มหากาพย์ถามตอบกับแซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค

ในตอนนี้ Sander van Dijk ตอบคำถามจากชุมชน School of Motion เตรียมตัวให้พร้อมสำหรับการระเบิดความรู้ครั้งยิ่งใหญ่

หยิบกระดาษจดเพราะคุณจะต้องการจดบันทึกบางอย่าง

เรากำลังจะเข้าไปอยู่ในความคิดของ Sander van Dijk แซนเดอร์ได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในศิลปินที่ยอดเยี่ยมที่สุดในวงการกราฟิกเคลื่อนไหว เขาไม่เพียงแต่ทำงานร่วมกับศิลปินและสตูดิโอที่ดีที่สุดในธุรกิจ (รวมถึง Buck และ Gmunk) แต่เขายังช่วยสร้างเครื่องมือที่มีประโยชน์สำหรับ After Effects เช่น Ray Dynamic Colour, Ourobouros และอื่นๆ

เขายังสร้างเนื้อหาด้านการศึกษาที่เป็นประโยชน์มากมาย รวมถึงหลักสูตรเกี่ยวกับอาชีพอิสระและหลักสูตรใหม่ล่าสุดที่ชื่อว่า Advanced Motion Methods ที่ School of Motion

เพื่อเป็นเกียรติแก่ชั้นเรียนใหม่ เราคิดว่าน่าจะสนุก ให้คุณซึ่งเป็นชุมชน School of Motion สามารถถามตำนานของอุตสาหกรรมนี้ได้ทุกสิ่งที่คุณต้องการ ผลลัพธ์คือหนึ่งในพอดคาสต์ที่ยาวที่สุดและหนาแน่นที่สุดที่เราเคยเผยแพร่ เราหวังว่าคุณจะสนุกกับสิ่งนี้!

วิธีการเคลื่อนไหวขั้นสูง

อย่างที่เราพูดไปก่อนหน้านี้ Sander ได้สร้างหลักสูตรใหม่ที่นี่ใน School of Motion ชื่อ Advanced Motion Methods หลักสูตรนี้เจาะลึกเทคนิคและขั้นตอนการทำงานของนักออกแบบการเคลื่อนไหวในระดับสูงสุดของ mograph หากคุณเคยใฝ่ฝันที่จะเรียนรู้จากนักออกแบบการเคลื่อนไหวที่ใหญ่ที่สุดในโลก นี่คือหลักสูตรสำหรับคุณ คุณสามารถเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเจตนาแต่เกิดผลแก่โลก. ตัวอย่างเช่น Facebook พวกเขาอาจมีความตั้งใจที่จะสร้างชุมชนที่เปิดกว้างมากขึ้นหรืออะไรก็ตาม แต่ผลกระทบที่แท้จริงที่มีต่อโลกคืออะไร มีผลในเชิงบวกมากมาย แต่ก็มีผลกระทบเชิงลบมากมายด้วย ดังนั้นคุณต้องสร้างสมดุลให้กับสิ่งเหล่านี้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหมว่าผลิตภัณฑ์นี้ให้อำนาจแก่ผู้คนหรือพวกเขากำลังใช้ เอาเปรียบคน? มีบางอย่างที่คุณสามารถทำได้กับโครงการนี้หรือไม่ที่อาจทำให้แพลตฟอร์มกลายเป็นแพลตฟอร์มที่ให้อำนาจแก่ผู้คนมากขึ้น คุณรู้ไหม ฉันรู้สึกรับผิดชอบโดยส่วนตัวในระดับหนึ่ง ถ้าฉันทำงานเกี่ยวกับโฆษณาโซดาขนาดใหญ่ โดยพื้นฐานแล้วฉันจะสร้างความปรารถนาในเด็กและชักชวนให้พวกเขาบริโภคสิ่งที่ฉันไม่เคยดื่มด้วยตัวเองเพราะมันเสพติดมากและไม่ดีต่อสุขภาพ ดังนั้น ถ้าผมมีตัวเลือก ผมอยากโฟกัสไปที่อื่นมากกว่า

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และคุณรู้ไหมว่า ในช่วงต้นอาชีพของผม ผมไม่สามารถเลือกได้มากเท่าตอนนี้ และบางทีฉันก็ไม่สนใจมากเท่าที่ฉันกำลังทำอยู่ตอนนี้ ดังนั้น เมื่อผมก้าวหน้ามากขึ้นและก้าวไปสู่การเป็นฟรีแลนซ์มากขึ้น ผมก็สามารถตัดสินใจด้วยตัวเองได้ และผมคิดว่าการสร้างเครื่องมือสำหรับชุมชน และสร้างหลักสูตรอย่าง The Advanced Motion Methods และแม้กระทั่งหลักสูตรฟรีแลนซ์ 'ทั้งหมดมากสำคัญ ฉันคิดว่าการช่วยให้ผู้คนได้รับพลังหรือเสรีภาพแบบเดียวกันเพื่อให้สามารถทำสิ่งเดียวกันได้

Joey Korenman: ใช่ ผมขอถามเป็นอย่างอื่น เพราะคุณก็พูดถึงเรื่องนี้เหมือนกัน สิ่งที่ฉันจะถามคุณคือความหรูหราสำหรับคุณเพราะระดับที่คุณได้รับในอาชีพของคุณ? และคุณบอกว่าเมื่อคุณยังเด็กและก่อนหน้านี้ในอาชีพของคุณ คุณไม่สามารถจู้จี้จุกจิกได้ แต่คุณรู้ไหม ฉันคิดว่ามีหลายครั้งที่ฉันรู้ว่าคุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับการทำฟาร์มแบบยั่งยืนและอะไรทำนองนั้น ดังนั้นหากมอนซานโต ขอให้คุณทำชิ้นหนึ่งให้พวกเขา คุณอาจจะตอบว่าไม่

โจอี้ โคเรนแมน: แต่ถ้าเป็นคนที่ทานวีแก้นและพวกเขาถูกขอให้ทำชิ้นหนึ่งที่ "ได้ น้ำนม?" จุดหรืออะไรทำนองนั้นซึ่งไม่มีอะไรขี้ขลาดตาขาว มันไม่เหมือนกับอะไรที่ประมาณว่า "ว้าว มันดูแย่ รู้สึกเหมือนเป็นบริษัทที่ชั่วร้าย" มันขัดกับบุคลิกด้านหนึ่งของพวกเขา

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: คุณคิดว่าควรหุบปากแล้วเอาเงินไปถึงจุดไหน?

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณจะไม่มีทางหาลูกค้าที่ดี 100% ได้ เช่น สมมติว่าคุณมีองค์กรการกุศลที่เจาะบ่อน้ำเพื่อคนจนเพื่อให้พวกเขามีน้ำดื่ม คุณสามารถพูดได้ว่าเป็นสิ่งที่ดีมากใช่มั้ย? เพราะคนเหล่านั้นไม่มีน้ำ พวกเขาต้องเดินเป็นระยะทางหลายไมล์เพื่อให้ได้มาแต่คุณอาจโต้แย้งก็ได้ว่าควรเริ่มเจาะรูในชั้นน้ำใต้ดินในพื้นที่ที่เป็นทะเลทรายหรือไม่

Sander van Dijk: หรือคุณอาจมีบริษัทที่แจกรองเท้าฟรี เมื่อคุณซื้อใช่ไหม แต่สิ่งนั้นมีผลอย่างไรต่อเศรษฐกิจท้องถิ่นที่นั่นและผู้ที่ทำรองเท้าในประเทศนั้น?

Sander van Dijk: ผมไม่ได้บอกว่าองค์กรไม่แสวงหากำไรเหล่านี้ชั่วร้ายมาก หรือมีบางอย่าง เป็นการสมรู้ร่วมคิดแปลก ๆ ที่อยู่เบื้องหลังพวกเขา แต่ฉันแค่แสดงให้เห็นว่าสิ่งต่าง ๆ มีหลายด้าน มีเรื่องดีหรือไม่ดีเสมอ และคุณแค่ต้องหาจุดสมดุลให้เจอ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหม มันมีอะไรมากกว่านั้น และอีกอย่าง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับค่านิยมของคุณ และความต้องการของคุณคือ หากคุณเป็นวีแก้นและรู้สึกขยะแขยงอย่างยิ่งกับวิธีที่โลกของเราปฏิบัติต่อสัตว์ อยู่ให้ห่างจากมัน หันไปทำอย่างอื่นแทน แต่คุณต้องการเงินและคุณรู้หรือไม่ว่าถ้าคุณรับงานนั้น คุณสามารถใช้เวลาหนึ่งเดือนเพื่อส่งเสริมอาหารมังสวิรัติได้ ที่ดี นั่นอาจเป็นทางเลือกหนึ่ง

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ตอนนี้ นมในทุกวันนี้ไม่ใช่นมอีกต่อไปแล้ว เช่นเดียวกับผลิตภัณฑ์อาหารส่วนใหญ่ที่มีการดัดแปลงอย่างมากด้วยการเพิ่มกลิ่น สารเพิ่มความข้น และสารกันบูด

Joey Korenman: ใช่

Sander van Dijk: และสิ่งเหล่านี้ก็เช่นกัน สิ่งเหล่านั้นมีไว้เพื่อ เหตุผลเฉพาะ ไม่ใช่เพราะพวกเขาชั่วร้ายสุด ๆ แต่คำถามคือ คำถามที่แท้จริงคือโลกที่คุณอยากอยู่? ถ้าไม่ คุณอาจจะทำอะไรกับมันด้วยทักษะของคุณก็ได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหม ถ้าผมจะใช้เวลาของผม ผมอยากทำงานบางอย่างที่มีความหมายต่อผมมากกว่า และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง กับคนที่มีความเชื่อคล้ายๆ กัน และนั่นก็เป็นเรื่องสนุกที่ได้ร่วมงานด้วย

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าอย่างนั้นถือว่าหรูหราไหม ฉันไม่คิดอย่างนั้นเว้นแต่คุณจะรวยโดยกำเนิดจริงๆ เช่นเดียวกับการทำงานหนักและทักษะของคุณ คุณจะได้รับสถานะทางการเงินที่มั่นคง เพื่อที่จะเลือกสิ่งเหล่านั้นตามความเชื่อทางจริยธรรมของคุณ แต่สำหรับฉัน อาจมีบางครั้งที่ฉันต้องทำงานที่ฉันอาจไม่ชอบมากนักแต่จ่ายตามค่าใช้จ่าย แต่ก่อนที่ฉันจะปล่อยให้มันไปได้ไกลขนาดนั้น ฉันจะแน่ใจได้อย่างไรว่าฉันจะใช้จ่ายส่วนใหญ่ของฉันได้ เวลาทำในสิ่งที่ฉันเชื่อว่าดีที่สุด?

โจอี้ โคเรนแมน: ยอดเยี่ยมมาก

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น คุณต้องจ่ายค่าใช้จ่าย ความจริงก็คือเราอยู่ในโลกที่คนส่วนใหญ่วัดความสำเร็จจากจำนวนเงินที่พวกเขามี เช่นเดียวกับประเทศต่างๆ วัดความสำเร็จจาก GDP ผลิตภัณฑ์มวลรวมภายในประเทศ และน่าเสียดายที่ไม่ได้วัดจากทรัพยากรธรรมชาติหรือคุณภาพชีวิตของผู้คนที่อาศัยอยู่ในประเทศนั้น

Sander van Dijk: ตอนนี้ ฉันเชื่อในการวัดความสำเร็จโดย คุณภาพชีวิตที่ฉันได้สัมผัสและความมั่งคั่งของผู้คนรอบตัวฉันและสิ่งแวดล้อมอย่างไรคือ และสำหรับฉันแล้วเงินเป็นเพียงเครื่องมือที่เราสามารถใช้เพื่อให้เป็นไปได้

Joey Korenman: ฉันชอบมันมาก เพื่อน มันทำให้ฉันนึกถึงแนวคิดเรื่องคาร์บอนเครดิตเมื่อคุณเป็นนักการเมืองและบินไปรอบๆ ด้วยเครื่องบินส่วนตัว แต่แล้วคุณก็ชดเชยด้วยการบริจาคเงินหรืออะไรทำนองนั้น

Sander van Dijk: ถูกต้อง

Joey Korenman: ดังนั้น นี่คือพอดคาสต์ทั้งตอน-

Sander van Dijk: ฉันรู้

Joey Korenman: เข้าสู่ศีลธรรม ของสิ่งนี้ ดังนั้น ผมจะย้ายเราไป แต่-

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ ได้โปรดทำ ฉันก็ตื่นเต้นเหมือนกัน

Joey Korenman: ใช่ ทุกคนที่ฟังเราจะกลับมาดูเรื่องนี้อีกแน่นอน

Joey Korenman: ต่อไปนี้เป็นคำถามอื่นจากผู้ชม และเป็นคำถามที่ดีจริงๆ ฉันมักจะสงสัยเรื่องนี้เกี่ยวกับคุณ คุณจัดการเวลาอย่างไรในการสร้างปลั๊กอิน สร้างบทช่วยสอน ทำงานในโครงการของลูกค้า สร้างชั้นเรียน เดินทางรอบโลก ทำสิ่งต่างๆ ทั้งหมดที่คุณทำ คุณมีแบนด์วิธสำหรับสิ่งนั้นได้อย่างไร

Sander van Dijk: ไม่มี ฉันต้องการแบนด์วิธมากกว่านี้ ใช่ ฉันหมายความว่า ทุกวันนี้มันเป็นการต่อสู้จริงๆ ฉันรู้สึกว่ามันเป็นการต่อสู้ของคนจำนวนมากในโลกนี้เพราะมันเคลื่อนที่เร็วขึ้นและเร็วขึ้น และฉันก็ไม่ค่อยภูมิใจกับเรื่องนี้นัก แต่ฉันทำงานทั้งวันทั้งคืนและวันหยุดยาวมาก จนบางครั้งปัญหาสุขภาพเริ่มก่อตัวขึ้น และนั่นก็รุนแรงมาก และแน่นอนว่าไม่ใช่สำหรับทุกคน แต่ฉันอดไม่ได้ที่จะหลงใหลในโครงการเหล่านี้

Sander van Dijk: ถ้าฉันมีความคิดเกี่ยวกับเครื่องมือเฉพาะ ฉันช่วยไม่ได้ ฉันไม่สามารถนั่งบนโซฟาได้ ฉันแค่ต้องไปและสร้างมันขึ้นมา และทุกสิ่งที่มีอยู่ในปัจจุบันก็เหมือนกับการขีดข่วนพื้นผิวของสิ่งที่ฉันคิดไว้ ฉันสามารถเติมเต็มชีวิตได้อีกมากด้วยทุกสิ่งที่ฉันมีในใจ แต่มันมักจะเป็นความสมดุลของ "อืม อะไรสำคัญกว่ากัน ฉันใช้เวลากับโซเชียลมีเดียเท่าไหร่ ฉันใช้เวลาไปเท่าไหร่" การตอบกลับอีเมล ฉันจะสร้างโครงสร้างหรือระบบอะไรได้บ้างเพื่อประหยัดเวลา"

Joey Korenman: ใช่ และฉันสามารถบอกได้ว่าคนที่ถามคำถามนี้ รู้ไหมว่าตอนนี้ทำงานร่วมกับคุณแซนเดอร์ เป็นเวลาหลายเดือนในชั้นเรียนนี้ ฉันสามารถรับรองได้ว่าคุณเป็นหนึ่งในคนที่ทำงานหนักที่สุดที่ฉันเคยพบมา และมันทำให้ฉันนึกถึงว่า เรามี Ash Thorp ในพอดแคสต์เมื่อเร็วๆ นี้ และฉันก็ถามคำถามเดียวกันกับเขา และเขาก็ให้คำตอบเดียวกันกับฉัน เขาพูดว่า "ฉันทำงานหนักจริงๆ นะ หนักจริงๆ"

Joey Korenman: และคุณรู้ไหม ฉันสังเกตเห็นว่าฉันค่อนข้างโชคดี ฉันได้พบปะผู้คนที่ประสบความสำเร็จมากมายในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา และนี่เป็นเรื่องธรรมดา คุณรู้ไหม แรงผลักดันที่หมกมุ่นที่จะทำสิ่งต่างๆ ให้เสร็จ และเริ่มต้นสิ่งใหม่ๆ และต้องทำ 5 อย่างพร้อมกัน คุณรู้ไหม

Sander van Dijk: ใช่ คุณรู้,มีเวลาจำกัดที่คุณมีบนโลกนี้ และมีเวลามากเท่านั้นที่เป็นไปได้ และนั่นคือเหตุผลที่ฉันให้ความสำคัญกับสุขภาพและคุณภาพชีวิตเป็นอย่างมาก เพราะหากฉันรู้สึกแข็งแรง นั่นหมายถึงว่าฉันไม่ ไม่ป่วยบ่อย มีแรงมากขึ้น สิ่งที่ฉันทำคือโดยพื้นฐานแล้วฉันเลิกดื่มแอลกอฮอล์เมื่อฉันอายุ 23 ฉันไม่เคยสูบบุหรี่ ฉันเลิกดื่มเพราะฉันมีพลังงานมากอยู่แล้ว

โจอี้ โคเรนแมน: คุณไม่จำเป็นต้องใช้มัน .

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ ฉันหมายถึง ฉันแค่มีกลยุทธ์เหล่านี้ในการใช้เวลาให้มากที่สุดด้วยความคิดที่ชัดเจน เพื่อที่ฉันจะได้มีสมาธิกับสิ่งที่ฉันให้ความสำคัญมากที่สุด

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่ สุดยอด. รักมัน. เอาล่ะ กำลังจะย้อนเวลากลับไปในตอนนี้ คำถามนี้...เย้ ดูคำถามเหล่านี้เป็นคำถามที่ดี ฉันจะทำสิ่งนี้ให้บ่อยขึ้น ให้ผู้ฟังของเราเสนอคำถาม มันง่ายกว่า ฉันไม่ต้องมายุ่งกับพวกเขา

โจอี้ โคเรนแมน: ก็ได้ แล้วคุณเริ่มต้นอาชีพในเนเธอร์แลนด์ได้อย่างไร? และบุคคลนี้ก็มาจากเนเธอร์แลนด์เช่นกัน พวกเขาพูดว่า "ฉันมาจากเนเธอร์แลนด์และสงสัยว่าคุณมาอยู่ที่นี่ได้อย่างไร คุณทำตามขั้นตอนอะไร" ใช่ นั่นเป็นคำถามที่ดี เพราะฮอลแลนด์เป็นประเทศเล็กๆ ฉันหมายความว่ามีสตูดิโอระดับโลกที่สวยงามและมีชื่อเสียงอยู่ที่นั่น แต่คุณรู้ไม่ถึง 50 แห่งใช่ไหม

Sander van Dijk: ใช่ และนั่นก็มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นเมื่อฉันออกจากโรงเรียนและฉันเริ่ม ฉันคิดว่าที่เนเธอร์แลนด์ ฉันไปฝึกงานมาเยอะ เพราะโรงเรียนของฉันไม่ค่อยดีนัก มันไม่ใช่โรงเรียนสอนศิลปะแฟนซีแห่งหนึ่ง ดังนั้นฉันจึงไปโรงเรียนที่คุณมีอิสระและเวลามากมายสำหรับตัวคุณเอง หลายคนชอบเล่นเกม ดังนั้นพวกเขาจึงใช้เวลาในการเล่นเกม ฉันสนใจการออกแบบการเคลื่อนไหวจริงๆ ดังนั้นฉันจึงใช้เวลาทั้งหมดไปกับการเรียนรู้เกี่ยวกับการออกแบบการเคลื่อนไหว และแทนที่จะสอนสิ่งต่างๆ ที่โรงเรียน พวกเขาคิดว่าเป็นความคิดที่ดีที่จะส่งคุณไปฝึกงานหลายๆ แห่ง ฉันจึงได้ฝึกงานที่สถานีโทรทัศน์ในเนเธอร์แลนด์เพื่อเรียนรู้วิธีการตัดต่อ หลังจากนั้นฉันก็ฝึกงานที่บริษัทวิชวลเอฟเฟ็กต์ ที่จริง Filmmore ในอัมสเตอร์ดัม ฉันได้เรียนรู้มากมายที่นั่น

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และในที่สุดฉันก็กลับมาที่โรงเรียน และมีเพื่อนของฉันพูดว่า "โอ้ ฉันได้ฝึกงานที่บริษัทนี้ชื่อ [Exopolis 00:21: 52] ในแอลเอ" และนั่นคือตอนที่มันคลิกจริงๆ สำหรับฉัน ผมก็แบบว่า "เดี๋ยวก่อน ฝึกงานเมืองนอกได้เหรอ" และนั่นคือจุดที่ฉันเริ่มตระหนักว่า "โอ้ เดี๋ยวก่อน สตูดิโอออกแบบภาพเคลื่อนไหวทั้งหมดที่ฉันมองหาในสหรัฐอเมริกา ฉันสามารถไปที่นั่นและเรียนรู้บางอย่างจากคนเหล่านี้ได้"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: นั่นคือตอนที่ผมเริ่มวางกลยุทธ์ในการส่งอีเมลถึงสตูดิโอที่ผมรัก และในที่สุด สตูดิโอแห่งหนึ่งก็ติดต่อกลับมาหาผมพร้อมกับโอกาส 1 ใน 8 สตูดิโอที่ฉันส่งอีเมลถึง และนั่นคือ King and Country ดังนั้นฉันจึงไปฝึกงานที่นั่น พวกเขาเพิ่งเริ่มต้นในฐานะบริษัท และใช่ นั่นคือจุดเริ่มต้นทั้งหมด

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น มันเกี่ยวกับการรู้ว่าเป็นไปได้ และพยายาม ดำเนินการตามนั้น และดูว่ามันจะเป็นไปได้หรือไม่ ได้ผล และถ้าได้ผล ... เช่น เมื่อก่อนฉันพูดภาษาอังกฤษไม่ได้ด้วยซ้ำ แต่เพื่อนของฉันกำลังช่วยเรื่องอีเมลที่พยายามเขียนเป็นภาษาอังกฤษ และมันยาวมาก มันนานเกินไปและเป็นเรื่องมหัศจรรย์ที่มันได้ผล

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่ แต่ฉันชอบเรื่องนั้น ทุกคนฟัง คุณส่งอีเมลไปแปดฉบับ เจ็ดฉบับไม่ใช่เหรอ3

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: งั้น 1 ใน 8 และนั่นก็น่าจะเป็นค่าเฉลี่ยใช่ไหม และสำหรับการฝึกงาน ไม่ใช่แบบว่า "เฮ้ คุณกำลังจะจ้างฉันทำงานฟรีแลนซ์ เด็กดัตช์คนนี้คุณไม่เคยพบและไม่เคยร่วมงานด้วยมาก่อน" ไม่สิ คุณคงเหมือนการฝึกงานที่ได้รับค่าตอบแทนต่ำมากและน่ากลัวจริงๆ

Joey Korenman: ฉันหมายความว่า ฉันชอบคำตอบนั้น Sander ไม่ได้มีเวทมนตร์อะไรจริงๆ คุณทำสิ่งที่น่ากลัวจริงๆ คุณไม่ได้บอกอะไรมากมายจนกว่าคนๆ หนึ่งจะบอกว่าใช่ แล้วเท้าของคุณก็อยู่ที่ประตู และนั่นเป็นความลับใช่ไหม

Sander van Dijk: ใช่ มันต้องถูกที่ถูกเวลา มันก็ต้องมี ... เพราะชอบสตูดิโอนั่นสิ ... เช่น ฉันเลือกสตูดิโอเพียง 8 สตูดิโอ เพราะฉันส่งอีเมลส่วนตัวถึงสตูดิโอเหล่านี้ทั้งหมดจริงๆ เพราะฉันรู้ว่าถ้าฉันส่งอะไรไปแบบสุ่ม มันจะไม่ทำงาน ฉันไม่ต้องการตอบกลับสิ่งนั้น ดังนั้นฉันจึงบอกสตูดิโอว่าทำไมฉันถึงชอบสิ่งที่พวกเขาทำ และมีเพียง 8 แห่งเท่านั้นที่ฉันมองหา ดังนั้นฉันจึงอยากทำงานเพื่อสิ่งเหล่านั้นจริงๆ

Sander van Dijk: และ Kind and Country ก็คือ สตูดิโอเริ่มต้น พวกเขาเพิ่งเริ่มต้น พวกเขาเป็นครีเอทีฟไดเร็กเตอร์และโปรดิวเซอร์จากบริษัทชื่อ ...โอ้ อาจจะเชื่อการออกแบบ? ฉันคิดว่ามันคือ Believe Designs แต่แล้วพวกเขาก็ลาออกจากงานที่นั่นเพื่อไปเปิดสตูดิโอของตัวเอง ดังนั้น สำหรับพวกเขา การมีนักศึกษาฝึกงานจึงสมเหตุสมผล ในขณะที่สตูดิโออื่นๆ อาจมีนักศึกษาฝึกงานอยู่แล้ว พวกเขาอาจไม่สนใจ

Joey Korenman: ใช่แล้ว

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น ผมคิดว่ามันเป็นเรื่องของจังหวะเวลาจริงๆ และทำให้แน่ใจว่าคุณ... ต้องแน่ใจว่าคุณมุ่งมั่นด้วย แสดงว่าคุณเต็มใจที่จะเรียนรู้ เช่น มันคงแย่มากสำหรับสตูดิโอใดๆ ที่ฉันคิดว่าต้องจ้างคนที่ไม่มีแรงจูงใจ แสดงว่าคุณกระตือรือร้นที่จะเรียนรู้สิ่งใหม่ๆ ฉันคิดว่านั่นอาจเป็นสาเหตุให้เกิดขึ้นในอีเมลนั้นหรืออะไรก็ตาม

Joey Korenman: ใช่ นั่นคือคำแนะนำที่น่าทึ่งทั้งหมด

Joey Korenman: ดังนั้น คำถามอื่นที่ฉันเดาว่าเกี่ยวข้องกับเรื่องราวต้นกำเนิดของคุณ คำถามคือคุณหน้าหลักสูตร หรือคุณสามารถดูตัวอย่างหลักสูตรนี้ได้ นอกจากนี้กราฟิกตอนจบยังสร้างโดย Gunner คนเหล่านั้นมีพรสวรรค์มาก...

แสดงหมายเหตุ

  • Sander
  • วิธีการเคลื่อนไหวขั้นสูง
  • สุดยอดคู่มือฟรีแลนซ์
  • เครื่องมือ

ศิลปิน/สตูดิโอ

  • Exopolis
  • King and Country
  • Max Stossel
  • มือปืน
  • Bee Grandinetti
  • Buck
  • Jake Sargaent

ชิ้นส่วน

  • หยุดทำให้ฆาตกรมีชื่อเสียง
  • โลโก้ F5
  • หยุดชั่วคราว
  • หลังคาฤดูร้อน
  • มดจิ๋ว

ทรัพยากร

  • แอนิเมชั่น Bootcamp
  • The Dip โดย Seth Godin
  • Blend
  • Loop de Loop
  • Figma
  • ความสัมพันธ์
  • ภาพร่าง
  • Modo
  • Cinema 4D
  • ScreenFlow
  • Final Cut Pro X
  • ความสามัคคี

เบ็ดเตล็ด

  • 16 บุคลิกภาพ

SANDER VAN DIJK TRANSCRIPT

Joey Korenman: Sander van Dijk เป็นหนึ่งในอนิเมเตอร์ Aftereffects ที่เป็นที่รู้จักมากที่สุดในโลก เป็นที่ยอมรับว่ามันเป็นเรื่องที่ค่อนข้างเกินบรรยายที่จะมีชื่อเสียง แต่จริงๆแล้วเขาได้รับการยอมรับ Sander ไม่เพียงแต่ทำงานร่วมกับสตูดิโอและศิลปินที่ดีที่สุดในธุรกิจอย่าง Buck และ [Jima 00:00:51] เพื่อตั้งชื่อคู่เท่านั้น แต่เขายังช่วยสร้างเครื่องมือที่มีประโยชน์จริงๆ สำหรับผลที่ตามมา เช่น Ray Dynamic Colour, Ray Dynamic พื้นผิวและ Ouroboros เขาได้สร้างคลาสฟรีแลนซ์บนไซต์ของเขา และตอนนี้เขาก็เริ่มสร้างคลาสด้วยพูดถึงในการสัมภาษณ์อีกครั้งว่าคุณเรียนอาคารและสถาปัตยกรรม สิ่งนั้นมีอิทธิพลหรือส่งผลต่ออาชีพแอนิเมชันของคุณอย่างไร

Sander van Dijk: สถาปัตยกรรมก็คือการออกแบบเช่นกัน แต่คุณแค่ออกแบบด้วยวัสดุจริงเทียบกับพิกเซล ฉันคิดว่าถูกต้องไหม และยังมีการแก้ปัญหามากมายในสถาปัตยกรรม และฉันคิดว่ามีความแม่นยำทางเรขาคณิตมาก และฉันก็ชอบที่จะใส่มันลงไปในงานของฉันเช่นกัน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น ฉันคิดว่ามันก็มากเช่นกัน .. เช่น ฉันได้แรงบันดาลใจมากจากสถาปัตยกรรมแบบเก่า เช่น ก่อนมีคอมพิวเตอร์และอะไรแบบนั้น เพราะย้อนกลับไปในสมัยนั้น เหมือนตอนนี้เรามีการวัด เรามีแบบว่า "โอ้ นี่คือ 10 เซนติเมตรหรือ 10 นิ้ว" แต่ในอดีตพวกเขาจะสร้างและสร้างวัดและอะไรก็ตาม เช่น อาคารขนาดใหญ่โดยใช้รูปทรงเรขาคณิต พวกเขาจะพูดว่า "เอาล่ะ ลองใส่วงกลมลงไปก่อน แล้วค่อยใส่สามเหลี่ยมเข้าไปข้างใน แล้วพิจารณาว่ามุมนี้ตัดกับอีกเส้นหนึ่งตรงไหน นั่นคือจุดที่เราจะเริ่มต้นสี่เหลี่ยมจัตุรัสอีกอัน" พวกเขาชอบการออกแบบตามนั้น และสิ่งที่คุณได้คือชิ้นส่วนสถาปัตยกรรมที่กลมกลืนกันมาก และนั่นคือสิ่งที่ฉันชอบศึกษา และฉันชอบนำสิ่งนั้นไปใช้ในงานของฉันเอง นั่นเป็นบางสิ่งที่คุณจะได้เรียนรู้หากคุณเรียนหลักสูตร Advanced Motion Methods

Sander van Dijk: นั่นเป็นวิธีที่สถาปัตยกรรมสร้างแรงบันดาลใจให้ฉัน และมันก็เกือบจะเหมือนกัน จะบอกว่ามันมากเกี่ยวข้องกันอย่างใกล้ชิด

โจอี้ โคเรนแมน: เพื่อน นั่นเป็นสิ่งที่น่าสนใจสำหรับฉัน ฉันไม่เคยคิดแบบนั้นมาก่อน และตอนนี้คุณพูดแบบนั้น และฉันก็ไปดูงานของคุณมามากมาย และคุณรู้ไหม ฉันหมายถึง ถ้าฉันจะอธิบายว่าเรขาคณิตคือคำๆ หนึ่ง ฉันจะ ใช้.

Sander van Dijk: ใช่.

Joey Korenman: นั่นน่าทึ่งจริงๆ ดังนั้น ฉันจึงเห็นได้อย่างชัดเจนว่าอิทธิพลนั้นหลั่งไหลมาสู่แอนิเมชันของคุณได้อย่างไร

Joey Korenman: งั้นเรามาพูดถึงงานของคุณกันอีกสักหน่อย นี่เป็นอีกคำถามที่ดี ในฐานะนักออกแบบการเคลื่อนไหว คุณจะกำหนดเป้าหมายอย่างไรเมื่อทำงานในโครงการให้กับลูกค้า และคุณจะรู้ได้อย่างไรว่าเป้าหมายสำเร็จหรือไม่ และฉันเดาว่าวิธีที่ฉันตีความคำถามนั้นคือ ถ้าลูกค้าจ้างคุณโดยพูดว่า "เฮ้ เราต้องการให้คุณสร้างแอนิเมชั่นชิ้นนี้เพื่อให้เราบอกผู้คนเกี่ยวกับผลิตภัณฑ์ใหม่ล่าสุดของเราและทำให้พวกเขาตื่นเต้น" คุณจะรู้ได้อย่างไรว่าคุณบรรลุเป้าหมายนั้นแล้ว?

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ ให้ฉันเล่าเรื่องให้คุณฟัง เพราะตอนนี้ฉันมีกระบวนการที่ฉันใช้ แต่ฉันไม่เคยมีมาก่อน และนี่คือสิ่งที่ทำให้ฉันรู้ว่าฉันต้องการกระบวนการแบบนั้น

Sander van Dijk : ดังนั้น ฉันจึงได้รับการว่าจ้างให้ทำวิดีโอทีเซอร์สุดเจ๋งนี้ให้กับบริษัทเทคโนโลยีแห่งนี้ ซึ่งกำลังแสดงเครื่องมือใหม่ของพวกเขา และฉันก็แบบว่า "เยี่ยมเลย มาทำกันเถอะ" ดังนั้น ฉันเพิ่งเริ่มต้น และสร้างวิดีโอความยาวหนึ่งนาทีนี้ และในระหว่างที่ CEO เริ่มตระหนักว่าคุณสมบัติทั้งหมดที่เขาต้องการอธิบายและพูดถึงในวิดีโอ มันคงเป็นไปไม่ได้จริงๆ ที่จะรวมทั้งหมดเข้าด้วยกัน และฉันก็ตรงเข้าไปหา "โอ้ คนนี้ต้องการทีเซอร์ มาทำกันเถอะ"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แล้วสิ่งที่ฉันรู้ก็คือลูกค้าเขาไม่ต้องการให้มีวิดีโอทีเซอร์อย่างที่เขาบอกฉัน เขาต้องการวิดีโอที่ยาวขึ้นเพื่ออธิบายคุณลักษณะบางอย่างของผลิตภัณฑ์ ฉันทำได้ดีมากกับวิดีโอของพวกเขา แต่มันไม่ใช่สิ่งที่ลูกค้าขอจริงๆ ดังนั้นฉันจึงพลาดเป้าหมายตรงนั้นไป และสิ่งที่ฉันรู้ก็คือฉันต้องเข้าใจจริงๆ ว่าลูกค้าต้องการอะไร ฉันมักจะถามคำถาม 2-3 ข้อที่ช่วยให้ฉันเข้าใจว่ามันคืออะไร

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหม คำถามหลักข้อหนึ่งจะเป็นเช่น "ความสำเร็จครั้งหนึ่งในชีวิตคุณเป็นอย่างไร วิดีโอนี้ออกแล้วเหรอ" และบุคคลนั้นอาจพูดได้ หรือลูกค้าอาจพูดว่า "โอ้ อืม ผู้คนจะรู้เกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้และคุณสมบัติเหล่านี้" และฉันจะแบบว่า "โอ้ เดี๋ยวก่อน ดังนั้น เพื่อที่จะพูดถึงฟีเจอร์ทั้งหมดนี้ เราอาจต้องใช้วิดีโอที่ยาวกว่านี้ และเราอาจต้องใช้การแสดงสดแทนแอนิเมชันเพื่อบอกผู้คนเกี่ยวกับเรื่องนี้ เรา อาจต้องมีการพากย์เสียงแทนแทร็กเพลงที่เจ๋งจริงๆ"

Sander van Dijk: นั่นเป็นขั้นตอนแบบหนึ่งของฉันในการทำให้แน่ใจว่าฉันเข้าใจว่าเป้าหมายของลูกค้าคืออะไร

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค:คำถามที่น่าสนใจอีก 2-3 ข้อที่คุณสามารถถามได้เสมอ เช่น อืม เพราะฉันสงสัยอยู่เสมอเกี่ยวกับเรื่องนี้ เช่น "เกิดอะไรขึ้นในธุรกิจของคุณที่จุดประกายให้เกิดโครงการนี้ขึ้นมา" ใช่ไหม เพราะถ้าคุณถามว่าคุณรู้ไหมว่าทำไมคุณถึงถูกดึงเข้ามาทำงานนี้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แล้วคุณก็อาจจะพูดว่า "ฉันจะช่วยพาคุณไปที่นั่นได้อย่างไร" เพราะพวกเขานำคุณมาด้วยความคาดหวังบางอย่าง ซึ่งบางทีพวกเขาอาจเห็นบางอย่างที่คุณทำก่อนหน้านั้น แล้วพวกเขาต้องการให้คุณทำ จากนั้นคุณก็เข้าใจ เช่น "พวกเขาต้องการอะไรจากฉัน และนั่นจะเป็นไปได้จริงหรือ" แก้ปัญหาของพวกเขา?"

Joey Korenman: ใช่ เพื่อน นั่นเป็นคำถามที่น่าอัศจรรย์ที่จะถาม "อะไรทำให้คุณโทรมาขอให้ฉันทำสิ่งนี้"

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณต้องรู้ และคุณไม่สามารถแค่เข้ามาและทำตามคำสั่งเท่านั้น เพราะตอนนี้คุณเป็นฟรีแลนซ์และ หากพวกเขาต้องการจ้างคนที่ทำตามคำสั่ง พวกเขาก็สามารถจ้างคนที่มีทักษะได้ แต่อย่าลืมว่าเรากำลังก้าวไปสู่พื้นที่ที่คุณไม่ได้ถูกจ้างเพียงแค่ทักษะของคุณอีกต่อไป คุณต้องรู้สิ่งเหล่านั้น แต่คุณต้องมาพร้อมกับวิธีแก้ไขปัญหาเฉพาะด้วย และลูกค้าของคุณสามารถคิดได้ถึงจุดหนึ่งในบางครั้งเท่านั้น และนั่นคือจุดที่คุณต้องเข้ามาและแสดงให้พวกเขาเห็นถึงความเป็นไปได้ หรือแสดงให้พวกเขาเห็นสิ่งที่ทำได้ แก้ปัญหาของพวกเขาปัญหา

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และคุณรู้ไหม ย้อนกลับไปดูว่าคุณจะรู้ได้อย่างไรว่าเมื่อคุณบรรลุเป้าหมาย คุณรู้ไหมว่าเมื่อคุณบรรลุเป้าหมายคือเมื่อพวกเขาจ้างคุณอีกครั้ง รู้ไหม

Joey Korenman: ฉันชอบมันมาก

Sander van Dijk: เพราะงั้นคุณจึงรับประกันได้ว่า สิ่งที่คุณทำครั้งสุดท้ายคือสิ่งที่พวกเขาต้องการให้คุณทำ และฉันต้องบอกว่า ลูกค้าคนนั้นที่ฉันทำงานด้วย และฉันสร้างทีเซอร์ให้นั้น เขายังไม่โทรกลับหาฉัน และลูกค้าส่วนใหญ่ ลูกค้าส่วนใหญ่โทรกลับหาฉันหลังจากที่ฉันทำงานให้พวกเขา

โจอี้ Korenman: บางอย่างที่คุณพูด นี่เป็นสิ่งที่ Chris Doe พูดถึงอยู่เสมอ เขาพูดอะไรบางอย่างครั้งหนึ่ง และฉันจะจัดการมันทั้งหมด แต่มันเป็นอย่างเช่น คุณค่าของคุณเกี่ยวข้องกับคำถามที่คุณถามหรืออะไรทำนองนั้น คุณมีค่ากับคำถามที่คุณถาม ดังนั้น คำถามนั้น ถ้าคุณถามลูกค้าว่า "แล้วอะไรทำให้คุณคิดออกว่าต้องการใช้จ่ายเท่าไหร่ และพบฉันและติดต่อฉัน" เพราะคุณกำลังวิเคราะห์จุดบอดของพวกเขา และคุณกำลังเอาอีโก้ของคุณออกไป เพราะสิ่งที่คุณอยากทำคือสร้างสิ่งเจ๋งๆ เพื่อสร้างความประทับใจให้กับนักออกแบบการเคลื่อนไหวคนอื่นๆ อย่างน้อยนั่นเป็นวิธีที่ฉันเคยใช้ แต่นั่นไม่ใช่เป้าหมายใช่ไหม

Sander van Dijk: นั่นไม่ใช่เป้าหมายของลูกค้า บางครั้งก็เป็นเช่นนั้น ถ้าพวกเขาต้องการมันก็เจ๋งมากเช่นกัน แต่ส่วนใหญ่คุณไปที่นั่นเพื่อ ... คุณอยู่ที่นั่นเพื่อหาทางลัด พวกเขากำลังใช้เงินจำนวนมากเพื่อคุณ หวังว่าแล้วคุณต้องเข้ามา แก้ปัญหา และออกไป แล้วพวกเขาก็แบบว่า "ว้าว ปัญหาของเราเพิ่งได้รับการแก้ไข" หรือ "เราสามารถสื่อสารได้อย่างชัดเจนเพราะวิดีโอนี้"

Joey Korenman: ใช่ ยอดเยี่ยม ไม่เป็นไร. ต่อไป ฉันมีคำถามที่คิดว่าน่าจะมีคนประมาณ 30 คนถามด้วยวิธีต่างๆ กัน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: โอ้ โอเค นี่เป็นคำถามที่สำคัญมาก

Joey Korenman: ใช่ แต่จนถึงขณะนี้ ... อืม ฉันไม่รู้ว่ามันสำคัญแค่ไหน แต่มันเป็นคำถามที่ได้รับความนิยมมากที่สุด และฉันไม่แปลกใจเลย คำถามคือ กระบวนการของคุณในการคิดและสร้างการเปลี่ยนแปลงที่ราบรื่นระหว่างสองฉากคืออะไร งานของคุณเป็นแบบ ... นั่นคือหนึ่งในคุณลักษณะของมันที่ฉันคิดว่าคนชอบเกี่ยวกับงานของคุณคือคุณเก่งมากในการคิดไอเดียเหล่านี้ ... บางครั้งมันก็เกือบจะเหมือนภาพลวงตา จากฉากหนึ่งไปอีกฉากหนึ่ง เช่น อุปกรณ์พับกระดาษที่น่าสนใจในบางครั้ง แล้วคุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับการเปลี่ยนผ่านและการดำเนินการ?

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เอาล่ะ ก่อนอื่น คุณถูกละทิ้งไปแล้ว ... เหมือนกับว่ามันเกี่ยวข้องกับเฟรมอื่น ๆ ทั้งหมดของแอนิเมชั่น แต่เพียงแค่โฟกัสไปที่เฟรมเหล่านั้นสองเฟรมและการเปลี่ยนระหว่างเฟรมเหล่านั้น คุณก็ละทิ้งเฟรม สิ่งที่สำคัญที่สุดเกี่ยวกับสมการทั้งหมด ดังนั้นเมื่อฉันทำฉันพิจารณาเฟรมทั้งหมดและวิธีที่พวกมันเคลื่อนไหวด้วยกัน ฉันเห็นกรอบสไตล์ทั้งหมดและฉากทั้งหมดเหมือนกับช่วงเวลาเล็กๆ น้อยๆ ที่บันทึกไว้ในการเล่นต่อเนื่อง ดังนั้นฉันแค่มองนานๆ และเล่นกับวิธีต่างๆ ที่สิ่งต่างๆ สามารถหมุน ย้าย และปรับขนาดได้ เพื่อให้ได้สิ่งที่เป็น ... เพื่อค้นหาการเล่นต่อเนื่องที่ซ่อนอยู่หลังกรอบรูปแบบเหล่านั้น และไม่ได้หมายความว่าเราต้องหยุดทุกเฟรม บางครั้งหนึ่งในสไตล์เฟรมก็เป็นเพียงสิ่งที่ต่อเนื่องกัน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และเท่าที่ฉันเปลี่ยนผ่านสิ่งต่างๆ ทั้งหมดในแอนิเมชัน ฉันกำลังพยายามสร้างจังหวะนี้จริงๆ ชีวิตมีจังหวะเหมือนจังหวะการเต้นของหัวใจ ปอดของคุณมีชีพจร ชีพจรนี้ไหลผ่านทุกสิ่ง และโดยพื้นฐานแล้วมันแจ้งว่าการเปลี่ยนแปลงของฉันเคลื่อนไหวอย่างไร และบ่อยครั้งที่ผมทำคือดูกรอบรูปแบบต่างๆ แล้วลองสังเกตว่า ทิศทางธรรมชาติที่กรอบนี้ต้องการเข้าไปคืออะไร? เช่น มันต้องการเคลื่อนไหวอย่างไร

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ผมถามตัวเองด้วยคำถามนั้น จากนั้นผมก็ใส่มันเข้ากับกรอบอื่นๆ ทั้งหมด และพยายามหาพัลส์ คลื่นไซน์ที่วิ่ง ผ่านแอนิเมชั่นทั้งหมด และนั่นมักจะทำให้ฉันได้เบาะแสเกี่ยวกับสิ่งหนึ่งที่ต้องเปลี่ยนไปสู่อีกสิ่งหนึ่ง เพราะมีหลายวิธีที่คุณจะสามารถเปลี่ยนจากสิ่งหนึ่งไปสู่อีกสิ่งหนึ่งได้ แต่ถ้าคุณติดตามคลื่นไซน์ที่เคลื่อนผ่านตลอดทั้งอนิเมชั่นอนิเมชั่นจริง ๆ แล้วให้ความรู้สึกต่อเนื่อง นั่นคือวิธีที่ฉันเปลี่ยนระหว่างเฟรม และนั่นคือสิ่งที่ฉันสอนในหลักสูตรวิธีการเคลื่อนไหวขั้นสูงด้วยเช่นกัน

Joey Korenman: ใช่ และฉันจะเพิ่มเข้าไปด้วย เพราะนี่คือสิ่งที่ฉันเป็น อยากรู้เหมือนกันว่าเมื่อคุณเริ่มสร้างชั้นเรียน แล้วดูคุณรวบรวมบทเรียนเหล่านี้เข้าด้วยกัน และทำตัวอย่างแอนิเมชันและอะไรทำนองนั้น สิ่งหนึ่งที่โดดเด่นและเห็นได้ชัดเจนจากภายนอกคือการวางแผนมากเพียงใด และกระบวนการทั้งหมดที่คุณสร้างแอนิเมชันมีขั้นตอนมากแค่ไหน ทุกคนที่เป็นแฟนผลงานของคุณ พวกเขาเพิ่งเห็นผลลัพธ์สุดท้าย พวกเขาไม่เห็นขั้นตอนหกหรือเจ็ดขั้นตอนและการทดลองที่ล้มเหลวกว่าจะไปถึงที่นั่น และฉันคิดว่านั่นนำไปสู่คำถามต่อไปที่มีคนถามเป็นอย่างดี

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แต่ก่อนที่คุณจะไปถึงจุดนั้น แต่ก็ชอบ-

โจอี้ โคเรนแมน: โอเค

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ... นั่นเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นบ่อยๆ เหมือนกับว่าผู้คนมักประหลาดใจเสมอที่เมื่อพวกเขาเห็นบางอย่าง พวกเขาก็จะแบบว่า "โอ้ นั่นต้องใช้ความพยายามอย่างมากในการสร้าง" ถ้าคุณดูที่อาคาร มันใช้เวลานานมากในการประกอบขึ้น เช่น ถ้าคุณดูแค่เรื่องใดเรื่องหนึ่งในชีวิต มันใช้เวลานาน ... บางครั้งเราใช้เวลานานกว่าจะไปถึงที่นั่น เหตุใดการออกแบบการเคลื่อนไหวจึงแตกต่างออกไป เมื่อเปรียบเทียบการออกแบบการเคลื่อนไหวกับสิ่งอื่นๆ ในชีวิต เช่น การสร้างอาคาร คุณมีอะไรอีกมากมายเพื่อจัดการกับเมื่อคุณวางบางสิ่งที่จับต้องได้ในโลก กฎและข้อบังคับมากมาย และการออกแบบการเคลื่อนไหว คุณมีจานที่สะอาด คุณสามารถทำทุกอย่างที่คุณต้องการ. ใช่ มันต้องใช้เวลาทำงานมาก ทำไมการออกแบบการเคลื่อนไหวจึงแตกต่างออกไป

Joey Korenman: ใช่ และมันเกือบจะเหมือนกับว่าฉันได้ยินสิ่งที่คุณพูดคือผู้คนเห็นผลลัพธ์สุดท้าย และถ้าพวกเขากำลังพยายาม เพื่อจินตนาการถึงจำนวนชั่วโมงที่ใช้อย่างแท้จริงเพื่อสร้างผลลัพธ์สุดท้ายนั้น เช่น ถ้าคุณแค่สร้างแอนิเมชันตั้งแต่ต้นจนจบโดยไม่มีข้อผิดพลาดเป็นศูนย์ และทุกอย่างดำเนินไปอย่างสมบูรณ์แบบ ก็คงไม่ใช้เวลามากขนาดนั้น แต่สิ่งที่พวกเขาไม่ได้คำนึงถึงคือคุณนั่งอยู่ที่นั่นโดยไม่มีความคิด เอาหัวโขกกำแพงเป็นเวลาหนึ่งชั่วโมงเพื่อพยายามคิดว่าไอ้ห่านี่มันจะได้ผลยังไง ลองห้าอย่าง สี่อย่างแย่มาก งานประเภทเดียวทำหกเวอร์ชัน ในที่สุดคุณก็เริ่มไปที่ไหนสักแห่ง เช่นเดียวกับกระบวนการนั้น ที่อาจจบลงด้วยบางสิ่งที่ดูเรียบง่าย แต่มีความซับซ้อนมากที่ต้องไปถึงที่นั่น ไม่ว่าผลลัพธ์ที่ได้จะซับซ้อนหรือไม่ก็ตาม

Sander van Dijk: และคุณต้องการการทำซ้ำอย่างรวดเร็ว สำหรับสิ่งนั้นด้วย คุณต้องมีเครื่องมือเพื่อให้สามารถมาพร้อมกับคุณได้เมื่อคุณคิด การคิดเกิดขึ้นเร็วมาก และถ้าใช้เวลาห้านาทีในการคิดอะไรบางอย่าง แสดงว่าคุณไม่อยู่ในกระแส นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมฉันถึงหลงใหลในการพัฒนาเครื่องมือและวิธีปรับปรุงเวิร์กโฟลว์ เพราะมันจะช่วยให้เราคิดเร็วขึ้น ทำซ้ำเร็วขึ้น คิดสิ่งที่ถูกต้อง ... ในที่สุดก็คิดออกว่าเฟรมเหล่านี้ควรจะประกอบกันด้วยวิธีที่ถูกต้อง ทุกอย่างเชื่อมโยงเข้าด้วยกัน

Joey Korenman: รักเลย เมื่อคุณมี ... สมมติว่าคุณกำลังสร้างแอนิเมชันบางอย่าง คุณได้รับกระดานชุดหนึ่ง และคุณหลับตาและคุณสามารถจินตนาการได้ว่าจะทำให้เคลื่อนไหวอย่างไร ใช่ไหม ผลลัพธ์สุดท้ายจะลงเอยที่ตรงกับวิสัยทัศน์เริ่มต้นนั้นมากน้อยเพียงใด ฉันเดาว่าวิธีหนึ่งในการดูสิ่งนี้คือ คุณกำลังเคลื่อนไหวด้วยการสำรวจหรือเปล่า และรู้สึกเหมือนกำลังค้นหาในถ้ำและคุณมองไม่เห็นสิ่งที่อยู่ตรงหน้าคุณจนกว่าคุณจะไปถึงที่นั่น หรือคุณมีพิมพ์เขียวใน หัวของคุณ และคุณกำลังดำเนินการมันอยู่หรือเปล่า

Sander van Dijk: ผมใช้กระบวนการแอนิเมชั่นเป็นส่วนเสริมของความคิดของผม และเป็นส่วนเสริมของความคิดของผม ดังนั้น แทนที่จะคิดว่า "มันจะดีไหมถ้าสร้างแอนิเมชั่นด้วยวิธีนี้" ฉันเพิ่งทำให้เป็นภาพเคลื่อนไหว และดูว่ามันใช้ได้หรือไม่ และฉันมักไม่รู้จริงๆ จนกว่าจะได้ลองจริงๆ ฉันจะสร้างแอนิเมติกในหนึ่งชั่วโมง หยาบจริงๆ ประกอบเข้าด้วยกัน ไม่ต้องตั้งชื่อเลเยอร์ใดๆ เหมือนกับหยาบจริงๆ ประกอบทุกอย่างเข้าด้วยกัน ดูว่าทุกอย่างใช้ได้ไหม เพราะเมื่อฉันรู้ว่ามันใช้ได้ ฉันก็สามารถสร้าง เป็นชิ้นสุดท้าย แต่มันมีค่ามากที่จะสำรวจอย่างรวดเร็วและเห็นผลลัพธ์ของการสำรวจนั้นแทบจะทันที เพราะไม่เช่นนั้นพวกเราโรงเรียนการเคลื่อนไหว ชั้นเรียนนี้เรียกว่า Advanced Motion Methods และหากคุณต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับมาสเตอร์คลาสแอนิเมชันนี้ โปรดไปที่ shoolofmotion.com เพื่อดูข้อมูลเพิ่มเติม

Joey Korenman: ตอนนี้ ในตอนนี้ Sander จะตอบคำถามต่างๆ จากคุณ ชุมชน School of Motion เราได้รวบรวมคำถามดีๆ มากมายและพยายามดึงคำถามที่ Sander สามารถเจาะลึกลงไปได้ และในการสนทนานี้ เขาเจาะลึก นี่เป็นอันที่ยาวมากและคุณอาจต้องการหยิบกระดาษจดบันทึกเพื่อจดบันทึกบางอย่าง

Joey Korenman: ถ้าอย่างนั้น เรามาพูดถึงความคิดของ Sander van Dijk

Joey Korenman: เอาล่ะแซนเดอร์ ฉันมีรายการคำถามจำนวนมหาศาลจากผู้ฟังของเรา และฉันจะโยนคำถามเหล่านั้นไปที่คุณ คุณพร้อมไหม

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ฉันพร้อมแล้ว ใส่เลย

Joey Korenman: เอาล่ะ เรามาเริ่มกันที่คำถามนี้ และฉันคิดว่านี่เป็นคำถามที่ดี และฉันก็อยากรู้จริงๆ ว่าสิ่งที่คุณกำลังจะพูดคือคำตอบของเรา

Joey Korenman: ดังนั้น คุณเป็นคนที่ชอบ ต้องการอนิเมเตอร์ คุณรู้ไหม มันอาจจะค่อนข้างยากที่จะจองคุณ ณ จุดนี้ แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในปีนี้ คุณได้ใช้เวลามากจริงๆ เพื่อทำงานในสองหลักสูตร หนึ่งวิธีสำหรับเราคือ Advanced Motion Methods และอีกวิธีหนึ่งที่อยู่ในไซต์ของคุณที่เรียกว่า The Ultimate Freelance Guide และฉันสังเกตเห็นว่าเทรนด์ของอนิเมเตอร์ นักออกแบบ และศิลปินชั้นนำจำนวนมากเริ่มเข้าสู่เกมการสอนเมื่อเร็วๆ นี้ ดังนั้นอะไรมันขัดจังหวะกระบวนการคิด

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่ มันเกือบจะเหมือนกับว่าคุณกำลังทดสอบ แล้วก็วนซ้ำ แล้วก็ขัดเกลาใช่ไหม

Sander van ไดจ์ค: ใช่ ใช่ บ่อยครั้งแอนิเมติกเรื่องแรกที่ฉันสร้าง พวกมันดูน่ากลัว แต่พวกเขาแสดงความคิด พวกเขาแสดงให้เห็นว่าอะไรมาก่อนและสิ่งนั้นไปสู่สิ่งต่อไปอย่างไร และสิ่งนั้นไปสู่สิ่งต่อไปอย่างไร และเมื่อมันเกิดขึ้น และถ้าฉันทำถูกต้อง หลังจากนั้น และฉันสามารถขออนุมัติจากลูกค้าได้ ฉันก็สามารถดำเนินการต่อได้ แต่ฉันรู้ว่ามันจะได้ผล

โจอี้ Korenman: ใช่ ฉันคิดว่ากระบวนการเคลื่อนไหวเป็นหนึ่งในสิ่งที่ศิลปินเข้าใจน้อยที่สุดในช่วงเริ่มต้นอาชีพของพวกเขา เพราะมันเป็นสิ่งที่คุณไม่เคยเห็น คุณเห็นผลลัพธ์สุดท้าย และบางทีคุณอาจเห็นกรอบสไตล์บางอย่างใช่ไหม เช่นเดียวกับถ้าสตูดิโอวางไว้บนเว็บไซต์ของพวกเขา ดังนั้นคุณจะเห็นจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด แต่คุณไม่เห็นตรงกลาง และตรงกลางคือที่ที่เวทมนตร์อยู่ นั่นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับชั้นเรียนที่คุณรวบรวม คือการที่คุณแสดงความยุ่งเหยิงตรงกลาง คือสิ่งที่ฉันชอบเรียกมันว่า เป็นส่วนที่คุณเกือบอายว่าหน้าตาเป็นอย่างไร

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ครับผม มันดูน่ากลัว

Joey Korenman: แต่มันสำคัญมาก และถ้าไม่มีสิ่งนั้น คุณก็จะไม่ได้ผลลัพธ์ที่สวยงามสวยงามขนาดนั้น

Sander van Dijk: ใช่ และมันยังเชื่อมโยงกลับเข้าไปใน สถาปัตยกรรม,ขวา? ฉันหมายความว่า คุณต้องการให้แน่ใจว่าก่อนที่คุณจะวางฐานรากจริง ๆ นั้น คุณได้คิดถึงทุก ๆ ส่วนของอาคารของคุณแล้ว เมื่อฐานรากเข้าที่แล้ว และคุณเริ่มสร้างอาคารหลังนี้ มันจะยากมากที่จะเริ่มเปลี่ยนแปลงในภายหลัง

Joey Korenman: ถูกต้องเลย

Sander van Dijk: ดังนั้นคุณควรทำให้ดี วางแผนในตอนเริ่มต้น เพราะมันจะทำให้กระบวนการของคุณง่ายขึ้นมาก และนั่นมักจะเป็นคำอุปมาที่ฉันใช้เพื่ออธิบายกระบวนการนี้กับลูกค้า ฉันจะพยายามหาบางอย่างในธุรกิจของพวกเขา เพราะฉันเคยถามคำถามเกี่ยวกับธุรกิจของพวกเขาและอะไรทำนองนั้น ฉันจึงเข้าใจกระบวนการของพวกเขา ดังนั้นฉันสามารถใช้มันเป็นคำเปรียบเทียบได้ อ๋อ ถ้าพวกเขาเป็นบริษัทรับเหมาก่อสร้าง ถ้ายึดตามตัวอย่างสถาปัตยกรรมของเรา ฉันอาจจะแบบว่า "อย่างแรก เราต้องหาว่าคุณชอบอะไร ดังนั้นเราจะดึงข้อมูลอ้างอิงมาสองสามรายการ " และนั่นก็เหมือนกับการดึงข้อมูลอ้างอิงว่าคุณจะสร้างอาคารประเภทใด จากนั้นเราจะต้องสร้างพิมพ์เขียวใช่ไหม

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และพิมพ์เขียวก็เป็นเพียงความสัมพันธ์โดยตรงกับแอนิเมติกหรือบอร์ดามาติก แล้วคุณก็ทำตามเทรนด์นั้นต่อไป โดยที่ เมื่อร่างคร่าวๆ แรกของเราเริ่มต้นขึ้น ก็เหมือนกับการวางรากฐาน ดังนั้นตอนนี้ลูกค้าของคุณสามารถเริ่มเข้าใจได้ ยิ่งคุณดำเนินการต่อไปในกระบวนการนี้มากเท่าไหร่ ก็ยิ่งยากขึ้นเท่านั้นมันจะเป็นการเปลี่ยนแปลงจริง ๆ เพราะพวกเขารู้ดีในธุรกิจของตนเองว่าเมื่อวางรากฐานแล้ว มันจะยากมากที่จะเปลี่ยนแปลงสิ่งต่าง ๆ ในภายหลัง

โจอี้ โคเรนแมน: ยอดเยี่ยม เรามาเปลี่ยนเกียร์กันสักหน่อยดีกว่า ฉันเดาว่านิสัยส่วนตัวบางอย่างของคุณ สุขอนามัยส่วนบุคคล อะไรทำนองนั้น ดังนั้นคำถามคืออะไรที่ขับเคลื่อนทักษะของคุณไปสู่ระดับสูงที่คุณมีในตอนนี้ มีนิสัยส่วนตัวอะไรบ้างที่คุณพัฒนาขึ้นเพื่อช่วยคุณ? และฉันรู้คำตอบสำหรับคำถามนี้ เพราะเราคุยกันมามากแล้ว ฉันจะให้คุณเอาไป

Sander van Dijk: โอเค ฉันเชื่อว่ามีสองอย่าง อย่างแรกคือฉันได้อยู่กับคนอื่นๆ ที่มีความสามารถมากกว่าฉัน และฉันสามารถเรียนรู้จากพวกเขาและถามคำถามพวกเขาได้ และฉันมักจะพูดว่าคุณเป็นค่าเฉลี่ยของคนห้าคนที่คุณออกไปเที่ยวด้วยมากที่สุด ดังนั้น ถ้าคุณมั่นใจว่าคุณมีคนที่ดีกว่าคุณอยู่ประมาณ 5 คน ในที่สุดคุณก็จะเริ่มขยับระดับและกลายเป็นค่าเฉลี่ยของกลุ่มนั้น ซึ่งจะยากขึ้นเรื่อย ๆ เพราะบางคนที่เก่งกว่าคุณ ดีจริงๆ ยากจะอยู่นานๆ นั่นเป็นเหตุผลที่ฉันมักจะชอบทำงานร่วมกับผู้คน เพราะจริงๆแล้วคุณ... คุณไม่ได้แค่นั่งดื่มที่บาร์ที่ไหนสักแห่ง แต่คุณแค่ใช้เวลาจริงๆร่วมกัน หาทางออก แก้ปัญหา

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ผมคิดว่านั่นคือสิ่งแรก ฉันโชคดีมากที่ได้ฝึกงานที่ King And Country เมื่อสตูดิโอนั้นเริ่มต้นขึ้น พวกเขาก็อยากจะขยับสเกลให้ใหญ่ขึ้นเช่นกัน สิ่งที่พวกเขาทำคือจ้างฟรีแลนซ์จำนวนมาก เป็นฟรีแลนซ์บางคนที่ฉันมองหา และฉันทำงานกับพวกเขาในโครงการต่างๆ และฉันสามารถถามคำถามพวกเขาได้ และนั่นคือสิ่งที่ฉันเชื่อว่ามีค่ามากในการก้าวไปอย่างรวดเร็วในด้านการศึกษา เช่น ฉันจำได้ว่ากลับมาบ้านและรู้สึกทึ่งกับสิ่งที่ฉันได้เรียนรู้จริง ๆ ในครึ่งปี แค่เปรียบเทียบกับการกลับมาสู่สถานการณ์ที่ฉันเคยเป็นมาก่อน ฉันคิดว่านั่นคือหนึ่ง อีกอันหนึ่งก็แบบ ... และนั่นคือสิ่งที่ฉันทำมากขึ้นในตอนนี้ นั่นคือ การเปิดใจจริงๆ และรับฟังว่าคนอื่นทำงานของพวกเขาอย่างไร ผู้เชี่ยวชาญ

Sander van Dijk: ดังนั้นฉัน มักจะมองข้ามไหล่ของช่างภาพหรือผู้กำกับ และเมื่อฉันทำอย่างนั้น ฉันแค่เงียบ เพราะฉันแค่ต้องการสังเกตการเคลื่อนไหวทั้งหมดที่พวกเขากำลังทำอย่างระมัดระวัง ทำไมพวกเขาถึงทำสิ่งที่เฉพาะเจาะจง และฉันอาจจะคิดในใจ เช่น "โอ้ ฉันคิดว่าฉันมีวิธีที่ดีกว่าในการทำเช่นนั้น" แต่ถึงแม้ฉันจะคิดอย่างนั้น ฉันก็ยังคงนิ่งเฉยและมองดู ... และพยายามทำความเข้าใจว่า "ทำไมพวกเขาถึงทำแบบนั้น?"และถ้าฉันเห็นประโยชน์เดียวกันนั้น สิ่งที่ฉันทำได้ตอนนี้ คือฉันสามารถเริ่มเรียนรู้จากผู้คนที่แตกต่างกันเหล่านี้ นำเคล็ดลับที่ดีที่สุดของพวกเขา มารวมเข้าด้วยกัน ดูว่าสิ่งเหล่านั้นใช้ได้ผลกับฉันเช่นกันหรือไม่ และรวมมันเข้ากับทักษะของคุณเอง และใช่ พัฒนาตัวเองให้ดีขึ้น

Joey Korenman: ใช่ ฉันต้องการเพิ่มบางสิ่งลงไปด้วยที่ฉันสังเกตเห็นเกี่ยวกับตัวคุณ และนั่นคือ คุณน่ากลัวมาก เปิดรับคำวิจารณ์ เช่น คุณเชื้อเชิญคำวิจารณ์ในแบบที่จะทำให้ฉันและคนส่วนใหญ่ตกใจไปเลย ในฐานะศิลปิน นี่เป็นทักษะที่เราทุกคนต้องเรียนรู้ วิธีปลดอัตตาออกจากงาน เพื่อที่เราจะ 'สามารถยอมรับคำวิจารณ์ได้ และหวังว่าจะได้รับคำวิจารณ์ที่สร้างสรรค์ แต่ก็ยังน่ากลัวมากสำหรับศิลปินที่เพิ่งจบอาชีพ และคุณก็ทำได้ดีมาก เช่น คุณเชิญเลย รู้ไหม

Sander van ไดจ์ค: จากที่ผมมอง มันเป็นการวิจารณ์งานของผม ไม่ใช่การวิจารณ์ผม ผมเดินหน้าไปแล้ว ผมอาจเรียนรู้จากประสบการณ์นั้นแล้ว ดังนั้นผมจะไม่โกรธ e ความผิดพลาดเดิมอีกครั้ง, ถ้านั่นเป็นความผิดพลาด. ดังนั้นมันจึงเป็นเพียงการวิจารณ์งานบางอย่างที่ฉันทำในอดีตไม่ว่าอะไรก็ตาม เช่น เพราะฉันทำงานนั้น และเพราะฉันได้รับคำวิจารณ์นั้น ตอนนี้ฉันมีโอกาสที่จะสังเกตเห็นว่าฉันดีขึ้นจริงๆ และถ้าฉันจะเงียบหรือฉันจะปฏิเสธคำวิจารณ์และหวังว่าผู้คนจะชอบ แล้วฉันล่ะอยู่ที่ไหน? ฉันยังคงติดอยู่ตรงที่ว่าและฉันก็ไม่ได้รับการยืนยันว่าสิ่งที่ฉันเพิ่งสร้างหรือสร้างขึ้นนั้นช่วยแก้ปัญหาได้จริง ดีจริง หรืออะไรก็ตาม คุณควรขอความคิดเห็นจากหลายๆ คน

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าพูดถึงเรื่องนิสัย ก็คงเหมือนกับที่เราพูดไปก่อนหน้านี้ การใช้เวลาหลายๆ ชั่วโมงช่วยได้จริงๆ เพราะฉันได้อะไรมากมาย เสร็จแล้ว. จนถึงจุดหนึ่ง เพราะถ้าคุณใช้เวลามากเกินไป คุณก็จะมีประสิทธิผลน้อยลง อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันมักจะจำฝังใจก็คือ บางครั้งคุณทำงานในโครงการหนึ่งแล้วคุณก็แบบว่า "โอ้ คุณพระ แบบว่า งานเยอะจัง หรือยากจัง ยากจัง" และคุณมีความรู้สึกแบบนี้ "โอ้ เพื่อน ฉันแทบอยากจะยอมแพ้" แต่ทันทีที่ฉันสังเกตเห็น ฉันรู้สึกว่า "ไม่ นี่คือจุดที่คนส่วนใหญ่ยอมแพ้ แต่ถ้าฉันก้าวไปอีกขั้นล่ะ แล้วถ้าฉันลองอีกครั้งล่ะ" และนั่นจริง ๆ ... ฉันตั้งโปรแกรมสมองของฉันให้เป็นแบบนั้นจริง ๆ ทันทีที่ฉันกำลังจะยอมแพ้อะไรบางอย่าง มันเหมือนกับว่าคุณเกือบจะอยู่ที่นั่นแล้ว

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: จะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณก้าวไปไกลกว่าที่คนอื่นจะหยุด คุณอาจจะสามารถทำมันได้ มันคือความมุ่งมั่นจริงๆ ฉันรู้สึกว่านั่นเป็นนิสัยที่มีประโยชน์มากสำหรับฉัน และอีกนิสัยหนึ่งก็คือ "เอาล่ะ ตอนนี้ฉันสามารถเลือกอะไรได้บ้าง ที่จะทำให้ฉันเข้าใกล้จุดที่ฉันต้องเป็นในวันพรุ่งนี้อีกก้าวหนึ่ง" และถ้าฉันมีการเลือกชอบ การใช้เวลาบน Instagram เลื่อนดูฟีดของฉันอย่างไร้จุดหมาย หรือทำงานในโครงการความรักของฉัน ซึ่งกลายเป็นตัวเลือกที่ง่ายมากที่จะทำ เพราะฉันรู้ว่าในอนาคตฉันต้องการให้โครงการความรักนี้ออกมา อะไรจะช่วยให้ฉันไปที่นั่น? ตอนนี้กำลังทำงานในโครงการความรักหรือเลื่อนดู Instagram อย่างไร้จุดหมาย? มันแค่ช่วยฉัน ฉันคิดว่านั่นเป็นเพียงนิสัยเล็กๆ 2 อย่างที่ช่วยฉันในการทำงานเช่นกัน

Joey Korenman: ใช่ ฉันจะแนะนำให้ทุกคนที่ฟังไปหยิบ The Dip ของ Seth Godin เป็นหนังสือเกี่ยวกับหนึ่งในความคิดที่คุณเพิ่งพูดว่า แซนเดอร์ ซึ่งเป็นช่วงที่คุณรู้สึกกดดันที่สุดและมากที่สุด ... คุณอยากจะเลิกทันที นั่นคือช่วงเวลาก่อนที่คุณจะฝ่าฟันและประสบความสำเร็จ และเขาให้ตัวอย่างล้านตัวอย่างว่าทำไมจิตวิทยาของมนุษย์ถึงเป็นเช่นนั้น แต่เมื่อคุณเรียนรู้ที่จะรับรู้ถึงความรู้สึกนั้นในฐานะอุปสรรค์สุดท้ายที่คุณต้องข้าม คุณก็จะสามารถเอนเอียงไปกับมันได้ และนี่คือบางสิ่งที่ฉันพูดถึงในค่ายฝึกสอนแอนิเมชั่นด้วยเช่นกัน

Sander van Dijk: แม้ว่าจะค่อนข้างยุ่งยาก เพราะบางครั้งคุณก็ ... ชอบ อย่าเก็บเอาไว้เฉยๆ ... ถ้ามีโถงทางเดิน ของประตู แล้วคุณเคาะประตูบานเดิมซ้ำๆ แล้วมันไม่เปิด อาจจะเป็นประตูอีกบานก็ได้ ดังนั้น บางครั้งคุณต้องคิดด้วยว่า "จริงเหรอ?พยายามต่อไป หรือชอบ ฉันควรลองวิธีอื่นไหม ถ้าฉันทำสิ่งนี้ล่ะ" แต่ในที่สุดคุณก็จะสามารถคิดออกได้ มันไม่ใช่แบบ "โอ้ ฉันแค่จะทุ่มเทให้กับเรื่องนี้อย่างไร้จุดหมาย" มันเหมือนกับว่า ลองคิดดูสิ เช่นกัน

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่เลย และวิธีหนึ่งที่เป็นประโยชน์ในการดูก็คือถ้าคุณพยายามทำสิ่งที่ไม่เคยทำมาก่อน ความรู้สึกนั้นอาจทำให้คุณเข้าใจผิด แต่ หากคุณกำลังพยายามที่จะบรรลุผลการออกแบบการเคลื่อนไหวบางอย่างที่คุณเคยเห็นคนอื่นทำ มันเป็นไปได้ เห็นได้ชัดว่ามันเป็นเพียงเรื่องของการเรียนรู้และค้นหาวิธีการและทำมัน ดังนั้น ความหงุดหงิดของการพยายามและความล้มเหลว การพยายาม และ ล้มเหลว พยายาม และล้มเหลว ฉันพบว่าหลายครั้งที่ฉันพยายามทำบางสิ่งที่ทำให้ฉันกลัวหรือรู้สึกว่าฉันอาจจะล้มเหลวก่อนที่จะทำสำเร็จ มันทำให้ฉันต้องการหยุด และตราบใดที่ฉันไม่ทำ ฉันมักจะเข้าใจได้เร็ว มันเป็นเรื่องแปลก ดังนั้นอ่านหนังสือ ลองดูสิ ฉันได้เรียนรู้อะไรมากมายจากมัน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ แก้ไขปัญหานั้นซะ เพราะผลการแข่งขันที่คุณตามหานั้นสำคัญกว่าการที่คุณรู้สึกแย่เล็กน้อยที่ไม่ได้ผล ดังนั้นจงเดินหน้าต่อไป อย่ายอมแพ้ง่ายๆ

Joey Korenman: รักเลย ใช่ คุณต้องมีความอดทน เรามาพูดถึงทักษะที่ยากและทักษะที่ละเอียดอ่อนกันดีกว่า

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ทั้งหมดถูกต้อง

โจอี้ โคเรนแมน: ดังนั้น คำถามที่เราได้รับคือ สิ่งใดที่ได้ผลดีที่สุดสำหรับคุณในแง่ของการประสบความสำเร็จ และฉันคิดว่าบุคคลนี้มีความหมายในอาชีพของคุณ เป็นความเข้าใจทางเทคนิค หรือ... ฉันชอบคำที่คนๆ นี้ใช้เป็น กล่องความคิดของแพนดอร่า? และคุณได้พูดคุยเกี่ยวกับเรื่องนี้ไปเล็กน้อยแล้ว แต่บางทีคุณสามารถอธิบายเพิ่มเติมได้ ทักษะทางเทคนิคของคุณทำให้คุณมาได้ไกลถึงเพียงนี้ หรือมากกว่านั้น

Sander van Dijk: ผมจะบอกว่าทักษะทางเทคนิค เพราะในสมัยก่อน มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับทักษะทางเทคนิคเล็กน้อย หรือเป็นเรื่องเกี่ยวกับทักษะทางเทคนิค ถ้ารู้วิธีทำ ... ความรู้ยังไม่พร้อม มันก็เกี่ยวกับเหมือนที่เราพูดถึงก่อนหน้านี้ ลูกค้าของคุณสามารถคิดได้ไกลเท่านั้น คุณต้องช่วยพวกเขา อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่คุณจ้างมา คุณต้องช่วยพวกเขาหาทางออกที่ถูกต้องสำหรับปัญหาของพวกเขา และบ่อยครั้งสิ่งนี้อาจเป็นเรื่องยาก เพราะลูกค้าอาจไม่เชื่อหรือไม่เข้าใจวิธีแก้ปัญหาที่คุณมี

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ฉันพบว่าบ่อยครั้งจะดีกว่าแทนที่จะอธิบาย เช่น พยายามอธิบายอย่างรวดเร็ว การสาธิตเพื่อแสดงให้พวกเขาเห็นว่ามันทำงานอย่างไร เช่น ตัวอย่างหนึ่งคือโปรเจ็กต์ที่ฉันทำร่วมกับเพื่อนของฉัน แม็กซ์ สโตสเซล ซึ่งเป็นกวี และเขามีบทกวีเกี่ยวกับการหยุดสร้างชื่อเสียงให้กับฆาตกร และถ้าคุณต้องการลองดู คุณก็แค่ Google แค่นั้น แล้วคุณจะได้ค้นหาวิดีโอเกี่ยวกับมัน แต่นี่เป็นบทกวีความยาว 4 นาที และเขาต้องการสร้างแอนิเมชั่นบนมันจริงๆ สร้างภาพให้กับมัน เขาเลยถามฉัน และตัวเลือกของฉันก็ประมาณว่า "เราสามารถสร้างแอนิเมชั่นสี่นาที หรือไลฟ์แอ็กชันสี่นาที แต่คุณรู้ไหมว่ามันต้องใช้เงินเท่าไหร่ แบบนี้มันต้องใช้เงินมาก เวลา และเราไม่มีสิ่งนั้นสำหรับโปรเจ็กต์ความหลงใหล คุณไม่มีงบประมาณที่จะจ้างแอนิเมเตอร์ทั้งทีมเพื่อสร้างแอนิเมชันสี่นาทีตามบทพากย์เสียงนี้"

Sander van Dijk: ดังนั้นในตัวเลือกที่สองก็ประมาณว่า "แล้วถ้าเราเล่าเรื่องราวผ่าน Facebook feed ล่ะ?" และบทกวีทั้งหมดยังเกี่ยวข้องกับสื่อสังคมออนไลน์ด้วย ดังนั้นฉันจึงคิดวิธีแก้ปัญหานั้นขึ้นมา และจบลงด้วยการสร้างฟีด Facebook ขึ้นมาใหม่ เปลี่ยนเป็นแอนิเมชั่น และสร้างเร็วมาก ตอนนี้เรามีแอนิเมชั่นสี่นาที และฉันพบวิธีแก้ไขปัญหานั้นอย่างมีประสิทธิภาพ ซึ่งเขาต้องการหาแอนิเมชันสี่นาที แต่ก็ยังทำให้เสร็จได้ง่าย

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แต่เมื่อฉันบอกเขาเรื่องนี้ ตอนที่ฉันบอกเขา วิธีแก้ปัญหา เขาแบบว่า "เฮ้ ถ้าเราสร้างแค่ฟีด Facebook ล่ะ" เขาไม่เข้าใจจริงๆ จนกระทั่งฉันสร้างเดโมสั้นๆ และแสดงให้เขาดูทางโทรศัพท์ เช่น "นี่ ถ้าเราสร้างวิดีโอแบบเต็มหน้าจอ มันจะดูเหมือนคุณอยู่ในแอพ Facebook ของคุณ แต่ เดอะเหตุผลของคุณในการเข้าชั้นเรียนเหล่านี้คืออะไร

Sander van Dijk: สำหรับแรงจูงใจแล้ว สำหรับฉันแล้ว การมีความชำนาญทั้งด้านธุรกิจและความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้ฉันสามารถเลือกลูกค้าที่ฉันต้องการทำงานด้วย และ เพื่อออกแบบชีวิตที่ฉันอยากจะเป็นจริงๆ และฉันก็อยากเห็นคนอื่นๆ มีโอกาสแบบเดียวกับที่ฉันเคยมี ดังนั้นฉันจึงได้พัฒนาหลักสูตรเหล่านี้เพื่อให้ผู้คนสามารถใช้ประโยชน์จากสิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ในช่วง 10 ปีที่ผ่านมา และดูว่าเหมาะสมหรือไม่ที่จะนำสิ่งนั้นไปใช้ในชีวิตของพวกเขาและวิธีการทำงานของพวกเขา

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และใช่ มันเป็นเรื่องยากที่จะปฎิเสธโครงการที่น่าสนใจหลายๆ โครงการที่เข้ามา ผมรับบางโครงการที่ดีเกินกว่าจะปฏิเสธ แต่ผมก็อยากทำมาตลอด สอนทักษะของฉันและปีนี้รู้สึกว่าเป็นเวลาที่เหมาะสมเพราะฉันรักงานของลูกค้า แต่ฉันก็มีความมุ่งมั่นอย่างมากในการเสริมพลังให้กับชุมชนการออกแบบการเคลื่อนไหวและนั่นก็แสดงออกในหลายๆ ด้าน เช่นเดียวกับที่ฉันสร้างเครื่องมือสำหรับผลที่ตามมา ฉันช่วยจัดการประชุม Blend และตอนนี้ก็เป็นการสอน

Sander van Dijk: และอย่างที่คุณพูดถึง ปัจจุบันผู้คนจำนวนมากหันมาสนใจการสอน และฉันคิดว่านั่นเป็นเพราะ สองสามเหตุผล ฉันคิดว่าก่อนอื่นมีความต้องการงานที่เกี่ยวข้องกับแอนิเมชั่นสูงมากในทุกด้าน เหมือนเราไม่ได้มีแค่หน้าจอโทรทัศน์อีกต่อไปฟีด Facebook ทั้งหมดกำลังบอกเล่าเรื่องราวให้คุณฟัง และคุณก็อยู่ในนั้น เช่น การพากย์เสียง และคุณก็อยู่ในนั้นในวิดีโอด้วย" ใช่ นั่นคือสิ่งที่ฉันจะบอกว่าการแก้ปัญหานี้เกี่ยวกับ

โจอี้ โคเรนแมน: งั้นเราจะเชื่อมโยงไปยังวิดีโอนั้นในหมายเหตุของรายการ และมันตลกดี แซนเดอร์ ฉันไม่เคยเห็นแบบนั้นจริงๆ ขณะที่คุณกำลังพูดถึงวิดีโอนั้น ฉันเปิดดูในโทรศัพท์และ ฉันกำลังดูอยู่ และแบบว่า "โอ้ ฉลาดจริงๆ"

Sander van Dijk: ใช่ ตรวจดูให้แน่ใจว่าคุณได้ดูอันที่เขียนว่า "Watch this on your phone" เพราะถ้า คุณทำให้มันเต็มหน้าจอ มันจะดูเหมือนคุณอยู่ในแอพ Facebook ของคุณจริงๆ อย่างน้อยนั่นคือสิ่งที่เราพยายามทำ

Joey Korenman: และอีกอย่างก็คือ มันเป็นการดำเนินการที่ง่ายในทางเทคนิค ใช่ไหม ซึ่งมันตลกดี เพราะฉันรู้ว่ามีคนมากมายที่รับฟัง พวกเขาเชื่อมโยงคุณกับการแสดงออกที่หรูหราและบ้าๆบอๆ และคุณก็สามารถทำได้ และฉันคิดว่าประเด็นที่คุณพูดก่อนหน้านี้ก็คือว่า เกือบจะ ราคาของรายการในขณะนี้ เช่น คุณไม่จำเป็นต้องมีเทคนิคในระดับเดียวกับที่คุณเป็น แต่คุณต้องมีเทคนิคในระดับหนึ่งถึงจะเล่นเกมออกแบบการเคลื่อนไหวได้ แต่สิ่งที่คนจะจ้างคุณ ... ที่เคยเพียงพอที่จะได้รับการว่าจ้าง นั่นไม่เพียงพออีกต่อไป ตอนนี้ผู้คนต้องการรู้ว่าคุณสามารถนำอะไรไปที่โต๊ะนอกเหนือจากนั้น และความคิดเป็นทางหนึ่ง บุคลิกภาพของคุณและง่ายต่อการทำงานด้วยก็เป็นอีกวิธีหนึ่ง วิธีที่ฉันจะตอบก็คือ คุณต้องการทั้งสองอย่าง แต่มันน่าสนใจจริงๆ หลังจากได้เห็นตัวอย่างนั้น แซนเดอร์ เป็นเรื่องที่ชัดเจนว่าสิ่งที่ทำให้คุณประสบความสำเร็จในช่วงต้นคือทักษะทางเทคนิค แต่นั่นไม่ใช่สาเหตุที่ทำให้คุณประสบความสำเร็จในตอนนี้ในความคิดของฉัน

Sander van Dijk: ใช่ ฉันหมายถึง แค่ทักษะทางเทคนิคเท่านั้นที่ทำให้คุณไปไกลได้ และถ้าคุณทำได้ดี มันก็เยี่ยมมาก ฉันรู้จักผู้คนมากมายที่ต้องการทำเรื่องทางเทคนิค และฉันก็อยู่ที่นั่นมาระยะหนึ่งแล้ว เช่น ฉันแค่ต้องการมุ่งเน้นไปที่การทำสิ่งที่ซับซ้อนทางเทคนิคทั้งหมดใน After Effects และไม่ต้องกังวลเกี่ยวกับสิ่งไคลเอ็นต์ทั้งหมด แต่ฉันคิดว่ามันสำคัญที่ต้องจำไว้เช่น เนื้อหาทางเทคนิคเป็นเพียงเนื้อหาทางเทคนิคเท่านั้น ฉันหมายความว่าคุณมีงานทำเสมอถ้าคุณเก่งจริง ๆ แต่จะต้องมีจุดที่คนจำนวนมากรู้เรื่องทางเทคนิคเช่นกัน หรือมีโปรแกรมอื่นที่ช่วยให้คุณทำสิ่งเหล่านี้ได้ สิ่งต่าง ๆ ได้อย่างง่ายดาย บางที AI อาจพัฒนาถึงจุดที่หลายสิ่งหลายอย่างนี้เป็นไปโดยอัตโนมัติแล้ว แล้วจะเหลืออะไร? จากนั้นก็เป็นเรื่องของทักษะทางธุรกิจ เรื่องราวที่คุณเล่า และวิธีที่คุณสามารถสื่อสารกับกราฟิกเหล่านี้ ฉันคิดว่าการรวมกันของทักษะทางธุรกิจ ทักษะการสื่อสาร และทักษะทางเทคนิคเป็นสิ่งที่มีค่ามากในอนาคต

Joey Korenman: เจ๋ง ตอนนี้ฉันต้องการ ... ฉันมีคำถามสองสามข้อเกี่ยวกับเวิร์กโฟลว์ทั่วไป ดังนั้น คำถามหนึ่งคือ กระบวนการแอนิเมชันของคุณมีลักษณะอย่างไร และคำถามดำเนินต่อไป ฉันไม่ได้หมายถึงส่วนทางเทคนิคเพราะฉันได้ครอบคลุมไปแล้ว ฉันหมายถึง ความคิด อารมณ์ การวางแผน การประเมิน อะไรก็ตามที่นอกเหนือจากการพูดคุยเรื่องซอฟต์แวร์ วิธีที่ฉันตีความมันก็เหมือนกับว่า เมื่อคุณนั่งลงกับบรีฟ เกิดอะไรขึ้นที่นำไปสู่การเปิด After Effects?

Sander van Dijk: ใช่ นั่นเป็นคำถามที่ดี สำหรับฉันและฉันแน่ใจว่าสิ่งนี้แตกต่างกันไปสำหรับทุกคน แต่สำหรับฉัน มันมีความหมายมากในการอยู่คนเดียว และการโฟกัสที่ลึกมาก มักจะมีหูฟังตัดเสียงรบกวนและเปิดเพลงบางเพลง ดังนั้นฉันจึงสามารถยกเลิกได้ ออกไปนอกโลก เพราะฉันอยากจะเข้าไปให้ถึงส่วนที่ลึกที่สุดของไบรอันของฉัน เพื่อค้นหาว่ามีอะไรอยู่ในนั้น ฉันจะสร้างแอนิเมชันนี้ได้อย่างไร และถ้ามีสิ่งรบกวนมากเกินไป ฉันจะไม่ไปถึงที่นั่น ฉันจะไปที่นั่นไม่ได้ เลยต้องเผื่อเวลาไว้ลึกหน่อย แล้วดูที่กรอบเหล่านี้ ถ้าฉันมีกรอบสไตล์ หรือสตอรี่บอร์ด หรือแผน ฉันเกือบจะมองมันเหมือนกับว่าฉันกำลังจะบุกเข้าไปในธนาคารกลางสหรัฐ

Sander van Dijk: ฉัน ฉันมองพวกมันเหมือนเป็นเทคนิคบ้าๆ ที่ฉันต้องแก้ไข เพราะในใจฉันกำลังพยายามคิดหาวิธีต่างๆ ที่ฉันสามารถเปลี่ยนจากสิ่งหนึ่งไปอีกสิ่งหนึ่ง และทำไมฉันถึง ก็จะไปทางนั้นในทางตรงกันข้าม ถ้าไปทางนี้แปลว่าอะไรคะ? เช่น มันส่งสัญญาณอะไร? อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันพยายามทำอยู่เสมอคือพยายามทำให้ทุกอย่างเชื่อมโยงกัน เมื่อฉันวาดสตอรีบอร์ดของฉัน แอนิเมชันโลโก้ F5 เป็นตัวอย่างที่ดีจริงๆ เพราะไม่มีช่วงเวลาใดที่เหมือนกับว่า อ๊ะ มันเป็นเฟรมอื่น จู่ๆ ทุกสิ่งก็เชื่อมโยงถึงกัน และนี่คือปริศนาขนาดใหญ่ที่คลี่คลาย และนั่นคือสิ่งที่ฉันหลงใหลในการหาคำตอบ แต่ใช่ นั่นเป็นเพียงแนวทางของฉัน และฉันคิดว่ามันขึ้นอยู่กับบุคลิกของคุณเป็นอย่างมาก ฉันคิดว่ามีแบบทดสอบบุคลิกภาพอยู่ที่นั่น ใช่แล้ว คุณควรพยายามเข้าใจตัวเองจริงๆ และอะไรทำให้คุณได้รับประโยชน์สูงสุดจากขั้นตอนการประเมินการวางแผนล่วงหน้านั้น ตัวอย่างแปลกๆ อีกอย่างที่ได้ผลสำหรับฉันคือการนั่งบนรถไฟ

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น ฉันทำงานได้ดีจริงๆ เวลาอยู่บนรถไฟด้วยเหตุผลบางอย่าง และฉันรู้สึกว่ามันทำให้ ... เพราะฉันสามารถหยุดโลกภายนอกด้วยเสียงเพลงได้ และทุกคนก็ไปทำธุระของตัวเอง ดังนั้นพวกเขาจึงไม่มารบกวนฉัน และมีความคืบหน้าของการก้าวไปข้างหน้านี้ ทุกครั้งที่ฉันมองออกไปข้างนอกมีอะไรใหม่ๆ ดังนั้น ถ้าผมจะนั่งในห้องๆ หนึ่ง แค่มองออกไปนอกหน้าต่าง ทุกอย่างก็จะรู้สึกเหมือนนั่งนิ่งๆ แต่เมื่อฉันอยู่บนรถไฟ สภาพแวดล้อมรอบๆ ตัวฉันเคลื่อนไหว เสียงเพลงก็เช่นกันการเคลื่อนไหว ดังนั้นมันจึงช่วยให้จิตใจของฉันก้าวหน้าและวิ่งไปข้างหน้าต่อไปโดยไม่ต้องหยุด ใช่ ฉันคิดว่านั่นคือกระบวนการของฉัน

Joey Korenman: นั่นฟังดูเหมือนคำแนะนำที่ฉันได้ยินจากผู้กำกับที่สร้างสรรค์และผู้คนมากมายเช่นนั้น วิธีที่ดีที่สุดในการสร้างผลงานที่ดีคือการหลีกหนี จากคอมพิวเตอร์ สิ่งที่ฉันมักจะทำคือการออกไปวิ่ง นั่นคือเวอร์ชั่นของฉันบนรถไฟหรือสวมหูฟัง มันเป็นอะไรที่ มันทำให้สมองส่วนรับรู้ของคุณหยุดทำงานชั่วขณะ แล้วคุณก็จะถูก Brian ยึดครองโดยไม่รู้ตัว และทันใดนั้น มันก็เริ่มให้ความคิดแปลกๆ เหล่านี้แก่คุณ และคุณก็จะแบบว่า "หึ ฉัน ถ้าฉันนั่งลงและพยายามคิดอะไรซักอย่างคงไม่มีวันคิดแบบนั้น" คุณรู้หรือไม่

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แน่นอน ฉันก็เป็นหนึ่งในคนเหล่านั้นที่ได้รับไอเดียมากมายในขณะอาบน้ำ และฉันคิดว่าเป็นเพียงเพราะฉันไม่สามารถนำแล็ปท็อปไปด้วยได้ในขณะอาบน้ำ อายุการใช้งานไม่นานนัก จนกว่าพวกเขาจะเริ่มทำสิ่งเหล่านี้กันน้ำ แต่มันก็เหมือนกับคุณอยู่คนเดียวในห้องที่ไม่มีใครมารบกวนคุณ และคุณมีพื้นที่ให้คิดไม่ว่าคุณจะชอบหรือไม่ก็ตาม แล้วจู่ๆ ความคิดต่างๆ ก็ผุดขึ้นมาในหัวของคุณ อย่างน้อยก็สำหรับฉัน และนั่นก็ช่วยได้เช่นกัน

โจอี้ โคเรนแมน: ยอดเยี่ยม นั่นเป็นคำแนะนำที่ดีจริงๆ คำถามต่อไปเป็นคำถามที่เฉพาะเจาะจงมาก แต่ฉันคิดว่ามันน่าจะดีรวมอยู่ด้วย เพราะจริงๆ แล้วเราพูดถึงแนวคิดนี้เล็กน้อยในชั้นเรียนของคุณ ความเข้าใจเกี่ยวกับการตัดต่อวิดีโอธรรมดามีความสำคัญอย่างไร ... ดังนั้นฉันเดาว่าการตัดต่อแบบเก่าธรรมดาซึ่งตรงข้ามกับการออกแบบการเคลื่อนไหวแฟนซี เพื่อแก้ไขการเคลื่อนไหวที่ยอดเยี่ยม เช่น แนวคิดเกี่ยวกับบทบรรณาธิการในการออกแบบการเคลื่อนไหวมีความสำคัญเพียงใด

Sander van Dijk: ฉันคิดว่ามันสำคัญมาก ใช่ รับความรู้สึกที่ดีของมัน ฉันเริ่มต้นจากการเป็นบรรณาธิการ ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องดีที่จะเข้าใจจังหวะเวลาได้ดี และฉันรู้จักนักออกแบบภาพเคลื่อนไหวที่ประสบความสำเร็จหลายคนที่เป็นบรรณาธิการมาก่อน ใช่ ฉันคิดว่ามันมีค่าอย่างแน่นอน มันเร็วกว่าการออกแบบการเคลื่อนไหวมาก ด้วยการแก้ไข คุณสามารถผ่านสิ่งต่างๆ มากมายได้อย่างรวดเร็ว คุณสามารถทดลองกับเพลงประเภทอื่นได้ จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อคุณรวมคลิปที่แตกต่างกัน? ใช่ ฉันจะลองดูอย่างแน่นอน

Joey Korenman: ฉันเห็นด้วย 100%

Sander van Dijk: ไปช่วยใครสักคนบน YouTube แก้ไขวิดีโอของพวกเขาหรืออะไรก็ตาม เพียงเพื่อให้ได้ ความสามารถในการตัดต่อที่ดี

Joey Korenman: ใช่ ฉันเริ่มต้นจากการเป็นบรรณาธิการด้วย และสิ่งที่เกี่ยวกับการตัดต่อ ฉันคิดว่าคุณชี้ให้เห็นว่ามันเร็วมาก และคุณสามารถรับแนวคิดจากสมองของคุณได้ บนหน้าจอมากขึ้นหรือน้อยลงในทันที และนั่นมีประโยชน์มากในช่วงกลางที่ยุ่งเหยิง ในขั้นตอนการวางแผนของแอนิเมชั่น นอกจากนี้ สิ่งที่ฉันพบเช่นกัน คือ ในฐานะนักออกแบบการเคลื่อนไหว เราดึงดูดความเซ็กซี่การเปลี่ยนผ่านที่ไร้รอยต่อ ชิ้นส่วนยาว 2 นาทีที่ไม่มีรอยต่อ และทุกอย่างเปลี่ยนจากสิ่งหนึ่งไปยังอีกสิ่งหนึ่งได้อย่างชาญฉลาดมาก แต่นั่นต้องใช้เวลาทำงานมากและไม่มีเวลาสำหรับสิ่งนั้นเสมอไป และบางครั้งคุณก็ตัดออกและมันก็ได้ผลดีจริงๆ

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: และมันทำให้การแก้ไขง่ายขึ้นมาก เพราะคุณแค่เปลี่ยนช็อตหนึ่งไปอีกช็อตหนึ่ง ดังนั้น ฉันคิดว่ามันมีประโยชน์อย่างเหลือเชื่อ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ฉันคิดว่าเทคนิคเหล่านี้มีความซ้ำซ้อนกันมาก และฉันคิดว่าถ้าคุณมีทักษะการตัดต่อ มันจะเป็นประโยชน์อย่างมากสำหรับคุณ เพราะถ้าคุณ เมื่ออยู่ในสถานการณ์ที่ลูกค้ามีเวลาหรืองบประมาณจำกัด คุณมีตัวเลือกเสมอในการแก้ไขแทนที่จะทำการเปลี่ยนแปลงที่ซับซ้อนจริงๆ

Sander van Dijk: และนั่นจะช่วยประหยัดเวลาได้มาก และนั่นจะทำให้คุณกลับบ้านได้เร็ว และใช่ ทำการเปลี่ยนแปลงได้ง่ายมาก

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ บางครั้งคุณก็อยากเลือกไปเส้นทางนั้น

โจอี้ โคเรนแมน: ยอดเยี่ยม. ยอดเยี่ยม. ไม่เป็นไร. ตอนนี้เราจะเปลี่ยนเป็นคำแนะนำด้านอาชีพและคำถามแรก มันน่าสนใจจริงๆ

Joey Korenman: คนนี้พูดว่า "นี่อาจฟังดูโง่" นี่ไม่ใช่ ... มันไม่ใช่วิธีที่ดีในการเริ่มคำถาม แต่ฉันทิ้งมันไว้

Sander van Dijk: ไม่มีคำถามโง่ๆ

Joey Korenman: ฉัน ทิ้งไว้ นี่คือคำถาม มัน "ฉันไม่มีรีลยัง ฉันสามารถมีได้ แต่ฉันแค่ยังไม่พอใจกับสิ่งที่มันจะเป็น

Joey Korenman: ฉันรู้ว่าฉันสามารถหางานทำได้แน่นอน คุณคิดว่าการเร่งรีบเพื่อรอกนั้นเหมาะกว่าหรือเพียงแค่ ออกไปรับงานลูกค้าที่อาจไม่เจ๋งเท่าที่ฉันต้องการเพราะฉันยังไม่มีรอก"

Joey Korenman: และฉันคิดว่าวิธีที่ฉัน ฉันกำลังอ่านว่านี่คือบุคคลนี้เพิ่งเริ่มต้น พวกเขายังไม่มีรอกและพวกเขากำลังถามว่า "จะดีกว่าไหมถ้าไปลองและคุณรู้ไหม เปิดประตูและทำลายงานบางอย่าง ที่คุณสามารถใช้งานมืออาชีพกับมันได้หรือไม่

Joey Korenman: หรือจะใช้เวลามากกว่านี้อีกนิด ทำข้อมูลจำเพาะบางอย่างที่อาจดูเจ๋งกว่าเล็กน้อยโดยหวังว่าเมื่อคุณได้รับเงิน สุดท้ายก็ต้องทำอะไรให้เนี้ยบกว่านี้ไหม

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ นั่นคือคำถาม ... และนี่อาจเป็นสาเหตุที่คนๆ นี้คิดว่าอาจเป็นคำถามโง่ๆ แต่ฉันจะบอกว่า คำถามที่คุณอยากถามตัวเองก่อนหน้านั้นคือ "คุณพยายามจะดึงดูดใคร"

Sander van Dijk: เช่น "คุณพยายามดึงดูดลูกค้าประเภทไหนด้วยการทำรอกตัวนี้หรือทำงานชิ้นนี้"

Sander van Dijk: ดังนั้น ถ้าผมอยากดึงดูด อย่างการทำงานในสตูดิโอ คุณอาจมีคำถามอีกข้อหนึ่งที่ฉันควรถามตัวเองจริงๆ เช่น "สตูดิโอสมัยนี้ตัดสินกันอย่างไรว่าใครจ้างงาน

Sander van Dijk: "พวกเขากำลังมองหาวงล้อหรือไม่ พวกเขาไปโรงเรียนเพื่อหาข้อมูล พวกเขาส่งอีเมลถึงโรงเรียนหรือไม่ พวกเขากำลังดู Instagram หรือไม่"

Sander van Dijk: ก็เหมือนกับว่าคุณต้องการดึงดูดใครในฐานะลูกค้า คุณต้องไปที่ที่พวกเขากำลังมองหาโฆษณา จากนั้นทำสิ่งที่อาจโดดเด่นที่นั่น

Sander van Dijk: ฉัน จะบอกว่าสาเหตุหลักที่ผู้คนพบงานของฉันก็เพราะพวกเขาพบชิ้นงานโมชันกราฟิกที่สามารถบอกได้ว่ามีคนสนใจจริงๆ... มีคนทำงานด้วยความหลงใหลอย่างมาก

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และเช่นเดียวกับทั้งหมด ... เช่น มีอยู่ช่วงหนึ่งที่คุณเป็นฟรีแลนซ์ และคุณกำลังมองหางานและ เมื่อถึงจุดหนึ่ง มันอาจจะพลิกผัน ผู้คนพยายามติดต่อคุณเพื่อของานทำ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และสำหรับฉันแล้ว ช่วงเวลาที่พลิกผัน คือตอนที่ผู้คนเริ่ม การส่งอีเมลมาหาฉันแทนที่จะพยายาม ... การพยายามอย่างหนักเพื่อหางานคือตอนที่ฉันสร้างแอนิเมชัน POS fest

Sander van Dijk: สิ่งที่ฉันทำก็คือ ฉันแค่ ... ฉันอิ่มมาก กับการทำงานตลอดเวลาที่เก็บเงินได้ส่วนหนึ่ง และเพิ่งตัดสินใจหยุดงานครึ่งปี

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และในครึ่งปีนั้น เหมือนกับว่าผมต้องการสร้างโปรเจกต์ที่ชอบจริงๆ ฉันได้แนะนำรอกของฉันในเวลานั้นซึ่งเป็นเรื่องเรขาคณิตและทุกคนจริงๆดูเหมือนจะชอบมัน ฉันเลยคิดว่า "ถ้าฉันทำแอนิเมชั่นทั้งเรื่องด้วยสไตล์นั้นล่ะ"

Sander van Dijk: นั่นคือสิ่งที่ฉันตั้งใจจะทำ จริงๆ แล้วฉันใช้เวลาประมาณสี่เดือนในการทำงานแอนิเมชั่นนี้ , POS fest.

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น การสร้างโปรเจกต์แบบนั้น การที่คุณทุ่มเทเวลามากจริงๆ จะสร้างรอยบุ๋มบนอินเทอร์เน็ตได้มากกว่าการพยายามทำทุกๆ หนึ่งสัปดาห์ . นั่นไม่ดีเลย

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: หรือถ้าคุณจะโฟกัสกับมัน คุณรู้ไหม หรือถ้าคุณจะทุ่มเทเวลามากมายไปกับการทำงานในโครงการที่คุณไม่ชอบทำจริงๆ เพราะอะไร ลองเดาดูสิ ตอนนี้ผู้คนจะได้เห็นโครงการเหล่านั้น คนที่คุณทำงานด้วยจะแนะนำคุณ และคุณอาจจะจบลงด้วยโปรเจ็กต์ที่คุณไม่ชอบทำอีกมากมาย

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น ทำไมไม่ลองใช้เวลาดูบ้าง ออกไปและใช้เวลาอย่างแท้จริงเพื่อมุ่งไปสู่สิ่งที่คุณรักที่จะทำจริงๆ ใช้ความพยายามอย่างมากกับสิ่งนั้นและทำมันออกมา

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ไม่มากเกินไป เพราะในแฟ้มผลงานของฉันในตอนนั้นอาจมีการเคลื่อนไหวอยู่ 3 ชิ้น แต่มันเป็นชิ้นส่วนที่ผมทำงานอย่างหนัก หลงใหล และนั่นคือสิ่งที่ผมต้องการทำจริงๆ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น นั่นคือวิธีที่ผมผ่านมันมาและมัน ไม่ได้หมายความว่านั่นเป็นวิธีเดียวเพราะอาจมีวิธีอื่นอีกมาก แต่ฉันจะทำจริงๆแต่เรายังมีสมาร์ทโฟน ดังนั้นจึงมีสื่ออีกมากมายที่สามารถใช้แอนิเมชันได้ และฉันเชื่อว่าอนาคตของการสื่อสารคือภาพเคลื่อนไหว ดังนั้น ผมคิดว่ามันจะมุ่งไปสู่สิ่งนั้นมากขึ้นเรื่อยๆ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถัดจากนั้น ยังมีผู้คนอีกมากมายที่ต้องการเข้าสู่วงการแอนิเมชั่น เช่นเดียวกับที่ฉันเห็น vloggers ของ YouTube ที่เริ่มเล่นกับชื่อเรื่องที่เป็นภาพเคลื่อนไหวและแม้แต่สอนผลที่ตามมาขั้นพื้นฐานบางอย่างเกี่ยวกับวิธีติดตามชื่อเรื่องในการถ่ายทำของคุณและอะไรทำนองนั้น ดังนั้น ผู้คนต้องการทำแอนิเมชั่นเจ๋งๆ ดังนั้นฉันจึงคิดว่ามันช่วยได้เช่นกัน

Sander van Dijk: แล้วเราก็มีคนมากมายที่เป็นฟรีแลนซ์ด้วยใช่ไหม พวกเขาไม่มีความสามารถพอที่จะย้ายไปเมืองใหญ่และทำงานในสตูดิโอหรือหน่วยงานขนาดใหญ่เพื่อเรียนรู้ทักษะ ดังนั้นจึงมีความต้องการอย่างมากสำหรับการเรียนรู้ที่บ้าน

Sander van Dijk: ดังนั้น ด้วยความต้องการเหล่านี้ของงานแอนิเมชั่นที่มากขึ้น ผู้คนจำนวนมากต้องการเข้าสู่วงการแอนิเมชั่น ผู้คนที่ต้องการเรียนรู้ทางออนไลน์ คุณรู้ไหม มันสร้างตลาดนี้ที่คุณสามารถเริ่มสอนทักษะของคุณและยังสร้างผลกำไรจากการทำเช่นนั้น คุณสามารถสร้างเนื้อหาการศึกษาที่มีคุณภาพสูงมากและยังสามารถหาเลี้ยงชีพได้ด้วย ดังนั้น ฉันคิดว่านั่นเป็นสิ่งที่ดึงดูดผู้คนจำนวนมากที่ย้ายเข้ามาในพื้นที่การศึกษานี้ด้วย

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น ตอนที่ฉันเริ่มต้น ไม่มีเรื่องแบบนี้เกิดขึ้นถามตัวเองว่าคุณกำลังพยายามดึงดูดใคร คุณกำลังพยายามดึงดูดลูกค้าประเภทใด และคุณจะทำอย่างไรเพื่อให้เป็นที่จับตามองของบุคคลนั้น

Joey Korenman: นั่นเป็นคำแนะนำที่น่าอัศจรรย์ และฉันคิดว่า ฉันจะติดตามผลโดยพูดว่า ถ้าคุณโชคดีพอที่จะมีแบนด์วิธนั้น คุณก็สามารถ ...

Joey Korenman: บางทีคุณอาจจะอยู่บ้าน หรือมีเงินออม หรือคุณใช้ชีวิตอยู่ ถูกมาก หรืออะไรก็ตาม และคุณสามารถใช้เวลาสร้างบางสิ่งที่มีความหมายจริง ๆ และนั่นสะท้อนตัวตนของคุณในฐานะแอนิเมเตอร์ นั่นจะจ่ายผลตอบแทนในอาชีพการงานของคุณมากกว่าแค่พยายามออกไปและได้รับ ลูกค้าทำงานเมื่อหกเดือนก่อนหน้านี้ คุณรู้ไหม

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: และฉันก็คิดว่ามันยากมากที่จะจินตนาการว่าจะออกไปให้ลูกค้าทำงาน ไม่เหมือนนะ คุณสามารถไปที่ร้านฮาร์ดแวร์และรับงานของลูกค้าได้

โจอี้ โคเรนแมน: มันเหมือน a คุณก็รู้ มันเป็นเหมือนกระบวนการ มันเหมือนกับว่า ... ใช่ ถ้าคุณไม่มีรอกและคุณไม่มีงาน คุณก็จะไม่ได้งานของลูกค้า

Joey Korenman: ดังนั้น ฉันไม่รู้ว่าคุณ วางแผนที่จะทำมัน คุณรู้ไหม เว้นแต่ว่าคุณหมายถึง คุณอาจได้ฝึกงานหรืออะไรสักอย่าง

โจอี้ โคเรนแมน: แต่ถึงตอนนี้ ฉันก็คิดแบบว่า แม้แต่การฝึกงานในฐานะนักออกแบบภาพเคลื่อนไหว คุณต้องการบางอย่าง. คุณไม่สามารถไม่มีอะไรและไม่มีจริงๆ... ไม่มีข้อแก้ตัวที่จะไม่มีอะไร คุณรู้ไหม มันเหมือนกับว่าเครื่องมือมีให้ใช้งาน คุณก็รู้

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แน่นอน คุณสามารถทำบางสิ่งได้ มีคนที่อยากให้คุณทำแอนิเมชั่นให้พวกเขา ไม่มีปัญหานี้

Sander van Dijk: ก็ชอบ และฉันคิดว่า Instagram ยังเป็นแพลตฟอร์มที่น่าสนใจมากในตอนนี้ ซึ่งฉันคิดว่าผู้คนจำนวนมากสามารถค้นหา นักออกแบบและแอนิเมเตอร์ได้ รวดเร็วและง่ายดายจริงๆ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และถ้าคุณดูสิ่งที่กันเนอร์กำลังทำ ตัวอย่างเช่น ที่พวกเขานำเสนอช็อตเล็กๆ น้อยๆ ที่น่าสนใจของผู้ชายคนนี้บนดาดฟ้าของอาคารใน นิวยอร์ก เป็นไปได้ว่าเขาเตะกระป๋องนิดหน่อยและมันติดอยู่ในเครื่องเล่นแซกโซโฟนที่เขาชอบอยู่บนถนน และมันก็เหมือนกับ ...

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: มันก็เหมือนกับแอนิเมชั่นเล็กๆ น้อยๆ ที่อาจ คุณใช้เวลาสร้างไม่ถึง 4 เดือน แต่คุณรู้ไหมว่าหากคุณรวมแอนิเมชันเหล่านี้เข้าด้วยกัน คุณอาจโต้แย้งว่าฟีดโซเชียลมีเดียของคุณเริ่มกลายเป็นเหมือนม้วนฟิล์ม ใช่ไหม

Sander van Dijk: แต่เป็นเหมือนม้วนฟิล์มที่ลูกค้าของคุณสามารถเลือกส่วนที่ต้องการ และดูส่วนนั้น และใช่หรือไม่

Joey Korenman: ใช่

Sander van Dijk: บางทีพวกเขาอาจจะพบสิ่งที่พวกเขากำลังมองหาและพวกเขาจะติดต่อคุณ

Joey Korenman: ดังนั้น ฉันคิดว่าการสนทนานี้นำไปสู่การสนทนาที่ดีในครั้งต่อไปคำถามและคุณได้พูดคุย ... คุณพูดถึงเรื่องนี้ก่อนหน้านี้เล็กน้อย แต่ฉันคิดว่าตอนนี้ คุณรู้แล้ว ... ดังนั้น คำถามคือวิธีใดคือวิธีที่ดีที่สุดในการสร้างเครือข่ายหรือรับงานที่สตูดิโอหรือเอเจนซี่ ?

โจอี้ โคเรนแมน: ขอผมปรับกรอบใหม่สักหน่อย เพราะวิธีที่คุณได้งานที่สตูดิโอ มันได้ผลสำหรับคุณ แต่มันก็ มีนิดหน่อย โชคเข้ามาเกี่ยวข้องในแง่ของจังหวะเวลาของ King and Country เพิ่งเริ่มต้นและทั้งหมดนั้น

Joey Korenman: แต่ฉันคิดว่า คุณรู้ รู้สิ่งที่คุณรู้ตอนนี้ และรู้สถานะปัจจุบัน ถ้าคุณเริ่มต้นตอนนี้ คุณจะพยายามหางานที่สตูดิโอและเอเจนซี่ได้อย่างไร

Sander van Dijk: ฉันไม่รู้เลย และฉันก็ไม่รู้ว่าจริงๆ แล้วผู้คนทำอย่างไร งานเครือข่ายทั้งหมดก็เช่นกัน

Sander van Dijk: เช่น ฉันเคยไปมาแล้ว เช่น งานเครือข่ายมากมาย ใช่ไหม และคุณไปที่นั่นพร้อมนามบัตร

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: จริงๆ แล้ว ผมมีนามบัตรที่น่าสนใจทีเดียว เช่น สิ่งที่ฉันจะทำคือ ฉันจะถ่ายแอนิเมชั่น ฉันจะส่งออกรูปภาพ ลำดับจากนั้น ฉันจะแน่ใจว่านามบัตรทุกใบมี ... ด้านหน้าเหมือนกัน แต่ด้านหลังเหมือนหนึ่งเฟรมของแอนิเมชั่นของฉัน

Sander van Dijk: ถ้าอย่างนั้น ถ้าฉันจะ ไปงานก็จะแบบว่า "เอานามบัตรผมไหม" จากนั้นฉันก็ดึงนามบัตรออกมาและฉันก็แบบว่า "นี่คือเฟรมทั้งหมดในแอนิเมชันของฉัน คุณสามารถเลือกหนึ่งเฟรมและมีข้อมูลของฉัน"

Sander van Dijk: อืม ฉันคิดว่าเหมือน ... ฉันพยายามอย่างมากที่จะสร้างสรรค์กับสิ่งนั้นเหมือนกัน แต่ฉันก็ไม่รู้เหมือนกัน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ก็อย่างเช่น กิจกรรมเครือข่ายมักจะยากเสมอ โดยเฉพาะอย่างยิ่งถ้าคุณเป็นคนชอบเก็บตัวหรืออะไรก็ตาม . แต่อย่างนั้นแหละ เหตุผลที่ฉันรู้สึกเหมือนได้เข้าสตูดิโอและเอเจนซี่มากมายคือเพียงแค่เริ่มต้นที่ไหนสักแห่ง

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น บ่อยครั้งเราอาจทำงานในสตูดิโอที่ไม่ใช่สตูดิโอ ของสตูดิโอชั้นนำ และเราก็รู้สึกแย่ไปทั้งวันที่เราแบบว่า "รู้ไหม ฉันไม่ได้ทำงานที่สตูดิโอเจ๋งๆ ที่ฉันอยากทำงานด้วย" แต่ทัศนคติทั้งหมดของคุณตอนนี้คือแบบ แย่สุดๆ เมื่อคุณทำงานในที่ที่คุณทำงานอยู่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: แต่ถ้าคุณโตขึ้นอีกหน่อย ผู้คนอาจเริ่มสังเกตเห็นพลังงานแบบนั้นได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: สิ่งที่ผมพยายามจะพูดและสิ่งที่ผมพยายามจะพูดก็คือ สำหรับผมแล้ว มันให้ความรู้สึกเหมือนเป็นปฏิกิริยาลูกโซ่ คุณสามารถเริ่มต้นที่ไหนก็ได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: สิ่งที่ฉันให้ความสำคัญอยู่เสมอคือ ช่วยเหลือผู้อื่น ช่วยเหลือผู้อื่น และฉันจะเป็นคนมีไหวพริบมาก

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น ฉันอยากสร้างความประทับใจให้ผู้คนด้วยสิ่งที่ฉันสามารถทำให้พวกเขาได้ ถ้าฉันสามารถแสดงได้ ฉันจะเป็นคนเก่งสำหรับพวกเขา และพวกเขาต้องการจ้างฉัน และพวกเขาจะบอกเพื่อนๆ ของพวกเขาว่า "โอ้พระเจ้า เรามีผู้ชายคนนี้ แซนเดอร์ และเขาสามารถแก้ปัญหาเหล่านี้ได้ และคุณก็ควรจะทำงานร่วมกับเขา"

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และฉันคิดว่าอีกสิ่งหนึ่งเช่นกันคือ คุณต้องได้รับสิ่งเหล่านั้นผ่านคำแนะนำและคำแนะนำ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณต้องแสดงให้คนที่คุณทำงานด้วยเห็นว่าคุณ สามารถรับผิดชอบโครงการและคุณจริงจังกับมันได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าคุณแสดงได้ ผมมั่นใจว่าผู้คนจะแนะนำคุณได้มากกว่าที่คุณเดินอยู่ รอบตัวคุณ และคุณรู้สึกเหมือนรู้สึกแย่ที่ตอนนี้คุณไม่ได้อยู่ในที่ที่ถูกต้อง

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหม บางทีคุณอาจมีวันที่แย่ เช่น ลองคิดดูว่าคุณจะเป็น ทรัพย์สินที่น่าทึ่งที่สุดสำหรับบริษัท

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: บุคคลที่ทุกคนอยากร่วมงานด้วยเพราะเช่น ถ้าคุณกลายเป็นทรัพย์สินที่น่าทึ่งของบริษัท คุณจะรู้ไหมว่าจะไม่มีใครปล่อยคุณไป พวกเขามักจะอยากทำงานด้วย คุณเพราะมันสนุกมากที่ได้ร่วมงานกับคนๆ นั้น

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น จึงมีเทคนิคมากมายในการทำเช่นนั้น แทนที่จะกังวลมากเกี่ยวกับสิ่งที่อยู่ในจานของคุณเอง

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เช่น อะไรอยู่ในจานของคนที่คุณทำงานด้วยตอนนี้ และสิ่งอื่นๆ ที่คุณสามารถทำได้เพื่อบรรเทาความเจ็บปวดเหล่านั้น เช่นเดียวกับสิ่งอื่น ๆ ที่คุณสามารถกำจัดสิ่งเหล่านี้ออกไปได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ผมคิดว่าทั้งหมดนี้เป็นความชอบ ทัศนคติ และพฤติกรรม ไม่ว่าคุณจะทำงานที่ไหนหรือทำงานกับใคร ผมคิดว่า มันแค่สร้างเอฟเฟกต์ประมาณนี้ "คุณรู้ไหม เมื่อใดก็ตามที่แซนเดอร์เข้ามาในห้อง มีสิ่งมหัศจรรย์นี้เกิดขึ้น

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: โครงการต่างๆ เริ่มขับเคลื่อนไปข้างหน้า ทุกคนมีช่วงเวลาที่ดีในการทำงาน คุณรู้ไหมว่าเส้นตายของเรากำลังมาถึงแล้ว มีวิธีแก้ไขสำหรับปัญหาที่เรามี

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และนั่นคือลักษณะพิเศษที่ฉันต้องการสร้างเมื่อทำงานกับลูกค้า ฉันอยากไปที่นั่นและให้พวกเขาสังเกตว่าเมื่อฉันไปที่นั่น โครงการและการต่อสู้ของพวกเขาจะค่อยๆ หายไป หรือฉันอยู่ที่นั่นเพื่อช่วยเหลือและแก้ปัญหาจริงๆ

Sander van Dijk: เริ่ม วันนี้คุณอยู่ที่ไหนเพราะฉันแน่ใจว่าถ้าคุณมีทัศนคติที่ดีจริง ๆ ในสิ่งที่คุณเป็นอยู่ในปัจจุบัน จะมีคนอื่น ๆ ที่สังเกตเห็นสิ่งนั้น และอะไรอีก อาจจะเป็นหนึ่งดา อาจมีปฏิกิริยาลูกโซ่นี้ หวังว่าจะพาคุณไปยังสถานที่ที่คุณต้องการมากกว่าที่คุณอยู่ตอนนี้

Joey Korenman: ใช่ ดังนั้น ฉันอยากจะเพิ่มเติมบางอย่างลงไป

Joey Korenman: ดังนั้น ทุกสิ่งที่คุณพูดเป็นความจริงทั้งหมด และคุณรู้ไหม ฉันคิดว่าสิ่งที่ช่วยฉันได้อย่างแน่นอนในอาชีพของฉัน ฉันไม่เคย ... ฉันไม่คิดว่าฉันเคยอยู่ในสามอันดับแรกด้วยซ้ำคนที่มีพรสวรรค์ในห้องที่ฉันเคยอยู่ใช่ไหม

Joey Korenman: และนั่นไม่ใช่สิ่งที่ช่วยฉันได้ สิ่งที่ช่วยฉันได้คือความเป็นมิตรและสิ่งที่คุณพูด เช่น เมื่อฉันอยู่ในทีมที่ทำโปรเจ็กต์ ฉันจะไม่มีวันปล่อยให้ทีมค้างคา ฉันจะแก้ไขปัญหานี้เสมอ

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: ฉันร่าเริงเสมอ ฉันไม่เคย คุณรู้ไหม ฉันไม่เคยบ่น ทั้งหมดนี้ อะไรประมาณนี้

Joey Korenman: อืม ฉันอยากได้แท็คติกบางอย่าง คุณรู้ไหมว่าถ้าใครเพิ่งเริ่มต้นอาชีพและกำลังพยายามเข้าสตูดิโอ นี่คือบางสิ่งที่ฉันได้เห็นการทำงานและได้รับการบอกกล่าวจากเจ้าของสตูดิโอที่พวกเขามองหา

โจอี้ โคเรนแมน: อย่างแรกคือ ลอง ลองอีกครั้ง แล้วคุณจะแปลกใจว่าบ่อยครั้งที่คนมักบ่นว่าไม่ได้ทำงานที่สตูดิโอ และพวกเขาไม่เคยส่งอีเมลถึงสตูดิโอที่พวกเขาอยากทำงานด้วยเลย พวกเขากำลังรอให้สตูดิโอค้นพบพวกเขา

Joey Korenman: ดังนั้น ลองเข้าถึงผู้คนจริงๆ คุณจะประหลาดใจว่ามันมีประสิทธิภาพเพียงใด นอกจากนี้ บางคนอาจไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ แต่ฉันเชื่อว่าคุณไม่ควรขายตัวเองอย่างหนักใช่ไหม

Joey Korenman: เช่น ฉันไม่คิดว่าฉันเคยส่งอีเมล โดยพูดว่า "สวัสดี ฉันเป็นนักออกแบบการเคลื่อนไหว และยินดีให้คุณจ้างฉัน" คุณรู้ไหม เช่น ... หรืออะไรก็ตามที่ใกล้เข้ามา

โจอี้ โคเรนแมน: วิธีที่ฉันมักจะเข้าถึงผู้คนเสมอว่า "เฮ้ ฉันคิดว่าพวกคุณยอดเยี่ยมมาก ฉันแค่อยากจะยื่นมือออกไปและพูดว่า สวัสดี เพื่อเราจะได้เป็นเพื่อนกัน"

Joey Korenman: ฉันหมายถึงว่าเป็นคนใจดี ของ ... และคุณเพียงแค่ปล่อยไว้ที่นั่น และเมื่อคุณไปงานเครือข่าย ... ก่อนอื่น คำว่าเครือข่าย ฉันรู้สึกว่ามันค่อนข้าง ... มันค่อนข้างแย่ จริงเหรอ

Joey Korenman: วิธีที่ฉันมองมันเหมือนกับตัวอย่าง ใช่ไหม ไปที่ Blend และเป้าหมายของคุณคือการหาเพื่อน แค่นั้นแหละ. คุณไม่ได้พยายามที่จะทำงาน และถ้านั่นคือ ... ถ้าเป้าหมายของคุณคือการไปที่ Blend และทำงาน ผู้คนจะกลิ่นนั้นกับคุณและคุณจะไม่มีช่วงเวลาที่ดีนัก

Joey Korenman: ถ้าคุณไปที่นั่นเพื่อพบปะผู้คน และซื้อเบียร์ให้กับนักออกแบบที่ชื่นชอบและนักสร้างแอนิเมเตอร์สักสองสามแก้ว และเพื่อให้มีโอกาสติดต่อกับผู้คนที่มีพรสวรรค์จริงๆ มันจะผุดขึ้นมาเองตามธรรมชาติว่า "โอ้ แล้วเธอเล่าเป็นอย่างไรบ้าง" "อ๋อ จริง ๆ แล้วฉันเพิ่งเลิกเรียน และกำลังหาโอกาสแรกอยู่ ขอบคุณที่ถาม" แล้วก็ปล่อยมันไป

Joey Korenman: ปล่อยไว้อย่างนั้น แขวนแล้วฉันจะบอกคุณว่าอะไร 9 ใน 10 คนในอุตสาหกรรมนี้จะพูดว่า "ห๊ะ คุณมีรอกไหม ขอฉันดูของหน่อย" และนั่น ... ฉันหมายถึง แค่นั้นแหละ แต่ถ้าคุณขอแบบนั้น มันก็จะอึดอัดและใช้งานไม่ได้เช่นกัน

Joey Korenman: และถ้าอย่างนั้น สิ่งสุดท้ายที่ฉันจะพูดก็คือสร้างความแตกต่างให้กับตัวเอง ฉันหมายถึง ตัวอย่างคลาสสิกคือการส่งเพลงให้ Giant Ant ที่ยิ่งใหญ่และเนิร์ด

Joey Korenman: ที่เธอสร้างมิวสิกวิดีโอนี้ให้กับภาพยนตร์ เช่น ...

Sander van Dijk: นั่นแหละ เจ๋งมาก

Joey Korenman: .... ให้ฉันเป็นมดตัวเล็กๆ ของคุณ มันคือ ... google ได้เลย มันไม่น่าเชื่อ เราจะเชื่อมโยงไปยังบันทึกการแสดง

Joey Korenman: ฉันหมายถึง การทำอะไรแบบนั้น ฉันรับประกันว่าไม่มีใครทำอย่างนั้น ใคร ... คุณรู้ไหมว่าใครใช้ความพยายามนั้น

โจอี้ โคเรนแมน: นั่นจะทำให้คุณอยู่ในเรดาร์ของพวกเขา และคุณรู้ไหม ควรกล่าวว่างานของคุณต้องดีพอ ถ้าคุณสมัครเข้าทำงานที่ Giant Ant เขาไม่จ้างหรอก คุณรู้ไหมว่า C plus people ใช่ไหม

Joey Korenman: คุณต้องเป็น ... คุณต้องมี ทักษะในการสนับสนุน แต่ถ้าคุณแค่อยากเป็นที่สังเกต ...

Sander van Dijk: ถ้าไม่ใช่เวลาที่เหมาะสมสำหรับพวกเขาที่จะจ้าง [crosstalk 01:17:32] คุณรู้ไหม

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่เลย ที่เกิดขึ้นด้วย ใช่ แต่การจะโดนเรดาร์ของใครซักคนไม่ใช่เรื่องยากในสมัยนี้

โจอี้ โคเรนแมน: ถ้าอย่างนั้น เรามาเพิ่มยุทธวิธีกันอีกนิดด้วย นี่เป็นคำถามเกี่ยวกับการกำหนดราคา แล้วคุณคิดราคางานของคุณอย่างไร? อัตรารายวันของคุณเป็นเท่าใดหรือราคาต่อวินาทีเป็นเท่าใดหากคุณทำเช่นนั้น

Joey Korenman: คุณมีสูตรการกำหนดราคาหรือไม่ และประเภทราคาของคุณเปลี่ยนแปลงไปอย่างไรในช่วงหลายปีที่ผ่านมาขอบคุณ

Sander van Dijk: วินาทีแห่งภาพเคลื่อนไหวหรือวินาทีที่ฉันอยู่ที่นั่น?

Joey Korenman: ใช่แล้ว

Sander van Dijk: นั่นสิ ก ... คุณรู้ไหม เมื่อคุณจ้างแซนเดอร์ เขามาพร้อมกับนาฬิกาจับเวลาและ ... เอาล่ะ ดังนั้นให้คะแนน เช่น ฉันไม่มีอัตราคงที่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: สิ่งที่ฉันมีคือช่วงอัตรา และช่วงอัตรานั้นเป็นการรวมกันของปัจจัยต่างๆ ที่กำหนดราคาในท้ายที่สุด

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และผมพูดถึงเรื่องนี้ในเชิงลึกในหลักสูตรฟรีแลนซ์ และวิธีที่ผมจัดโครงสร้างมัน แต่โดยพื้นฐานแล้ว โครงสร้างจะขึ้นอยู่กับอัตราฐานซึ่งเหมือนกับอัตราที่คุณต้องทำอย่างน้อยเพื่อ คุณรู้ไหม เพื่อให้สามารถเลี้ยงดูตัวเองได้ และอีกอย่าง คุณอาจต้องการเพิ่มเป็นสองเท่า เพราะคุณไม่ได้ทำงานเต็มเวลา คุณกำลังทำงานเป็นฟรีแลนซ์

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: จากนั้น มีบางอย่างเช่น อัตราตลาด ซึ่งเป็นอัตราที่คุณทราบ ผู้คนกำลังจ้างนักออกแบบการเคลื่อนไหวให้ และจากนั้นก็มีปัจจัยหลายอย่าง ในทำนองเดียวกัน มีลูกค้ารายนี้ที่ต้องการโปรเจกต์ในช่วงสุดสัปดาห์ หรือว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นในปีใหม่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: หรือคุณก็รู้ว่า ทำไมฉันถึง กำลังคิดอัตราคงที่เดียวกันสำหรับโปรเจ็กต์ที่ฉันมีเวลามากมาย และนั่นจะไม่เริ่มจนกว่าจะถึงสามสัปดาห์นับจากนี้ และโปรเจ็กต์ที่เป็นแบบเดียวกัน จะต้องส่งมอบในช่วงฉันต้องจากบ้านเกิดของฉันเพื่อที่จะสามารถเรียนรู้จากคนที่มีความสามารถมากกว่าฉัน และคุณรู้ไหม ทุกวันนี้คุณแค่เรียนออนไลน์ในราคาที่ฉันยอมบินไปอเมริกา ดังนั้น การเคลื่อนไหวที่เหลือเชื่อนี้ ในที่สุดฉันก็เชื่อว่าจะเร่งความเร็วในการเรียนรู้ของเรา ถ้าเราได้รับการศึกษาที่มีคุณภาพสูงขึ้น เราก็จะกลายเป็นนักออกแบบที่ดีขึ้นในที่สุด

Joey Korenman: ฉันรักมัน และฉันต้องพูดให้ทุกคนฟังว่าฉันรู้ว่า Sander กำลังบอก ความจริงเพราะครั้งล่าสุดที่เราคุยกัน ฉันคิดว่าเมื่อสัปดาห์ที่แล้ว คุณอยู่ในประเทศไทยหรือบาหลีไปเที่ยวกับแฟนของคุณ และไปเที่ยวรอบๆ เพื่อถ่ายทำรายการสำหรับช่อง YouTube ของเธอ และมันก็เป็นแรงบันดาลใจที่ดีที่ผู้ชายจะเห็นคนอย่างคุณโอบกอดดิจิทัลนั้นไว้จริงๆ ชีวิตแบบเร่ร่อน และคุณทำงานอิสระ และคุณกำลังทำการออกแบบการเคลื่อนไหวจากทั่วทุกมุมโลก และคุณกำลังเดินทาง จากนั้นคุณก็สร้างชั้นเรียน และคุณรู้ไหม ชั้นเรียนที่คุณ 'ได้ทำให้คุณผลิตชิ้นส่วนของมันจริงๆ ฉันคิดว่าในสามประเทศที่แตกต่างกัน และฉันรู้ว่าทักษะทางธุรกิจและทักษะความคิดสร้างสรรค์ของคุณทำให้คุณทำแบบนั้นได้ และฉันคิดว่าคุณพูดถูก ฉันหวังว่าสิ่งที่คุณกำลังสอนและสิ่งที่บริษัทอื่นๆ เช่น School of Motion ช่วยให้นักเรียนเรียนรู้จะช่วยให้ผู้คนสามารถทำเช่นนั้นได้

Joey Korenman: ตอนนี้ ฉันมีคำถามเกี่ยวกับเรื่องนี้สุดสัปดาห์และผมต้องเร่งรีบเพื่อให้มันเสร็จ?

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: จากนั้นก็เหมือนกับซุปของปัจจัยต่างๆ เหล่านี้ โดยพื้นฐานแล้วผมกำหนดระยะ และจากนั้น มันก็เหมือนกับว่าจริงๆ แล้วขึ้นอยู่กับว่าใคร ลูกค้าคือ ฉันแค่ให้คะแนนตามโครงการของพวกเขาและสถานการณ์ที่พวกเขาอยู่

โจอี้ โคเรนแมน: งั้นฉันลองทำสิ่งนี้ให้เป็นรูปธรรมมากกว่านี้หน่อย เพราะฉันเข้าใจสิ่งที่คุณพูด และ คุณรู้ไหม ฉันคิดว่าคุณคิดถูกที่การกำหนดราคา มัน.... ไม่มีการกำหนดราคาเดียวสำหรับสิ่งใดจริงๆ ราคามันเป็นสูตรสำเร็จใช่ไหม

Sander van Dijk: ใช่ ใช่สำหรับฉันอย่างน้อยก็เป็น เช่น คุณทราบดีว่าการกำหนดราคาตามมูลค่าและรายชั่วโมงเป็นอย่างไร การมีช่วงอัตราก็ค่อนข้างกลางๆ

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ตอนนี้ การกำหนดราคาตามมูลค่าเป็นเรื่องยากเล็กน้อยสำหรับการออกแบบการเคลื่อนไหว โดยเฉพาะอย่างยิ่งเช่นการส่งงานให้ลูกค้าโดยตรง เพราะบ่อยครั้ง ยากมากที่จะตัดสินว่าผลตอบแทนจากการลงทุนเป็นอย่างไร ...

Joey Korenman: ใช่แล้ว

Sander van Dijk: ... มีไว้สำหรับลูกค้าตามงานที่คุณสร้างขึ้น เช่น ถ้าฉันสร้างแอนิเมชั่นโลโก้สำหรับบริษัท การวัดผลตอบแทนจากการลงทุนนั้นเป็นเรื่องยากมาก

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เรียกอีกอย่างว่าการตลาดแบรนด์ แค่การตลาดที่เป็นประโยชน์ต่อแบรนด์โดยทั่วไป และเป็นการยากที่จะวัดผลตอบแทนจากการลงทุนในเรื่องนั้น

Sander van Dijk: แต่มันคือทำได้ง่ายกว่ามากถ้าคุณเป็นเหมือนนักพัฒนาเว็บเพราะคุณมีการวิเคราะห์ทุกประเภทและคุณเพียงแค่วัดจำนวนคลิกเท่านั้น

Sander van Dijk: ถ้าอย่างนั้น เราควรจะเริ่มชาร์จทุกชั่วโมงและมีทักษะของเรา เป็นสินค้าหรือไม่

Sander van Dijk: ก็ไม่เชิง เพราะเช่นเดียวกับการออกแบบการเคลื่อนไหว คุณยังสามารถประเมินสถานการณ์ของลูกค้าของคุณ แล้วตัดสินว่างานของคุณควรมีราคาเท่าใดสำหรับลูกค้ารายนั้น

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น การใช้สูตรนั้นประกอบด้วย เช่น สิ่งที่คุณต้องทำ อัตราตลาดคืออะไร เพื่อให้คุณมีจุดอ้างอิง จากนั้น ปัจจัยบางอย่างที่คล้ายคลึงกัน คุณก็รู้ มีความเสี่ยงอะไรบ้างที่เกี่ยวข้อง และเวลาในการจัดส่งเป็นอย่างไร

Sander van Dijk: จากตรงนั้น คุณสามารถเริ่มประเมิน เช่น ต้องใช้เวลาเท่าไรในการทำโปรเจกต์นี้ให้เสร็จ จากนั้นจึงกำหนด อัตรารายชั่วโมงเพื่อให้ถูกใจราคาโครงการในที่สุด

Sander van Dijk: และส่วนใหญ่กับลูกค้าของฉันชอบ ... ลูกค้าชอบราคาโครงการ เพราะ พวกเขารู้ว่าคุณสามารถทำงานให้เสร็จได้ในราคานั้น ถ้าคุณคิดเงินเป็นรายชั่วโมง พวกเขาก็จะประมาณว่า "อืม ถ้าเกินเวลาจะเป็นยังไง"

Sander van Dijk: ดังนั้น ผมชอบกำหนดขอบเขตคงที่ด้วยค่าคงที่ ราคา และจากนั้น นั่นคือสิ่งที่คุณจะได้รับในราคานั้น หากคุณทำงานโดยตรงกับลูกค้าเป็นอย่างน้อย

Sander van Dijk: มันเป็นเรื่องที่แตกต่าง หากคุณทำงานให้กับสตูดิโอและอื่นๆแบบนั้นเพราะพวกเขาจัดการลูกค้าในหลายๆ ด้าน

Sander van Dijk: แต่ถ้าคุณเป็นฟรีแลนซ์ ก็.... คุณก็รู้ มันขึ้นอยู่กับคุณจริงๆ ที่จะหาราคา ที่ให้ผลกำไรแก่คุณและยังเป็นข้อตกลงที่ยุติธรรมสำหรับลูกค้าของคุณโดยพิจารณาจากคุณค่าที่งานของคุณมอบให้พวกเขา

Sander van Dijk: เช่น อย่าคิดแค่สิ่งที่คุณเรียกเก็บเพราะคุณ เพื่อนกำลังเรียกเก็บเงินในอัตราเดียวกันกับที่เขาได้รับจากเพื่อนของเขา

Sander van Dijk: คุณทราบ พิจารณา และค้นคว้าเกี่ยวกับบริการของคุณเมื่อเทียบกับบริการอื่นๆ ในตลาดอย่างไร

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และคุณก็ทราบ ถ้าลูกค้าต้องการทำบางสิ่งให้เสร็จในช่วงสุดสัปดาห์ คุณรู้ไหม ฉันสงสัยว่าพวกเขาจะไม่สามารถหาคนได้ทันเวลาที่ว่าง

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น คุณรู้ไหม หมายความว่าคุณอาจสามารถเรียกเก็บเงินเพิ่มได้เล็กน้อยเนื่องจากคุณว่าง หรือหากคุณต้องการการแสดงนั้นจริงๆ คุณสามารถเรียกเก็บเงินน้อยลงได้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณรู้ไหม ทุกอย่างขึ้นอยู่กับคุณ แต่ทั้งหมดขึ้นอยู่กับว่างานของฉันมีค่าต่อลูกค้ารายนั้นในสถานการณ์นั้นๆ อย่างไร

Joey Korenman: ใช่ ดังนั้นและนั่นก็สมเหตุสมผลดี ดังนั้น ... แต่คุณรู้ไหม คุณเคยพบว่าชอบ ... ฉันแน่ใจว่าคุณจะถูกถามตลอดเวลาว่าต้องการลดอัตราของคุณ

Joey Korenman: ไม่ ... คุณรู้ไหม มันเป็นเรื่องสมเหตุสมผลสำหรับคุณถ้าคุณกำลังทำโครงการให้กับลูกค้าที่คุณรู้จักสอดคล้องกับรถของพวกเขา คุณรู้ไหม ลดอัตราของคุณลงครึ่งหนึ่งเลยทีเดียวหรืออะไรทำนองนั้น

Sander van Dijk: ฉันไม่เคยลดอัตราของฉันลง เพราะฉันไม่ใช่องค์กรการกุศล เช่น เมื่อใดก็ตามที่ฉันทำงานให้ใครสักคน จะต้องมีสถานการณ์ที่ชนะและชนะอย่างชัดเจน

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น และนี่ไม่ใช่ ... และไม่ใช่คำถามเกี่ยวกับการชอบทำดีกับ ลูกค้าของคุณ มันคือการทำธุรกิจและจำเป็นต้องมีการแลกเปลี่ยนมูลค่า มิฉะนั้น คุณจะไม่สามารถเลี้ยงตัวเองได้ที่ไหนสักแห่ง

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น มันก็ไม่มีอะไรทำ ด้วยความที่เป็นคนโลภ เพราะชอบ ฉันสามารถเอาเงินจำนวนมากจากบริษัทเทคโนโลยีขนาดใหญ่หรืออะไรก็ตาม แต่ฉันสามารถตัดสินใจชอบ บริจาคทั้งหมดนั้นให้กับองค์กรการกุศลโดยตรงหากต้องการ

Sander van Dijk: จริง ๆ แล้ว มันไม่ได้เกี่ยวกับการเป็นคนดีหรือโลภเกินไป ซึ่งบางครั้งก็เชื่อมโยงกับสิ่งที่คุณได้รับเมื่อถูกถามเรื่องค่าตัวเป็นการส่วนตัว

Sander van Dijk: มันเกี่ยวกับ เหมือนกับการพยายามดึงเอาสิ่งที่คุณทำได้ออกมาให้ได้มากที่สุด เช่น จากงาน เพราะมันจะทำให้คุณได้มีเวลาพักไปทำสิ่งที่คุณอยากทำ คุณรู้ไหม มันจะสร้างโอกาสให้ตัวคุณเองมากขึ้น

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าคุณทุ่มเททำงานของคุณอย่างต่อเนื่องด้วยอัตราที่ต่ำ คุณก็พยายามตามให้ทัน และ มันจะเหนื่อยมากสำหรับบางคนและคุณรู้ไหม คุณจะไม่สามารถรักษาตัวเองไว้ได้ เพราะนี่คือปัญหาในการลดอัตราของคุณ ลูกค้าคุยกับลูกค้า

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: หากคุณต้องการซ่อมรถและเพื่อนของคุณเพิ่งซ่อมรถของเขา คุณจะทำอย่างไร คุณจะถามว่าเพื่อนซ่อมรถที่ไหนและราคาเท่าไหร่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าคนๆ นั้นตกลงให้เพื่อนคุณ คุณก็ไปที่บริษัทซ่อมเดียวกันและ คุณรู้ไหม คาดว่าจะต้องจ่ายในราคาที่แน่นอน

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าผมให้อัตราที่ลดลงแก่ลูกค้า ผมอาจได้ลูกค้ารายอื่นที่เป็นการอ้างอิงที่จะขอ อัตราเดียวกันนั้น และเมื่อฉันเพิ่มอัตราของฉันเป็นอัตราปกติของฉัน คนนั้นจะเป็นแบบ "เดี๋ยวก่อน ฉันคิดว่าคุณขายบริการของคุณในราคาเท่านี้ ...

Joey Korenman : ใช่

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ....สำหรับเพื่อนของฉัน เช่น ทำไมจู่ๆ มันถึงแพงจัง?" และตอนนี้คุณต้องอธิบายตัวเอง

Sander van Dijk: และอีกเหตุผลหนึ่งก็คือ คุณก็เช่นกัน ... เมื่อคุณลดอัตราของคุณลง คุณจะลดอัตราของคนอื่นๆ ด้วย

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และสิ่งที่ฉันหมายถึงก็คือ ถ้าคุณทำงานให้กับบริษัทเอเจนซี่และคุณขาย เช่น ค่าออกแบบการเคลื่อนไหวราคา 100 ดอลลาร์ต่อชั่วโมงหรืออะไรก็ตาม และคุณตัดสินใจที่จะลดให้เหลือ 50 ดอลลาร์ หนึ่งชั่วโมง

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ตอนนี้ หน่วยงานนั้น ... ที่นั่น ในหน่วยงานนั้น มีทั้งแผนกที่เน้นเรื่องการเงินเท่านั้น

Sander van Dijk: พวกเขามีสเปรดชีตขนาดใหญ่ที่มีทุกสิ่งที่พวกเขาซื้อและมีป้ายราคาติดอยู่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ถ้าอย่างนั้น สำหรับงานออกแบบการเคลื่อนไหว พวกเขาไปแบบ "โอ้ นักออกแบบการเคลื่อนไหวต่อชั่วโมง 50 เหรียญ" ดังนั้นคุณจึงทำโปรเจกต์ของคุณ แต่เมื่อโปรเจกต์ถัดไปเริ่มขึ้น พวกเขาดูสเปรดชีตเมื่อพยายามกำหนดงบประมาณ และพวกเขามองว่า "โอ้ นักออกแบบโมชั่นจะได้ 50 เหรียญต่อชั่วโมง "

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: จากนั้น พวกเขาจะติดต่อผู้คน และคาดว่าจะได้เงิน 50 เหรียญต่อชั่วโมง แต่ลองเดาดูสิ

แซนเดอร์ ฟาน Dijk: อย่างที่คุณรู้ มันจะสร้างปัญหาที่นั่น เพราะพวกเขาอาจจะพบว่าอัตราค่าตัวนั้นสูงกว่าที่พวกเขาคาดไว้มาก คุณเกือบจะลดอัตราของคนอื่นถ้าคุณลดอัตราของคุณเองจริงๆ

Sander van Dijk: คุณรู้ไหม ฉันเข้าใจว่ามันฟังดูยากจริงๆ และฉันก็ทำงานฟรีมากมาย แต่ นี่คือความแตกต่าง ฉันทำงานโดยมีส่วนลดหรือแลกกับสิ่งอื่น

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ตอนนี้ มันเป็นเรื่องที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เพราะลูกค้าของฉันรู้ว่าอัตราของฉันเป็นอย่างไร แต่เขาอาจไม่ต้องจ่ายอัตรานั้นเพราะเขาได้รับ ส่วนลดและชัดเจนมากว่าทำไมเขาถึงได้ส่วนลด บางที ฉันชอบแบรนด์นั้นจริงๆ

Sander van Dijk:ฉันได้ทำงานกับบริษัทสตาร์ทอัพหลายแห่งที่พวกเขาไม่ได้มีเพียงแค่เงินทุนเท่านั้น พวกเขายังได้รับส่วนลดอีกด้วย และคุณยังสามารถสร้างสรรค์สิ่งนี้ได้ด้วย

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ก็อย่างเช่น บางทีแทนที่จะทำงานฟรี 100% พร้อมส่วนลด คุณสามารถให้เปอร์เซ็นต์ที่แน่นอนได้ บางทีคุณอาจจะพูดว่า คุณรู้อะไรไหม ฉันจะทำงานให้ฟรี 100% และฉันจะให้ส่วนลด 75% เพราะคุณรู้อะไรไหม สิ่งเดียวที่เหลืออีก 25% ก็คือเพื่อให้ครอบคลุมค่าใช้จ่ายในการดำเนินการของฉัน

Sander van Dijk: ตอนนี้ คุณสามารถให้เวลาของคุณได้ฟรี แต่คุณยังพอใช้จ่ายได้บ้าง

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ความแตกต่างคือ คุณรักษาคุณค่าของตัวเอง ลูกค้าจำเป็นต้องทราบมูลค่าที่แท้จริงของสิ่งที่คุณนำเสนอ

Joey Korenman: รับทราบ ตกลง. นั่นแหละ ฉันจะถามคุณ แต่ตอนนี้มันสมเหตุสมผลแล้ว ก็คุณนั่นแหละ ... ถ้าอัตราของคุณบอกว่า 750 เหรียญต่อวัน คุณจะไม่บอกลูกค้าว่า "ฉันจะทำงานให้ได้ 650 เหรียญต่อวัน"

Joey Korenman: จริงๆ แล้วคุณอาจจะแค่ ได้ แต่คุณจะพูดว่า "นี่คืออัตราของฉัน แต่ฉันยินดีให้ส่วนลดแก่คุณ" และคุณจะใส่ไว้ในใบแจ้งหนี้เพื่อให้ชัดเจนว่าคุณไม่ได้ลดอัตราของคุณ คุณให้ส่วนลดแก่พวกเขา ลดราคา

Sander van Dijk: ใช่เลย

Joey Korenman: และฉันรู้ว่ามันเหมือนกัน ... ผลลัพธ์ก็เหมือนกัน แต่ในทางจิตวิทยา มันให้ความรู้สึกที่แตกต่างกันเล็กน้อย

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ ทางจิตวิทยาต่างกันตรงที่งานของคุณยังคงคุณค่าและเป็นสิ่งที่คุณควรปกป้องอยู่เสมอ และเมื่อคุณเพิ่งลดอัตราของคุณเองและคุณก็แค่พูดออกไป ผู้คนอาจไม่รู้ว่าทำไมคุณจึงลดอัตราของคุณ

Sander van Dijk: ผู้คนอาจไม่รู้ว่าก่อนหน้านี้อัตราของคุณสูงขึ้น คุณต้องหาเหตุผลให้เจอ และนี่คือจุดเริ่มต้นของการเจรจา เพราะถ้าคุณเสนอส่วนลด แสดงว่าคุณใจกว้างแล้ว

Sander van Dijk: อะไรคือสิ่งที่ลูกค้า สามารถทำสิ่งที่สมควรได้รับส่วนลดนั้น ถ้าคุณต้องการ? พวกเขาช่วยคลายกังวลเกี่ยวกับจำนวนการแก้ไขที่ต้องการได้ไหม

Sander van Dijk: คุณรู้ไหม พวกเขาให้อิสระในการสร้างสรรค์มากขึ้นอีกนิดสำหรับส่วนลดที่คุณเสนอได้ไหม ตอนนี้กลายเป็นเรื่องที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง

Sander van Dijk: คุณตระหนักว่างานของคุณมีค่า และคุณกำลังทำให้การทำงานกับลูกค้ารายนั้นง่ายขึ้นเพราะคุณกำลังลดอัตราของคุณ มิฉะนั้น คุณจะลดมันลงและคุณยังคงทำทุกอย่างที่ลูกค้าคาดหวังเพื่อมูลค่าที่สูงขึ้น ถ้านั่นสมเหตุสมผล

Joey Korenman: ใช่ ใช่. นี่เป็นวิธีที่น่าสนใจในการดูและมันก็สมเหตุสมผลดี

โจอี้ โคเรนแมน: ฉันหมายถึง ฉันเคยทำกลยุทธ์ที่คล้ายกันในอาชีพของฉัน คุณรู้ไหม เช่น ตัวอย่างหนึ่งคือ คุณ คุณรู้ไหมว่า ... เมื่อคุณไปถึงระดับของการเสนอราคาเป็นตรงกันข้ามกับการพูดว่า "นี่คืออัตรารายวันของฉัน" ซึ่งโดยปกติแล้ว ฉันแน่ใจว่าคุณกำลังทำแบบนั้นตลอดเวลาเมื่อคุณทำงานอิสระตอนนี้

โจอี้ โคเรนแมน: คุณรู้ไหมว่า โอกาสในการสร้างกำไรของคุณและแยกรายการในลักษณะที่คุณทราบ เช่น ฉันเคยเรียกเก็บ เช่น ค่าธรรมเนียมการเรนเดอร์

Joey Korenman: ชอบ [ไม่ได้ยิน 01:29:38] เพื่อใช้เรนเดอร์ฟาร์มหรืออะไรแบบนั้นใช่ไหม และอาจเป็นค่าธรรมเนียม $2,000 และไม่ใช่แบบนั้น ฉันไม่ได้ใช้ฟาร์มเรนเดอร์จริงๆ ฉันแค่พยายามหาเงินให้มากขึ้น แต่มันเป็นวิธีการทำกำไรจากงาน แต่ให้ตัวเองออกไป

Joey Korenman: ถ้างบประมาณจำเป็นต้องมีเงิน 2,000 เหรียญออกมา ฉันทำได้ พูดว่า "โอเค ฉันจะยกเว้นค่าเรนเดอร์ในครั้งนี้"

Joey Korenman: และมันก็เป็นแค่กลลวงชนิดหนึ่ง ซึ่งในทางเทคนิคแล้ว อัตรารายชั่วโมงของฉันลดลงแต่ก็ไม่ปรากฏ แบบนั้นกับลูกค้า แล้วก็ปกป้องภาพลักษณ์ของผม ...

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: ... สำหรับพวกเขา อย่างที่คุณทราบ ใน ... เท่าที่เกี่ยวข้องกับคุณค่าของฉัน ใช่ผู้ชาย ผมคิดว่านั่นเป็นคำแนะนำที่ดี

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณกำลังเสี่ยง ฉันคิดว่าฉันไม่แน่ใจว่ามันเรียกว่าอะไร อีกครั้ง ในการเสนอราคา แต่คุณแค่ ... บางบริษัทจะใส่ไว้ด้านล่าง พวกเขาจะพูดว่า "โอ้ เปอร์เซ็นต์นี้อยู่ข้างบนมาก" อาจจะ 10 หรือ 15%

Joey Korenman: ใช่แล้ว

Sanderฟาน ไดจ์ค: แค่เสี่ยง คุณรู้ไหม เมื่อใดก็ตามที่เกิดข้อผิดพลาดหรืออะไรก็ตาม บางครั้งคุณก็จ่ายคืนให้ลูกค้าในภายหลัง

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: มันก็เหมือนเงินประกันเล็กน้อยหรืออะไรก็ตามที่อย่างน้อยคุณก็ได้เงินจากลูกค้ามาเผื่อมีอะไรเกิดขึ้น ผิดที่คุณคืนเงินหลังจากโครงการเสร็จสิ้น ...

Joey Korenman: ใช่

Sander van Dijk: ... และทุกอย่างก็เรียบร้อยดี

Joey Korenman: อ้อ มันเหมือนเงินดาวน์หรืออะไรทำนองนั้น ใช่

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เงินดาวน์ ใช่ไหม ใช่. อะไรประมาณนั้น

Joey Korenman: นั่นคือ [ไม่ได้ยิน 01:30:53], ใช่ น่าสนใจ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: มีหลายวิธี มีหลายวิธีที่คุณสามารถทำได้ และ ...

Joey Korenman: เจ๋ง โอเค. ไปที่คำถามเฉพาะอีกประเภทหนึ่งที่นี่ และคำถามนี้เกิดขึ้นตลอดเวลาในกลุ่มศิษย์เก่า School of Motion ของเรา

Sander van Dijk: ใช่แล้ว

Joey Korenman: และฉัน 'ไม่เคยได้ยินคำตอบที่ชัดเจนสำหรับมัน ฉันไม่รู้ว่าคุณมีหรือเปล่า แต่คำถามคือ ...

Sander van Dijk: โอเค

Joey Korenman: ... คุณจะทำอย่างไรเมื่อลูกค้าร้องขอโครงการ ไฟล์? คุณมี [crosstalk 01:31:17] บ้างไหม

Sander van Dijk: โอ้ [crosstalk 01:31:17].

Joey Korenman: คุณมี like ไหม .. เอาล่ะ ... เอาล่ะ .... ฉันต้องใช้สองสถานการณ์ ในสถานการณ์หนึ่งที่คุณคุณรู้ไหมว่าในชั้นเรียนของคุณโดยเฉพาะ Advanced Motion Methods ฉันเดาว่าคุณคงเหมือนกับเปิดตำราและคุณกำลังสอนจริงๆ ว่าคุณทำสิ่งที่คุณทำได้อย่างไร

Sander van Dijk: ใช่

โจอี้ โคเรนแมน: หลายๆ ครั้งหลังจากที่ได้ดูคุณสร้างคลาสนี้ มันเป็นสิ่งที่ฉันไม่เคยเห็นมาก่อนเลย เทคนิคและสิ่งที่คุณทำก็ค่อนข้างจะไม่เหมือนใคร และคุณกังวลเกี่ยวกับการแบ่งปันสิ่งนั้นหรือไม่ ? คุณรู้ไหม ไม่ใช่ทุกคนที่จะเปิดเผยความลับของพวกเขา ดังนั้นทำไมคุณถึงคิดว่าการเปิดเผยความลับของคุณเป็นสิ่งสำคัญ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: อย่างแรกเลย ฉันไม่กลัวเลยที่จะแบ่งปันสิ่งที่ฉันรู้ เพราะฉัน รู้สึกว่ามีงานทำเพียงพอและมีความต้องการครีเอทีฟมืออาชีพมากเพียงพอ และผมหวังว่าการเสริมศักยภาพผู้คนด้วยความรู้ที่ผมได้รับจะทำให้พวกเขาสามารถสร้างโอกาสให้กับตนเองได้มากขึ้น คนอื่นทำแบบนั้นให้ฉันแล้ว และฉันก็ขอบคุณมากสำหรับสิ่งนั้น และอย่างที่ฉันพูดไปก่อนหน้านี้ มันแค่สร้างทางเลือกมากขึ้นในการตัดสินใจว่าคุณทำงานกับใคร และวางโครงสร้างชีวิตของคุณอย่างไร และฉันเชื่อว่าถ้าผู้คนมีทางเลือกมากขึ้น พวกเขาจะมีสุขภาพดีขึ้นและเป็นคนดีขึ้นโดยทั่วไป

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ฉันไม่กลัวที่จะแบ่งปันความรู้ของฉัน เพราะฉันเดาว่า ย้อนกลับไปในวันที่คุณรู้เคล็ดลับเฉพาะนี้ หรือคุณ มีกล้องราคาแพงและนั่นคือวิธีที่คุณสามารถจ้างได้ แต่มีคนจำนวนมากขึ้นเรื่อยๆรู้ไหมว่าพวกเขาต้องการไฟล์โปรเจ็กต์

โจอี้ โคเรนแมน: พวกเขากำลังขอให้คุณออกแบบชุดเครื่องมืออนิเมเตอร์หรือตำแหน่งที่พวกเขาจะใช้ในเวอร์ชันใช่ไหม แต่นั่นเป็นสถานการณ์เดียว

Joey Korenman: แต่จากนั้น สถานการณ์ทั่วไปก็คือ ลูกค้าที่ไม่รู้ดีกว่านี้ ใช่ไหม พวกเขา ... คุณทำงาน แล้วพวกเขาก็พูดว่า "นี่ คุณช่วยส่งไฟล์โครงการเหล่านั้นให้หน่อยได้ไหม"

Sander van Dijk: ใช่

Joey Korenman: คุณตอบสนองอย่างไร ในสองสถานการณ์นั้นหรือไม่

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: โอเค สถานการณ์แรก ฉันจะบอกว่า ถ้าคุณรู้ตั้งแต่เริ่มต้นว่าคุณกำลังจะทำ คุณจะต้องส่งไฟล์โครงการเหล่านั้น คุณต้องทำอย่างนั้น และถ้าคุณไม่พอใจกับสิ่งนั้น คุณอาจต้องการเรียกเก็บเงินเพิ่ม คุณรู้หรือไม่ หรือทำงานนั้นและวางค่าธรรมเนียมการเรนเดอร์ของคุณไว้ที่ทิปจาก Joey

Sander van Dijk: อย่างที่คุณรู้ เหมือนกับการใส่ค่าธรรมเนียมอื่นๆ ไว้ที่นั่น ซึ่งพิสูจน์ได้ว่าคุณสามารถให้ไฟล์โครงการแก่พวกเขาได้

Sander van Dijk: สถานการณ์ที่สองเป็นสถานการณ์ที่แน่นอนว่าฉัน คุณรู้ไหมว่าคุณทำงานเสร็จแล้ว คุณส่งของทุกอย่างแล้ว จากนั้นคุณก็ได้รับอีเมลประมาณว่า "โอ้ ไฟล์โปรเจกต์อยู่ที่ไหนที่นี่"

Sander van Dijk: แล้วคุณล่ะ เช่น "ฉันลืมใส่ลงไปในข้อตกลง เราจะคุยกันเรื่องนี้ยังไงดี H เราจะแก้ปัญหานี้กันดีไหม"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: มันอาจจะอึดอัดมากโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อสิ้นสุดโครงการเมื่อมีบางสิ่ง คุณรู้ว่ามีบางสิ่งเพิ่งได้รับ ลูกค้ามีความสุข คุณมีความสุข และตอนนี้มีข้อความแบบนี้ "เอ่อ เขาไม่ต้องการให้ไฟล์โครงการหรืออะไรก็ตามแก่ฉัน"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เหมือนกับว่า สิ่งที่ฉันทำคือ ฉันได้พลิกสถานการณ์ที่สอง ฉันได้เปลี่ยนไฟล์โปรเจ็กต์เป็นบริการเสริมแล้ว

Sander van Dijk: เช่น "คุณต้องการติดตามมันฝรั่งทอดเป็นพิเศษไหม" อะไรทำนองนั้น

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น สิ่งที่ฉันทำคือ ฉันถามล่วงหน้าเหมือนว่า "คุณรู้ไหม คุณอยากจะเปลี่ยนแปลงการทำงานในภายหลังหรือไม่ ดังนั้นฉันจึง m ก็แค่ถามเขาว่า "คุณต้องการไฟล์โปรเจกต์ไหม" และส่วนใหญ่ฉันจะได้รับคำตอบ เหมือนเราเห็นได้ชัดว่ามีสถานการณ์ในหัวของเราที่ไคลเอนต์วิ่งหนีไปพร้อมกับไฟล์โปรเจ็กต์ แล้วจ้างอนิเมเตอร์ราคาถูกจำนวนมากมา ทำโปรเจกต์ใช่ไหม และนั่นอาจเกิดขึ้น แต่ส่วนใหญ่แล้วสิ่งที่ฉันพบคือลูกค้าต้องการให้ปรับแต่งง่ายๆ ในบางครั้ง เช่น ข้อความบางส่วนอาจเปลี่ยนแปลง และพวกเขาไม่ต้องการจ้างคุณอีก เพื่อทำการเปลี่ยนแปลงเหล่านั้นทั้งหมดเพราะมันเป็นเพียงการเปลี่ยนแปลงเล็กๆ น้อยๆ ดังนั้นสถานการณ์นั้นฉันจึงพบวิธีแก้ปัญหาที่ดีจริงๆ และเมื่อเร็วๆ นี้ฉันได้ทำสิ่งนี้กับไคลเอนต์ที่มีภาพเคลื่อนไหวที่มีข้อความจำนวนมาก ภาษาต่างๆ มากมาย

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: สิ่งที่ฉันทำคือ ฉันแน่ใจว่าข้อความทั้งหมดที่ฉันกำลังใช้งานอยู่ ... อย่างแรกเลย ฉันแน่ใจว่าก่อนที่งานจะเริ่ม ฉันจะถามคำถามนั้นกับลูกค้าของฉันใช่ไหม “คุณอยากเปลี่ยนแปลงงานหลังจากนั้นไหม” ถ้าใช่ ฉันมีบริการพิเศษนี้ที่เราสามารถนำเสนอได้ ซึ่งเพียงแค่ให้ไฟล์โครงการแก่คุณ คุณจึงทำการเปลี่ยนแปลงได้ง่ายมาก ฉันจะทำแบบฝึกหัดเล็กน้อยเกี่ยวกับมัน แสดงให้คุณเห็นว่ามันทำงานอย่างไร และตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา คุณสามารถเปลี่ยนข้อความได้ คุณไม่จำเป็นต้องใช้ฉันอีกต่อไป แต่การทำเช่นนั้นมีค่าใช้จ่ายมาก สิ่งที่ฉันทำคือใส่ข้อความทั้งหมดที่ฉันใช้ใน Illustrator เป็นโปรแกรมที่ใช้งานง่ายมาก นักออกแบบของบริษัทนั้นรู้วิธีใช้ Illustrator ฉันนำเข้าแอสเซทของ Illustrator เหล่านั้น จากนั้นฉันก็เรนเดอร์แอนิเมชั่นอื่นๆ ทั้งหมด หลังจากนั้นฉันเรนเดอร์มันในโปรเจกต์ เหมือนฉันอบมัน และสิ่งที่คุณเพิ่งได้รับก็คือ คุณจะได้แอนิเมชั่นง่ายๆ ที่มีเลเยอร์พื้นหลังอบ ข้อความทั้งหมด และเลเยอร์เบื้องหน้า

Sander van Dijk: หากลูกค้าต้องการเปลี่ยนแปลง พวกเขา สามารถเปิดไฟล์ Illustrator ทำการเปลี่ยนแปลง จากนั้นเปิด After Effects และอัปเดตทันทีเนื่องจากมีการเชื่อมต่อระหว่าง After Effects และไฟล์อย่างรวดเร็ว ทันทีที่โหลดไฟล์ใหม่ การเปลี่ยนแปลงนั้นก็จะเกิดขึ้น และทั้งหมดที่พวกเขาต้องทำคือผ่านคิวการเรนเดอร์และเปิดการเรนเดอร์อีกครั้ง และตอนนี้พวกเขาก็มีแอนิเมชันที่อัปเดตแล้ว เมื่อไม่สบายสิ่งที่ปรากฏขึ้นนี้ ฉันพยายามเปลี่ยนให้เป็นบริการหรือวิธีแก้ปัญหา ฉันจะเปลี่ยนสิ่งนี้เป็นสิ่งที่เราพูดถึงล่วงหน้าได้อย่างไร จึงเป็นที่ชัดเจนว่าเมื่อสิ้นสุดโปรเจ็กต์ ไฟล์โปรเจ็กต์จะไม่รวมอยู่ด้วย

Joey Korenman: ใช่ ฉันชอบไอเดียนั้นของ เปลี่ยนมันเป็นบริการและเปลี่ยนบางสิ่งที่ปกติแล้วนักออกแบบการเคลื่อนไหวรู้สึกว่ามันเป็นรูปแบบที่ไม่ดี มันเหมือนกับการหลอกขอไฟล์โปรเจ็กต์ แต่ตอนนี้คุณแค่บอกล่วงหน้าเกี่ยวกับมัน เช่น "โอเค ใช่ คุณสามารถ มีพวกเขาก็จะเสียค่าใช้จ่ายมากขนาดนี้ " ดังนั้นฉันเดาว่าคำถามใหญ่คือคุณจะกำหนดต้นทุนของสิ่งนั้นได้อย่างไร หากคุณกำลังทำโครงการมูลค่า 10,000 ดอลลาร์ คุณจะเรียกเก็บเงินน้อยกว่าโครงการมูลค่า 20,000 ดอลลาร์หรือไม่

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณต้องการเรียกเก็บเงินเท่าไร มันขึ้นอยู่กับคุณจริงๆ ตอนนี้คุณเป็นอิสระแล้ว คุณเป็นเจ้านายของคุณเอง ดังนั้นคุณตัดสินใจว่าเท่าไหร่ ฉันจะบอกว่ามักจะอยู่ระหว่าง 25% หรือ 30% อะไรก็ตาม แต่มันขึ้นอยู่กับโครงการจริงๆ คุณไม่สามารถตั้งค่าได้ มันขึ้นอยู่กับคุณจริงๆ ที่จะกำหนดเปอร์เซ็นต์ ค่านั้น และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมทุกครั้งที่มีคนถามว่า "เฮ้ อัตราของคุณเท่าไหร่ เพราะฉันจะเรียกเก็บอัตราเดียวกัน" มันไม่ใช่คำถามนั้น มันเหมือนกับว่า "คุณรู้ไหมว่าทำไมคุณถึงเรียกเก็บเงินจากสิ่งที่คุณเรียกเก็บ" ถ้าคุณไม่ทำ คุณจะเรียกเก็บเงินจากอะไร คุณต้องสามารถยืนหยัดได้ว่าทำไมคุณถึงเรียกเก็บเงินจากสิ่งที่คุณเรียกเก็บ ถ้าลูกค้ามาหาแล้วแบบ "ว้าว...25% เหตุใดจึงมีค่าใช้จ่าย 25%" คุณต้องการคำอธิบายว่าเหตุใดจึงเป็น 25% คุณไม่ต้องการสร้างตัวเลขเพียงเพราะส่วนที่เหลือของโลกก็ใช้ตัวเลขนั้นเช่นกัน

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และคุณอาจพูดว่า "ปกติแล้วคือ 25% แต่ฉันคิดเงินคุณ 50% เพราะมันยากกว่ามาก" เป็นความคิดที่แตกต่างกับการรู้ตัวเลขทั้งหมด เพราะตัวเลขเหล่านั้นกำลังดำเนินไป เพื่อเปลี่ยน แล้วคุณอยากได้อะไร ตัวเลขหรือชุดความคิดที่จะสามารถคิดออกทุกครั้ง

โจอี้ โคเรนแมน: ดังนั้น เมื่อต้องพิจารณาตัวเลขนั้นในกรณีนี้ คุณกำลังแยกตัวประกอบหรือไม่ มัน... สิ่งที่ผมคิดว่าคนส่วนใหญ่คิดในใจคือ "ถ้าผมให้ไฟล์งานคุณ คุณจะไม่จ้างผมอีก" เลยต้องเอาต้นทุนที่พลาดไปในอนาคตมาคิดด้วย การงาน พลาดโอกาส นั่นคือสิ่งแรกที่คุณนึกถึงใช่หรือไม่ หรือส่วนใหญ่ คุณคิดแค่ว่าจะใช้เวลามากขนาดนี้เพื่อจัดระเบียบและทำให้ง่ายสำหรับ เปลี่ยนคน และยิ่งไปกว่านั้น "ฉันแค่คิดบัญชีสำหรับเวลาที่ต้องใช้"

Sander van Dijk: หากคุณทำงานกับลูกค้ารายนี้บ่อยๆ และจู่ๆ พวกเขาเริ่มขอไฟล์โปรเจ็กต์ทั้งหมดของคุณและพยายามให้คุณหยุดทำงานกับพวกเขาและหาแอนิเมเตอร์ที่ถูกกว่าหรืออะไรก็ตาม ลองคิดดูสิ คุณจะต้องเสียค่าใช้จ่ายเท่าไรในการหาลูกค้ารายอื่นเช่นนั้นหรือ หรือบางทีอาจมีค่าใช้จ่ายเหมือนค่าครองชีพหนึ่งเดือนในการคิดหาวิธีหาลูกค้ารายอื่นเป็นเวลาหนึ่งเดือน ดังนั้นนั่นอาจเป็นสิ่งที่คุณสามารถเรียกเก็บได้ คิดให้ออกว่าคุณจะต้องเสียค่าใช้จ่ายอะไรบ้าง และถ้านั่นคือสิ่งที่พวกเขาไม่สามารถจะจ่ายได้ ... มันคือการสนทนา มันขึ้นอยู่กับสถานการณ์ของคุณด้วย แต่ใช่ ลองคิดถึงค่าใช้จ่ายที่คุณต้องจ่ายเพราะเหตุนี้ และนั่นคือเหตุผลที่ฉันอยากจะถามมันล่วงหน้า "คุณต้องการเปลี่ยนแปลงงานนี้ในภายหลังหรือไม่"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณแค่ต้องรู้ก่อน เพราะมันเป็นสถานการณ์ที่น่าเกลียดจริงๆ ถ้าคุณทำหลังจากนั้น และผมก็เคยไปที่นั่นและลูกค้าเหล่านั้น ยังไม่ได้โทรกลับเช่นกัน

Joey Korenman: นั่นเป็นคำแนะนำที่ดีจริงๆ ฉันมีคำถามเพิ่มเติมสองสามข้อเกี่ยวกับประเภทของธุรกิจนี้ คำถามทั่วไปอีกข้อหนึ่ง ฉันคิดว่าอาจมีคนถามคำถามนี้หลายสิบคน คุณจัดการกับรอบการแก้ไขหรือลูกค้าเปลี่ยนใจหรือไม่ตัดสินใจอย่างไร? ดังนั้นฉันเดาโดยเฉพาะในแง่ของวิธีที่คุณคำนึงถึงสิ่งนี้เมื่อคุณประมูลหรือทำสัญญา? มีรอบเฉพาะไหม เช่น แก้แค่สามรอบ? หรือคุณทำอย่างอื่น?

Sander van Dijk: ใช่ เรารู้เคล็ดลับหนึ่งจากส่วนลดแล้ว หากคุณเสนอส่วนลดให้กับลูกค้าของคุณ คุณสามารถต่อรองกลับโดยพูดว่า "ฉันให้คุณ aส่วนลด บางทีเราอาจจำกัดจำนวนการแก้ไขหรือเสรีภาพในการสร้างสรรค์มากขึ้นหรือบางอย่าง" อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันได้เรียนรู้จาก Ann Skopas ที่ Buck ด้วยความสวยงามของการเรียกเก็บเงินรายชั่วโมงคือฉันมักจะบอกลูกค้าเสมอว่าทุกอย่างเป็นไปได้ มันจะมีค่าใช้จ่ายมากขึ้น ดังนั้น หากคุณกำลังทำงานกับลูกค้าที่เปลี่ยนใจตลอดเวลาและไม่เด็ดขาดมาก ๆ คุณก็ต้องการเรียกเก็บเงินเป็นรายชั่วโมงจริง ๆ เพราะมันจะเป็นประโยชน์กับคุณ เพราะลูกค้าของคุณกำลังจะ พวกเขาอาจจะเปลี่ยนใจ แต่ถ้าพวกเขาเปลี่ยนใจ พวกเขาเข้าใจด้วยว่าจะต้องมีค่าใช้จ่ายที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนั้น

โจอี้ โคเรนแมน: นั่นเป็นคำพูดที่น่าทึ่ง ทุกอย่างเป็นไปได้ มันก็แค่ต้องเสียเงิน

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ครับ และอีกอย่าง ผมกำลังยื่นขอวีซ่าสหรัฐอเมริกาอีกใบ ดังนั้นผมจึงทำงานร่วมกับทนายความ ใช่ไหม เพราะเขาดูแลเรื่องเอกสารทั้งหมด มีค่าธรรมเนียมด้วย ดังนั้นคุณจึงสามารถจ่ายค่าธรรมเนียมเพื่อให้คำร้องขอวีซ่าของคุณได้รับการดำเนินการได้เลย เร็วกว่า แล้วคุณคิดว่าถ้าผมขอให้ทนายใส่อารมณ์ว่าเขาจะทำอย่างนั้นเหรอ? ไม่ เขาจะตอบกลับและพูดว่า "โอ้ ให้ฉันติดต่อฝ่ายการเงินของเรา ซึ่งจะอัปเดตใบแจ้งหนี้ให้คุณ และทันทีที่มีการชำระเงิน ฉันจะส่งคำขอนั้น" มันเหมือนกับว่าคุณสามารถปกป้องตัวเองด้วยข้อตกลงที่คุณมี เพราะหวังว่าคุณจะมีรูปแบบบางอย่างข้อตกลงที่คุณกล่าวถึงสิ่งที่คุณจะส่งมอบสำหรับชั่วโมงการทำงานที่เฉพาะเจาะจง และทันทีที่พวกเขานอกเหนือไปจากข้อตกลงนั้น คุณจะสร้างข้อตกลงใหม่หรือคุณได้อธิบายกระบวนการอย่างเฉพาะเจาะจงว่า "จะเกิดอะไรขึ้นเมื่อมีการเปลี่ยนแปลงที่อยู่นอกเหนือข้อตกลง ขอบเขตของงาน"

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: มีเคล็ดลับที่จะช่วยคุณได้ และความสวยงามของสิ่งนั้นคือฉันชอบใช้เวลาไปกับแอนิเมชั่น ฉันชอบทำธุรกิจบางอย่างและงานเกี่ยวกับสัญญา แต่คุณรู้อะไรไหม ฉันไม่ใช่คนที่เข้ามาและเริ่มเจรจากับลูกค้าและเริ่มทำงาน ในราคาและสิ่งนี้ ฉันต้องการทำงานสร้างสรรค์ และเป็นเรื่องที่ดีจริงๆ เมื่อมีกลเม็ดและเทคนิคสองสามข้อที่ฉันสามารถนำไปใช้ได้ ซึ่งช่วยให้ฉันสามารถทำงานสร้างสรรค์ส่วนใหญ่ได้ และมีเพียงกระบวนการเมื่อเกิดเหตุการณ์เช่นนี้ขึ้น มีกระบวนการที่ลูกค้าของคุณต้องการไฟล์โครงการ คุณต้องถามล่วงหน้า ดังนั้น หากคุณใช้กระบวนการนั้นซ้ำแล้วซ้ำอีก คุณจะเริ่มใช้เวลามากขึ้นกับสิ่งที่คุณต้องการใช้เวลาจริงๆ และคุณสามารถจัดการกับ ...

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: เพราะคำถามส่วนใหญ่ก็เช่น "ฉันควรทำอย่างไรเมื่อลูกค้าขอไฟล์โครงการจากฉัน ฉันจะทำอย่างไร" คำถามเหล่านี้ส่วนใหญ่มาจากการไม่มีกระบวนการ ในทุกวันนี้ ข้าพเจ้าคงไม่สามารถมาถึงสภาพเช่นนั้นได้อีกแล้ว เพราะข้าพเจ้ามีกระบวนการอยู่แล้ว

Joey Korenman: ฉันจะเพิ่มอีกหนึ่งสิ่งให้กับสิ่งนั้น และมันก็ค่อนข้างคล้ายกับที่คุณพูดในคำพูดของ Ann at Buck วิธีที่ฉันทำมาตลอดซึ่งได้ผลดีจริงๆ คือเวลาจะประมูลสิ่งของและตั้งงบประมาณ ฉันมักจะทำในแง่ของกำหนดเวลาเสมอ นี่คือจำนวนวันที่โครงการนี้จะคงอยู่ และมีข้อกำหนดในบันทึกข้อตกลงของฉันที่ระบุว่า "และหากโครงการนี้เลยวันที่ดังกล่าวไป จะมีการประเมินส่วนที่เกิน" ดังนั้น ถ้าลูกค้ามาหาฉันหนึ่งวันก่อนที่เราจะส่งมอบ และขอเปลี่ยนแปลงหลายอย่าง มันก็จะ "ใช่ แต่ ... ใช่ ยังไงก็ตาม ยังไงก็ตาม นั่นจะต้องใช้แอนิเมชั่นอีกสามวัน ซึ่งหมายความว่าเราต้องทบทวนการเสนอราคาอีกครั้ง"

Joey Korenman: เหตุผลที่ฉันทำแบบนั้นก็เพราะว่ามันสะดวกกว่าเล็กน้อยสำหรับคนส่วนใหญ่ที่จะพูดในแง่ของ "โอ้ อืม นั่นจะทำให้เสียเวลามากขึ้น" แทนที่จะบอกลูกค้าว่า "นั่นจะทำให้คุณเสียเงินมากขึ้น" เพราะเรื่องเงินเป็นเรื่องยากที่จะพูดถึง นั่นเป็นวิธีหนึ่งในการสรุปประเด็นนั้นออกมาเล็กน้อย

Sander van Dijk: และคุณคงไม่อยากบอกลูกค้าของคุณว่ามีบางสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ เพราะพวกเขามาหาคุณเพราะสิ่งต่างๆ เป็นไปได้ ถ้าคุณบอกพวกเขาว่าจะต้องมีทรัพยากรมากกว่านี้ พวกเขาอาจจะสามารถหาแหล่งข้อมูลเพิ่มเติมได้ หากคุณทำได้เยี่ยมมาก คุณมีงานมากขึ้น ดังนั้น คุณจึงพูดถึงกรอบเวลา ซึ่งจริง ๆ แล้วเป็นหนึ่งในส่วนที่ฉันชอบที่สุดของข้อตกลง ฉันคิดว่าฉันได้เรียนรู้สิ่งนี้จาก Jake Sergeant คือคุณต้องการเพียงแค่วางกรอบเวลาก่อนที่โครงการจะสิ้นสุดลงจริง ๆ เพราะหลังจากวันนั้น คุณก็ไม่ว่างอีกต่อไป และลูกค้าก็รู้เรื่องนั้น และสิ่งนี้จะช่วยคุณได้จริงๆ เพราะบางครั้งคุณเริ่มโครงการและคุณก็ไม่รู้เหมือนกันว่าจะสิ้นสุดเมื่อใด

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: คุณควรตรวจสอบให้แน่ใจว่า โอ้ ลูกค้าให้คุณ กำหนดเส้นตาย บางทีสองถึงสามวันหลังจากนั้น คุณใส่วันที่สิ้นสุดสำหรับช่วงเวลาการทำงาน จากนั้นลูกค้าของคุณอาจติดต่อคุณหลังจากช่วงเวลาดังกล่าว และอาจเป็นท่าทางที่ดีในการตอบกลับลูกค้าของคุณโดยอาจขอให้จัดรูปแบบภาพเคลื่อนไหวสำหรับ Instagram หรืออะไรก็ตามที่พวกเขาต้องการหากเป็นเรื่องเล็กๆ น้อยๆ แต่สถานการณ์เปลี่ยนไป ตอนนี้การเปลี่ยนแปลงนั้นเป็นเหมือนของขวัญเล็กๆ น้อยๆ ให้กับลูกค้า มันเหมือนกับ ... ไม่พบคำ แต่มันไม่ใช่ข้อผูกมัดอีกต่อไป มันไม่ใช่สิ่งที่คุณตกลง

Joey Korenman: มันเป็นความช่วยเหลือ

Sander van Dijk: ใช่ มันเป็นความช่วยเหลือ ไปแล้ว ตอนนี้ เป็นการช่วยเหลือกับสิ่งที่เกิดขึ้นจริงซึ่งคุณปฏิเสธที่จะทำ "โอ้พระเจ้า เราจ้างคุณ แต่คุณปฏิเสธที่จะทำสิ่งนี้" ดังนั้นลูกค้าของคุณอาจพูดว่า "ดีมาก เราจ้างคุณทำงานหลายสัปดาห์นี้ แต่แม้ในสัปดาห์หลังจากนั้นตอนนี้กำลังจะมีสิทธิ์เข้าถึงนั้น มันเหมือนกับการถ่ายภาพใช่ไหม? ทันทีที่กล้อง DSLR ออกสู่ตลาด ทุกคนก็สามารถสร้างภาพถ่ายที่ดูเป็นมืออาชีพได้

Joey Korenman: ใช่แล้ว

Sander van Dijk: ฉันหมายความว่า ทุกวันนี้ คุณสามารถทำแบบนั้นได้ด้วยสมาร์ทโฟนของคุณด้วยซ้ำ สิ่งที่คุณเห็นคือไม่ใช่แค่ทักษะด้านเทคนิคอีกต่อไป แต่ยังเกี่ยวกับความสามารถในการหาทางออกที่สร้างสรรค์สำหรับปัญหาทางธุรกิจ หรือเกี่ยวกับเรื่องราวที่คุณบอกเล่าด้วยกราฟิกของคุณ

Joey Korenman: นั่นทำให้ มีเหตุผลมากมาย คุณรู้ไหม ฉันคิดว่าคำเปรียบเปรยเกี่ยวกับการถ่ายภาพนั้นเข้ากันได้ดีจริงๆ และฉันเข้าใจในสิ่งที่คุณพูด มันเหมือนกับแหล่งข้อมูลที่มีอยู่ในปัจจุบัน คุณรู้ไหม มันเป็นเรื่องจริงที่ในที่สุดแล้ว ศิลปินผลพวงโดยเฉลี่ยจะรู้จักการแสดงออกในจำนวนที่เหมาะสม และได้รับเทคนิคจริง ๆ กับผลพวง และอาจมีการออกแบบสับและอนิเมชั่นสับ และ ดังนั้นผู้สร้างความแตกต่างจึงไม่ใช่ความรู้ในหัวของคุณอีกต่อไป แต่เป็นความสามารถของคุณที่จะใช้ความรู้นั้น และเหนือไปกว่านั้นคือทักษะที่นุ่มนวลในการทำงานร่วมกับผู้อื่น และการขายธุรกิจของคุณ และสิ่งเหล่านั้นทั้งหมดด้วย

Joey Korenman: ดังนั้น อำนาจจึงมาพร้อมกับความรับผิดชอบ และนี่เป็นคำถามที่มาจากผู้ฟังของเราจริงๆ และฉันคิดว่ามันสมบูรณ์แบบเพราะมันเข้ากับหัวข้อที่คุณพูดถึงในชั้นเรียนนี้ เมื่อคุณเป็นนักออกแบบการเคลื่อนไหวและคุณสามารถพัฒนาได้ถ้าเราถามอะไรคุณ คุณก็ใจดีพอที่จะส่งการปรับแต่งเล็กน้อยมาให้เรา ขอบคุณสำหรับสิ่งนั้น" เมื่อเทียบกับการไม่ระบุกรอบเวลา และทันใดนั้นพวกเขาก็คาดหวังการส่งมอบที่ไม่สิ้นสุดจากคุณ หรือใครจะรู้อะไร ใครจะรู้ว่าความคาดหวังของพวกเขาคืออะไร คุณต้องตั้งความคาดหวังเหล่านั้นตั้งแต่เริ่มต้น เพราะสิ่งที่แย่ที่สุด ที่คุณทำได้ก็แค่กระโดดเข้าไปในโครงการทันที เพราะคุณตื่นเต้นกับมันมากเกินไปและไม่ได้คิดถึงสิ่งต่างๆ ที่อาจผิดพลาด

Joey Korenman: คำถามต่อไป คำถามนี้ ค่อนข้างยุ่งยาก ฉันจะหางานฟรีแลนซ์เพื่อสร้างฐานลูกค้าในขณะที่ยังทำงานเต็มเวลาที่เอเจนซี่ได้อย่างไร เป็นไปได้ ฉันหมายความว่าเป็นไปได้ใช่ไหม

Sander van Dijk: สำหรับบางคน เป็นไปได้ ฉันหมายความว่าคุณมีทางเลือก 2-3 ทางใช่ไหม ฉันจะแนะนำก่อนที่คุณจะไปเป็นฟรีแลนซ์ ฉันแน่ใจว่าคุณมี ... ก่อนอื่นฉันจะบอกว่า ถ้าคุณจะเป็นฟรีแลนซ์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่า ก่อนที่คุณจะตัดสินใจลาออกจากงานประจำ คุณมีสัญญาณหรือคำใบ้บางอย่างว่าผู้คนต้องการจ้างคุณเป็นฟรีแลนซ์ สิ่งจุดเริ่มต้น แล้วฉันคิดว่าจากตรงนั้น คุณมีตัวเลือก 2-3 ทางที่คุณสามารถพูดว่า "อืม ใครจะไปรู้ บางทีฉันอาจจะทำด้านข้างก็ได้" คุณรับงานลูกค้าและลองทำงานแทนพวกเขาเมื่อคุณกลับถึงบ้านจากงานเต็มเวลา แต่ก็มีความเสี่ยงเพราะคุณต้องให้ความสนใจอย่างเต็มที่ในงานประจำของคุณ แต่ยังให้ความสนใจกับงานฟรีแลนซ์ของคุณด้วย และสิ่งสุดท้ายที่คุณต้องการทำคือทำให้ลูกค้าฟรีแลนซ์ของคุณรู้สึกว่าพวกเขาไม่ได้รับเวลาของคุณ เพราะนั่นจะเป็นการเริ่มต้นที่ไม่ดีสำหรับการเป็นฟรีแลนซ์ .

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: อีกอย่างที่ต้องทำ และบางอย่างที่ฉันอยากจะแนะนำก็คือแค่สร้างที่พักชั่วคราว อะไรก็ได้ เช่น เช่าอพาร์ทเมนต์ของคุณบน Airbnb เป็นเวลาสองเดือน กินพาสต้าเป็นเวลาสามเดือน อะไรก็ได้ ประหยัด เงิน, สร้างบัฟเฟอร์, ประหยัด, และจากนั้นให้ใช้เวลาหลังจากคุณออกจากงานเพื่อให้โครงการใหม่ ๆ เข้ามาตามธรรมชาติ และคุณสามารถมีสมาธิอย่างเต็มที่ในการพยายามหาโครงการใหม่ ๆ เหล่านั้น เมื่อฉันออกจากงานประจำ ฉันมีบัฟเฟอร์ประมาณสามถึงหกเดือน อีกอย่างที่บัฟเฟอร์จะช่วยให้คุณทำได้คืออนุญาตให้คุณรองานที่เหมาะสมเข้ามา ดังนั้นจึงมีงานที่เข้ามาทันทีหลังจากที่ฉันออกจากงาน แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าคุณจะต้อง รับทันที หากคุณมีบัฟเฟอร์อยู่สักหน่อย คุณก็สามารถรอให้คนที่ใช่เข้ามาได้ เพราะไม่อย่างนั้นเมื่อคนที่ใช่เข้ามา คุณอาจต้องยุ่งกับตัวอื่น

Sander van Dijk : ใช่ หางานอิสระเมื่อคุณยังทำงานประจำอยู่ มันท้าทาย แต่ฉันหวังว่าตัวเลือกเหล่านั้นอาจให้แนวคิดกับคุณได้ หยุดพักผ่อน ฉันไม่รู้

โจอี้ โคเรนแมน: อีกอย่างหนึ่งที่ฉันจะพูดก็คือ ฉันรู้สึกว่าเช่นเดียวกับบางคนที่พวกเขาไม่ต้องการได้ยินเรื่องนี้และบางครั้งก็ไม่นิยมพูดกัน แต่ถ้าคุณมีงานประจำ คุณกำลังคิดที่จะทำงานอิสระและไม่มีพอร์ตโฟลิโอที่คุณคิดว่าใช่ 'จะต้องถูกจองตัว, คุณไม่มีรายชื่อติดต่อ, คุณทำงานเพียงงานเดียวตลอดอาชีพของคุณ, คุณจะต้องลงทุนบางอย่าง, คุณจะต้องเสียสละบางสิ่งในขั้นต้น, และนั่นอาจจะเป็น นอน. บางทีคุณอาจต้องนอนน้อยลง 2-3 ชั่วโมงทุกวันเป็นเวลา 6 เดือน และฉันรู้ว่ามันเหมือนกับว่า "แย่จัง ฉันคงเหนื่อยกับงานและความคิดสร้างสรรค์ของฉันจะแย่"

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่ ยังไงก็ตาม เพราะถ้าคุณไม่ทำ ก็จะใช้เวลานานกว่านี้มาก มันจะยากขึ้นมากในการสร้างโมเมนตัมที่คุณต้องการ ฉันหมายถึงการเป็นฟรีแลนซ์ในแบบที่เป็นอยู่สำหรับฉัน แบบที่เป็นมาสำหรับทุกคนที่ฉันเคยคุยด้วยว่าใครเป็นคนทำ นั่นคือแรงผลักดันให้เกิดขึ้น เมื่อคุณเข้าไปในนั้น คุณคือก้อนหินก้อนนี้ที่วางอยู่ตรงนั้น ใช่ไหม? และต้องใช้ความพยายามทั้งหมดเพื่อให้มันเคลื่อนไหว แต่เมื่อมันเคลื่อนไหวแล้ว จริงๆ แล้วมันก็ไม่ใช่เรื่องยากเลยที่จะทำให้มันดำเนินต่อไป ดังนั้นหากคุณยอมเหนื่อยแค่หกเดือน บอกคนรักของคุณว่า "ขอโทษนะที่รัก ฉันคงสนุกน้อยลงมากที่ได้อยู่ใกล้ๆ หกเดือน มันจะคุ้มค่า" แต่คุณมีเวลาที่เหลือในชีวิตเพื่อเก็บเกี่ยวเงินปันผลเหล่านั้น ดังนั้นฉันจะบอกว่า เสี่ยงที่จะฟังดูซ้ำซากจำเจ ฉันว่าบางทีอาจจะเหนื่อยหน่อย นอนดึก ตื่นเช้า แทนที่จะดู Game of Thrones ทำชิ้นงานพิเศษ ทำงานในพอร์ตโฟลิโอของคุณ

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ผมเห็นด้วยกับคุณ นี่ไม่ใช่สิ่งที่หลายคนต้องการได้ยิน แต่ฉันได้รับคำถามเหล่านี้มากมายจริงๆ สิ่งเหล่านี้ต้องใช้เวลา และเช่นเดียวกันกับการศึกษา เช่น เราเพิ่งสร้างหลักสูตรนี้ วิธีการเคลื่อนไหวขั้นสูง การมีทักษะการเคลื่อนไหวขั้นสูงไม่ใช่สิ่งที่คุณจะทำได้ในช่วงสุดสัปดาห์ และนั่นคือเหตุผลที่ฉันอยากร่วมงานกับโรงเรียนสอนการเคลื่อนไหวจริงๆ ก่อนอื่น ฉันได้ยินจากผู้คนมากมายว่าพวกคุณทำงานได้ดีมากในการสอน และอีกเหตุผลหนึ่งก็คือ มันมีกระบวนการที่ใช้เวลามากเกินไป การเปลี่ยนแปลงนี้เกิดขึ้นภายในสองสามสัปดาห์ ซึ่งคุณจำเป็นต้องหาเวลาเพื่อทำแบบฝึกหัดเฉพาะเจาะจงเพื่อให้ทักษะใหม่ทั้งหมดเข้ามา และนำไปใช้กับงานจริง เพราะถ้าคุณแค่จะไป ในการดูวิดีโอ คุณอาจจะดูเพื่อความบันเทิง แต่แล้วคุณก็ลืมมันหรืออะไรทำนองนั้น

Sander van Dijk: มันเหมือนกับว่า "เดี๋ยวก่อน ถ้าฉัน จะทุ่มเทพลังสร้างสรรค์ทั้งหมดไปกับการทำหลักสูตรและถ่ายทอดทักษะทั้งหมดที่มี ที่ผมสั่งสมมามากกว่า 10 ปีในอุตสาหกรรมนี้ ผมดีขึ้นตรวจสอบให้แน่ใจว่าสิ่งนี้จะทำบนแพลตฟอร์มที่ผู้คนสามารถซึมซับทักษะเหล่านั้นได้อย่างแท้จริง และใช่ คุณต้องให้เวลากับสิ่งนั้นในบางครั้ง ของแบบนี้ต้องใช้เวลา ฉันต้องใช้เวลา

โจอี้ โคเรนแมน: ใช่ มันเตือนฉัน ฉันคิดว่ามีคำพูดจากโอปราห์ ฉันคิดว่าจริง ๆ แล้วพูดแบบนี้ว่าคุณสามารถมีทุกสิ่งที่คุณต้องการได้ แต่ไม่ใช่ทั้งหมดพร้อมกัน ผมคิดว่านั่นคือสิ่งที่เรากำลังพูดอยู่

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: และนี่คือประเด็น มันต้องใช้เวลา คุณรู้อะไรไหม ฉันใช้เวลานานมากในการได้รับทักษะเหล่านี้ทั้งหมด และสิ่งที่ฉันหวังในการรวมหลักสูตรนี้ก็คือ มันจะใช้เวลาแค่สองสามเดือน สองสามสัปดาห์ เพื่อให้คุณมีทักษะเดียวกันนี้ และนั่นคือสิ่งที่ฉันคิดว่าเหลือเชื่อมากเกี่ยวกับการสร้างหลักสูตรแบบนี้ คือมันเป็นชิ้นส่วนของการเรียนรู้เชิงวิศวกรรมที่คุณสามารถสังเกตได้สองสามสัปดาห์ และคุณสามารถผ่านการเปลี่ยนแปลงนี้ได้หากคุณเต็มใจที่จะอุทิศเวลาและทุ่มเท ในความพยายาม คุณต้องพิจารณาด้วยว่าบางทีเมื่อ 10 ปีที่แล้วมันจะต้องพยายามมากกว่านี้ ลองคิดดูว่าจะต้องใช้เวลากี่ปีเมื่อหลายปีก่อนเพื่อเรียนรู้อะไรแบบนี้

Joey Korenman: ใช่ และฉันคิดว่านั่นจะส่งต่อไปยังฟรีแลนซ์ด้วย ฉันหมายความว่า ตอนนี้มันง่ายกว่าที่เคยเป็นมาในการเข้าถึงผู้มีส่วนได้ส่วนเสียและค้นหาผู้คนที่จะติดต่อ

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่มีสตาร์ทอัพมากขึ้นทุกที่ มีไอเดียมากขึ้น โซเชียลมีเดีย มีงานประเภทต่างๆ มากขึ้น

Joey Korenman: มีลูกค้ามากขึ้น

Sander van Dijk: ไม่ใช่แค่โฆษณาอีกต่อไป ใช่ มันมีพลังมาก

Joey Korenman: ดังนั้นเราจึงครอบคลุมช่วงเสียง เราได้กล่าวถึงหลายสิ่งหลายอย่างในคำถามและคำตอบนี้ นี่จะเป็นพอดแคสต์ตอนยาว ถ้าคุณยังอยู่กับเรา ขอบคุณ ฉันเหลือคำถามแค่สองข้อ แซนเดอร์ เรามาถึงจุดสิ้นสุดแล้ว อย่างไรก็ตาม อันแรกนี่... จริงๆแล้วมันบ้าทั้งคู่ คำถามแรกค่อนข้างงี่เง่า และฉันอยากรู้จริงๆ ที่จะได้ยินความคิดเห็นของคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้ คำถามคือ คุณคิดว่า After Effects จะอยู่ด้านบนสุดของชุดเครื่องมือ MoGraph หรือไม่ และทุกวันนี้คุณใช้เครื่องมืออื่นใดนอกเหนือจาก After Effects หรือไม่ ไป

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ใช่ มันจะเป็นอย่างนั้น และฉันคิดว่าบางครั้งเราก็เคยชินกับความน่าทึ่งของเครื่องมือ After Effects จริงๆ ด้วยโลกที่พัฒนาอย่างรวดเร็วของเรา เราจึงคาดหวังให้สิ่งอื่นๆ พัฒนาไปอย่างรวดเร็วเช่นกัน แต่ใช่ จนถึงทุกวันนี้ก็ยังเป็นซอฟต์แวร์ที่ดีจริงๆ ใช้งานได้ดี และมีความสามารถ และแม้ว่าวันนี้จะมีบางอย่างออกมาซึ่งใกล้เคียงกับความสามารถที่ After Effects ทำได้ ผมคิดว่าคงต้องใช้เวลาอีกหลายปีกว่าที่คนอื่นๆ จะสามารถตามทันมันได้ทัน และกว่าจะกลายเป็นมาตรฐานที่เป็นอยู่ เป็นที่ยอมรับในสตูดิโออื่น ๆ และสำหรับมันจริงๆผสมผสานอย่างลึกซึ้งจริงๆ แม้ว่าจะใช้งานง่ายก็ตาม เพราะถ้าคุณทำให้มันใช้งานง่าย คุณจะได้บางอย่างเช่น Final Cut Pro X ที่บรรณาธิการทุกคนจะแบบว่า "อ๊ะ อะไรเนี่ย นี่มันเหมือน Movie Maker สำหรับตัดต่อ เราจะไม่ไป" เพื่อให้ได้สิ่งนั้น"

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ดังนั้น ผมหมายความว่าคุณคงได้เห็นเรื่องราวนี้เกิดขึ้นในโลกของการออกแบบ ขณะนี้เรามีโปรแกรมเจ๋ง ๆ ที่เรียกว่า Figma ซึ่งออนไลน์อย่างสมบูรณ์ คุณมี Affinity Designer ซึ่งเป็นคู่แข่งโดยตรงกับ Photoshop และ Illustrator คุณยังมี Sketch ซึ่งพบตลาดของตัวเองสำหรับนักออกแบบ UI และอะไรทำนองนั้น คำถามของฉันคือคุณใช้โปรแกรมเหล่านี้ด้วยตัวเองหรือไม่? หรือคุณยังคงใช้เมล็ดพันธุ์ Adobe สำหรับ [ไม่ได้ยิน 01:54:32] รายการเหล่านั้นออกมานานเท่าไหร่แล้ว? และจะต้องใช้เวลาอีกนานเท่าใดกว่าที่ผู้เหล่านั้นจะต้องการครอบครองตลาดที่ใหญ่ขึ้นในทางใดทางหนึ่ง ผมคิดว่าเราคงจะติดอยู่กับ After Effects ไปอีกนานเหมือนกัน เพราะยิ่งเราใช้งานไปนานเท่าไหร่ คนก็จะรู้ว่ามันทำงานอย่างไร เครื่องมือก็เยอะขึ้น ก็จะมีมากขึ้น ธุรกิจที่อยู่รอบๆ มีผู้คนจำนวนมากขึ้นที่ลงทุนจริงๆ และพึ่งพาเครื่องมือดังกล่าวสำหรับธุรกิจของพวกเขา

Sander van Dijk: ดังนั้น ฉันคิดว่ามันจะคงอยู่ไปอีกสองสามปี

Joey Korenman: ใช่ ฉันเห็นด้วย ฉันก็คิดเหมือนกัน After Effects ก็มีผลกับเครือข่ายสำหรับมัน. ยิ่งมีคนใช้ After Effects มากเท่าไหร่ คุณก็ยิ่งรู้สึกผูกพันกับมันมากขึ้นเท่านั้น ฉันคิดว่าคุณเห็นสิ่งนี้ในอุตสาหกรรม 3D ใช่ไหม เห็นได้ชัดว่าคุณมี Cinema 4D ที่น่าทึ่ง และทุกคนใช้มันในการออกแบบการเคลื่อนไหว แต่ไม่ใช่ซอฟต์แวร์ 3D ตัวเดียวที่มีอยู่ ยังมีซอฟต์แวร์อื่นที่มีจุดแข็งที่ Cinema 4D ไม่มี ถูกต้อง จากที่ฉันเล่ามา Modo นั้นแข็งแกร่งกว่าในการสร้างแบบจำลองบางประเภทและอะไรทำนองนั้น ดังนั้นจึงไม่มีเหตุผลใดๆ ที่จะบอกว่า Modo ไม่สามารถเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรมได้ แต่สิ่งหนึ่งที่ Cinema 4D กำลังทำอยู่คือทุกคนใช้ Cinema 4D ซึ่งหมายความว่าทุกคนต้องการเรียนรู้ Cinema 4D ซึ่งหมายความว่าสตูดิโอซื้อโรงภาพยนตร์ 4D และมันยากมากที่จะทำลายมันได้

Joey Korenman: และยังไงก็ตาม ฉันควรจะพูดต่อไปว่าฉันคิดว่า Cinema 4D สมควรที่จะเป็นมาตรฐานอุตสาหกรรม เช่นเดียวกับ After Effects บางครั้งฉันคิดว่าผู้คนรู้สึกผิดหวังกับการพัฒนาเครื่องมือบางอย่างและอะไรทำนองนั้น แต่ไม่รู้ว่าความพยายามอย่างมหาศาลในการสร้างบางอย่างเช่น After Effects และเพื่อให้มันทำงานและรวมเข้าด้วยกัน ด้วย Photoshop และ Illustrator ช่างเป็นเครื่องมือที่น่าทึ่งอะไรที่เราต้องใช้มันจริงๆ ไม่ใช่ว่าคุณสามารถดีดนิ้วแล้วมีบางอย่างที่ใช้งานได้เหมือนกันกับฟีเจอร์ถึง 50% คุณกำลังพูด มันจะใช้เวลาห้าถึง 10 ปีทำอย่างนั้น

แซนเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: สมองของฉันต้องการคิดโดยอัตโนมัติว่าจะทำอย่างไรให้ดีขึ้น ฉันรู้ว่าแอนิเมเตอร์จำนวนมากทำงานอย่างไร ฉันรู้ว่าพวกเขาต้องการใช้เครื่องมือประเภทใด และฉันมองเห็นศักยภาพ เมื่อฉันเห็นโปรแกรมอย่างเช่น After Effects ฉันจะคิดได้ว่าฟีเจอร์ต่อไปคืออะไร และมีประโยชน์มากน้อยเพียงใดสำหรับผู้ใช้ เครื่องมือที่เราใช้สร้างการออกแบบการเคลื่อนไหว บางครั้งตัวเครื่องมือเองก็ซับซ้อนกว่าสิ่งที่คุณต้องการสร้างจริงๆ และนั่นคือปัญหา และฉันคิดว่าคุณสามารถเห็นสิ่งนี้เกิดขึ้นในโปรแกรมแก้ไขตอนนี้ ฉันทำงานร่วมกับผู้ใช้ YouTube บางคนที่สร้างวิดีโอสำหรับช่องของพวกเขาเอง และฉันพยายามสอน Premiere Pro ให้พวกเขา แต่มันเป็นฝันร้าย เนื่องจากปัญหาทางเทคนิคของโปรแกรมนั้นยากมากจนคุณต้องใช้เวลาเต็มที่ในการเรียนรู้วิธีใช้งาน หากคุณไม่เชี่ยวชาญด้านเทคโนโลยี

Sander van Dijk: แต่ฉันสามารถสอนพวกเขาได้ว่า Final Cut Pro X ทำงานอย่างไร เพราะมันง่ายมาก และคุณเกือบจะได้ผลลัพธ์เดียวกัน มันน่าสนใจมากใช่ไหม? ดังนั้น แม้ว่าจะยังคงมีอำนาจสูงสุดในอุตสาหกรรม และเป็นเครื่องมือที่ทรงพลังที่สุดที่เรามี ก็ไม่ได้ทำให้เราเริ่มคิดว่า "จะดีกว่านี้ได้อย่างไร เราจะทำอะไรได้บ้างเพื่อสร้าง เครื่องมือที่จะทำให้คนทั่วไปสามารถทำสิ่งเดียวกันกับที่คุณทำได้ใน After Effects" และนั่นคือสิ่งที่ฉัน [ไม่ได้ยิน01:58:25]. ฉันไม่สามารถช่วยได้ สมองของฉันต้องการคิดออกสิ่งเหล่านี้ และไม่ใช่แค่ After Effects เพราะยังมีโปรแกรมอื่นๆ ที่ฉันใช้ด้วย ฉันใช้ Screen Flow จำนวนมาก ซึ่งเป็นสิ่งที่เราใช้ในการบันทึกบทเรียนด้วยอะไรทำนองนั้น คุณสามารถบันทึกหน้าจอของคุณ ฉันใช้ Final Cut Pro X แต่ฉันก็มีรายการอัปเดตฟีเจอร์มากมายสำหรับ Final Cut Pro X เช่นกัน

Sander van Dijk: สิ่งที่ฉันเห็นว่าน่าจะทำได้ดีกว่านี้ นั่นคือฉัน ทำได้ดีมากในโปรแกรมอื่นๆ เช่น Screen Flow สิ่งหนึ่งที่ Screen Flow ยกตัวอย่างคือคุณสามารถทุบเลเยอร์เสียงสองเลเยอร์เข้าด้วยกันได้ และมันจะสร้างครอสเฟดโดยอัตโนมัติ ตอนนี้มันสะดวกแค่ไหน? นั่นน่าจะเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมที่จะมีใน Final Cut Pro X เพราะใน Final Cut Pro X คุณไม่สามารถซ้อนทับคลิปเหล่านั้นได้ เพราะมันมีไทม์ไลน์แม่เหล็ก และทุกครั้งที่คุณพยายามทุบสองคลิปเข้าด้วยกัน คลิปเหล่านั้นจะหลบซึ่งกันและกัน อื่น ๆ อย่างชาญฉลาดและสร้างจางหายไปซึ่งจะทำให้ไทม์ไลน์ของคุณดูยุ่งเหยิงมาก ดังนั้นฉันจึงเห็นโอกาสมากมาย แต่ก็ไม่ได้หมายความว่าเครื่องมือจะเส็งเคร็งเสมอไป แต่ก็ยังเป็นเครื่องมือที่น่าทึ่งจริงๆ และคุณก็รู้ว่าท้ายที่สุดแล้ว มันเกี่ยวกับการสร้างสิ่งต่างๆ และเครื่องมือใดก็ตามที่จะช่วยให้คุณทำสิ่งนั้นได้

Joey Korenman: ใช่ และฉันคิดว่าเทรนด์ที่ฉัน เคยเห็นและได้ยินจากคนเป็นคุณที่เคยสามารถโดยฝีมือของคุณถึงระดับหนึ่ง จู่ๆ คุณก็มีโอกาสมากกว่าที่คุณมีเวลา และคุณมีความหรูหราที่สามารถเลือกได้นิดหน่อย ดังนั้นคุณต้องคิดให้ออกว่า "ฉันกำลังพูดว่า ใช่ตามจำนวนเงินที่ฉันได้รับหรือว่าใช่ตามปัจจัยอื่น"

Joey Korenman: นี่คือคำถาม เราควรรับผิดชอบต่อข้อความที่เราสื่อสารกับงานของเราและผลลัพธ์ที่ไม่ดีที่อาจเกิดขึ้นจากข้อความเหล่านี้อย่างไร และฉันคิดว่าตัวอย่างที่เห็นได้ชัดเจนในข่าวเมื่อเร็วๆ นี้ก็คือเรื่องต่างๆ ฉันหมายถึงฉันเกลียดการเลือกใช้ Facebook แต่ฉันหมายความว่า Facebook เพิ่งเป็นข่าวบ่อยมาก และนั่นเป็นตัวอย่างที่ง่ายที่สุดในการดึงความคิดออกจากหัวของฉัน คุณรู้ไหมว่ามีพื้นที่สีเทาทางศีลธรรมเล็กน้อยเมื่อพูดถึง "ฉันควรใช้พลังพิเศษด้านการออกแบบการเคลื่อนไหวเพื่อช่วยให้ Facebook ดูดีขึ้นหรือไม่" เป็นตัวอย่าง แล้วคุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้

Sander van Dijk: ใช่ มันขึ้นอยู่กับคุณอย่างสมบูรณ์ที่จะบอกว่าใช่หรือไม่ใช่กับโครงการ และทุกอย่างขึ้นอยู่กับคุณค่าและความต้องการของคุณจริงๆ และฉันพูดได้ด้วยตัวเองจริงๆ แต่ฉันเลือกที่จะทำให้ทักษะของฉันพร้อมใช้งานสำหรับบริษัทต่างๆ และบุคคลที่ฉันเชื่อว่ามีส่วนในเชิงบวกต่อสังคมและโลกใบนี้

Sander van Dijk: และฉันไม่ได้ทำงานเพื่อใครเลย ฉันค้นคว้าเกี่ยวกับบริษัทหรือผู้คนที่ฉันทำงานด้วย และฉันไม่ได้สนใจพวกเขาเป็น "ศิลปิน After Effects" และรู้จัก After Effects จริงๆ และไม่รู้จักหรือไม่เคยสัมผัส Photoshop และ Illustrator หรือในทางกลับกัน คุณสามารถรู้วิธีการออกแบบใน Photoshop และ Illustrator และไม่รู้ว่า After Effects ทำงานอย่างไร และตอนนี้นักออกแบบการเคลื่อนไหวสมัยใหม่คาดว่าจะรู้อย่างน้อยที่สุดว่าแอปทั้งสามทำงานอย่างไร นอกเหนือไปจากเล็กน้อย บิตของ 3D และฉันคิดว่าในอีกห้าปีข้างหน้า คุณอาจคาดหวังได้ว่าคุณเข้าใจ Unity เล็กน้อย เพราะเวลาจริงจะเป็นเรื่องใหญ่กว่ามาก เมื่อเราได้รับนักออกแบบการเคลื่อนไหวมากขึ้นใน UI และฟิลด์แอนิเมชั่น UI ประเภทต่างๆ เช่น แอป Haiku . คุณพูดถึง Sketch แล้ว ฉันหมายความว่าคุณน่าจะรู้จัก Illustrator และ Sketch ดี

Joey Korenman: ดังนั้น ฉันคิดว่าคำตอบ ณ จุดนี้คือการรู้จัก After Effects เท่านั้นยังไม่พอ คุณรู้ว่าฉันหมายถึงอะไร? คุณสามารถได้รับโดยเพียงแค่รู้ แต่ฉันคิดว่าไม่นานนักและไม่ใช่ถ้าคุณต้องการมีตัวเลือก ดังนั้นฉันคิดว่าการเรียนรู้เครื่องมือเพิ่มเติมคือคำตอบ

Sander van Dijk: จริงอยู่ และฉันคิดว่ามันก็เหมือนกับการลงทุนในทุกสิ่ง คุณไม่ต้องการลงทุนเพียงสิ่งเดียว คุณต้องทำให้แน่ใจว่าคุณกระจายความเสี่ยงเล็กน้อย ดังนั้นคุณต้องแน่ใจว่าเมื่อเครื่องมือหนึ่งล้มเหลวในการทำบางสิ่งที่คุณชอบจริงๆ คุณสามารถข้ามไปยังเครื่องมืออื่นได้ เพราะบางครั้ง After Effects ก็ล้มเหลว และบางครั้งก็ทำได้ง่ายสิ่งที่เป็น Cinema 4D คุณแค่ทำตรงนั้น และนำมันกลับมาที่ After Effects ดังนั้นคุณจึงต้องการกระจายไปที่นั่น และมันก็ไม่สำคัญหรอกว่าคุณจะใช้โปรแกรมอะไร ตอนนี้ควรใช้ After Effects จะดีที่สุด แต่อีกห้าปีนับจากนี้ อาจดีที่สุดถ้าใช้โปรแกรมอื่น

Joey Korenman: ใช่ มีตัวอย่างมากมายในอุตสาหกรรมต่างๆ ใช่ เราเห็นบางอย่างในการออกแบบการเคลื่อนไหว แต่ฉันคิดว่าคุณเข้าใจถูกแล้ว มันไม่ได้เกี่ยวกับซอฟต์แวร์ในท้ายที่สุด มันเกี่ยวกับหลักการเบื้องหลังสิ่งที่คุณกำลังทำอยู่ นั่นนำเราไปสู่คำถามสุดท้ายของ Sander Q และ A และคำถามคือ อะไรคือความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคุณในตอนนี้เกี่ยวกับ ... ฉันจะจบมันไว้เพียงแค่นั้น เพราะคำถามนั้นเกี่ยวกับอาชีพของคุณ และคุณสามารถพูดถึงเรื่องนี้ได้ แต่ฉันสงสัยว่า อะไรคือความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของคุณในตอนนี้

ซานเดอร์ ฟาน ไดจ์ค: ฉันจะบอกว่า ฉันคิดว่านั่นเป็นความท้าทายเดิมๆ มาตลอด . เราทุกคนเติบโตในสังคมนี้ที่คุณไปหางานทำใช่ไหม? และการได้งานและทำงานให้กับคนอื่นนั้น โดยพื้นฐานแล้ว ใช่แล้ว การทำงานให้กับคนอื่น แล้วความฝันของใครที่คุณกำลังทำอยู่? ความฝันของคุณเองหรือของคนอื่น? ดังนั้นฉันคิดว่าความท้าทายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดอย่างหนึ่งในชีวิตของฉัน และมันก็เหมือนกับความท้าทายที่ต่อเนื่อง ฉันจะแน่ใจได้อย่างไรว่าฉันซื้อเวลาของตัวเองกลับคืนมา เพื่อที่ฉันจะได้ตัดสินใจได้ว่าฉันต้องการใช้เวลาไปกับอะไรและอะไรโครงการที่ฉันทำและคนที่ฉันเลือกเพื่อให้อำนาจกับทักษะที่ฉันมี ฉันจะสนับสนุนใครด้วยความรู้และเครื่องมือที่ฉันมี? ใช่ การซื้อเวลาของตัวเองกลับมาเป็นความท้าทายที่ไม่สิ้นสุดในการใช้ชีวิตในสังคมเฉพาะนี้ อย่างน้อยที่สุด

Joey Korenman: ฉันไม่รู้เกี่ยวกับคุณ แต่ฉันเหนื่อยและหมดแรงที่ เวลาเดียวกันหลังจากการสนทนานั้น ทุกสิ่งที่เรากล่าวถึงจะอยู่ในบันทึกการแสดงสำหรับตอนนี้ที่ schoolofmotion.com และดูวิธีการเคลื่อนไหวขั้นสูงบนเว็บไซต์ของเรา เป็นชั้นเรียนที่ทันสมัยที่สุดที่เราเคยสร้างมา และ Sander ได้ทุ่มเทให้กับการผลิตและคุณภาพของบทเรียนในชั้นเรียนนี้มาก เราภูมิใจในชั้นเรียนนี้มาก และสำหรับตอนนี้ ขอบคุณมากสำหรับการติดตามและติดตามเราผ่านพอดแคสต์มาราธอนนี้ แล้วพบกันใหม่ในตอนหน้า

เลื่อนขึ้นไปด้านบน