Õpime, kuidas animeerida sotsiaalmeedia postitust hetkega
Kui soovite, et teie sotsiaalmeediapostitused paistaksid silma, peate õppima, kuidas lisada animatsiooni. Vaid mõne minutiga saate võtta nii-öelda pildi ja muuta selle internetikullaks. Me kõik mõistame, et nendel platvormidel kohaloleku hoidmine on nii ettevõtte kui ka brändi ülesehitamisel ülioluline, kuid ajakulu võib paljud uued tegijad kõrvale tõrjuda. Me oleme siin, et näidata teile paremat viisi.
Tänapäeval palutakse graafilistel disaineritel luua rohkem sisu sotsiaalmeedia jaoks ja teate, mis on parem kui pilkupüüdev kujundus? Pilkupüüdev kujundus, mis liigub. Kui olete juba mõnda aega töötanud Photoshopis, siis olete animatsiooni lisamisele lähemal kui arvate. Täna käivitame After Effectsi, et näeksite, kui tuttavlik võib olla kasutajaliides. Võtame mõned kujundused jalisage After Effectsis mõned peened liigutused.
{{pliimagnet}}
Pildi ettevalmistamine Photoshopis
Me töötame Photoshop CC 2022 ja After Effects CC 2022-ga, kuid need tehnikad peaksid töötama ka vanemates versioonides. Me hoiame selle jaoks väga lihtsana. Nüüd võiksite animeerida Photoshopis, kuid see võib olla üsna keeruline. Selle asemel on lihtsam valmistada oma failid ette, et need töötaksid paremini After Effectsis.
Kuidas valida õiget pilti animatsiooniks
Alustuseks pead valima õiged pildid. Otsi midagi, millel on hea kontrast esi- ja taustaelementide vahel. See aitab meil pilte puhtalt eraldada. Ja kui sul on ikka veel probleeme piltide välja lõikamisega, siis on meil terve õpetus, mis näitab sulle kõiki nippe ja nippe.
Oleme valinud pildi rulaja kohta ja tahame animeerida tausta. See on üsna sarnane paljude töödega, mida sa vabakutselise disainerina ja animatsioonijana saad. Sinu klient tahab, et mingi element tõmmatakse esiplaanilt välja ja kas paigutatakse kuhugi uude kohta või animeeritakse mingil moel.
Nii et vaadates ülaltoodud pilti, kuidas me peaksime need liikuma panema? Noh, me kasutame vana trikki. Selle asemel, et subjekt liiguks, liigub taust vasakult paremale, andes liikumise mulje.
Tähelepanu tuleb pöörata ka valgustusele. Kuigi selge valgusallikas näeb paigaloleva pildi puhul suurepäraselt välja, tundub see vale, kui hakkate seda teise tausta vastu liigutama või sellise taustaga, kus valgustus enam ei sobi. Teie vaataja ei pruugi täpselt teada, mis on valesti, kuid ta hakkab efektist kõrvale kalduma. Nagu purjus mustkunstnik, tapab see tõesti illusiooni.
Eraldage oma kihid (ja nimetage need)
Nagu ülaltoodud videost näha, kasutame maske (eelistatavalt mitte-destruktiivseid), et eraldada subjekt, tahvel, vari ja taust. See võimaldab meil teha peeneid parandusi, kui me märkame hiljem probleemi. Kui me lihtsalt kustutaksime piksleid, on need igaveseks kadunud (kui oled CTRL/CMD+Z vahemikust üle saanud).
Veenduge, et nimetate iga kihi töö käigus. Pole midagi hullemat, kui püüda leida seda ühte pilti nimekirjast Layer 1 - 100.
Taust vajab veidi lihvimist, sest see ei ole päris kooskõlas meie kavandatud perspektiiviga.
Meie eesmärk on loopida tausta, kuid näete, et kaks külge ei sobi päris kokku. Kuna vasakpoolne pool on rohkem kooskõlas meie juhistega, siis kopeerime selle poole, keerame selle ümber ja laseme selle üle parema poole. Kui oleme selle joondanud, kasutame kihtide ühendamiseks CTRL/CMD+E.
Kontrollige oma pildi suurust
Enne kui me toome pildi After Effectsi, peame kontrollima oma pildi suurust. After Effects saab hakkama päris suurte failidega... aga teie arvuti ei pruugi olla nii võimas. Pildi suuruse muutmiseks on mitmeid võimalusi, aga me alustame meie lõuendi muutmisest. See muudab meie lõuendit ilma pikslitega segamata ja seejärel saame oma pildi suurust sobivaiks muuta.
Me kohandasime oma lõuendit ( Pilt> lõuendi suurus... ) kuni 1920x1080. Nüüd olid meie pildid TÄHISELT suuremad, nii et peame neid kohandama, et nad sobiksid.
On veel mõned ebatäiused, kuid me saame need After Effectsis parandada väikese liikumishäirega. Märkate, et mõned pikslid ripuvad väljaspool lõuendi serva. Mõnikord võiksite soovida, et need jääksid, kuid me ei vaja neid AE-s. Kasutage funktsiooni Saak tööriist ( C ), et oma pilte kiiresti lõuendile sobivaks kärpida. Nüüd on aeg tuua meie pilt After Effectsi ja alustada animatsiooni.
Photoshopi failide importimine After Effectsi
Kontrollige oma kihtide nimesid ja seejärel salvestage oma töö (soovitame lisada midagi sellist nagu "to_AE", et saaksite oma faili hõlpsasti üles leida. Kui vajate abi After Effects'ile üleminekul, siis me aitame teil seda teha. Võite minna seda videot vaatama või kasutada seda kiiret meetodit.
Kuidas importida faili Photoshopist After Effectsi
- Avage After Effects
- Mine faili> import> failid
- Valige oma fail
- Klõpsake nuppu Import
Nüüd vaadake Photoshopi ja After Effectsi võrdlust.
Näeb üsna sarnane välja? Adobe on teinud jõupingutusi, et asjad oleksid erinevate tarkvarade vahel tuttavad, mis teeb Creative Cloudi rakenduste vahel liikumise veelgi lihtsamaks. Märkate meie kihte allpool ajateljel, kuigi need näevad veidi erinevad välja. Seetõttu oli kihtide nimetamine nii oluline samm.
Selle uue kompositsiooniga (comp meile, professionaalidele) saate määrata oma FPS ehk kaadrid sekundis. Üldiselt tehakse animatsiooni 24 fps (24 kaadrit võrdub 1 sekundiga), kuid võib esineda olukordi, kus on vaja rohkem või vähem. Kõik sõltub projektist ja kliendi vajadustest.
Seadistage oma kompositsioon
Loodame, et olete oma kohvi joonud, sest kohe läheb kiireks (mängu nimi on animatsiooniga sotsiaalmeediapostitus, mis on kiiresti tehtud, eks?).
Kõige lihtsam viis seda rulatajat animeerida on liigutada tausta, eks? Kui me liigutame seda eemale, tundub peaaegu, et rulaja longeb ettepoole.
Kõik, mida me peame tegema, on tausta dubleerimine, nagu seda tehakse karikatuurides. Võta kiht, seejärel mine aadressile Edit> Duplicate ( CMD/CTRL + D ) ja saad täiesti uue kihi. Teoreetiliselt võiksime teha kümneid koopiaid ja animeerida neid mööda lendamas, kuid on olemas lihtsam meetod: Motion Tile.
Animatsioon After Effectsis
Motion Tile
Minge ekraani paremal küljel menüüsse Effects ja Presets, seejärel otsige Motion Tile. Lohistage see oma kihile (olge ettevaatlik, et mitte lasta seda valele kihile, kuigi see võib tekitada lahedaid efekte).
Vasakul näete oma efektide kontrolli, kus on kaks peamist valikut: Output Width ja Output Height. Kui me paneme "200" Output Width...
Nüüd on meil vasakul ja paremal natuke rohkem meie tausta. Oleme pildi sisuliselt väikese osa võrra dubleerinud. Kui te nüüd proovite klikkida dubleeritud alal, ei saa te seda teha. Ainult teie originaalkihti saab liigutada.
Loomulikult tekitab lihtne dubleerimine või plaatimine väikeseid artefakte. Kui vaatame maad või tausta, siis on jooned, mis ei näe päris õiged välja. Ja lõpuks, ärge liialdage väljundnumbriga. Te ajate oma arvuti kokku.
Selle animeerimiseks reguleerime kõigepealt meie kompositsiooni pikkust. Mine kompositsiooni> kompositsiooni seaded.
Me saame muuta ka meie FPS-i, nagu me eespool arutasime. Seadistage see 5 sekundiks ja on aeg seda pilti animeerida.
Animatsioon võtmekaadritega
Keerake oma puhta plaadi kiht maha ja näete oma Transformi valikuid.
Veenduge, et teie Playhead on täielikult teie ajajoone alguses, siis klõpsake nuppu Stoppkell kõrval Positsioon See tähistab teie kihi x- ja y-telge sellel hetkel ajateljel. Sa lõid just oma esimese Keyframe Need on After Effectsi animatsiooni põhilised ehitusplokid.
Liigutage mängijapea oma ajajoone lõppu ja loote veel ühe võtmefaili. Nüüd minge tagasi Transform'ile ja reguleerige Position'i nii, et taust oleks liikunud vasakult paremale (või paremalt vasakule, kui teie eesmärk on, et see Tony Hawk wannabe keeraks konditult 360-ga Boneless'ile).
Kui vajutate esitamist, interpoleerib After Effects, kuidas kiht peab liikuma, et olla esimesel ja viimasel võtmepildil ettenähtud aja jooksul.
GIF
Kui me tahame, et meie rulaja liiguks kiiremini, peame lihtsalt ettenähtud aja jooksul plaadil kaugemale liikuma. Kui tahame liikuda aeglasemalt, katame vähem maad. Kuid on üks asi, mida me märkame, mis ei ole nii säästlik. Õmblus, kus meie dubleeritud plaat kokku puutub, on veidi jama. Õnneks saame seda katta mõningase liikumishäirega.
Lisa liikumise hägusus
Liikumishägusus on pildi triipimine või määrdumine, mis on põhjustatud objekti liikumisest objektiivi eksponeerimise ajal. Videotes tekib liikumishägusus tavaliselt seetõttu, et objektiiv fookustab ühele objektile, samal ajal kui taustal liiguvad fookusest väljas olevad objektid. Meie puhul on see efekt see, mida me tahame kasutada.
Vajuta Liikumise hägusus kontrolli (kolm lähestikku asetsevat ringi). Näete, et teie kihtide kõrvale ilmuvad kastid. Valige ainult oma puhas plaat ja vaadake, kuidas motion blur varjab ebatäiused. Just nii, meil on suurepärane animatsioon, ilma et me peaksime higistama. Aga me võime alati asju veel rohkem parandada.
Realistlike varjude lisamine
Sa võid märgata, et rula all on ikka veel originaalpinnal oleva varju joon.
Me ei püüa teha mitte mingi okei sotsiaalne pilt. Me püüame teha midagi, mida tasub ringi jagada. Parandame selle kiiresti. Nüüd, me oleksime võinud seda lihtsalt Photoshopis parandada enne üle toomist, aga me unustasime (või õigemini, me jätsime selle sammu vahele, et saaksime seda teile siin näidata! Näete, me teadsime kogu aeg, mida me teeme).
Kõigepealt looge uus kiht, minnes Kiht> Uus ( CMD/CTRL + Y ) ja valige must täidis. See loob meie kompositsiooni suuruse musta tahke objekti. Kasutades pliiatsi tööriista (P), joonistame lihtsa kuju. See ei pea olema täiuslik, vaid lihtsalt põhiline idee varjust.
Kui me sulgeme maski, näeme loodud kuju meie pildi kohal. See on... hea. Aga me saame selle tööle panna. Kasutades punkte ja Bezier Handles'i, reguleerige kuju, kuni see mahub rula alla. Kui te olete Photoshopis maske teinud, peaks see tunduma tuttavlik.
Väikese tööga on meil midagi, mis sobib rula alla.
Nüüd lülitage välja originaalvarjukiht ja nimetage meie uus kiht ümber Shadow (või Shadow 2, või Darkwing Duck, või mis iganes teile sobib). Nii nagu Photoshopis, on meil Blending Modes. Kui te neid ei näe, vajutage nuppu F4 . Vaheta oma uus Shadow Korruta .
See näeb natuke karm välja, seega pehmendame servi. Keerake lahti menüü Mask ja näete rohkem võimalusi.
Reguleerige Feathering ja voila! Kui me mängime tagasi, on meil nüüd libedalt animeeritud pilt, ja ausalt öeldes ei võtnud see meil üldse aega.
Renderdamine Renderdamisjärjekorras
Loomulikult ei tee see pilt midagi, kui see igavesti After Effectsis istub. Vaatame, kas me saame seda parandada.
Kui sa ei ole selle terminiga kursis, siis Rendering lihtsalt ütleb After Effects'ile (või mis iganes rakendusele, mida sa kasutad kompositsiooni loomiseks), et küpsetada kõik kihid üheks filmiks (mp4, mpeg, Quicktime jne). Quicktime töötab enamiku sinu vajaduste jaoks, kuid me soovitame ka Apple ProRes 422. Antud juhul kasutame Animation'i, mis on pakkimata, kõrge resolutsiooniga fail. Kui sul on Audio, siis veendu, et see onsee on pööratud akna allosas.
Hit Okei , ja seejärel tuleb valida, kuhu see fail läheb. Vajutage klahvi Väljund ja leiate soovitud asukoha.
Arva ära, mida? Sa tegid just animatsiooni. Sa võtsid pildi, lõikasid selle kenasti kihtideks, animeerisid need kihid ja tegid sellest kompositsioonist filmi. Me oleme päris elevil, et tunneme sind praegu.
Muidugi, kui soovite saada tõesti fancy, sa peaksid tagasi minema video juurde, et me saaksime sulle veel mõned nipid õpetada.
GIF
Alustage oma After Effectsi teekonda
Oma Photoshopi kujunduste animeerimine muudab nii-öelda sotsiaalse pildi viiruslikuks hitiks (võib-olla). Kui sa mõistad põhitõdesid, saad oma tööd hämmastavalt ellu äratada. Kui otsid kohta, kust alustada oma animatsiooni teekonda, siis mine After Effects Kickstart'ile!
After Effects Kickstart on parim After Effectsi sissejuhatav kursus liikumisdisaineritele. Sellel kursusel õpid kõige sagedamini kasutatavaid tööriistu ja nende kasutamise parimaid tavasid, omandades samal ajal After Effectsi kasutajaliidese.