Aprendrem a animar una publicació a les xarxes socials en molt poc temps
Si vols que les teves publicacions a les xarxes socials destaquin, has d'aprendre a afegir animació. En tan sols uns minuts, podeu fer una foto tan tal i transformar-la en or d'Internet. Tots entenem que mantenir una presència en aquestes plataformes és fonamental per construir tant un negoci com una marca, però el compromís de temps pot desactivar molts artistes nous. Estem aquí per mostrar-te una manera millor.
En aquests dies se'ls demana als dissenyadors gràfics que creïn més contingut per a les xarxes socials, i saps què hi ha millor que un disseny atractiu? Un disseny atractiu que es mou. Si fa temps que treballeu a Photoshop, esteu més a prop del que penseu d'afegir animació. Avui, activarem After Effects perquè pugueu veure com de familiar pot ser la interfície. Agafarem alguns dissenys i afegirem alguns moviments subtils a After Effects.
{{lead-magnet}}
Prepareu la vostra imatge a Photoshop
Treballarem amb Photoshop CC 2022 i After Effects CC 2022, però aquestes tècniques també hauria de funcionar en versions anteriors. Ho estem mantenint molt senzill per a aquest. Ara podeu animar a Photoshop, però això pot ser bastant difícil. En canvi, és més fàcil preparar els fitxers perquè funcionin millor a After Effects.
Com escollir la imatge adequada per animar
Per començar, heu de triar les imatges adequades. Miradomini de la interfície d'After Effects.
Hem seleccionat una imatge d'un patinador i volem animar el fons. Això és bastant semblant a un munt de feina que obtindreu com a dissenyador i animador autònom. El vostre client voldrà treure algun element del primer pla i col·locar-lo en un lloc nou o animat d'alguna manera.
Així, mirant la imatge de dalt, com hem de fer-los moure? Bé, farem servir un vell truc. En lloc que el subjecte es mogui, el fons girarà d'esquerra a dreta, donant la impressió de moviment.
També cal parar atenció a la il·luminació. Tot i que una font de llum diferent sembla genial per a una imatge fixa, apareixerà apagada quan comenceu a moure-la contra un fons diferent o en què la il·luminació ja no coincideixi. És possible que l'espectador no sàpiga exactament què passa, però es distreu de l'efecte. Com un mag borratxo, realment mata la il·lusió.
Separa les teves capes (i anomena-les)
Com pots veure al vídeo anterior, estem utilitzant màscares (preferiblement no destructives) per separar el tema, el tauler, l'ombra i el fons. Això ens permet fersolucions subtils si observem un problema en el futur. Si acabàvem de suprimir píxels, desapareixeran per sempre (un cop supereu l'interval CTRL/CMD+Z).
Assegureu-vos d'anomenar cada capa a mesura que aneu. No hi ha res pitjor que intentar trobar aquesta imatge en una llista de la Capa 1 - 100.
El fons necessita una mica de poliment, ja que no s'ajusta del tot a la nostra perspectiva.
La nostra intenció és fer un bucle del fons, però podeu veure que les dues cares no coincideixen del tot. Com que el costat esquerre està més alineat amb les nostres guies, copiem-lo, girem-lo i deixem-lo anar per sobre de la dreta. Un cop el tinguem alineat, utilitzeu CTRL/CMD+E per combinar les capes.
Comproveu la mida de la imatge
Abans de portar la imatge a After Effects, hem de comprovar la mida de la imatge. After Effects pot gestionar fitxers força grans... però pot ser que el vostre ordinador no sigui tan potent. Hi ha diverses maneres de canviar la mida de la imatge, però començarem canviant el nostre llenç. Això canvia el nostre llenç sense embrutar cap píxel, i després podem canviar la mida de les nostres imatges per adaptar-les.
Vam ajustar el nostre llenç ( Imatge > Mida del llenç... ) a 1920 x 1080. Ara les nostres imatges eren MOLT més grans, així que haurem d'ajustar-les perquè s'adaptin.
Encara hi ha algunes imperfeccions, però les podem solucionar a After Effects amb una mica de desenfocament de moviment. Notareu que hi ha uns quants píxels penjant fora de la vora del llenç.De vegades potser voldreu que es quedin, però no els necessitarem a AE. Utilitzeu l'eina Retalla ( C ) per retallar ràpidament les imatges perquè s'ajustin al llenç. Ara és el moment d'introduir la nostra imatge a After Effects i començar a animar.
Importació de fitxers de Photoshop a After Effects
Comproveu els noms de les capes i després deseu el vostre treball (recomanem afegint alguna cosa com "to_AE" perquè puguis trobar fàcilment el teu fitxer. Si necessites ajuda per passar a After Effects, tenim tot el que t'oferim. Pots veure aquest vídeo o utilitzar aquest mètode ràpid.
Com importar un fitxer de Photoshop a After Effects
- Obre l'After Effects
- Aneu a Fitxer > Importa > Fitxers
- Seleccioneu el vostre fitxer
- Feu clic a Importa
Ara mireu la comparació entre Photoshop i After Effects.
Sembla bastant semblant? Adobe va fer un esforç per mantenir les coses familiars entre diversos programaris, fent que sigui encara més fàcil moure's entre les aplicacions a Creative Cloud. Notaràs les nostres capes a la línia de temps, tot i que semblen lleugerament diferents. És per això que posar nom a les teves capes va ser un pas tan important.
Amb aquesta nova versió. composició (complir amb nosaltres professionals) podreu configurar el vostre FPS o fotogrames per segon. En general, l'animació es fa a 24 fps (24 fotogrames equivalen a 1 segon de metratge), però pot haver-hi situacions en què necessiteu més o menys. Tot depèn del projecte i del teunecessitats del client.
Configura la teva composició
Esperem que hagis pres el teu cafè, perquè estem a punt d'anar ràpid (el nom del joc és una publicació animada a les xarxes socials en cap en absolut, oi?)
Ara, la manera més senzilla d'animar aquest skater és moure el fons, oi? Quan el desplacem, gairebé sembla que el patinador es llança cap endavant.
Tot el que haurem de fer és duplicar el fons, com ho fan als dibuixos animats. Agafa la capa i vés a Edita > Dupliqueu ( CMD/CTRL + D ) i obtindreu una nova capa. Teòricament podríem fer desenes de còpies i animar-les volant, però hi ha un mètode més fàcil: Motion Tile.
Animació a After Effects
Motion Tile
A la part dreta de la pantalla, aneu a Efectes i presets i, a continuació, cerqueu Motion Tile. Arrossegueu-lo i deixeu-lo anar a la vostra capa (compte de no deixar-lo caure a la capa equivocada, tot i que això pot crear alguns efectes interessants).
A l'esquerra veureu els vostres controls d'efectes, amb dues opcions clau: Amplada de sortida i alçada de sortida. Quan posem "200" a l'amplada de sortida...
Ara tenim una mica més del nostre fons a l'esquerra i a la dreta. Hem duplicat efectivament la imatge en una petita quantitat. Ara, si intenteu fer clic a l'àrea duplicada, no podreu fer-ho. Només es pot moure la capa original.
Per descomptat, la simple duplicació o enrajolat fa que sigui petitartefactes. Si mirem a terra o al fons, hi ha línies que no semblen del tot correctes. I, finalment, no us excediu amb el número de sortida. Fallaràs l'ordinador.
Per animar-ho, primer ajustem la longitud de la nostra composició. Vés a Composició > Configuració de la composició.
També podem canviar el nostre FPS, com hem comentat anteriorment. Estableix-ho durant 5 segons i és hora d'animar aquesta imatge.
Animació amb fotogrames clau
Gireu cap avall a la vostra capa de placa neta i veureu les vostres opcions de transformació.
Assegureu-vos que el vostre Playhead estigui al principi de la vostra línia de temps i, a continuació, feu clic al Cronometre al costat de Posició . Això marca els eixos x i y de la vostra capa en aquest moment a la línia de temps. Acabeu de crear el vostre primer fotograma clau a la línia de temps. Aquests són els components bàsics de l'animació a After Effects.
Mou el capçal de reproducció al final de la línia de temps i crearàs un altre fotograma clau. Ara torneu a Transformar i ajusteu la posició de manera que el fons s'hagi mogut d'esquerra a dreta (o de dreta a esquerra, si teniu l'objectiu que aquest aspirant a Tony Hawk giri un 360 revoltós a Boneless).
Quan premeu Reproduir, After Effects interpola com s'ha de moure la capa per existir al primer i al darrer fotogrames clau dins el temps assignat.
GIF
Si volem que el nostre skater es mogui més ràpid, noméscal moure's més avall per la placa en el temps previst. Per moure's més lentament, cobreix menys terra. Però hi ha una cosa que estem notant que no és tan estalviadora. La costura on s'uneix la nostra rajola duplicada és una mica incòmoda. Afortunadament, ho podem cobrir amb una mica de desenfocament de moviment.
Afegeix un desenfocament de moviment
El desenfocament de moviment és la ratlladura o taca de les imatges provocada per un objecte que es mou durant l'exposició de la lent. En el vídeo, el desenfocament de moviment sol ser causat pel fet que la lent enfoca un objecte mentre que els elements desenfocats es mouen al fons. En el nostre cas, aquest és l'efecte que volem utilitzar.
Premeu el control Desenfocament de moviment (tres cercles junts). Veureu que apareixen quadres al costat de les vostres capes. Només seleccioneu el vostre plat net i mireu que el desenfocament de moviment amaga les imperfeccions. Així, tenim una animació fantàstica sense suar. Però sempre podem retocar les coses encara més.
Afegir ombres realistes
És possible que noteu que l'ombra sota el monopatí encara té una línia del sòl original.
No estem intentant fer una imatge social correcta. Estem intentant fer alguna cosa que valgui la pena compartir. Arreglem-ho ràpidament. Ara, simplement podríem haver arreglat això a Photoshop abans de portar-lo, però ens ho vam oblidar (o millor dit, ens vam saltar aquest pas per poder-vos mostrar aquí! Mireu, sabíem què estàvem fent tot el temps).
Primer, creeu unnova capa anant a Capa > Nou ( CMD/CTRL + Y ) i seleccioneu un farciment negre. Això crea un sòlid negre de la mida de la nostra composició. Amb l'eina Bolígraf (P), dibuixarem una forma senzilla. No ha de ser perfecte, només la idea bàsica d'una ombra.
Un cop tanquem la màscara, veurem la forma creada sobre la nostra imatge. Està bé. Però podem fer que funcioni. Utilitzant els punts i les nanses Bezier, ajusteu la forma fins que encaixi sota el monopatí. Si havíeu fet màscares a Photoshop, us hauria de semblar familiar.
Amb una mica de feina, tenim alguna cosa que encaixi sota el monopatí.
Ara desactiveu la capa d'ombra original i canvieu el nom de la nostra nova capa Shadow (o Shadow 2, o Darkwing Duck, o el que us funcioni). Igual que a Photoshop, tenim modes de fusió. Si no els veieu, premeu F4 . Canvia la teva nova ombra a Multiplicar .
Això sembla una mica dur, així que anem a eclipsar les vores. Obre el menú Màscara i veuràs més opcions.
Ajusta el Plum i voilà! Quan reproduïm, ara tenim una imatge animada elegant i, sincerament, no ens va costar gens.
Renderització a la cua de renderització
Per descomptat, aquesta imatge no et fa res si es manté a After Effects per sempre. A veure si ho podem solucionar.
Si no coneixeu el terme, Rendering només ho dirà a After Effects (osigui quina sigui l'aplicació que utilitzeu per crear una composició) per reduir totes les capes en una pel·lícula (mp4, mpeg, Quicktime, etc.). Quicktime funcionarà per a la majoria de les vostres necessitats, però també us recomanem Apple ProRes 422. En aquest cas, utilitzem Animació, que serà un fitxer d'alta resolució sense comprimir. Si teniu algun àudio, assegureu-vos que estigui girat a la part inferior de la finestra.
Premeu D'acord i, a continuació, heu de seleccionar on anirà aquest fitxer. Premeu Sortida a i trobeu la vostra ubicació desitjada.
Endevineu què? Acabes de fer una animació. Vau fer una foto, la vau tallar en capes netes, les vau animar i vau convertir aquesta composició en una pel·lícula. Estem molt contents de conèixer-te ara mateix.
Per descomptat, si vols molt agradar-te, hauries de tornar al vídeo perquè puguem ensenyar-te uns quants més trucs.
GIF
Comença el teu viatge d'After Effects
Animar els teus dissenys de Photoshop pren una imatge tan social i la converteix en viral colpejar (potser). Un cop entengueu els fonaments, podreu donar vida a la vostra feina de maneres sorprenents. Si esteu buscant un lloc per començar el vostre viatge d'animació, aneu a After Effects Kickstart!
After Effects Kickstart és el curs d'introducció definitiu d'After Effects per a dissenyadors de moviment. En aquest curs, aprendràs les eines més utilitzades i les pràctiques recomanades per utilitzar-les