Αναρωτηθήκατε ποτέ πώς να προσληφθείτε ως σχεδιαστής κίνησης ή τι χρειάζεται για να χτίσετε ένα από τα πιο επιτυχημένα στούντιο σχεδιασμού κίνησης στον κόσμο; Ο Ryan Honey, συνιδρυτής της Buck, απαντά σε αυτές τις ερωτήσεις - και σε άλλα - στο τελευταίο επεισόδιο του School of Motion Podcast.

Ο καλεσμένος μας στο επεισόδιο 74 του School of Motion Podcast, Ryan Honey, συνίδρυσε το κορυφαίο στούντιο σχεδιασμού κίνησης, το Buck, και σήμερα είναι ο δημιουργικός διευθυντής του, επιβλέποντας "μια κολεκτίβα σχεδιαστών, καλλιτεχνών και αφηγητών" που εργάζονται με πελάτες στη διαφήμιση, τη ραδιοτηλεόραση, τον κινηματογράφο και την ψυχαγωγία, καθώς και με μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς όπως οι Ανώνυμοι Αλκοολικοί, η Childline και το Good Books:

Εξετάζεται ' το Χάρβαρντ των στούντιο σχεδιασμού κίνησης ', η Buck είναι μια βραβευμένη, σχεδιαστική εταιρεία δημιουργικής παραγωγής με γραφεία στο Λος Άντζελες, το Μπρούκλιν και το Σίδνεϊ- ο Ryan είναι ένας βετεράνος του σχεδιασμού και της δημιουργίας περιεχομένου με 15 χρόνια εμπειρίας, ο οποίος έχει δημιουργήσει καινοτόμα, αξιομνημόνευτα έργα για λογαριασμό των Google, Apple, Facebook, Coca Cola, Nike, McDonald's και... καταλαβαίνετε τι εννοώ.

Στο σημερινό επεισόδιο, ο Ryan μιλάει στον Joey για τη βιομηχανία του motion design, την ανάπτυξη του στούντιο του, τι αναζητά η Buck σε πιθανούς υποψήφιους για δουλειά, την εταιρική κουλτούρα και πώς η δημιουργικότητα και η συνεργασία επηρεάζουν - και επηρεάζονται - το χώρο εργασίας της Buck: όπου "προσπαθούν καθημερινά να δημιουργήσουν ένα περιβάλλον που αναπαράγει μια κουλτούρα αριστείας, παραμένοντας ταυτόχρονα διασκεδαστικό, συνεργατικό και εγωιστικό...".δωρεάν."

RYAN HONEY, BUCK ΣΥΝΙΔΡΥΤΉΣ ΚΑΙ ΔΗΜΙΟΥΡΓΙΚΌΣ ΔΙΕΥΘΥΝΤΉΣ, ΣΤΟ PODCAST SCHOOL OF MOTION

Αν ψάχνετε για μια εσωτερική πληροφόρηση σχετικά με το πώς να τα καταφέρετε στον κλάδο του σχεδιασμού κίνησης, αφήστε αυτό το ηχητικό υλικό να σας καθοδηγήσει.

ΠΏΣ ΝΑ ΠΡΟΣΛΗΦΘΕΊΤΕ: ΈΝΑ ΔΩΡΕΆΝ EBOOK ΜΕ ΤΟΝ RYAN HONEY

Θέλετε να πάρετε ακόμη περισσότερες πληροφορίες για το τι χρειάζεται για να προσληφθείτε ως Motion Designer στα μεγαλύτερα στούντιο του κόσμου; Μάθετε από τον Ryan Honey και άλλους ηγέτες του κλάδου στο Πώς να προσληφθείτε , ένα δωρεάν ηλεκτρονικό βιβλίο με πληροφορίες από τους καλύτερους της αγοράς.

Κατεβάστε το Πώς να προσληφθείτε

Λήψη τώρα

ΣΗΜΕΙΏΣΕΙΣ ΕΚΠΟΜΠΉΣ ΑΠΌ ΤΟ ΕΠΕΙΣΌΔΙΟ 74 ΤΟΥ PODCAST SCHOOL OF MOTION, ΜΕ ΤΟΝ RYAN HONEY

Ακολουθούν ορισμένοι βασικοί σύνδεσμοι που αναφέρθηκαν κατά τη διάρκεια της συζήτησης:

RYAN HONEY

  • Ryan
  • Buck

ΚΑΛΛΙΤΈΧΝΕΣ ΚΑΙ ΣΤΟΎΝΤΙΟ

  • David Carson
  • Simon Assaad
  • GMUNK
  • Justin Harder
  • Yker Moreno
  • Jose Fuentes
  • Thomas Schmidt
  • Benjamin Langsfeld
  • Bradley G. Munkowitz
  • Jeff Ellermeyer
  • Orion Tait
  • Ryan McGrath
  • Ολοκαίνουργιο σχολείο
  • Psyop
  • Stardust Studio
  • Exopolis
  • Θεωρία κίνησης
  • LOGAN
  • Gareth O'Brien
  • Joel Pilger

ΤΜΗΜΑΤΑ

  • Metamorphosis, για το Good Books
  • Ταινία έναρξης - Εκδήλωση Μαρτίου 2019, για την Apple

ΠΟΡΟΙ

  • Σχολή Κινηματογράφου του Βανκούβερ
  • Βαριά ιστοσελίδα
  • Βαριά κανάλι YouTube
  • Mograph.net
  • Buckminster Fuller
  • Dropbox
  • Πλαίσιο
  • Μείγμα
  • Slapstick
  • Mograph Memes
  • Behance

ΔΙΑΦΟΡΑ

  • Homestar Runner

Το κείμενο από τη συνέντευξη του Ryan Honey με τον Joey Korenman της SOM

Joey Korenman: Ω, φίλε, εντάξει, άκουσε. Έχω κάνει πολλές συνεντεύξεις σε αυτό το σημείο και είμαι αρκετά άνετος με το να τις κάνω, αλλά αυτή η συνέντευξη με έκανε κάπως νευρική. Ένιωσα λίγο περισσότερη πίεση από το συνηθισμένο για να κάνω καλή δουλειά και να βεβαιωθώ ότι εσύ, αγαπητέ ακροατή, θα πάρεις παράλογη αξία από τους θορύβους που θα κάνω με το στόμα μου κατά τη διάρκεια αυτού του επεισοδίου. Δεν ήθελα να τα θαλασσώσω, οπότεΈκανα τη δουλειά μου και έψαξα πολύ για τον σημερινό μου καλεσμένο, τον Ryan Honey, συνιδρυτή της Buck. Κοιτάξτε, αν έχετε ξανακούσει αυτό το podcast, ξέρετε πώς αισθάνομαι για την Buck και τη δουλειά που έχουν κάνει. Ξέρετε ότι είναι ένα από τα κορυφαία στούντιο στον κλάδο και ότι η δουλειά τους τρελαίνει τα μυαλά από το 2004. Είναι το Χάρβαρντ των εταιρειών σχεδιασμού κίνησης. Πολύ δύσκολο να μπεις και μόλιςαν τα καταφέρατε στο Μπακ, μπορείτε να τα καταφέρετε οπουδήποτε.

Joey Korenman: Κατέχει μια πολύ ξεχωριστή θέση στη βιομηχανία μας και νομίζω ότι μεγάλο μέρος των ευθυνών γι' αυτό ανήκει στην ηγεσία εκεί, η οποία έχει δημιουργήσει μια απίστευτη κουλτούρα δημιουργικότητας για την οικογένεια Buck. Σε αυτή τη συνέντευξη, ο Ryan μας δίνει την εσωτερική ιστορία για το τι χρειάστηκε για να δημιουργήσει την Buck και να τη δει να μεγαλώνει στην εκπληκτικά μεγάλη εταιρεία που είναι σήμερα. Θα μάθετε τι αναζητούν στο προσωπικό.Θα ακούσετε για τους πόνους της ανάπτυξης, τα μαθήματα που πήραν, τις μεγάλες νίκες, πώς προσαρμόστηκαν στην μεταβαλλόμενη βιομηχανία και αχ, τόσα πολλά άλλα. Ο Ryan είναι εκπληκτικά ανοιχτός για τα πάντα και δεν κρατάει τίποτα πίσω και πρέπει να πω ότι έμαθα ένα εκπληκτικό ποσό από τη συζήτηση μαζί του και ξέρω ότι θα μάθετε και εσείς. Έτσι, αν είστε νέος καλλιτέχνης ή αν διευθύνετε σήμερα το δικό σας στούντιο, αυτή η συζήτηση έχειΚάτι για όλους. Ορίστε λοιπόν, ο Ράιαν Μέλι του Μπακ!

Joey Korenman: Ryan Honey, είναι καταπληκτικό να σε έχω στο podcast. Πραγματικά εκτιμώ που αφιερώνεις χρόνο από το μάλλον τρελό πρόγραμμά σου. Ευχαριστώ που το κάνεις αυτό, φίλε. Ανυπομονώ να μιλήσουμε.

Ryan Honey: Ευχαρίστησή μου.

Joey Korenman: Σωστά, οπότε ήθελα να ξεκινήσω λίγο από την αρχή. Συνήθως αυτό που κάνω είναι να μπαίνω στο LinkedIn όλων όσων έρχονται στο podcast και να πηγαίνω κατευθείαν στο τέλος και είδα ότι έχετε πτυχίο οικονομικών από το Colorado College, το οποίο δεν ήξερα, και δεν ξέρω πόσοι ιδιοκτήτες στούντιο έχουν πτυχίο οικονομικών. Οπότε, αναρωτιέμαι πώς πήγατε από εκεί στο να εργάζεστε στοβιομηχανία κινουμένων σχεδίων;

Ryan Honey: Ναι, έτσι ο πατέρας μου συμφώνησε να πληρώσει για το κολέγιο, αλλά μόνο αν έπαιρνα πτυχίο οικονομικών. Έτσι έγινε. Αφού αποφοίτησα, συνειδητοποίησα ότι δεν με ενδιέφεραν τα οικονομικά και πήρα ένα χρόνο άδεια και έζησα στο Λονδίνο για ένα χρόνο προσπαθώντας να καταλάβω τι θα κάνω. Ήμουν μπάρμαν σε ένα wine bar, δούλεψα σε μερικά εστιατόρια και μετά ένας φίλος μου ήξερε ότι με ενδιέφερε ηΈκανα λίγο προγραμματισμό σε υπολογιστές, κ.λπ., στον ελεύθερο χρόνο μου και μου πρότεινε να παρακολουθήσω μια σχολή στο Βανκούβερ που λεγόταν Vancouver Film School και είχε ένα είδος νέου προγράμματος πολυμέσων, και το έκανα αυτό. Υποθέτω ότι ήταν το 1996, και ήταν το 17ο πρόγραμμα που είχαν κάνει και εκεί, ήταν απλά ένα 10μηνο, όπου παίρναμε περίπου δύο μήνες σε κάθε κλάδο, τα πάντα, από το διαδίκτυο μέχρι το διαδίκτυο.σχεδιασμός, μουσική παραγωγή, μοντάζ, γραφιστική, κ.λπ. και φυσικά, animation, και μετά αυτό ήταν που μου κίνησε το ενδιαφέρον και άρχισα να κάνω animation στο Flash. Νομίζω ότι ήταν το Flash 2. Και έτσι μπήκα στο...

Joey Korenman Γιατί ήθελε ο πατέρας σας να σπουδάσετε οικονομικά; Γιατί αυτή την ειδικότητα;

Ryan Honey: Είναι ένα είδος οικογενειακής παράδοσης, υποθέτω. Έτσι, τα αδέλφια μου έχουν και τα δύο MBA και ο πατέρας μου έχει επίσης... Λοιπόν, έχει πτυχίο νομικής, αλλά σπούδασε επίσης επιχειρήσεις και σκέφτηκε ότι το πιο χρήσιμο πτυχίο θα ήταν αυτό των επιχειρήσεων.

Joey Korenman: Αυτό είναι πραγματικά ενδιαφέρον, γιατί θέλω να το αναλύσω λίγο αργότερα, αλλά εννοώ ότι πολλοί ιδιοκτήτες στούντιο, αυτό είναι το κομμάτι που νιώθουν ότι τους λείπει. Προέρχονται από ένα δημιουργικό και καλλιτεχνικό υπόβαθρο και ίσως η μητέρα τους ήταν ζωγράφος και ο πατέρας τους ήταν εικονογράφος, αλλά η οικογένειά σας, όπως ακούγεται, ήταν επιχειρηματίες.την απόφασή σας να ξεκινήσετε τη δική σας επιχείρηση και να γίνετε επιχειρηματίας;

Ryan Honey: Νομίζω ότι απλά δεν μου αρέσει να δουλεύω για άλλους ανθρώπους, γι' αυτό μάλλον ...

Joey Korenman: Αρκετά δίκαιο, άνεργος.

Ryan Honey: Ναι. Δούλεψα για μια μέρα σε μια διαφημιστική εταιρεία στη Νέα Υόρκη και αμέσως μετά παραιτήθηκα. Νομίζω ότι αν δεν ξεκινούσα τη δική μου επιχείρηση, θα ήμουν μάλλον ελεύθερος επαγγελματίας, αν έπρεπε να μαντέψω.

Joey Korenman: Ναι, τι ήταν αυτό με τη διαφημιστική εταιρεία που σε έδιωξε μετά από 24 ώρες;

Ryan Honey: Η ειλικρινής απάντηση ήταν ότι πήγα σε μια συνάντηση με την προϊσταμένη μου, η οποία ήταν γυναίκα, και έβαλε το χέρι της στο μηρό μου κατά τη διάρκεια της διαδρομής με το ταξί.

Joey Korenman: Την πρώτη μέρα; Ουάου.

Ryan Honey: Ναι.

Joey Korenman: Δυστυχώς, αυτή δεν είναι η χειρότερη ιστορία που έχω ακούσει για την εργασία σε διαφημιστικές εταιρείες.

Ryan Honey: Και ήταν επίσης το ίδιο το έργο ήταν μάλλον ανέμπνευστο.

Joey Korenman: Σωστά. Επίσης, η δουλειά δεν ήταν καλή. Το κατάλαβα, εντάξει, ωραία. Λοιπόν, ανέφερες... Το προσπέρασες, αλλά θέλω να το ψάξω λίγο. Πέρασες ένα χρόνο στο Λονδίνο ως μπάρμαν σε ένα wine bar, ήταν αυτό από σχέδιο; Ήθελες να διευρύνεις τους ορίζοντές σου ή ήταν κάτι σαν να μην έχω ιδέα τι κάνω, ας κάνω κάτι διασκεδαστικό;

Ryan Honey: Ναι, αυτό ήταν βασικά. Είχα έναν φίλο που ... Ένας παιδικός φίλος που ήταν ηθοποιός στο Λονδίνο και έψαχνε για συγκάτοικο και έτσι αποφάσισα να πάω να ζήσω μαζί του και είχα μια φίλη, μια κοπέλα, που ήταν κομμώτρια, οπότε ήμουν εκεί και την κυνηγούσα.

Joey Korenman: Αυτό ακούγεται σωστό και υπάρχει πάντα αυτή η ρομαντική εκδοχή του να πηγαίνεις στο εξωτερικό και να κάνεις σακίδιο στην Ευρώπη και μετά να επιστρέφεις και να είσαι ένα αλλαγμένο άτομο, είχες κάτι τέτοιο ή ήταν απλά ένα έτος διασκέδασης;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι ήμουν μπάρμαν, οπότε δεν έβγαζα λεφτά και το Λονδίνο είναι πολύ ακριβό και απίστευτα κρύο το χειμώνα, παρόλο που είμαι από τον Καναδά, το υγρό κρύο ήταν πολύ άθλιο. Οπότε, δεν ήταν ακριβώς μια υπέροχη εμπειρία, ας το πούμε έτσι.

Joey Korenman: Σωστά, σωστά. Εντάξει, οπότε τελικά πήγατε από εκεί και μετακομίσατε αμέσως στη Νέα Υόρκη ή κάνατε κάποιες μετακινήσεις;

Ryan Honey: Όχι, έτσι πήγα στο Βανκούβερ για 10 μήνες και έκανα το ... Ή ήταν περίπου ένας χρόνος που έκανα το μάθημα στο Vancouver Film School, το μάθημα πολυμέσων και μετά πήγα στη Νέα Υόρκη για να δω μερικούς φίλους. Έμεινα στο αγρόκτημα ενός φίλου στο North Fork για λίγο καιρό από το κολέγιο και μετά πήγα στην πόλη και όπως βγήκα από το αυτοκίνητο, θα πηγαίναμε να δειπνήσουμε σε ένα εστιατόριο που λεγόταν LuckyΑπεργία και καθώς βγήκα από το αυτοκίνητο, είδα μια κοπέλα που ήξερα από το Βανκούβερ και ήταν με δύο τύπους, τον Dave Carson και τον Simon Assaad, και με σύστησε σε αυτούς και κατέληξαν να γίνουν οι πρώτοι μου συνεργάτες. Δεν συνεργάστηκα μαζί τους αμέσως. Ήμουν στη Νέα Υόρκη κάπως σαν ελεύθερος επαγγελματίας γι' αυτούς και επίσης διακινούσα μαριχουάνα με ποδήλατο για περίπου ένα χρόνο.

Joey Korenman: Τέλεια.

Ryan Honey: Και ...

Joey Korenman: Τι ήταν πιο προσοδοφόρο;

Ryan Honey: Το εμπόριο μαριχουάνας, σίγουρα. Και μετά... Πώς δούλεψε αυτό; Α, σωστά, κάναμε μια καμπάνια Flash για την IBM, μια από τις πρώτες διαδικτυακές διαφημίσεις κινουμένων σχεδίων που κέρδισε ένα σωρό βραβεία και μετά άρχισαν να έρχονται δουλειές. Αυτό ήταν για μια εταιρεία που λεγόταν Compound Heavy Industries στην περιοχή της Times Square, η οποία ανήκε σε αυτούς τους δύο τύπους, τον Dave και τον Simon, και στη συνέχεια δύο άλλουςΈτσι, αρχίσαμε να παίρνουμε δουλειά και μετά ήρθα με πλήρη απασχόληση και μετά αρχίσαμε να φτιάχνουμε... Από τα διαφημιστικά με κινούμενα σχέδια Flash, αρχίσαμε να φτιάχνουμε κινούμενες εκπομπές Flash, κωμικές εκπομπές, κινούμενα σχέδια και από εκεί γεννήθηκε το Heavy.com και μετά έγινα συνέταιρος και μαζέψαμε κάποια χρήματα και το Heavy.com είχε την ακμή του από το '98 μέχρι περίπου το '01 μέχρι την κατάρρευση, αν θέλετε.

Joey Korenman: Σωστά.

Ryan Honey: Και τότε τα χρήματα χάθηκαν και προκειμένου να κρατήσω την εταιρεία σε λειτουργία, άρχισα να σκηνοθετώ διαφημίσεις και τότε ήταν που έφερα ανθρώπους όπως ο GMUNK, ο οποίος ήταν στο Λονδίνο εκείνη την εποχή, τον έφερα εδώ, ο Justin Harder ήρθε εδώ και μετά ο Yker Moreno και ο Jose Fuentes και τελικά ο Thomas Schmidt και ο Ben Langsfeld και αυτή η ομάδα άρχισε να φτιάχνει κινούμενα γραφικά και διαφημίσεις κινουμένων σχεδίων.τότε γεννήθηκε η Team Heavy.

Joey Korenman: Οπότε, όταν λέτε ότι κάνατε κινούμενα σχέδια με Flash, μιλάτε για... Επειδή θυμάμαι την ακμή του Homestar Runner και αυτά τα περίεργα διαδικτυακά κινούμενα σχέδια. Αυτό εννοείτε ή εννοείτε τη χρήση του Flash ως εργαλείο animation για εκπομπή;

Ryan Honey: Ναι, οπότε η ιδέα ήταν ότι θα φτιάχναμε αυτά τα ακίνητα για το Heavy.com και το Heavy θα ήταν δωρεάν και είχαμε αυτά τα ακίνητα κινουμένων σχεδίων και στο τέλος, είχαμε ίσως θα έλεγα περίπου 12 ακίνητα. Κάποια ήταν ζωντανής δράσης. Κάποια ήταν κινουμένων σχεδίων. Έψαξα στο Rolodex μου κάθε άτομο που ήξερα στον κόσμο και τους προσέλαβα να κάνουν πράγματα που δεν είχαν κάνει ποτέ πριν. Είχαμε ... Ας δούμε ζωντανάδράση, είχαμε ένα σόου που λεγόταν Hypnotics, ήταν ένα σόου χιπ χοπ. Είχαμε ένα σόου που λεγόταν Heavy Petting, το οποίο ήταν ένα σόου με θέμα το σεξ. Είχαμε... Για να δούμε, τι άλλο; Ω, το Sabotage, το οποίο ήταν κάτι σαν σόου με φάρσες. Το Jimmy Show, το οποίο ήταν ένας φίλος μου από το κολέγιο, ο Jimmy Jellinek, το οποίο ήταν κάτι σαν ένα σόου με δημοσιογράφους που ξεφεύγουν από τον τοίχο και μετά είχαμε και το D Life, το οποίο ήταν ένα από τα πιο δημοφιλή σόου.πρώιμη τηλεοπτική σειρά ριάλιτι, όπου ο καθένας κινηματογραφούσε τον εαυτό του και όλοι αυτοί ήταν... Κάποιοι από αυτούς ήταν παιδικοί μου φίλοι, κάποιοι ήταν φίλοι από το κολέγιο. Κάποιοι ήταν φίλοι από τη Νέα Υόρκη.

Ryan Honey: Και μετά είχαμε τις σειρές κινουμένων σχεδίων. Είχαμε τις σειρές You Suck και Munchy Man και Fatty, Behind the Music That Sucks, δηλαδή κάτι σαν παρωδία κυρίως, και μετά αυτό χρηματοδοτήθηκε από επενδυτικά χρήματα και η ιδέα ήταν ότι θα πουλούσαμε αυτές τις ιδιότητες σε καλωδιακά δίκτυα και μετά θα συνεχίζαμε να αναπτύσσουμε σειρές για το Heavy.com, αλλά δεν είχαμε επίγνωση της δημιουργίας περιεχομένου που ήταν εμπορικά αποδοτικό.βιώσιμη ...

Joey Korenman: Έτσι ακούγεται.

Ryan Honey: Αν και νομίζω ότι πήραμε κάποια ... Νομίζω ότι υπήρχε ένα δίκτυο κολεγίων, δεν θυμάμαι πώς το έλεγαν, αλλά κάτι σαν αρκούδα, αλλά έδωσαν άδεια για κάποια από τα πράγματα, τα οποία κράτησαν τα φώτα αναμμένα για λίγο, αλλά στο τέλος, δεν μπορούσαμε να βρούμε διαφήμιση και προσπαθήσαμε να το κάνουμε μια συνδρομητική ιστοσελίδα, η οποία απέτυχε και μετά χρησιμοποιήσαμε τον εμπορικό τομέα για να το χρηματοδοτήσουμε κατά κάποιο τρόπο για ένακαι αυτό δεν ήταν βιώσιμο, οπότε το 2003 έφυγα.

Joey Korenman: Το πήρα και το έλεγξα και το Heavy.com υπάρχει ακόμα και φαίνεται ... υποθέτω ότι τώρα είναι μια πολύ διαφορετική εταιρεία. Σε τι κατέληξε να μεταμορφωθεί;

Ryan Honey: Τώρα, πιστεύω ότι η εταιρεία ανήκει αποκλειστικά στον Simon Assaad. Αυτός τη διευθύνει και είναι πραγματικά ένας συσσωρευτής ειδήσεων από ό,τι μπορώ να πω και έτσι συγκεντρώνουν ειδήσεις και νομίζω ότι έχουν και κάποιους συγγραφείς, αλλά συγκεντρώνουν ειδήσεις, γράφουν το δικό τους περιεχόμενο και στη συνέχεια πωλούν διαφημίσεις γύρω από αυτό.

Joey Korenman: Εντάξει, είσαι στη Νέα Υόρκη. Παράγεις αυτά τα περίεργα, σαν soft core πορνογραφικά Flash καρτούν...

Ryan Honey: Ναι, αυτό είναι λίγο μακριά, νομίζω, αλλά ...

Joey Korenman: Πραγματικά ελπίζω κάποια από αυτά τα πράγματα να είναι στο YouTube. Θα ήθελα πολύ να ...

Ryan Honey: Αμφιβάλλω.

Joey Korenman: Αλλά μετά ανέφερες ότι έφερες κάποιους πολύ, πολύ ταλαντούχους ανθρώπους που είναι ακόμα πολύ γνωστοί στη βιομηχανία μας, τους GMUNK και τους Yker και Justin Harder. Πώς γνώριζες αυτούς τους ανθρώπους τότε; Πώς τους γνώρισες;

Ryan Honey: Νομίζω ότι ήταν το διαδίκτυο, το ότι ήμασταν, τότε, στο παιχνίδι του περιεχομένου στο διαδίκτυο και δεν δημιουργούσαν πολλοί άνθρωποι... Για τις εκπομπές, έπρεπε να κάνουμε όλη τη συσκευασία και έκανα επίσης το σχεδιασμό της ιστοσελίδας και τη συντήρησή της και πολλή έμπνευση πήρα από τα κινούμενα γραφικά, οπότε ήξερα πολύ καλά τον Bradley, τον GMUNK, στην αρχή και στην πραγματικότητα...τον έφερα εδώ και έζησε μαζί μου για λίγο καιρό και η γυναίκα μου, μια πολύ ... Αν γνωρίζετε τον Bradley, είναι ένας πολύ μεγάλος χαρακτήρας. Πολύ ξεκαρδιστικός.

Joey Korenman: Αυτό είναι αστείο.

Ryan Honey: Ξυπνούσα το πρωί και αυτός χρησιμοποιούσε το τεντωμένο πράγμα με τα χέρια του στα πόδια του κρεβατιού μου και μιλούσε σαν τρελός.

Joey Korenman: Θα τον ρωτήσω γι' αυτό.

Ryan Honey: Ναι, ναι. Ναι, οπότε υποθέτω ότι αυτό είναι... Και μετά ο Justin Harder, τον πήραμε από το σχολείο. Απλά έκανε αίτηση για τη δουλειά και τον προσλάβαμε και νομίζω ότι κάτι από αυτό έγινε από στόμα σε στόμα και ναι, και μετά όπως ο Jose Fuentes, ο οποίος εξακολουθεί να εργάζεται μαζί μας και το ίδιο και ο Yker, ήταν εκπαιδευόμενος, οπότε και αυτός βγήκε από το κολέγιο.

Joey Korenman: Λοιπόν, αυτό ήταν σαν τις μέρες του Mograph.net; Ήσασταν σε πίνακες μηνυμάτων ή απλά παρακολουθούσατε τα στούντιο και τέτοια πράγματα.

Ryan Honey: Σίγουρα ήταν οι μέρες του Mograph.net, αλλά ήταν και αυτό.

Joey Korenman: Σε έπιασα, εντάξει, ωραία. Λοιπόν, για την προετοιμασία αυτής της συζήτησης, επικοινώνησα με μερικούς ανθρώπους που έχουν εργαστεί στην Buck όλα αυτά τα χρόνια και σας γνωρίζουν και άκουσα μια φήμη ότι η ίδρυση της Buck περιλάμβανε κατά κάποιο τρόπο μια αγγελία στο Craigslist και μετά προσπάθησα να βρω οποιαδήποτε αναφορά σε αυτό στο διαδίκτυο και δεν μπόρεσα.

Ryan Honey: Εντάξει, ναι, είναι μια αστεία ιστορία. Όταν ήμουν στην Heavy, ένας από τους καλλιτεχνικούς διευθυντές μου ήταν ένας τύπος που λεγόταν Orion Tate, τον οποίο ίσως γνωρίζετε.

Joey Korenman: Ναι.

Ryan Honey: Και ο Orion αποφάσισε να μετακομίσει πίσω στη Σάντα Μπάρμπαρα από όπου καταγόταν και έτσι άφησε το Heavy, νομίζω ότι εξακολουθούσε να εργάζεται ως ελεύθερος επαγγελματίας από εκεί, και μου έστειλε ένα email μια μέρα και μου είπε γιατί δεν μετακομίζεις στην Καλιφόρνια και να ξεκινήσουμε τη δική μας επιχείρηση και να επικεντρωθούμε μόνο στα motion graphics και το animation και εκείνη την εποχή, μόλις είχα γεννήσει την κόρη μου και δεν ήμασταν και πολύ πλούσιοι και είπα, δεν μπορώ να αντέξω οικονομικά.Μόλις αποκτήσαμε την κόρη μας και πρέπει να βγάλω κάποια περισσότερα χρήματα προτού σκεφτώ να μετακομίσω εκεί, και μου είπε, λοιπόν, αν μπορέσω να σου βρω μια δουλειά εδώ, γιατί δεν έρχεσαι να πάρεις αυτή τη θέση και να δουλέψεις εκεί για ένα χρόνο και μετά θα ξεκινήσουμε το δικό μας πράγμα. Σκέφτηκα ότι ήταν μια πολύ καλή ιδέα και έτσι μου έστειλε... Το πρώτο πράγμα που μου έστειλε ήταν μια αγγελία στο Craigslist για μια δημιουργική δουλειά.θέση διευθυντή σε μια εταιρεία που ονομαζόταν Fullerene, οπότε μόλις είχα στείλει... Είχα μια ιστοσελίδα χαρτοφυλακίου που είχα φτιάξει πριν από λίγο καιρό και την έστειλα και μου τηλεφώνησε την επόμενη μέρα. Το όνομά του ήταν Jeff Ellermeyer και μου είπε γιατί δεν έρχεσαι εσύ, η γυναίκα σου και η κόρη σου στο Λος Άντζελες να κάνουμε μια συνάντηση.

Ryan Honey: Έτσι, το κάναμε και συναντηθήκαμε σε ένα ξενοδοχείο στο οποίο μέναμε και κάθισα και το πρώτο πράγμα που μου είπε ήταν ότι θα έρθεις να δουλέψεις για μένα για περίπου ένα χρόνο και μετά θα ξεκινήσεις τη δική σου επιχείρηση. Έτσι, αντί γι' αυτό, γιατί δεν ξεκινάμε μια νέα επιχείρηση αυτή τη στιγμή και θα τη μοιραστούμε στη μέση. Αυτό ήταν πολύ εύκολο, μια πολύ εύκολη απόφαση για μένα. Πήγα πίσω στη Νέα Υόρκη και μάζεψα τα πράγματά μου.τα πράγματα και μετακόμισα στο Λος Άντζελες και το πρώτο άτομο που προσέλαβα ήταν ο Orion και πέντε χρόνια αργότερα, υποθέτω, ή ίσως ήταν ακόμα λιγότερο από αυτό, ήταν τέσσερα χρόνια αργότερα, ο Orion μετακόμισε στη Νέα Υόρκη για να ξεκινήσει το γραφείο της Νέας Υόρκης και τώρα είμαστε και οι τρεις εταίροι σε τρίτα μέρη. Καταλήξαμε να πάρουμε την εταιρεία και έναν ακόμα εταίρο.

Joey Korenman: Αυτό είναι συναρπαστικό. Εντάξει, ας μιλήσουμε λοιπόν για εκείνες τις πρώτες μέρες. Έχω ξανακούσει αυτή την ιστορία, αλλά στοιχηματίζω ότι πολλοί ακροατές δεν την έχουν ακούσει. Από πού προήλθε το όνομα Buck;

Ryan Honey: Το Buck προέρχεται από το Buckminster Fuller. Η πρώτη εταιρεία του Jeff, η Fullerene, ήταν ...

Joey Korenman: Φουλερένιο, ναι.

Ryan Honey: Το φουλερένιο, αν δεν το ξέρετε, είναι το μόριο που μοιάζει με γεωδαιτικό θόλο και σχεδιάστηκε από τον Buckminster Fuller. Ονόμασαν αυτό το μόριο φουλερένιο και έτσι όταν ξεκινήσαμε την εταιρεία και σκεφτόμασταν για ονόματα, πραγματικά ο λόγος που επέλεξε αυτό το όνομα για την επιχείρησή του, η οποία ήταν περισσότερο ένα κατάστημα σχεδιασμού ιστοσελίδων, ήταν αυτό το είδος της ιδέας του γάμου της τέχνης και της επιστήμης και αν ξέρετε...ποιος είναι ο Buckminster Fuller, ήταν ένας παραγωγικός αρχιτέκτονας αλλά και φουτουριστής και σημαντικός στοχαστής στην αμερικανική ιστορία, ήταν επίσης εφευρέτης και πραγματικά αγκάλιασε αυτή την ιδέα της τέχνης και της επιστήμης καθώς και της βιωσιμότητας και ήταν ένα είδος θεωρητικού σε αυτόν τον τομέα. Μας άρεσε αυτό που αντιπροσώπευε, αλλά φυσικά, το Fullerene είναι σαν αυτό το περίεργο όνομα που όλοι δεν μπορούν να πουν σωστά και το κοιτάζουν και αναρωτιούνται...τι στο διάολο είναι αυτό. Απλά το δώσαμε στον Μπακ.

Joey Korenman: Και εκείνη την εποχή, είχατε την αίσθηση ότι η Buck θα γινόταν μια μέρα αυτή η τεράστια εταιρεία και θα λέγατε Buck και θα σήμαινε κάτι περισσότερο από το Buckminster Fuller;

Ryan Honey: Σίγουρα όχι. Ξεκινήσαμε... Νομίζω ότι ήμασταν πέντε άτομα σε ένα μικρό γραφείο στην Κορεάταουν και σίγουρα δεν το είχα προβλέψει αυτό.

Joey Korenman: Αυτό είναι φοβερό. Πως ήταν οι πρώτες μέρες όταν ξεκινήσατε; Υποθέτω πως μοιράζατε τους ρόλους;

Ryan Honey: Έτσι, ο Jeff ήταν ο επιχειρηματίας. Πραγματικά διαχειριζόταν τα οικονομικά και είχε επίσης την εταιρεία σχεδιασμού ιστοσελίδων του, την οποία ακόμα έκλεινε εκείνη την εποχή και η οποία επικεντρωνόταν στη μουσική βιομηχανία, ενώ ο Orion και εγώ κάναμε τα πάντα. Εννοώ σχεδιασμό, animation, pitching. Ήμασταν κάτι σαν παραγωγοί, πωλητές, σκηνοθέτες ζωντανής δράσης, ό,τι μπορείς να φανταστείς, αλλά τελικά προσλάβαμε τον... Να προσλάβουμε ανθρώπους που θα αναλάβουν μερικούς από αυτούς τους ρόλους κομμάτι-κομμάτι και ναι.

Joey Korenman: Έτσι, όταν ξεκίνησε ο Buck, αυτή ήταν η πρώτη χρυσή εποχή του MoGraph, νομίζω. Ποια ήταν μερικά από τα στούντιο που υπήρχαν ήδη και από τα οποία αντλήσατε έμπνευση;

Ryan Honey: Σίγουρα υπήρχε το Brand New School εκείνη την εποχή και το Psyop, νομίζω ότι υπήρχε το Stardust. Υπήρχαν και άλλα μικρότερα που δεν υπάρχουν πια, όπως το Exopolis, το Motion Theory, το LOGAN φυσικά, αυτά είναι τα κυριότερα.

Joey Korenman: Ναι, ένα ταξίδι στις αναμνήσεις.

Ryan Honey: Ναι.

Joey Korenman: Έτσι, αυτό είναι ένα πράγμα που όποτε μιλάω με ιδιοκτήτες στούντιο που μόλις ξεκίνησαν το στούντιό τους και είναι περίπου σε αυτό το μέγεθος, είναι πέντε, ίσως έξι, επτά άτομα, αυτό είναι ένα πολύ δύσκολο στάδιο για να αναπτυχθείς και να επιβιώσεις ειλικρινά, επειδή πολλά πράγματα αλλάζουν όταν φτάνεις π.χ. στους 10 υπαλλήλους, σωστά;

Ryan Honey: Σωστά.

Joey Korenman: Μπορείς να μιλήσεις για το πώς ήταν η διαδικασία του να μεγαλώσεις τον Μπακ; Εννοώ, ήταν τρομακτικό ή απλά συνέβη κάπως φυσικά;

Ryan Honey: Νομίζω ότι είχαμε πάντα την πεποίθηση ότι αν επενδύαμε στο να κάνουμε καλή δουλειά, θα μπορούσαμε να το χρησιμοποιήσουμε για να πάρουμε περισσότερες πληρωμένες δουλειές και αυτό μας βγήκε και έτσι προσθέταμε ανθρώπους και δυνατότητες και μετά παίρναμε αυτά και παίρναμε όλα τα λεφτά μας και μερικά από τα λεφτά της τράπεζας πολλές φορές για να κάνουμε ένα έργο και μετά χρησιμοποιούσαμεγια να βγούμε έξω και να πάρουμε πληρωμένη δουλειά και μετά θα προσλαμβάναμε περισσότερους ανθρώπους και θα προσθέταμε πάλι δυνατότητες και μετά θα βγαίναμε έξω και θα κάναμε ένα άλλο έργο στο οποίο επενδύσαμε και ο Jeff έχει μερικές γκρίζες τρίχες λόγω της πραγματικής πίστης του Orion και της δικής μου πίστης ότι η επένδυση των προσωπικών μας χρημάτων σε έργα θα απέδιδε.

Joey Korenman: Αυτό είναι πραγματικά ενδιαφέρον. Εννοώ ότι τώρα αισθάνομαι σαν να είναι σχεδόν... Όπως όλοι ξέρουν τώρα ότι αυτό είναι το μυστικό, ότι πρέπει να κάνεις έργα που δεν βγάζουν χρήματα για να ωθήσεις το στούντιο σου δημιουργικά για να πάρεις αυτές τις μεγαλύτερες δουλειές. Μόλις μας προσπεράσατε. Είπατε ότι πήρατε τα χρήματα της τράπεζας. Είχατε μια πιστωτική γραμμή που κυριολεκτικά χρησιμοποιούσατε για να πληρώσετε τη μισθοδοσία ενώκάνατε έργα που δεν απέφεραν χρήματα;

Ryan Honey: Ναι.

Joey Korenman: Αυτό είναι απίστευτο και ειλικρινά, δεν έχω ακούσει ποτέ κανέναν να το λέει αυτό δυνατά, οπότε αυτό είναι... Είναι καλό να το ξέρω. Εννοώ ότι βγάζει νόημα και είναι πραγματικά... Αυτό είναι ένα από αυτά τα πράγματα που ως ιδιοκτήτης επιχείρησης, τελικά μαθαίνεις ότι μπορείς να το κάνεις. Ότι δεν χρειάζεται να κάνεις τα πάντα με bootstrap. Μπορείς να... Υπάρχουν τρόποι να βρεις χρήματα. Πώς ήξερες ότι...Ήταν ο Τζεφ; Ήταν ο επιχειρηματίας;

Ryan Honey: Ναι, ο Τζεφ, ήταν επιχειρηματίας. Είναι λίγο μεγαλύτερος από εμάς και ήταν επιχειρηματίας για 8 ή 10 χρόνια ήδη, οπότε γνώριζε καλά τους διαφορετικούς τρόπους με τους οποίους μπορούσαμε να βρούμε πράγματα. Δεν περίμενε να ξοδέψουμε όλη την πιστωτική γραμμή τρεις ή τέσσερις φορές παραπάνω, αλλά είχε αυτή την ικανότητα, ενώ νομίζω ότι δεν θα την είχαμε από μόνοι μας, αλλά επειδή ήταν επιχειρηματίας για αρκετό καιρό...και η τράπεζα τον εμπιστευόταν, είχαμε πρόσβαση.

Joey Korenman: Αυτό είναι υπέροχο και έτσι εννοώ ότι αυτό συμβαίνει ακόμα και σήμερα, αλλά εκείνη την εποχή, ξέρω ότι αυτό ήταν πολύ διαδεδομένο, ότι έπρεπε να κάνεις pitch για να πάρεις τις μεγαλύτερες δουλειές και τώρα όταν φτάνεις σε ένα συγκεκριμένο μέγεθος και έχεις ένα war chest, είναι λίγο πιο εύκολο να επενδύσεις χρήματα σε pitches, αλλά τότε, ήταν ποτέ τρομακτικό; Υπήρχαν ποτέ στιγμές που σκεφτόσουν ότι πρέπει να επενδύσουμε σε αυτό γιατί είναι ένακαλή ευκαιρία, αλλά αν δεν την πάρουμε, τότε μόλις χάσαμε πολλά χρήματα και τώρα έχουμε πρόβλημα;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι ήμασταν τυχεροί που είχαμε κάποια πρώτη επιτυχία με το pitching και νομίζω ότι αυτό οφειλόταν στους ανθρώπους που προσλάβαμε νωρίς, νωρίς. Εννοώ ότι ο Thomas και ο Ben ήρθαν από τη Φιλαδέλφεια και είχα δουλέψει μαζί τους στο Heavy. Ο Yker ήρθε, ο Jose ήταν έξω. Έτσι, όλοι αυτοί οι τύποι ήρθαν και πραγματικά βάλαμε τη μύτη μας κάτω και δουλεύαμε επτά μέρες την εβδομάδα προσπαθώντας να κερδίσουμε δουλειά και τα καταφέραμε,Όπως είπα, είχαμε κάποια πρώιμη επιτυχία και αυτό τροφοδοτήθηκε, νομίζω, από την επιθυμία μας να κάνουμε ενδιαφέρουσα δουλειά από μόνοι μας και πραγματικά το είδαν αυτό ως πλεονέκτημα του να είμαστε στο Buck και έτσι με την προηγούμενη επιτυχία, είχαμε μεγαλύτερη αυτοπεποίθηση και ήμασταν εντάξει να ξοδεύουμε τα χρήματα, σίγουρα δεχτήκαμε μερικές φορές χαστούκια με τα χρόνια και γρήγορα μάθαμε ότι το pitching δεν είναι επιστήμη. Ποτέ δεν ξέρεις.ποιος είναι στην άλλη άκρη και παίρνει τις αποφάσεις, αλλά ναι, εννοώ ότι νομίζω ότι είχαμε μεγάλη εμπιστοσύνη στους εαυτούς μας και τα πήγαμε καλά σε όλα.

Joey Korenman: Αυτός είναι ένας πολύ ενδιαφέρων τρόπος να μιλάς για την αγωνιστική δράση, ότι δεν είναι επιστήμη, γιατί θα πίστευα ότι μετά από λίγο καιρό θα συνειδητοποιούσες ότι, εντάξει, κατά μέσο όρο κερδίζουμε τρεις στις οκτώ αγωνιστικές και μπορείς σχεδόν να βασίζεσαι σε αυτό. Δεν είναι έτσι; Είναι πραγματικά ένα τυχαίο παιχνίδι;

Ryan Honey: Θέλω να πω, νομίζω ότι αυτές τις μέρες είναι πιο δύσκολο από ό,τι ήταν παλιά, γιατί παλιά ήταν ότι... Όταν μιλούσες με κάποιον για το έργο, μιλούσες με τους ανθρώπους που έπαιρναν τις αποφάσεις. Έτσι, αν είναι οι δημιουργοί του πρακτορείου, σου δίνουν κατευθύνσεις με βάση το τι θέλουν να δουν. Τώρα, αυτό έχει αλλάξει με τα χρόνια, όπου πραγματικά σου δίνουν κατευθύνσεις...με βάση αυτό που νομίζουν ότι θέλουν να δείτε, χωρίς να γνωρίζουν πραγματικά τι θέλει να δει ο πελάτης τους. Έτσι, εννοώ ότι δεν μπορώ να σας πω. Νομίζω ότι αυτό που αποκαλούμε σύσταση είναι πλέον το φιλί του θανάτου. Δεν νομίζω ότι ο πελάτης έχει επιλέξει ποτέ, τα τελευταία τρία ή τέσσερα χρόνια, τις συστάσεις των οργανισμών.

Joey Korenman: Και πιστεύετε ότι αυτό οφείλεται στο ότι τα πρακτορεία είναι πιθανώς λίγο πιο συντονισμένα σε ωραία πειραματικά πράγματα, ενώ ένας πελάτης θέλει απλώς να πουλήσει περισσότερα φασόλια ή οτιδήποτε άλλο;

Ryan Honey: Νομίζω ότι είναι ένας συνδυασμός πραγμάτων. Το ένα είναι η έλλειψη εμπιστοσύνης μεταξύ των πρακτορείων και των πελατών τους και το άλλο είναι ότι πραγματικά οι άνθρωποι στα πρακτορεία, ψάχνουν να κάνουν ωραία πράγματα για το καρούλι τους, έτσι ώστε να μπορέσουν να προχωρήσουν στο επόμενο στάδιο της καριέρας τους και το... Έτσι, πιέζουν πάντα το δημιουργικό, το οποίο είναι υπέροχο για εμάς, αλλά για τους πελάτες τους, όπως είπατε, δεν ενδιαφέρονται τόσο γι' αυτό.Συνήθως. Μερικές φορές συμβαίνει, αλλά κυρίως ενδιαφέρονται να πουλήσουν το προϊόν τους.

Joey Korenman: Εντάξει, οπότε προχωράτε σε αυτή την ανάπτυξη, έχετε κάποιες πρώτες επιτυχίες και υποθέτω ότι κατά κάποιο τρόπο συγκροτείτε την ομάδα καθώς προχωράτε. Πόσο μεγάλη ήταν η εταιρεία πριν γίνετε δι-παραλιακή και ανοίξετε το γραφείο της Νέας Υόρκης;

Ryan Honey: Νομίζω ότι ήμασταν περίπου 30 άτομα εκείνη την εποχή και αυτό ήταν το... Τι ήταν αυτό; Ήταν το 2006; Ναι. Και πολλά από τα παιδιά που είχαν μετακομίσει αρχικά από την Ανατολική Ακτή, μετακόμισαν πίσω. Έτσι ξεκινήσαμε με τη Νέα Υόρκη. Εννοώ ότι η Νέα Υόρκη είναι προφανώς ο Orion. Ο Orion ήθελε να μετακομίσει πίσω στη Νέα Υόρκη. Η γυναίκα του ήθελε να είναι πιο κοντά στη μητέρα της. Σκεφτήκαμε, λοιπόν, ότι αυτή είναι η καλύτερη στιγμή για νανα ανοίξει ένα γραφείο στη Νέα Υόρκη, οπότε το κάναμε αυτό και πήρε μαζί του πολλούς από τους βασικούς δημιουργούς που είχαν μετακομίσει στη Δύση και όλοι ξεκίνησαν στο Buck New York και νομίζω ότι εκείνη την εποχή, ήταν ίσως 8 ή 10 από αυτούς και έτσι μετά θα είχαμε... Θα είχαμε συρρικνωθεί σε 20 ή 25.

Joey Korenman: Τώρα, αυτή η απόφαση ήταν πραγματικά μόνο βασισμένη στον τρόπο ζωής, όπως ο Orion και κάποιοι από τους μεταναστευμένους της Ανατολικής Ακτής που ήθελαν να μετακομίσουν εκεί πίσω ή υπήρχε επίσης ένας επιχειρηματικός λόγος, όπως ότι ίσως υπάρχει ένα διαφορετικό είδος πελατών εκεί έξω;

Ryan Honey: Λοιπόν, ο Orion ήταν ο εμπνευστής επειδή ήθελε να επιστρέψει και είχαμε έμμεση εμπιστοσύνη μαζί του και είναι ο δημιουργικός μου συνεργάτης και ήταν λογικό να επεκταθούμε και δεν ήθελα να χάσω ούτε τη σχέση μου μαζί του, οπότε φάνηκε έξυπνη απόφαση, οπότε σίγουρα υπήρχε πρόσβαση εκείνη την εποχή σε διαφορετικούς πελάτες και περισσότερους πελάτες και πιθανώς σε μερικούς πιο ενδιαφέροντες πελάτες στην Ανατολική Ευρώπη.Ακτή.

Joey Korenman: Λοιπόν, μόλις το έλεγξα γιατί δεν ήμουν σίγουρος, αλλά η Dropbox ιδρύθηκε μόλις το 2007 και έτσι έχετε ένα γραφείο στη Δυτική Ακτή και ένα γραφείο στην Ανατολική Ακτή το 2006. Πόσο δύσκολο ήταν να το διαχειριστείτε αυτό τότε;

Ryan Honey: Ναι, ήταν αρκετά δύσκολο. Η αρχή ήταν σίγουρα δύσκολη. Είχαμε κάποιους ανθρώπους που προσλάβαμε για να μας βοηθήσουν να το διαχειριστούμε, αλλά δεν τα καταφέραμε και ήμασταν... Νομίζω ότι το πρώτο μας γραφείο ήταν πραγματικά σε ένα διαμέρισμα που απλά καθαρίσαμε και βάλαμε μερικά γραφεία, αλλά δουλεύαμε ανεξάρτητα σε εκείνο το σημείο. Δεν υπήρχε πολλή διασταυρούμενη γονιμοποίηση λόγω της έλλειψης εργαλείων, υποθέτω.

Joey Korenman: Ναι, αυτό είναι λογικό και θέλω να ρωτήσω πώς είναι τώρα σε ένα λεπτό, αλλά θέλω να μιλήσω για το γραφείο που προσθέσατε πιο πρόσφατα, το οποίο είναι στο Σίδνεϊ της Αυστραλίας, το οποίο είναι τόσο μακριά όσο θα μπορούσατε να ανοίξετε ένα γραφείο. Τι οδήγησε στην απόφαση να ανοίξετε αυτό το γραφείο;

Ryan Honey: Ο Gareth O'Brien, ο οποίος ήταν δημιουργικός διευθυντής μαζί μας για περίπου οκτώ χρόνια, είναι από τη Νέα Ζηλανδία. Ήθελε να επιστρέψει είτε στη Νέα Ζηλανδία είτε στην Αυστραλία για να είναι πιο κοντά στην οικογένειά του, καθώς άρχισε να αποκτά τη δική του και εμείς, και πάλι, θέλαμε πραγματικά να διατηρήσουμε τους δεσμούς με τον Gareth. Είναι ένας σπουδαίος δημιουργός και ένας σπουδαίος άνθρωπος, αλλά επίσης είδε την ευκαιρία να κάνει μερικά πράγματα. Το ένα είναι να έχειΈνα πράγμα που βλέπουμε συχνά είναι ότι πολλοί άνθρωποι από αυτή την περιοχή που είναι πολύ ταλαντούχοι τείνουν να επιστρέφουν. Έτσι αυτό ήταν ένα πλεονέκτημα για εμάς και στη συνέχεια η αυστραλιανή αγορά, έχουν ... νομίζω ότι παίρνουν περισσότερα ρίσκα δημιουργικά, έτσι υπήρχε πρόσβαση σε αυτή τη δουλειά και τέλος, είναι στην ίδια ζώνη ώρας με την ασιατική αγορά και είχαμε ακούσει ότι έκανανπολλή δουλειά από την Αυστραλία και το είδαμε αυτό ως ευκαιρία καθώς άνοιξε η αγορά.

Joey Korenman: Και είναι πραγματικά ενδιαφέρον να ακούσω τον τρόπο με τον οποίο περιγράψατε την απόφαση να ανοίξετε το γραφείο στη Νέα Υόρκη σε σχέση με το γραφείο στο Σίδνεϊ. Φαίνεται ότι στα χρόνια που μεσολάβησαν μεταξύ αυτών των δύο γεγονότων, είχατε πραγματικά ωριμάσει πολύ, υποθέτω, ως ιδιοκτήτης επιχείρησης και αναγνωρίσατε αυτή την επιχειρηματική ευκαιρία, αλλά είναι πραγματικά ωραίο να ακούω ότι πίσω και από τις δύο αυτές αποφάσεις, ήταν πραγματικά οι άνθρωποι και εσείς...βγήκες από το δρόμο σου για να φιλοξενήσεις ανθρώπους με τους οποίους σου αρέσει να δουλεύεις και που αναγνωρίζεις το ταλέντο. Αυτό είναι ένα θέμα που διαβάζω συνέχεια σε συνεντεύξεις σου, Ryan, ότι πάντα μιλάς για τους ανθρώπους και το ταλέντο. Νομίζω ότι είπες σε ένα σημείο ότι ο Buck ασχολείται με το ταλέντο, κάτι που νομίζω ότι ήταν πολύ ενδιαφέρον να το πεις. Ίσως θα μπορούσες να το αναλύσεις λίγο περισσότερο.

Ryan Honey: Ναι, έτσι εννοώ ότι είμαστε τόσο καλοί όσο οι άνθρωποι που εργάζονται εδώ και απλά για να κάνεις την καλύτερη δουλειά, χρειάζεσαι το καλύτερο ταλέντο και έτσι η επιχείρησή μας είναι να βρίσκουμε και να διατηρούμε το καλύτερο ταλέντο που μπορούμε.

Joey Korenman: Σωστά, και είμαι σίγουρος ότι αυτό είναι μια τεράστια πρόκληση και πιθανώς έχει γίνει δυσκολότερο τα τελευταία χρόνια. Θα αναφερθώ σε αυτό σε ένα λεπτό. Ας μιλήσουμε λίγο για την κλίμακα της Buck σε αυτό το σημείο. Πόσους υπαλλήλους έχει σήμερα η Buck;

Ryan Honey: Δεν είμαι απόλυτα σίγουρος, αλλά νομίζω ότι είμαστε περίπου ...

Joey Korenman: Αυτό λέει πολλά.

Ryan Honey: Νομίζω ότι είμαστε γύρω στα 250 άτομα.

Joey Korenman: Γαμώτο, Ράιαν, αυτό είναι καταπληκτικό! Ουάου! Όταν λες αυτό το νούμερο, πώς σε κάνει να νιώθεις; Ένιωσες ότι αυτό συνέβη φυσικά ή είναι εκπληκτικό για σένα ότι είναι τόσο μεγάλο;

Ryan Honey: Είναι καταπληκτικό σίγουρα.

Joey Korenman: Αυτό είναι απίστευτο και έχετε κάποια αίσθηση για το πόσοι από αυτούς τους 250 είναι καλλιτέχνες που εργάζονται σε σχέση με όλη τη διοίκηση, τους παραγωγούς, τα οικονομικά και όλα τα πράγματα που συνεπάγεται μια εταιρεία αυτού του μεγέθους;

Ryan Honey: Ναι, δεν ξέρω, αλλά θα έλεγα ότι μάλλον, αν έπρεπε να μαντέψω, οι παραγωγοί και οι διαχειριστές και όλα τα υπόλοιπα καλύπτουν πιθανώς 40 περίπου, 40, 50, δεν ξέρω.

Joey Korenman: Ουάου, αυτό είναι καταπληκτικό. Δεν είχα ιδέα ότι ο Buck ήταν τόσο μεγάλος. Μπορείτε να μιλήσετε για... Για το πλαίσιο, το School of Motion μόλις προσέλαβε τον 10ο υπάλληλό μας, άρα είμαστε στο δρόμο για τους 250. Έχουμε πολύ δρόμο μπροστά μας και ακόμα και να φτάσουμε στους 10, υπήρχαν όλες αυτές οι προκλήσεις που ως κάποιος που προέρχεται από ένα δημιουργικό υπόβαθρο, δεν είχα ιδέα πώς να τις αντιμετωπίσω και δεν μπορώ καν να φανταστώ τις προκλήσεις της ανάπτυξης σε 250 άτομα.και να έχετε πολλά επίπεδα διοίκησης και πολλαπλά γραφεία. Μπορείτε λοιπόν να μιλήσετε για το πώς ήταν αυτή η πρόκληση για εσάς και ποιες ήταν οι πραγματικά μεγάλες προκλήσεις;

Ryan Honey: Οπότε, ναι, εννοώ ότι η διατήρηση της δημιουργικής κουλτούρας είναι ένα τεράστιο θέμα. Προσπαθώντας να μείνουμε πιστοί στο ποιοι είμαστε και τι θέλουμε να πετύχουμε και δίνοντας στους καλλιτέχνες και πραγματικά σε όλο το προσωπικό το είδος της προσοχής που αξίζουν και επιθυμούν και στη συνέχεια βοηθώντας να ικανοποιήσουμε τις δημιουργικές ευκαιρίες... Ή να μην ικανοποιήσουμε, οπότε βοηθώντας να δώσουμε στους ανθρώπους αρκετές δημιουργικές ευκαιρίες, τουλάχιστον στους καλλιτέχνες... Στην πραγματικότητα, οι καλλιτέχνες και οιπαραγωγούς αρκετές δημιουργικές ευκαιρίες για να τους κρατήσουν ικανοποιημένους δημιουργικά και, στη συνέχεια, να δώσουν στους ανθρώπους έναν οδικό χάρτη για την καριέρα τους και αυτό μιλάει λίγο για την προσοχή, αλλά έχει ...

Ryan Honey: Όταν ήμασταν μικροί, ακόμα και 40 άτομα σε κάθε γραφείο, ήμουν σε θέση να συνομιλώ και να είμαι εκεί με μια ανοιχτή πόρτα για όποιον είχε μια ερώτηση ή ήθελε να μιλήσει για το πού πάει η καριέρα του ή τι είδους ευκαιρίες έχει και καθώς μεγαλώνεις, πρέπει να το αναθέτεις αυτό και έτσι υπάρχει μια στιγμή που δεν το έχεις αναθέσει ακόμα, αλλά απλά εντοπίζεις το πρόβλημα.και ξαφνικά βλέπεις ότι τα πράγματα δεν λειτουργούν όπως έπρεπε και τότε πρέπει να κάνεις κάποιες αλλαγές. Νομίζω ότι έχουμε πετύχει αρκετά στο να το κάνουμε αυτό στο γραφείο του Λος Άντζελες, το οποίο είναι μεγαλύτερο και νομίζω ότι τα άλλα γραφεία είναι λίγο μικρότερα, οπότε δεν είναι τόσο διαδεδομένο εκεί, αλλά είμαστε κάπως... Επειδή συνέβη πρώτα εδώ, αρχίζουμε να αναπτύσσουμε το είδος τουτον τρόπο με τον οποίο κάνουμε τα πράγματα σε όλα αυτά.

Joey Korenman: Σωστά και για μένα, αυτό είναι το πράγμα που φανταζόμουν να είναι εξαιρετικά δύσκολο. Όπως κάποια στιγμή, φτάνεις σε ένα μέγεθος όπου υπάρχουν... Είμαι σίγουρος ότι υπάρχουν άνθρωποι που προσλαμβάνονται από την Buck και με τους οποίους δεν έχεις ποτέ επαφή, σίγουρα ελεύθεροι επαγγελματίες, αλλά ακόμα και προσωπικό πλήρους απασχόλησης ίσως, έρχονται και για έξι μήνες, δεν επικοινωνούν ποτέ μαζί σου ή ίσως λένε ένα γεια μια φορά και αυτή είναι η μόνη σου επαφή και έτσι πώς μπορείς, ωςο ιδρυτής, βεβαιωθείτε ότι τα πρότυπα σας, τα υψηλά πρότυπα που θέσατε στην αρχή δεν αρχίζουν να υποχωρούν λίγο καθώς μεγαλώνετε;

Ryan Honey: Λοιπόν, το κύριο πράγμα είναι να βάλω τους ανθρώπους που είναι υπεύθυνοι για τις προσλήψεις, οι οποίοι μοιράζονται το όραμά μου για τη δουλειά και τους οποίους εμπιστεύομαι σιωπηρά, θα προσλάβουν ανθρώπους και στην αρχή, αυτό που κάναμε εδώ είναι ότι βάλαμε ανθρώπους υπεύθυνους για τμήματα και έτσι έχουμε έναν επικεφαλής 2D, έχουμε έναν επικεφαλής CG, έχουμε έναν επικεφαλής δημιουργικής τεχνολογίας, έχουμε επίσης έναν επικεφαλής σχεδιασμού. Μπορεί να έχουν και άλλους ρόλους που είναι επίσηςΣτην αρχή, όταν αναλαμβάνουν για πρώτη φορά τη θέση, τους εξετάζουμε όλους μαζί, αλλά τελικά, είναι πραγματικά... Το αφήνω κυρίως σε αυτούς. Έχουμε μια μικρή επιτροπή ανάλογα με τη θέση. Εννοώ, αν πρόκειται για σχεδιαστή ή καλλιτεχνικό διευθυντή ή ακόμα και ACD/CD.βάζουμε όλα τα CDs να ζυγίζουν, και έχουμε εβδομαδιαίες συναντήσεις για να εξετάζουμε τα χαρτοφυλάκια των ανθρώπων και τα λοιπά. Έχει λειτουργήσει αρκετά καλά.

Joey Korenman: Το βρήκατε καθόλου δύσκολο να επεκτείνετε τις δραστηριότητές σας; Αυτή είναι μια από τις προκλήσεις που αντιμετωπίζει κάθε επιχείρηση και μαθαίνουμε πώς να το κάνουμε αυτό τώρα. Η ιδέα της ανάθεσης συγκεκριμένων αρμοδιοτήτων και των εβδομαδιαίων συναντήσεων και της δομής των πραγμάτων, ήταν κάτι που ήρθε φυσικά ή ήταν επίπονο στην αρχή;

Ryan Honey: Σίγουρα ήταν λίγο επώδυνο. Έχω μεγάλη υποστήριξη σε αυτόν τον τομέα, πολύ έξυπνους, ταλαντούχους παραγωγούς, εκτελεστικούς παραγωγούς που με βοήθησαν να καταλάβω όλα αυτά τα πράγματα και στη συνέχεια, επίσης, ο συνεργάτης μου, ο Jeff και ο Orion επίσης. Εννοώ ότι όλοι έχουμε κατά κάποιο τρόπο... Όταν εντοπίζουμε θέματα, καθόμαστε και τα συζητάμε και βρίσκουμε ποια είναι η καλύτερη προσέγγιση. Στην πραγματικότητα, μόλις προσλάβαμε έναν COO που έρχεται και δεν μπορώ νανα μιλήσουμε για το ποια είναι αυτή τη στιγμή, αλλά θα ξεκινήσει τον Ιούνιο και έτσι... Η κλιμάκωση όλων των διαδικασιών μας και η διαχείριση των πόρων και η προώθηση της επικοινωνίας μέσω των γραφείων, το κάναμε κατά κάποιο τρόπο με την αίσθηση μέχρι τώρα και τώρα πρόκειται να φέρουμε κάποιον που έχει διαχειριστεί εννέα γραφεία και μια πολύ μεγαλύτερη επιχείρηση, μια παγκόσμια επιχείρηση στον κόσμο των πρακτορείων.

Joey Korenman: Είμαι κάπως έκπληκτος που δεν είχατε COO και έχετε 250 υπαλλήλους. Αυτό είναι απίστευτο. Πόσο... Τώρα που είστε 250, αλλά η τεχνολογία έχει βελτιωθεί, έχουμε το Dropbox, το Frame.io, πολλά εργαλεία, είναι πιο εύκολο τώρα να εργάζεστε μεταξύ των γραφείων; Πόσο συχνά γίνεται διασταύρωση μεταξύ των έργων;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι η διασταύρωση συμβαίνει γενικά σε συγκεκριμένα μέρη, και δεν είναι όλη την ώρα. Έχει τα θέματά της. Νομίζω ότι αν υπάρχει... Το αποκαλούμε το Buck massive. Έτσι, αν έχουμε ένα πράγμα, όπως μια δημιουργική ευκαιρία ή κάτι που πρέπει να γίνει πολύ γρήγορα, αν είναι ένα pitch ή απλά πρέπει να εμφανιστούμε για τον πελάτη μας σε σύντομο χρονικό διάστημα ή χρειάζονται πολλές επιλογές, παίρνουμε συνολικάόλο το ταλέντο που ταιριάζει και όλοι δουλεύουν πάνω σε ιδέες και αυτό συμβαίνει ... Γενικά, μπορούμε να μετακινήσουμε τα πράγματα και να πάρουμε ανθρώπους για μερικές μέρες εδώ και εκεί και να δημιουργήσουμε πολλές ιδέες, το οποίο νομίζω ότι είναι ένα από τα μεγαλύτερα πλεονεκτήματά μας για τους πελάτες μας και να είμαστε κάπως ευέλικτοι και επίσης να μπορούμε να βγάλουμε πολύ ποιοτικό δημιουργικό σε σύντομο χρονικό διάστημα όσον αφορά τις ιδέες, και στη συνέχεια, έτσιαυτός είναι ένας από τους κύριους τρόπους με τους οποίους συνεργαζόμαστε και στη συνέχεια έχουμε κάποια εξειδικευμένα τμήματα που λειτουργούν σε διάφορα γραφεία.

Ryan Honey: Έτσι, αν πρόκειται για το rigging, για παράδειγμα, όλα συμβαίνουν στο Λος Άντζελες. Έτσι, όλο το rigging για όλα τα έργα, στην Αυστραλία ή στη Νέα Υόρκη, γίνεται εδώ. Έχουμε μια πιο δημιουργική ομάδα τεχνολογίας εδώ και επίσης... Και η ομάδα experiential τώρα ή spatial βρίσκεται στη Νέα Υόρκη, οπότε αν τα έργα συμβαίνουν σε αυτή την πλευρά της ακτής, θα εργάζονται από τη Νέα Υόρκη ή μπορεί να δουλεύουν με την ομάδα CT εδώ.υπάρχουν επίσης μεγαλύτερα έργα, ας πούμε έργα με πολλά σποτ ή πολλά παραδοτέα και είχαμε... Εννοώ ότι είχαμε κάποια που ήταν εντελώς αισχρά, εννοώ 250 παραδοτέα σε σύντομο χρονικό διάστημα, τέτοια πράγματα που θα τα μοιράσουμε. Ίσως όλος ο σχεδιασμός θα γίνει σε ένα γραφείο ή θα χωρίσουμε τον σχεδιασμό και στη συνέχεια θα χωρίσουμε την παραγωγή.

Ryan Honey: Νομίζω ότι δεν κάνουμε πράγματα όπως, ω, έχουμε ένα σποτ 30 δευτερολέπτων, εσείς θα κάνετε αυτά τα πέντε δευτερόλεπτα ή οτιδήποτε άλλο. Ως επί το πλείστον θα προσπαθήσουμε να το κρατήσουμε αυτόνομο για την παραγωγή, αλλά μοιράζουμε τα έργα, ειδικά αν δεν υπάρχουν αρκετοί άνθρωποι στο γραφείο για να τα κάνουν.

Joey Korenman: Ναι, αυτό είναι λογικό και πρέπει να είναι πολύ ωραίο να έχεις ένα τόσο βαθύ πάγκο και να είσαι σε θέση να ρίξεις κυριολεκτικά πάνω από 100 άτομα σε αυτό, αν χρειαστεί. Έτσι, η διαχείριση μιας εταιρείας που έχει μεγαλώσει τόσο πολύ, και είσαι ιδρυτής, και συμμετέχεις πολύ στο δημιουργικό. Τι έχει κάνει αυτό στην ισορροπία μεταξύ εργασίας και ζωής σου; Αυτό είναι ένα άλλο πράγμα που έρχεται συνέχεια σε αυτό το podcast. Είμαι απλά περίεργος.να ακούσω πώς σας επηρέασε.

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι θα ήθελα να πω ότι εξακολουθώ να συμμετέχω στο δημιουργικό κομμάτι, αλλά η αλήθεια είναι ότι δεν είναι πια έτσι. Συμμετέχω μερικές φορές στην αρχή των έργων βοηθώντας στην ιδέα και φυσικά στην επιλογή του έργου που αναλαμβάνουμε. Είμαι εδώ ως συμβούλιο για τους ανθρώπους και ενεργώ σε αυτή τη λειτουργία μερικές φορές, αλλά έχει φτάσει σε ένα σημείο όπου δεν μπορώ να συμμετέχω στην καθημερινότητα και εγώ...νομίζω ότι παρόλο που μου λείπει, έχει ωφελήσει αρκετά την εταιρεία, επειδή υπάρχει μεγαλύτερη αυτονομία με τους δημιουργικούς διευθυντές και μπορούν να αναλάβουν έργα και να μην χρειάζεται να ανησυχούν για το αν θα με βάλουν στο παιχνίδι και νομίζω ότι οι περισσότεροι από αυτούς... Λοιπόν, σχεδόν όλοι τους, εκτός ίσως από ένα ζευγάρι, έχουν δουλέψει μαζί μου για 8-15, 17 χρόνια και τους εμπιστεύομαι απόλυτα. Αυτό μας επέτρεψε να επεκταθούμε. Δημιούργησε έναΜου λείπει, και πάλι, και προσπαθώ να βρω άλλους δρόμους για τη δημιουργικότητα και μπορούμε να μιλήσουμε για το ποιοι είναι αυτοί αργότερα, αλλά ναι, η δουλειά με τους πελάτες είναι πραγματικά ξεχωριστή από μένα σε αυτό το σημείο.

Joey Korenman: Σε έπιασα. Διαπίστωσες ότι γινόσουν απλά ένα μποτιλιάρισμα, τότε συνειδητοποίησες ότι έπρεπε να αποχωρήσεις από τον καθημερινό δημιουργικό ρόλο;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι ήταν αυτό, μια συμφόρηση και μετά γινόταν επίσης... Η ισορροπία μεταξύ εργασίας και ζωής δεν λειτουργούσε. Μιλούσα συνέχεια στο τηλέφωνο σε διακοπές. Πετούσα παντού. Ήμουν στο γραφείο. Μέχρι ίσως το 2012, η επταήμερη εργασία δεν ήταν... Ήταν αρκετά φυσιολογικό. Ήταν ο κανόνας, όχι η εξαίρεση.

Joey Korenman: Σωστά και εννοώ ότι αυτό είναι κάτι που κάθε ιδιοκτήτης επιχείρησης, αλλά ειδικά οι ιδιοκτήτες στούντιο ... Νομίζω ότι είναι ιδιαίτερα δύσκολο για τους ιδιοκτήτες στούντιο, επειδή συνήθως έρχεστε από ένα δημιουργικό υπόβαθρο και αυτό είναι το πράγμα που είστε λιγότερο πρόθυμοι να αφήσετε, να παραδώσετε τον δημιουργικό έλεγχο ώστε να μπορείτε να είστε ο καπετάνιος του πλοίου.Εσύ; Δουλεύεις κανονικά τώρα;

Ryan Honey: Ναι, έχει. Έχει. Πιθανότατα... Έχω μεγάλη ελευθερία να διαμορφώνω το ωράριό μου και να παίρνω διακοπές και τέτοια πράγματα, πράγμα που είναι υπέροχο, αλλά εξακολουθεί να είναι η εταιρεία μου, οπότε δεν κλείνεις ποτέ το μυαλό σου, και έχεις πολλούς τρόπους επικοινωνίας με τους ανθρώπους, οπότε δεν... Δεν αποχωρίζομαι ποτέ. Είναι σαν το παιδί σου κατά κάποιον τρόπο.

Joey Korenman: Οπότε, τώρα που ξέρω πόσο μεγάλος είναι ο Buck, θέλω να σας κάνω την επόμενη ερώτηση, η οποία είναι η εξής: Εντάξει, επιτρέψτε μου να το θέσω έτσι, είμαι στη βιομηχανία από το 2003, και έτσι έχω δει πολλά σπουδαία στούντιο, μερικά από τα οποία αναφέρατε νωρίτερα, να μεγαλώνουν αρκετά και μετά κάτι αλλάζει, και κάποιοι βασικοί δημιουργοί φεύγουν, ή αποφασίζουν να γίνουν πρακτορείο και να κόψουν τη μέση...Κάτι αλλάζει, η δουλειά αρχίζει να μπαγιατεύει και μετά κάνει κύκλους και πεθαίνει και η Buck έχει κάνει το εντελώς αντίθετο από αυτό και γι' αυτό είμαι περίεργος, τι έχετε κάνει διαφορετικά ή μπορείτε να το εκφράσετε με λόγια; Πώς γίνεται η Buck να συνεχίζει όχι απλά να επιβιώνει αλλά να ευδοκιμεί και να αναπτύσσεται;

Ryan Honey: Ναι, νομίζω ότι μιλάει για την αποστολή μας ως εταιρεία, η οποία δεν είναι απαραίτητα να βγάλουμε χρήματα. Δεν είμαστε σαν να πρέπει να βγάλουμε τόνους χρημάτων και αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα, αλλά έχουμε μια αποστολή, η οποία είναι να είμαστε οι πιο καταπληκτικοί συνεργάτες και να δημιουργούμε την καλύτερη δουλειά με τους πιο ταλαντούχους ανθρώπους και αυτή η αποστολή, στον πυρήνα της, είναι... Χωρίς τους ταλαντούχους ανθρώπους, δεν μπορείς να κάνεις τα άλλα πράγματα,έτσι εστιάζουμε... Προσπαθούμε να εστιάζουμε στους ανθρώπους και να δημιουργούμε μια δημιουργική κουλτούρα όπου οι άνθρωποι είναι ενθουσιασμένοι που έρχονται στη δουλειά και κάνουν αυτό που κάνουν.

Ryan Honey: Σίγουρα θα υπάρξουν κάποιες δύσκολες στιγμές. Θα υπάρξουν έργα που είναι κουραστικά. Θα υπάρξουν έργα που δεν είναι τόσο σέξι, αλλά το θέμα είναι να δείχνεις στους ανθρώπους ότι τους εκτιμάς και να προσπαθείς να επικοινωνείς όσο το δυνατόν καλύτερα μαζί τους για το τι θέλουν και κάποιοι άνθρωποι, απλά δεν είναι το φόρτε τους. Θα έρθουν εδώ για τρία ή τέσσερα χρόνια και θα πουν ότι έχω...τελειώσει αυτό, θέλω να προχωρήσω και να πάω να κάνω μια ταινία μικρού μήκους, μια ταινία μικρού μήκους ή οτιδήποτε άλλο ή θέλω να μετακομίσω στο σπίτι μου ή θέλω να γίνω ελεύθερος επαγγελματίας κ.λπ. αλλά η πλειοψηφία είναι εδώ για πολύ καιρό και έχει γίνει... Είναι κάτι σαν οικογένεια και αν δεν το χάσουμε αυτό, νομίζω ότι τότε τουλάχιστον δεν χάνουμε από τα μάτια μας ποιο είναι το σημαντικό κομμάτι μας, τότε μπορούμε να συνεχίσουμε να ευημερούμε και μάλισταμεγαλώνουν.

Ryan Honey: Νομίζω ότι οι άνθρωποι... Αυτό που έχω δει σε άλλες επιχειρήσεις σαν τη δική μας είναι είτε οι ιδρυτές να αποχωρούν, είτε οι στόχοι τους είναι απλά να τη χτίσουν και να την πουλήσουν, είτε να υπάρχει σύγκρουση, και ευτυχώς, εμείς δεν έχουμε σύγκρουση. Είμαστε όλοι πολύ ευθυγραμμισμένοι σχετικά με το τι θέλουμε να πετύχουμε, και δεν μας ενδιαφέρει... Πραγματικά, έχει γίνει κάτι όπου μας ενδιαφέρει περισσότερο να βοηθήσουμε τους ανθρώπους πουμας βοήθησαν να το χτίσουμε και οι οποίοι συνεχίζουν να μας βοηθούν να το χτίσουμε, να τους βοηθήσουμε να ευημερήσουν παρά να βγάλουν χρήματα και έτσι αυτό είναι κάτι άλλο στο οποίο εστιάζουμε είναι πώς θα το κρατήσουμε ενδιαφέρον, πώς θα το κρατήσουμε δημιουργικό και αυτό είναι κάτι που αρχίζουμε να κάνουμε τώρα και μια από τις εστίες μου είναι να βρω αυτές τις άλλες δημιουργικές ευκαιρίες και αν πρόκειται να είναι σε IP ή περιεχόμενο ή παιχνίδια ή εφαρμογές, κοιτάμε όλα ταδιαφορετικές περιοχές και αξιολογώντας πώς μπορούμε να ταιριάξουμε και πώς θα λειτουργήσει αυτό με την πραγματική μας επιχείρηση που βασίζεται στις υπηρεσίες.

Joey Korenman: Ναι, οπότε θέλω να αναφερθώ σε αυτό σε λίγο, επειδή μιλούσα με έναν άλλο καλεσμένο στο podcast, τον Joel Pilger, και είναι κάτι σαν σύμβουλος σε ιδιοκτήτες στούντιο και τους βοηθάει να κλιμακωθούν, και χρησιμοποίησε την Buck ως παράδειγμα εταιρείας που πραγματικά δίνει το παράδειγμα για το πώς συνεχίζεις να εξελίσσεσαι και να χρησιμοποιείς τις δεξιότητες που έχεις αποκτήσει, αλλά ψάχνεις για νέες ευκαιρίες να εφαρμόσεις.τους, και έχω δει τον Μπακ να αρχίζει να το κάνει αυτό, και είναι πραγματικά, πραγματικά ωραίο, οπότε θα μιλήσουμε γι' αυτό, αλλά θέλω να μιλήσω για κάτι που μόλις αναφέρατε, ότι δηλαδή μερικές φορές οι άνθρωποι έρχονται στον Μπακ και σε αυτό το σημείο, είμαι σίγουρος ότι δεν σας εκπλήσσει το γεγονός ότι ο Μπακ είναι ένα τεράστιο σκαλοπάτι στην καριέρα των σχεδιαστών κίνησης, όλοι το γνωρίζουν αυτό και έτσι μερικές φορές είμαι σίγουρος ότι αυτός είναι ο στόχος. Θα κάνωθα πάω στο Buck για δύο χρόνια και μετά θα γίνω ελεύθερος επαγγελματίας γιατί θέλω να έχω αυτό το είδος του τρόπου ζωής, και είμαι απλά περίεργος, σας ενοχλεί καθόλου αυτό; Ή είναι απλά μέρος του παιχνιδιού στο οποίο είμαστε;

Ryan Honey: Νομίζω ότι, για να είμαι ειλικρινής, αν ο στόχος κάποιου είναι να γίνει ελεύθερος επαγγελματίας, δεν τον θέλω εδώ ούτως ή άλλως, γιατί όταν γίνεσαι ελεύθερος επαγγελματίας, παραιτείσαι από πολλές δημιουργικές συνεισφορές, και οι άνθρωποι που θέλω να είναι μέλη της οικογένειας Buck είναι άνθρωποι που προτιμούν να ικανοποιούνται δημιουργικά από το να κερδίζουν αυτό το επιπλέον ποσό από το ελεύθερο επάγγελμα.χρησιμοποιούμε κατά καιρούς ελεύθερους επαγγελματίες και όποιος είναι καλός, προσπαθούμε να τον προσλάβουμε, αλλά αυτό είναι ό,τι είναι. Έχουν έρθει και φύγει κάθε λογής άνθρωποι για διάφορους λόγους, και ποτέ δεν αναστατώθηκα. Αυτό είναι το προνόμιό τους.

Joey Korenman: Ναι, οπότε νομίζω ότι ο τρόπος που διατύπωσα αυτή την ερώτηση είναι ότι ο Buck είναι το Χάρβαρντ των εταιρειών σχεδιασμού κίνησης. Αυτό που εννοώ είναι ότι όλοι κάνουν αίτηση εκεί και πολλοί άνθρωποι... Δεν μπαίνουν πολλοί άνθρωποι, οπότε είμαι περίεργος, αφού φαίνεται ότι ψάχνετε ένα πολύ συγκεκριμένο πράγμα σε έναν εργαζόμενο πλήρους απασχόλησης και είμαι σίγουρη ότι είναι διαφορετικό όταν προσλαμβάνετε έναν ελεύθερο επαγγελματία, αλλά τι ψάχνετε σε έναν εργαζόμενο πλήρους απασχόλησης;

Ryan Honey: Εκτός από το ταλέντο, το θέμα είναι πραγματικά η επιθυμία να δημιουργήσουμε εξαιρετική δουλειά και είναι επίσης σημαντικό οι άνθρωποι να έχουν ένα ποικίλο σύνολο δεξιοτήτων στις περισσότερες περιπτώσεις, επειδή κάνουμε πολλές και πολύ διαφορετικές δουλειές και χρειαζόμαστε ανθρώπους που μπορούμε να τους μετακινούμε και να νιώθουμε άνετα να τους μετακινούμε. Σήμερα, δουλεύεις πάνω σε αυτό, αύριο κάνεις αυτό και σε κάποιους αρέσει και σε κάποιους άλλους δεν ταιριάζει με τον τρόπο με τον οποίοΈτσι, άνθρωποι που απολαμβάνουν μια ποικιλία εργασιών και τέλος, δεν δουλεύουμε καλά με ανθρώπους με εγωισμό και θα έλεγα ότι ευτυχώς, σε αυτή τη βιομηχανία, το είδος των ανθρώπων που βλέπουμε γενικά δεν το κάνουν και είναι ανοιχτοί στις σκέψεις των άλλων και παίζουν καλά με τους άλλους, αλλά συμβαίνει και έτσι είμαστε πολύ συνειδητοποιημένοι σε αυτό και θέλουμε να βεβαιωθούμε ότι ο καθένας ξέρει ότι ανεξάρτητα από το πόσο ταλαντούχος είναι.είναι, αν δεν είναι πρόθυμοι να παίξουν ωραία, είναι εκτός.

Joey Korenman: Σωστά και το ταλέντο στο motion design, τουλάχιστον επιφανειακά, είναι πολύ εύκολο να το εντοπίσεις αν έχεις αυτό το μάτι. Μπορείς να κοιτάξεις το χαρτοφυλάκιο κάποιου και να δεις τι είναι ικανός να κάνει, αλλά πώς ελέγχεις αυτά τα άλλα πράγματα πριν προσλάβεις κάποιον;

Ryan Honey: Εννοώ ότι είναι μια αίσθηση υποθέτω, έχουμε μια συνάντηση και αυτές τις μέρες, ως επί το πλείστον, φέρνουμε ασκούμενους και τους δίνουμε Χ χρόνο πριν πάρουμε μια απόφαση αν θα τους προσλάβουμε ή όχι και αν αυτό δεν συμβαίνει, είναι ένας ελεύθερος επαγγελματίας που φέρνουμε και τους βάζουμε να δουλέψουν σε μια δουλειά και αν αρέσουν στους ανθρώπους και είναι εδώ για ένα μήνα, λειτουργεί καλά, τότε προσλαμβάνονται. Έτσι, υπάρχει ένα σενάριο "δοκιμάστε πριν αγοράσετε".Η μόνη περίπτωση που δεν λειτουργεί αυτό και πρέπει να πάρεις ρίσκο είναι κάποιος από άλλη χώρα που χρειάζεται βίζα και η δουλειά του είναι πολύ καλή, μιλάς μαζί του online, κάνεις μια βιντεοδιάσκεψη ίσως μία ή δύο φορές, παίρνεις μια αίσθηση γι' αυτόν και μετά τον φέρνεις εδώ. Θα έλεγα... Όχι, έχουμε πολλούς ανθρώπους από άλλες χώρες, οπότε το κάνουμε αυτό αρκετά συχνά και είναι πιο ριψοκίνδυνο και έτσι υπάρχουν περισσότερες φορέςαπό ό,τι το αντίθετο, υπάρχουν άνθρωποι που δεν τα καταφέρνουν, αλλά θα έλεγα επίσης ότι στο 90% των περιπτώσεων είναι υπέροχα.

Joey Korenman: Νομίζω ότι βοηθάει επίσης, αν έχεις ένα πολύ σαφές όραμα για την εταιρεία και το εκφράζεις σε όλους τους υφισταμένους σου, τότε ξέρουν και αυτοί τι να ψάξουν. Θεωρώ ότι αυτό είναι το κόλπο με τις προσλήψεις γενικά, το να βεβαιωθείς ότι το άτομο που προσλαμβάνει ξέρει πραγματικά ποια είναι η αποστολή, και είναι πραγματικά ενδιαφέρον γιατί νομίζω ότι έχεις δίκιο, ότι οι εταιρείες που έχω δει να καταρρέουν πραγματικά.και καίγονται, όπως το να μεγαλώσουν και να καταστραφούν, φαίνεται, από έξω τουλάχιστον, ότι η απόφαση που παίρνουν καθοδηγείται ίσως από τα χρήματα. Βλέπουν μια οικονομική ευκαιρία με το να κόψουν τον πελάτη τους και να πάνε στον πελάτη του πελάτη τους, και ακούγεται σαν να μην είναι αυτό σημαντικό για εσάς. Αυτό που είναι σημαντικό είναι η ποιότητα της εργασίας, ακούγεται σωστό αυτό;

Ryan Honey: Ναι, εμείς... Αυτό το συγκεκριμένο παράδειγμα, αυτό συμβαίνει, αλλά συμβαίνει φυσικά. Νομίζω ότι είναι μια μετατόπιση στον κλάδο γενικά. Η μετακίνηση προς την απευθείας επικοινωνία με τον πελάτη, με επικεφαλής τη Silicon Valley, συνέβη φυσικά και δεν ήταν μια συνειδητή απόφαση να αποκόψουμε κάποιον, αλλά όταν οι άνθρωποι αρχίζουν να μας καλούν απευθείας, τότε προφανώς σηκώνουμε το τηλέφωνο. Έτσι, ναι, στην περίπτωσή μας, το κάναμε αυτό, αλλά είναιδεν ήταν συνειδητή απόφαση.

Joey Korenman: Σωστά, υποθέτω ότι μιλούσα περισσότερο για το στούντιο σχεδιασμού κίνησης που ξαφνικά προσλαμβάνει έναν στρατηγικό σύμβουλο μάρκας και αρχίζει να προσπαθεί να γίνει σαν διαφημιστική εταιρεία, τέτοιου είδους πράγματα έχω δει να πηγαίνουν κατά διαόλου. Οπότε, μιας και είμαστε στο θέμα των προσλήψεων, ποια είναι η πιο δύσκολη δεξιότητα για εσάς να βρείτε, γιατί φαντάζομαι ότι πρέπει να έχετε μια ατελείωτη στοίβα από βιογραφικά, ταινίες και χαρτοφυλάκια που πρέπει να κοιτάξετε,υπάρχουν πράγματα που είναι πραγματικά δύσκολο να βρεθούν ακόμη και όταν όλοι θέλουν να δουλέψουν για εσάς;

Ryan Honey: Νομίζω ότι οι μονόκεροι είναι ... Λοιπόν, υπάρχουν τόσα πολλά διαφορετικά είδη θέσεων εδώ και τόσες διαφορετικές θέσεις εργασίας που πρέπει να καλυφθούν, αλλά οι μονόκεροι που είναι πιο δύσκολο να βρεθούν είναι οι άνθρωποι που έχουν σπουδαίες ιδέες και μπορούν να δημιουργήσουν σχεδόν τα πάντα και αυτό είναι ... Όταν βρίσκεις αυτούς τους ανθρώπους τους κρατάς για μια ζωή.

Joey Korenman: Σωστά.

Ryan Honey: Τούτου λεχθέντος, όταν βρισκόμαστε σε ένα συγκεκριμένο επίπεδο όπου ψάχνουμε για ανθρώπους που είναι καταπληκτικοί για κάθε θέση ή τουλάχιστον έχουν τη δυνατότητα να φτάσουν εκεί, ο καθένας, από παραγωγός μέχρι συντονιστής ή ακόμα και διευθυντής γραφείου, είναι δύσκολο να βρεθεί. Έτσι, κάθε θέση είναι δύσκολο να καλυφθεί.

Joey Korenman: Σωστά, ναι, φτάνεις στα μεγάλα πρωταθλήματα και απλά υπάρχουν λιγότεροι άνθρωποι σε αυτό το επίπεδο. Έτσι, έχεις μιλήσει για το πόσο σημαντικό είναι να κρατάς... Όπως όταν βρίσκεις έναν παίκτη Α, κρατιέσαι για την αγαπημένη σου ζωή και υπάρχουν πολλές ευκαιρίες εκεί έξω αυτή τη στιγμή για δημιουργούς επιπέδου Α, και μπορούν να φύγουν και να βγάλουν ένα σωρό λεφτά, αν το θέλουν. Έτσι, πώς τους κρατάς, γιατί έχω συναντήσεικαι είναι τόσο αφοσιωμένοι στον Μπακ, και είναι εκπληκτικό να το βλέπεις, γιατί έχω δει σε άλλα στούντιο να μην συμβαίνει πάντα αυτό. Είμαι περίεργος πώς αναπτύξατε αυτή τη σχέση μαζί τους.

Ryan Honey: Νομίζω ότι φταίει η κουλτούρα και το ότι το προσεγγίζουμε σαν οικογένεια και όπως είπα και πριν, η επικοινωνία αλλά και το ότι θέλουμε οι άνθρωποι να είναι ευτυχισμένοι, ειλικρινά θέλουμε να είναι ευτυχισμένοι, οπότε αν αυτό σημαίνει ότι είναι δημιουργικά ικανοποιημένοι και οικονομικά ικανοποιημένοι σε ένα σημείο όπου πάντα ελέγχουμε τους πάντες και βεβαιωνόμαστε ότι αυτά τα πράγματα συμβαίνουν. Οι ευκαιρίες που υπάρχουν σε άλλα μέρη κυρίως είναιΈτσι, προσπαθούμε να δημιουργήσουμε ένα σπίτι για αυτούς τους ταλαντούχους ανθρώπους που θέλουν να αισθάνονται ότι τους εκτιμούν και θέλουν να είναι ένα μέρος που επικεντρώνεται σε αυτούς και σε αυτό που θέλουν να πετύχουν. Έτσι, μπορείτε να βγάλετε περισσότερα χρήματα αλλού και αν αυτός είναι ο στόχος σας, τότε καλή δύναμη σε εσάς, αλλά αν θέλετε να ικανοποιηθείτε δημιουργικά και να είστε μέρος της εταιρείας.μιας οικογένειας που είναι πραγματικά επικεντρωμένη σε μια αποστολή που αφορά τη δημιουργικότητα, τότε αυτό θα ήταν το κατάλληλο μέρος για εσάς.

Joey Korenman: Έτσι, καθώς μια εταιρεία μεγαλώνει, ως ιδρυτής, η δουλειά σας προφανώς αλλάζει καθώς η εταιρεία μεγαλώνει και όταν φτάνετε στο μέγεθος που είστε, νομίζω ότι ένα μεγάλο μέρος της δουλειάς σας είναι να διασφαλίσετε ότι η εταιρική κουλτούρα παραμένει υγιής και παραμένει εστιασμένη στο όραμα που έχετε εσείς και οι συνιδρυτές σας και πόσο ρητός είστε; Πώς διασφαλίζετε ότι όλοι μέχρι και ο εκπαιδευόμενος καταλαβαίνει ότι ο Buck δεν είναι...σχετικά με το ότι θέλουμε να έρθουν για δύο χρόνια και μετά αντίο, ψάχνουμε για μια οικογένεια, και δεν θα σας πληρώσουμε τα περισσότερα, αλλά θα σας παρέχουμε το καλύτερο περιβάλλον για τη δημιουργία εκπληκτικής δουλειάς; Πώς το ενσταλάζετε αυτό;

Ryan Honey: Νομίζω ότι είναι κομμάτι-κομμάτι. Εννοώ ότι σίγουρα δεν λέμε πράγματα ρητά...

Joey Korenman: Δεν υπάρχει κανένα τραγούδι; Κανένα τραγούδι του Μπακ ή κάτι τέτοιο;

Ryan Honey: Όχι, δεν υπάρχει τραγούδι του Μπακ. Οι άνθρωποι που έχουμε βάλει στη θέση τους και είναι υπεύθυνοι για την κουλτούρα είναι μαζί μας τόσο καιρό που την καταλαβαίνουν σιωπηρά και είναι κατά κάποιο τρόπο μέσα σε ό,τι κάνουν. Σίγουρα έχουμε πολλές συναντήσεις και συζητάμε για το προσωπικό και μιλάμε για τους ανθρώπους που κάνουν σπουδαία δουλειά και φροντίζουμε να νιώθουν ότι ανταμείβονται και φροντίζουμε να έχουν άλλες δημιουργικές ευκαιρίες.όσον αφορά τις αμοιβές, θα έλεγα ότι φροντίζουμε να πληρώνουμε τα ίδια ή, στις περισσότερες περιπτώσεις, περισσότερα από άλλα στούντιο της φύσης μας, αλλά σίγουρα δεν μπορούμε να φτάσουμε τα δολάρια της Silicon Valley με δικαιώματα προαίρεσης κ.λπ.

Joey Korenman: Σωστά, φυσικά, ναι, και αυτό είναι κάτι που θέλω να αναλύσω σε λίγο, γιατί έχω ακούσει από πολλούς ιδιοκτήτες στούντιο ότι αυτό είναι μια πρόκληση στις μέρες μας. Έτσι, θέλω να μιλήσω για κάποια από τη δουλειά που κάνει ο Μπακ και ο Μπακ ήταν στο ραντάρ μου νομίζω από την αρχή, αλλά νομίζω ότι όταν έγινα πραγματικά fanboy ήταν το κομμάτι των Good Books, και είμαι σίγουρος ότι αυτό ισχύει για πολλούς.Και σας έχω ακούσει να λέτε σε συνεντεύξεις ότι αυτό το έργο ήταν μεγάλο για εσάς. Τώρα, κοιτάζοντας κάτι τέτοιο, μόνο και μόνο η ποσότητα του animation σε αυτό και ο τρόπος που έγινε είναι τόσο τρελά απαιτητικός σε εργασία. Δεν μπορώ καν να φανταστώ πόσες ώρες χρειάστηκαν οι animators για να το κάνουν και έτσι πολλές από τις δουλειές σας, όπως και πολλές από τις δουλειές για τις οποίες είστε πραγματικά γνωστοί, έχουν κάποιαστοιχείο αυτού. Παραδοσιακό κυψελοειδές animation ή stop motion ή κάποιο τρελό μείγμα από CG και stop motion ή ζωντανή δράση, υπάρχει πολλή δουλειά που απαιτεί πολλή δουλειά και είμαι απλά περίεργος, ξέρω ότι μερικά από αυτά δεν είναι κερδοφόρα, αλλά είναι δυνατόν να είσαι κερδοφόρος σε μεγάλης κλίμακας, εξαιρετικά απαιτητικά σε εργασία πράγματα όπως αυτό;

Ryan Honey: Αυτά τα πράγματα... Συμβαίνουν, αλλά είναι πολύ σπάνια. Αυτές οι δουλειές που ανέφερες, ειδικά το Good Books, το Good Books πληρωνόμασταν κυριολεκτικά μηδέν δολάρια για να το κάνουμε, οπότε αυτό ήταν... Μας άρεσε ο σκοπός. Μας έδωσαν απόλυτη δημιουργική ελευθερία να κάνουμε ό,τι θέλαμε και το σενάριο που είχαν ήταν υπέροχο. Έτσι, όταν υπάρχει μια τέτοια δημιουργική ευκαιρία, το κάνουμε όχι μόνο για να έχουμε ένα κομμάτι για το καρούλι μας που είναιθα πάρουμε περισσότερη δουλειά, αλλά το χρησιμοποιούμε επίσης για να εμπνεύσουμε τη δημιουργική κουλτούρα και να προσελκύσουμε ταλέντα.

Joey Korenman: Αυτό είναι πολύ ωραίο, οπότε όταν αυτό το πρότζεκτ ή πρότζεκτ σαν κι αυτό έρχονται, γίνονται συζητήσεις εσωτερικά, όπως ότι σίγουρα θα χάσουμε χρήματα από αυτό, αλλά ξέρω ότι αυτός ο καλλιτέχνης εδώ πεθαίνει να κάνει κάτι τέτοιο και θα ενθουσιαστεί;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι αυτό είναι μέρος της συζήτησης. Βλέπουμε τα χρήματα που ξοδεύουμε σε έργα ως δολάρια μάρκετινγκ για εμάς, για τους πελάτες μας, αλλά επίσης, όπως είπα, για να προσελκύσουμε ταλέντα και να μπορέσουμε να διαδώσουμε τις δημιουργικές ευκαιρίες, όπως αναφέρατε.

Joey Korenman: Ναι, είναι πολύ ενδιαφέρον να σκέφτεσαι τον προϋπολογισμό σου για το μάρκετινγκ ως πηγή χρηματοδότησης για να κάνεις ωραία πράγματα, γιατί νομίζω ότι υπάρχει μια αποσύνδεση μερικές φορές στο μυαλό των ιδιοκτητών μιας επιχείρησης που σκέφτονται ότι το προϊόν που φτιάχνω πρέπει να είναι διαφορετικό από το μάρκετινγκ και πραγματικά, στην περίπτωση ενός στούντιο σχεδιασμού κίνησης, είναι το αντίθετο, όπως το προϊόν σου είναι το μάρκετινγκ σου.

Ryan Honey: Ναι.

Joey Korenman: Ναι. Πώς αποφασίζετε, λοιπόν, ως εταιρεία, για ποια έργα μπορείτε να ξοδέψετε πόρους, χρόνο και, ειλικρινά, χρήματα;

Ryan Honey: Συνηθίζαμε να βλέπουμε τα πράγματα μέσα από το πρίσμα ότι έπρεπε να έχουμε δύο από αυτά τα τρία, είτε τα μάτια, είτε τα χρήματα, είτε το δημιουργικό και νομίζω ότι αυτό έχει αλλάξει με τα χρόνια και πραγματικά το δημιουργικό είναι το νούμερο ένα αν πρόκειται να ξοδέψουμε χρήματα για κάτι, η ευκαιρία είναι το δεύτερο, που σημαίνει ότι αυτό θα οδηγήσει σε κάτι ενδιαφέρον για εμάς.του σχεδιασμού σε αυτόν τον τομέα με απώλειες, προκειμένου να δημιουργήσουμε σχέσεις που οδηγούν σε άλλες δημιουργικές ευκαιρίες και μετά το τρίτο, νομίζω, τώρα είναι πραγματικά και για τις σχέσεις με τους πελάτες. Έτσι, μπορεί να έχουμε έναν πελάτη με τον οποίο κάνουμε πολλές δουλειές, ο οποίος είναι υπέροχος και έχουμε μια φανταστική σχέση και χρειάζεται μια χάρη και είμαστε περισσότερο από πρόθυμοι να χάσουμε χρήματα σε δουλειές, αν αυτό σημαίνει ότι θα διατηρήσουμε αυτή τηνσχέση.

Joey Korenman: Ναι, εννοώ ότι αυτός είναι ο ιδανικός τρόπος για να διευθύνεις ένα στούντιο στις μέρες μας, και είναι προφανώς πιο εύκολο να το κάνεις αυτό όταν είσαι εδώ για λίγο καιρό, και έχεις κάποια μετρητά στην τράπεζα, και δεν ζεις από μήνα σε μήνα και βασικά δεν κοιμάσαι ποτέ. Οπότε, ήταν... Για ένα στούντιο που είναι νέο και δεν είναι σε αυτή τη θέση ακόμα, είναι αυτό κάτι που πρέπει να κάνουν αν θέλουν να αναπτυχθούν ή είναιαυτό είναι κάτι που περιμένετε μέχρι να κάνετε αρκετή, όχι καλή δουλειά, αλλά τώρα που έχετε κάποια χρήματα στην τράπεζα, μπορείτε να αρχίσετε να κάνετε αυτά τα spec projects;

Ryan Honey: Νομίζω ότι ο κλάδος έχει αλλάξει σημαντικά τα τελευταία 10 χρόνια και δεν είναι τόσο εύκολο όσο ήταν κάποτε να κάνεις ωραία δουλειά και να προσελκύσεις αμειβόμενη δουλειά από αυτό, αλλά αυτό λέγεται, εφόσον πληρώνεις τους λογαριασμούς σου, θα πρέπει να πιέζεις τον εαυτό σου όσο πιο πολύ μπορείς για να δημιουργήσεις ενδιαφέρουσα δουλειά για όλους τους λόγους που ανέφερα προηγουμένως, και δεν είναι μόνο για να προσελκύσεις πελάτες αλλά και για να προσελκύσεις και νανα διατηρούν επίσης τα ταλέντα.

Joey Korenman: Γιατί πιστεύετε ότι είναι πιο δύσκολο τώρα να κάνετε ωραίες δουλειές και να προσελκύσετε αμειβόμενες δουλειές μέσω αυτού;

Ryan Honey: Το τοπίο που έχει αλλάξει, καθώς παλαιότερα είχαμε πρακτορεία που είχαν πελάτες και είχαμε αντιπροσώπους που ακολουθούσαν τους ανθρώπους από πρακτορείο σε πρακτορείο και είχαν αυτές τις σχέσεις και πήγαιναν και έκαναν προβολές και κατά κάποιο τρόπο... Και στη συνέχεια τους έπειθαν να πάρουν ρίσκα για νέους ανθρώπους ή αχ αυτός ο σκηνοθέτης, θα ήταν τέλειος για το καρούλι σας και τώρα επειδή η σχέση πρακτορείου/πελάτη είναι τεταμένη, οι άνθρωποι είναι λιγότερο πρόθυμοι να πάρουνκινδύνους, οπότε η ιδέα του "ωωω, θα δοκιμάσω αυτό το κατάστημα πέντε ατόμων και θα ελπίζω ότι θα αποδώσουν" δεν είναι τόσο εύκολη όσο ήταν κάποτε και η άλλη πλευρά αυτού είναι ότι ένα τεράστιο μέρος της δουλειάς γίνεται απευθείας στον πελάτη στις μέρες μας, καθώς οι εταιρείες αναλαμβάνουν ένα μεγάλο μέρος του μάρκετινγκ στο σπίτι και στη συνέχεια το είδος του ... Αυτό που θα κάνουν είναι να έχουν εγκεκριμένους πωλητές.

Ryan Honey: Έτσι, αν είστε στη λίστα των εγκεκριμένων προμηθευτών, τότε θα σας δώσουν δουλειά και αυτό παίρνει χρόνο, αλλά επίσης χρειάζονται στούντιο με ένα συγκεκριμένο μέγεθος για να μπορέσουν να μπουν σε αυτή τη λίστα και έτσι ξεκινώντας με πέντε άτομα, είναι λιγότερο πιθανό να συμβεί για εσάς και στη συνέχεια υπάρχουν πολλές μικρές δουλειές... Για νεοσύστατες επιχειρήσεις ή οποιονδήποτε άλλο που μπορούν να πάρουν τα νέα στούντιο για να χτίσουν ένα χαρτοφυλάκιο, αλλάόπως είπα, νομίζω ότι είναι μάλλον πιο δύσκολο να εισχωρήσει κανείς στην πιο καθιερωμένη ομάδα σε αυτό το σημείο.

Joey Korenman: Ναι, συμφωνώ. Εννοώ ότι έχω έναν φίλο που διευθύνει ένα στούντιο στη Βοστώνη και αρκετά πρόσφατα εγκρίθηκαν ως προμηθευτές για την Google και ήταν κάτι που άλλαξε τη ζωή τους, αλλά έπρεπε να περάσουν από εκατομμύρια στεφάνια για να το κάνουν και είναι σε ένα μέγεθος που μπορούν να περάσουν από αυτά τα στεφάνια, αλλά έχεις δίκιο, το στούντιο πέντε ατόμων θα δυσκολευτεί να το κάνει αυτό.λίγο για κάτι που ... Μια από τις αγαπημένες μου εκφράσεις που έμαθα από έναν παλιό μου συνεργάτη ήταν μία για το γεύμα, μία για το καρούλι και θυμάμαι όταν σε συνάντησα για λίγο στο πρώτο συνέδριο του Blend και ήμασταν πάνω στη σκηνή και μου έδωσες κάποια στατιστική που δεν θυμάμαι τον ακριβή αριθμό αλλά βασικά αυτό που έλεγες ήταν ότι ο όγκος της δουλειάς που κάνει ο Μπακσε σχέση με το ποσό που βλέπετε στην ιστοσελίδα, είναι κάπως τρελή αναλογία. Πόσο περίπου από τη δουλειά που κάνει η Buck ως εταιρεία καταλήγει να είναι κάτι που λέτε ότι πρέπει να το δείξουμε στην ιστοσελίδα;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι δεν ξέρω ακριβώς, αλλά θα έλεγα ότι κυμαίνεται γύρω στο 10%, και μερικά από αυτά δεν είναι επειδή επιλέγουμε... Πιστεύουμε ότι δεν είναι άξια, αλλά είναι περισσότερο ότι δεν μας επιτρέπεται να τα δείξουμε. Οπότε αυτό είναι ένα μέρος του και έπειτα πολλές από τις δουλειές που κάνουμε αυτές τις μέρες, δεν έχουμε βρει το κατάλληλο φόρουμ για να δείξουμε τη δουλειά μας. Οπότε, είμαστε στη διαδικασία επανασχεδιασμού και επαναπροσδιορισμού της δουλειάς μας.την παρουσία μας στο διαδίκτυο για να αντικατοπτρίζει περισσότερο τα πράγματα που κάνουμε αυτές τις μέρες και έτσι θα είμαστε σε θέση να ανεβάζουμε περισσότερα από αυτά που κάνουμε, αλλά νομίζω ότι πολλά από αυτά οφείλονται στην εμπιστευτικότητα.

Joey Korenman: Σωστά, ναι, αυτό βγάζει νόημα. Έτσι, θέλω να μπω σε αυτό που χορεύουμε εδώ γύρω, το μεταβαλλόμενο τοπίο και όλα αυτά, αλλά είχα μια άλλη ερώτηση για εσάς σχετικά με την πραγματική δουλειά που κάνει ο Μπακ. Ένας από τους πιο συνηθισμένους τρόπους που έχω δει τα στούντιο animation και ειλικρινά ακόμα και τους μεγάλους οίκους post production να επεκτείνονται είναι να μπαίνουν στην παραγωγή και να προσθέτουν ένα μεγάλο κομμάτι ζωντανής δράσης και ο Μπακ έχειζωντανή δράση στη δουλειά της από καιρό σε καιρό, αλλά δεν είναι κάτι που χαρακτηρίζει τον Μπακ και είμαι απλά περίεργος αν αυτό ήταν ποτέ κάτι που σκεφτήκατε να επεκτείνετε και ίσως γιατί δεν το κάνατε;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι σίγουρα το σκεφτήκαμε. Είχαμε κάποιες ευκαιρίες από νωρίς να σκηνοθετήσουμε live action και κάποιες τις πήραμε και κάποιες όχι. Νομίζω ότι διαπιστώσαμε ότι οι ευκαιρίες για live action γενικά δεν είναι πολύ καλές δημιουργικά για κάποιον σαν εμάς και όταν κάποιος μας ζητάει να το κάνουμε, είναι γενικά επειδή θέλει να αξιοποιήσει στο έπακρο τον προϋπολογισμό του.

Joey Korenman: Σωστά, σωστά.

Ryan Honey: Έχουν ένα κομμάτι animation και ένα κομμάτι ζωντανής δράσης και δεν έχουν την πολυτέλεια να πάρουν έναν σκηνοθέτη ζωντανής δράσης και να κάνουν καλό animation, οπότε θα μας ζητήσουν να κάνουμε και τα δύο. Και εξακολουθούμε να κάνουμε κάποια από αυτά τα πράγματα, όπως ανέφερες, αλλά δεν έχουμε ένα μοντέλο σκηνοθέτη και το άλλο μέρος αυτού είναι ότι δεν είμαστε καθόλου ένα μοντέλο σκηνοθέτη και στην πραγματικότητα πιστεύουμε ότι το μοντέλο του στούντιο είναι πολύ πιοαποτελεσματική για τους πελάτες μας και με τη σκηνοθεσία ζωντανής δράσης, όταν έχεις μια σειρά από σκηνοθέτες, είναι ένα πολύ διαφορετικό είδος επιχείρησης και ο κόσμος δεν καταλαβαίνει πραγματικά ποιος θα το σκηνοθετήσει αυτό, ο Μπακ θα το σκηνοθετήσει. Λοιπόν, ποιος είναι ο Μπακ; Όχι, μόνο ο Μπακ, και είναι δύσκολο για τον κόσμο να το καταπιεί.

Ryan Honey: Έτσι, νομίζω ότι είναι ένας συνδυασμός πραγμάτων. Οι δημιουργικές ευκαιρίες δεν είναι μεγάλες, υπάρχει μεγάλος ανταγωνισμός για αυτή τη δουλειά, ειδικά για την καλή δουλειά. Είναι επίσης μια επιχείρηση που απορροφά πολύ χρόνο όταν πας να κάνεις μια φωτογράφηση, από τη σύλληψη μέχρι το pre-pro και τα γυρίσματα, όλοι πρέπει να είναι στο κατάστρωμα και είναι... Δεν μπορείς να κάνεις τίποτα άλλο. Έτσι, στο μοντέλο του στούντιο, οι δημιουργικοί διευθυντές μας...μπορούν να εκτελούν δύο ή τρεις δουλειές ταυτόχρονα και να έχουν το χέρι τους σε όλα αυτά τα πράγματα, ενώ αν γυρίζουν ζωντανή δράση, κάνουν μόνο αυτό. Έτσι, πρέπει να είναι κάτι που είναι συναρπαστικό για εμάς ή είναι στην υπηρεσία μιας δουλειάς για έναν πελάτη με τον οποίο έχουμε σχέση ή δημιουργικό.

Joey Korenman: Αυτό είναι επίσης ενδιαφέρον, επειδή σε ένα μοντέλο σκηνοθέτη, έχω φίλους στην αρχή της καριέρας μου που ήταν σκηνοθέτες στην εταιρεία για την οποία δούλευα, και το πιο δύσκολο πράγμα γι' αυτούς ήταν να μπουν σε μια κατηγορία και ακόμη και... Και μετά, εννοώ ότι αυτό ήταν ίσως πριν από 15 χρόνια, αλλά οι πελάτες που έρχονταν, ας πούμε, στο στούντιο κινουμένων σχεδίων στο Freelance [ακουστικό 01:16:28], ήταν συνηθισμένοι στον τρόπο εργασίας που ένα εκδοτικόΘα είχες το όνομα του μαγαζιού. Θα είχες το Crew Cuts ή κάτι τέτοιο, αλλά θα δούλευες με συγκεκριμένους συντάκτες, και ο καθένας θα είχε το δικό του καρούλι, και θα διάλεγες το ταλέντο με το οποίο θα ήθελες να δουλέψεις, και πολλοί πελάτες προσπάθησαν να το κάνουν αυτό να συμβεί από την πλευρά του στούντιο και να πουν, λοιπόν, μου άρεσε αυτό που πήρα από εσάς την προηγούμενη φορά. Θέλω αυτόν τον σχεδιαστή ξανά. Συμβαίνει ποτέ αυτό στο Buckή μήπως... εννοώ, έχει συμβεί ποτέ στο παρελθόν να λένε οι άνθρωποι ότι μου άρεσε αυτό που έκανες και θέλω να σιγουρευτώ ότι αυτό που θα κάνεις την επόμενη φορά θα είναι εξίσου καλό, οπότε θέλω το όνομα αυτού του ατόμου, θέλω πάλι αυτόν τον δημιουργικό διευθυντή;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι οι άνθρωποι ζητούν συγκεκριμένους δημιουργικούς διευθυντές κατά καιρούς και αν μπορούμε να τους εξυπηρετήσουμε, το κάνουμε, αλλά νομίζω ότι έχουμε επίσης επικοινωνήσει στους πελάτες μας ότι είμαστε μια μεγάλη δεξαμενή ταλέντων και μια από τις καλύτερες ικανότητές μας είναι να μπορούμε να συγκροτήσουμε ομάδες κατά παραγγελία για το έργο σας με βάση αυτό που χρειάζεστε. Και ειλικρινά, μερικές φορές δεν είναι διαθέσιμοι και πρέπει να προτείνουμε κάποιον άλλο.θα δουλέψει πάνω σε αυτό και αυτό είναι το σπουδαίο του μοντέλου και ο λόγος που λειτουργεί καλύτερα με την απευθείας συνεργασία με τους πελάτες είναι ότι μπορούν να έρθουν σε εμάς και μπορούμε, με οποιοδήποτε μέγεθος έργου, να φτιάξουμε μια ομάδα που θα εξυπηρετήσει το έργο και δεν πρόκειται για ένα μοναδικό όραμα, αλλά για συνεργασία ως συνεργάτες μαζί τους για να δημιουργήσουμε.

Joey Korenman: Σωστά, εντάξει, ας μιλήσουμε λοιπόν για τον τρόπο με τον οποίο έχει αλλάξει ο κλάδος και έχει αλλάξει πολύ την τελευταία δεκαετία, αλλά νιώθω ότι τα τελευταία, δεν ξέρω, ίσως τρία ή τέσσερα χρόνια, υπήρξε αυτή η τεράστια αύξηση του όγκου εργασίας από εταιρείες της Silicon Valley και επιπλέον, υπάρχουν όλες αυτές οι νέες τεχνολογίες που βγαίνουν και απαιτούν σχεδιασμό κίνησης και έτσι πρόσφατα,Ο Buck κυκλοφόρησε μια πολύ διασκεδαστική εφαρμογή, θα τη συνδέσουμε στις σημειώσεις της εκπομπής αυτού του podcast που ονομάζεται Slapstick, η οποία είναι μια εφαρμογή επαυξημένης πραγματικότητας και ήμουν πραγματικά ενθουσιασμένος που το είδα αυτό, επειδή έχω δει άλλα στούντιο να αρχίζουν να κινούνται σε αυτόν τον κόσμο της πνευματικής ιδιοκτησίας και να δημιουργούν προϊόντα και πράγματα που μπορούν να κατέχουν και που μπορούν να είναι παθητικές ροές εισοδήματος ειλικρινά και έτσι είμαι περίεργος αν θα μπορούσατε να μιλήσετε για τοτην απόφαση να φτιάξετε αυτή την εφαρμογή και να επεκτείνετε την Buck σε αυτόν τον κόσμο της IP;

Ryan Honey: Ναι, έτσι, εννοώ ότι ο στόχος με αυτό δεν ήταν απαραίτητα να βγάλουμε χρήματα. Είναι μια δωρεάν εφαρμογή. Ήταν πραγματικά για το ότι έχουμε κάνει πολλά AR για τους πελάτες μας, είτε πρόκειται για το Instagram ή το Facebook ή ... Λοιπόν, είναι το ίδιο, αλλά η Google, κ.λπ. και έτσι έχουμε μια αρκετά ισχυρή ομάδα εδώ στον κόσμο της δημιουργικής τεχνολογίας AR και στη συνέχεια έχουμε όλους αυτούς τους καταπληκτικούς σχεδιαστές και animators εδώ και ήταν πραγματικά μια πολύ καλή ιδέα.Οπότε, δώστε στους σχεδιαστές και τους animators τη δυνατότητα να φτιάξουν αυτά τα πακέτα αυτοκόλλητων. Μπορούν να κάνουν όποιο θέμα θέλουν και στη συνέχεια μπορούμε να τους δώσουμε χρόνο για να δουλέψουν πάνω σε αυτά και στη συνέχεια να τα ενσωματώσει η ομάδα CT και στη συνέχεια ήταν επίσης μια ευκαιρία για την ομάδα CT να σκεφτεί για μελλοντικά χαρακτηριστικά.

Ryan Honey: Είμαστε σε θέση να κινηθούμε λίγο πιο γρήγορα όσον αφορά την εφαρμογή νέων χαρακτηριστικών στην εφαρμογή από ό,τι ας πούμε οι μεγαλύτερες εταιρείες και έτσι αυτό που αρχίσαμε να βλέπουμε ήταν ένα πράγμα όπου ο πελάτης είχε δει αυτό το πράγμα στην εφαρμογή μας, αυτό το πράγμα στην εφαρμογή μας, αυτό το νέο χαρακτηριστικό και ήθελε να το εφαρμόσει στο δικό του ή ήθελε να βρει έναν τρόπο να κάνει κάτι παρόμοιο.πραγματικά ένα είδος παιδικής χαράς για εμάς, αλλά έχει μετατραπεί και σε ένα ωραίο εργαλείο μάρκετινγκ.

Joey Korenman: Ναι, αυτό ακριβώς θα έλεγα. Ακούγεται ακριβώς όπως ο τρόπος με τον οποίο το Good Books ήταν μάρκετινγκ για το μαγαζί σας με τις ιστορίες και τα κινούμενα σχέδια, το Slapstick, κατά κάποιο τρόπο, μετατράπηκε σε μια διαφήμιση για την ικανότητά σας να συνδυάζετε την αιχμή της τεχνολογίας με τις ικανότητές σας στο σχεδιασμό και τα κινούμενα σχέδια, κάτι που είναι πραγματικά φοβερό.είστε πραγματικά ενθουσιασμένοι που χρησιμοποιείτε τη δημιουργικότητά σας για να προσπαθήσετε να βρείτε αυτές τις ευκαιρίες, να επεκταθείτε σε αυτούς τους νέους αναδυόμενους τομείς.

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι έχουμε ... Έχουμε αναπτύξει ένα παιχνίδι, ένα παιχνίδι για κινητά, για το οποίο προσπαθούμε να βρούμε χρηματοδότηση και αυτή τη στιγμή, μόλις προσλάβαμε έναν επικεφαλής ανάπτυξης και ψάχνουμε ... αξιολογούμε και ψάχνουμε για τους τομείς στους οποίους θέλουμε να επενδύσουμε. Έτσι, ο τρόπος που το βλέπουμε είναι ότι έχουμε αυτή την καταπληκτική δημιουργική μηχανή που οι άνθρωποι έρχονται σε εμάς και μας δίνουν δουλειά για ενοικίαση, και τους χρεώνουμε γι' αυτό, αλλά είναιυπάρχουν ευκαιρίες για εμάς να δημιουργήσουμε το δικό μας περιεχόμενο και να καθοδηγήσουμε εμείς οι ίδιοι τη δημιουργικότητα, και αυτό μπορεί να αφορά παιχνίδια, εφαρμογές ή ακόμη και τηλεόραση/ταινία.

Joey Korenman: Υπάρχουν και άλλοι τομείς στους οποίους η Buck έχει εμπλακεί, όπως για παράδειγμα, ξέρω ότι το UI και το UX είναι ένας τεράστιος τομέας όπου το animation γίνεται σχεδόν αναμενόμενο. Υπάρχουν λοιπόν άνθρωποι στην Buck που εργάζονται επίσης σε τέτοια πράγματα και αναπτύσσουν πρωτότυπα για τον τρόπο [ακούγεται 01:22:29], τέτοια πράγματα;

Ryan Honey: Ναι.

Joey Korenman: Τώρα, είναι αυτό το είδος του υλικού που επειδή δουλεύεις σε ένα διαφημιστικό της Nike, σωστά; Αυτό είναι το είδος του υλικού που καταλήγει στην ιστοσελίδα του Buck και αυτό είναι το είδος του πώς πολλοί άνθρωποι μπαίνουν στο motion design για να δουλέψουν σε ένα διαφημιστικό για παπούτσια για κάποιο λόγο.ή μήπως αυτά τα πράγματα σας ενδιαφέρουν και εσάς;

Ryan Honey: Ναι, νομίζω ότι είναι ενδιαφέρον. Είναι ενδιαφέρον για κάποιους ανθρώπους, και είναι ... Οι ευκαιρίες που προκύπτουν από αυτό ήταν πολύ ενδιαφέρουσες. Και πάλι, είναι όπως αυτές οι σχέσεις που δημιουργείς με τους πελάτες και ειδικά αυτή η αγορά απευθείας προς τους πελάτες, όπου θα πουν εντάξει, καλά, ας δοκιμάσουμε αυτό τώρα, ας κάνουμε αυτό. Ω, έχουμε αυτό το πράγμα, αλλά στην πραγματικότητα αυτό που μας ενδιαφέρει είναι να βεβαιωθούμε ότι έχουμε ανθρώπους πουΈτσι, όταν μας φέρνουν για πρώτη φορά αυτές τις ευκαιρίες, λέμε εντάξει, δεν έχουμε κανέναν που να το κάνει αυτό, αλλά αυτό το άτομο θα μπορούσε πιθανώς να το κάνει. Οπότε, τέλεια, ας τον βάλουμε να το δοκιμάσει και μετά θα τον ελέγξουμε για να δούμε αν ενδιαφέρεται ή αν είναι σαν ναι, ήταν ωραία, αλλά δεν θέλω να το κάνω αυτό πολύ συχνά. Οπότε, τότε θα αρχίσουμε να φέρνουμε σεανθρώπους που επικεντρώνονται περισσότερο σε αυτό το είδος εργασίας και δημιουργούν οργανικά αυτή την ομάδα για την εξυπηρέτηση αυτού του πελάτη.

Joey Korenman: Σωστά, εντάξει, αυτό βγάζει νόημα. Τώρα, καθώς η Buck εξελίσσεται και πρέπει να βρείτε νέα ταλέντα, και να προσλάβετε έναν επικεφαλής ανάπτυξης για να αναλάβει την ανάπτυξη λογισμικού, τέτοια πράγματα, είναι κάτι που κάθε στούντιο που φτάνει σε ένα συγκεκριμένο μέγεθος θα πρέπει να κάνει ή υπάρχουν πολλά στούντιο που ίσως δεν θέλουν να συμμετέχουν σε αυτό, θέλουν απλά να παραμείνουν στο βασικό τους ταλέντο, το οποίο μπορεί να είναι η ραδιοτηλεοπτική μετάδοση.Πιστεύετε ότι αυτό είναι... Είναι κάτι περισσότερο από το ότι μας ενδιαφέρει αυτό και ότι φαίνεται διασκεδαστικό και ότι θα είναι διασκεδαστικό για την ομάδα μας; Είναι επίσης ότι πρέπει να εξελισσόμαστε συνεχώς για να επιβιώσουμε και να παραμείνουμε επίκαιροι;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι δεν είναι αυτή η σκέψη. Νομίζω ότι οι άνθρωποι μπορούν να επιβιώσουν κάνοντας το ίδιο πράγμα που κάνουν και το κάνουν καλά σίγουρα. Νομίζω ότι για εμάς, πρόκειται για δημιουργικές ευκαιρίες. Νομίζω ότι θέλουμε να... Μέρος της δημιουργικής κουλτούρας είναι να κάνουμε νέα πράγματα και όλες οι συζητήσεις που έχω κάνει με τους δημιουργούς μου, είναι ότι θα ήθελα να δοκιμάσω κάτι καινούργιο, και λέω εντάξει, τι σας ενδιαφέρει και...λένε: "Ω, θέλω να ασχοληθώ με τηλεοπτικές εκπομπές ή θα ήθελα πολύ να δουλέψω σε ένα παιχνίδι" και τέτοιου είδους συζητήσεις μας ωθούν να εξετάσουμε αυτόν τον τομέα και να δούμε αν μπορούμε να το κάνουμε αυτό με βιώσιμο τρόπο και τις περισσότερες φορές, είναι κάτι που μπορούμε να κάνουμε και έτσι το επιδιώκουμε. Ναι, εννοώ ότι το θέμα είναι να το κρατάμε ενδιαφέρον για όλους και το να κάνουμε το ίδιο πράγμα ξανά και ξανά μπορεί να γίνει έναλίγο μπαγιάτικο νομίζω.

Joey Korenman: Σωστά. Οπότε, κοιτάζοντας πίσω όταν ξεκίνησε ο Buck, που ήταν περίπου την εποχή που μπήκα κι εγώ στη βιομηχανία, εννοώ ότι ποτέ δεν θα μπορούσα να φανταστώ ότι θα υπήρχε τόσο πολλή δουλειά εκεί έξω και είναι ένας συνδυασμός όπως ο αριθμός των πελατών έχει αυξηθεί, οι διαφορετικές ποικιλίες δουλειάς εκεί έξω έχουν αυξηθεί και τα έξυπνα τηλέφωνα και απλά οι ταμπλέτες. Εννοώ ότι όλα όσα έχουν οθόνη χρειάζονταικίνηση σε αυτό τώρα και έτσι, μία από τις μεγαλύτερες αλλαγές που έχω κατά κάποιο τρόπο αισθανθεί την τελευταία δεκαετία, αλλά πραγματικά τα τελευταία τρία με τέσσερα χρόνια έχω παρατηρήσει μια τεράστια αλλαγή είναι οι τεχνολογικοί γίγαντες της βιομηχανίας όπως η Google και η Apple και η Amazon και το Facebook, έχουν έρθει και έχουν αλλάξει ριζικά το τοπίο του τι σημαίνει να είσαι σχεδιαστής κίνησης και ξέρω ότι ο Μπακ έχει συνεργαστεί με, νομίζω, όλους τουςποιες ήταν οι επιπτώσεις στην επιχείρηση της Buck, αλλά και ποιες πιστεύετε ότι ήταν οι επιπτώσεις στον κλάδο;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι όσον αφορά την επιχείρησή μας, σίγουρα έχουν τροφοδοτήσει μεγάλο μέρος της ανάπτυξής μας και αυτό ήταν καταπληκτικό για εμάς, ειδικά στους τομείς της δημιουργικής τεχνολογίας και έτσι αυτό ήταν ένα σημαντικό πλεονέκτημα για εμάς. Όσον αφορά τη βιομηχανία γενικά, ήταν κατά κάποιο τρόπο επικεφαλής στην αλλαγή του μοντέλου των διαφημιστικών εταιρειών. Ξέρω ότι ακόμα και όταν κάναμε την πρώτη μας δουλειά στην Google, μιλώντας με έναν διευθυντή προϊόντων ως τοΔεν υπήρχαν δημιουργοί, κυριολεκτικά δεν υπήρχαν δημιουργοί από την πλευρά τους, όπου ήταν όπως ναι, έχουμε αυτό το προϊόν, να τι θέλουμε να πετύχουμε από επιχειρηματική άποψη, φτιάξτε μας κάτι.

Ryan Honey: Έτσι, αυτό ανάγκασε στούντιο σαν εμάς να ενεργήσουν με ένα είδος υβριδικού τρόπου και δεν θέλω να πω πρακτορείο, γιατί δεν είμαστε αυτό, αλλά μας ανάγκασε να προσθέσουμε κάποιες από αυτές τις δυνατότητες και αν αυτό είναι η συγγραφή ή σε ορισμένες περιπτώσεις ακόμη και η στρατηγική ή ... Αλλά η διαφορά είναι ότι νομίζω ότι αν είσαι έξυπνος, το αντιμετωπίζεις από διαφορετική οπτική γωνία από ό,τι στο παρελθόν, γιατί είσαιπροσπαθώντας να χτίσουμε κάτι νέο, οπότε δεν είναι το εξής: "Εντάξει, ας πάμε να πάρουμε όλους αυτούς τους ανθρώπους που το κάνουν αυτό εδώ και 10 χρόνια και το παλιό μοντέλο", αλλά το εξής: "Εντάξει, ποιος είναι ο πυρήνας αυτού που προσπαθούμε να πετύχουμε και ας βρούμε ανθρώπους που είναι δημιουργοί, που κάνουν αυτό που κάνουμε εμείς και ας τους αναθέσουμε αυτό και ας δούμε αν μπορούμε να πετύχουμε.

Joey Korenman: Αυτό είναι πραγματικά ενδιαφέρον. Έτσι, όπως το γεγονός ότι αυτές οι γιγαντιαίες απείρως πλούσιες εταιρείες έρχονται και τώρα έχουν τμήματα μάρκετινγκ και προσλαμβάνουν πραγματικά ταλαντούχους ανθρώπους σε αυτά τα τμήματα και έτσι τώρα έρχεστε σε επαφή μαζί τους. Είναι ουσιαστικά σαν να δουλεύετε με μια διαφημιστική εταιρεία τώρα ή εξακολουθεί να είναι κάπως διαφορετικό, γιατί υποθέτω ότι το τμήμα μάρκετινγκ του Facebook είναιπιθανότατα πολλές φορές μεγαλύτερη από πολλές διαφημιστικές εταιρείες;

Ryan Honey: Ναι, βέβαια. Εννοώ ότι είναι διαφορετικό υπό την έννοια ότι έχεις... Δουλεύεις απευθείας μαζί τους και με την ομάδα τους και είναι συνδεδεμένοι με το έργο και έτσι στο παρελθόν, έχεις αυτό το ενδιάμεσο επίπεδο όπου τους ανατίθεται κάτι από τον πελάτη τους και μετά έχουν την ιδέα και την πρόταση και προσπαθούν να πουλήσουν κάτι και τελικά, όταν το πουλήσουν, δεν υπάρχει τίποτα.χρόνο για να το φτιάξουν και στη συνέχεια πηγαίνουν και το παρουσιάζουν σε τρεις διαφορετικές εταιρείες και ο πελάτης επιλέγει κάτι και το κάνουν. Τώρα είναι περισσότερο ότι είσαι στο πρώτο επίπεδο, δουλεύεις μαζί τους από την αρχή. Είναι ένα διαφορετικό είδος σχέσης που νομίζω ότι είναι πιο γόνιμη και περισσότερο εταιρική.

Joey Korenman: Ναι, και αυτό που έχω δει... Επειδή οι περισσότερες από τις καθημερινές συζητήσεις μου είναι με τους φοιτητές μας, τους υπαλλήλους σε εταιρείες και τους ελεύθερους επαγγελματίες και γι' αυτούς, αλλά και για τους ιδιοκτήτες στούντιο, αλλά ειδικά για τον μοναχικό σχεδιαστή κίνησης που προσπαθεί να βάλει το πόδι του στην πόρτα κάπου, νομίζω ότι όλοι αυτοί οι μεγάλοι τεχνολογικοί γίγαντες, απλά διπλασιάζουν το ποσό των ευκαιριών εκεί έξω και έτσι στα μάτια μου, είναι ένα καθαρόθετικά, αλλά έχω ακούσει επίσης ότι υπάρχουν και μειονεκτήματα και ένα από τα μειονεκτήματα είναι ότι επειδή αυτές οι εταιρείες δεν πωλούν το motion design ως προϊόν τους, το motion design είναι... Είναι ίσως μέρος του προϊόντος τους. Υπάρχει ένας διαφορετικός προϋπολογισμός και αυτό σημαίνει ότι το ποσό που μπορούν να διαθέσουν στο ταλέντο μπορεί να είναι σημαντικά υψηλότερο από αυτό που μπορεί να αντέξει ένα στούντιο, και έχωέχετε ακούσει ότι υπάρχει σχεδόν σαν πόλεμος προσφορών μερικές φορές για τα ταλέντα, και είμαι περίεργος, ο Buck, νομίζω ότι είναι σε μια εξαιρετική θέση να είναι ένα από τα στούντιο που κάθε καλλιτέχνης θέλει να δουλέψει, αλλά έχετε βιώσει ότι όλα αυτά, ότι πρέπει να πληρώνετε υψηλότερα ημερομίσθια ή ότι οι άνθρωποι ζητούν περισσότερα χρήματα επειδή μπορούν να πάνε στη Google για έξι μήνες και να βγάλουν ένα σωρό λεφτά;

Ryan Honey: Λοιπόν, και νομίζω ότι οι άνθρωποι που έχουν πάει εκεί και έχουν εργαστεί σε αυτά τα περιβάλλοντα και έχουν δελεαστεί από τα χρήματα, αν πραγματικά ενδιαφέρονται να προωθήσουν την καριέρα τους και να κάνουν ωραία δουλειά και να είναι δημιουργοί, τότε γενικά χάνουν το ενδιαφέρον τους πολύ γρήγορα, και σίγουρα ... Υπήρξε μια τεράστια μετανάστευση ανθρώπων προς τη Silicon Valley κατά τη διάρκεια των ετών και ακόμη και από εμάς επίσης. Πολλοί από αυτούς έχουνεπιστρέφουν μετά την κατοχύρωση των μετοχών τους και είναι έτοιμοι να επιστρέψουν σε αυτό και δεν σημαίνει ότι δεν είναι μια μεγάλη ευκαιρία για κάποιους ανθρώπους που τους αρέσει να κάνουν ένα συγκεκριμένο πράγμα, είναι, αλλά υπάρχουν πολλές ... Δεν είναι εταιρείες δημιουργικής εστίασης. Είναι μια εταιρεία τεχνολογίας.

Joey Korenman: Βέβαια. Υπάρχει σίγουρα μια μικρή χρυσή βιασύνη με αυτό και σίγουρα το καταλαβαίνω αυτό. Εννοώ ότι το να είσαι καλλιτέχνης, ειδικά όταν πρέπει να ισορροπήσεις να κάνεις δουλειές που πληρώνουν τους λογαριασμούς με δουλειές που σε γεμίζουν δημιουργικά και επίσης να κάνεις μάρκετινγκ για τις ικανότητές σου, βοηθάει αν έχεις κάποια χρήματα στην τράπεζα, οπότε το καταλαβαίνω απόλυτα αυτό, αλλά αναφέρατε ένα από τα βασικά μειονεκτήματα που μπορεί να συμβούνδουλεύοντας με αυτές τις εταιρείες είναι ότι ειδικά έχω ακούσει ότι δουλεύοντας με την Apple, αυτό συμβαίνει σχεδόν πάντα είναι ότι δουλεύεις πάνω σε πράγματα που όχι μόνο δεν θα μπορέσεις ποτέ να δείξεις αλλά ούτε καν να μιλήσεις γι' αυτά, σωστά; Υπογράφεις ένα συμβόλαιο που λέει ότι πριν καν ανοίξεις τα after effects και έτσι ξέρω ότι έχεις δουλέψει με όλες αυτές τις μάρκες και υπάρχουν πιθανόν πολλά πράγματαπου έχετε κάνει και για τις οποίες δεν μπορείτε να μιλήσετε, είναι δύσκολο για την εταιρεία; Είναι δύσκολο για τον καλλιτέχνη που εργάζεται σε αυτές τις δουλειές;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι σίγουρα υπάρχει κάτι τέτοιο για τον καλλιτέχνη. Νομίζω ότι ως καλλιτέχνες, όταν δημιουργείς κάτι, ειδικά αν είναι κάτι για το οποίο είσαι πολύ περήφανος, θέλεις να πεις σε όλους ότι το έκανες και να απολαμβάνεις τη δόξα του, αλλά είναι απλά ένα είδος πραγματικότητας. Νομίζω ότι προσπαθούμε συνεχώς να αμφισβητήσουμε αυτές τις μάρκες σχετικά με αυτό το θέμα. Δεν είμαι ... Καταλαβαίνω σε ορισμένες περιπτώσεις γιατίνα το κάνουν, αλλά νομίζω ότι μάλλον δεν θα είναι βιώσιμο γι' αυτούς.

Joey Korenman: Τώρα ως... Αυτό μου θυμίζει, υπήρχε ένα κομμάτι που βγήκε στην αρχή μιας Apple ακόμα και τον Μάρτιο και μόλις το είδα, υπέθεσα ότι το έκανε ο Buck. Ως τώρα, κάποιος που έχει δουλέψει πολύ μαζί τους, έχετε περισσότερο λόγο τώρα; Είστε σε θέση να πείτε ναι, θα το κάνουμε, αλλά θέλουμε να μπορούμε να το δείξουμε αυτό; Πρέπει να το διαπραγματευτείτε αυτό με τέτοιες εταιρείες; Να είστε προσεκτικοί. Οι ελεύθεροι σκοπευτές είναιακριβώς έξω, σωστά;

Ryan Honey: Δεν μπορείς πραγματικά ποτέ... Βασικά, πάντα περιμένουμε και βλέπουμε.

Joey Korenman: Σωστά.

Ryan Honey: Μερικές φορές λένε ναι και μερικές φορές λένε όχι και έτσι δεν υπάρχει πραγματικά καμία διαπραγμάτευση. Όπως είπα, προσπαθούμε να τους ενθαρρύνουμε να αφήσουν τους καλλιτέχνες να δείξουν τη δουλειά τους και νομίζω ότι κάναμε κάποια πρόοδο, αλλά υπάρχει ένα επιχειρηματικό στοιχείο και ένα στοιχείο δημοσίων σχέσεων από την πλευρά τους, όπου προσπαθούν να ελέγξουν την αφήγηση για τη δουλειά και έτσι αυτό συνήθως υποσκελίζει κάθε επιθυμία που έχουμε να έχουμε τοαναγνωρισμένοι καλλιτέχνες.

Joey Korenman: Υπάρχει... Θα σας κάνω μια άλλη επικίνδυνη ερώτηση εδώ, υπάρχει... Είναι ενδιαφέρον γιατί είπατε ότι συνηθίζατε να συμπεριλαμβάνετε τον αριθμό των οφθαλμών που θα βλέπατε ως ένα από τα προσόντα για να αποφασίσετε να κάνετε μια δουλειά. Υπάρχει κάποιο ασφάλιστρο που πληρώνεται για να κάνει ο Μπακ κάτι που δεν μπορεί να δείξει;

Ryan Honey: Στην πραγματικότητα δεν πρόκειται να απαντήσω σε αυτό.

Joey Korenman: Αρκετά δίκαιο. Εντάξει, αρκετά δίκαιο. Ξέρεις κάτι, έπρεπε να υπάρχει μία που δεν θα απαντούσες. Το λατρεύω. Ωραία. Εντάξει, έχω μόνο μερικές ακόμα ερωτήσεις, φίλε. Πρέπει να σε ευχαριστήσω πάρα πολύ για το χρόνο σου. Ήταν συναρπαστικό. Τώρα, η Buck έχει εδραιωθεί, οπότε δεν είστε πλέον η νεαρή, νεόκοπη, ατίθαση εταιρεία. Είστε σε διαφορετική κατάσταση τώρα και όταν ξεκινήσατε, έπρεπε να κάνετε κάτι σανήταν ο συνήθης τρόπος να αποκτήσεις ένα γραφείο και να έχεις ανθρώπους εκεί και να τα κάνεις όλα αυτά και απλά αυτή ήταν η πραγματικότητα της τεχνολογίας εκείνη την εποχή και ο τρόπος με τον οποίο λειτουργούσαν τα πράγματα, αλλά τώρα υπάρχουν πολλά νέα "στούντιο" που ξεκινούν και χτίζονται πολύ διαφορετικά και πολλά από αυτά είναι απλά μια απομακρυσμένη ομάδα ελεύθερων επαγγελματιών. Μερικές φορές δεν βρίσκονται καν στην ίδια χώρα και είναι πραγματικά αυτή η κλίμακανα αυξήσουν, να μειώσουν την κλίμακα χρησιμοποιώντας το μοντέλο των ελεύθερων επαγγελματιών, ίσως να έχουν παραγωγό, ίσως όχι και φαίνεται ότι υπάρχει μια μεγάλη τάση για αυτό τώρα, επειδή είναι τόσο φθηνό να ξεκινήσεις ένα στούντιο και να το προωθήσεις στην αγορά και μερικοί από αυτούς φαίνεται να τα πηγαίνουν πολύ καλά.

Joey Korenman: Είμαι περίεργος ποια είναι η γνώμη σας για το μέλλον του παραδοσιακού στούντιο με τα μεγάλα έξοδα και όλα αυτά και πώς μπορεί να επηρεαστεί από αυτές τις απομακρυσμένες ομάδες καλλιτεχνών που αυτοαποκαλούνται στούντιο;

Ryan Honey: Νομίζω ότι αν αυτό λειτουργεί για τους ανθρώπους, αυτό είναι υπέροχο και περισσότερη δύναμη σ' αυτούς. Για μένα, θα έλεγα ότι υπάρχει ένα εγγενές πλεονέκτημα στο να είναι οι άνθρωποι σε στενή επαφή και ως δημιουργική οντότητα που προσπαθεί να λύνει συνεχώς δημιουργικά προβλήματα, η στενή εγγύτητα με όλους και οι σχέσεις που προκύπτουν από αυτό, νομίζω ότι είναι ένα από τα πλεονεκτήματα που έχουμε και θα συνεχίσουμε να έχουμε σε σχέση με τους άλλους.κάποιος που έχει μόνο ελεύθερους επαγγελματίες διασκορπισμένους και αυτό δεν έχει να κάνει μόνο με τη σχέση εργασίας, αλλά και με το είδος του... Το δέσιμο που δημιουργούν οι άνθρωποι μαζί και τη στενογραφία και δεν θα έλεγα ότι οι άνθρωποι που εργάζονται εξ αποστάσεως δεν θα δημιουργήσουν ποτέ καλή δουλειά, αυτό δεν είναι αλήθεια, αλλά απλά πιστεύω ότι όσον αφορά ένα κλιμακούμενο μοντέλο που είναι σε θέση να κινηθεί γρήγορα και να λύσει σύνθετα προβλήματα γρήγορα, ότι η προσωπική επαφήοι ομάδες θα είναι πιο αποτελεσματικές.

Joey Korenman: Λοιπόν, φαίνεται ότι αυτό είναι πραγματικά σύμφωνο με το γενικότερο όραμά σας και όλα τα πράγματα για τα οποία μιλήσατε σε αυτή τη συζήτηση, προσπαθώντας να χτίσετε μια οικογένεια και έχοντας τους ανθρώπους να είναι πραγματικά δημιουργικά γεμάτοι. Νομίζω ότι σε μια από τις συνεντεύξεις σας που διάβασα, είπατε ότι προσπαθούμε να κρατήσουμε τους ανθρώπους δημιουργικά γεμάτους, ώστε να μην πάνε να το ψάξουν αλλού, το οποίο μου φάνηκε πολύ αστείο. Έτσι, απλά σε γενικές γραμμές,Ποια είναι η γνώμη σας για την απομακρυσμένη συνεργασία με ανθρώπους; Όπως ο Buck λειτουργεί με απομακρυσμένους ελεύθερους επαγγελματίες ή εξακολουθείτε να προτιμάτε πραγματικά να έρχονται όλοι στο σπίτι;

Ryan Honey: Ναι, εννοώ ότι συμβαίνει. Δεν είναι κάτι που επιλέγουμε να κάνουμε και συνήθως είναι πολύ συγκεκριμένο, οπότε θα είναι σαν κάποιος που αυτός ο τύπος είναι concept artist και κάνει αυτό το είδος δουλειάς, ας τον ή την καλέσουμε και ας τους βάλουμε να το κάνουν για αυτό το project. Μερικές φορές οι άνθρωποι είναι πολύ καλοί και το καταλαβαίνουν απόλυτα, αλλά μάλλον το 75% του χρόνου, είναι δύσκολο. Είναι σαν να περιμένεις κάποιον να σου δείξει.κάτι και όταν σου το δείχνουν, δεν είναι αυτό που ήθελες και τότε σκέφτεσαι ότι η μέρα έχει ήδη τελειώσει, έχουμε χάσει όλο αυτό το χρόνο. Έτσι, είναι πιο εύκολο να είσαι στο δωμάτιο με τους ανθρώπους ή τουλάχιστον στο ίδιο κτίριο. Όπως είπα, συμβαίνει και έχει συμβεί, αλλά σίγουρα δεν είναι προτίμηση.

Joey Korenman: Εντελώς. Λοιπόν, φτάσαμε στην τελευταία ερώτηση, Ράιαν, και υποθέτω ότι πολλοί από τους ακροατές την περίμεναν, οπότε ελπίζω η απάντηση να είναι λαμπρή και διορατική, και είναι πολύ απλή. Έχω μιλήσει γι' αυτό και πριν, ο Μπακ είναι το Χάρβαρντ των στούντιο σχεδιασμού κίνησης. Είναι πολύ δύσκολο να μπεις στην πόρτα. Υπάρχει ακόμη και ... δεν ξέρω ... Πιθανόν να μην έχετε δει τοΥπάρχει ένα καταπληκτικό κανάλι στο Instagram που λέγεται Mograph Memes και είχαν μια καταπληκτική ανάρτηση σχετικά με το πόσο δύσκολο είναι να βρεις δουλειά στο Buck, αλλά αν κάποιος που ακούει, ας πούμε ότι είναι αρκετά νέος στον κλάδο και ψάχνει να βρει δουλειά στο Buck, πώς θα πρέπει να το κάνει αυτό;

Ryan Honey: Λοιπόν, τεχνικά, κάνετε αίτηση αλλά ...

Joey Korenman: Αυτό ήταν, εντάξει, τελειώσαμε, σας ευχαριστώ.

Ryan Honey: Το πρώτο βήμα αφορά το χαρτοφυλάκιο και δεν είναι μόνο η δουλειά που υπάρχει εκεί, ανάλογα με το τι είναι αυτό για το οποίο κάνεις αίτηση, αλλά και ο τρόπος με τον οποίο είναι φτιαγμένο. Νομίζω ότι τα χαρτοφυλάκια των περισσότερων ανθρώπων, αν δεν είναι σχεδιαστές, δεν ασχολούνται με τη σχεδιαστική πτυχή και αν δεν πρόκειται να ασχοληθείτε, δεν πειράζει, τότε μην προσπαθήσετε καν. Εννοώ αν είστε απλά ένας animator,Απλά στείλτε μας το καρούλι σας στο Vimeo και ένα μικρό blurp. Νομίζω ότι για εμάς, επειδή είμαστε όλοι δημιουργοί και αν δεν βλέπουμε ότι τα πάντα είναι μελετημένα μέχρι τέλους, μας ξενερώνουν. Έτσι, αν αυτό βγάζει νόημα. Έτσι, νομίζω ότι απλά λέω ότι αν πρόκειται να κάνετε αίτηση εδώ, θα πρέπει να σκεφτείτε τα πάντα πριν κάνετε αίτηση και πώς να δείξετε καλύτερα τη δουλειά σας ώστε να λάμψουν τα ταλέντα σας.

Joey Korenman: Άρα, το θέμα είναι να δημιουργήσετε μια εμπειρία για όποιον ανοίγει το email που φαίνεται σχεδιασμένο;

Ryan Honey: Οπότε, θα χρησιμοποιήσω αυτό το δωρεάν εργαλείο για τον ιστότοπο, όπως κι αν λέγεται, δεν ξέρω πώς λέγονται αυτά τα πράγματα, αλλά...

Joey Korenman: Behance ή κάτι τέτοιο.

Ryan Honey: Λοιπόν, όχι στο Behance, αλλά μπορείς να κάνεις πολύ καλή δουλειά στο Behance, αλλά στο Weebly ή ό,τι στο διάολο είναι αυτό και έχει μια μπάρα στην κορυφή και μετά απλά κάνουν μια άθλια ιστοσελίδα με κάποια κακά ... Και δεν λειτουργεί σωστά ή οι σύνδεσμοι είναι απλά κακοστημένοι, κακοσχεδιασμένοι, αν δεν πρόκειται να αφιερώσεις χρόνο σε αυτό, τότε πιθανότατα κανείς δεν πρόκειται καν να το κοιτάξει, αυτό θέλω να πω.

Joey Korenman: Κατάλαβα. Εντάξει, άρα έχει να κάνει με τη δουλειά και μετά προφανώς με τις αξίες της εταιρείας και άλλα τέτοια πράγματα. Υπάρχει κάποιος τρόπος να σηματοδοτήσει κατά κάποιο τρόπο, καθώς κάνει αίτηση, ότι έχει πιει το νερό, ότι είναι έτοιμος;

Ryan Honey: Όχι, δεν νομίζω. Εννοώ ότι νομίζω ότι αυτό φαίνεται στο έργο και πραγματικά γενικά δεν διαβάζω τα emails μέχρι να μου αρέσει το έργο. Έτσι, όταν έρχεται, κοιτάζω πρώτα το έργο, αν υπάρχει κάτι εκεί, μετά πηγαίνω στο email, κοιτάζω το email αλλά δεν υπάρχει τίποτα που πρέπει να ειπωθεί, δεν νομίζω.

Joey Korenman: Σωστά.

Ryan Honey: Δεν υπάρχει γλείψιμο ή οτιδήποτε άλλο που πρέπει να συμβεί.

Joey Korenman: Αυτό είναι υπέροχο και μετά... Σας εντυπωσιάζει περισσότερο αν έχουν δουλέψει με μεγάλους πελάτες ή αν ολόκληρο το χαρτοφυλάκιό τους είναι μόνο προσωπική δουλειά, σας ενοχλεί αυτό;

Ryan Honey: Όχι, καθόλου. Όχι, αρκεί να είναι εμπνευσμένη δουλειά και να δείχνει αφοσίωση στην τέχνη, τότε είναι εντάξει.

Joey Korenman: Η απάντηση είναι να είσαι πολύ καλός.

Ryan Honey: Λίγο πολύ, ναι.

Joey Korenman: Πόσο ενθουσιασμένος είσαι τώρα, ε; Σοβαρά, αυτή η συζήτηση ήταν τόσο ικανοποιητική για μένα ως κάποιος που θαυμάζει τον Ryan και τον Buck εδώ και χρόνια. Αυτό που έχει κάνει αυτός και ο Orion και ολόκληρη η εταιρεία είναι αρκετά αξιοσημείωτο και ένα καταπληκτικό παράδειγμα του τι μπορείς να χτίσεις αν έχεις ένα σαφές όραμα, κατευθυντήριες αρχές και μια υγιή δόση ταλέντου. Δεν μπορώ να ευχαριστήσω αρκετά τον Ryan που αφιέρωσε τόσο πολύ χρόνοπου μίλησες μαζί μου και που ήσουν τόσο απόλυτα ανοιχτός για το πώς δουλεύει ο Buck, για τις πρώτες μέρες του ως αγγελιοφόρος με ποδήλατο μαριχουάνας και για όλα τα υπόλοιπα με τα οποία ασχοληθήκαμε. Ελπίζω όντως κάποιος εκεί έξω που το ακούει αυτό να εμπνευστεί και να κάνει αίτηση στον Buck και να βρεθεί ανάμεσα στην ελίτ του MoGraphs στη Βαλχάλα των key frames και αυτό ήταν όλο για αυτό το επεισόδιο. Ήταν ένα ξεχωριστό επεισόδιο. Γι' αυτό σας ευχαριστώ πολύ που με ακούσατε.Μέχρι την επόμενη φορά.

Κύλιση στην κορυφή