• Krüptokunst muudab meie tööstust ja esitab mitmeid uskumatuid võimalusi - ja suuri takistusi - liikumisdisaini tuleviku jaoks.
• Me peame rääkima NFT-dest
• Näita märkmeid
  • RESSURSID
  • ARTISTID
  • ART
  • VAATA
  • ARTIKLID
• Transkriptsioon

Krüptokunst muudab meie tööstust ja esitab mitmeid uskumatuid võimalusi - ja suuri takistusi - liikumisdisaini tuleviku jaoks.

Isegi kui te ei pööra eriti suurt tähelepanu tööstuse uudistele, olete tõenäoliselt kuulnud NFT-dest. Krüptokunst, mida juhivad Beeple ja üha suurenev nimekiri pioneerikunstnikest, on revolutsiooniliselt muutmas mitte ainult meie tööstust, vaid kunsti tervikuna. Siiski on tõstatatud mõned põhjendatud mured turu elujõulisuse ja krüptorahade keskkonnamõju pärast.

Me oleme kriimustanud pinda... kuid nüüd on aeg sukelduda sügavale School of Motion paneeldiskussiooniga. Seepärast kogunesime kokku (virtuaalselt), et selle teemaga tegeleda ja jagada oma tähelepanekuid... lisaks sellele, mida oleme kuulnud kunstnikelt ja stuudiotelt. Me teame, et see ei ole uurimise lõpp-punkt, kuid me tahame olla kindlad, et see kogukond liigub nende muutuste poole avatud meelega jaavatud silmad.

Olge hoiatatud: me ei tee mingeid punkte.

Selles podcastis käsitletakse NFT-de head, halvad ja koledad teemad. Kuigi me oleme kindlasti põnevil, et kogukonna liikmed saavad üle tähtaja tunnustust (ja suuri palgapäevi), peame olema realistlikud sellise volatiilse turu pikaajalisuse suhtes. Samuti peame käsitlema põhjendatud muret keskkonnamõju pärast, mis tuleneb plokiahelatest ja krüptokaevandamisest.

Meie paneel räägib NFT-de tulevikust (spoiler, me arvame, et nad on siin, et jääda), aga ka vaimse tervise meteoriidist kunstnikele, kes ei näe oma töödel samu tulemusi. Tahame teid ette valmistada vältimatuks hinnamulli lõhkemiseks, kui see turg muutub millekski jätkusuutlikumaks.

See vestlus on SÜGAV ja me ei hoia end tagasi. Tule siia avatud meelega ja ole valmis vastu vaielda. Me ei tea kõike, aga meil on palju uuringuid ja kogemusi, mida jagada, nii et kuula.

Me peame rääkima NFT-dest

Näita märkmeid

RESSURSID

NAB

Klubimaja rakendus

OpenSea.io

PixelPlow

ARTISTID

Peeple

Gary Vee

EJ Hassenfratz

Ariel Costa

Chris Do

Banksy

Seth Godin

ART

Väljumine läbi kingituste poe

VAATA

Chris Do NFTde kohta

TENET - Film

ARTIKLID

Mis on krüptokunst EJ Hassenfratzi, Mike Winkelmanni ja Don Alleni poolt

Transkriptsioon

Joey Korenman:

See on School of Motion Podcast. Tulge MoGraphi pärast, jääge sõnamängude pärast.

Ryan Summers:

See kõik toimub korraga. See kõik on nagu, sellepärast on see praegu nii hull. Ja ma arvan, et sellepärast kõik tunnevad, et "ma pean sisse saama, ma pean sisse saama, enne kui see ära läheb." Sest ma arvan, et me kõik teame, et see on hetkeline. Me ei ole saanud oma töö eest miljoneid dollareid, järsku on siin see hüpik, kui kaua see kestab?

Joey Korenman:

Tere, sõber. See on justkui School of Motion podcasti boonusepisood. Ausalt öeldes tunneme, et see on hetkel oluline teema, mida tõstatada. Ja see teema, muidugi me teame, te olete ilmselt tüdinenud sellest kuulma, NFT-d. Non-fungible tokenid. Nii et siin on asi, me School of Motionis jälgime seda kõike sama suure üllatuse ja šokiga ja huviga kuikõik teised tööstusharu töötajad.

Kuid meil on ka veidi unikaalne vaatenurk, sest me oleme pidevas kontaktis artistide, stuudiote, produtsentide ja teiste tööstusharu inimestega üle kogu maailma. Ja me näeme mõningaid asju, mis on veidi murettekitavad. Nii et selles episoodis pidasime EJ, Ryan ja mina üsna ausat vestlust mõningatest asjadest, mis meie arvates on NFT-de puhul hämmastavad ja mida tulevik võib neile pakkuda, ningSamuti mõned asjad, mis ei ole nii hämmastavad. Eesmärk on lihtsalt need mõtted välja tuua ja võib-olla tekitada vestlus mõnest NFT-dega seotud asjast, mis tundus olevat kadunud kogu põnevuses uue kuulsuse ja varanduse üle.

Olenemata sellest, kas olete üks neist kunstnikest, kes on teeninud elu muutvat raha NFT-de müügiga, või kaalute nende müügiga alustamist, või kui olete lihtsalt uudishimulik, mis kurat toimub, siis tõenäoliselt saate midagi teada selles episoodis, mis peaks ilmselt olema varustatud trigger-hoiatusega. Nii et räägime NFT-dest kohe pärast ühe meie hämmastava School of Motioni vilistlase jutu kuulamist.

Alex Hill:

Koolitus, mille ma School of Motionist sain, on viinud mu animatsiooni järgmisele tasemele. School of Motion on üks parimaid investeeringuid, mida ma oma karjääri jooksul olen teinud. Kursused on kergesti jälgitavad ja täis teadmisi, mis aitavad igal tasemel inimestel oma oskusi parandada. Kogu tagasiside, mida ma oma juhendajalt sain, aitas mind tõesti nädalast nädalasse ja lõpuks olin üllatunud, kui palju ma olin saanudõppinud vaid mõne nädalaga. Hoidke seda School of Motion. Minu nimi on Alex ja ma olen School of Motion vilistlane.

Joey Korenman:

Okei, poisid. Alustame lihtsalt sellega, et paneme vist kõigile paika, kus meie pead hetkel on. Ja ma arvan, et see oleks huvitav, sest meil kõigil on erinevad vaatenurgad ja me suhtleme sellega erinevalt. Nii et mina alustan. Üldiselt on minu arvamus sellest, mis toimub NFT-dega liikumisdisainis, see, et on mõned päris hämmastavad asjad, mis on selleMa arvan, et kindlasti on ka mõned väga halvad asjad. Ja need ei pruugi olla need halvad asjad, mis on inimestele ilmselged. Ilmselt on palju juttu sellest, kas see kahjustab keskkonda? See tundub olevat kõige levinum negatiivne asi, mida ma selle kohta kuulen.

Ma arvan, et on asju, mis on mikrotasandil palju hävitavamad potentsiaalselt mõne artisti karjäärile, kes sukelduvad sellesse ilma asju läbimõtlemata. Ma arvan, et maine hävitatakse ja sellised asjad. Nii et ma olen põnevil ja mida rohkem ma olen NFT-dest õppinud, seda rohkem tunnen, et need on tõesti mängu muutev tehnoloogia. Aga see, kuidas neid kasutatakse.praegu ei ole see mängu muutev asi. Ma arvan, et me oleme praegu lihtsalt mulli tunnistajaks. Nii et mina olen hetkel seal. EJ, kui keegi, kes on selles ruumis vermitud ja langenud...

EJ Mütsid ja püksid:

Selles ruumis.

Joey Korenman:

Kuidas te ennast tunnete?

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Ma arvan, et ma kajastan palju seda, sest ma olen vist "mängus." Aga ma ka, ma tunnen, et ma hoolitsen selle eest, et ma hoiaksin end maandatud, ümbritsedes end inimestega, kes ei ole mängus, mõned, kes tahavad olla mängus ja üritavad müüa, ja ei ole seni müünud ja nende vaimne ruum ei ole nii suur. Nii et ma olen selle suhtes tundlik ja ma olen empaatiline. Ja siis ma tean ka, et mul on lähedased sõbrad.kes teenivad raha. Ja see on imelik, et ma kirjutan inimestele näiteks: "Hei, tahtsin saata sulle viimase sõnumi, enne kui sa oled miljonär." Ja see on sõna otseses mõttes asjad, mida ma teen. Ja ma lihtsalt arvan, et kõigi jaoks on see nii imelik asi, mis meie tööstuses toimub. See tõesti raputab seda nii, nagu midagi muud varem ei ole olnud.

Ja ma arvan, et me kõik peame meeles pidama, miks see kogukond, miks me seda varem ülal pidasime. Sest ma tunnen, et kui me ei hoolitse selle eest, ja ma lihtsalt arvan, et kogukond laguneb ja see ei saa kunagi olema sama. Ja see on kurb mõelda sellele. Aga nagu Joey ütles, see on pikaajaline vaade, kuidas see mõjutab meie tööstust ja meie kogukonda? Osa sellest saab ollatõesti suur, osa sellest muudab kõike igavesti nii heas kui ka halvas mõttes. Ja aeg näitab, kui palju head ja kui palju halba, kui palju need mõjud hakkavad läbi aja tagasi kanduma. Lihtsalt [NAB 00:05:17] see sügis, kui see juhtub, saab olema väga kummaline.

Joey Korenman:

See saab olema veider ja ilus ja selles ruumis on hea vibratsioon. Nii et...

EJ Mütsid ja püksid:

Hea vibratsioon selles ruumis.

Joey Korenman:

Jah. Summers, kuidas sa ennast selle kõige suhtes tunned?

Ryan Summers:

Ma olen vist vahepealne. Ma pean endale kogu aeg meelde tuletama, et nagu kuumade võtete maal on kontekst ja perspektiiv esimesed asjad, mis visatakse kohe aknast välja. Ja ma arvan, et me elame praegu selles. Aga lihtsalt taustaks, kaks asja, mida ma tegin enne, kui ma liikumisse sattusin ja mis on praegu tõesti konfliktiks, sest ma olin õpilane, kes käis koolis keemiatehnikumiinsener, nii et kõik kliimamuutuste probleemid on mulle väga südamelähedased ja ma tahan tõesti sellest rohkem teada saada.

Aga samal ajal töötasin ka optsioonidega kauplemise platvormil ja töötasin ettevõttes, mis kattis VC rahastatud idufirmasid, nii et kogu see hüsteeria valuuta ja hinnangute ja kogu selle kraami ümber. Ma tunnen, et see on väga palju minu skeptitsismi ja tervislikku hirmu, mis on ka ilma hoiatusmärkideta, mis lähevad välja. Ja ma arvan, et igal ajal, kui on olemas tohutu võimalus,on ka tohutud kulud ja tohutu ebavõrdsus. Ja ma arvan, et me elame praegu selles.

Seal on tohutu võimalus ennast tegelikult mitte enam stuudio sisemuses olla lihtsalt käpik. Aga samal ajal on ka tohutu võimalus saada osaks sellest, kellel on, samas kui on olemas tohutu hulk neid, kellel ei ole. Ja seda ei ole liikumisdisainis kunagi olnud, sellisel määral, kus see on nii läbipaistev, kui sa saad sõna otseses mõttes näha, mille eest keegi midagi müüs, ja siis lasta neil endilöelda teile, mida te peaksite tegema, et püüda olla nagu nemad.

Aga siis teisel pool, inimesed, kes ostavad, "kollektsionäärid", on tihtipeale anonüümsed. See on selline imelik võimuvaakum, kus inimesed, kelle juurde sa pead püüdma jõuda ja nende uksele koputama, sa isegi ei tea, kes nad on, kus nad on, millega nad tegelevad, kust nende raha tuleb. Aga kõik inimesed, kes üritavad seal olla, näevad, mille eest kõik müüvad. See on nagukõigi erinevate sotsiaalmeediakanalite ja meie FOMO kui kunstnike halvimad aspektid, mis on kokku pakitud üheks nähtuseks, mistõttu oleme ilmselt selles kullajooksu, petturisündroomi ja FOMO tüüpi pulbrikütuses.

Joey Korenman:

Jah. Okei. No alustame. Ma mõtlesin, et võiksime alustada vestlust sellega, et keskendume mõnele heale asjale, mis sellest kõigest on tulnud. Ja ma arvan, et me kõik kolm teame inimesi, kes on saanud miljonärideks. Beeple oli meie podcastis, vist kolm nädalat enne seda, kui ta sai maailma kolmandaks rikkaimaks artistiks või midagi sellist. Ja ausalt öeldes, hea temale. Ma tõesti olin ülevoolavalt rõõmus.kui see temaga juhtus, ma arvan, et ta on seda ära teeninud ja ta töötas selle nimel. Ja ta ei ole siiski ainus, me kõik teame teisi inimesi, kes on nüüd sõna otseses mõttes miljonärid NFT-de müügist. Nad ei tee enam kunagi klienditööd, nad on väga lühikese aja jooksul saavutanud rahalise sõltumatuse ja ma arvan, et see on hea asi. Nüüd on minu arvates ka negatiivsed küljed, selle tagajärjed, aga selletervikuna, ma arvan, et rahaline võimalus on kunstnike jaoks hea asi. Mida te arvate?

EJ Mütsid ja püksid:

Ma arvan, et see on suurepärane asi, see raha. Aga on huvitav lihtsalt näha... Ja mulle tundub, et iga päev on järjekordne juhtum, kus keegi müüb oma esimese teose. Mõnikord on see tagasihoidliku summa eest, mõnikord on see kuradi palju, mis lihtsalt šokeerib seda inimest täiesti. Aga seal on lüliti, mis lülitub sinu ajus, kui sa seda müüvad. See on nagu, vau, keegi pani mis iganes...summa raha maha minu kunstiteosele, mida see kunstnik võis eelnevalt arvata, et see ei ole üldse midagi väärt. See on lihtsalt midagi, mida nad tegid, võib-olla see tähendas neile midagi, oli sügav tähendus, võib-olla nad lihtsalt arvasid, et see on lahe ja näeb ilus välja või mis iganes, kuid igaüks sai oma väärtuse lihtsalt kliendi tööst.

Ja nüüd on see hoopis teistsugune väärtus, mida saab isiklikule tööle omistada. Varem ei teeninud keegi isikliku tööga raha. Ja ma arvan, et hetkel, kui keegi seda teeb, hakkavad nad mõtlema sellele, mida nad teevad teisiti. Ma olen näinud, et inimesed on nüüd ülimotiveeritud tegema isiklikke projekte. Ja see on suurepärane, sest kui sa võiksid lihtsalt täiesti ümber lülitada ja olla nagu: "Oot, ma võin teenidaraha lihtsalt teen, mida iganes tahan, ma võtan seda iga päev."

Ja nii et seda on palju ja ma arvan, et see on suurepärane. Aga samal ajal on inimesi, kes panevad asju üles ja neil on see ootus, et see hakkab müüma, sest see on... Ja ma mainisin seda paar päeva tagasi Twitteris, Gary V jutlustab seda alati ja see on alati minu peas kinni, et me tavatsesime tunda FOMO't, sest Instagram meeldib. Aga Instagrami probleem on,sa näed ainult igaühe parimat päeva. Ja seal on see perspektiivipuudus. Ja meil on täpselt sama asi juhtunud siin, ainult et sellega on seotud raha, paljuski. Sa ei saa lihtsalt midagi tasuta Instagrami postitada nagu ühel neist platvormidest. Et midagi müüki panna, võib mõnikord gaasitasu olla 150 dollarit või 200 dollarit. See muutub päris hulluks.

Ja kui sa paned raha maha ja su rahu lihtsalt istub seal, lihtsalt laperdab tuules ja see... See on nagu kui sa paned raha enda töö eest lauale, see lööb sind loomingulisse hinge kõvemini ja sügavamalt kui see, et keegi ei meeldi su Instagrami postitustele, sest see on nüüd maailmale nähtav. Nii, ja ma arvan, et Joey sa mainisid seda enne, see on nagu igaüks saab näha, kas su töö müüdud või mitte.Ja see, Argrh! See on kohutav.

Joey Korenman:

See haiseb.

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Niisiis, mis iganes on väärt, see on hea ja see on halb. Ja ma arvan, et minu jaoks, minu perspektiivist, nagu ma ütlesin, on mul sõpru, kes on selles. Ja nad armastavad seda ja neid ei huvita, mida keegi ütleb keskkonna kohta blah, blah, blah, blah. Ja siis on mul sõpru, kes on spektri teises otsas, kes ei ole müünud või ei ole isegi huvitatud. Aga nad lihtsalt jälgivad seda ja nagu: "Hmm, see onHuvitav." Ja siis on mõned, kes lihtsalt vihkavad seda, nagu: "Ära kunagi maini fraasi NFT, et kohtuda, või ma kägistan sind, Oh mu jumal." Ja mulle tundub, et igaüks on oma väikeses silos ja keegi ei räägi üksteisega. Ja mulle tundub, et just seal toimuvad suuremad purunemised. Ja see ongi see osa, mis mind hirmutab.

Joey Korenman:

Ryan, mida sa arvad... Rahaline mõju on üks asi, mis on positiivne ja muidugi ka negatiivne. Ja me jõuame selle juurde. Aga ka veidralt kogu selle asja juures, motion designer on nagu selline kunstnik, kes on orienteeritud sellele, et neid asju hästi müüa. Ja ma mõtlesin, et kui palju Cinema 4D litsentse on see asi?

Ryan Summers:

Jah, täpselt.

Joey Korenman:

Nad müüvad vist kuumad koogid. Aga ma arvan, et see on toonud meie tööstusele rohkem nähtavust. Olen uudishimulik, mida te arvate.

Ryan Summers:

Jah. Ma arvan, et see on jällegi ainulaadne võimalus. Ma arvan, et lõpuks, ükskord ja lõplikult, ei lähe džinn kunagi tagasi pudelisse, et liikumisdisainerid suudavad hinnata, mitte oma oskusi või nende võimet sobituda tootmisprotsessi või nende võimet saada tähtajaks valmis või nende võimet end kahekordistada või mis iganes see võib olla, see on sõna otseses mõttes, milliseid ideid sul on? Milliseidkontseptsioonid on sul? Milliseid lugusid sa tahad jutustada? Millisest pildist sa unistad? Ja sa saad ise teha. Ma arvan, et see on suurepärane, sest ma arvan, et, nagu sa just enne ütlesid, on reaalne väärtus, mida sa omistad endale, mitte sellele, mida sa saad teha kellegi teise jaoks, lõpuks. Ja ma arvan, et mingil põhjusel, et liikumisdisainerid saavad teha liikuvat pildistust, mis sobib selle "Collector's"ettekujutus sellest, mis on praegu lahe. See on vinge.

Ma lihtsalt tunnen ka seda, et on olemas see, ma hakkan kogu aeg tweeneriks, on ka see tagasilöök, kus ma hakkan ka tundma, et on inimesi, kes vaatavad kollektsionääride poole ja näevad, mida nad koguvad, ja püüavad oma tööd sinna sobitada. Mis mulle tundub, et me läksime sellest, et "Hei, see on suurepärane viis toetada ja tõsta kunstnikke kui kogukonda, et teha neidrahaliselt maksevõimelisest" kliendiks 2.0, umbes kuu või kahe jooksul. See on hämmastav, kui palju, kui sa pistad raha mis tahes loomingulisse stseeni ja sa näed omade ja mitteomade vahel. See tundub nagu sama asi, mida ma kogesin koomiksitööstusega, kui oli tohutu investorite kollektsiooni sissevool. See on sama asi, mis juhtus.

Ma olin Chicagos, kui Seattle'i grunge'i stseen plahvatas, ja Chicago määrati järgmiseks linnaks. Ja ma nägin, kuidas muusikamaastik põhimõtteliselt sööks ennast ära, kui Smashing Pumpkins sai lepingu. Ja siis kõik teised tahtsid seda tükki pirukast, tuntust, raha. Ja see tundub väga sarnane sellele kogukonnale, mida see kogukond praegu läbi teeb. On inimesi, kes on nagu: "Kurat seda,"Ära mine raha pärast, jää endale truuks." On teisi inimesi, kes ütlevad: "Mine raha pärast, aga ära müü ennast maha, muutes oma põhimõtteid." Ja siis on teisi inimesi, kes ütlevad: "Hoia sellest täiesti eemale. Sa oled kohutav." Ja see stseen Chicagos ei taastunudki kunagi täielikult. Kulus umbes kümme aastat, et see lihtsalt tunduks...

Koomiksid, täpselt sama asi juhtus. Kulus kümme aastat, et see põhja saada ja siis uuesti üles ehitada end kunstilisuse ja hääle ja kõige selle ümber. Nii et ma olen lihtsalt väga kartlik. Ma olen lihtsalt väga ettevaatlik, sest ma arvan ka, et kui sa ühendad kõik need asjad, ma arvan, et praegu kasutatakse palju päris lillelisi sõnu, nagu ma arvan, et kollektsiooni. Ja see on jälle minu jaoks riskikapitali rahastatud maailm.mis on täis hype'i ja trikitamist ja mõnikord eelarvamusi. Aga ma vaatan praegu kollektsionääridena, nii palju kui inimestele meeldib sõna kasutada, need on investorid, ja ma vaatan platvormidele kui maakleritele. Sest kõik see on ikka veel seotud väga teoreetilise, väga volatiilse valuutaga, millest paljud meist saavad väga vähe aru.

Ja võib-olla on meil natuke rohkem, sest me oleme sellega palju raha teeninud, aga me ei ole ikka veel valmistunud selleks, mida see valuuta võib teha. Kui paljudel inimestel on veel Ethereum või nad hoiavad seda mingil põhjusel? Mis juhtub, kui see Ethereum on 40% volatiilsuse langusega? Kas kõik jooksevad ära? Kas kõik teevad raha välja? Kas kogujad lõpetavad kogumise? Kas vastupidi? Kaskollektsionäärid kahekordistavad ja ostavad asju odavalt, lootuses, et see hakkab hüppeliselt mõjuma? Kõigil neil asjadel on väga vähe pistmist teie artistlikkuse ja häälega. Nii et see on tõesti huvitav aeg. Me oleme sõna otseses mõttes selle kõige alguses, kuid laineid on tulemas.

Joey Korenman:

See meenutab mulle palju erinevaid asju, nagu... Ma olen püüdnud sellele sõrme peale panna. Ma arvan, et Gary V tabas selle, sest ta võrdles seda dot-com mulliga, kus ilmselt hulk kuulajaid olid nooremad aastal 99, 2000. Kui see tegelikult juhtus, siis võib-olla nad ei olnud teadlikud. Ma olin ilmselt 18 või 19, kui see juhtus, nii et see on minu radaril ähmaselt olemas. Aga sisuliselt olid teil sellised ettevõtted naguYahoo, mis on hea näide, ehitas internetis tõelisi ärimudeleid ja tegeles e-kaubandusega, mis oli omamoodi uus asi, ja teenis tohutult raha. Nii et kõik olid nagu: "Woo, see on uus asi, ma tahan kaasa lüüa." Ja sõna otseses mõttes on väga kuulsaid näiteid ettevõtete kohta. Pets.com on kuulus näide, kus nad ostsid URL-i, pets.com, ja neil ei olnud ärimudelit, kuid investorid ei hoolinud sellest.ja nad pumpavad sellesse asja miljoneid, võib-olla miljardeid dollareid.

See läks nulli, sest see oli lihtsalt, sellel polnud mingit mõtet. Kõik ostsid seda lihtsalt sellepärast, et nad arvasid, et nad saavad raha teenida. Ja ma arvan, et kui te teete selle mõtteeksperimendi nagu siis, kui Beeple, ta on teinud mingeid juhuslikke droppe ja mõnikord annab ta tulu heategevuseks või ta laseb asju ühe dollari eest ja siis kes iganes võidab selle loteriipileti, saab seda siis edasi müüa. Kas inimesed, kes ostavadPeeple'id, kas neid huvitab, mis pildid on? Kas nad vaatavad seda tegelikult enne ostmist? Ei. See on aktsia. Ja Peeple on äärmuslik näide. Aga isegi mõned kunstnikud, keda me teame, tegid hämmastavat tööd hype'i tekitamisega enne, kui nad selle kunstiteose maha lasid. Ma ei usu, et oli oluline, mis kunstiteos oli. Ma tõesti ei usu. Ma arvan, et see oleks võinud olla mis tahes. Ja ma arvan, et suurepärane näide on see, etkeegi maksis just 800 000 dollarit, punase Pixari eest. Ja see oli suurepärane. Selle pealkiri oli nagu "Digital Primaries". Nii et võib-olla tuleb nagu seeria või on sinine järgmine.

EJ Mütsid ja püksid:

Ei saa olla.

Joey Korenman:

Kas inimene, kes selle ostis, ei oleks seda ostnud, kui see oleks olnud sinine? Ma tahtsin midagi punast. Ei, sellel ei ole midagi pistmist kunstiteosega. Nii et minu jaoks on see asi, mida ma olen hakanud mõistma, nagu, okei, see ei ole praegu enamasti kunstist. Ja muidugi, mõnede inimeste jaoks on see tõenäoliselt. Ja ma ei usu, et meie tööstuse kunstnikud, enamik neist, ma ei usu, et neil onseda veel tõesti mõistnud. Ja nad käituvad nii, nagu oleks äkki olemas inimesed, kes tõesti hindavad motion design kunstiteoseid. Ja nii palju, et igavesti, nad hakkavad maksma 5000 dollarit iga kord, kui on animatsioonihäire.

Ja ma tahan kõigile kuulajatele rõhutada, et see on muidugi ainult meie arvamus. Ja me võime olla valesti tõestatud, aga ajalugu kipub ennast kordama. Ja seal on tõesti palju vastukaja. Mõned asjad, mida Ryan ütles, kõlavad tõesti tõeselt. Ja üks asi, mida ma olen märganud, see on nagu kõige kurvem osa sellest, mida ma olen märganud,on depressioon ja FOMO, mida see vallandab. Ja EJ, ma tean, et sa oled rääkinud kunstnikega, kes praegu sellega võitlevad.

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. See on kuidagi kurb, sest, nagu sa just ütlesid, väärtus, see on nii meelevaldne. Ja ma arvan, et üks peamisi probleeme, mis tõesti segab kõigi pead, on see, et kes saab loteriivõidu 15 Ethi pakkumise millegi eest, ja keegi, kes ei müü seda kõike. See kõik tundub nii meelevaldne. Inimesed, kes vaatavad kunsti, see on nagu: "Oh, see on läikiv kera moodi. jasee teeb kui palju?" See kogu mõiste low effort NFT on asi, ja põhjusega. Sest see on peaaegu nagu... Ja jällegi, see kõik on sellepärast, et kõik on nii läbipaistev, et ma arvan, et see on imelik. Sest ma arvan, et see on ilmselt läinud nii kaugele, kui liikumisdisaini igavesti.

Kui ma elasin Washingtonis, siis ma tundsin paari kunstnikku, kes töötasid valitsusasutustele või mis iganes. Ja nad teevad kõige vähem pingutust, sest seda neilt palutakse, aga kuna see on valitsus või see on Discovery Channel või mis iganes. Neil on tohutu eelarve, nii et see on lihtsalt nagu: "Jah, siin me peame sellest rahast lahti saama või me ei saa järgmisel aastal piisavalt eelarvet." Nii et nad teevadkümneid tuhandeid dollareid kõige lihtsamate projektide eest. Nii et see on nagu seal olnud, aga see on nagu kõik on äärmuslik näide NFT maailmas. Ma ei ütle ruumi. Aga aga ma arvan, et-

Joey Korenman:

Me vajame kellu, mis heliseb iga kord, kui keegi ütleb, et kosmos.

EJ Mütsid ja püksid:

Aga jah, nii et see on imelik. Ja ma arvan, et kui see suvalisus, see suvalisus, kas see on sõna? Ma arvan, et kui see oleks sellest eemaldatud, siis oleks kõik muu palju arusaadavam. Aga selle X-faktori tõttu ongi inimesed, kes lihtsalt anuvad kõiki oma DMS-is, et nad saaksid sihtasutusse kutsuda, sest nad tunnevad, et see on kuldne pilet, et lihtsalt paar tuhat teenida.dollareid. Ja nii ei tohiks te mõelda, te ei tohiks mõelda, et see on rikastumise skeem. Aga see ei ole kunstniku süü-

Joey Korenman:

Ei.

EJ Mütsid ja püksid:

... et nii seda vaadatakse. Ja ma arvan, et see on see, kus me peame tõesti meeles pidama. On nagu, et see kõik ei ole meie kui tööstuse süü, vaid meile tehakse asju ja me süüdistame üksteist. Ja see on see, kus asjad lagunevad. Ja ma arvan, et me-

Joey Korenman:

See on inimloomus.

EJ Mütsid ja püksid:

See on inimloomus, paljud inimesed ei aita ennast. Kui ma enne mainisin, siis üks suurepärane asi on see, et inimesed muudavad oma tööst mõtlemist. Nad usaldavad rohkem oma loomingulist häält ja ideid ning lõpuks saavad nad hüvitist selle väärtuse eest, mida nad kunagi ei oleks saanud, töötades fikseeritud hinnaga stuudios võiAga samal ajal on ka palju rohkem inimesi, kes kahtlevad oma loomingulises hääles. Nagu Ryan ütles, vaatavad inimesed, mida kollektsionäärid ostavad, mida need investorid ostavad, ja nad mõtlevad: "Noh, mina ei tee midagi sellist." Ma tunnen, et see, mida mina teen, on selle suurepärane näide.

Ma ei tee koljurendereid, ma ei tee futuristlikke küberpunki asju. Ma teen tegelasi, millel on hiiglaslikud silmamunad. Ja kui midagi, siis minu seisukohast ja lihtsalt seda tüüpi tööd, mida mulle meeldib teha, olen näinud, et teised tegelaskujundajad teevad päris hästi, mitte hämmastavalt, nagu mitte võrreldes futurismiga sürrealistliku laadiga, mis seal väljas on. Aga ma olen näinud mõned tegelased, kellel läheb väga hästi ja kuimidagi, selle kõige tõttu olen ma nende inimestega vestlusi alustanud või on need inimesed pöördunud minu poole, kes tahavad NFT-dega tegeleda ja küsivad, mis see kõik on.

Ja ma arvan, et see on nagu üks uks avaneb, teine uks sulgub. Ma räägin paljude inimestega, kellega ma pole kunagi varem rääkinud, ja paljud neist on inimesed, kellest ma tõesti üles vaatan, ja see on väga lahe, aga samal ajal, ja ma isegi ei tea, kui palju inimesi ma sellega ärritan, et ma ei saa kunagi teada, võib-olla NABil lähen ma kellegi juurde ja ütlen: "Hei." Ja nad lihtsalt pöörduvad ja lähevad minema.Ja ma olen nagu: "Noh, neile ei meeldi, et ma vermisin mõned NFT-d, ma arvan." See on peamiselt see kunstniku mõtteviis. Ma arvan, et me peame säilitama perspektiivi, et oleks hea lihtsalt näha, et see on ilmselt selline väike protsent inimesi meie tööstuses, kes on tõesti edukad, ja on palju inimesi, kes ei ole. Ja see on perspektiiv, mille me kaotame, see on perspektiiv kõigis neis Clubhouse'is.vestlused, kus ma olen käinud, kus kõik lihtsalt arvavad, et kõik teevad hämmastavalt. Ja see ei ole nii.

Joey Korenman:

Jah. Ma arvan, ja Ryan, ma olen uudishimulik, mida sa arvad. Ma tean, et me kõik oleme veetnud mõnda aega Clubhouse'is, ja kui keegi, kes kuulab, ei tea, siis Clubhouse on uus sotsiaalmeedia platvorm, mis põhineb helil. See on tegelikult hämmastav. Ma arvan, et see on geniaalne. Ja seal on olnud palju kõnelusi. Sa lähed sisse ja seal on paneel, kus inimesed räägivad ja siis publik, ja seal on palju neidNFT-dest. Ja see on alati kaks või kolm väga edukat kunstnikku, kes on teeninud seitsmekohalise summa NFT-de müügiga, see on kollektsionäär või kaks, see on kunstikriitik, see on keegi, kes on seotud ühe sellise platvormiga, võib-olla OpenSea asutaja või midagi sellist. Ja enamasti kuuled, kui hämmastav see on. Ja seda nimetatakse ellujäämise eelarvamuseks (survivorship bias).

Ja ma arvan, nagu EJ ütles, et see on inimloomus. Põhimõtteliselt tundub see natuke nagu loterii, mis on laskunud liikumisdisaini peale, ja nii et kindlasti osta pilet. Ma saan sellest täiesti aru. Ma arvan, et tegelikult on see, mis mulle muret teeb, et inimesed ei tunnista, et see on mingil määral loterii. Ja see loterii kaob umbes kuue kuu või aasta pärast, ma arvan. Ja mis jääb teisele poolele.sellest, kui olete põletanud terve hulga sildu, mõeldes, et te ei pea enam kunagi klienditööd tegema või kogukonnaga suhtlema. Jah, nii et minge edasi, Ryan.

Ryan Summers:

Ma olen omal nahal näinud seda teist poolt. Ma arvan, et väga huvitav ja hea küsimus on, mida kõik stuudiod ja agentuurid praegu selle kohta mõtlevad ja teevad? Ja ainult puutuvalt, tegelikult anekdootlikult, minu poolt, mulle helistatakse 24/7 stuudiotest, kes küsivad minult nimesid, kes teevad 3D-d. Sest mõnes mõttes on see suurepärane, sest väärtus on olemas. Kõrge kvaliteedigalõpuks, inimesed, kes on pikka aega töötanud, on töötanud, mis teoreetiliselt on huvitav kollektsionääridele või investoritele. Ja nad võtavad oma aega ja see on see, mida me alati ütlesime, nad broneerivad ennast. Sa annad endale esimese ootel, ja nüüd esimene ootel on muutunud broneeringuks, sa broneerid NFT kollektsionääridele.

Nii et mõnes mõttes on see huvitav, sest see on, isegi mitte NFT osalejate jaoks, avanenud tohutu võimalus, et inimesed, keda tavaliselt ei võetaks arvesse personali või agentuuride või vabakutseliste töötajate puhul, saavad kõnesid. Ja mõnes mõttes on see hea, see on auk, mis sellega avaneb, võib-olla tähendab see, et hinnad võivad tõusta, võib-olla äkki, sest on rohkem inimesi...seal ja nõudlus on suurem. Pakkumine on isegi väiksem kui varem. Sa võid küsida rohkem raha või sa võid olla valikulisem selles, mille jaoks sa töötad, või sa võid saada võimaluse olla vanem, kui sul võib-olla praegu oleks. Ja sa võid teha kaks või kolm või hüpata oma karjääri lihtsalt selle hetke tõttu, kus inimesi lihtsalt ei ole saadaval.

Ja ma ei ütleks, et inimesi pannakse musta nimekirja, kuid mul on olnud rohkem kui üks stuudio, kes on öelnud, et nad on pannud inimesi ootele, nad on broneerinud inimesi ja neid on ignoreeritud. Neid on lihtsalt ignoreeritud. Olgu see siis telefonikõnele mittevastamine või projekti lõpetamata jätmine, sest on olemas seekullapalavik: "Ma pean sinna jõudma. Kui ma ei löö oma asju sel nädalavahetusel, kui ma ei ole oma hustle, kui ma ei tee oma turundust, ma ei ole klubihoonetes, ma ei otsi kollektsionääre. Ma jätan miljonipileti saamata." Ja inimesed lihtsalt kaovad. See ei toimu igal pool ja kõik ei tee seda. Aga mõnel stuudios on soolane maitse suus lihtsaltkogu selle asja kohta üldiselt.

Ja siis, kui inimesed väljuvad ja ütlevad: "Ma ei hakka enam kunagi klienditööd tegema", või veel rohkem uhkeldavad sellega, mida nad arvavad, et nad on seda tüüpi tööde tegemisest, nagu oleks nad tööstusest pensionile läinud. Kui see läheb põhja, kui see muutub lihtsalt Kickstarteriks või Patreoniks, kus see on platvorm patreonide loomiseks, fännide loomiseks ja täiendava sissetuleku loomiseks, või võtavad oma töö, mida sa teed omaüks päev ja teha see viis, kuidas saada passiivseks, see kõik on vinge. Aga mis juhtub inimestega, kes on öelnud nagu: "Vittu, kuidas me oleme töötanud viimased, kui palju aastaid." Seda vaadatakse ka.

On peaaegu, teatud määral, mingisugune maania. See on peaaegu nagu mingi zombiviirus, mis on lihtsalt põlema läinud, ja mõned inimesed on sellest mõjutatud, lihtsalt närbuvad, tunnevad lihtsalt survet ja on lihtsalt nagu "Ma ei tea, kas ma tahan enam midagi teha." Ja siis on teisi inimesi, kes lähevad vastupidises suunas, kuid sama palju, ma ei tahaksnimetada seda hüsteeriaks, aga sama palju: "See on minu elu muutnud ja see jääb alati nii." See on huvitav vaatenurk, millest minu arvates praegu väga palju ei räägita.

Joey Korenman:

Jah. EJ, ma olen uudishimulik, sest ma tean, et me oleme sellest School of Motionis rääkinud. Ma arvan, et see, millest Ryan räägib, on väga ilmselgelt halb asi, kui sa põletad silla ühe oma kliendiga, sest sa mõtled: "Oh jumal, ma ei pea enam kunagi selle inimesega koostööd tegema, sest ma lähen rikastuma kunsti müües," mis minu arvates ei ole enamiku kunstnike puhul nii.Aga ka, me oleme väga tihedalt seotud tööstusharu, ja mis see on? Ma lõhed nagu on ilmselged nende inimeste vahel, kes on mures keskkonnamõju pärast, ja nende vahel, kes müüvad NFT-d ja ei ole mures. Aga ma arvan, et toimub ka mingi muu kummaline dünaamika, kus ma arvan, et teisel pool sellest on kunstnikud, kelle maine ei ole sama. Mida teete temõtle selle otsa peale?

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Jah, ma arvan, et nagu ma mainisin nendes klubimajades, sa lähed sinna ja mõtled: "Kõik need inimesed on hullumeelsed." Ma arvan, et üks minu suurimaid probleeme on see, et ma tean liiga palju inimesi, kes lihtsalt teevad ühe müügi ja neil on nüüd selline õigustunne, kus nad on nagu välja makstud, nad on teeninud 20 000 oma esimese müügiga.Ja sa oled nagu: "Hea küll, mees, blah, blah." Ja siis järgmine pakkumine, mida nad teevad, istub seal viis tundi ja nad on nagu: "Mida kuradit! Miks ma ei teeni veel 20 000?" See on nagu: "Whoa." See on nagu...

Nii et seal on palju ülespuhutud ego, seal on palju inimesi, kes on... See on nagu iga tüüpi... Sul on oma inimesed, kes on liiga täis ennast, sul on inimesed, kes on keskel ja siis on nad super alandlikud inimesed. Ja ma olen näinud palju alandlikkust, ma olen näinud palju inimesi, kes on lihtsalt väga kõrgel oma varustuses, ma arvan, et võiksiteütleme.

Joey Korenman:

Nuusutades omaenda pugemeid.

EJ Mütsid ja püksid:

Jah, lihtsalt tõesti nagu, kas sa haistad seda? Ei, sa ei haista seda pärast seda, kui sa oled majas nii kaua. Nii et seda on palju. Ma lihtsalt arvan, et suur osa probleemist on perspektiivi ja empaatia puudumine. Ja üks asi, mis mind selles ruumis häirib, on...

Joey Korenman:

Ding, Ding, Ding.

EJ Mütsid ja püksid:

... on need asjad, mida inimesed teevad, mis muud liikumisdisainerid välja lülitavad, mida nad teevad ainult sellepärast, et ilmselt on see kollektsionääridele atraktiivsem. Nii et äkki kõik need inimesed viskavad ettevaatust tuulde ja lihtsalt ei hooli sellest, et nad ärritavad kõiki teisi oma Twitteri feedis. Nii et näide selle kohta on, põhjus, miks te näete kogu seda hype'i, põhjus, miks tenäed, et inimesed loetlevad pakkumisi, mida nad saavad, põhjus, miks sa näed, et inimesed re-tweetivad kogu aeg ja põhjus, miks sa näed, et inimesed pimpeerivad kõigi teiste töid ja märgistavad kollektsionäärid ja imevad kollektsionääre. On see, mida inimesed, kes on palju müünud, ütlevad teha. Ja see on see, mida kollektsionäärid, nagu ma aru saan, ütlevad ka nagu: "See on see, mida me otsime."

Nii, me teeme täiesti kõik need asjad, me loetleme hinnad, mis nagu, kas me loetleme hinnad... Mulle meeldib alati seostada seda sellega, kui see oleks kliendi töö. Kui me oleksime saanud töö ja mingid hämmastavad kunstnikud, Ariel Costa, või midagi sellist, et siin on mõned tööd, mida ma tegin Microsoftile. Muide, ma teenisin 100 000 dollarit nende lolluste peal. Sa ei tee seda. See on kunstist, nad näitavad kunsti. Ja ma soovin, et see oleksoli rohkem kunsti ja vähem raha, sellega seotud hinda. Sest ma arvan, et on palju, ja ma arvan, et me näeme seda natuke, kus inimesed raiskavad tööd ja see võib olla vana töö. Aga nad räägivad ka narratiivi, mis on nagu: "Vau, ma ei teadnud, et see inimene tegi selle väga raskel ajal oma elus, ja nad lihtsalt hoiavad kinni ja õpivad uusi asju." Jasee on see, mis on aidanud neil raskest ajast nende elus üle saada.

See on super lahe teada saada ühe meie sõbra kohta. Ma arvan, et osa sellest on lihtsalt täiesti välja mõeldud. Nagu, siin on sfäär ja see esindab minu, The Duality of Man, ja bla, bla, bla. Aga mulle meeldib alati... Nagu, kui see oleks kliendi töö, kas sa teeksid seda? Kas sa postitaksid midagi Instagrami nagu, siin on mõned tööd, mida ma tegin. Ja siis, kui kohe klient ei kirjuta sulle mõneTunde hiljem oled sa lihtsalt enda kõrval, et "Miks ei võta mind klient tööle? Ma postitasin selle töö, see näeb minu arvates suurepärane välja, bla, bla, bla, bla." Nii et ma lihtsalt arvan, et see on... kui sa seostad seda sellega, kuidas see tööstus oli varem, siis on see lihtsalt naeruväärne. Postitad säutsu, öeldes: "Jumala pärast, kas keegi võtab mind tööle?".

Joey Korenman:

Ma olen kindel, et see on olemas. Ja Ryan, ma tahaksin saada sinu arvamust selle kohta, Ryan, sest see on üks asi, mis on mulle väga võõras. Ma olen õppinud natuke sellest ajast, kui see kõik algas, traditsioonilise kunsti maailma kohta ja kuidas see sellega seotud on. Ja üks asi, mida ma olen märganud, ja ma ei teadnud, miks see toimub, aga nüüd ma saan aru, on täpselt see, mida EJ ütles. Sinu klient...Ja nad ei osta piksareid, nad ostavad lugu. See on põhimõtteliselt uhkeldamisõigus. Ja nii et sa pead nende jaoks seda isiksust kehastama, et tõesti edukas olla. Ja ma olen näinud kunstnikke, kes äkki räägivad, nagu oleksid nad Damien Hirst või midagi sellist,

Ryan Summers:

Noh, nad räägivad nii, et tavaliselt teevad kõik nalja selle üle, kuidas loovjuhid räägivad, kui nad pitchivad, nagu see isiksus, mille sa pead pooleldi selga panema, aga see on ainult hetkeks. Või nagu: "Oh, sa pead tegema kogu selle väljapeetud kirjutamise, sa pead olema ilukõne." Nüüd äkki on see nagu, me näeme sõna otseses mõttes, et inimesed muudavad oma nime, et jäädvustada seda uut isiksust. See on ainulaadne viis naguläheneme millelegi, mida me kunagi väga hästi ei teinud.

Joey Korenman:

Ühest küljest arvan, et seal on tõeline väärtus, kas keegi, kes kuulab, saab aru, et 5000 pildi ruudustiku ostmine 69 miljoni dollari eest on kellelegi väärtuslik. Ja 25 000 dollari kulutamine mingi heliga loopiva GIF-i peale. On inimesi, kes tahavad seda osta, ja nad saavad mingil moel tõelist väärtust sellest, et nad saavad avalikult, uhkeldaval viisil oma kollektsiooni näidata ja kõike seda.Ja see on lahe. Ja kui sa suudad end muuta kunstnikuks, kellelt nad tahavad kunsti osta ja teenida miljon dollarit, see on vinge. Ja tõesti, tõsiselt hea meel. Ma ei suudaks seda teha. Ja ma olen vaadanud, kuidas Beeple ja mõned mu sõbrad seda teevad, ja ma olen nagu: "See on hämmastav. See on uskumatu." Probleem, mida ma näen, on kunstnikud, kes üritavad seda teha.

Ryan Summers:

Jah. Täpselt.

Joey Korenman:

Ja enamik, kes seda proovivad, ei teeni sellega elu lõpuni elatist. Lihtsalt, ma ei usu, et raha jääb.

Ryan Summers:

Ei.

Joey Korenman:

Ja mis siis?

Ryan Summers:

Jah. Ma arvan, et seal ma olen. Filmist väljumine läbi GIF poe on tegelikult väga salient-

Joey Korenman:

See on täiuslik.

Ryan Summers:

... filmi vaadata nüüd kõigile, kes on lihtsalt väljas, nad ei saa seda. Sest see annab sulle pilgu... Me ütleme alati, et me peaksime mõtlema endast rohkem kui kunstnikest, mitte lihtsalt kui inimestest, kes teevad asju. Christo tegi aastaid tagasi selle müürsepp-kommentaari, me kõik vihastasime ja me ütlesime: "Ei, me peaksime mõtlema nagu kunstnikud." Ja seal on tõesti vaid käputäis võimalusi, kuidas sa saad hakatateha seda. Sa võid olla kunstnik, kes seletab oma protsessi ja müüb tooteid. Las teised inimesed teevad seda. Sa võid olla kunstnik, kes üritab jutustada lugu, tehes animafilmi lühifilmi, või teha koomiksit, või teha podcasti, ja luua fänne. Või, millesse me tegelikult siseneme, sa sisened kunsti tööstuskompleksi.

Kunst on tööstus, mis on äri, mis on seotud rahaga, mis on seotud kõigi teiste asjadega. Ja meil on sellest veel keerulisem versioon, sest see on seotud ka selle valuutaga, mis on ülivolatiilne ja mitte täielikult arusaadav ja ei ole tegelikult kusagil sanktsioneeritud, ja erinevates kohtades sama. Me isegi ei räägi sellest, et kogu see NFT-hullus on täiesti kättesaamatu, et seesuur osa maailmast, sest nad ei saa isegi mängu sisse ja ei saa raha, et seda teha. Nii et see on täiesti teine argument, et see ei loo võrdset mänguvälja ainuüksi sellepärast. Aga kui te hakkate rääkima näiteks kunstitööstusest või kunsti tööstuskompleksist, mõelge graffitile ja mõelge Banksyle. Keegi leidis, et Banksy väärtus on taevas.kõrge, sest me ei teadnud, kes see oli, me ei teadnud lugu. Ja kas see on tõeline Banksy või ei ole see tõeline Banksy? Kust ta tuli?

Ja keegi kuskil tõstis seda. Ei ole raske öelda, et Beeple, kes iganes see on, kes seda teeb, kes seda väärtust hindab ja üritab asju oksjonile panna, et see ei ole järgmine asi Beeple'iga. Et on kullajaht isegi kunstitööstuse poolel, et öelda nagu: "Okei, noh, siin on Beeple, kes on teine Beeple?" On Banksy, on veel kaks või kolm sellist inimest, ongikas nad on tõelised kunstnikud või on nad inimesed, kes hakkavad seda taga ajama ja valmistama, et seda kuumust püüda? Sest kui sa suudad seda luua, siis äkki võib igaüks, kes teeb graffitit, olla miljonär. See on täpselt sama asi, mis liikumisdisain. Siin on see latentne valdkond, kus on tõesti andekad, tõesti kirglikud, tõesti varitsevad usalduslikud kunstnikud, kes on lihtsalt valmis selleks, et neid võttaära kasutada, valmis olema, müüa unistust ja siis teenida raha kõigilt, kes seda unistust taga ajavad.

Kas see on tegelikult see, mis toimub kõigi puhul või mitte, kindlasti on teatud määral nagu, müüa unistus ja siis leida kõik platvormid või maaklerid või börsid, et võimaldada inimestel luua rohkem, müüa läbi suurema mahu, rohkem börside, et siis teha seda suuremaks ja suuremaks. Ja siis kuhu see läheb, kes teab? Kas see stabiliseerub? Ja nüüd on see lihtsalt see stabiilne platvorm, mis on üles ehitatudesineda, et inimesed mõistavad, või on see lihtsalt, puf ja kaob järgmise ja järgmise asja jaoks? Ja siis jäävad kõik kotti.

Ma ei tea, aga ma arvan, et oluline on lihtsalt vaadata, kui sa tahad ennast kunstnikuks pidada, vaadata, mida teised inimesed teistes tööstusharudes, kellel on olnud sarnane buum ja siis krahh, on läbi teinud. Ja vähemalt proovida sellest õppust võtta. Õppida rahalisi õppetunde, õppida, kuidas end emotsionaalselt kaitsta, mõista võitlusi, mida nad läbi käisid, sest see ontäpselt sama asi, millega me kõik tegeleme. Graffiti sees olid kunstnike kogukonnad, kes kõik pöördusid üksteise vastu, kuna nad kõik ajasid taga. Ükskõik, millisesse tööstusharusse raha tuleb, mis on kunstil põhinev kogukond, seal on õppetunde. See on juhtunud varemgi.

Joey Korenman:

Jah. Ja nagu Seth Godin, Gary V ja Christo, tegelikult avaldas just väga hea video kogu selle kohta ja pakkus välja oma arvamuse. Ja ma arvan, et ma olen põhimõtteliselt temaga ühel meelel, ja me lingime selle saates, et kõik saaksid seda vaadata ja kuulda seda tema suust, aga põhimõtteliselt ütles ta, et kui te saate... See on ainulaadne aeg, see on mull. Ma ei tea, kas ta kasutas seda terminit, aga...Gary V ja Beeple on seda ka mulliks nimetanud. Ja mull on see, et nõudlus nende asjade, nende NFT-de järele on hullumeelne. See on tingitud kullajooksust, ma arvan. See ei ole tingitud sellest, et kõik mõistavad, et nad tahavad äkki tõesti omada digitaalset kunsti. Ja kui see lõhki läheb, jääb kellelegi midagi, mis ei ole enam midagi väärt. Ja see saab olema päris jube tunne.

Ryan Summers:

Ja on olemas kogemus krüptovaluutaga, mis ei pruugi olla seotud NFT-de või kunstiga, kuid krüptovaluutal on tohutult positiivseid külgi ja tohutuid võimalusi, kuid minevikus on olnud krüptovaluutasid, mis on põhimõtteliselt purunenud või kadunud. Ja inimesed on sõna otseses mõttes jäänud hoidma investeeringuid, millest neil pole aimugi, kuidas nendega midagi teha, kuidas sa tegelikult sellele ligi pääsed, konverteerid neidfiat, teha sellega midagi. Mitte et see siin juhtuks, aga te elate maailmas, kus kõik on praegu tundmatu ja see kõik muutub kiiresti. Me võime selle välja panna ja kahe päeva pärast võib pool sellest, millest me rääkisime, muutuda kehtetuks, sest midagi uut juhtub.

Joey Korenman:

Jah. Niisiis, EJ, on palju levinud, ma arvan, kriitikat selle kohta, mida visatakse välja, eriti Twitteris. Ja miks me ei räägi keskkonnaküsimusest, sest ma arvan, et see on ilmselt see, kus inimesed on selle kohta kõige rohkem lärmi teinud. On kirjutatud artikleid mõlemalt poolt. Ma olen uudishimulik, kas, mida sa oled sellest otsast teada saanud.

EJ Mütsid ja püksid:

Oh jah, duubelmeedia artiklid inimestelt, keda me pole kunagi varem kuulnud, kellel on mingi päevakord.

Joey Korenman:

Täpselt. Jah.

EJ Mütsid ja püksid:

Niisiis, ma ei tea. Ma olen selle poolt, et kindlasti on mõju. Tuli välja video, kus põhimõtteliselt, ma arvan, et see number, mida nad lisavad tegelikule, isegi mitte NFT-dele, vaid ainult krüptoraha ökoloogilisele mõjule, on nagu 0,02 kõigist heitkogustest või midagi sellist. Ja siis NFT-d on 0,006. Ja ma ei tea, kuidas nad need numbrid saavad või mis iganes, aga nad kaaluvad seda nii, etsee on nagu, see on tegelikult väga väike. Ja ma arvan, et kogu selle probleem on läbipaistvus. Me ei tea kindlalt, kui palju emissioone on seotud Amazoni, kui palju emissioone on seotud Dropboxiga. Ilmselt on Dropbox keskkonnale kohutav, aga inimesed ei nimeta ja häbista inimesi Dropboxi kasutamise eest.

Nii et ma arvan, et inimesed lihtsalt ründavad NFT asja. Ja jah, see kulutab elektrit, aga nii kulub ka renderdamine, ja me teeme seda kogu aeg. Sa häbistaksid kedagi, sest ta töötas isikliku projekti kallal, mille renderdamine võttis kolm nädalat, ja see on palju elektrit millegi eest, millega ta isegi raha ei teeni, ta lihtsalt postitab midagi Instagrami. Ja...

Ryan Summers:

Kas sa vaatasid uut Justice League'i? Sest ma ei tea, kui palju see maksab, et kõik need 7 miljonit dollarit [crosstalk 00:42:00].

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Kui palju see maksis? Kas me hakkame Pixari boikoteerima, sest te arvate, et te kasutate palju renderdusvõimsust. Pane kinni, cowboy. sest neil on seal Pixaris palju arvuteid ja nad renderdavad palju renderdamismahukaid asju. Ja isegi energia, mis on seotud selliste asjadega nagu, Okei, kui sa renderdad ja elad piirkonnas, kus on kõik söetehased ja jama, see on palju hullem. Kasutadeselektrit, mis iganes võimsusega sa elektrit kasutad, see on halb. Sa võid ka elada Washingtoni osariigis ja see on kõik hüdroelektriline ja väga puhas. Ma tean, et seal on renderdusfarm, Pixari aur. Ja neil on ühed kõige madalamad renderdustasud, sest nende elekter on nii odav ja nii puhas. Nii et selles osas ei ole kõik võrdselt tehtud.

Aga seal on lihtsalt erinevaid saite pop-up, mis töötavad puhta krüptoraha. Ja minu küsimus teile, nii teile Joey ja Ryan on, kui kõik lihtsalt homme, kõik lüliti ümber, kõik lihtsalt müüvad puhtaid NFT-d, kas kõik saavad lihtsalt hakkama? Või on inimestel ikka probleeme? Ma arvan, et ma kihla, et kõigil on ikka probleeme. Ja ma arvan, et palju...inimestest, nad näevad meediumi artiklit, nad juba vihkavad seda, nad ei saa sellest aru. Ma olen seda näinud, sest ma kirjutasin ühe artikli School of Motionist ja inimesed vihkasid seda juba ja nad ei teadnud selle ökoloogilist mõju.

See on lihtsalt veel üks asi, mida nad saavad peale kuhjata. Ja ma arvan, et kui me jõuame tegeliku probleemi juurde, siis ma arvan, et me tegelikult jõuame edasi ja saame sellest rääkida. Aga ma ei näe, et mingeid vestlusi kuuldaks, ma ei näe, et keegi... See on lihtsalt nimetamine ja häbistamine, ja te lihtsalt ei saa vestlust pidada, kui see on see viis, kuidas te lähenete asjadele.

Ryan Summers:

Mulle tundub, et see lõikab iga, jällegi, iga loomingulise kunstivaldkonna või kogukonna tuuma, kus edu leiavad vähesed, kuid see on kiire ja on raske mõista, miks nad said selle tasu või nad said pileti. On igavene küsimus, et müüakse välja, see juhtub igal pool, me näeme seda ikka ja jälle, ilmselt muusikas, te näete seda filmis. Keegi teeb indie-filmi ja neid palgatakse tegema imelikkusellest, nad müüsid välja. Sa näed seda videomängudes, sa teed oma isikliku indie, ühe mehe meeskonna videomängu, ja siis sa müüd selle Microsoftile, ja see teeb 4 miljonit dollarit, aastas müüakse välja.

See on nagu ma arvan, et teatud määral, nagu sa ütlesid, kui sa saad üle ökoloogilise mõju, kui flip ei saa vahetada või mis iganes juhtub. Ethereum ei ole enam valuuta dejure ja on puhas valuuta, millele kõik hüppavad, mis tahes põhjusel. Kui paljud inimesed leiavad uue põhjuse, et nad ei jäänud enne selle vastu olema? Kas sellepärast, et nad ei kavatsenud kunagi osaledaKas sellepärast, et nad arvavad, et on vale püüda müüa oma kunsti sadade tuhandete või miljonite dollarite eest? See on koormatud vestlus.

Ma arvan, et ökoloogiline argument annab lihtsa väljapääsu, legitiimse väljapääsu, nagu õigustatud väljapääsu. Ma ei kavatse NFT-d teha enne, kui mul on puhas võimalus. Ma olen lihtsalt teinud selle isikliku otsuse. Mulle meeldiks, ma arvan, et oleks väga lõbus proovida oma kunsti väljendada ja leida viis, kuidas seda teha ja julgustada teisi tegema sama asja eeskujuga. Aga minu jaoks isiklikult, aga kui see flip saab vahetatud jaon toimiv viis, ma teen seda. Aga kas teised inimesed leiavad uue, ma arvan, et sa ütlesid seda, mis siis, kui teised inimesed leiavad teise asja, mis on selle vastu, ilma et nad mõistaksid kogu spektrit?

EJ Mütsid ja püksid:

Ma olen selles osalenud ja olen teeninud sellega raha, aga nagu ma olen ka ise teadlik sellest, et ma tean, et ma ärritan ilmselt paljusid inimesi, iga kord, kui ma postitan, et see on minu uus tilk, blah, blah, blah. Nii et ma näen asju, mis mind kuradima ärritavad, millel pole midagi pistmist ökoloogiliste kuludega, ja nii et ma olen sellest aru saanud.

Ryan Summers:

Aga EJ, lubage mul esitada teile küsimus, kui te teeksite sama asja, sama palju, kuidas iganes te seda nimetate, spämmimist, reklaamimist, reklaamimist, mis iganes termin, turundamist, hustling'i sellel poolel. Aga mis siis, kui-

EJ Mütsid ja püksid:

Me püüame teha seda turundust ja teha väikeseid miniõpetusi. Nii et see on minu väike keerutamine.

Ryan Summers:

Jah. Sa annad tagasi, kui sa seda teed. Aga kui sa teed seda kickstarteri või patreoni jaoks või teed midagi, kus sa kasutad oma tegelasi ja lood toodet, kas sa arvad, et sa saaksid sama palju tagasilööki? Kas sa arvad, et liikumisdisaini tööstuses oleks sama palju hirmu ja sama palju inimesi, kes suruvad tagasi ja ütlevad: "Kuidas?julged?" Või "Sa oled nüüd tühistamisnimekirjas?" Mis on see, mis tekitab NFT-de puhul sellist massilist või valju vastulööki? Ma ei tea, kas see on massiline, aga valju vastulöök mõnede inimeste poolt.

EJ Mütsid ja püksid:

Ma arvan, et see on sellepärast... Ma tean, et üks asi, mis mind ärritab, on nagu, kutt, tore sulle, aga ma ei pea teadma, et sa just teenisid sellega meeletu summa raha. Ja ma juba enne tundsin FOMO-d ja ma juba kahtlesin oma nagu, kas ma peaksin vist kolju renderdama? Sest ma arvan, et need kollektsionäärid tahavad seda. Ja see on nagu, et sa tõesti hakkad küsima "Oh, ma ei olegiväärtuslik nüüd, sest ma ei tee sellist imelikku asja nagu see inimene just tegi."

Ja nii et sa võid tunda masendust, sa võid tunda viha, läbida kõiki emotsioone. Aga ma tunnen, et ma olen hakanud seda natuke rohkem nägema mõne inimese puhul, kus, nagu ma juba ütlesin, ma tahan rohkem kuulda sinu kunstist ja mitte sellega seotud hinnast. Ma arvan, et kui see oleks alati kunstist ja keskenduks sellele ja tehnikale ja tarkvara kasutamisele või mis iganes, siis ma arvan, et oleks vähemküsimus. Aga ma arvan, et kuna seal on teatud grupp inimesi, et kõik, mida nad teevad, on see, et nad postitavad oma video ja kõik, mis on, saadaval sellel, reserv on see, hei kollektsionäär, märgistamine kollektsionääridele. Ja sellel ei ole meie kogukonnale mingit väärtust, sest me ei osta seda. Nad ei turusta seda meile. See ei ole meile väärtuslik. See ei ole meile väärtuslik.

Aga kui see oleks midagi, kus see on nagu: "Hei, see on sellel saidil kirjas, ei hakka isegi hinda mainima, aga ma räägin teile, kuidas ma... Siin on natuke kulisside taga, siin on midagi, mida ma selle protsessi käigus taipasin, siin on mõned mõjutused. Lihtsalt näitan meile natuke lugu. Sest, ma arvan, et see on lahe, et õppida natuke. Ma olen õppinud palju mõnede inimeste kohta, keda ma vaatasinTööstuses, mõned negatiivsed, mõned positiivsed, kus öeldakse: "Noh, ma ei teadnud seda sinust, ma ei teadnud, et sa oled kangastelgedega tegelenud" või midagi sellist. Ja see on väga lahe, et see mõjutab sinu tööd. Nii et mulle meeldib kuulda lugusid, sest paljud meist on lihtsalt... Sa ei saa teada paljusid neist artistidest väljaspool seda, mida me näeme neid Instagramis postitamas. Saei tea lugu, nende lugu. Ja ma arvan, et see on lahe. Ja ma arvan, et kui kõik jääks rohkem kunstile ja vähem hinnale ja kollektsionääride sildistamisele ja šillingile, siis ma arvan, et inimestel oleks vähem probleeme.

Joey Korenman:

Ryan, mul on sulle küsimus. Ma arvan, et sinu tausta tõttu suudad sa sellele vastata. Ja see võib olla ka natuke vandenõuteooria. See on natuke vandenõuteooria, aga ma olen lugenud mõningaid artikleid, mis viitavad sellele, ja minu jaoks on see tegelikult mõistlik. Sellesse pannakse praegu nii palju raha. See on hullumeelne. Ja sa pead tõesti mõtlema, miks need kollektsionäärid seda teevad?Ja ma tean, et reaalses maailmas, kunstimaailmas, kollektsionäärid teevad seda tegelikult investeeringuna. Sa ostad maali, sa isegi ei riputa seda kuhugi, sa paned selle nagu-

Ryan Summers:

Teil on ladu.

Joey Korenman:

Kliimakontrollitud ladu või midagi sellist.

Ryan Summers:

Täpselt.

Joey Korenman:

See on nagu tenet, teneti lõpp. Aga kui sa ostad maali dollarites, ja see maal on natuke rohkem väärt ja sa müüd selle. Lahe, sa tegid natuke raha. Krüptokunstiga on see teine dünaamika, sa ostad seda Ethereumis, ja siis kui on palju nõudlust ja rohkem inimesi tahab osta, siis Ethereumi hind tõuseb. Ja nii võid sa tegelikult võita mõlemal viisil. Sa võid osta NFT, mis onvõib hinnata, kuid isegi kui see ei hinda, kui sa omad palju Ethereumi ja oled loonud selle ümber selle hype'i, siis Ethereumi hind tõuseb, mis on teine dünaamika, mida ei ole olemas, eks?

Ryan Summers:

Jah. Sellepärast ma ütlenki, et kui me takerdume nendesse ilusatesse, emotsionaalselt koormatud sõnadesse kollektsionäärid ja platvormid, asjad, mis tunduvad turvalised, asjad, mis tunduvad uued, asjad, mis tunduvad puhtad, aga tegelikult, kui te asendaksite iga kord, kui me ütlesime siin kollektsionäär, investoriga, ja iga kord, kui me ütlesime platvorm maakleriga, nagu maakler, börsimaakler, optsioonidega kaupleminevahendamine, siis sa tõesti tunned, et sa võid tõesti hakata tundma, et Ethereum on see asi, mis siin mängus on, kunstiteos on lihtsalt selle anum. Ja ma arvan, et seetõttu oli algselt, esialgne skeptitsism, mida me alati kuulsime, oli, et okei, seal on mingi ökoloogiline kahju, me ei tea tegelikku arvu, aga ka see on rahapesu? Isegi mitte Ponzi skeem või nagu püramiidskeem, vaid kas see onkuidas lihtsalt panna oma raha kuhugi kollektsionääri varjus, ja see on kunst, ja seal on erinevad maksude mahaarvamised ja erinevad viisid. Ja see lihtsalt istub seal, lootes, et see jõuab mingisse kohta? Ja siis...

Joey Korenman:

See on pigem pump ja dumping kui Ponzi.

Ryan Summers:

Aga inimesed, kes armastavad krüptot, lähevad minu peale pahaseks, sest NFT-des ja lihtsalt krüptorahas üldiselt on nii palju häid asju. Aga sa ei saa võidelda selle vastu, et krüptoga on kohati olnud ka tumedat pahatahtlikku külge. Ja ma ei ole ekspert igas nurgas, aga ei võta kaua aega, kui hakata uurima krüptovaluutasid ja ICOS-e ja kõike seda muud, et näha, et seal on midagimuu mängus. Ja nüüd oleme sellesse sattunud, sest emotsionaalselt laetud: "Sul on kunstnikuna väärtus, varem ei olnud sul seda kunagi. Kas sa ei taha olla kunstnik? Sa ütlesid, et oled kunstnik, aga kas sa tõesti oled end kunstnikuna tundnud? Nüüd saad olla. Ja seal on see anonüümsete inimeste kogum, kellel on palju raha ja kes tahavad sinu töid koguda." Kus olid need inimesed varem, kui nad võisid lihtsalt ollahelistas meile ja tellis töö ja oli sõna otseses mõttes üks omalaadne inimeste seinal.

Miks on vaja inimesi, kes teevad [neo aga 00:52:13] palju neid 13 aastat ja panevad need pisikesele montaažile, et see oleks 69 miljoni dollari väärtuses. Nii et ma arvan, et seal on palju väärt vandenõudeid, kuhu minna. Kuidas Clubhouse tundus välja tulla samal ajal, kui meil oli vaja mootorit, et kõik see huvi üles keerata, koos teiste inimestega, kes on VC rahastatud tehnoloogiamehed,mis on ka need samad, kes näiliselt äkki on äkki huvitatud kunstist. Aga ainult digitaalkunstist, mida kantakse üle ainult NFT-des või Ethereumis.

Joey Korenman:

Plokiahelate kohta.

Ryan Summers:

Jah.

EJ Mütsid ja püksid:

Ja need inimesed võivad olla anonüümsed.

Ryan Summers:

Nad on ainsad, kes tõesti... Sa võid olla anonüümne, ma arvan, et ka kunstnikuna, aga sellest ei tundu olevat suurt kasu, kui sa üritad ennast reklaamida ja asju leida. Aga läbipaistvus on tõesti tugevalt kunstniku poolel. Meie kanname läbipaistvuse psühholoogilist koormat, aga kollektsionäärid või investorid näiliselt, platvormid ise, ei pea olema täielikultläbipaistev. Ja kui te tõesti hakkate süvenema nende teenusetingimustesse ja, ma ei ole ka selles asjas ekspert, aga tehnoloogia, mis on nende platvormide taga, hakkab see muutuma libedaks, mis puudutab seda, mida te tegelikult ostate, kui te ostate NFT-d? Kas te ostate NFT-d? Kas te ostate tokeni? Kas te ostate Pixars? Kui üks platvormidest kaob ja keegiostab OpenSea URL-i või midagi sellist. Nad lähevad pankrotti, sest keegi tegi IP, et Disney advokaadid kaebasid nad kohtusse ja nad pidid tegevuse lõpetama või mis iganes juhtub. Mis kõigega juhtub?

On palju vaidlusi platvormide stabiilsuse kohta, võime säilitada pildimaterjali ja omandit üle selle ühe ettevõtte eluea, kõik need asjad. See kõik toimub korraga. See kõik on nagu, sellepärast on see praegu nii hull. Ja ma arvan, et sellepärast kõik tunnevad, et "ma pean sisse saama, ma pean sisse saama, enne kui see ära läheb." Sest ma arvan, et me kõik teame, et see on hetkeline.Meile ei ole makstud miljoneid dollareid meie töö eest, äkki on siin see põrge, kui kaua see kestab? On palju erinevaid võimalusi, kuidas see võib kaduda. Kollektsionäärid võivad kaduda, platvormid võivad kaduda, Ethereum võib haihtuda. On palju erinevaid võimalusi, see võib sulgeda IP piirangute tõttu. Nii et see on nagu, ma saan aru, miks inimesed tahavad sisse saada. Joey, kas sa oledtundsid, et teha NFT?

Joey Korenman:

Ei. Ma olen teistsuguses olukorras. Nii nagu ma seda vaatan, olen ma inimene ja ettevõtja ja ma saan täiesti aru soovist osta loteriipilet ja püüda palju raha teenida. Ja need asjad, mida ma olen oma salasõnas teinud, mis olid sarnased, nagu mõnda aega tegelesin päevakauplemisega, sest ma mõtlesin: "Oh, see on lahe. Ma teadsin kedagi, kes kauples päevakauplemisega ja tegi väga hästi." Ja ma tundsin: "Oh mu jumal, vaata." Ja ma tundsin: "Oh mu jumal, vaata."Ja nad ütlesid mulle, et see on lihtne. Noh, ei, see on ellujäämise eelarvamus. Neil oli õnne, see on see, mida nad tegid. Nad ostsid, ma unustasin, [chipotle 00:54:47] õigel ajal või midagi. Nii et ma olen teinud selliseid rumalaid asju. Tagantjärele, see oli rumal, ma ei oleks pidanud seda tegema. Ma kaotasin paar tuhat dollarit. Mis on minu jaoks töötanud, on lihvimine, selle juurde jäämine. Ja vaadake number üks kunstnik krüpto,kuidas Beeple sinna jõudis? Mitte õnnega. Tal on õnne, et see hetk juhtus 15 aastat tema iga päev, aga muidu on ta töötanud sõna otseses mõttes iga päev 15 aastat ja hallanud oma kunstnikupersoona paremini kui keegi teine. Ma mõtlen nagu-

Ryan Summers:

Oh, mu jumal. Jah. Ta ei kujundanud lugu, tal oli lugu. On põhjus, miks Christie's ja kõik need teised inimesed leidsid Beeple. Ta, me rääkisime kogu aeg positsioneerimisest ja brändingust ja turundusest. Ta tegi kõik. Ta ei tee seda pealtnäha, ta teeb seda, nagu oleks ta, Oh jummala, ma ei saa midagi teha, ma pean lihtsalt oma kunsti igapäevaselt tegema.

Joey Korenman:

Jah. Ta on geniaalne.

Ryan Summers:

Aga pisut pinna all on mastermind nagu arvutiaju, mis töötab seal kõigi nende asjadega, millel pole kunstiga midagi pistmist. See pool on ilmselt kõige vähem räägitud pool tema geniaalsusest. Aga ma arvan, et see on ka osa lubadusest, inimesed on nagu, noh, inimesed tegid ühe päevas, mida on super lihtne teha iga päev. Ta lihtsalt ilmus, aga mina töötan iga päev. Ma ilmun ja lähentöötada stuudios ja kliendile ja agentuurile. Ja EJ, ma olen kindel, et sa näed seda, aga see hulk inimesi, kes nagu "Ma olen oma aega sisse pannud, ma olen seda ära teeninud, kus on minu müük? Ma ei leia oma müüki.".

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Jah.

Ryan Summers:

Ja siis koos selle numbriga, kui nad tegelikult isegi müüvad. Ma olen näinud lugematuid Twitteri teemasid või meediumi artikleid, kus inimesed nagu, skaala... Ma arvan, et inimesed ei mõista erinevust 20 000 ja miljoni vahel, rääkimata nagu 69 miljonist. Lihtsalt selle erinevuse skaala. Nii nagu ma kulutasin 70 dollarit gaasitasudele ja ma müüsin selle 80 dollari eest, mida see oli väärt? Mida minu maksud lähevadolla? Ma kaotan sellega raha? See on jälle, seal on lihtsalt see kuld. See on nagu tulbipalavik omal ajal. Tulbid olid haruldased ja järsku hakkasid inimesed neid ostma, ja siis ei olnudki nad haruldased, toimus krahh. Tundub, et selles on potentsiaali kõik see, aga sa ei taha seda öelda, sest kunstnikud tunnevad end lõpuks hästi või näevad potentsiaali, et olla heaenda kohta. Nii et te ei taha seda nagu purustada.

Joey Korenman:

Ma tahan seda kuulda. Nii et see on midagi, mis... Ja me naljatame selle üle nüüd peaaegu iga päev, aga üks asi... Ja lihtsalt, et sõlmida mu väike vandenõuteooria, ma ei ütle, ma ei vihja, et see on tegelikult, kui see toimub, mis on huvitav on see, et paljud käitumised, mida me näeme tööstuses ja kunstnikel, ei ole mõistlikud. Ja ausalt öeldes, kollektsionääride käitumine muudabei ole mõtet. Aga teades, et on olemas see täiendav turujõud nagu, kui sa omad Ethereumi ja sa saad Ethereumi mingil moel ülespoole viia, muutes seda väärtuslikumaks, suurendades nõudlust selle järele, siis sa võidad, kas sinu ostetud NFT hind tõuseb või mitte. See on huvitav ja see seletab paljusid käitumisi. Nii et ma lihtsalt tahtsin seda välja visata, sest ma arvan, et inimesed peaksid olema teadlikud.

Ryan Summers:

Ja Joey, teil oli see komplikatsioon, et Peeple kuulub protsent sisuliselt fondist, sümboolne märk, millega teda premeeriti, eks?

Joey Korenman:

Õige.

Ryan Summers:

Talle anti teatud protsent, ma arvan, et see on B20 või mis iganes. Ma ei tea selle konkreetset omandivõimet, aga selle eest oli tasu. Ja nüüd, kui ta jääb sisse, ja see on tajutav väärtuse kasv, kasvab ka tema väärtus. Kõik osapooled on sellega seotud. Seal on [crosstalk 00:58:08]

Joey Korenman:

Mis on huvitav. Ja te võite vaadata seda kui seda rüvedat asja. Kui me oleme selle üle natuke pikemalt rügama hakanud, siis ma tahan rääkida sellest, kuidas see võib-olla tulevikus välja näeb, sest ma arvan, et see sama asi võib tegelikult olla positiivne. See võib olla, kuidas see võib osutuda kõige imelisemaks asjaks. Aga EJ, millest ma tahtsin sinuga rääkida, on üks asi, millest menalja, ja see on ilmselt esimene asi kogu selles saagas, mis mind peatuma pani, on see, et selles on mingi kultuslik aspekt, see keel, mida inimesed selles ruumis kasutavad. Ma ei ole kunagi varem kuulnud kedagi ütlemas, selles ruumis. Järsku ütlevad seda kõik.

Mul on nii suur au olla selles... See on nagu põlve kummardamine kollektsionääride ees ja kõik sellised asjad. Ja minu jaoks tundub see lihtsalt paibamine inimestele, kellel on tegelikult raha, et selle eest maksta. Kas selles on veel midagi, mida ma ei märka? Sest ma tean, et te müüte NFT-d ja teil on palju rohkem sõpru kui minul, müüte neid ja teil läheb hästi. Kas selles on mingit autentsust? Iarvan, on minu küsimus.

EJ Mütsid ja püksid:

Umbes sama autentselt kui keegi, kes kirjutab mulle: "Hei, mulle meeldivad su õpetused, sa oled suurepärane. Muide, sa said selle sihtasutuse kutse." Nagu [crosstalk 00:59:29].

Joey Korenman:

Sain selle. Sain selle.

EJ Mütsid ja püksid:

See on raske. Ja jällegi, ma lähen tagasi meie arusaamale kogu sellest ruumist on tõesti, see on kollektsionääride tegevuse tulemus ja see, keda me näeme, et neid premeeritakse millegi eest. Nii et kui me näeme, et keegi tõesti hype'i teeb ja inimesi märgistab ja ütleb, et see on parim asi, ja värbab teisi inimesi, et saada sisse, ja korraldab klubihooneid ja nii edasi, siis muidugi. Mulle peaaegu tundub, et keegi tõi ülessee vandenõuteooria enne, ja ma ei tea, kas see on üldse tõene. Aga see on nagu, okei, kõik need platvormid, need maaklerid, nad kõik andsid raha nendele anonüümsetele kollektsionääridele ja ütlevad: "Tead mis? Pumbata raha sellesse ei loo hype, et kasutada meie platvormi. Me lihtsalt oleme sellel NFT turul, sest meil on vaja mingit hype'i, mida me peame siin üles ehitama."

Ja kui nii mõelda, siis see on ainus... Ma ei oska mõelda muud seletust nendele suvalistele. Me räägime kümnetest tuhandetest, mõnikord sadadest tuhandetest dollaritest, mis lihtsalt antakse inimestele. Me kõik teame inimesi, kes müüsid kaks tükki ühe Ethi eest. See ei ole halb, see on hea. See on umbes keskmine, mulle tundub, et enamiku inimeste puhul. Aga omamoodi...

Joey Korenman:

Ma ei lähe sellest pensionile, aga...

EJ Mütsid ja püksid:

Sellest ei saa küll pensionile jääda, aga see on kena jääktulu. Aga siis tegi inimene kolmeseeria, esimesed kaks müüdi 1000 eest, kolmas müüdi 50 000 dollari eest. Kas see on nutikas? Ja me räägime nagu pakkumistest. Oli pakkumine ühe Ethi eest ja siis kohe järgmine pakkumine oli 50 000 dollarit.

Ryan Summers:

Õige. Miks sa ei läheks kahe peale, miks sa ei läheks viie peale?

EJ Mütsid ja püksid:

Kui sa oled asjatundlik kollektsionäär, siis miks sa seda teed?

Ryan Summers:

[crosstalk 01:01:24] see on investeerimine. See ei ole...

EJ Mütsid ja püksid:

Miks peaksite pakkuma palju kõrgemat hinda? Nii et...

Ryan Summers:

Kui sa tahad investeerida, tahad sa seda väärtust. Sa tahad öelda: "Selle asemel, et teha kahe aasta pikkune lugu: "Okei, ma ostsin selle viie eest, ma kasvatan selle inimese isiksust, toon talle kui kunstnikule tuntust, tekitan soojust ja siis ehk müün selle 10 eest. Ja siis aasta pärast istun ma ikka kahe tema teose peal, mis on siis 50 väärt. Nad tahavad öelda, et maostsid selle ühe hinnaga, see on 50 ja keegi ostab selle 100 eest, sest see toimub just praegu. See on peaaegu nagu majade. See on peaaegu nagu majade flippimine, kus kui sa oled esimene turul enne kõiki teisi, ostad viis, müüd esimese, saad piisavalt kapitali, et osta teine. Aga kui jõuad kolmanda juurde, oled sa seal siis, kui kõik tahavad olla. See ongiseda nimetatakse investeerimiseks. Seda nimetatakse flippimiseks.

See ei ole nagu: "Tead, mul on natuke lisaraha ja ma tõesti tahan aidata kunstnike rasket olukorda. Ja ma arvan, et kui ma saaksin neid kunstnikke tõsta, vaata, kui ilus kollektsioon mul on, mis ütleb, kes ma olen kui maitsega inimene, ja mul on esteetiline kvaliteet, mida kellelgi teisel ei ole, mine minu Showtime'i lehele ja vaata, mida ma kogun, ma olen tõesti hämmastav." See ei ole see, mis toimub, ma ei olearvan. Ma arvan, et inimesed müüvad seda, ma arvan, et inimesed ütlevad seda valjusti, aga kui sa lähed, nagu sa ütlesid, ühest kuni 50 000-ni, see on hullumeelne.

Joey Korenman:

Niisiis, me hakkame siinkohal maanduma. Kõigile, kes seda veel kuulavad ja mõtlevad, et okei, kas Joey ja EJ, Ryan on kaotanud mõistuse või mis iganes. Peamine põhjus, miks ma tahtsin seda vestlust EJ ja Ryaniga pidada ja seda avalikult välja tuua, on see, et on asju, mida ma näen, mis minu teada kahjustavad pikemas perspektiivis üksikuid artiste. Ma olen veendunud, et see on mull jamitte NFT-d ja isegi mitte kunsti, mida müüakse NFT-de kaudu. See on olemas igavesti. Krüptokunst on olnud juba aastaid, lihtsalt nüüd oleme kõik sellest teadlikud.

Ma arvan, nagu see lugu, mida EJ ütles, kus kunstnik paneb esimest korda NFT-d välja ja üks neist läheb 50 000. Ja see ei ole pensioniraha, vaid see on elu muutev raha. Ja probleem on selles, et see võib ka veenda sind, et shoo, võib-olla ma ei vaja seda tööd, seda üheksa-viieks töö, see on raske. Võib-olla ma võin lihtsalt seda teha, näiteks müüa kolm tükki aastas ja olla valmis. Mull lõhkeb. Ja selle peale onteisel pool sellest on kunstnikud, kes on saanud väga halbu nõuandeid inimestelt, kes on juba miljon dollarit teeninud ja kellel pole enam vaja klienditööd teha.

Ja see inimene ütles sellele kunstnikule, et "ütle Nike'ile, et ta võib end ise ära lüüa, kui ta ei anna sulle 50% sellest, mida sa..." Sellised asjad, kus... Muidugi, Peeple võib seda küsida ja mõned teised kõrgetasemelised kunstnikud võivad seda küsida. Aga see vabakutseline, kes juhtus, et üks kollektsionääridest valis teda ja teenis 50 000, kas ta saab nüüd öelda kõigile teistele, et "ma olen seda väärt, mine löö liiva. Ma ei oleläheb..." Ära vasta stuudiosse, kuigi nad on sind ootele pannud. See juhtub. Ja teisest küljest, ma arvan, et tuleb palju kunstnikke, kes peavad nagu alla neelama oma uhkuse ja ütlema: "Oh, ma arvan, et ma teen jälle klienditööd, sest nüüd müüa NFTs 500 dollarit ja ma ei saa arveid maksta ja seda teha."

Nii et ma tahan lihtsalt natuke punast lippu tõsta ja öelda, et okei, ma arvan, et igaüks peaks olema ettevaatlik ja proovima. Minge ja vermige neid asju, kui soovite, ja palju õnne. Ja võib-olla te teenite tohutult raha, võib-olla te teenite nii palju. Te ei pea enam kunagi töötama. On inimesi, kes on seda teinud. Kui see olete teie, tore. Aga ärge arvestage sellega, sest ma olen seda varem näinud. Ma olen seda näinud. Ma olen näinud sedafilmi enne, ei lõpe see enamiku inimeste jaoks hästi.

Ryan Summers:

Tehke väike uuring nagu krüptovaluuta volatiilsuse kohta, vaadake kapitalitulu maksud, nii et saate aru, et kui te hoiate Ethereumi natuke aega ja see tõuseb väärtuses, märkimisväärne summa, ja siis te lunastate selle, te võlgneb raha, et mõista erinevust kit peetakse hobikunstnikuks IRS või tegelik professionaalne kunstnikud, nii et mitte teie töö liikudes, kuidkunsti müües oma elatist. Nii teenid sa ju oma raha. Vähemalt kaitske ennast vahepeal, enne kui toimub krahh või suur piik, et mõista, millised on tegelikult kogu selle asja tagajärjed. See ei ole lihtsalt, müüge, teenige raha ja kulutage see raha ära.

Joey Korenman:

Ma arvan, et kui midagi, mis on hea, see on võib-olla kunstnikud lõpuks mõtlevad investeerida aktsiaturgudel ja asjad. Ma arvan, et see võiks olla hea podcast millalgi tulevikus lihtsalt kui palju motion disainerid tegelikult on mingeid pensioni säästa või midagi? Sest ma näen palju inimesi, et võib-olla, sest sa pead ostma Ethereum, sa pead hoidma Ethereum müüa ja osta ja tehinguid tehanendel turgudel. Ja võib-olla inimesed kogevad esmakordselt, milline on tähtede börsil sõitev rollercoaster. Ja see on põrgulik rollercoaster, Bitcoin ja Ethereum. Ja paljud inimesed nagu kõik muu NFT ruumis kaotavad perspektiivi. Sa pead võtma laia vaatenurga, mis ei toimu mitte ainult täna või eelmisel nädalal, vaid mis hakkab juhtumatulevik? Mis juhtus paar aastat tagasi? Ja lihtsalt peamine... Kui sa lihtsalt tead natuke investeerimise kohta, siis sa ei hakka Ethereumi pärast välja kukkuma. Sa lihtsalt tead, et see on osa kursusest, seda tuleb oodata. Ma olen rääkinud paari sõbraga, kes olid õiguspäraselt väljas, sest Ethereum kukkus 100 dollarit päevas. Ja ma olen nagu: "Jah, seda nimetatakse teisipäevaks.".

Ryan Summers:

See on selleks loodud.

Joey Korenman:

See juhtubki.

Ryan Summers:

Jah, täpselt.

Joey Korenman:

Aga see on lihtsalt, kui sa lihtsalt tead põhilisi asju aktsiaturu kohta, see on nagu sa ei saa aega turul, sa ei saa aega Ethereum. Kui ma müüsin oma esimese NFT, see oli tegelikult tagasi oktoobris, kui keegi ei andnud sittagi midagi sellest. Ja ma tegin ühe Ethereum siis, see oli väärt $500. Just paar nädalat tagasi on väärt $ 1900. Nii et ma olen nagu: "Ma olen õnnelik, et ma ei raha välja." Nii et minu nõuanne kõigile, eton Ethereum ja on teinud mingit raha selles, mis arutavad nagu, kas ma peaksin seda seal hoidma, kas ma peaksin selle välja võtma? See on võtta vastupidine, sa ei aja turgu, sa lihtsalt keskmistad oma kasumi ja kahjumi, pannes lihtsalt natuke raha aktsiaturule, olenemata sellest, milline on hind. Sa lihtsalt paned natuke raha sisse.

Mõnikord paned raha sisse, kui see on kõrgel, mõnikord paned raha sisse, kui ostad langust, kuid see kõik ühtlustub ja sa saad alati kasu. Ja ma soovitan, et kui sa Ethereumi pärast ehmatad, võta lihtsalt iga kuu natuke välja ja mõnikord võtad selle välja, kui see on 1900, mõnikord võtad selle välja, kui see on 1700, kuid see ühtlustub. Nii et ära ehmata.välja, see on investeerimine. Ja kui see on teie esimene kord investeerida, proovige ka stabiilseid investeerimisfonde ja pange raha.

Ryan Summers:

Jah. Ostke jumala pärast indeksfond.

Joey Korenman:

Jah. Hankige indeksfond, pange oma raha kuhugi mujale, hakake pensioniks säästma.

Ryan Summers:

Noh, sa teed kogu seda väga head finantsperspektiivi säilitamise juttu ka. Kui sa püüad säilitada ka mingisugust professionaalset perspektiivi. Sest see juhtub VC rahastatud idufirmade maailmas kogu aeg. Uus ettevõte tuleb varjatult välja ja järsku tekib täiesti uus vaakum maitsete tegijate, väravavahtide, tehinguvoo nagu elektriautod. Nüüd, kõik, kes onmiski, mis on seotud mis tahes selle maailmaga, siis on äkki kiire jõuda juhtiva tasandini. Ja mõnikord tehakse seda tervislikul viisil, mõnikord aga kuradi tagajärgedega, mille peale sa vist just seda teed, Joey.

Ja praegu mulle tundub, et me näeme palju neid kuradi tagajärgi, sest ma lähen tippu, kui keegi ei ole tipus. Ja see on see, mida paljud klubihoone maailmas tunnevad, et inimesed üritavad tunnistada asjatundlikkust, sest see tegi kaks müüki või üritavad olla sõbrana kollektsionääriga, kes on ostnud paar asja, ja siis nad lähevad ära. Lihtsalt mõista, et sa ei pea olemakohustatud stuudiodele ja agentuuridele, kuid lihtsalt mõista, et meil on samal ajal mingi perspektiiv.

Joey Korenman:

Jah. Jah. Nii et, okei. Räägime selle tulevikust. Nii et siin on minu ennustus, ma arvan, et mulli lõhkemine, jätkub kunstnike nagu Beeple ja ausalt öeldes mõned inimesed, kellega me oleme sõbrad, kes on tõesti õppinud ja teinud hämmastavat tööd, et olla A, kunstnik kollektsionääride ja kunstimaailma silmis. Ja ma arvan, et on inimesi, kes ei pea kunagi klienti tegema.jälle tööle, nad saavad lihtsalt kunstnikeks. Ja ma arvan, et see on väga lahe. Ma arvan, et seal on ka väga palju inimesi, kes arvasid, et nad hakkavad seda tegema, aga ei teinud seda. Ja nüüd on neil väga keeruline olukord, kus nad loodetavasti ei ole põletanud sildi, aga ma olen juba näinud, et sillad on põletatud. On nagu juba inimesi, kes on musta nimekirja pandudma tean seda.

Nii et nüüd, see on minu arvates nüüd huvitavam, NFT kui tehnoloogia ja Ethereum kui tehnoloogia, avab päris hämmastavaid võimalusi. Nii et see on see, mida ma olen tõesti geeking out, kui ma sellest teada sain. Ja nii et ma arvan, et seal on võimalus, et liikumisdisainerid kasutavad seda jätkusuutlikumalt. Ja nii et ma olen seda juhuslikult uurinud. Ma sain ühendust ühe bändi trummariga, kellega maväga, väga meeldis, sest ta oli uudishimulik NFT-de suhtes. Ja see sama vestlus toimub praegu igas loomemajanduses, muusikas, kunstimaailma liikumises ja kõiges. Ja ma arvan, et sellised asjad nagu autoritasud-

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. See on [crosstalk 01:10:46]

Joey Korenman:

... toimuvad selle kaudu. Nii et see on väga... ma lappan siin palju tehnilisi asju, aga erinevus Bitcoini ja Ethereumi vahel, nii palju kui ma aru saan, on Bitcoin lihtsalt valuuta. Ethereum on valuuta, aga tegelikult saab sisuliselt arvutiprogramme sisse põimida tehingutesse endasse. Seda nimetatakse nutikateks lepinguteks. Ja nii et näide sellest, ma arvan, on see, kuidaslitsentsitasud töötavad nüüd NFT-de puhul, kui sa müüd ühe, siis kui inimene, kellele sa selle müüsid, müüb selle, siis saad sellest komisjonitasu.

Seda saab programmeerida otse tehingusse ja see on automatiseeritud. Nii et sa võid teha ka selliseid asju nagu oma albumi müümine, kuid lasta oma fännidel osta NFT-d peaaegu nagu albumi aktsiaid, ja sõlmida aruka lepingu, kus kui su albumil läheb hästi, saavad fännid väikese osa vastavalt sellele, kui palju NFT aktsiaid nad ostsid. Ja siis lisaks sellele reklaamivad su fännid nüüd sinu eest albumit, sest neil onrahaline stiimul. Ja ma arvan, et liikumisdisaini puhul on kasutusjuhtumeid, mida inimesed võiksid välja mõelda liikumisdisaini aktsiate müügiga.

Ma arvan, et kui on olemas seadmed, mis on seotud NFT-dega füüsilises maailmas, tõesti kõrgekvaliteedilised 8K ekraanid, mis asuvad Vegas, hotellide fuajeedes ja nüüd saavad nad litsentseerida Beeple'i kuu aega ja selliseid asju. Ma arvan, et sellised asjad saavad olema päris hämmastavad ja väga lahedad. Ma lihtsalt rõhutaksin igapäevasele liikumisdisainerile, et praegu, jah, sa võid võita loteriis ja sa võid saadaolla igavesti rikas. Ja kui sa kavatsed seda teha, siis tee seda, aga tea, et seda tõenäoliselt ei juhtu. Ja teisest küljest pead sa ikka tööd tegema. Ma tunnen justkui märatsevat. Ma käivitan selle kohe.

Ma ei suuda olla realistlik, sest ma olen näinud Twitteris asju, kus ma olen nagu: "See inimene hakkab seda kahetsema, ma tean, et ta kahetseb seda, et ta seda avalikult ütles. Ma tean, et see tuleb talle kätte.

Ryan Summers:

Jah. Kõik need asjad on need asjad, millest me ei räägi. See on kummaline, et me jõuame selle vestluse viimasele 10 minutile, et tõeliselt põnevad asjad tulevad välja, nagu näiteks võimalus tõestada digitaalse kunsti omandiõigust, nagu iga GIF läbi mingi NFT-tehnoloogia permutatsiooni võiks teoreetiliselt olla tõestatav omandiõiguse osas. Ja kujutage ette, millised oleksid jäägid, kui te teeksite GIFi, millel on 10miljonit kasutust, ja seda saab jälgida tagasi, võime siduda sellega jäägid. Ma arvan, et on maailm, kus krediitkaardid olid ühel hetkel täiesti uus tehnoloogia, mida inimesed ei mõistnud. Sularahaautomaadid ja deebetkaardid ja kõik see oli võõras mõiste inimesele, kes pidas tšekkivihikut ja kirjutas toidukaupade ostmiseks välja tšeki. Ja see oli nagu, nüüd ei räägi keegi sellest, et selle aluseks olevadinfrastruktuur, mis juhib finantstehinguid.

NFT-d mingil hetkel mitte liiga kauges tulevikus, hakkavad olema, või NFT-de permutatsioon, sisuliselt sellised. ATM-id hakkavad juhinduma Bitcoinist. Bitcoiniga saab praegu Teslat osta. See värk hakkab tasapisi muutuma nii, et see ei ole selline mässumeelne viis rahaga töötamiseks ja raha ülekandmiseks läbi erinevate jurisdiktsioonide, vaid see tundub ka nagu digitaalsed failid. Miks ei saa seal ollaolla maailm, kus sinu After Effects faili saab millegi NFT kaudu üle kanda ja inimesed saavad tööd selles kasutada, nad saavad sellega manipuleerida. Aga kui see kunagi antakse üle järgmisele inimesele kliendile, siis annab klient selle edasi teisele agentuurile. Kas poleks tore, kui oleks võimalik selle üle omandiõigust tõendada? Ja kui sa töötad vabakutselisena, kui stuudio, siis oledlitsentseerida see töö neile inimestele, selle asemel, et öelda: "Siin sa ostsid minu aja, siin on see", kuid see aeg on tegelikult vaid sinu tehtud töö salakiri, millest sa kunagi midagi ei näe.

See ei pea olema ainult isiklik töö, see võib olla nagu sinu töö ilmub mängufilmis, see mängufilm teenib 70 miljonit dollarit. Noh, sa saad sellest pool protsenti. Me elame maailmas, kus see on nüüd vähemalt jälgitav. Infrastruktuur, et seda jälgida ja aru saada, kuhu see praegu läks. Ja sa teeksid eetris mõndagi, ja inimesed saavad teha, mida tahavad.Minu jaoks ongi põnev see, et sellel on tulevikus tohutu mõju kunstnike igapäevaelule.

EJ Mütsid ja püksid:

Jah. Ma tulen tagasi millegi juurde, millest ma rääkisin School of Motioni artiklis, et kui sa oled täiesti uus NFT ruumis, siis sa ei saa sellest aru. Vaata kindlasti School of Motioni artiklit. Aga see on palju lihtsalt, me teeme kogu selle kunsti, paneme selle internetti ja me ei saa sellest midagi. Aga firmad nagu Instagram, nad teenivad kasu kõigist meie piltidest. Nad nagu, kui sa loedteenusetingimused, Instagram võib teha mida iganes nad tahavad, mida iganes te tegite, võiks müüa, kasutada sellega reklaame ja te ei saa sentigi. Nii et minu ideaalne nägemus kogu sellest NFT asjast on see, et lootus, ma ei tea. Mulle tundub, et kõik, mida me näeme, on see, et see muutub üha rohkem ja rohkem killustatuks, on üha rohkem ja rohkem turuplatse. Ja ma ei usu, et see tõesti aitab.

Ma arvan, et kui see kõik konsolideerub loodetavasti kunstnike toetatud turuplatsiks või midagi sellist, kus see on nagu, see on Instagram, mis on mainstream. Sest praegu on see lihtsalt nii nišši ja inimesed lihtsalt naeravad selle üle, on nagu: "Oh, see on JPEG. Miks sa peaksid ostma JPEG, bla, bla, bla." Aga kui me jõuame selleni, et see on NFT Instagram ja iga kord, kui me oma tööd sinna üles paneme, siis ettevõtesaab seda nagu litsentseerida, ja see on põhimõtteliselt kunstnikule lihtsalt jääktulu, võrreldes sellega, et meid alati petetakse, kui me näeme, et keegi varastab meie kunsti ja kas väidab, et see on tema oma, või kasutab seda reklaamis. Ja see on nagu: "Ma ei teinud seda, oota hetk." Või kopeerib kontseptsiooni ja kasutab seda oma reklaamis.

Ma arvan, et kui see annab võimu tagasi kunstnikele, nagu Joey ütles muusiku näite puhul, siis ma arvan, et kõik võidavad. Ja see oli naljakas, mul oli vestlus oma naisega, kus ta lihtsalt ütles: "Kuidas Beeple, ta müüs JPEGi?" Ja ma ütlesin: "Noh, kui sa mõtled sellele, et kui van Gogh, tegi kunsti arvutis, kuidas muidu ta saaks oma kunstiga raha teenida?" Ma arvan, et kui sa lihtsaltmõtle sellele nii, et kõik on mõistlik. Peab olema, miks ei peaks Beeple või väga andekas kunstnik teenima raha või mitte teenima raha, sest ta lihtsalt teeb piksareid ekraanil. Peab olema mingi hõlbustus, et premeerida andekat, kes lihtsalt juhtub kasutama hiirt või Wakehami tahvelarvutit versus pintslit ja lõuendit.

Joey Korenman:

Inimesed ostavad lugusid. See on see, mida Meta Covin... Kes teab, ma olen kindel, et sellel tehingul on ilmselt kõikvõimalikud kihid. Aga see on uhkeldamisõigus, see on tunne, et oled seotud kunstnikuga, kes sulle meeldib. See rahasumma on enamiku inimeste jaoks monopoolne raha. Ma ei suuda isegi ette kujutada, et ma vaatan oma pangakontole ja näen seal nii palju raha. Aga on hirmuäratavalt palju inimesi, kelle jaoks see ei ole tõesti suur asi.diili langeda. Ma olen kindel, et see ei ole Meta Covinile midagi, aga see on ilmselt samaväärne nagu "Ah, ma arvan, et ma ostan endale uue kitarri või midagi sellist."

Ryan Summers:

See on investeering. See on investeering. See on sõna otseses mõttes nagu, ta tegi seda hunniku erinevatel põhjustel, aga oli esimene, kes seda tegi. See on hoopis kiitlemine, aga see on ka see, et ta on nagu lipp liiva peale pandud ja ütleb: "Rohkem inimesi tuleb ja teeb seda pärast mind." Sa oled alati ajaloos see, kes tõi digitaalse kunsti Christie'sse ja tegi elavatest kunstnikest kolmandaks kõige väärtuslikumaks inimeseks. Ja ta töötabarvutis. Ta on see, kes, kui ta seda ei oleks teinud, ei oleks seda teoreetiliselt juhtunud.

Joey Korenman:

Jah. Muusik, kellega ma rääkisin, Strammer, mul oli temaga suurepärane vestlus sellest, mida... Ta vaatas seda tõesti sellest vaatenurgast, ta armastab visuaalset kunsti. Ta on trummar, nii et ta on nagu muusik, see on tema kunst. Ja ta lihtsalt armastab seda vaadata. Ja see on nii lahe. Ja seal oli midagi, mis ütles talle, et "Okei, ma pean sellele tähelepanu pöörama.".Ja ma vaatasin tema... Tema bänd tegelikult lasi oma fännidele väikese testmulli, vist nagu prooviballooni, et näha: "Hei, need ongi NFT-d, mida te sellest arvate?" Ja nad said kohe vastureaktsiooni. Ja taganesid sellest. Ja ma arvan, et peale tehnoloogia ja selle põhiliste kasutusjuhtumite peab ka maailm natuke muutuma.

Ma arvan, et me oleme kümme aastat eemal sellest, et sellised asjad oleksid peavoolu, kus isegi idee muusika eest maksmisest on praegu veider. Aga see oleks suurepärane kasutusjuhtum. Kui sa saaksid maksta muusika eest, mida sa tahad, ja bänd saab raha, mida sa tahad, aga ka inimesed, võib-olla fännid, kes aitasid selle albumi käivitada, saavad ka natuke raha. See kõik on palju lihtsam, agasee nõuab ka seda, et inimesed hakkaksid jälle muusika eest maksma, mis praegu ei ole justkui mingi asi.

Ryan Summers:

Aga siis on nagu sa ütlesid, et nad ei maksa muusika eest, nad maksavad patreonage'i eest. Sellepärast ma mõtlenki jätkuvalt, et lõppkokkuvõttes saab sellest veel üks Kickstarteri Patreoni versioon, aga see võimaldab inimestele, kellel tavaliselt ei oleks juurdepääsu. Kui see kõik on avatud ja selles ei ole midagi alatut, see on lihtsalt uus ja me mõtleme välja, kuidas seda hallata, siis on see tõestipõnev, eriti siis, kui sa saad üle ökoloogilise kahju poole, ja see on välja selgitatud. Inimesed, kellel ajalooliselt ei ole olnud juurdepääsu kunstile üldiselt, sest neil ei ole muuseumi lähedal, või neil ei ole haridust, nad ei ole kunagi saanud kunstnikukoolitust, neil ei ole kunstiajalugu. See võimaldab neile juurdepääsu materjalile, aga ka osalemist kogumisel, kuihinnad on midagi normaalset.

Praegu ei ole kohta, kus keegi saaks öelda: "Tead, ma tahan tõesti minna ja osta mingi kena kunstiteose, ja ma tahan selle lahedale ekraanile panna, ja, oh, mis oleks minu elutoas lahe? Mul võib olla viis kunstnikku, kelle tööd ütlevad mulle midagi, kui ma neid kollektsiooni panen." See on nagu visuaalne playlist sel hetkel, kus sa oled uhke, nagu: "Mul oli maitse, et ma paninneed asjad kokku ja vaata, mida ma tegin." Ja sellest saab jututeos, kui inimesed tulevad külla või sa jagad seda internetis.

See on tegelikult põnev ja lahe viis, kuidas tuua midagi, mis on olnud nii kõrgetasemeline ja tuua see kõigile. Ja siis muutub see ka liikumisdisainerite jaoks kättesaadavamaks, et leida need fännid või patroonid või muusikud nii, et, nagu sa ütlesid, nad ei maksa kunsti eest, nad maksavad selle eest, et inimene oleks kas fänn või ütleks: "Oh, arvake, kui ma ostan piisavalt palju neid või piisavalt paljuinimesed teevad, siis ei pea sa võib-olla nii palju klienditööd tegema ja saad teha rohkem kunsti, mida sa tavaliselt ei ole kunagi saanud."

Joey Korenman:

See on lugu, mida sa saad inimestele öelda: "Ma aitasin seda rahastada. Ma aitasin seda inimest, ma olen temaga seotud." Ausalt, ma arvan, et see on ilus asi. See ongi see, milles asi on. Patreoni idee on minu jaoks väga lahe. Ja võib-olla on see lihtsam viis seda teha.

Ryan Summers:

See on kõige lahedam külg, kui seda kutsuda. Ma olen palju kordi halvustavalt öelnud, et see on klient 2.0, aga reaalses maailmas on parimad kliendid need, kes peavad end kunstnikeks või neil on maitse, aga nad ei ole kunagi koolis käinud. Ja nad tahavad olla osa protsessist. Ja nad peaaegu palkavad sind, kui sul on piisavalt õnne. Nad palkavad sind, et sa saaksid öelda: "Vaata, mul on üksvaja, aga ma aitan sul ka kasvada, annan sulle võimaluse või platvormi või toote, et proovida midagi uut." Ja siis on nad osa sinu loost. Need on need kliendid, kes on parimad, sest nad tahavad olla kaasatud abistaval viisil. Mitte nii, et "Ei, ma ütlen sulle, mida teha, sinu käest. Nii et nad võiksid seda anda rohkematele inimestele.

Joey Korenman:

EJ, on sul veel mingeid mõtteid saaga kohta, enne kui sa jälle oma...

EJ Mütsid ja püksid:

Rahapaja. Jah.

Joey Korenman:

... avatud täiendused ja teie joonistus ruumi.

EJ Mütsid ja püksid:

Dope langeb. See on naljakas, sest sa mainid, kuidas nagu, Oh jah, see oleks lahe, kui sul oleks kõik need ekraanid kodus, mis on kureeritud ja asjad, mida sa ostsid. Ja see on nagu, tulevikus läheme me hotellidesse? Ja siis on nagu, hotell NFT on. Et sul on lihtsalt Shutter stock fotod, mis on ekraanil ja see on... Kõik on huvitav ja NFT, või sa ütlesid, etKickstarteri kohta, ma arvan, et see on nagu loodetavasti teine Avenue. Ja ma ütlen, et see on paljuski nagu YouTube'i kogu buum, kus on keegi, kes laseb YouTube'i video ja nad saavad 1000 vaatamist ühe päevaga. Aga kõige puhul on see enamiku inimeste jaoks aeglane põletamine ja ärge andke alla.

Sa ei ole kunagi varem isikliku töö eest palka saanud ja sa tegid seda ikkagi. Nii et ära lase end sellest heidutada. Ja tea lihtsalt, et enamik inimesi ei teeni sellega üldse raha. Mõned inimesed isegi kaotavad sellega raha. Nii et ära unusta, miks sa seda üldse teed, miks sa oled selles tööstuses, miks sa lood ja lihtsalt jätkad seda. Minu jaoks on see olnudtõesti raske kõike muud välja lülitada, sest see on nii häiriv. See on pidevalt sinu Twitteri feedis ja muud sellist. Aga see on alati perspektiiv. Ja lihtsalt tean, et ma isiklikult tean palju inimesi, kes ei teeni seal palju raha ja ilmselt ei hakka kunagi teenima. Ja see on hea. Me lihtsalt jätkame loomist ja toetame üksteist. Ja kui mul on mõni sulgeminemõtlesin selle kõige kohta, et meenutage, mis tegi selle kogukonna algselt suureks.

Ja palun ärge kaotage seda silmist. Ja järgmine kord, kui tahate kedagi teist välja hüüda või kui tahate kellegi teise mured lihtsalt aknast välja visata, mõelge sellele, mis juhtub pärast seda, kui see kõik on mälestus. Kas te tõesti tunnete end hästi, et kohtlesite seda inimest nii, nagu te tegite? Sest mulle tundub, et praegu me ei mõtle sellele. Me oleme lihtsalt nii sisseimbunud omaendamõtteid ja tundeid, et me kaotame silmist, mis juhtub, kui me läheme järgmisele üritusele. Ma arvan, et isegi see mängib rolli selles kõiges, kus kui sa peaksid homme kõiki neid suuri üritusi nägema, kas sa tõesti ütleksid seda, mida sa just tegid või kohtleksid seda inimest nii, nagu sa just tegid? Nii-

Ryan Summers:

Kas te kiidaksite, kuidas? [crosstalk 01:24:35]

EJ Mütsid ja püksid:

Jah, kas sa hoopled sellega? Nii et #perspektiiv.

Joey Korenman:

Keep it real. Vaadake, see kõik on vaid meie arvamus ja võib-olla oleme me kolmekesi täiesti ja täiesti valesti aru saanud. Ei ole põhjust muretseda ja maailm on nüüd teie päralt, kui olete andekas liikumisdisainer. Aga minu sisetunne ütleb mulle, et praegu toimub midagi, mis ei ole tegelikult jätkusuutlik. Ma arvan, et NFT-dele on kindlasti koht tööstuses, mis teebpikaajaline mõte kunstnike jaoks. Ja ma arvan, et tehnoloogia ise avab mõned päris lahedad võimalused, mida me hakkame järgmise aasta või kahe jooksul nägema. Ja mida ma tahaksin öelda kõigile, kes on selle hype'i sisse mässitud, on see, et palju õnne. Ma tõesti loodan, et te olete uskumatult edukad, kuid ma kutsun teid üles lähenema NFT mängule veidi skeptiliselt ja perspektiiviga, kuidas sellised asjad nagu seeajalooliselt lõppes. Me oleme alles väga alguses, see on põhimõtteliselt veel täiesti uus. Ja me räägime tulevikus rohkem NFT-dest. Palun andke meile teada, mida te kõigest sellest arvate. Pöörduge meie poole kõigis School of Motioni sotsiaalvõrgustikes. Ja aitäh teile, et kuulasite. Kohtumiseni järgmisel korral.