• Рајан Самерс седи са Џоијем да разговара о свему што смо научили о индустрији Мотион Десигн-а у 2018.
  • ЖЕЛИТЕ ЈОШ ВЕСТИ О МОТИОН ДИЗАЈНУ?
  • ПОКАЖИ БЕЛЕШКЕ
  • ОВЕ ГОДИНЕ У ТРАНСКРИПТУ МОГРАФА

Рајан Самерс седи са Џоијем да разговара о свему што смо научили о индустрији Мотион Десигн-а у 2018.

Индустрија Мотион Десигн-а се увек мења и развија, а 2018. није била изузетак. Од нових алата до уметника у настајању, ово је била велика година за нашу индустрију. Разговори о слободном раду, вредности и приповедању прича прошли су кроз нашу индустрију и довели до промишљене дискусије и дебате.

Као и увек, тим у Сцхоол оф Мотион је био одушевљен што је био на путу. Као такви, мислили смо да ће будите забавни да седнете са нашим добрим пријатељем Рајаном Самерсом да разговарамо о неким од највећих вести које долазе из мограф индустрије у 2018. У подцасту причамо о свему... од невероватних пројеката до #цхартгате. Ниједан камен није преврнут...

ЖЕЛИТЕ ЈОШ ВЕСТИ О МОТИОН ДИЗАЈНУ?

Сцхоол оф Мотион шаље недељни билтен пун најновијих вести из индустрије, инспирације и глупости под називом Мотион Мондаис. Ако желите да добијате ручно припремљене вести о дизајну покрета сваке недеље у пријемно сандуче, можете се пријавити за Мотион Мондаис кликом на везу за регистрацију на врху странице.

ПОКАЖИ БЕЛЕШКЕ

• Риан Суммерс
• Дигитал Китцхен

УМЈЕТНИЦИ/СТУДИЈЕ

• Јеахн Лаффитте
• Риан Плуммер
• Сцотт Геерсен
• Рицх Носвортхи
• Буцк
• Спике Јонзе
• Цхрис Цуннингхам
• Давид Финцхер
• Имагинарнинешто, а није нужно било и нешто повезано са производом. Гледам шта су Рич и Скот урадили са-

  Јоеи: Да.

  Риан: Тед Сиднеи наслови, ТедкСиднеи 2018, и знате, мислим да је то одличан пример фотореализма је сада доступан. Није нужно бесплатно, али није ни приближно тако тешко као пре две или три године из много различитих разлога, због алата, због унапред подешених подешавања, због доступности обуке, али човече, ако постоји, ја не Не знам да ли је постојао још један пројекат који сам почео да гледам, полако се нагињао и био сам једноставно емотивно одушевљен нечим што је била само секвенца наслова за Тед Талк или нешто што би требало да буде само увод.

  Рајан: Осећао се као једна од, ако не и најбољих секвенци наслова ТВ емисије ове године у години пуној невероватних секвенци наслова, али емоција која је произашла из тога, и осећам се као ... и разговараћемо о гомила различитих тачака, гомила различитих ствари, вероватно сам сигуран у целу ову ствар, али то је оно што ми се заиста издвајало, да је то био мали тим који користи најсавременију технологију за заиста занимљив пројекат. Није било за производ, није било за нешто што је неко покушавао да прода, али ствар која је изашла из тога је била: „Вау, ово сумира многе емоције које сам осећао током последњег годину и по дана,нешто, а да оригинални уметник то критикује. Али, на основном нивоу, то је апсолутно невероватно.

  Рајан: Као што сте рекли, нисте могли имати бољу особу која би била стандардни медвед за то. Волео бих да се настави. Волео бих да видим да иде даље од анимације. Волео бих да видим огласне табле за послове који су победили. У мојој глави, цео овај концепт би могао постати све већи и већи. За мене је све везано за транспарентност и дискусију, и разговор. Само желим да видим више тога. Мислим да је супер.

  Јоеи: Да. Знам да је Џо мало причао о менталитету са којим је ушао у ово. Мислим да је био на подцасту мотион хатцх прилично недавно, и причао је о томе како Холдфраме за њега, није био сигуран да ће то успети. Мислим да сам у почетку био много сигурнији него он у то колико ће ово бити успешно. Било је прилично успешно.

  Јоеи: Ово је само почетак. Он пролази кроз ту ствар кроз коју пролази сваки предузетник: "Шта да радим? О срање, успело је". Очекујем да ће се многе ствари које прижељкујете у будућности појавити у овом или оном облику.

  Јоеи: Кад смо већ код мотион хатцха, пошто сам то поменуо. Не могу да се сетим да ли је мотион хатцх почео ове године или је почео 2017. Али у оба случаја, Хејли Ејкенс је постала један од мојих омиљених људи у индустрији. Њен став о стварима, њен глас, и она јестетако скромна упркос овој невероватној ствари коју је изградила. Објавила је свој први производ ове године, пакет уговора о слободном ангажовању.

  Јоеи: Она је изградила ову заједницу, са хиљадама људи у овој Фејсбук групи, и они причају о послу. Она је била лидер у нашој индустрији у смислу подизања пословне дискусије. Што су други људи покушавали да ураде, али она је фокусирана на то, и то је урадила на такав начин, где је постало тако доступно свима. Желим да јој дам похвале и кажем да ако нисте погледали мотион хатцх и мотион хатцх подцаст, морате га погледати.

  Риан: Да. Она је инспирација. Искрено, људи то говоре, и бацају се онолико колико људи кажу генијално и лажно. Али, искрено се осећам као да Хејли и моушн хеч демонстрирају да има много више простора и много више кисеоника у равном свету графике покрета. За више разговора, више представљања, више нових гласова.

  Рајан: Она говори теоретски, у суштини, о истим стварима о којима Цхрис До говори у будућности, али на тако радикално другачији начин, и тако лични глас, да можете видети одговор. Одете на Фацебоок страницу, и то је сулудо, количина дискусија и сјајних разговора који се дешавају. На потпуно другачији начин који не чини будућност ништавном, или било ко други ко говори опосао.

  Рајан: Али, човече. То је тако сјајан знак, да има више подкаста, да има више разговора, да има више дискусија о послу који се може догодити. То је супер. Упознао сам Хаилеи, само мало. Био сам у њеној емисији. Разговарао сам с њом напред-назад, када је пакет уговора о слободним радницима растао за објављивање.

  Рајан: Искрено, осећам да би свако ко изађе из школе требало да добије књигу коју сте написали, а слободном уговорни сноп. На пример, ако икада пожелите да дате поклон некоме ко излази из покретне графике да би ушао у индустрију, дајте обе те ствари некоме и све је спремно. Спремни су за полазак. На начин који, пре две, три године, уопште није постојао.

  Рајан: Овације Хејли.

  Џои: Да. Разговарам с њом с времена на време. Некако, само обавештавамо једни друге о томе шта се дешава. Не желим да говорим превише, али она има неке веома узбудљиве идеје о неким стварима које жели да уради, да помогне својој публици и индустрији уопште. Неке од идеја које је одбацила, мислим да су потпуне промене у животу, ако се правилно изведу. Пазио бих на то, почетком 2019., мислим да ћеш почети да чујеш више од ње о томе.

  Јоеи: Желим да споменем некога са ким заправо никада нисам разговарао, а јесам до. Морам да причам са овим типом. Заиста сам фасцинираншта је успео да изведе. То је Маркус Магниссон. Маркус је заиста добар илустратор, аниматор, веома добар. Оно што је урадио је креирање Патреон кампање. Можда погрешно схватам неке детаље, али у суштини, оно што сам схватио је да је пословни модел, он креира елементе, и туторијале, и дугачке лекције и садржај за преузимање. Морате бити покровитељ за то.

  Јоеи: Почиње од 5 долара, или два долара, или тако нешто. Али, погледао сам његову страницу, и он има 2.800 корисника. То је пуно радно време, пристојан живот. Знам да су други људи ово пробали, и никад није успело. Мотионограпхер је ово покушао, и није добио оно што знам да су се надали да ће добити. Маркус је успео у томе, а претпостављам да је то зато што додаје невероватну вредност животима и екипама својих покровитеља.

  Јоеи: Тај модел ме фасцинира, и чињеница да је био тако успешан у томе, једноставно говори вам колика је вредност и колико је садржај свакако вредан. Нисам проверио, не познајем Маркуса. Али, иди то провери. Гуглајте његово име, Маркус Магниссон. То је Маркус са К. То ће ти помоћи да стигнеш тамо. Повезаћемо и у белешкама емисије. Али, био сам одушевљен човече.

  Рајан: Невероватно је. Опет, овај део о коме сада говоримо је вероватно најузбудљивија ствар која се дешава у 2019. За мене, да ли људи постају производ, а не самоправљење производа за друге људе. Маркус је невероватан. Мислим да је друга кључна ствар, слично ономе о чему смо разговарали са Хејли и моушн хечом, да је Маркус пронашао публику којој је очајнички потребан вођа. На исти начин на који је Ендру Крамер једном ударио у живац.

  Рајан: Ник на [нечујно 02:12:51] је. Постоји много људи који су се бавили графиком покрета, који никада нису ишли у школу за анимацију, који очајнички желе да науче о карактеру. На пример, како да радим ликове, како да то урадим после ефеката, како да то урадим у ћелији, како да урадим било шта да оживим ове идеје које имам у глави? И створи лик, и створи шармантан и привлачан карактер, у мојим дизајнима, и учини да се креће на начин који изгледа као да је у рангу са свима осталима.

  Рајан: Мислим да је погодио живац. На другој страни, на 3Д страни, налази се тип по имену [Марк Вилсен 02:13:17] који такође има Патреона. Он ради Ц4Д туторијале који су запањујући. То, већину времена користи готове алате, који су већ у биоскопу 4Д, на нове и узбудљиве начине.

  Рајан: Успут је почео да ствара сопствене додатке, који заиста раде чудне, луде ствари. Има ствари попут [нечујно 02:13:40]. У суштини, можете се претплатити на Патреон и добити приступ овим новим стварима, заједно са туторијалима. Или, можете једноставно отићи да купите његове прикључке касније. Али ти сиу суштини, плаћа претплату да буде у бета верзији, док развија ове алате. Мислим да је то оно што је сјајно.

  Риан: У суштини, ако размислите о томе, Патреон постаје претплатнички сервис, а Кицкстартер постаје услуга пре наручивања. Имамо све ове алате за стварање производа, стварање публике, стварање обожаватеља, стварање вредности за људе. Мислим да је то више од пасивног прихода. Мислим да за неке од ових људи, за прави кадар, то може буквално постати примарни извор прихода. То, можда само половину времена током године обављате слободни посао, а други пут је у суштини креирање, обраћање и пружање услуга публици људи којима су ове ствари заиста потребне и које то заиста желе.

  Рајан: Ја мислим да су Мурк и Маркус сјајни примери како то можете да урадите.

  Јоеи: Да. Мени је то супер узбудљиво. Разговарали смо са Јакеом Бартлетом на овом подцасту, он је један од наших инструктора. Један од наших невероватних инструктора, заправо. Пронашао је начин користећи комбинацију садашњег удела у вештинама и школских емоција, да постигне исту ствар. Где је пронашао своју генијалност, а то је подучавање и представљање материјала на овај невероватан, јединствен начин који само он може.

  Јоеи: Волим што толико људи експериментише и покушава ствари. Разлог због којег сам навео Маркуса је био тај што сам видео тако мало људи који то успешно раде са Патреоном. Као да је Кицкстартер имао свој дан, гдесви су радили Кицкстартер и прикупљали милионе долара. Сада је то веома тешко урадити.

  Јоеи: Патреон је имао исту ствар када је лансиран. Тада је постало веома тешко, јер се заситило. Маркус је дошао у Патреон прилично касно и успео је да изгради ову невероватну следбеницу. Препоручујем свима да то погледају.

  Јоеи: Сада, желим да причам о неколико апликација које сам користио само од њих. Тако сам се осећао и прошле године, ове године се то није баш догодило, али осећам се као да смо на прагу корисничког интерфејса, оргије УКС анимације. Као, на крају се то мора догодити. Је ли тако?

  Јоеи: Има неколико апликација које су се појавиле на мом радару. Један се зове Хику. Упознао сам се са извршним директором компаније, Хикуом. Били су у и комбинатору. Ако је неко упознат, то је веома популаран акцелератор за покретање. То је нешто као накнадни ефекти, осим што има слојеве, има кључне оквире, све ове ствари. Али, уместо да избаци рендер, он избацује код.

  Јоеи: Мислим да су многи наши слушаоци упознати са стварима попут покрета тела. Имали смо [нечујно 02:16:28] и Брандона, који је радио у Лодију, у Аирбнб-у. Имали смо их у групи да разговарају о том алату, који преводи ефекте, извоз тела у нешто што можете да користите на иОС-у и Андроид-у. Али, још увек постоји раскорак између онога што радимо као дизајнери покрета у пост ефектима и крајарезултат који је код.

  Јоеи: Постоје неке апликације које сада излазе и веома су младе. И даље су веома лоши. Али, они покушавају да реше тај проблем. Хику је један. То је такође веома кул модел. Избацује део кода који уграђујете у своју апликацију и на неки начин се повезује са оригиналним пројектом, где ако ажурирате анимацију, можете врло брзо да притиснете ту промену и она се ажурира у вашој апликацији. Не морате нужно да програмер напише гомилу новог кода.

  Јоеи: Постоји још једна ствар која је управо изашла, зове се Фларе. Што, изгледа невероватно. У ствари, има могућности монтирања. Ипак, и даље избацује код, ради са овом новом технологијом из Гугла, која се зове Флуттер. Ово је изван моје кормиларнице, тако да ћу ово погрешити.

  Јоеи: У суштини, то је као УИ алат. Претпостављам да је то као скуп компоненти које програмери могу да користе да би олакшали анимирање и дизајнирање апликација. То је унакрсна платформа. Ради и за иОС, а ова нова апликација Флуттер ради са њом.

  Јоеи: Онда, адобе КСД, никад је нисам користио. Али, такође знам да многи уметници корисничког интерфејса то такође користе. Дакле, излазе све ове апликације које покушавају да премосте овај јаз који још увек постоји, између дизајна и анимације ствари и стварног кода који то имплементира.

  Рајан: Чини се као да је та иста ситуација, где јеили потреба за особом која ће постати вођа, то је разговор са људима и то демонстрирање. Или, као један специфичан случај употребе, који ће сви у наредној години морати да науче, или само сазревање и консолидација алата.

  Рајан: Тренутно се чини као да је вулкан који је експлодирао , а лава иде у свим правцима, а ми чекамо да се игралиште смири, и кажемо: „У реду, кул. Користићеш овај за ову ситуацију. Овај ради са иОС-ом много боље“.

  Рајан: Али, осећам да је то тако широко поље, а људи који би то могли да искористе, потенцијално још увек нису стигли. Веома личи на дискусију о којој смо разговарали [нечујно 02:18:58]. Где, знамо да је тамо. Знамо коначног победника, или програм који ће сви користити, вероватно се тренутно ради на томе, али је тако тешко рећи.

  Рајан: Ретко је да ово кажем, али мислим да КСД покрети ка комбиновању ефеката ка ауторском окружењу на које сте навикли и већ имате. То ће бити ... обука ће бити доступна и биће велики број људи који ће је користити.

  Риан: Ово је област у којој осећам да ће стандардизација помоћи свима да стигну тамо где желимо да иде. Али, тренутно је експериментисање сјајно. Волео бих да се овај ниво развоја апликација дешава са накнадним ефектима додатака и више покретаалати за пројектовање уопште. Дакле, узбудљиво је.

  Риан: Али, да, као што сте рекли, не знам где, нити када ћу радити са овим алатима, али знам да ће се то догодити у наредној години , или два.

  Јоеи: Да. То је занимљиво. Недавно сам разговарао, са [нечујно 02:19:48] он води сајт под називом Укинмотион.нет. Ускоро ћу га ставити у групу. Он је веома паметан, веома занимљив момак. Његова слатка тачка је подучавање УКС дизајнера како да анимирају. Да, стварно је супер.

  Јоеи: Он ради све своје ствари у афтер ефектима. Питао сам га, рекао сам: „Знате, сви ови алати излазе, да ли видите да они замењују ефекте, када је у питању овај свет прототипа анимације за апликације. Рекао је, искрено, не. Само зато што , Афтер Еффецтс је толико пун. Можете да урадите било шта у њему. Питаћу га када дође на под цаст, али сам схватио да би му било лакше да направи алат који ради после ефекте, да испљуне код. То ради баш онако како је људима потребно.

  Јоеи: То је у суштини оно што боди мовин ради, осим што га боди мовин не извози на начин који функционише тренутно, са Реацт апликацију, или тако нешто. Али, можете имитирати апсолутно било шта. Онда можете да видите како то изгледа на телефону, у другом компу. Можете да видите како то изгледа на Инстаграму, у другом компу . Нема ничегадве године у свету, не нужно само у покретној графики, већ и о проблемима са којима се бавимо.”

  Рајан: То је све то ставило испред и у центар на заиста, заиста леп начин. Добро режиран, добро дизајниран у боји, добро анимиран са камерама, али све то је само додало овој ствари о којој ћу, сигуран сам да ћу још много причати, само ова резонанца, овај осећај иза тога који није Не, није то био само онај осећај као: „Проклетство, волео бих да сам то направио јер је било тако кул“, већ је био, „Вау. Ово је стало и навело ме на размишљање." Да ли је постојао још неки комад попут оног Јоеи-а који те је потресао до сржи?

  Јоеи: Заиста ми је драго што си то споменуо јер је то вјероватно био онај који истицала ми се као, знате то... Мислим, тим који га је направио био је нека врста тима из снова, и зато нисам изненађен што је испао тако добар као што је био, али знате, ми смо видео сам милион ових фотореалистичних врста октанских порнографских ствари, и знате, бачва, као, смешно је јер је квалитет у смислу дизајна и само техничке вештине укључене да се направи нешто тако, сада скоро подразумевано јер постоји толико много заиста добрих 3Д уметника, али је и даље веома тешко створити нарацију која вас допре.

  Јоеи: Тај заиста јесте. Да сам размишљао о нечему другом што је изашло ове године или нечему што је недавнокоји може да уради све те ствари, или чак да се приближи.

  Јоеи: Недостаци су далеко већи од позитивних страна коришћења накнадних ефеката за овакве ствари. Мислио сам да је то прилично занимљиво.

  Риан: Да. Супер занимљиво. Само чињеница да постоји чак и име или особа. Осећам се као да је прошле године оно што је Девон Цо радио са 3Д за дизајнере и увео биоскоп у свет 2Д дизајнера и учинио га доступним, показао им пут и омогућио им да виде мале успехе, који стварају поверење.

  Рајан: Осећам да је то особа коју сте управо споменули или неко други, то је оно што је потребно овом простору у свету мотион дизајна, особа која као носилац заставе каже: „Хеј, дођи овамо, играј се са овим, то је разлог зашто то желите да урадите."

  Рајан: Мислим да апликација, било да је после ефеката, или нешто друго, омогућава да радите на једном месту и помаже вам да измешате садржај, реорганизујте га, поново га распоредите према вама, све различите површине на којима можете да радите, то би било огромно. Тренутно се осећам као да смо прихватили да ће афтер еффецтс бити чвориште или платформа. Постојаће скуп алата и скрипти. Можда, позовемо Зака ​​Ловета и замолимо га да направи нешто. Онда, неки стари сценарио који стоји на [нечујно 02:22:12] скрипте, четири године, који нико није дирао неко време, одједном постајепоново корисно.

  Рајан: Постоји оно стално археолошко ископавање цевовода. Ако је постојао алат или скуп алата који би то могли да урадимо, мислим да сви ми то знамо, једноставно имамо толико платна и површина са којима морамо да радимо, да се сваки пројекат скоро осећа као да је потпуно нов. Ако се ове ствари дешавају, лакше је знати да ће постојати нешто што нам може помоћи када стигнемо тамо.

  Јоеи: Да. Још једна област технологије, мислим да ово још увек не утиче на свет дизајна покрета. Вероватно смо неколико година удаљени од тога. Али, у свету визуелних ефеката, постоји веома кул ствар. И даље изгледа као да је веома бета. Постоји програм, нисам сигуран да ли је то посебна апликација или је то ова онлајн услуга. То је из ливнице, зове се Елара.

  Јоеи: То је у суштини услуга коју плаћате. Где, пријавите се на веб локацију. Затим, имате нуке, нуке студио, Мари, мото, све апликације које они праве, и то ради у облаку. Дакле, ваш веб претраживач је монитор, а рачунар је хиљаду миља далеко негде другде. То је ова бесконачно скалабилна ствар, за студије визуелних ефеката.

  Јоеи: Очигледно, сви који слушају вероватно размишљају, шта је са кашњењем и пропусним опсегом? Да ли ће бити довољно интерактиван за коришћење? Видео сам демо снимке. Ако користите Елара у Гоогле-у, моћи ћете да нађете видео демо снимке и изгледа прилично проклетообећавајуће.

  Јоеи: Ово је нешто, посебно када уђете у свет ГП рендеровања и слично. Помисао да бисте могли да купите претплату на октански или црвени помак, а долази са ГПУ-ом који је хиљаду миља удаљен од вас. Можете одмах да кликнете на дугме, платите мало више, затим имате осам ГПУ-а и имате фарму за рендеровање. Све је у облаку.

  Јоеи: То ми је толико фасцинантно, мислим да још нисмо стигли, у смислу да имамо универзално невероватан пропусни опсег за све, да бисмо могли да га користимо. За оне случајеве употребе где сада има смисла, то је огромна промена у моделу.

  Рајан: Невероватно сам одушевљен. Био сам у Сигграпх-у ове године и у НАБ-у, и мислим да су две најузбудљивије ствари које сам гледао и са којима сам разговарао биле најава Еларе. Онда сам сео са Џејсоном Шлифером, он је невероватан аниматор. Радио сам са момцима који су градили Маиу, некада. Али, он је сада у кући са Ниббле колективом, који је у основи, студио за анимацију у облаку у кутији.

  Риан: Али, мислим да са 5Г долази са, надамо се, још побољшања за лако доступно, најбрже што можете добити интернет везе. Бар у државама. Друге земље су много боље постављене него ми сада. Идеја да у суштини имате интерфејс. Ваш рачунар је скоро глупа кутија, са уређајима за унос, са тастатуром, мишем и таблетом за буђење, илиствар осетљива на додир. Али, сви ваши рачунари су готови ван локације.

  Рајан: Мислим да ће то бити највећа ствар која ће у наредне три до четири године пореметити нашу индустрију. Колектив Ниббле тренутно, у суштини, покушава да креира анимацију функције. Елара покушава да се обрати појединачним и малим колективним, и малим ВФКС продавницама величине студија. Некако је невероватно.

  Рајан: Мислим да је то још увек некако прескупо за неке људе, за тржиште које тренутно покушавају да нападну. Али идеја да у суштини можете само да изнајмите оно што вам је потребно, када вам затреба, на захтев, да бисте повећали, смањили, сви ваши снимци, сви ваши пројектни фајлови су у облаку, за било кога да приступи. Ово ће постајати све важније како сви будемо напредовали. Али, пошто имате МПАА безбедносне ствари, то је већ одобрено и сређено, тако да не морате то да правите, сваки пут када правите цевовод, пролазите кроз тај невероватно тежак процес.

  Риан: Оба са ових страна, и Елара и Ниббле, сигуран сам да ће то морати да се позабаве. Али човече, то је супер узбудљиво. Јер није само софтвер у облаку, у кутији. Али, све је то везивно ткиво. Оно о чему смо причали раније, са Заком Ловетом. Како почнете да се бавите већим анимацијама, и имате више слободњака који раде заједно, могућност израде верзија,способност да се уверите да је сва ваша именовања унапред описана и унапред изграђена. Бити у стању да организујете своје снимке, да добијете одобрења, да будете у стању да савладате, да можете да их пошаљете у свој звук и боју, и да управљате свим тим. То је део који тренутно спречава тимове од три и четири особе да не могу да раде ове веће послове.

  Рајан: Али, ако можете да набавите цевовод који су изградили исти људи који су градили „Шта је цевовод.“. то је у облаку, и то је буквално, само претплатнички феед за који плаћате. То, одједном можете прећи од пет људи у претпродукцији до двадесет људи у производњи. Затим вратите то на основну групу људи када будете верзионирали и све завршили.

  Рајан: Ово ће узети тимове од четири и пет особа, који могу да дођу до двадесет људи, они може да се такмичи са Имагинарним силама, и Дигиталним кухињама, и Блиндс'ом, и свим осталим радњама. То је оно што су они градили десет или петнаест година. То је невероватно узбудљиво. Мислим да вероватно нисмо тако далеко као што сте рекли. Али, мислим да смо још годину-две далеко, од нечега као што је [нечујно 02:27:21] или Елара као нешто што је доступно мотион дизајну.

  Јоеи: Друга ствар коју волим о овоме у теорији, јесте да одваја рачунар на коме радите од коњских снага. Коњска снага јенегде другде. Као неко ко много размишља о могућности да ради са било ког места, са лаптопом. Поменули сте 5Г, када 5Г постане универзалан, и можете само да понесете ви-фи чвориште са собом, 5Г чвориште и лаптоп.

  Јоеи: Али у стварности, рачунар који обавља обраду широм света земља, најбржа, најсавременија, 128 гига рам звери. То ће заиста омогућити тај животни стил рада на даљину, чак и више него што сада постоји. Тренутно постоји и супер је изводљиво. Али, мислим да постоје одређене области у којима то није.

  Јоеи: Ако уђете у врхунски 3Д, постаје много теже. Ако уђете у визуелне ефекте, постаје много теже. Ово је на неки начин решење за то.

  Риан: Ми заправо радимо прото верзију тога, овде у ДК. Где, имамо наше уметнике у Сијетлу, Л. А. и Чикагу. Чикаго је центар технологије. Користимо хардверско-софтверску комбинацију ствари под називом Тера д2, која омогућава свим нашим уметницима, било на Мац-у, ПЦ-у, ако су на лаптопу или наменском десктопу. Они у суштини позивају наше машине овде. У нашој фарми за рендеровање, сада имамо кутије са ГПУ-ом. Тако да ако је неко на лаптопу, и треба да уђе у Оцтане да би избацио дизајн, они се пријаве, у суштини почну да користе машину која је већ закључана овде на нашој фарми.

  Рајан: То је прошло шокантно добро. Био сам стварно скептичан према томе, каомислећи: "Вау. Читава поента коришћења октана, или црвеног помака је за ту интерактивност". Кашњење, ако су и ваша и наша веза укључене, а мреже су подешене на оно што треба да урадимо. Било је потребно доста финог подешавања. Невероватно је.

  Рајан: Ми заправо имамо уметнике са блажим системима у једној канцеларији који користе све што имамо овде. Омогућава људима са било ког места, ако неко иде на одмор, а треба да се брзо промене. Ако неко треба да изађе на терен. Само ми се десило. Био сам на терену у Лос Анђелесу, и морам да се јавим назад у канцеларију да бих могао да радим на нечему у своја два сата између летења тамо и бацања. Можете бити било где и имати приступ свему.

  Рајан: Ово је у врло раној фази. Искрено, игра се мења.

  Јоеи: Дакле, имам још једну алатку коју желим да споменем. То је згодна алатка, сама алатка није разлог зашто га износим, ​​већ је више о промени парадигме о којој мислим да говори. Гоогле Еартх студио. Гугл је управо објавио ову веб апликацију и у суштини можете да идете и да се кључна камера помера између различитих локација, и можете да укључите све преклапања података, путеве и све остало.

  Јоеи: Све информације које Гоогле има у својим мапама екосистем. Можете врло лако креирати анимације из њега и уоквирити их кључним. Сигурно ће то бити веома користан алатслучајеви употребе, људи који раде на ТВ серијама, документарцима и слично.

  Јоеи: Мислим да ће то олакшати одређене задатке. Али, било ми је веома интересантно, јер зашто је Гугл направио овај алат? Моја теорија је да, анимација је сада, употребићу заиста претенциозан израз, лингуа франца комуникације. Требао сам да те упозорим.

  Јоеи: За свакога ко слуша, ко каже: "Шта то дођавола значи"? То је језик који сви користе. Анимација је постала свеприсутна. Постоји још једна [цроссталк 02:31:14] реч. Драги боже. У сваком случају, анимација ...

  Јоеи: Свака компанија на свету је сада свесна моћи кретања. Гоогле је увек био на челу овога. Чињеница, да су буквално имали тим који је направио ову апликацију, да би олакшали анимацију својих мапа, мислим да је то време за звоно. То вам говори колико је анимација заиста постала важна у било којој области комуникације.

  Јоеи: То ме је заиста узбуђивало, јер увек гледам у пејзаж и кажем: „Да ли се дизајн покрета шири? контракције? Да ли остаје исто? Последњих неколико година се очигледно шири. Стално чекам неки знак који се успорава, а нисам видео ништа што би ми оставило такав утисак.

  Риан : Да. Велико питање је, где би кренуо даље? Када прођете кроз анимацију, причање прича и снимање филмова, следећа ствар је скоро пунао изградњи света кроз развој игара. Шта је следећа ствар коју можете да продате?

  Рајан: Видети видео који се приказује, као рекламу, је једна ствар. Али, заправо проћи и видети демонстрације. Ово има комплетан уређивач кривих, има могућност извоза преко камера. Постоји много анимираних ефеката. Тврдио бих да уређивач кривих, заправо, тренутно се још нисам играо са њим, али изгледа модерније од уредника кривуља Афтер Еффецта. Што је на неки начин невероватно.

  Рајан: Али, они буквално демонстрирају у видеу, способност да се то прикаже, извезе 3Д камеру назад у Афтер ефекте. Гоогле је у суштини направио у претраживачу, додатак Афтер Еффецтс, да прикаже покрете камере. Као, моћ десет померања камере, попут Земљине орбите, све до нивоа улице.

  Рајан: Некако је запањујуће, када погледате. Немам појма да ли ће ово бити бесплатно, или је то нешто на шта ће на крају продати претплату, али то је пун додатак за анимацију за ову врсту посла. Прилично је невероватно.

  Јоеи: Да, линковаћемо то у белешкама емисије. Сви идите да проверите. У најмању руку, супер је забавно играти се.

  Рајан: Видећете то свуда. Видећете у ТВ емисијама, видео снимцима са објашњењима и побољшаним тренуцима у играним филмовима. Ако то видите, нећете то знати, ово јестеодакле ће све то доћи.

  Јоеи: У реду. Као што сам већ рекао, биће толико корисно у оним случајевима када вам је то потребно.

  Рајан: Да. Свеприсутна је реч. Да.

  Јоеи: У реду. Овде ћемо прећи на следећи одељак. Желим да причам о неким стварима које су се појавиле ове године, у заједници дизајна покрета. Један велики, барем из моје перспективе, био је састанак НАБ-а [нечујно 02:33:45]. НАБ, Национална асоцијација емитера. То је огромна конференција у Вегасу сваке године. Био је дан сена, можда пре 10 година, пре 15 година. Затим се смањио читав низ и постао далеко мање релевантан у смислу своје старе намене. Што је требало да вас обавести о новим производима и да их видите.

  Јоеи: Интернет је то учинио неважним. Дакле, сада НАБ, барем из перспективе дизајнера покрета. Прошло је кроз ову ренесансу, сада је као догађај умрежавања, догађај за дружење и догађај у заједници. Дакле, прошле године смо се удружили са седам ко-спонзора.

  Јоеи: Кроз оно што је требало да буде мало дружење са неким од наших бивших студената, а претворило се у ову особу од преко 300, изнајмили смо пиво кућу, и бацио бес. Било је прилично невероватно, јер увек потцењујем, мислим, колико је велика наша заједница, и колико људи имају страсти, и та глад за људима, лично се сусрећу са свемирском интеракцијом.

  Јоеи: Искрено, осећа се . .. Знамизашао је спот Схаре Иоур Гифтс за Аппле који је Бак урадио, сви су полудели за тим и због начина на који су га произвели, са комбинацијом практичне фотографије и ЦГ, и само ове невероватне приче. Ја, једна ствар је да док сам се враћао кроз све обележиваче које сам направио ове године, заиста... Мислим да ме није погодило као емоционално резонантно, на неки начин на који кажете, али ме је натерало гледајте га шест пута заредом само да бисте га упијали био је спот Велцоме Хоме који је Спајк Џонс урадио за Аппле, који, да, са-

  Рајан: О мој Боже, да.

  Џои: Ова жена, она се некако врати кући после дугог дана и опушта се, и ова музика почиње да свира и њен стан почиње да се растеже и раздваја, а најбољи начин да се то опише је да је то као ефекат размазивања пиксела у живој акцији који они изграђен практично, и тако је бриљантан и то је Спајк Џонз, тако да некако има неку чудну, чудну, меланхоличну ствар која се врти испод себе све време. Тај ме је одувао када сам га видео, а такође није ... као, знате, пре 15 година, ако сте рекли графика покрета, то није оно на шта сте мислили, али сада не кажете стварно графика покрета, кажете мотион десигн, и љубазно је, изгледа да се сада помало уклапа у то. Као да је кишобран постао много већи, знаш?

  Рајан: Да. Не, то је оно што ја мислим, тиИмам чудну перспективу о индустрији-

  ДЕО 5 ОД 7 ЗАВРШАВА [02:35:04]

  Јоеи: Искрено, осећам се, знам да имам чудну перспективу о индустрији , тако да је ово можда само мој осећај, радознао сам шта мислите, али осећам се као тај аспект заједнице, та чврста веза коју сви желимо да се окупимо и упознамо, да дамо пет једни другима и разговарамо о кључним оквирима, то расте, постаје све моћније. Мислим да је та забава била само, за мене, то је био симптом тога, то је заиста јасно дало до знања.

  Риан: Апсолутно. НАБ ће увек имати посебно место у мом срцу јер је то први пут да се осећам као да сам заправо део заједнице покретне графике. Прве године када сам отишао, осећао сам се као потпуни аутсајдер, а годину дана касније много посла око умрежавања и упознавања људи, разговора, осећао сам се као онај средњошколски поздрав „Ох, видео сам прошле године“ или „Ох , недостајао си ми прошли пут и идемо да се дружимо. Хајде да прошетамо по поду“. Осећам се као да ми је последње две-три године мало замрло, Маким је био сјајан. Увек постоји огромна гомила да види Ендруа Крамера на штанду Адобе-а, али то је некако почело да постаје мање битно. Искрено бих рекао, МОГРАПХ састанак посебно са тим где сте га у распореду ставили и чињеницом да је био отворен за све, а било је људи који никада нису отишли, људи који суотишао 15 година, или су се људи враћали. Чињеница да је у основи отворила НАБ, осећала сам се као да се НАБ вратио из мртвих за мене. Увек сам волео да идем, али је то увек био као обавезан.

  Риан: Ове године је било као да се виђам са свима... Не можете потценити моћ упознавања гомиле људи које имамо разговарали смо дуго, али се никада нису срели у стварном животу, и сви су имали те тренутке када су пролазили, гледајући доле у ​​нечије име, могли сте да видите њихову базу података како пролази, „Ох, да ли је ова особа на Твитеру или у Слацку? " Било је невероватно. Видите све ове људе који се никада нису срели како се схватају и рукују, и схватају да су пријатељи три или пет година. Тако ми је драго... Опет то радите, зар не? Је ли то нешто што се дешава?

  Јоеи: Званично то радимо поново, да. Контактирао сам све претходне спонзоре. Имамо, мислим да се седам од осам спонзора враћа и можда ћемо додати још неколико. Да, биће много информација о томе.

  Јоеи: Ако сте нови у овој индустрији и осећате се као да радите у вакууму, што је врло уобичајено, заиста препоручите ако можете да га замахнете, дођите у Вегас барем на забаву, ако не и на целу конвенцију. То даје читавој ствари другачији осећај. Сећам се када сам први пут отишао и не самода ли је заиста лепо упознати људе које сте видели на интернету, али заиста отвара очи да вам покажем размере индустрије у којој се налазимо. Ми смо мали део велике индустрије, то веома велики.

  Риан: Једина ствар коју ћу такође рећи је да мислим да састанак, ако будете сви тамо тог првог дана, састанак на који не осећате притисак да покушате да видите ко ће буди тамо та три дана. Видели сте свакога, упознали сте све, разговарали сте са свима. Омогућава вам да одете и истражите још мало у НАБ-у. Ако имате само два дана тамо, побрините се да стигнете тамо на следећи састанак, посетите [нечујно 02:37:55], Маким штанд [нечујно 02:37:57] људе и онда идите да истражите и видите неке ствари које никада раније нисте видели.

  Јоеи: Управо тако. Посетите одељак ВР или одељак за дрон. Стварно је добро. То је ствар која шири хоризонт. На истој точки, чини се да су сусрети, генерално, у порасту. Заправо смо спонзорисали, мислим, скоро десетак догађаја и сусрета у 2018.

  Рајан: Вау.

  Џои: Надамо се да ћемо урадити више у 2019. Мени се чини да Свеукупне емоције у заједници, нарасло је до тачке у којој сваки велики град има неку врсту састанка МОГРАПХ, Бостон има један, Њујорк има, Денвер има, Чикаго има, Детроит има, ЛА наравно. Онда постоје и други, Канзас Сити, верујем да их има,свуда су. Заиста је супер што су то ствари које су некада стварно постојале само на великим тржиштима. Сада чак и ова тржишта средње величине почињу да имају ову заједницу.

  Јоеи: Отишао сам на састанак Ц40 у Денверу ове године који је организовао ЕГ Хассенфратз. Хоћу да кажем да је тамо било 60-70 људи. Мало ме је одувало као да заиста има оволико људи?

  Јоеи: Отишао сам на састанак у Детроиту крајем 2017. и тамо је било 40 или 50 људи у понедељак увече или уторак увече, шта год било је, причати о индустрији. Био је супер кул човек.

  Рајан: Мислим да ће ово само наставити да експлодира како све више људи буде у индустрији. Искрено, пошто смо сви почели да се бавимо слободнијим радом на даљину, како сви почнемо само да седимо у својим канцеларијама и клецамо и радимо посао, та жеља да само размењујемо приче и сазнамо шта се дешава, мислим да ће то постати све више и преовлађујући, све популарнији, мислим да ће бити више окупљања на више места која већ имају, јер сваки пут када сам отишао у Нешвил, отишао сам у Детроит, изашао сам у Далас, сви су то је сопствена врста укуса, то је сопствени начин разговора о стварима, на исти начин подкаст [нечујно 02:40:04]. Мислим да чак и не треба да постоји, мислим да може да буде и више. Могу бити оне које су фокусиране на анимацију, оне које су фокусиране на дизајн,фокусиране.

  Рајан: Питао сам се, које су по вашем мишљењу најзгодније сцене у свету покрета? Био сам одушевљен оним што се дешава у Детроиту. Онда када сам отишао у Нешвил, нисам стигао на састанак, али сам прошао три дана, упознао само гомилу ... Алана Ласитера, Зака ​​Диксона, Марка Валчака, гомилу различитих људи који раде различите ствари, и тако је узбудљиво видети. Не волим чак ни да их називам главним или мањим, или секундарним маркерима, али ова места која су на врху ума нису место за одлазак, али изгледа као да се појављује свуда. Да ли имате неке који су испод радара због којих сте заиста узбуђени?

  Јоеи: Наравно. Детроит би био број један на мојој листи. Мислим да очигледно помаже то што имате Гуннар тамо, имате [Иахоусе 02:40:54], имате Лунар Нортх. Имаш невероватан таленат тамо. Али мислим да је и пре него што сте то имали, још увек постојала нека сцена. То ме је некако изненадило. Денвер ме је заиста одувао јер је и то некако испод радара.

  Јоеи: Један од састанака које смо спонзорисали и било је много људи тамо, ја заправо нисам присуствовао, али Кејлеб из нашег тим јесте, а недавно је отишао и Рајан Палмер, Далас заправо има прилично добру сцену. Почео сам да чујем шапат... У Тампи, близу мене, мислим да је мало више ЦГ уметничка сцена негомотион десигн сцене. Западна обала Флориде, на чудан изненађујући начин, претвара се у мало мотион дизајна. Овде живи Јое Цлаи из ВоркБенцх-а, Јое Доналдсон. Мицхаел Јонес се недавно доселио. Ринглинг је овде. Достижемо критичну масу чак и овде где ја живим, што је, у смислу моутион дизајна, боониес. Скоро смо на тачки где осећам да ће доћи до спонтаног устанка и окупљања ће почети овде.

  Јоеи: Осим тих градова, знам да постоје састанци корисничких група. Један од наших асистената у настави, Кајл Хамерик, води једног од њих. Заборавио сам тачно који град, мислим да је у Мисурију, али само место које не би било у првих 10 градова на које бисте помислили. Мислим да је заиста свуда. Далас ме је заиста изненадио. Одрастао сам тамо, одрастао сам у Форт Вортху и онда сам се вратио тамо. Мој први стаж је био тамо. Некако сам то држао на оку. Никада заправо није било сцене, али момци из БроГрапха не живе тамо и они су је организовали.

  Јоеи: Један од наших бивших студената, Грег Стеварт, живи тамо. Грег Стјуарт је име на које свако треба да пази јер је тај тип убица. Неки од радова које поставља су на врхунској полици. Чак и на месту као што је Далас, изненађујуће, постоји сцена.

  Рајан: Претпостављам да су заиста потребне три особе, две компаније и један невероватан пројекат да би се једноставно добило довољнопажња.

  Јоеи: Да.

  Јоеи: Хајде да разговарамо о великом догађају који долази. Најављен је ове године и дешава се 2019., а то је Бленд, трећа рунда ће бити у Ванкуверу у септембру 2019.

  Јоеи: Само за све који слушају, ако нисте упознати са Блендом, све што вам треба да знате је да морате ићи до тога. У суштини могу једноставно престати да причам тамо. То је најбоља конференција за дизајн покрета на којој сам икада био. Нисам био на свима, али сам чуо од скоро свих који су похађали Бленд да има нешто посебно у вези са тим. Чудно је добро.

  Јоеи: Друга ствар коју треба да знаш о томе је да су прошле године распродали око 400 карата за 6 сати. Веома је популаран.

  Рајан: Да [преслушавање 02:44:04].

  Јоеи: Чуо сам шапутање, ништа званично, али мислим да ће ове године имати више капацитета. Мислим да ће имати већи простор, али ипак очекујем да ће карте ићи лудо брзо. То је упркос чињеници да је у Ванкуверу и већина људи мора да лети тамо и одседне у хотелу да би присуствовала, а и даље се распрода скоро тренутно. Ставите то свима на своје календаре.

  Риан: Да, блокирајте тај месец, немојте узимати слободњака, потрошите свој ПТО, шта год да морате да урадите да бисте стигли тамо. Ово је година у коју дефинитивно идем. Сваке године када одем купио сам карте, или сам хтео да идем, а онда ме је посао задржаоали већ сам свима овде рекао да чим се објави да је та недеља резервисана, ја идем. Морам ићи ове године.

  Јоеи: Бленд ФОМО је прилично озбиљна невоља-

  Риан: О да.

  Јоеи: ... а ја не желим да постанете њен плен.

  Јоеи: Ове године је најављена нова конференција која се одржава у фебруару под називом Кеи Фрамес Цонференце. Поставља га Футуре Медиа Цонцептс. Ово је компанија која поставља Пост-Продуцтион Ворлд у НАБ-у, они су у прошлости стављали Адобе Видео Ворлд. Они раде повлачење уредника. Они раде доста ове продукцијске индустрије, емитују конференције индустрије и они су веома, веома добри. Увек добију заиста добре звучнике. Конференција о кључним оквирима, знам да говориш Рајан, ја ћу бити тамо, Хејли Акинс, Џо Клеј. Покушавам да размислим ко још, мислим да ће Крис До бити тамо, наш [Рабиновитз 02:45:31] ће бити један од главних говорника. ЕЈ ће бити тамо. Ја сам прилично луда постава и то је једна од првих конференција коју су организовали која је искључиво фокусирана на анимацију. То је прва година да то раде. Заиста сам узбуђен што ћу бити део тога и видети како ће то ићи.

  Јоеи: Мислим да је и то некако кул ствар што сада очигледно постоји довољно велика потреба да су вољни да уђу и организовати пуну конференцију за учење анимације.

  Рајан: Да,Веома сам узбуђена због тога. Увек умирем од више разговора о анимацији, само уопштено, и да дођем до најситнијег времена текстуре и како дизајн ликова чини ваше изборе другачијим за начин на који анимирате. Састав је сјајан. Мислим да постоје неки стандарди, обични људи које бисте очекивали да су увек поуздани, али за мене су џокери увек супер узбудљиви. Не знам колико људи зна ко је Џо Клеј, али ствари које ради на Воркбенцх-у, на Јутјубу, сјајни туторијали, веома другачији начин гледања на учење, и подучавање и приступ ефектима после ефекта уопште. Желим да одем и седнем за шта год да ради. То је добра мешавина. То је мешавина 2Д, 3Д, мотион дизајнера који су урадили неке видео монтаже, људи који само праве 2Д анимацију. Бићу узбуђен да видим како ће то ићи.

  Рајан: Био би то први пут да мислим да могу да одем у Орландо средином фебруара јер ми је неко ко живи у Чикагу веома привлачан. Надамо се да ћемо натерати много људи са разних места на то да скоро гледају на то као на повлачење насупрот... Волим да видим карактер свих ових различитих врста конвенција или конференција. Неки од њих су фокусирани на супер индустрију, неки су на посао, неки су само велика забава. Бићу заинтересован да видим прву годину кључних оквира да ли ће имати ту магију мешања или ће се осећати маловише као Адобе Видео Ворлд. Бићу узбуђен што ћу бити тамо по први пут.

  Јоеи: Биће стварно супер. Време у фебруару у Орланду је прилично рај и биће базена. Мислим да је део конференције чак и путовање у Универсал Студиос са свима.

  Рајан: Летим рано да бих био тамо због тога. Ако ме неко познаје, волим тематске паркове, тако да ћу се шврцкати са свима.

  Џои: Биће невероватно.

  Џои: Желим још пар ствари Причати о. Нису тако забавне као ствари које смо управо прошли.

  Рајан: О човече.

  Јоеи: Први, који је управо објављен пре два дана, мислим да је Џастин Цоне, човек, мит, легенда, одступио је и више није део Мотионограпхер-а. Знао сам да ће ово доћи, али ме је и даље прилично погодило. Било ко из наше генерације, Јустин, има ово велико присуство у индустрији. Он је само константа и главна ствар. Мислим оно што ћу рећи када сам га упознао, разговарао са њим и дружио се са њим, његова јавна личност је да је веома паметан, одмерен, мудар човек изнад својих година. Када га сретнете лично, то је иста ствар, такав је он. Такође је веома забаван и изузетно фин. Али то што је неко са тим нивоом зрелости постао истакнут и био у стању да скоро води индустрију до зрелости, мислим да је било изузетноЗнам да гледамо на све различите врсте компанија и студија који су радили ствари, и наменили смо, већ смо рекли две од њих, али осећам се као Аппле, док ћемо касније о њиховом хардверу доћи и њихов софтвер, креативност коју гурају у свет да представљају своје производе, знате, то ... Имали су тај спот Схаре Иоур Гифтс. То је емоционално резонантно, а онда на том другом крају спектра, Велцоме Хоме је био само на неки начин, то... то је скоро као врхунац тог редитеља музичких спотова из 90-их.

  Риан: Спике Јонзе , Крис Канингем, Дејвид Финчер, само невероватан, лош, дивно изведен, аналогни плус мало дигиталног, али једна од оних ствари која те чини само у року од пет секунди од првог трика, није те брига за техника. Само желите да видите шта је следећа ствар, а она, сва технологија, сва упутства у потиљку једноставно нестану јер је сада одједном магија. За мене је исто оно што заиста добра 2Д анимација још увек ради, а то је да врло брзо, престанеш да се питаш како је настала и једноставно упаднеш у магију дела.

  Јоеи: Да.

  Рајан: Али да, мислим да је Аппле, Аппле урадио нешто између та два дела и онда, мислим да су средином године, имали ону иМац Про серију филмова где су дошли довредан. Недостајаће му. Мислим да оставља рупу, искрено, то што он званично више није у Мотионограпхер-у, упркос чињеници да га води Јое Доналдсон и да је Јое Доналдсон једно од најимпресивнијих људских бића које сам икада срео, али било је нешто заиста, стварно посебно о Џастину.

  Рајан: Чудно ми је што га називам старијим државником, јер он уопште није толико стар, али јесте. Постоји само неколико ствари о којима могу да се сетим када је покретна графика у мом царству почињала, постојало је само неколико места на која сте могли да одете да бисте добили ДВД-ове Стасх, попут ДВД-а који су у основи били усклађени и курирани врхунске ствари које су тог месеца изашле из покретне графике, анимације и акције уживо, тако да је то било једно место. Ако сте хтели разговоре, ту је био мограф.нет. То је био кисели супер шаљиви исмевање људи, гурање људи около, али заслужио си своје пруге. Постоји Уметност наслова, али је некако била ограничена на секвенце наслова, али је била важна. Онда је ту био Твеен и Твеен је био срце индустрије. Постојао је Цреам оф тхе Цроп и дао вам је циљ да покушате да дођете, било је скоро као Биллбоард Хот 100. Било је разговора и проналажења мало више о људима који стоје иза ствари, што се једноставно није дешавало .

  Рајан: Мислим да је за мене највећа ствар коју је Јустин урадио то што сам се осећао као покретграфови или дизајн покрета били су ствар због Твеена, а затим Мотионограпхер-а која је заслужила поштовање и имала тежину. На исти начин када кажете неко са Емијем или сте освојили Оскара. Ако сте стигли до Цреам оф тхе Цроп, постојала је одређена количина овлашћења која је та особа или та компанија добила. Све ове ствари које су искрено, већина ствари које радимо су тако ефемерне и тако привремене. За израду је потребно 10 пута више времена него што у свету углавном живи да је постојао неко, негде ко је рекао да је ово важно, ово је нешто вредно памћења, ово је нешто што вреди документовати. Осећам да је то индустрији дало тежину и дало јој ауторитет на начин на који још увек мислим да нико други није могао да уради.

  Јоеи: Слажем се. Било је само нешто у тону Мотионографа што нико није поновио. Биће ми заиста интересантно да видим шта се дешава са сајтом, јер је Мотионограпхер дошао у време када је формат блога имао много потенцијала да се сам претвори у прави бизнис самим тим што је био популаран блог. Тај модел је сада изузетно тешко извести. Знам да је Мотионограпхер одувек покушавао да тражи тај пословни модел који ће му омогућити да се одржи и са надом да расте.

  Јоеи: Не знам на овај или онај начин да ли је заиста основан, али би бити заиста лепо видети да се то настављада напредују. Претпостављам да је реч скептична, а не зато што... Квалитет садржаја је и даље невероватан. То је још увек најбољи текст о дизајну покрета на интернету, али само је наша пажња подељена, фрагментирана. Некада сте само одлазили у Мотионограпхер да видите шта се дешава. Сада има 100 места за одлазак-

  Рајан: Управо тако.

  Јоеи: Не знам. Радознао сам, надам се, мало сам нерасположен према томе што ће остати заувек. Не знам. И мени је ово заиста чудно да причам о томе јер је то било тако утицајно за мене, када сам први пут срео Џастина Коуна на првој конференцији Бленда, осећам се као да сам упознао Супермена. Толико га поштујем. Не могу рећи довољно добрих ствари о њему, тако велике ципеле, велике ципеле људи.

  Риан: Велике ципеле. Мислим да ће ово довести до следеће ствари о којој желите да разговарате, али кад год се запитам да ли је Мотионограпхер више релевантан, да ли нам је заиста потребан. Више не радимо ни Цреам оф тхе Цроп, нема тог циља на који бисмо циљали. Сваки пут када се запитам о томе, постоји тренутак у којем Мотионограпхер помаже да се буквално искристалише у времену у индустрији. Искрено, мислим да нема бољег примера нечега ове године од твог чланка о томе да МОГРАФ пролази кроз пубертет. Кад год се запитате да ли то још увек има разлику, да ли га људи гледају, да ли људи обраћају пажњу, јанемојте мислити да је ове године било нешто што је имало већи утицај у смислу скретања пажње целе индустрије на једну ствар. Мислим да то још увек много говори о моћи Мотионографа.

  Јоеи: Наравно, да. Хајде да причамо о томе мало. За све који не знају о чему причамо, написао сам чланак за Мотионограпхер раније ове године, звао се „МОГРАФ пролази кроз пубертет“. Велика поента чланка, то је иначе веома дугачак чланак, мислим да је имао 10.000 речи или тако нешто, поента коју сам покушавао да кажем је да сам у индустрији сада довољно дуго да сам видео цео циклус у којем оно што је старо поново постаје ново. Постоје пословни трендови које сам видео на самом почетку који су у основи преврнули индустрију која је постојала на почетку моје каријере и створила модерну индустрију мотион дизајна. Видим да се сада дешавају ствари које ме много подсећају на оно што се тада догодило и постоје опасности које треба избегавати, постоје прилике које треба имати. Била је то нека врста љубавног писма/лекције историје гледања кроз сочиво мог искуства. У овом чланку је био графикон. Када бих могао да се вратим у прошлост и само затворим тај прозор Гоогле табеле, урадио бих то.

  Јоеи: У суштини, постојао је један одељак у којем говорим о овом феномену који се дешава када се буџети смањују, јер их има више и још студија тамо,постоји одређена величина студија у којој постаје веома тешко остати на површини. Ако сте веома мали студио са веома малим трошковима, то је прилично лако. Ако сте велики студио са успостављеним клијентима и радним током који је тестиран и имате одличан тим, то није лако, али је лакше. Ако сте у тој средини, постаје заиста тешко, веома, веома тешко.

  Јоеи: У ствари, ускоро излази епизода подцаста у којој Џоел Пилџер говори управо о томе. То је био мој студио. Водио сам студио те величине и видео сам из прве руке колико то може бити тешко. Када сам напустио свој студио, када сам се удаљио из Тоила и постао слободњак, нашао сам се у овој позицији да радим послове који су имали потпуно исти буџет као послови које сам радио у Тоил-у. Да сам водио студио, очекивања су била већа, трошкови су били већи. Било је много више укључено да бисте остварили ове мале марже профита на рецимо послу од 20.000 или 30.000 долара, док сам слободњак, а посебно слободњак који је био у мојој јединственој позицији да могу да радим од куће на опреми коју сам био потпуно у власништву и нисам имао дуговања, а све те ствари, маржа профита је била прилично близу укупној.

  Јоеи: У сваком случају, направио сам графикон да то илуструјем, само да слободњак ради посао од 20.000 долара наспрам малог/средњег студија који то ради, ноћ је и дан. Неодрживо је у студијском смислу. Каофрееланцер ти правиш убиство. То је била поента коју сам покушао да кажем. Ретроспективно знам да сам направио неке веома озбиљне грешке које сам скупо платио на Твитеру.

  Јоеи: Претпостављам да би ово био интересантан тренутак, можда и добар тренутак, да разговарамо о неким од лекција које сам извукао из њега. Имам тенденцију да када пишем и када говорим будем врло хиперболичан. Мислим да је то вероватно, у мом случају, одбрамбени механизам који се осећа као интроверт са огромним мегафоном. Само покушавам да будем гласан. Пишем на врло хиперболичан начин. Такође нисам баш видео нагазну мину на коју сам газио тамо. Мислим да сам начин на који сам написао тај одељак писао као да би сви који га читају знали да је искуство које сам имао оно које и они могу имати и да је начин на који мој мозак ради и начин на који видим свет вероватно близак онако како га сви виде. То је нешто што је само карактерна мана на којој радим, па су многи људи то видели. Видели су графикон који у суштини каже да као слободњак посао од 20.000 долара даје 18.000 долара профита, а као студио то је 2.000 долара профита. Било је расправа о томе шта подразумевате под профитом, не узимате порезе. Чекај мало, како то да овде плаћаш дизајн звука, а овде не плаћаш дизајн звука, све ове ствари. Нисам то у потпуности објаснио да бих се довољно добро објаснио. Чак и ја јесам, не знам да ли бинаправио разлику.

  Јоеи: Негативи који су произашли из тога су били да ме је Твитер осрамотио. То је било моје прво искуство да сам потпуно осрамоћен на Твитеру. Ендру Ембри је на крају написао одговор на то што није било баш ласкаво ни за мене ни за чланак. Мислим да је све у свему, сада болан период стварног осећања те свакодневице и губитка сна због тога, то прошло.

  Јоеи: Заправо сам разговарао са Ендруом. За његову част, обратио ми се и имали смо веома уљудан, продуктиван разговор преко Скајпа. Морам много боље да разумем његову тачку гледишта. Надам се да сам боље објаснио своје гледиште. На крају смо схватили као и већина аргумената, слажемо се у 95% свега. Ако је из тога произашло нешто добро, а мислим да је из тога произашло добро, то је да је људе навело на размишљање. Без обзира на то да ли је то наљутило људе на мене или не, мислим да чак и ако је изазвало само потрагу за душом или поглед на добро, чекајте мало, никада нисам добио толики буџет, зашто не добијам те буџете. Ако се било шта од тога десило, чак и ако је изазвало бес на мене, у реду сам са тим.

  Јоеи: Научио сам много о томе како треба да приступим начину на који пишем овакве ствари. Морам да будем много свеснији и много више емпатичан према чињеници да начин на који је мој мозак повезан није стандардни начин на који су мозгови повезани. Свако има различита сочива кроз која гледа на свет. Морам да узмемто узмите у обзир ако дајем велике, храбре такве изјаве. Рекао сам мир на то. Волео бих да чујем ваше мишљење о овом Рајану.

  Рајан: Драго ми је да то чујем. Драго ми је да чујем да сте ви и Андрев морали разговарати о томе. Мислим да је важно да људи чују да се разговори одвијају. Неколико ствари за понети за мене, мислим да је прва та света крава, људи заправо читају. Тај графикон није био у првих пет или шест пасуса. То је било веома близу краја естриха од 10.000 речи о историји дизајна покрета. Неко је, негде, заиста одвојио време да прође до краја и још увек је имао средстава да погледа тај број, што иде до моје друге тачке.

  Риан: Осећам да је поента коју сте изнели била 100% тачна на. Искрено, мач на којем си умро је био моћ једне цифре. Мислим да ако бисте рекли да на послу од 20.000 долара слободњак зарађује 8.000 долара уместо 18.000, већина праведног беса који је изазвана због тога би вероватно једноставно прошла-

  Јоеи: У реду.

  Рајан: ... зато што је било разумније. Али поента коју сте покушавали да кажете, за мене је долазила до краја. Мислим да је још једна мања ствар, цртежи Алекса Покеа на томе су били сјајни, успут. Мислим-

  Јоеи: Ох, она је звер.

  Риан: Мислим да има много сјајних прича, референци, лекција, илустрација. Све те ствари на које се осећампотпуно се изгубио. Мислим да је било 10.000 речи, 1 број је некако навукао гнев индустрије, што мислим да је оправдано, јер мислим да је највећа ствар која ми је изложена то што сам раније користио ову фразу, али сам је искусио у последњем године разговора са људима. Постоји ниво беса и фрустрације. Искрено, чак и нека врста презира према индустрији у којој људи раде која се полако развија испод површине. Не долази тако брзо или тако тешко као што сам видео када сам радио у индустрији визуелних ефеката, али је, искрено, један од великих разлога зашто мислим да се ове ствари морају десити, и да људи морају да разговарају и изнесу ове ствари и почните да разумете шта је свачији кориснички сценарио. Мислим да је бес који је избио из овога био мало шокантан само зато што је било као, види, ако је број погрешан, број је погрешан. Хајде да причамо о томе колики би број требало да буде, али додатне емоције изграђене на томе, оне долазе однекуд.

  Рајан: Постоји нешто што покреће ту жељу, било да је то љубомора, фрустрација, неразумевање где тачно сви долазе, имају каријеру која не иде тамо где желите, видећи чињеницу да људи добијају веће буџете, као што сте рекли, којима немају приступ. Постоји нешто што подстиче ту емоцију или ту реакцију. Мислим да је то још увек рад у току. Покушавао сам да схватим штапроузроковао то и зашто се то дешава. Дефинитивно ми је отворило очи, али волео бих да се вратим на то ако можете да се вратите и прочитате овај чланак сада, без графикона, мислим да овде има много сјајног писања о томе да има много сјајних ствари.. Свиђа ми се чињеница да је почело са овим градом, овим градом у коме није ни близу тако тешко живети као ЛА, или Њујорк, или искрено чак и Чикаго. Постоји напредна, растућа сцена моушн дизајна која се може десити било где. Ви бисте могли бити катализатор за то. Ваш град би могао постати Детроит. Мислим да је много тога што се изгубило у мешавини тог броја смешан бес који је произашао из тога.

  Јоеи: Да, да. Мислим да је приватно много људи контактирало са мном. Људи из индустрије који су се попели високо на планину, добио сам много мејлова у којима се каже да се њихово искуство поклапа са мојим. Имали су искуства да добију буџет од 25.000 долара за посао који им траје 2 недеље. Пошто су они слободњаци и њихова плата је у суштини профит који остварите на слободном послу, посао од 25.000 долара на крају је једнак 23.000 долара у банци. Наравно да морате да платите порез, али и студији такође плаћају порез.

  Јоеи: Ја мислим да остајем при бројевима иако су ме увукле у велике проблеме, а многи људи се не слажу , били су стварни. Повукао сам их са правих послова. Грешка коју сам направио, и заиста јесамИмагинари Форцес и Сарофски и гомила различитих места, да ако нису ударали по свим цилиндрима са својим хардвером, дефинитивно су били креативни.

  Јоеи: Да, па ћемо ући у ово мало касније, као да су ... Дакле, Аппле мислим да је савршен пример нове силе. Они нису нова сила, али начин на који утичу на дизајн покрета је некако нов јер постоје компаније попут њих, као што су Гугл и Фејсбук, а сада са тим гигантским компанијама са бескрајно дубоким џеповима које схватају моћ кретања дизајн, и то не само дизајн покрета, већ и приповедање прича уопште, како би помогли у подизању њихових брендова. То је отворило огромне џепове посла за све, од нових дизајнера покрета па све до Спике Јонзеа, и ту има неких позитивних и негативних страна, али једна од позитивних страна је то што је компанија попут Аппле-а скоро као покровитељ уметности сада. Они могу приуштити да троше-

  Рајан: Да, тачно-

  Јоеи: Знаш, онолико новца колико желе у суштини да зараде, могли би да плате Бака и МанвсМацхине-а и Сарофског и Тендрила и ко је други снимио те иМац Про филмове, и заиста је то само да промовишу нови рачунар који су издали, зар не? И они су у јединственој позицији да троше толики новац и да ангажују најбоље од најбољих, и да им дају довољно ресурса да ураде своје и да се држе подаље, и мислимизвини ако је то разбеснело људе, то није била намера, више је било као да је ово могуће и ово не само да је могуће, то је ствар која се стално дешава. Мислим да када кажете такве ствари, те мотивационе врсте ствари, мислим да треба да будем много описнији, и да додам више контекста и само, као што сам рекао раније, да будем више емпатичан према чињеници да сам био на томе тачка у мојој каријери на веома привилегованој позицији. Био сам креативни директор. Имао сам постојеће односе са клијентима. Провео сам деценију градећи. У том тренутку су ми били могући ти буџети и те профитне марже. Некоме за пет година то би могло изгледати као чиста лаж. Нисам то чак ни узео у обзир.

  Јоеи: Научио сам лекцију, добио сам шамар, добио сам модрице и научио сам из тога. То је изазвало много саморефлексије у мени и знам да сам из тога прерастао. На неки начин, хвала вам, хвала вам свуда што то радите.

  Риан: На ​​неки начин, и то је разлог за понос. Био си овогодишњи коментар за цигле од Криса Доеа.

  Јоеи: Хеј, свиђа ми се то, идемо. Можда Цхрис Дое и ја можемо трговати. Можда следеће године може да каже нешто и да све узнемири.

  Рајан: Сваке године ће неко рећи једну ствар која покреће разговор [препречно преговарање 03:06:02].

  Јоеи: Волим то, волим то.

  ДЕО 6 ОД 7 СЕ ЗАВРШАВА [03:06:04]

  Риан: Једна ствар којапокреће разговор.

  Јоеи: Свиђа ми се. Свиђа ми се. Одлично. У реду, кул. Дакле, сада имамо још пар ствари о којима треба да разговарамо. Хтео сам да причам о неким уметницима и студијима за које мислим да би сви требало да гледају у 2019.

  Рајан: Да.

  Јоеи: Морам поново да кажем, ово је супротно од опсежне листе. Ово су само неке убране трешње које лично сматрам веома интересантним. Повезаћемо се са свима. И урадићемо ово на брзину, јер их има гомила. Дакле, прво, Сара Бетх Морган постаје слободњак. Годинама је била у Одд Фелловс-у и зар је талентована. И једва чекам да видим шта намерава.

  Рајан: Да. Одлазак ње и Тајлера у Одд Фелловс је био велики посао. Радио сам са Тајлером, стално сам се дружио са њима. Био сам као, вау, тако је сјајно видети тим аниматора и дизајнера како иду заједно у компанију. А онда када видите како она некако одскаче, стекнете неко искуство као уметнички директор, неке веће послове. И онда некако кренути даље. Опет, супер узбуђен. Мислим да је Сара Бет особа за коју све што ради, ја ћу бити велики обожаватељ. Ако је у питању дизајн, ако су то производи, ако су постери, ако је радила веб стрип, ако је прича укрцала на кратки филм, био бих одмах ту. Ја сам њен фан од првог дана до вечности.

  Јоеи: Ако је направила час, намигни намигни. Дакле-

  Рајан: Намигни намигни.

  Јоеи: Даклеследећа особа на мојој листи је Нидиа Диас која је дошла из Тендрила. Недавно је такође постала слободњак. Скоро ми је непријатно што није била на мом радару и погледао сам њен портфолио, јер су сви на неки начин ретвитовали и делили да је она постала слободњак. Па сам погледао њене ствари и о мој Боже!

  Рајан: Да, невероватна је.

  Јоеи: Ова ствар је тако добра! И тако, често се дешавају случајеви када је неко као да је смештен у студију и док је тамо, није баш у возу за самопромоцију, зар не, из очигледних разлога. Тако да изгледа као да долазе ниоткуда када су одједном заиста популарни. И сумњам да ће Нидиа бити једна од њих јер је њен рад само следећи ниво.

  Рајан: Да, не, она је сјајна. Њен рад је сјајан. Она је још један од оних људи који ће, када почне да се промовише, бити свеприсутна у индустрији. Ја заправо... Изашла је. Мислим да сам обавио разговор са њом у радно време и онда се случајно нашла у Чикагу. И ручали смо. И човече, тако је узбудљиво видети некога како пролази кроз то, да ћу да одустанем и у суштини водим састанке са свима. Док су у тој врсти накнадног сјаја: „Која је моја вредност? Ко жели да ради са мном?“

  Рајан: Ако можете да дођете до те тачке у својој каријери где радите у студију за неко време створите добар солидан рад, а онда то некако најавитедоступни сте. Те недеље до две недеље, месечно искуство добијања позива, упознавања људи, приступања скајпу са студијима које сте одувек волели. То је нешто што је само радост и чини да се осећате као да се сав напоран рад који сте урадили сада некако исплати. И супер је видети Нидију усред тога управо сада.

  Јоеи: Да. Још један само зверски таленат који постаје слободњак је Аарон Куинн. А Арон једноставно има овај невероватан стил у свом раду. То је као... Сада има много уметника који су тако добри и тако вешти и не мислим на ово као на куцање или било шта, али као да многи њихови радови на неки начин личе на свачији рад. То је веома изазовна ствар коју треба избегавати. Арон нема тај проблем. Аронов рад личи на Аронове ствари. И заиста је сјајно. То је још један на који треба пазити.

  Рајан: Да, мислим, ако желите да видите о чему Џои прича, увек у својој глави увек размишљам о томе као да су одређене ствари баш као кућни стандард . У дизајну покрета, постоји начин да се нацртају дрвеће, биљке и лишће које сви копирају. Свака 2Д или ћелијска анимирана ствар само има то стабло дизајна покрета. А ако одете на његов Инстаграм, постоји само једна слика само скица како он ради баш као печурке и лишће, жбуње и дрвеће. И не личи на било кога другог. Палета боја, облици, начин на који користисенке су црне до неке тачке.

  Рајан: И то је нешто тако једноставно, где сте као: „Вау, могу да погледам у жбун или дрво и знам да је, вау, та особа јединствена и другачији и желе да погледају остатак његовог дела“. Дакле, да, то је... опет, супер је узбудљиво видети ове људе како постају слободњаци, јер је као, колико је још људи које не знамо да се само муче у студију? А онда ће нам се следећа година некако открити.

  Јоеи: Да. Још један уметник који је био на нашем радару већ неко време, али је ове године имао пробој, мислим да је Ариел Цоста.

  Рајан: Да. О мој Боже, да.

  Јоеи: Очигледно сјајно. Радио је на документарцу о господину Роџерсу, који узгред буди речено, ако ћете га гледати, само пазите да вам није непријатно да плачете пред оним ко га гледа са вама. Зато што ће те расплакати.

  Рајан: Можда би желео да будеш сам.

  Јоеи: Да, дефинитивно желиш да гледаш то као... не у авиону, што је где сам га гледао. Било је веома непријатно.

  Рајан: О Боже, то је као најгоре место.

  Јоеи: Али морао је да поради на томе. Радио је на овом невероватном споту за бенд Мастодон. Мислим, он само постаје све бољи иако је већ невероватан. Мислим да ће 2019. бити велика година за њега.

  Рајан: Иопет, мислим, више од било кога кога сам био или покушао да запослим или са којим сам покушао да радим, Ариелове ствари су тако јединствено његово дело. И опет... То је исто што сам рекао за Патрика Клера. Пре десет година, кренуо је овим путем покушавајући да на неки начин створи ово је мој изглед, ово је мој стил. И сада, видите врсту евоцирања целог тог рада, зар не? Као да не можете да одете ни код кога другог да добијете стил Ариела Косте, јер изгледа као лоша имитација.

  Јоеи: Управо тако.

  Рајан: То је мешавина исечене анимације и монтаже и има сјајне мале илустрације и његове палете боја су тако... Он је један од ретких људи за које можете да видите четири слике и одмах покупите Аријелину, без обзира на то о ком делу његовог рада објављујете.

  Јоеи: Да. Такође, невероватно фин момак за рад. [Беегранд Анеттие 03:12:04]. Дакле, Бее, ако слушате овај подкаст било које време, појавило се њено име. Ако сте похађали Десигн Боотцамп, она је један од интервјуисаних за то. Она је такође креирала Екплаинер Цамп отварање за наш Екплаинер Цамп час. И заправо је радила пуно радно време у Гуглу мислим годину дана и сада поново улази у индустрију. И тако, ако сте се питали зашто је било некако тихо од ње у смислу новог посла и сличних ствари, ето зашто. Мислим да ће се то веома брзо променити 2019.

  Рајан: Да, то је један од онихствари о којима сам говорио, где имаш људе које обожаваш и као што си рекао, понекад нестану и не знаш зашто. А онда су неизбежно узели посао са пуним радним временом, некако су се одвезли негде у студију, у бренду или у компанији. Али осећам да људи пречесто користе одређене речи у нашој индустрији. Али понекад су људи само чиста дестилација тога. Као да сам имао реч ужитак или диван у свом свету или у нашем свету управо сада, јер је само претерано употребљена до те мере да не значи ништа. Али када погледам њен рад, увек је само... то је дефиниција дивног. Забавно је, увек смирује и измами ми осмех. Има нешто у њеном раду што као, опет, не могу да замислим с ким ће да ради и то ће променити начин на који гледате на брендове других људи или њихов рад када она ради послове за њих.

  Јоеи: Потпуно. Тотално. И мислим да је то и њен одраз. Мислим да су њена личност и њен рад веома блиско повезани. У реду, хајде да причамо о неколико студија. Дакле, Стате Десигн и не знам да ли су лансирани ове године или сам их тек сазнао, али они су невероватни. Они су нека врста студија од којих су Одд Фелловс, Тхе Бок, Роиалес... горе је мало. Тендрилси, џиновски мрави. И они су тамо. Мислим, њихов рад је тамо. Златни вукови. Изаиста је забавно када се појави нова таква компанија.

  Рајан: Да. Извукли су трик који је Ројал извео, рекао бих пре три или четири године, где су на неки начин... Роиале је имао овај тренутак када су поново покренули и урадили много самомотивисаног посла, имали су потпуно нови колут. Урадили нешто што су назвали Манифест што их је у суштини поново објавило свету. И осећам се као... Не знам довољно о ​​Држави да бих знао да ли је то случај или су тек тако покренули. Мислим да су ове године или почетком ове године објавили колут и то је један од оних стандуп тренутака у којима сте као да обраћате пажњу на некога јер, у колуту је то у суштини било ... делови су били само њихови лого анимирање, решавање, ради нешто другачије. Али био је тако широк спектар стилова да сам помислио: "О срање. Како ја не знам за ове момке или нисам размишљао о њима неко време?"

  Риан: И искрено сам отишао кроз цео њихов веб-сајт у том тренутку, само да би били као: „Чекај, који посао су урадили?“ Било је то вероватно 15 минута одласка од свега што сам радио, од тренутка када сам видео колут до тренутка када сам схватио да морам да се вратим на посао, јер је то био као један од ових неодољивих тренутака. Где су они тамо са, као што си рекао, са свима. И некако су ми били само ван радара.

  Јоеи: Да, тако да су невероватнии кладим се да ћемо видети неке невероватне ствари од њих. Такође желим да позовем свог другара, Давида Станфиелда. Удружио се ... Не знам да ли је то заправо било 2018. Можда је то било претходне године. Али почео сам да виђам посао са њим и Метом Смитсоном. Основали су компанију Игор и Валентин. Недавне ствари које су објавили су невероватне. Мислим да је то савршен пример више од збира њихових делова. Обоје су веома талентовани, али ти их спојиш и ствари ... то је стварно добро. Заиста је свеже. Много је различитих стилова и мислим да и они имају веома светлу будућност.

  Рајан: Да. Мислим да је најбољи начин на који си то описао је да су они као моћни пар. Они су скоро као Блацк Кеис или Вхите Стрипес у индустрији, где је као да су двоје одвојених људи сјајни и знате да су моћни, али постоји нешто у томе када права два уметника почну да раде заједно током времена. Као не само да су радили на овом пројекту и онда шест месеци поново нису радили заједно. И онда су се поново окупили.

  Риан: Али када двоје или троје људи раде заједно две године заредом и направе ту стенограм или схвате у чему су људи добри, то је ретка ствар у индустрији сада када смо имали све време. Имате особље од седам или осам људи и они сустално радећи заједно и изграђујући такву врсту тока посла. Волим да то видим. Два заиста добра уметника постају моћ десет уметника само тиме што су заједно неко време, радећи и стварајући у исто време. Прилично је кул.

  Рајан: Постоји комад под називом Тхе Дептхс оф тхе Барели Висибле који су урадили да је дизајн у њему баш као што се љубе врхунски кувари. Као невероватно.

  Јоеи: Прелепо је. Да, то ме је заиста натерало да схватим, "О, да, у реду. Стигли су. Сада су у великом тренутку." Дакле, моја следећа два избора, нису нова, али постоје већ неко време, оба. Али ја само... значи први је Блацк Матх, који је студио из Бостона. И њихов рад је тако бриљантан. Али из неког разлога, чинило се да се једноставно није појавило у смислу да је индустрија дизајна покрета само свесна њих на начин на који су свесни Бака и свих осталих. Али они су на истом нивоу.

  Јоеи: Сваке године у Бостону постоји додела награда за рекламне агенције под називом Тхе Хатцх Авардс. И радили су на брендирању и анимацији за то неколико година. И то су само ствари на нивоу генија. Тако су добри, дизајн је сјајан, имају тај чудан... Мислим да је Џереми, који је тамо креативни директор, дошао из Бака, тако да има мало тог Баковог ДНК. Просто су невероватни.

  Рајан: Да, мислим, јато је невероватно. Мислим, сећам се... Мислим, Боже, ово је било тако давно, нико се овога неће сетити, али вероватно као пре 15 година, БМВ је урадио ову револуционарну ствар где је ангажовао филмске ствараоце-

  Риан: О да.

  Јоеи: Знам да се вероватно сећаш овог Рајана, где су ангажовали филмске ствараоце само да би направили кул ствари, а једини услов је био да има БМВ ауто у њему, и то је била прва ствар , то је био први пут да се сећам да сам видео такав брендирани садржај, а сада једноставно сви то раде, и то је очигледно, али у то време је било револуционарно, а сада имате Аппле и имате Амазон, Гоогле и Фацебоок потрошњу тако да много новца радећи веома кул садржај заснован на мотион дизајну, и мислим, знате то некако ... Мало је интересантно да су неки од најбољих радова за ове године дошли од тог модела.

  Риан : Да, помало је смешно како се клацкалица преокренула, где је индустрија забаве потпуно опседнута технологијом и учи вас о својој технологији нологија, као што имамо Нетфлик, имамо стриминг, и имамо све ТВ станице које покушавају да креирају апликације, и покушавају да вам кажу да вам продају у суштини брзине и фидове, попут „Погледајте нашу нову технологију и ми направићемо АР верзије ствари“, а онда све технолошке компаније претерано индексирају потпуно на основу емоција, зар не? Они су нови, као што си рекао, они супуно причајте о демо колутовима и различитим стварима. И једна од ствари која се често појављује је разлика између демо и шоу колута. А за мене је демо колут исто као како могу да запослим некога данас и које су ваше вештине. Али шоу реел је као да је ово сав посао који смо урадили и ево наше личности и ево зашто желите да радите са нама као тим и партнер са нама. И човече, не знам да ли постоји бољи демо колут који сам видео у последње време од Блацк Матх који само изражава ко су они као људи. Као што је њихово отварање вероватно 15 или 20 секунди А, урнебесно. Б, показује опсег посла који обављају и приказује их као људска бића, попут људи и уметника. Мислим да је то ствари које је заиста тешко урадити у једном минуту или тридесет минута дугом демо колу.

  Риан: И мислим да је црна математика искрено као само један кључни клијент или посао који је удаљен од разматрања исто као, "Вау, одакле је дошао Златни вук?" Или одакле овај други студио о коме сви причају одједном? Они имају котлете, имају распон, имају пар ствари које већина људи нема. Као да имају смисао за хумор који изгледа да се појављује кроз велики део њиховог рада који није заснован на технологији или стилу који је нешто. То је само ту у њиховом раду. Само се осећам као да им вероватно недостаје тај ... као кадаХаппинесс Фацтор је изашао за Сци Апп, одједном су сви били као, "Вау, ко је то?"

  Јоеи: Тачно.

  Рајан: Мени, заправо, када окренем кроз ово, једини студио којег могу да се сетим, а који сам волео у прошлости, а можда сте их споменули раније данас за које се чини да ми опонашају је, некада, Тхрее Леггед Легс. Грег Гунн и друга двојица који су се разишли по целом свету. Али они су дипломирали и неколико година су само објављивали ове ствари које су имале смисао за хумор. Сваки посао је имао другачију технику. Палете боја никада нису биле исте. И били су велики клијенти. Осећам се као да им само недостаје та једна врста да те зграбе и повуку у комаде да сви кажу: „Ко је то урадио?“

  Џои: Па надамо се да је 2019. година за то. А друга особа која је од првог дана главна у индустрији дизајна покрета је Бриан Госетт који је ове године ажурирао свој портфолио. Тако смо радили са Брајаном заправо за Десигн Боот Цамп. Дизајнирао је гомилу елемената које дајемо нашим студентима да их користе на неком од каснијих пројеката. И радити са њим је било тако кул. Било је као, "О мој Боже, почео сам да радим са Брајаном Госетом." Његова ажурирана веб страница... Мислим, одете на њу и кажете: „У реду, ово је један од најбољих илустратора који се баве дизајном покрета које можете унајмити“. Овај момак је чудовиште. Он јеспособан за много различитих стилова и техника. И само његова употреба боје, све је заиста прелепо. И зато се надам да ћемо видети много више његових ствари у 2019.

  Рајан: Да, осећам се као да је ова година била година: „Ох човече, коначно су објавили нову веб страницу.“ Као од многих људи као што су дефацто стандард мотион десигн људи. И Брајане... Знате да ће вам се свидети нечији рад када њихова веб локација почне да се појављује и прва ствар, будете као: "Вау, тај фонт је прелеп. Где су то нашли?" Ако одете на његов сајт и нисте на најбржој вези, то је буквално његово име, а затим његова три дугмета и онда посао почиње некако да улази. И одмах сам рекао: „Вау, овај тип је дизајнер. Желим да видим све што су урадили."

  Рајан: То је нешто као... То се не дешава често када имате то, али као да можете одредити нечију снагу само по једном елементу онога што раде. И да, то је скоро као прича када прођете кроз Брајанов сајт, нови сајт. Као да је фонт одличан. То је једноставно. Чисто је. То ме директно упућује на оно што желим. И онда вам се допадне прва, кажете: „Вау, та палета боја је луда на његовој Хатцх Авард Схов-у“. И скролујете надоле и кажете: „Вау, он ради ствари са ликом. То је кул, али ја нисам видео овакав лик. Као да не изгледа каостандард." И да. Сјајан илустратор. Одлична употреба текстуре. Опет смо рекли палете боја, али сви о којима смо причали имају јединствено око за боју на различите начине.

  Рајан: Али да , у свету где сви раде исте ствари са ликом, његови ликови су заиста чисти. Стварно уредно изгледају. Али онда има ове заиста сјајне илустрације за које мислим да немају никакве везе са анимацијом или производом. Има стварно луди постер Кендрика Ламара. Као да, делује као нешто на следећем нивоу, али има оно лепо познато некога кога већ дуго пратите.

  Јоеи: Да, он је сјајан . И такође је неко време водио подкаст под називом Мотион Сицкнесс који је трајао као полутрајна пауза. И знам да он стално прети да ће га вратити, па се надам да хоће. Заиста ми се свиђа његов став о стварима. Да.

  Рајан: О човече, да. Волео бих да то чујем.

  Јоеи: У реду, значи, заправо си ставио још три имена на ову листу, Рајан, који ми није био познат. Па зашто их не представиш?

  Рајан: Да. Мислим, мислим да је то супер кул ствар тренутно, да има толико људи. И не знам да ли је то зато што људи постају слободни или је Инстаграм-ов алгоритам коначно подешен на оно што ми се свиђа, а ја се само храним оваквим стварима за стримовање. Или је то више разговора које водим. Али мислим да постојитри заиста занимљиве особе за погледати. Има још гомила, али само због времена. Постоји тип по имену Фабио Валесини који је управо постао слободњак, мислим можда у последњих недељу или две. Нисам сигуран ни где живи, али света краво. Идите на његову колумну емисије ако имате везу на Вимео-у и само погледајте његове ствари. Анимација је свуда у смислу стила, супер разиграна.

  Рајан: Али ако сте ме икада чули да се латим о анимацији, једна од ствари о којима стално причам је текстурирано време. И заиста се ради само о томе како користите тајминг и размак тако да све не изгледа супер глатко и супер плутајуће. И све је савршено. То је нека разлика између класичне Дизнијеве 2Д анимације и анимације у УПА стилу, где није било великог буџета, али сте направили прелеп дизајн и заиста сте разумни у погледу кадрирања и начина на који сте искористили број оквира који сте заправо могли да имате. твоја анимација.

  Рајан: Његове ствари су стварно од мака. Постоје тренуци када је здепаст, а онда постоје тренуци када се заиста брзо затвара. Он такође ... Почињемо да видимо да све више људи ради трикове са 2Д анимацијом старе школе, као што је много мрља и много мешавина. Мислим да има велику контролу над таквим стварима. И онда не знам да ли сам видео иједног човека ... Видео сам студије да раде много тога, али не знам да ли сам видеобило ко да уради бољу врсту лудих широкоугаоних прелаза рибљег ока и налета. Али помешано са оваквим текстурираним стилом за регулисање времена. Могао бих заувек хвалити о томе. Али он је неко ко није био на мом радару до пре можда две или три недеље. И мислим да је он неко на кога би људи требало да обрате пажњу.

  Јоеи: Сјајно.

  Рајан: Други је био овај... И ја ћу да јој се извиним ако заправо реци погрешно. Али постоји жена по имену [Нино Хуан 03:24:27] за коју не знам одакле је дошла. Немам појма где ради. Али света краво, њен карактер је потпуно запањујући.

  Јоеи: То је лудо.

  Риан: Она има једну малу- да. Оно што је урадила за Пунаниман... Ја увек погрешно кажем. Пунани Аниматион. То је црна, бела и жута врста шеме боја. То је само десет секунди, али човече, ако ову ствар не петљате седам или осам пута да бисте је само проучили, анимација је просто невероватна. Чини се као да је било који од ваших омиљених анимеа заиста имао буџет који заслужује да уради сву анимацију коју жели, али са више шарма него што сте икада видели у било чему. Њене ствари су одличне. И нисам чуо много људи да причају о њој.

  Риан: А онда је последња тотално другачија од ова два, али момак којег сам упознала на интернету. 3Д уметник. И његов рад је увек био сјајан, али мислим да је пре месец дана изашаонешто што барем у 3Д свету, у свету Оцтане, морате да одете и проверите. То је Аарон Цовретт и он је урадио овај комад под називом Жетва и изгледа као слика на нивоу ренесансе. Али онда одеш до његовог слома и схватиш да је све то 3Д. Ради се у октану. Он користи мноштво заиста различитих техника. Он ради скенирање објеката, ради симулације. Тоне ствари само за једну илустрацију. Али овај један комад, мислим да користи Марвелоус Десигнер за тканину. Он спаја све те различите алате и различите технике. Али да у основи рекреирамо стил сликања који ...

  Риан: Једна ствар коју знам да сам стварно фрустриран, и мислим да смо разговарали о овоме са једном дневно и гурали смо се да направимо неку фотографију праве ствари. Све што излази из рендера већине људи осећа се исто, зар не? Све изгледа као да људи јуре Беепле-а. Ово је први пут да сам видео нешто што је било потпуно свеже, потпуно другачије. А онда када сам отишао и видео квар, било је као, "Вау." Овај тип би буквално могао да одржи час Школе покрета за један комад да прича о свом процесу. Зашто је то одлучио, како је почео да пролази кроз сва скенирања и шта је научио о рендеровању и рендеровању пролаза. Требало је нешто за шта мислим да је супер техничко и да се примењује као вештина на нивоу мајсторске класето.

  Рајан: И некако је дошло ниоткуда. Дакле, ако имате прилику, погледајте Арона Цовретта, његов комад Харвест. И искрено, сам комад је невероватан, али на Вимеу има слом који ће променити начин на који размишљате о раду са стварима као што су Оцтане и Редсхифт.

  Јоеи: У реду. Па, смешно је јер док си причао, гледао сам све њихове ствари. И схватам да сам видео Ароново дело. Видео сам Нинов рад. Нисам видео Фабијеву. Али нисам знао ко је то урадио. И зато мислим да се надам да ако ово чују, ако им неко каже да смо их споменули, мислим да је ово савршен пример да имате робу и да је потребно мало више од тога ових дана да се заиста пробијете и на неки начин доћи до тог следећег нивоа у смислу да имате више могућности него што бисте икада могли да искористите. То троје су толико талентовани да мислим да немају тај проблем. Али мислим да када би волели мало самопромоције, ускоро би били преплављени послом. Више него што су икада могли.

  Јоеи: У реду, па ћемо донети ову ствар кући, Рајане. Гледајући унапред у 2019., хајде да урадимо три брза, а онда ћу вам дозволити да ово завршите великим. Дакле, пре свега, следеће године, да ли ће ПЦ рачунари престићи Мацове на сцени дизајна покрета? Да ли се то икада дешава? Знам да је Ницк Цампбелл управо добио рачунар и он је љубазанод разговарали о томе. Знам да је у 3Д свету ПЦ доминантан само због ГПУ-а и слично. Али и даље се чини да Мац виси. Па шта ти мислиш?

  Рајан: У мом свету, ја немам кожу у игри, човече. Није ме брига. Користићу све што ми доноси најбољи новац и има највише алата које могу да користим. Али једноставно не верујем Аппле-у. Осећам се као у нашем свету тренутно, како све више ствари иде ка 3Д и како 3Д иде више ка ГПУ базираном рендеровању које је на неки начин дефакто стандард, осећам се као за 3Д професионалце и можда за графику покрета уопште... Афт Еффецтс је идући тим путем. Све више и више ствари иде ка ГПУ-овима заснованим на видео технологији.

  Рајан: Осећам се као да је на дну девете, постоје два аута. Али Аппле има овај модуларни Мац који је био у позадини и полако смо виђали све више и више ствари, слушали све више и више ствари, које би требало да изађу следеће године. иМац Про су лансирани са великом помпом, лудо су скупи, нису модуларни. Не можете баш много да ажурирате са њима. Не осећам се као да су направили велику буру у нашој индустрији. Мислим да је то била последња ствар која је натерала многе људе да кажу да не трошим тај новац. Могу да набавим дупло моћнији рачунар и могу да се надограђујем дуго времена.

  Рајан: Али мислим да ако ово ураде како треба, ако направеу суштини следећа верзија грејдера сира коју сви познајемо и волимо, модуларна је, има неке видео опције, има АМД опције за које мислим да су на страни видеа ... оне иду у супротном смеру од контроле њихов цео цевовод, од софтверских АПИ-ја, хардвера, произвођача које бирају да користе. Управо смо видели да објављују ПроРес за Виндовс, мислим као последњи покушај да кажем, на нашем хардверу, напуштамо ДМКС ХД. Напуштамо ЦинеФорм. Кажемо да ћемо само удвостручити ПроРес, за који никада нисам мислио да ће доћи дан да ћемо то имати изворно на Виндовс страни.

  Риан: Мислим да само одлазе у свом еко систему. Толико су тога урадили на мобилној страни да ... Мислим, волим свој иПад. иПад Про за многе ствари у мом мобилном току рада. То је невероватно. Али искрено, пошто се бавим тешким послом, заиста не уживам да седим за Мац у овом тренутку због мојих опција за ГПУ рендеровање.

  Рајан: Не знам да ли Мац ће у потпуности одустати, јер постоје само дизајнери који ће живети и умрети од тога и никада неће ићи на Виндовс. Без обзира колико је оперативни систем добар или лош. Али човече, ако неко попут Ника одлучи да оде на ПЦ, мислим ... ако ти Мац умре, волео бих да знам шта би урадио сада. Али мислим да се много људи суочава са тим као, човече, само направи овонови покровитељи.

  Риан: Они су ... музичка индустрија је трошила милионе долара на музичке спотове јер су само хтели да имају тачку поноса: „Ми смо најкреативнији и имамо емоционалну резонанцу“, а сада су то Фацебоок и Убер и Лифт и сви, и Аппле и Гугл, они троше оне милионе долара који су се некада трошили на музичке спотове за дизајн покрета да би продали свој производ. Невероватно је како је скоро у потпуности урађено 180.

  Јоеи: И заиста је, мислим да је супер што су компаније попут ове фокусиране не само на врсту директног ка потрошачу, знате, „Погледајте наше производ и овако функционише Амазон Ецхо“, они су заиста ... Знате, трговци и оглашивачи су сада веома, веома паметни у смислу изградње брендова и допуштања уметницима да ураде своје... Мислим, ово је некако контроверзна ствар коју знам у неким круговима да се хладнокрвност од уметника, и надам се да ће нешто од тога мало прећи на бренд, али у смислу пуштања уметника да раде заиста кул посао и да буду добро плаћени за то и зарађујете за живот радећи то, мислим да је тржишна сила једна од најузбудљивијих које видим.

  Риан: Да, мислим, и рекао си да на почетку овога такође постоји добро и лоше иза тога и ... Једна ствар, нисам се ни сетио за шта је реклама тај видео Спике Јонзе Аппле. Говорио сам онови Мац Про нешто што могу да користим дуго времена. Али мислим да смо близу краја.

  Јоеи: Да, за то се молим јер не желим да прелазим на ПЦ, само зато што морам поново да учим све врсте професионални савети за кориснике Знам за Мац рачунаре. Тако да ми држим палчеве да тај модуларни Мац изађе следеће године и да буде само прави спаситељ мотион дизајна на Мац-овима.

  Јоеи: Дакле, још две брзе ствари. Следеће године, мислим да ће почевши од лета, па све до јесени, Бленд Фест бити веома велика прича. Сви ће причати о томе. Постављена су три будилника. Распродаће се. Може се одмах распродати. Будите спремни на то. Такође желим да кажем да мислим да ћемо следеће године само видети све више и више примера да је МоГрапх свуда. Сваки појединачни екран захтева неки облик дизајна покрета у овом тренутку. Потражња за послом расте много брже од понуде уметника који то могу да ураде.

  Јоеи: Дакле, савет који се може применити је да наставите да учите нове ствари. Наставите да учите нове алате, нове вештине. Само се проширите, развијајте се лично. Прочитајте књигу Тонија Робинса, јер мислим да дефинитивно улазимо у свет Сета Година, где то није довољно. Мислим, ту смо. Није довољно бити добар у нечему и знам дугмад које треба притиснути да бих добио ову ствар. Морате бити ... А сада је скоро ... На високим нивоима,није довољно ни бити добар дизајнер и добар аниматор. Од тога се може одлично зарадити, немојте ме погрешно схватити. Али желите да пређете на следећи ниво? Па, сада такође треба да будете заиста добри у услугама за клијенте и маркетингу и продаји, самопромоцији, причању прича и свим осталим стварима.

  Јоеи: Мислим да је то интерни фокус Сцхоол оф Мотион за следећу годину помаже да се унапреде те вештине, као и техничке и неке врсте креативних вештина на којима смо већ радили.

  Риан: Да, додао бих на то, ако хоћете да наведете нове вештине и алате, ствари као што су Хоудини или Кс-честице или ћелијска анимација. Уз једнаку тежину и вредност, додао бих и умрежавање. Умрежавање би требало да буде вештина у којој покушавате да постанете мајстор на сваки могући начин. Рекао бих да научите како да комуницирате невероватно. Не само у смислу да разговарате са својим шефом или да разговарате са својим претпостављеним, већ само у могућности да водите овакве разговоре са људима.

  Риан: И онда не знам добар начин да ово опишем осим да будете обожаватељи других уметника и других слободних радника који су вршњаци око вас и покушавају да створе жељу да други људи буду обожаваоци вас, вашег рада, ствари о којима причате, ствари у којима уживате. Зато што мислим да су ти фактори једнако важни као и ваше вештине у одржавању каријере, унапређењу каријере и проналажењупут низ ову индустрију управо сада. Јер мислим да је све дивљи запад. Сви траже људе са којима ће бити партнер, сви траже људе којима могу веровати, а искрено људи само траже људе који чине дан бржим и лакшим и са којима је забавно радити.

  Јоеи: Проклетство, то био је заиста добар начин да се то изрази. Заиста добар начин да се то изрази. Да. И слажем се 100% са тим. И заправо си ме навео да размишљам о неким идејама, неким начинима да размишљам о томе. Умрежавање је вештина која се може научити. Није, "Ја сам интроверт. Никада не могу бити добар у умрежавању." Не верујем у то.

  Риан: Апсолутно.

  Јоеи: Дакле-

  Риан: И не мора бити љигаво.

  Јоеи: Тачно.

  Риан: Не мора да изгледа љигаво или као да је животни хак, што мрзим тај израз. Може се осећати као нешто што је једнако важно као и способност цртања или способност анимираног куцања. Као да то може бити нешто на чему заиста радите.

  Јоеи: 100%. Тако да ћу вас оставити са завршном мишљу и тако сте у белешкама написали да је ово година од три Р. Али онда мислим да си додао четврто Р, зар не?

  Рајан: Да. И мислим да сам то управо сада променио. Тако да бих рекао да ће 2019. бити година црвеног помака. Мислим да је октан мало пао и мислим да ће конкуренција натерати да се некако одгурне и врати уистакнутост. Али мислим да ће коначно са обуком и алатима и сви се некако усредсредити на хардвер, Редсхифт ће постати алат који сви морају да науче. Сви морају да користе. Свака продавница мора да улаже у.

  Рајан: Раније смо причали о томе, али мислим да ће ово заиста бити година одјека, у смислу онога што смо рекли на врху емисије, да то није довољно да буде технички сјајан. Није довољно сјајно бити креативан. Заиста ће се радити о стварању посла који одјекује и има емоционалну везу, било да је то посао који радите, твитови које објављујете, подцастови у којима гостујете, разговори које водите са људима. Мислим да ће бити емоционално резонантан веома важно.

  Рајан: И руку под руку с тим, ово је оно за шта осећам да ћу променити након онога што смо управо рекли, мислим да везе иду бити невероватно важан следеће године. Како људи почињу да напредују у својој каријери, како људи почињу да покушавају да од слободњака постану запослени, или од особља до креативног директора, или од креативног директора до власника продавнице, ваши односи на којима сте радили јер ће твоја каријера бити нешто на шта се много више ослањаш.

  Риан: И онда мислим да је последње да је мени очигледно, то се већ дешава, али мислим да ће заиста доћи до инфлексијатачка. Фрееланцинг на даљину. 2019. ће бити година у којој ће све радње, сви студији, сви људи који су се тога плашили, између алата и потражње, слободни рад на даљину бити нешто што се очекује у овом тренутку.

  Јоеи: Још си са нама? Боже, јесмо ли причали! 2018. је била апсолутно невероватна година за нашу индустрију. За уметнике у индустрији, за алате које сви користимо, и мислим да ће 2019. бити још једна огромна. А за 12 месеци, Рајан и ја ћемо се одмах вратити овде да сумирамо све.

  Јоеи: Не могу вам довољно захвалити што сте одвојили време да слушате подкаст Сцхоол оф Мотион. И надам се да ћемо моћи да се вратимо у те прелепе рупице за уши 2019. Тако да сви ми у Сцхоол оф Мотион желимо невероватну празничну сезону. Срећна Нова година и видимо се у 2019.

  ДЕО 7 ОД 7 ЗАВРШАВА [03:36:41]

  ‍

  ‍

  реклама, сећам се да сам свима показао како је направљен чим је изашла овде. Још увек ми је остало у глави када смо почели да причамо о томе шта су цоол рекламе или шта су добре ствари урађене. Морао сам да се вратим на видео, и погледам и видим за шта је то заправо реклама.

  Јоеи: Да, да, тачно-

  Рајан: То је ХомеПод? Не знам када сам последњи пут уопште помислио на ХомеПод, знате, тако да постоји нешто у томе што је као ... понекад можда превише индексирање емоција и да ли се производ мало заборавља?

  Јоеи: То је занимљива поента, и претпостављам да када правим ову листу, за мене то, мислим, ово говори о занимљивој ствари у вези са дизајнерима покрета је да оно што видимо као добар рад. Знате, један од најбољих радова који је изашао ове године, то је заправо била ужасна реклама за тај производ, знате?

  Риан: Управо тако.

  Јоеи: Дакле то је смешно, да, не знам шта би рекламна агенција мислила о томе. Дакле, хајде да пређемо са гигантских Аппле ствари са огромним буџетом и причамо о уметнику којег пратим већ годинама, и осећам се као да је ове године, он... Он се некако полако креће ка одређеном стилу , а говорим о Аллену Ласетеру, који је слободни аниматор и дизајнер и, искрено, геније, мислим, и објавио је гомилу цоол ствариове године, али он је издао овај заиста невероватан комад, мислим да се недавно звао Мумблепхоне, и концепт је урнебес.

  Јоеи: Претпостављам да је то било за Лагунитас, а он, добили су пијане говорне поште од купаца јер је Лагунитас пиво, и тако би и они, дали су Аллену ову говорну пошту од пијане особе која је у суштини причала о својој ноћи и слично, а Ален ју је анимирао. А стил је тако, смешан је, хтео сам да кажем да је тако свеж. Заиста је као из 60-их. Мислим, подсећа ме на жуту подморницу или нешто слично, или на Сцхоолхоусе Роцк, али има ону модерну врсту обрта на начин, знате, бучне текстуре и стил анимације, али изглед је прастар у смислу мотион дизајна, и тако је лош, и надам се да ће људи почети да га копирају јер бих волео да га видим више.

  Рајан: Да, мислим ми, ово је .. Мислим да је ово била једна од првих ствари о којима смо разговарали прошле године да постоји растућа врста двокраког стила куће у дизајну покрета за анимацију ликова, посебно врста ручно нацртане 2Д, знате да постоји наша врста гуменог црева , а затим наша мршава глава, као мршави, високи, сићушни људи са малим црним троугловима. Ален је невероватан. Заправо, отишао сам у Нешвил само да одем да видим каква је сцена тамо доле, и срео сам неке од момака из ИД-а, и Заца и Алленаје изашао и, човече, он је тако скроман, да не бисте ни знали да је он тај дизајнер аниматора на нивоу мајстора када разговарате са њим. Он само на неки начин у својој каријери само истражује стилове и покушава да прогура ствари, али не знам да ли постоји, врло је мало људи који имају и једно и друго у дизајну, разноликост унутар његове врсте игралишта у смислу стила.

  Рајан: Мислим, можеш да гледаш ствари као што је Моон Цамп, можеш да гледаш ствари као што је Симпле Лифе и сви они личе на њега, али не морају нужно да изгледају као исти комад. Његов стил се може променити на основу бренда или производа или приповедања. Али, човече, мислим, ја причам о овоме све време, а ви видите тако мало тога, али он има мајсторски тајминг и размак. Мислим да је његова текстура и тајминг и размак готово без премца. Није све супер глатко, и све је као ... свака тангента је савршено масирана. Здепаст је.

  Риан: Има покретања и заустављања и правог држања који седе тамо неко време, а онда пукне, то је тако... То је једна од ствари о којима причам много пута, да Ваш потпис као уметника покретне графике није само ваша палета боја или стил дизајна који на неки начин упућујете. Такође можете имати потпис у начину на који покрећете ствари, и мислим да је Ален невероватан пример када видите његове ствари, без обзира на то који је производ, неФорцес

• Сарофски
• Тендрил
• МанвсМацхине
• Ален Ласетер
• ИВ
• Зац Дикон
• Хорхе Естрада (Јр Цанест)
• Сандер ван Дијк
• Оддфелловс
• Голден Волф
• Схило
• Мк12
• Три ноге
• Аријел Коста
• Патрицк Цлаире
• Еластиц
• Бен Радатз
• Тимми Фисхер
• Анимација
• Адам Плоуфф
• Ремингтон МцЕлханеи
• Илло
• Цуб Студио
• Ерица Гороцхов
• Слантед Студиос
• Зацк Ловатт
• Гуннер
• Јохн Кахрс
• Цхромоспхере
• Кевин Дарт
• Ј.Ј. Абрамс
• Иуки Иамада
• ГМУНК
• ТЈ Кеарнеи
• Јоел Пилгер
• Импоссибле Пицтурес
• Виевпоинт Цреативе
• Хаилеи Акинс
• Иеах Хаус
• Мицхелле Оуеллетте
• Ангие Ферет
• Бее Грандинетти
• Сарах Бетх Морган
• Вицториа Неце
• Паул Бабб
• Ницк Цампбелл
• Давид МцГавран
• Цхад Асхлеи
• Цхрис Сцхмидт
• Јое Доналдсон
• Ендрев Вуцко
• Цартоон Салоон
• Цхрис До
• Маркус Магнуссон
• Андрев Крамер
• Мерк Вилсон
• Јаке Бартлетт
• Салил Абдул-Карим
• Брандон Витхров
• Иссара Вилленскомер
• Девон Ко
• Ливница
• ЕЈ Хассенфратз
• Блинд
• Марк Валцзак
• Лунар Нортх
• Цалеб Вард
• Јое Цлаи
• Воркбенцх
• Мицхаел Јонес
• Киле Хамрицк
• Брограпх
• Грег Стеварт
• ФМЦ
• Ахарон Рабиновитз
• Јустин Цоне
• Тоил
• Ендрев Ембури
• Алек Попе
• Тилербез обзира каква је палета боја, знаш да је то анимација Алена Ласетера.

  Јоеи: То је заиста занимљиво, а онда ме подсећа на то када су Хорхе и Сандер почели да излазе и да их препознају. Некако сам осећао исто према њима, и нисам сигуран да бих могао да ставим прст на то као што си ти управо учинио, да постоји осећај у самом покрету. Скоро да није важно какав је дизајн, можете рећи: „То је нешто као да је Сандер урадио“, знате, као што је начин на који размишља и исто са Јоргеом.

  Риан: Сандер има прецизност. Сандер има невероватну прецизност, а онда Хорхе има скоро као Варнер Бротхерс, стару школу Лоонеи Тунеса, зар не? Његов размак је... он има олакшице, али ће се померити веома брзо, а онда када се смири, он се амортизује дуго, знате, а онда и ставите Алена скоро на супротну страну где гледате његовог облине скоро као да гледате у звучни талас из бенда, можете скоро да гледате његове облине као да бисте могли да гледате звук Металике. Било би као: „Ох, тај звучни талас, не морам да га чујем, знам да је то овај бенд“, или ово је ова врста музике. То је опет, то је тај потпис. То је нешто са чиме бих волео да видим више људи како се играју и експериментишу.

  Јоеи: Да, то је некако проналажење идеалног односа ... или, како ја понекад причам о томе санаши ученици су да је добра анимација често контраст.

  Рајан: Да.

  Џои: Знаш, као брзо па споро. Не померајући се, а онда се креће заиста, заиста нагло. Да, и мислим на поређење Алена Ласетера и Хорхеа, то је као два веома различита стила, два мајстора на свој начин. Тако да, да, препоручио бих, узгред, требало би да кажем, свима који слушају, повезаћемо се са свим стварима о којима причамо у овој епизоди у белешкама емисије, тако да можете све да погледате у школи Кретање. Такође бих желео да назовем Оддфелловс, јер у суштини сваки пут када објаве нешто ново, то је једноставно супер. Мислим, скоро је ваљда, мислим да је некако бесмислено и клише причати о томе колико су Оддфелловс добри, али су и даље тако добри.

  Риан: Да, мислим само сам слушао подкаст о стриповима, и имали су ову фразу за коју сам мислио да се заиста добро односи на Оддфелловс и Златне вукове света, где постоје одређени стрипови који су у суштини стрипови о метроному, где су тако добри, али су тако добро поузданим темпом, да само тик-тако напред-назад, да је скоро као: „Да, о да. То је један од најбољих послова године, али то је само Оддфелловс. То је оно што они раде. Они су најбољи“, знате, као да су толико добри да скоро само мало лебде у позадини када стегледајући сав посао за ову годину, али морате се присилити да застанете и погледате нешто као, човече, Адобе КСД спот је био невероватан, и то је само мали пример врсте посла који они могу да ураде, зар не?

  Рајан: Прелепо дизајниране, дивне палете боја, нешто што је варљиво једноставно што се полако љубазно пермутира у нешто много компликованије, али је у исто време увек добро дизајнирано, никада није хаос. Друга ствар за коју мислим да је заиста кул у вези Оддфелловс-а коју сам приметио ове године је да осећам да почињу да интегришу много више 3Д, али не и 3Д о коме смо раније причали, зар не, није фото-стварно, не октан, не Редсхифт, не покушавају да буду физички савршени сејдери и материјали, само почињу да користе више 3Д да допуне ствари које су већ радили, и то је једна од ствари због којих сам веома узбуђен да видим док спајају ове две врсте стилова заједно.

  Јоеи: Да, и знаш, гледао сам њихов портфолио док смо се некако припремали за ово. Адобе КСД ствар је она која се истакла, и то не због неког техничког лудог извршења, већ само због суздржаности. Ако погледате тај спот, почиње тако једноставно и прилично споро, а затим се развија до овог крешенда, и потребно је много дисциплине, искрено да се то уради и да се само доследно закуца концепт. То је један одоне ... о томе је понекад тешко причати. Много је лакше погледати нешто и рећи: „О, веома је лепо. Ох, анимација је кул, о, направили су кул ефекат.” Много је теже рећи, „Вау, само идеја о целој ствари је добра“, а мени је то најтежи део.

  Рајан: Управо тако, и мислим да смо разговарали и о овоме, мислим мало прошле године, и почињемо да видимо више тога. Почињемо да се осећамо као да се ова тема некако гради како године одмичу, мислим да је видим са секвенцама наслова све време, и заправо сам дошао до тачке у којој сам помало уморан од секвенци наслова јер већину времена, оно о чему заправо говорите је: „То је било заиста тешко, и волео бих да могу да урадим нешто тако тешко“, насупрот „То је било невероватно добро замишљено. Очигледно је извођење било тешко, али толико резонује о чему је прича или какво је расположење које покушавам да дочарам“, а понекад то можете учинити једноставним техникама, а то је и моћније. Али осећам се као да у нашем свету тренутно још увек покушавамо да превазиђемо оно што је, „Како бих то урадио“, или „О мој Боже, да ли су имали 20 људи“, или, знате. Понекад смо само толико умотани у то како да направимо нешто да заборавимо зашто се то прави или је то заправо повезано са врстом жељеног одговора публике?

  Јоеи: Још једна ствар коју јажелео је да истакне да је Оддфелловс ове године био нешто за Нике. Мислим да је назив дела Нике Баттле Форце, и оно што ми се допало код њега је то што су, знате, када су Оддфелловс на неки начин ... постали Оддфелловс, и сви су причали о њима и свим таквим стварима, оно што су били познати јер су имали доста традиционалне анимације. Заиста глатка, путераста анимација оквира, одличан дизајн, и то је, мислим, чини ми се као да је у протеклој деценији то било оно што сви покушавају да ураде, и то је оно што је пре 10 година, то је оно што је натерало Јоргеа да упадне у сцена и постати стварно популаран је била таква ствар, али ова Нике ствар коју су урадили изгледа као нешто што би Шило урадио 2004. Ова груба, груба, брза, аналогна ствар, скоро као... Мислим, скоро је као нешто је Мк12 могао да уради.

  Рајан: Да, потпуно.

  Јоеи: И то, то, и смешно је јер мислим да ће многи млађи уметници који долазе на сцену видите то и будите као: „О мој Боже, то је тако свеже“, а ми старији ћемо препознати: „О мој Боже, то је било супер пре 10, 15 година, и ја волим тај стил, и био сам чекајући да се врати јер је тако уредан изглед,” и зато је било невероватно видети Оддфелловс-е како то раде, и наравно они су га једноставно згњечили, и осећа се ... као енергија, начин на који користе тај стил али некако стављеноњихов сопствени обрт, једноставно сам био одушевљен.

  Рајан: Да, не, ја... тако ми је драго што си то изнео и слажеш се са овим, јер је то, заиста показује снагу уметности која стоји иза Оддфелловс-а и да не дозвољавају да буду заробљени. Рекао бих свима који ово слушају, ако имате прилику, човјече, идите у Оддфелловс и потражите Нике Баттле Форце, јер поред самог комада, постоји богатство у смислу врсте кварова и њиховог процеса . Сторибоардс су беспрекорни, има тона цоол малих кварова, и потпуно сте у праву.

  Риан: Подсећа ме на Схило, Мк12, Тхрее Леггед Легс, на старе ствари које су радили тамо где су урадите видео и 2Д анимацију преко свега, али онда се и даље осећа јединствено, и желим да људи оду и погледају ово јер постоји још једна ствар поред целог дизајна и свега. Овде постоји један комад који је само мали за бацање као ... вероватно гиф налик Инстаграму, али ту је буквално тип који брејк-денсира на мрежи и све је направљено од самолепљиве траке, и то је нешто од чега никада нисам видео Оддфелловс било шта, и искрено осећам да је ово једна ствар коју волим и код Оддфелловса.

  Риан: Ако погледате у заслугама, постоји мало тајног соса. Постоји момак по имену Ариел Цоста, и ако замислите, иако знате шта ради, замислите га у мешавини са Оддфелоусима? То умногоме објашњава овај комад јер он није наведен као режисер, није наведен као ЦД, али човече, његова анимација и његов дизајн се дефинитивно ушуњавају у остале могућности Оддфелловса, и мислим да је то нешто више и више студија да ли смо ми... један од других [нечујно 00:27:14] Мислим да ћу ове године много причати да је ово једна од година када тај удаљени слободњак заиста преузима, и осећам се као што је ово сјајан пример где, у комбинацији, можете скоро да залепите ово као Оддфелловс тимес Ариел Цоста, и објавите га као мешавину, и људи би заиста схватили да је тако кул видети две врсте сјајних ствари како се спајају и направи нешто што је боље него да било ко од њих ради сам.

  Јоеи: Дођавола, да, и причаћемо мало више о Ариел када се упустимо мало даље у наш оквир. Желим да нас наставим у покрету, па хајде да причамо о другом делу, а већ сте га споменули, ТедкСиднеи Титлес. Режирао Скот Гирсон и тим снова 3Д уметника, укључујући нашег доброг друга Рича Носвортија, и знате да постоји много разлога зашто волим овај комад. Као прво, то је реткост... Има пуно Оцтане порнографије, погледате је и само балавите, као: „Ово је тако дивно. Осветљење је предивно, текстура итехнике су невероватне“, али онда на крају тога, осећате се као да сте управо појели целу врећу Скиттлеса, зар не?

  Рајан: Да.

  Јоеи: То је као, „Ох , вау, било је јако добро док сам га гледао, али чим се заврши, готово је.”

  Рајан: Да.

  Јоеи: Овај комад није такав. Овај комад, гледаш га, а онда седиш у тишини минут након тога размишљајући о њему. Веома је тешко то учинити, а такође сам био заиста срећан што сам видео Рича, његова звезда се диже од тада, мислим, сећам се да сам видео нешто што је урадио. Био је то неки експеримент пре осам година, и видети у шта је израстао је такође било стварно, стварно задовољавајуће.

  Рајан: Да, не, свиђа ми се. И Рич и Скот, волео бих да могу да уздигнем ову титулу, или ово дело, још више јер мислим шта покушавају да ураде у Аустралији, и покушавају да стекну неку врсту озлоглашености, када погледам у овом комаду и осећам се као да стоји узглава и рамена са најбољим радом који је Еластиц урадио са Патриком Клером у смислу приповедања, у смислу резонанције, а када сам ово гледао, буквално сам био као: „Човече, Желим да видим ТВ емисију којој је ово уводни наслов“, као и ја, приче које су почеле да се граде у мојој глави само од слика, начина на који су користили своју камеру да открију ствари и наговештавају ствари, а затим вам дају детаље , али не рећити цела прича?

  Риан: Свака од тих врста вињета се осећала као епизода у сезони емисије, и мислим да је то највећи комплимент који можете дати комаду, да ли је то ако може да одјекне са тобом, држати се тебе и замислити како би било живети више на том свету? Мислим, то је радити све што би сваки клијент желео, свако ко чита причу би желео. Волео бих да је више људи видело овај комад и да је више људи причало о њему и обраћало се Ричу и Скоту за још оваквог посла, јер је у таквој врсти као што смо рекли, ово је трећа фаза мотион дизајна. Ово се дешава и на неки начин се види шта моушн дизајн може да уради боље од музике, или шта може боље од анимације, да има другачију врсту способности само за себе.

  Јоеи: Да, и ја само желим да укажем за све који слушају да нису били само Скот и Рич. Укључено је много уметника, и то заиста, заиста невероватних. Дакле, желим да причам о, ваљда последњем делу, и да истакнем да је ове године било много невероватних радова. Ово није потпуна листа, очигледно, ово је само, мислио сам-

  Рајан: Не, могли бисмо да урадимо још два сата само на људима.

  Јоеи: Да , да, ово је било као мало, само неке ствари које су се истицале, и један комад који се издвајао из сличног разлога као НикеБаттле Форце, тако да Бен Радатз, мислим да се ове године преселио у Л.А., и радио је неке, претпостављам, самосталне ствари, и урадио је секвенцу наслова за конференцију под називом Маде ин тхе Миддле, и Бен Радатз, ако сте није упознат са тим именом, он је један од оснивача Мк12, и одговоран је за много изгледа и осећаја Мк12 старе школе, тако да је ова секвенца наслова у суштини комад кинетичког типа.

  1. ДЕО ОД 7 ЗАВРШАВА [00:31:04]

  Јоеи: Дакле, ова секвенца наслова, у суштини је комад кинетичког типа. Сећаш ли се тога?

  Рајан: Да.

  Јоеи: Сећаш се кинетичког типа? То је у суштини оно што јесте, али је невероватно, и осећа се ... Његов глас је тако јединствен. Све што дотакне. Он је, заправо, урадио увод у наш Афтер Еффецтс Кицкстарт час, тако да ћете сви који похађају тај час видети увод. Он га је анимирао, и осећам се као он, а мене је просто одушевило како нисам видео комад кинетичког типа...

  Рајан: Одавно.

  Џои: ... За вероватно шест година.

  Рајан: Да.

  Јоеи: Да, и нисам видео нови поглед на кинетички тип на начин дуже од тога, а ово је то . Стил и све, опет, мени се чини помало забаченим, али са овим модерним обртом. Опет, видео сам то и рекао сам: "Да, треба нам још овога." Осећам се тако свеже у 2018.

  Рајан: Да, требало ми је... Био је то искривљен тип, човече. Требало ми јеМорган

• Нидиа Диас
• Аран Куинн
• Ариел Цоста
• СТАТЕ Десигн
• Роиале
• Давид Станфиелд
• Матт Смитхсон
• Игор + Валентине
• Блацк Матх
• Јереми Сахлман
• Бриан Мицхаел Госетт
• Фабио Валесини
• Иино Хуан
• Аарон Цовретт

КОМАДИ

• ТЕДкСиднеи 2018 Наслови: Хуманкинд
• Празник — Поделите своје поклоне — Аппле
• ХомеПод — Добродошли кући од Спике Јонзе — Аппле
• иМац Про Филмс
• Тхе Хире - БМВ филмови
• Мамблфон - Специјални К
• Моон Цамп
• Симпле Лифе
• Дизајнирање Адобе Ксд
• Нике Баттле Форце
• Маде ин тхе Миддле
• Патриот Ацт
• Мерцедес Бенз Стадион
• Мимиц АР Схое
• Адам - ​​Реалтиме Филм
• Паперман
• Аге оф Саил
• Тхе Повер оф Лике
• Тхе Сецрет оф Келлс
• Хов'т Иоу Бе Ми Неигхбор
• Мастадон - Цландестини Мусиц Видео
• Ве Аре Роиале Манифесто
• СТАТЕ Реел 3.0
• Тхе Дептхс оф тхе Барели Висибле
• Блацк Матх Реел
• Псиоп
• Цоца-Цола Хаппинесс Фацтори
• Мицха ел Госет - Кендрик Ламар
• Фабио Валесини Сховреел
• Иино Хуан Пунаниматион Пиеце
• Аарон Цовретт - Харвест Бреакдовн
• Тони Роббинс
• Сетх Годин

РЕСУРСИ

• Цинема 4Д Басецамп
• Пхотосхоп и Иллустратор Унлеасхед
• Риггинг Ацадеми 2.0
• Напредне методе кретања
• Пут до мографије
• мешањеправо назад у [ Моде РЕФ 00:00:55] .НЕТ стари, и сваки пут само чекате са мамцем да МК12 нешто објави. Било да је у питању секвенца наслова или реклама, или нешто што су сами мотивисани. За мене, а то је вероватно због времена из кога смо дошли, да свако када се бавите графиком у покрету има такву компанију хероја или тог дизајнера хероја или директора. И осећам да је МК12 буквално био цео етос дизајна покрета. Они су били то. Клањам се Бену и Тимију и целом тиму тамо.

  Рајан: Посао који су урадили, чини ми се као да је једноставно нестао, та врста посла. И опет, то је врста посла који не можете само да опонашате јер се појавио прикључак и сада одједном сви могу да раде, знате, затамњење пиксела. И људи могу да раде ствари које су, знате, засноване на технологији. Осећам се као оно што ради МК12, заиста је тешко копирати. Јер ако урадите стварно добар посао копирања, сви само упиру прстом и кажу: "Па то је само МК12, јел ти то крадеш?". И то је нешто што је засновано на њиховој уметности. Вероватно сваки пут кад сам био у епизоди подцаста са тобом, Џои. Али, Бен и Тимми и МК12 су дефиниција уметника, који увек покушавају да пронађу свој глас и увек покушавају да пронађу своју визију. И осећам се као да нам недостајемало у индустрији док се сви дижемо испод себе и учимо технологију, и смишљамо како да зарадимо новац и слободњак или студио. Ови момци су одувек радили овако.

  Риан: Недостајао ми је овај комад док ми га ниси послао. Из неког разлога, никада нисам ни наишао на мој радар. Али буквално сам устао и почео да пљешћу када сам то видео. Био сам као, "Ох човече, осећам се као да су се вратили." Осећам се као да се Мајкл Џордан враћа у НБА. Гледајући овакве ствари....има толико лекција које треба научити о дизајну, о времену, о размаку, о причању прича. То су лекције. Људи би требало да гледају овај комад и зароне у њега и покушавају да га поцепају и схвате од чега могу да узму.

  Јоеи: Да. Дакле, постоје две свеукупне ствари које сам некако одузео гледајући ову листу. И она коју сте већ дотакли. То је то...знате, било је времена пре можда неколико година када је било довољно имати заиста добро изведену идеју, добар дизајн, одличну анимацију, добар звук...и то би на неки начин представљало комад... .знаш, инстант класична ствар. Али изгледа да то више није довољно јер мислим да сада има толико посла да је прилично лако пронаћи прелеп дизајн и прелепу анимацију.

  Јоеи: Дакле, сада трака за освајање награда за покрет и такве ствари...стварно се радинавести гледаоца да осети нешто. Дакле, оно што на неки начин издвајам из овога је... и чак утиче на начин на који размишљам о школи покрета.... знате, последњих неколико година смо били заиста фокусирани на покушаје да подучавамо наше ученике како користити алате, како размишљати као дизајнер, како користити принципе анимације. И на плиткији начин, уроњен у целу идеју о проналажењу гласа и сличним стварима. И научити како да добијете емоције...извуците емоцију из гледаоца. Али то постаје све важније. Мислим да је то нешто на шта ћемо се и ми фокусирати у будућности.

  Јоеи: Последња ствар коју сам хтео да кажем о овоме је да ови комади, многи од њих знате, знам да постоје вероватно хиљаде других делова који су исто тако добри. Ови се пењу на врх због нечега што се зове маркетинг. Сви ови уметници и студији.... када ураде добар посао... они такође предузимају следећи корак који је да причају људима о томе. Мислим да то такође постаје услов да заиста напредујемо у овој новој ери дизајна покрета који је свуда. Има много више студија, много више уметника. Мислим да је то нешто што знам...људи који се сећају раних дана Мограф сцене...вероватно им је теже да се носе са овим. Да сада морате на неки начин да будете и маркетер ако желите да пређете на следећиниво. Тамо је превише људи да бисте били препознати онако како је то некада било могуће. Па шта мислите о томе?

  Риан: Да, драго ми је да сте то споменули. Ове године сам први пут почео да радим на отвореном. Где током времена за ручак имам у основи сат када свако може да се обрати апликацији за календар, резервише време са мном. Можемо да разговарамо 15 минута, 30 минута или сат времена и да видимо шта се дешава у свету. Ако им је потребна повратна информација о демо колуту. Ако им је тешко да нађу посао. Ако размишљају о пресељењу у ЛА или Њујорк или негде другде. Мислим да сам од јуче обавио 181 седницу. И рекао бих да више од половине дискусије су људи који су у индустрији 10 или више година и жале се због чињенице да сада заправо морају да почну да се брендирају. Иако је њихов посао био да брендирају, пласирају и креирају приче за друге људе. Требало би да буде у вашем скупу вештина.

  Рајан: Али постоји много фрустрација са, „Боже, како да се носим са Инстаграмом и Дрибблеом и Беханцеом, Твиттером и Слацком и свим овим различитим местима на којима треба да будем присутан ? Али како да управљам тиме...како сам паметан у вези са тим? Како да почнем да се умрежавам, како да обавестим људе о свом следећем послу? Да ли почињем да радим тимове са људима?" Само јуче или дан пре него што су Стив Сабол и Рис Паркер извели мешавинуанимација коју су заједно поставили која је експлодирала. [цроссталк 00:37:21] Супер цоол, зар не? Али нисте видели много људи да то раде.

  Рајан: То су ствари које људи стално раде у музичкој индустрији, зар не? Спремате се да избаците нови албум, побрините се да имате песму са гостујућом звездом. Управо ћете избацити нови демо колут, можда непосредно пре него што избаците демо колут имате самомотивисани комад са неким ко тренутно има мало више врућине. Постоји много техника и идеја и мислим да је супер узбудљиво. Толико је више потребе, има још много послова, има још толико платна, има још толико брендова и компанија које траже оно што нудимо. Биће конкурентније. То функционише неће бити бесплатно јер, мислим, рекли сте да 6.000 људи активно ради у овом свемиру флуидног кретања. Мислим да је то супер. Људи обарају врата и има људи са послом. Али мораћете да урадите више посла. И морате бити паметни у вези тога. То је више од половине разговора које сам водио ове године.

  Јоеи: Да. Мислим посебно на високом нивоу. Оно о чему сада причамо са овим комадима који стварно, стварно одјекују. Да бисте добили такве могућности, није довољно само бити заиста сјајан. Такође морате неговати репутацију. Мислим да када је било само десетак илидва туцета студија који су заиста били способни за овакву врсту посла, било је довољно само обавити посао и ставити га на свој Вимео феед и то би се видело, и добила слику особља и можда завршила на Мотионограпхер-у. Али сада их има превише. Тако да су студији, мени се чине најуспешнији...(барем споља..никад се не зна како то заиста иде) су они који такође разумеју како да се пласирају на тржиште.

  Јоеи: Рећи ћу само као пример, Анимаде је тако... Мислим да су невероватне, али су такође заиста добре у маркетингу. Имају листу е-поште, сјајни су на друштвеним мрежама. Паметни су у томе што користе маркетинг као начин да привуку слободне таленте и привлаче стажисте. Они заиста разумеју вредност објављивања садржаја. (смех) Искрено. Чудан је начин размишљања о томе.

  Рајан: Створили су сопствени производ, знате. Створили су одборе. Људи који можда никада нису ни чули за Анимаде сада користе нешто што је Анимаде продукција тестирала...тестирано у базенима на бојном пољу.. што сада стављају на располагање свима. Стално причамо о томе. Да ће у будућности људи за које ћете знати, људи које ћете бити обожаватељи, људи које ћете подржавати бити људи који не само да ће правити одличан производ за друге људе, већ и на неки начин постати производ. Ти лично,Школа покрета...видимо то са Кристом и будућношћу. Гледам како Анимаде прави табле, која искрено...ако се нико није играо са тим, ако морате да радите сарадничке табле или да радите било шта где морате да причате ствари о табли за клијенте...то је невероватан алат. То је сјајно. И то је нешто што већ дуго користе и стварају као услугу другим људима.

  Јоеи: Да, то је непроцењиво. То је заиста оквир који дугујем за укључивање у причу. То је невероватно. И мислим да то савршено води у следећи део ове епизоде. Желео сам да причам о неким од трендова које смо видели ове године у индустрији. Једна од њих је нека врста наставка нечега што сам заиста почео да примећујем прошле године. То су компаније за дизајн покрета које се гранају у свет сопствених производа. Анимаде је савршен пример са Боордс-ом...Боордс је невероватан алат и не би ме изненадило да у неком тренутку тај посао надмаши њихов посао са фритезом за анимацију. Заиста је сјајно јер је као да сами чешу свој свраб. Сигуран сам да су је прво саградили јер им је тако нешто требало. Онда су схватили вредност тога, отворили га за индустрију и сада га стално побољшавају и понављају тамо где мислим да ће постати све кориснији за све више људи.

  Јоеи: Тако је цоол јер дизајн покрета и анимацијаиндустрија може бити некако паушална у смислу прихода. То може бити гозба или глад. А производи су невероватан начин да се изједначи приход и омогући да се раде ствари као што су специфични пројекти, лични пројекти, студијски пројекти....ствари које заиста покрећу [цроссталк 00:41:33]

  Рајан: Да, потпуно. Мислим, видимо то широм света. Поменули смо мало о томе, мислим прошле године, где сам био супер љубоморан на индустрију визуелних ефеката са врстом иницијатива отвореног извора широм света... где видите ствари као што су Дизни или ИЛМ да креирају алате за цевоводе. Због тога што им то олакшава животе јер морају да комуницирају са свима другима, чине их доступним. И мислим да ћемо разговарати о томе мало касније, али чак и нешто као...системи волумена које видите у Цинема 4Д су дошли из отвореног извора нечега као што је Опен ВДБ.

  Риан: Ми полако почињем да увиђам да се то сада дешава. Заборавио сам која компанија, али то је једна од компанија које више воде технологију. Можда је то био Убер или Лифт....почели да објављују алате које су интерно користили широј јавности. Управо су их отворили. Та иницијатива покушаја да се отворе и поделе и скоро створе стандарди које сви користе широм света полако улази у њу. Али мислим да је нешто попут Бордса невероватно. Чак и на страни производа. Чак и виђењенешто као....Зек у ИБМ Натион-у ради своју прву видео игрицу. Имамо алате за креирање наратива, за креирање ИП-а и за стварање искустава. Ми то радимо за друге људе све време. Вероватно је мало страшно да то урадите за себе јер не знате какав ће бити повратак. Али човече, још увек играм Боунци Смасх до данас. Не само зато што сам пријатељ са Заком, већ је то одлична игра. Добро је дизајниран. Анимира на начин на који најбоља анимација коју гледам...када гледам ТВ. Тако да има смисла да играње игре од њих такође буде невероватно анимирано.

  Рајан: Мислим да ће то бити нешто што иде од највеће компаније све до појединаца. Буквално је у могућности једне особе да покупи из компаније, самостално ради годину и по дана и нешто генерише. Имам пријатеља у индустрији игара који је ово буквално урадио и сада је милионер. Зато што је напустио своју компанију, уштедео гомилу новца, радио у свом стану годину и по дана, објавио игру на Стеам-у. Та игра је отишла из Стеам-а и купио ју је Мицрософт и тренутно експлодира. А он је војска од једног. У свету покретне графике нема разлога да се и то не догоди.

  Јоеи: Да, то је тако тачно. Драго ми је што сте споменули Боунци Смасх јер оно што ме је одушевило када га је ИВ објавио...знате, мислим у себи,"У реду, ово је веома талентован студио за моушн дизајн и они такође могу да раде продукцију, али видео игрицу? Мислим, то изгледа као потпуно другачија звер." Тако да нисам имао појма шта да очекујем. Скинуо сам га и рекао сам: "Зек је сјајан, пријатељ сам са Заком, ја ћу га преузети." Био сам одушевљен човече. (Смех) Био сам као да је ово невероватно, забавно је, вредност производње је невероватна. Овде можете осетити принципе анимације и то око дизајна. Мислим да су моја деца зависна од Боунци Смасх-а. Некако ме је натерало да схватим колико су дизајнери покрета на јединственој позицији да раде овакве ствари.

  Јоеи: Сећам се када сам радио истраживање за чланак који сам написао раније ове године. Мислим да је то био Ремингтон Меселхени...мислим да се зове. Он је дизајнер покрета у Гуглу. Дао ми је сјајан цитат о томе како су дизајнери покрета на јединственој позицији за каријеру у... говорио је о УКС индустрији. Адам Плооф ми је у једном тренутку рекао да види мотион дизајн као сет алата. То није чак ни каријера колико колекција алата. Људи су сада паметни у овоме и схватају: "Хеј, можемо да направимо ове невероватне производе." То отвара овај потпуно нови скалабилни пословни модел.

  Јоеи: Бак је објавио апликацију под називом Слапстицк, која је ова АР апликација, где у суштини можете да залепите ове луде анимације на површине, снимите то видео и делите и слично онако.Фест

• Оцтане
• Мограпх.нет
• Боордс
• Алго
• Мосхаре
• Рендер-Бот Туториал
• Адобе КСД
• Цинема 4Д
• Нуке
• Унити
• Унреал Енгине
• Редсхифт
• Хоудини
• Маиа
• Магиц Леап
• Фраме.ио
• Мотион Хатцх
• Уметнички центар
• СЦАД
• Отис
• Сандер ван Дијк Сцхоол оф Мотион Подцаст
• Пунаниматион
• Ладиес ин Мограпх
• СВИМ
• Фусион
• аесцриптс + аеплугинс
• Плугин Еверитхинг
• Филе Хунтер
• Безиер Ноде
• Тект Делаи
• Цартоон Моблур
• Плугин Еверитхинг Ливе Схов
• Стардуст
• Трапцоде Партицулар
• 3дс Мак
• Елемент 3Д
• Дуик
• Фламе
• Лигхт Кит Про 3
• ГориллаЦам
• Свакодневни материјал
• Греисцалегорилла-ин водич за црвени помак
• Арнолд
• Кс -Партицлес
• Греисцалегорилла Кс-Партицлес
• Хеллолукк
• Мотионограпхер
• Холдфраме
• Црафт
• Јое Доналдсон Мотион Хатцх подцаст епизода
• Фрееланце Цонтрацт Бундле
• Будућност
• Манифест слободних радника
• Марцус Магн уссонова Патреон страница
• Додаци Мерка Вилсона
• Јаке Бартлетт Скиллсхаре
• Хаику
• И Цомбинатор
• Боди Мовин
• Лоттие
• УКС у покрету
• 3Д за дизајнере
• Атхера (раније Елара)
• НАБ Схов
• СИГГРАПХ
• Јасон Сцхлеифер
• Нимбле Цоллецтиве
• Вацом
• Терадици
• Гоогле Еартх Студио
• НАБ Мограпх Меетуп
• Ринглинг
• Кеифраме Цонференце
• ПостСтварно су кул. Мислим да је још један тренд који...почињем да га видим мало више. Још увек се осећам као да је то углавном испод радара... да ли је ова идеја креирања услуга дизајна покрета на захтев. Начин на који то Мосхаре ради....Фрасер и тим Цуб Студио-а. Начин на који то Ело ради у Италији са својим алго производом. Јасно је да је ово све чешће. Фацебоок ради... мислим, не могу ни да замислим... вероватно милијарду рендера сваких неколико месеци. Кад год видите ту анимацију „преглед године“ на Фејсбуку, то је нека верзија онога што Мосхаре ради. Само у већој мери.

  Јоеи: Осећам се као да ће у неком тренутку неко схватити шта је убиствена апликација за то и направити убиство.

  Рајан: То се враћа на читава врста идеје о пасивном приходу. Ако можете...Мислим да сте управо објавили туторијал за ово пре неколико дана. Али као алатка за проналажење извора анимације коју покреће робот. Нема разлога да у суштини не можете да зарадите новац док спавате ако унапред урадите све тешке послове. Слажем се, мислим да полако почињемо да увиђамо како ова методологија размишља. Тим у Адобе-у, они су заиста јако индексирали на третирању података као да је врста снимка. Могућност повезивања са спољним изворима, могућност креирања више шаблона и више алата вођених аутоматизацијом. Мислим да ће га све више људи додирнути, видети, видети крајње резултате... тек ће почетиекплоде.

  Рајан: Мислим да смо мало причали о овој години...видимо још апликација. Осећам да смо скоро у истој позицији као АР где ће у наредних годину до две аутоматизација достићи критичну масу где је то само нешто што сви знају, сви знају, сви се баве. И биће оне три-четири блиставе звезде за којима сви јуре. Мислим да још нисмо тамо. Али кладим се да неко ради на томе данас, јер следеће године у ово време сви разумеју и знају и прихватају да је то нешто што ће сви урадити.

  Јоеи: Да, и слажем се. Морамо дати реквизите Адобе-у да на неки начин препозна у ком правцу све ово иде. Постоје ствари које су додали последњих година, попут основног графичког панела. Што би, такође, индустрија дизајна покрета у почетку могла бити као огреботина. Или као, вау зашто ово радимо. Али сада то гледате из птичје перспективе и изгледа да ово сада постаје алат који можете да направите и прилагодите решења за клијенте. За разлику од тога да им само дате рендер, можете им дати буквално, то је скоро као мала апликација која прилагођава ваш дизајн и анимацију. Можете то гледати као, па то ми одузима посао. Или можете погледати на то јер је ово потпуно нова услуга и способност коју као дизајнер покрета имам да понудим својим клијентима. И то је начин на који мислим да би сви требалипогледај то.

  Јоеи: Мислим да сви....ако нисте отишли ​​на Мосхареову и Алгову веб страницу, ми ћемо се повезати са њима. Мораш да видиш шта раде. Тако је невероватно видети само квалитет дизајна и анимације. Уз неке изразе, мало кодирања, можете имати ову луду прилагођену анимацију где је ваш клијент буквално наручује као да наручује чизбургер. (Смех) Мислим, прилично је фантастично.

  Рајан: Да, постоји нешто у Адобе-у који се спрема у оквиру услуге за шта мислим да то почињу да схватају и мислим да почињемо да разумемо. Не знам да ли су сви видели ствари које долазе са Адобе КСД, што је, искрено, апликација која уопште није била на мом радару. Али постоји нешто у томе што ако дођете до тачке у којој заправо можете да извезете податке, или код, или [нечујно 00:48:52] апликацију из нечега попут накнадних ефеката или преко моста између накнадних ефеката и КСД-а. Да креирате све ове додирне тачке... скоро да се враћамо у дане директора за макромедију, али много брже, хладније и много више могућности. Али ако бисте могли да користите накнадне ефекте као мотор који вам омогућава да покренете креирање апликација за неке људе, или барем да нас представите са наше стране, почиње да постаје стварно моћан. Да постоји начин да разговарате напред-назад са својим телефоном директно од последица. Објавите од последица. Или у другу апликацију која вам омогућавауради то.

  Рајан: Опет говоримо о платнима, екранима и местима. Ако бисте то могли да почнете да правите са свим вештинама које већ имате и продате то или направите претплату на то. То је још један цео ток прихода за студије и појединце који тренутно не постоји.

  Јоеи: Да, хајде да причамо о томе. Један велики тренд који....видели смо да ово долази, било је као да воз управо долази на нас, а сада нас стварно погађа...је милион и један формат испоруке које клијенти траже. Мислим да док ова епизода не испадне, ово још нећете моћи да слушате.....али у неком тренутку, управо сам направио интервју са Ериком Ворхов. А један од пројеката на којима је радила ове године био је помагање Слантед Студиос-у и тамошњем невероватном тиму да дизајнирају ово лудо, заиста је лудо кул, интерактивни сет за емисију на Нетфлик-у под називом Патриот Ацт. Под, џиновски зидови иза домаћина... они су само џиновски паравани. И пошто он на неки начин монологује камери, оно што је на екрану реагује и мења се у реалном времену и то је просто невероватно. То је... тај случај употребе за дизајн покрета је нешто о чему нисте могли ни да помислите пре 5 година. И гарантујем вам успех те емисије да ће сви то сада желети. То је само један пример.

  Јоеи: Онда 4К постаје све чешћи. Стерео, видео од 360°, клијенти траже верзије за Инстаграмствари. Прилично је лудо и мислим да је ово тренд за који...требаће заиста наредних 10 година да се у потпуности оствари. Али ми смо дефинитивно....наши алумни нам већ говоре да многи од њих буквално раде анимације за СнапЦхат и сличне ствари.

  Риан: О да. Радили смо на....било је то вероватно годину и по дана ангажмана на Мерцедес Бенз стадиону за Атланта Фалцонс, Атланта Унитед, нови фудбалски тим...честитам момци, управо сте освојили шампионат у њиховој другој години. Али урадили смо тону садржаја, доста истека за њих, а наш коначни резултат је био 21К, 60 кадрова у секунди, плус 13 додатних екрана радикално различитих резолуција и композиција и распореда. Један који је био џиновски троугао који је био, мислим, 8К. Још један који је био висок 6 спратова, али је у суштини био Инстаграм пропорција. Онда на самом крају тог пројекта, да би некако закључили оно што смо раније говорили, одлучили су да то желе као комплет алата јер им се све толико свидело.

  Рајан: Дакле, морали смо да будемо у могућности да бисмо заменили ових 21.000 рендера, морамо да направимо датотеке накнадних ефеката које ће им омогућити да се замене, за сваки могући тим. За сваку могућу палету боја за саме тимове. Затим су такође желели све те ствари као, опет, СнапЦхат, ИоуТубе пре-ролл и Инстаграм опције за системе да такође могу да шаљу ове ствари када се игранеколико дана и играчу је саопштено да је повређен. Желе да буду у могућности да пошаљу Инстаграм ствар, али са истим изгледом, осећајем и квалитетом као овај гигантски екран од 21К, од 360 степени.

  Рајан: Цевоводи још увек не постоје да би могли да стварно се носи са тим. Заиста сте на неки начин само, пачворк шивање заједно. На пример, „Добро, урадићу ово у накнадним ефектима, али послаћу ово Нуке-у и онда морам да имам два уметника на позадини који ће све пренаменити и поново поставити све.“ И то је само почетак. Мислим да ће за 10 година...мислим да ће више од 3 или 4 године то постати стандард за све.

  Јоеи: Па управо си ме подсетио, један од наших другара у Сцхоол оф Мотион је Зацх Леавитт, који је један од најпаметнијих људи које познајем. Радио је сценарије за А-скрипте, био је дизајнер покрета. Али сада је његова слатка тачка заправо на неки начин....Мораћу да га питам како би се заправо титулио...али рекао бих да је скоро као специјалиста за ток рада за студије дизајна покрета и ствари тачно као што кажеш. Тамо где још нема алата који ово чини једноставним. Морате нешто да направите са мало кода, и неким изразима, можда скриптом... можда једним од оних ХТМЛ 5 екстензија. Постао је стварно, стварно добар у томе и много је резервисан за изградњу ових прилагођених цевовода за такве стварито.

  Јоеи: Када ми је то рекао, да је то оно што сада ради, некако ме је одушевило. Да је то буквално ствар која је пре можда 5 година била као једна или две особе које су то радиле. А сада постоји неколицина оних који су скоро пуни радног времена, шта раде. Заиста ми је фасцинантно.

  Јоеи: Такође желим да истакнем да се отварају читаве компаније које се фокусирају на ову нову област. Један који је тек почео и они су некако... Питао сам их, добио сам њихову дозволу да их споменем јер нисам био сигуран да ли су на ДЛ-у. Гуннер је... они су одвојили споредни студио који се зове Хоббс. Који, волим име. Тамо се фокусирају на нетрадиционалне медије. Послали су ми овај снимак нечега што су урадили ове године где је то ова анимирана емисија дронова синхронизована са музиком. Нисам ни знао да је ово могуће што су ми показали. То су били дронови буквално усклађени тако прецизно да сте могли имати лице Деда Мраза да отвори и затвори уста помоћу дронова. Било је лудо.

  Јоеи: Опет, то је једна од ових ствари где сада када знате да је то могуће и да постоји, прилично је очигледно да су дизајнери покрета ти који ће то моћи да изведу.

  Рајан: Да. Могу да се сетим уназад...не могу да се сетим, било је то можда пре три или четири Супербоула...Лејди Гага је одиграла полувреме и било јеспонзорисао Интел, ако се добро сећам. Имали су дрон, она је стајала на врху стадиона и скочила је, али непосредно пре... америчка застава се одједном појавила иза ње. Сви су мислили да се кључа у реалном времену. И није било, било је...мислим да неколико стотина дронова сви са екранима или са обојеним светлима...сви су били кореографисани да се крећу једни према другима. То је било као ивица, нико други осим Интела није могао да има технологију да је интегрише. Сада видите, две или три године касније, прилично мали студио усред Детроита такође добија плату да то уради. Зато кажем... када кажете десет година, мислим да ће стопа по којој ће ове ствари ићи од: „Нико то не може“ до „бити у вашим рукама“ на вашем МацПро-у са Адобе апликацијом која вам дозвољава ви то радите. Мислим да ће се то дешавати све брже и брже.

  Јоеи: Да, вероватно си у праву. Једва чекам. Биће заиста забавно играти се са свом овом новом технологијом. Говорећи о новој технологији, хајде да причамо о ВР и АР, за које мислим да су се пре неколико година сви осећали као: „У реду, ово је иза угла. Ово ће постати следећа велика ствар.“. А заправо и није, барем из онога што сам видео мислим да није. Да ли мислите зашто сви немају слушалице код куће?

  Рајан: Бићу веома контроверзан у вези са овим, и рекао сам то раније, тако да јеније нова мисао. Али мислим да је ВР ниша нише коју смо видели како долази и одлази три пута. Уверен сам да ВР нема никакве везе са технологијом није довољно брз, или људи нису довољно упознати са концептом. Мислим да је ВР подскуп играња игара или специјалних догађаја који када се ураде исправно су цоол и врло брзо нестају. Мислим да је АР следећа ствар од мобилног или паметног телефона која ће променити начин на који свет функционише. Мрзим што су увек спојени у куку. Мислим да је АР невероватно моћан. Најбољи пример за то је имплементација од 5% онога што је АР могуће...да промени начин на који је свет функционисао у смислу играња игара и друштвених интеракција.

  Рајан: Ако погледате шта је то било. ..када су Покемони отишли ​​пре само неколико година...то је била мала репрезентација онога што можете да поставите нову стварност као претерано на врх света у коме постојите. Насупрот стављања себе у пећину лица и избегавања света које добијате од ВР. Мислим да ће АР променити свет. Мислим да смо пола генерације удаљени од тога да буде потпуно доступно и потпуно пријатно за свакога.

  Рајан: Али када можеш да узмеш свој телефон, а мислим да сам ти ово послао. Када можете да узмете свој телефон и користите АР апликацију, само са АПИ-јем које добијате од Аппле-а, и можете видети шта изгледа као потпуно фото патике са провидним материјалима и то јескенирано са стварне ствари, тако да видите све стварно у бесконачним детаљима како се приближавате и приближавате, а оно је закључано на месту и не можете да уочите разлику. Могућности за забаву, за образовање, за обуку, за терапију, за новинарство су бескрајне. Ми смо на ивици, али мислим да смо пола генерације удаљени од АР који има скоро исти ефекат који паметни телефони имају у друштву у свету.

  Јоеи: Да, желим да то буде случај . Пошто сам недавно надоградио свој иПхоне, добио сам КСС. Мислим да је последњи који сам имао био као 8 или нешто слично, тако да није могао тако добро да ради АР. Нови телефон је дошао са овом једноставном радњом која се зове мера где на неки начин скенира ваше окружење и то је невероватно. То је најједноставнија ствар. У основи може да закључа тачку на вашем зиду, а затим изаберете другу тачку и она вам тачно говори колико је удаљена. Мислим, изгледа тако рудиментарно, али ме је некако одушевило.

  Јоеи: Успут, знам о чему причаш са патикама. Повезаћемо се са овим у белешкама емисије. Не знам целу позадину, али Мимиц је на Твитеру објавио ово снимање из АР апликације и тешко је поверовати да није лажна. То је тако невероватно. У основи имају апликацију која поставља 3Д ципелу на сто и ципела је некако осветљена светлом у сцени и баца сенке. И изгледа 100% стварно. Све је у реалном времену.Продукцијски свет НАБ

• Адобе Видео Ворлд
• Едиторс Ретреат
• Мограф пролази кроз пубертет
• Одговор Ендруа Ембурија на Мограф пролази кроз пубертет
• Цхрис Да ли 'Зидлар или уметнички директор?' Чланак
• Десигн Боотцамп
• Екплаинер Цамп
• Хатцх Авардс
• Мотион Сицкнесс Подцаст
• Чудесни дизајнер

РАНО

• Волуме Моделинг
• Боунци Смасх (ИВ Студио)
• Мацромедиа
• иОС 12 апликација за мерење
• ИКЕА Плаце
• Ј.Ј. Абрамс Мистери Бок ТЕД Талк
• Мека слика
• Лингуа франца
• Тхе Цреам О' тхе Цроп

ОВЕ ГОДИНЕ У ТРАНСКРИПТУ МОГРАФА

Јоеи: Ово је подкаст Сцхоол оф Мотион. Дођите по Мограпх, останите због каламбура. Док седим овде на прагу 2019, морам да кажем да је ова година била интензивна. Нема везе шта се дешавало овде у Сцхоол оф Мотион, али генерално гледано, чинило се да индустрија пуца на све цилиндре. Имали смо невероватан посао који је изашао ове године, невероватна ажурирања за АфтерЕффецтс и Цинема4Д, нови играчи који улазе у простор за образовање и ресурсе, више састанака, догађаја, журки. Било је много тога, а ово доба године је заиста савршено за размишљање о протеклих дванаест месеци и радујемо се још једној, каналисању Ендруа Крамера, веома узбудљивој години.

Јоеи: Мој добри другар Рајан Самерс, Креативни директор у Дигитал Китцхен-у се поново вратио да буде филозофски са мномОво је као свети грал који су људи чекали, где можете да усмерите телефон ка стопалима и видите како изгледа са новим Нике ципелама на њему. Изгледаће 100% стварно.

Јоеи: ИКЕА већ на неки начин ради ово где можете да поставите намештај у своју кућу да видите како вам одговара и слично. Али не изгледа потпуно стварно као ова ствар. Иза тога стоји нека луда технологија. Знам да је АР комплет од Аппле-а велики део тога, што га уопштено чини лакшим.

Јоеи: Мислим да ово води у још једну ствар која је револуција у реалном времену где ће дизајнери покрета морати да барем будите упознати са алаткама као што су Унити и Унреал да бисте могли да изведете ове ствари.

Риан: Мислим... стално причамо о томе, вероватно ћемо касније причати...о конкуренцији између ствари попут октана и црвеног помака непрестано гурају једно друго је корист за све нас. Конкуренција у свом простору за алате, забави или било чему, увек изједначава терен за све и подиже све.

Рајан: Сви увек говоре: „Зашто не може да постоји бржи, бољи, паметнији последице" и мислим да је део тога да нема конкуренције. Али ја бих тврдио да седећи унутра на колуту и ​​седећи унутар Унити-а, постоји конкурент за накнадне ефекте који чека да буде извучен из целог тог кода. Мора да постоји мало корисничког интерфејса иУКС љубав ставља на врх, али заиста мислим да ће следећи сјајни алат за графику покрета бити изграђен на врху АПИ-ја у реалном времену. Изграђен на језгру у реалном времену. И то ће нам помоћи да дођемо до ствари као што је АР у исто време када нас доведе до секвенце наслова пре рендеровања. У исто време док нас доводи до реалног времена постављеног за телевизију уживо. Све у исто време, из истог скупа података, из истог дела. То у суштини постаје средиште из којег све објављујете.

Рајан: Не знам нужно да ли је то нешто што се може накнадно уградити у ствар као што су последице. Не знам чак ни да ли је то нешто што се може накнадно уградити у ствари као што су Цинема 4Д или Ми или Худини. Мислим да језгро следеће генерације алата за покретну графику лежи управо у игрици помиње да смо одмах поред нас. Са којима се играмо. Да уметници покретне графике почињу да се баве.

Јоеи: Да, видео сам неке луде демо технологије ове године. Излазе нове верзије Унити и Ун-реел. И наручиће некога да сними филм у њему. Био је један филм, мислим да се звао „Адам“ који је изашао. То је предивно. Постоји дубина поља и сјај и све изгледа прилично фотореалистично. И тешко је.....

ДЕО 2 ОД 7 ЗАВРШАВА [01:02:04]

Јоеи: Све изгледа прилично фотореалистично и тешко је поверовати да је у реалном времену, посебно каданавикли сте да радите са алатима које користимо сваки дан где су постали много бољи, постају све бржи и бржи. Али они нису ништа близу реалном времену. Дакле, надам се да сте у праву. Надам се да ће у неком тренутку постојати нешто, било ажурирања Афтер Еффецтс-а или нешто попут Афтер Еффецтс-а да нема прегледа РАМ-а. То само игра ствар.

Рајан: Управо тако. И ти живиш у њему, зар не? Гледам рад Џона Карса. Он је био један од типова прича који су направили Паперман у Дизнију пре неколико година, ову 3Д ствар која изгледа 2Д, и напустио је Дизни. Недавно је објавио Аге оф Саил преко Гоогле Спотлигхт-а. Сви мисле да су видео игре тренутно само фотореалне, али ја заиста мислим да постоји и много прелепо дизајнираних анимација са скоро 2Д осећајем које смо навикли да видимо у мотион дизајну. То је такође савршено способно и савршено прихватљиво да се уради иу реалном времену.

Рајан: Ако га људи нису видели, Аге оф Саил, то је један од најбољих кратких филмова које сам икада видео, велики приповедање. Произведен је са Цхромоспхере, тако да момци, Кевин Дарт и момци тамо, раде са Џоном Карсом. Мислим да то показује да потенцијал за реално време само чека да се преселимо тамо и почнемо да се играмо са њим.

Јоеи: Да. Дакле, да закључимо нашу дискусију о АР-у, једна велика ствар која се догодила ове године је Магични скокконачно покренут и око тога је било толико буке. Никад га нисам носио. Не знам како је заправо носити га, али рецензије које сам видео биле су некако: "Да, некако је уредно." Дакле, не знам да ли је то само пренаглашено или се испоставило да је технолошки део много тежи него што су сви мислили да ће бити. Али мислим да није тамо где треба да буде за масовно усвајање.

Рајан: Не, не још. Мислим да је Магиц Леап била једна од оних компанија које су прикупиле толико новца и да су миљеник индустрије. Мислим да су имали користи, а затим и проклетство Ј.Ј. Абрамсова теорија мистериозне кутије, да нису заиста рекли људима шта тачно раде и то је створило велику помпу и интересовање и људе који покушавају да прегледају патенте и схвате шта раде. Говорили су сви ти невероватни људи, као да Вета Дигитал ради са њима, а онда мислим да је то прва имплементација.

Риан: Зато кажем да мислим да за право АР искуство, ми смо половина генерација до генерације далеко од тог трансформативног, „Моје наочаре само имају уграђену АР или носим контактна сочива која ми се у основи пројектују на очи“. Те ствари долазе. Биће тамо на крају. Али да, мислим да је Магиц Леап дефинитивно изазвао узбуђење и мислим да је било много људи који су се надали да неће успети, а када је изашао и било је самотако-тако, људи су се нагомилали на њих.

Јоеи: Тачно, тачно. Па, генерално, мислим да се алати за све овакве ствари побољшавају сваким даном. Управо сам видео насумични твит са Фраме.ио који је тренутно, претпостављам у бета верзији, алатка за гледање/критичко гледање видеа од 360°, што је невероватно. И Премиере и Афтер Еффецтс су додали гомилу одличних стерео алата у последњим издањима, тако да су ствари све лакше. Хајде да причамо о још једном тренду, а ово није нешто што је ново ове године, али стално видим да се све више уметника одлучује за ово.

Јоеи: Претпостављам да бих то назвао смањени студио /сараднички модел. Недавно сам разговарао о овоме са Ериком, Ериком Горочов, и она води студио под називом ПепРалли. Колико је људи у студију? Један, зар не? То је занимљив модел. Још један пример, Јорге, Јр.цанест, за оне који нису упознати, он је ове године био на подкасту Мотион Хатцх и причао о томе како је радио у овом моделу сарадње, а да заправо није студио сам по себи, али није само он било.

Јоеи: Заправо смо били веома срећни што смо могли да радимо са њим на анимацији за Саундерсов час. Унајмили смо га да то уради, али Јуки Јамада га је дизајнирао. Дакле, то је као да унајмите Хорхеа, али добијете читаву Јоргеову мрежу. Тај модел је, има толико предности и недостатака, али постаје веома популаран и мислим да јецоол.

Рајан: Да, и искрено, ово се већ дуго дешава испод радара. Када ангажујете ГМУНК, ангажујете ГМУНК Индустриес. То је одређена количина Бредлија и одређена количина гомила других људи које већ познајете који раде под тим кишобраном ГМУНК-а. Овде у Чикагу постоје два или три невероватна, заиста оно што бих ја назвао старијим тешкашима који имају покретну графику, који имају, цитате из ваздуха, „компаније“, то су они, а затим и њихова мрежа пријатеља коју познају. У зависности од тога да ли је то посао који могу сами да раде, они га раде сами. Ако је то посао за који им треба мало љубави према дизајну, они доведу дизајнера.

Рајан: Они могу започети посао, а затим га предати тројици људи да заврше, или може проћи други начин. Они у суштини могу да донесу посао скоро као биз дев особа, да га доделе пријатељу, и на крају, само то последње мало љубави према другима ставе на врх како би то учинили својим делом. Али мислим, опет, у мом нашем свету ове године, слободњак на даљину, мислим да ће следећа година бити година слободног рада на даљину. Мислим да ће ова врста колективног приступа бити начин на који људи заобилазе режијске трошкове оснивања компаније и сва законска ограничења и бављење осигурањем и свим правичним, режијским трошковима оснивања компаније, али омогућавање људима да бисте добили приступ џиновском мраву или анНиво квалитета имагинарних снага коме можете веровати јер су то људи са којима сте раније радили.

Рајан: Мислим да је то разлог зашто мислим да ће у наредне две до три године доћи до радикалног прерасподела индустрије. Мислим да ће се највеће велике компаније јако брзо смањити или ће нестати. Мислим да ће неки од наших омиљених индивидуалних људи заправо бити толико заузети да ће се заправо претворити из ових колектива у компаније јер мислим да је одрживо када су три особе или четири особе и два пројекта. Али када вам људи куцају на врата и могли бисте да водите пет пројеката, али вам треба 20 људи, много је теже водити то као колектив у односу на праву компанију са продуцентом и финансијером и неким пројектом који управља свиме. Мислим да ћемо видети како мали људи постају све већи, а онда ћемо видети како се највећи само урушавају и спљоштавају.

Јоеи: Занимљиво је. Нисам сигуран да се у потпуности слажем са тим, и рећи ћу вам зашто. Једна од ствари, јер мислим да да сте ми то рекли прошле године, рекао бих: „Слажем се 100%.“ Оно што се променило ове године је да сам имао неколико занимљивих разговора. Један је био са ТЈ Кеарнеијем, који је дошао на подкаст и заиста се заробио у економију различитих фаза и величина студија. Онда сам имао још један разговорнедавно, што ће бити епизода подкаста која ће ускоро изаћи, са Џоелом Пилџером, који је 20 година водио студио под називом Импоссибле Пицтурес, продао га је, и у суштини је сада консултант и тренер за студије.

Џои: Причао ми је о томе да има клијенте који су студији и агенције од 10 до 50 милиона долара годишње. Постоји читав овај висок ниво у смислу прихода и клијената са којима радите, за који мислим да већина нас једноставно није ни свесна да постоји јер је то далеко изван нашег универзума на шта смо навикли. На том нивоу, ниво ... Бак је најочигледнији пример студија који је успео да се прилагоди и промени и промени и настави да само побољшава све што ради. Не знам да ће се таква компанија смањити.

Јоеи: Али, с друге стране, имате компаније као што је Виевпоинт Цреативе за које већина људи никада није чула осим ако нисте стварно у знају у индустрији. Они раде невероватан посао, смештени су у Бостону, заправо су тек набављени, и нарасли су ширећи се у више креативну агенцију. Дакле, мислим да ћемо вероватно видети... Знаш, Рајане, да то понекад не иде баш најбоље, али у њиховом случају је прошло јако, јако добро. Дакле, мислим да постоји више опција којих ће људи бити све свјеснији.

Јоеи: Надамо се да можемо помоћи да расвијетлимо неке одоне у којима можете да будете студио за моушн дизајн и опције нису да унајмите више уметника и урадите више моушн дизајна или да се смањите. Постоје и ове споредне ствари које можете да урадите. И ја такође мислим да ме је разговор са ТЈ заиста натерао да схватим, и добио сам овај коментар од многих људи који су га слушали, да постоји плафон ако радите ову ствар сарадње. То може бити супер уносно, укључује много флексибилности и слободе. Можете да радите по много нижој цени.

Јоеи: Ако сте неко попут Хорхеа који има репутацију и обим посла и посластица, можете добити и невероватне велике клијенте. За већину људи, постојаће таваница где ће бити тешко натерати Амазон да вам верује. Биће тешко натерати Фацебоок да вам верује јер они ризикују у поређењу са ако иду на ИВ у Нешвил, то је студио, они имају канцеларију. Постоји ЛЛЦ или С корпорација или тако нешто. Само психолошки, таквим клијентима је лакше да верују да ће им велики чек вратити. Дакле, биће занимљиво, човече.

Рајан: Слажем се са тобом у смислу да постоји више од само те две опције, да мислим да је аквизиција дефинитивно нешто што се дешава свуда. Мислим да како брендови почињу да улазе у игру и покушавају да изграде сопствене дизајнерске тимове и виде колико је то тешко урадити одсцратцх, мислим да ће неке велике компаније једноставно изабрати компанију и једноставно их укрцати, апсорбовати их у њих.

Риан: И ја мислим, мада, за неке од ових колектива, знам да смо заправо , урадио сам то неколико пута овде у Дигиталној кухињи. Али ми ћемо се удружити са неким од тих колективних компанија док су на свом путу покушавајући да схвате да ли ће постати ЛЛЦ или С цорп или званична компанија. Ми ћемо у суштини белу етикету или ћемо бити партнер са тим компанијама. Радили смо више пута. Неки заиста добар успех где су у суштини они скоро, иако су удаљени, скоро је као да долазе под окриље наше компаније. Имамо мало укуса уметничког правца који стављамо на врх, удружимо се са њима.

Рајан: У ситуацијама када смо засићени задацима и имамо више посла него што можемо да поднесемо и долази посао на чему бисмо волели да радимо, уместо да то само пропуштамо или кажемо не, то смо радили неколико пута где смо дошли до појединца који има малу мрежу људи. Мислим да је то одличан начин да оваква компанија може да допре и ради на већем бренду коме би заиста нужно имали приступ. То је скоро као копродукција у филму или свету анимације где радите заједно са партнером.

Рајан: Дакле, да. Слажем се са тобом. Постоји много опција. Ио години коју завршавамо. Сада, он и ја можемо да будемо мало дуготрајни, па морам да вас упозорим да је ово најдужи подкаст који смо до сада објавили. Апсолутно је препун референци на посао, уметнике, алате, веб странице, ресурсе. Белешке о емисији за ову су супер густе, а можете их пронаћи на сцхоолофмотион.цом. Надам се да ћете уживати у овој дугој, понекад неумољивој дискусији, и да ће вам она помоћи да се лепо поклоните 2018. док идемо у будућност. Идемо. Па, Рајане, ево нас поново, годину дана касније са огромном листом ствари о којима треба да причамо, и морам да кажем, човече, ово је била сјајна година за индустрију, за Школу покрета и тако сам узбуђен да те вратим да причамо о свим овим стварима, човече.

Рајан: Па, човече, хвала ти пуно. Једина ствар је што не могу да верујем да је већ прошло годину дана. Осећам се као да смо то снимили пре три, четири месеца? Вратио сам се и слушао то, и рекао сам: „Вау. Ово је била једна од најбржих година које сам икада имао.”

Јоеи: Да. Мислим да се нешто дешава, и то није само у дизајну покрета, већ се чини да се темпо промене и понављања убрзава у целости, и тако сам у последњој години, заправо, имао, ми смо... Тренутно радим и на чланку о свим стварима које је Школа кретања урадила 2018. и заборавио сам огромне ствари које смо радили јер сумислим да су опције све веће и веће. Више је људи који траже партнере, више је људи који траже додатни пропусни опсег или различите стилове или изглед него што то могу учинити. Тако да. То је као знак времена.

Јоеи: Да. Човече, управо си ме одувао, успут. Никада нисам чуо да се израз бела етикета користи на начин на који сте га ви управо користили. Да будем искрен, то чак и није нешто за шта сам заиста знао да се дешава и то ми је заиста фасцинантно. Дакле, мислим да свако ко слуша, ако сте у овој позицији да сте слободњак, али почињете да прерастате у ову ствар сарадње са неким пријатељима можда, то је невероватна идеја је да допрете до већих студија, очигледно као слободњак. Али такође можете да се позиционирате као опцију за већи пројекат који можда студио нема пропусни опсег да преузме. Али они то могу креативно усмјерити-

Риан: Да. Тачно.

Јоеи: ... и ти можеш бити тим за продукцију на даљину. То је јако кул, човече.

Рајан: Мислим да се везујемо за оно што смо раније говорили. Ето где, не само да кажем ... разговарам са толико људи о демо колутовима и како да се представе. Ту се поново враћа цела идеја гласа и визије, зар не? Ако у нашој компанији имамо пет креативних директора и сви они имају своје слатке тачке и своје предности и посао долази, а ниједан од тих креативних директорасу или доступни или су нужно погодили тај стил или начин говора, волео бих да имам листу слободњака са којима могу да радим.

Риан: Не само на основу у мојој бази података који каже Хоудини, Трапцоде Партицулар, Стардуст , али такође, они су невероватни у томе да раде ствари које су намењене његовој категорији клијената или знам да воле да раде подводну фотографију или анимацију која делује као да је супер успорено, али је ручно нацртана, да имају глас или визију или ствар коју покушавају да ураде. За мене, много пута, мој посао као креативног директора сада је глумачки агент, „Ох, човече. Волим овог уметника. Ја сам њихов обожаватељ. Желим да радим са њима, али знам да желе да се баве оваквом врстом посла у будућности и нису имали прилику јер су ми се обратили и ја имам овај скуп послова који покушавам да обавим."

Рајан: То је невероватна прилика ако имате више од пуке листе техничких могућности на свом демо колуту и ​​имате „Ја ћу радити ову врсту посла“. Дакле, зато се толико бавим гласом и визијом када разговарам са људима јер то може бити кључна разлика за вас.

Јоеи: Дакле, ово води у, мислим, још један тренд. Ово није тренд колико само реалност коју стално чујем од власника студија и продуцената, креативних и уметничких директора је да су они ... Фасцинантно ми је јер из моје перспективе,Школа покрета расте и наше студентско тело расте, а наша листа бивших студената расте. Покушавамо да понудимо више дизајнера покрета и многи од њих добијају посао, а људи одлазе у слободњаке и добијају дупло и троструко резервисане.

Јоеи: Чини се да уопште нема довољно људи који би могли да раде сав посао који је тамо. Али на високом нивоу, на нивоу дигиталне кухиње, на нивоу Буцк, на нивоу Гиант Ант, на нивоу Гуннер, чини се да постоји та незаситна потреба за заиста искусним врхунским уметницима који заиста знају шта раде и постоји ни приближно довољно њих. Изненадило ме је када сам чуо да чак и најбољи од најбољих студија на самом врху понекад не могу да нађу довољно људи да раде.

Рајан: Да. Јоеи, то је више него понекад. То је нешто са чиме се бавимо сваки дан. Имам мали круг људи из мојих слободних дана и само умрежавање са којим разговарам допире до мене и ја допирем до њих. Постоји вакуум од средње до тешке категорије широм одбора. Када видите компанију као што је Гиант Ант како се обраћа на Твитеру и говори: „Хеј, тражимо још цел аниматора“, у мом уму, и знам да сам то сам урадио, то је зато што су допрли до свих људи којима су се обраћали у прошлости, разговарали су са свим људима који раде за њих да допру до њихове структуре подршке,и не могу да добију довољно људи.

Риан: Ако у суштини радите отворени позив свету, чак ни на огласним таблама или форумима или на Слацк каналима или на ЛинкедИн-у или Мотионограхер-у, Школа Мотион боард-а, али ви само пуцате на свет на Инстаграму и Твитеру тражећи било кога, ово су најбоље компаније за које сви желе да раде и свима нам је тешко да пронађемо уметнике средње и старије тешке категорије које можемо запошљавају особље и поштено, чак и као поуздани слободњаци изнова и изнова.

Рајан: Хвала Богу да постоје места попут Сцхоол оф Мотион и Мограпх Ментор која подучавају људе и припремају их и напредују. Али то је заиста тешко. Заправо ме је изненадило колико је тешко, не само мени у Чикагу на секундарном тржишту, већ пријатељима у ЛА, пријатељима у Сијетлу, пријатељима у Њујорку, свима је тешко пронаћи праве људе док почињу да се шире.

Јоеи: Занима ме, шта је разлог за то, шта мислиш? Дакле, једна тржишна сила за коју мислим да, барем на Западној обали, очигледно отежава то је да ови технолошки гиганти могу да плате слободњацима и уметницима дупло више него што може студио, у неким случајевима. Дакле, да ли је то то? Да ли је то конкуренција за њих? Или једноставно нема довољно оних који су довољно добри?

Рајан: Мислим да је део тога то што дефинитивно постоји део врхунских уметника који добијајуувучени и повучени из слободњака или извучени из компанија у којима су били седам или осам година. Када сам био у Имагинари Форцес последњих шест месеци, то се догодило. Двоје или троје најбољих људи који су били тамо неко време су у суштини изабрани и привучени. Неколико људи је размишљало о одласку у слободњак и за мање од шест месеци завршило је у Епл-у, Гуглу или Фејсбуку. Мислим да је то део тога.

Рајан: Мислим да је друга велика ствар проширење онога што дефиниција довољно доброг заправо значи. Има много људи са техничким вештинама. Има много људи који су стручни. Мислим да постоји гомилу људи којима недостају меке вештине, ствари као што су да се управља уметничким делом, ствари као што су знати где и када да проговориш, показивање када имаш глас и када треба да само урадиш задатак, људи који могу Размислите на ногама, људи који су вољни да им се да отворен задатак са кутијом у којој раде, а затим добију задатак и одведу га, мрзим да користим ову фразу, али подигните је на следећи ниво напредовања.

Риан: Постоји једна ствар за дизајн који испуњава контролну листу. Али постоји још једна ствар коју треба рећи: „Имам и ове друге идеје које сам желео да интегришем и које мислим да могу да додају разговору док дизајнирамо анимацију или дизајнирамо приповедање или завршавамо идеју запроцес." Мислим да су те ствари још увек рупа коју треба попунити у образовању, не само од онлајн школа као што је Сцхоол оф Мотион, већ искрено, чак и од људи који излазе из Арт Центра, људи који излазе из Отиса, људи који излазе из СЦАД-а.

Рајан: Те меке вештине, осећам се као да се сви заиста фокусирају на техничке могућности и способност да се рендерују и раде 2Д анимације, то изгледа као да су то ствари које ја и други мојих вршњака тешко проналазе место за старијег уметника или за особу која ће бити уметнички директор који ће водити тим од двоје или троје људи. Искрено, мислим да ће то заиста произаћи из искуства. сви ови људи куцају на ваша врата, куцају на врата Мограпх Ментора, и почињу да улазе у индустрију и почну да раде, надамо се да ћемо видети више оних људи који су невероватно технички вешти уметници како би могли да буду такви људи које можемо користити и којима можемо поуздано веровати време.

Јоеи: Одлично. То је онда заиста добар савет и то је нешто што ми се чини као очигледна ствар да, посебно ако сте слободни, морате да развијете међуљудске вештине. Основно је како бити кул, како бити пријатељски настројен и како бити лак за рад. Помало је обесхрабрујуће чути да је то једна од основних ствари која спречава људе да добијупозив. Дакле, у реду. Много ћу размишљати о томе у 2019. и покушаваћу да пронађем начине да помогнем нашим студентима и нашим бившим студентима да се усагласе са тим. Дакле, хвала вам што сте то споменули.

Јоеи: Хајде да разговарамо о томе, постоји још пар трендова у које сам желео да уђем. Прво, а ово је једна од оних ствари за које не могу да кажем да ли је то тренд или је то само зато што сам приметио више, осећам се као тренд. Али, чини се, мислим да је део тога само култура данас, посебно у Сједињеним Државама, веома осетљива. Сви су помало на ивици. Мислим да људи осећају да морају да буду много пажљивији са оним што говоре и тај израз ми се пробудио у глави. Дакле, мислим да је много више разговора о етици у нашем послу, што је добра ствар, мислим.

Јоеи: Дакле, једна од ствари које су најинтересантније у вези са тим, постоје очигледне ствари где ако, не знам, ако сте вегетаријанац или тако нешто, не желите да урадите нешто за Тисон пилетину. Постоје такве ствари које су некако очигледне. Али ту су и ове сиве зоне. Заиста, време које увек видим је са компанијама друштвених медија где неоспорно добро раде, постоји неоспорно лоше које раде, а однос тога може да варира, у зависности од тога кога питате.

Јоеи: Неки људи, посебно дизајнери покрета, јер смо често позвани да учинимо да те компаније осећају вишедружељубиви и пријатељски расположени и „Хеј, погледајте ову згодну рекламу коју смо урадили“, и веома смо свесни шта се од нас тражи да урадимо и понекад смо за то добро плаћени. Дакле, то је само питање. Чини се да се о томе више расправља, и мислим да је заиста занимљиво. Занима ме шта мислите о томе.

Рајан: Па, свиђају ми се неке ствари о којима је Сандер причао у вашем подцасту, да је урадио сјајан посао објашњавајући шта му је важно где је био у својој каријери управо сада и где је био у прошлости и одлуке које је тада доносио у односу на место где је сада због своје позиције, због његове, у суштини, прилично користим реч полуга. Али због својих способности, своје репутације, он може рећи не стварима и може заузети став. Он не каже нужно да би сви остали требали заузети исти став као он, али мислим да је његова лекција да ви можете. Је ли тако?

Рајан: Мислим да све оно што ви радите, шта ради будућност, оно што ради Хејли са Мотион Хатцх-ом јесте учење људи стварима о којима могу да бирају. Јел тако? Када почнете да радите као слободњак, можете уплатити накнаде за убијање. Када почнете да радите као слободњак, можете да радите оно што Џордан Скот ради и да кажете: „Ја не узимам у обзир. Ако желите да ме резервишете, резервишите ме. Ако не, не радим. Није вредно мог времена. Ако ме желиш, знаш где да ме нађеш."Сви почињу да уче да се могу третирати као компаније или да се могу понашати према скупу правила која су им лична.

Рајан: Тако се дешава и сада, живимо у свету који је у суштини минско поље , али минско поље је у суштини у огромној посуди желеа. Сваки ваш корак гура мине лево и десно и нико заправо не зна где су сви проблеми. Јел тако? Волим Твитер. Живим и умирем од Твитера. Твитер када је почео, или бар када сам ускочио, био је светионик. То је била комуникација. То је повезивало људе. Био је одговоран за политичке и друштвене промене на Блиском истоку. Сада се осећам као потпуно другачије место у кратком временском периоду до тачке у којој сам озбиљно размишљао... Узео сам шест месеци паузе прошле године. Али озбиљно сам размишљао да га потпуно напустим.

Рајан: Пре две године вероватно бих волео да радим за Твитер, заправо радим у компанији, радим графику покрета, учествујем у дизајну УКС-а, помажем им схватити карактеристике. Никада не бих желео да радим тамо у садашњем систему који тренутно имају, са тренутним руководством, и стварима за које су одговорни и стварима које дозвољавају да се догоде. Свиђа ми се што је Сандер могао да каже: „Види. Као водећи члан индустрије, као неко ко сви желе да буду, ја нећу да радим заодређене компаније. Радије бих радио за стартап или радио за компанију која ради нешто што чини друштвено добро."

Рајан: Мислим да је то сјајно. Само мислим да је важно да не кажемо какав је став Али мислим да је за нас као лидере индустрије заиста важно да кажемо: „Можете заузети ставове, можете доносити изборе, а на вама је да их донесете.“ Ти избори се временом мењају како се пејзаж мења.

Јоеи: Да. Мислим да је начин на који волим да гледам на то мање о томе да се осећаш као да мораш да се бориш против ових компанија са којима се можда не слажеш, а више о томе да само знаш своју вредност. То је нешто што када почнете, наравно, заиста немате појма колика је ваша вредност. Зар не? Али када будете радили неколико година, а посебно ако постанете слободни или покренете студио или нешто слично да, на крају, морате да се ухватите у коштац са чињеницом да својим клијентима нудите невероватно вредну услугу и да требају вам да бисте били плаћени и платили своје рачуне. Али у неким случајевима си им потребнији.

Јоеи: То је стварно чудан ментални прекидач за укључивање, а ово је врста ствари коју волим. Цхрис Дое стално прича о томе. Он је заиста сјајан у објашњавању. Али ако можете да промените и само будете сигурни у своју вредност за тог клијента, имате много више моћи од васПре 10 месеци, само зато што се све дешава тако брзо. Дакле, у вези с тим, дозволите ми да на брзину свима дам само кратку ажурирану верзију. Биће много дужи чланак о овоме.

Јоеи: Али, само за све који слушају, само да, знаш да је ово као хвалисање, али и само нека врста информисања свих јер сви слушају ово, ви сте велики део разлога што Школа покрета може да расте на начин на који ми имамо. Ове године смо избацили пет нових разреда, што је помало лудо. Одустали смо од наше прве класе Цинема4Д, Цинема4Д Басецамп са ЕЈ. Одустали смо од курса за почетнике Пхотосхоп и Иллустратор, који је предавао Јаке Бартлетт под називом Пхотосхоп и Иллустратор Унлеасхед. Бак је урадио увод у тај час, што ме је одувало. То је била ствар са списком за мене. Одустали смо, заправо смо потпуно променили курс Риггинг Ацадеми. Риггинг Ацадеми 2.0 је изашао на основу ДУИК Бассел-а. Издали смо курс Сандера ван Дијка Адванцед Мотион Метходс, који је распродат за пет минута, буквално пет минута, распродат.

Рајан: Распродано-

Јоеи: Брже од-

Риан: Брже од Бленда. Дакле... ово је сада оно што Бленд, Бленд 3 мора покушати да се распрода брже од Сандерове класе.

Јоеи: Мислим да ће се то заправо догодити, то би било моје предвиђање, а онда коначно издали смо бесплатну класу под називом Тхе Патх то Мограпх која је нека врста љубавног писмамислим да јеси. Наравно, када почињете, нећете. Јел тако? Дакле, врло је вероватно да ћете бити стављени у позицију да морате да кажете да за нешто што вам је можда етички упитно јер морате да купите пелене или да платите хипотеку или шта већ.

Јоеи: Али ја само волим што се о томе разговара. Мислим да је то главна ствар. Немам више политичких руку. Свако ради оно што осећа да треба. Али мислим да је чак и причати о томе здравије него само сакрити та осећања и само рећи: "Па, морам да једем. Дакле, само ћу да држим своју кућу и радим посао."

Рајан: Да, и искрено, ова година је била година разговора за мене и допремања до људи, људи који су допирали до мене. Надам се да ћемо у будућности са вама, са Мотион Хатцх-ом, са више људи лицем у лице и састајањем једни с другима, било да се ради о конференцијама или састанцима или само одласку на пиће, овим разговорима о стварима као што су цене и резервације и, „Да ли треба да радим за компанију Кс?" Што више сви причамо о томе, све више схватамо да је то свима заједничко.

Рајан: Сви, било да први дан радите као слободњак и излазите из школе, били сте на студио 10 година, радили сте за себе 20, сви до неког степена у суштини воде исте разговоре. Могу бити на вишим или нижим нивоима и са амало више грешака. Али потпуно се слажем, човече. То је оно због чега сам највише узбуђен следеће године је ниво и количина разговора који почињу да се дешавају. Осећам се као да је потпуно другачије него што је било у прошлости.

Јоеи: Да, и сви су веома отворени и увек причам о томе колико је ова индустрија сјајна и како су сви пријатељски расположени и отворени. Истина је. Не дувам дим у дупе индустрије. У ствари, тако је. Дакле, последњи тренд о коме желим да причам, и нисам могао да смислим бољи начин да ово представим осим да разбијем журку. Постојали су неки заиста снажни гласови у заједници мотион дизајна који су се залагали за више правичности и једнакости и искрено, само за свест о неким питањима са којима су уметнице морале да се суоче.

Јоеи: Ми смо имала је Мицхелле Оуеллетте из Иеах Хаус на подкасту. Причала је о неким заиста грозним стварима кроз које је прошла у својој каријери, Енџи Ферет. Ове приче, када их чујем, тешко ми је да замислим и натерало ме је да схватим да је то заправо једна од великих лекција које сам научио ове године у коју ћемо мало ући у то да понекад живим у својој глава мало превише и искуство које ја имам, лако је претпоставити да су сви остали слични. То једноставно није истина.

Јоеи: Па, заиста сам, заиста узбуђен што видим вишеи више женских узорних уметника иступи и каже шта им је на уму и заиста укаже на неке од неједнакости и лошег понашања. Неке од организација, Пунаниматион, која добија награду за најбоље име, да, Стронг Вомен ин Мотион, Вомен ин Мограпх, коју је спонзорисао Макон. Максон је био иза сцене, али прилично укључен у гурање више женских уметница у први план. Мислим да је то невероватна ствар. То само помаже да се изгради јака заједница уметница за будуће уметнице, што је по мом мишљењу веома важно.

Рајан: Да. Слажем се. Томе бих чак додао, мислим да се то не дешава довољно брзо и мислим да нису само жене на терену. Такође мислим да су мањине. Мислим да су различитости и гласови више него људи који изгледају као ти и ја. Има довољно средовечних белих ћелавих типова на конференцијама и подцастима.

Јоеи: Доста нам их је.

Рајан: Доста нас је. Да не кажем да не треба, да свако треба да има прилику. Али мислим да је важна разлика између онога што сте рекли да није само на женама у нашој индустрији одговорност да се појачају. Наша је одговорност да постанемо креативни директори, уметнички директори, водитељи студија, људи са подкастовима, људи који резервишу конференције. Жене и мањине и сваки други глас којитреба да се чује у нашој индустрији јер хајде да се суочимо с тим, ми смо креатори укуса за културу, ми дизајнирамо производе и поруке и приче које сви чују широм света.

Риан: Ово се дешава у филмској индустрији, то се дешава у индустрији анимације, дешава се у музичкој индустрији. Али са наше стране, осећам се као да уђем у скоро сваку канцеларију и много личи на мене. Наша је одговорност исто толико, ако не и већа, него било ко други ко покушава да се попне како би створио прилике. То се односи на иницијативу шире слике о, као што сам рекао, конференцијама и запошљавању.

Риан: Али такође се своди на свакодневна искуства у вашим просторијама за размишљање, у вашим канцеларијама, за столом да када сте у групи људи и размишљате, наша је одговорност не само да осигурамо да у просторији има људи који не личе на нас, већ да им дамо прилику и сигурност и животну средину да се осећам као да могу да проговоре.

Рајан: Не знам колико сам пута био у просторији да размишљам и да ће бити пет момака, две жене и можда један Афроамериканац. Једини људи који разговарају су иста два или три искусна старија белца на високом нивоу. Наш је посао да покажемо на собу и кажемо: „Треба ми да проговориш. Знам да имаш идеје. Ставио сам те у ову собу. Нашао сам начин да те доведем овде.желите да чујете шта имате да кажете и важно је да ова просторија то чује." Не нужно да увек стављате људе на место, већ да створите окружење.

Рајан: Понекад је то трошење три до четири недељама на једнократним дружењима, разговорима на кафи, одласку на ручак са људима који се осећају не само због онога што сте урадили или због онога што је компанија урадила, већ и због њиховог школског искуства, који су им били претходни послови као, нису били довољно цењени, нису добили прилику да говоре. То није само посезање за тим. То је стварање и окружење и гурање људи да се ослободе вредности претходног живота да буду задржани и да буду гаслит и да им се каже не да се стварају и раскину из тога и стварају окружења у којима се људи осећају као једнаки и имају прилику да говоре како би могли да досегну и да се доведу у позицију да то ураде.

ДЕО 3 ОД 7 КРАЈ [01:33:04]

Риан: Сп еак уп. Да могу да допру и да се доведу у позицију да то ураде. Постоји разлог зашто, када покушам да направим подкаст и досегнем до 20 људи, 10 мушкараца и 10 жена, само две жене одговарају рекавши да желе да буду у подкасту. Затим, један од њих каже, непосредно пре, „Знаш шта? Мислио сам о томе. Не могу то да урадим јер се бојим повратног ударца који бихдобити од друштвених медија, од других људи, због тога што су говорили.”

Рајан: Али, свих 10 мушкараца ни не размишља двапут о томе. То је системски проблем у нашој индустрији. Једини начин на који ће се то променити је ако сви дођу за сто, али сада већа разлика долази од нас, покушавајући да направимо разлику.

Јоеи: Заиста ми је драго што си то рекао, Човече, јер начин на који сам увек гледао на то, и из онога што сам видео и чуо ове године, заиста на неки начин појачава идеју. Објектив кроз који гледам на то је да, као људска бића, сви ми моделирамо своје понашање према понашању других људи.

Јоеи: Када има пуно људи који изгледају као ти, раде нешто, то подсвесно вам даје дозволу да и то урадите. Дакле, мени се чини да има много проблема, али у смислу недовољне заступљености жена у индустрији, мислим да се вероватно много тога своди на, није било... због ових из системских разлога, није било довољно женских узора.

Јоеи: Има их, наравно, невероватних. Карен Фонг, и Ерин Сарофски, а сада Бее Грандинетти, и Сарах [Баттс 01:34:30] и Ерица Гороцхов, и Хаилеи Акинс, узгред, ко то убија.

Јоеи : Дакле, мислим да морамо, А, да их подигнемо јако високо како би сви могли да их чују, али и да будемо проактивни у томе јер мислим да сијел тако. То је нека врста ове чудне самоодрживе ствари, где, пошто не постоји заиста популаран афроамерички мотион-дизајн подцаст домаћин, онда би некоме ко одговара тој демографској групи могло бити мало теже да осети дозволу, да се осећа као да је у реду , да започнемо један.

Рајан: То иде и тимовима, зар не? На пример, мислим да индексирамо инспиративне личности и врхунске људе јер то желимо да будемо, желимо да посегнемо за тим, желимо да буду гости на нашим подцастима. Дакле, увек ћемо ићи код Мицхелле Доугхерти и Каренс и Еринс, али мислим да је исто тако важно да када људи изађу из школе, виде вршњачку групу која такође одражава свет.

Риан: Када одем у Арт Центер, или када идем у Цал Артс да погледам тимове за анимације... Последње две године сам био у Л.А., када идем у школе сада, 60%, више више од половине људи у тим школама су жене. Јел тако? Постоји све већи број мањина у тим школама, али из неког разлога, од године када дипломирају до годину дана након што пређу у индустрију, ти бројеви се смањују на 15, 20, 25%.

Риан : Нешто се дешава од тренутка када завршите школу, до тренутка када уђете у индустрију, што је узрок томе. Људи не улазе само у индустрију као: „Више не волим анимацију, иако сам провео четири године и стотинехиљаде долара за то." Ради се о томе да постоји нешто системски активно у индустрији што спречава људе да кажу: "Ово је индустрија коју желим да наставим да гурам напред. Имам прилику. Имам вршњаке, имам људе на које се могу угледати, и имам шансе да прођем кроз то."

Рајан: Мислим да то не видимо јер само покушавамо да добијемо најбоље људе, и ми само покушавамо да добијемо највише посла, и покушавамо да напредујемо, али се нешто друго дешава испод површине на чему сви заједно морамо да радимо.

Јоеи: Да. Ја мислим да ... оно што сумњам, и оно што се надам да ће се десити, јесте да је млађа генерација, као и нови уметници који долазе ... мислим, само генерално, друштвено свеснији него што је била наша генерација и генерација пре нас свакако, и само ставови о различитости и укључивању свих и да имају различите гласове и све те ствари.

Јоеи: Мислим да је то много важније, сада је много више нагласка на томе у начин на који одгајамо нашу децу, и начин на који свет функционише. Мислим да ће доћи до заостајања у коме то не видимо одмах, али мислим да за једну или две генерације, у МоГрапх годинама, мислим да се бројеви мењају.

Рајан: Мислим да се и начин на који маркетинг обраћа људима мења веома радикално. Пре, можда пре 10 година. Ако постоји акада излази нови производ, разговарате са свима на исти начин. Јел тако? Направиш једну рекламу, потрошиш милион долара на њу, разговараш са свима преко ТВ-а. Сада је, "Ох, узећу тај милион долара, ставићу га на различите врсте порука за различите врсте публике, а такође и на различита места."

Рајан: Дакле, док се маркетинг полако филтрира кроз то и некако се поново калибрише и види као: „Ох, вау, миленијум који је у школи не жели да се с њим говори онако како 45-годишњи момак са породицом жели да се говори о њему да, а такође ти људи желе да се о њима говори на различитим местима“. Мислим да би нас то исфилтрирало јер смо још увек ... нажалост, још увек првенствено услужна индустрија. Реаговаћемо на то и онда, надамо се, променити то још брже када дође до нас.

Јоеи: У реду. Па, то је велика тема, дубока је, и знам да ће у 2019. ово и даље бити велики део разговора у нашој индустрији, и надам се... Трудимо се да не правимо превише буке око тога, али иза кулиса ми активно покушавамо да урадимо ствари које помажу ситуацији и сличне ствари. Знам да помажете многим људима са својим радним временом, па се надамо да ћемо заиста почети да видимо напредак и неке заиста сјајне приче о успеху, претпостављам.

Јоеи: Сада можемо да кренемо у нешто мало мање тежак. Рајане, хајде да причамо о... хајде да се договоримогееки сада. Хајде сада да причамо о неким новим алатима, ресурсима и само... играчкама које су објављене 2018. године и које су биле од велике помоћи. Зашто не бисмо почели са Афтер Еффецтс-ом, слоном у соби. Велико издање -

Рајан: Огромно.

Јоеи: ... ЦЦ 2019. Шта мислите о издању?

Рајан: Мислим да је све боље и боље . Мислим, мислим... Увек морам да се подсећам да они служе тако великој корисничкој бази, да не анимирамо само ја и моји другари. Као, не могу да поправе све одједном. Мислим да полако почињемо да виђамо више тога, мислим да су они заправо ... причали смо о томе раније, али ... они су отворили читаво поље интеракције са подацима на којима смо управо врх леденог брега за то.

Риан: Пуно малих ствари које за нас не изгледају као да су тако велике, али могу само да замислим колико времена... Мотори експресије у потпуности ажурирано, зар не? На пример, дошли смо до модерније ко-базе ЈаваСцрипт-а наспрам експресија, малих ствари као што је Моноспацинг, стварни уређивач израза. Звучи мало, али свако ко ради пуно кодера, ради било какву врсту скриптова, ноћу и дању.

Рајан: Дакле, мало тога се дешава. Заиста волим мајсторске особине, попут способности да могу да направим једну језгру композиције, а затим да је унапред компонујем свуда, али онда у моминдустрију мотион дизајна и надамо се да има за циљ да индоктринира људе који су нови на овој сцени и да их наведе да се заљубе у то колико је кул бити у стању да радиш овакве ствари, и неку врсту шоуа, један дан у животу дизајнера покрета, како изгледа радити пројекат од почетка до краја.

Јоеи: Прилично смо проширили наш тим. Ангажовали смо два нова стално запослена, Јеан Лаффитте и Риан Плуммер у тиму, и они су се разбијали. Ове године смо запослили мислим 15 нових асистената у настави. Додали смо још сарадника. Заправо сам покушавао да схватим колико је сада велики тим Школе покрета, а ако све саберете, мислим да је око 70 људи некако помагало на различите начине да се Сцхоол оф Мотион учини то што јесте. Сада смо, са овим тренутним периодом регистрације, на скоро 6.000 бивших студената и активних студената широм света, а наш сајт добија око 200.000 посета месечно.

Јоеи: Мислим, све од ове ствари некако надувавају мој его, али ме такође тера да схватим, знаш, моја филозофија са оваквим стварима је да се то не дешава осим ако то што радиш није од помоћи, а то је заиста покретачка снага између, иза свега што радимо. То је као да се надам да је ово заправо од помоћи и помаже људима да расту и постигну оно што желе у својој каријери, и сваки дан када дођеммастер цомп, посегните доле у ​​пре-цомп и направите јединствене, појединачне инстанце истог. Увек сам говорио да никада не мислим да ће Афтер Еффецтс постати уређивач заснован на чворовима, али сам увек желео да будем у суштини алат за организацију заснован на чворовима.

Риан: Осећам да почињемо да добијамо да, са могућношћу да погледате ефекте пре и после маски у оквиру ефектног дека, савладате својства, постоји много ствари које добијате од система заснованих на чворовима који сада постоје у Афтер Еффецтс-у који су коначно ту, а да ја не мислим да људи још увек заиста разумеју моћ.

Рајан: Волео бих да имам гледиште засновано на чворовима да видим како све те ствари почињу да разговарају једна са другом и интерфејс и палчеви, можда једног дана бити у могућности да родитељ ствари у уређивачу заснованом на чворовима. Никада се неће претворити у Нуке, никада се неће претворити у Фусион, мислим да то никада није могуће, али они праве много корака.

Риан: Још увек није тако брзо . Још увек је велики преглед или како год желите да га још увек назовете, није тако поуздан као што је био, али сам одушевљен најновијом верзијом Афтер Еффецтс-а. Мислим да полако, али сигурно постаје све боље.

Рајан: Једна ствар коју волим код тога је то што је одзив између Афтер Еффецтс тима и базе корисника смешан. Ако сте на слабом каналу, они су ту. Тим је тамо, тим је тамо, они супостављају питања, активни су, имају нову врсту форума заснованог на гласању за постављање захтева, који је сада много осетљивији, када почињете да видите шта људи заиста желе у односу на оно што чујете иста три људи се стално жале на то.

Риан: Дакле, није савршено, мислим да никада неће бити док заправо не добијемо правог конкурента да запали ватру под Адобе-ом као компанија, а не као тим , али постајем све задовољнији тиме, а онда бих рекао поврх тога, за мене је највећа експлозија била Афтер Еффецтс скрипте.

Риан: Количина скрипти у последње ... чини ми се да сваке недеље има четири или пет ствари које ме одушевљавају. Али дефинитивно ове године, видео сам више корисних и суштинских скрипти које су изашле него што мислим у последње две или три године заједно.

Јоеи: Да, и желим да поновим шта сте рекли о Адобе Афтер Еффецтс тиму , коју предводи Викторија Неце, оно што волим код последњих неколико издања је то што увек постоји баланс, сигуран сам, који се мора постићи између карактеристика које звуче секси и неке врсте добрих тачака наспрам карактеристика које немају Не изгледам баш тако занимљиво у саопштењу за штампу, али учини ми живот као аниматора много лакшим.

Јоеи: Мислим да је нови механизам за изражавање одличан пример овога. То није нешто што ће одушевити потпуно новог корисника Афтер Еффецтс-а, илинеко ко размишља да се региструје за Адобе Цреативе Цлоуд, али је дошло до колективног весеља које је порасло када је објављен, а изрази раде брже, а уређивач изгледа боље са монопросторним фонтом.

Јоеи: Мислим , за мене, то је побољшање живота. Имати нешто што боље функционише, посебно ако радите анимацију карактера, а користите Дуик, а ту су сви ти изрази, гумено црево, то је приметно повећање брзине. Невероватно је.

Јоеи: Мастер пропертиес, мислим, потпуно мења игру, и као и већина ствари, мислим да ће уметницима требати неко време да се некако одуче од својих старих навика о начину на који су радили око ограничења без главних својстава, али мислим, када сам почео да се играм са тим и замотао главу око тога, рекао сам, "Ово решава толико проблема." То је заиста сјајна ствар.

Јоеи: Дакле, да, оно што сте управо споменули о екосистему око Афтер Еффецтса, идете на [Аце Сцриптс 01:43:50] и буквално сваки други дан има нешто ново на тамо. Квалитет тих алата и њихова софистицираност такође ме одушевљавају у последње време.

Риан: Да, не, да ли је у реду да се похвалим једном врстом новог програмера скрипта на Аце Сцриптс-у ?

Јоеи: Апсолутно, да.

Риан: Дакле, ту су ови момци, мислим да су у Аустралији, или на Новом Зеланду, и то је додатак за све, момци, ибрзина којом су развијали нове ствари, управо су објавили нешто што се зове Филе Хунтер, они раде сјајан посао радећи мешавину између модернизације и побољшања ефеката који су постојали одувек, попут нечег попут Ецхо-а, а затим и стварања ових непробојних невероватни мали алати за ток посла, који су, ако се бавите туђим фајловима, само пољубац кувара. Они су као савршени и решавају проблеме.

Риан: Дакле, Филе Хунтер, управо су изашли, то вам у суштини омогућава да, сигуран сам да ако радите у студију, радите на пројекат, предате га неком другом, добијете га назад и ниједан од ваших фајлова се не повезује. То у суштини опонаша способност коју имате у Премиер-у, да ако пронађете једну датотеку која је повезана, а онда Премиер седи тамо и размишља неколико секунди, било шта у тој групи фасцикли, у суштини такође пронађе и поново повеже, то је у суштини као један и урадио да поново повежем све.

Риан: Они такође имају ову алатку са којом радим, вероватно пет до шест различитих људи у мојој канцеларији, али онда 10-15 удаљених слободних радника у било ком тренутку, једна од најтежих ствари је да нико не прати било какву структуру именовања у смислу тога како називају чврсте материје или како називају простирке за стазе или како организују ствари. Постоји алатка коју су креирали под називом ОЦД Ре-намер коју у основи можете подесити унапред и како желите стварида буде именован, и једним кликом на дугме, можете преименовати сваки појединачни слој у сваком од ваших компа, и он ће стајати тамо неколико секунди, размислите о томе, а онда одједном, све је пребачено на ваш систем именовања.

Рајан: Било је невероватно. И једна је ствар да ако листате кроз 80 скрипти, вероватно то не бисте ни приметили, али мењају живот.

Риан: И поврх тога, имају само гомилу ситница ефекти врста карактеристика. Имају одличан [нечујно 01:45:57] додатак за чвор који вам у основи омогућава да креирате - резанци које бисте добили од алата за мапирање ума, заиста их је лако генерисати и изградити, то је увек мука у гузици да се уради, полагање текста, нека врста побољшања на врху заиста незграпних, али супер моћних текстуалних аниматора у Афтер Еффецтс-у, а затим цртани могулер је као Ецхо ефекат следеће генерације, који користим све време, али је невероватно спор ако почнете користе и слажу једно на друго.

Рајан: Ови момци, мислим да то раде мање од годину дана. Они стално раде мали подкаст на ИоуТубе-у где објашњавају на чему раде и траже повратне информације и. Човјече, они су брзо од некога кога никад нисам познавао постали апсолутно неопходни у мом току рада.

Јоеи: Апсолутно, па, дефинитивно ћемо их повезати у белешкама о емисији и упознат самса њима, нисам баш заронио, али сам видео један од њихових видео снимака, и они су заиста смешни и сјајне личности, а алати су невероватни.

Јоеи: Само неколико других алатки које Желим да кажем да је изашла ове године, нова верзија Стардуста.

Риан: Света краво!

Јоеи: У основи је почео као генератор честица, постао је, ја не Не знам како бисте то уопште описали у овом тренутку, то је један од најмоћнијих додатака који постоје за Афтер Еффецтс. Невероватно је.

Јоеи: Како ја то гледам, то је посебно допуна Трапцоде-у, који је и даље мислим да је мој омиљени додатак за честице за Афтер Еффецтс, само зато што је лако користи и подешава, али постоје ствари које не може да уради.

Јоеи: Стардуст може скоро све. Мало је застрашујуће.

Риан: То је заправо, на пример, развојни тим, не знам колико је велики, али чини ми се да сваког квартала објављују ажурирање које би требало да буде пун број верзије повећати. По мом мишљењу, за годину и по дана колико то раде, Стардуст би требало да буде на верзији пет.

Риан: То је систем честица заснован на чворовима, много личи на Партицле Флов у 3Д студију Макс, стварно је забавно радити са њим. То је одличан увод у токове рада засноване на чворовима ако их никада раније нисте користили. Дакле, ако је све што сте икада радили Афтер Еффецтс, то је одличан начин да се замислите како и зашто су чворови нештожелите да учите.

Рајан: Али да, као иу недавним верзијама, додали су, мислим, алатке за физику у реалном времену, уграђене у њега. Отворени стандард је, дакле, у основи имате физику у реалном времену коју бисте имали у нечему попут Цинема 4Д, али уграђеном директно у Афтер Еффецтс.

Риан: Имају увоз 3Д модела тако да можете скоро да га третирате као Елемент 3Д лите, додали су МоГрапх алате који опонашају многе ствари које смо одувек желели у Афтер Еффецтс-у из Цинема 4Д. То је скоро као сопствени програм који се налази у Афтер Еффецтс-у.

Рајан: Као Афтер Еффецтс је основа, а сада је то овај услужни сет за графику честица покрета. И свака три месеца се чини као да постоји потпуно нови сет функција.

Јоеи: Потпуно. Заиста је забавно играти се са њим, а још једна велика алатка која ми је блиска и драга, а познајем Моргана Вилијамса, који предаје наш камп за обуку анимације ликова, испала је нова верзија Дуика. Дуик Бассел.

Јоеи: А за све који слушају и који нису упознати, Дуик је овај сценарио, и веома је дубок, и у суштини вам даје све ове алате који омогућавају подешавање и анимацију карактера унутар Афтер Еффецтс-а .

Јоеи: Стара верзија Дуика је била одлична, али начин на који је функционисао био је, мислим, мало незграпан и за разлику од типичних токова рада у 3Д програму. Нова верзија Дуика користи овај систем костијуто је веома слично систему костију у Цинема 4Д или Маии, и много је лакши за коришћење. Много моћније, такође. Узгред, бесплатан је, заправо је бесплатан сценарио.

Рајан: То је сулудо!

Јоеи: Да. Тако да, за аниматоре карактера и монтажере, мислим да је то тотална промена игре, и мислим да је то једна од најбољих ствари које су изашле ове године.

Риан: Да, мислим да је то од суштинског значаја у овом тренутку. Постоји много других алата за прављење анимације ликова. Ниједан није тако пуно функционалан, ниједан није тако добро развијен, и ниједан од њих није индустријски стандард.

Рајан: Невероватно ми је што тај програмер још увек нуди бесплатно. Мислим, требало би да буде алат број један за продају Афтер Еффецтс скрипти у овом тренутку, али он је невероватно великодушан, и надам се да ће му људи донирати и подржавати га, и не знам да ли има Патреон или не, али он треба. Невероватно је да је дефацто стандард за анимацију ликова бесплатно доступан.

Јоеи: Хајде да причамо, Рајане, о невероватном ажурирању које је Максон урадио за Цинема 4Д ове године, Цинема 4Д р20, и знам чим како се испоставило, отишао си на друштвене мреже и ниси могао да заћутиш о томе како је било сјајно.

Јоеи: Па зашто не причаш о неким стварима које су они урадили и за шта си мислио да је заиста важно.

Рајан: Да, човече, искрено мислим да је - пошто га користим од 12.5,је најбоље, највеће и најупечатљивије ажурирање које је Макон објавио, и то много говори јер не могу да се сетим да ли је било 16 или 17, али када су објавили издање преузимања и токена, било је невероватно. Било је све.

Рајан: Раније сам радио пројекат пре отприлике годину и по дана о имагинарним силама где сам радио директно са Максоном, и стално сам им говорио: „Само погледајте шта је Худини раде и имплементирају много начина на који се баве верзионирањем и могу да слушају различите ствари на начин у Макон стилу." Али били су некако најбољи у класи.

Рајан: И две године касније, буквално су саставили тачно оно што смо ја и мој тим умирали од жеље да будемо у могућности да управљамо сценама и експериментишемо и вршимо аудиције. Толико брзо унапред колико год година ово било, четири, пет, шест година, сви се играју около, раније смо говорили о отвореном ВДБ-у, и свим овим врстама иницијатива отвореног кода, да је Максон био спор да се мало интегрише, али су се појавили волумени, свесци и поља.

Рајан: И то двоје комбиновано у исто време са врстом Макон интуитивности, то је нешто као ове нове функције које се појављују за Макон. Траје им мало дуже, али су скоро отпорне на метке и невероватно је лако играти са њима. Као да се чини да је то најбоља реч. Осећај се као игра када се петљашњих.

Рајан: Али онда су тако дубоки и тако интегрисани у ток посла. Поља у основи замењују падове, али су универзална, заступљена су у целом програму, и има мало ствари иза кулиса, не да сам ја у бета фази у овом тренутку да знам, али ви могу некако да читају листове чаја, такође су коначно увели материјале засноване на чворовима у физички и стандардни рендерер.

Риан: И мислим да би многи људи могли да преврћу очима јер су као: „Ја користим Оцтане, користим Ред Схифт, или [нечујно 01:52:24]" или било шта друго, али ствар која је задивљујућа у вези с тим је да када Максон нешто уради, потребно је неко време, али ја бих рекао да је њихов нови уређивач заснован на чворовима је најбољи у класи за свакога ко је додао чворове унутар Цинема-а.

Риан: И оно што је узбудљиво у вези с тим, и куда мислим да би могло да иде, а опет, нисам у бета је више, тако да не знам куда иду, али то веома подсећа на то да ако се ико сећа овога раније, био сам велики корисник Софтимаге-а, када је Софтимаге прешао на КСКСИ у неколико верзија, преписали су цео програм као нешто што се зове Ице. И у суштини свака ствар коју сте могли да урадите била је у суштини мали чвор. Сваки притисак на дугме, сваки алат, свака компонента. И цео програм је био доступан свакоме да га у суштини раставља, преписује, поново слаже, поново поставља чворове и неку врступосао, и знам да говорим у име свих у тиму Школе покрета, веома смо понизни због овога, и једноставно смо одушевљени што то можемо да радимо сваки дан, тако да хвала свима који су чак дошли на нашу веб страницу једном или слушали једну епизоду овог подкаста. Ја те грлим сада. Надам се да можеш да осетиш.

Рајан: Велики, топао радио загрљај.

Џои: Да, тачно. Велики ћелави загрљај. У реду, хајде да уђемо у индустрију. Шта се дешава у индустрији дизајна покрета ове године, и мислио сам да ћемо почети на исти начин као прошли пут, Рајане, само причајући о неким од невероватних радова који су изашли ове године, па зашто не би Искључите га и реците нам о неким од радова које сте заиста волели.

Рајан: Мислим, рад ове године је био смешан, зар не? Мислим, причали смо о овоме раније, али чини се да смо сада скоро у трећој фази Мограпх-а, као да... прва фаза је била као техничко знање, знате, како да дођемо до алата? Како да им приступимо? Како да их гурнемо, а онда смо почели да видимо уметничку врсту креативности и више основа дизајна који се налазе на свом путу, и сада мислим да ћу причати о много наших током ове емисије, али мислим за себе , највећа, једна од највећих ствари је ове године је прва година када сам заиста осетио резонанцију.

Риан: Било је много комада због којих сам се осећаоспакујте ове мале комадиће алата које бисте онда могли или продати, или изградити на врху других алата.

Риан: Не знам да се то дешава, али ако погледате уређивач заснован на чворовима, и разумете искуства коришћења Екпрессо-а у оно време, заиста се чини да се у Макону дешава нека врста напора да обнови целокупно језгро Цинема 4Д у последњих пет или шест година, и коначно почињемо да видите мале врхове леденог брега тих напора.

Рајан: Не знам да ли то има смисла некоме ко ово слуша, али ако не можете да кажете по мом гласу, ја сам невероватно узбуђено. Р20 је заиста велики корак напред у смислу многих ствари које можемо да урадимо. [нечујно 01:53:46] који су били нека врста шале и нису били баш чисти и нису били баш брзи, у суштини имају [нечујно 01:53:51] на стероидима са пољима и алатима за изградњу.

Риан: Мислим да ћемо следеће године вероватно почети да видимо више онога што, када помислите на отворени ВДБ или запремине у смислу дима и ватре, те врсте ефеката запреминских метричких честица, мислим да ћемо почети да видимо више то, претпостављам, али такође мислим да ћемо почети да видимо да се много више снаге отвара на веома грануларном, близу металног нивоа језгра. Мислим да ће р21 бити фантастичан у овом тренутку.

Јоеи: То је супер! То је заиста добра врста сумирања свих карактеристика. Остале ствари којеНаставио сам да то заиста нема много везе са стварним софтвером, али мислим да је исто толико важно да је Макон имао поприлично потресе ове године. Оснивачи неке врсте матичне компаније су се ваљда пензионисали, и они су довели, блејим његово име, али су довели типа из Адобе-а, заиста високо искусну особу из Адобе-а, да буде извршни директор, они су промовисао Пола Баба у шефа светског маркетинга.

Јоеи: Занимљива споредна напомена, јуче сам разговарао са уметником визуелних ефеката који користи пламен, и ако нисте упознати, ако слушате, а не Не знам шта је пламен, пламен је некада био ствар коју су сви користили да праве визуелне ефекте, па чак и мало мотион дизајна, а један од великих проблема о којима је причао самном био је тај што је пламен и даље веома моћан и постоји веома добар случај употребе за њих, проблем је у томе што Аутодеск као компанија не ради ништа ни приближно ономе што каже Паул Бабб у смислу евангелизације производа.

Рајан: Тако је.

Јоеи: Дакле, не постоји млада генерација уметника која напредује кроз редове, узбуђена што ће научити пламен као што постоји за Цинема 4Д. И Паул Бабб, мислим, добија лавовски део заслуга за то уз помоћ Ника Кембела, наравно, и мислим да комбинујете невероватну врсту развоја функција са екосистемом око апликације, и то је, искрено, један од најузбудљивије инекако здраво, претпостављам да је реч која ми пада на памет, врста софтверских екосистема које сам икада видео. Тако веома биковски према Максону у 2019.

Рајан: О мој Боже, да. Мислим, не могу више да понављам оно што сте рекли о Паулу Баббу. Увек причам о томе кад год одем у нову компанију, или негде радим као слободњак. У овом тренутку сам увек учио, након што сам урадио, мислим, 15 или 16 различитих компанија, културу дефинише и диктира особа на врху која води компанију.

Рајан: Ја бих тврдио да Пол Баб је дефинисао културу покретне графике као индустрију више од било кога другог са отвореношћу, са љубазношћу, са поштењем, са великодушношћу, са жељом да прошири везе и не буде силос као ...

Риан: Макон УСА је урадио толико посла да повеже Цинема 4Д са толико других програма, и урадили су врхунски посао како би се руковали са људима из различитих компанија, у Хоудинију, у Субстанце, са алаткама које имате и мостове које имате, на то можете гледати као на део онога што су Паул и његов тим урадили.

Риан: Али поврх тога, иницијативе за разноликост у нашој индустрији, Паул је водеће светло за то. Иницијативе да доведете више људи са других места за које никада нисте чули на бину, и упознате њих и њихов рад, Пол је на челу тога.

Рајан: Искрено, биће тренутака кадати чак и не знаш да Паул нешто ради, али можда постоји Кицкстартер, или можда постоји Индиегого који је на ивици финансирања, видео сам Паула како тихо улази и постаје особа која их ставља на врх оствари то.

Јоеи: Апсолутно.

Риан: Не могу рећи довољно о ​​Паулу Баббу. И искрено, одлука коју су донели за кога ће постати извршни директор била је веома узбуђена. Давид МцГавран је из Адобе-а. Верујем да је некада био програмер, а када је отишао, био је директор инжењеринга за аудио и видео.

Рајан: Дакле, он разуме тржиште, разуме емитовање, разуме постпродукцију, разуме потребе индивидуалног програмера, али и потребе тржишта. Не могу бити више узбуђен око тога где ће Максон кренути следеће године и будућности.

Јоеи: Свиђа ми се, свиђа ми се, амен! Па хајде да причамо о томе, управо сам поменуо Ника Кембела, а Граисцалегорилла је ове године била на сузама. Изгубио сам појам о свим новим производима које су објавили.

Јоеи: Осећам се као да су заиста достигли свој корак. Знам да су недавно запослили заиста одличног маркетинг менаџера, што је много помогло. Чини се да су били заиста фокусирани.

Јоеи: Увек је тешко када сте таква мала компанија схватити где да распоредите своје ограничене ресурсе, зар не? И оно што сам видео од тима Граисцале-а је да су заиста некакосу се урезали и схватили где је њихова слатка тачка, и фокусирали су се на ове алате који су заиста дизајнирани да помогну да се врхунски 3Д начини приступачнијим.

Јоеи: Ово је веома мали узорак ствари које су изашле ове године, али сам мислио да је стварно супер. Лигхт Кит Про 3, што је невероватно. И није само невероватно јер олакшава осветљавање ваших сцена, већ је и тако паметно конструисано. Забавно је играти се с тим, а знам да би прави хардцоре 3Д уметник могао мислити да је то неважно. Оно, „Кога брига? Није ме брига какав је кориснички интерфејс, све док алат ради свој посао“. Мислим да је то заиста важно, и то је оно у чему је Граисцале одувек био невероватан.

Јоеи: Издали су ГориллаЦам, издали су, чини ми се, прилично недавно, Еверидаи Материалс, што је овај огроман пакет материјала који ради са свим врста примарних рендерера који су тамо, и објавили су обуку Ред Схифт. И чини се да су ових дана заиста у редовима Ред Схифт-а.

Јоеи: Тако је супер. Сјајно је видети их како и даље јачају, па чак и убрзавају изгледа као.

Рајан: Да, ствари које волим увек губим, јер расту пребрзо. Они увек на крају нестану, и мислим да не можете више аплаудирати Нику и његовом тиму за управљање растом.

Риан: Када имате малу компанију, свака особа коју додате јеодлука направи или прекини, сигуран сам да сте прошли кроз ово и да то такође разумете, школа покрета, али потез да се дода Чед Ешли, мислим да се не може преценити, колико је то важно сигуран сам и за Ника и за ГСГ-а, али мислим и за ширу индустрију у целини, јер мислим да су Ник и Крис урадили сјајан посао да повећају левак за људе који би могли да дођу и у биоскоп, и искрено чак и дизајн покрета, али мислим да су почели да додирују горњу границу онога што могу да ураде и коме могу да се обрате и како могу да наведу људе да се уздигну.

Риан: И тајминг приступачнијег рендеровања мотори са Чедом Ешлијем у Граисцалегорилла нису могли имати бољи тајминг да изложе целу индустрију много дубљим нивоима рендеровања, сенчења, осветљења, анимације камере, цевовода тока посла. Мислим да је то било нешто са чим су се сви борили. Ако сте били у индустрији моушн дизајна и нисте се бавили играњем игара или визуелним ефектима, и мислим да је то само савршен спој особе у правом тренутку у каријери са публиком која чека нешто.

Риан: Мислим да је Еверидаи Материалс револуционаран у чињеници да људи буквално могу да пређу од Арнолда до Оцтанеа до Ред Схифт-а, и у суштини, притиском на дугме, један, замене нешто, па ако имате дизајнера који воли Октана, алиније спреман за производњу, а имате тим који користи Ред Схифт, није тако тешко сада узети материјале основног нивоа, ако их користите, и заменити их.

Рајан: Друга ствар то је сјајно – тренутно пролазимо кроз ово у нашој канцеларији – ако икада пожелите да пређете са учења Оцтане на учење Ред Схифт, то није само учење подешавања рендеровања и подешавања подешавања, већ учење стабала сенки и учење рендер чворове, или извини, уређивач чворова. Тако је кул моћи да уђеш у октан, погледаш нешто, а онда се пребациш и видиш које су мале разлике због којих функционише у црвеној смени, да буде један на један.

Рајан: Па да , мислим да је њихов тренинг, ако неко жели да научи к честице, њихов тренинг к честица је врхунски, они га стално ажурирају. И мислим да се њихова Црвена смена тренутно бори са Тимом [Цлацкум 02:02:04] и хеллолукком да буде де фацто стандард за улазак у ГП рендеровање.

Јоеи: Да, и само до тог тренутка, такође, нешто о чему сам мало причао у другим епизодама, моја филозофија је да у овој индустрији има толико простора, посебно с обзиром на то колико брзо расте, да свако предаје на свој начин, зар не?

Јоеи: Дакле, имате хеллолукк курс, имате курс Граисцалегорилла, шокирало би ме да нису баш комплементарни. Стил горила сиве боје...

Јоеи: Мислим, похађао сам тренинг Граисцалегорилла, похађао сам хеллолукк тренинг. Обоје су одлични. Они имају тенденцију да имају различите приступе, различите стилове, а исто је и са нама.

Јоеи: Можда постоје људи који би много брже учили из стила Граисцалегорилла него из нашег стила, и мислим да је то потпуно сјајно и добро, и зато заиста волим да видим колико људи и колико компанија улази у онлајн игру за обуку, јер то само чини целину ...

Јоеи: Заиста верујем у тај стари клише, „растућа плима подиже све чамце“. Како постоји више образовања, то такође повећава свест и потребу за њим.

Јоеи: Мислим да је прилично невероватно, велики сам обожавалац Сивих тонова, рекао сам Нику ово, ја Већ сам рекао, нема школе покрета без Сивих скалагорила. Био је велика инспирација за то. Аплауз за момке у сивим тоновима.

Јоеи: Сада, хајде да причамо о... у реду, дакле сајт је новајлија, али особа која води сајт није новајлија. Џо Доналдсон, који ми је постао веома добар друг, живи у Сарасоти, веома близу мене. Пре неки дан смо заправо ишли на веома дуго трчање, заједно смо трчали око 15 миља, он је уредник Мотионографера, а такође је покренуо сајт под називом ХолдФраме ове године. И када је размишљао о томе, рекао ми је идеју, а ја сам рекао: „Ово је не-мозак."

ДЕО 4 ОД 7 ЗАВРШАВА [02:04:04]

Јоеи: Када је размишљао о томе, рекао ми је идеју, а ја сам рекао: "Ово је без памети. Ово је одлична идеја". Он је у јединственој позицији да то изведе. Дакле, ако нисте упознати са Холдфрамеом, покушаћу да опишем шта је то. Волео бих да чујем ваше мишљење о томе, Рајане.

Јоеи: Шта је то, то је колекција пројеката дизајнираних са покретом. Сви фајлови, средства, датотеке накнадних ефеката, цинема 4Д датотеке, Пхотосхоп, елементи, све ствари упаковане заједно, за неке од најбољих пројеката тамо.

Јоеи: Андрев [Вукос? 02:04:31] "Повер оф лике" видео, на пример. Можете купити цео сет пројектних фајлова. Долази са неколико видео снимака, који заправо зароне у фајлове пројекта, и дати вам мало објашњење о некима, о изборима који су направљени, о неким техничким изборима и техникама. То је овај невероватан ресурс.

Јоеи: Други разлог зашто га стварно волим, јер то сада постаје нови пословни модел за дизајнере покрета, који вам обично неће донети ни цента, користите га као инвестицију, надајући се да ће неко то видети и запослити р рад са клијентима. Или, можда само то радиш.

Јоеи: Али сада, можеш то да урадиш, а онда можеш и да зарадиш мало новца на задњој страни. Што помаже у финансирању следећег филма. Дакле, то је заиста кул опција, и то је невероватан алат за учењетакође.

Рајан: Да. 100% стојим иза овог човека. Постоји веб локација под називом Црафт, која ради нешто врло слично за независне анимације. Пријатељ сам са људима из Цартоон Салоона, људима који су радили Сецрет оф Келлс. Имају тону ствари на мрежи. Када снимите играни филм, имате све ове ствари које су вам остале. То је као да можда правите уметничку [нечујно 02:05:40] књигу, и то је највише што ћете икада урадити са њом.

Риан: Али, мислим да је још савршенија за нешто као Холдфраме. Где, то је кратко, можете да се замислите, можете научити неке лекције, можете покушати да то поново створите. Искрено, моја једина фрустрација у вези са Холдфрамеом је то што желим да притисну папучицу гаса, а затим желим да постоји неки, нека врста текућег разговора након тога, да разговарамо о томе или постављамо питања.

Риан: Када Прешао сам на имагинарне силе, једина, најузбудљивија ствар, била је могућност да останем до касно, идем на мрежу и почнем да прелиставам све различите фасцикле пројеката који су урађени. Терени који никада нису изашли, послови који су познати који се раде. Могу буквално да уђем у фајлове ефеката од пре 12 година.

Риан: Холдфраме се осећа као иста ствар. Скоро бих волео да је то ствар заснована на претплати, а постојао је низ сталних интервјуа, питања и одговора, или да други уметници оду и рекреирају се