Õpetus: polaarkoordinaatide kasutamine After Effectsis

Siin on kirjeldatud, kuidas kasutada polaarkoordinaate After Effectsis.

GMunk on mees. Ta loob uskumatuid töid ja selles After Effects õppetunnis loome uuesti mõned efektid ühest tema teosest, Ora Prophecy. Vaadake ressursside vahekaarti, et seda enne alustamist vaadata. Te saate teada, kuidas kasutada vähem tuntud Polar Coordinates efekti, mille nimi kõlab natuke kummaliselt, kuid kui te näete, mida see efekt teeb, siis te saatenäed, miks see sobib ideaalselt selleks, mida me selles õppetunnis ehitame. Sa teed ka hulga animatsioone, kasutad paar väljendit ja hakkad mõtlema nagu kompositor, et täpselt lahti mõtestada, mis toimub algses GMunki tükis. Selle õppetunni lõpuks on sul kotis terve hulk uusi nippe.

{{pliimagnet}}

-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

Tutoriali täielik ärakiri allpool 👇:

Muusika (00:00):

[intro muusika]

Joey Korenman (00:21):

Mis toimub Joey siin School of Motionis ja tere tulemast täna 30 päeva after effects'ile. Ma tahan rääkida efektist, mida paljud inimesed ei mõista ja seda nimetatakse polaarkoordinaatideks. See on väga geekilt kõlav efekt, kuid väikese loovuse ja oskusteabega saab sellega teha uskumatuid asju. Nüüd, see õpetus on inspireeritud ühest haigest tükist, mida tegi mulemmik motion designer, Jima. Ma proovisin natuke seda taasluua ja näitan teile, kuidas ma seda teen, ja ärge unustage, registreerige end tasuta õpilaskontole. Nii et saate selle õppetunni projektfailid kätte. Nüüd hüppame after effects'i ja alustame. Nii nagu ma ütlesin, selle video eesmärk on tutvustada teile polaarkoordinaatide efekti. Um, ja kui te vaatate lõplikkuteha, et ma panin kokku, et ma läksin natuke üle piiri, et ma tegin ilmselt palju rohkem kui lihtsalt, et, teate, panin kokku lihtsa väikese demo siin.

Joey Korenman (01:12):

Ja, uh, ma ei saa teile näidata, kuidas ma iga väikest osa sellest tegin. Uh, kui see on midagi, mis teid huvitab, palun andke mulle kommentaarides teada. Um, sest teate, kõik need asjad, mida te vaatate, seal on tasuta teavet selle kohta, kuidas kasutada, teate, heliefektorit Cinema 4d-s ja kuidas luua asju, mis reageerivad heliga. Mida ma tahan teile selles näidata.õpetus on see, kuidas teha seda tunnelit, sellist pöörlevat, 3d, lõpmatut tunnelit. Um, ja see on tegelikult palju lihtsam kui te arvate. Uh, ma tahan teile näidata G monki tööd, ja ma tean, et see ei olnud ainult G monk. Um, ta töötas ilmselt paljude inimestega selle kallal, aga ta, ta tegi selle töö hiljuti. Ja kui te vaatate seda osa siin, seda tunnelit, ja seal on palju väga kena asju, mis lähevadsiin, ja seal on mõned väga fantaasiarikkad osakeste asjad, aga see, see tunnel, see lahe, Troni välimusega tunnel on see, mida ma tahtsin proovida ja taasluua.

Joey Korenman (02:11):

Ja ma mõtlesin, et see oleks hea viis kasutada, um, polaarkoordinaate. Tegelikult lõpuks näidata teile, kuidas seda kasutada. Nii et juhtume pärast fakte. Uh, ja kõigepealt, lubage mul proovida näidata teile, mida see efekt teeb. Um, lihtsalt väga lihtsal tasemel. Nii et ma teen uue kompi, nimetame seda lihtsalt test. Okei. Nii et mida see efekt teeb kõige lihtsamal tasemel, okei, ma teen lihtsalt suurehorisontaalne joon üle kogu komp ja ma lisan kohandamiskihi ja siis lisan sellele polaarkoordinaatide efekti. Okei. Nii et polaarkoordinaadid ja on ainult kaks valikut, muundamise tüüp ja siis tõlgendus, interrelatsioon on põhimõtteliselt efekti tugevus. Nii et kui me, uh, kui me seame selle ristkülikukujuliseks polaarseks ja siis me tõstame siin tugevust, kõikparemale, näete, mida see teeb.

Joey Korenman (03:06):

See võtab põhimõtteliselt selle lineaarse asja ja põhimõtteliselt painutab selle ringiks. Ok. Nii et see on see, mida see efekt teeb. Um, ja te võite küsida, miks see kasulik on? Noh, kui, kui te tahate pärast seda õpetust välja lülitada, siis see võib teile kõike selgitada. Ok. Kui ma, uh, kui ma võtan selle joone, panen selle siia üles, tegelikult, mul on parem idee. Paneme selle siia üles. Paneme tegelikult liigutameseda kaadrist välja. Okei. Ja paneme võtte kaadri Y positsioonile ja läheme ühe sekundi edasi ja liigutame seda siia alla. See ongi kõik. Okei. Kui me seda mängime, see on animatsioon, mis toimub. Väga lihtne. Kui me, uh, keerame polaarkoordinaatide tugevuse täiesti sajani ja siis mängime seda, noh, vaadake nüüd, mida see teeb. Okei. See võtab selle vertikaalse liikumise meie kihisja see muudab selle radiaalseks liikumiseks.

Joey Korenman (04:03):

Nii et see on tõesti põhjus, miks see efekt on nii lahe. Um, nii et ma näitan teile, kuidas ma tegin tunneli, aga enne seda tahan ma, ma tahan, et te mõistaksite natuke paremini. Mõned teised viisid, kuidas seda efekti saab kasutada. Muidugi, me alles kriimustame siin pinda. Um, ja seal on tegelikult mõned, mõned teised väga lahedad asjad, mida saab teha. Nii et las ma kõigepealt lülitan oma kohandamiskiht välja. Las ma saankustuta kuju kiht. Um, ja ma näitan teile seda näidet, um, mis loodetavasti, hakkab teile andma ideid teie enda mõneks lahedaks eksperimendiks. Te võiksite selle efektiga katsetada ja vaadata, mida te suudate välja mõelda. Nii et siin on meil täht ja mida ma teen, on see, et ma muudan konverteerimise asemel ristkülikukujuline polar. Ma ütlen polar ristkülikukujuliseks.

Joey Korenman (04:47):

Ja mida see teeb, on see, et see võtab midagi, mis on radiaalne, eks? Nagu ring või täht, ja see omamoodi moonutab seda ja loob sellest lahtipakitud lineaarse versiooni, eks? Nii et kui ma lülitan selle kohanduskihi tagasi sisse, eks, ma hõõrun siin tugevust. Ta näeb, mida see teeb. See teeb selle kummalise moonutuse ja me saame selle, okei.Miks on see kasulik? See võib olla kasulik, kui teil on midagi, kunstiteos, mis on ümmargune või midagi, teate, midagi, millel on selline radiaalne, uh, kuju radiaalne sümmeetria. Te saate kasutada polaarkoordinaate, et luua sellest nüüd lahti kääritamata mingi ristkülikukujuline versioon. Siis saate sellega teha muid asju. Nii, näiteks, mis siis, kui ma võtan lihtsa efekti, nagu venetsia, või midagi muud.See on mõnikord kasulik efekt, ja kui te pole seda kunagi kasutanud, siis see teeb põhimõtteliselt palju väikseid lõikeid teie filmimaterjalis ja te saate kontrollida nende nurka ja te kasutate seda põhimõtteliselt selleks, et valgeid asju sisse ja välja lülitada.

Joey Korenman (05:54):

Um, ja mis on huvitav, see efekt praegu ei näe tegelikult välja nagu midagi erilist. Trikk on see, et te kasutate põhimõtteliselt polaarkoordinaate, et midagi lahti kerida. Siis mõjutate seda. Siis kasutate uuesti polaarkoordinaate ja lähete tagasi oma algse polaarse välimuse juurde, eks? Nii et me läksime kõigepealt polaarsest ristkülikukujuliseks. Siis mõjutasime seda ja nüüd läheme ristkülikukujulisest polaarseks. Ja see...ei näe tegelikult nii huvitav välja. Nüüd on teil tähest kiirgavad jooned, lubage mul suurendada ja minna puhkama. Me näeme seda tõesti, aga nüüd võib hakata huvitavalt välja nägema, eks? Kui ma hakkan suunaga segama, siis nüüd saame mingi spiraalse pühkimise, mida, teate, oleks tegelikult päris keeruline teha. Um, ja lubage mul suurendada nende laiust. Nii et nad onginatuke suuremaks ja siis saan ma suunda reguleerida, kuni me saame kena, õmblusteta välimusega asja.

Joey Korenman (06:50):

Ja nüüd on teil olemas pühkimine, mis tegelikult töötab spiraalselt. Ok. Nii et see on midagi, mida oleks tegelikult üsna keeruline teha. Um, kui te, teate, kui te tahaksite luua sellist pühkimist, um, aga siin on väike kiire trikk, et seda teha, um, ja seda saab kasutada ka võib-olla kasulikumate asjade jaoks. Um, las ma lülitan selle korraks välja, kui, uh, kui te tahaksite seda tähte moonutada, agalasta seda radiaalselt moonutada. Um, sa võiksid kasutada võib-olla turbulentse nihke, um, ja võib-olla seada selle vertikaalseks nihkeks, um, ja tuua suurus alla, tuua summa üles, õige. Ja siis kasutada seda sama rada. Õige. Nii et nüüd, ja siis, tead, kui sa muudad, seda, selle arengut, um, tead, sa võid hakata nägema, sa saad, sa saad müra jamoonutus, mis liigub selle objekti keskpunktist sisse ja välja.

Joey Korenman (07:51):

Um, ja nii et te võiksite seda kasutada, teate, siin on, siin on väga kiire ja lahe näide, kuidas see võiks olla kasulik. Ja tegelikult sain selle idee hiljuti Andrew Krameri õpetust vaadates, kuidas teha, um, seda väga lahedat plahvatust ja ta kasutab polaarkoordinaate. Um, ja ma luban sulle, uh, Andrew, kui sa vaatad, ma ei varastanud selle õpetuse ideed sinult. Sa lihtsalt juhtusid seda tegema.seda samal ajal, kui ma seda tegin. Um, nii et jah, mida ma tahan teha, on lihtsalt välja lülitada täitmine ja lihtsalt natuke ülespoole keerata joonistus. Okei. Ja see on huvitav, eks? Sest las ma, las ma lülitan need efektid korraks välja. Nii et meil on ring ja siis ma kasutan mõjutatud polaarkoordinaate, muudan selle tagasi jooneks. Miks ma peaksin seda tegema?

Joey Korenman (08:36):

See tundub kuidagi naeruväärne, sest nüüd võin ma kasutada seda turbulentset nihutamist, eks. Ja las ma keeran selle millekski muuks, võib-olla keerutamiseks, eks. Ja kui ma animeerin evolutsiooni, siis saate midagi sellist. Õige. Um, ja veel parem, kui te kõik turbulentsuse määrate, siis saate midagi, mis näeb välja nagu liiguks läbi kuju, eks. Ja see efekt, see ei tööta radiaalselt. Seetöötab lineaarselt. Nii et kui ma kasutan seda trikki, teate, omamoodi sandwiching ja mõju polaarkoordinaatide vahel, mida ma saan, kui ma nihutan turbulentsi miks ma saan omamoodi kiirgava, teate, see peaaegu näeb välja nagu, nagu täht või midagi nagu Corona täht. Nii et las ma lihtsalt panen kiire võtte kaadri siia, uh, nihutatud turbulentsile, ma lähen ühe sekundi edasi ja ma võtanliigutage seda veidi väljapoole.

Joey Korenman (09:27):

Ja siis me lihtsalt jooksime selle eelvaates. Ja te näete, ma mõtlen, see on, see on päris nutikas väike, väike trikk, ja te võiksite kindlasti, teate, te ilmselt tahaksite sellele veel fakte lisada ja seda kihistada ja teha sellega muid asju. Um, aga loodetavasti hakkab see teile näitama polaarkoordinaatide kasutamise võimsust. See võimaldab teil teha asju lineaarselt, aga siis muuta need selliseks raadioks.asi. Nii et loodetavasti andis see teile vihje, kuidas ma tegelikult tõmbasin ära, khm, kopeerides seda hämmastavat G-munki tööd. Nii et vaatame seda veelkord. Um, teate, ma ei kopeerinud seda täpselt. Seal oli nii palju kihte. Ma mõtlen, seal on nii palju asju, mis toimuvad ja veel kord tahan rõhutada, et see, mis teeb selle töö hämmastavaks, ei ole see, et võib-olla nad kasutasid seda trikki, et seda luua.

Joey Korenman (10:08):

Um, see on ilmselgelt disain ja helikujundus, eriti see, mida see teos annab. Ja mitte midagi sellest ei ole seotud, uh, tegelikult, teate, millist efekti nad kasutasid, see on seotud mõtlemise ja kunstilise suunitlusega selle taga. Um, nii et ma tahan lihtsalt rõhutada, et, um, sest see on minu jaoks suur asi, mitte kunagi unustada, et see on oluline asi. Aga vaadake seda.selle kujunduses on lihtsalt hulk, teate, mingisuguseid jooni, mis lihtsalt liiguvad täisnurga all. Okei. Nad tulevad juhuslikult nagu, teate, nad tulevad natuke välja, siis võtavad pöörde, siis pöörduvad tagasi, siis pöörduvad siiapoole. Ja iga kord on mingi väike, väike ala siin, mis on nagu suletud. Um, ja kui tükk läheb edasi, näete, et see tuleb nagu...tagasi.

Joey Korenman (10:52):

Um, ja sa saad seda isegi külgnurga alt vaadata ja sa näed, et mõnikord need väikesed kujundid on täidetud. Mõnikord näevad nad natuke vähem, uh, läbipaistvad välja. See osa on ka väga lahe. Ma lasen sul seda vaadata, sest see on vinge. Okei. Nii et ma tahtsin vaadata, kas ma saaksin seda lihtsalt after effects'is teha, ilma et peaksin kasutama illustratorit või midagi sellist.et. Um, nii et las ma kustutan need asjad. Me kavatseme, me loome kõik need asjad after effects'is. Nii et kui me, um, kui me tahame, et asjad kiirgaksid meie kompuutri keskpunktist välja, siis peame seda tegema nii, et nad alustavad meie kaadri ülaosast ja liiguvad alla. Nii saadakse väljapoole liikumine, kasutades polaarkoordinaate, polaarkoordinaatide efekti.

Joey Korenman (11:38):

Niisiis, kõigepealt peame looma oma kujundi. Hm, ja ma teen selle kompi palju pikemaks, palju kõrgemaks kui ta on, sest kui ma hakkan neid kujundeid alla liigutama ja ma tahan neid palju, siis on mul piisavalt ruumi. Kui mul on ainult see väike väike kompi. Nii et ma teen selle asemel 1920 x 10 80, ma teen selle 1920 x teeme nagu 6000. Okei. Nii et nüüd saad sa siissee kena pikk komplekt, okei. Nii et tuleme siia allapoole. Um, ja ma tahan neid kujundeid väga lihtsalt teha. Nii et ma teen kaks asja. Üks on see, et ma lülitan after effects'is sisse ruudustiku. Um, nii et sa saad minna vaatama show grid. Ma tavaliselt kasutan pikanäppe. Uh, nii et see on käsk apostroof, me näitame sulle ruudustikku.

Joey Korenman (12:25):

Ja siis teine asi, mida sa pead tegema, on veenduda, et sul on sisse lülitatud snapped to grid. Kui sa seda ei tee, ei aita grid, tegelikult ei aita sul neid asju luua. Okei. Nii et nüüd ma olen uus, ma lülitan oma pliiatsi tööriista ja ma vajutan siin Tilda klahvi. Okei. Ja kui sa ei tea, mis on Tilda klahv, siis see on väike klahvi kõrval, mis on sinu klaviatuuri ülemisel real, kus on kõik neednumbreid ja seda väikest vigurit nimetatakse Tildaks ja ükskõik millise akna kohal teie hiir on, kui te vajutate Tildale, siis see maksimeeritakse. Hea küll. Nii et kui ma tahan siin suumida ja töötada nende kujunditega, siis see teeb selle palju lihtsamaks. Hm, hea küll. Nii et järgmine asi, mida ma teen, on see, et ma seadistan oma kujundite seaded.

Joey Korenman (13:05):

Ma tahan, et täidet ei oleks, eks? Nii et klõpsake sõna fill, veenduge, et see, see, uh, none ikoon on klõpsatud joonele. Värviks sobib valge. Hea küll. Ma teen selle lihtsalt valgeks. Ja siis paksuseks, um, ma ei ole veel täpselt kindel, mida ma tahan, aga miks me ei pane seda esialgu lihtsalt viieks? Hea küll. Nii et proovime kõigepealt joonistada ühe neist kujunditest. Hea küll. Ja hoiame lihtsaltsee avatud, et me saaksime sellele viidata. Okei. See leiab hea kaadri. Nagu see on hea kaader. Okei. Nii et tegelikult on mul vaja vaid, teate, nagu vertikaalset joont. Um, ja aeg-ajalt võtab see justkui parempoolse või vasakpoolse pöörde. Nii et hüppame faktide pärast sisse. Alustame siit alt ja ma lihtsalt, ma panen sinna punkti ja kuna mul on snap to grid sisse lülitatud, saan ma tegelikultteha seda üsna kiiresti.

Joey Korenman (13:52):

Õige? Las see tuleb siia tagasi, tuleb siia, hüppab niimoodi üles. Ja te näete, et see ei võta tegelikult nii palju aega. Okei. Nüüd tahan ma joonistada teise joone. Nii et ma vajutan V klahvi tagasi oma noole peale ja siis ma võin lihtsalt kuskil mujal väljaspool seda klõpsata, et seda ära valida. Õige. Um, või kiirem viis oleks, oleks ära validakõik. Um, nii et kui sa vajutad Shift, käsk a, mis deselekteerib kõik. Nii et käsk a on select all shift käsk päev on de-select all. Nii et kui ma nüüd vajutan jälle oma pliiatsi tööriista, mis on G klahv ja klaviatuur, te peaksite need kiirklahvid ära õppima. Need teevad teid tõesti palju kiiremini. Um, nii et nüüd saan ma luua teise kuju. Okei. Nii et ehk see algab siit.

Joey Korenman (14:43):

Nüüd ma näitan teile seda. Ma lihtsalt tegin natuke viga. Kui ma klõpsasin, ma klõpsasin ja vedasin natuke, ja te näete, et selle punkti Bezier' käepidemed tõmbusid natuke välja. Ja see on probleem, sest kui ma nüüd seda punkti niimoodi üle tõmban, siis see tegelikult paindub natuke. See on natuke kõver, mida ma ei taha. Nii et ma vajutan lihtsalt undo. Um, nii et see on...üks asi, mille suhtes sa pead olema ettevaatlik, veendu, et kui sa klikid oma punkti, siis sa lihtsalt klikid ja ei kliki ja lohista, et sa ei saaks mingeid kõverusi. Ok. Nüüd ma klikin siia, klikin siia, ehk tulen niimoodi alla. Ja tead, ma ei järgi siin tegelikult mingeid reegleid. Ma lihtsalt püüan, ma lihtsalt püüan teha midagi, mis meenutab G munkade vaimu. Hea küll, Sonoma, de-valige kõik. Ja las ma teen veel ühe kuju. Hea küll. Ja siis läheme siia edasi. Ma teen selle, nagu natuke paksemaks.

Joey Korenman (15:38):

Lahe. Hea küll. Nii et siis järgmine asi, mida me tahame teha, on, uh, ma tahan võtta mõned neist, uh, ma unustasin de-select all. Nii. Hea küll. Nii et järgmine asi, mida ma tahan teha, on, et ma tahan luua mõned väikesed korgid nendele asjadele. Hea küll. Nii et ma loome ühe de-select all right. Ja siis võib-olla ma loome väikese ala nagu see, lihtsalt täidan selle kuju nii. Hea küll. Kas sa valid kõikja siis ma teen võib-olla paksema siin. Okei. Ja siis võib-olla selle siin. Okei. Ja siis võib-olla ma panen siia ühe joone ja siia ühe joone ja lõpetame. Okei. Tühjendame kõik. Ja siis teen ühe võib-olla siin üleval. Lahe. Okei. Nüüd ma vajutan, uh, käsk apostroof ja te näete meie kujundust siin. Ilus. Um, ja siis järgmine asi, mida ma tahan teha, on lihtsalt omamoodi dubleeritud hunnik kordi.Nii et ma ei pea tegelikult looma seda väga keerulist ülesehitust siin. Um, nii lihtne viis seda teha on lihtsalt valida kõik need eelnevalt kokku pandud ja me nimetame seda kuju. Oh üks.

Joey Korenman (17:01):

Okei. Ja siis las ma lükkan selle tüübi niimoodi üle, ja siis ma dubleerin seda ja tulen siia ja püüan need jooned siin võimalikult hästi joondada. Ja siis lükkan seda natuke allapoole. Ja põhjus, miks ma seda teen, on see, et me saaksime omamoodi varjata seda, et me lihtsalt kloonime seda asja mitu korda, ma tahan proovida segada, tetean, ja siis võib-olla selle jaoks võiksin ma seda skaleerida negatiivselt 100, eks. Horisontaalselt. Nii et see on tegelikult peegelpilt. Ja nii et see tegelikult näeb isegi natuke erinev välja. Ma võin seda niimoodi üles skaleerida. Okei, lahe. Nii et nüüd on mul selline ehituskivi, mida ma saan hakata kasutama. Um, nii et võib-olla ma dubleerin seda veel kord skaleeritud siia.

Joey Korenman (17:53):

Okei. Ja ma lihtsalt nuputan neid asju klaviatuuriga ja suurendan, ja see ei saa olema täiuslik. Um, kui sa ei võta aega, et seda täiuslikult teha, mida ma ei oska väga hästi. Ma olen natuke kannatamatu. Nii et nüüd ma tahan võtta kogu selle setup pre comp, et me nimetame seda kuju kaks ja ma saan seda dubleerida ja tuua selle üles niimoodi. Okei. Ja sa näed, et seal on nagu üksVäike auk siin, mida me peame täitma. Nii et ma tõenäoliselt duplitseerin selle uuesti ja toon selle niimoodi üle ja paigutan selle nii, et see täidaks selle augu. Ja meil on siin natuke liiga palju kattuvust. Nii et ma võiksin selle osa ära maskeerida ja määrata selle massi lahutamiseks ja siis saan seda maski lihtsalt reguleerida.

Joey Korenman (18:49):

Nii et see ilmub ainult seal, kus ma tahan seda teha. Hea küll. Hea küll. Ja võib-olla liiguta seda natuke ülespoole, haara need punktid. Lahe. Ja loodetavasti näed, kui kiiresti sa seda ka teha saad. Ma mõtlen, see, tead, kui sa, kui sa tegelikult teed seda maksva kliendi jaoks jah. Sa ilmselt tahad võtta aega, et teha see täiuslikuks. Um, aga kui sa lihtsalt mängid või kui sa lihtsalt üritad, satead, teha midagi oma päris, lihtsalt teha midagi laheda välimusega, ähm, ei, keegi märkab neid väikseid ebakõlasid, kui see liigub. Lahe. Okei. Ja miks me siis ei dubleeri kogu seda asja veelkord?

Joey Korenman (19:34):

Las ma, pre-com kogu see asi kuju. Nii et kolm duplikaati, tooge see siia üles ja lihtsalt, et elu lihtsamaks teha. Ma mõtlen, maskeerige see väike, ülemine osa siin ära, eemaldage see ja siis dubleerige see. Ja nii saame nüüd selle ülespoole viia. Nii ongi. Lahe. Ja siis vajame ainult veel ühte koopiat ja oleme päris valmis. Lahe. Hea. Nii et meil on siin väga huvitava välimusega seadeldis. Um, järgmine asi, mida mategin, et ma tegelikult täitsin mõned neist kujunditest, eks? Nii, et võib-olla sa tahad seda lihtsalt eelnevalt komplekteerida ja lihtsalt kutsuda neid jooni, et sa ei peaks enam selle peale mõtlema, ja siis saad selle lukustada, et sa seda kogemata ei liigutaks. Ja siis vajutame jälle seda Tilda klahvi ja suurendame. Ja seekord tahan ma valida oma ristküliku, tööriista, mida ma tahan teha.

Joey Korenman (20:33):

Ma panen täidiseks täide, um, ja panen jooneks nulli. Uh, ja nii et nüüd mida ma saan teha zoomi, saame lülitada ruudustiku tagasi sisse. Um, kuigi see ei pruugi meid tegelikult selles punktis aidata, sest kuna me justkui käsitsi positsioneerime need jooned, siis näete, et hunnik neist ei ole tegelikult enam ruudustikuga ühel joonel. Nii et ärgem sellega isegi vaevugem. Ja see, lülitame välja snap toruudustik, mis on suurepärane välja, sest ruudustik ei ole näha. Nii et me oleme valmis. Nii et siis ma võtan lihtsalt ristküliku tööriista ja ma lihtsalt mingi kiiresti lähen läbi ja ma püüan olla mõnevõrra meelevaldne ja mitte liiga palju suuri alasid täis, um, värvi. Aga mõnikord, teate, mõnikord tahan ma seda osa. mõnikord tahan ma seda osa. mõnikord tahan ma seda osa.

Joey Korenman (21:26):

Um, ja ma lihtsalt proovin seda mitu korda teha. Um, ja ma arvan, et kui ma kohtusin, kui ma tegin seda õpetuse jaoks, siis ma kulutasin ilmselt, ma ei tea, 15, 20 minutit selle kujunduse tegemisele ja, ja selle täitmisele. Ma püüan teha natuke kiiremini, sest ma tean, kui igav on seda teie jaoks vaadata. Um, aga üks asi, mida ma loodan, lubage mul seda tagasi teha. Üks asi, mida ma loodan, et te saatesellest lisaks uue triki õppimisele, uh, on, teate, näha, kui kiiresti saate asjad valmis ja järelmõjud ja ei pea oma elementide tootmise üle mõtlema. Mõnikord ma tean, um, ma olen, ma olen teinud töid, kus sul on suur meeskond. Ja nii et sa omamoodi, sa omamoodi püüad leida viise, kuidas kaasata kõiki töösse.

Joey Korenman (22:18):

Ja nii et teil võib olla disainer, kes tegelikult loob selle asja illustratoris, aga siis peate selle illustratori faili viima after effects'i ja siis võib-olla peate seda kohandama. Ja nii et siis peate tegema hulga tööd. Ja, ja nii et, teate, kui teete midagi sellist, ärge kartke lihtsalt öelda: "Hei, ma võin seda lihtsalt after effects'is teha ja me ei vaja teist inimest ja meei pea kellegi jaoks tööd tegema. Um, palju selliseid asju saab lihtsalt väga kiiresti teha. Okei. Nii et see on päris lahe. Ja, uh, jätame selle praegu ja selle, millega me tegelikult võib-olla saame hakkama. Okei. Um, ja üks asi, mida peaksite, peaksite ka tähele panema, sest ma ei, de-select all, kui ma tegin neid kujundeid, see pani kõik need kujundeid ühele kujundi kihile,mis on selle jaoks okei, see ei hakka mind häirima.

Joey Korenman (23:05):

Um, nii et ma nimetan selle tahkise ümber ja mida ma teen, on see lihtsalt dubleerida ja vaadata, kas ma saan selle lihtsalt tagasi joondada, mis näib toimivat. Ok. Um, nii et ma ei pea, tead, sõna otseses mõttes läbi käima kogu selle, kogu selle kihi siin, ma teen neid. Ok, lahe. Nii et meil on mõned täidetud alad. Meil on mõned jooned, me tegime seda üsna kiiresti. Hea küll. Nii et see on nüüdmeie disain. Nimetan selle kompi ümber, see saab olema tunnel lapik. Okei, lahe. Nii et las ma teen siin uue, sest ma olen super meie tähelepanelik. Nii. Siin on meie tunnel lapik kiht. Järgmisena tuleb teha uus kompi ja see saab olema meie polaarne kompi. Okei. Nüüd ma teen siin, alustan sellega, et teen selle 1920 x 10 80. See on meie polaarne kompi.

Joey Korenman (24:03):

Ja ma tahan teile näidata, mis juhtub, kui ma seda teen. Niisiis, lohistame meie tunneli lamedat kompuutrit siia. Ja keerame selle tagurpidi. Ja põhjus, miks me peame selle tagurpidi keerama, on see, et see peab olema negatiivne 100. See peab olema tagurpidi, sest selleks, et polaarkoordinaatide efekt töötaks õigesti ja et see näeks välja nagu tunnel, mis tuleb meie suunas, seekiht peab liikuma allapoole. Ja kuna ma projekteerisin selle alt üles, uh, siis ma tegelikult pean seda lihtsalt ümberpöörama, kui ma, kui ma seda niimoodi liigutan. Hea küll. Alustame siis sellega, et avame siin lihtsalt positsiooni omaduse. Nii et vajutame P um, ma alati eraldan mõõtmed. Ma peaaegu kunagi ei jäta neid ühendatud positsiooni jaoks. Uh, me paneme võtmeraami Y, me liigutame selle asja välja raamilt jasiis läheme edasi.

Joey Korenman (24:57):

Meie komplekt on 10 sekundit pikk ja liigutame seda asja lihtsalt niimoodi alla. Ja vaatame, kui kiiresti see lõpuks liigub. Just. See võib olla liiga kiire, aga eks me vaatame. Okei, lahe. Nii, et, uh, nii ongi. Ja nüüd viimane asi, mida me teeme, on see, et lisame kohanduskihi ja lisame polaarkoordinaatide efekti. Nii et moonutame polaarkoordinaate, vahetame selle vaikimisi, see on polar ristkülikukujuliseks.Sa pead selle ristkülikukujulise ümber lülitama polaarseks ja siis lülitad interpolatsiooni üles. Okei. Ja nüüd kui me jooksutame eelvaate, siis see on see, mida sa saad. Okei. Nii et sa saad selle lõpmatu omamoodi, tead, ma mõtlen, see, seal see on, õige. See näeb välja nagu G monks, sama asi tehtud. Uh, okei. Nii et ilmselt on mõned probleemid. Üks on efekt. See loob ainult ringi, mis on sama pikk kui sinu kompuuter.

Joey Korenman (25:57):

Ok. Um, nii et ma, mida ma tegin video jaoks, mille ma tegin õpetuse jaoks, oli see, et ma tegelikult lihtsalt seadsin laiuse ja kõrguse 1920. Ok. Um, ja siis veenduge, et teie kohandamiskiht on sama suur kui komp. Nii et ma lihtsalt avasin selle seaded, muide, hot key, kui te ei tea shift käsku, Y avab seaded tahke, ja siis saate lihtsalt vajutada make comp size jasee skaleerib selle kompi suuruse järgi. Nii et nüüd saame tunneli, mis on tegelikult kompi täissuuruses. Nüüd ma näitan teile, mis juhtub. Um, nii et me võtame polaarse kompi, teeme uue kompi ja see saab meie, teie, meie lõplik tunneli kompi siin. Um, ja see kompi saab olema 1920 x 10 80.

Joey Korenman (26:50):

Nii et see saab olema, teate, meie tavaline komplekt, millest me renderdame, ja me võtame meie, uh, meie polaarkomplekti ja paneme selle sinna sisse. Ja te näete, et see on peaaegu piisavalt suur, aga mitte päris suur. Ja see on okei, sest ma teadsin, et kui te vaatate siin lõplikku, siis siin on nii palju efekte ja kihte, et ma teadsin, et ma võin lihtsalt...Ja tegelikult ma lõpuks panin kogu selle asja kohanduskihtide peale. Ja ma kasutan seda tihti. Ma kasutan kohanduskihte, et mõjutada kogu oma kompositsiooni, nii on seda lihtne sisse ja välja lülitada. Aga ma kasutasin veel ühte moonutamisefekti, mida nimetatakse optika kompensatsiooniks. Ja see simuleerib kas kalasaari, kui sa lihtsalt nii-öeldajätate selle sisse ja keerate vaatevälja üles, see muudab teie, see, see simuleerib põhimõtteliselt väga laia nurgaobjektiivi.

Joey Korenman (27:45):

Um, või sa võid teha vastupidise läätsede moonutuse, eks. Ja see tegelikult, see imeb natuke välja sinu kompuutri servad ja annab sulle natuke läätsede moonutust. Um, ja nii seda ma tahtsin teha. Nii et miks me ei tõmba polar comp algusaega sinna okei. Või veel parem? Miks me ei lähe polar comp ja meil on, uh, meil on Y positsiooni algus, kus see on juba kaugel.piisavalt välja, et see jõuab meie tunneli servani. Okei. Nii et kui me nüüd vaatame tunneli lõpuosa, oleme poolel Razil, ma teen lihtsalt kiire Ram eelvaate, et saada aimu selle asja kiirusest. Cool. Okei. Nii, uh, järgmine asi on see, et te näete selle algust ja see läheb justkui lõpmatusse, mis võiks olla lahe.

Joey Korenman (28:35):

Ja kui te vaatate G-munki tükki, siis see läheb päris kaugele tagasi, aga seal on kindel auk. Okei. Um, ma ei tea, kas nad kasutasid polaarkoordinaate, et tegelikult seda tükki luua, aga selle võltsimiseks, um, on lihtne trikk. Kõik, mida te peate tegema, on minna oma polaarkoordinaatidesse siin. Um, lülitame selle kohanduskihi korraks välja. Nii, et polaarkoordinaatide efekt töötab õigesti,on teie raami ülemine osa on ringi keskpunkt. Ok. Ja ringi serv ja ringi keskpunkt, ma mõtlen, et selle raami ülemine osa vastab teie kihi ringikujulise versiooni keskmele. Um, nüüd see välimine osa langeb tegelikult teie kompuutri keskele. Ok. Nii et polaarkoordinaatide efekt ei kasuta seda raami alumist osa.

Joey Korenman (29:32):

Okei. Nii et ma tahan maskeerida selle õige osa välja, nii et ma saan keskele terve. Okei. Nii et kuna keskmine tuum vastab minu kaadri ülemisele osale, pean ma selle osa välja maskeerima. Nii et ma teen, uh, ma teen siia matte layer'i. Okei. Lihtsalt uuele tahkele, um, ja ma tavaliselt teen oma matte mingi väga heleda värvi oma ajaskaalal, et ma saaksin eristadaNeid. Um, ja siis ma võtan oma maski tööriista ja ma maskeerin selle osa välja ja ma kavatsen seda maski sulgeda ja siis inverteerida maski. Vabandust, ma tegin seda valesti.

Joey Korenman (30:12):

Oh, okei. Um, nii et jah, siis ma teen seda. Ei. Ma olin õigesti inverteeritud. Ja nüüd ütlen sellele kihile, et kasutan seda tähestikuna. Nii. Okei. Siin on minu, minu matt kiht, mida ma kasutan alfamaatrina. Ja nüüd me ei näe seda osa sellest. Okei. Kui ma lülitan läbipaistvuse ruudustiku sisse, siis on see natuke raske, aga te näete, et seal ei ole nüüd infot. Nii et kui ma lülitan sissepolaarkoordinaatide reguleerimine tagasi, nüüd on meil sealt lähtuv tunnel, ja ma saan seda reguleerida, kui ma maski rohkem suletaks. Ja kui ma tahan, siis saan ma isegi reguleerida, kui kaugele see tuleb ja see mõjutab seda, kust tunnel tegelikult algab. Ok. Nii et nüüd läheme meie lõpliku. Lahe. Nii et nüüd hakkame kuhugi jõudma. Ok. Nüüd ma liigutasin massi liiga kaugele, nii et te hakkate nägema, etnatuke sealsest keskusest.

Joey Korenman (31:10):

Um, ja sellepärast ongi kasulik, et polaarkoordinaadid on kohandamiskihtidel, sest sa saad neid lihtsalt väga kiiresti sisse ja välja lülitada. Kui sa näed, et sa midagi segi ajad, nagu ma just tegin. Nii et ma pean seda maski reguleerima, seda, ja see peab rohkem välja tulema. Nii. Nüüd, lülita see tagasi sisse, tule siia nüüd. Me oleme valmis. Hea. Hea. Nii, um, järgmine osa sellest on see, et ma tahtsin tehaet see näeks välja nagu oleks tunnel natuke rohkem 3d, eks? Me saame selle tunde, et me liigume läbi tunneli, aga see ei tundu väga 3d. See tundub väga lame, mis võiks olla lahe. Um, aga kui sa tahad, et see tunduks, tead, et sellel oleks natuke rohkem sügavust. Um, mida sa vajad, on natuke parallaksi.

Joey Korenman (31:58):

Okei. Ja te näete, et osa tunnelit liigub aeglasemalt osa tunnelist liigub kiiremini. Niisiis, mida ma tegin, ma tegin seda justkui lihtsal viisil. Nii et lülitame korraks välja meie kohandamiskiht. Oh, vabandust. Vale komplekt, lülitame välja meie kohandamiskiht. Vabandust. Ja mida ma tegin. Um, kõigepealt, las ma muudan natuke seadistust, et see oleks lihtsam. Nii et ma lülitan selle kihi nüüd välja ei oleenam kasutada seda kihti matina. Mida ma teen, on see, et lülitan selle kihi tagasi sisse ja ma, uh, ma sean režiimi stensul alfa. Ja mis see teeb, on see, et see kasutab seda kihti alfa kanalina iga kihi jaoks, mis on selle all. Ok. Ja põhjus, miks ma tahan seda teha, on see, et ma kavatsen dubleerida selle kihi. Ok. Ma dubleerin selle ja ma olentegelikult teen sellest 3D kihi, ja siis lükkan seda tagasi ja Z, nii et lükkame seda tagasi, nagu tuhat. Ok. Ja nüüd, kuna ma seda tegin, siis pean kohandama Y algpositsiooni.

Joey Korenman (33:09):

Okei. Aga te näete, et see liigub aeglasemalt kui selle ees olev kiht, sest see on ruumiliselt kaugemal, lihtsalt väga kiire ja räpane väike viis seda teha. Ja ma muudan läbipaistmatuse umbes 50%. Okei. Um, ma kavatsen ka selle asja üle libistada, eks. Ja ma teen selle eri värvi, et ma saaksin eristada, ja siis ma dubleerin selle ja libistan selle üle. Nii et nüüd on seetäitma kogu kaadri. Ok. Nii et nüüd on meil üks parallaksi kiht lihtsalt seda tehes. Ja kui me vaatame üles, pean ma oma reguleerimiskihi uuesti sisse lülitama, hüpake siia. Ja lihtsalt seda tehes näete, et see on andnud tunnelile palju rohkem 3D välimust.

Joey Korenman (33:58):

Lahe. Um, teine asi, mis tõesti, tõesti aitas, uh, tunneli tüüpi väljaga, see, um, oli see, et see pöörleb natuke, um, mis oli, seda oli tõesti lihtne teha. Uh, tead, sa võid tegelikult lihtsalt pöörata seda komplekti, um, kuidas ma seda tegin, ma tegelikult kasutasin teist efekti oma kohandamiskiht. Um, ma kasutasin moonutamistransformatsiooni, ja siis panin väljenduse peale.rotation, et lihtsalt hoida seda pöörlemist. Um, nii et see on, see on väga levinud väljend, mida ma kasutan kogu aeg. Uh, mida sa teed, on see, et sa hoiad valikuklahvi all ja klikid stopperit pöörlemise jaoks. Sa näed, et see muutub punaseks. Nii et nüüd ma saan sisestada väljendi ja väljend on lihtsalt aeg korda, ja siis mis tahes number, mida ma tahan. Nii et proovime aega korda 50, eks. Ja ma teen kiire Ram eelvaate.

Joey Korenman (34:51):

Ja see tundub liiga kiire. Nii et miks me ei tee aega korda 15 ja see on parem. Okei. Nii et kui me nüüd läheme finaali, siis on meil selline kena, teate, me, me triivime tunneli poole ja see tuleb meile vastu ja see on väga korraliku välimusega. Kõik on lahe. Okei. Hm, ja siis, teate, lihtsalt, et see oleks natuke korralik, või miks me ei lülita seda välja ja miks me ei tee veel ühte kihtiparallaksi? Nii et dubleerime selle, teeme selle teise värviga. Hm, lükkame selle tagasi 2000. Okei. Ja hüppame siia, lükkame selle üle ja vaatame, kui kiiresti see liigub ja teeme läbipaistmatuse erinevaks, et teeme selle 20%.

Joey Korenman (35:43):

Okei. Ja siis muudame natuke Y positsiooni. Nii liigub palju aeglasemalt. Nii. Lahe. Okei. Siis ma lihtsalt dubleerin selle, lükkan selle üle, nii et näete, et ma olen sellega väga, väga ebatäpne, aga kuna see on nüüd nii hõivatud, siis on meil nii palju tegemist. See tegelikult töötab. Okei, lahe. Nii et me saime selle. Ja kui me lülitame meie kohandamiskiht tagasi ja läheme tagasi lõplikukomp, nüüd saad sa midagi, mis on väga keerukas, ja tead, paar kihti parallaksi ja sa saad tõesti selle 3D-tunneli tunnetuse. Ok. Nüüd vaadates seda, eks. Üks asi, mis mulle silma torkab, on see, et kõik tundub väga, väga tükkis, ja see ei ole see, mida ma tahtsin. Üks asi, mis mulle meeldib G monki asjade juures, on see, et ta ei karda, etteha kraami väga õhukeseks.

Joey Korenman (36:48):

Okei. Proovime siis seda teha. Hea asi selle juures, nii nagu me seda seadistasime, see kõik on tehtud after effects'is. Nii et kui me lihtsalt hüppame tagasi meie komps, hüppame siia. Um, kõik, mida me peame tegema, on minna tagasi meie lines comp ja leida meie algsed kujundid, mis on sinna maetud. Seal me oleme. Kogu see asi on ehitatud sellest väikesest seadistusest. Ma lihtsalt valin need kõik välja ja muudan seda, etstroke to two. All right. Ja nüüd ma hüppan minu, uh, minu lõplikule kompile siin, ja see on palju parem. Okay. Nüüd on see pool Rez. Nii et sa saad natuke degradatsiooni, aga mulle meeldib, kui palju õhemana kõik välja näeb. All right. Um, ja siis järgmine asi, mis, uh, mis ma tegin, nii et siin laseme pram preview seda natuke.

Joey Korenman (37:34):

Ma tahan, et see saaks natuke rohkem juhuslikkust selles, kui heledad need paneelid on, um, sest nad tundusid mulle lihtsalt liiga ühtlased. Õigus. Hea küll. Nii et see tundub juba päris lahe ja see võiks olla kasulik, um, iseenesest, aga see lihtsalt ei tundu nii glitchy ja analoogne ja hullumeelne, kui ma tahtsin. Nii et ma näitan teile veel paar asja, mida ma tegin. Um, nii et kui me läheme tagasi meie tunnelisse komp ja te saatenäete, et kõik need tahked tükid siin, uh, nad on tegelikult, teate, nad on lihtsalt tehtud nendest kolmest kujukihist. Nii et ma teen seda, et ma kavatsen neid eelnevalt kopeerida, ja ma nimetan seda, see on tahke kujukihi. Okei, ma teen uue tahke, mis on see hiiglaslik, teate, 1920 x 6000 suurune. Ja ma kasutan fraktaalse müra efekti.

Joey Korenman (38:28):

Okei. Ja kui te ei ole fraktal-müraga tuttav, siis peaksite olema. Ja, äh, seal on õpetus, äh, tulemas 30 päeva pärast mõju vibu fraktal-müra, seal võib isegi olla kaks. Nii et, äh, nii et te saate sellest rohkem teada. Äh, aga fraktal-müra on suurepärane juhuslike kujundite ja müra ja muu sellise genereerimiseks. Ja sellel on see väga lahe seade. Äh, kui te muudate müra tüüpi kaksplokk, okei. Ja võib-olla on seda raske näha, aga lubage mul siin natuke suurendada. See hakkab sarnanema pikslitele, ja seal on ikka veel palju müra ja mingi staatilise välimusega kraami. Um, ja kõik see kraam on tegelikult mingi sub-müra. Fraktal-müra puhul toimub mingi kahe tasandi müra, põhitasand ja siis sub-tase, ja see sub-tase, kui te võtatemõju siin allsätetes, keerake see nullile.

Joey Korenman (39:20):

Okei. Ja te näete, nüüd saate lihtsalt selle pikslilise mustri, mis on lahe. Um, ja ma sulen selle maha. Ma skaleerin selle nii ülespoole ja mida see efekt nüüd teha saab. Kui ma animeerin selle evolutsiooni, eks. Ma saan selle laheda pikslilise mustri. Õige. Um, ma saan isegi seda müra läbi nende pikslite liigutada. Nii et ma teen kaks asja. Esiteks, ma panen selle samaväljendus sellele evolutsioonile, mida ma tegin pöörlemisele. Nii et ma ütlen valik, klõpsan sellele ja kirjutan aja korda proovime 100. Okei. Ja nii annab see lihtsalt natuke muutust aja jooksul. Okei. Mitte midagi väga hullu. Järgmine asi, mida ma teen, on see, et ma nihutan turbulentsi ja ma lasen selle niimoodi nihutada. See nihkub vertikaalselt. Okei. Nii et mida ma olenkavatsen teha seda, et panen siia lihtsalt võtmeraami. Hüppan lõpuni ja animeerin selle niimoodi üles, ja siis vaatame kiiresti, mis kiirust me saame. Okei. Ma võib-olla tahan, et see toimuks tegelikult natuke kiiremini. Um, nii et las ma väänan seda väärtust natuke liiga kiiresti Ram eelvaates. Okei. Võib-olla natuke kiiremini.

Joey Korenman (40:45):

Lahe. Ja nüüd tahan ma kasutada seda lahedat animeeritud mustrit, mille ma tegin fraktal-müra abil. Ma tahan seda kasutada Luma mattina oma tahkete kujundite kihi jaoks. Nii. Siin on tahkete kujundite kiht, eks, siin. Ja ma ütlen sellele tahkete kujundite kihile, et ta kasutaks oma lahedat fraktal-müra Luma mattina. Ja kui me nüüd seda vaatame, siis saate sellise laheda mustri...liigub läbi selle. Okei. Ja see hakkab kogu komplekti vältel pidevalt animeerima. Okei. Ja see saab olema kuidagi lahe. Um, tead, ja kui sa tahad seda, ma mõtlen, on palju võimalusi, kuidas sa saad seda veelgi juhuslikumaks muuta. See võib olla lahe. Tead, võib-olla, mida ma võiksin ka teha, uh, panna nende kujundite läbipaistvusele mingi väljendus.

Joey Korenman (41:35):

Nii et, teate, võib-olla ma võiksin lasta neil ka natuke väreleda. Nii et miks me ei lülita läbipaistmatust võib-olla 70% peale ja ma panen sinna kiire väljenduse nimega wiggle. Kui te ei ole väljenditega tuttav, muide, te peaksite vaatama sissejuhatust väljenditesse, see on kodulehel. Ja ma viitan sellele videole selles videos, kirjelduses. Nii et te saate vaadata...et. Um, aga seal on uus, kuidas kasutada väljendeid, et tõesti kiirendada oma võimet teha seda asja. Nii et ma ütlen, et miks me ei pane seda asja vingerdama, um, 10 korda sekundis kuni 20. Okei. Ja kui me käivitasime eelvaate, et sa näeksid lihtsalt annab see natuke nagu vilkuma. Lahe. Ja kui ma tahaksin, et see, et tegelikult vilkuma rohkem, ma võiksin seda muuta.

Joey Korenman (42:21):

Summa, see teine number on omamoodi võnkumise tugevus. Okei, lahe. Ja üks asi, mis nüüd seda vaadates, mida ma oleksin tahtnud teha, oleksin tahtnud, et mul oleks olnud kõik need kujundid oma kihtidel, nii et ma oleksin saanud neid kõiki eraldi värelema panna, aga teate, mida elame ja õpime. Okei. Nüüd on meil see olemas ja me saame oma jooned tagasi sisse lülitada, eks. Nii et nüüd on see, mida te saate,ja nüüd on see see, mis toitub kogu teie ahelasse, teie lõplikku tunneli comp. Ok. Ja nüüd hakkate saama palju seda lahedat, teate, keerukust ja rikkalikkust. Ja seal on lihtsalt palju. Ja, ja ausalt öeldes, nüüd, kui ma seda vaatan, ma arvan, et ma tahaksin, et need jooned oleksid veelgi õhemad. Ma arvan, et ma võiksin selle lihtsalt ühe piksli peale panna, eks.

Joey Korenman (43:09):

Ja tulge siia alla kohe pooleks. Kusjuures see teeb selle natuke tükilisemaks, aga ma ei taha, ma ei taha, et renderdusaeg oleks selle jaoks naeruväärne. Um, lahe. Niisiis, ma mõtlen, et sisuliselt nii ma ehitasin tunneli, ja siis muidugi tegin kompositsioon ja ma ei saanud lihtsalt lasta keskel olla, teate, seal ei ole midagi. Nii et ma pidin tegema selle hullu asja ja kino 4d,um, vaadates G monk asja miljon korda, märkasin, et seal on need lahedad impulsid, um, omamoodi ajastatud muusikaga ja see nägi välja nagu, tead, nagu üks neist vikerkaarevärvi rõngastest, mida saadakse, um, uh, koos objektiivi välgutusega. Nii et ma kasutasin seda ja lihtsalt, tead, aga see on tõesti, tead, kromaatiline aberratsioon, um, ja mõningane vinjetatsioon, ma tegin mõned võltsitud teravussügavuse kasutades objektiivihägusus koos gradientidega.

Joey Korenman (44:01):

Um, ja kui on midagi, mida te näete selles, et olete tõesti uudishimulik, kuidas ma seda tegin, palun küsige minult kommentaarides, sest, uh, ma olen alati valmis otsima uusi õpetusi ja uusi asju, mida teile õpetada. Um, ja ma ei taha visata liiga palju ühte õpetusse. Nii et see ma keskendun ainult tunneli osale. Um, kuid ülejäänud on, uh, on õiglane mäng tulevaste õpetuste jaoks.Ma loodan, et see oli kasulik ja ma loodan, et sa, sa hindad seda efekti, millel on imelik nimi ja millel on ainult kaks seadistust ja mis tundub, et kuidas saab see kasulik olla? Aga vaata seda hullu asja, mille me just tegime, tead, umbes 20, 30 minutiga koos, kõik after effects'i sees, absoluutseei mingit illustratorit, midagi sellist, ei mingeid kolmanda osapoole pluginaid ega midagi sellist.

Joey Korenman (44:56):

Um, ja see on suurepärane. Ja, teate, te saate seda kasutada, et teha tõesti huvitavaid raadiolainete ja tõesti, teate, ma, ma näitasin teile hulga viise, kuidas te saate polaarkoordinaate virnastada koos efektidega sees ja siis seda moonutada, kasutades teisi polaarkoordinaate ja saada mõned väga huvitavad asjad. Um, nii et igatahes, ma loodan, et see oli kasulik. Tänan teid, poisid nii palju, uh, jääge lainele järgmise episoodi 30päeva after effects. Räägin teile hiljem. Tänan teid väga, et vaatasite. Loodan, et see oli lahe. Ja ma loodan, et õppisite midagi uut vähe tuntud polaarkoordinaatide efekti kasutamise kohta. Nüüd tahaksime kuulda, kui kasutate seda tehnikat mõnes projektis. Nii et palun andke meile Twitteris School of Motion ja näidake meile, mida te tegite. Tänan teid väga. Ja näeme teid aadressiljärgmine.

Keri üles