Да научим как да анимираме публикация в социалните мрежи за нула време
Ако искате публикациите ви в социалните медии да се открояват, трябва да се научите да добавяте анимация. Само за няколко минути можете да вземете една не особено добра снимка и да я превърнете в интернет злато. Всички разбираме, че поддържането на присъствие в тези платформи е от решаващо значение за изграждането на бизнес и марка, но ангажираността с време може да откаже много нови творци. Тук сме, за да ви покажем по-добър начин.
В днешно време от графичните дизайнери се изисква да създават все повече съдържание за социалните медии, а знаете ли какво е по-хубаво от привличащ вниманието дизайн? Привличащ вниманието дизайн, който се движи. Ако сте работили известно време във Photoshop, сте по-близо, отколкото си мислите, до добавянето на анимация. Днес ще стартираме After Effects, за да видите колко познат може да бъде интерфейсът.добавете някои фини движения в After Effects.
{{оловен магнит}}
Подготовка на изображението във Photoshop
Ще работим с Photoshop CC 2022 и After Effects CC 2022, но тези техники би трябвало да работят и в по-стари версии. За този път ще се постараем да бъде много просто. Сега можете да анимирате във Photoshop, но това може да бъде доста трудно. Вместо това е по-лесно да подготвите файловете си, така че да работят по-добре в After Effects.
Как да изберете правилното изображение за анимиране
Като начало трябва да изберете правилните изображения. Потърсете нещо, което има добър контраст между елементите на преден план и фона. Това ще ни помогне да разделим чисто изображенията. А ако все още имате проблеми с изрязването на изображения, имаме цяло ръководство, в което ще ви покажем всички съвети и трикове.
Избрали сме изображение на скейтбордист и искаме да анимираме фона. Това е доста подобно на голяма част от работите, които ще получите като дизайнер и аниматор на свободна практика. Клиентът ви ще иска някакъв елемент да бъде изваден от предния план и да бъде поставен на ново място или анимиран по някакъв начин.
И така, като погледнем горното изображение, как да ги накараме да се движат? Ами, ще използваме един стар трик. Вместо обектът да се движи, фонът ще се движи отляво надясно, създавайки впечатление за движение.
Трябва също така да обърнете внимание на осветлението. Макар че ясно изразеният източник на светлина изглежда чудесно за неподвижно изображение, той ще изглежда неадекватен, когато започнете да го премествате на различен фон или на такъв, в който осветлението вече не съответства. Зрителят ви може да не разбере какво точно не е наред, но ще се разсее от ефекта. Подобно на пиян фокусник, това наистина убива илюзията.
Разделете слоевете си (и ги наименувайте)
Както можете да видите във видеоклипа по-горе, използваме маски (за предпочитане недеструктивни), за да отделим обекта, дъската, сянката и фона. Това ни позволява да правим фини поправки, ако забележим проблем по пътя. Ако просто бяхме изтрили пикселите, те са изчезнали завинаги (след като преминете обхвата на CTRL/CMD+Z).
Не забравяйте да дадете име на всеки слой в процеса на работа. Няма нищо по-лошо от това да се опитате да откриете едно изображение в списък със слоеве от 1 до 100.
Фонът се нуждае от малко доизкусуряване, тъй като не е съвсем в съответствие с планираната перспектива.
Намерението ни е да направим цикъл на фона, но можете да видите, че двете страни не съвпадат напълно. Тъй като лявата страна е по-подравнена с нашите водачи, нека копираме тази страна, обърнем я и я пуснем върху дясната. След като я подравним, използвайте CTRL/CMD+E, за да обедините слоевете.
Проверете размера на изображението си
Преди да въведем изображението в After Effects, трябва да проверим размера на изображението. After Effects може да обработва доста големи файлове, но компютърът ви може да не е толкова мощен. Има редица начини да промените размера на изображението, но ние ще започнем с промяна на платното. Това променя платното, без да се бърка в пикселите, и след това можем да променим размера на изображенията, за да се поберат.
Коригирахме платното си ( Изображение> Размер на платното... ) на 1920x1080. Сега изображенията ни бяха много по-големи, така че ще трябва да ги коригираме, за да се поберат.
Все още има някои несъвършенства, но можем да ги поправим в After Effects с малко размазване при движение. Ще забележите, че има няколко пиксела, които висят извън ръба на платното. Понякога може да искате те да останат, но няма да ни трябват в AE. Използвайте Култури инструмент ( C ), за да изрежете бързо изображенията си, така че да се поберат в платното. Сега е време да прехвърлим изображението си в After Effects и да започнем да анимираме.
Импортиране на файлове от Photoshop в After Effects
Проверете имената на слоевете си и след това запазване на работата ви (препоръчваме да добавите нещо като "to_AE", за да можете лесно да намерите файла си. Ако имате нужда от помощ за преминаване към After Effects, ние сме се погрижили за това. Можете да разгледате този видеоклип или да използвате този бърз метод.
Как да импортирате файл от Photoshop в After Effects
- Отворете After Effects
- Отидете на Файл> Импортиране> Файлове
- Изберете своя файл
- Щракнете върху Импортиране
Сега разгледайте сравнението между Photoshop и After Effects.
Изглежда доста сходно? Adobe се е постарала да запази познати неща между различните софтуери, което още повече улеснява преместването между приложенията в Creative Cloud. Ще забележите нашите слоеве долу във времевата линия, въпреки че изглеждат малко по-различно. Ето защо именуването на слоевете е толкова важна стъпка.
С тази нова композиция (comp за нас, професионалистите) ще можете да зададете FPS или кадри в секунда. По принцип анимацията се прави с 24 кадъра в секунда (24 кадъра се равняват на 1 секунда кадри), но може да има ситуации, в които се нуждаете от повече или по-малко. Всичко зависи от проекта и нуждите на клиента.
Настройте композицията си
Надяваме се, че сте изпили кафето си, защото ще работим бързо (името на играта е анимирана публикация в социалните мрежи за нула време, нали?)
Най-лесният начин да анимираме този скейтбордист е да преместим фона, нали? Когато го отместим, изглежда, че скейтбордистът се хвърля напред.
Всичко, което трябва да направим, е да дублираме фона, както се прави в анимационните филми. Вземете слоя, след което отидете на Редактиране> Дублиране ( CMD/CTRL + D ) и ще получите чисто нов слой. Теоретично бихме могли да направим десетки копия и да ги анимираме как прелитат, но има и по-лесен метод: Motion Tile.
Анимиране в After Effects
Плочки за движение
В дясната част на екрана отидете в Ефекти и настройки, след което потърсете Плочка на движението. Плъзнете и пуснете плочката на слоя (внимавайте да не я пуснете на грешния слой, въпреки че това може да създаде страхотни ефекти).
Вляво ще видите контролите за ефектите с две ключови опции: Output Width (Ширина на изхода) и Output Height (Височина на изхода). Когато поставим "200" в полето Output Width (Ширина на изхода)...
Сега отляво и отдясно имаме малко повече от нашия фон. На практика дублирахме изображението с малко количество. Сега, ако се опитате да щракнете върху дублираната област, няма да можете да го направите. Само оригиналният ви слой може да бъде преместен.
Разбира се, обикновеното дублиране или облицоване създава малки артефакти. Ако погледнем земята или фона, има линии, които не изглеждат съвсем правилно. И накрая, не прекалявайте с числото Output (Изход). Ще сринете компютъра си.
За да анимираме това, нека първо да настроим дължината на композицията. Отидете в Композиция> Настройки на композицията.
Можем също така да променим FPS, както обсъдихме по-горе. Задайте тази стойност на 5 секунди и е време да анимирате това изображение.
Анимиране с ключови кадри
Завъртете надолу върху чистия слой на плочата и ще видите опциите за трансформация.
Уверете се, че вашите Глави за възпроизвеждане е в началото на времевата линия, след което щракнете върху Хронометър до Позиция . Това маркира осите x и y на вашия слой в този момент на времевата линия. Току-що сте създали първия си Ключова рамка Това са основните градивни елементи на анимацията в After Effects.
Преместете главата на плейъра в края на времевата линия и ще създадете още един ключов кадър. Сега се върнете към Трансформация и регулирайте Позиция, така че фонът да се премести от ляво на дясно (или от дясно на ляво, ако искате да накарате този подражател на Тони Хоук да обърне на 360 към Безкостни).
Когато натиснете бутона за възпроизвеждане, After Effects интерполира как трябва да се движи слоят, за да съществува в първата и последната ключова рамка в рамките на определеното време.
GIF
Ако искаме скейтбордистът ни да се движи по-бързо, просто трябва да се придвижи по-надолу по плочата за определеното време. За да се движи по-бавно, трябва да покрие по-малко площ. Но има едно нещо, което забелязваме, че не е толкова пестеливо. Шевът, където дублираната ни плочка се събира, е малко дрънчащ. За щастие, можем да прикрием това с малко размазване при движение.
Добавяне на размазване при движение
Размазването при движение е размазване на изображенията, причинено от обект, който се движи по време на експонацията на обектива. Във видеото размазването при движение обикновено се причинява от обектива, който фокусира върху един обект, докато на заден план се движат обекти, които не са на фокус. В нашия случай това е ефектът, който искаме да използваме.
Натиснете Размазване на движението (три кръга близо един до друг). Ще видите, че до слоевете ви се появяват кутийки. Изберете само чистата си плоча и наблюдавайте как размазването на движението скрива несъвършенствата. Точно така имаме страхотна анимация, без да се потим. Но винаги можем да подобрим нещата още повече.
Добавяне на реалистични сенки
Може би ще забележите, че сянката под скейтборда все още има линия от първоначалната земя.
Не се опитваме да направим добро социално изображение. Опитваме се да направим нещо, което си заслужава да бъде споделено. Нека поправим това бързо. Можехме просто да поправим това във Photoshop, преди да го пренесем, но забравихме (или по-скоро прескочихме тази стъпка, за да можем да ви я покажем тук! Вижте, знаехме какво правим през цялото време).
Първо създайте нов слой, като отидете в Слой> Нов ( CMD/CTRL + Y ) и изберете черно запълване. Това създава черно твърдо тяло с размера на нашата композиция. С помощта на инструмента Перо (P) ще нарисуваме проста форма. Не е необходимо тя да бъде перфектна, а само основната идея за сянка.
След като затворим маската, ще видим създадената форма върху изображението ни. Тя е... хубава. Но можем да я накараме да работи. Използвайки точките и дръжките на Безие, коригирайте формата, докато се побере под скейтборда. Ако сте правили маски във Photoshop, това би трябвало да ви е познато.
С малко работа получихме нещо, което се побира под скейтборда.
Сега изключете оригиналния слой със сенки и преименувайте новия слой на "Сянка" (или "Сянка 2", или "Дарквинг Дък", или както ви е удобно). Както във Photoshop, и тук имаме режими на смесване. Ако не ги виждате, натиснете F4 . Превключете новата си сянка към Умножете .
Това изглежда малко грубо, така че нека да размием ръбовете. Отворете с въртене менюто Маска и ще видите още опции.
Настройте Feathering и воала! Когато възпроизведем, вече имаме елегантно анимирано изображение и това не ни отне никакво време.
Рендър в опашката за рендериране
Разбира се, това изображение няма да направи нищо за вас, ако вечно стои в After Effects. Нека видим дали можем да поправим това.
Ако не сте запознати с този термин, Rendering просто казва на After Effects (или на което и да е приложение, което използвате за изграждане на композицията) да запише всички слоеве в един филм (mp4, mpeg, Quicktime и т.н.). Quicktime ще работи за повечето от вашите нужди, но препоръчваме и Apple ProRes 422. В този случай нека използваме Animation, което ще бъде некомпресиран файл с висока резолюция. Ако имате някакво аудио, уверете се, четой е завъртян в долната част на прозореца.
Хит Добре , а след това трябва да изберете къде ще отиде този файл. Изход към и намерете желаното местоположение.
Познайте какво? Току-що направихте анимация. Взехте снимка, нарязахте я на чисти слоеве, анимирахте тези слоеве и превърнахте тази композиция във филм. Доста се кефим, че ви познаваме в момента.
Разбира се, ако искате да получите наистина фантазия, трябва да се върнете към видеото, за да ви научим на още няколко трика.
GIF
Започнете пътуването си с After Effects
Анимирането на проектите ви във Photoshop превръща едно не особено добро изображение в социалната мрежа във вирусен хит (може би). След като разберете основите, ще можете да вдъхнете живот на работата си по невероятен начин. Ако търсите място, откъдето да започнете пътуването си с анимацията, отидете на After Effects Kickstart!
After Effects Kickstart е най-добрият начален курс по After Effects за дизайнери на движения. В този курс ще научите най-често използваните инструменти и най-добрите практики за използването им, като същевременно ще овладеете интерфейса на After Effects.