Fejezzük be!
Itt az ideje, hogy befejezzük ezt az animációt. Ebben a leckében először is átveszünk néhány apró elvarratlan szálat, amivel korábban nem foglalkoztunk; mint például a felvételek importálása a Photoshopba és a felvételek rotoszkópizálása. Az a fajta rotoszkópizálás, amit itt csinálunk, nem egészen ugyanaz, mint amit az After Effectsben csinálunk, de közel áll hozzá, és bármennyire is fárasztó, rengeteg időt spórolhatunk vele.
Egy kis időt szánok arra is, hogy áttekintsem, hogyan közelítettem meg az animáció elkészítését a Rich Nosworthy által készített felvételek felett.
Ezután mindent renderelünk a Photoshopból, és az After Effectsben még egy kis időt szánunk az utolsó simításokra, hogy tényleg minden összeálljon.
Ha még nem tudod, ki az a Rich Nosworthy, akkor itt az ideje, hogy ezt helyrehozd. Nézd meg a munkáit itt: //www.generatormotion.com/
A sorozat összes leckéjében egy AnimDessin nevű bővítményt használok, ami megváltoztatja a játékot, ha hagyományos animációt készítesz Photoshopban. Ha szeretnél több információt az AnimDessinről, itt találod: //vimeo.com/96689934.
Az AnimDessin alkotója, Stephane Baril pedig egy egész blogot szentelt a Photoshop animációval foglalkozóknak, amit itt találsz: //sbaril.tumblr.com/
Még egyszer hatalmas köszönet a Wacomnak, amiért csodálatos támogatói a School of Motionnek.
Jó szórakozást!
Gondjai vannak az AnimDessin telepítésével? Nézze meg ezt a videót: //vimeo.com/193246288
{{ólom-mágnes}}
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Tutorial Teljes átirat az alábbiakban 👇:
Amy Sundin (00:11):
Üdvözlök mindenkit Amy itt a mozgás iskolájában. Üdvözlöm önöket a sejtanimációs és Photoshop sorozatunk utolsó leckéjén. Ezúttal azzal az animációval fogunk dolgozni, amit Rich Nosworthyvel készítettek nekünk. Valójában a roto scoping ősi művészetét fogjuk megtanulni, hogy mozgásba hozzuk a polip lábait. Én leszek az első, aki elismeri, hogy a roto scoping nem a legszórakoztatóbb dolog a világon, de lehetmegmenti Önt a rengeteg próbálkozástól és hibától, kézzel animálva az összetett mozgást, mint például a hullámzó csápok. Mi is belemegyünk néhány befejező és kompozitáló részletbe és utóhatásokba, hogy tényleg összehozzuk ezt az animációt, győződjön meg róla, hogy regisztráljon egy ingyenes diákfiókra. Ha meg akarja ragadni a felvételeket, amelyeket Rich készített nekünk, hogy ebben a leckében használhassuk, egy utolsó kiáltás, hogy járjon velük a támogatásukért és ahogy ezt az antikvitást elkészítsük, anélkül is lehet cellaanimációt csinálni, de sokkal szebb, ha van egy.
Amy Sundin (01:02):
Rengeteg dolgunk van, úgyhogy kezdjük el. Üdvözlök mindenkit az ötödik leckében. Először is, foglalkozunk valamivel, amire az előző leckében nem tértünk ki, a Photoshopban animálandó felvételek importálásával. Néhányan talán már maguktól is rájöttek erre, de most egy pillanatra hivatalosan is átvesszük. Tehát felmegyünk ide. Az idővonal panel már meg van nyitva.rákattintunk az új dokumentum varratra, és ez létrehoz egy új 1920 x 10 80 comp-ot, ami felhozza az idővonal képkocka sebességét, amit 24 képkockára állítunk be másodpercenként, és megnyomjuk, oké. Most a következő dolog, amit tenni akarunk, hogy töröljük ezt a kezdeti réteget, amit készített nekünk. És feljövünk ide, erre a kis filmcsíkra, és itt fogjuk importálni a felvételeket.
Amy Sundin (01:46):
Szóval, menjünk a hirdető médiához, és navigáljunk oda, ahol a felvételünk van. Rendben, most már importáltuk a proxy felvételünket a Photoshopba, és láthatjuk, hogy a lejátszás rendben van. 24 képkocka/másodperc sebességgel. Azért kell ezt teljes 1920 x 10 80-as felbontásban behoznunk, mert ha megpróbáljuk átalakítani, akkor van rá esély, hogy a Photoshop összeomlik. Össze fogunk esni.Megismételjük ezt a folyamatot, hogy behozzuk a tiszta lemezünket, ami az a felvétel, amin nincs proxy. A tiszta lemez arra szolgál majd, hogy egy jó ötletet adjon nekünk arról, hogyan fog kinézni a végső animációnk. Nézzünk még egyet gyorsan. Nézzük meg az animációt, amit a Rich Nosworthy által adott felvételen csináltam. Látod, hogy a csápok előtt ott van az a fröccsenés.
Amy Sundin (02:31):
Ahogyan megközelítettem ezt az animációt, az volt, hogy megcsináltam az összes vonalmunkát a fröccsenéshez, és először azt néztem ki jól. És aztán jöttem, és csináltam egy kis roto scopingot azokon a csápokon. Szóval mi az a roto scoping? A rövid válasz az, hogy ez a felvételek lekövetése és annyi munka és TDM, amennyit csak lehet. Ez is egy nagy időmegtakarítás. Szóval nézzük meg a roto scoping folyamat magas megközelítését ebben a filmben.animáció. Tehát kezdjük el a roto scopingot. Oké. Most, hogy készen állunk a színrétegek hozzáadására, először is ki kell találnunk, hogy melyik lábunk az, mert a hátsó és a stíluskeretünk, észrevehetitek, hogy ez a lábunk kissé sötétebb. Szóval én tényleg színezni fogok, gyorsan kiválasztom ezt a színt, és idejövök. És ha megnézitek, hogy a hátsó láb az első, ami kapkiderült.
Amy Sundin (03:18):
Tehát ezzel a sötétebb színnel fogunk kezdeni. A másik dolog, amit meg akarunk tenni, hogy pontosan ki akarjuk találni, hogy hol kezd bejönni a víz. Tehát a víz ezen a képkockán kezd bejönni. Tehát itt akarjuk elkezdeni a tényleges animációnkat a technikai bejövetelről. Most még nincs tarthatatlan felfedve, így két képkockával előre mehetünk. És ez az a képkocka, amit meg fogunk nézni.Szóval adjuk hozzá az új videó csoportunkat, és bővítsük ki egy képkockával, és itt fogjuk átrajzolni az Octo minden egyes lábát két képkockán. És végig kettesével fogunk maradni. A másik dolog, amit gyorsan meg akarok említeni, mielőtt elkezdünk rajzolni, az az, hogy nézzük meg, hogy ez a víz hol fedi át azt, amire rajzolni akarok.
Amy Sundin (04:03):
Ez csak az a rész lesz, ami a vízvonal alatt van. Nem is kell aggódnom, hogy a víz által eltakart részekkel dolgozom. Szóval csak ezekre a részekre koncentrálj, amik szabadon vannak, miközben rajzolsz. Rendben? Szóval itt csak annyit csinálunk, hogy hozzáadunk egy két képkockás expozíciót. Körülrajzoljuk a csáp szélét, ahol a vízvonalon túl van szabadon. És aztán...a varázspálcát fogjuk használni, ami a w billentyű, hogy kijelöljük a belső területet. És aztán csak használjuk azt a kitöltési műveletet, amit egy korábbi leckében csináltunk, és ezzel kitöltjük az egyszínű területet. És csak annyit fogunk tenni, hogy ezt a folyamatot újra és újra megismételjük, minden második képkockán, amíg el nem érünk az animáció végére. Egy másik dolog, amit meg akarok említeni, hogy én vagyokfigyelembe véve, hogy pontosan hol helyezkednek el ezek a szívók.
Amy Sundin (04:57):
És csak azokat a kis dudorokat rajzolom oda a szívóknak, mert később, amikor kitöltöm ezeket a részleteket, azt akarjuk, hogy a szívók a polip csápjain legyenek, hogy jobban hasonlítsanak egy polipra. Különben csak olyan lapos, zsinóros, nudliszerű dolgokat kapunk. Szóval hozzáadom ezeket a szívókat, és megpróbálom őket a lehető legközelebb tartani ahhoz, ahol a tényleges proxy szívók vannak.Vannak. Megint lesz néhány hely, ahol értelmeznem kell őket, de a legtöbbször elég közel vannak ahhoz, hogy követni tudjam ezt a proxy útmutatót.
Amy Sundin (05:34):
Most, ha megkapod ezt a képkockát, valami nyilvánvalóan elromlott a modellel. Úgyhogy ezt most megkerüljük, és nem aggódunk emiatt túl sokat. Csak töltsük ki, és tegyük helyre. Ne felejtsd el megállítani és elmenteni a munkádat. Néha-néha, mielőtt azok az alattomos számítógépes gémek miatt összeomlott a Photoshop, nagyon könnyen elveszíthetsz egy csomó munkát így. Úgyhogy ha emlékszel rá.Itt a művészi értelmezésről beszélek, láthatod azt az egy képkockát, ahol nem igazán tetszett a csáp íve. Szóval igazából egy kicsit jobban a kedvemre igazítottam, és egy kicsit jobban meggörbítettem, ahelyett, hogy egyenes lett volna.
Amy Sundin (06:29):
Tehát az egyik lábunk már kész, és most a másik négyet kell megcsinálnunk. Mindegyik lábat a saját videó csoportjában fogom tartani. És ez azért van, hogy a körvonalakat sokkal könnyebbé tegyük, ha végeztünk, mint ahogy az árnyékok és kiemelések hozzáadása is könnyebb, és lehetővé teszi számunkra, hogy elkülönítsük és könnyen megváltoztassuk bármelyik lábat. Ha szükségünk van rá, például, ha egy középtónust szeretnénk hozzáadni a lábak alapszíneihez.Itt láthatjátok, hogy egy kicsit elkezdtem változtatni ezen a technikán. Egy kicsit ívesebbé teszem, mert nem tetszett, hogy milyen lapos lett. Szóval megint el lehet térni ettől a proxytól, és még mindig sokat használom ezt, hogy segítsen nekem, de tettem itt néhány változtatást, hogy ívesebb legyen az érzés, és egy kicsit természetesebbnek éreztem, és úgy, ahogy akartam...Rendben, és körülbelül hat órával később már mozognak is a csápjaink.
Amy Sundin (07:58):
Szóval nem számít, hogy ez a dolog, hogy hozzáadjuk az alját, ami így ugrál, később is elintézhetjük, és az after effects segítségével egy matrac segítségével, vagy akár Photoshopban is megtehetjük. Szóval ez most nem aggódnék túlságosan. Csak arról van szó, hogy ezek a csápok fent jól nézzenek ki. Szóval ez sokkal egyszerűbb volt, mintha megpróbáltunk volna bemenni, és kézzel rajzolni őket. Szóval a következőMivel tudom, hogy a korábbi leckékben láttad, hogyan kell ezt megtenni az expand fell művelet segítségével, ezért itt csak továbblépünk, és egyenesen a csápok körvonalainak hozzáadásához megyünk. Az expand fill műveletet használom a lábak külső oldalán, hogy szép sötét körvonalat adjak nekik, amit látsz. Csak annyit kell tenned, hogy kiválasztod a láb alapszínét.és futtassa ezt a műveletet.
Amy Sundin (08:42):
Azért adtam hozzá a körvonalat, mert ez segít elkülöníteni a lábakat egymástól. Így nem úgy néznek ki, mint egy óriási rózsaszín pacák. Bementem és berajzoltam néhány vonalat is, ahol a csápok a végükön görbülnek, amelyek nem kaptak automatikusan körvonalat a művelet lefutása során. Aztán adtam ezeknek a balekoknak egy kis hangsúlyt Dean, hogy egy kicsit több dimenziót adjak nekik. És aztán továbbléptem aárnyékok és fénypontok hozzáadása. Nézzük meg gyorsan, hogyan közelíthetjük meg ezek hozzáadását. Szóval itt most nagyon gyorsan megnézzük, hogyan adhatunk egy fénypont és egy árnyék réteget a polip lábainkhoz. Szóval, amit csinálni fogunk, az az, hogy bemegyünk, és nagyon gyorsan létrehozunk egy új réteget, és itt fogunk egy palettát létrehozni.
Amy Sundin (09:22):
Szóval csak színezni fogunk, kiválasztjuk az alapszínt. És aztán csak bemegyünk, és csak ezt az alapszínt rajzoljuk ki itt. És most szeretném ezt az árnyékszínt, ami a lábam körül van, vagy ezeket a kis ékezeteket itt. Szóval, amit tehetsz, hogy bemész, és csak egy kicsit lejjebb állítod a fényerőt, amíg el nem éred a kívánt színt. Szóval ez tényleg nagyon jó.A másik dolog, amire most szükségünk lesz, az egy kiemelő szín, és a kiemelő színhez visszatérünk ehhez az alapszínhez. Megnyitom a színpaletta ablakot, és egy kicsit jobban látom, amikor itt húzogatom a dolgokat. Pontosan hol van ez az értékskála és hova esik.
Amy Sundin (10:07):
Tehát azt fogom csinálni, hogy kiválasztok egy olyan színt, ami reprezentálja a jelenet fényét. Ebben az esetben tehát sok narancssárga van a háttérben, és valahol ezen az értékszinten van. Tehát visszamegyek a narancssárgához, ide. És aztán csak átviszem egy szélesebb térbe. Így egy kicsit jobban közelítünk a narancssárga színhez.ezt a világos oldalt. Csak egy kicsit finomíthatsz rajta. Tudom, hogy egy kicsit narancssárgásabb a háttérből, szóval ezt fogjuk használni a kiemelő színünknek. És aztán csak feltesszük ide.
Amy Sundin (10:49):
És most azt fogjuk csinálni, hogy hozzáadjuk ezeket a rétegeket. Tehát nyilvánvalóan létre kell hoznunk egy új réteget, és ki kell találnunk, hogy honnan jön a fényforrás. Mondjuk, hogy a fényforrásunk ebből az irányból jön lefelé, igaz? Tehát azt fogjuk csinálni, hogy gyorsan elkezdjük az árnyékkal. És az árnyékhoz ki fogjuk találni, hogy a láb melyik oldala az.a fény sötét oldalán lesz. Szóval most azt fogjuk csinálni, hogy csak a tényleges polip lábára rajzolhatunk. Szóval most azt fogom csinálni, hogy használom a varázspálca eszközt. Kiválasztom ezt a rózsaszín alapszínt, ami a Slayer-en van. És most visszamegyünk és készítünk egy új réteget az árnyékunknak, és bejövünk a varázspálcával.és válasszuk ki a színt, majd válasszuk ki az ecsetet, és kezdjük el rajzolni, ahol úgy gondoljuk, hogy ez lenne a csáp sötét oldala.
Amy Sundin (12:04):
Szóval ez valójában elég sok gyakorlásba kerül, hogy kitaláljuk, hova fog esni az árnyék, és hol fog elkezdeni elvékonyodni a tetején, meg ilyenek. És aztán, tudod, ha vissza akarjuk hozni egy kicsit belülről, akkor oda akarjuk-e tenni? Szóval ez csak egy csomó gyakorlás, majd próbálkozás és hiba, és végül el fogod érni a flow-t.és egy érzés, hogy pontosan hol kell lennie a dolgoknak. Tehát most megismételjük ugyanezt a beállítást a fénypontunkkal és a kiemeléssel. Tényleg nem kell olyan szélesre venni, mint az árnyékot. Az árnyékot elég vastag, a kiemelés csak egy akcentus. Szóval tényleg csak bejössz és adsz néhány apró darabot. Nem kell olyan merészre venni.
Amy Sundin (13:05):
Szóval ez az én munkafolyamatom a fénypontok és árnyékok hozzáadásához. És ez olyasmi, aminek a elsajátítása általában évekig tart. És ez nem olyasmi, amit azonnal meg fogsz tanulni, de legalább már van egy elképzelésed arról, hogyan kezdj hozzá ehhez a fajta munkafolyamathoz. Most már kipróbálhatod. Most, hogy elvégeztük ezt a kemény munkát az animálással, vegyük ki ezt a sok felvételt a videóból.Photoshop, és átvisszük az After Effectsbe, ahol elkészül, és kompozitáljuk. Ehhez el kell döntenünk, hogy mit akarunk renderelni. Nem fogok túlságosan részletesen foglalkozni ezzel az egésszel, mint a fénypontok és árnyékok, és az összes ilyen alréteg. Csak ezeket a fő részeket veszem ki. Először a lábakat, ezt a vizet, másodszor a vizet, és a kis vizet.snap akcentus itt.
Amy Sundin (13:52):
Most, amikor ténylegesen renderelünk valamit a Photoshopból, ki kell kapcsolnunk mindent, amit nem akarunk renderelni. Tehát megszabadulok ettől a háttértől, a tiszta tányértól, és aztán a lábakkal kezdjük. Tehát először kikapcsoljuk a vizet, másodszor a vizet, és a snap-et. Ez tulajdonképpen egy szőnyeg. Tehát ezt most bekapcsolva hagyom. Tehát ha végigsikáljuk, rögtön láthatjuk.hogy csak a lábaink vannak rajta, és pontosan ezt akarjuk renderelni. Most pedig rendereljük ki ezeket. Felmegyünk ebbe a kis menübe. Ráütünk a render video gombra, és elnavigálok oda, ahová el akarom menteni. Csináltam egy új mappát az ötödik lecke kimenetének, és elnevezem a fájlomat, és egyszerűen csak lábaknak fogom nevezni.
Amy Sundin (14:40):
És egy aláhúzást fogunk rátenni. És létrehozok egy új almappát is, aminek a neve legs. És ez azért van, mert egy Photoshop képsorozatot fogok készíteni, és egy PNG-sorozatot fogok készíteni, mert a PNG-k alfát hordoznak, és a JPEG-hez hasonló dolgok nem. Tehát használj bármilyen előnyös formátumot, ami rendelkezik alfa csatornával, hogy rendereld a dolgokat. És akkor automatikusan számozni fog.mindent az aláhúzás után. És a dokumentum méretét, a képkocka sebességet ugyanúgy akarjuk tartani, és csak felmegyünk a munkaterületünkre. Egy egyenes alfa csatornát akarunk, nem málnázva, és ez minden, amit tennünk kell. És most már csak annyit kell tennünk, hogy megnyomjuk a render gombot. És amikor ez megjelenik, a legkisebb fájlméretet akarjuk csinálni, és az interlacinget hagyjuk, hogy ne legyen.
Amy Sundin (15:39):
És amikor ez megtörtént, akkor itt lesz egy szép, rendezett lábak mappád az összes képeddel benne. Most megismételjük ugyanezt a folyamatot a vízzel. Másodszor, először a vízzel, majd a snap. Most minden alkalommal ugyanannyi képkockát renderelek ki, még ha egy csomó fekete is lesz a végén, mert így sokkal könnyebb lesz a dolgokat sorba állítani az after facts-ban, egyszer.importáljuk a felvételeinket. Rendben. Most, hogy minden anyagot kivettünk a Photoshopból, hozzuk be az After Effectsbe, és kezdjük el a kompozitálást. Az első dolog, amit tenni akarunk, hogy behozzuk a tiszta lemezünket. Importáljuk a fájlunkat, és dobjuk be egy új kompozitba, így. Most importáljuk az összes többi rétegünket, győződjünk meg róla, hogy a P és Gszekvencia ki van pipálva, és fontos, mint felvétel, és csak megnyomja az importálást.
Amy Sundin (16:39):
Most jobb egérgombbal kattintsunk erre a fickóra, és menjünk a felvételek értelmezésére, majd a main-ra. És itt azt akarjuk elérni, hogy az After Effects a megfelelő képkockasebességet feltételezze, általában alapértelmezésben nem ezt teszi. Szóval be kell jönnünk, és ezt 24 képkocka/másodpercre kell módosítanunk, és megnyomni az oké-t. És most ez a felvétel, amikor bevisszük ide, valójában a következő lesza megfelelő hosszúságot, amit szeretnénk. Az ok, amiért itt egy kis farkat látsz, az az, hogy valójában nem a teljes hosszát animáltuk annak a felvételnek, amit Rich adott nekünk. Tehát ez így helyes.
Amy Sundin (17:21):
És tegyük ezt sorrendbe, és itt láthatjuk, hogy a többi felvétel, amit még nem értelmeztem, sokkal rövidebb. És a gyorsbillentyű, hogy elérjük a felvételek értelmezését, a control all G lesz, és játsszuk le gyorsan, hogy minden rendben legyen. Rendben. Most, hogy minden rendben van és itt van elhelyezve, azt fogjuk csinálni, hogya víz alsó részéhez egy elsőt kell hozzáadnunk. Ehhez létre kell hoznunk egy másolatot a lábainkról. Tehát a D vezérlővel, majd feljebb kell tolni őket pár réteggel, és készíteni kell egy másolatot a vízről. Itt is a második, D vezérlővel. És a vizet a lábak fölött akarjuk másodikként. És itt azt akarjuk, hogy a víz a lábak fölött legyen. És amit itt csinálni akarunk, az az, hogy felmegyünk egy kicsit távolabbi képkockára.negatív méretarányt fogunk venni, hogy a földre tudjuk juttatni.
Amy Sundin (18:20):
Szóval azt akarjuk tenni, hogy töröljük a korlátozást, és ezt negatív értékre állítjuk. Tehát negatív 100 az Y-ban, majd felvisszük a pozíciót, és ezt levisszük. Így szépen kirajzolódik. Most, ha itt átnézzük, nyilvánvalóan még nincs tükröződés, és ez a sok rózsaszín cucc itt fent van. Szóval azt akarjuk tenni, hogya lábakat szeretnénk alfa mattolni a második fröccsenéshez, amit most duplikáltunk. Szóval alakítsuk át alfa mattá. És most, hogy ezt megtettük, ez egy kicsit jobban néz ki. Mintha csak ott látszódna, ahol szükségünk van rá, ezen a végrészen. Nyilvánvalóan ez még nem egészen úgy néz ki, mint egy tükröződés, szóval még egy kicsit dolgoznunk kell vele.
Amy Sundin (19:13):
Szóval adjunk hozzá néhány effektust, hogy egy kicsit jobban nézzen ki. Az első dolog, amit teszünk, az a nyilvánvaló, hogy csökkentjük az átlátszatlanságát. Tehát csak egy kicsit csökkentsük le. És ez segít egy kicsit. Így már nem olyan merész, de még mindig kell valami más. Szóval gyere, és adjunk hozzá egy kis elmosódást. Tehát használjuk a gyors elmosódást, és csak dobjuk le a képet.és adjunk neki egy kis elmosódást. Nem találkozunk itt sok mindennel, csak hogy megérintsük. A következő dolog, amit tenni akarunk, hogy egy kis turbulens elmozdulást adunk hozzá, és ez szép textúrát ad neki. Dobjuk le a turbulens megjelenítési jelünket. És megint csak nincs szükségünk sok mindenre. Szóval csak játsszunk a mennyiséggel és aA méret itt, hogy oda kerüljön, ahova most szeretnénk. A méret nagyon-nagyon nagy. Szóval vegyük lejjebb. Tehát csak egy kicsit Ripley, semmi őrültség, valahol, talán kilenc, kilenc és fél körül. És akkor csak egy kicsit adunk még az összeghez itt.
Amy Sundin (20:45):
Így most ez egyfajta szép vizes hatást fog kelteni. Az egyik láb csak úgy úszkál benne. És az utolsó dolog, amit tenni fogunk, hogy adunk neki egy kis árnyalatot, és ez segít majd integrálni ezt a felvételbe egy kicsit jobban, most az árnyalathoz, hagyhatjuk a feketét feketére, de meg akarod ragadni ezt a fehér térképet is, és kiválasztani ezt a színt itt. És most...láthatod, hogy teljesen másképp néz ki. Azt hiszem, ezt még egy kicsit megdobom.
Amy Sundin (21:23):
Rendben. Most már van ez a szép tükröződés a vízben itt lent, és megváltoztathatjuk az átlátszóságot is, hogy egy kicsit láthassuk a padlót és a lábakat. Így még jobban beleilleszkedik a felvételbe. Igazából lehalkítom. Egy kicsit jobban. Így ni. Most, hogy van egy kis időnk.Ha megszabadulunk az átlátszóságtól, a színek nem olyan élénkek, mint szeretnénk. Ezért hozzáadunk egy árnyalat telítettség effektust, és ezzel a színtelítettséggel csak annyit fogunk tenni, hogy a telítettséget megint csak egy kicsit megemeljük. Így jobban hasonlít az eredeti színünkhöz. Ha most visszamegyünk, láthatjuk, hogy sokkal jobban néz ki, mint az a fajta mosott szín.Szóval ilyen volt azelőtt. És most sokkal szebb ezekben a gazdagabb kékekben, amik korábban voltak.
Amy Sundin (22:36):
Rendben. Most, hogy megvan ez a szép tükröződés itt lent a vízben, menjünk tovább, és adjunk hozzá egy árnyékot ezekről a lábakról, hogy egy kicsit jobban integráljuk őket a jelenetbe. Tehát, hogy árnyékot készítsünk, azt fogjuk csinálni, hogy bemegyünk, megragadjuk ezeket a lábakat, és duplikáljuk őket.ugyanaz a szín lesz, mint a lábaké. Szóval azt kell tennünk, hogy átmegyünk a tényekhez, és megragadunk egy kitöltési effektet, és csak ráejtjük a kitöltést a tetejére. És aztán kiválasztunk egy színt az egyik sötétebb régióból, valószínűleg a robotból vagy valami hasonlóból, hogy az árnyéknak még mindig legyen egy szép árnyalata, hogy illeszkedjen a jelenet színezéséhez.
Amy Sundin (23:27):
Most, hogy ez megvan, el kell érnünk, hogy az árnyék a földön feküdjön. Tehát egy CC slant nevű effektet fogunk használni. És amit a CC slant-tel fogunk csinálni, az az, hogy egy kicsit megdöntjük ezt, amíg nagyjából oda nem kerül, ahova a földön szeretnénk. És akkor megragadjuk ezt a magasságot, és összenyomjuk ezt a fickót...valahol itt lent, és nyilvánvalóan ez nem a helyén van. Szóval megragadjuk ezt a padlót, és felfelé mozgatjuk a széles irányba, amíg el nem érjük, hogy a földön feküdjön, ahol szeretnénk. És egy kicsit szórakozhatunk ezekkel az értékekkel, hogy jól nézzenek ki, tudod, és csak egy kicsit finomítunk a dolgokon. És ez elég közel áll a célhoz.
Beszélő 2 (24:28):
[nem hallható].
Amy Sundin (24:28):
Szóval valószínűleg pont itt kell lennie, hogy úgy nézzen ki, mintha a padlón lenne. És most, hogy már a padlón van, nyilvánvalóan az árnyékok nem igazán élesek, nem igaz? Szóval bemegyünk, megragadunk egy gyors elmosást, és ráengedjük a gyors elmosást. És csak egy kicsit fel kell tekernünk. Nem akarjuk, hogy szuper homályos legyen, csak annyira, hogy elég legyen.hogy lágyítsa azt a szélét. Ez sokkal inkább árnyékfényesnek tűnik, és egy kicsit le is csökkenthetjük az átlátszatlanságot. Így ni. Szóval ez egy szép árnyéknak tűnik, de itt van ez a sok furcsa, csúszó-mászó dolog. Szóval létrehozunk egy szőnyeget, hogy kiüssük ezeket a dolgokat. Szóval létrehozunk egy új szilárd parancsot.
Amy Sundin (25:27):
Y és én mindig hagyom a szilárd anyagomat valami ellenszenves színűre, amikor matricát készítek, és csak lecsökkentem az átlátszatlanságot, hogy lássam, mit csinálok. Megragadom a toll eszközömet, ami G és a tények után. És akkor csak rajzolunk egy maszkot a matricánkra itt és ott megyünk, de meg kell invertálnunk a maszkunkat, mert ami történni fog, amikor alfa matricát használunk, az az, hogy ott fog megjelenni, ahol aSzóval invertáljuk ezt nagyon gyorsan. És aztán adjunk hozzá egy tollat is, ugyanolyan puhán a szélén. Mert különben kemény vonal lesz, ahol átmenetet képez a maszk és a maszk között. Szóval csak gyorsan adjunk hozzá egy tollat. Így most már láthatjuk, hogy van egy szép puha szélünk a határ mentén, és feljebb tudjuk tekerni az átlátszatlanságot.
Amy Sundin (26:26):
És ez a lágy él most már tényleg nyilvánvaló. És akkor csak megragadjuk az árnyékunk lábát, és alfa Mathis. Most már minden, ami itt volt, nagyjából eltűnt. Csak egy pici van ott, de nem zavaró, és ez elég jól néz ki. A következő dolog, amit csinálni fogunk, az az, hogy egy szép, egyszerű fényburkolatot adunk ide, hogy adjunkegy kis ragyogást, hogy tényleg integrálódjon a jelenetbe. Szóval, amit csinálni fogunk, az az, hogy megduplikáljuk ezt a hátteret, mert ebből kell a színünket merítenünk. És csak felugrom ide középre. Így tényleg láthatjátok, hogy mi történik itt. És amit csinálni akarunk ezzel, az az, hogy egy úgynevezett set mat-et fogunk használni ehhez.
Amy Sundin (27:20):
Ha többet szeretnél tudni a set mat effektről, akkor nézd meg a 30 days of after effects, a tracking and keying című bemutatót, a második részt, ahol Joey egy kicsit mélyebben elmélyül a set mat effekt mechanikájában. De én csak gyorsan megmutatom, hogyan kell ezt csinálni. Szóval beírjuk a set mat-et, és megragadjuk az effektet, és aRá fogjuk dobni a duplikált felvételünkre. Most azt akarjuk tenni, hogy kiválasztjuk az egyik réteget, amin a lábak vannak. Ebben az esetben az árnyékréteget választom. Most láthatod, hogy itt csak egy kis körvonal van. És ez helyes, annak ellenére, hogy az effekteket, mint a CC ferdeséget és az elmosódást rátettük erre a rétegkészletre, a matt figyelmen kívül hagy minden transzformációt és bármilyen effektet.amit egy olyan rétegre helyezett, ahonnan az alfa-adatokat veszi.
Amy Sundin (28:18):
Tehát amit itt látsz, az teljesen helyes. Most pedig megfordítjuk ezt a térképet, mert most szükségünk van arra, hogy ezek a lábak látszódjanak. A következő dolog, amit csinálunk, hogy megint megragadjuk a gyors elmosódásunkat, és ezt itt a verembe dobjuk. És ezt elmosjuk. És ha észreveszed, hogy ez a háttér is elmosódik, és ez rendben van, de...láthatod, hogy ha ráközelítünk, akkor szép fényt kapunk a lábak szélén. Ott, ott van nélküle. És ott van ez a fény a szélén. Szóval ez a szép fényburkoló hatás. Szóval, amit most csinálni fogunk, hogy kivágjuk ezt a hátteret újra, az az, hogy fogunk egy másik szőnyeget. Tulajdonképpen csak duplikáljuk az eredetit, és dobjuk a verem aljára. És aztán egyszerűen csakÉs itt a háttér megint ott van, ahol lennie kell, de van ez a szép fényeffektus és ez a szép ragyogás a lábakon. És ez tényleg még jobban belehúzza a lábakat a felvételbe. Rendben. És itt is van. Csináltunk néhány nagyon gyors dolgot, amit nagyon könnyű volt elérni az After Effectsben, hogy tényleg csak hozzáadjuk a befejező részeket.az animációhoz.
Amy Sundin (29:40):
Ennyi. Eljutottál a cellás animáció és Photoshop sorozatunk végére. Remélem, élvezted a sorozatot, és egy csomó dolgot tanultál, amivel elkezdheted a hagyományos animációt. Azt is remélem, hogy nagyon jól szórakoztál a leckéken. Én tudom, hogy én igen. Ha tetszett a sorozat, kérlek, terjeszd és oszd meg az emberekkel. Köszönöm a sétát nekik Rich Nosworthy, és még egyszer köszönöm neked, hogy eljöttél.Figyelek. Legközelebb találkozunk.