Brza karijera: razgovor s Jordanom Bergrenom

Sjedimo s Jordanom Bergrenom kako bismo razgovarali o njegovoj uzbudljivoj karijeri u Motion Designu.

Što ako pogledate naprijed u vremenu i vidite koliko daleko bi vaša karijera pokretnog dizajna mogla ići? Biste li se složili s vašim trenutnim vještinama?

Danas razgovaramo s Jordanom Bergrenom, bivšim studentom School of Motion koji je sudjelovao u našem prvom Bootcampu za animaciju ikada. Ako ste znatiželjni što naporan rad, vježbanje i nekoliko School of Motion tečajeva mogu učiniti za vašu karijeru, onda je ovo vaš sretan dan.

U intervjuu, Jordan priča o svom odrastanju u malom gradu , njegov prijelaz sa puštanja glazbe na posao animatora, njegovi super impresivni osobni projekti i kako je stekao nevjerojatne klijente kao što su NBC i TED.

Nadamo se da ćete dobiti puno ohrabrenja kroz ovaj članak i otići s nadom i optimističan glede vlastitog putovanja!

Sada kada vas je njegov kolut oduševio, započnimo...

Intervju s Jordanom Bergrenom

HEJ JORDAN, RECI NAM NEŠTO O SEBI.

Odrastao sam u Cedar Rapidsu, Iowa i išao u srednju školu sjeverno od grada. Bilo je nevjerojatnih 46 ljudi u mom maturalnom razredu, tako da je nepotrebno reći da su raznolikost i kultura bile KRATKO u ponudi. Međutim, bio sam u jedinstvenoj situaciji. S obzirom na to da su mi roditelji razdvojeni, morao sam provesti dio vremena sa svojom majkom, koja je zapravo proputovala cijelu zemlju radeći za Clintonovu kampanju uumjetnik, ono što zapravo prodajete su vaše kreativne sposobnosti i duševni mir za vaše klijente. Stvarno mi je pomoglo razmišljati o svojoj web stranici na ovaj način prije nego što sam napustio starog poslodavca.


Jordanova odredišna stranica

Naravno, svi znamo da je vaš Reel vaša posjetnica , ali počeo sam razmišljati o svojoj web stranici kao o drugoj polovici jednadžbe. Kad se obratim studijima i tvrtkama koje nemaju pojma tko sam, želim sa sigurnošću znati da imam nešto što vrijedi pogledati.

Još uvijek nije donesena presuda o tome postiže li to, ali više više od svega dao mi je osjećaj mira, znajući da u najmanju ruku tvrtka kojoj se obraćam može reći da sam u to uložio znatan trud.

Vidio sam mnogo postova na Facebook grupi bivših studenata School of Motion o tome koje platforme za izradu web stranica koristiti. Ne mogu dovoljno reći: ako želite jednostavnu kontrolu nad izgledom svoje stranice, pogledajte Semplice!

To je dodatak za Wordpress koji je napravljen da bude modularan, tako da možete jednostavno dizajnirati i održavajte svoju web stranicu ažurnom u bilo kojem stilu i modi koju želite. (Napomena: volio bih da me plaća ova tvrtka jer to toliko govorim!)

ČINI SE DA SU STUDIJE SLUČAJA VELIKI DIO VAŠE STRANICE, ZAŠTO IH PIŠETE?

Ne stavljam novac u marketinški proračun. Naravno, ako sam pokušavao doći izravnije do posla s klijentimato ne bi bio slučaj, ali budući da su moje ciljno tržište producenti, redatelji, dizajneri pokreta i drugi ljudi koji zapravo rade u industriji, volim se usredotočiti na pružanje uvida u svoj proces.

Studije slučaja (ako ih se stvarno tako može nazvati) postali su moj način marketinga. Iskreno, nemam pojma gledaju li ljudi uopće na te stvari izvan vremena kad podijelim novi tekst. Ali da se vratimo na prethodno pitanje, mislim da to pokazuje da sam ponosan, profesionalan i strastven prema radu koji stvaram.


ČINI SE DIZAJN KAO TEŠAK FOKUS, A VI STE SE NEDAVNO PRIDRUŽILI NA RADIONICI DIZAJNA NAZIVA. HOĆETE LI ISPITIVATI TO?

MANNNN , Sarofsky Labs bilo je VJEROJATNO iskustvo!

Iako sam, naravno, Izuzetno sam uzbuđen što sam dobio priliku provesti vikend s ovim nevjerojatno talentiranim kreativcima i učiti od njih, moram iznijeti malo pozadinske priče kako bih to prikladno stavio u perspektivu onoga što je to stvarno značilo za mene i moju karijeru.

Želim ovo unaprijed reći, znam da riskiram da zvučim oportunistički, ali to mi uopće nije namjera! Samo želim podijeliti ideju da, bez obzira na to gdje se nalazite, posvuda postoje prilike da pomaknete svoju karijeru naprijed prema poslu koji u konačnici želite stvoriti. Izvan zlatnog rudnika koji je Joeyjev manifest o slobodnim poslovima i nekoliko podcasta,Nisam vidio puno napisano o tome kako se pozicionirati za prilike kao udaljeni freelancer.


Nastavi s pričom...

Ja Sjedio sam u krevetu sa svojom ženom, gledao bilo koju seriju vrijednu pijanke na kojoj smo bili u to vrijeme, i samo razmišljao u sebi, kako mogu učiniti TO ? Ne samo kako to učiniti, nego kako mogu raditi na ovim projektima dok još uvijek živim blizu svojih prijatelja i obitelji ovdje u Iowi. Nazovite to imati svoj kolač i pojesti ga. ali to je moj cilj.

Otprilike 4 mjeseca moje karijere slobodnjaka, dovršio sam projekt s našim kolegom alumnom i super lijepom osobom, Maple Shippom, za The New York Post. U kojoj sam ja stvorio uvodnu sekvencu. Iako to nije bila naslovna sekvenca, sama po sebi, bila je uvodna sekvenca za nacionalno priznatu marku.

Ovo mi je otvorilo oči da je SAMO moguće vidjeti ostvarenje svog sna pravi. Znajući da živimo u doista nevjerojatnom vremenu, u kojem se stvara više zabavnog sadržaja za usluge strujanja nego ikad prije, poslao sam poruku svojim MoGraph prijateljima na slack grupi, koja se sastoji prvenstveno od bivših studenata School of Motion, s upitom ako je itko znao za male studije diljem zemlje koji su stvarali grafičke pakete za sadržaj na Netflixu ili Huluu.

Traci Brinling Oswoski (A.K.A TBO) je rekla, zašto ne biste krenuli prema vrhu i posegnuli za Sarofskyjem? Što je najgore što se možedogoditi, ne javljaju vam se?

Prošlo je mjesec dana i konačno su mi se javili da sam u njihovoj bazi podataka slobodnih profesija. Prošlo je još nekoliko mjeseci bez ikakve obavijesti od njih, slučajno sam upravo primio e-poštu o nadolazećem događaju FITC Toronto na kojem će Erin biti jedan od govornika.

Odmah sam rezervirao ulaznice. Nakon događaja dobio sam kratku priliku popričati s Erin uz pivo, a ona mi je spomenula da osnivaju Sarofsky Labs. Prijavio sam se u nadi da ću, ako budem mogao raditi s njima, ne samo naučiti TONA , nego ću također možda ostaviti dovoljno dobar dojam da me pozovu za neki stvarni posao, kada za to dođe vrijeme Uklapam se u račun. Od tada su me već tri puta pozvali da radim sa Sarofskyjem i pravo je zadovoljstvo raditi s njima.


Znam da sam ovo malo prevario pitanje u drugom smjeru, ali smatram da je važno omogućiti svim umjetnicima koji razmišljaju o tome da postanu udaljeni slobodnjaci postoji nada!

Sastavio sam potpuni zapis o stvarnom iskustvu radionice na svojoj web stranicu, pa ako ste zainteresirani pogledajte. Bio je to apsolutno nevjerojatan vikend dizajniranja i upoznao sam toliko sjajnih ljudi. Uključujući i moje kolege polaznike!

Neću previše ulaziti ovdje, ali podijelit ću ovo, Erin je uspjela artikulirati zašto smo mi dizajneri pokreta toliko zaljubljeni uideja slijeda naslova.

Ovdje parafraziram, ali je bilo otprilike ovako: "Dok se većina naših poslova umjetnika pokreta temelji na beskonačnom ciklusu trendovskih stilova za promicanje i prodaju proizvoda za korporacija i robnih marki, postoji nešto tako privlačno u ideji na koju bismo mogli utjecati, i zapravo postati dio ovog trenutka u povijesti pop kulture…” PROPOVIJEDI ERIN!!!

Ozbiljno, odvojite vrijeme i pridružite se jednoj od ovih radionica ako ste u mogućnosti. NEĆETE POŽALITI!


Jordan Bergren postavlja modus za model Domovine.

KOJI JE DO SADA BIO VAŠ OMILJENI PROJEKT KLIJENTA?

S obzirom na godinu dana kao slobodni umjetnik, već sam svjetlosnim godinama dalje od onoga što sam mislio. bio bi u ovom trenutku. Imao sam veliku sreću raditi na nekim super zabavnim komadima s hrpom VJEROJATNIH ljudi i čini se da postaje sve bolje. U određenom trenutku čekam da druga cipela padne! Dakle, na ovo je vrlo teško odgovoriti. Pretpostavljam da ću ga podijeliti na dva dijela: najzahvalniji projekt na kojem sam radio i najugodniji rad.


Izgled na scenografiji za TED konferenciju u Vancouveru

Najzahvalniji posao na kojem sam radio bila je ovogodišnja glavna TED konferencija u Vancouveru.

Mislim da postoji puno razloga za to, aliprimarni razlog je bio taj što sam uložio toliko kasnih noći i dugih dana u projekt da kad je sprint do cilja konačno završio i mogao sam vidjeti svoj rad u kazalištu pored toliko drugih SMJEŠNO TALENTIRANIH umjetnici, mogao bih se osvrnuti na sadržaj.

Bio je super ugodan osjećaj vidjeti kako sve to oživljava i biti dio tog tima. Prije sam puno radio na događajima uživo, u kojima bismo radili na video zapisima godinu dana ili više, ali ništa do danas nije usporedivo s onim osjećajem kompletnog dvomjesečnog sprinta za nešto tako visoko hvaljeno kao što su TED govori. Stvarno sam znao da sam dio nečega što će me gurnuti kad su mi počeli upadati ozbiljni slučajevi anksioznosti i sindroma lažnjaka.

Iako sam do tog trenutka radio na nekoliko stvarno cool projekata , uvijek sam se osjećao pod kontrolom i samouvjeren u ono što radim. Bilo je nekoliko puta tijekom procesa TED-a kada sam se vrtio u potpuno suprotnom smjeru od tog samopouzdanja.

Animirati nečiji rad tako talentiran kao što je Eleena Bakrie iz We Are Royale bio je najugodniji dio stvarne produkcije proces.

Iako je postojala grupa nas koja je ovo radila, znali smo da su Jorge Canest Estrada i Victor Silva iz Ordinary Folk, i Stephanie Stromenger iz Psyopa radili na prošlogodišnjoj TED konferenciji. I to nam je ostavilo prilično velike cipele za napuniti! osjećam se takosretan što sam bio među ovom ludom ekipom koju su Anthony Diehl i Gordie Cochran iz Colours & Sastavljeni oblici.


Što se tiče najugodnijeg projekta na kojem sam radio, to mora biti NBC paket emisija koji sam upravo završio. Kolega alum i rad tip, Brandon Van Auken, spojio me s nastupom na NBC Bay Area.

Trebali su potpuni grafički paket rebrendiranja na jednoj od svojih postojećih emisija, pa sam vrtoglavo uskočio Ovo je bio moj prvi korak u stvaranju sadržaja za zabavu u eteru, ali budući da se radilo o emisiji u dokumentarnom stilu, osjećao sam se kao kod kuće budući da je to bila vrsta stvari koju sam radio s produkcijskom tvrtkom s kojom sam radio.

Iako smatram da sam mogao bolje poraditi na uvodnoj sekvenci, vrlo sam zadovoljan kako je paket emisije u cjelini ispao. Od NBC-a je bilo vrlo malo povratnih informacija o promjenama, tako da ne samo da sam bio korak bliže ostvarenju svog sna, bili su i ODJAČAN tim s kojim je trebalo raditi!

Na mojoj web stranici možete pogledati potpuni zapis koji sam sastavio o svom iskustvu.

KOJI SU NEKI OD TVOJIH SNOVA O KARIJERI?

Pa, moram reći da sam jako zaluđen cijelim poduzetničkim duhom uključenim u slobodni rad. Postoji određena sloboda i osjećaj vlastite vrijednosti koji dolazi kada se vaša karijera i financijski uspjeh određuju vremenom i trudom koji ste uložiliin.

Definitivno nije za svakoga i nema NIČEGA zbog čega biste se osjećali loše ako nije za vas. U ovom trenutku mog života, sa ženom, kućom i pokćerkom, sada imam razlog i svrhu da uspijem, tako da to ima smisla na ovom svijetu.

Ne mogu reći ću vam koliko sam sretan što živim u vremenu kada mogu pokušati održati zdrav prihod radeći nešto što volim u svom rodnom gradu Cedar Rapids, Iowa, a pritom ne moram kompromitirati svoje ambicije.

Naravno, Siguran sam da ste do sada već pretpostavili, želim dobiti dosljedan posao dizajniranja i/ili animacije za industriju zabave. Također želim nastaviti raditi s nacionalnim robnim markama, nadograđujući svoje kreativne sposobnosti, kao i povećavajući svoj prihod za svoju obitelj.

S tim što je rečeno, velik dio mog profesionalnog razvoja tijekom prošle godine bio je usredotočen na poslovnu stranu stvari. Osnovao sam tvrtku s još troje ljudi (dva programera i online trgovac), što je sve proizašlo iz sesije koju je Joey održao na NAB-u 2018.!

Stvorili smo internetsku platformu na kojoj tvrtke i oglasne agencije mogu jednostavno izdavati i iterirati prilagođene pokretne videozapise za upotrebu u marketinškim naporima društvenih medija. Postoji OGROMNA potražnja za privlačnim online videosadržajem da smo odlučili usredotočiti našu marku na kvalitetan pokretni dizajn koji je jednostavan za izradu iverziju.


Na primjer, umjesto da tvrtka ode slobodnom dizajneru pokreta za izradu jednog videozapisa koji će se koristiti u kratkom razdoblju, Simplate će biti sposobni upariti talentirane slobodne umjetnike s tvrtkom kako bi stvorili djelo koje može živjeti tijekom cijele kampanje. To je većinom zato što tvrtka može lako manipulirati s višestrukim videozapisima bez potrebe za dizajnerom pokreta koji poznaje After Effects.

Prije nego što pomislite da namjeravam ubiti industriju, znajte da ovo namijenjen je dopuni primarnih marketinških dijelova. Simplate nudi rješenje za ovu ogromnu potrebu, dok još uvijek ostavlja mjesta studijima koji izrađuju smiješno zanimljive komade robnih marki.

Jedan od naših krajnjih ciljeva je stvoriti tržište na kojem slobodnjaci, poput mene, mogu prodavati svoje kreativne komade izravno krajnjem korisniku. Trenutačno postoje dostupna tržišta koja prodaju predloške drugim dizajnerima pokreta, međutim, ne postoji znatan broj otvorenih tržišta koja nude gotove dijelove koji se mogu koristiti za etabliranu marku.

Zajedno s mojim slobodnim ciljevima, Od sveg srca sam uzbuđen što ću Simplate izgraditi s mjesta gdje je sada na održivu poziciju u kojoj slobodni umjetnici pokreta gledaju na nas kao na održivu opciju za pasivni prihod.

Još ne radimo uživo, ali ako ste zainteresirani pogledajte nas!


KAKOSVIDIO VAM SE ANIMATION BOOTCAMP? JE LI TI POMOGLO U KARIJERI?

O čovječe! Ne samo da je AB promijenio putanju moje karijere, već je doslovno promijenio moj život! To nije pretjerano.

Još uvijek se sjećam koliko sam bio uzbuđen što sam se upisao kad sam gledao Joeyjevu promociju tečaja. Bilo je to sve što sam tražio, kao i sve što nisam imao pojma da tražim. Ako to ima smisla.

Nikada u milijun godina ne bih pomislio da ću postati strastven prema nečemu poput dizajna i animacije, a ipak sam tu. Moram zahvaliti Joeyju, timu koji je on izgradio i zajednici koja je iz toga nastala.

Ono što je proizašlo iz Animation Bootcampa bilo je puno više od temeljnog znanja o voditeljima animacije. To mi je dalo zajednicu, profesionalni identitet i potaknulo novu strast u mom životu kao cjelini. Nadahnut sam, znam, ali sve je 100% istina!


Jordanov zadatak Eye-tracing iz Animation Bootcampa

TI SI HODAJUĆA STUDIJA SLUČAJA ISKUSNOG DIZAJNERA KRETANJA. ŠTO BISTE SAVJETOVALI NOVIM ALUMNIJIMA ŠKOLE POKRETA?

Shvaćam to kao kompliment, stoga vam hvala! Iako bih, svakako, priznao da sam prilično iskusan u stvaranju videa, ne mogu reći da sam ni blizu veterinara u svijetu pokreta. Još nisam dosegao ni svojih pet godina da sam dio industrije. Prevario sam te!

Šalim sesredina 90-ih. Iako bih većinu školske godine provodio u svom uspavanom rodnom gradu, mogao sam doživjeti mnogo nevjerojatnih stvari dok sam provodio vrijeme s mamom u nekoliko različitih gradova. Također sam bio vrlo sretan što sam imao oca i maćehu koji su bili jako zainteresirani za umjetnost. Dok je moj tata bio mlađi, svirao je jazz glazbenik (njegovih pet minuta slave došlo je kada je mogao sjediti s Tonight Show Bandom u vrijeme kada je Johnny Carson vladao kasnonoćnom televizijom). Moja maćeha u to vrijeme bila je/jest briljantna žena koja je voljela aktivnost STVARANJA . Njezina entuzijastična znatiželja bila je vrlo zarazna. Obiteljska povijest kreativnih umova se nastavlja, ali, ukratko, dala mi je relativno jedinstven pogled na svijet. Za nekoga tko je ionako odrastao u Iowi.

KAKO SI POSTAO DIZAJNER KRETANJA?

Dok sam bio dovoljno star da shvatim kamo je moj tata odlazio radnim danima , postao je video producent, montažer i snimatelj. Dakle, odrastao sam s kamerom uvijek po kući. Prvi put sam se okušao u uređivanju na Media 100 kad sam imao oko 10 ili 11 godina. Zatim sam prešao na Final Cut Pro u svojim srednjim tinejdžerskim godinama. Iako nisam imao apsolutno NIKAKVU ŽELJU postati animator, zapravo sam koristio Media 100 da radim stop motion komade sa svojom akcijskom figurom Buzz Lightyear. To je trajalo samo dok nisam počeo koristiti očevu VHS kameru za snimanjena stranu, uključite se u zajednicu. Mreža umjetnika jedna je od najvećih prednosti cijelog ovog iskustva. Doslovno imam karijeru slobodnjaka koja je procvjetala kao izravan rezultat veza koje sam uspostavio s mnogim od ovih nevjerojatnih bivših studenata.

Također, nešto što mnogi od nas nisu imali kad smo se upisali u ranim tečajevima, mnogi su bivši studenti koji su već neko vrijeme u pokretu i postali su IZNIMNO talentirani umjetnici. Obratite im se ako želite ičije pročeprkati mozak.

Još nisam čuo nijednu priču o tome da je netko posegnuo za drugim studentom i bio namjerno prezren. Slučajno, to je nešto što me doista povuklo prema prekidu veza s poslom videoprodukcije u korist okretanja isključivo pokretu. Ljudi u našoj industriji pružaju nevjerojatnu podršku i, u cjelini, VRLO otvoreni su za kolege MoGraphere, svježe ili iskusne.

JE LI SE DESIGN BOOTCAMP DOBRO PROŠAO S BOOTCAMPOM ANIMACIJE?

Animation Bootcamp je bio iskra, Design Bootcamp je bio gorivo.

Ovaj tečaj me je razbio. , i da nije bilo mog potpunog upoznavanja s industrijom, rekao bih da je ovo u konačnici učinilo više za moju karijeru nego AB. I to nešto govori.

Michael Frederick obavlja nevjerojatan posao ostavljajući vas da dva mjeseca živite u glavi pravog profesionalnog dizajnera. Kad sam izašao, osjećao sam samopouzdanjestvarajući posao koji je bio moj vlastiti. Prethodno bih se uvelike oslanjao na ono što sam vidio od drugih.

Iako još uvijek crpim inspiraciju iz rada drugih dizajnera, sada mogu stvoriti nešto što je jedinstveno, jer imam čvrstu ideju o načelima dizajna. Ovaj tečaj je bio tako zarazan. Ne mogu vam opisati koliko sam uživao upijajući sve informacije koje su Michael i tim okupili. Bilo je kao da mi je netko napokon otkrio tajnu o kojoj sam čuo da se šuška toliko godina.

ŠTO BISTE SAVJETOVALI LJUDIMA KOJI SE POČINJU BAVITI MOTION DIZAJNOM?

Samo idi i stvori nešto. SVE!

Ne čekajte pravo vrijeme, pravog klijenta ili jasan raspored. Najbolji način da učite i brzo rastete je da jednostavno izbacite male komadiće posla. Ne govorim o jednom na dan, ali ako imate za što, svakako pokušajte!

Mislim, kad se osjećate nadahnuto, uskočite u Photoshop i petljajte se s dizajn ili u After Effects za samo animiranje i kompaniju jednostavnih oblika u nešto što se čini cool. Iskreno, odjebite, pretjerajte, stavite sve što želite u jedan mali komadić i napravite nered od toga.

Što više to radite, bolje ćete biti pripremljeni kada budete u stvaranje sažetog djela za klijenta i trebate znati hoće li dodavanje ovog drugog dodatnog elementa doista učinitijači komad?

To je još uvijek jedna od stvari s kojima se borim i dan danas, ali osjećaj će mi uvijek reći kad sam prešao granicu prezauzetog jer sam bio tamo MNOGO puta prije. Osobni projekti su način na koji rastete i vodite do posla koji želite. Jednostavno!

Također bih rekao, stvorite naviku pregledavanja interneta (ne beskorisnog pregledavanja videozapisa pasa) i čuvajte sve što ste pronašli, a što vas zanima. Ovo su sve dobro dokumentirane taktike za razvijanje vašeg ukusa i stvari koje sam naučio od Michaela Fredericka, Joeyja i Careya Smitha iz Division05 u prekasnoj točki moje karijere.

ŠTO TRAŽITE UČITE DALJE?

Pa, najveća stvar za mene, koja je neprestano rastuća muka, je naučiti kako održati kontinuirano žongliranje više projekata, razvoj poslovanja i sve što je zdravo osobni život donosi. Postoji nekolicina ljudi u mom životu koji uvijek imaju nekoliko željeza u vatri i čini se da se s takvom milošću nose sa stresom i velikim opterećenjem na poslu. Takav želim biti kad odrastem.

Što se tiče "tehničkog" fronta, nadam se da ću dobiti malo vremena da se vratim na najnoviji Personal Project Title Sequence. Napokon sam dobio sposobnu opremu, Cinema 4D R20 i Redshift, tako da sada sve što trebam su hitnije stvari da se malo slegnu kako bih mogao početi rješavati svoje zadatke u Redshiftu. Kao što sam siguran da možete primijetiti iz mogPosao, već neko vrijeme zanemarujem svoje interese za 3D.

KOGA LJUDI TREBAJU SLIJEDITI ILI UČITI OD KOJIH STE IMALI VELIKU KORISTI?

Pucaj! Pa naravno Škola pokreta! No, osim toga, u zadnje vrijeme više sam inspiracija i gledam tuđe radove iz kojih najviše učim. Proći kroz rad Ordinary Folk kadar po kadar je bog poslao (hvala Vimeo). Govoreći o običnom narodu, velika pohvala ide Gregu Stewartu, bivšem studentu School of Motion! Dugo sam bio obožavatelj njegovog rada dok je radio s Otvorenom knjigom i tako sam sretan što vidim njegov uspjeh od tada. Tip se ubija i zaslužuje svaku čast!


Također me jako privlači rad u kinematografiji, tako da stvarno uživam gledati padove razine boja na filmova. Ovo je nevjerojatna inspiracija kada gledate narativne palete boja, a također je od velike pomoći kada razmatrate inspiraciju za kompozitni rad.

Jedna stvar kojom sam fasciniran, a koju tek trebam shvatiti, je uzimanje “tradicionalnog MoGrapha -y” rad tipa i mogućnost dodavanja nekog elementa kompozitiranja tome. Vrlo lako može zamutiti sliku, ali znam da nekako postoji način da se to izvede kako bi se dosljedno dodao onaj dodatni element koji se dobro snalazi u određenim situacijama! Mislim.

KOJI SU NEKI OD TVOJIH OMILJENIH IZVORA INSPIRACIJE ZA KOJE VEĆINA UMJETNIKA NE ZNA?

Ja zapravo STVARNO volim Instagram kao inspiraciju. Ne radi se toliko o vrsti nadahnuća za kojom idete u potragu kada započinjete projekt, već više o bezumnom pretraživanju interneta. Uranjanje u hashtagove konceptualne umjetnosti, digitalnog ili tradicionalnog slikarstva rudnik je ZLATA zapanjujućeg rada koji me super inspirira. Osim toga, imam čitavu hrpu web-mjesta predstavljenih u Design Bootcampu koje još uvijek dosljedno koristim.

Također, za one koje više zanima grafički dizajn Motion Graphics, Taschen nudi nekoliko ogromnih knjiga o grafičkom dizajnu poredanih kronološki. To je bilo od velike pomoći kada se pokušava dizajnirati komad koji treba estetiku iz određenog razdoblja u povijesti.

Osim toga, postoji nešto vrlo zadovoljavajuće u gledanju kvalitetnog dizajna u fizičkom obliku, a ne samo na zaslonu računala.

Ovo nisu izvori, ali ovi umjetnici su apsolutno vrijedni vremena za provjeru (neki od mojih favorita u ovom trenutku):

  • Phill Borst
  • James Gilleard
  • Jenny Yu
  • Thiago Steka

IZVAN MOTION DIZAJNA, KOJE SU NEKE STVARI KOJE VAS UŽIVLJAJU U ŽIVOTU?

Kao što sam spomenuo, izgradnja Simplatea je vjerojatno na vrhu ovog popisa, ali izvan svega što je profesionalno, glazba je to sigurno.

Iako sam svoju glazbenu “karijeru” ostavio iza sebe zbog zeleniji pašnjaci pokreta, Ii dalje uživati ​​igrajući se s vremena na vrijeme. Nažalost, to je već dugo uklonjeno kao moja prava strast. Ništa u pokretu ne može se usporediti s trenutnim zadovoljstvom sviranja predstave za angažiranu i uključenu publiku, ali pokret nudi druge kreativno zadovoljavajuće pogodnosti koje glazba ne može dodirnuti. Pretpostavljam da ide u oba smjera.

KAKO LJUDI MOGU PRONAĆI VAŠ POSAO NA MREŽI?

Kao što ste vidjeli u cijelom ovom članku, možete otići na moju web stranicu da pročitate više o drugim poslovima koje sam učinio sam. Postoji puno drugih projekata koje bih volio spomenuti! Također me možete pronaći na svim uobičajenim kanalima društvenih medija. Reći ću da nisam bio dobar u uključivanju Behancea ili Dribblea. Nalazi se na mojoj sve većoj listi obaveza!

Slobodno me sprijateljite i na Facebooku. Nisam toliko aktivan i koristim ga više za messenger nego bilo što drugo, ali kad jesam, to je prvenstveno povezano s MoGraphom. I videa pasa, ja sam kriv.

Web stranica : //jordanbruce.tv/

Vimeo : //vimeo.com/jordanbergren

Instagram : //www.instagram.com/jordanbergren/

Spremni za višu razinu kao Jordan?

Jordan je bio jedan od naših prvih Alumni, i definitivno je pokazao nevjerojatan napredak kao umjetnik! Ako želite izgraditi sličan temelj, provjerite našu stranicu s tečajevima i pogledajte kako vam možemo pomoći da napredujete u svojoj karijeri animacije. Naše lekcije su teške, ali samalo masti za laktove možete izaći s druge strane kao After Effects Ninja!

modeli automobila koji se pale. Sada je TObilo zabavno! Bilo je to kao da imamo ispostavu Industrial Light & Čarolija na mom prilazu!

Brzo naprijed, zarađivao sam za život po završetku srednje škole. I tijekom mojih lutajućih “fakultetskih” godina kao video snimatelj  snimio sam CIJELI puno videozapisa vjenčanja. Tek kad sam imao 24 godine, stvarno sam otkrio After Effects. Ja sam, naravno, oduvijek znao za to, ali bila je potrebna jedna noć u kojoj se apsolutno ništa nije događalo da shvatim koliko mi je toga nedostajalo. Nakon toga moja video karijera postala je dovoljno stabilna da mogu održivo živjeti, a sve što sam stvorio od After Effectsa bilo je podrška mom profesionalnom video radu. Isključivo sam koristio After Effects vjerojatno 2 ili 3 godine prije nego što mi je jedan od mojih prijatelja, koji je napustio produkcijski posao, dao svoju licencu za Cinema 4D. Postao sam potpuno zaluđen stvaranjem 3D radova, od čega sam se iz ovog ili onog razloga udaljio. Sve u svemu, ne mogu se sjetiti određenog datuma da sam se stvarno pokrenuo. Bilo je to nešto što se događalo postupno tijekom nekoliko godina. Međutim, ako bih odredio datum kada sam se "pokrenuo", to bi morao biti kada sam upisao prvi javni tečaj Animation Bootcampa. Bez pretjerivanja, ta dva mjeseca su mi promijenila život!

OSOBNI PROJEKTI KOJE STE URADILI SU STVARNO DOJMLJIVI! ZAŠTO IH RADITEA NE SAMO RAD SA KLIJENTIMA?

Hvala! Kad sam rano bio slobodni snimatelj, upao sam u zamku čekanja pravog klijenta da dođe. Sa sobom bih izvodio ove mentalne trikove: "Znam da sam sposoban za takvu vrstu posla, jednog dana ću dobiti priliku".

To je trajalo godinama, a s vremenom sam postao frustriran gdje je bila moja karijera. Za nedostatak rasta sam krivio SVE osim sebe. Pomislio bih, samo se trebam preseliti u pravi grad, samo trebam provesti više vremena u umrežavanju, samo trebam da ovaj klijent vjeruje mojoj viziji. (Što naravno nije bilo ni na koji način usklađeno sa zahtjevima klijenata, opsegom ili ciljevima projekta).

Godinu nakon Animation Bootcampa, radio sam kao neka vrsta "super" generalista (montaža, ocjenjivanje boja, animacija, snimanje) stvarajući sve što se tiče videa, s malom produkcijskom tvrtkom. S vremena na vrijeme stvorio bih sebi priliku unutar tvrtke da stvaram Motion komade, ali najvećim dijelom sav pokret koji sam stvarao bio je dopuna radu uživo.

Live Action Work By Jordan Bergren.

Osobni projekt stvoren korištenjem sjaja i gradijenata Jordana Bergrena

Kao način vježbanja sposobnosti koje sam imao, kao i za nastavak rasta i učenja u drugim područjima Nisam, zadubio sam se u te male projekte. Bilo ih je lako držati u dnevnoj rotacijiprofesionalni rad budući da su bili mali komadići veličine zalogaja usmjereni na jedan specifičan zadatak. U konačnici, mogao sam uložiti onoliko malo ili onoliko truda koliko sam želio, nije bio problem koji sada imam da imam nekoliko minuta i pol do dvije minute duge osobne projekte na kojima bih nastavio raditi.

Projekt istraživanja stila koji je kreirao Jordan Bergren.

Vježbanje ciklusa hodanja od strane Jordana Bergrena

Ako želite vidjeti više mojih mini istraživanja, pogledajte ovu stranicu.

Drugi način za koji sam otkrio da je VRLO učinkovit u obrani od zastrašujuće kreativne blokade na ovim malim osobnim projektima su sve mogućnosti suradnje koje nudi naša zajednica. Nekad živ i aktivan projekt 9 kvadrata bilo je jako zabavno sudjelovati u njemu. Toliko zabavno, zapravo, napravio sam tri podneska umjesto jednog. Čak i kada ste klijent vi, DAJTE KLIJENTU OPCIJE!

P.S. Za ovo sam koristio Joeyjev box rig iz projekta Oscillation Animation Bootcampa. Nisam siguran koristi li se taj određeni projekt još uvijek, ali kopirao sam taj mali uređaj u nekoliko navrata!

Osobni projekt 3D futurističkog prikaza Jordana Bergrena.

Tekućine sa squashom i rastezanjem za Jordans 9-Square.

Ovdje možete saznati više o mom projektu 9 Square.

Naravno, bio bih nemaran da ne spomenem Ryan Plummer #15minMograph Challenge!Ovaj mali izazov bio je jedan od primarnih razloga zašto su me bacili na moje male osobne projekte u ljeto 2016.

Iako ga NIKAD nisam mogao zadržati na 15 minuta, nije materija. Bio je to tako dobar način samo da pokrenem svoju guzicu da nešto stvorim. Gotovo svaki put je počinjalo ovako:

"Pa, dat ću ovo samo 15 minuta"

POŽURI, POŽURI, POŽURI!

*štoperica zvoni*

"Moglo bi biti bolje da samo..."

I tako bi trajalo još nekoliko sati.


Jordan Bergren svira s komponiranjem i FUI-jem za 15minmograph.

Jordan Bergren podiže 15minmograph.

Ovdje možete saznati više o mom #15minMograph radu!

Stvarno postoji toliko mnogo prilika kojima možete uskočiti ako stvarno želite nešto stvoriti, a jednostavno niste sigurni odakle započeti. Iako, posebne suradnje poput Motion našeg vlastitog Nola Honiga Corpse više nema, toliko ih je onih koji su zauzeli njegovo mjesto.

I samo da dokažem da to čak i ne mora biti izravna suradnja da bi vaši kreativni sokovi potekli, možda rano 5 ili 6 mjeseci nakon izlaska iz AB, prolazio sam kroz stari tečaj Lynda.com EJ Hassenfratza. Imao je pojedinačne zadatke koje ste mogli d pratiti i poslati svoj rad.

Počeo sam s prvim zadatkom i NIKAD nisam završio ostatakrazreda, jer me inspirirao da napravim svoj prvi kratki film. Sve zato što sam samo želio naučiti nešto više o C4D. Idi stvori nešto!


Ovdje provjeri više o mom projektu za bijeg.

KOJI JE VAŠ OSOBNI PROJEKT DO SADA NAJDRAŽI?

Čovječe, teško je izabrati favorita! Morat ću to raščlaniti na tri najbolja:


#1 - Šumski požar: Jedan od mojih primarnih ciljeva u karijeri (kao i mnogi drugi us) je raditi na naslovnim sekvencama za film i televiziju. Dakle, kako bih ostao vjeran motu, "nećete biti plaćeni za nešto što nikada prije niste radili", iskoristio sam priliku da se natječem na nacionalnom natjecanju iz Film Supply i Music Bed.

To Zakuhajte, imate tjedan dana da dovršite sekvencu naslova. Može biti iz postojeće serije ili filma ili možete kreirati vlastitu priču. Natjecatelji mogu preuzeti do tri glazbena komada za soundtrack, a također možete preuzeti čak 40 isječaka iz Film Supplyja. Ne može biti dulje od 1 minute.

U osnovi sam napisao vlastitu prezentaciju za emisiju, zatim sam počeo stvarati naslovnu sekvencu koja je postavila ton i ispričala sažetu verziju priče za gledatelja. Na kraju sam bio jedan od dva počasna spomena. Volio bih da mogu pronaći pobjedničku poveznicu, bio je to potpuno originalan koncept i vrlo zabavan!

Ovdje pogledajte moje pisanje o šumskom požaru.

#2 - Znatiželjna bića: Ovo pokazuje,ne morate uvijek dovršiti osobni projekt da biste od njega imali koristi. Imao sam projekt koji sam neprestano stvarao zadnje dvije godine. Iako ga DO planiram dovršiti u jednom trenutku, mislim da je sigurno reći da je to razlog za mnoge projekte koje sam primio u svojoj prvoj godini rada kao slobodnjak.

Izvorno je počelo kad sam radio u svojoj bivšoj tvrtki, trebao je djelovati kao neka vrsta specifikacije koju možemo pokazati klijentima kako bismo im prodali ideju da uzmu jedan od intervjua koje smo radili za njih i naprave kvalitetnu animaciju koja će to podržati . Nije emisija i priča, već više kinematografska priča.

Odugovlačio sam s bilo kakvim pisanjem dok ne dovršim, ali ovo je moj središnji dio snimanja snimaka iza scene i vremena propusti.

Mogao bih napisati cijeli članak o tome gdje sam do ove točke, što je otprilike jedanaest dovršenih snimaka od dvadeset jedan.

Brzi pogled na napredak osobnog projekta Jordanovih Curious Beings.

Iz cijelog ovog procesa postao sam vrlo ugodan u tehnici koja uzima vektorske slojeve kao osnovu, zatim digitalno slika u sjenkama i svijetlima kako bi dobio jedinstvenu slikarsku kvalitetu. Sada kada razmišljam o tome, gotovo svaki tjedan koristim procese i tehnike koje sam usavršio na ovom projektu.

Jordan Bergren razlaže svoj procesza stvaranje znatiželjnih bića.

#3 - Tajanstveni projekt - Ovo je još jedna naslovna sekvenca na kojoj radim. Počeo sam raditi na ovom djelu krajem prošle godine kao napor da unaprijedim svoja iskustva u ovom području. Iskreno govoreći, živeći u Iowi, cijeli ovaj cilj stvaranja uvodnih sekvenci mogao bi biti dugotrajan, ali čak i ako se nikad ne dogodi, znat ću da sam dao sve od sebe. (Ovdje ubacite otrcani, samoumirujući citat dana, ljudi!)

Nažalost, trenutno nemam puno toga za pokazati, ali animacija je završena, glazba kupljena i (zahvaljujući jednotjedno snimanje s mojim dobrim prijateljem koji je STELLAR fotograf) sve su fotografije spremne za projekcijsko mapiranje i modeliranje.

Koristit ću veliku dozu Crveni pomak za stvaranje fotorealističnijeg kinematografskog pristupa. Još jedan slučaj korištenja osobnog projekta da naučim nešto o čemu znam vrlo malo.

ŽELITE LI PRIČATI O KAKO STE VAŠU WEB-STRANICU IZGLEDALI TAKO DOBRO? ZAŠTO SI ULOŽIO TOLIKO RADA U TO?

Izuzetno sam sretan što misliš da dobro izgleda! Bliži mi se godina dana kao slobodni umjetnik. (Zabavna činjenica, zapravo sam dao otkaz na svom 30. rođendanu prošle godine. Shvatio sam zašto ne bih započeo sljedeće desetljeće svog života u potpunoj neizvjesnosti i krajnjem ushićenju?)

Način na koji sam rano pregledavao svoju web stranicu na bilo je: Ovo je moj proizvod, OVO je ono što prodajem. Iako, kao slobodnjak

Pomakni se na vrh