- A kriptoművészet megváltoztatja az iparágunkat, és számos hihetetlen lehetőséget - és jelentős akadályokat - jelent a mozgástervezés jövője számára.
- Beszélnünk kell az NFT-kről
- Megjelenítés jegyzetek
- Átirat
A kriptoművészet megváltoztatja az iparágunkat, és számos hihetetlen lehetőséget - és jelentős akadályokat - jelent a mozgástervezés jövője számára.
Még ha nem is figyelsz különösebben az iparági hírekre, valószínűleg hallottál már az NFT-kről. A kriptoművészet, élén Beeple-lel és az úttörő művészek egyre növekvő listájával, forradalmasítja nemcsak az iparágunkat, hanem a művészet egészét. Ugyanakkor felmerült néhány jogos aggodalom a piac életképességével és a kriptopénz környezeti hatásával kapcsolatban.
Megkarcoltuk a felszínt... de most itt az ideje, hogy mélyre merüljünk egy School of Motion panelbeszélgetéssel. Ezért gyűltünk össze (virtuálisan), hogy megküzdjünk ezzel a témával és megosszuk észrevételeinket... valamint azt, amit a művészektől és stúdióktól hallottunk. Tudjuk, hogy ez nem lesz a feltárások végállomása, de biztosak akarunk lenni abban, hogy ez a közösség nyitott elmével és nyitottan halad a változások felé.nyitott szemmel.
Figyelmeztetünk: nem fogunk megijedni.
Ez a podcast az NFT-kkel kapcsolatos jó, rossz és csúnya dolgokról fog szólni. Miközben természetesen izgatottak vagyunk, hogy a közösség tagjai megkapják a régóta esedékes elismerést (és hatalmas fizetéseket), reálisan kell látnunk egy ilyen volatilis piac hosszú távú fennmaradását. A blokkláncok és a kriptobányászat környezeti hatásával kapcsolatos jogos aggodalmakkal is foglalkoznunk kell.
A panelünk beszélni fog az NFT-k jövőjéről (spoiler, szerintünk itt vannak, hogy maradjanak), de a mentális egészség meteor a művészek számára, akik nem látják ugyanazokat az eredményeket a saját munkájukkal kapcsolatban. Szeretnénk felkészíteni az elkerülhetetlen árbuborék kipukkanására, ahogy ez a piac valami fenntarthatóbbá változik.
Ez a beszélgetés mély, és nem fogjuk visszafogni magunkat.Jöjjön nyitott elmével, és álljon készen arra, hogy nem ért egyet. Nem tudunk mindent, de rengeteg kutatásunk és tapasztalatunk van, amit megoszthatunk, úgyhogy hallgasson meg minket.
Beszélnünk kell az NFT-kről
Megjelenítés jegyzetek
ERŐFORRÁSOK
NAB
Klubház alkalmazás
OpenSea.io
PixelPlow
MŰVÉSZEK
Beeple
Gary Vee
EJ Hassenfratz
Ariel Costa
Chris Do
Banksy
Seth Godin
ART
Kijárat az ajándékbolton keresztül
NÉZZE MEG A
Chris Do az NFT-kről
TENET - Film
CIKKEK
Mi az a Crypto Art EJ Hassenfratz, Mike Winkelmann és Don Allen tollából
Átirat
Joey Korenman:
Ez itt a School of Motion Podcast. Jöjjön a MoGraph miatt, maradjon a szóviccek miatt.
Ryan Summers:
Mindez egyszerre történik. Ezért olyan őrületes most ez az egész. És szerintem ezért érzi mindenki, hogy "be kell szállnom, be kell szállnom, mielőtt elmúlik." Mert szerintem mindannyian tudjuk, hogy ez csak pillanatnyi. Nem kaptunk dollármilliókat a munkánkért, hirtelen itt van ez a fellendülés, meddig fog ez tartani?
Joey Korenman:
Hello barátom, ez egyfajta bónusz epizódja a School of Motion podcastnek. Őszintén szólva úgy érezzük, hogy ez egy fontos téma, amit most fel kell vetnünk. És ez a téma, persze tudjuk, hogy valószínűleg már unjátok hallani róla, az NFT-k. Non-fungible tokenek. Szóval a helyzet a következő, a School of Motion-nél ugyanolyan meglepetéssel, megdöbbenéssel és érdeklődéssel figyeljük mindezt, mint ahogyan az NFT-ket.mindenki más az iparágban.
De van egy kissé egyedi perspektívánk is, mivel állandó kapcsolatban állunk művészekkel, stúdiókkal, producerekkel és más iparági emberekkel a világ minden tájáról. És látunk néhány dolgot, ami egy kicsit aggasztó. Szóval ebben az epizódban EJ, Ryan és én őszintén beszélgettünk néhány dologról, ami szerintünk csodálatos az NFT-kben, és hogy mit tartogathat számukra a jövő, ésA cél egyszerűen csak az, hogy ezeket a gondolatokat kiterjesszük, és talán beszélgetést kezdeményezzünk néhány, az NFT-kkel kapcsolatos dologról, amelyek úgy tűnik, hogy elvesznek az újdonsült hírnév és szerencse miatti izgalomban.
Akár te is azok közé a művészek közé tartozol, akik az NFT-k eladásával az életüket megváltoztató pénzt kerestek, akár azt fontolgatod, hogy belevágsz az eladásukba, vagy csak kíváncsi vagy, hogy mi a fene folyik itt, valószínűleg tanulni fogsz valamit ebben az epizódban, amihez valószínűleg trigger warningot kellene adni. Szóval beszéljünk az NFT-kről, miután meghallgattuk az egyik csodálatos School of Motion öregdiákunkat.
Alex Hill:
A School of Motiontől kapott képzés a következő szintre emelte az animációmat. A School of Motion az egyik legjobb befektetés, amit valaha is tettem a karrieremben. A tanfolyamok könnyen követhetőek és tele vannak olyan tudással, amely bármilyen szinten segíthet az embereknek fejleszteni a képességeiket. Az oktatómtól kapott visszajelzések hétről hétre nagyon sokat segítettek, és a végére elámultam, hogy milyen sokat tanultam.A nevem Alex, és a School of Motion öregdiákja vagyok.
Joey Korenman:
Rendben, fiúk. Kezdjük azzal, hogy mindenki számára felvázoljuk, hol tartunk jelenleg. És azt hiszem, érdekes lenne, mert mindannyian más-más szemszögből nézzük ezt a témát, és különböző módon érintkezünk vele. Szóval én kezdem. Általánosságban úgy érzem, hogy az NFT-kkel kapcsolatban, ami a mozgástervezésben történik, van néhány egészen elképesztő dolog, amit ez a dolog eredményezett.Az biztos, hogy vannak nagyon rossz dolgok is. És lehet, hogy nem azok a rossz dolgok, amelyek nyilvánvalóak az emberek számára. Nyilvánvalóan sokan beszélnek arról, hogy ez károsítja a környezetet? Úgy tűnik, ez a leggyakoribb negatív dolog, amit hallok róla.
Szerintem vannak olyan dolgok, amelyek mikroszinten sokkal inkább rombolják néhány művész karrierjét, akik anélkül vetik bele magukat ebbe, hogy átgondolták volna a dolgokat. Szerintem a hírnév tönkremegy, meg ilyesmi. Szóval izgatott vagyok, és minél többet tudok meg az NFT-kről, annál inkább úgy érzem, hogy ezek tényleg egy mindent megváltoztató technológiák. De ahogyan használják őket...Jelenleg nem ez az, ami megváltoztatja a játékot. Szerintem most egy buboréknak vagyunk szemtanúi. Szóval jelenleg én is így állok. EJ, mint valaki, aki már megverte és meg is dobta ezt a helyet...
EJ Kalapok és nadrágok:
Ebben a térben.
Joey Korenman:
Hogy érzed magad?
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Azt hiszem, sok mindent visszhangzok ebből, mert, azt hiszem, "benne vagyok a játékban", de úgy érzem, hogy én is gondoskodom arról, hogy a földön maradjak, mert olyan emberekkel veszem körül magam, akik nincsenek benne a játékban, akik szeretnének benne lenni, és megpróbálják eladni, és eddig nem adták el, és a mentális terük nem olyan nagyszerű. Szóval érzékeny vagyok erre, és empatikus vagyok. És azt is tudom, hogy vannak közeli barátaim...És furcsa, hogy olyan üzeneteket küldök az embereknek, hogy "Hé, csak egy utolsó üzenetet akartam küldeni, mielőtt milliomos leszel." És ez szó szerint olyan dolgok, amiket én csinálok. És azt hiszem, hogy ez egy olyan furcsa dolog, ami az iparágunkban történik. Ez tényleg felrázza, mint semmi más korábban.
És azt hiszem, mindannyiunknak emlékeznünk kell arra, hogy miért ez a közösség, miért tartottuk fenn korábban. Mert úgy érzem, ha nem törődünk ezzel, akkor szerintem a közösség szét fog esni, és soha többé nem lesz ugyanaz. És szomorú belegondolni, de ahogy Joey is mondta, hosszú távon kell gondolkodnunk, hogy ez hogyan fog hatni az iparágunkra és a közösségünkre.És az idő majd megmondja, hogy a jó és a rossz hatásai mennyire fognak visszahatni az időben. Csak [NAB 00:05:17] ez az ősz, ha megtörténik, nagyon furcsa lesz.
Joey Korenman:
Furcsa és gyönyörű lesz, és jó hangulat lesz ebben a térben. Szóval...
EJ Kalapok és nadrágok:
Jó hangulat ebben a térben.
Joey Korenman:
Igen. Summers, hogy érzed magad ezzel kapcsolatban?
Ryan Summers:
Azt hiszem, én vagyok a tweener. Állandóan emlékeztetnem kell magam, hogy a hot takes országában a kontextus és a perspektíva az első dolgok, amiket azonnal kidobnak az ablakon. És azt hiszem, most éppen ebben élünk. De csak a háttér kedvéért, a két dolog, amit a motívumok előtt csináltam, és ami most tényleg konfliktust jelent, mert diák voltam, aki kémiai iskolába járt...mérnöki tudományok, így az éghajlatváltozással kapcsolatos aggodalmak nagyon szívügyem, és nagyon szeretnék többet megtudni róla.
De ugyanakkor dolgoztam egy opciós kereskedési platformon is, és dolgoztam egy olyan cégnél, amely VC finanszírozott startupokat fedezett, így az egész hisztéria a valuta és az értékelések és az összes ilyen dolog körül. Úgy érzem, hogy ez nagyon sok a szkepticizmusom és az egészséges félelemérzetem, ami szintén figyelmeztető jelek nélkül történik. És úgy gondolom, hogy bármikor, amikor hatalmas lehetőség van,óriási költségek és óriási egyenlőtlenségek is vannak. És azt hiszem, most éppen ebben élünk.
Óriási lehetőség van arra, hogy ténylegesen megszabadulj attól, hogy csak egy stúdió bábja legyél. Ugyanakkor óriási lehetőség van arra is, hogy részese legyél a rendelkezőknek, miközben a nem rendelkezők tömegei hemzsegnek. És ez még soha nem létezett a motion designban, ilyen mértékben, amikor ennyire átlátható, amikor szó szerint láthatod, hogy valaki mennyiért adott el valamit, és aztán ráveheted, hogymegmondják, mit kellene tenned, hogy olyan legyél, mint ők.
De a másik oldalon, a vásárló emberek, a "gyűjtők" sokszor névtelenek. Ez egy olyan furcsa hatalmi vákuum, ahol az emberek, akiket meg kell próbálnod elérni és bekopogtatni hozzájuk, még azt sem tudod, hogy kik ők, hol vannak, mit csinálnak, honnan van a pénzük. De az összes ember, aki megpróbál ott lenni, láthatja, hogy ki mit ad el. Ez olyan, mint aa legrosszabb aspektusai a különböző közösségi médiáknak és a FOMO-nak mint művészek egy jelenségbe csomagolva, ami valószínűleg az oka annak, hogy ebben az aranylázban, imposztor szindrómában, FOMO-féle puskaporos hordóban vagyunk.
Joey Korenman:
Igen. Oké. Nos, kezdjük. Arra gondoltam, hogy talán kezdhetnénk a beszélgetést azzal, hogy a jó dolgokra koncentrálunk, amik ebből az egészből származnak. És azt hiszem, mindhárman ismerünk olyan embereket, akik milliomosok lettek. Beeple volt a podcastünkben, azt hiszem, három héttel azelőtt, hogy a világ harmadik leggazdagabb művésze lett, vagy valami ilyesmi. És őszintén szólva, jó neki. Tényleg nagyon örültem...És nem ő az egyetlen, mindannyian ismerünk olyan embereket, akik szó szerint milliomosok lettek az NFT-k eladásából. Soha többé nem fognak ügyfélmunkát végezni, nagyon rövid idő alatt pénzügyi függetlenséget szereztek, és szerintem ez jó dolog. Vannak árnyoldalai is, azt hiszem, ennek következményei, de aEgészében véve úgy gondolom, hogy az anyagi lehetőség jó dolog a művészek számára. Ti mit gondoltok?
EJ Kalapok és nadrágok:
Szerintem ez egy nagyszerű dolog, ez a pénz. De érdekes látni... És úgy érzem, hogy minden nap van egy újabb példa erre, amikor valaki eladja az első darabját. Néha szerény összegért, néha pedig egy rakás pénzért, ami teljesen sokkolja az illetőt. De van egy kapcsoló, ami átkapcsol az agyadban, amikor eladod. Úgy érzed, hogy "Hűha, valaki bármit is adott el a pénzért...".egy olyan műalkotásomra, amelyről a művész korábban talán azt gondolta, hogy egyáltalán nem ér semmit. Ez csak valami, amit csináltak, talán jelentett nekik valamit, volt valami mély jelentése, talán csak azt gondolták, hogy menő és szép, vagy bármi más, de mindenki csak az ügyfél munkájából kapta az értékét.
És most ez egy teljesen másfajta értéket ad a személyes munkának. Korábban senki sem keresett pénzt a személyes munkából. És azt hiszem, abban a pillanatban, amikor valaki ezt megteszi, elkezd gondolkodni azon, hogy mit csináljon másképp. Láttam, hogy az emberek szuper motiváltak a személyes projektekhez. És ez nagyszerű, mert ha teljesen átkapcsolhatnánk, és azt mondanánk: "Várj, meg tudom csinálni a személyes munkámat...".pénzt, hogy azt csináljak, amit csak akarok, ezt bármikor elfogadnám."
És így sok ilyen van, és szerintem ez nagyszerű. De ugyanakkor vannak emberek, akik feltesznek dolgokat, és van ez az elvárásuk, hogy ez el fog fogyni, mert ez... És ezt már említettem a Twitteren néhány napja, Gary V mindig ezt prédikálja, és ez mindig megragadt a fejemben, hogy régen az Instagram like-ok miatt éreztünk FOMO-t. De az Instagrammal az a baj, hogy...,Mindenkinek csak a legjobb napját látod. És hiányzik a perspektíva. És nálunk is pontosan ez történik, csakhogy sok szempontból pénzzel jár. Az Instagramon nem lehet csak úgy ingyen közzétenni valamit, mint ezeken a platformokon. Ha valamit eladásra teszel fel, a gázdíj néha 150 vagy 200 dolcsi is lehet. Kezd őrületessé válni a dolog.
És ha pénzt teszel le, és a békéd csak ül ott, csak csapong a szélben, és ez... Ez olyan, mint amikor pénzt teszel le az asztalra a saját munkádért, az keményebben és mélyebben üt a kreatív lelkedbe, mintha senki sem kedvelné az Instagram-posztjaidat, mert most már látható a világ számára. Szóval, és azt hiszem, Joey, ezt már említetted korábban, olyan, mintha mindenki láthatná, hogy elkelt-e a műved vagy sem.És ez, Argrh! Ez szörnyű.
Joey Korenman:
Ez bűzlik.
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Szóval, bármit megér, van jó és van rossz. És azt hiszem, az én szemszögemből nézve, ahogy mondtam, vannak barátaim, akik benne vannak. És imádják, és nem érdekli őket, mit mondanak a környezetről blabla, blabla, blabla, blabla. És vannak barátaim, akik a spektrum másik végén vannak, akik nem adták el, vagy nem is érdekli őket. De ők csak figyelik, és azt mondják: "Hmm, ez egy...Érdekes." Aztán vannak, akik egyszerűen csak utálják, mint például, hogy soha ne említsd az NFT kifejezést a találkozón, vagy megfojtalak, Istenem. És úgy érzem, hogy mindenki a saját kis silójában van, és senki sem beszél egymással. És úgy érzem, hogy ott történnek a legnagyobb összeomlások. És ez az a rész, ami megrémít.
Joey Korenman:
Ryan, mit gondolsz a... A pénzügyi hatás az egyik dolog, ami pozitív és persze negatív. És erre is ki fogunk térni. De furcsa módon a motion designer az a fajta művész, aki arra van beállítva, hogy jól adja el ezeket a dolgokat. És azon gondolkodtam, hogy hány Cinema 4D licenc van?
Ryan Summers:
Igen, pontosan.
Joey Korenman:
Biztos nagyon jól fogynak. De szerintem ez nagyobb ismertséget hozott az iparágunknak. Kíváncsi vagyok, ön mit gondol.
Ryan Summers:
Igen. Azt hiszem, ez egy egyedülálló lehetőség. Azt hiszem, végre, egyszer és mindenkorra, a szellem soha nem fog visszamenni a palackba, hogy a mozgóképtervezők képesek értékelni, nem a képességeiket vagy a képességüket, hogy beilleszkedjenek a pipeline-ba, vagy a képességüket, hogy határidőre elkészüljenek, vagy a képességüket, hogy dupla időpontot foglaljanak, vagy bármi is legyen az, hanem szó szerint azt, hogy milyen ötleteid vannak? Milyen ötleteid vannak?milyen koncepcióid vannak? Milyen történeteket akarsz elmesélni? Milyen képekről álmodsz? És meg tudod csinálni magadnak. Szerintem ez nagyszerű, mert szerintem, ahogy az előbb mondtad, van egy valós érték, amit magadnak tulajdonítasz, nem pedig annak, hogy mit tudsz csinálni valaki másnak, végül. És szerintem, bármilyen okból is, az a tény, hogy a motion designerek olyan mozgóképeket tudnak készíteni, amelyek illeszkednek ehhez a "gyűjtő"hogy mi a menő. Ez fantasztikus.
Én csak úgy érzem, hogy van ez az egésznek ez az ellenhatása is, és kezdem úgy érezni, hogy vannak olyan emberek, akik a gyűjtőkre néznek, és látják, hogy mit gyűjtenek, és megpróbálják a munkáikat ebbe a körbe illeszteni.pénzügyileg fizetőképes" a "Client 2.0"-ra, körülbelül egy-két hónap alatt. Elképesztő, hogy amikor pénzt dugsz bele bármilyen kreatív szcénába, akkor mennyire meglátod a "van és nincs" kategóriát. Olyan érzés, mint amit a képregényiparban tapasztaltam, amikor hatalmas befektetői gyűjtőáradat volt. Ugyanaz történt.
Chicagóban voltam, amikor a seattle-i grunge szcéna felrobbant, és Chicagót felkenték a következő városnak. És végignéztem, ahogy a zenei szcéna gyakorlatilag felzabálta magát, a Smashing Pumpkins szerződést kapott. Aztán mindenki más is akart egy szeletet a tortából, a nyilvánosságot, a pénzt. És nagyon hasonlónak érzem azt, amin a közösség most keresztülmegy. Vannak emberek, akik azt mondják: "Csessze meg,Vannak olyanok, akik azt mondják: "Menj a pénzért, de ne add el magad azzal, hogy megváltoztatod az elveidet." És vannak olyanok, akik azt mondják: "Maradj távol tőle teljesen. Szörnyű vagy." És ez a chicagói szcéna sosem állt helyre teljesen. Egy évtizedbe telt, mire úgy éreztem, hogy...
A képregényeknél pontosan ugyanez történt. Egy évtizedbe telt, mire mélypontra került, és aztán újraépült a művészet, a hang és az összes ilyen dolog. Szóval én csak nagyon aggódom. Csak nagyon óvatos vagyok, mert azt hiszem, ha mindezeket a dolgokat összekötjük, azt hiszem, hogy most nagyon sok virágos szót használnak, mint például a gyűjtők. És ez megint csak egy VC finanszírozott világban vagyok.ami tele van hype-okkal és trükkökkel és néha elfogultsággal. De én most úgy tekintek a gyűjtőkre, bármennyire is szeretik az emberek használni a szót, ezek a befektetők, és a platformokra úgy tekintek, mint brókercégek. Mert mindez még mindig egy nagyon elméleti, nagyon változékony valutához van kötve, amit sokunknak nagyon kevés megértése van róla.
És talán egy kicsit több is van, mert sok pénzt kerestünk vele, de még mindig nem készültünk fel arra, hogy mire képes ez a valuta. Hány embernek van még Ethereumja, vagy tartja azt, bármilyen okból kifolyólag? Mi történik, ha az Ethereum 40%-os volatilitás-csökkenést szenved el? Mindenki elmenekül? Mindenki készpénzre váltja? A gyűjtők abbahagyják a gyűjtést? Vagy éppen ellenkezőleg?A gyűjtők dupláznak, és olcsón vásárolnak cuccokat, remélve, hogy megugrik az árfolyam? Mindezeknek a dolgoknak nagyon kevés közük van a művészetedhez és a hangodhoz. Szóval ez egy nagyon érdekes időszak. Szó szerint a legelején járunk, de hullámok jönnek.
Joey Korenman:
Ez sok mindenre emlékeztet engem, mint például... Próbáltam rájönni, hogy mi is ez. Azt hiszem, Gary V. eltalálta, mert a dot-com buborékhoz hasonlította ezt, ahol valószínűleg sok hallgató fiatalabb volt '99-ben, 2000-ben. Amikor ez történt, talán nem is tudták. 18 vagy 19 éves lehettem, amikor történt, szóval homályosan a radaromon volt. De lényegében olyan cégek voltak, mint a "Dot-com".A Yahoo, mint jó példa, valódi üzleti modelleket épített az interneten, és e-kereskedelemmel foglalkozott, ami egyfajta új dolog volt, és rengeteg pénzt keresett. És mindenki azt mondta: "Hűha, ez egy új dolog, be akarok szállni." És szó szerint, nagyon híres példák vannak a vállalatokra. A Pets.com egy híres példa, ahol megvették az URL-t, a pets.com-ot, és nem volt üzleti modelljük, de a befektetőket nem érdekelte.és dollármilliókat, talán milliárdokat pumpálnak ebbe a dologba.
A nullára csökkent, mert egyszerűen nem volt értelme. Mindenki csak azért vette meg, mert azt hitte, hogy pénzt kereshet vele. És azt hiszem, ha elvégezzük ezt a gondolatkísérletet, mint amikor Beeple, aki véletlenszerűen dobott le valamit, és néha a bevételt jótékonysági célra ajánlotta fel, vagy egy dollárért dobott le valamit, és aki megnyeri a lottószelvényt, az továbbértékesítheti. Vajon az emberek, akik megvásároljáka Beeple-ek, érdekli őket, hogy milyen képek vannak rajta? Megnézik, mielőtt megveszik? Nem. Ez egy részvény. És a Beeple a szélsőséges példa. De még néhány művész, akit ismerünk, elképesztő munkát végzett a hype generálásában, mielőtt kidobták a művet. Nem hiszem, hogy számított, hogy mi volt a mű. Tényleg nem. Szerintem bármi lehetett volna. És szerintem egy nagyszerű példa erre aValaki épp most fizetett 800.000 dollárt egy piros Pixarért. És nagyszerű volt. A címe olyan volt, mint a Digitális Primaries. Szóval talán lesz egy sorozat vagy egy kék is.
EJ Kalapok és nadrágok:
Nem lehet.
Joey Korenman:
Nem, ennek semmi köze a műalkotáshoz. Szóval nekem ez az a dolog, amire elkezdtem rájönni, hogy ez most nem a művészetről szól, a legtöbb esetben. És persze néhány ember számára valószínűleg igen. És nem hiszem, hogy az iparunkban dolgozó művészek, a legtöbbjük, nem hiszem, hogy a művészetről szólna.És úgy viselkednek, mintha hirtelen olyan emberek lennének, akiknek nagyon fontosak a motion design művészeti alkotások. És annyira, hogy örökké 5000 dollárt fognak fizetni minden egyes animációs zavarért.
Szóval térjünk rá a negatív dolgokra. És szeretném hangsúlyozni mindenkinek, aki hallgatja, hogy ez természetesen csak a mi véleményünk. És lehet, hogy tévedünk, de a történelem hajlamos ismételni önmagát. És tényleg sok a visszhang. Néhány dolog, amit Ryan mondott, tényleg igaz. És az egyik dolog, amit észrevettem, hogy ez a legszomorúbb része ennek az egésznek,És EJ, tudom, hogy beszéltél olyan művészekkel, akik most ezzel küzdenek.
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen, ez elég szomorú, mert amit az előbb mondtál, az érték, annyira önkényes. És szerintem az egyik legnagyobb probléma, ami mindenkit összezavar, hogy ki kap egy nyertes lottószelvényt, aki 15 Eth-et ajánl valamire, és ki az, aki nem adja el az egészet. Az egész annyira önkényesnek tűnik. Az emberek, akik a művészetet nézik, azt gondolják: "Ó, ez egy fényes gömbszerű.ez mennyit keres?" Ez az egész kifejezés, hogy alacsony erőfeszítésű NFT egy dolog, és okkal. Mert ez majdnem olyan... És megint csak azért, mert minden olyan átlátszó, hogy azt gondolom, hogy ez furcsa. Mert azt hiszem, hogy ez valószínűleg örökké tart, ami a mozgástervezést illeti.
Amikor Washingtonban éltem, ismertem néhány művészt, akik kormányzati ügynökségeknek vagy bármi másnak dolgoztak. És a legalacsonyabb erőfeszítéssel csinálták, mert ezt kérték tőlük, de mivel ez a kormány, vagy a Discovery Channel vagy bármi más. Hatalmas költségvetésük van, szóval csak annyit mondtak: "Igen, itt kell megszabadulnunk ettől a pénztől, különben jövőre nem lesz elég költségvetésünk." Szóval csináltak...több tízezer dollárt a legegyszerűbb projektekért. Szóval ez olyan, mintha már volt ilyen, de ez olyan, mintha minden egy extrém példa lenne az NFT világában. Nem mondom, hogy űr. De de azt hiszem, hogy...
Joey Korenman:
Szükségünk van egy csengőre, amely minden alkalommal megszólal, amikor valaki azt mondja: űr.
EJ Kalapok és nadrágok:
De igen, ez furcsa. És azt hiszem, ha ezt az önkényt, ezt az önkényességet, ez egy szó? Azt hiszem, ha ezt kivették volna belőle, akkor minden más sokkal érthetőbb lett volna. De ez az X-faktor miatt van az, amiért az emberek könyörögnek mindenkinek a DMS-ben egy alapítványi meghívásért, mert úgy érzik, hogy ez egy aranyjegy, amivel könnyedén kereshetnek néhány ezret.És nem így kellene gondolkodnod, nem kellene azt gondolnod, hogy ez egy meggazdagodási terv. De ez nem a művész hibája...
Joey Korenman:
Nem.
EJ Kalapok és nadrágok:
...hogy ezt így látják. És azt hiszem, ezt kell szem előtt tartanunk. Azt hiszem, hogy ez nem a mi hibánk, hanem az, hogy a dolgok velünk történnek, és mi egymást hibáztatjuk. És ez az, ahol a dolgok szétesnek. És azt hiszem, hogy mi...
Joey Korenman:
Ez az emberi természet.
EJ Kalapok és nadrágok:
Ez az emberi természet, sokan nem segítenek magukon. Amikor korábban említettem, az egyik nagyszerű dolog ebben az, hogy az emberek megváltoztatják a munkájukról való gondolkodásmódjukat. Nagyobb bizalmat éreznek a kreatív hangjuk és az ötleteik iránt, és végre megtérítik azt az értéket, amit az asztalra tesznek, amit soha nem tettek volna meg, ha egy stúdióban fix díjazásért dolgoznak, vagyÉs ez nagyszerű. De ugyanakkor sokkal több ember kételkedik a saját kreatív hangjában. Ahogy Ryan is mondta, az emberek azt nézik, hogy mit vesznek a gyűjtők, mit vesznek a befektetők, és azt mondják: "Hát, én nem csinálok ilyet." Úgy érzem, amit én csinálok, az tökéletes példa erre.
Én nem csinálok koponyarendereket, nem csinálok futurisztikus Cyberpunk dolgokat. Én karaktereket készítek óriási szemgolyókkal. És ha valami, az én szemszögemből és csak a munkám típusából, amit szeretek csinálni, láttam más karakterrajzolókat, akik elég jól teljesítenek, nem elképesztően, nem összehasonlítva a futurisztikus, szürreális dolgokkal, amik kint vannak. De láttam néhány karaktert, akik nagyon jól teljesítenek, és habármi, mindezek által beszélgetéseket kezdeményeztem ezekkel az emberekkel, vagy ezek az emberek megkerestek engem, akik be akartak szállni az NFT-kbe, és megkérdezték, hogy miről is van szó.
És azt hiszem, ez olyan, mintha egy ajtó kinyílna, egy másik bezáródna. Sok olyan emberrel beszélek, akikkel még soha nem beszéltem, és sokan közülük olyanok, akikre felnézek, és ez nagyon jó, de ugyanakkor, és nem is tudom, hány embert bosszantok fel ezzel, akiket soha nem fogok megtudni, talán a NAB-on odamegyek valakihez, és azt mondom: "Szia." És ők csak elfordulnak és elmennek.És azt mondom: "Hát, gondolom, nem tetszik nekik, hogy NFT-ket vertem." Ez főleg a művészek gondolkodásmódja. Azt hiszem, meg kell őriznünk a perspektívát, hogy jó lesz látni, hogy valószínűleg az emberek egy kis százaléka az iparágunkban tényleg sikeres, és sokan vannak, akik nem. És ez a perspektíva, amit elveszítünk, ez a perspektíva az összes ilyen Clubhouse-ban.beszélgetések, ahol mindenki azt hiszi, hogy mindenki fantasztikusan csinálja. És ez nem így van.
Joey Korenman:
Igen. Azt hiszem, és Ryan, kíváncsi vagyok a te véleményedre is. Tudom, hogy mindannyian töltöttünk már egy kis időt a Clubhouse-ban, és ha valaki nem tudná, a Clubhouse egy új közösségi média platform, ami a hanganyagra épül. Igazából csodálatos. Szerintem zseniális. És volt egy csomó beszélgetés. Alapvetően bemész, és van egy panel, ahol beszélgetnek az emberek, aztán a közönség, és van egy csomó ilyen...És mindig van két vagy három nagyon sikeres művész, akik hét számjegyű összeget kerestek az NFT-k eladásával, van egy vagy két gyűjtő, van egy műkritikus, van valaki, aki részt vesz az egyik ilyen platformon, talán az OpenSea alapítója vagy valami hasonló. És a legtöbbször azt hallod, hogy ez milyen csodálatos. És ezt hívják túlélési torzításnak.
És azt hiszem, ahogy EJ mondta, ez az emberi természet. Lényegében olyan, mintha egy lottó lenne, ami a motion designra szállt volna, és ezért biztos vesznek egy szelvényt. Teljesen megértem. Azt hiszem, ami igazán aggaszt, az az, hogy az emberek nem ismerik fel, hogy ez bizonyos mértékig egy lottó. És a lottó úgy hat hónap vagy egy év múlva eltűnik, azt hiszem. És ami a másik oldalon marad...ha már egy csomó hidat felégettél, és azt hiszed, hogy soha többé nem kell ügyfélmunkát végezned, vagy kapcsolatba lépned a közösséggel. Igen, szóval rajta, Ryan.
Ryan Summers:
Első kézből láttam a dolog másik oldalát is. Szerintem egy igazán érdekes és jó kérdés, hogy mit gondolnak és tesznek most a stúdiók és ügynökségek erről? És csak érintőlegesen, anekdotikusan, az én részemről, 24/7-ben hívnak a stúdiók, és kérdezik, hogy ki az, aki 3D-vel foglalkozik. Mert bizonyos szempontból ez nagyszerű, mert az érték ott van. A high-vége, azok az emberek, akik már régóta dolgoznak, olyan munkát végeztek, ami elméletileg érdekes a gyűjtők vagy a befektetők számára. És időt szánnak rá, és ez az, amit mindig is mondtunk, ők maguk foglalnak. Adsz magadnak első tartást, és most az első tartásból lesz egy foglalás, te foglalsz az NFT gyűjtők számára.
Bizonyos szempontból ez azért érdekes, mert még a nem NFT résztvevők számára is hatalmas lehetőség nyílt meg, hogy olyan emberek is kapnak hívásokat, akiket normális esetben nem vennének figyelembe a személyzeti, vagy ügynökségi, vagy szabadúszó állásoknál. És bizonyos szempontból ez jó, ez egy rés, ami ezzel megnyílt, talán ez azt jelenti, hogy az árak emelkedhetnek, talán hirtelen, mert több ember van...A kínálat még alacsonyabb, mint korábban volt. Többet kérhetsz, vagy jobban megválogathatod, hogy minek dolgozol, vagy esélyt kaphatsz arra, hogy rangidős legyél, mint amilyen most talán lenne. És lehet, hogy képes leszel két-három vagy ugrásnyi karriert csinálni, csak azért, mert ebben a pillanatban egyszerűen nincsenek elérhető emberek.
A másik oldalról a stúdiók is figyelik, és a stúdiók ugyanakkor jegyzetelnek. És nem mondanám, hogy az emberek feketelistára kerülnek, de nem egy stúdiótól hallottam már, hogy az emberek várakoztatták őket, lefoglalták őket, és egyszerűen figyelmen kívül hagyták őket. Akár arról van szó, hogy nem hívják vissza a telefonhívást, akár arról, hogy nem fejeznek be egy projektet, mert van ez a...".aranyláz: "Oda kell érnem. Ha nem találom el a cuccaimat ezen a hétvégén, ha nem lesz meg az igyekezetem, ha nem csinálom a marketinget, nem vagyok a klubhelyiségekben, nem keresem a gyűjtőket. Lemaradok az egymilliós jegyről." És az emberek egyszerűen eltűnnek. Nem mindenhol történik ez, és nem mindenki csinálja. De van egy sós szájíz néhány stúdiós szájában csakerről az egész dologról általában.
Aztán amikor az emberek kiszállnak, és azt mondják, hogy "soha többé nem fogok ügyfélmunkát végezni", vagy még inkább hencegnek azzal, hogy mit gondolnak arról, hogy ilyen típusú munkát végeznek, mintha visszavonultak volna az iparágból. Ha ez tényleg mélypontra kerül, ha ez csak egy Kickstarter vagy egy Patreon lesz, ahol ez egy platform a patreonok létrehozására, a rajongók létrehozására és kiegészítő jövedelem létrehozására, vagy a munkát, amit a sajátDe mi történik azokkal az emberekkel, akik azt mondják: "Csesszük meg, ahogy az elmúlt, hány évben dolgoztunk." Ezt is figyelik.
Majdnem olyan, mintha egy zombivírus terjedne, ami most kapott lángra, és néhány emberre ez úgy hat, hogy egyszerűen elhervad, érzi a nyomást, és azt mondja: "Nem tudom, akarok-e még valamit csinálni." És vannak mások, akik az ellenkező irányba mennek, de ugyanannyira, nem is tudom, hogy mit akarok csinálni.nevezzük hisztériának, de ugyanannyira: "Ez megváltoztatta az életemet, és ez mindig is így lesz." Ez egy érdekes nézőpont, amiről nem hiszem, hogy mostanában sokat beszélnek.
Joey Korenman:
Igen. EJ, kíváncsi vagyok, mert tudom, hogy beszéltünk erről a School of Motionben. Amiről Ryan beszél, szerintem ez egy nagyon nyilvánvalóan rossz dolog, hogy felégetsz egy hidat az egyik ügyfeleddel, mert azt gondolod, "Ó, istenem, soha többé nem kell ezzel az emberrel dolgoznom, mert most meggazdagodom a művészet eladásából", ami szerintem a művészek nagy többségénél nem így van.De mi egy nagyon összetartó iparág vagyunk, és mi ez? Vannak nyilvánvaló szakadékok azok között, akik aggódnak a környezeti hatások miatt, és azok között, akik NFT-ket árulnak, és nem aggódnak. De szerintem másfajta furcsa dinamika is történik, ahol szerintem a másik oldalon lesznek olyan művészek, akiknek a hírneve nem lesz ugyanaz. Mit gondolsz?gondolkodni a dolognak erről a végéről?
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Igen, azt hiszem, ahogy említettem a klubházakban, bemész oda, és azt mondod: "Ezek az emberek mind téveszmék." Azt hiszem, az egyik legnagyobb problémám ezzel az egésszel az, hogy túl sok embert ismerek, akik csak egy eladást csinálnak, és máris van bennük ez a jogosultság érzés, amikor úgy érzik, hogy máris kaszáltak, és 20 ezer dollárt kerestek az első üzletükkel.és: "Szent szar, ez elképesztő." És te meg: "Jó neked, ember, bla-bla-bla." Aztán a következő dobásnál öt órán keresztül ott ül, és azt mondják: "Mi a fene! Miért nem keresek még 20 ezret?" Ez olyan, mint: "Hűha.".
Szóval van egy csomó felfújt egó, van egy csomó ember, aki... Ez olyan, mint mindenféle... Lesznek olyan emberek, akik túlságosan el vannak telve maguktól, lesznek olyanok, akik középen vannak, és vannak a szuper alázatos emberek. És láttam sok alázatos embert, láttam sok olyan embert, akik nagyon elszálltak a saját készleteiktől, azt hiszem, úgy is mondhatnám....mondjuk.
Joey Korenman:
A saját fingjukat szagolgatják.
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen, csak tényleg, érzed a szagát? Nem, nem érzed a szagát, miután olyan sokáig voltál egy házban. Szóval sok ilyen van. Szerintem a probléma nagy része a perspektíva és az empátia hiánya. És az egyik dolog, ami zavar ebben a térben...
Joey Korenman:
Ding, ding, ding.
EJ Kalapok és nadrágok:
...azok a dolgok, amiket az emberek tesznek, amik elriasztják a többi mozgástervezőt, amiket kizárólag azért tesznek, mert nyilvánvalóan ez vonzóbb a gyűjtők számára. Tehát hirtelen ezek az emberek mindannyian a szélbe dobják az óvatosságot, és nem is törődnek azzal, hogy mindenki mást felbosszantanak a Twitter-csatornájukon. Tehát, egy példa erre, az ok, amiért látod ezt az egész hype-ot, az ok, amiértlátod, hogy az emberek felsorolják a liciteket, amiket kapnak, az ok, amiért az emberek állandóan újra tweetelnek, és az ok, amiért az emberek mindenki más munkáját feldobják, és megjelölik a gyűjtőket, és felszippantják a gyűjtőket. Ez az, amit azok az emberek, akik sokat adtak el, azt mondják, hogy ezt tegyék. És a gyűjtők is ezt mondják, ha jól értem, hogy "Ezt keressük".
Szóval, mi teljesen megcsináljuk ezeket a cuccokat, mi listázzuk az árakat, amiknek az árát... Mindig szeretem ezt úgy viszonyítani, mintha egy ügyfél munkája lenne. Ha kaptunk egy munkát, és valami csodálatos művészek, Ariel Costa, vagy valami ilyesmi, hogy itt van néhány munka, amit a Microsoftnak csináltam. Egyébként 100.000 dollárt kerestem ezeken a balekokon. Nem csinálsz ilyet. Ez a művészetről szól, ők mutatják a művészetet. És azt kívánom, bárcsakinkább a művészetről szólt, és kevésbé a pénzről, a hozzá kapcsolódó árról. Mert azt hiszem, hogy sokan, és azt hiszem, hogy egy kicsit ezt látjuk, amikor az emberek elpazarolják a munkájukat, és lehet, hogy egy régi darabról van szó. De egy olyan történetet is elmesélnek, hogy "Hű, nem is tudtam, hogy ez az ember az életének egy nagyon nehéz időszakában készítette ezt, és csak tartják, és tanulnak néhány új dolgot.ez az, ami átsegítette őket életük nehéz időszakán.
Ez szuper klassz, hogy megismerhetjük az egyik barátunkat. Szerintem van, amit csak kitaláltam. Például, itt a gömb, és ez képviseli az én, Az ember kettősségét, és bla-bla-bla-bla. De én mindig szeretem... Például, ha ez egy ügyfél munkája lenne, megtennéd ezt? Kiírnál valamit az Instagramra, például, hogy itt van néhány munkám. És ha egy ügyfél nem írna neked azonnal egy e-mailt, akkor is.Órákkal később, csak úgy magadon kívül lennél, hogy "Miért nem keres meg egy ügyfél? Feltettem ezt a munkát, szerintem remekül néz ki, bla-bla-bla-bla." Szóval szerintem ez... ha ahhoz viszonyítod, hogy milyen volt ez az iparág korábban, akkor ez egyszerűen nevetséges. Posztolj twitteren, mondván, "Az Isten szerelmére, felvesz valaki?".
Joey Korenman:
Biztos vagyok benne, hogy létezik. És Ryan, szeretném, ha te is megmondanád a véleményed, Ryan, mert ez az egyik olyan dolog, ami nagyon idegen számomra. Mióta ez az egész elkezdődött, tanultam egy kicsit a hagyományos képzőművészeti világról, és arról, hogy ez hogyan kapcsolódik hozzá. És az egyik dolog, amit észrevettem, és nem tudtam, hogy miért történik, de most már értem, pontosan az, amit EJ mondott. Az ügyfeled...És ők nem a pixeleket veszik meg, hanem a történetet. Alapvetően a dicsekvés jogáról van szó. És ezért kell felvenned ezt a személyiséget, hogy igazán sikeres legyél. És láttam már olyan művészeket, akik hirtelen úgy beszéltek, mintha Damien Hirst lennének, vagy valami ilyesmi,
Ryan Summers:
Nos, úgy beszélnek, ahogy általában mindenki gúnyolódik azon, ahogy a kreatív igazgatók beszélnek, amikor pitchelnek, mint például a személyiség, amit félig-meddig fel kell venned, de ez csak a pillanatnak szól. Vagy mint: "Ó, meg kell írnod ezt a sok díszes szöveget, ékesszólónak kell lenned." Most hirtelen, szó szerint látjuk, hogy az emberek megváltoztatják a nevüket, hogy megragadják ezt az új személyiséget. Ez egy egyedülálló módja annak, hogymegközelíteni valamit, amit korábban sosem csináltunk igazán jól.
Joey Korenman:
Egyrészt, úgy gondolom, hogy van valódi érték, függetlenül attól, hogy bárki, aki hallgatja, érti-e az értékét annak, hogy valaki megvásárolt egy 5000 képből álló rácsot 69 millió dollárért, valaki értéket talált benne. És 25 000 dollárt költ egy hanggal ellátott looping GIF-re. Vannak emberek, akik ezt meg akarják venni, és valamilyen módon valódi értéket kapnak attól, hogy nyilvánosan, hivalkodó módon bemutathatják a gyűjteményüket és mindezt.És ez király. És ha olyan művésszé tudod tenni magad, akitől meg akarják venni a műveket, és egymillió dollárt keresel, az nagyszerű. És nagyon, nagyon jó neked. Én nem lennék képes rá. És láttam, ahogy Beeple és néhány barátom csinálja ezt, és azt mondtam: "Ez elképesztő. Ez hihetetlen." A probléma, amit látok, azok a művészek, akik megpróbálják ezt csinálni.
Ryan Summers:
Igen. Pontosan.
Joey Korenman:
És a legtöbben, akik megpróbálják, nem fognak egész életükben ebből megélni. Csak nem hiszem, hogy a pénz megmarad.
Ryan Summers:
Nem.
Joey Korenman:
És aztán?
Ryan Summers:
Igen. Azt hiszem, ott vagyok. A film kijárata a GIF bolton keresztül valójában egy igazán salient-
Joey Korenman:
Tökéletes.
Ryan Summers:
...film, amit meg kell néznie annak, aki csak a pálya szélén áll, mert nem érti. Mert bepillantást enged... Mindig azt mondjuk, hogy inkább művészként kellene gondolnunk magunkra, mint olyan emberként, aki dolgokat készít. Christo évekkel ezelőtt tette a kőműves megjegyzést, mindannyian felháborodtunk, és azt mondtuk: "Nem, művészként kellene gondolkodnunk." És tényleg csak egy maréknyi módja van annak, hogy elkezdjünk...Lehetsz olyan művész, aki elmagyarázza a folyamatát, és termékeket ad el. Hagyd, hogy ezt mások tegyék. Lehetsz olyan művész, aki megpróbál egy történetet elmesélni animációs rövidfilmekkel, vagy képregényt készít, vagy podcastot ad, és rajongókat teremt. Vagy, amibe valójában belemegyünk, az az, hogy belépsz a művészeti ipari komplexumba.
A művészet egy olyan iparág, amely egy olyan üzlet, amely a pénzhez kötődik, amely minden máshoz kötődik. És ennek van egy még bonyolultabb változata, mert ez is ehhez a valutához kötődik, amely szuper változékony és nem teljesen érthető és nem igazán szankcionált sehol, és különböző helyeken ugyanaz. Arról még nem is beszéltünk, hogy ez az egész NFT őrület teljesen elérhetetlen aA világ nagy része, mert még csak be sem tudnak jutni a játékba, és nem is tudnak fizetőeszközhöz jutni, hogy egyáltalán képesek legyenek erre. Szóval ez egy teljesen más érv, hogy ez nem teremt egyenlő játékteret, már csak emiatt sem. De ha elkezdünk beszélni a művészeti iparról vagy a művészeti ipari komplexumról, gondoljunk a graffitire, gondoljunk Banksyre. Valaki úgy ítélte meg, hogy Banksy értéke az egekbe szökött.magas, mert nem tudtuk, hogy ki az, nem ismertük a történetet. És hogy ez egy igazi Banksy vagy nem igazi Banksy, honnan jött?
Nem nehéz azt mondani, hogy a Beeple, bárki is az, aki ezt csinálja, bárki is az értéket, és megpróbálja elárverezni a dolgokat, hogy ez nem a következő dolog a Beeple-nél. Hogy van egy aranyláz még a művészeti ipar oldalán is, hogy azt mondják: "Oké, itt van Beeple, ki a másik Beeple?" Van egy Banksy, van két-három másik ilyen ember, akiknek van még egy vagy három, akiknek van még egy vagy két ilyen.igazi művészek, vagy olyanok, akik ezt hajszolják és gyártják, hogy elkapják a hírt? Mert ha ezt meg tudod teremteni, akkor hirtelen mindenki, aki graffitizik, milliomos lehet. Pontosan ugyanez a helyzet a motion designnal. Itt van ez a látens, igazán tehetséges, igazán szenvedélyes, igazán lappangó bizalomra vágyó művészek csoportja, akiket csak arra várnak, hogy megragadják őket.kihasználva, előkészítve, hogy legyen, eladni az álmot, majd pénzt csinálni mindenkiből, aki az álmot kergeti.
Akár ez történik mindenkivel, akár nem, mindenképpen van egy bizonyos mennyiségű olyan dolog, hogy eladsz egy álmot, aztán megtalálod az összes platformot, brókercéget vagy tőzsdét, hogy az emberek még többet tudjanak létrehozni, még nagyobb volumenben, még több tőzsdén keresztül eladni, hogy aztán egyre nagyobb és nagyobb legyen.hogy az emberek megértsék, vagy csak úgy, puff, és eltűnik a következő dolog és a következő dolog miatt? És akkor mindenki a zsákot tartja a markában.
Nem tudom, de szerintem fontos, hogy ha művésznek akarod magad tekinteni, akkor nézd meg, hogy más iparágakban, ahol hasonló fellendülés, majd összeomlás volt, min mentek keresztül. És legalább próbáld meg levonni a tanulságokat ebből. Tanuld meg a pénzügyi leckéket, tanuld meg, hogyan védd meg magad érzelmileg, értsd meg a küzdelmeket, amiken ők keresztülmentek, mert ez...pontosan ugyanazzal a dologgal, amivel mindannyian foglalkozunk. Voltak művészközösségek a graffitin belül, akik mind egymás ellen fordultak, ahogyan mindannyian üldözték. Bármilyen iparágba kerül is a pénz, ami művészeti alapú közösség, van mit tanulni. Ez már korábban is megtörtént.
Joey Korenman:
Igen. És Seth Godin, Gary V és Christo, épp most tett ki egy nagyon jó videót erről az egészről, és felajánlotta a véleményét. És azt hiszem, alapvetően egy vonalban vagyok vele, és a műsorban majd linkeljük, hogy mindenki megnézhesse, és hallhassa az ő szájából, de alapvetően azt mondta, hogy ha... Ez egy egyedülálló időszak, ez egy buborék. Nem tudom, hogy ő használta-e ezt a kifejezést, de...Gary V és Beeple is buboréknak nevezte ezt. És a buborék az, hogy a kereslet ezek iránt a dolgok iránt, ezek iránt az NFT-k iránt, őrületes. Szerintem egy aranyláz hajtja. Nem az hajtja, hogy mindenki rájön, hogy hirtelen tényleg digitális művészetet akar birtokolni. És amikor ez kipukkad, valakinek a kezében marad valami, ami már nem ér semmit. És ez elég szar érzés lesz.
Ryan Summers:
A kriptovalutáknak van egy előzménye, nem feltétlenül az NFT-khez vagy a művészethez kapcsolódóan, de a kriptovalutáknak hatalmas pozitívumai és hatalmas lehetőségei vannak, de a múltban voltak olyan kriptovaluták, amelyek alapvetően összeomlottak vagy eltűntek. És az emberek szó szerint olyan befektetésekkel maradtak, amelyekről fogalmuk sem volt, hogyan kezdjenek vele bármit is, hogyan férjenek hozzá, hogyan alakítsák átNem mintha ez itt megtörténne, de egy olyan világban élünk, ahol minden ismeretlen, és minden gyorsan változik. Lehet, hogy ezt kiadjuk, és két nap múlva a fele annak, amiről beszéltünk, érvényét veszti, mert valami új dolog történik.
Joey Korenman:
Igen. Szóval, EJ, van egy csomó közös kritika, amit ezzel kapcsolatban felhoznak, különösen a Twitteren. És miért nem beszélünk a környezetvédelemről, mert szerintem ez az, amiről a legtöbbet beszélnek az emberek. Mindkét oldalról írtak már cikkeket. Kíváncsi vagyok, hogy mit tudtál meg erről a kérdésről.
EJ Kalapok és nadrágok:
Ó, igen, a párbajozó médiumok cikkei olyan emberektől, akiket még soha nem hallottunk, és akiknek napirendjük van.
Joey Korenman:
Pontosan. Igen.
EJ Kalapok és nadrágok:
Szóval, nem tudom. Én azon az oldalon állok, hogy biztos, hogy van hatása. Volt egy videó, ami kijött, ami alapvetően, azt hiszem, a szám, amit a tényleges, nem is NFT-khez, hanem csak a kriptopénz ökológiai hatásához csatolnak, az az összes kibocsátás 0,02-je vagy valami ilyesmi. És az NFT-k 0,006. És nem tudom, hogyan kapják ezeket a számokat vagy bármi, de úgy mérlegelik, hogyÉs azt hiszem, a probléma ezzel az egésszel az átláthatóság. Nem tudjuk biztosan, hogy mennyi kibocsátás kapcsolódik az Amazonhoz, mennyi kibocsátás kapcsolódik a Dropboxhoz. Nyilvánvalóan a Dropbox szörnyű a környezetre nézve, de az emberek nem nevezik meg és nem szégyenítik meg az embereket a Dropbox használatáért.
Szóval szerintem az emberek csak támadják az NFT dolgot. És igen, áramot fogyaszt, de a renderelés is, és mi állandóan ezt csináljuk. Megszégyenítesz valakit, mert egy személyes projekten dolgozott, aminek a renderelése három hétig tartott, és ez rengeteg áram egy olyan dologért, amivel még csak pénzt sem keres, csak posztol valamit az Instagramra. És...
Ryan Summers:
Láttad az új Igazság Ligáját? Mert kíváncsi vagyok, mennyibe kerülhetett az a 7 millió dollár [crosstalk 00:42:00].
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Mennyibe került ez? Bojkottálni fogjuk a Pixart, mert azt hiszed, hogy sok renderelési energiát használnak. Kapaszkodj meg, cowboy. mert rengeteg számítógépük van a Pixarnál, és rengeteg renderelésigényes dolgot renderelnek. És még az olyan dolgokhoz kapcsolódó energia is, mint, Oké, ha renderelsz, és olyan területen élsz, ahol mindenhol szénerőművek és szarok vannak, az sokkal rosszabb.Bármilyen minőségben is használsz áramot, az rossz. Élhetsz Washington államban is, ahol minden vízerőműves és nagyon tiszta. Tudom, hogy van ott egy renderfarm, egy Pixar szántó. És nekik van az egyik legalacsonyabb renderelési díjuk, mert az áram olyan olcsó és tiszta. Szóval nem minden egyenlő ebből a szempontból.
De különböző oldalak bukkannak fel, amelyek tiszta kriptovalutát használnak. És a kérdésem hozzátok, Joey-hoz és Ryanhez is az, hogy ha holnap mindenki átkapcsol, és mindenki csak tiszta NFT-ket ad el, akkor mindenki rendben lesz? Vagy az embereknek még mindig lesznek problémáik? Azt hiszem, fogadni mernék, hogy mindenkinek lesz problémája.Az emberek egy része, ha meglátja a médium cikkét, máris utálja, nem érti meg. Én is láttam ezt, mert írtam egy cikket a School of Motionről, és az emberek máris utálták, és nem ismerték az ökológiai hatását.
Ez csak egy újabb dolog, amire rárakódhatnak. És azt hiszem, ha rátérnénk a valódi problémára, akkor szerintem előrébb jutnánk, és beszélgetést folytathatnánk erről. De nem látok semmilyen beszélgetést, nem látok senkit... Csak megnevezzük és megszégyenítjük őket, és ha így közelítjük meg a dolgokat, akkor nem fogunk beszélgetést folytatni.
Ryan Summers:
Úgy érzem, hogy ez minden, ismétlem, minden olyan kreatív művészeti terület vagy közösség lényegét érinti, ahol a siker kevesek által érhető el, de ez gyorsan történik, és nehéz megérteni, hogy miért kapták meg a jutalmat, vagy miért nyerték meg a jegyet. Az örök kérdés az eladás, ez mindenhol előfordul, újra és újra látjuk, nyilván a zenében, a filmben. Valaki készít egy indie filmet, és felbérelik, hogy készítsen egy csodát.A videojátékoknál láthatod, hogy elkészíted a saját, egyszemélyes indie, egyszemélyes csapatod videojátékát, majd eladod a Microsoftnak, és 4 millió dollárt keresel vele, egy év alatt eladod.
Azt hiszem, bizonyos mértékig, ahogy te is mondtad, amint túljutsz az ökológiai hatásokon, ha egy flip átváltozik, vagy bármi történik. Az Ethereum már nem a valuta dejure, és van egy tiszta valuta, amire mindenki átugrik, bármilyen okból. Hány ember talál egy új okot, amiért korábban nem maradt, hogy ellene legyen? Azért, mert soha nem is akartak részt venni benne?Egyébként is? Azért, mert szerintük nem helyes, ha több százezer vagy millió dollárért próbálod eladni a művészetedet? Ez egy terhelt beszélgetés.
Azt hiszem, az ökológiai érv ad egy könnyű kiutat, egy legitim kiutat, mint egy legitim kiutat. Nem fogok NFT-t csinálni, amíg nincs egy tiszta lehetőségem. Én csak meghoztam ezt a személyes döntést. Szeretném, azt hiszem, nagyon szórakoztató lenne megpróbálni kifejezni a saját művészetét, és megtalálni a módját, hogy ezt tegye, és példamutatással másokat is erre ösztönözni. De nekem személy szerint, de ha ez a flip megfordul ésvan egy járható út, akkor megteszem. De vajon más emberek találnak-e egy új, azt hiszem, ezt mondtad, mi van, ha más emberek találnak egy másik dolgot, hogy ellene legyenek, anélkül, hogy megértenék a teljes spektrumot?
EJ Kalapok és nadrágok:
Benne vagyok, és pénzt is kerestem vele, de mint ahogy én is, tudatában vagyok annak, hogy valószínűleg sok embert idegesítek, minden alkalommal, amikor posztolok, mint, ez az új dobásom, bla-bla-bla-bla. Szóval, látok olyan dolgokat, amik rohadtul idegesítenek, amiknek semmi közük az ökológiai költségekhez, és így rájöttem erre.
Ryan Summers:
De EJ, hadd kérdezzek valamit, ha ugyanezt csinálnád, ugyanannyit, akárhogy is hívod, spammelnél, reklámoznál, reklámoznál, akárhogy is hívják, marketinget, hustlingot csinálnál azon az oldalon. De mi lenne, ha...?
EJ Kalapok és nadrágok:
Megpróbálunk marketinget csinálni és egy kis mini oktatást tartani. Szóval ez az én kis pörgésem.
Ryan Summers:
Igen. Visszaadsz, miközben csinálod. De ha ezt egy kickstarter vagy egy Patreon esetében csinálnád, vagy csinálnál valamit, ahol a karaktereidet használod, és létrehozol egy terméket, gondolod, hogy ugyanilyen visszhangot kapnál? Gondolod, hogy a motion design iparágon belül ugyanolyan nagy lenne az aggodalom, és ugyanannyi ember visszautasítaná, és azt mondaná, hogy "Hogyan?".mered?" Vagy "Most már a törlési listán vagy?" Mi az, ami az NFT-kkel kapcsolatban ilyen masszív vagy hangos visszatetszést vált ki? Nem tudom, hogy masszív-e, de egyesek részéről hangos visszatetszést vált ki.
EJ Kalapok és nadrágok:
Azt hiszem, ez azért van, mert... Tudom, hogy az egyetlen dolog, ami idegesít, az az, hogy haver, jó neked, de nem kell tudnom, hogy őrült sok pénzt kerestél rajta. És már korábban is éreztem FOMO-t, és már akkor is megkérdőjeleztem, hogy csináljak-e egy koponyarenderert, azt hiszem? Mert azt hiszem, ezt akarják ezek a gyűjtők. És ez olyan, mintha tényleg elkezdenéd megkérdőjelezni, hogy "Ó, én nem vagyok...".értékes most, mert én nem csinálok olyan furcsa dolgot, mint az az ember az előbb."
És így lehetsz depressziós, lehetsz dühös, átélheted az összes érzelmet. De úgy érzem, hogy ezt egy kicsit jobban látom néhány embernél, ahol, ahogy már mondtam, többet akarok hallani a művészetedről, és nem a hozzá kapcsolódó árról. Azt hiszem, ha mindig a művészetről szólna, és arra koncentrálna, és a technikákra, és a szoftverhasználatra vagy bármi másra, akkor szerintem kevesebb lenne a "művészet".De azt hiszem, mert van egy bizonyos embercsoport odakint, akik csak annyit tesznek, hogy felteszik a videójukat, és minden, ami elérhető ezen a tartalékon, az ez, hé, gyűjtő, gyűjtők megjelölése. És ez nem jelent értéket a közösségünk számára, mert mi nem vesszük meg. Ők nem marketingelik nekünk. Ez nem jelent értéket számunkra.
De ha valami olyasmi lenne, hogy: "Hé, ez szerepel ezen az oldalon, még az árat sem említem, de elmondom, hogyan... Itt van egy kis kulisszatitkok, itt van valami, amire rájöttem a folyamat során, itt van néhány befolyásoló tényező." Csak megmutatom a történet egy kis részét. Mert szerintem jó dolog tanulni egy kicsit. Sokat tanultam néhány emberről, akiket megnéztem...az iparban, néhány negatív, néhány pozitív, amikor azt mondják, "Hát, ezt nem tudtam rólad, nem tudtam, hogy textilipari háttérrel rendelkezel", vagy valami ilyesmi. És ez nagyon király, hogy ez befolyásolja a munkádat. Szóval szeretem hallani a történeteket, mert sokan közülünk csak... Nem ismerjük meg a művészek nagy részét azon kívül, amit az Instagramon látunk.Nem ismerik a történetet, az ő történetüket. És szerintem ez jó. És szerintem, ha minden inkább a művészetről szólna, és kevésbé az árról, a gyűjtők címkézéséről és a shillingről, akkor szerintem az embereknek kevesebb problémájuk lenne.
Joey Korenman:
Ryan, lenne egy kérdésem hozzád. Azt hiszem, hogy a háttered miatt tudsz erre válaszolni. És ez lehet, hogy egy kicsit összeesküvés-elmélet is. Ez egy kicsit összeesküvés-elmélet, de olvastam néhány cikket, ami ezt sugallja, és számomra van értelme. Annyi pénzt fektetnek most ebbe az egészbe. Ez őrület. És tényleg el kell gondolkodni azon, hogy miért csinálják ezt ezek a gyűjtők?És tudom, hogy a való világban, a képzőművészet világában a gyűjtők ezt tulajdonképpen befektetésként teszik. Megveszel egy festményt, és még csak fel sem akasztod sehova, hanem berakod...
Ryan Summers:
Van egy raktárad.
Joey Korenman:
Klímaberendezéses raktár vagy ilyesmi.
Ryan Summers:
Pontosan.
Joey Korenman:
Ez olyan, mint a tenet, a tenet vége. De ha veszel egy festményt dollárban, és az a festmény egy kicsit többet ér, és eladod. Király, kerestél egy kis pénzt. A kriptoművészet esetében más a dinamika, Ethereumban veszed meg, és ha nagy a kereslet, és több ember akarja megvenni, akkor az Ethereum ára emelkedik. És így valójában mindkét irányba nyerhetsz. Vásárolhatsz egy NFT-t, amifelértékelődhet, de még ha nem is, ha sok Ethereumot birtokolsz, és létrehoztad ezt a hype-ot körülötte, az Ethereum ára felfelé megy, ami egy másik dinamika, ami nem létezik, igaz?
Ryan Summers:
Igen, ezért mondom mindig, hogy amikor belekeveredünk ezekbe a gyönyörű, érzelmekkel teli szavakba, a gyűjtők és a platformok, a biztonságosnak, újnak, tisztának tűnő dolgok, de valójában, ha minden alkalommal, amikor azt mondtuk, hogy gyűjtő, a befektetőre cserélnénk, és minden alkalommal, amikor azt mondtuk, hogy platform, a brókercégre, például egy brókercégre, egy tőzsdei brókercégre, egy opciós kereskedésre....bróker, akkor tényleg úgy érzed, hogy az Ethereum az a dolog, ami itt a játékban van, a műalkotás csak egy edény ehhez. És azt hiszem, hogy kezdetben ezért volt a kezdeti szkepticizmus, amit mindig hallottunk, hogy oké, van valamiféle ökológiai kár, nem tudjuk a valódi számot, de ez pénzmosás is? Nem is Ponzi-rendszer vagy piramisjáték, hanem ez egy pénzmosás.csak úgy bedugni a pénzed valahova a gyűjtő álcája alatt, és hogy ez művészet, és különböző adókedvezményekkel és más módon. És csak ott fog ülni, remélve, hogy eljut egy bizonyos helyre? És aztán...
Joey Korenman:
Ez inkább egy pump and dump, mint egy Ponzi.
Ryan Summers:
De azok, akik szeretik a kriptót, haragudni fognak rám, mert annyi nagyszerű dolog van az NFT-kben és általában a kriptopénzekben. De nem lehet harcolni a tény ellen, hogy a kriptónak időnként volt egy sötét, aljas oldala is. És nem vagyok szakértője minden egyes szempontnak, de nem kell sokáig kutatni a kriptopénzeket, az ICOS-okat és az összes többi dolgot, hogy lássuk, hogy van valami.És most belekerültünk ebbe, mert érzelmileg megterheltek minket: "Művészként értéket képviselsz, korábban nem volt ilyened. Nem akarsz művész lenni? Azt mondtad, hogy művész vagy, de tényleg annak érezted magad? Most az lehetsz. És van ez a rengeteg névtelen, sok pénzzel rendelkező ember, akik gyűjteni akarják a munkáidat." Hol voltak ezek az emberek korábban, amikor még csakfelhívott minket, és megrendelte a munkát, és egy szó szerint egyedi volt az emberek falán.
Miért van az, hogy az emberek csinálnak [neo azonban 00:52:13] sok ilyen 13 éven keresztül, és felrakják őket egy apró kis montázsra, hogy 69 millió dollár értékű legyen. Szóval, azt hiszem, van egy csomó értékes összeesküvéses nyúlüreg, amibe le lehet menni. Hogyan jött ki a Clubhouse úgy tűnik, hogy ugyanakkor, amikor szükségünk volt egy motorra, hogy felpörgetjük ezt az egész érdeklődést, más emberekkel, akik VC finanszírozott tech srácok,akiket látszólag ugyancsak hirtelen érdekel a művészet. De csak a digitális művészet, amelyet csak NFT-kben vagy Ethereumban lehet átutalni.
Joey Korenman:
A blokkláncokról.
Ryan Summers:
Igen, igen, igen.
EJ Kalapok és nadrágok:
És ezek az emberek névtelenek lehetnek.
Ryan Summers:
Ők az egyetlenek, akik tényleg... Lehetsz anonim, azt hiszem, művészként is, de nem tűnik úgy, hogy ez sok előnnyel járna, ha megpróbálod magad népszerűsíteni és megtalálni a dolgokat. De az átláthatóság tényleg erősen a művészek oldalán van. Mi viseljük az átláthatóság pszichológiai terhét, de a gyűjtőknek vagy a befektetőknek, úgy tűnik, maguknak a platformoknak nem kell teljesenÉs ha igazán belemegyünk a szolgáltatási feltételeikbe és a - én sem vagyok szakértője ennek -, de a technológia, ami ezek mögött a platformok mögött van, akkor kezd egy csúszós lejtőre kerülni, hogy mit is veszel valójában, amikor megveszed az NFT-t? Az NFT-t veszed? A tokent veszed? A Pixarst veszed? Ha az egyik platform eltűnik és valaki a Pixarst veszi meg?megveszi az OpenSea URL-jét vagy ilyesmi. Csődbe mennek, mert valaki IP-t készített, hogy a Disney ügyvédei beperelték őket, és be kellett zárniuk, vagy bármi történhet. Mi történik mindezzel?
Rengeteg vita van a platformok stabilitásáról, a képi világ és a tulajdonjog fenntarthatóságáról az adott cég élettartamán túl, és ezekről a dolgokról. Mindez egyszerre történik. Ezért olyan őrületes most ez az egész. És szerintem ezért érzi mindenki, hogy "be kell szállnom, be kell szállnom, mielőtt elmúlik." Mert szerintem mindannyian tudjuk, hogy ez csak pillanatnyi.Nem kaptunk dollármilliókat a munkánkért, és hirtelen itt ez a bukkanó, meddig fog tartani? Egy csomó különböző módon megszűnhet. A gyűjtők megszűnhetnek, a platformok megszűnhetnek, az Ethereum elpárologhat. Egy csomó különböző módon megszűnhet az IP korlátozások miatt. Szóval értem, hogy miért akarnak az emberek beszállni. Joey, te már...érezte, hogy egy lépés, hogy egy NFT?
Joey Korenman:
Nem. Én más helyzetben vagyok. Ahogy én látom, én is ember vagyok, és vállalkozó, és teljesen megértem a vágyat, hogy lottószelvényt vegyek, és megpróbáljak sok pénzt keresni. És azok a dolgok, amiket a jelszavamban tettem, hasonlóak voltak, például egy ideig belevágtam a daytradingbe, mert azt gondoltam, "Ó, ez király. Ismerek valakit, aki daytradelt, és nagyon jól csinálta." És úgy éreztem, "Ó, te jó ég, nézd".És azt mondták nekem, hogy ez könnyű. Nos, nem, ez a túlélési torzítás. Szerencséjük volt, ezt tették. Vettek egy, elfelejtettem, [chipotle 00:54:47] a megfelelő időben vagy valami ilyesmi. Szóval csináltam ilyen buta dolgokat. Utólag visszagondolva, ez butaság volt, nem kellett volna ezt tennem. Elvesztettem néhány ezer dollárt. Ami nekem bevált, az a darálás, kitartás. És nézd meg a kripto első számú művészét,Hogy jutott el oda Beeple? Nem a szerencsével. Szerencsés, hogy ez a pillanat 15 évvel a mindennapjai után következett be, de egyébként 15 éven át szó szerint minden egyes nap dolgozott, és mindenkinél jobban kezelte a művészi személyiségét. Úgy értem...
Ryan Summers:
Ó, Istenem, igen. Nem ő találta ki a történetet, hanem ő volt a történet. Nem véletlenül talált rá a Christie's és a többi ember a Beeple-re. Ő, állandóan a pozicionálásról, a márkaépítésről és a marketingről beszéltünk. Ő mindent csinált. Ő nem úgy tűnik, mintha a felszínen, úgy tűnik, mintha ő lenne az a "Ó, te jó ég, nem tehetek róla, csak mindennap kell csinálnom a művészetemet" fickó.
Joey Korenman:
Igen. Zseniális.
Ryan Summers:
De kissé a felszín alatt, ott van egy számítógépes agy, ami olyan dolgokon dolgozik, amiknek semmi köze a művészethez. Ez az oldal talán a legkevésbé emlegetett oldala a zsenialitásának. De azt hiszem, ez is része az ígéretnek, az emberek azt mondják, hogy nos, az emberek csináltak egy napi egyet, amit szuper könnyű megcsinálni minden egyes nap. Ő csak megjelent, de én minden nap dolgozom. Megjelenek és megyek.hogy egy stúdiónak, egy ügyfélnek és egy ügynökségnek dolgozzanak. És EJ, biztos vagyok benne, hogy te is látod ezt, de az a sok ember, aki azt mondja: "Beletöltöttem az időmet, megérdemlem ezt, hol vannak az eladásaim? Nem találom az eladásaimat".
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Igen.
Ryan Summers:
És akkor a számmal együtt, ha egyáltalán eladják. Számtalan Twitter témát vagy médium cikket láttam, ahol az emberek, mint, a skála... Azt hiszem, az emberek nem értik a különbséget 20.000 és egy millió között, nem is beszélve a 69 millióról. Csak a különbség nagyságrendje. Tehát például 70 dollárt költöttem gázdíjra, és 80 dollárért adtam el, mennyit ért? Mennyit fog érni az adóm.Lesz? Pénzt fogok veszíteni rajta? Ez megint csak ez az arany. Ez olyan, mint a tulipánláz annak idején. A tulipánok ritkák voltak, és hirtelen az emberek elkezdték venni őket, aztán már nem voltak ritkák, aztán összeomlott a piac. Úgy érzem, hogy megvan a lehetősége mindennek, de nem akarod kimondani, mert a művészek végre jól érzik magukat, vagy látják a lehetőséget, hogy jó legyen.Szóval nem akarod összezúzni.
Joey Korenman:
Szóval ez olyasmi, ami... És most már szinte minden nap viccelődünk ezen, de az egyik dolog... És csak hogy egy kis összeesküvés-elméletet kössek, nem azt mondom, nem arra célzok, hogy valójában ez történik, de ami érdekes, az az, hogy az ipar és a művészek viselkedésének nagy része értelmetlen. És őszintén, a gyűjtők viselkedésének semmi értelme.De tudva, hogy van ez a plusz piaci erő, mint például, ha az Ethereum tulajdonosa vagy, és az Ethereumot valamilyen módon fel tudod dobni, azáltal, hogy értékesebbé teszed, nagyobb keresletet teremtesz iránta, akkor nyersz, függetlenül attól, hogy a megvásárolt NFT ára felértékelődik-e vagy sem. Ez érdekes, és sok mindent megmagyaráz a viselkedésből. Szóval csak azért akartam ezt elmondani, mert szerintem az embereknek tisztában kell lenniük vele.
Ryan Summers:
És Joey, ott volt az a bonyodalom, hogy Beeple tulajdonosa egy százalékos részesedéssel rendelkezik lényegében az alapból, a jelképből, amivel megjutalmazták. Igaz?
Joey Korenman:
Rendben.
Ryan Summers:
Kapott egy bizonyos százalékos részesedést a, azt hiszem, B20 vagy mi az. Nem tudom, hogy konkrétan milyen tulajdonosi képességgel rendelkezik, de ezért jutalmat kapott. És most, amíg ő benne marad, és ez az érték érzékelhetően növekszik, az ő értéke is növekszik. Minden fél csípőből össze van kötve ezzel. Van [crosstalk 00:58:08]
Joey Korenman:
Ami érdekes. És ezt tekinthetjük úgy is, mint egy aljas dolgot. Miután befejeztük a rágalmazást, szeretnék arról beszélni, hogy talán hogyan fog ez kinézni a jövőben, mert szerintem ugyanez a dolog lehet pozitív is. Így lehet, hogy ez a legcsodálatosabb dolog lesz. De EJ, amiről beszélni akartam veled, az az, hogy az egyik dolog, amiről beszélni akartam veled.vicceltem, és talán ez az első dolog ebben az egész történetben, ami elgondolkodtatott, hogy van egyfajta kultikus aspektusa ennek, a nyelvezet, amit az emberek használnak ebben a térben. Soha nem hallottam még senkit azt mondani, hogy ebben a térben. Hirtelen mindenki ezt mondja.
Olyan, mintha térdet hajtanál a gyűjtők előtt, meg minden ilyesmi. És számomra úgy tűnik, mintha csak azoknak az embereknek a kedvében járnál, akiknek van pénzük, hogy fizessenek ezért. Van ebben valami, amit nem veszek észre? Mert tudom, hogy te NFT-ket árulsz, és sokkal több barátod van, mint nekem, akik eladják őket, és jól mennek. Van ebben valami hitelesség? Igondolom, ez a kérdésem.
EJ Kalapok és nadrágok:
Körülbelül annyira hiteles, mintha valaki azt írná nekem, hogy "Hé, imádom a bemutatóidat, nagyszerű vagy. Egyébként megkaptad az alapítványi meghívót." Mint [crosstalk 00:59:29].
Joey Korenman:
Megvan. Megvan.
EJ Kalapok és nadrágok:
Nehéz. És megint visszautalok arra, hogy az egész térről alkotott képünk valójában a gyűjtők cselekedeteinek a terméke, és hogy kit látunk jutalmazottnak bármiért. Tehát ha azt látjuk, hogy valaki tényleg feldobja az embereket, és megjelöli az embereket, és azt mondja, hogy ez a legjobb dolog, és toboroz másokat, hogy beszálljanak, és klubházakat rendez, meg ilyenek, akkor persze. Majdnem úgy érzem, mintha valaki felhozta volnaezt az összeesküvés elméletet korábban, és nem tudom, hogy van-e benne igazság egyáltalán. De ez olyan, mint, oké, ezek a platformok, ezek a brókercégek, mind pénzt adtak ezeknek a névtelen gyűjtőknek, és azt mondják: "Tudod mit? Pumpálj pénzt ebbe, nem hoz létre hype-ot, hogy használd a platformunkat. Mi csak azért vagyunk ezen az NFT piacon, mert szükségünk van némi hype-ra, amit itt kell felépítenünk.".
És ha így belegondolsz, ez az egyetlen... Nem tudok más magyarázatot találni ezekre az önkényes. Több tízezer, néha több százezer dollárról beszélünk, amit csak úgy odaadnak az embereknek. Mindannyian ismerünk olyanokat, akik két darabot adtak el egy Eth-ért. Ez nem rossz, ez jó. Ez az átlag, úgy érzem, a legtöbb ember esetében. De...
Joey Korenman:
Nem vonulok vissza, de...
EJ Kalapok és nadrágok:
Nem ebből megy nyugdíjba, de ez szép maradék jövedelem. De aztán valaki csinált egy három részes sorozatot, az első kettő 1000 dollárért kelt el, a harmadik pedig 50 000 dollárért. Ez okos dolog? És most a licitekről beszélünk. Volt egy licit egy Eth-re, és a következő licit 50 000 dollár volt.
Ryan Summers:
Persze. Miért ne lehetne kettő, miért ne lehetne öt?
EJ Kalapok és nadrágok:
Ha hozzáértő gyűjtő vagy, miért tennél ilyet?
Ryan Summers:
[crosstalk 01:01:24] ez befektetés. Ez nem-
EJ Kalapok és nadrágok:
Miért licitálnál sokkal magasabbra? Szóval...
Ryan Summers:
Ha befektetni akarnak, akkor értéket akarnak. Azt akarják, hogy azt mondhassák: "Ahelyett, hogy két évig azt mondanák: "Oké, ezt ötért vettem meg, inkább ápolni fogom ennek az embernek a személyiségét, megismertetem őt mint művészt, hőt teremtek, és aztán talán eladom 10ért. És egy év múlva még mindig két darabján ülök, amelyek akkor 50-et érnek.egyért vetted, 50-ért van, és valaki megveszi 100-ért, mert ez most történik. Ez majdnem olyan, mint a házak. Majdnem olyan, mint a házak eladása, amikor ha mindenki más előtt elsőként érkezel a piacra, veszel ötöt, eladod az elsőt, elég tőkét szerzel a második megvásárlásához. De mire a harmadikhoz érsz, már ott vagy, amikor mindenki ott akar lenni. Ez az.Ezt hívják befektetésnek. Ezt hívják átverésnek.
Nem arról van szó, hogy "Tudjátok mit, van egy kis plusz pénzem, és tényleg segíteni akarok a művészek helyzetén. És úgy gondolom, ha felemelném ezeket a művészeket, nézzétek, milyen gyönyörű a gyűjteményem, ami azt mondja, hogy ki vagyok én, mint ízléssel rendelkező ember, és olyan esztétikai minőségem van, ami senki másnak nincs, menjetek a Showtime oldalamra, és nézzétek meg, mit gyűjtök, tényleg csodálatos vagyok." Nem ez történik, nemSzerintem az emberek ezt eladják, szerintem az emberek ezt hangosan kimondják, de amikor, ahogy mondtad, egytől 50 000-ig terjed, az őrültség.
Joey Korenman:
Mindenkinek, aki még mindig ezt hallgatja, és arra gondol, hogy Joey és EJ, Ryan vagy elvesztette az eszét, vagy bármi más. A fő ok, amiért ezt a beszélgetést akartam EJ-vel és Ryannel lefolytatni és nyilvánosan elmondani, az az, hogy vannak dolgok, amiket látok, és tudom, hogy hosszú távon ártani fognak az egyes művészeknek. Meg vagyok győződve arról, hogy ez egy buborék, ésnem az NFT-ket, és még csak nem is az NFT-ken keresztül értékesített művészetet. Az örökre megmarad. A kriptoművészet már évek óta létezik, csak most tudunk róla.
Azt hiszem, mint az a történet, amit EJ mondott, amikor egy művész először tesz fel NFT-ket, és az egyik 50 ezerért megy el. És ez nem nyugdíjas pénz, hanem életet megváltoztató pénz. És a probléma az, hogy ez is meggyőzhet téged, hogy huss, talán nincs is szükségem arra a munkára, arra a kilenctől ötig tartó munkára, ami nehéz. Talán csak ezt csinálhatom, eladhatok három ilyet egy évben, és kész. A buborék kipukkad. És a buborék...A másik oldalon lesznek olyan művészek, akik nagyon rossz tanácsokat kaptak olyan emberektől, akik már egymillió dollárt kerestek, és akiknek már nincs szükségük ügyfélmunkára.
És ez a személy azt mondta ennek a művésznek, "mondd meg a Nike-nak, hogy menjen a picsába, hacsak nem adják meg neked az 50%-át annak, amit..." Ilyen dolgok, ahol... persze, Beeple kérhet ilyet, és néhány más magasan jegyzett művész is kérhet ilyet. De az a szabadúszó, akit történetesen az egyik gyűjtő választott ki, és 50 ezer dollárt keresett, most azt mondhatja mindenki másnak, hogy "ennyit érek, menj a fenébe. Nem vagyokNe válaszolj a stúdió hívásaira, még akkor sem, ha várakoztatnak. Ez történik. És a másik oldalon, szerintem sok művész lesz, akinek le kell nyelnie a büszkeségét, és azt kell mondania: "Ó, azt hiszem, megint ügyfélmunkát végzek, mert most 500 dollárt ér egy NFT eladása, és nem tudom kifizetni a számlákat, ha ezt csinálom.".
Szóval csak egy kicsit fel akarom emelni a piros zászlót, és azt mondom, hogy oké, szerintem mindenki legyen óvatos és próbálkozzon. Menjetek ki és mentázzatok, ha akarjátok, és sok szerencsét. És talán egy rakás pénzt fogtok keresni, talán nagyon sokat. Soha többé nem kell dolgoznotok. Vannak emberek, akiknek ez sikerült. Ha ti vagytok azok, édes. De ne számítsatok rá, mert láttam már ilyet. Láttam már ilyet.film előtt, a legtöbb ember számára nem ér véget jól.
Ryan Summers:
Végezzen egy kis kutatást a kriptovaluta volatilitásról, nézzen utána a tőkenyereség adójának, hogy megértse, hogy ha egy kis ideig tartja az Ethereumot, és emelkedik az értéke, jelentős összeggel, majd kiváltja, akkor pénzzel tartozik, hogy Értse meg a különbséget aközött, hogy az IRS hobbistának tekinti a kitet, vagy egy tényleges hivatásos művésznek, nem a munkája szempontjából, hanem a mozdulatokban.művészet eladása a megélhetésedért. Így keresed a pénzed. Legalább védd meg magad addig, mielőtt egy összeomlás vagy egy hatalmas kiugrás bekövetkezik, hogy megértsd, milyen következményei vannak ennek az egésznek valójában. Nem csak arról van szó, hogy eladod, pénzt keresel és elköltöd azt a pénzt.
Joey Korenman:
Azt hiszem, ha valami jó, akkor az az, hogy a művészek végre elgondolkodnak a tőzsdei befektetéseken, meg ilyenek. Azt hiszem, ez egy jó podcast lehet valamikor a jövőben, hogy hány mozgó designer rendelkezik nyugdíjcélú megtakarítással vagy bármi mással? Mert sok embert látok, akik talán, mivel Ethereumot kell vásárolni, Ethereumot kell tartani, hogy eladhassuk, vásárolhassuk és tranzakciókat bonyolíthassunk....És talán az emberek most először tapasztalják meg azt a hullámvasutat, ami a csillagok tőzsdéje. És ez egy pokoli hullámvasút, a Bitcoin és az Ethereum. És sokan, mint minden más az NFT térben, elveszítik a perspektívát. Széles látószögből kell nézni, hogy mi történik nem csak ma vagy a múlt héten, hanem mi fog történni a jövőben.Mi történt néhány évvel ezelőtt? És csak a legfontosabb... Ha csak egy kicsit is tudsz a befektetésről, akkor nem fogsz kiborulni az Ethereum miatt. Csak tudod, hogy ez a kurzus része, erre kell számítani. Beszéltem néhány barátommal, akik jogosan borultak ki, mert az Ethereum egy nap alatt 100 dollárt esett. Én meg: "Igen, ezt keddnek hívják.".
Ryan Summers:
Erre tervezték.
Joey Korenman:
Ez történik.
Ryan Summers:
Igen, pontosan.
Joey Korenman:
De ha csak az alapvető dolgokat tudod a tőzsdéről, akkor nem tudod időzíteni a piacot, nem tudod időzíteni az Ethereumot. Amikor eladtam az első NFT-met, az még októberben volt, amikor senkit sem érdekelt ez az egész. És akkor egy Ethereumot csináltam, az 500 dollárt ért. Pár hete már 1900 dollárt ér. Szóval azt mondom: "Örülök, hogy nem váltottam be." Szóval, azt tanácsolom mindenkinek, aki...van Ethereum és pénzt keresett ebben, akik azon vitatkoznak, hogy tartsam-e benne, vagy vegyem ki? Ez a fordítottja annak, hogy nem időzíted a piacot, csak átlagolod a nyereséget és a veszteséget azzal, hogy csak egy kis pénzt teszel a részvénypiacra, nem számít, milyen az árfolyam. Csak egy kis pénzt teszel be.
Néha akkor teszel be pénzt, amikor magasan van, néha akkor teszel be pénzt, amikor a mélyponton vagy, de ez mind átlagosan ki fog egyenlítődni, és mindig meg fogod kapni a nyereséget. És azt javaslom, hogy ha kiakadsz az Ethereumtól, csak vegyél ki egy kicsit minden hónapban, és néha kiveszed, amikor 1900-on van, néha kiveszed, amikor 1700-on van, de átlagosan ki fog egyenlítődni. Szóval ne akadj ki!ki, ez a befektetés. És ha ez az első befektetésed, próbáld ki a stabil befektetési alapokat is, és tedd be a pénzt.
Ryan Summers:
Igen. Vegyél egy indexalapot az Isten szerelmére.
Joey Korenman:
Igen. Szerezz egy indexalapot, tedd máshova a pénzed, kezdj el nyugdíjcélú megtakarítást.
Ryan Summers:
Nos, te is jól csinálod ezt az egészet, hogy fenntartod a pénzügyi perspektívát. Ha megpróbálod megőrizni a szakmai perspektívát is. Mert ez történik a VC finanszírozott startupok világában állandóan. Egy új cég jön ki a lopakodásból, és hirtelen ott van ez a teljesen új vákuum az ízlésformálók, a kapuőrök, az üzletáramlás, mint az elektromos autók. Most mindenki, akibármi köze van ehhez a világhoz, hirtelen nagy a rohanás, hogy vezetői szintre jusson. És néha ez egészséges módon történik, néha pedig a következményekre fittyet hányva, és szerintem erre akarsz kilyukadni, Joey.
És most úgy érzem, hogy sokan látjuk a rohadt következményeket, mert én a csúcsra jutok, miközben senki sincs a csúcson. És ez az, amit a Clubhouse világának nagy része úgy érez, hogy az emberek megpróbálnak szakértelmet vallani, mert két eladást csináltak, vagy megpróbálnak haverok lenni egy gyűjtővel, aki vett pár dolgot, aztán elmennek. Csak értsd meg, hogy nem kell, hogya stúdióknak és ügynökségeknek, de értsd meg, hogy van némi perspektíva, amit ugyanakkor mi is megvoltunk.
Joey Korenman:
Igen. Igen. Szóval, rendben. Beszéljünk ennek a jövőjéről. Itt van az én jóslatom, szerintem a buborék kipukkadt, továbbra is lesznek olyan művészek, mint Beeple és őszintén szólva, néhány olyan ember, akikkel barátok vagyunk, akik tényleg megtanultak és elképesztő munkát végeztek, hogy A művészek legyenek a gyűjtők és a művészvilág szemében. És szerintem vannak olyan emberek, akiknek soha nem kell majd ügyfelet csinálniuk...És szerintem ez nagyon király. Szerintem rengeteg olyan ember lesz, aki azt hitte, hogy ezt fogja tenni, de nem tette. És most egy nagyon kényes helyzetbe kerülnek, ahol remélhetőleg nem égették fel a hidakat, de én már láttam, hogy felégették a hidakat. Már vannak olyan emberek, akiket feketelistára tett astúdiók.Ezt tudom.
Szóval most, ez szerintem sokkal érdekesebb, az NFT, mint technológia és az Ethereum, mint technológia, néhány elképesztő lehetőséget nyit meg. Szóval ez az, amire igazán kiakadtam, amikor megtudtam róla. És így azt hiszem, hogy lesz egy módja annak, hogy a mozgástervezők fenntarthatóbb módon használják ezt. És így véletlenszerűen utánanéztem. Kapcsolatba kerültem egy zenekar dobosával, akit énNagyon, nagyon tetszett neki, mert kíváncsi volt az NFT-kre. És ugyanez a beszélgetés zajlik most minden kreatív iparágban, a zenében, a művészeti világban, mindenhol. És szerintem az olyan dolgok, mint a jogdíjak...
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Ez [crosstalk 01:10:46]
Joey Korenman:
... ezen keresztül fog történni. Szóval ez egy nagyon... sok technikai dolgot elfelejtek itt, de a Bitcoin és az Ethereum közötti különbség, amennyire én tudom, a Bitcoin csak egy valuta. Az Ethereum egy valuta, de lényegében számítógépes programokat lehet beágyazni a tranzakciókba. Ezt hívják okos szerződéseknek. És erre egy példa, azt hiszem, az a mód, ahogyanA jogdíjak most az NFT-ken működnek, ha eladsz egyet, ha az a személy, akinek eladtad, eladja, jutalékot kapsz belőle.
Ez közvetlenül a tranzakcióba programozható, és automatizálható. Így olyan dolgokat is megtehetsz, hogy például eladod az albumodat, de hagyod, hogy a rajongóid NFT-ket vásároljanak, szinte részvényként az albumban, és van egy intelligens szerződésed, ahol ha az albumod jól teljesít, a rajongók kapnak egy kis részesedést az alapján, hogy mennyi NFT részvényt vásároltak.És úgy gondolom, hogy a mozgástervezéssel kapcsolatban vannak olyan felhasználási esetek, amelyekkel az emberek előállhatnak a mozgástervezési részvények eladásával.
Azt hiszem, ha egyszer lesznek olyan eszközök, amelyek a fizikai világban az NFT-khez kapcsolódnak, igazán csúcskategóriás 8K képernyők Vegasban, szállodák lobbijában, és most már egy hónapra engedélyezhetik a Beeple-t és ehhez hasonló dolgokat. Azt hiszem, az ilyen dolgok nagyon elképesztőek és nagyon királyak lesznek.örökké gazdag leszel. És ha belevágsz, akkor vágj bele, de tudd, hogy valószínűleg nem fog megtörténni. És a másik oldalon még mindig dolgozni kell. Mintha érezném a nedves takarót, most indítom el.
Nem leszek képes reális lenni, mert láttam néhány dolgot a Twitteren, ahol azt gondoltam: "Ez az ember meg fogja bánni, tudom, hogy meg fogja bánni, hogy nyilvánosan mondta ezt. Tudom, hogy ez vissza fog ütni neki.
Ryan Summers:
Igen, ezek azok a dolgok, amikről nem beszélünk. Furcsa, hogy a beszélgetés utolsó 10 percéhez érkeztünk, amikor igazán izgalmas dolgok kerülnek elő, mint például a digitális művészet tulajdonjogának bizonyítása, például minden GIF az NFT technológia valamilyen permutációjával elméletileg bizonyíthatóvá válhatna a tulajdonjog. És képzeld el a maradványokat, ha olyan GIF-et készítesz, aminek 10 millió dollárt fizetsz.Azt hiszem, hogy a hitelkártyák egy olyan világban élünk, ahol a hitelkártyák egy teljesen új technológia voltak, amit az emberek nem értettek. Az ATM-ek, a bankkártyák és az összes többi dolog idegen fogalom volt egy olyan ember számára, aki csekkfüzetet vezetett és csekket írt ki, hogy bevásároljon. És ez olyan volt, mintha senki sem beszélne a mögöttesa pénzügyi tranzakciókat mozgató infrastruktúra.
Az NFT-k valamikor a nem túl távoli jövőben, vagy az NFT-k egy permutációja, lényegében ilyenek lesznek. Az ATM-eket a Bitcoin fogja vezérelni. Most is tudsz venni egy Teslát Bitcoinból. Ez a dolog lassan úgy fog változni, hogy nem ez lesz a pénzzel való munka és a pénz átutalása különböző joghatóságokon keresztül, hanem digitális fájloknak is tűnik. Miért nem lehetegy olyan világot, ahol az After Effects fájlodat át lehet adni valamilyen NFT-vel, és az emberek használhatják a benne lévő munkát, manipulálhatják azt. De ha valaha is átadják az ügyfélnek, az ügyfél átadja egy másik ügynökségnek. Nem lenne jó, ha tudnánk bizonyítani a tulajdonjogot? És amikor szabadúszóként, stúdióként dolgozol, akkorengedélyezni a munkát ezeknek az embereknek, ahelyett, hogy azt mondanánk: "Tessék, megvetted az időmet, itt van ez", de az idő valójában csak egy rejtjelezője a munkádnak, amiből soha nem látsz semmit.
Nem kell, hogy csak személyes munkáról legyen szó, lehet, hogy a munkád megjelenik egy játékfilmben, és az a játékfilm 70 millió dollárt hoz. Nos, ennek a felét kapod meg, a felét, a felét, a felét. Olyan világban élünk, ahol ez most már legalább nyomon követhető. Az infrastruktúra, hogy ezt nyomon követhessük, és megértsük, hogy hova ment most. És az éterben lenne értelme, és az emberek azt csinálnak, amit akarnak.Számomra az az izgalmas, hogy ennek a jövője óriási hatással van a művészek mindennapi életére.
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen. Visszatérnék valamire, amiről a School of Motionről szóló cikkben beszéltem, hogy ha teljesen új vagy az NFT térben, akkor nem érted. Mindenképpen nézd meg a School of Motionről szóló cikket. De ez egy csomó olyan dolog, hogy mi csináljuk ezt a sok művészetet, feltesszük az internetre, és nem kapunk belőle semmit. De a cégek, mint az Instagram, profitálnak a képeinkből. Ők, ha elolvasod aa szolgáltatási feltételek, az Instagram azt csinál, amit akar, bármit csinálhat azzal a munkával, amit csináltál, eladhatja, hirdetéseket használhat vele, és egy fillért sem kapsz. Szóval az én ideális elképzelésem erről az egész NFT dologról az, hogy remélem, nem is tudom. Úgy érzem, hogy csak azt látjuk, hogy ez egyre inkább széttöredezik, egyre több és több piactér van. És nem hiszem, hogy ez igazán segít.
Szerintem, ha ez az egész konszolidálódik, remélhetőleg művészek által támogatott piactérré vagy valami ilyesmivé, ahol ez egy olyan Instagram lesz, ami mainstream. Mert jelenleg ez annyira hiánypótló, és az emberek csak nevetnek rajta, hogy "Ó, ez egy JPEG. Miért vennél JPEG-et, bla, bla, bla, bla." De ha eljutunk egy olyan pontra, ahol ez egy NFT Instagram lesz, és minden alkalommal, amikor feltesszük a munkánkat, egy cég, aki a munkáinkat felrakja, akkor a cégek a munkáinkat felrakja a Instagramra.licencelhetjük, és alapvetően ez csak egy maradék jövedelem a művésznek, szemben azzal, hogy mindig átvágnak minket, amikor azt látjuk, hogy valaki ellopja a művészetünket, és vagy azt állítja, hogy az övé, vagy felhasználja egy reklámban. És ez olyan, hogy "Én nem, várj egy percet." Vagy lemásolja a koncepciót, és felhasználja a saját reklámjaiban.
Szerintem, ha egyszer visszaadja a hatalmat a művészeknek, ahogy Joey is mondta a zenész példával, szerintem mindenki nyerni fog. És vicces volt, volt egy beszélgetésem a feleségemmel, amikor azt kérdezte: "Hogy lehet, hogy Beeple eladott egy JPEG-et?" Én meg: "Hát, ha belegondolsz, ha van Gogh számítógépen csinálta a művészetet, hogyan tudott volna pénzt keresni a művészetével?" Szerintem, ha csakHa így belegondolunk, az egésznek van értelme. Miért ne kereshetne pénzt Beeple vagy egy nagyon tehetséges művész, vagy miért ne kereshetne pénzt azért, mert csak pixeleket készít egy képernyőn. Kell lennie valamilyen könnyítésnek, hogy jutalmazzák a tehetséget, aki történetesen egy egeret vagy egy Wakeham táblát használ, szemben egy ecsettel és egy vászonnal.
Joey Korenman:
Az emberek történeteket vásárolnak. Ez az, amit Meta Covin... Ki tudja, biztos vagyok benne, hogy ennek a tranzakciónak mindenféle rétege van. De ez a dicsekvés joga, a kötődés érzése egy olyan művészhez, akit szeretsz. Ez a pénzösszeg a legtöbb ember számára monopolpénz. El sem tudom képzelni, hogy a bankszámlámon ennyi pénzt látok. De ijesztően sokan vannak, akiknek ez tényleg nem nagy dolog....Biztos vagyok benne, hogy Meta Covinnak ez nem semmi, de valószínűleg ez olyan, mintha azt mondanám, hogy "Azt hiszem, veszek egy új gitárt vagy ilyesmi".
Ryan Summers:
Ez egy befektetés. Ez egy befektetés. Szó szerint olyan, mintha egy csomó különböző okból tette volna, de ő volt az első, aki megtette. Ez egy dicsekedési jog, de az is, hogy olyan, mint egy zászló a homokban, és azt mondja: "Még több ember jön és csinálja ezt utánam." Mindig is te leszel a történelemben az, aki a digitális művészetet a Christie's-re hozta, és az élő művészeket a harmadik legértékesebb emberré tette. És ő dolgozik...Ő az, aki, ha nem ő tette volna, elméletileg nem történt volna meg.
Joey Korenman:
Igen. A zenész, akivel beszéltem, a Strammer, nagyszerű beszélgetést folytattam vele arról, hogy... Ő tényleg a vizuális művészet szemszögéből nézte ezt, szereti a vizuális művészetet. Ő dobos, szóval olyan, mint egy zenész, ez az ő művészete. És egyszerűen imádja nézni ezeket a dolgokat. És ez annyira király. És volt valami abban, ami történik, ami azt mondta neki, "Rendben, erre oda kell figyelnem".És figyeltem a... A zenekara valójában egy kis tesztbuborékot, azt hiszem, mint egy próbalufi a rajongóiknak, hogy lássák, "Hé, ezek az NFT-k, mit gondoltok erről?" És azonnal visszahatást kaptak, és visszaléptek tőle. És úgy gondolom, hogy a technológián és a fő felhasználási területeken kívül a világnak is meg kell változnia egy kicsit.
Azt hiszem, egy évtizedre vagyunk attól, hogy az ilyen dolgok mainstreamek legyenek, ahol még a zenéért való fizetés gondolata is furcsa most. De ez egy nagyszerű felhasználási lehetőség lenne. Ha fizethetnél a zenéért, amit szeretnél, és a zenekar is kapna pénzt, amit szeretnél, de az emberek, talán a rajongók, akik segítettek elindítani az albumot, szintén kapnának egy kis pénzt. Ez az egész sokkal könnyebbé teszi, deez azt is megköveteli, hogy az emberek újra fizessenek a zenéért, ami jelenleg nem igazán jellemző.
Ryan Summers:
De ahogy mondtad, nem a zenéért fizetnek, hanem a patreonage-ért. Ezért gondolom azt, hogy a nap végén ez a Kickstarter Patreon egy másik változata lesz, de olyan embereknek is lehetővé teszi, akiknek normális esetben nem lenne hozzáférésük. Ha minden nyitott, és nincs benne semmi rosszindulat, csak új, és most találjuk ki, hogyan kezeljük, akkor ez tényleg...izgalmas, különösen, ha már túljutottunk az ökológiai károk oldalán, és ez kiderült. Azok az emberek, akiknek a történelem során nem volt hozzáférésük a művészethez általában, mert nincs múzeum a közelükben, vagy nincs megfelelő oktatásuk, nem kaptak művészeti képzést, nem ismerik a művészettörténetet. Ez lehetővé teszi számukra, hogy hozzáférjenek az anyaghoz, de azt is, hogy részt vegyenek a gyűjtésben, haaz árak normálisak.
Jelenleg nincs olyan hely, ahol valaki azt mondhatná: "Tudod mit? Tényleg szeretnék venni egy szép műalkotást, és szeretném egy menő képernyőre tenni, és, Ó, mi lenne menő a nappalimban? Öt olyan művészem van, akiknek a munkái mondanak nekem valamit, amikor egy gyűjteménybe teszem őket." Ez olyan, mint egy vizuális lejátszási lista, ahol büszke lehetsz arra, hogy "Én voltam az, akinek volt ízlése, hogy egy olyan gyűjteményt állítsak össze, amiben a művészek nem tudnak szerepelni.És beszélgetés tárgyává válik, amikor az emberek átjönnek hozzánk, vagy amikor megosztod az interneten.
Ez valójában egy izgalmas és klassz módja annak, hogy valami olyasmit, ami eddig olyan magas színvonalú volt, mindenki számára elérhetővé tegyünk. És így a motion designerek számára is elérhetőbbé válik, hogy megtalálják a rajongókat, patrónusokat vagy zenészeket olyan módon, hogy, ahogy te is mondtad, nem a művészetért fizetnek, hanem azért, hogy az illető rajongó legyen, vagy hogy azt mondja: "Ó, képzeld, ha elég sokat veszek ebből, vagy elég sokat, akkor a rajongóknak nem kell a művészetért fizetniük.az embereknek, akkor talán nem kell annyi ügyfélmunkát végezned, és több olyan művészetet tudsz csinálni, amire normális esetben soha nem voltál képes."
Joey Korenman:
Ez az a történet, amit elmondhatsz az embereknek: "Segítettem a finanszírozásban, segítettem annak a személynek, kapcsolatban állok vele." Őszintén, szerintem ez egy csodálatos dolog. Erről szól az egész. A patreons ötlete nagyon jó ötlet számomra. És talán ez egy egyszerűbb módja ennek.
Ryan Summers:
Ez a legkirályabb oldala annak, hogy ezt hívják. Sokszor lekezelően mondtam, hogy ez az ügyfél 2.0, de a való világban a legjobb ügyfelek azok, akik művésznek képzelik magukat, vagy van ízlésük, de nem jártak iskolába. És részesei akarnak lenni a folyamatnak. És szinte felbérelnek téged, ha elég szerencsés vagy hozzá. Azért bérelnek fel, hogy azt tudd mondani: "Nézd, van egy...".Szükséged van rá, de segítek neked növekedni, lehetőséget, platformot vagy terméket adok neked, hogy kipróbálj valami újat." És akkor ők is a történeted részei lesznek. Ezek azok az ügyfelek, akik a legjobbak, mert segítő módon akarnak részt venni. Nem úgy, hogy "Nem én mondom meg, mit csinálj, a te kezed. Így ezt több embernek is átadhatják.".
Joey Korenman:
EJ, van valami utolsó gondolatod a saga-ról, mielőtt visszamész...
EJ Kalapok és nadrágok:
Pénzverés. Igen.
Joey Korenman:
... nyitott kiegészítések és a rajzod a térbe.
EJ Kalapok és nadrágok:
A dope cseppek. Ez vicces, mert megemlíted, hogy milyen, Ó, igen, ez menő lenne, hogy az összes képernyő a házadban, hogy kurátori és dolgokat, hogy megvásárolt. És ez olyan, mint, a jövőben fogunk menni a szállodákba? És akkor van, mint, hotel NFT vannak. Hogy csak van Shutter stock fotók, hogy van egy képernyőn, és ez... Minden érdekes, és az NFT, vagy azt mondta, hogy aA Kickstarterről azt hiszem, hogy ez egy másik Avenue. És azt mondom, hogy ez olyan, mint a YouTube boom, ahol van valaki, aki dob egy YouTube videót, és egy nap alatt 1000 megtekintést kap. De a legtöbb ember számára ez egy lassú égés, és ne add fel.
Soha nem kaptál pénzt azért, hogy személyes munkát végezz, és mégis megtetted. Szóval ne hagyd, hogy ez elriasszon téged ettől. És csak tudd, hogy az emberek többsége egyáltalán nem keres pénzt ezzel. Néhányan még pénzt is veszítenek ezzel. Szóval ne veszítsd szem elől, hogy miért csinálod ezt egyáltalán, miért vagy ebben az iparágban, miért alkotsz, és miért csinálod tovább. Számomra ez volt anagyon nehéz minden mást kizárni, mert annyira zavaró. Állandóan ott van a Twitteren, meg ilyenek. De ez mindig perspektíva. És tudjátok, hogy én személy szerint sok olyan embert ismerek, akik nem keresnek sok pénzt, és valószínűleg soha nem is fognak. És ez így van rendjén. Mi csak folytatjuk az alkotást, és továbbra is támogatjuk egymást. És ha van valami zárásom...az, hogy ne feledkezzünk meg arról, hogy mi tette ezt a közösséget nagyszerűvé az első helyen.
És kérlek, ne veszítsd szem elől ezt. És legközelebb, amikor ki akarsz hívni valaki mást, vagy amikor legközelebb csak úgy kidobod valaki más aggodalmait az ablakon, gondolj arra, hogy mi lesz, miután ez az egész már csak emlék. Tényleg jól fogod érezni magad, hogy úgy bántál azzal az emberrel, ahogyan tetted? Mert úgy érzem, hogy most nem gondolunk erre. Annyira el vagyunk merülve a saját dolgainkban.gondolatok és érzések, hogy szem elől tévesztjük, mi történik, amikor elmegyünk a következő eseményre. Azt hiszem, még ez is belejátszik ebbe az egészbe, hogy ha holnap mindenkit látnod kellene ezeken a nagy eseményeken, tényleg azt mondanád, amit az előbb tettél, vagy úgy bánnál azzal a személlyel, ahogy az előbb tetted? Szóval...
Ryan Summers:
Dicsekednél azzal, hogy hogyan? [crosstalk 01:24:35]
EJ Kalapok és nadrágok:
Igen, ezzel dicsekednél? Szóval, #perspektíva.
Joey Korenman:
Nézd, mindez csak a mi véleményünk, és lehet, hogy mi hárman teljesen és teljesen félreértettük a dolgot. Nincs miért aggódni, és a világ mostantól a te osztrigád, ha tehetséges motion designer vagy. De a megérzésem azt súgja, hogy valami olyan történik most, ami nem igazán fenntartható. Szerintem mindenképpen lesz helye az NFT-knek az iparban, ami miattÉs úgy gondolom, hogy maga a technológia felszabadít néhány nagyon jó lehetőséget, amit a következő egy-két évben fogunk látni. És amit szeretnék mondani mindenkinek, aki belekeveredik a hype-ba, az a következő: sok szerencsét. Nagyon remélem, hogy hihetetlenül sikeresek lesznek, de arra kérem önöket, hogy egy kis szkepticizmussal és perspektívával közelítsék meg az NFT játékot, hogy az ilyen dolgok, mint eztörténelmileg véget ért. Még nagyon az elején járunk, ez még alapvetően teljesen új. És a jövőben még többet fogunk beszélni az NFT-kről. Kérem, ossza meg velünk, hogy mit gondol minderről. Írja meg nekünk a School of Motion közösségi oldalain. És köszönjük, hogy meghallgattak. Viszlát legközelebb.