Studio Ascended: Suosnivač Bucka Ryan Honey na SOM PODCAST-u

Jeste li se ikada pitali kako se zaposliti kao dizajner pokreta ili što je potrebno za izgradnju jednog od najuspješnijih studija za dizajn pokreta? Ryan Honey, suosnivač Bucka odgovara na ova pitanja — i više — u posljednjoj epizodi School of Motion Podcasta.

Naš gost u epizodi 74 School of Motion Podcasta, Ryan Honey co -utemeljio je vrhunac studija za pokretni dizajn, Buck, a danas služi kao njegov kreativni direktor, nadzirući "kolektiv dizajnera, umjetnika i pripovjedača" koji rade s klijentima u industriji oglašavanja, emitiranja, filma i zabave, kao i neprofitnim organizacijama poput Anonimni alkoholičari, Childline i Good Books:

Smatra se ' Harvardskim studijima za pokretni dizajn ', Buck je nagrađivana kreativna produkcijska tvrtka vođena dizajnom s uredima u Los Angelesu, Brooklyn i Sydney; Ryan je 15-godišnji veteran dizajna i stvaranja sadržaja koji je proizveo inovativna, nezaboravna djela u ime Googlea, Applea, Facebooka, Coca Cole, Nikea, McDonald'sa i... shvatili ste.

Na U današnjoj epizodi Ryan razgovara s Joeyjem o industriji pokretnog dizajna, razvoju svog studija, onome što Buck looks traži kod potencijalnih kandidata za posao, kulturi tvrtke i kako kreativnost i suradnja utječu – i na njih utječu – Buckovo radno mjesto: gdje "svakodnevno težiti stvaranju okruženja koje rađa kulturu izvrsnosti,animirani. Pregledao sam svoj Rolodex svake osobe koju sam poznavao na svijetu i angažirao ih da rade stvari koje nikad prije nisu radili. Imali smo... Pogledajmo akciju uživo, imali smo kao da je show pod nazivom Hypnotics hip hop show. Imali smo show pod nazivom Heavy Petting, koji je bio poput seks showa. Imali smo... Da vidimo, što još? Oh, Sabotaža, što je bilo poput zezancije. Jimmy Show, koji je bio moj prijatelj s koledža, Jimmy Jellinek, koji je bio nešto poput emisije za novinare izvan zida, a zatim smo imali i D Life, što je bila jedna od ranih reality TV serija u kojima su svi bili snimali sami sebe i to su svi... Neki od njih su bili moji prijatelji iz djetinjstva, neki prijatelji s fakulteta. Neki su bili prijatelji iz New Yorka.

Ryan Honey: I onda smo imali animiranu seriju. Imali smo poput You Suck and Munchy Man and Fatty, Behind the Music That Sucks, tako da su uglavnom parodije i onda se to financiralo investicijskim novcem i ideja je bila da ćemo prodati te nekretnine kabelskim mrežama i zatim nastavite razvijati emisije za Heavy.com, ali nismo baš bili svjesni stvaranja sadržaja koji je komercijalno održiv...

Joey Korenman: Zvuči tako.

Ryan Honey: Iako mislim da smo dobili neke ... Mislim da je postojala mreža fakulteta, ne mogu se sjetiti kako se zvala, ali nešto poput medvjeda, ali jesulicencirali smo neke od stvari, što je neko vrijeme držalo svjetla upaljenima, ali na kraju, nismo mogli dobiti oglašavanje i pokušali smo to učiniti web-stranicom s plaćenom pretplatom, što se izjalovilo i onda smo iskoristili komercijalni sektor za financirati neko vrijeme i to nije bilo održivo, pa sam 2003. otišao.

Joey Korenman: Razumijem i provjerim i Heavy.com je još uvijek tu i čini se... Pretpostavljam da je to sada sasvim drugačija tvrtka. U što se na kraju pretvorilo?

Ryan Honey: Sada, vjerujem da je tvrtka u isključivom vlasništvu Simona Assaada. On ga vodi i to je stvarno agregator vijesti koliko ja mogu reći i tako prikupljaju vijesti i mislim da imaju i neke pisce, ali oni skupljaju vijesti, pišu vlastiti sadržaj i onda oko toga prodaju reklame.

Joey Korenman: U redu, znači u New Yorku ste. Vi na neki način proizvodite ove čudne poput soft core pornografskih Flash crtića ...

Ryan Honey: Da, to je malo daleko, mislim, ali ...

Joey Korenman: Stvarno se nadam da su neke od ovih stvari na YouTubeu. Volio bih ...

Ryan Honey: Sumnjam.

Joey Korenman: Idem roniti za to . Ali onda ste spomenuli da ste doveli neke vrlo, vrlo talentirane ljude koji su još uvijek vrlo poznati u našoj industriji, GMUNK i Yker i Justin Harder. Kako ste tada poznavali te ljude? Kao kakojeste li ih upoznali?

Ryan Honey: Vjerujem da je to bio internet, zapravo samo biti u nekoj vrsti, u to vrijeme, igrice s prilično malim sadržajem na mreži i malo ljudi stvarali ... Za predstave smo morali napraviti svu ambalažu, a ja sam također radio dizajn web stranice i na neki način to održavao, a puno je inspiracije došlo iz pokretne grafike, tako da sam bio vrlo svjestan Bradleya, GMUNK , u početku i ja sam ga zapravo doveo i on je neko vrijeme živio sa mnom i mojom ženom, vrlo... Ako poznajete Bradleya, on je jako velik lik. Vrlo smiješno.

Joey Korenman: To je smiješno.

Ryan Honey: Ujutro bih se probudio i on bi koristio svoj rastezljiva stvar s rukama na podnožju mog kreveta govoreći milju u minuti.

Joey Korenman: Pitat ću ga o tome.

Ryan Honey: Da, da. Da, pa pretpostavljam da je to ... A onda Justin Harder, izašli smo iz škole. Upravo se prijavio za posao i mi smo ga zaposlili i mislim da je nešto od toga bilo usmeno i da, a zatim, kao Jose Fuentes, koji još uvijek radi s nama, kao i Yker, bio je pripravnik, pa je izašao iz koledž također.

Joey Korenman: Dakle, je li ovo bilo poput dana Mograph.net-a? Jeste li bili na oglasnim pločama ili ste samo pazili na studije i slične stvari.

Ryan Honey: To su sigurno bili dani Mograph.net-a, alibilo je i to.

Joey Korenman: Kužim, u redu, super. Dakle, pripremajući se za ovaj razgovor, obratio sam se nekolicini ljudi koji su godinama radili u Bucku i poznaju vas i čuli smo glasine da je osnivanje Bucka nekako uključivalo oglas na Craigslistu, a zatim sam pokušao pronaći bilo kakav spomen na to online i nisam mogao. Dakle, ostavit ću ga tamo i dopustiti ti da ga odneseš.

Ryan Honey: U redu, da, to je smiješna priča. Dok sam bio u Heavyju, jedan od mojih umjetničkih direktora bio je tip po imenu Orion Tate, kojeg možda poznajete.

Joey Korenman: Da.

Ryan Dušo: I Orion se odlučio vratiti u Santa Barbaru odakle je i otišao iz Heavyja, mislim da je odande još uvijek bio slobodnjak, i poslao mi je e-poštu jednog dana i rekao zašto se ne iseliš u Kaliforniju i pokrenut ćemo vlastitu tvrtku i usredotočiti se samo na pokretnu grafiku i animaciju, au to vrijeme, tek sam dobio kćer i nismo bili baš raspoloženi, pa sam rekao, ne mogu si to sada priuštiti. Upravo smo dobili kćer i trebam zaraditi još novca prije nego što mogu razmišljati o odseljenju tamo, a on je rekao, dobro, ako ti mogu pronaći posao ovdje, zašto ne dođeš i preuzmeš tu poziciju i onda raditi tamo godinu dana i onda ćemo pokrenuti vlastitu stvar. Mislio sam da je to sjajna ideja pa mi je poslao... Prvo što mi je poslao bio je oglas na Craigslistu zapoložaj kreativnog direktora u tvrtki koja se zove Fullerene, pa sam upravo poslao ... Imao sam stranicu s portfeljem koju sam napravio prije nekog vremena i poslao sam je, a on me nazvao sljedeći dan. Zvao se Jeff Ellermeyer i rekao je zašto ti, tvoja žena i kći ne odletite u L.A. i održat ćemo sastanak.

Ryan Honey: Dakle, jesmo i upoznali smo se u hotelu u kojem smo odsjeli, sjeo sam i prvo što mi je rekao bilo je, doći ćeš raditi za mene oko godinu dana, a onda ćeš započeti vlastiti posao. Pa, umjesto toga, zašto jednostavno ne bismo odmah pokrenuli novi posao i podijelit ćemo ga na pola. To je bilo prilično lako, prilično laka odluka za mene. Vratio sam se u New York, spakirao stvari i preselio u L.A., a prva osoba koju sam zaposlio bio je Orion i pet godina kasnije, pretpostavljam, ili možda čak i manje od toga, četiri godine kasnije, Orion se preselio u New York za otvaranje ureda u New Yorku i sada smo sva tri partnera u trećinama. Na kraju smo dobili društvo i još jednog partnera.

Joey Korenman: To je fascinantno. U redu, razgovarajmo o tim prvim danima. Dakle, već sam čuo ovu priču, ali kladim se da mnogi ljudi koji je slušaju nisu. Dakle, odakle dolazi ime Buck?

Ryan Honey: Buck dolazi od Buckminster Fuller. Jeffova prva tvrtka, Fullerene, bila je ...

Joey Korenman: Fullerene,da.

Ryan Honey: Fuleren, ako ne znate, je molekula koja izgleda kao geodetska kupola koju je dizajnirao Buckminster Fuller. Nazvali su tu molekulu fuleren i kad smo pokrenuli tvrtku i razmišljali o imenima, zapravo razlog zašto je odabrao to ime za svoju tvrtku, koja je više bila trgovina za web dizajn, bila je ta vrsta ideje o vjenčanju umjetnost i znanost, a ako znate tko je Buckminster Fuller, bio je plodan arhitekt, ali i futurist i važan mislilac u američkoj povijesti, bio je i izumitelj i doista je prihvatio ideju umjetnosti i znanosti kao i održivosti i bio vrsta teoretičara u tom području. Svidjelo nam se ono što predstavlja, ali naravno, Fullerene je poput ovog čudnog imena koje svi ne mogu pravilno izgovoriti i gledaju ga i pitaju se koji je to vrag. Upravo smo ga skratili na Buck.

Joey Korenman: I u to vrijeme, jeste li imali ikakav osjećaj da će Buck jednog dana postati ova ogromna kompanija i da ćete reći Buck, a to bi značilo nešto više od Buckminstera Fullera?

Ryan Honey: Definitivno ne. Počeli smo... Mislim da nas je bilo petero u malom uredu u Korejskoj četvrti i nisam ovo sigurno predvidio.

Joey Korenman: To je sjajno. Dakle, kako su izgledali prvi dani kada ste počeli? Pretpostavljam kako ste podijelili uloge?

Ryan Honey: Dakle,Jeff je bio poslovni čovjek. Stvarno je vodio financije, a imao je i svoju tvrtku za web dizajn koju je u to vrijeme još uvijek zatvarao, koja se fokusirala na glazbenu industriju, a Orion i ja smo radili sve. Mislim na dizajn, animaciju, pitching. Bili smo nešto poput producenata, prodavača, redatelja uživo, svega što možete zamisliti, ali onda bismo na kraju zaposlili ... Zaposlili bismo ljude koji bi preuzeli neke od tih uloga dio po dio i da.

Joey Korenman: Dakle, kad je Buck počeo, mislim da je ovo bilo prvo zlatno doba MoGrapha. Dakle, koji su bili neki od studija koji su već postojali, au kojima ste vi tražili inspiraciju?

Ryan Honey: Sigurno je to bila neka vrsta potpuno nove škole u to vrijeme i Psyop, mislim da je Stardust bio u blizini. Bilo je i drugih manjih koji više nisu prisutni kao što su Exopolis, Motion Theory, LOGAN naravno, to su glavni.

Joey Korenman: Da, izlet u sjećanje.

Ryan Honey: Da.

Joey Korenman: Dakle, ovo je nešto što kad god razgovaram s vlasnicima studija koji su tek započeli studio i otprilike su te veličine, ima ih pet, možda šest, sedam ljudi, to je stvarno teška faza za rast i preživljavanje, iskreno, jer puno se stvari promijeni kada imate recimo 10 zaposlenika, zar ne?

RyanDušo: Tačno.

Joey Korenman: Možeš li govoriti o tome kakav je bio proces uzgoja Bucka? Mislim, je li bilo strašno ili se jednostavno dogodilo prirodno?

Ryan Honey: Bilo je nekih trenutaka koji su bili pomalo zastrašujući. Mislim da smo oduvijek vjerovali da ako uložimo u dobro obavljanje posla, to možemo iskoristiti za dobivanje bolje plaćenog posla i tako nam je i uspjelo, pa bismo na neki način dodali ljude i dodali sposobnosti, a zatim bismo uzeli oni i mi bismo puno puta uzeli sav svoj novac i nešto od bankovnog novca da napravimo projekt i onda bismo to iskoristili da izađemo van i dobijemo posao koji se plaća, a zatim bismo zaposlili više ljudi i ponovno dodali sposobnosti i onda bismo izašli bismo i napravili još jedan projekt u koji smo uložili, a Jeff ima nekoliko sijedih vlasi zbog Oriona i ja stvarno vjerujem da bi se ulaganje našeg osobnog novca u projekte isplatilo.

Joey Korenman: To je stvarno zanimljivo. Mislim, sada se osjećam kao da je skoro... Kao da sada svi nekako znaju da je to tajna, da morate raditi projekte na kojima ne zarađujete da biste kreativno pogurali svoj studio da biste dobili te veće poslove. Samo si nas projurio. Rekao si da si uzeo novac od banke. Jeste li vi dečki imali kreditnu liniju koju ste doslovce koristili kako biste napravili plaće dok ste radili projekte koji nisu donosili novac?

Ryan Honey: Da.

JoeyKorenman: To je nevjerojatno i iskreno, nikad nisam čuo da je netko to izgovorio naglas, tako da je to nekako... To je dobro znati. Mislim, ima smisla i to je stvarno... To je jedna od onih stvari koje kao vlasnik tvrtke, na kraju naučite da je to stvar koju možete učiniti. Da ne morate sve dignuti. Možete na neki način... Postoje načini da dođete do novca. Kako si znao da... Je li to bio Jeff? Je li bio tip za posao?

Ryan Honey: Da, Jeff, bio je u poslu. On je malo stariji od nas i bio je u poslu već 8 ili 10 godina, pa je bio itekako svjestan različitih načina na koje možemo pronaći stvari. Nije očekivao da ćemo potrošiti svu kreditnu liniju tri ili četiri puta više, ali je imao tu sposobnost za koju mislim da je ne bismo imali sami, ali zato što je on bio u poslu neko vrijeme i banka mu je vjerovala, imali smo pristup.

Joey Korenman: To je sjajno i mislim da se to događa i danas, ali u to vrijeme, znam da je ovo bilo jako uobičajeno da biste imali na pitch da biste dobili veće poslove i sada kada dođete do određene veličine i imate ratnu škrinju, malo je lakše ulagati novac u pitcheve, ali tada, je li to ikada bilo strašno? Je li vam ikada bilo dobro, moramo uložiti u ovo jer je to dobra prilika, ali ako je ne dobijemo, onda ćemoupravo uprskali puno novca i sad smo u problemu?

Ryan Honey: Da, mislim, mislim da smo bili sretni što smo imali ranog uspjeha s bacanjem i mislim da To je bilo zbog ljudi koje smo rano, rano doveli. Mislim, Thomas i Ben su došli iz Philadelphije i radio sam s njima u Heavyju. Yker je izašao, Jose je izašao. Dakle, svi ti dečki su došli i stvarno smo spustili nos i radili sedam dana u tjednu pokušavajući dobiti posao i doista smo, kao što sam rekao, imali rani uspjeh i to je također bilo potaknuto, mislim, našom željom da radimo naš je zanimljiv posao i oni su to doista vidjeli kao prednost boravka u Bucku i tako s ranijim uspjehom, imali smo na neki način više samopouzdanja i u redu smo trošili novac, sigurno smo dobili nekoliko šamara tijekom godina i brzo naučili da bacanje nije znanost. Nikad se ne zna tko je s druge strane i donosi odluke, ali da, mislim da smo samo imali puno povjerenja u sebe i da smo bili veliki u svemu.

Joey Korenman: To je stvarno zanimljiv način razgovora o bacanju, da to nije znanost jer bih mislio da ćete nakon nekog vremena shvatiti, u redu, u prosjeku pobijedimo tri od svakih osam bacanja i gotovo da možete računati na to. Nije li tako? Je li to stvarno samo sranje?

Ryan Honey: Mislim, mislim da je ovih dana više sranjedok ostaje zabavan, suradnički i bez ega."

RYAN HONEY, BUCK SUOSNIJAČ I KREATIVNI DIREKTOR, U PODCASTU ŠKOLE POKRETA

Ako ste tražili informacije o tome kako uspjeti u industriji pokretnog dizajna, dopustite ovom audio vodiču.

KAKO SE ZAPOSLITI: BESPLATNA E-KNJIGA S RYANOM HONEYJEM

Želite li dobiti još više informacija o tome što je potrebno da biste se zaposlili kao Motion Designer u najvećim svjetskim studijima? Učite od Ryana Honeya i drugih lidera u industriji u Kako se zaposliti , besplatna e-knjiga koja sadrži uvide najboljih u poslu.

Preuzmi Kako se zaposliti

Preuzmi sada

PRIKAŽI BILJEŠKE IZ EPIZODE 74 PODCAST-A SCHOOL OF MOTION, U KOJOJ GOSTUJE RYAN HONEY

Ovdje su neke ključne veze spomenute tijekom razgovora:

RYAN HONEY

  • Ryan
  • Buck

UMJETNICI I STUDIJI

  • David Carson
  • Simon Assaad
  • GMUNK
  • Justin Harder
  • Yker Moreno
  • Jose Fuentes
  • Thomas Schmidt
  • Benjamin Langsfeld
  • Bradley G. Munkowitz
  • Jeff Ellermeyer
  • Orion Tait
  • Ryan McGrath
  • Potpuno nova škola
  • Psyop
  • Stardust Studio
  • Exopolis
  • Teorija kretanja
  • LOGAN
  • Gareth O'Brien
  • Joel Pilger

KOMADI

  • Metamorphosis, for Good Books
  • Film otvorenja - događaj u ožujku 2019.,nego što je to bilo prije, jer nekada ste bili ... Kad ste s nekim razgovarali o projektu, razgovarali ste s ljudima koji su donosili odluke. Dakle, ako su to kreativci agencije, oni vam daju upute na temelju onoga što žele vidjeti. Sada, to se promijenilo tijekom godina gdje vam zapravo daju smjernice na temelju onoga što misle da žele da vidite, ne znajući zapravo što njihov klijent želi vidjeti. Dakle, ne mogu ti reći. Mislim da je ono što sada zovemo preporuka poljubac smrti. Ne mislim da je klijent ikada izabrao, u posljednje tri ili četiri godine, agencije preporučuju.

    Joey Korenman: A mislite li da je to zato što su agencije vjerojatno malo više prilagođen da voli cool eksperimentalne stvari dok klijent samo želi prodati više pečenog graha ili čega već?

    Ryan Honey: Mislim da je to kombinacija stvari. Jedan je nedostatak povjerenja između agencija i njihovih klijenata, a drugi je da stvarno ljudi u agencijama žele napraviti cool stvari za svoju rolu, kako bi mogli napredovati u sljedeću fazu te karijere i... Dakle, oni uvijek guraju kreativnost, što je odlično za nas, ali za njihove klijente, kao što ste rekli, to ih obično ne zanima toliko. Ponekad se to dogodi, ali uglavnom su zainteresirani za prodaju svojih proizvoda.

    Joey Korenman: Razumijem. U redu, znači ideškroz ovaj rast, dobivaš neke rane pobjede i pretpostavljam da nekako sastavljaš tim u hodu. Dakle, koliko je velika tvrtka postala prije nego što ste postali obala i otvorili ured u New Yorku?

    Ryan Honey: Mislim da smo vjerojatno bili u rasponu od 30 u to vrijeme i to je bilo u... Što je to bilo? To je bilo 2006.? Da. I mnogi momci koji su se prvotno iselili s istočne obale vratili su se. Tako smo započeli New York. Mislim, New York je očito Orion. Orion se želio vratiti u New York. Njegova je žena željela biti bliže majci. Shvatili smo da je ovo jednako dobro vrijeme za otvaranje ureda u New Yorku, pa smo to učinili i on je sa sobom poveo mnogo ključnih kreativaca koji su se preselili sa Zapada i svi su pokrenuli Buck New York i mislim u to vrijeme, bilo ih je možda 8 ili 10 i onda bi to bilo ... Smanjili bismo se na 20 ili 25.

    Joey Korenman: To je bilo odluka se doista samo temelji na načinu života, poput Oriona i nekih transplantacija s istočne obale koji se žele preseliti tamo ili je postojao i poslovni razlog, kao što je možda vani druga vrsta klijenta?

    Ryan Honey: Pa, Orion je bio pokretač jer se želio vratiti i imali smo implicitno povjerenje s njim i on je moj kreativni partner i imalo je smisla da se možemo proširiti i nisam želio izgubitiodnos s njim, pa se to činilo kao pametna odluka, tako da je sigurno u to vrijeme postojao pristup različitim klijentima i više klijenata i vjerojatno još nekim zanimljivijim klijentima na istočnoj obali.

    Joey Korenman: Pa, upravo sam provjerio jer nisam bio siguran, ali Dropbox je osnovan tek 2007. i tako imate ured na Zapadnoj obali i ured na Istočnoj obali 2006. Koliko je to bilo teško upravljati tada?

    Ryan Honey: Da, bilo je prilično teško. Bilo je kamenito izvan vrata sigurno. Imali smo neke ljude koje smo unajmili da nam pomognu u upravljanju, što nije išlo i mi smo... Mislim da je naš prvi ured zapravo bio u stanu koji smo samo nekako očistili i stavili neke stolove, ali nekako smo radili neovisno u tom trenutku. Pretpostavljam da nije bilo puno unakrsnog oprašivanja samo zbog nedostatka alata.

    Joey Korenman: Da, to ima smisla i želim pitati kako je sada u minutu, ali želim razgovarati o uredu koji ste nedavno dodali, a koji je u Sydneyu, Australija, koji je otprilike onoliko udaljen koliko biste mogli otvoriti ured. Što je dovelo do odluke da otvorimo taj?

    Ryan Honey: To je bila slična priča. Gareth O'Brien koji je kod nas bio kreativni direktor oko osam godina, on je s Novog Zelanda. Želio se vratiti ili na Novi Zeland ili u Australiju kako bi bio bliže svojoj obitelji kao onpočeo imati svoje i mi smo, opet, stvarno željeli održati veze s Garethom. On je veliki kreativac i sjajan tip, ali je također vidio priliku da učini nekoliko stvari. Jedan je imati pristup bazenu talenata u tom području. Jedna stvar koju često vidimo je da se mnogi ljudi iz tog područja koji su vrlo talentirani obično vraćaju. Dakle, to je bila prednost za nas, a zatim za australsko tržište, oni imaju... Mislim da kreativno preuzimaju više rizika, tako da je postojao pristup tom poslu i konačno, to je u istoj vremenskoj zoni kao i azijsko tržište i čuli smo da rade puno posla izvan Australije i vidjeli smo da je to prilika i da se tržište otvorilo.

    Joey Korenman: I stvarno je zanimljivo čuti način na koji ste opisali odluku o otvaranju ureda u New Yorku nasuprot onom u Sydneyu. Čini se da ste u godinama između ta dva događaja stvarno puno sazrijeli, pretpostavljam, kao vlasnik tvrtke i na neki način prepoznali tu poslovnu priliku, ali stvarno je super čuti da iza obje te odluke, stvarno bio je o ljudima i dali ste sve od sebe kako biste izašli u susret ljudima s kojima volite raditi i u kojima ste prepoznali talent. To je nekako tema koju sam stalno čitao u intervjuima s tobom, Ryane, ti uvijek govoriš o ljudima i talentu. Mislim da si čak u jednom trenutku rekao da je Buck u talentuposao, što sam mislio da je zanimljivo reći. Možda biste to mogli malo razraditi.

    Ryan Honey: Da, mislim samo mislim da smo dobri onoliko koliko su dobri ljudi koji ovdje rade i jednostavno u da biste radili najbolji posao, trebate najbolji talent i stoga je naš posao pronalaženje i zadržavanje najboljeg talenta koji možemo.

    Joey Korenman: Točno, i siguran sam da je to veliki izazov i vjerojatno je postao teži posljednjih godina. Pa ću doći na to za minutu. Dakle, razgovarajmo malo o Buckovoj ljestvici u ovom trenutku. Dakle, koliko zaposlenika Buck trenutačno ima?

    Ryan Honey: Nisam potpuno siguran, ali mislim da smo otprilike...

    Joey Korenman: To puno govori.

    Ryan Honey: Mislim da nas ima oko 250.

    Joey Korenman: Sranje, Ryane, to je nevjerojatno! Wow! Kad izgovorite taj broj, kako se osjećate? Je li se samo činilo kao da se to prirodno dogodilo ili vam je nekako nevjerojatno što je tako veliko?

    Ryan Honey: Sigurno je nevjerojatno.

    Joey Korenman: To je nevjerojatno i imate li uopće osjećaj koliko je od tih 250 umjetnika koji rade naspram cijele administracije, producenata i financija i svih stvari koje dolaze s tvrtkom te veličine?

    Ryan Honey: Da, ne znam, ali rekao bih vjerojatno, ako bih trebao pogađati, kaoproducenti i administratori i sve vjerojatno pokriva poput 40-ish, 40, 50, ne znam.

    Joey Korenman: Wow, to je nevjerojatno. Zapravo nisam imao pojma da je Buck tako velik. Možete li govoriti o... Dakle, za kontekst, School of Motion je upravo zaposlila našeg 10. zaposlenika, tako da smo na putu do broja od 250. Imamo još puno posla, pa čak i samo da stignemo do 10, bilo je svih ovih izazova kao netko tko dolazi iz kreativne pozadine, nisam imao pojma kako se nositi s izazovima rasta na 250 i posjedovanja slojeva i slojeva upravljanja i višestrukih ureda, a ne mogu ni zamisliti. Dakle, možete li govoriti o tome kakav je to izazov bio za vas i možda koji su bili neki od stvarno velikih izazova?

    Ryan Honey: Dakle, da, mislim na održavanje kreativne kulture je ogroman. Pokušavajući ostati vjerni onome što jesmo i što želimo postići i pružajući umjetnicima i zapravo cijelom osoblju onu vrstu pažnje koju zaslužuju i koju žele, a zatim pomažemo da se zadovolje kreativne prilike... Ili ne zadovoljavaju, tako da pomažu da se daju ljudima dovoljno kreativnih prilika, barem umjetnicima... Zapravo, umjetnicima i producentima dovoljno kreativnih prilika da ih kreativno ostvare, a zatim daju ljudima putokaz za njihovu karijeru i to pomalo govori o pozornosti, ali ima ...

    Ryan Honey: Kad smo bili mali, čak 40 ljudi u svakomu uredu, mogao sam razgovarati i biti tamo s otvorenim vratima za svakoga tko je imao pitanje ili želio razgovarati o tome kamo ide njihova karijera ili kakve prilike dobivaju, a kako rastete, to morate delegirati i pa postoji trenutak u kojem kao da ga još niste delegirali, već samo identificirate problem i odjednom vidite da stvari ne funkcioniraju onako kako bi trebale i onda moram se okrenuti i napraviti neke promjene. Mislim da smo bili prilično uspješni u tome u uredu u L.A.-u, koji je veći i mislim da su drugi uredi malo manji, tako da tamo nije toliko rasprostranjeno, ali mi smo na neki način... Zato što se prvo dogodilo ovdje, počinjemo uvoditi našu vrstu načina na koji radimo stvari na svima njima.

    Joey Korenman: Tačno i za mene, to je stvar za koju sam zamišljao da je super izazovna. Kao da u nekom trenutku dođete do veličine u kojoj ima ... Siguran sam da Buck zapošljava ljude s kojima nikad nemate kontakta, svakako slobodnjake, ali možda čak i osoblje s punim radnim vremenom, oni dođu i za šest mjeseci, nikada ne dođu do tebe ili se možda jednom pozdrave i to ti je jedini kontakt i kako se onda kao osnivač pobrinuti da tvoji standardi, tvoji visoki standardi koje si postavio na početku ne počnu malo kliziti malo kako mjeriš?

    Ryan Honey: Pa, glavniStvar je u postavljanju ljudi zaduženih za zapošljavanje koji dijele moju viziju posla i za koje implicitno vjerujem da će zaposliti ljude, a na početku, ono što smo učinili ovdje jest da smo postavili ljude koji su zaduženi za odjele i tako imamo voditelj 2D-a, imamo voditelja CG-a, imamo voditelja kreativne tehnologije, imamo i voditelja dizajna. Oni mogu imati druge uloge za koje su također odgovorni jer su obično najtalentiraniji i ljudi s najvišim položajima, ali oni su također zaduženi za zapošljavanje. U početku, kada tek zauzmu poziciju, prolazimo kroz sve zajedno, ali na kraju, to je stvarno ... prepuštam uglavnom njima. Imamo malo povjerenstva ovisno o poziciji. Mislim recimo je li to dizajner ili umjetnički direktor ili čak ACD/CD. Imamo sve CD-e koji se procjenjuju i održavamo tjedne sastanke na kojima pregledavamo portfelje ljudi i slično. Ispalo je prilično dobro.

    Joey Korenman: Je li vam uopće bilo teško povećati operacije? To je jedan od izazova s ​​kojima se svaka tvrtka suočava i mi sada učimo kako to učiniti. Sama ideja o... Delegiranju određenih odgovornosti i održavanju tjednih sastanaka i uspostavljanju strukture oko stvari, je li to nekako došlo prirodno ili je isprva bilo bolno?

    Ryan Honey: To sigurno je bilo malo bolno. Imam veliku podršku u tom području, vrlo pametan,talentirani producenti, izvršni producenti koji su mi pomogli da shvatim sve te stvari, a zatim i moj partner, Jeff i Orion. Mislim, svi nekako imamo... Kada identificiramo probleme, sjesti ćemo i obraditi to i shvatiti koji je najbolji pristup. Zapravo, upravo smo zaposlili COO koja dolazi i ne mogu govoriti o tome tko je ona u ovom trenutku, ali ona će početi u lipnju, pa mi ... Skaliranje svih naših procesa i upravljanje resursima i poticanje komunikacije kroz urede, do sada smo to radili na neki način, a sada ćemo dovesti nekoga tko je vodio devet ureda i mnogo veću operaciju, globalnu operaciju u svijetu agencija.

    Joey Korenman: Malo sam zbunjen što niste imali COO-a, a imate 250 zaposlenih. To je nevjerojatno. Koliko... Sada kada imate 250 godina, ali tehnologija je napredovala, imamo Dropbox, Frame.io, puno alata, je li sada lakše raditi između ureda? Na primjer, koliko se križanja sada događa između projekata?

    Ryan Honey: Da, mislim da se crossover općenito događa na određenim mjestima, a nije uvijek. Ima svojih problema. Mislim da ako postoji... Mi to zovemo Buck masivni. Dakle, ako imamo nešto, poput kreativne prilike ili nečega što se mora dogoditi vrlo brzo, ako se radi o prezentaciji ili jednostavno moramo se pojaviti za našeg klijenta u kratkom vremenu ili im treba punomogućnosti, globalno dobivamo sve talente koji odgovaraju i svi se zaglave s idejama i to se događa ... Općenito, možemo premjestiti stvari i odvesti ljude na nekoliko dana tu i tamo i generirati mnogo ideja, što ja razmišljanje je jedna od naših najvećih prednosti za naše klijente i to što smo pomalo okretni i što smo u mogućnosti izbaciti mnogo kvalitetnih kreativnih materijala u kratkom vremenu što se tiče ideja, i to je jedan od glavnih načina na koji radimo zajedno i onda imamo neku vrstu specijaliziranih odjela koji se odvijaju po uredima.

    Ryan Honey: Dakle, ako se radi o namještanju, na primjer, sve se događa u L.A. Dakle, sve namještanje za sve projekte, Australija ili New York, događa se ovdje. Ovdje imamo nešto više kreativne tehnološke grupe i oni također... Iskustvena sada ili prostorna grupa je u New Yorku, tako da ako se projekti dogode s ove strane obale, radit će izvan New Yorka ili može raditi s našim CT timom ovdje. A tu su i veći projekti, recimo projekti s brojnim spotovima ili brojnim isporukama i imali smo... Mislim, imali smo neke koji su potpuno opsceni, mislim 250 isporuka u kratkom vremenskom roku, takve stvari koje smo podijelit ću. Možda će se sav dizajn odvijati u jednom uredu ili ćemo podijeliti dizajn, a zatim ćemo podijeliti proizvodnju.

    Ryan Honey: Mislim da ne radimo stvari poput oh , imamoza Apple

RESURSI

  • Filmska škola Vancouver
  • Teška web stranica
  • Teški YouTube kanal
  • Mograph.net
  • Buckminster Fuller
  • Dropbox
  • Frame
  • Blend
  • Slapstick
  • Mograph Memes
  • Behance

RAZNO

  • Homestar Runner

Transkript iz intervjua Ryana Honeya s Joey Korenman iz SOM-a

Joey Korenman: Oh, čovječe, u redu, pa slušaj. Radio sam mnogo intervjua u ovom trenutku i prilično mi je ugodno raditi ih, ali ovaj me zapravo učinio pomalo nervoznim. Samo sam osjetio malo veći pritisak nego inače da dobro odradim posao i da se pobrinem da ti, dragi slušatelju, dobiješ apsurdnu vrijednost od zvukova koje ću ispuštati svojim ustima tijekom ove epizode. Nisam htio zeznuti stvar, pa sam napravio domaću zadaću i istražio mog današnjeg gosta, Ryana Honeya, suosnivača Bucka. Gledajte, ako ste već slušali ovaj podcast, znate što osjećam o Bucku i poslu koji su obavili. Znate da su oni jedan od najboljih studija u industriji i da njihov rad oduševljava sve od 2004. godine. To je Harvard kompanija za pokretni dizajn. Vrlo je teško ući u to, a kad jednom stignete u Buck, pa, možete uspjeti bilo gdje.

Joey Korenman: Zauzima vrlo posebno mjesto u našoj industriji i Mislim da za to idu velike zaslugeSpot od 30 sekundi, vi ćete ovo učiniti pet sekundi ili što već. Uglavnom ćemo to pokušati zadržati samostalnim za proizvodnju, ali dijelimo projekte, pogotovo ako jednostavno nema dovoljno ljudi u uredu da ih rade.

Joey Korenman: Da , to ima smisla i to mora biti prilično cool imati tako duboku klupu i moći jednostavno baciti preko 100 ljudi na nju ako morate. Dakle, upravljanje tvrtkom koja je toliko narasla, a vi ste osnivač i jako ste uključeni u kreativnost. Što je to učinilo vašoj ravnoteži između posla i života? Ovo je još jedna stvar koja se stalno pojavljuje u ovom podcastu. Baš me zanima kako je to utjecalo na tebe.

Ryan Honey: Da, želim reći da sam još uvijek uključen u kreativnost, ali iskreno, to je samo više nije slučaj. Ponekad sam uključen u početak projekata u pomaganju u osmišljavanju i naravno odabiru posla koji preuzimamo. Ovdje sam kao rezonantna ploča za ljude i ponekad djelujem u toj funkciji, ali došlo je do mjesta gdje ne mogu biti uključen u svakodnevnicu i mislim da je, iako mi nedostaje, koristilo tvrtki prilično jer postoji veća autonomija s kreativnim direktorima i oni mogu preuzeti projekte i ne moraju se brinuti da će me uključiti i mislim da većina njih ... Pa, gotovo svatko od njih, osim možda par, imaradili sa mnom 8-15, 17 godina i bezuvjetno im vjerujem. To nam je omogućilo skaliranje. Ovdje je stvorena bolja kultura. Nedostaje mi, opet, i pokušavam pronaći druge putove za kreativnost, a kasnije možemo razgovarati o tome koji su to, ali da, rad s klijentima je u ovom trenutku stvarno odvojen od mene.

Joey Korenman: Razumijem te. Jeste li otkrili da samo postajete usko grlo, je li tada shvatili da morate na neki način izaći iz svakodnevne kreativne uloge?

Ryan Honey: Da, Mislim, to je bilo to, usko grlo i onda je to također tek postajalo... Ravnoteža između posla i privatnog života jednostavno nije funkcionirala. Na odmoru sam cijelo vrijeme telefonirao. Letio sam na sve strane. Bio sam u uredu. Sve do možda 2012., sedam dana u tjednu nije bilo... Bilo je prilično normalno. To je bila norma, a ne iznimka.

Joey Korenman: Točno i mislim da je to nešto što svaki vlasnik tvrtke, a posebno vlasnici studija ... Mislim da je posebno teško vlasnicima studija jer obično dolazite iz kreativne pozadine i to je stvar koju ste najmanje voljni pustiti, jednostavno se odreći te kreativne kontrole kako biste mogli biti kapetan broda. Dakle, otkad ste to učinili, je li vam se ravnoteža između posla i života poboljšala? Radite li sad normalno?

Ryan Honey: Da, radi. Ima. Vjerojatno... imam ih punoslobodu da sam odredim svoje radno vrijeme i odem na odmor i takve stvari, što je sjajno, ali to je još uvijek moje društvo, tako da nikada ne isključujete svoj mozak, i imate mnogo načina da komunicirate s ljudima, tako da postoji ... Nikad se ne odjavljujem. To je na neki način poput vašeg djeteta.

Joey Korenman: Apsolutno. Dakle, sada kada znam koliki je Buck, želim vam postaviti sljedeće pitanje, što je u redu, dopustite mi da to ovako kažem, u industriji sam stvarno od 2003., pa sam vidio mnogo sjajnih studija, od kojih ste neke ranije spomenuli, narastu prilično i onda se nešto promijeni, i to je kao da neki ključni kreativci odu, ili odluče postati agencija i izbaciti posrednika. Nešto se promijeni, rad počinje zastajati i onda oni kruže oko odvoda, i umru, a Buck je učinio potpuno suprotno od toga pa me zanima, na primjer, što ste učinili drugačije ili možete li to uopće opisati riječima? Na primjer, kako je Buck nastavio ne samo preživjeti, nego i stvarno napredovati i rasti?

Ryan Honey: Da, mislim da to na neki način govori o našoj misiji kao tvrtke, što nije nužno zaraditi novac. Nismo kao da moramo zaraditi gomilu novca i to je najvažnija stvar, ali imamo misiju, a to je da budemo najnevjerojatniji partneri i stvorimo najbolji posao s najtalentiranijim ljudima i ta misija je jezgra, je ... Beztalentirani ljudi, ne možete raditi druge stvari, pa se fokusiramo na ... Pokušavamo se usredotočiti na ljude i stvaranje kreativne kulture u kojoj su ljudi uzbuđeni što dolaze na posao i rade ono što rade.

Ryan Honey: Sigurno će biti nekoliko teških trenutaka. Bit će projekata koji su naporni. Bit će projekata koji nisu toliko seksi, ali radi se o tome da stvarno pokažete ljudima da ih cijenite i zatim pokušate što bolje komunicirati s njima o tome što žele, a nekim ljudima to jednostavno nije njihova stvar. Doći će ovdje na tri ili četiri godine i bit će kao da sam ja ovo napravio, želim nastaviti i ići napraviti kratki film, kratki film ili što već, ili se želim preseliti kući, ili želim biti slobodnjak, itd. tako dalje, ali većina je ovdje jako dugo, i postalo je... To je kao obitelj i ako to ne izgubimo iz vida, mislim da onda barem ne izgubimo iz vida ono što važan dio nas je da možemo nastaviti napredovati, pa čak i rasti.

Ryan Honey: Mislim da ljudi ... Ono što sam vidio u drugim poslovima poput našeg je ili se osnivači na neki način odjavljuju, ili su im ciljevi samo izgraditi i prodati ili postoji sukob i na sreću, mi nemamo sukob. Svi smo vrlo usklađeni oko onoga što želimo postići, a ne zanima nas... Stvarno, to je postalo nešto gdjeviše smo zainteresirani za pomoć ljudima koji su nam pomogli da ovo izgradimo i koji nam nastavljaju pomagati da to izgradimo, pomognemo im da napreduju nego zarađivanje novca i to je nešto drugo na što se fokusiramo, a to je kako to učiniti zanimljivim, kako zadržati to je kreativno i to je nešto u što sada ulazimo, a jedan od mojih fokusa je pronaći te druge kreativne prilike, a ako će to biti u IP-u, sadržaju, igricama ili aplikacijama, gledamo sva različita područja i sortiramo procjene kako se možemo uklopiti i kako će to funkcionirati s našim stvarnim poslovanjem temeljenim na uslugama.

Joey Korenman: Da, pa želim ući u to malo kasnije jer Razgovarao sam s drugim gostom na podcastu po imenu Joel Pilger, a on je neka vrsta konzultanta vlasnicima studija i pomaže im da se prošire, a on je zapravo upotrijebio Bucka kao primjer tvrtke koja je pravi primjer za evo kako nastaviti razvijati i koristiti vještine koje ste izgradili, ali tražiti nove prilike za njihovu primjenu, i vidio sam da je Buck počeo to raditi, i to je stvarno, jako super, pa ćemo razgovarati o tome, ali želim razgovarati o nečemu što ste upravo spomenuli, a to je da ponekad ljudi dođu Bucku i u ovom trenutku, Siguran sam da vas ne čudi da je Buck velika odskočna daska u karijeri dizajnera pokreta, svi su toga svjesni pa sam ponekad siguran da je to cilj. Idem uBuck dvije godine, a onda ću postati slobodnjak jer želim imati takav životni stil, i samo me zanima, smeta li ti to uopće? Ili je to samo dio igre u kojoj se nalazimo?

Ryan Honey: Da, mislim to je dio igre. Mislim da, da budem iskren, ako je nečiji cilj otići i postati slobodnjak, ionako ga zapravo ne želim ovdje, jer kada idete u slobodnjaka, odričete se mnogo kreativnog doprinosa, a ljudi koji Želim biti dio obitelji Buck, to su ljudi koji bi radije bili kreativno ispunjeni nego dodatno raditi, što god to bilo u slobodnom radu. I naravno, povremeno koristimo freelancere i svakog tko je dobar pokušavamo zaposliti, ali to je što je. Svakakvi su mi ljudi dolazili i odlazili iz raznih razloga i nikad nisam uzrujan. To je njihov prerogativ.

Joey Korenman: Da, pa mislim da je način na koji sam formulirao ovo pitanje sljedeći: Buck je Harvard kompanija za pokretni dizajn. Ono što hoću reći je da se svi tamo prijavljuju i mnogo ljudi ... Malo ljudi ulazi, pa sam znatiželjan, jer se čini da tražite vrlo specifičnu stvar kod stalno zaposlenog i siguran sam da je drugačije kada zapošljavate freelancera, ali što tražite od zaposlenog s punim radnim vremenom?

Ryan Honey: Osim talenta, radi se zapravo o želji za stvaranjem iznimnog posla, a također je važno je da ljudi imaju različite vještineu većini slučajeva zato što radimo puno vrlo različitih poslova i trebaju nam ljudi s kojima se možemo skakutati i osjećati se ugodno skakutajući. Danas radite na ovome, sutra radite ovo i neki ljudi to vole, a nekima se to jednostavno ne uklapa u njihov način razmišljanja. Dakle, ljudi koji uživaju u raznolikom poslu i na kraju, ne surađujemo dobro s ljudima s egom i rekao bih, srećom, u ovoj industriji tip ljudi koje vidimo općenito nema i otvoreni su za misli drugih ljudi i igrati lijepo s drugima, ali to se događa i stoga smo vrlo svjesni toga i želimo biti sigurni da svi znaju da dolaze, bez obzira koliko su talentirani, ako nisu voljni igrati lijepo, ispadaju .

Joey Korenman: Dobro i talent u dizajnu pokreta, barem na površini, prilično je lako uočiti ako imate takvo oko. Možete pogledati nečiji portfelj i vidjeti za što je sposoban, ali kako testirati te druge stvari prije nego što nekoga zaposlite?

Ryan Honey: Pretpostavljam da je to osjećaj , imamo sastanak i ovih dana uglavnom dovodimo pripravnike i dajemo im X vremena prije nego što donesemo odluku hoćemo li ih zaposliti ili ne, a ako to nije slučaj, dovodimo freelancera i neka rade na poslu i ako se ljudima sviđaju i ako su ovdje mjesec dana, to funkcionira, onda su zaposleni. Dakle, postoji pokušaj prijekupujete scenarij. Jedini put kada morate riskirati je netko iz druge zemlje koji treba vizu i njihov posao je stvarno dobar, razgovarate s njim online, obavite videokonferenciju možda jednom ili dva puta, upoznajte se s njima a onda ih dovedeš. Rekao bih... Ne, imamo puno ljudi iz drugih zemalja, tako da to radimo prilično malo i to je riskantnije, pa ima više puta nego obrnuto, ima ljudi koji ne rade, ali Također bih rekao da je 90% vremena sjajno.

Joey Korenman: Mislim da također pomaže ako imate vrlo jasnu viziju tvrtke i to izrazite svima ispod ti, onda i oni znaju što trebaju tražiti. Smatram da je trik sa zapošljavanjem općenito u tome da osoba koja zapošljava zapravo zna koja je misija, i to je stvarno zanimljivo jer mislim da ste u pravu, da tvrtke koje sam vidio stvarno propadaju i gorjeti, poput porasti i samo tenk, ionako se izvana čini da su odluke koje donose možda vođene novcem. Oni vide financijsku priliku tako što izbace svog klijenta i odu klijentu svog klijenta, a vama to zvuči kao da nije važno. Ono što je važno je kvaliteta rada, zvuči li to dobro?

Ryan Honey: Da, mi... Taj konkretan primjer, to se događa, ali se događa prirodno.Mislim da je to pomak u industriji općenito. Prelazak na usmjeravanje na rad s klijentima na neki način vođen od strane Silicijske doline dogodio se prirodno i nije bila svjesna odluka da se ikoga izbaci, ali kada nas ljudi počnu izravno zvati, onda mi očito podignemo slušalicu. Dakle, da, u našem smo slučaju to učinili, ali to nije bila svjesna odluka.

Joey Korenman: Točno, pretpostavljam da sam više govorio o studiju za pokretni dizajn nego o svemu iznenada unajmi stratega robne marke i počne pokušavati biti poput oglasne agencije, takve stvari koje sam vidio nekako su propale. Dakle, dok smo već na temi zapošljavanja, koja vam je vještina najteža za pronaći, jer pretpostavljam da morate imati beskrajnu hrpu životopisa i kolutova i portfelja koje možete pregledavati, postoje li stvari koje stvarno teško pronaći čak i kada svi žele raditi za tebe?

Ryan Honey: Mislim da su jednorozi ... Pa, ima toliko različitih vrsta pozicija ovdje i toliko mnogo različita radna mjesta za popuniti, ali jednoroze koje je najteže pronaći su ljudi koji imaju sjajne ideje i mogu stvoriti bilo što, a to je... Kad nađete te ljude, držite se za život.

Joey Korenman: Točno.

Ryan Honey: S obzirom na to, kada smo na određenoj razini na kojoj tražimo ljude koji su nevjerojatni za svaku poziciju ili barem imaju potencijalda biste došli do toga, teško je pronaći sve, od producenta preko koordinatora pa čak i do voditelja ureda. Tako da je svaku poziciju teško popuniti.

Joey Korenman: Točno, da, na neki način dođeš do glavne lige i samo je manje ljudi na toj razini. Dakle, govorili ste o tome koliko je važno zadržati ... Kao kad nađete A igrača, držite se za život i trenutno postoji mnogo prilika za kreativce A razine, i oni mogu otići i zaraditi hrpu novca, ako to žele. Dakle, kako ih zadržati jer sam upoznao neke od vašeg osoblja, i oni su toliko posvećeni Bucku, i prilično je nevjerojatno vidjeti jer sam vidio u drugim studijima, ne shvaćate to uvijek. Pa me zanima kako ste razvili taj odnos s njima.

Ryan Honey: Mislim da je to kultura i pristup tome kao obitelj i kao što sam već rekao, komunikacija ali također, želimo da ljudi budu sretni, iskreno želimo da budu sretni, pa ako je to kreativno ispunjeno i financijski ispunjeno do točke u kojoj uvijek provjeravamo sve i osiguravamo da se te stvari događaju. Prilike koje postoje na drugim mjestima uglavnom su za stvarno velike tvrtke koje nemaju fokus na kreativnu kulturu. Dakle, pokušavamo napraviti dom za te talentirane ljude koji se žele osjećati cijenjenima i žele da to bude mjesto koje jetamošnjem vodstvu koje je izgradilo prilično nevjerojatnu kulturu kreativnosti za obitelj Buck. U ovom intervjuu, Ryan nam daje priču iznutra o tome što je bilo potrebno da se stvori Buck i da se vidi kako raste do iznenađujuće velike tvrtke kakva je danas. Saznat ćete što traže od osoblja. Čut ćete o problemima rasta, naučenim lekcijama, velikim pobjedama, kako su se prilagodili promjenjivoj industriji i još mnogo toga. Ryan je nevjerojatno otvoren o svemu i ne suzdržava se i moram reći da sam naučio nevjerojatno puno iz razgovora s njim, a znam da ćete i vi. Dakle, ako ste novi umjetnik ili ako trenutno vodite vlastiti studio, ovaj razgovor ima za svakoga ponešto. Pa idemo, Ryan Honey iz Bucka!

Joey Korenman: Ryan Honey, nevjerojatno je što si u podcastu. Stvarno cijenim što ste odvojili vrijeme iz svog vjerojatno ludog rasporeda. Pa, hvala što radiš ovo, čovječe. Jedva čekam da razgovaramo.

Ryan Honey: Zadovoljstvo mi je.

Joey Korenman: Tačno, pa sam nekako htio počni malo od početka. Obično uđem na LinkedIn svih koji dođu na podcast i odem ravno do dna i vidim da imate diplomu ekonomije s Colorado Collegea, što nisam znao, i ne znam koliko vlasnici studija su diplomirani ekonomisti. Pa, pitam se kako si prošaousredotočen na njih i ono što žele postići. Dakle, možete zaraditi više novca negdje drugdje i ako vam je to cilj, onda imate više moći, ali ako želite biti kreativno ispunjeni i biti dio obitelji koja je stvarno usredotočena na misiju koja se tiče kreativnosti, onda bi ovo bilo pravo mjesto za vas.

Joey Korenman: Dakle, kako tvrtka postaje sve veća, kao osnivaču, vaš se posao očito mijenja kako tvrtka raste i kada dođete do veličine koju Re at, mislim da je veliki dio vašeg posla osiguravanje da kultura tvrtke ostane zdrava i da ostane usredotočena na viziju koju imate za nju i svoje suosnivače i koliko ste eksplicitni? Kako se pobrinuti da svi do stažista shvate da Buck nije o tome. Želimo da face dođu dvije godine i onda zbogom, tražimo obitelj, a nećemo ti platiti najviše, ali ćemo pružiti najbolje okruženje za stvaranje nevjerojatnih radova? Kako to usaditi?

Ryan Honey: Mislim da je samo dio po dio. Mislim, sigurno ne kažemo stvari eksplicitno...

Joey Korenman: Nema pjesme? Nema pjesme Bucka ili tako nešto?

Ryan Honey: Ne, nema pjesme Bucka. Ljudi koje smo postavili odgovorne za kulturu s nama su toliko dugo da to implicitno razumiju i to je na neki način u svemu što rade. Svakako imamomnogo sastanaka i razgovarajte o osoblju i razgovarajte o ljudima koji rade sjajan posao i pobrinite se da se osjećaju nagrađenima i pobrinite se da imaju druge kreativne prilike. Što se tiče kompenzacije, rekao bih da pazimo da plaćamo isto ili u većini slučajeva više nego drugi studiji naše prirode, ali sigurno ne možemo parirati dolarima Silicijske doline s opcijama na dionice i tako dalje.

Joey Korenman: Da, naravno, da i to je nešto o čemu bih želio malo zadubiti jer sam od mnogih vlasnika studija čuo da je to izazov ovih dana. Dakle, želim pričati zapravo o nekim poslovima koje Buck radi i Buck je bio na mom radaru, mislim od početka, ali mislim da je to bio članak iz Good Books-a kada sam nekako postao obožavatelj to je slučaj za mnoge ljude koji slušaju. To je bilo... I čuo sam da ste govorili u intervjuima da je taj komad bio velik za vas. Sada, gledajući tako nešto, sama količina animacije u tome i način na koji je to napravljeno suludo su naporni. Ne mogu ni zamisliti koliko je animatorskih sati trebalo za to i tako puno vašeg rada, kao da puno posla po kojem ste doista poznati ima neki element toga. Tradicionalna stanična animacija ili stop motion ili neka luda mješavina CG-a i stop motiona ili akcije uživo, ima puno radno intenzivnih stvari u tome iSamo sam znatiželjan, znam neke od njih na kojima nisi profitabilan, ali je li uopće moguće biti profitabilan na takvim velikim, super radno intenzivnim stvarima?

Ryan Honey: Te stvari ... Događaju se, ali vrlo rijetko. Za te poslove koje ste spomenuli, posebno za Good Books, za Good Books smo doslovno plaćeni nula dolara, pa je to bilo... Svidjela nam se svrha. Dali su nam potpunu kreativnu slobodu da radimo što želimo, a scenarij koji su imali bio je izvrstan. Dakle, kada postoji takva kreativna prilika, činimo to ne samo kako bismo imali komad za svoju rolu koji će dobiti više posla, već ga koristimo i za inspiriranje kreativne kulture i privlačenje talenata.

Joey Korenman: To je stvarno super, pa kada se taj projekt ili projekti poput njega realiziraju, postoje li interni razgovori kao da ćemo definitivno izgubiti novac na ovome, ali znam da ovaj umjetnik ovdje umire od želje da učini nešto takvo, i bit će uzbuđeni?

Ryan Honey: Da, mislim to je dio razgovora. Novac koji trošimo na projekte na neki način vidimo kao marketinške dolare za nas, za naše klijente, ali također, kao što sam rekao, za privlačenje talenata i mogućnost širenja kreativnih prilika kao što ste spomenuli.

4 Joey Korenman:Da, stvarno je zanimljivo razmišljati o svom marketinškom proračunu kao o izvoru sredstava za izradu cool stvari,jer mislim da ponekad postoji nepovezanost u umu vlasnika tvrtke koji dobro razmišlja, proizvod koji napravim mora biti drugačiji od marketinga i stvarno, u slučaju studija za pokretni dizajn, suprotno je onome što je vaš proizvod vaš marketing.

Ryan Honey: Da.

Joey Korenman: Da. Dakle, kako vi, kao tvrtka, odlučujete na koje je projekte u redu potrošiti resurse, vrijeme i, iskreno, novac?

Ryan Honey: Nekad smo stvari gledali kroz Trebalo je imati dva od ova tri, ili očne jabučice, novac ili kreativnost i mislim da se to promijenilo tijekom godina i zaista je kreativnost broj jedan ako želimo potrošiti novac na nešto, prilika je dvije, što znači da će ovo dovesti do nečeg zanimljivog za nas. Na primjer, radili smo na televizijskim emisijama i napravili neku vrstu dizajna u tom području s gubitkom kako bismo stvorili odnose koji vode drugim kreativnim mogućnostima, a onda treće, mislim, sada se također tiče odnosa s klijentima. Dakle, možda imamo klijenta s kojim puno radimo, koji je sjajan i imamo fantastičan odnos i treba im usluga, a mi smo više nego spremni izgubiti novac na poslovima ako to znači održavanje tog odnosa.

Joey Korenman: Da, mislim da je to idealan način za vođenje studija ovih dana, a očito je lakšeučinite to kad ste tu neko vrijeme, i imate nešto gotovine u banci, a ne živite mjesec za mjesecom i zapravo nikad ne spavate. Dakle, bilo je... Za studio koji je mlad i još nije u toj poziciji, je li to još uvijek nešto što bi trebali raditi ako žele rasti ili je to nešto što čekate dok ne učinite dovoljno, nekako ne super, ali sada imaš nešto novca u banci, možeš početi raditi na ovim specifičnim projektima?

Ryan Honey: Mislim da se industrija značajno promijenila u posljednjih 10 godina, i to je nije tako lako kao što je nekoć bilo napraviti cool posao i privući plaćeni posao od toga, ali kako je rečeno, sve dok plaćate svoje račune, trebali biste se truditi koliko god možete kako biste stvorili zanimljiv posao za sve razloga koje sam već spomenuo, a to nije samo privlačenje klijenata, već i privlačenje i zadržavanje talenata.

Joey Korenman: Zašto mislite da je sada teže raditi cool posao i privlačiti plaćati posao kroz to?

Ryan Honey: Krajolik koji se promijenio kao i prije imali ste agencije koje su imale klijente, a mi smo imali predstavnike koji su pratili ljude od agencije do agencije i imati te odnose i ići raditi projekcije i tako nešto... I onda ih natjerati da preuzmu rizik s novim ljudima ili oh ovaj redatelj, to bi bilo sjajno za tvoju kolumnu i sada jer odnos agencija/klijent je napeto,ljudi su manje spremni riskirati, pa je to ideja ooh, isprobat ću ovu trgovinu za pet osoba i nadam se da isporuka neće biti laka kao nekada, a druga strana toga je da je ogromna količina Ovih dana posao je izravan klijentu jer tvrtke preuzimaju velik dio marketinga u kući i onda nekako... Ono što će učiniti je da će imati odobrene dobavljače.

Ryan Honey : Dakle, ako ste na popisu odobrenih dobavljača, dat će vam posao i za to je potrebno vrijeme, ali potrebni su i studiji određene veličine da bi uopće mogli doći na taj popis i tako krenuti s petero ljudi, manja je vjerojatnost da će vam se to dogoditi, a onda postoji mnogo malih poslova koji se vrte oko toga... Za startupe ili bilo koga drugoga koga mladi studiji mogu uzeti da izgrade portfelj, ali kao što sam rekao, mislim da je vjerojatno je teže probiti se u etabliraniju skupinu u ovom trenutku.

Joey Korenman: Da, slažem se. Mislim, imam prijatelja koji vodi studio u Bostonu i relativno su nedavno dobili odobrenje za dobavljača za Google i to je kao stvar koja im je promijenila život, ali morali su preskočiti milijune obruča kako bi to učinili i sada su veliki gdje bi mogli preskočiti te obruče, ali u pravu ste, studio od pet osoba će to teško izvesti. Dakle, govorili ste malo o nečemu što ... Jedan od mojih omiljenih izraza koji samnaučio sam od jednog od mojih starih poslovnih partnera da je jedan za obrok, jedan za kolut i sjećam se kad sam te nakratko sreo na prvoj Blend konferenciji i bili smo na pozornici i dao si mi neku statistiku koje se ne sjećam točan broj, ali u osnovi ono što ste rekli je da je količina posla koju Buck obavi u odnosu na količinu koju vidite na web stranici, to je nekakav ludi omjer. Dakle, o tome koliko posla koji Buck obavlja kao tvrtka završi kao nešto što ste vi ah, trebali bismo to pokazati na web stranici?

Ryan Honey: Da , mislim, ne znam točno, ali rekao bih u rasponu od oko 10%, a nešto od toga nije zato što mi biramo ... Mislimo da to nije vrijedno, ali više ne smijemo pokazati to. Dakle, to je dio toga i puno posla koji obavljamo ovih dana, nismo pronašli ni pravi forum za prikazivanje posla. Dakle, u procesu smo redizajniranja i ponovnog zamišljanja naše prisutnosti na webu kako bismo na neki način odražavali više stvari koje radimo ovih dana i tako ćemo moći staviti više onoga što namjeravamo, ali ja mislim da je dosta toga zbog povjerljivosti.

Joey Korenman: Točno, da, to ima smisla. Dakle, želim ući u ono što ovdje plešemo, promjenjivi krajolik i sve to, ali imam još jedno pitanje za tebe o stvarnom poslu koji Buck radi. Jedan od najčešćihNačini na koje sam vidio kako se studiji za animaciju i iskreno čak i velike postprodukcijske kuće šire je ulaskom u produkciju i samo dodavanjem velike komponente akcije uživo i Buck s vremena na vrijeme ima akciju uživo u svom radu, ali to nije kao značajka Bucka i samo me zanima jeste li ikada razmišljali o tome da se proširite i možda zašto niste?

Ryan Honey: Da, mislim sigurno smo razmišljali o to. Rano smo imali prilike režirati akciju uživo i neke smo iskoristili, a neke nismo. Mislim da smo otkrili da prilike za akciju uživo općenito nisu sjajne u kreativnom smislu za nekoga poput nas i kad nas netko to zatraži, to će uglavnom biti zato što želi maksimalno iskoristiti svoj proračun.

Joey Korenman: Tačno, tako.

Ryan Honey: Imaju komponentu animacije i komponentu akcije uživo i ne mogu si priuštiti dobiti redatelja akcije uživo i napraviti dobru animaciju pa će od nas tražiti da radimo oboje. I još uvijek radimo neke od tih stvari kao što ste spomenuli, ali nemamo model redatelja, a drugi dio toga je da mi uopće nismo model redatelja i zapravo vjerujemo da je studijski model puno učinkovitiji za našim klijentima i s režijom uživo, kada imate popis redatelja, to je sasvim drugačija vrsta posla i ljudi zapravo ne razumijukao oh, tko će ovo režirati, oh Buck će to režirati. Pa, tko u Bucku? Pa, ne, samo Buck, a ljudima je to teško progutati.

Ryan Honey: Dakle, mislim da je to kombinacija stvari. Budući da kreativne mogućnosti nisu sjajne, postoji velika konkurencija za taj rad, posebno dobar rad. To je također posao koji je veliki gubitak vremena kada idete na snimanje, to je od začeća preko pred-profesionalnog do snimanja, svi moraju biti na palubi i to je... Ne možete raditi ništa drugo. Dakle, u studijskom modelu, naši kreativni direktori mogu raditi dva ili tri posla istovremeno i imati ruku u svim tim stvarima, dok ako snimaju akciju uživo, oni samo to rade. Dakle, to mora biti nešto što je privlačno za nas ili je u službi posla za klijenta s kojim imamo odnos ili kreativno.

Joey Korenman: To je također zanimljivo jer kad je riječ o direktorskom modelu, imam prijatelje na početku svoje karijere koji su bili direktori u tvrtki u kojoj sam radio, a najteža stvar za njih je bila da budu stavljeni pod golub, pa čak i ... A onda mislim da je to bilo vjerojatno prije 15 godina ali klijenti koji bi dolazili u studio za animaciju u Freelanceu [nečujno 01:16:28], bili su navikli na način rada koji bi urednička radnja imala gdje biste imali ime radnje. Imali biste Crew Cuts ili tako nešto, ali biste radili s određenim urednicima,i svaki bi imao svoj vlastiti kolut, a vi biste odabrali talent s kojim želite raditi, a mnogi su klijenti pokušali to zapravo ostvariti na strani studija i rekli dobro, svidjelo mi se ono što sam zadnje dobio od vas vrijeme. Želim ponovno tog dizajnera. Događa li se to ikada u Bucku ili si ti... Mislim, je li se to ikada dogodilo u prošlosti kada bi ljudi rekli da mi se sviđa ono što si napravio, i želim biti siguran da je ono što radiš sljedeći put jednako dobro, pa želim ime te osobe, želim ponovno tog kreativnog direktora?

Ryan Honey: Da, mislim da ljudi povremeno traže određene kreativne direktore i ako možemo udovoljiti, hoćemo, ali mislim također smo poručili našim klijentima da smo veliki skup talenata i da je jedna od naših najboljih vještina sposobnost sastavljanja vrsta timova po narudžbi za vaš projekt na temelju onoga što vam je potrebno. Iskreno govoreći, ponekad jednostavno nisu dostupni i moramo predložiti da će netko drugi raditi na tome, a to je i ono što je sjajno u vezi s modelom i zašto bolje radi s izravnim radom s klijentima je to što mogu doći k nama i možemo, s projektom bilo koje veličine, i možemo sastaviti tim koji će opsluživati ​​taj projekt, a ne radi se o jednoj viziji, već o suradnji s njima na stvaranju.

Joey Korenman: U redu, u redu, pa razgovarajmo o tome kako se industrija promijenila i kako se dosta mijenja uod tamo do rada u industriji animacije?

Ryan Honey: Da, moj je otac pristao platiti fakultet, ali samo ako sam diplomirao ekonomiju. Tako se to dogodilo. Nakon što sam diplomirao, shvatio sam da me ekonomija ne zanima te sam uzeo godinu dana pauze i godinu dana živio u Londonu pokušavajući smisliti što ću raditi. Bio sam barmen u vinskom baru, radio u nekoliko restorana i tada je moj prijatelj znao da me zanimaju računala. Bavio sam se malo računalnim programiranjem i tako dalje u svoje slobodno vrijeme i ona mi je predložila da pohađam školu u Vancouveru pod nazivom Vancouver Film School koja je imala neku vrstu novog multimedijskog programa, i ja sam to učinio. Pretpostavljam da je to bila 1996., i to je bio 17. program koji su radili i tamo, bilo je to samo 10 mjeseci gdje smo uzeli dva mjeseca u svakoj disciplini, sve od web dizajna do glazbene produkcije, montaže, grafičkog dizajna, i tako dalje i naravno, animacija, i to je ono što je potaknulo moj interes i počeo sam animirati u Flashu. Mislim da je to bio Flash 2. I tako sam ušao u ...

Joey Korenman : Dakle, zašto je tvoj otac htio da studiraš ekonomiju? Zašto tako važno?

Ryan Honey: Pretpostavljam da je to obiteljska tradicija. Dakle, oba moja brata imaju MBA, a moj otac također ima ... Pa, on ima diplomu prava, ali je također studirao poslovanje i mislio je da je to najvišeprošlo desetljeće, ali osjećam se kao da je u prošlosti, ne znam, vjerojatno tri ili četiri godine, došlo do ogromnog povećanja količine posla kompanija iz Silicijske doline, a povrh toga, imate sve te nove tehnologije koje zahtijevaju dizajn pokreta i tako je nedavno Buck izdao jako zabavnu aplikaciju, povezat ćemo je u bilješkama o emisiji ovog podcasta pod nazivom Slapstick, koja je aplikacija proširene stvarnosti i bio sam jako uzbuđen vidjeti to jer Vidio sam kako se drugi studiji počinju kretati u ovaj svijet intelektualnog vlasništva i građevinskih proizvoda i stvari koje mogu posjedovati, a mogu biti pasivni izvori prihoda iskreno, pa me zanima možete li razgovarati o odluci da napravite tu aplikaciju, pa čak i proširiti Bucka u taj svijet IP-a?

Ryan Honey: Da, dakle, mislim da cilj s tim nije nužno bio zaraditi novac. To je besplatna aplikacija. Stvarno se radilo o tome da smo radili puno AR-a za naše klijente bilo da je to Instagram ili Facebook ili... Pa, oni su isti, ali Google, i tako dalje, tako da imamo prilično snažan tim ovdje u kreativnoj tehnologiji AR svijet i onda imamo sve te nevjerojatne dizajnere i animatore ovdje i zapravo je bila ideja da ljudima damo još jedan kreativni izlaz. Dakle, dajte dizajnerima i animatorima, oni mogu napraviti ove pakete naljepnica. Oni mogu raditi koju god temu žele, a mi im možemo blokirati vrijeme za radna njih i onda neka ih CT tim integrira, a to je također bila prilika za CT tim da razmišlja o značajkama u budućnosti.

Ryan Honey: Možemo kretati se malo brže što se tiče implementacije novih značajki u aplikaciju nego recimo veće korporacije i tako smo počeli vidjeti nešto gdje je, oh, klijent vidio ovu stvar na našoj aplikaciji, ovu stvar na našoj aplikaciji, ovu novu značajku i htjeli su to implementirati u svoje, ili su htjeli pronaći način da učine nešto slično. Dakle, to je imalo neke neželjene posljedice. Bilo je to stvarno igralište za nas, ali se također pretvorilo u dobar marketinški alat.

Joey Korenman: Da, upravo sam to htio reći. Zvuči baš kao način na koji je Good Books reklamirao vašu trgovinu za pripovijedanje i animaciju, Slapstick se na neki način pretvorio u reklamu za vašu sposobnost da kombinirate vrhunsku tehnologiju s vašim dizajnerskim i animacijskim vještinama, što je stvarno sjajno. Dakle, je li to nešto što planirate proširiti? Mislim, ranije ste govorili o tome da ste stvarno uzbuđeni korištenjem svoje kreativnosti da pokušate pronaći te prilike, da se proširite na ta nova područja u nastajanju. Dakle, sprema li se još toga?

Ryan Honey: Da, mislim imamo... Razvili smo igru, mobilnu igru ​​koju pokušavamo pronaći sredstva za i upravo sada,upravo smo zaposlili voditelja razvoja i tražimo ... procjenu i traženje područja u koja želimo ulagati. Dakle, način na koji to vidimo je da imamo nevjerojatan kreativni motor kojem ljudi dolaze nas i daju nam posao za najam, a mi im to naplaćujemo, ali postoje li mogućnosti da sami napravimo vlastiti sadržaj i potaknemo kreativnost, a to bi moglo biti u igrama, aplikacijama ili čak TV-u/filmu.

Joey Korenman: Postoje li druga područja u koja je Buck uključen, na primjer, znam da su UI i UX ogromno područje u kojem animacija postaje gotovo sasvim očekivana. Dakle, postoje li ljudi u Bucku koji također rade na takvim stvarima i razvijaju prototipove za način [nečujno 01:22:29], takve stvari?

Ryan Honey: Da.

Joey Korenman: Jesu li to takve stvari jer radim na reklami za Nike, zar ne? To je vrsta stvari koja završi na Buckovoj web stranici i tako se mnogi ljudi iz nekog razloga upuštaju u pokretni dizajn kako bi radili na reklami za cipele. Dakle, je li nešto od toga, pretpostavljam, kreativno manje privlačno, a vaši klijenti to traže, pa je nekako u redu, moramo to učiniti ili su te stvari i vama stvarno zanimljive?

Ryan Honey: Da, mislim da je zanimljivo. Nekima je to zanimljivo i to je... Mogućnosti koje iz toga proizlazebili vrlo zanimljivi. Opet, to je poput ovih odnosa koje uspostavljate s klijentima, a posebno ovog izravnog prema tržištu klijenata gdje će oni reći u redu, dobro, pokušajmo sada ovo, učinite ovo. Ooh, imamo tu stvar, ali zapravo ono o čemu se radi za nas je osigurati da imamo ljude koji žele raditi taj posao, radeći taj posao. Dakle, kada nam prvi put pruže te mogućnosti, to je kao u redu, nemamo nikoga tko to radi, ali ova bi osoba vjerojatno to mogla učiniti. Dakle, super, pustimo ih da pokušaju, a zatim ćemo provjeriti s njima da vidimo jesu li zainteresirani ili kažu da, bilo je u redu, ali ne želim to činiti prečesto. Dakle, tada ćemo početi dovoditi ljude koji su više usredotočeni na tu vrstu posla i organski izgraditi tim za pružanje usluga tom klijentu.

Joey Korenman: Točno, u redu, to čini osjećaj. Sad, kako se Buck razvija, a vi morate pronaći nove talente, i unajmite voditelja razvoja da preuzme neku vrstu vodećeg razvoja softvera, takve stvari je nešto što će svaki studio koji dođe do određene veličine morati učiniti ili postoji mnogo studija koji možda ne žele sudjelovati u tome, samo se žele držati svog temeljnog talenta, što bi moglo biti brendiranje emitiranja ili nešto slično. Mislite li da je ovo... Je li ovo nešto više od toga da nas to zanima i ovo se čini zabavnim i ovo će biti zabavno za naš tim? Treba li nam i ovonastaviti se razvijati kako bi preživio i ostao relevantan?

Ryan Honey: Da, nisam mislio na to. Mislim da ljudi mogu preživjeti radeći isto što rade i to svakako dobro. Mislim da se za nas radi o kreativnoj prilici. Mislim da želimo ... Dio kreativne kulture je raditi nove stvari i svi razgovori koje sam vodio sa svojim kreativcima, to je kao da bih želio isprobati nešto novo, i ja sam kao u redu, što vas zanima i oni su kao, oh, želim ući u TV emisije ili bih volio raditi na igrici i te vrste razgovora potiču nas da pogledamo to područje i vidimo možemo li to učiniti na održiv način i većinu vremena, to je nešto što možemo učiniti i zato smo to slijedili. Da, mislim, radi se o tome da bude zanimljivo za sve, a raditi istu stvar iznova i iznova može postati malo ustajalo, mislim.

Joey Korenman: Točno. Dakle, gledajući unatrag kada je Buck počeo, što je bilo baš u vrijeme kada sam i ja počeo raditi u industriji, mislim, nikad ne bih pretpostavio da će biti toliko posla vani i da je to kombinacija poput količine klijenata se povećao, različite vrste posla su se povećale i pametni telefoni i samo tableti. Mislim, sve što ima zaslon treba pokret na njemu sada i tako, jedna od najvećih promjena koje sam na neki način osjetio uprošlo kao desetljeće, ali zapravo u posljednje tri do četiri godine primijetio sam veliku promjenu u industrijskim tehnološkim divovima poput Googlea i Applea, Amazona i Facebooka, koji su ušli i radikalno su promijenili krajolik onoga što znači biti dizajner pokreta i znam da je Buck radio sa, mislim, svim tim tvrtkama, pa kakav je utjecaj bio na Buckovo poslovanje, ali također što mislite kakav je utjecaj bio na industriju?

4 Ryan Honey:Da, mislim što se tiče našeg poslovanja, oni su definitivno potaknuli naš rast i to je bilo nevjerojatno za nas, posebno u područjima kreativne tehnologije i tako je bila velika prednost za nas. Što se tiče industrije općenito, oni su na neki način prednjačili u promjeni modela agencije za oglašavanje. Znam čak i kad smo radili svoj prvi Google posao, razgovarajući s voditeljem proizvoda kao prvom točkom kontakta. Nije bilo kreativaca, doslovno nije bilo kreativaca s njihove strane gdje je bilo kao da, imamo ovaj proizvod, evo što želimo postići iz poslovne perspektive, napravite nešto od nas.

Ryan Honey: Dakle, to je prisililo studije poput nas da djeluju na neku vrstu hibridnog načina i ne želim reći agencija, jer to nije ono što mi jesmo, ali nas je prisililo da dodamo neke od tih mogućnosti i ako je to pisanje ili u nekim slučajevima čak strategija ili ... Ali razlika je u tome što ja mislimako si pametan, pristupiš tome iz drugačije perspektive od one u prošlosti jer pokušavaš izgraditi nešto novo, tako da nije u redu, idemo po sve ove ljude koji ovo rade 10 godina i stari model, otprilike je u redu, što je srž onoga što pokušavamo postići i hajdemo pronaći ljude koji su kreatori, koji rade ono što mi radimo i zadužimo ih za to i vidimo možemo li biti uspješni .

Joey Korenman: To je stvarno zanimljivo. Dakle, kao što je činjenica da se te ogromne beskrajno bogate tvrtke pojavljuju i sada imaju marketinške odjele i zapošljavaju stvarno talentirane ljude u tim odjelima i tako sada vi s njima surađujete. Je li to sada u biti isto kao raditi s oglasnom agencijom ili je ipak nekako drugačije jer pretpostavljam da je marketinški odjel Facebooka vjerojatno mnogo puta veći od mnogih oglasnih agencija?

Ryan Honey : Da, naravno. Mislim, drugačije je u smislu da imate... Radite izravno s njima i njihovim timom i oni su vezani za projekt i tako ste u prošlosti imali ovaj sloj između gdje su oni njihov klijent ih je zadužio za nešto, a oni smišljaju i pokušavaju nešto prodati, a onda konačno, kada se to proda, nema vremena za izradu i onda to odu i ponude trojicirazličite tvrtke i klijent izabere nešto i oni to rade. Sad si više u prizemlju, radiš s njima od samog početka. To je drugačija vrsta veze za koju mislim da je plodonosnija i više nalik partnerstvu.

Joey Korenman: Da, i ono što sam vidio... Jer većinu mog dana- današnji razgovori vode se s našim studentima, zaposlenicima u tvrtkama i freelancerima i za njih, kao i za vlasnike studija, ali posebno za dizajnere usamljenog pokreta koji pokušavaju negdje uskočiti, mislim da svi ti veliki tehnološki divovi, oni samo udvostruče količinu prilika vani i tako je u mojim očima to neto pozitivno, ali čuo sam i da ima loših strana, a jedna od loših strana je ta što te tvrtke ne prodaju pokretni dizajn kao svoj proizvod , dizajn pokreta je ... Možda je to dio njihovog proizvoda. U igri je drugačiji budžet, a to znači da količina novca koju mogu baciti na talente može biti znatno veća od one koju studio može priuštiti, a čuo sam da se ponekad vodi gotovo rat nadmetanja za talente, a ja Znatiželjan sam, Buck, mislim da je u odličnoj poziciji kao jedan od studija za koji svaki umjetnik želi raditi, ali jesi li iskusio sve to, da moraš plaćati više dnevne cijene ili ljudi traže više novca jer mogu otići na Googlešest mjeseci i zaraditi hrpu novca?

Ryan Honey: Pa, i mislim da su ljudi koji su otišli tamo i radili u tim okruženjima i koji su se zaljubili u novac, ako su stvarno zainteresirani za napredovanje u svojoj karijeri i stvaranje cool posla i biti proizvođači, onda općenito gube interes prilično brzo, a ja svakako ... Postojala je ogromna migracija ljudi u Silicijsku dolinu tijekom godina, pa čak i iz nas također. Mnogi od njih vratili su se nakon što su im dionice isplaćene i spremni su se vratiti tome i ne znači da to nije sjajna prilika za neke ljude koji vole raditi određenu stvar, jest, ali ima puno... Oni nisu kreativno usmjerene tvrtke. Oni su tehnološka tvrtka.

Joey Korenman: Naravno. Sigurno postoji mala zlatna groznica i ja to svakako razumijem. Mislim na to da ste umjetnik, pogotovo kada morate balansirati između obavljanja poslova koji plaćaju račune i poslova koji vas kreativno ispunjavaju i također predstavljaju svojevrsni marketing za vaše vještine, pomaže ako imate nešto novca u banci, pa to potpuno shvaćam, ali spomenuli ste jedan od ključnih nedostataka koji se mogu dogoditi radeći s tim tvrtkama je taj da sam čuo da radeći s Appleom, to je slučaj gotovo cijelo vrijeme je da radite na stvarima koje ne samo da nikada nećete biti u mogućnosti pokazati, ali ne možete ni govoriti o tome, zar ne? ti siPotpisivanje ugovora u kojem se kaže da prije nego što otvorite After Effects i tako znam da ste radili sa svim tim markama i da postoji vjerojatno mnogo stvari koje ste napravili o kojima ne možete pričati, je li to teško za tvrtku? Je li umjetniku teško raditi na tim poslovima?

Ryan Honey: Da, mislim da za umjetnika sigurno ima nešto od toga. Mislim da kao umjetnici, kada nešto stvorite, pogotovo ako je to nešto na što ste jako ponosni, želite svima reći da ste to učinili i uživati ​​u slavi toga, ali to je samo neka vrsta stvarnosti. Mislim da neprestano pokušavamo izazvati ove marke u vezi s ovom temom. Ja nisam ... u nekim slučajevima razumijem zašto to rade, ali mislim da to vjerojatno neće biti održivo za njih.

Joey Korenman: Sada kao ... Ovo me samo podsjetilo, postojao je članak koji je izašao na početku Applea čak u ožujku i čim sam ga vidio, pretpostavio sam da je Buck to napravio. Kao i sada, netko tko je puno radio s njima, imate li sada više riječi? Možete li reći da, mi ćemo to učiniti, ali želimo biti u mogućnosti to pokazati? Morate li to pregovarati s takvim tvrtkama? Lagano gazite. Snajperisti su točno vani, zar ne?

Ryan Honey: Ne možeš stvarno nikada ... U osnovi je uvijek čekati i vidjeti.

Joey Korenman: Točno.

Ryan Honey: Ponekad će reći da ikorisna diploma bila bi ona u poslu.

Joey Korenman: To je stvarno zanimljivo jer bih o tome želio kopati malo kasnije, ali mislim na mnoge vlasnike studija, to je dio koji osjećaju se kao da su nestali. Dolaze iz kreativne i umjetničke pozadine i možda im je majka bila slikarica, a otac ilustrator, ali vaša je obitelj, zvuči kao, bila vrsta poslovnih ljudi. Mislite li da je to na neki način utjecalo na vašu odluku da pokrenete vlastiti posao i postanete poduzetnik?

Ryan Honey: Mislim da jednostavno ne volim raditi za druge ljude, to je vjerojatno razlog zašto...

Joey Korenman: Pošteno, nezapošljiv.

Ryan Honey: Da. Radio sam za oglasnu agenciju jedan dan u New Yorku i odmah dao otkaz. Mislim da bih, da nisam pokrenuo vlastiti posao, vjerojatno bio slobodnjak ako bih morao pogađati.

Joey Korenman: Da, što je to s oglasnom agencijom koja je pokrenula nema te nakon 24 sata?

Ryan Honey: Iskren odgovor je bio da sam otišao na sastanak sa svojom nadređenom koja je bila žena i stavila mi je ruku na bedro tijekom vožnje taksijem .

Joey Korenman: Prvog dana? Vau.

Ryan Honey: Da.

Joey Korenman: Baš pravo na seksualno uznemiravanje, zar ne? Nažalost, to nije najgora priča koju sam čuo o radu u oglasnim agencijama.

Ryan Honey: I bila je iponekad će reći ne i tako zapravo nema pregovaranja. Kao što sam rekao, pokušavamo ih potaknuti da dopuste umjetnicima da pokažu svoje radove i mislim da smo napravili neki napredak, ali postoji poslovna komponenta i PR komponenta na njihovoj strani gdje pokušavaju kontrolirati narativ o rad i tako da obično uzurpira svaku želju koju imamo da umjetnici budu priznati.

Joey Korenman: Ovo je vrlo dobro rečeno. Postoji li ... Postavit ću vam još jedno opasno pitanje ovdje, postoji li ... Zanimljivo je jer ste rekli da ste uključivali broj očnih jabučica koji bi se smatrao jednom od kvalifikacija za odlučivanje obaviti posao. Plaća li se premija za to što Buck učini nešto što oni ne mogu pokazati?

Ryan Honey: Zapravo neću odgovoriti na to.

Joey Korenman: Pošteno. U redu, pošteno. Znate što, morao je postojati jedan na koji se ne biste javili. Volim to. Cool. U redu, imam samo još par pitanja, čovječe. Moram vam se puno zahvaliti na vašem vremenu. Ovo je bilo fascinantno. Sada je Buck etabliran, tako da više niste mlada novopečena tvrtka. Sada ste u drugačijoj situaciji i kad ste krenuli, morali ste to učiniti na standardni način dobivanja ureda i imati ljude fizički tamo i raditi sve to, a to je jednostavno bila stvarnost tehnologije uvrijeme i način na koji su stvari funkcionirale, ali sada se pokreće mnogo novih "studija" koji se grade na vrlo različite načine, a velik dio njih je samo udaljeni tim freelancera. Ponekad čak nisu ni u istoj zemlji i stvarno je ovo povećanje, smanjenje korištenjem modela slobodnjaka, možda imaju producenta, možda ga nemaju i čini se da je to sada veliki trend jer je tako jeftino pokrenuti studio i plasirati taj studio na tržište i čini se da neki od njih jako dobro napreduju.

Joey Korenman: Zanima me kakvo je vaše mišljenje o budućnosti tradicionalne opeke i mortar studio s velikim troškovima i svime time i kako bi na to mogli utjecati ovi udaljeni timovi umjetnika koji sebe nazivaju studijima?

Ryan Honey: Mislim da ako to ljudima funkcionira , to je sjajno i više moći za njih. Što se mene tiče, rekao bih da postoji inherentna prednost bliskog kontakta s ljudima, a kao kreativni entitet koji neprestano pokušava rješavati kreativne probleme, neposredna blizina svima i odnosi koji s tim dolaze, mislim da su jedan od prednosti koje imamo i nastavit ćemo imati u odnosu na nekoga tko ima samo freelancere koji su rašireni i to se ne odnosi samo na radni odnos, već i na vrstu ... Veza koju ljudi stvaraju zajedno i stenografija i ne bih rekao da ljudi radeći na daljinunikada neće stvoriti dobar posao, to jednostavno nije točno, ali samo mislim da će što se tiče skalabilnog modela koji se može brzo kretati i brzo rješavati složene probleme, osobni timovi biti učinkovitiji.

Joey Korenman: Pa, čini se da je to stvarno u skladu s vašom sveukupnom vizijom i svim stvarima o kojima ste govorili u ovom razgovoru, pokušavajući izgraditi obitelj i omogućiti ljudima da budu zaista kreativno ispunjeni. Mislim da ste u jednom od svojih intervjua koje sam pročitao rekli da nastojimo održati ljude kreativno ispunjenima kako to ne bi tražili negdje drugdje, što sam mislio da je stvarno smiješno. Dakle, samo općenito, kakvo je vaše mišljenje o radu na daljinu s ljudima? Na primjer, radi li Buck s udaljenim freelancerima ili ipak više volite da svi dolaze kod kuće?

Ryan Honey: Da, mislim događa se. To nije nešto što mi odaberemo raditi i obično je vrlo specifično, tako da će biti kao da je netko tko je konceptualni umjetnik i radi ovu vrstu posla, nazovimo njega ili nju i neka oni to urade za ovaj projekt. Ponekad su ljudi jako dobri i potpuno im je jasno, ali vjerojatno je 75% slučajeva teško. Samo čekaš da ti netko nešto pokaže i kad ti pokažu, nije ono što si htio i onda si dobro, dan je već prošao, sve ovo vrijeme smo izgubili. Dakle, lakše je biti u sobis ljudima ili barem u istoj zgradi. Kao što sam rekao, događa se i događalo se, ali to definitivno nije preferencija.

Joey Korenman: Potpuno. Pa, došli smo do posljednjeg pitanja, Ryane, a ovo je ono za koje pretpostavljam da je puno ljudi koji slušaju čekalo, pa se nadam da je odgovor jednostavno briljantan i pronicljiv, te da je prilično jednostavan. Već sam govorio o tome, Buck je Harvard studija za pokretni dizajn. Jako je teško ući u vrata. Postoji čak... Ne znam... Ovo vjerojatno niste vidjeli. Postoji jedan nevjerojatan Instagram kanal pod nazivom Mograph Memes i oni su imali nevjerojatnu objavu o tome kako je teško dobiti posao u Bucku, ali ako ih netko sluša, recimo da su prilično novi u industriji i da traže posao u Bucku, kako bi to trebali učiniti?

Ryan Honey: Pa, tehnički, prijaviš se, ali ...

Joey Korenman: To je to, u redu, gotovo, hvala.

Ryan Honey: Prvi korak odnosi se na portfelj i nije samo posao koji je tu, ovisno o tome što ste ponovno se prijavljujete za, ali to je i kako se to sastavlja. Mislim da se portfelji većine ljudi, ako nisu dizajneri, oni nekako... Ne zamaraju aspektom dizajna, a ako se nećete zamarati, to je u redu, onda samo nemojte ni pokušavati. Mislim, ako ste samo animator, samo nam pošaljitevaš Vimeo kolut i malo nejasnoće. Mislim da za nas, jer svi smo mi kreativci i ako ne vidimo da je sve promišljeno do T, odbijemo se. Dakle, ako to ima smisla. Dakle, mislim da samo kažem da ako se namjeravate prijaviti ovdje, trebate razmisliti o svemu prije prijave i o tome kako najbolje pokazati svoj rad kako bi vaši talenti zablistali.

Joey Korenman : Dakle, zapravo se radi o stvaranju iskustva za svakoga tko u Bucku otvori tu e-poštu koja se čini dizajniranom?

Ryan Honey: Pa, samo nemojte ništa zanemariti. Dakle, to je kao oh, upotrijebit ću ovaj besplatni alat za web stranice, kako god se zvao, ne znam kako se te stvari zovu, ali ...

Joey Korenman: Behance ili tako nešto.

Ryan Honey: Pa, ne na Behanceu, ali možete napraviti prilično dobar posao na Behanceu, ali Weebly ili što god već, dovraga, i kao da ima traku na vrhu i onda jednostavno rade kao bezvezna web stranica s nekim lošim ... I ne radi kako treba ili su veze samo loše postavljene, loše dizajnirane, ako nećete uložiti vrijeme u to, onda najvjerojatnije , nitko ga neće ni pogledati, to je ono što želim reći.

Joey Korenman: Razumijem. U redu, radi se o poslu, a onda očito imate vrijednosti tvrtke i takve stvari. Postoji li neki način na koji netko može signalizirati dok se prijavljuje da je popio kool-aid, oni suspreman?

Ryan Honey: Ne, ne mislim tako. Mislim, mislim da se to pojavljuje u radu i zapravo općenito ne čitam e-poštu dok mi se rad ne svidi. Dakle, kad prođe, prvo pogledaj rad, ako ima nešto tamo, onda idi na e-mail, pogledaj e-mail, ali nema ništa što bi trebalo reći, mislim da nema.

Joey Korenman: Točno.

Ryan Honey: Nema ljubljenja guzice ili bilo čega što se mora dogoditi.

Joey Korenman: To je sjajno, a onda ... Jeste li više impresionirani ako su radili s velikim klijentima ili ako je cijeli njihov portfelj samo osobni rad, smeta li vam to?

Ryan Honey: Ne, nikako. Ne, sve dok se radi o nadahnutom radu i pokazuje predanost zanatu, onda je to u redu.

Joey Korenman: Razumijem. Dakle, odgovor je samo biti jako dobar.

Ryan Honey: Prilično, da.

Joey Korenman: Kako si uzbuđen, u pravu si sada, ha? Ozbiljno, taj je razgovor bio tako zadovoljavajući za mene kao nekoga tko se godinama ugledao na Ryana i Bucka. Ono što su on, Orion i cijela tvrtka napravili prilično je izvanredno i nevjerojatan primjer onoga što možete izgraditi ako imate jasnu viziju, vodeća načela i zdravu dozu talenta. Ne mogu dovoljno zahvaliti Ryanu što je proveo toliko vremena razgovarajući sa mnom i što je bio tako potpuno otvoren o tome kako Buck radi, njegovim prvim danima kaomarihuana bike messenger i sve ostalo u što smo se uvalili. Nadam se da će se netko tko ovo sluša nadahnuti i primijeniti na Bucka te se naći među MoGraphovom elitom u Valhalli ključnih okvira i to je to za ovu epizodu. Ovo je bilo posebno. Zato vam puno hvala na slušanju. Do sljedećeg puta.

sam rad je bio prilično neinspirativan.

Joey Korenman: Tačno. Također, posao nije bio dobar. Shvaćam, u redu. Dakle, spomenuli ste... Nekako ste to preskočili, ali želim malo zadubiti. Proveli ste godinu dana u Londonu kao barmen u vinskom baru, je li to bilo planirano? Želio si proširiti svoje horizonte ili je to bilo kao da nemam pojma što radim, pusti me da radim nešto zabavno?

Ryan Honey: Da, to je u biti to. Imao sam prijatelja koji... Prijatelja iz djetinjstva koji je bio glumac u Londonu i tražio je cimera pa sam odlučio otići živjeti s njim i imao sam prijatelja, djevojku, koja je bila frizerka, tako da sam i ja bio ondje jureći za njom.

Joey Korenman: To zvuči dobro i uvijek postoji ova romantična verzija odlaska u inozemstvo i putovanja po Europi, a onda se vratiš i promijenio si se, jesi li imao nešto od toga ili je to bila samo jedna godina zabave?

Ryan Honey: Da, mislim bio sam barmen, pa sam nije se valjalo u tijestu, a London je jako skup i nevjerojatno hladan zimi, iako sam iz Kanade, mokra hladnoća je bila prilično jadna. Dakle, nije baš bilo lijepo iskustvo, recimo to tako.

Joey Korenman: Tačno, točno. U redu, onda ste završili tako što ste otišli od tamo i jeste li se odmah preselili u New York ilijesi li malo skakao?

Ryan Honey: Ne, pa sam otišao u Vancouver na 10 mjeseci i radio... Ili je to bilo oko godinu dana tečaj na Filmskoj školi u Vancouveru, tečaj multimedije i onda sam otišao u New York vidjeti neke prijatelje. Ostao sam na farmi prijatelja u North Forku neko vrijeme nakon koledža, a onda sam otišao u grad i kad sam izašao iz auta, namjeravali smo otići na večeru u restoran koji se zove Lucky Strike i kad sam izašao automobila, vidio sam djevojku koju sam poznavao iz Vancouvera i bila je s dva tipa, Daveom Carsonom i Simonom Assaadom, i upoznala me s njima i oni su na kraju postali moji prvi poslovni partneri. Nisam odmah radio s njima. Bio sam u New Yorku kao slobodnjak za njih, a također sam dilao marihuanu biciklom oko godinu dana.

Joey Korenman: Savršeno.

Ryan Honey : I ...

Joey Korenman: Što je bilo unosnije?

Ryan Honey: Dilanje marihuanom, sigurno. A onda su... Kako je to funkcioniralo? Oh, tako je, pa smo napravili Flash kampanju za IBM, jednu od prvih vrsta animiranih online reklama koje su osvojile hrpu nagrada i onda su radovi počeli pristizati. To je bilo za tvrtku koja se zove Compound Heavy Industries na neki način Područje Times Squarea koje je bilo u vlasništvu ova dva tipa, Davea i Simona, a zatim još dvojice. Tako smo počeli dobivati ​​posao ionda sam došao na puno radno vrijeme i onda smo počeli raditi... Od izrade animiranih Flash reklama, počeli smo izrađivati ​​animirane Flash emisije, humoristične emisije, crtiće i odatle je nastao Heavy.com, a onda sam sklopili smo partnera i skupili smo nešto novca i Heavy.com je na neki način imao svoj vrhunac od, rekao bih, '98. do otprilike '01. do pada, ako hoćete.

Joey Korenman: Točno.

Ryan Honey: A onda je novac otišao i kako bih održao tvrtku, počeo sam režirati reklame i tada sam doveo ljude poput GMUNK-a, koji je bio u Londonu u to vrijeme, doveo ga je, došao je Justin Harder, a zatim Yker Moreno i Jose Fuentes i na kraju neka vrsta Thomasa Schmidta i Bena Langsfelda i ta grupa je na neki način počela raditi pokretnu grafiku i animirane reklame i tada je rođen Team Heavy.

Joey Korenman: Dakle, kada kažete da ste radili Flash crtiće, govorite li o... Jer sjećam se vrhunca Homestar Runnera i t. ovo su čudne vrste online crtanih filmova. Je li to ono o čemu govorite ili mislite na korištenje Flasha kao alata za animaciju za emitiranje?

Ryan Honey: Da, ideja je bila da ćemo napraviti ova svojstva za Heavy.com i Heavy bi bili besplatni i imali smo ova animirana svojstva i na kraju smo imali vjerojatno, rekao bih oko 12 svojstava. Neke su bile akcije uživo. Neki su

Pomakni se na vrh