Zastavuje vaše pohybové umění lidi v jejich stopách? Chcete, aby zastavovalo?
Chcete vytvořit působivou pohyblivou grafiku, ale vaše hra prostě nemá takovou jemnost, aby se dala přetočit. I když existuje mnoho způsobů, jak vytvořit působivou grafiku, vše začíná u základů. Až dokončíte tento výukový kurz, budete schopni rozdělit a definovat prvky designu v rámci díla a PROČ fungují. Připraveni?
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93.jpeg)
Ahoj, jmenuji se Justin Peterson a jsem ředitelem digitálního obsahu ve sportu. Při práci v živém televizním vysílání musíte nosit mnoho různých klobouků. Začínal jsem vlastně tím, že jsem se potuloval po zákulisí jako kameraman. Když jsem se dostal k motion designu, narazil jsem se svou grafikou na zeď a divil se, proč nevypadá uhlazeně. Dnes jsem tu, abych se s vámi podělil o lekce motion designu, které mi pomohly dostat se zk postranní čáře a na hrací plochu.
V tomto videu se naučíte:
- Pochopení rozhodnutí o návrhu
- Vyberte si typ
- Identifikace principů kontrastu
- Převeďte své dovednosti s kamerou na počítačovou grafiku
- Proveďte výběr
Jak navrhnout působivý sportovní MoGraph
{{lead-magnet}}
Porozumění vašemu designu
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93.gif)
Začneme velmi známou scénou: pohled na rozdělenou obrazovku. Tady chce televize udělat čáru v písku a nechat diváky vybrat si stranu. Je to součást toho, co dělá sport tak zábavnou zábavou. Vyberte si svůj domácí tým a fanděte, fanděte, fanděte!
Na pozadí chcete mít velká, výrazná loga a barvy a symboly týmu. Tento design s rozdělenou obrazovkou můžete použít také pro představení hráčů, kdy jsou jejich jména, čísla a statistiky umístěny naproti obrázku ve vysokém rozlišení.
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-1.jpeg)
Tento návrh funguje díky vyváženosti. Žádnému z týmů není přikládána větší váha, což prodává nadcházející soutěž jako souboj rovných. Jakmile pochopíte, jak tato volba návrhu zlepšuje obraz, je čas rozhodnout o textu.
Vyberte si svůj typ
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-2.jpeg)
Existují dvě různá písma, která pravděpodobně dobře znáte: Serif a Sans-Serif. Serif má navíc "nožičky", ozdobné části nahoře a dole. Sans-Serif je... bez těchto nožiček. To je celkem jasné.
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-3.jpeg)
Nezapomeňte, že typografie je především o vyjádření sdělení divákovi. Nechcete nic, co by odvádělo pozornost od sdělení nebo čitelnosti, proto vždy doporučuji držet se písma Sans-Serif. Na výběr je spousta skvělých písem a můžete si být jisti, že vaše publikum bude schopno zachytit, co jste nastavili.
Identifikace principů kontrastu
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-4.jpeg)
Kontrast se používá k vytvoření důrazu, dominance a dynamické energie v grafice. Ve výše uvedeném videu se podrobně věnujeme tématům Velikost, Tvar, Výplň a tah a Barva a textura.
Kontrast je skvělý způsob, jak ukázat vztah mezi různými objekty v designu. Pokud máte místnost plnou čtverců, kruh najednou vynikne. Pokud je každý pták na řádku modrý, červený je najednou dynamičtější a zajímavější. Ve sportovním MoGraph můžete pomocí kontrastu vytvořit příběh nadcházející události a přidat ještě více zajímavosti pro vaše publikum.
Převeďte své dovednosti s kamerou do počítačové grafiky
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-5.jpeg)
Z reálného fotografování se dá do práce s kamerou CG přenést mnoho dovedností. Například když jsem natáčel vedlejší kamery, často jsem používal širokoúhlý objektiv a snímal z nízkého úhlu. To nakonec ukázalo sportovce jako větší než živé, což je přesně ten tón, který jsme se snažili navodit. Totéž platí i pro vaši grafiku.
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-1.gif)
Všimněte si, jak vás logo z nízkého úhlu vtáhne do děje a prezentuje objekt s pocitem síly a úcty. Plochý obrázek naopak logo na pozadí rozdrtí. I když to technicky může fungovat, není to zdaleka tak efektivní a estetické.
Až se příště budete dívat na ESPN, všimněte si, kolik jejich grafiky je vykresleno širokoúhlým objektivem z nízkého úhlu.
Proveďte řez
![](/wp-content/uploads/history/725/wvsgpwtp93-6.jpeg)
Pokud jste se v posledním roce pohybovali na sociálních sítích, pravděpodobně jste zaznamenali trend, kdy lidé hází nahoru botu a zázračně tak proměňují svůj oděv. V oboru bychom tomu říkali Match Cut. No, je to také jeden z nejúčinnějších nástrojů, který můžete použít k propojení několika snímků do skvělé kompozice.
[PŘIDAT CHYBĚJÍCÍ GIF ZDE]
Jak vidíte, začínám s logem, sladím pohyb tak, aby se z něj stala čára, a pak tento pohyb opět sladím tak, aby se z něj stalo číslo. Transformaci ve střihu skrývám, ale pohyb prodává kouzlo.
Chcete svůj design vylepšit?
To je vše! Docela jednoduché, co? Pochopení základů designu může posunout vaši hru na pohybový design na vyšší úroveň, ale z výukového kurzu na YouTube se vše nedozvíte. Pokud se chcete dozvědět více, podívejte se na Design Kickstart!
V tomto 8týdenním kurzu se budete věnovat projektům inspirovaným průmyslem a zároveň se naučíte klíčové koncepty designu, které okamžitě pozvednou vaši návrhářskou práci. Na konci kurzu získáte všechny základní znalosti designu potřebné k tomu, abyste mohli začít vytvářet storyboardy připravené pro pohyb.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Úplný přepis výuky níže 👇:
Justin Peterson (00:00): Chcete vytvářet efektní pohyblivou grafiku, ale vaše hra prostě nemá tu finesu, která by zastavila posouvání. No, jsem tu, abych vám řekl, že se k tomu můžete dostat, ale musíte začít se základy. Až skončíte sledování tohoto videa, chci, abyste byli schopni rozebrat a definovat prvky designu v rámci díla a proč fungují. Jste připraveni?
Justin Peterson (00:25): Ahoj, jmenuji se Justin Peterson. Jsem ředitel digitálního obsahu a sportu, pracuji ve sportu. Všichni víme, že člověk musí nosit mnoho různých klobouků. Vlastně jsem začínal potulovat se po zákulisí jako kameraman. Když jsem začínal, když jsem začal přecházet na motion design, narazil jsem se svou grafikou na zeď a říkal jsem si, proč dnes nevypadá uhlazeně. Jsem tu, abych se podělil o to.s vámi lekce motion designu, které mi pomohly dostat se z vedlejší linie do hry. V tomto videu se naučíte pochopit rozhodnutí o designu, vybrat si typ, určit principy kontrastu, převést své kamerové dovednosti do CG a udělat střihy Než začneme, nezapomeňte si vzít materiály na odkazu v popisu.
Justin Peterson (01:10): Na úvod. Začneme na známém místě, ale nejprve bych chtěl poděkovat Dixonovi, Backseatovi, big block vis tech a dvěma čerstvým kreativcům za to, že se podělili o svou úžasnou práci, kterou budeme v tomto tutoriálu používat. Vzhled rozdělené obrazovky je něco, co viděli všichni fanoušci, bez ohledu na to, jestli to rozpoznali jako vzhled rozdělené obrazovky, nebo ne. Je toTradiční grafické znázornění zápasů, kde je jeden tým na levé straně a jeden tým na pravé straně. Existují různé způsoby, jak to znázornit, ale v podstatě se rozhodnutí o designu omezuje na nakreslení čáry v písku a říká, komu fandíte - týmu na levé straně nebo týmu na pravé straně. Uvidíte pozadí s barvami týmů a loga budou velká a tučná. Takže se podívejme nana několik různých způsobů, jak to znázornit.
Justin Peterson (01:51): Máme horizontální, máme vertikální verzi nahoře a dole, a pak jsou tu také varianty, kde máme výřez z fotografie jako hrdinu, a pak nahoře a dole. Na druhé straně je to znázornění. To je obrácená varianta toho, co jsem vám ukázal, s hráči na pravé straně a jmény hráčů nahoře a dole vlevo. Uvidíte také.že zde implementovali horizontální strukturu tak, že hráči představují horizontální strukturu vlevo a vpravo. A tady pak dělají horní a dolní část. Takže v podstatě zkombinovali několik různých způsobů přístupu k tomuto tématu do jedné grafiky.
Justin Peterson (02:32): Existují dvě odlišná písma, která pravděpodobně znáte: Saraf a San Saraf. Takže Saraf bude to, které má tyto dodatečné ozdobné prvky nebo patky připojené ke konci písmen. Zatímco pískové Saraf, jak název napovídá, je bez darů Saraf. Takže většina práce, kterou budete dělat ve sportu, bude s pískovým Sarafem. Číslo jedna.pravidlem písma je čitelnost. A u písma, které se pohybuje po obrazovce, je vaším hlavním cílem komunikovat a písečný surf bude tou správnou volbou, protože bude elegantní, čistý a snadno čitelný.
Justin Peterson (03:14): Kontrast se používá k vytvoření důrazu, dominance, vizuálních signálů a hlavně dynamické energie v grafice. Budeme se zabývat nejčastěji používanými typy kontrastu ve sportovní grafice, velikostí, tvarem, výplní a tahem a barvou a texturou. Prvním typem kontrastu, kterým se budeme zabývat, je velikost. Takže jsem si rozložil dva čtverce vedle sebe a vytáhnu tentojeden ven, jen abyste viděli, že je to skutečně vedle sebe. Mám tu kotevní body přímo uprostřed. A když budu na tomto posuvníku drhnout ze strany na stranu, můžete vidět, že použití velikosti jako kontrastního prvku může vytvořit některé dynamické pohyby. Takže tady mám výraz na tomto posuvníku a já vám to jen přehraji, abyste viděli, co mám na mysli. Teď je to trochu šílené, ale dává vám to tenpředstavu o tom, co pro vás může udělat použití kontrastu velikosti. A mám tu příklad, který ukazuje, jak to vypadá v provedení. Dobře. Takže když tady půjdu snímek po snímku,
Justin Peterson (04:25): Na boku vidíte velké logo s dalšími prvky a tady menší logo. To vypadá trochu podobně jako tohle. Vidíte to? Takže tady používají kontrast, aby dodali energii, když jde o odhalení týmů, loga a názvy. Další druh kontrastu, který tu máme, je tvar. Takže když si to pustím, ah, vynikne kruh, protože to byly samé čtverce.předem, a pak získáte kruh. Takže vám ukážu, jak to vypadá v praxi. Nastavil jsem tyto dva čtverce, podobně jako jste viděli na příkladu velikosti, kontrastní velikosti. A já to jen posunu, abyste viděli, že to byly dva čtverce, ale posunul jsem to dovnitř. Takže ten středový bod je vlastně tady uprostřed. A zvýším tady zaoblení na hodnotubýt kružnice.
Justin Peterson (05:27): Když si to přehraji, vidíte kruh a čtverec a na různých místech tady můžete vidět téměř jako klíč basketbalového hřiště, kontrast mezi čtvercem a kruhem nahoře. A já se vrátím k tomuto příkladu a můžeme si také promluvit o přechodových prvcích, které jsou zde kromě velikosti použity. Takže můžete vidětPodívejte se sem na trojúhelník. A jakmile se vrátím zpět na druhou stranu, otočí se. Takže pak trojúhelník zamíří doprava, a tak se odhalí zbytek loga. A kombinace tvarů s velikostí opravdu pohání tuto animaci, abyste měli pocit, že se vracíte v prostoru, ale také jí dává určitou hloubku, když se vrací zpět. Hm, a pak samozřejmě, žeObecně platí, že úhly, pod kterými jsou trojúhelníky natočeny, odpovídají úhlům, pod kterými se v rámci záběru odehrává pohyb.
Justin Peterson (06:27): Už jsme mluvili o typech, které se k tomu vracejí, o vzhledu a pocitu tady. Zbavme se příboje, protože víme, že budeme používat pískovou Sarah, z větší části jen střídáme text od Phila k tahu. Můžete vidět dynamický pohyb. A pokud to zkombinujete s několika dalšími vrstvami textů, budete moci vidět, jak moc dynamický pohyb je.Tento typ kontrastu může vytvořit. Takže přeskočme na tento příklad z Dixonova zadního sedadla a je plný Phil verse stroke. Příklady v tomto příkladu je všechno pohlazené. A když se dostanete k Riu, je vyplněné. Takže ze všech těch ostatních měst, skutečnost, že Rio bylo vyplněné, protože se mu věnovala zvláštní pozornost, se mi líbí použití této 500 jdoucí od Phila k tahu, protože je tam pohyb veTakže jak přichází a jak se usazuje, přechází na tah v kaskádovém pořadí, které přitahuje další pozornost k číslu 500.
Justin Peterson (07:28): Pokud jste si všimli, až do této chvíle jsem ve svých příkladech používal pouze černou a bílou barvu. A to bylo záměrné, protože jsem chtěl vytvořit určitý kontrast toho, co je černobílá versus barva. A zjistil jsem, že často je snazší vidět prvek, když mluvíte o kontrastu, když je černobílý versus přidání barvy. Takže jsem se snažil načrtnout černobílou.a ukážu vám barevné příklady. A totéž udělám i tady. Takže v tomhle se barva a textura střídají, když půjdu snímek po snímku, tak jenom měním barvu. Obracím barvu. A to je velmi účinný způsob, jak použít barvu i v rámci vaší práce. Skvělý příklad, jak se mění barva, textura z velkého bloku, můžete vidět, jak se sem dostanete, začínají tahy. Pak přejdeme nak vyplnění a poté invertujeme barvy.
Justin Peterson (08:26): Vidíte je, vidíte, jak se barvy mění a invertují v pozadí. Nyní se zaměříme na logo jednoho týmu. Důvod, proč jsem na něj chtěl upozornit, je ten, že ukazuje, jak silná může být změna barvy a textury barva a textura je to hlavní, co se mění. Jak se otevírá, aby se odhalilo a finální logo, je zde spousta přenositelných informací, které jdou z reálnéhoživota do CG. Tady je, že jste již viděli a mohli jste mě vidět dole nízký úhel až široký úhel. A důvodem je to, že nízký úhel s širokoúhlým objektivem způsobí, že sportovec bude vypadat větší než život. Takže pojďme do CG. A v tomto příkladu mám přechod, který jsem vytvořil, abych vám ukázal rozdíl mezi tím, jak to vypadá s nízkoúhlým širokoúhlým objektivem oproti 85Milimetrový objektiv. Je to obrovský rozdíl.
Justin Peterson (09:23): Jsem nízko. A prvek širokoúhlého objektivu mi umožňuje být opravdu blízko objektu. A když si to přehraji, můžete vidět dva rozdíly. Pozadí na tomto snímku je jakoby mnohem dál a vidíte nad ním nějaká světla. A na tomto snímku, 85milimetrový objektiv, je pozadí jakoby rozdrcené a je skutečné, je jakoby mnohem blíž k Shamrocku než širokoúhlý objektiv.Udělal jsem to. Jde o to, že jsem s ničím nehýbal. Jediné, co jsem udělal, byla změna ohniskové vzdálenosti kamery. Takže přejděme k příkladu nízkých úhlů kamery z vistechu. Vidíte, jak drží kameru opravdu nízko, aby věci působily větší, než jsou.
Justin Peterson (10:05): Vraťme se k našemu černobílému vizuálu. Rozložil jsem kruh a animoval ho, a pak jsem ho sledoval kvůli opakování. Je to jako animace typu follow the leader. A uvidíte to všude. Vlastně, když se vrátím k tomuto poslednímu příkladu, když se podíváte na všechny bílé prvky, uvidíte, jak se tady objevují na obrazovce, pak to začíná nahoře.a klesá směrem dolů. A pak znovu použijí stejný bílý prvek k rozšíření a zvýraznění loga. Pak se vrátí zpět a vede nahoru, aby odhalil hráče. Takže můžete vidět, jak je opakování použito k tomu, aby skutečně řídilo tento dynamický pohyb. Je pravděpodobné, že pokud jste byli v posledním roce na sociálních sítích, viděli jste určitý typ videa. Víte, ty, kde lidé hodí nahoru.boty a najednou se jejich oblečení v našem světě změní. Tomu se říká shodný střih. Hned se do toho pustíme a budeme si povídat o shodném střihu. Takže v tomto díle beru logo a upravuji velikost, jak jde podél linie. A když se prolomí, linie se prolne a já pak přepínám tvary. Takže se přechází z loga na zarovnání do obdélníku. A to je takvintesenci střihu zápasu, kdy vezmete nějaký objekt. A zatímco se pohybuje po dráze, mění se nebo morfuje v něco jiného.
Justin Peterson (11:44): Mám tady kousek z velkého bloku, který chci probrat, protože ukazuje mnoho příkladů, ne všechny, ale mnoho příkladů, které vám pomohou a posílí některé z lekcí, které jste se naučili dříve. Takže je pojďme vyvolat, jak budeme pokračovat, barva, barva Velikost z velké na malou Velikost barvy, barva, tvar, opakování textu z tahu a Philova Změna barvy.V rámci tahů. A Philova Invertovaná barva. Nyní je zde kaskádovitý tvar. Takže v tomto trojúhelníku je nějaké opakování.
Justin Peterson (12:52): Vidíte tu nějaký písečný příboj, text, další kaskádovité tvary s opakováním změny tvaru na, z trojúhelníku na obdélník opakování tahu, s výplní a velikostí od malého po velký. A pak jsme vzali tenhle trojúhelník odsud, tenhle trojúhelník, který tu byl, a převrátili jsme ho na bok. A pak se to otočí a je tam trochu barvy. Sledujte tam vůdce, jak seDobře, aby to opravdu pomohlo zvýšit kontrast. Takže vám to přehraji, abyste viděli, jak to všechno dohromady funguje. To je docela jednoduché, co? Pochopení základů designu může posunout vaši hru na pohybový design na další úroveň, ale všechno nezískáte z tutoriálů na YouTube. Pokud se chcete dozvědět víc, podívejte se na design kickstart a tento osmitýdenní kurz, který vámpřevezmete projekty inspirované průmyslem a zároveň se naučíte klíčové koncepty designu, které hned na konci pozvednou vaši designérskou práci, budete mít všechny základní znalosti potřebné k tomu, abyste mohli začít vytvářet storyboardy, které jsou připravené pro pohyb. Pokud se vám toto video líbilo, nezapomeňte se přihlásit k odběru kanálu pro ještě více tutoriálů, živých přenosů a novinek z oboru a nezapomeňte stisknout ikonu zvonku. Takže.budete upozorněni, až zveřejníme další tip.
Hudba (14:13): [outro music].