Bliv kameramester i Cinema 4D

Hvis det er nyt for dig at arbejde med kameraer i Cinema 4D, vil nedenstående oplysninger hjælpe dig med at forbedre dit spil. Da kameraer i Cinema 4D er modelleret efter det, som rigtige kameraer kan gøre (og lidt til), er det nyttigt at dække nogle grundlæggende principper for fotografering. Download eksempelfilerne .c4d og følg med.

{{bly-magnet}}

Brændvidde

Uden at blive alt for teknisk, definerer brændvidden på en kameralinse, hvor bredt eller smalt du kan se. Opret et Cinema 4D-kameraobjekt (Opret menu> Kamera>Kamera), og du finder brændvidden under objektets egenskaber i Attributhåndtering. En lille brændvidde som 10 mm-15 m betragtes som supervid, mens en lang brændvidde som 100-200 mm betragtes som tele.

zoome og forbedre

Generelt skal du med længere objektiver bakke kameraet længere væk for at få plads til motivet i billedet. Med kortere objektiver er det modsatte tilfældet. Prøv bare at undgå at komme for tæt på, ikke Will?

Der er masser af mere at fortælle om brændvidde, så hvis du vil vide mere, kan du læse mere her (hvis du er interesseret i den slags).

Hvis vi animerer til en kort brændvidde, mens vi samtidig animerer kameraet tættere på motivet, kan vi få nogle fantastiske resultater. Dette kaldes dolly zoom-effekten (tak Irmin Roberts), som du uden tvivl har set før takket være nogle fyre ved navn Hitchcock & Spielberg. Du har måske hørt om dem.

Woah, nelly

F-Stop & Skærbedybde (DOF)

På et rigtigt kamera styrer F-stop, hvor stor åbningen af et objektiv er (og hvor meget lys der kommer ind), men også hvor stor dybdeskarphed (området af det, der er fokuseret &; sløret) billedet har. Denne artikel går ind i nødder & bolte af det, men for at forenkle tingene, skal vi generelt vide det: Lavere F-Stops = mindre dybdeskarphed (mere sløret BG & FG)

Højere F-stop = større dybdeskarphed (mindre sløret BG & FG)Hvis du går efter fotorealisme, når du arbejder med kameraer i Cinema 4D, kan alle versioner af C4D undtagen Lite og Prime genskabe disse DOF-effekter ved at bruge Physical Renderer. For at aktivere den skal du gå til Render-menuen> Edit Render Settings og sikre dig, at 'Physical' er valgt i drop-down-menuen. Under Physical options> Basic-fanen kan du ogsåaktivere dybdeskarphed.

Tip om dybdeskarphed: Hvis du opretter dine scener ved at bruge virkelighedens målestok, får du forudsigelige resultater. Hvis din scene er større eller mindre end virkeligheden, skal du overdrive F-værdierne for at kompensere (f.eks. F/0,025 i stedet for F/1,4 for lav DOF).

Fokus

Nu hvor du har indført DOF, hvordan bestemmer du så, hvad der er i fokus? Under Object-tagget for kameraobjektet definerer du fokusafstanden numerisk eller trykker på pick-pilikonet for at vælge det objekt i viewport, du vil have i fokus. Når du begynder at animere kameraet, bryder begge disse fremgangsmåder dog stort set sammen, da du så skal animere fokusafstanden for at bevare fokus. Buh.Det er her, fokusobjektet kommer ind i billedet...

Du kan "låse" dit fokus ved blot at trække et objekt ind i dette felt, og uanset hvor kameraet bevæger sig hen, bliver fokus fastholdt. For at få endnu mere fleksibilitet kan du bruge et Null-objekt som dit fokusobjekt. På den måde kan du animere det (eller lade være) og få nem visuel feedback direkte i visningsvinduet om, hvor dit fokus er.

aktivere snapping for nemt at låse fokusobjektet på plads

Eksponering

På dette tidspunkt, da det er 3D, snyder vi lidt, da vi får en perfekt eksponering hver gang uanset F-Stop. Du kan læse om, hvordan F-Stop hænger sammen med eksponering her.

For at genskabe fotorealistiske over- og undereksponeringer ved hjælp af F-stop skal vi aktivere indstillingen "eksponering" i kameraets F-fane Fysisk. Ved at ændre vores F-stop til en højere værdi begynder vi at undereksponere og mindske vores dybdeskarphed, mens mindre F-stop overeksponerer og øger vores DOF. Ligesom i den virkelige verden kan vi justere lukkertiden for at kompensere for eksponeringen.

Lukkerhastighed

Når vi taler om lukkerhastighed, kan vi bruge den til at styre, hvor meget bevægelsesudsløring der vises i vores renders. Få en detaljeret beskrivelse af lukkerhastighed her. Når vi arbejder med kameraer i Cinema 4D, kan vi styre, hvor meget eller hvor lidt bevægelsesudsløring der vises ved at skrue op eller ned for lukkerhastigheden.

Få kameraet til at bevæge sig

For at flytte kameraet, mens du ser gennem det, skal du sikre dig, at du har valgt kameraet ved enten at aktivere knappen aktivt kamera i objekthåndteringen eller vælge kameraet via viewport-menuen> Kameraer> Brug kamera. Når du ser gennem kameraet, kan du bruge de samme navigationsværktøjer, som du bruger til at flytte/dreje/zoome i viewport. Du kan selvfølgelig også frit flytte & rotere kameraetkameraet også fra andre visninger ved at tage fat i det valgte kameras aksehåndtag.

Her er et lille bonustip til at bekæmpe noget, der sikkert allerede er sket for dig, når du arbejder med kameraer i Cinema 4D: Når du kredser om kameraet i perspektivvisningen, kan du ved et uheld komme til at kredse om kameraet i en 2D-visning, hvilket kan få dig til at få lyst til at give kattekillinger et dropkick. Før du giver gamle Garfield sparket, skal du blot holde Shift + alt/option nede, mens du trækker 2D-visningen tilbage på plads.Meow-zaa!

suk...

Kamerarigge i Cinema 4D

At animere kameraet kan være så simpelt som at trække det rundt i scenen og indstille keyframes, men hvis du vil hæve niveauet for dine bevægelser og have lettere ved at gøre det, skal du bruge en form for kamerarig. Rigs kan blive så komplekse, som du har brug for, så start med disse enkle for at se, hvilke muligheder der åbner sig for dig.

1. SIMPEL KAMERARIG (2 KNUDEPUNKTER)

Denne involverer brug af et par null-objekter, der hjælper med at adskille nogle få opgaver, specielt vil vi adskille, hvad kameraet peger på, og hvad kameraet kredser om. Hvis du er After Effects-bruger, kan du måske genkende dette som et kamera med to noder. Tilføj 2 nye null-objekter & omdøb det ene til "Target" og det andet til "Parent".Vælg dit kamera og højreklik> Cinema 4D Tags> Target. Hvis dukan gætte det ud fra navnet, peger dette tag kameraet på det, der er defineret i target object tagget, i dette tilfælde skal du sætte 'Target' null ind, og kameraet skal nu pege på det. Gør kameraet til et barn af 'Parent' null. Hvis du nu flytter parent, følger kameraet med, men forbliver rettet mod vores 'Target' null. Fedt, ikke?! Skift til rotationsværktøjet og roter 'Parent' null for rene buer, derDet gode ved denne opsætning er, at når du først har animeret mål- og forældre-nuller, har du stadig frihed til at animere selve kameraobjektet.

2. SIMPEL KAMERARIG (SPLINES)

Denne anden rig bruger splines til at tegne den sti, som kameraet skal følge. Tegn en sti ved hjælp af pen-værktøjet (Create menu> Spline> Pen). Højreklik på kameraet> Cinema 4D Tags> Align to Spline. På det tag, du lige har tilføjet, skal du slippe dit spline-objekt ind i spline-stien. Boom! Nu skal du blot animere tagets egenskab 'Position' for at få kameraet til at bevæge sig langs spline-stien.spline.

Nogle tips til spline-stier: Hvis du vil have glatte buer, skal du tegne stien ved hjælp af B-Splines (Pen Tool> Type> B-Spline). Det udglatter så meget som muligt mellem to punkter, hvilket gør dit liv lettere. For det andet kan du, hvis du ikke har et målmærke på dit kamera, få kameraet til at kigge ned ad stien, som når du kører i en rutschebane. Tryk på knappen "tangentielt" påJuster til spline-tag.

En god fordel ved denne fremgangsmåde er, at du nemmere kan justere din kamerasti efterfølgende. Du skal blot vælge punkterne i dit spline-objekt og justere dem. Åh, kunden har lige ringet og vil have kameraet i kredsløb om alle computerne? Det er ikke noget problem!

Vælg punkterne i spline & skala. Dunzo.

En anden fordel er, at du adskiller timingen af kamerabevægelsen fra selve bevægelsens form. Stien har bevægelsen, og align to spline har timingen. Kamerabevægelsen ovenfor bruger kun 2 keyframes på align to spline i stedet for 5 eller flere keyframes, der direkte påvirker kameraet.

VIBRATE TAG

Nogle gange vil du gerne tilføje et lille menneskeligt element til dine kamerabevægelser, måske for at give en håndholdt stemning. I så fald skal du tilføje et Vibrate-tag til dit kamera og aktivere rotation og/eller position med små værdier.

Rul til toppen