Alamin ang ilang Photoshop wizardry na magbibigay-daan sa iyong gumawa ng mga seamless na texture para sa Cinema 4D mula sa halos anumang larawan, maging ang mga larawan sa iPhone!
May mga hindi mabilang na mapagkukunan doon para sa paghahanap ng mga texture na magagamit mo upang bumuo ng mga materyales sa Sinehan 4D. Gayunpaman, kung minsan, kailangan mo ng isang partikular na bagay at kailangan mong bumuo ng iyong sariling asset ng imahe. Makakahanap ka ng isang piraso ng stock o kahit na gamitin ang iyong iPhone, ngunit kung wala kang Photoshop chops upang gawing seamless ang larawang iyon, magiging limitado ang pagiging kapaki-pakinabang nito.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98.jpeg)
Sa tutorial na ito, ikaw ay matuto ng ilang mga diskarte (ang ilan sa mga ito ay medyo advanced) upang matulungan kang gawing walang putol na texture ang halos anumang imahe. Gagabayan ka ni Joey sa paghahanda ng 3 magkakaibang larawan, bawat isa ay mas mahirap kaysa sa huli, habang ginagawa niya ang mga ito sa tuluy-tuloy na 2K at 4K na texture. Kung isa kang Cinema 4D artist (o gusto mong maging isa sa lalong madaling panahon) ang kasanayang ito ay magiging napakahalaga sa iyo.
At kung hindi ka pa handang gumawa ng sarili mong mga texture, tingnan ang aming Ultimate Guide to Mga Libreng Texture para sa Cinema 4D.
Mga Tip sa Photoshop para Gawing Walang Seamless na Texture para sa Cinema 4D
{{lead-magnet}}
Paano Gawing Seamless ang Iyong Texture sa Photoshop
Maglakad tayo sa ilang halimbawa ng mga texture, simula sa isang madaling. Kung kukuha ka ng sarili mong mga larawan para gamitin bilang mga texture, subukang humanap ng mga surface na may pantay na liwanag, dahil mas madaling hawakan ang mga ito.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-1.jpeg)
GUMAWA NG BAGONG PHOTOSHOP DOCUMENTsa amin na ito ay isang malaking globo. Parang maliit. Kaya dahil ito ay isang seamless texture. Ang magagawa ko ay pumunta lamang sa tag ng texture dito, at pagkatapos ay maaari ko lang ayusin ang bilang ng mga tile sa mga direksyon ng U at V. Ngayon ay ginamit ko na ang set driver set driven command kaya ang kailangan ko lang gawin ay magpalit ng tiles, Veep tiles.
Joey Korenman (01:32): Mag-a-update ka. Kaya kung dagdagan ko ang mga tile V maaari mong makita na ang texture ay lumitaw upang makakuha ng mas detalyadong lahat ay lumiit. At kaya ngayon ay may higit pang mga detalye para sa amin upang tumingin at maaari kong patuloy na itulak ito kahit na higit pa. Ngayon, ang dahilan kung bakit posible ito ay dahil ito ay isang dalawang K texture na ginawang walang putol, at ipapakita ko sa iyo kung paano gawin iyon sa Photoshop. Mayroon akong iba pang mga texture dito na gusto kong ipakita sa iyo nang mabilis. Ang texture na ito ay ginawa mula sa isang larawan ng tuyong dingding sa aking opisina. Alam kong napaka-interesante. At dahil ito ay walang putol, maaari ko ring i-scale ito pataas at pababa. Ngayon ay malamang na nakakakita ka ng ilang maliit na banding doon. Mayroong ilang mga lugar ng drywall na mas patag. Kaya't parang ibinibigay ng mga iyon na isa itong texture na ginawang walang putol.
Joey Korenman (02:19): Uh, at sa iba't ibang mga texture, kailangan mong ayusin kung gaano kalaki gawin mo sila, gaano kaliit ang ginawa mo sa kanila. At kung susubukan kong gawing ganito kaliit ang texture, maaaring kailanganin kong pumunta sa Photoshop atlinisin ito ng kaunti pa, ngunit hayaan mo akong magpakita sa iyo ng isa pang texture. Kaya itong kahoy na texture, ito ay nilikha mula sa isang pinto sa aking opisina at maniwala ka man o hindi, ito ay walang putol. Kung i-scale ko ito pabalik sa halos isa, makikita mo na ganito ang hitsura ng pinto, ngunit nakagawa ako ng tuluy-tuloy na texture mula rito, gamit ang ilang mga trick. At ngayon ay maaari ko itong gawing mas detalyado sa pamamagitan ng pag-scale nito. At ito ay ganap na walang putol. Kaya walang tahi na mga texture, napaka, lubhang kapaki-pakinabang. Alamin natin kung paano gawin ang mga ito.
Joey Korenman (02:58): May tatlong larawan na ipapakita ko sa iyo kung paano gawing seamless. May asphalt texture. Ito ang parking lot sa labas mismo ng opisina ko. Ito ang pader sa labas mismo ng drywall ng aking opisina. At, uh, ito ay isang pinto at ang larawang ito ay halos kasingkilabot ng isang larawan. Hindi ko man lang hawak ang camera nang diretso, ngunit ipapakita ko sa iyo kung paano maging ito ay maaaring maging isang seamless na texture. Kaya magsimula tayo sa pinakamadali, ang aspalto. Kaya ang unang bagay na gusto kong gawin ay lumikha ng isang bagong dokumento sa Photoshop sa resolusyon na gusto kong maging mga texture ang aking texture ay K texture, 2048, sa pamamagitan ng 2048. Susunod, pupunta ako sa aking aspalto na imahe. Pipindutin ko lang ang command a, para piliin ang lahat ng command C para kopyahin. At kokopyahin ko ito sa aking bagong texture comp.
Joey Korenman (03:45): Ngayon ay babaguhin ko ito at i-hold ang shift sasukatin ito nang proporsyonal. At ginagawa ko ito upang makuha ko ang lahat ng magagandang detalye sa dalawang K texture na iyon. Ngayon ang larawang ito ay mayroon pa ring impormasyon. Iyan ay pinuputol, sa labas ng mga hangganan ng canvas ng Photoshop. Kaya ang kailangan kong gawin ay alisin iyon at para lang ipakita sa iyo kung ano ang ibig kong sabihin, kung i-scooch ko ito sa kaliwa, makikita mong mayroong higit pang mga pixel. Kaya gusto kong tanggalin ang mga iyon. Kaya ang gagawin ko ay pindutin ang command a, upang piliin ang lahat ng command C upang kopyahin ang command V upang i-paste, at pagkatapos ay tatanggalin ko ang orihinal na layer. At kaya ngayon mayroon akong isang layer na mayroon lamang mga pixel na nasa loob ng Photoshops campus. Kaya ngayon, paano mo masasabi na hindi pa ito seamless? Well, mayroon talagang madaling trick na gawin iyon sa Photoshop, umakyat para i-filter ang ibang offset.
Joey Korenman (04:33): Ang offset effect ay maglilipat ng mga pixel sa isang imahe nang pahalang, patayo. Gayunpaman, itinakda mo ito at para lang ipakita sa iyo kung ano ang ginagawa nito, aayusin ko ang patayong pag-aari. Sige? Kaya itinulak nito ang bawat pixel sa larawang ito, 290 pixels pababa. At nang makarating ito sa ibaba, pumulupot ito at inilagay sa itaas. At kaya ngayon makikita mo na ito ang tuktok ng imahe, at ito ang ibaba, at ngayon ay may tahi doon. Kaya hayaan mo akong ayusin ito. So nasa gitna yung scene na yun. Perpekto. Ngayon tingnan natin ang pahalang. Kaya inililipat ko ito sa kanan. At ang nakakabaliw hindi ko talaga nakikita atahi. Minsan mapalad ka at makakakuha ka ng isang imahe kung saan walang malinaw na tahi, uh, ngunit gusto pa rin naming harapin ito. Kaya tatamaan ako, okay. And I'm going to zoom in here.
Joey Korenman (05:20): So this is obviously the scene where the top and the bottom meet. At ngayon kung titingnan mo nang mabuti, makikita mo na ito ang pahalang na tahi dito mismo. Kaya ngayon na natukoy na namin na maaari naming linisin ang lahat ng iyon gamit ang isang imaheng tulad nito, maaari kang makatakas sa madaling ruta gamit ang spot healing brush at ang clone stamp. Kaya't magsimula tayo sa spot healing brush, ang spot healing brush ay gumagana tulad ng isang clone stamp, maliban sa halip na kailangan mong sabihin sa Photoshop kung saan i-clone mula dito ang uri ng mga figure na ito mismo. Ito ay medyo cool. Kaya ang unang bagay na gusto naming gawin ay gawing medyo mas malaki ang brush na ito sa pamamagitan ng paggamit ng kanang bracket key. At pagkatapos ay magpipintura lang ako ng linya sa tapat ng eksenang iyon.
Joey Korenman (06:02): At makikita mo na binura ng Photoshop ang tahi. Kung mag-zoom kami doon, halata pa rin na may ilang pagkakaiba sa pagitan ng bahaging ito ng aspalto at bahaging ito, ngunit walang matigas na gilid. Kaya ngayon pumunta tayo sa vertical seam. Alam kong mahirap makita, ngunit narito ang vertical seam doon. At talagang para mas mapadali ito, talagang nakakabaliw kung gaano ka-seamless ang larawang ito. Kahit walang ginagawamuch to it, maglalagay ako ng ruler doon, para lang hindi mawala. Pagkatapos ay kukunin ko ang aking spot healing brush, at magpipintura lang ako ng isang stroke ng ganito.
Joey Korenman (06:36): Okay? Kaya ngayon ay walang mga tahi, ngunit ito ay isang napaka-hindi pantay na texture upang patunayan na ako ay babalik upang i-filter at patakbuhin muli ang offset command. Ngayon ay mayroong isang mainit na susi para dito. At dahil marami kang gagawin, gugustuhin mong matutunan ito, ang control command F, na ipapatakbo lang namin ulit ang huling filter na ginamit mo. Kaya't pinipindot ko lang ang control command F ng ilang beses, at makikita mo na walang halatang matigas na gilid o anumang bagay na tulad nito, ngunit medyo halata na hindi ito magiging maayos dahil mayroon kang lugar dito na hindi talaga tumutugma sa anumang bagay sa paligid nito. Kaya maaari kong subukang gamitin ang spot healing brush para lang magpinta ng isang malaking patak na tulad nito. At kung minsan ay talagang gumagana. Uh, at kahit papaano ay makapagsisimula ka.
Joey Korenman (07:20): Kaya tingnan natin kung ano ang ginagawa ng Photoshop dito. At talagang nakagawa ito ng isang medyo disenteng trabaho. Sinasabi ko sa iyo na ang mga tool at Photoshop ay nagiging mas mahusay at mas mahusay. At kaya ngayon ay makikita mo nang malinaw kung saan mayroong ilang Schmitz na kailangan nating linisin. Kaya gusto kong gawin iyon ngayon, gamit pa rin ang spot healing brush. Kaya itong lugar dito, ito ay nagbibigay ng lunas sa lugar, magsipilyo ng ilang mga problema. Kaya ngayon ay lilipat ako sa clonestamp, na nasa parehong menu, ngunit S ang hot key. Kaya kailangan kong palakihin ang aking clone stamp brush sa pamamagitan ng paggamit ng kanang bracket key. Pagkatapos ay hahawakan ko ang opsyon. At pipili ako ng isang punto sa imahe na sa tingin ko ay magiging maganda upang i-clone mula siguro dito. Ngayon, habang inililipat ko ang aking brush sa lugar, nakakasakit iyon sa akin. Makakakuha ako ng kaunting preview kung paano ito magiging hitsura, at pagkatapos ay magsisimula na akong magpinta.
Joey Korenman (08:02): At ayaw mo upang i-clone ang mga higanteng lugar. Buo, gusto mong kunin ang isa pang bahagi ng larawan at paghaluin ito upang ang iyong mata ay hindi makakita ng anumang mga pattern. Kapag ang bagay na ito ay ginagamit bilang isang texture. Kaya lang ako ay uri ng pag-ikot at pagpili ng mga random na spot at pag-clone at sinusubukang alisin ang anumang bagay na lubhang kakaiba. At na sa tingin ko ay pagpunta sa bigyan ang texture ang layo. Ngayon ay pipindutin ko ang control command F at patakbuhin ang offset command ng ilang beses. At habang ginagawa ko ito, napapansin kong mukhang mas walang putol ito, ngunit mayroon pa ring bagay na pumukaw sa aking mata, ito ay ang patayong detalye dito mismo. Kaya ang gagawin ko ay gamitin ang clone stamp, at kukuha ako ng isang piraso dito at pagkatapos ay magpinta ng kaunti, kumuha ng ibang piraso, magpinta ng kaunti, kumuha ng ibang piraso, magpinta ng kaunti bit. At kaya sa pamamagitan ng paggawa nito sa ganitong paraan, masisiguro kong wala akong makikitang anumanmga pattern. Kapag ang bagay na ito ay naka-tile. Mayroon pa ring ilang mga lugar na sa tingin ko ay lalabas kapag ito ay naka-tile. Kaya inaayos ko ang mga iyon at ganoon din sa loob lang ng ilang minuto, ang bagay na ito ay magandang gawin. Mayroon kaming [inaudible] asphalt texture. Mayroong kahit ilang maliliit na dahon doon. Ilang maliit na dahon ng bonus. Lahat tama. Kaya ang isang ito ay medyo madali. Lumipat tayo sa isang mas mahirap.
Joey Korenman (09:13): Kaya ang susunod na texture ay isang larawan na kinuha ko sa aking pasilyo sa labas mismo ng aking opisina. At may ilang tuyong pader na hindi ko alam, basta may magandang detalye. Ito ay uri ng isang kawili-wiling texture. At kinunan ko ito ng litrato at naisip ko, naku, magiging madali ito. Kaya kinopya ko ang larawan sa dalawang K Photoshop canvas, at inalis ko na ang mga dagdag na pixel para makapagsimula na lang tayong gumawa ng seamless. Ngayon ay maaari mong isipin na ito ay medyo madali upang gawing walang putol, ngunit may isang isyu na malamang na hindi mo pa nakikita. Kung pupunta ako upang i-filter at patakbuhin muli ang offset na utos, makikita mo dito ang eksena nang patayo. Parang hindi naman mahirap maglinis, pero oh my goodness, anong nangyayari dito? Well, ano ang nangyayari dito ay ang aking pasilyo na halos lahat ng pasilyo sa mundo ay may mga ilaw sa kisame sa itaas mo.
Joey Korenman (09:59): At kaya ang tuktok ng dingding ay palaging pupunta sa maging mas maliwanag ng kauntikaysa sa ibaba. Paano natin ito haharapin? Kaya dito ko ipapakita sa iyo ang aking unang trick para sa paggawa nito. At hindi ko inimbento ang trick na ito. Ito ay ginagamit ng mga 3d artist mula noong Bibliya. Kaya ang gagawin natin ay gumawa muna ng kopya ng layer na ito, at papangalanan ko ang ibabang orihinal, para lang may maihahambing tayo, pagkatapos ay maaari kong i-off iyon sa susunod. Kakailanganin ko ng dalawang layer. Kakailanganin ko ang isang layer ng kulay. Kokopyahin ko yan. At kailangan ko ng isang layer ng detalye. Kaya't i-off natin ang detalye nang isang minuto. Ngayon, sa esensya, ang kailangan nating gawin ay panatilihin ang lahat ng magagandang detalyeng ito na nasa larawang ito, ngunit alisin ang kabuuang liwanag na nakalagay dito.
Joey Korenman (10:41): At kaya natin unang deal sa light cast na iyon. Ang gusto naming gawin ay karaniwang makakuha ng isang average na kulay para sa pag-iilaw sa shot. At sa kabutihang-palad mayroong isang madaling gamitin na filter upang gawin iyon. Kaya pupunta tayo sa pag-filter ng blur, ang average na average ay naglalabas lamang ng solidong kulay. Iyan ang average ng bawat pixel sa iyong larawan. Malaki. Ngayon ay maaari kong i-on ang layer ng detalyeng ito. Ang gagawin ko ay magpatakbo ng isang utos dito, na tinatawag na isang high pass filter na ito ay matatagpuan sa filter na iba pang high pass. Ang ginagawa ng isang high pass filter ay ginagawang ganap na kulay abo ang imahe, ngunit pagkatapos ay sinusubukan nitong makahanap ng isang detalye dito. At ito ay karaniwang lumilikha ng isang embossed na bersyon ng detalyeng iyon. Kaya habang inaayos ko ang radius pataas o pababa, makikita mo na itouri ng paghahanap ng mas malalaking detalye sa larawan habang tinataasan ko ang radius.
Joey Korenman (11:32): At kung babawasan ko at makahanap ng mas maliliit, ang sinusubukan kong gawin dito ay makuha ito mukhang ang drywall ay talagang tumingin, at medyo mahirap gawin iyon nang hindi ito nakikita. Kaya pipilitin kong mag-cancel. Dadalhin ko itong orihinal na bersyon dito, ilipat ito sa itaas. At saka lalagyan ko lang ito ng maskara. Ginagamit ko ang aking marquee tool. Pinindot ko ang M gumuhit ng isang maliit na parihaba dito, at i-click ko ang button na ito sa ibaba upang lumikha ng isang layer mask. Upang ngayon sa aking layer ng detalye, maaari kong patakbuhin ang high pass na filter na iyon, ngunit nakikita ko ito sa konteksto ng orihinal na larawan. At kaya ngayon nakikita ko na iyon ay hindi sapat na malaking detalye. At kung lalayo pa ako, medyo nagiging chunky. Kaya maaaring gusto ko ito sa isang lugar, sa isang lugar sa hanay na ito dito, marahil.
Joey Korenman (12:21): Mahusay. Kaya ngayon tatamaan ako. Sige. At isasara ko ang orihinal. Ngayon, ano na ang nagawa natin? Karaniwang hinati namin ang larawang ito sa dalawang bahagi. Nakuha namin ang pangkalahatang kulay, at pagkatapos ay nakuha namin ang detalye. Kaya ngayon ay kukunin ko ang layer na ito at itatakda ko ito sa linear light mode. Ngayon ang linear light mode ay gumagana tulad ng hard light mode. Ito ay mahalagang ginagawa ang mga pixel na mas maliwanag kaysa sa 50% na kulay abo, maliwanag at lahat ng nasa ibaba nito. At kung ang mga pixel ay mas madidilim kaysa sa 50% na kulay abo, pinadidilim nito ang lahat ng nasa ibaba nito. Ngunit linearnagagawa iyon ng liwanag sa mas matinding paraan, mas katulad ng isang color Dodge o isang color burn. At medyo nagustuhan ko ang resultang iyon, uh, ngunit maaari kang maglaro sa iba't ibang mga mode ng paglipat kung gusto mo. Ngayon tandaan ang layunin dito ay gusto kong itugma ang orihinal na texture ng dingding.
Joey Korenman (13:07): Kaya mag-zoom in tayo dito. Maaari mong makita na mayroong maliit na parisukat dito kung saan nakuha ko ang aktwal na orihinal na imahe na nagpapakita sa lahat ng iba pa ay nilikha ng dalawang layer na ito dito. At kaya ngayon ay maaari kong subukan ang ilang iba't ibang mga mode. Maaari kong subukan ang hard light mode, na sa kasong ito ay mukhang mas malapit tayo sa orihinal na texture ng pader, bagama't nawawala ang ilan sa mga maliliwanag na highlight na ito. Kaya sa tingin ko kung ano ang gagawin dito ay naglalaro lamang sa opacity ng layer ng detalyeng ito. Gusto kong gamitin ang keyboard para gawin iyon. Maaari kang palaging pumunta dito at gamitin ang slider na ito, ngunit ang isang madaling gamiting shortcut ay tiyaking ikaw ay nasa move tool, na V para sa hot key, at pagkatapos ay ginagamit ang iyong number pad sa kanang bahagi ng iyong keyboard. Maaari mong gamitin ang mga numero bilang isang shortcut, tiyaking napili ang iyong layer at pagkatapos ay pindutin lamang ang save five.
Joey Korenman (13:51): At ibababa nito ang opacity sa 50%. Ang isa ay 10%. Ang siyam ay 90% at humigit-kumulang 50% dito, nagsisimula itong tumugma nang maganda. Kaya't mag-zoom out tayo at idi-disable ko ang layer mask na ito sa pamamagitan ng pagpindot sa shift at pag-click ditoSA IYONG TARGET TEXTURE RESOLUTION
Sa unang halimbawang ito, gagamitin namin ang larawang ito ng aspalto para gumawa ng 2K texture. Sa iyo—mga sinaunang araw bago kami nagkaroon ng mga nakalaang GPU at mabilis, modernong mga algorithm—kinakailangan na gumawa ng mga texture sa mga resolusyon na nakabatay sa mga kapangyarihan ng 2 (6, 32, 64, 128, atbp...) Bagama't iyon ay karaniwang ' ang kaso ngayon, karaniwan pa rin ang paggamit ng convention na ito, kaya gumawa tayo ng 2048x2048 (2K) comp.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-2.jpeg)
Kopyahin ANG IYONG LARAWAN AT I-CROP ANG LAHAT NG SOBRANG DATA NG LARAWAN
Ikaw hindi nais na magkaroon ng dagdag na data ng imahe sa labas ng mga hangganan ng iyong dokumento sa Photoshop, kaya narito ang isang madaling lansihin upang maalis ito. Pagkatapos i-scale pababa ang iyong larawan sa loob ng 2K comp upang mapanatili ang mas maraming detalye hangga't maaari, Piliin Lahat (Cmd + A) pagkatapos Kopyahin (Cmd + C) pagkatapos I-paste (Cmd + V). Mayroon ka na ngayong "malinis" na bersyon ng iyong texture.
PAGUNTAAN ANG OFFSET COMMAND UPANG SUBUKAN ANG MGA SEAMS
Kapag pinili ang layer ng iyong larawan, piliin ang I-filter > Iba pang > Offset sa tuktok na menu. Ilalabas nito ang offset command na maglilipat ng lahat ng pixel sa isang imahe nang patayo at pahalang depende sa iyong mga setting. Ibabalot din nito ang mga gilid ng pixel sa tapat ng larawan, na nagpapakita sa iyo nang napakalinaw kung saan may mga tahi.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-3.jpeg)
GAMIT ANG SPOT HEALING BRUSH AT CLONE STAMP UPANG TANGGALIN ANG MGA SEAMS
Paggamit ng Spot Healing Brush (J) at ang Clone Stampthumbnail. Kaya ito ang orihinal na kuha, at ito ang texture na ginawa namin na medyo makinis. Kaya ngayon kailangan nating gawin itong walang putol. Kaya kung ano ang gagawin ko ay pindutin ang command a I'm going to run the copy, merged command, edit, copy merged. At ang hot key ay shift command seat. At ang ginagawa niyan ay kinokopya nito ang lahat ng makikita mo, hindi lang ang layer na napili para kapag napindot ko ang paste, mayroon akong kopya ng lahat ng ginawa ko sa isang layer. Isasara ko na ang lahat, dahil hindi ko ito kailangan ngayon. At pagkatapos ay patakbuhin ko ang offset na utos.
Joey Korenman (14:38): Kaya't ilipat natin ang mga ito nang kaunti patagilid at makikita mo ang eksena doon. At pagkatapos ay ibababa namin ang lahat nang kaunti at makikita mo ang eksena doon. At ngayon ito ay magiging magkano, mas, mas madaling linisin pagkatapos ng lahat ng ilaw na ito doon. Lahat tama. Kaya't gagawin ko ito nang mabilis gamit ang spot healing brush at ang clone stamp. Maaari mong mapansin sa spot healing brush, ako ay napaka-sloppy at hindi ito mahalaga. Ito ay isang mahusay na trabaho ng paghahalo ng mga gilid. Kaya sa pangkalahatan ay hindi mo kailangang mag-alala tungkol doon, ngunit pinalambot ko ang brush para lang makita kung iyon ay magbibigay sa akin ng mas magandang resulta. At parang ito nga. Kaya maaaring iyon ay isang bagay na gusto mong subukan. Kaya ngayon ako ay pagpunta sa pindutin ang control command F at ako lang pagpunta sa patakbuhin na offsetmag-utos ng ilang ulit at tingnan kung may lalabas.
Joey Korenman (15:20): Ngayon, ang isang bagay na tumatalon ay mayroon kang ilang bahagi ng drywall na talagang, talagang matalas. at detalyado. At pagkatapos ay mayroon kang iba pang mga bahagi tulad dito kung saan ito ay hindi gaanong matalas at detalyado. At iyon ay maaaring isang bagay na mapapansin mo kapag ito ay tumama sa isang 3d na bagay. At kaya kung nag-aalala ka tungkol diyan, maaari mong gamitin ang clone stamp o ang spot healing brush upang subukan at punan ang ilan dito. Kaya pinindot ko ang S para piliin ang clone stamp at pumipili ako ng ilang lugar na may higit pang detalye sa kanila. At susubukan ko lang na pag-uri-uriin ang mga malabo na lugar na ito na may mga lugar na may higit na detalye sa kanila. At nag-iingat ako na huwag i-clone ang isang lugar na talagang malaki dahil muli, ayaw kong maka-detect ng pattern ang aking mata at palagi akong nagsusuri sa pamamagitan ng pagpapatakbo muli ng offset command para makita ko kung may bago. mga lugar na nakikita ko. Lahat tama. Kaya ito ay maaaring gumamit ng kaunti pang trabaho, ngunit sa pangkalahatan ay maganda iyon. Mayroon na kaming walang tahi na dalawang K drywall na texture, at kinailangan naming alisin ang pag-iilaw mula dito, na medyo nakakalito. Kaya ngayon alam mo na kung paano gawin iyon. Sige, may isa pa kami.
Joey Korenman (16:20): Sige. Kaya ito ay magiging tulad ng labanan ng boss. Magiging wacky ang isang ito. Kaya ang unang bagay na kailangan nating gawin ay subukang alisin ang pananaw na ito sa kuha, sa cameranakatagilid, at hindi ito patag sa pintuan. Ito ay magiging mas mahirap. Kaya ang gagawin ko ay unang hawakan ang opsyon, at i-double click ang layer na ito. Kaya ito ay nagiging isang layer na maaari kong gulo, at gagamitin ko ang transform command na T sa transform mode. Gusto kong hawakan ang kontrol, i-click ang layer. At gusto kong pumunta sa perspective mode. Ngayon, ang perspective mode ay talagang cool. Kaya panoorin mo ito. Kung hinawakan ko ang kanang gilid sa ibaba nito, at bubunutin ko, hihilahin din nito ang kaliwang gilid palabas, at makikita mo kung paano tinatanggal ng ganoong uri ang pananaw, eh, nakatagilid din ang nasa larawan ng larawan.
Joey Korenman (17:02): Para maiikot ko ito o maibaluktot ko ang larawang ito. Kaya't hahawakan ko ang utos at kunin ang tuktok na hawakan dito at i-skew lang ito upang ito ay tuwid pataas at pababa. At baka kumuha ako ng ruler dito para masubukan ko talagang makuha ito nang malapit sa perpekto hangga't maaari. At iyon ay medyo maganda. Ito ay tiyak na mas mahusay kaysa sa kung ano ang aming sinimulan. Kaya pinindot ko ang enter para tanggapin iyon. At ngayon ang hakbang na iyon ay tapos na. Ngayon, siyempre, hindi namin magagamit ang lahat ng larawang ito. Hindi namin, alam mo, magkaroon ng doorknob na may katuturan, at hindi namin gusto ang paghuhulma sa paligid ng pinto. Kaya ang gagawin ko lang ay gamitin ang pinakamagandang bahagi ng imahe, na uri lamang ng panloob na bahaging ito ng pinto. At i-clone ko iyon.
Joey Korenman(17:44): Uh, at marami tayong dapat gawin ngayon, gawin natin itong 4k texture. Kaya iyon ay magiging 4,096 ng 4,096. Lahat tama. Kaya na-paste ko ang larawang ito sa isang 4k canvas sa Photoshop, at hindi namin magagamit ang lahat ng ito. Hindi ito gagana. Kaya narito ang kailangan nating gawin. Gagamitin ko lang ang aking marquee tool na M at kukunin ko lang ang bahaging ito doon. Kokopyahin ko ito at i-paste at i-off ang ibang layer na ito. Sige. At hindi ko na kailangan ito. Makakaalis lang ako. Kaya ito ang pinagtatrabahuhan namin dito mismo. Ngayon ay maaari naming subukan na gawin ang parehong trick na ginawa namin sa nakaraang larawan. Maaari naming hatiin ito sa isang layer ng kulay at isang layer ng detalye. At sa katunayan, magagawa ko iyon nang mabilis para ipakita sa iyo kung bakit hindi ito gagana sa kasong ito.
Joey Korenman (18:31): Sige. Kaya na-set up ko ito sa parehong paraan na ginawa ko para sa dry wall shot. At makikita mong hindi rin ito gumagana. Pinatakbo ko ang average na blur sa layer ng kulay, at ito ang karaniwang kulay ng pinto. At pagkatapos ay ang mga detalye ay pumasa pagdating sa ito sa kung bakit maaari mong iwasto ito ng kulay at subukang gawing mas katulad ng orihinal na pinto. Ang tunay na problema ay ang orihinal na pinto ay mayroong lahat ng magandang pagkakaiba-iba ng kulay dito. At ito ay uri ng magandang upang panatilihin ang ilan sa mga iyon. Kaya paano natin gagawin iyon? Lahat tama. Kaya ilang beses akong nag-undo at bumalik kami sa kung saan kami nagsimula. Kaya ilalagay ko ito sa backgrounditim saglit. Magiging malinaw kung bakit sa isang minuto, at pagkatapos ay gagawa ako ng kopya ng layer na ito. At kami ay pagpunta sa pa rin uri ng isang detalyadong layer at uri ng magkaroon ng isang kulay paggawa. Gagawin natin ito nang medyo naiiba. Kaya papangalanan ko na lang itong kulay sa tuktok na layer, at magpapakalabo ako dito.
Joey Korenman (19:21): Ngayon narito ang hinahanap ko. Gusto kong tanggalin ang lahat ng detalye ng high-frequency. Ang high-frequency na detalye ay mga bagay tulad ng kahoy, butil, at talagang magagandang texture. Gusto kong subukang alisin ang lahat ng iyon, ngunit huwag masyadong lumayo, dahil makikita mo na sa pamamagitan ng pag-alis niyan, marami pa rin akong pinapanatili nitong magandang pagkakaiba-iba ng kulay, at makakagawa ako ng walang putol na bersyon ng kulay na iyon. variation, at magiging mas madali ang pag-blur nito sa ganitong paraan. Kaya ang aming layer ng kulay ay malabo. Ang susunod na bagay na kailangan nating gawin ay pindutin ang command. I-invert ang kulay ng layer na ito. Ngayon ay tila medyo kakaiba, ngunit ang susunod na hakbang ay magpapaliwanag kung bakit kailangan ko na ngayong itakda ang opacity ng layer na ito sa 50%.
Joey Korenman (20:06): Sana ngayon ay makikita mo na kung saan ito napupunta dahil pinalabo namin ang orihinal na larawan, inalis namin ang lahat ng mga detalye ng mataas na contrast. At sa pamamagitan ng pagbabaligtad ng mga kulay at paglalagay nito pabalik sa ibabaw ng sarili nito, karaniwang na-neutralize namin ang lahat. Pinatag namin ang karamihan sa kulay. Ngayon ito ay mukhang medyo kakila-kilabot, ngunit maaari naming ayusin ito.Ngunit bago tayo pumunta sa susunod na hakbang, gusto kong mapansin mo na mayroong isang medyo malinaw na pahalang na linya dito na sa tingin ko ay lalabas kapag ito ay naka-tile. Kaya't ayusin natin iyan ngayon, kaysa mamaya. Kaya't gawing 100% muli ang opacity ng layer na ito. At kung mag-zoom out tayo, makikita mo kung nasaan ang linyang iyon. Sige. Kaya ang gagawin ko ay mag-zoom out nang ganito dahil medyo mas madaling makita, eh, magsisimula sa aking spot healing brush.
Joey Korenman (20:50): At Susubukan ko lang na ipinta ang bahaging ito ng frame at ang maliit na lugar doon at tingnan kung ito ay pantayin. Hindi naman masama iyon. Ngayon ay may kaunting kakaibang eksena dito, ngunit bet ko na maipinta ko rin ang mga bagay na iyon. Lilipat ako sa clone stamp at susubukan kong linisin nang kaunti ang ilan sa iba pang maliliit na lugar, at pagkatapos ay maaari din akong pumasok at i-blur lang ito ng kaunti pa. Kaya babalik ako sa gauzy at blur at isang blur na mga 30 ang gagawa nito. Ngayon, kung ibabalik ko ang opacity sa 50%, makikita mo na mayroon pa ring kaunting linya doon. Medyo na-minimize ito at malamang na kailangan pa nating maglinis mamaya.
Joey Korenman (21:24): Kaya ngayon ang gusto kong gawin ay pagsamahin ang dalawang layer na ito. Ngayon gusto kong magtago ng kopya nito. Kaya gagawa ako ng kopya, patayin ito, piliin ang dalawang layer na ito at pindutinutos kay E na pagsamahin sila. Ngayon ay makikita mo na ang kulay ay lahat ng hugasan out dito na hindi gawin. Kaya ayusin natin yan. Maglalapat ako ng effect command L at pupunta ako sa channel sa pamamagitan ng channel at ayusin ang mga antas na ito. Kaya gusto kong kunin ang puting input at ilipat ito mismo sa kung saan nagtatapos ang payat na maliit na linyang ito. At pagkatapos ay sa itim na input, ililipat ko ito mismo sa kung saan mukhang nagsisimula ang itim na impormasyon. Pagkatapos ay gagawin ko ang parehong sa berde at asul. At doon tayo pumunta. Ngayon ay hindi ito eksaktong tumutugma sa orihinal na pinto. Hayaan mong hilahin ko ang layer na iyon sa itaas at ilipat ito sa gilid para maihambing natin.
Joey Korenman (22:07): Kaya ito ang orihinal na pinto, at ito ang pinto na ating namanipula. At makikita mo ang lugar na ito dito ay tiyak na lilikha ng ilang mga isyu. Kaya sige sige lang linisin natin yan. Kaya ginagamit ko lang ang clone stamp tool na may malaking malambot na brush, at pipili ako ng ilang spot at papasok lang dito at pinturahan ang lugar na iyon. At habang ako ay nasa ito, maaari ko ring kunin ang isang lugar at alisin ang hawakan ng pinto. Lahat tama? Kaya sa ilang minuto lang ng trabaho, ito na ang meron tayo. Ngayon. Hindi ito tumutugma sa kulay nito, ngunit kung titingnan mo ang pangkalahatang woodgrain at ang pakiramdam na ito ay medyo malapit. Ngayon gusto ko ang kulay ng pintong ito. Ito ay tulad ng isang, tulad ng isang mayamang mahogany. Kaya ang gagawin ko ay kunin ang aking color picker gamit ang I hot key, at akokukunin ang isang kulay na medyo mayaman.
Joey Korenman (22:53): At pagkatapos ang gagawin ko ay gumawa ng bagong layer shift command N at pagkatapos ay opsyon na tanggalin upang punan ang layer na iyon ng aking kulay sa harapan. Hahawakan ko ang opsyon sa ibabaw nito, eh, manipulahin na layer ng kulay upang magamit ko ito bilang isang clipping mask. At pagkatapos ay maaari kong itakda ang bagong solidong layer na ito sa color blending mode. Ngayon papalapit na kami. Hayaan akong palitan ang pangalan ng layer na ito dito, kulay, dahil hindi na iyon kung ano ito. Ito talaga ang aming bagong texture at magpapatakbo ako ng level effect dito upang subukan at magdala ng kaunti pang kaibahan dito. At doon tayo pumunta. Mas malapit ito sa orihinal na pinto. Kaya sasabihin kong good to go. Hayaang patayin ko ang orihinal. Ngayon may problema pa tayo. Ito ay 4k texture, at wala kaming 4k na texture dewy.
Joey Korenman (23:37): Walang problema. Eto ang gagawin ko. Kukunin ko ang aking marquee tool kasama nila, at kukunin ko lang ang seksyon dito. At sa ginawa kong iyon, napansin kong may anino pa rin doon. Kaya ayusin natin yan. Subukan natin itong spot healing brush na parang magic. Kaya gamit ang aking marquee tool, maaari na lang akong kumuha ng isang malaking tipak ng pintong ito. Napansin ko na may kaunting vignetting dito sa ibaba, at gusto kong matiyak na maiiwasan ko iyon. Kaya't pinili ko lamang ang panloob na bahagi ng shift ng pinto, command C. Para makopya ko ang lahat ng nakikita ko.yung canvas ko tapos idikit. At ililipat ko ang layer na ito sa itaas at i-off ang lahat. Kaya ngayon ang gagawin ko ay ilipat ito sa kaliwang sulok sa itaas, pindutin nang matagal ang opsyon at shift at i-click at i-drag ang isang kopya, marahil sa isang lugar doon.
Joey Korenman (24:23): Ngayon ay makikita mo na mayroong isang malaking tahi doon, ngunit iyon ay dapat na medyo madaling alagaan. Kung kukuha lang ako ng pambura na may magandang malaking malambot na brush at burahin lang ang gilid nito. Ayan na tayo. Ngayon, dahil ang layer na ito ay nagsasama sa susunod na ito. Baka gusto kong ayusin nang kaunti ang gilid na ito gamit ang pambura, ngunit kapag na-zoom out ka, mukhang maganda iyon. Ngayon ay pipiliin ko ang parehong mga layer na ito at pagsasamahin ang mga ito sa command E pagkatapos ay ililipat ko ang layer na ito gamit ang shift at opsyon na gumawa ng kopya. At babaguhin ko ito nang kaunti upang ito ay medyo mas random. Ngayon ay mayroon akong tahi doon na kailangan kong harapin, ngunit maaari ko ring ituloy at tapusin ang sauce. Kaya't lilipat ako ng opsyon, i-click ang i-drag, at pagkatapos ay ilipat ito pababa.
Joey Korenman (25:05): Kaya harapin natin ang mga pinagtahian na ito. Pagsasamahin ko ang lahat ng tatlong layer na ito, utos E at pagkatapos ay gagamitin ko ang aking spot healing brush upang subukan at mabilis na maalis ang mga tahi na ito. Lahat tama. Wala nang halatang tahi. Kaya ngayon, kung titingnan mo sa layer browser, makikita mo na ang larawang ito ay may maraming karagdagang impormasyon sa paligid dito,at hindi namin gusto iyon. Gusto lang namin kung ano ang nakikita namin. Kaya mag-utos ng shift command C copy, pinagsanib na command V paste. At ngayon narito ang aming texture. Ngayon ay hindi pa seamless. Kailangan pa rin nating patakbuhin ang offset command dito para makita kung kailangan nating mag-adjust.
Joey Korenman (25:43): Sige, para makita natin ang mga tahi. Mayroong isang patayo dito mismo, at mayroong isang pahalang doon, at ang ruler na ito ay maaaring umalis. Kaya iyon ang mga tahi. At ngayon sa puntong ito, dapat mong malaman kung paano pangalagaan ang mga iyon. Lahat tama. At ngayon kinokontrol namin ang command F at pinapatakbo namin ang offset na command ng ilang beses upang makita kung mayroong anumang tumalon. Mayroon bang anumang malinaw na mga pattern o tila may ilang maliit na lugar na medyo mas maliwanag. At kaya kapag nakakita ka ng mga bagay na ganoon, maaari mo lamang gamitin ang clone stamp tool at ipinta lang ang mga ito pagkatapos ay kontrolin ang command F, at ipagpatuloy lang ang paggawa nito hanggang sa ikaw ay masaya. At ang aking mga kaibigan ay sapat na para sa gobyerno. At wala ka pa, natutunan mo lang ang maraming mga diskarte upang matulungan kang gawing walang putol na texture ang halos anumang larawan, siguraduhing pindutin ang mag-subscribe. Kung gusto mo ng higit pang mga tip tulad ng isang ito at suriin ang paglalarawan upang ma-download mo ang mga file ng proyekto at mga larawan mula sa video na ito upang magsanay nang mag-isa. At kung handa ka nang matuto ng cinema 4d mula sa ground, up sa isang one of a kind interactive online class, tingnan ang cinema 4d base camp (S) maaari mong mabilis na ayusin ang mga tahi sa iyong larawan. Bilang karagdagan sa pag-alis ng mga tahi, subukan din na alisin ang anumang bahagi ng texture na tumalon sa iyo dahil ang mga bahaging iyon ay mamumukod-tangi kapag na-tile mo ang texture sa Cinema 4D.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-4.jpeg)
SURIIN ANG TEKSTUR NG PAULIT-ULIT PAGPAPATAKBO NG OFFSET COMMAND
Gamitin ang keyboard shortcut para Ulitin ang Huling Filter (Cmd + Ctrl + F). Tatakbo itong muli sa offset na command na magbibigay sa iyo ng pagkakataong suriin ang iyong gawa. Nakakakita pa rin ng ilang tahi? Ayusin ang mga ito at patakbuhin muli ang command. Banlawan at ulitin hanggang sa matapos ang iyong texture!
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-5.jpeg)
Pagharap sa Hindi pantay na Pag-iilaw
Sa halimbawa sa itaas, ang liwanag sa itaas ng texture ay mas maliwanag kaysa sa ibaba. Sa maraming mga kaso hindi ito maiiwasan, kaya kakailanganin mong harapin ito sa Photoshop upang makagawa ng tuluy-tuloy na texture. Tingnan kung ano ang mangyayari kapag pinatakbo mo ang Offset command.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-6.jpeg)
GUMAWA NG DALAWANG KOPYA NG IYONG LARAWAN
Upang harapin ang isyung ito sa pag-iilaw, gumawa muna ng dalawang kopya ng iyong larawan. Pangalanan ang ibabang layer na "Kulay" at ang tuktok na layer ay "Detalye." Panatilihin ang isang kopya ng iyong orihinal na larawan bilang isang hiwalay na layer para sa sanggunian.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-7.jpeg)
RUN THE BLUR > AVERAGE FILTER SA COLOR LAYER
Ang Average na blur ay tumitingin sa iyong larawan at hinahanap ang average na kulay ng bawat solong pixel dito. Pagkatapos ay pinupuno nito ang iyong layer ng kulay na iyon. Medyo maganda!
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-8.jpeg)
PAGPAPAGAWAS NG HIGH PASS FILTER SA DETALYEsa paggalaw ng paaralan hanggang sa susunod na pagkakataon
LAYERNgayong nagawa mo na ang baseng kulay para sa iyong texture, maaari mong ilabas ang mga detalye sa layer ng Detalye. Gusto mong gumamit ng filter na High Pass. Pupunan ng napakakapaki-pakinabang na filter na ito ang iyong layer ng 50% grey, pagkatapos ay gagawa ng embossed na bersyon ng anumang high-frequency na detalye na makikita nito. Maaari mong ayusin ang filter na ito sa panlasa, at dapat mong subukang itugma ang orihinal na larawan hangga't maaari.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-9.jpeg)
I-SET ANG BLENDING MODE NG DETALYE NA LAYER SA LINEAR LIGHT
Gamit ang iyong Kulay at Naka-set up ang mga detalye ng layer, maaari mo na ngayong i-composite ang mga ito nang sama-sama. Gamitin ang alinman sa Hard Light o Linear Light blending mode, subukan ang bawat isa, at manatili gamit ang opsyon na ginagawang tumugma ang iyong texture sa orihinal na larawan hangga't kaya mo.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-10.jpeg)
AYUSIN ANG OPACITY NG DETALYE LAYER TO TASTE
Ang High Pass Filter at Linear Light Mode combo ay mabisa, kaya maaaring kailanganin mong i-dial pabalik ang dami ng texture na nakikita mo sa pamamagitan ng pagpapababa ng opacity sa layer ng Detalye. Kapaki-pakinabang na i-overlay ang orihinal na larawan habang ginagawa mo ito para sa sanggunian.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-11.jpeg)
SALIHIN ANG IYONG MGA LAYER, RUN OFFSET, TANGGAL ANG MGA SEAMS, BULANAN, UULITIN
Kapag naalis mo na ang pagkakaiba ng liwanag sa iyong larawan, maaari mong pagsamahin ang iyong mga layer ng Kulay at Detalye, at pagkatapos ay patakbuhin ang karaniwang protocol ng SeamBusting™ mula sa halimbawa ng aspalto sa itaas. Voilà! Mayroon ka na ngayong walang putol na texture na mahirap makuha sa anumang paraan.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-12.jpeg)
Pagharap sa AdvancedMga Hamon sa Mga Larawan
Minsan gusto mo talagang gumawa ng texture mula sa isang imahe na hindi talaga nilayon para sa layuning ito. Sa mga sitwasyong ito, kailangan mong bunutin ang malalaking baril at gumamit ng ilang advanced na mga diskarte sa Photoshop para makuha ang resultang hinahangad mo.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-13.jpeg)
MAGILALA MUNA ANG MGA LUGAR NA KAILANGAN MONG TUGUNAN
Ang larawan sa itaas ay walang maraming bagay para dito hangga't magagamit bilang isang texture. Ang larawan ay kinuha off-axis, na lumikha ng isang pagbaluktot ng pananaw. Ang tuktok ng pinto ay mas malapit sa mga ilaw kaysa sa ibaba, kaya mayroon kaming pagpapalit ng ilaw. Ang kulay ng pinto ay masyadong hindi pantay, kaya gamit ang aming Blur > Hindi gagana ang average na trick. Ano ang magagawa natin?
ALISIN ANG PERSPECTIVE DISTORTION WITH THE TRANSFORM TOOL
Una, mag-set up ng ilang gabay para tulungan kang ihanay ang mga gilid ng pinto, at pagkatapos ay gamitin ang Transform Tool (Cmd + T) sa Perspective Mode (Ctrl + Mag-click sa Layer habang nasa Transform Mode) upang ibahin ang anyo ng layer ng pinto, na inilinya ito kasama ng iyong mga gabay. Ang hakbang na ito ay nangangailangan ng kaunting pagsasanay.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-14.jpeg)
IDUPLICATE ANG LAYER AT BLUR ANG TOP COPY
Ise-set up mo ang iyong mga layer nang katulad ng halimbawa ng drywall, na may isang layer ng Kulay sa itaas ng isang Detalye na layer. Sa layer ng kulay, gamitin ang Blur > Gaussian Blur filter para i-blur out ang lahat ng high-frequency na detalye mula sa iyong larawan. Gusto mong panatilihin ang pagkakaiba-iba ng kulay, gayunpaman, kaya huwag pumuntabaliw.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-15.jpeg)
INVERT THE COLORS SA IYONG BLURRED LAYER
Patakbuhin ang Invert (Cmd + i) sa iyong blurred na layer. Ito ay maaaring mukhang isang kakaibang hakbang, ngunit ito ay malapit nang maging malinaw kung bakit mo ito ginagawa. Sa ngayon, magtiwala ka lang sa amin. Ibig kong sabihin, kailan ka namin naligaw? Well, may isang beses na iyon.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-16.jpeg)
LINISIN ANG ANUMANG MGA LUGAR NA NAKAKATAWANG SA SPOT HEALING BRUSH O CLONE STAMP
Anumang mga bahagi ng kulay na tumalon sa iyo ay mananatili din out kapag tile mo ang iyong texture, kaya linisin kung ano ang maaari mong ngayon. Gamitin ang mga tool na Spot Healing Brush at Clone Stamp para maikli ang mga lugar na may problema. Makakatulong din ang Gaussian Blur na mapahina ang ilan sa mga mas matitigas na bahagi.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-17.jpeg)
Itakda ANG OPACITY NG BLURRED LAYER SA 50%
Maaaring halata sa puntong ito kung bakit mo binaligtad ang mga kulay sa iyong malabong layer. Sa pamamagitan ng pag-invert ng mga kulay at pagkatapos ay pag-overlay sa mga ito sa ibabaw ng orihinal, na-neutralize mo talaga ang liwanag at pinaliit ang pagkakaiba-iba ng kulay habang pinapanatili pa rin ang kaunti sa kabuuang pangkulay.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-18.jpeg)
AYUSIN ANG MGA LEVEL NG BAWAT CHANNEL NA DALHIN. BACK CONTRAST
Pagsamahin ang iyong dalawang layer (Cmd + E), pagkatapos ay ilapat ang pagsasaayos ng Mga Antas. Isasaayos ang bawat channel nang paisa-isa, paglalapit ang puti at itim na input arrow upang i-bracket ang pinakamadilim at pinakamaliwanag na bahagi ng bawat channel, na i-maximize ang contrast.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-19.jpeg)
GAMIT ANG SPOT HEALING BRUSH AT CLONE STAMP UPANG LINISIN ANGRESULTA
Mayroon pa ring door knob sa larawang ito. Hindi namin gusto ang mga door knob. Kailangan din nating alisin ang kasuklam-suklam na pahalang na linya patungo sa tuktok ng pinto. Gagamitin namin ang aming mga paboritong tool sa paglilinis ng texture para maalis ang mga nakakasakit na bahagi.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-20.jpeg)
Itugma ANG KULAY SA ORIHINAL NA LARAWAN
Gamit ang Eyedropper Tool (i) kumuha ng color swatch mula sa orihinal na larawan. Lumikha ng Bagong Layer (Shift + Cmd + N) at Punan ito ng iyong Foreground Color (Option + Delete). Itakda ang layer na ito upang gamitin ang iyong pinagsamang texture bilang isang clipping mask, pagkatapos itakda ang mode ng paglipat sa kulay. Ngayon, ang kulay ng iyong pinagsama-sama sa ibang pagkakataon ay mas malapit nang tumugma sa orihinal.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-21.jpeg)
MAGKAROON NG HIGIT PANG CONTRAST SA MGA LEVEL
Pagsamahin ang lahat ng iyong mga texture layer, pagkatapos ay patakbuhin ang pagsasaayos ng Mga Antas sa resulta upang maglabas ng higit na kaibahan at upang tumugma sa orihinal na larawan nang mas malapit. Nasa home stretch kami ngayon! Manatili sa kurso! Labanan ang digmaan!
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-22.jpeg)
ALISIN ANG ANUMANG NA-VIGNET NA BAHAGI NG LARAWAN UPANG GUMAWA NG PATCH
Linisin ang anumang mga extraneous na detalye sa iyong larawan, at pagkatapos ay gamitin ang Marquee Tool (M ) upang lumikha ng isang seleksyon ng malinis na bahagi ng iyong texture. Panatilihin ang bahaging ito at alisin ang lahat ng iba pa. Ngayon ay handa ka nang i-clone ang patch na ito upang punan ang iyong frame.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-23.jpeg)
Kopyahin ang PATCH NA ITO KADALING BESES NA KAILANGAN MONG PUNAN ANG CANVAS
Sa halimbawang ito gumagawa kami ng 4K (4096x4096) texture. Ang patchhindi sapat ang laki ng aming ginawa upang punan ang espasyong iyon, ngunit maaari naming i-duplicate ito ng 6 na beses at pagkatapos ay ayusin ang mga duplicate nang random upang punan ang frame. Pagkatapos ay pinagsasama namin ang lahat ng laters at nag-aalis ng mga tahi gamit ang Spot Healing Brush at Clone Stamp.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-24.jpeg)
PAGTABUKIN ANG OFFSET COMMAND AT LINISIN ANG ANUMANG FINAL SEAMS O DETALYE
Alam mo na ang susunod bahagi. Patakbuhin ang Offset na utos at linisin ang anumang karagdagang mga tahi na lalabas. Gayundin, mag-ingat sa mga detalyeng lalabas na maaaring mapansin mo kapag na-tile mo ang texture na ito sa Cinema 4D.
Presto! Seamless Textures from Any Image
At iyon, mga kaibigan ko, ay kung paano ito ginagawa. Gamit ang iba't ibang kumbinasyon ng mga diskarteng natutunan mo dito, maaari mong gawing walang putol na texture ang halos anumang larawan. Ngayon ang kailangan mo lang matutunan ay kung ano ang gawin sa iyong mga bagong texture.
![](/wp-content/uploads/history/87/re0tthin98-25.jpeg)
Master Modeling, Texturing, at Higit Pa sa Cinema 4D
Kung hinuhukay mo ito lesson, baka ma-in love ka lang sa aming 12-week Cinema 4D course, Cinema 4D Basecamp. Dadalhin ka ng EJ mula sa C4D rookie tungo sa bihasang propesyonal sa panahon ng ilang real-world na proyekto at hamon.
Ang Cinema 4D Basecamp ay idinisenyo para sa mga artist na gustong magdagdag ng 3D sa kanilang toolkit, ngunit hindi alam kung saan upang simulan ang. Tingnan ang pahina ng impormasyon upang malaman ang higit pa tungkol sa kapana-panabik na kursong ito. See you inklase!
------------------------------------------ ------------------------------------------------- --------------------------------------
Buong Transcript ng Tutorial sa Ibaba 👇 :
Joey Korenman (00:00): Sa video na ito, matututuhan mo kung paano kumuha ng mga larawan mula sa kahit saan, kahit sa isang iPhone at gawin ang mga ito sa mga seamless na texture na magagamit mo mismo sa loob ng Cinema 4d . Ang mga texture ay higit na kapaki-pakinabang kung ang mga ito ay tuluy-tuloy. Kaya titingnan namin ang tatlong larawang kinunan gamit ang aking iPhone na may iba't ibang antas ng kahirapan, at ihahanda namin ang mga ito para magamit sa cinema 4d. Kung interesado kang matuto ng cinema 4d, tingnan ang aming curriculum, na kinabibilangan ng cinema 4d base camp, isang 12 linggong interactive na kurso na itinuro ng walang iba kundi ang EGA, Hoss at France. Tiyaking i-download din ang mga file at asset ng proyekto mula sa video na ito para masubukan mo ang mga diskarteng ito para sa iyong sarili. Pagkatapos mong manood,
Joey Korenman (00:48): Kapag nag-a-apply ka ng mga texture sa mga 3d na bagay at cinema 4d, talagang nakakatulong kung walang putol ang mga ito. Narito kung bakit mayroon akong isang napaka-simpleng eksena dito. Isa lang itong sphere na may materyal na may isang texture, ganitong uri ng asphalt texture, ilang mga ilaw, at ito ay nasa isang seamless na kapaligiran. Ganito ang hitsura ng render. Ngayon, kung gusto kong magmukhang mas malaki ng kaunti ang globo na iyon, kailangan ko ang mismong texture na pababain ngayon. Wala kaming nakikitang sapat na detalye para sabihin