Maxon ha appena lanciato Cinema 4D R25, e bisogna vederlo per crederci!
Cinema 4D è un software indispensabile per qualsiasi motion designer 3D. Sebbene sia di rapida comprensione, può richiedere tempo e pazienza per essere padroneggiato. Abbiamo dedicato anni a imparare i dettagli di questo programma, quindi siamo molto eccitati ogni volta che Maxon lancia un nuovo aggiornamento. Ci aspettavamo le solite ottimizzazioni e le risposte ai feedback dei clienti. Quello che non ci aspettavamo era una seria revisione.
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy.jpeg)
Qui è EJ Hassenfratz, 3D Creative Director di School of Motion, e abbiamo molto di cui parlare. L'aggiornamento di Cinema 4D di Maxon è completo, migliora le funzionalità e introduce alcune nuove caratteristiche. Con cambiamenti così radicali, alcuni potrebbero chiedersi cosa sia successo a C4D. Non voglio che aspettiate oltre, quindi entriamo nel merito di alcuni di questi aggiornamenti! Ne parleremo:
- Interfaccia utente ridisegnata
- Icone e raggruppamenti di icone ridisegnati
- Una tonnellata di spazio reale Viewport
- Nuove funzionalità degne di nota
Benvenuti in Cinema 4D R25
{{magnete al piombo}}
Cinema 4D R25 ha riprogettato l'interfaccia utente
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-1.jpeg)
Il primo e più evidente cambiamento è il redesign Interfaccia utente Maxon ha dedicato molto tempo a riflettere sulle modalità di utilizzo dell'applicazione, sul modo in cui gli artisti si muovono all'interno del software e sulle aree che necessitavano di un aggiornamento della qualità della vita. Il risultato è una riorganizzazione degli strumenti, nuove icone e, in generale, una maggiore flessibilità. La possibilità di spostare le icone da un lato all'altro della finestra di visualizzazione consente un nuovo livello di personalizzazione. È possibile progettare l'applicazione in modo che funzioni come si è sempre fatto.con le icone esattamente dove si vuole che siano in un momento di preavviso.
Una delle mie novità preferite è il Precedente Strumenti usati Se si lavora con diversi strumenti su un progetto, si può passare rapidamente da uno all'altro senza dover scavare tra le icone per trovare quello che si aveva a portata di mano. È un piccolo ma fondamentale risparmio di tempo per il flusso di lavoro.
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-2.jpeg)
Il linea del tempo Anche i colori di questa funzione sono stati aggiornati e corrispondono a quelli degli assi. In questo modo è molto più facile vedere visivamente su quale tracciato di dimensione si sta intervenendo. Lo capiamo: il cambiamento è difficile.
Si tratta di un design dell'interfaccia utente audace e che offre molti miglioramenti della qualità della vita, ma ci sono alcuni cambiamenti, come ad esempio l'interramento del pulsante "Ripristina trasformazione" nell'ormai nascosto Coordina il Manager- Detto questo, Maxon ha reso incredibilmente facile rimanere con lo stile R23 fino a quando non si è pronti a provare alcune novità. Prendetevi il tempo di abituarvi alle nuove icone, riqualificate il cervello e godetevi il futuro.
Icone e raggruppamenti di icone ridisegnati in Cinema 4D R25
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy.png)
Come abbiamo già detto, le icone e i raggruppamenti sono cambiati per Cinema 4D R25. Se avete difficoltà a trovare i vostri strumenti preferiti, tornate a R23 finché non vi sentite più a vostro agio con l'interfaccia utente aggiornata e non riuscite a riaddestrarvi. Una volta pronti, scoprirete alcuni seri miglioramenti nella qualità della vita.
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-3.jpeg)
Uno dei miei preferiti è il Contenuto dinamico Invece di creare intere preimpostazioni per progetti specifici, il software è in grado di intuire su cosa si sta lavorando e di tenere un pratico elenco di strumenti a portata di mano. In pratica, a volte si ha la sensazione che il programma lavori al fianco dell'utente, anticipando le sue esigenze. Se vado su Modalità poligono Tutte le icone cambiano per tenere il passo e non devo mai perdere lo slancio.
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy.gif)
Maxon ha anche ridisegnato i suoi cursori per renderli più facili da afferrare: la funzionalità è la stessa, ma la sensazione tattile di afferrare un valore e regolarlo rende il processo più fluido e preciso.
Aggiunta e cancellazione strati è più semplice e più veloce con gli aggiornamenti alla finestra dei livelli e con un pratico cestino (perché chi ne ha mai abbastanza di un cestino?).
Una finestra di visualizzazione più grande in Cinema 4D R25
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-4.jpeg)
La novità più ovvia, ma altrettanto gradita, è l'enorme Portafoglio di visualizzazione Quando si lavora in Cinema 4D, è facile perdersi nel progetto e perdere la consapevolezza spaziale. Avere molto più spazio sullo schermo per visualizzare l'area di lavoro è un cambiamento molto gradito.
Nuove funzionalità degne di nota in Cinema 4D R25
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-1.gif)
Sebbene siano stati apportati numerosi aggiornamenti ai nodi scena e al Gestore scena, questi ultimi sono ancora in fase di revisione. Tuttavia, c'è una nuova funzionalità che anche un utente occasionale di C4D apprezzerà: la funzione Tag modificatore di traccia Se si fanno molte animazioni, questo sostituisce il vecchio flusso di lavoro Time Tracks, che era piuttosto macchinoso.
Il Tag Track Modifier permette di ri-temporizzare proceduralmente l'animazione e aggiunge proprietà procedurali di Posterizzazione, Rumore, Smooth e Molleggio alle tracce di animazione. Ci sono tantissime cose creative che si possono fare con questo Tag, quindi se volete vedere un tutorial su questa funzione, fatecelo sapere!
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-2.gif)
Importazione vettoriale (alias la nuova iterazione di CV-Artsmart) Se si lavora con loghi e risorse da Illustrator, l'importazione e la modifica 3D dei livelli AI è un gioco da ragazzi.
![](/wp-content/uploads/history/116/rlvk79b7jy-3.gif)
Redshift RT Beta pubblica - una funzione di cui si era parlato per la prima volta all'inizio del 2020 - è la versione del motore in tempo reale di Redshift ed è inclusa in R25 come beta pubblica. È simile al rendering Eevee di Blender, in quanto si avvicina al rendering in tempo reale. Redshift RT cercherà di ottenere gli stessi risultati che si ottengono con il renderer raytrace standard di Redshift, consentendo di utilizzare gli stessi shader, luci e opzioni. È possibileBasta premere un interruttore per passare dal raytrace al renderer RT e il risultato sarà molto simile e rappresenterà un enorme vantaggio per i flussi di lavoro di sviluppo del look.
Il video qui sopra contiene molti più dettagli, quindi non perdete l'occasione di guardarlo! E non dimenticate di scaricare la nostra guida gratuita a Cinema 4D R25.
Per saperne di più, domani abbiamo un live stream con Maxon!
Non vedete l'ora di entrare in Cinema 4D R25? Anche io!
Se questo annuncio vi ha fatto pensare che, ora più che mai, è importante rimanere aggiornati e acquisire una comprensione più profonda del funzionamento dei concetti 3D avanzati, non potremmo essere più d'accordo! Abbiamo anche un corso creato per portare le vostre competenze al livello successivo: Cinema 4D Ascent!
In Cinema 4D Ascent, imparerete a padroneggiare i concetti 3D commerciabili in Cinema 4D con il formatore certificato Maxon, EJ Hassenfratz. Nel corso di 12 settimane, questo corso vi insegnerà i concetti 3D fondamentali che dovete conoscere per creare splendidi rendering e affrontare qualsiasi compito che uno studio o un cliente potrebbe proporvi.
-----------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------
Trascrizione completa dell'esercitazione qui sotto 👇:
EJ Hassenfratz (00:00): Max ha appena rilasciato l'ultima versione di Cinema 4d R 25. Credo che sarà uno dei rilasci più discussi da molto tempo a questa parte. Restate sintonizzati per sapere perché.
EJ Hassenfratz (00:20): Ok, eccoci qui. I miei amici hanno 25 anni e molte cose sono cambiate in una sola release, giusto? Abbiamo un'interfaccia utente più scura che crea il contrasto più elevato che abbiamo nelle app Adobe. Abbiamo icone completamente ridisegnate dappertutto. Abbiamo raggruppamenti di icone in posti completamente diversi e molto più spazio per la viewport, che sono sicuro che molte persone apprezzeranno.E più passo il tempo qui, più questa app mi sembra vagamente familiare alla loro applicazione. Non ricordo il nome. Penso di non averla usata perché è molto costosa o no, non ricordo. Ma comunque, so che probabilmente stai dicendo, sai che cavolo, non c'era niente di sbagliato con la vecchia UI. Perché cambiarla, amico? E io direi, smettila di chiamarmi, amico, amico. E so cheMolte persone non amano le novità.
EJ Hassenfratz (01:13): Per fortuna, se la cosa vi ha del tutto scoraggiato e vi sembra uno shock troppo forte per il vostro sistema, c'è un comodo interruttore per tornare al vecchio layout. Quindi, se andate nell'angolo in alto a destra, spuntate la levetta del nuovo layout e cliccate su standard, tornerete al layout R 23 con tutti i raggruppamenti di icone a cui siete abituati, anche se sieteOra, ritengo che sia molto impegnativo passare a una nuova applicazione e che le icone siano, in primo luogo, completamente ridisegnate e, in secondo luogo, si trovino in posizioni completamente diverse. Quindi consiglio vivamente, se vi state immergendo nella nostra 25, di utilizzare questo layout legacy per abituarvi al nuovo design delle icone e costruire di nuovo quella memoria muscolare. E poi, una volta cheSe vi siete abituati a queste nuove icone, passate pure alla versione R venticinque, perché nella versione 25 ci sono molte funzioni per la qualità della vita che possono farvi tornare la voglia di riqualificare il cervello.
EJ Hassenfratz (02:19): Ma ammetto che ci vuole un po' di tempo per abituarsi, ma questo è il futuro del cinema 4d e non c'è momento migliore di questo per lavorare sulla memoria muscolare. Quindi, a parte il fatto che tutto è nuovo, strano e spaventoso, quali sono gli aggiornamenti più interessanti per la qualità della vita? Beh, notate che abbiamo tutti questi diversi raggruppamenti di icone. Uno di questi è il più importante.La cosa bella è poter far scorrere questi raggruppamenti dove si vuole. E anche in basso, possiamo far scorrere i raggruppamenti di icone per dire qui, se questo è un po' più comodo per voi, e se non siete davvero fan di queste icone minuscole in alto, potete sempre andare a fare clic con il pulsante destro del mouse e andare alla dimensione delle icone e tornare alle icone grandi. E questo avrà le icone della stessa dimensione comeNelle versioni precedenti di Cinema 4d, queste icone si trovano in alto, almeno adesso, mentre ci si abitua a queste nuove icone.
EJ Hassenfratz (03:15): Un'altra cosa che potrebbe esservi utile è fare clic con il pulsante destro del mouse e andare su mostra e mostra testo e fare di nuovo clic con il pulsante destro del mouse, mostra, mostra, testo sotto l'icona. Quindi ora avete queste icone più grandi, lasciate che le rimpicciolisca, ma ora avete queste icone che in realtà hanno i nomi di tutto ciò che è collegato ad esse. Quindi, ancora una volta, un altro modo pratico per iniziare a prendere confidenza con queste nuove icone,Questo restyling cerca di rendere le cose un po' più efficienti per l'utente medio di Cinema 4d. Si può vedere che tutti gli oggetti che si possono aggiungere alla scena sono in questo menu, questo nuovo menu proprio qui, accanto ai gestori di oggetti. Quindi c'è una distanza di pixel molto minore che il mouse deve percorrere per iniziarepopolando la scena con la geometria.
EJ Hassenfratz (04:06): Ora, una delle cose interessanti è che tutte queste icone sono sparse in tutta l'interfaccia. Ci sono nuove icone che sono agganciate al menu. Quindi andiamo qui a sinistra, ci sono gli strumenti spline e in questo menu laterale è stato aggiunto lo strumento pittura. Abbiamo lo strumento guida e uno dei miei preferiti, lo strumento scarabocchio. Quindi potete andare qui e sapere,Facciamo un paio di baffi o qualcosa del genere, ma mi piace avere questo strumento scarabocchio e alcuni di questi altri strumenti lì. E a portata di mano, si nota anche questo piccolo widget, che è davvero molto bello. Si tratta degli strumenti usati in precedenza e Maxon ha aggiunto questo piccolo widget all'HUD, che consente di passare rapidamente da uno strumento all'altro.strumenti.
EJ Hassenfratz (04:56): Un'altra cosa interessante è che in alcuni di questi menu è possibile effettuare una ricerca all'interno di essi, quindi posso digitare D O per scarabocchio e questo filtrerà lo strumento di pittura scarabocchio. È possibile fare qualcosa di simile anche nel gestore oggetti. Se faccio clic con il pulsante destro del mouse su un oggetto, è possibile vedere che se voglio ottenere un tag di vincolo, posso semplicemente digitare vincolo.e filtrare solo i tag che hanno un tag contenente la lettera C O N S. E potete aggiungere i vostri tag di vincolo. Quindi è molto bello che ci siano queste nuove opzioni di ricerca all'interno di alcuni di questi menu. Un altro aggiornamento molto bello della qualità della vita è rappresentato dai menu dinamici che sono ora presenti all'interno di cinema 4d. Quindi, cosa sono i nostri menu dinamici, vi chiederete, beh, ci sono menu che si adattano aqualsiasi strumento o modalità in cui ci si trovi e si può fare clic con il pulsante destro del mouse su questo menu e scegliere il tipo di contenuto dinamico desiderato.
EJ Hassenfratz (05:50): Se volete che sia basato sulla modalità documento, sullo strumento attivo, sui tipi di oggetto attivi, avete molte opzioni. Quindi quello che intendo per menu dinamici è che se prendo questo oggetto poligonale e vado in modalità poligono, vedrete tutte queste icone a sinistra modificate in tutti questi strumenti che sono rilevanti per la modellazione poligonale. Avete lo strumento smusso, l'estrusione, aveteSe passo alla modalità bordo, vedrete che questo si aggiorna anche per le funzioni e gli strumenti di modellazione specifici per il bordo. Se passo alla modalità punto, anche questo menu laterale sarà popolato da strumenti specifici per il punto.sempre e in questo modo occupa spazio.
EJ Hassenfratz (06:40): Tutte queste icone appariranno ogni volta che ne avrete bisogno e dovrebbero aiutarvi a velocizzare alcuni dei vostri flussi di lavoro. Ora noterete che anche in alcuni di questi menu abbiamo questi nuovi cursori in cui è possibile scorrere un valore o questi nuovi cursori ridisegnati, che sono davvero molto belli e facili da afferrare. Se volete riportare qualcosa ai valori predefiniti, poteteSe passiamo al menu dei livelli, una cosa davvero interessante è la possibilità di aggiungere livelli e poi anche di cancellarli. Nelle versioni precedenti, se si voleva cancellare un livello, bisognava selezionarlo e poi eliminarlo. Ma ora abbiamo questo piccolo pulsante del cestino, per cui è possibile cancellare un livello, se lo si desidera, premendo il tastoquel pulsante.
EJ Hassenfratz (07:24): Ora, se passiamo alla timeline e vediamo cosa c'è di nuovo, si può notare che c'è questa icona della timeline proprio lì. E una delle cose interessanti è la codifica a colori delle tracce X, Y e Z. In precedenza erano tutte tracce grigie, ma ora si può vedere che le tracce corrispondono al colore dell'asse. E se si preme tab per andare alla modalità curva F, si può effettivamente vedere il testo delle tracce X, Y e Z.Anche le tracce Z sono codificate a colori, per cui è molto più facile vedere visivamente con quale traccia di dimensione si ha a che fare. Andiamo avanti e chiudiamo. Un'altra bella aggiunta alle icone predefinite del doc si trova proprio qui, in questo piccolo menu della timeline. Uno strumento che uso molto è cappuccino e cappuccino è ora agganciato alla timeline. In pratica, cappuccino è la traccia di movimento di After Effects.
EJ Hassenfratz (08:19): Potete spostare un oggetto e il programma convertirà l'animazione del vostro mouse in tasti. Quindi date assolutamente un'occhiata a cappuccino se non ci avete mai giocato prima. Un'altra cosa interessante sono le schede dei progetti. Quindi è quasi come un browser web in cui potete accedere ad altri file di progetto, aggiungerne di nuovi, chiuderli, proprio da qui. Una nuova funzionalità piuttosto interessante. Per quanto riguardaPer passare da un progetto all'altro non c'è bisogno di un menu a tendina o qualcosa del genere, ma è sufficiente scorrere le schede come se si fosse in un browser. Lascio il meglio per ultimo, perché la mia preferita è la nuova icona del deformatore a scatti e la fusione, queste due qui, le nuove icone, come se volessi delle magliette con queste icone. È la mia preferita.vi chiederete: dove si sono trasferite alcune di queste cose?
EJ Hassenfratz (09:11): Tutto è stato riorganizzato e cose del genere. Ad esempio, dove sono gli strumenti di snap che erano qui? Beh, gli strumenti di snap sono qui sopra. Se si abilita lo snap, c'è anche l'impostazione degli snap, che contiene molte delle opzioni di snap facilmente accessibili. Si possono attivare o disattivare le cose. Non sono sepolte in un menu che si deve aprire di volta in volta.Questa è un'aggiunta molto gradita. Ecco le modalità del piano di lavoro. Abbiamo accesso e selezione morbida. Ecco le modalità di assolo, viewport gut, gerarchia assolo e viewport assolo, automatico, e poi l'attivazione e la disattivazione dell'assolo. Cercate il logo I. Potreste chiedervi: "Ok, abbiamo scoperto che la linea temporale è nascosta qui sotto facendo clic su quel pulsante, ma dov'è la linea aziendale?Beh, ancora una volta, molte di queste cose sono nascoste per impostazione predefinita per avere più spazio nella finestra di visualizzazione, i materiali o nascosti in questa piccola icona qui.
EJ Hassenfratz (10:05): Se cliccate su questo, ecco tutte le vostre icone, potete scegliere lo stile di visualizzazione, qui. Potete aumentare la dimensione delle vostre icone e tutte queste cose buone qui, e potete attivare e disattivare il gestore dei materiali premendo shift F due. E poi il gestore delle coordinate è nascosto proprio qui sotto. Quindi shift F sette e c'è il gestore delle coordinate. Ora, una delle mie parti meno preferiteL'interfaccia utente è che il pulsante di reset della trasformazione, ovvero il vecchio pulsante di reset del PSR, è sepolto in questo gestore di coordinate qui in basso. Potete vedere che c'è il vostro reset, la trasformazione, e ho sempre amato avere il reset, la trasformazione agganciato al mio menu. In questo caso, è molto facile risolvere il problema. Basta premere shift C per richiamare il comandante, premere reset e prendere il reset, la trasformazione e poi agganciarlo.ovunque vogliate un coetaneo, magari qui.
EJ Hassenfratz (11:00): E mentre avete appena reso questo un po' più efficiente e come sempre, se volete salvare un layout, se fate un mucchio di modifiche qui, cambiate la dimensione delle icone, tutte quelle cose buone. Volete salvare questo come layout di avvio predefinito. Andate su personalizzazione finestra e andate su salva come layout di avvio o su salva layout come se volete solo salvare questo e passare ad esso.in un altro punto del vostro flusso di lavoro. Ma questo copre molte delle principali modifiche all'interfaccia utente. Abbiamo il nuovo browser dei contenuti sempre aggiornato, un'altra bella aggiunta recente a, credo, S 24. Quindi saranno sempre aggiornati qui. Ora, per quanto riguarda le nuove funzionalità degne di nota, max on ha aggiunto molti aggiornamenti per salvare i nodi della scena e il gestore della scena, ma per essere abbastanzaonestamente, non è ancora pronto per la produzione.
EJ Hassenfratz (11:53): Quindi il nostro 25 è piuttosto scarno di aggiornamenti che hanno un impatto sull'utente medio di C4. Uno degli aggiornamenti più interessanti del 25 è il tag modificatore di traccia. Se fate molte animazioni, il tag modificatore di traccia cambia le carte in tavola. Sostituisce il vecchio flusso di lavoro delle tracce temporali, che era piuttosto laborioso e che usavamo spesso per ri-regolare le animazioni temporali e cose del genere.Questo aggiunge molte più funzionalità. Potete vedere che questa è la mia animazione originale, un semplice rimbalzo della palla e un po' di schiacciamento e allungamento. E su ognuna di queste altre sfere, ho un tag modificatore di traccia, che fa cose diverse. Così qui ho un tag modificatore di traccia che accelera questa animazione di due. Quindi raddoppia la velocità. Ho un'animazione che hoin realtà è cambiato in fotogrammi chiave lineari in questo brano.
EJ Hassenfratz (12:49): Il tag Modifier sta semplicemente smussando tutto perché è impostato sulla modalità smooth. La cosa bella è che si può estendere l'intervallo dei fotogrammi chiave che vengono smussati. Si può pensare a questo come a un raggio di Ghazi e di sfocatura, come se più alto è il raggio, più sfocata sarà l'immagine. È come in questo caso, più è smussata l'immagine complessiva.Così si può vedere senza questo, questa è solo un'animazione molto lineare, che è stata resa molto, molto bella, liscia come il burro. E poi questo è un rimbalzo della stessa palla, ma abbiamo gli occhi del poster su di esso e si può cambiare il passo del fotogramma. Ed è quasi come avere un'animazione che è completamente inquadrato chiave. Questo è stato animato su quelli come qui. Questo è ilE poi si possono premere un paio di pulsanti nell'animazione a tre o a quattro.
EJ Hassenfratz (13:42): E questo è molto, molto bello, solo per postare l'animazione in questo modo. E poi abbiamo questo springy, che è un modo semplice per aggiungere effetti a molla, come un effetto di ritardo o un effetto alla traccia di animazione esistente. Quindi la cosa da sapere sul tag di modifica della traccia è che ha bisogno che esista una traccia di animazione per modificarla. Ok. Sembra abbastanza semplice, ma lasciatemiVi spiego velocemente come funziona. Faccio clic con il tasto destro del mouse su questa animazione originale, vado su tag animazione, vado su modificatore traccia e vedete che il valore predefinito è primavera. Ok. Ma se scendo su post-autorizzazione, vedete che il frame step è impostato su uno e posso regolare il frame step per ottenere questa animazione a gradini. E vedete che questo non è davverotenendo conto dello schiacciamento e dell'allungamento.
EJ Hassenfratz (14:31): Quindi nell'inclusione si può dire: "Ok, voglio che tu prenda anche le tracce di animazione di tutti gli oggetti figli di questa gerarchia". Quindi lo attivo. E ora si può vedere che l'effetto di post-autorizzazione si applica anche all'animazione del fattore di schiacciamento e di stiramento, il che è molto bello, si può regolare anche l'animazione. Ripristiniamo il tutto a un valore diOra, se vogliamo che questa animazione legga il tempo, possiamo aumentare il fattore di tempo al 50%, e questo rallenterà di metà. Ok. O di cento, come se questo rallentasse molto, molto, per accelerarlo. Passeremo a un fattore di tempo negativo. Quindi un modo super cool e procedurale per regolare l'animazione. C'è anche questoanche l'opzione del rumore.
EJ Hassenfratz (15:23): Quindi è possibile aggiungere il rumore animato a diverse proprietà e cose del genere, il che è piuttosto interessante, in questo momento lo sto aggiungendo al mio squash e allo stretch. E nella forza è possibile regolare ciò che si desidera che questo modificatore di traccia controlli effettivamente. Si vuole che aggiunga il controllo alla posizione, agli attributi di rotazione? Quindi gli attributi controllano effettivamente ilUn'altra cosa interessante è che se si volesse cancellare l'animazione originale, modificare il tag. Se volessi aggiungere una modifica alla traccia a questo fattore, potrei semplicemente fare clic con il tasto destro del mouse, andare all'animazione e aggiungere il tag di modifica della traccia. E ciò che farà è impostare automaticamente il fattore, la traccia nell'inclusione. Così iopuò regolare in modo indipendente o magari attenuare solo la traccia di animazione dello schiacciamento e dell'allungamento e nient'altro.
EJ Hassenfratz (16:19): Ok, è davvero molto bello poter isolare le singole tracce o influenzare tutte le tracce utilizzando le opzioni di gerarchia. Quindi è molto bello. E questo è solo un po' la superficie. Vi mostrerò solo una rapida animazione qui e sapete, come, sapete, il verso del ragno, abbiamo l'animazione sugli uno, i due, i quattro, e sapete, è solo un po' come se fosse un'animazione.aiuta davvero a vendere la narrazione e aggiunge consistenza all'animazione con questo tag modificatore di traccia. Non vedo l'ora di vedere più consistenza nell'animazione, perché qui ho questa animazione originale. E poi con questa animazione originale, liscia e senza dubbi a 30 fotogrammi al secondo, se schiaccio play qui, posso usare i tag modificatori di traccia per animare i due o i quattro. E potete vedere qui su questa traccia,il passo dei fotogrammi è ogni quattro fotogrammi.
EJ Hassenfratz (17:14): Ok. Sui due, abbiamo il frame step, ogni due fotogrammi. E poi sui due e quattro, in realtà ho qui, tenere i fotogrammi chiave sul frame step. Quindi sto cambiando questo da un frame step di due a quattro, e poi di nuovo a due, di nuovo a quattro, e poi di nuovo a due. Quindi sto aggiungendo texture alla mia animazione utilizzando l'animazione originale sottostante che si può vedere qui. E poisolo la chiave che inquadra questo passaggio della cornice, il che è molto bello. E non vedo l'ora di giocarci ancora un po', in modo che possiate vedere quante cose creative potete fare con questo tag. Quindi, se volete vedere un tutorial su questa funzione e su come animarla, fatecelo sapere nei commenti. Ora, se usate molti tracciati e importate molti tracciati e loghi da Illustrator, questa nuova funzioneLa funzione sarà enorme per voi.
EJ Hassenfratz (18:09): Si chiama strumento di importazione vettoriale e si trova nel nostro menu dei generatori. In pratica permette di aprire un file di illustrator. Apriamo questo e se vado in illustrator per mostrarvi cos'è questo file originale di illustrator, in pratica si tratta di un riempimento con un tratto e l'importazione vettoriale non solo importa il vostro file di illustrator, ma anche il vostro file di vettoriale.Se non avete bisogno di farlo, create dei contorni sui vostri tratti, ma li importa automaticamente. E avete tutti questi tipi di opzioni, estensione del percorso, profondità di estrusione. Potete, potete solo la profondità di estrusione abbastanza facilmente qui. E poi avete le opzioni di estensione individuali per il tratto che abbiamo portato da illustrator.Quindi possiamo modificare la profondità, passando a una profondità negativa.
EJ Hassenfratz (19:08): Possiamo aggiungere qualche arrotondamento per arrotondare il tutto in modo molto gradevole, in modo che ci sia una crescita su cui si possa animare la crescita del tratto, e poi si possa effettivamente sfalsare questo e magari ottenere una piccola cosa del genere. Quindi, molto bello. Si può anche andare a controllare questa gerarchia. Si possono vedere tutti gli oggetti che sono stati creati. Così otteniamo questo oggetto sweep in questoQuindi, se vogliamo renderlo modificabile, otterremo questo risultato. Si tratta quindi di un modo molto più semplice per lavorare con i tracciati da Illustrator. Un'ultima caratteristica degna di nota nel nostro venticinque è l'inclusione della versione beta pubblica di Red Shift RT. Redshift R T è una caratteristica che è stata presentata per la prima volta all'inizio del 2020, è la versione del motore in tempo reale di Redshift.Ed è molto simile al rendering Eevee di Blender, dove è molto vicino al rendering in tempo reale.
EJ Hassenfratz (20:09): Quindi Redshift R T si può letteralmente accendere con un interruttore e cercherà di ottenere gli stessi risultati che si ottengono con Redshift standard. Ray trace renderizza bene, consentendo di utilizzare gli stessi shader luci e altre opzioni. Sfortunatamente, è disponibile solo per gli utenti con un sistema compatibile con Direct X. Quindi, cosa ne pensate di questo nuovo look, cinema 4d? Cosa ne pensate?Cosa non vi piace? Voglio dire, questo è il più grande cambiamento nell'aspetto e nell'atmosfera da quando è stato creato il 4d. Quindi sarei davvero interessato a sentire cosa ne pensate. Personalmente, ci è voluto un po' di tempo per abituarsi a sentirsi anche solo lontanamente a proprio agio con il nostro 25, forse due settimane di utilizzo a tempo pieno per ottenere l'effetto desiderato.di lavoro.
EJ Hassenfratz (20:57): E si inizia a vedere come i miglioramenti della qualità della vita influiscono sulla vita quotidiana, ma poi si vede come altre cose influiscono sulla vita di tutti i giorni, come ad esempio il pulsante di reset, il pulsante di trasformazione, il fatto di essere sepolti nel gestore delle coordinate e altre cose a cui ci si deve abituare, ma sarà interessante perché ci stiamo avvicinando un po' di più alla realtà.sbirciare nel futuro non solo di Cinema 4d con i nodi C nel gestore delle scene, ma anche di Redshift con Redshift R T. Sarà quindi molto interessante prestare attenzione, per vedere al di là di questi primi passi dove andrà Cinema 4d. Quindi se volete tenervi aggiornati su tutte le ultime novità nella terra di Cinema 4d e del mondo MoGraph in generale, assicuratevi di mettere "Mi piace" a questo video e di suonare quella campanella. Così potreteRicevi la notifica di tutti i nostri ultimi video su school of motion. Ora, se volete scusarmi, devo andare a ritirare le mie magliette di juggle to former. Ci vediamo nel prossimo video. Ciao a tutti.