プロフェッショナルなCinema 4Dワークフローが必要ですか？
プロフェッショナルなパイプラインは、オブジェクトや素材を探したり、リファレンスを探したりするのではなく、コンポジションの最終目標に集中することができます。 プロジェクトにはさまざまなアプローチがありますが、プロはどのようにそれを行うのでしょうか？
フリーランスのアートディレクター、デザイナーであるニディア・ディアス氏によるワークショップ「輝くショットの作り方」で学んだことの一つを独占公開します。 彼女の驚異的なプロジェクトを使って Echoic X Ident パーティクルシムの設定、グラフィックコンポジション、大胆な色使いなど、自分の声やビジョンに忠実に学びます。 これは、ニディアの素晴らしいレッスンのほんの一部です。 クラスは現在開催中です。
輝くショットの作り方
ニディア・ディアスは、3Dデザインと有機的な動きの交差に常に魅了されており、これらの好奇心は、アートディレクターやデザイナーとしての彼女の仕事に大いに貢献しています。 ニディアの最も有名な作品のひとつは、受賞歴のある音楽とサウンドデザインスタジオ、Echoic Audioのために制作した、詰め込んだアニメーションです。 11秒のIDには、粒子シミュレーション、グラフィック構成、大胆な色使いがはじけています。と、Nidiaの声とビジョンが見事に表現されています。
Nidiaは、Echoic X Identの制作を深く掘り下げ、新しいアイデアやツールをテストする方法としてプロジェクトを使用すること、パートナーとのコラボレーション、X-Particlesと高度なCinema 4Dのテクニックを使用して独自のビジョンを実現することについて語ります。 このワークショップには、ビデオのウォークスルーに加えて、このアニメーションの制作に直接使用したNidiaのプロジェクトファイル も含まれています。最初のムードボードや絵コンテから、制作用のプロジェクトファイルに至るまで。