¿Qué curso de diseño de movimiento es el mejor para ti? Aquí tienes una guía detallada de los cursos de animación de School of Motion.
School of Motion ofrece ahora más cursos online de motion graphics que nunca. A través de nuestras lecciones personalizadas de motion design, puedes pasar de ser un principiante total a un profesional de la animación en el mundo del motion design. Pero, no todo el mundo tiene el mismo nivel de habilidad y puede que te hayas preguntado: "¿Qué curso de animación de School of Motion debería hacer?".
Si ya ha realizado el cuestionario "¿Qué curso debo hacer?" y aún tiene dudas, esta guía está hecha para usted.
Así que siéntate, relájate y vamos a ayudarte a decidir qué curso de animación en línea es el más adecuado para ti.
Hoy vamos a ver cuatro de nuestros cursos de animación más populares:
- After Effects Kickstart
- Curso intensivo de animación
- Métodos de movimiento avanzados
- Sesión de expresión
- ¿Qué hace única a School of Motion?
Panorama: Cursos de la Escuela de Animación
El diseño de movimiento se basa en muchas disciplinas, entre las que se incluyen el diseño de sonido, la edición de vídeo, la animación, el diseño gráfico y mucho más. Por lo tanto, para que quede claro, After Effects Kickstart, Animation Bootcamp y Advanced Motion Methods se centran en la Animación Si tienes curiosidad por aprender a diseñar o quieres sumergirte en el asombroso mundo del 3D, consulta nuestra página de cursos.
A medida que te abres camino en estos cursos de animación y más allá, queremos que sepas que está bien confiar en un diseñador. Esto está totalmente bien, y francamente es totalmente normal. A medida que avances en tu carrera estarás expuesto a un arte cada vez mejor, y empezarás a aprender más sobre el diseño de tus propios recursos para la animación. Esta es una habilidad que lleva tiempo y tiene su propio conjunto de reglas y teorías.
Nuestros cursos de animación están diseñados específicamente para ayudarte a aprender los conceptos de animación más esenciales relacionados con la narración de historias a través del movimiento, y para ayudarte a entender After Effects, la aplicación de animación 2D más importante del planeta.
Si desea sacar el máximo provecho de la pista de animación en la Escuela de Movimiento, usted debe tomar After Effects Kickstart, a continuación, Animation Bootcamp, y, finalmente, Advanced Motion Methods. Sin embargo, dependiendo de sus habilidades actuales, es posible que desee saltarse una o incluso dos clases. El resto de este artículo compartirá la información que usted necesitará para averiguar qué clase es mejor para su nivel de habilidad yobjetivos.
Nota: No es necesario que tomes clases de animación de forma consecutiva. Por ejemplo, si te apetece un reto 3D después de tomar Animation Bootcamp, echa un vistazo a Cinema 4D Basecamp.
Escaparate de estudiantes: After Effects & Animación
¿Te preguntas cómo es hacer un curso en School of Motion? Tanto si eres un principiante como un profesional con experiencia, School of Motion te ayudará a llevar tus habilidades de diseño de movimiento y tu carrera profesional al siguiente nivel. Únete a nosotros para echar un vistazo más de cerca a algunos de los increíbles trabajos de nuestros antiguos alumnos en nuestros cursos de After Effects & ¡animación!
After Effects Kickstart
Este es nuestro curso de nivel principiante! After Effects Kickstart construye fundamentos sólidos para usted como usted comienza su carrera de diseño de movimiento.
¿QUIÉN DEBE TOMAR AFTER EFFECTS KICKSTART?
Como el curso de introducción a After Effects más intenso del mundo, After Effects Kickstart es la mejor manera de iniciar su carrera en el diseño de movimiento. Por lo tanto, si alguna vez se ha preguntado: "¿Debería hacer After Effects Kickstart?
El principiante absoluto
Usted es nuestro estudiante favorito, alguien que es un lienzo en blanco para el aprendizaje! After Effects Kickstart es el mejor lugar para empezar a aprender After Effects. Este curso fue construido para ayudarle a empezar desde el principio. Honestamente, nos gustaría AEK estaba alrededor cuando empezamos. Permítanos ayudarle a ahorrar tiempo y frustración a medida que poner en marcha su carrera de diseño de movimiento.
Usuarios de AE que siguen confundidos
Hay tantos malos tutoriales por ahí que puede ser frustrante para averiguar cuál es el que tiene que ver. Después de ver numerosos videos que usted puede encontrarse aún más confundido que antes. Esto es realmente un corazón rompiendo lugar para estar. After Effects Kickstart es para el usuario de After Effects confundido que parece que no puede conseguir un agarre sólido en lo que está pasando.
Editores de vídeo que quieren aprender After Effects
After Effects puede ser una aplicación muy frustrante si eres editor de vídeo de profesión. Incluso una tarea "sencilla" puede resultar difícil, lo que te lleva a rendirte, comprar una plantilla o, peor aún, animar en Premiere (gasp). Al final, acabas creando tus animaciones en Premiere Pro. ¡Te ayudaremos a desarrollar tus habilidades básicas de animación para que puedas eliminar la frustración de tu flujo de trabajo!
Diseñadores que quieren aprender After Effects
Puede que el diseño sea algo natural para usted, que lo viva y lo respire. Pero, ¿ha estado interesado en dar un paso más en su carrera? Aprenda a dar vida a sus diseños añadiendo movimiento.
Quizá formes parte de un equipo de diseño y trabajes con diseñadores de movimiento. ¿Cuáles son sus objetivos? ¿Qué es ese extraño lenguaje que hablan?
Como diseñador, tienes una ventaja sobre la mayoría de los diseñadores de animación. Los que están en la cima de la pirámide de la animación suelen haber sido primero diseñadores. Crean imágenes bonitas y luego aprenden a darles vida. Quizá tú puedas ser el próximo gran diseñador de animación.
After Effects Kickstart: Puntos débiles comunes
¿Alguna de estas preguntas se aplica a su caso?
- ¿Son frustrantes los tercios inferiores?
- ¿Utiliza Premiere Pro para crear animaciones?
- ¿Te parece que After Effects es demasiado difícil de aprender?
- ¿Tiene curiosidad por saber por qué todos los botones son diferentes?
- ¿Te confunden los malos tutoriales de After Effects en YouTube?
- ¿Es usted usuario de plantillas?
- ¿Te sientes lento siguiendo tutoriales?
- ¿Las capas de forma son muy confusas?
Si ha respondido afirmativamente a alguna de las preguntas anteriores, After Effects Kickstart podría ser para usted.
Qué esperar en After Effects Kickstart
Su experiencia variará dependiendo de su nivel de habilidad, pero aquí está una mirada general al nivel de dificultad que puede esperar en After Effects Kickstart.
Formación intensiva en After Effects
No vamos a decirlo a la ligera, nuestros cursos pueden ser duros. After Effects Kickstart es una experiencia de aprendizaje repleta de contenidos. Profundizamos en el "por qué" de lo que estás haciendo, y no nos limitamos a mostrarte qué botón pulsar. Espera que nuestros cursos sean más exigentes que otros sitios web de aprendizaje en línea.
Animar guiones gráficos profesionales
Todos los guiones gráficos creados para AEK han sido diseñados por diseñadores profesionales. Este flujo de trabajo simulará las colaboraciones artísticas del mundo real.
No creerás lo bien que te irá.
Al final de After Effects Kickstart pensarás que has viajado en el tiempo. Tus animaciones estarán a un nivel totalmente nuevo y tus conocimientos sobre el trabajo en After Effects serán más claros que nunca.
COMPROMISO DE TIEMPO: AFTER EFFECTS KICKSTART
No queremos lanzarte números al azar ni expectativas elevadas. Según nuestras encuestas a estudiantes, puedes esperar gastar una media de 1,5 millones de euros al año. 15-20 horas semanales Esto puede variar de persona a persona, así como el número de revisiones que le gustaría hacer. Usted tendrá 8 semanas en total para tomar el curso, esto incluye la orientación, ponerse al día semanas, y la crítica extendida. En total es probable que pasar 120 - 160 horas de trabajo en After Effects Kickstart.
EJEMPLOS DE DEBERES DE AFTER EFFECTS KICKSTART
Los estudiantes de After Effects Kickstart pasan de no tener ningún conocimiento de After Effects a ser capaces de crear vídeos explicativos sencillos como el que ves arriba. Hacer un vídeo explicativo de 30 segundos no es tarea fácil, y lleva tiempo y paciencia crearlo. Si no crees que podrías recrear el ejercicio explicativo de Nostril Cork de arriba, ¡entonces After Effects Kickstart es el curso para ti!
En After Effects Kickstart enseñamos a nuestros alumnos a utilizar de forma eficaz la función parenting para recoger y colocar objetos en el ejercicio Wow Factory (arriba). Si no está familiarizado con la función parenting en After Effects, como se muestra en el vídeo, es posible que desee considerar la posibilidad de tomar After Effects Kickstart.
¿PARA QUÉ ESTÁ "CUALIFICADO" UNA VEZ FINALIZADO EL KICKSTART DE AFTER EFFECTS?
Ahora "conoces" After Effects.
Hemos repasado la interfaz a fondo y ahora puedes navegar por After Effects con confianza. Te hemos enseñado a diseñar imágenes y a animarlas para contar una historia básica. Puedes empezar a añadir animaciones a proyectos de vídeo y a esos geniales vídeos de eventos corporativos.
Conviértete en becario o diseñador de movimiento junior en una agencia
Ahora estás listo para empezar a trabajar en After Effects en un puesto de nivel inicial, ya sea a tiempo completo en una agencia o como becario en un estudio. No esperes a conseguir un puesto a tiempo completo para seguir trabajando en tus habilidades de diseño de movimiento. Crea proyectos personales, trabaja en tu presencia en las redes sociales y escribe estudios de casos que muestren cómo trabajas en tu oficio. Estas son excelentes maneras de empezarpara hacerte notar y facilitar que los estudios te vean y sepan lo que haces.
AFTER EFFECTS KICKSTART: PRÓXIMOS PASOS
Ya conoces la herramienta, ¡ahora vamos con los principios de la animación!
Conocer After Effects es sólo el primer paso en este viaje. Ahora puedes hacer que las formas se muevan, pero ¿puedes hacer que se muevan exactamente como quieres? Echa un vistazo a Animation Bootcamp para profundizar en los principios de la animación. Aprenderás a transferir las ideas que tienes en la cabeza y a hacer que cobren vida. Irás más allá del software y te adentrarás en la teoría del diseño de movimiento.
Se pueden mover cosas, pero ¿es cautivador el diseño?
Ahora que puede mover las ilustraciones, ¿le parecen bien? El Design Bootcamp podría ser el siguiente paso en el crecimiento de su carrera. Este curso está diseñado para ser PRÁCTICA Cada lección aborda los principios básicos del diseño en el contexto de trabajos reales de diseño de movimiento. Aprenderá los fundamentos del diseño y también verá cómo se utilizan esos fundamentos en proyectos reales.
AFTER EFFECTS KICKSTART: RESUMEN
After Effects Kickstart es para el verdadero principiante After Effects. Usted podría ser nuevo en el diseño de movimiento, un editor de vídeo que buscan añadir algunas habilidades AE a su caja de herramientas, o usted es alguien que es autodidacta, pero no se sienten seguros en el software. After Effects Kickstart le llevará desde el primer fotograma clave a tener todos los conocimientos básicos que se necesitan para avanzar a la siguientenivel.
Usted aprenderá acerca de la animación de tipo, trabajando tanto con Photoshop y Illustrator ilustraciones en After Effects, la crianza básica, capas de forma en After Effects, el uso de diferentes efectos, los principios básicos de animación, y diferentes tipos de fotogramas clave. Al final usted será capaz de animar un breve anuncio de estilo de vídeo explicativo con ilustraciones que hemos proporcionado. Si usted está listo para saltar en, la cabeza sobre a laAfter Effects Kickstart y vea cuándo puede empezar.
Curso intensivo de animación
Animation Bootcamp es nuestro curso de animación de nivel intermedio! Animation Bootcamp enseña los principios de la animación que le empujan a aprender más allá de la interfaz de After Effect. Después de todo, hay mucho más para ser un diseñador de movimiento que simplemente ser bueno en After Effects.
¿QUIÉN DEBERÍA HACER EL CURSO DE ANIMACIÓN?
Animation Bootcamp es para aquellos que han estado en la industria durante unos años, pero no tienen un control sólido sobre Motion Design. Tal vez usted no entiende realmente cómo hacer algo "se ven bien". Mirando hacia atrás, te das cuenta de que su trabajo podría haber sido mejor, pero no está seguro exactamente cómo. Si usted no tiene una sólida comprensión de la navegación After Effects entonces es posible que desee pensar dos veces acerca de estecurso.
Usuarios de After Effects en busca de técnicas de animación profesionales
¿Estás descontento con tus animaciones actuales? Tal vez algo falla, pero realmente no sabes qué ha ido mal, o exactamente cómo deberías arreglarlo. Admitir que tu trabajo aún no es tan bueno está bien, y significa que estás abierto al crecimiento. Animation Bootcamp podría ser un gran curso para ti.
Artistas con animaciones rígidas
Hay muchas cosas que se pueden hacer para dar vida a una animación. Aquí es donde entra en juego nuestra formación. Te guiaremos paso a paso por los principios de la animación y te enseñaremos cómo aplicarlos a tu diseño de movimiento. Tus animaciones tendrán un aspecto impecable y contarán historias convincentes a través del movimiento.
El diseñador de movimiento inexperto
¿Sabes cómo utilizar el editor gráfico? ¿Estás confundido sobre por qué debes utilizar eases en tus movimientos? ¿Te encuentras esperando que tu proyecto de animación pueda ser terminado a tiempo, pero esa molesta capa de forma te está dando problemas? ¡Este es definitivamente el curso que debes considerar!
El fanático de los plugins
Cada nuevo plugin promete cambiar tu flujo de trabajo y convertirte en un mejor artista, pero en realidad los plugins y las herramientas pueden distraerte mientras aprendes conceptos esenciales de diseño de movimiento. Quizá no hayas descubierto cómo hacer un buen rebote (dar sensación de peso al rebote es complicado) y por eso utilizas un plugin. Boom! Con un clic tienes un rebote!
Pero, espera. ¿Y si quieres que rebote en otro objeto? ¿Cómo haces que cuelgue un poco más antes de reaccionar a otra fuerza? No te quedes limitado por tus plug-ins, deja que te ayudemos.
BOOTCAMP DE ANIMACIÓN: PUNTOS DÉBILES COMUNES
¿Alguna de estas preguntas se aplica a su caso?
- ¿Le cuesta dar vida a sus animaciones?
- ¿Es confuso el editor de gráficos?
- ¿Es la paternidad una pesadilla? (La paternidad After Effects, es decir...)
- ¿Le cuesta criticar animaciones?
- ¿Tienes poco vocabulario de diseño de movimiento?
- ¿Sus animaciones son demasiado complejas?
- ¿Le resulta difícil pensar con originalidad?
- ¿Puedes pasar de una escena a otra sin problemas?
- ¿Le cuesta sacar las ideas de la cabeza y llevarlas a la pantalla?
- ¿Te basas en plugins para animar?
Si ha respondido afirmativamente a alguna de estas preguntas, Animation Bootcamp podría ser para usted.
QUÉ ESPERAR DEL CURSO DE ANIMACIÓN
Hagamos una evaluación honesta de lo difícil que es realmente Animation Bootcamp. Si aún tienes preguntas, no dudes en ponerte en contacto con nuestro equipo de asistencia.
Muchos proyectos reales
Los proyectos de Animation Bootcamp van más allá de "cómo usar After Effects", y te piden que uses principios que pueden no ser naturales. Nuestras lecciones son densas, y hay muchos deberes. Este curso puede exigir aproximadamente 20 horas de su tiempo cada semana.
Gran atención a los principios de la animación
Animation Bootcamp te pide que no dependas de plug-ins, lo que significa que tienes que saber animar a mano. Tendrás que basarte en los principios que enseñamos para superar tus deberes. Utilizarás estas nuevas técnicas en cada proyecto MoGraph que crees.
Desarrollar una mentalidad MoGraph realista
Los grandes diseñadores de movimiento tienen expectativas realistas sobre lo que se necesita para crear proyectos MoGraph eficaces. En Animation Bootcamp aprenderás que no hay tal cosa como un atajo MoGraph.
BOOTCAMP DE ANIMACIÓN: TIM E CO MMITMENT
Prevea gastar unos 15-20 horas Esto puede variar de persona a persona, así como el número de revisiones que le gustaría hacer. Una pregunta que nos hacen muy a menudo es: "¿Puedo tomar Animation Bootcamp, mientras que tener un trabajo a tiempo completo?" Hay un montón de estudiantes que han pasado por Animation Bootcamp, mientras que los puestos de trabajo a tiempo completo. Puede ser un reto, y usted necesitaráreservar tiempo, ¡pero puedes hacerlo!
Animation Bootcamp es 12 semanas de duración incluyendo orientación, semanas de recuperación y crítica ampliada. Si quiere sacar el máximo partido a su curso, dedicará entre 180 y 240 horas en total a Animation Bootcamp.
ANIMATION BOOTCAMP: DEBERES
Es un poco complicado conseguir los movimientos que quieres dentro de After Effects, pero en Animation Bootcamp, Joey te enseñará cómo sacar esas ideas de tu cabeza. En la lección Pelea de Perros, repasamos la importancia del Gráfico de Velocidad, y profundizamos en conseguir el impulso correcto, y mucho más.
Después de pasar mucho tiempo dentro del gráfico de velocidad y valor, profundizamos aún más en lo que significa dar vida a tus animaciones. Empezamos a implementar el rebasamiento, la anticipación y cómo puedes poner en práctica todas las habilidades enseñadas en las lecciones anteriores.
En After Effects Kickstart, la tarea final consiste en crear un vídeo explicativo animado de 30 segundos. En Animation Bootcamp, la tarea final consiste en crear una animación completa de 1 minuto de duración.
Si crees que puedes realizar fácilmente todos los proyectos mencionados anteriormente, entonces Métodos de movimiento avanzados puede ser el curso ideal para ti.
¿PARA QUÉ SE ESTÁ "CUALIFICADO" UNA VEZ FINALIZADO EL CURSO DE INICIACIÓN A LA ANIMACIÓN?
Después de completar este curso, tu habilidad para animar habrá crecido significativamente. Aquí tienes algunos ejemplos de lo que puedes hacer con tus nuevas habilidades.
Reserva en los estudios
Si ya dominas lo que enseñamos y te has aplicado, puedes empezar a buscar en estudios para un puesto de diseñador de movimiento junior, o en una agencia para funciones de diseño de movimiento. Guarda el trabajo que hayas realizado para nuestros cursos. ¡La gente quiere ver lo que sabes hacer!
Animar otros diseños
Empieza a colaborar con diseñadores. Pregúntales si puedes añadir movimiento a sus ilustraciones y empieza a practicar lo que puedes hacer con el trabajo que te den. Puede que aún no tengas madera de diseñador, pero seguro que te pueden dar material gráfico y hacer algo que quede bien. Una ventaja de animar el trabajo diseñado por otros es que empezarás a crearte una cartera.
ESTUDIO DE CASO: BOOTCAMP DE ANIMACIÓN CON 2-3 AÑOS DE PRÁCTICA
Más allá del Animation Bootcamp hay todo un mundo de posibilidades de crecimiento, así que, ¿cómo se ve si te aplicas? Echa un vistazo a este trabajo creado por Zak Tietjen, antiguo alumno de la School of Motion. Zak Tietjen tomó las habilidades que aprendió en el Animation Bootcamp y las aplicó a su carrera en MoGraph. En el transcurso de tan sólo unos pocos años, ha desarrollado una de las marcas personales más interesantes en el motiondiseño.
EL CAMPAMENTO DE ANIMACIÓN ES UNA PUERTA DE ENTRADA
Cuando termines el curso de Animation Bootcamp, descubrirás un nuevo nivel de animación que muy pocos alcanzan. Trabajar duro con los principios y terminar vídeos animados completos te enseñará a profundizar. El curso de Animation Bootcamp es sólo una puerta de entrada a un mundo de posibilidades para contar historias. Has descubierto un nuevo ojo artístico que te ayuda a ver el mundo desde una nueva lente. El siguiente paso depende de ti.
BOOTCAMP DE ANIMACIÓN: RESUMEN
Animation Bootcamp está dirigido a artistas que confían en sus habilidades en After Effects. Pueden ser recién salidos de After Effects Kickstart o alguien que busca avanzar en su carrera llevando sus animaciones al siguiente nivel.
Animation Bootcamp beneficia a las personas que tienen un conocimiento limitado de los Principios de Animación, y cómo aplicarlos a su trabajo en After Effects utilizando el Editor de Gráficos. Al final de este curso sabrás cómo utilizar tanto el gráfico de velocidad como el de valor para añadir un nuevo nivel de control y delicadeza a tus animaciones.
Métodos de movimiento avanzados
Advanced Motion Methods es nuestro El curso de After Effects más exigente Nos hemos asociado con Sander Van Dijk para enseñar técnicas de nivel experto que le han llevado años de ensayo y error descubrir. Este no es el típico curso de After Effects. La complejidad de lo que se enseña aquí tendrá que ser revisada una y otra vez, incluso por diseñadores de movimiento bien establecidos.
¿QUIÉN DEBE CURSAR MÉTODOS AVANZADOS DE MOVIMIENTO?
Si eres un diseñador de movimiento experimentado que busca un verdadero desafío, no busques más. ¿Quieres ser capaz de realizar transiciones asombrosas, magia técnica y movimientos magníficos? Tal vez estás buscando entrar en un estudio de diseño de movimiento superior, pero necesitas un mentor que haya estado allí para mostrarte el camino. Bueno, este es probablemente el curso para ti.
Artistas curiosos
Conoces los principios, puedes decirle a alguien por qué una animación es buena, pero no puedes averiguar cómo alguien consiguió que After Effects hiciera ese movimiento tan guay. Hay animaciones complejas que requieren investigación y desarrollo para que salgan bien, y a menos que tengas una guía, estos conceptos avanzados pueden quedarte ajenos para siempre.
Diseñadores de movimiento serios
¿Te apasiona la animación? ¿Quizá tus parientes te llaman obsesivo? ¿Estás enamorado de los pequeños detalles o de las teorías que hay detrás de la composición? ¿Has utilizado alguna vez la geometría matemática y el álgebra para resolver tus problemas? Advanced Motion Methods abordará todos estos conceptos, y más, en una experiencia educativa de diseño de movimiento sin parangón.
Intrépidos fanáticos de MoGraph
Si vives para los retos y no te vas a echar atrás ante nada, este puede ser tu recorrido. En serio, este recorrido es una bestia y solo deberían hacerlo aquellos que estén preparados para el reto.
Profesionales con experiencia en estudios
Si llevas unos años trabajando en un estudio, pero te estás dando cuenta de que necesitas pulirte más antes de empezar a dirigir un equipo, Advanced Motion Methods puede ayudarte. Es hora de que ayudes a tu estudio saliendo de tu zona de confort y profundizando más que nunca.
Qué esperar de los métodos de movimiento avanzados
Nuestro curso más difícil
Advanced Motion Methods fue creado para ser el pináculo de nuestros cursos de animación. Pusimos todo lo que teníamos en esto, y con la ayuda de Sander creemos que estás en un paseo del demonio.
Conceptos de alto nivel de MoGraph
Profundizaremos en conceptos que quizá no te hayas planteado aplicar antes al diseño de movimientos, como las matemáticas y la geometría. Aprenderás técnicas para planificar bien un proyecto, crear transiciones avanzadas de una escena a otra y desglosar animaciones complejas. No nos andaremos con rodeos.
Estamos enseñando conceptos difíciles que puede que no entiendas de inmediato, y te encontrarás repasándolos una y otra vez. Advanced Motion Methods es el equivalente de MoGraph a la ciencia espacial.
Impartido por el animador más inteligente del mundo.
Sander Van Dijk es un peso pesado en el mundo del motion design. La precisión que aporta al motion design no tiene parangón, y enseguida te darás cuenta de por qué.
MÉTODOS AVANZADOS DE MOVIMIENTO: COMPROMISO DE TIEMPO
Prevea gastar más de 20 horas a la semana También habrá toneladas de contenido y pequeñas cosas extra en las que rebuscar. Esto puede parecer mucho, pero si eres un diseñador de movimiento serio entenderás la inversión que estás haciendo.
El curso es 9 semanas de duración incluyendo la semana de orientación, las semanas de puesta al día y la crítica ampliada. En total, pasará más de 180 horas aprender y trabajar en Métodos de Movimiento Avanzados.
EJEMPLOS DE TRABAJO CON MÉTODOS DE MOVIMIENTO AVANZADOS
El proyecto final de Jacob Richardson para Advanced Motion Methods es un gran ejemplo de lo que podrás hacer después de este curso. Es hora de ponerse celoso...
Museum Milano es una tarea muy divertida en Advanced Motion Methods. Hay un montón de teoría y ejecución técnica que mantiene el impulso de esta pieza tan fuerte. Advanced Motion Methods comienza muy fuerte y esta tarea es una de las primeras que vas a abordar.
Kenza Kadmiry traza una hoja de ruta
Si lo que buscas es una lectura en profundidad sobre lo que puedes esperar de este curso, Kenza Kadmiry te lo explica con todo lujo de detalles: qué le enseñaron las lecciones, lo duro que fue y mucho más.
¿Para qué está "cualificado" después de los métodos avanzados de movimiento?
Después de completar la clase de motion graphics online más difícil, puede que te preguntes: "¿Qué puedo hacer con estos nuevos superpoderes?".
Estarás equipado para trabajar en casi cualquier estudio.
Si has llegado a comprender las tareas y puedes ejecutarlas, el mundo del diseño de movimiento está completamente abierto para ti. Solicita trabajo en estudios, busca trabajo en agencias o trabaja por tu cuenta como autónomo. Ahora estás preparado para dar vida a las ilustraciones con intencionalidad, desglosando las animaciones hasta su esencia.
Lo más probable es que esté reservado.
Como freelance, lo que buscas es ser cada vez mejor. Demostrar con confianza que puedes hacer el trabajo que tu cliente necesita es esencial. Advanced Motion Methods te enseña a conceptualizar, comunicar y ejecutar. Cuando termines Advanced Motion Methods, empieza a pulir tu reel, tu página web y empieza a contactar con clientes.
MÉTODOS AVANZADOS DE MOVIMIENTO: RESUMEN
Advanced Motion Methods está dirigido a animadores consolidados que buscan un nivel de perfeccionamiento adicional. Conocen el editor gráfico y son expertos en After Effects, pero quieren más. Estas personas buscan una formación más teórica, en la que aprenderán técnicas para perfeccionar su trabajo. Podrán echar un vistazo a cómo Sander Van Dijk crea sus animaciones,Aprenderán a estructurar una animación, a elegir y aplicar diferentes transiciones y a descomponer problemas complejos, además de muchos otros consejos y trucos para acelerar su flujo de trabajo.
Sesión de expresión
La Sesión de Expresión es una de nuestras Cursos de After Effects Hemos reunido al equipo de ensueño formado por Nol Honig y Zack Lovatt para impartir clases de nivel experto que te permitirán programar como un profesional. Las expresiones son el arma secreta de un diseñador de movimiento. Pueden automatizar tareas repetitivas, crear rigs flexibles para animadores y permitirte hacer cosas increíbles que son imposibles con fotogramas clave. Esta clase te mostrará cómo y, lo que es más importante, por qué usarlas.
¿QUIÉN DEBE TOMAR LA SESIÓN DE EXPRESIÓN?
Si usted es un diseñador de movimiento con experiencia listo para añadir superpoderes a su arsenal, este es el curso para usted. Si usted nunca ha codificado en su vida o usted es uno L337 H4X0R, usted va a aprender una tonelada absoluta en este curso repleto.
Código-Curioso
Ha hecho sus pinitos con HTML, ha flirteado con C+ y puede que incluso haya tenido una aventura de verano con Java... pero ahora ha llegado el momento de ponerse serio. En este curso aprenderá a encadenar diferentes expresiones para conseguir resultados realmente alocados... todo ello optimizando su tiempo y esfuerzo.
El próximo héroe del diseño en movimiento
¿Sueñas con recursos pre-renderizados? ¿Puedes predecir un tiempo de exportación al segundo? ¿Eres Andrew Kramer con un bigote falso? Entonces Expression Session tiene algo para ti. No importa dónde estés en tu carrera, incluso si estás arrasando, tenemos lecciones que mejorarán tu flujo de trabajo y añadirán potentes herramientas a tu cinturón.
Monos en prácticas
No has visto una sentencia If-Then desde la clase de matemáticas del instituto, y has dudado incluso en introducir el mismo código postal que un paréntesis. Te sientes cómodo con After Effects y sabes perfectamente que hay mejores formas de hacer las cosas, pero nunca has sabido a quién acudir. Pues no busques más.
Qué esperar en la sesión de expresión
Un reto serio que merece la pena en serio
Recomendamos que tenga un nivel intermedio de habilidad con After Effects y se sienta seguro en el software. Echa un vistazo a After Effects Kickstart y Animation Bootcamp antes de tomar este curso en. Uno o dos años de experiencia en la industria se recomienda, pero no es necesario antes de tomar este curso.
Aprende a expresarte
Las expresiones son líneas de código que se pueden utilizar para crear todo tipo de automatizaciones y herramientas directamente en After Effects. Algunas de ellas se pueden generar mediante la vinculación visual, o Pickwhipping, diferentes propiedades entre sí y otras necesitan ser escritas como un pequeño programa de ordenador. Al final de este curso usted tendrá todos los conocimientos básicos que necesita para ser capaz de escribir, entender,y utilice Expresiones en After Effects para mejorar su flujo de trabajo.
Impartido por un equipo de maestros de la animación
Entre los dos, Nol Honig y Zack Lovatt suman 30 años de experiencia en el campo del motion design. Como director técnico freelance para algunos de los mayores estudios del mundo y creador de herramientas de After Effects como Explode Shape Layers y Flow, Zack aporta los conocimientos técnicos necesarios para el tema de las expresiones. Como director creativo de The Drawing Roomy distinguido profesor de la Parsons School of Design, Nol aporta sus años de experiencia en el sector y sus conocimientos pedagógicos. La combinación de sus dos habilidades (a menudo denominada "Zol") es una fuerza a tener en cuenta.
SESIÓN DE EXPRESIÓN: COMPROMISO DE TIEMPO
Puede esperar comprometer al menos 15 - 20 horas por semana sobre el material del curso. Los vídeos de las lecciones son 1-2 horas de longitud. Hay 13 asignaciones total. Normalmente se asignan los lunes y los jueves con fechas de entrega suaves al día siguiente. Hemos designado semanas sin lecciones o tareas incorporadas en el calendario para que los estudiantes puedan mantener el ritmo del curso.
EJEMPLOS DE TRABAJO EN SESIONES DE EXPRESIÓN
Escuela de Marlin es un gran ejemplo de cómo las expresiones pueden unir animaciones para crear algo aún mejor. Cada pececito está atado algorítmicamente al líder, creando la ilusión de un banco de peces que se dirigen ansiosos a su versión de After Effects Kickstart.
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Escuela de picudos de Yana Kloselvanova
¿Qué está "cualificado" para hacer tras la sesión de expresión?
Las expresiones son líneas de código que se pueden utilizar para crear todo tipo de automatizaciones y herramientas directamente en After Effects. Algunas de ellas se pueden generar mediante la vinculación visual, o Pickwhipping, diferentes propiedades entre sí y otras necesitan ser escritas como un pequeño programa de ordenador. Al final de este curso usted tendrá todos los conocimientos básicos que necesita para ser capaz de escribir, entender,y utilice Expresiones en After Effects para mejorar su flujo de trabajo.
Esto significa que tendrás más confianza a la hora de abordar proyectos complejos y desafiantes de clientes más grandes y mejores. También crearás animaciones más dinámicas con menos estrés, ya que estarás utilizando After Effects en todo su potencial.
SESIÓN DE EXPRESIÓN: RESUMEN
Expression Session es un evento culminante para muchos usuarios de After Effects. Esto va a ser un reto, pero saldrás con una comprensión de las expresiones y la codificación que te pondrá en una liga por encima del resto. Tu viaje no es en absoluto completo, pero serás capaz de agilizar tu flujo de trabajo y ofrecer una animación llamativa para ti mismo, tus clientes y los desconocidos trabajos por venir.
¿Qué hace única a School of Motion?
¿Está cansado del sistema educativo tradicional, anticuado y excesivamente caro que existe en la actualidad? ¡Nosotros definitivamente sí!
En School of Motion nuestros cursos desafían los estándares de la industria ayudando a crear una industria sostenible que permita a los artistas ganar dinero y acabar con la creciente deuda estudiantil. Nos apasiona nuestro objetivo de dotar a los artistas de una experiencia educativa de diseño en movimiento de primer nivel que nunca podrás conseguir en una escuela física.
Este breve vídeo explica lo que nos diferencia de otras plataformas educativas.
School of Motion tiene una ventaja única sobre los sistemas educativos tradicionales porque somos capaces de reclutar a los mejores talentos de la industria. Esto nos ayuda a crear cursos que se adaptan a las necesidades artísticas siempre cambiantes de hoy en día. Aprenderás de los mejores diseñadores de movimiento, artistas 3D y diseñadores del mundo. Nuestros instructores han trabajado para los clientes más grandes del planeta, y sondispuestos a compartir sus conocimientos con usted.
Nuestras lecciones se imparten en una plataforma para estudiantes única en su clase, que hemos construido desde cero para maximizar lo que aprendes en una experiencia sin precedentes en la educación de diseño de movimiento.
Como diseñadores de movimiento profesionales, hemos hecho todo lo posible para incluir lecciones exhaustivas, comentarios de diseñadores de movimiento profesionales y un portal de crítica personalizado para ayudarle a llevar sus habilidades de diseño de movimiento a nuevas alturas.
Los cursos de School of Motion también incluyen acceso a grupos sociales privados que te permitirán chatear con compañeros de todo el mundo mientras realizas el curso. Una vez que completes el curso, tendrás acceso a nuestra página supersecreta de antiguos alumnos con más de 4000 diseñadores de movimiento en activo. Nuestros antiguos alumnos están deseando darte consejos, compartir trabajo y divertirse.
¿PREPARADO PARA APRENDER ANIMACIÓN?
Esperamos que te sientas mejor preparado para tomar una decisión clara sobre el curso de animación con el que deberías empezar. Evaluar tus habilidades es algo muy difícil de hacer, ya que hay muchas variables que pueden afectar a tu capacidad de aprendizaje. Si sigues confundido, asegúrate de ponerte en contacto con nuestro equipo de asistencia en [email protected] ¡Estarán encantados de ayudarte a encontrar el curso adecuado para ti!
Si estás listo para tomar una decisión, puedes dirigirte a nuestra página de cursos e inscribirte durante el registro, o bien optar por recibir una notificación cuando los cursos estén abiertos para la inscripción. Mis mejores deseos para que sigas creciendo en tu carrera de diseño de movimiento!