- Crypto Art zmienia naszą branżę i stwarza wiele niesamowitych możliwości - i sporych przeszkód - dla przyszłości motion designu
- Musimy porozmawiać o NFT.
- Show Notes
- Transkrypt
Crypto Art zmienia naszą branżę i stwarza wiele niesamowitych możliwości - i sporych przeszkód - dla przyszłości motion designu
Nawet jeśli nie zwracasz szczególnie uważnej uwagi na wiadomości branżowe, prawdopodobnie słyszałeś o NFT. Sztuka kryptowalutowa, prowadzona przez Beeple i rosnącą listę pionierskich artystów, rewolucjonizuje nie tylko naszą branżę, ale sztukę jako całość. Pojawiły się jednak pewne uzasadnione obawy dotyczące rentowności rynku i wpływu kryptowalut na środowisko.
Zarysowaliśmy powierzchnię... ale teraz nadszedł czas, aby zanurzyć się głęboko w dyskusji panelowej School of Motion. Dlatego zebraliśmy się razem (wirtualnie), aby zmierzyć się z tym tematem i podzielić się naszymi spostrzeżeniami... i tym, co usłyszeliśmy od artystów i studiów. Wiemy, że to nie będzie koniec-wszystko, ale chcemy być pewni, że ta społeczność podchodzi do tych zmian z otwartymi umysłami iotwarte oczy.
Ostrzegamy, że nie będziemy naciągać.
W tym podcaście omówimy dobre, złe i brzydkie aspekty NFT. Chociaż z pewnością jesteśmy podekscytowani, widząc członków społeczności otrzymujących zaległe uznanie (i ogromne wypłaty), musimy być realistami w kwestii długowieczności tak zmiennego rynku. Musimy również odnieść się do uzasadnionych obaw dotyczących wpływu na środowisko wynikających z blockchainów i wydobycia kryptowalut.
Nasz panel będzie mówił o przyszłości NFT (spoiler, uważamy, że zostaną), ale także o meteorze zdrowia psychicznego dla artystów, którzy nie widzą tych samych rezultatów na swoich pracach. Chcemy przygotować Was na nieuniknione pęknięcie bańki cenowej, kiedy ten rynek zmieni się na coś bardziej zrównoważonego.
Ta rozmowa jest głęboka i nie będziemy się powstrzymywać. Przyjdźcie do niej z otwartym umysłem i bądźcie gotowi się nie zgodzić. Nie wiemy wszystkiego, ale mamy wiele badań i doświadczeń, którymi możemy się podzielić, więc posłuchajcie.
Musimy porozmawiać o NFT.
Show Notes
ZASOBY
NAB
Aplikacja Clubhouse
OpenSea.io
PixelPlow
ARTYŚCI
Beeple
Gary Vee
EJ Hassenfratz
Ariel Costa
Chris Do
Banksy
Seth Godin
ART
Wyjście przez sklep z pamiątkami
OGLĄDAJ
Chris Do w sprawie NFT
TENET - Film
ARTYKUŁY
Czym jest Crypto Art autorstwa EJ Hassenfratz, Mike'a Winkelmanna i Dona Allena
Transkrypt
Joey Korenman:
To jest podcast School of Motion - przyjdź dla MoGraphu, zostań dla kalamburów.
Ryan Summers:
To wszystko dzieje się naraz, dlatego jest teraz takie szalone. I myślę, że dlatego wszyscy czują się jak: "Muszę wejść, muszę wejść, zanim to zniknie". Bo myślę, że wszyscy wiemy, że to chwilowe. Nie płacono nam milionów dolarów za naszą pracę, nagle, oto jest ten skok, jak długo to potrwa?
Joey Korenman:
Witaj przyjacielu, to jest jakby dodatkowy odcinek podcastu School of Motion. Szczerze mówiąc, czujemy, że jest to ważny temat do poruszenia w tej chwili. I ten temat, oczywiście wiemy, prawdopodobnie masz już dość słuchania o tym, NFTs. Non-fungible tokens. Więc rzecz w tym, w School of Motion, obserwujemy to wszystko z takim samym zaskoczeniem, szokiem i zainteresowaniem jakwszyscy inni w branży.
Ale mamy również nieco unikalną perspektywę, ponieważ jesteśmy w stałym kontakcie z artystami, studiami, producentami i innymi ludźmi z branży z całego świata. I widzimy pewne rzeczy, które są trochę niepokojące. Więc w tym odcinku EJ, Ryan i ja mieliśmy całkiem szczerą rozmowę o niektórych rzeczach, które uważamy za niesamowite w NFT, i co może przynieść przyszłość dla nich, iCelem jest po prostu wydobycie tych myśli na zewnątrz i być może rozpoczęcie rozmowy o niektórych rzeczach związanych z NFT, które wydają się być zagubione w całym podnieceniu związanym z nowo znalezioną sławą i fortuną.
Niezależnie od tego, czy jesteś jednym z artystów, którzy zarobili zmieniające życie pieniądze sprzedając NFT, czy rozważasz rozpoczęcie ich sprzedaży, czy też jesteś po prostu ciekawy, co do cholery się dzieje, prawdopodobnie nauczysz się czegoś w tym odcinku, który prawdopodobnie powinien być opatrzony ostrzeżeniem o wyzwalaczu. Porozmawiajmy więc o NFT zaraz po wysłuchaniu jednego z naszych niesamowitych absolwentów School of Motion.
Alex Hill:
Szkolenie, które odbyłem w School of Motion sprawiło, że moja animacja weszła na wyższy poziom. School of Motion to jedna z najlepszych inwestycji w mojej karierze. Kursy są łatwe w prowadzeniu i pełne wiedzy, która może pomóc ludziom na każdym poziomie doskonalić swoje umiejętności. Wszystkie informacje zwrotne, które otrzymywałem od mojego instruktora naprawdę pomagały mi z tygodnia na tydzień, a pod koniec byłem zdumiony tym, jak wiele udało mi się osiągnąć.Nauczyłem się w ciągu zaledwie kilku tygodni. Tak trzymać School of Motion. Mam na imię Alex i jestem absolwentem School of Motion.
Joey Korenman:
W porządku, chłopcy. Zacznijmy od określenia, chyba dla wszystkich, gdzie są nasze głowy w tej chwili. I myślę, że to będzie interesujące, ponieważ wszyscy mamy różne perspektywy na ten temat, i wchodzimy w interakcje z tym na różne sposoby. Więc ja będę pierwszy. Ogólnie rzecz biorąc, sposób, w jaki czuję się o tym, co dzieje się z NFT w projektowaniu ruchu, jest taki, że jest kilka całkiem niesamowitych rzeczy, które to maZdecydowanie uważam, że jest też kilka naprawdę złych rzeczy. I może to nie są te złe rzeczy, które są oczywiste dla ludzi. Oczywiście dużo mówi się o tym, czy to niszczy środowisko? To wydaje się być najczęstszą negatywną rzeczą, jaką o tym słyszę.
Myślę, że są rzeczy, które są na poziomie mikro, o wiele bardziej destrukcyjne dla potencjalnie kariery niektórych artystów, którzy nurkują w to bez prawdziwego przemyślenia rzeczy. Myślę, że reputacja zostanie zrujnowana i tego typu rzeczy. Więc jestem podekscytowany i im więcej dowiedziałem się o NFT, tym bardziej czuję, że to naprawdę jest technologia zmieniająca grę. Ale sposób, w jaki są używanew tej chwili nie jest to rzecz zmieniająca grę. Myślę, że jesteśmy świadkami bańki. Więc w tym miejscu jestem, w tej chwili. EJ, jako ktoś, kto wybił i spadł w tej przestrzeni-
EJ Czapki i spodnie:
W tej przestrzeni.
Joey Korenman:
Jak się czujesz?
EJ Czapki i spodnie:
Tak. Myślę, że jestem echem wielu z nich, ponieważ jestem, jak sądzę, "w grze". Ale także, czuję, że upewniam się, że utrzymuję się na ziemi poprzez otaczanie się ludźmi, którzy nie są w grze, niektórzy, którzy chcą być w niej i próbują sprzedać, a nie sprzedali do tej pory i ich przestrzeń psychiczna nie jest tak wspaniała. Więc jestem wrażliwy na to i jestem empatyczny na to. I wtedy również wiem, że mam bliskich przyjaciółi to jest dziwne, że wysyłam ludziom SMS-y w stylu: "Hej, chciałem ci wysłać ostatniego SMS-a zanim zostaniesz milionerem". I to są dosłownie rzeczy, które robię. I myślę, że dla wszystkich, to jest taka dziwna rzecz, która dzieje się w naszej branży. To naprawdę wstrząsa nią jak nic innego wcześniej.
I myślę, że wszyscy musimy pamiętać, dlaczego ta społeczność, dlaczego utrzymaliśmy ją wcześniej. Bo czuję, że jeśli nie będziemy się do tego stosować, i myślę, że społeczność się rozpadnie i nigdy nie będzie taka sama. I smutno jest o tym myśleć. Ale to tak jak powiedział Joey, to jest długoterminowa perspektywa, jak to wpłynie na nasz przemysł i naszą społeczność? Niektóre z nich będąNaprawdę wspaniałe, niektóre z nich zmienią wszystko na zawsze, w dobry i zły sposób. Czas pokaże, ile z tego będzie dobre, a ile złe, jak bardzo te efekty odbiją się w czasie. Po prostu [NAB 00:05:17] ta jesień, jeśli się wydarzy, będzie naprawdę dziwna.
Joey Korenman:
Będzie dziwnie i pięknie, a w tej przestrzeni będą dobre wibracje. So-
EJ Czapki i spodnie:
Dobre wibracje w tej przestrzeni.
Joey Korenman:
Tak. Summers, jak się czujesz w tym wszystkim?
Ryan Summers:
Muszę sobie cały czas przypominać, że w krainie gorących ujęć, kontekst i perspektywa są pierwszymi rzeczami, które natychmiast wyrzuca się przez okno. I myślę, że właśnie teraz żyjemy w takiej sytuacji. Ale tylko dla tła, dwie rzeczy, które robiłem zanim dostałem się do wniosków i są naprawdę konfliktem teraz, ponieważ byłem studentem chodzącym do szkoły dla chemików.inżynierii, więc wszystkie obawy związane ze zmianami klimatycznymi są dla mnie bardzo serdeczne i naprawdę chcę się dowiedzieć więcej na ten temat.
Ale w tym samym czasie, pracowałem również na platformie handlu opcjami i pracowałem w firmie, która pokryła startupy finansowane przez VC, więc ta cała histeria wokół waluty i ocen i wszystkich tych rzeczy. Czuję, że to jest bardzo dużo, gdzie wiele z mojego sceptycyzmu i zdrowego poczucia trwogi, że jest również bez znaków ostrzegawczych wychodzących. I myślę, że w każdym czasie, gdy istnieje ogromna szansa,są też ogromne koszty i ogromne nierówności. I myślę, że w tym momencie żyjemy.
Jest ogromna szansa na to, by przestać być pionkiem w studiu. Ale jednocześnie jest ogromna szansa na to, by stać się częścią tych, którzy mają, podczas gdy są tam masy tych, którzy nie mają. I to nigdy nie istniało w motion designie, do tego stopnia, że jest to tak przejrzyste, kiedy możesz dosłownie zobaczyć, za co ktoś coś sprzedał, a potem mieć to, co sprzedał.powiedzieć ci, co powinieneś zrobić, aby spróbować być jak oni.
Ale po przeciwnej stronie, ludzie, którzy kupują, "kolekcjonerzy", często są anonimowi. To taka dziwna próżnia władzy, gdzie ludzie, do których musisz próbować dotrzeć i zapukać do ich drzwi, nawet nie wiesz, kim są, gdzie są, co robią, skąd mają pieniądze. Ale wszyscy ludzie, którzy próbują tam być, mogą zobaczyć, co każdy sprzedaje. To jaknajgorsze aspekty wszystkich różnych mediów społecznościowych i nasze FOMO jako artystów zawinięte w jedno zjawisko, które prawdopodobnie dlatego jesteśmy w tej gorączce złota, syndromie impostera, FOMO rodzaju beczki prochu.
Joey Korenman:
Zacznijmy. Pomyślałem, że moglibyśmy zacząć rozmowę skupiając się na tym, co dobrego wynikło z tego wszystkiego. Myślę, że nasza trójka zna ludzi, którzy zostali milionerami. Beeple był w naszym podcaście, chyba trzy tygodnie przed tym, jak stał się trzecim najbogatszym artystą na świecie, czy coś takiego. I szczerze mówiąc, dobrze dla niego. Naprawdę byłem zachwycony.Kiedy mu się to przytrafiło, myślę, że zasłużył na to i pracował na to. I nie jest on jedyny, wszyscy znamy innych ludzi, którzy są teraz dosłownie milionerami dzięki sprzedaży NFT. Nigdy więcej nie będą pracować z klientami, osiągnęli niezależność finansową w bardzo krótkim czasie i myślę, że to dobra rzecz. Teraz są minusy, myślę, że konsekwencje tego, ale naw całości, uważam, że możliwość finansowa to dobra rzecz dla artystów, a Wy co o tym sądzicie?
EJ Czapki i spodnie:
Myślę, że to wspaniała rzecz, te pieniądze. Ale to interesujące widzieć... I czuję, że każdego dnia jest kolejny przypadek tego, że ktoś sprzedaje swój pierwszy kawałek. Czasami jest to za skromną kwotę, czasami za tonę gówna, która po prostu całkowicie szokuje tę osobę. Ale jest przełącznik, który przełącza się w twoim mózgu, kiedy sprzedajesz to. To jest jak, Wow, ktoś włożył cokolwiekTo tylko coś, co zrobili, może to coś dla nich znaczyło, miało głębokie znaczenie, może po prostu myśleli, że to jest fajne i pięknie wygląda, czy cokolwiek innego, ale wszyscy po prostu czerpali swoją wartość z pracy klienta.
Teraz jest to zupełnie inny rodzaj wartości, którą można przypisać pracy osobistej. Nikt wcześniej nie zarabiał na pracy osobistej. I myślę, że w momencie, gdy ktoś to robi, zaczyna myśleć o tym, co robi inaczej. Widziałem, że ludzie są teraz super zmotywowani do robienia osobistych projektów. I to jest świetne, bo gdybyś mógł po prostu całkowicie przestawić przełącznik i być jak, "Czekaj, mogę zarabiać na tym, co robię".Pieniądze po prostu robiąc co chcę, brałbym to każdego dnia."
I tak jest dużo tego i myślę, że to jest świetne. Ale w tym samym czasie są ludzie, którzy umieszczają rzeczy i mają to oczekiwanie, że to będzie sprzedawać, ponieważ jest... I wspomniałem o tym na Twitterze kilka dni temu, Gary V zawsze głosi to i zawsze utkwiło mi w głowie, jest to, że kiedyś czuliśmy FOMO z powodu polubień na Instagramie. Ale problem z Instagramem jest,widzisz tylko najlepszy dzień każdego z nas. I jest ten brak perspektywy. I mamy to samo dokładnie to się stało tutaj, tylko że są z tym związane pieniądze, na wiele sposobów. Nie możesz po prostu opublikować czegoś za darmo na Instagramie, jak możesz na jednej z tych platform. Aby umieścić coś na sprzedaż, czasami opłata za gaz może być 150 dolarów lub 200 dolarów. To staje się dość szalone.
I wyłożyć pieniądze i mieć swój pokój po prostu siedzi tam, po prostu flailing na wietrze i to ... To jest jak kiedy umieścić pieniądze na stole dla własnej pracy, że uderza cię w swojej twórczej duszy mocniej i głębiej niż nikt nie lubi swoje posty Instagram, bo to jest widoczne dla świata teraz. Więc, i myślę Joey wspomniałeś, że wcześniej, to jest jak każdy może zobaczyć, czy twój kawałek sprzedał lub nie.A to, Argrh! To straszne.
Joey Korenman:
To śmierdzi.
EJ Czapki i spodnie:
Tak. Więc, warte wszystkiego, jest dobre i złe. I myślę, że dla mnie, z mojej perspektywy, jak powiedziałem, mam przyjaciół, którzy są w tym. I kochają to i nie obchodzi ich, co ktoś mówi o środowisku bla, bla, bla. I mam przyjaciół, którzy są na innych końcach spektrum, którzy nie sprzedali lub nawet nie są zainteresowani. Ale po prostu obserwują to i jak, "Hmm, to jestinteresujące." A są też tacy, którzy po prostu tego nienawidzą, jak, nigdy nie wspominaj o NFT na spotkaniach, bo cię uduszę, o mój Boże. I czuję, że każdy jest w swoim małym silosie i nikt ze sobą nie rozmawia. I czuję, że to tam dochodzi do największych załamań. I to jest ta część, która mnie przeraża.
Joey Korenman:
Ryan, co myślisz o... Wpływ finansowy jest jedną z rzeczy, która jest pozytywna i oczywiście negatywna. I zajmiemy się tym. Ale również dziwnie w tym wszystkim, motion designer jest typem artysty, który jest nastawiony na dobrą sprzedaż tych rzeczy. I myślałem, ile licencji Cinema 4D ma to coś?
Ryan Summers:
Tak, dokładnie.
Joey Korenman:
Pewnie sprzedają się jak ciepłe bułeczki. Ale myślę, że dzięki temu nasza branża stała się bardziej widoczna. Jestem ciekawa, co o tym sądzicie.
Ryan Summers:
Tak. Myślę, że to wyjątkowa okazja. Myślę, że w końcu, raz na zawsze, dżin nigdy nie wróci do butelki, jeśli chodzi o to, że motion designerzy są w stanie docenić, nie swoje umiejętności, czy zdolność do wpasowania się w linię produkcyjną, czy zdolność do dotrzymania terminu, czy zdolność do podwójnego rezerwowania sobie czasu, czy cokolwiek to może być, ale dosłownie, jakie masz pomysły? Jaki rodzajJakie masz koncepcje? Jakie historie chcesz opowiedzieć? O jakich obrazach marzysz? I możesz je stworzyć sam. Myślę, że to świetne, bo myślę, że - powiedziałeś to wcześniej - istnieje prawdziwa wartość, którą przypisujesz sobie, a nie temu, co możesz zrobić dla kogoś innego, w końcu. I myślę, że z jakiegokolwiek powodu, fakt, że motion designerzy mogą tworzyć ruchome obrazy, które pasują do tego "kolekcjonerskiego".pomysł na to, co jest fajne na razie. To jest niesamowite.
Po prostu czuję, że jest to, będę tweener całego czasu, jest też ten backlash, gdzie również zaczynam czuć, że są ludzie, którzy patrzą na kolekcjonerów i widzą, co oni zbierają, starając się, aby ich praca pasowała do tego. Co do mnie, to czuje, że poszliśmy od, "Hej, to jest świetny sposób, aby wspierać i podnieść artystów jako społeczność, aby uczynić jeFinansowo wypłacalny" do "Klienta 2.0" w ciągu miesiąca lub dwóch. To niesamowite, jak bardzo, kiedy wrzucasz pieniądze w jakąkolwiek scenę twórczą, widzisz tych, którzy mają i tych, którzy nie mają. Czuję, że to ta sama rzecz, której doświadczyłem z przemysłem komiksowym, kiedy był ogromny napływ inwestorów-kolekcjonerów. To ta sama rzecz, która się wydarzyła.
Byłem w Chicago, kiedy scena grunge'owa w Seattle wybuchła, a Chicago zostało namaszczone jako następne miasto. I patrzyłem jak scena muzyczna w zasadzie sama się zjadła, kiedy Smashing Pumpkins podpisali kontrakt. A potem wszyscy inni chcieli dostać ten kawałek tortu, ekspozycję, pieniądze. I czuję się bardzo podobnie do tej społeczności, przez co ona przechodzi. Są ludzie, którzy są jak, "Pieprzyć to."Nie idź po pieniądze, pozostań wierny sobie". Są też ludzie, którzy mówią: "Idź po pieniądze, ale nie sprzedawaj się, zmieniając swoje zasady". A są też tacy, którzy mówią: "Trzymaj się od tego z daleka. Jesteś okropny". I ta scena w Chicago nigdy nie odzyskała pełnej sprawności. Minęła dekada, zanim poczuła się...
Komiksy, to samo się stało. Potrzeba było dekady, aby sięgnęła dna i odbudowała wokół artyzmu, głosu i wszystkich tych rzeczy. Więc jestem po prostu bardzo ostrożny. Jestem po prostu bardzo ostrożny, bo myślę też, że kiedy wiążesz te wszystkie rzeczy, myślę, że jest wiele pięknych kwiecistych słów używanych teraz, jak myślę, że kolekcjonerzy. I to znowu ja, będąc w świecie finansowanym przez VC.Ale ja patrzę teraz jak kolekcjonerzy, tak bardzo jak ludzie lubią używać tego słowa, są inwestorami, a ja patrzę na platformy jak na domy maklerskie. Ponieważ wszystko to jest nadal związane z bardzo teoretyczną, bardzo zmienną walutą, która wiele z nas ma bardzo mało wiedzy na jej temat.
I może mamy trochę więcej, bo zarobiliśmy na tym dużo pieniędzy, ale nadal nie przygotowujemy się na to, co ta waluta może zrobić. Ile osób nadal ma lub trzyma się Ethereum z jakiegokolwiek powodu? Co się stanie, gdy to Ethereum będzie miało 40% spadek zmienności? Czy wszyscy uciekają? Czy wszyscy spieniężają? Czy kolekcjonerzy przestają zbierać? Czy jest odwrotnie? Czy...To wszystko ma niewiele wspólnego z twoim artyzmem i głosem. To naprawdę interesujący czas. Jesteśmy dosłownie na samym początku, ale nadchodzą fale.
Joey Korenman:
To przypomina mi wiele różnych rzeczy, takich jak... Próbowałem to sobie wyobrazić. Myślę, że Gary V to zrobił, bo porównał to do bańki dot-com, gdzie prawdopodobnie wielu słuchaczy było młodszych w '99, 2000 roku. Kiedy to się naprawdę stało, może nie byli świadomi. Miałem prawdopodobnie 18 lub 19 lat, kiedy to się stało, więc to jest niejasne na moim radarze. Ale zasadniczo, miałeś firmy takie jakYahoo, jako dobry przykład, budując prawdziwe modele biznesowe w internecie i robiąc e-commerce, co było czymś nowym, i zarabiając tony pieniędzy. I tak wszyscy byli jak, "Whoa, to jest nowa rzecz, chcę w tym uczestniczyć." I dosłownie, są bardzo znane przykłady firm. Pets.com jest słynny jeden, gdzie kupili adres URL, pets.com, i nie miał modelu biznesowego, ale inwestorzy nie obchodziło.i wpompowują w to miliony, może miliardy dolarów.
Zniknęła do zera, bo nie miała sensu. Wszyscy kupowali ją, bo myśleli, że mogą na niej zarobić. I myślę, że jeśli zrobisz ten eksperyment myślowy, jak wtedy, gdy Beeple, robił losowe zrzuty i czasami oddawał dochód na cele charytatywne, albo zrzucał rzeczy za dolara i wtedy ktokolwiek wygra ten los, może go odsprzedać. Czy ludzie kupującyBeeple'a, czy obchodzi ich, co to za obrazek? Czy patrzą na niego, zanim go kupią? Nie. To akcja. Beeple to skrajny przykład. Ale nawet niektórzy artyści, których znamy, wykonali niesamowitą robotę, generując hype, zanim wypuścili dzieło. Nie sądzę, żeby miało znaczenie, co to za dzieło. Naprawdę nie. Myślę, że to mogło być cokolwiek. I myślę, że świetnym przykładem jestKtoś właśnie zapłacił 800 000 dolarów za czerwonego Pixara. I był świetny. Jego tytuł brzmiał: "Digital Primaries". Więc może będzie jakaś seria albo niebieski następny.
EJ Czapki i spodnie:
Nie może być.
Joey Korenman:
Czy osoba, która to kupiła, nie kupiłaby tego, gdyby było niebieskie? Chciałem coś czerwonego. Nie, to nie ma nic wspólnego z dziełem sztuki. Więc dla mnie to jest rzecz, którą zacząłem owijać w bawełnę, że to nie jest tak naprawdę o sztuce, w większości przypadków. I oczywiście, dla niektórych ludzi prawdopodobnie jest. I nie sądzę, że artyści w naszej branży, większość z nich, nie sądzę, że mająI zachowują się tak, jakby nagle pojawili się ludzie, którzy naprawdę cenią sobie motion design. I to do tego stopnia, że na zawsze będą płacić 5 tysięcy dolarów za każdym razem, gdy dojdzie do zaburzenia animacji.
Więc przejdźmy do niektórych negatywnych rzeczy tutaj. I chcę podkreślić dla wszystkich słuchających, to tylko nasze opinie, oczywiście. I możemy być udowodnione, że się mylimy przez to wszystko, ale historia ma tendencję do powtarzania się. I jest naprawdę wiele echa. Niektóre z rzeczy Ryan mówił, to naprawdę brzmi prawdziwie. I jedna z rzeczy, które zauważyłem, że, to jest jak najsmutniejsza część tego,to depresja i FOMO, które to wywołuje. EJ, wiem, że rozmawiałeś z artystami, którzy się z tym teraz zmagają.
EJ Czapki i spodnie:
Tak. To trochę smutne, ponieważ, jak to, co właśnie powiedziałeś, wartość, to jest tak arbitralne. I myślę, że jednym z głównych problemów, który naprawdę miesza wszystkim w głowach jest to, że, kto dostaje zwycięski los na loterii oferty 15 Eth na coś, i ktoś, kto nie sprzedaje tego wszystkiego. To wszystko wydaje się tak arbitralne. Ludzie, którzy patrzą na sztukę, to jest jak, "Och, to jest błyszczące sfery. I...to ile zarabia?" To całe określenie low effort NFT jest rzeczą i nie bez powodu. Bo to prawie jak... I znowu, to wszystko przez to, że wszystko jest tak przejrzyste, że wydaje mi się to dziwne. Bo zgadywałbym, że to już chyba na zawsze przeszło, jeśli chodzi o motion design.
Kiedy mieszkałem w DC, znałem kilku artystów, którzy pracowali dla agencji rządowych lub czegokolwiek innego. I robią najbardziej niską rzecz, ponieważ to jest to, o co są proszeni, ale ponieważ to jest rząd lub to jest discovery channel lub cokolwiek innego. Mają ogromny budżet, więc to jest po prostu jak, "Tak, tutaj musimy pozbyć się tych pieniędzy lub nie dostaniemy wystarczającego budżetu w przyszłym roku" Więc robiądziesiątki tysięcy dolarów na najprostsze projekty. Więc to jakby było, ale to jakby wszystko jest ekstremalnym przykładem w świecie NFT. Nie powiem, że kosmicznym, ale ale myślę, że -...
Joey Korenman:
Potrzebujemy dzwonu, który będzie dzwonił za każdym razem, gdy ktoś powie: kosmos.
EJ Czapki i spodnie:
Ale tak, to jest dziwne. I myślę, że gdyby ta arbitralność, ta arbitralność, czy to jest słowo? Myślę, że gdyby to zostało usunięte z tego, myślę, że wszystko inne byłoby bardziej zrozumiałe. Ale to przez ten X-Factor, dlatego masz ludzi błagających każdego w ich DMS o zaproszenie do fundacji, ponieważ czują, że jest to złoty bilet do łatwego zarobienia kilku tysięcy.Dolary. I to nie jest sposób, w jaki powinieneś myśleć, nie powinieneś myśleć, że to jest schemat wzbogacenia się. Ale to nie jest wina artysty - powiedział.
Joey Korenman:
Nie.
EJ Czapki i spodnie:
...że tak to jest postrzegane. I myślę, że musimy o tym pamiętać. To nie jest nasza wina jako branży, to rzeczy, które są nam robione i obwiniamy się nawzajem. I to jest to, gdzie wszystko się rozpada. I myślę, że my-
Joey Korenman:
To ludzka natura.
EJ Czapki i spodnie:
To ludzka natura, wiele osób nie pomaga sobie. Kiedy wspomniałem wcześniej, jedną z wielkich rzeczy jest to, że ludzie zmieniają sposób, w jaki myślą o swojej pracy. Mają więcej zaufania do swojego twórczego głosu i swoich pomysłów, i w końcu otrzymują wynagrodzenie za tę wartość, którą wnoszą do stołu, a której nigdy by nie mieli, pracując za stałą stawkę w studio lubI to jest wspaniałe. Ale w tym samym czasie, jest też dużo więcej ludzi wątpiących w swój własny twórczy głos. Jak powiedział Ryan, ludzie patrzą na to, co kupują kolekcjonerzy, co kupują inwestorzy i mówią: "Cóż, ja nie robię nic z tego." Czuję, że to, co robię, jest tego idealnym przykładem.
Nie robię renderów czaszek, nie robię futurystycznych cyberpunkowych rzeczy. Robię postacie z gigantycznymi gałkami ocznymi. I jeśli cokolwiek, z mojej perspektywy i po prostu rodzaju pracy, którą lubię robić, widziałem, że inni artyści postaci radzą sobie całkiem dobrze, nie niesamowicie, jak nie w porównaniu z futuryzmem i surrealistycznym rodzajem rzeczy, które są tam. Ale widziałem kilka postaci, które radzą sobie naprawdę dobrze i jeślicokolwiek, przez to wszystko, sprawiło, że zacząłem nawiązywać rozmowy z tymi ludźmi, lub ci ludzie dotarli do mnie chcąc wejść w NFT i po prostu pytając o co w tym wszystkim chodzi.
Rozmawiam z wieloma ludźmi, z którymi nigdy wcześniej nie rozmawiałem, a wielu z nich to ludzie, których naprawdę podziwiam, i to jest naprawdę fajne, ale jednocześnie, i nawet nie wiem, ilu ludzi wkurzam, robiąc to, że nigdy się nie dowiem, może na NAB, podejdę do kogoś i powiem: "Hej", a on po prostu odwróci się i odejdzie.A ja na to: "No cóż, nie podoba im się, że wybiłem kilka NFT". To głównie mentalność artysty. Myślę, że musimy zachować perspektywę, że dobrze będzie po prostu zobaczyć, jak to jest, że prawdopodobnie tak mały procent ludzi w naszej branży naprawdę odnosi sukcesy, a jest wiele osób, które nie są. I to jest perspektywa, którą tracimy, to jest perspektywa w tych wszystkich Clubhousena czatach, na których wszyscy myślą, że wszyscy robią coś niesamowitego. A tak nie jest.
Joey Korenman:
Tak. Myślę, i Ryan, jestem ciekawa twojej opinii. Wiem, że wszyscy spędziliśmy trochę czasu w Clubhouse, i jeśli ktoś słuchający nie wie, Clubhouse to nowa platforma mediów społecznościowych oparta na audio. To jest naprawdę niesamowite. Myślę, że jest genialne. I było wiele rozmów. W zasadzie wchodzisz tam, i jest panel ludzi, którzy mówią, a następnie publiczność, i jest wiele z tychI zawsze jest to dwóch lub trzech artystów, którzy odnieśli sukces i zarobili siedem cyfr na sprzedaży NFT, kolekcjoner lub dwóch, krytyk sztuki, ktoś związany z jedną z tych platform, może założyciel OpenSea lub coś w tym stylu. I przez większość czasu słyszy się o tym, jakie to jest niesamowite. I to się nazywa survivorship bias.
I myślę, że tak jak mówił EJ, to ludzka natura. Zasadniczo to, co czuje się trochę jak, loteria zstąpiła na projekt ruchu, i tak pewnie kupić bilet. Całkowicie rozumiem. Myślę, że naprawdę rzeczą, która mnie martwi jest, ludzie nie uznają, że to jest do pewnego stopnia, loteria. I loteria będzie odejść w około sześć miesięcy do roku, myślę. I to, co pozostanie po drugiej stronieże jeśli spaliłeś całe mnóstwo mostów, myśląc, że już nigdy nie będziesz musiał pracować z klientem ani wchodzić w interakcje ze społecznością. Tak, więc śmiało Ryan.
Ryan Summers:
Byłem z pierwszej ręki, widziałem tę drugą stronę. Myślę, że naprawdę interesującym pytaniem jest, co wszystkie studia i agencje myślą i robią w tej chwili? A tak na marginesie, anegdotycznie, właściwie z mojej strony, dostaję telefony od studiów 24/7 z prośbą o nazwiska wszystkich, którzy robią 3D. Ponieważ pod pewnymi względami jest to świetne, ponieważ wartość jest tam. Wysokakoniec, ludzie, którzy pracują od dawna, mają prace, które teoretycznie są interesujące dla kolekcjonerów lub inwestorów. I poświęcają swój czas i to jest to, co zawsze mówiliśmy, rezerwują się. Dajesz sobie pierwszy chwyt, a teraz pierwszy chwyt staje się rezerwacją, rezerwujesz dla kolekcjonerów NFT.
W pewnym sensie jest to interesujące, ponieważ nawet dla osób nie uczestniczących w NFT otworzyła się ogromna szansa, że ludzie, którzy normalnie nie byliby brani pod uwagę przy poszukiwaniu pracowników, lub pracy w agencji, jako wolni strzelcy, otrzymują zaproszenia. I w pewnym sensie jest to dobre, jest to dziura, która się otworzyła, może oznacza to, że stawki mogą wzrosnąć, może nagle, ponieważ jest więcej ludzi...i jest większy popyt. Podaż jest jeszcze niższa niż wcześniej. Możesz pobierać więcej opłat, lub możesz być bardziej selektywny co do tego, dla czego pracujesz, lub możesz dostać szansę na bycie bardziej starszym, niż być może miałbyś teraz. I możesz być w stanie zrobić to dwa lub trzy lub przeskoczyć swoją karierę tylko ze względu na ten moment w czasie, gdzie po prostu nie ma dostępnych ludzi.
Nie powiedziałabym, że ludzie są na czarnej liście, ale miałam więcej niż jedno studio, które mówiło, że ludzie czekali, mieli rezerwacje i byli ignorowani. Czy to nie oddzwaniając na telefon, czy nie kończąc projektu, ponieważ jest to..."Muszę się tam dostać. Jeśli nie trafię w ten weekend, jeśli nie będę miał swojego hustle, jeśli nie zrobię swojego marketingu, nie będę w klubach, nie będę szukał kolekcjonerów. Przegapię bilet za milion dolarów". I ludzie po prostu znikają. Nie dzieje się to wszędzie i nie wszyscy to robią. Ale jest słony smak w ustach niektórych ze studia po prostuo tej całej sprawie w ogóle.
A potem, kiedy ludzie wychodzą i mówią: "Nigdy więcej nie będę wykonywał pracy dla klienta", albo jeszcze bardziej przechwalają się tym, co myślą o wykonywaniu tego typu pracy, tak jakby przeszli na emeryturę. Jeśli to osiągnie dno, jeśli po prostu zamieni się w Kickstartera albo Patreona, gdzie jest to platforma do tworzenia patreonów, do tworzenia fanów i tworzenia dodatkowego dochodu, albo weźmiesz pracę, którą wykonujesz dla swojegoAle co się dzieje z ludźmi, którzy mówią: "Chrzanić sposób, w jaki pracowaliśmy przez ostatnie lata". To też jest obserwowane.
Jest prawie, do pewnego stopnia, pewien rodzaj manii. To prawie jak wirus zombie, który właśnie się rozpalił i niektórzy ludzie są pod jego wpływem, po prostu więdnąc, czując presję i będąc jak, "Nie wiem, czy chcę już coś robić." I wtedy są inni ludzie idą w przeciwnym kierunku, ale ta sama ilość, nie chciałbymnazwijmy to histerią, ale taka sama ilość "To zmieniło moje życie i zawsze tak będzie". To ciekawa perspektywa, o której chyba nie mówi się teraz zbyt wiele.
Joey Korenman:
Tak. EJ, jestem ciekawa, bo wiem, że rozmawialiśmy o tym w School of Motion. To, o czym mówi Ryan, uważam za naprawdę oczywistą złą rzecz do zrobienia, to spalić most z jednym z twoich klientów, ponieważ myślisz: "O Boże, nigdy więcej nie będę musiał pracować z tą osobą, ponieważ zamierzam wzbogacić się na sprzedaży sztuki", co, jak sądzę, dla zdecydowanej większości artystów nie jest prawdą.Ale jesteśmy też bardzo zgraną branżą i co to jest? Rozdarcia są oczywiste, między ludźmi, którzy martwią się o wpływ na środowisko, a tymi, którzy sprzedają NFT i nie są zaniepokojeni. Ale myślę, że dzieje się też jakaś inna dziwna dynamika, gdzie myślę, że po drugiej stronie tego, będą artyści, których reputacja nie będzie taka sama. Co tymyśleć o tym, że to koniec?
EJ Czapki i spodnie:
Tak. Tak, myślę, że jest, jak wspomniałem w tych Clubhouses, idziesz tam i jesteś po prostu jak, "Wszyscy ci ludzie są urojeni." Myślę, że jednym z moich największych problemów z tym wszystkim jest, znam zbyt wielu ludzi, którzy po prostu, oni zrobić jedną sprzedaż i są jak, jest to poczucie uprawnienia w nich teraz, gdzie to jest jak oni spieniężyli, oni zarobili 20 kawałków na ich pierwszyma ty mówisz: "Dobrze dla ciebie, stary, bla, bla", a potem następny drop, który robią, siedzi tam przez 5 godzin, a oni mówią: "Co do diabła! Dlaczego nie zarabiam kolejnych 20 kawałków?" To jest jak, Whoa.
Więc jest wiele nadmuchanych ego, jest wiele osób, które są... To jak każdy rodzaj... Będziesz miał swoich ludzi, którzy są zbyt pełni siebie, będziesz miał ludzi, którzy są w środku, a następnie będą mieli super pokornych ludzi. I widziałem wiele pokory, widziałem wiele osób, które są po prostu naprawdę coraz wysoko na ich własnych dostaw, chyba można bypowiedzieć.
Joey Korenman:
Wąchając swoje własne bąki.
EJ Czapki i spodnie:
Tak, po prostu, czy czujesz to? Nie, nie czujesz tego, gdy jesteś w domu przez tak długi czas. Więc jest tego wiele. Myślę, że wiele problemów to brak perspektywy i brak empatii. I jedną z rzeczy, które mnie niepokoją w tej przestrzeni jest...
Joey Korenman:
Ding, Ding, Ding.
EJ Czapki i spodnie:
... to rzeczy, które ludzie robią, że włączyć innych projektantów ruchu off, że wyłącznie zrobić, bo najwyraźniej jest bardziej atrakcyjne dla kolekcjonerów. Więc nagle, wszyscy ci ludzie są rzucając ostrożność w wiatr, i po prostu nie obchodzi, że są one wkurzając wszystkich innych w ich Twitter feeds. Więc, przykładem tego jest, powodem, dlaczego widzisz wszystkie te hype, powód, dlaczego tyPowodem, dla którego ludzie wymieniają oferty, które dostają, powodem, dla którego ludzie cały czas re-tweetują i powodem, dla którego ludzie pimpingują inne prace wszystkich, tagują kolekcjonerów i zasysają kolekcjonerów. To jest to, co ludzie, którzy sprzedali dużo, mówią, żeby robić. I to jest to, co kolekcjonerzy, z tego, co rozumiem, również mówią, jak, "To jest to, czego szukamy".
Więc, robimy te wszystkie rzeczy, podajemy ceny, które jak, czy podajemy ceny... Zawsze lubię odnosić to do tego, czy to była praca dla klienta. Gdybyśmy wylądowali w pracy i jakiś niesamowity artysta, Ariel Costa, albo coś w stylu, oto praca, którą zrobiłem dla Microsoftu. Przy okazji, zarobiłem na tych frajerach 100 000 dolarów. Nie robisz tego. Chodzi o sztukę, oni pokazują sztukę. I chciałbym, żeby to było...było więcej o sztuce, a mniej o pieniądzach, cenie związanej z nią. Ponieważ myślę, że jest wiele, i myślę, że widzimy trochę tego, gdzie ludzie marnują pracę i może to być stary kawałek. Ale oni również opowiadają narrację, która jest jak, Wow, nie wiedziałem, że ta osoba zrobiła to w naprawdę trudnym czasie w swoim życiu, a oni po prostu trzymają i uczą się nowych rzeczy.To właśnie dzięki temu przeszli przez trudny okres w swoim życiu.
Fajnie jest dowiedzieć się czegoś o jednym z naszych przyjaciół. Myślę, że część z tych rzeczy jest całkowicie zmyślona. Na przykład, tu jest kula, a to reprezentuje moją, Dwoistość Człowieka, i bla, bla, bla. Ale zawsze lubię... Na przykład, gdyby to była praca dla klienta, czy zrobiłbyś to? Czy zamieściłbyś coś na Instagramie, na przykład, tu jest trochę pracy, którą wykonałem. I wtedy, jeśli natychmiast klient nie wysłałby ci kilku maili"Dlaczego nie ma klienta, który by do mnie zadzwonił? Wysłałem tę pracę, myślę, że wygląda świetnie, bla, bla, bla." Więc myślę, że to... jeśli odniesiemy to do tego, jak ta branża wyglądała wcześniej, to jest to po prostu śmieszne. Post tweetujący mówiący, "Na miłość boską, czy ktoś mnie zatrudni?".
Joey Korenman:
Jestem pewien, że istnieje. Ryan, chcę poznać twoje zdanie na ten temat, ponieważ jest to jedna z rzeczy, która jest mi obca. Odkąd to wszystko się zaczęło, nauczyłem się trochę o tradycyjnym świecie sztuki i jak to się ma do niego. I jedną z rzeczy, które zauważyłem, i nie wiedziałem dlaczego tak się dzieje, ale teraz to rozumiem, jest dokładnie to, co powiedział EJ. Twój klientstaje się kolekcjonerami. A oni nie kupują pixarów, tylko historię. To w zasadzie prawo do chwalenia się. I dlatego musisz stworzyć dla nich taką postać, żeby odnieść sukces. Widziałem artystów, którzy nagle zaczęli mówić tak, jakby byli Damienem Hirstem, czy coś w tym stylu,
Ryan Summers:
Mówią w sposób, z którego wszyscy się naśmiewają, gdy dyrektorzy kreatywni mówią o tym, że trzeba się przyłożyć, ale to tylko na chwilę. Albo: "Musisz napisać to wszystko, musisz być elokwentny". A teraz nagle widzimy, jak ludzie zmieniają swoje imiona, by uchwycić tę nową personę. To unikalny sposób na to.podchodząc do czegoś, czego nigdy nie robiliśmy naprawdę dobrze.
Joey Korenman:
Z jednej strony, myślę, że jest tam prawdziwa wartość, niezależnie od tego, czy ktoś słuchający zrozumie wartość zakupu siatki 5 000 zdjęć za 69 milionów dolarów, ktoś znalazł w tym wartość. I wydać 25 000 dolarów na zapętlonego GIF-a z dźwiękiem. Są ludzie, którzy chcą to kupić, i otrzymują prawdziwą wartość w jakiś sposób z możliwości publicznego, ostentacyjnego pokazania swojej kolekcji i tego wszystkiego.I to jest fajne. A jeśli możesz zmienić się w artystę, od którego chcą kupować sztukę i zarobić milion dolarów, to jest to niesamowite. I naprawdę, poważnie, dobrze dla ciebie. Ja nie byłbym w stanie tego zrobić. I obserwowałem jak Beeple i kilku moich przyjaciół to robi i jestem jak, "To jest niesamowite. To jest niesamowite." Problemem, który widzę, jest artyści, którzy próbują to zrobić.
Ryan Summers:
Tak. Dokładnie.
Joey Korenman:
A większość, która spróbuje, nie utrzyma się do końca życia robiąc to. Po prostu, nie sądzę, żeby pieniądze zostały.
Ryan Summers:
Nie.
Joey Korenman:
I co wtedy?
Ryan Summers:
Tak. Chyba właśnie tam jestem. Wyjście z filmu przez sklep GIF to w sumie naprawdę zbawienne-.
Joey Korenman:
Jest idealny.
Ryan Summers:
... film do obejrzenia dla każdego, kto jest na uboczu, nie dostanie go. Bo daje ci wgląd w... Zawsze mówimy, że powinniśmy myśleć o sobie jak o artystach, a nie jak o ludziach, którzy robią rzeczy. Christo, lata temu zrobił komentarz o murarzach, wszyscy się zdenerwowaliśmy i powiedzieliśmy, "Nie, powinniśmy myśleć jak artyści." I jest naprawdę tylko garstka sposobów, w jaki możesz zacząćMożesz być artystą, który wyjaśnia swój proces i sprzedaje produkty. Pozwól innym ludziom to robić. Możesz być artystą, który próbuje opowiedzieć historię, robiąc animowane filmy krótkometrażowe, albo zrobić komiks, albo zrobić podcast i stworzyć fanów. Albo, to co naprawdę wchodzimy, to wejście w kompleks przemysłowy sztuki.
Sztuka jest przemysłem, który jest związany z pieniędzmi, który jest związany z wszystkimi innymi rzeczami.I mamy jeszcze bardziej skomplikowaną wersję tego, ponieważ jest również związany z tą walutą, która jest super zmienna i nie do końca zrozumiała i tak naprawdę nigdzie nie usankcjonowana, a w różnych miejscach taka sama.Nie wspominamy nawet o tym, że to całe szaleństwo NFT jest całkowicie niedostępne dladuża część świata, ponieważ nie może nawet wejść do gry i dostać się do waluty, aby móc to zrobić. Więc jest to zupełnie inny argument, że nie tworzy to równego pola gry tylko z tego powodu. Ale jeśli zaczniesz mówić o przemyśle artystycznym lub kompleksie przemysłowym sztuki, pomyśl o graffiti i pomyśl o Banksy'm. Ktoś uznał, że wartość Banksy'ego to niebo.wysoko, bo nie wiedzieliśmy kto to jest, nie znaliśmy historii. A czy to prawdziwy Banksy, czy nie prawdziwy Banksy, skąd się wziął?
I ktoś gdzieś to podniósł. Nietrudno powiedzieć, że Beeple, ktokolwiek to robi, ktokolwiek uznaje tę wartość i próbuje wystawić rzeczy na aukcji, że to nie jest następna rzecz z Beeple. Że jest gorączka złota nawet po stronie przemysłu artystycznego, aby powiedzieć, "Dobra, oto Beeple, kto jest innym Beeple?" Jest Banksy, jest dwóch lub trzech innych ludzi, którzy sąCzy są to prawdziwi artyści, czy ludzie, którzy będą za tym gonić i produkować to, aby złapać ten żar? Ponieważ jeśli możesz to stworzyć, nagle każdy, kto robi graffiti, może być milionerem. To jest dokładnie to samo, co motion design. Jest to ukryte pole naprawdę utalentowanych, naprawdę namiętnych, naprawdę czających się w zaufaniu grup artystów, którzy są po prostu gotowi, aby zostać wziętymi.wykorzystać, grunt, żeby być, sprzedać marzenie, a potem zarobić na wszystkich goniących za marzeniem.
Niezależnie od tego, czy tak się dzieje w przypadku wszystkich, na pewno istnieje pewna ilość tego, jak sprzedać marzenie, a następnie znaleźć wszystkie platformy lub brokerów lub giełdy, aby umożliwić ludziom tworzenie więcej, sprzedawać przez więcej wolumenu, więcej giełd, aby następnie uczynić go większym i większym. A potem, gdzie to się dzieje, kto wie? Czy to się ustabilizuje? A teraz jest to po prostu stabilna platforma zbudowana naże ludzie to rozumieją, czy po prostu... Znikając dla następnej rzeczy i następnej? I wtedy wszyscy zostają z torbą.
Nie wiem, ale myślę, że ważne jest, aby spojrzeć, jeśli chcesz uważać się za artystę, spójrz, przez co przeszli ludzie z innych branż, którzy mieli podobny rodzaj boomu, a potem krachu. I przynajmniej spróbuj wyciągnąć z tego wnioski. Wyciągnij lekcje finansowe, naucz się, jak chronić siebie emocjonalnie, zrozum walkę, przez którą przeszli, bo to jestto samo, z czym my wszyscy mamy do czynienia. Były społeczności artystów graffiti, które zwróciły się przeciwko sobie. Jakikolwiek przemysł, do którego trafiają pieniądze, który jest oparty na sztuce, ma swoje lekcje do odrobienia. To już się wydarzyło.
Joey Korenman:
Tak. I jak Seth Godin, Gary V i Christo, właściwie tylko wydali naprawdę świetny filmik na temat tego wszystkiego, i zaoferował swoją opinię. I myślę, że jestem w prawo w linii z nim w zasadzie, i będziemy linkować do niego w programie, więc każdy może iść obejrzeć i usłyszeć to z jego ust, ale w zasadzie to, co powiedział było, jeśli można... To jest wyjątkowy czas, to jest bańka. Nie wiem, czy użył tego terminu, aleGary V i Beeple też nazwali to bańką. A bańka polega na tym, że popyt na te rzeczy, na te NFT, jest szalony. Jest napędzany przez gorączkę złota, jak sądzę. Nie jest napędzany przez to, że wszyscy nagle zdają sobie sprawę, że naprawdę chcą posiadać sztukę cyfrową. A kiedy to pęknie, ktoś zostanie z czymś, co nie jest już nic warte. I to będzie bardzo gówniane uczucie.
Ryan Summers:
W przeszłości kryptowaluty, niekoniecznie związane z NFT czy sztuką, miały ogromne zalety i ogromne możliwości, ale w przeszłości kryptowaluty w zasadzie się rozpadały lub znikały. Ludzie dosłownie zostawali z inwestycjami, z którymi nie mieli pojęcia, jak cokolwiek zrobić, jak uzyskać do nich dostęp, jak je przekonwertować naNie, żeby to miało się zdarzyć tutaj, ale żyjemy w świecie, w którym wszystko jest teraz nieznane i szybko się zmienia. Możemy to opublikować, a za dwa dni połowa tego, o czym mówiliśmy, może zostać unieważniona, ponieważ wydarzyło się coś nowego.
Joey Korenman:
Tak. EJ, jest wiele wspólnych, jak sądzę, krytyk, które są rzucane, szczególnie na Twitterze. I dlaczego nie porozmawiamy o środowiskowej, ponieważ myślę, że to jest prawdopodobnie ten, gdzie ludzie robili najwięcej hałasu o tym. Były artykuły napisane po obu stronach. Jestem ciekawy, czy, co dowiedziałeś się o tym końcu.
EJ Czapki i spodnie:
O tak. Pojedyncze średnie artykuły od ludzi, których nigdy wcześniej nie słyszeliśmy, które mają swój program.
Joey Korenman:
Dokładnie. Tak.
EJ Czapki i spodnie:
Więc nie wiem. Jestem po stronie, jestem pewien, że jest wpływ. Był film, który wyszedł, że w zasadzie, myślę, że liczba, którą dołączają do rzeczywistych, nawet nie NFT, ale wpływ ekologiczny tylko kryptowalut jest jak 0,02 wszystkich emisji lub coś takiego. A NFT to 0,006. I nie wiem, jak oni dostać te liczby lub cokolwiek, ale oni ważą to w sposób, w którymTo naprawdę niewiele. Myślę, że problemem w tym wszystkim jest przejrzystość. Nie wiemy na pewno, ile emisji wiąże się z Amazonem, ile z Dropboxem. Podobno Dropbox jest okropny dla środowiska, ale ludzie nie wymieniają i nie zawstydzają ludzi za używanie Dropboxa.
Więc myślę, że ludzie po prostu atakują rzecz NFT. I tak, to zużywa energię elektryczną, ale tak samo jest z renderowaniem, a my robimy to cały czas. Zawstydzasz kogoś, ponieważ pracował nad osobistym projektem, który zajął trzy tygodnie, aby wyrenderować, a to jest dużo energii elektrycznej dla czegoś, co nawet nie zarabia na tym, po prostu umieszcza coś na Instagramie. I -...
Ryan Summers:
Czy oglądałeś nową Justice League? Bo zastanawiam się, ile kosztowało oddanie tych wszystkich 7 milionów dolarów [crosstalk 00:42:00].
EJ Czapki i spodnie:
Ile to kosztowało? Będziemy bojkotować Pixara, bo uważacie, że zużywacie dużo energii do renderowania. Zapnij pasy, kowboju. bo w Pixarze mają dużo komputerów i renderują dużo rzeczy, które wymagają intensywnego renderowania. A nawet energia związana z takimi rzeczami jak, Dobra, jeśli renderujesz i mieszkasz w okolicy, w której są elektrownie węglowe i inne bzdury, to jest o wiele gorsze. UżywanieMożesz również mieszkać w stanie Waszyngton, gdzie energia elektryczna pochodzi z elektrowni wodnych i jest bardzo czysta. Wiem, że jest tam farma renderująca, pług Pixara. I mają jedne z najniższych stawek za renderowanie, ponieważ ich energia elektryczna jest tak tania i czysta. Więc nie wszystko jest równe pod tym względem.
Ale pojawiają się różne strony, które wykorzystują czystą kryptowalutę. I moje pytanie do was, zarówno do Joey'a, jak i Ryana, brzmi: czy jeśli jutro wszyscy będą sprzedawać czyste NFT, to czy wszyscy będą w porządku? Czy ludzie nadal będą mieli problemy? Założę się, że wszyscy będą mieli problem. I myślę, że wielu z nich...ludzi, widzą artykuł w medium, już go nienawidzą, nie rozumieją. Przekonałem się o tym, bo napisałem artykuł o School of Motion i ludzie już nienawidzili, a nie znali wpływu na ekologię.
To tylko kolejna rzecz, którą mogą się zajmować. I sądzę, że gdy dotrzemy do prawdziwego problemu, to wtedy zrobimy trochę postępu i będziemy mogli o tym porozmawiać. Ale nie widzę, by ktokolwiek rozmawiał, nie widzę, by ktokolwiek... To tylko nazywanie i zawstydzanie, a nie będzie rozmowy, jeżeli tak będziesz podchodził do sprawy.
Ryan Summers:
Czuję, że to przecina sedno każdej, znowu, każdej kreatywnej dziedziny sztuki lub społeczności, gdzie sukces znajduje niewielu, ale jest szybki i trudno zrozumieć, dlaczego dostali nagrodę lub wygrali bilet. Jest wieczna kwestia wyprzedaży, to dzieje się wszędzie, widzimy to w kółko, oczywiście muzyka, widzisz to w filmie. Ktoś robi film niezależny i zostaje zatrudniony do zrobienia marvela.tego, sprzedali się. Widzisz to w grach wideo, robisz swój własny osobisty indie, jeden człowiek załoga gry wideo, a następnie sprzedać go do Microsoftu, a to sprawia, że 4 miliony dolarów, rok sprzedać.
To jest tak, jak myślałem, do pewnego stopnia, jak powiedziałeś, po przejściu przez wpływ ekologiczny, jeśli flip zostanie przełączony lub cokolwiek się stanie. Ethereum nie jest już walutą dejure i jest czysta waluta, do której wszyscy przeskakują, z jakiegokolwiek powodu. Jak wielu ludzi znajduje nowy powód, że nie pozostali wcześniej, aby być przeciwko niemu? Czy to dlatego, że nigdy nie zamierzali uczestniczyć.Czy dlatego, że uważają, że to złe, próbować sprzedać swoją sztukę za setki tysięcy czy miliony dolarów? To obciążająca rozmowa.
Myślę, że argument ekologiczny daje łatwe wyjście, uzasadnione wyjście, jak uzasadnione wyjście.Nie zamierzam robić NFT dopóki nie będę miał czystej opcji.Właśnie podjąłem tę osobistą decyzję.Bardzo bym chciał, myślę, że byłoby to bardzo zabawne, aby spróbować wyrazić swoją własną sztukę i znaleźć sposób, aby to zrobić i zachęcić innych do tego samego przez przykład.Ale dla mnie osobiście, ale jeśli ta klapka zostanie przełączona ijest wykonalny sposób, zrobię to, ale czy inni ludzie znajdą nową, chyba pan to powiedział, co jeśli inni ludzie znajdą kolejną rzecz, aby być przeciwko temu, nie rozumiejąc pełnego spektrum tego?
EJ Czapki i spodnie:
Jestem w tym i zarobiłem na tym pieniądze, ale jak jestem również, samoświadomy, gdzie wiem, że denerwuję prawdopodobnie wiele osób, za każdym razem, gdy piszę post typu, to jest mój nowy spadek, bla, bla, bla. Więc widzę rzeczy, które denerwują mnie do cholery, które nie mają nic wspólnego z kosztami ekologicznymi, a więc zdałem sobie z tego sprawę.
Ryan Summers:
Ale EJ, pozwól, że zadam ci pytanie, jeśli robiłbyś to samo, tę samą ilość, jakkolwiek chcesz to nazwać, spamowanie, shilling, promowanie, jakkolwiek to nazwać, marketing, hustling na tej stronie. Ale co jeśli-...
EJ Czapki i spodnie:
Staramy się robić to marketingowo i robić małe mini tutoriale, więc to taki mój mały spin.
Ryan Summers:
Tak. Oddajesz się, kiedy to robisz. Ale jeśli robisz to na kickstarterze lub Patreonie, lub robisz coś, gdzie używasz swoich postaci i tworzysz produkt, czy myślisz, że spotkałbyś się z takim samym odzewem? Czy myślisz, że w branży motion design, miałoby to taką samą ilość obaw i taką samą ilość ludzi, którzy by się odsuwali i mówili, "JakCo jest takiego w NFT, że wywołuje to masowe lub głośne odepchnięcie? Nie wiem, czy masowe, ale głośne odepchnięcie ze strony niektórych ludzi.
EJ Czapki i spodnie:
Myślę, że to z powodu... Wiem, że jedną rzeczą, która mnie denerwuje jest to, że koleś, świetnie dla ciebie, ale nie muszę wiedzieć, że właśnie zarobiłeś na tym szaloną sumę pieniędzy. I już wcześniej czułem FOMO, i już kwestionowałem moje jak, czy powinienem zrobić render czaszki, chyba? Ponieważ domyślam się, że to jest to, czego chcą ci kolekcjonerzy. I to jest tak, że naprawdę zaczynasz kwestionować "Och, nie jestemcenne teraz, bo nie robię takich dziwnych rzeczy jak ta osoba przed chwilą".
I tak możesz czuć się przygnębiony, możesz czuć się zły, przechodzić przez wszystkie emocje. Ale czuję, że zacząłem to widzieć trochę bardziej z niektórymi ludźmi, gdzie, jak powiedziałem wcześniej, chcę usłyszeć więcej o twojej sztuce, a nie o cenie dołączonej do niej. Myślę, że gdyby to było zawsze o sztuce i skupiło się na tym, i technikach, i używaniu oprogramowania lub cokolwiek, myślę, że byłoby mniej zAle myślę, że dlatego, że jest pewna grupa ludzi, która wszystko co robi, to wrzuca swój filmik i wszystko co jest, dostępne na tej, rezerwowej to jest to, hej kolekcjonerze, tagowanie kolekcjonerów. I to nie ma żadnej wartości dla naszej społeczności, bo my tego nie kupujemy, oni tego nie marketingują w naszą stronę, to nie ma dla nas żadnej wartości.
Ale gdyby to było coś, co jest jak, Hej, to jest wymienione na tej stronie, nawet nie zamierzam wspomnieć o cenie, ale zamierzam powiedzieć ci, jak ja... Oto niektóre kulisy, oto coś, co zdałem sobie sprawę z tego procesu, oto niektóre wpływy. Po prostu pokazując nam trochę historii. Bo myślę, że to jest fajne, aby dowiedzieć się trochę. Dowiedziałem się wiele o niektórych ludzi, że szukałem"Nie wiedziałem, że masz wykształcenie w dziedzinie tkanin," lub coś w tym stylu. I to jest naprawdę fajne, że ma to wpływ na twoją pracę. Uwielbiam słuchać historii, ponieważ wielu z nas jest po prostu... Nie znasz wielu z tych artystów poza tym, co widzimy na Instagramie.nie znają historii, ich historii. I myślę, że to jest fajne. I myślę, że gdyby wszystko było bardziej związane ze sztuką, a mniej z ceną i tagowaniem kolekcjonerów i szyldem, myślę, że ludzie mieliby mniej problemów.
Joey Korenman:
Ryan, mam do ciebie pytanie. Myślę, że ze względu na twoje wykształcenie, będziesz w stanie odpowiedzieć na to pytanie. I to może być też trochę teoria spiskowa. To jest trochę blaszany kapelusz, ale czytałem kilka artykułów, które to sugerują i dla mnie to ma sens. Jest tyle pieniędzy włożonych w to teraz. To szaleństwo. I naprawdę trzeba się zastanowić, dlaczego ci kolekcjonerzy to robią?I wiem, że w prawdziwym świecie, w świecie sztuki pięknej, kolekcjonerzy robią to właściwie jako inwestycję. Kupujesz obraz, nawet go nigdzie nie wieszasz, wbijasz go w...
Ryan Summers:
Masz magazyn.
Joey Korenman:
Magazyn z kontrolowanym klimatem czy coś takiego.
Ryan Summers:
Dokładnie.
Joey Korenman:
To jak tenet, koniec tenetu. Ale jeśli kupisz obraz w dolarach, a ten obraz jest wart trochę więcej i go sprzedasz. Super, zarobiłeś trochę pieniędzy. W przypadku sztuki kryptowalutowej jest inna dynamika, kupujesz ją w Ethereum, a potem, jeśli jest duży popyt i więcej ludzi chce kupić, cena Ethereum idzie w górę. I tak naprawdę możesz wygrać w obie strony. Możesz kupić NFT, któreale nawet jeśli nie, jeśli posiadasz dużo Ethereum i stworzyłeś wokół niego szum, cena Ethereum pójdzie w górę, co jest inną dynamiką, która nie istnieje, prawda?
Ryan Summers:
Tak. Dlatego powtarzam, że kiedy łapiemy się na tych pięknych, emocjonalnie obciążonych słowach kolekcjonerów i platform, rzeczy, które czują się bezpiecznie, rzeczy, które czują się nowe, rzeczy, które czują się czyste, ale naprawdę, jeśli zastąpić każdy czas powiedzieliśmy, kolektor w tym, z inwestorem, i każdy czas powiedzieliśmy platforma z maklerem, jak makler, makler giełdowy, opcje handluWtedy naprawdę czujesz, że Ethereum jest tym, co jest tutaj w grze, a dzieło sztuki jest tylko naczyniem dla tego. I myślę, że to dlatego początkowy sceptycyzm, który zawsze słyszeliśmy, był taki, że w porządku, są jakieś szkody ekologiczne, nie znamy prawdziwej liczby, ale także czy to jest pranie pieniędzy? Nie nawet schemat Ponzi lub jak piramidy, ale czy to jestby trzymać swoje pieniądze gdzieś pod przykrywką kolekcjonerstwa, i że to jest sztuka, i są różne odpisy podatkowe i różne sposoby. I to po prostu będzie tam siedzieć, mając nadzieję, że dotrze do pewnego miejsca? I wtedy-
Joey Korenman:
To jest bardziej jak pump and dump niż Ponzi.
Ryan Summers:
Ale ludzie, którzy kochają kryptowaluty, będą się na mnie wściekać, ponieważ jest tyle wspaniałych rzeczy o NFT i po prostu kryptowalutach w ogóle. Ale nie można walczyć z faktem, że w kryptowalutach była czasami ciemna, nikczemna strona. I nie jestem ekspertem w każdym pojedynczym kącie, ale nie trzeba długo czekać, aby zacząć badać kryptowaluty i ICOS i wszystkie inne rzeczy, aby zobaczyć, że jest coś"Masz wartość jako artysta, a wcześniej tego nie miałeś. Nie chcesz być artystą? Mówiłeś, że jesteś artystą, ale czy naprawdę się nim czułeś? Teraz możesz nim być. I jest ta pula anonimowych ludzi z mnóstwem pieniędzy, którzy chcą kolekcjonować twoje prace." Gdzie byli ci ludzie wcześniej, kiedy mogli po prostu miećzadzwonił do nas i zlecił pracę i miał dosłownie jedyną w swoim rodzaju na ścianie ludzi.
Dlaczego ludzie robią [neo jakkolwiek 00:52:13] wiele z nich przez 13 lat i umieszczają je na malutkim montażu, aby miały wartość 69 milionów dolarów. Więc myślę, że jest wiele godnych spiskowych króliczych nor do zejścia. Jak Clubhouse wydawał się wychodzić w tym samym czasie, kiedy potrzebowaliśmy mieć silnik do zgnojenia całego tego zainteresowania, z innymi ludźmi, którzy są finansowani przez VC tech guys,to są też ci sami, którzy niby nagle zainteresowali się sztuką. Ale tylko sztuką cyfrową, która jest przekazywana tylko w NFT lub Ethereum.
Joey Korenman:
O blockchainach.
Ryan Summers:
Tak.
EJ Czapki i spodnie:
I ci ludzie mogą być anonimowi.
Ryan Summers:
Tylko oni... Możesz być anonimowy, chyba jako artysta, ale nie wydaje się, żeby to miało wiele korzyści, jeśli próbujesz się promować i znajdować rzeczy. Ale przejrzystość jest naprawdę mocno po stronie artysty. My nosimy psychologiczny ciężar przejrzystości, ale kolekcjonerzy lub inwestorzy, wydawałoby się, platformy, nie muszą być w pełniprzejrzyste. A jeśli naprawdę zaczniesz zagłębiać się w ich warunki świadczenia usług oraz, nie jestem ekspertem w tej dziedzinie, ale technologia, która stoi za tymi platformami, zaczyna się śliski stok, jeśli chodzi o to, co naprawdę kupujesz, gdy kupujesz NFT? Czy kupujesz NFT? Czy kupujesz token? Czy kupujesz Pixary? Jeśli jedna z platform zniknie i ktośKupuje adres URL dla OpenSea czy coś w tym stylu. Bankrutują, bo ktoś zrobił IP, że zostali pozwani przez prawników Disneya i musieli się zamknąć czy cokolwiek innego. Co się dzieje z tym wszystkim?
Jest wiele argumentów na temat stabilności platform, zdolności do utrzymania wizerunku i własności po okresie istnienia jednej firmy. To wszystko dzieje się jednocześnie. To wszystko jest jak, dlatego jest teraz tak szalone. I myślę, że dlatego każdy czuje się jak, "Muszę wejść, muszę wejść zanim to zniknie." Ponieważ myślę, że wszyscy wiemy, że to jest chwilowe.Nie płacono nam milionów dolarów za naszą pracę, a tu nagle pojawia się ten blip, jak długo to potrwa? Jest wiele różnych sposobów, na jakie to może zniknąć. Kolekcjonerzy mogą zniknąć, platformy mogą zniknąć, Ethereum może wyparować. Jest wiele różnych sposobów, może zostać zamknięte z powodu ograniczeń IP. Więc to jest jak, rozumiem, dlaczego ludzie chcą się dostać. Joey, czy typoczuł się na siłach, by zrobić NFT?
Joey Korenman:
Nie. Jestem w innej sytuacji. Sposób, w jaki na to patrzę, jestem człowiekiem i jestem przedsiębiorcą i całkowicie rozumiem chęć kupienia losu na loterii i próby zarobienia dużej ilości pieniędzy. I te rzeczy, które zrobiłem w moim haśle, które były podobne, jak przez pewien czas dostałem się do day tradingu, ponieważ pomyślałem: "Och, to jest fajne, znałem kogoś, kto handluje w dzień i zrobił naprawdę dobrze." I poczułem: "O mój Boże, spójrz".I powiedzieli mi, że to jest łatwe. Cóż, nie, to jest survivorship bias. Mieli szczęście, to co zrobili. Kupili, zapomniałem, [chipotle 00:54:47] w odpowiednim czasie lub coś. Więc zrobiłem głupie rzeczy jak to. Z perspektywy czasu, to było głupie, nie powinienem był tego robić. Straciłem kilka tysięcy dolarów. To, co działa dla mnie to szlifowanie, trzymanie się tego. I spójrz na artystę numer jeden w kryptowalutach,Jak Beeple się tam dostał? Nie dzięki szczęściu. Ma szczęście, że ten moment w czasie zdarzył się 15 lat po jego śmierci, ale poza tym pracował dosłownie każdego dnia przez 15 lat i zarządzał swoim wizerunkiem artysty lepiej niż ktokolwiek inny. To znaczy...
Ryan Summers:
O mój Boże. Tak. On nie tworzył historii, on ją miał. Nie bez powodu Christie's i wszyscy inni ludzie znaleźli Beeple. On, rozmawialiśmy o pozycjonowaniu, brandingu i marketingu cały czas. On robił to wszystko. On nie sprawia, że wydaje się, że tak jest na pierwszy rzut oka, on sprawia, że wydaje się, że jest tym, Oh golly gee shucks, nie mogę nic na to poradzić, po prostu muszę tworzyć moją sztukę na co dzień.
Joey Korenman:
Tak. Jest genialny.
Ryan Summers:
Ale lekko pod powierzchnią, jest mastermind jak komputerowy mózg pracujący tam nad wszystkimi rzeczami, które nie mają nic wspólnego ze sztuką. Ta strona jest prawdopodobnie najmniej mówioną stroną jego błyskotliwości. Ale myślę, że jest to również część obietnicy, ludzie są jak, cóż, ludzie zrobili jeden dziennie, który jest super łatwy do zrobienia każdego dnia. On po prostu pojawił się, ale ja pracuję każdego dnia. Pojawiam się i idę.Pracować dla studia, klienta i agencji. I EJ, jestem pewien, że to widzisz, ale ilość ludzi, którzy lubią: "Włożyłem swój czas, zasłużyłem na to, gdzie jest moja sprzedaż? Nie znajduję swojej sprzedaży".
EJ Czapki i spodnie:
Tak. Tak.
Ryan Summers:
I wtedy w połączeniu z liczbą, jeśli faktycznie nawet dokonać sprzedaży. Widziałem niezliczone wątki Twitter lub artykuły medium, gdzie ludzie jak, skala ... Myślę, że ludzie nie rozumieją różnicy między 20.000 i milion, nie mówiąc już o 69 milionów. Tylko skala tej różnicy. Więc jak wydałem 70 dolarów na opłaty za gaz i sprzedałem go za 80 dolarów, co to było warte? Jakie są moje podatki będzieNie? Stracę na tym pieniądze? To znowu jest złoto. To jak gorączka tulipanów w tamtych czasach. Tulipany były rzadkie i nagle ludzie zaczęli je kupować, a potem przestały być rzadkie, nastąpił krach. Czuje się, że to ma potencjał do tego wszystkiego, ale nie chcesz tego powiedzieć, bo artyści w końcu czują się dobrze ze sobą, albo widzą potencjał do bycia dobrym...o sobie. Więc nie chcesz tego zgnieść.
Joey Korenman:
Chcę to usłyszeć. Więc to jest coś, co... I żartujemy o tym prawie codziennie, ale jedną z rzeczy... I tylko po to, aby zawiązać kokardę w mojej małej teorii spiskowej, nie mówię, nie insynuuję, że to faktycznie się dzieje, to co jest interesujące, to wiele zachowań, które widzimy w branży i artystów nie ma sensu. I szczerze mówiąc, zachowanie kolekcjonerów sprawia, żeBez sensu. Ale wiedząc, że istnieje ta dodatkowa siła rynkowa, jak, jeśli posiadasz Ethereum i możesz sprawić, że Ethereum pójdzie w górę w jakiś sposób, poprzez uczynienie go bardziej wartościowym, większy popyt na niego, wtedy wygrywasz niezależnie od tego, czy NFT, które kupiłeś, zyskuje na cenie, czy nie. To jest interesujące i wyjaśnia wiele zachowań. Więc chciałem tylko rzucić to, ponieważ myślę, że ludzie powinni być świadomi.
Ryan Summers:
I Joey, masz komplikację w postaci Beeple'a posiadającego procent funduszu, tokena, którym został nagrodzony, prawda?
Joey Korenman:
Racja.
Ryan Summers:
Dostał pewien procent udziałów, myślę, że to jest B20 lub cokolwiek innego. Nie znam konkretnej zdolności własnościowej, ale była za to nagroda. I teraz tak długo, jak on pozostaje, a to ma postrzegany wzrost wartości, jego wartość również wzrasta. Wszystkie strony są związane razem w biodrze z tym. Jest [crosstalk 00:58:08]
Joey Korenman:
Co jest interesujące. I można na to spojrzeć jak na nikczemną rzecz. Jak już skończymy się nad tym pastwić, chcę porozmawiać o tym, jak to wygląda w przyszłości, bo myślę, że ta sama rzecz może być pozytywna. To może być sposób, w jaki to okaże się najbardziej niesamowitą rzeczą w historii. Ale EJ, to, o czym chciałem z tobą porozmawiać, to jedna z rzeczy, które myŻartuję, i to chyba pierwsza rzecz w tej całej sadze, która dała mi spokój, jest to, że istnieje ten rodzaj aspektu, język, którego ludzie używają w tej przestrzeni. Nigdy wcześniej nie słyszałem, żeby ktoś powiedział, w tej przestrzeni. Nagle wszyscy to mówią.
Jestem zaszczycony, że mogę w tym uczestniczyć... To jest jak zginanie kolana przed kolekcjonerami i tego typu rzeczy. A dla mnie to wygląda jak podlizywanie się ludziom, którzy faktycznie mają pieniądze, żeby za to zapłacić. Czy jest w tym coś więcej, co mi umyka? Bo wiem, że sprzedajesz NFT i masz dużo więcej przyjaciół niż ja, sprzedajesz je i dobrze sobie radzisz. Czy jest w tym jakaś autentyczność? Ja...to moje pytanie.
EJ Czapki i spodnie:
Mniej więcej tyle autentyczności, ile ktoś DMing mnie mówiąc, "Hej, kocham twoje tutoriale, jesteś świetny, a przy okazji dostałeś to zaproszenie do fundacji" Like[crosstalk 00:59:29].
Joey Korenman:
Mam to. Mam to.
EJ Czapki i spodnie:
To trudne. I znowu, wracam do naszego postrzegania tej całej przestrzeni jest naprawdę, to jest produkt działań kolekcjonerów i kogo widzimy jako nagradzanego za cokolwiek. Więc jeśli widzimy kogoś naprawdę podnoszącego ludzi i tagującego ludzi i mówiącego, że to jest najlepsza rzecz, i rekrutującego innych ludzi, aby wejść, i organizującego Clubhouses i rzeczy, oczywiście. Czuję się prawie jak ktoś podniósłta teoria spiskowa wcześniej, i nie wiem czy w ogóle jest w tym jakaś prawda. Ale to jest jak, ok, wszystkie te platformy, te domy maklerskie, wszystkie one dały pieniądze tym anonimowym kolekcjonerom i mówią: "Wiesz co, pompowanie pieniędzy w to nie tworzy hype'u do korzystania z naszej platformy. My mamy po prostu być na tym rynku NFT, bo potrzebujemy jakiegoś hype'u, który musimy tutaj zbudować".
I jeśli myślisz o tym w ten sposób, to jest to jedyne... Nie mogę wymyślić innego wytłumaczenia dla tych samowoli. Mówimy o dziesiątkach tysięcy, czasem setkach tysięcy dolarów, które są po prostu dawane ludziom. Wszyscy znamy ludzi, którzy sprzedali dwie sztuki za jednego Etha. To nie jest złe, to jest dobre. To jest mniej więcej średnia, mam wrażenie, dla większości ludzi. Ale rodzaj...
Joey Korenman:
Nie wycofując się z tego, ale...
EJ Czapki i spodnie:
Nie przejdzie na emeryturę, ale to miły dochód rezydualny. Ale potem osoba zrobiła serię trzech, pierwsze dwa sprzedane za 1000, trzeci sprzedany za 50.000 dolarów. Czy to jest mądre? I mówimy o ofertach. Była oferta na jeden Eth, a potem następna oferta była 50.000 dolarów.
Ryan Summers:
Racja. Dlaczego nie pójdziesz na dwa, dlaczego nie pójdziesz na pięć?
EJ Czapki i spodnie:
Jeśli jesteś wytrawnym kolekcjonerem, dlaczego miałbyś to robić?
Ryan Summers:
[crosstalk 01:01:24] to jest inwestowanie, to jest nie-.
EJ Czapki i spodnie:
Dlaczego miałbyś licytować dużo wyżej?
Ryan Summers:
Jeśli chcesz zainwestować, chcesz mieć tę wartość. Chcesz móc powiedzieć: "Zamiast robić dwuletnią opowieść o tym, że kupiłem to za pięć, zamierzam kultywować osobowość tej osoby, pokazać ją jako artystę, stworzyć ciepło, a potem może sprzedać to za 10. A potem za rok nadal będę siedział na dwóch jego dziełach, które są wtedy warte 50. Chcą powiedzieć: "Ja...kupił go za 1, jest za 50 i ktoś kupi go za 100, bo to się dzieje właśnie teraz. To prawie jak domy. To prawie jak flipping domów, gdzie jeśli jesteś pierwszy na rynku przed wszystkimi innymi, kupujesz pięć, sprzedajesz pierwszy, masz wystarczająco dużo kapitału, aby kupić drugi. Ale zanim dojdziesz do trzeciego, jesteś tam, kiedy wszyscy chcą tam być. To jestTo się nazywa inwestowanie. To się nazywa przerzucanie.
To nie jest tak, że "Wiesz co, mam trochę dodatkowych pieniędzy i naprawdę chcę pomóc w trudnej sytuacji artystów. I myślę, że jeśli mógłbym podnieść tych artystów, spójrz, jak piękną kolekcję mam, która mówi, kim jestem jako osoba z gustem, i mam jakość estetyczną, której nikt inny nie ma, wejdź na moją stronę Showtime i zobacz, co zbieram, jestem naprawdę niesamowity" To nie jest to, co się dzieje, nieMyślę, że ludzie to sprzedają, myślę, że ludzie mówią to głośno, ale kiedy idziesz za, jak powiedziałeś, od jednego do 50 000, to jest to szaleństwo.
Joey Korenman:
Więc, zaczniemy lądować tutaj. Dla każdego, kto nadal tego słucha i myślisz, okej, albo Joey i EJ, Ryan stracili rozum, albo cokolwiek. Głównym powodem, dla którego chciałem przeprowadzić tę rozmowę z EJ i Ryanem i przedstawić ją publicznie jest to, że są rzeczy, które widzę, które wiem, że będą szkodzić poszczególnym artystom na dłuższą metę. Jestem przekonany, że to jest bańka, iNie NFT, ani nawet nie sztuka sprzedawana za pośrednictwem NFT. To będzie trwało wiecznie. Kryptowaluty istnieją od lat, dopiero teraz wszyscy zdajemy sobie z tego sprawę.
Myślę, że jak ta historia, o której mówił EJ, gdzie artysta wystawia NFT po raz pierwszy, a jeden z nich idzie za 50 tys. I to nie są pieniądze na emeryturę, ale to są pieniądze zmieniające życie. I problem polega na tym, że to może również przekonać cię, Shoo, może nie potrzebuję tej pracy, tej pracy od dziewiątej do piątej, która jest ciężka. Może mogę po prostu zrobić to, jak sprzedać trzy z nich w roku i być zrobione. Bańka pęknie. I naPo drugiej stronie będą artyści, którzy dostali kilka naprawdę złych rad od ludzi, którzy już zarobili milion dolarów i naprawdę nie potrzebują już pracy z klientami.
I ta osoba powiedziała temu artyście, "powiedz Nike, żeby poszła się pieprzyć, chyba że dadzą ci 50% tego, co..." Takie rzeczy... jasne, Beeple może o to poprosić, a niektórzy inni artyści o wysokim profilu mogą o to poprosić. Ale freelancer, któremu zdarzyło się, że jeden z kolekcjonerów wybrał go i zarobił 50 kawałków, czy teraz może powiedzieć wszystkim innym, "Jestem tego wart, idź walić piach. Nie jestem".Nie oddzwaniajcie do studia, nawet jeśli mają was na liście oczekujących. To się dzieje. A z drugiej strony będzie wielu artystów, którzy będą musieli przełknąć swoją dumę i powiedzieć: "Chyba znowu pracuję dla klientów, bo teraz sprzedaż NFT jest warta 500 dolarów i nie mogę zapłacić rachunków, robiąc to".
Więc chcę tylko podnieść trochę czerwoną flagę i powiedzieć, ok, myślę, że każdy powinien być ostrożny i spróbować.Wyjdź tam i miętolić te rzeczy, jeśli chcesz, i powodzenia.I może zarobisz tonę pieniędzy, może zarobisz tyle, że nigdy nie będziesz musiał pracować ponownie.Są ludzie, którzy to zrobili.Jeśli to ty, słodkie.Ale nie licz na to, bo widziałem to wcześniej.Widziałem tofilm wcześniej, to nie kończy się dobrze dla większości ludzi.
Ryan Summers:
Zrobić trochę badań na jak zmienność waluty crypto, spojrzeć na podatki od zysków kapitałowych, więc rozumiesz, że jeśli trzymać Ethereum na chwilę i idzie w górę w wartości, znaczną kwotę, a następnie gotówki go, jesteś winien pieniądze na tym Zrozumieć różnicę między zestawem jest uważany za hobbystę przez IRS lub rzeczywiste artystów zawodowych, w zakresie nie swojej pracy w ruchach, alesprzedając sztukę na życie. W ten sposób zarabiasz pieniądze. Przynajmniej zabezpiecz się w międzyczasie, zanim nastąpi krach lub ogromny skok, aby zrozumieć, jakie są konsekwencje tego wszystkiego. To nie jest po prostu, sprzedać, zarobić pieniądze i wydać je.
Joey Korenman:
Myślę, że jeśli coś, co jest dobre, to może artyści są wreszcie myśleć o inwestowaniu w giełdzie i rzeczy. Myślę, że to może być dobry podcast kiedyś w przyszłości tylko jak wielu projektantów ruchu faktycznie mają żadnych emerytur zapisanych lub cokolwiek? Bo widzę wiele osób, które może, bo trzeba kupić Ethereum, trzeba trzymać Ethereum do sprzedaży i kupna i transakcjiI być może ludzie po raz pierwszy doświadczają jazdy na rollercoasterze, jakim jest giełda gwiazd. I to jest piekielny rollercoaster, Bitcoin i Ethereum. I wielu ludzi, tak jak wszystko inne w przestrzeni NFT, traci perspektywę. Musisz wziąć szeroki kąt widzenia tego, co nie dzieje się tylko dzisiaj lub w zeszłym tygodniu, ale co się wydarzy w przyszłości.przyszłość? Co się stało kilka lat temu? I po prostu główne... Jeśli po prostu wiesz trochę o inwestowaniu, nie będziesz wariować na punkcie Ethereum. Po prostu wiesz, że to część kursu, to jest to, czego można się spodziewać. Rozmawiałem z kilkoma moimi przyjaciółmi, którzy byli prawnie szaleni, ponieważ Ethereum spadło 100 dolarów w jeden dzień. A ja na to: "Tak, to się nazywa wtorek".
Ryan Summers:
Jest do tego stworzony.
Joey Korenman:
Tak właśnie się dzieje.
Ryan Summers:
Tak, dokładnie.
Joey Korenman:
Ale jeśli wiesz tylko podstawowe rzeczy o giełdzie, to nie możesz przewidzieć czasu na rynku, nie możesz przewidzieć czasu na Ethereum. Kiedy sprzedałem swój pierwszy NFT, to było w październiku, kiedy nikt nie przejmował się tym wszystkim. I zarobiłem wtedy jedno Ethereum, było warte 500$, a kilka tygodni temu jest warte 1,900$. Więc jestem jak, "Cieszę się, że nie spieniężyłem tego." Więc, moja rada dla każdego, ktoma Ethereum i zarobił w tym pieniądze, które debatują jak, czy powinienem trzymać je tam, czy powinienem je wyjąć? To jest odwrotność, nie czas na rynku, po prostu uśrednić swoje zyski i straty przez po prostu umieścić trochę pieniędzy na rynku akcji, bez względu na cenę. Po prostu umieścić trochę pieniędzy w.
Czasami włożysz pieniądze, gdy jest wysoko, czasami włożysz je, gdy kupujesz dip, ale to wszystko się uśredni i zawsze będziesz miał zyski. I polecam, jeśli masz bzika na punkcie Ethereum, po prostu wyjmij trochę co miesiąc i czasami wyjmiesz to, gdy jest 1900, czasami wyjmiesz to, gdy jest 1700, ale to się uśredni. Więc nie świrujout, to jest inwestowanie. A jeśli to twój pierwszy raz, spróbuj też stabilnych funduszy inwestycyjnych i umieść pieniądze.
Ryan Summers:
Tak. Kup fundusz indeksowy na litość boską.
Joey Korenman:
Tak. Kup fundusz indeksowy, odłóż pieniądze gdzie indziej, zacznij oszczędzać na emeryturę.
Ryan Summers:
Cóż, robisz wszystko to, co jest naprawdę dobre, utrzymując perspektywę finansową. Jeśli możesz spróbować utrzymać jakieś poczucie perspektywy zawodowej, jak również. Ponieważ to się dzieje w świecie startupów finansowanych przez VC cały czas. Nowa firma wychodzi z ukrycia i nagle pojawia się ta cała nowa próżnia twórców smaku, strażników, przepływu transakcji jak samochody elektryczne. Teraz każdy, kto mawszystko, co ma związek z tym światem, nagle pojawia się pośpiech, by dostać się na poziom przywódczy. I czasem robi się to w zdrowy sposób, a czasem w cholernie szkodliwy sposób, co, jak sądzę, jest tym, do czego zmierzasz Joey.
I właśnie teraz, czuję, że widzimy wiele z tych cholernych konsekwencji, ponieważ zamierzam dostać się na szczyt, podczas gdy nie ma nikogo na szczycie. I to jest to, co wiele z Clubhouse świat czuje się jak ludzie próbują wyznać ekspertyzę, ponieważ dokonał dwóch sprzedaży lub próbuje być kumpel kumpel z kolekcjonerem, który kupił kilka rzeczy, a następnie odejść.Wystarczy zrozumieć, że nie musisz byćw stosunku do studiów i agencji, ale po prostu zrozumcie, że istnieje pewna perspektywa, którą mieliśmy w tym samym czasie.
Joey Korenman:
Tak. Tak. Więc, w porządku. Porozmawiajmy o przyszłości tego. Więc oto moja prognoza, myślę, że bańka pękła, nadal będą artyści tacy jak Beeple i szczerze mówiąc, niektórzy z ludzi, z którymi się przyjaźnimy, którzy naprawdę nauczyli się i wykonali niesamowitą pracę w byciu artystą A, w oczach kolekcjonerów i świata sztuki. I myślę, że są ludzie, którzy nigdy nie będą musieli robić klienta.Będą znowu pracować, będą po prostu artystami. I myślę, że to naprawdę fajne. Myślę, że będzie też ogromna liczba ludzi, którzy myśleli, że to zrobią, ale nie zrobili tego. I teraz będą mieli do czynienia z naprawdę trudną sytuacją, w której, miejmy nadzieję, nie spalili mostów, ale ja już widziałem spalone mosty. To tak, jakby były już osoby, które zostały wpisane na czarną listę przezstudia.Wiem o tym.
Więc teraz, to jest moim zdaniem bardziej interesujące, NFT jako technologia i Ethereum jako technologia, otwierają całkiem niesamowite możliwości. Więc to jest to, na czym naprawdę się skupiłem, kiedy się o tym dowiedziałem. I tak myślę, że będzie sposób dla projektantów ruchu, aby wykorzystać to w bardziej zrównoważony sposób. I tak przypadkowo się temu przyglądałem. Połączyłem się z perkusistą zespołu, któryBardzo, bardzo lubił, bo był ciekawy NFT. I ta sama rozmowa toczy się teraz w każdym kreatywnym przemyśle, w muzyce, w świecie sztuki i we wszystkim. I myślę, że takie rzeczy jak tantiemy...
EJ Czapki i spodnie:
Tak. To jest [crosstalk 01:10:46]
Joey Korenman:
Więc to jest bardzo... pomijam tu wiele technicznych rzeczy, ale różnica między Bitcoinem a Ethereum, z tego co rozumiem, Bitcoin jest tylko walutą. Ethereum jest walutą, ale można faktycznie osadzić programy komputerowe w samych transakcjach. Nazywa się to inteligentnymi kontraktami. I tak przykładem tego, myślę, że jest sposób, w jakiroyalties działają teraz na NFT, sprzedajesz jeden, jeśli osoba, której go sprzedałeś, sprzedaje go, dostajesz od tego prowizję.
Można to zaprogramować bezpośrednio w transakcji i jest ona zautomatyzowana. Można też zrobić coś takiego, jak sprzedaż albumu, ale pozwolić fanom kupić NFT, prawie jak akcje albumu, i mieć inteligentny kontrakt, w którym, jeśli album dobrze sobie radzi, fani dostają mały kawałek w oparciu o to, ile akcji NFT kupili. A potem na dodatek, teraz twoi fani promują album dla ciebie, ponieważ mająI myślę, że z motion design, są przypadki użycia, które ludzie mogą wymyślić sprzedając akcje motion design.
Myślę, że gdy pojawią się urządzenia powiązane z NFT w świecie fizycznym, naprawdę wysokiej klasy ekrany 8K w Vegas, w lobby hoteli, a teraz mogą licencjonować Beeple's na miesiąc i tym podobne rzeczy. Myślę, że takie rzeczy będą całkiem niesamowite i naprawdę fajne. Podkreśliłbym tylko dla codziennego projektanta ruchu, że w tej chwili, tak, możesz wygrać na loterii i możeszbyć bogatym na zawsze.I jeśli masz zamiar iść na to, idź na to, ale wiedz, że prawdopodobnie nie stanie się tak, a na drugim końcu, nadal będziesz musiał zrobić pracę.To jest tak, że czuję mokry koc, uruchamiam go właśnie teraz.
Nie będę w stanie być realistą, ponieważ widziałem kilka rzeczy na Twitterze, gdzie byłem jak, "Ta osoba będzie tego żałować, wiem, że będzie żałować, że powiedziała to publicznie. Wiem, że to wróci, aby ich ugryźć.
Ryan Summers:
Tak. Wszystkie te rzeczy są rzeczami, o których nie mówimy. To dziwne, że dochodzimy do ostatnich 10 minut tej rozmowy, że naprawdę ekscytujące rzeczy wychodzą na jaw, jak możliwość posiadania dowodu własności dla sztuki cyfrowej, jak każdy GIF poprzez jakąś permutację technologii NFT mógłby teoretycznie być dowodem własności. I wyobraź sobie resztki, jeśli zrobiłeś GIF, który ma 10i można to prześledzić, zdolność do posiadania resztek związanych z tym. Myślę, że jest świat, w którym karty kredytowe w pewnym momencie były zupełnie nową technologią, której ludzie nie rozumieli. Bankomaty, karty debetowe i wszystkie te rzeczy były obcą koncepcją dla kogoś, kto trzymał książeczkę czekową i wypisywał czek na zakupy spożywcze. I to było jak, teraz nikt nie mówi o podstawachinfrastruktura pod tym, co napędza transakcje finansowe.
NFT w pewnym momencie, w niezbyt odległej przyszłości, będą, lub permutacja NFT, będzie zasadniczo taka. Bankomaty będą napędzane przez Bitcoin. Możesz kupić Teslę już teraz za Bitcoin. Te rzeczy będą powoli zmieniać się tak, że nie jest to rebeliancki sposób pracy z pieniędzmi i przekazywania pieniędzy w różnych jurysdykcjach, ale również czuć się jak pliki cyfrowe. Dlaczego nie może byćByć światem, w którym twój plik After Effects może być przekazany za pomocą czegoś z NFT, a ludzie mogą używać pracy w nim, mogą nim manipulować. Ale jeśli kiedykolwiek zostanie przekazany następnej osobie do klienta, klient przekazuje go innej agencji. Czy nie byłoby wspaniale móc mieć dowód własności nad tym? A kiedy pracujesz jako freelancer, jako studio, jesteśudzielanie licencji na tę pracę tym ludziom, a nie tylko mówienie: "Oto kupiłeś mój czas, oto to", ale czas jest tak naprawdę tylko szyfrem dla pracy, którą wykonałeś, a z której nigdy nic nie wynika.
To nie musi być tylko osobista praca, to może być tak, że twoja praca pojawia się w filmie fabularnym, ten film fabularny zarabia 70 milionów dolarów. Cóż, dostajesz połowę z połowy połowy procenta tego. Żyjemy w świecie, w którym jest to przynajmniej identyfikowalne teraz. Infrastruktura do śledzenia tego i zrozumienia, gdzie to poszło w tej chwili. I zrobisz trochę sensu w Eterze, a ludzie mogą robić, co chcą.To, co jest dla mnie ekscytujące, to fakt, że przyszłość ma ogromne implikacje dla codziennego życia artystów.
EJ Czapki i spodnie:
Tak. Wrócę do czegoś, o czym mówiłem w artykule o Szkole Ruchu, że jeśli jesteś całkowicie nowy w przestrzeni NFT, nie zrozumiesz tego. Zdecydowanie sprawdź artykuł o Szkole Ruchu. Ale to jest dużo po prostu, robimy całą tę sztukę, umieszczamy ją w Internecie i nic z tego nie mamy. Ale firmy takie jak Instagram, czerpią zyski z naszych zdjęć. Lubią, jeśli czytaszwarunki świadczenia usług, Instagram może robić co chce z każdym kawałkiem, który zrobiłeś, może sprzedawać, używać reklam z nim i nie dostaniesz ani grosza. Więc moja idealna wizja tego całego NFT jest taka, że nadzieja, nie wiem. Czuję, że wszystko co widzimy to coraz bardziej rozdrobnione, jest coraz więcej rynków. I nie sądzę, że to naprawdę pomaga.
Myślę, że kiedy to wszystko się skonsoliduje, miejmy nadzieję, że będzie to rynek wspierany przez artystów lub coś w tym stylu, gdzie będzie to Instagram, który jest głównym nurtem. Ponieważ w tej chwili jest to po prostu tak niszowe i ludzie po prostu się z tego śmieją, jest jak, "Och, to JPEG. Dlaczego miałbyś kupić JPEG, bla, bla, bla", ale jeśli dojdziemy do punktu, w którym jest to Instagram NFT, i za każdym razem, gdy umieszczamy tam nasze prace, firmai w zasadzie jest to tylko dochód rezydualny dla artysty, a my zawsze mamy przechlapane, gdy widzimy, że ktoś kradnie naszą sztukę i albo twierdzi, że to jego, albo używa jej w reklamie. I to jest jak, "Nie zrobiłem tego, chwileczkę". Albo kopiuje koncepcję i używa jej we własnych reklamach.
Myślę, że jak tylko oddamy władzę artystom, tak jak w przypadku przykładu z muzykami, o którym mówił Joey, myślę, że wszyscy wygrają. I to było zabawne, miałem rozmowę z moją żoną, w której ona po prostu jest jak, "Jak to jest Beeple, sprzedał JPEG?" A ja na to, "Cóż, jeśli myślisz o tym jest jak, jeśli van Gogh, zrobił sztukę na komputerze, jak inaczej mógłby kiedykolwiek zarobić na swojej sztuce?" Myślę, że jeśli po prostupomyślcie o tym w ten sposób, to wszystko ma sens. Musi być dlaczego Beeple czy bardzo utalentowany artysta nie ma zarabiać, albo nie zarabiać, bo po prostu robi pixary na ekranie. Musi być jakieś ułatwienie, żeby nagrodzić talent, który akurat używa myszki czy tabletu Wakeham, a nie pędzla i płótna.
Joey Korenman:
Ludzie kupują historie. To jest to, co Meta Covin... Kto wie, jestem pewien, że ta transakcja ma wiele różnych warstw. Ale to jest prawo do przechwałek, to jest poczucie więzi z artystą, którego lubisz. Ta kwota pieniędzy jest monopolistyczna dla większości ludzi. Nie mogę sobie nawet wyobrazić, że patrząc na moje konto bankowe, widzę tyle pieniędzy. Ale jest przerażająca liczba ludzi, dla których to naprawdę nie jest nic wielkiego.Jestem pewien, że to nic dla Mety Covin, ale to chyba odpowiednik "Chyba kupię sobie nową gitarę".
Ryan Summers:
To jest inwestycja. To jest inwestycja. To jest dosłownie jak, zrobił to z wielu różnych powodów, ale był pierwszym, który to zrobił. To jest prawo do chwalenia się, ale to jest również bycie na umieścić jak flaga w piasku i powiedzieć "Więcej ludzi przyjdzie i zrobi to po mnie." Jesteś zawsze w historii będzie tym, który przyniósł cyfrową sztukę do Christie's i uczynił żyjących artystów trzecim najbardziej wartościowym człowiekiem. I pracujena komputerze. To on, gdyby tego nie zrobił, teoretycznie nie doszłoby do tego.
Joey Korenman:
Tak. Muzyk, z którym rozmawiałem, Strammer, miałem z nim świetną rozmowę o tym, co... On naprawdę patrzył na to z perspektywy, kocha sztukę wizualną. Jest perkusistą, więc jest jak muzyk, to jego sztuka. I po prostu uwielbia patrzeć na te rzeczy. I to jest takie fajne. I było coś w tym, co się dzieje, co powiedziało mu, "W porządku, muszę zwrócić na to uwagę".Obserwowałem, jak jego... Jego zespół wypuścił małą bańkę testową, jak sądzę, jak balon próbny do swoich fanów, aby zobaczyć, "Hej, to są właśnie NFT, co o tym sądzicie?" I natychmiast dostali odwet. I wycofali się z tego. I myślę, że poza technologią i jej głównymi przypadkami użycia, świat będzie musiał się trochę zmienić.
Myślę, że jesteśmy o dekadę od tego, by takie rzeczy stały się mainstreamowe, gdzie nawet pomysł płacenia za muzykę jest teraz dziwny. Ale to byłby świetny przypadek użycia. Gdybyś mógł zapłacić za muzykę, którą chcesz, a zespół dostaje pieniądze, co jest tym, czego chcesz, ale także ludzie, może fani, którzy pomogli rozpocząć ten album, również dostają trochę pieniędzy. To wszystko jest o wiele łatwiejsze, alebędzie to również wymagało od ludzi, aby ponownie płacili za muzykę, co w tej chwili nie jest zbyt dobrym rozwiązaniem.
Ryan Summers:
Ale wtedy jest tak, jak powiedziałeś, że nie płacą za muzykę, tylko za patreonage. Dlatego ciągle myślę, że pod koniec dnia, to staje się kolejną wersją Kickstartera Patreon, ale pozwala ludziom, którzy normalnie nie mieliby dostępu. Jeśli to wszystko jest na otwartej przestrzeni, i nie ma w tym nic podejrzanego, to jest po prostu nowe i dowiadujemy się, jak tym zarządzać, to jest to naprawdęLudzie, którzy historycznie nie mieli dostępu do sztuki, bo nie mieli w pobliżu muzeum, albo nie mieli wykształcenia, nigdy nie byli szkoleni jako artyści, nie znali historii sztuki. To pozwala im mieć dostęp do materiału, ale także uczestniczyć w zbieraniu, jeśliceny to coś, co jest normalne.
W tej chwili nie ma miejsca, w którym ktoś mógłby powiedzieć: "Wiesz co? Naprawdę chcę kupić ładne dzieło sztuki i chcę je umieścić na fajnym ekranie, a co byłoby fajne w moim salonie? Mogę mieć pięciu artystów, których prace mówią mi coś, gdy umieszczę je w kolekcji".te rzeczy razem i zobacz, co zrobiłem." I staje się tematem rozmów, kiedy ludzie przychodzą lub dzielisz się nim w sieci.
To jest naprawdę ekscytujący sposób, aby przynieść coś, co było tak wysokiej klasy i przynieść to do wszystkich. I wtedy to również staje się bardziej dostępne dla projektantów ruchu, aby znaleźć tych fanów lub tych patreonów lub muzyków w sposób, jak powiedziałeś, nie płacą za sztukę, płacą za osobę albo być fanem lub powiedzieć, "Och, zgadnij co, jeśli kupię wystarczająco dużo tych lub wystarczająco dużoludzie robią, być może nie musisz wykonywać tak wiele pracy z klientami i możesz zrobić więcej sztuki, której nigdy normalnie nie byłeś w stanie zrobić."
Joey Korenman:
To historia, którą możesz opowiedzieć ludziom: "Pomogłem sfinansować to, pomogłem tej osobie, jestem z nią związany". Szczerze mówiąc, myślę, że to piękna rzecz, o to chodzi. Idea patreonów jest dla mnie naprawdę fajna. I może to jest łatwiejszy sposób, żeby to zrobić.
Ryan Summers:
To jest najfajniejsza strona nazywania tego. Wiele razy mówiłem lekceważąco, że to jest klient 2.0, ale w prawdziwym świecie najlepsi klienci to ci, którzy mają ochotę na artystów, albo mają gusta, ale nigdy nie chodzili do szkoły. I chcą być częścią procesu. I prawie wynajmują cię, jeśli masz szczęście to mieć. Zatrudniają cię, abyś mógł powiedzieć: "Słuchaj, mamPotrzebuję, ale też pomagam ci się rozwijać, daję ci możliwość lub platformę lub produkt, abyś mógł spróbować czegoś nowego." I wtedy są częścią twojej historii. To są klienci, którzy są najlepsi, ponieważ chcą być zaangażowani w pomocny sposób. Nie w sposób typu: "Nie mówię ci, co masz robić, twoje ręce". Żeby mogli dać to większej liczbie osób.
Joey Korenman:
EJ, jakieś ostatnie przemyślenia na temat sagi, zanim zanurzysz się z powrotem w swoim...
EJ Czapki i spodnie:
Minting. Tak.
Joey Korenman:
... otwarte dodatki i Twój rysunek w przestrzeni.
EJ Czapki i spodnie:
Zabawne jest to, że wspominasz o tym, że fajnie byłoby mieć te wszystkie ekrany w domu, które są dopasowane i rzeczy, które kupiłeś. I to jest jak, w przyszłości będziemy chodzić do hoteli? I wtedy jest jak, hotelowe NFT są. Że po prostu masz zdjęcia ze stocków Shuttera, które są na ekranie i to jest... Wszystko jest interesujące i NFT, lub powiedziałeśo Kickstarterze, myślę, że to jak mam nadzieję, że to kolejna Aleja. I powiem, że to jest dużo jak YouTube cały boom, gdzie będziesz miał kogoś, kto upuszcza filmik na YouTube i dostaje 1000 wyświetleń w jeden dzień. Ale ze wszystkim dla większości ludzi, to jest powolne spalanie i nie poddawaj się.
Nigdy wcześniej nie dostawałeś pieniędzy za pracę osobistą, a i tak to robiłeś.Więc nie pozwól, aby to cię zniechęciło do tego.I wiedz, że jest większość ludzi, którzy w ogóle na tym nie zarabiają.Niektórzy nawet tracą na tym pieniądze.Więc nie trać świadomości, dlaczego robisz to w pierwszej kolejności, dlaczego jesteś w tej branży, dlaczego tworzysz i po prostu rób to dalej.Dla mnie to byłoNaprawdę trudno jest wyłączyć wszystko inne, ponieważ jest to tak rozpraszające. Jest to stale w twoich kanałach Twittera i tego typu rzeczy. Ale zawsze jest to perspektywa. I po prostu wiedz, że osobiście znam wielu ludzi, którzy nie zarabiają dużo pieniędzy i prawdopodobnie nigdy nie będą. I to jest w porządku. Będziemy po prostu nadal tworzyć i nadal wspierać się nawzajem. A jeśli mam jakieś zamknięcieMyśląc o tym wszystkim, wystarczy przypomnieć sobie, co uczyniło tę społeczność wspaniałą na pierwszym miejscu.
I proszę, nie trać tego z oczu. I następnym razem, gdy będziesz chciał kogoś wyzywać, albo następnym razem, gdy będziesz chciał wyrzucić czyjeś obawy przez okno, pomyśl o tym, co się stanie, gdy to wszystko będzie wspomnieniem. Czy naprawdę będziesz czuł się dobrze z tym, że potraktowałeś tę osobę tak, jak to zrobiłeś? Bo mam wrażenie, że teraz nie myślimy o tym. Jesteśmy tak pochłonięci naszymi własnymi sprawami.myśli i uczucia, że tracimy z oczu to, co dzieje się, gdy idziemy na następne wydarzenie. Myślę, że nawet to odgrywa w tym wszystkim rolę, gdzie jeśli musiałbyś zobaczyć wszystkich jutro na tych dużych wydarzeniach, czy naprawdę powiedziałbyś to, co właśnie zrobiłeś lub potraktowałbyś tę osobę w sposób, w jaki właśnie zrobiłeś? So-
Ryan Summers:
Czy chwaliłbyś się sposobem [crosstalk 01:24:35].
EJ Czapki i spodnie:
Tak, czy siak, chwaliłbyś się tym, więc #perspektywa.
Joey Korenman:
Zachowaj realizm.Słuchaj, to wszystko to tylko nasze opinie, i być może nasza trójka całkowicie się pomyliła.Nie ma się czym martwić, a świat jest teraz twoją ostrygą, jeśli jesteś utalentowanym motion designerem.Ale moje przeczucie mówi mi, że dzieje się teraz coś, co nie jest naprawdę zrównoważone.Myślę, że na pewno będzie miejsce dla NFT w branży, która sprawia, żeI myślę, że ta technologia otwiera całkiem fajne możliwości, które zobaczymy w ciągu najbliższego roku lub dwóch. I chciałbym powiedzieć wszystkim, którzy dadzą się wciągnąć w ten szum, że życzę wam powodzenia. Mam nadzieję, że odniesiecie niesamowity sukces, ale zachęcam was do podejścia do gry NFT z odrobiną sceptycyzmu i perspektywą, że takie rzeczy jak taJesteśmy na bardzo wczesnym etapie tego procesu, jest on wciąż bardzo nowy. Będziemy mówić więcej o NFT w przyszłości. Daj nam znać, co o tym wszystkim myślisz. Odezwij się do nas na wszystkich portalach społecznościowych Szkoły Ruchu. I bardzo dziękuję za wysłuchanie. Do zobaczenia następnym razem.