Năm công cụ hàng đầu để chỉnh sửa video nhanh trong Premiere Pro

Tăng tốc quy trình làm việc Premiere Pro của bạn với 5 công cụ chỉnh sửa video này

Adobe Premiere Pro là phần mềm chỉnh sửa video hàng đầu thế giới dành cho phim, TV và web — nhưng nếu bạn giống như nhiều nhà thiết kế chuyển động, bạn chưa bao giờ sử dụng nó.

Hãy để nó cho trình chỉnh sửa video , bạn đã nghĩ vậy.

Chà, nếu bạn có thể làm được tất cả thì sao? Chắc chắn rồi, Premiere Pro không trông giống After Effects. Nhưng điều đó không có nghĩa là — nếu được hướng dẫn đúng cách — bạn không thể trở nên đủ chuyên nghiệp để chỉnh sửa video của riêng mình. Ngoài ra, nó tương thích .

Đây là nơi School of Motion và người hướng dẫn Jake Bartlett của chúng tôi tham gia.

Jake dạy Trại giải thích Photoshop + Illustrator Unleashed ; anh ấy cũng từng làm việc cho Coca-Cola, Twitter và Skype, có lượng người theo dõi trực tuyến khổng lồ và biết một vài điều về tất cả các khía cạnh của hoạt hình.

Trong hôm nay hướng dẫn , Jake minh họa năm công cụ chỉnh sửa video hữu ích, thiết thực nhất trong Premiere Pro, giới thiệu phần lớn giao diện trong quy trình.

5 công cụ chỉnh sửa hàng đầu trong Premiere Pro: Video hướng dẫn

{{lead-magnet}}

CÁCH SỬ DỤNG CÔNG CỤ CHỈNH SỬA RIPPLE TRONG PREMIERE PRO

Thay vì cắt clip thành nhiều phần nhỏ và các khoảng trống không mong muốn, hãy sử dụng công cụ Chỉnh sửa Ripple để giữ cho dòng thời gian của bạn sạch sẽ.

Để sử dụng Chỉnh sửa Ripple, hãy nhấp vào nút Cửa sổ công cụ; hoặc nhấn phím B trêncủa cắt tỉa. Và nếu bạn không quen với việc ra mắt, uh, nếu bạn chỉ sử dụng nó để xem qua thì có lẽ bạn đang thực hiện hầu hết các công việc chỉnh sửa của mình như thế này. Hãy để tôi phóng to bằng cách nhấn dấu cộng trên bàn phím, sau đó đến các công cụ của tôi và lấy công cụ dao cạo. Vì vậy, có lẽ bạn đã quen với việc nắm bắt điều này, uh, tìm một vị trí mà bạn muốn bắt đầu. Có lẽ chúng ta sẽ nói khung này ngay tại đây, cắt. Và sau đó đi về phía trước một chút, ừm, có thể ở đó và cắt lại, sau đó chuyển sang công cụ lựa chọn của bạn, lấy đoạn clip đó và sao lưu nó. Và tôi sẽ thu nhỏ một chút, thu nhỏ một chút và chỉ di chuyển phần này vào vị trí từ đó.

Jake Bartlett (05:05): Bạn có thể chỉ cần xóa phần còn lại của clip này và sau đó chuyển sang bước tiếp theo và lặp lại quá trình đó nhiều lần, nhưng hãy để tôi hoàn tác. Ừm, và chỉ cần quay lại trước khi tôi thực hiện những chỉnh sửa đó. Bây giờ, không có gì sai khi chỉnh sửa theo cách đó, nhưng thực sự có rất nhiều bước trong kỹ thuật đó hơn là cần thiết để có được clip này ở đúng vị trí cần thiết. Vì vậy, công cụ đầu tiên chúng ta sẽ nói đến là công cụ chỉnh sửa gợn sóng, bạn có thể tìm thấy công cụ này trên thanh công cụ ngay tại đây với các mũi tên đi theo một trong hai hướng của đường chỉnh sửa. Vì vậy, đây là công cụ chỉnh sửa gợn sóng B trên bàn phím là phím tắt và cách thức hoạt động của công cụ này giống như với công cụ lựa chọn. Tôi có thể lấy phần cuối, nhấp và kéo để thay đổichỉnh sửa điểm.

Jake Bartlett (05:44): Giả sử tôi đang tìm kiếm ngay tại đây, nơi nhánh sông nhỏ đó sẽ chảy ra. Ừm, ở phần cuối của khung hình, đây là nơi tôi muốn nó bắt đầu. Vì vậy, nếu tôi nhấp và kéo điểm này rồi thả nó ra, có vẻ như đoạn clip không di chuyển, nhưng mọi thứ sau đó lại di chuyển. Vì vậy, những gì thực sự xảy ra là nó đã cắt lớp đến thời điểm đó, nhưng sau đó dịch chuyển mọi thứ trong dòng thời gian ngược thời gian. Vì vậy, điểm chỉnh sửa đó đã được giữ nguyên. Hãy để tôi hoàn tác và chỉ cho bạn thấy điều đó một lần nữa. Nếu tôi nhấp và kéo cái này, tôi sẽ di chuyển điểm chỉnh sửa để nói về đây. Và ngay sau khi tôi buông tay, mọi thứ sau đó chỉ chuyển sang bên trái để giữ cho các kẹp đó ở đúng vị trí của nó. Nó chỉ thay đổi thời điểm diễn ra chỉnh sửa.

Jake Bartlett (06:28): Tôi có thể làm điều tương tự ở đầu kia của clip. Và để tôi thu nhỏ một chút, để bạn có thể xem thêm những gì có trong dòng thời gian của tôi. Nếu tôi lấy điểm chỉnh sửa đó và mũi tên chỉ sang trái. Vì vậy, tôi biết rằng tôi sẽ chỉnh sửa clip này ở đây. Nếu tôi nhấp và kéo và tìm điểm mà tôi muốn clip này kết thúc ở đâu đó quanh đây, điều đó không thực sự quan trọng. Uh, nhưng nó sẽ xóa toàn bộ phần này của clip ở bên phải vị trí con chuột của tôi. Và khi tôi buông tất cả các clip sau khi nó cũng chuyển sang trái, và điều này hoạt độngtrên tất cả các bài hát. Vì vậy, nếu tôi có nhiều clip hơn hoặc nhiều thông tin hơn ở đây, uh, ở đầu dòng thời gian, nó sẽ di chuyển cùng với nó. Vì vậy, nếu tôi di chuyển clip này lên hai bản nhạc và một bản nhạc này lên một bản nhạc, hãy nhấn B để chuyển sang gợn sóng của tôi, chỉnh sửa lại công cụ và mở rộng clip này ra lần này.

Jake Bartlett (07:11): Nó dịch chuyển mọi thứ bên ngoài nó, cùng khoảng cách mà tôi đang mở rộng clip đó. Vì vậy, đó là lý do tại sao nó được gọi là chỉnh sửa gợn sóng bởi vì nó tạo gợn sóng trên mọi thứ khác sau thời điểm đó trong dòng thời gian. Vì vậy, hãy để tôi hoàn tác quay lại vị trí của tất cả các clip đó trên cùng một bản nhạc. Và bây giờ đã xong, tôi có thể quay lại công cụ lựa chọn của mình, đó là chữ V trên bàn phím, giống như hầu hết mọi ứng dụng Adobe, sau đó nhấp và kéo clip đó trở lại. Và tôi đã bật tính năng chụp nhanh của mình, bạn có thể tìm thấy tính năng này ngay tại đây, chụp nhanh trong dòng thời gian cũng như phím tắt để bật và tắt tính năng đó. Uh, nhưng đó là lý do tại sao tôi có thể chụp nhanh những điểm đánh dấu này và các điểm khác trong dòng thời gian của mình. Vì vậy, tôi sẽ sao lưu nó ngay trước bản chỉnh sửa này ngay tại điểm đánh dấu đó. Và để tôi phóng to ở đây một chút bằng thanh cuộn nhỏ, uh, của tôi ở đây.

Jake Bartlett (07:54): Để tôi có thể xem clip này rõ hơn. Và tôi muốn đảm bảo rằng lần này tôi cắt bớt phần này chỉ bằng cách sử dụng công cụ lựa chọn của mình, uh, để khớp với điểm đánh dấu đó. Vì vậy, nó làm nổi bật nó khi nó chộp lấy nó. Và theo cách đó tôi biết rằng clip đó sẽhãy đến đúng lúc với phần đó của bản nhạc vì tính năng chỉnh sửa gợn sóng và một số công cụ chỉnh sửa khác này ảnh hưởng đến mọi thứ sau những gì bạn đang làm, mọi thứ khác trong dòng thời gian, uh, điều đó có thể gây ra một số vấn đề với những thứ như lớp màu lớp điều chỉnh hoặc các clip tiêu đề này mà tôi muốn để lại chính xác vị trí của chúng. Vì vậy, để đỡ phải lo lắng về vị trí của chúng, tôi sẽ lấy cả hai clip tiêu đề, uh, cả thẻ tiêu đề và thẻ kết thúc, kéo chúng lên một lớp bản nhạc, sau đó khóa bản nhạc đó ngay tại đây bằng cách nhấp vào biểu tượng ổ khóa.

Jake Bartlett (08:37): Bây giờ những thứ đó sẽ không bị ảnh hưởng bởi các chỉnh sửa gợn sóng hoặc bất kỳ thứ gì khác. Chúng hoàn toàn bị khóa. Tôi sẽ làm điều tương tự cho ca khúc này ở đây. Và tôi đã nói với bạn, tôi sẽ cho bạn thấy tất cả những điều này là như thế nào. Um, đó là một lớp điều chỉnh chỉ thực hiện tia sáng trắng nhỏ này. Đó là nghĩa đen của nó. Ừm, chỉ để tạo ra một chút chuyển tiếp thay vì, bạn biết đấy, đoạn clip khó chỉnh sửa ở đó. Nó sẽ có đèn flash cho hai, có thể là ba khung hình, ừm, đảm bảo rằng nó đã được bật trước khi tôi khóa nó. Và điều đó sẽ làm cho quá trình chuyển đổi tốt hơn một chút. Vì vậy, hãy xem clip đầu tiên.

Jake Bartlett (09:12): Tuyệt. Vì vậy, hãy chuyển sang clip tiếp theo. Bây giờ tôi có thể thu nhỏ ở đây và di chuyển vở kịch của mình, đi xuống dòng thời gian và làm việc ở đây một chút, nhưng, uh, tôi thực sự, tôi chỉmuốn thu hẹp khoảng cách này xuống đây. Vì vậy, tôi vẫn sẽ nhấp vào khoảng trống này ngay tại đây. Và đây là mẹo nhỏ nhanh tiếp theo của tôi được gọi là xóa gợn sóng. Và theo nghĩa đen, tất cả những gì bạn phải làm là chọn khoảng trống đó và nhấn xóa và mọi thứ trên đường đua đó sẽ di chuyển ngược lại, chỉ để đo lường tốt. Tôi sẽ khóa bản nhạc của mình. Vì vậy, sẽ không có gì bị thao túng ngoại trừ cảnh quay bằng máy bay không người lái. Và chúng ta có thể làm việc với cảnh quay tiếp theo ngay tại đây. Bây giờ tôi đã nói với bạn rằng tôi đặt các điểm đánh dấu này theo nhịp điệu của âm nhạc. Và nếu bạn không biết gì về âm nhạc, thì về cơ bản, bạn có thể vỗ tay theo nhịp của bài hát.

Jake Bartlett (09:52): Và có bốn nhịp cho mỗi nhịp. Và một lần nữa, sẽ không sao nếu bạn không biết điều đó có nghĩa là gì, nhưng tôi sẽ tính toán điều này cho bạn thật nhanh. Vì vậy, chúng ta có 1, 2, 3, 4 1 2 3 4 1 2 3 4 1. Vì vậy, trên mỗi cái, đó là nơi tôi đánh dấu. Đó là cách bài hát này được xây dựng. Đó là một định dạng rất phổ biến cho âm nhạc, đặc biệt là nhạc stock, nhưng có bốn nhịp cho mỗi lần đo. Vì vậy, các bản chỉnh sửa thường trông đẹp trên những nhịp điệu đó, nhưng trong bài hát cụ thể này, nếu chúng ta nghe lại đoạn clip đầu tiên này, ngay tại đây, hãy xem khi bộ lọc chuyển đến ngay đó, có một bản nhạc ở đó, phải không? Và tôi nghĩ bản chỉnh sửa sẽ đẹp hơn nếu tôi lùi lại một nhịp. Vì vậy ở nhịp thứ ba thay cho nhịp thứ tư. Vì vậy, hãy sử dụng nócông cụ chỉnh sửa gợn, trên bàn phím, lấy clip này. Và tôi sẽ tìm vị trí của nhịp đó cộng với trên bàn phím, chúng tôi sẽ phóng to và tôi sẽ lướt qua phần này và thử tìm vị trí của nó ngay tại đó. Bạn có thể nghe thấy nó. Được chứ. Vì vậy, đó là nơi tôi muốn chỉnh sửa. Tôi sẽ lấy đoạn clip này ngay tại đây, biên tập lại điểm đó và sau đó phát lại đoạn này.

Jake Bartlett (11:07): Tuyệt. Vì vậy, đối với lần chụp tiếp theo, tôi thực sự muốn cắt nhanh hơn một chút. Vì vậy, ừm, tôi nghĩ rằng tôi sẽ thực hiện hai nhịp cho clip này và sau đó đưa vào clip tiếp theo. Vì vậy, hãy lắng nghe điều đó một lần nữa ở đây với lần đánh thứ hai đó là vì vậy có một, một lần đánh giống hệt trên nhịp này vì có ngay tại đây, nơi có tiếng đập nhỏ đó. Đó là những gì tôi muốn bản chỉnh sửa tiếp theo, hãy sử dụng bản chỉnh sửa gợn sóng của tôi và mang bản chỉnh sửa này trở lại. Được, tuyệt đấy. Và sau đó tiếng đập nhỏ tiếp theo ở ngay trên nhịp đó. Vì vậy, đó là, đó cũng là những gì tôi đang chỉnh sửa. Tôi sẽ chỉnh sửa phần còn lại của mặt sau.

Jake Bartlett (11:53): Và

Jake Bartlett (11:53): Vậy thì chúng ta có cảnh quay hoành tráng này trong số những con ngựa này đang chạy, điều đó thật tuyệt vời. Vì vậy, tôi sẽ cho cái này thêm một chút thời gian và sử dụng tất cả bốn nhịp trên ô nhịp này ngay tại đây. Tôi sẽ chỉ gợn sóng, chỉnh sửa lại điểm đánh dấu đó.

Jake Bartlett (12:13): Điều tương tự ngay tại đó. Nên mình sẽ Ripple edit clip này lại toàn bộ beat đó. Và sau đótừ thời điểm này, bài hát được nhân đôi hoặc lặp lại từ thời điểm đó, ít nhất là cấu trúc của nó. Vì vậy, chúng ta hãy lắng nghe phần còn lại

Jake Bartlett (12:32): Được rồi. Vì vậy, cấu trúc của nó rất giống với nửa đầu của bản chỉnh sửa này. Vì vậy, tôi sẽ đưa ra những lựa chọn rất giống nhau trong quá trình chỉnh sửa. Vì vậy, đối với clip đầu tiên của nửa thứ hai, tôi sẽ thực hiện ba nhịp giống như vậy. Vì vậy, tôi sẽ đi ba nhịp và ngay tại điểm đó, đó là nơi tôi sẽ gợn sóng, chỉnh sửa đoạn này trở lại clip tiếp theo, đảm bảo rằng tôi sẽ đi thẳng đến đầu vở kịch ở đó. Và tập tiếp theo tôi muốn diễn ra ngay tại đây. Đúng? Ở đâu đó, loại kẹp đó ở ngay đó khi nó chảy máu trở lại. Và sau đó là cảnh quay này, tôi muốn ngắn hơn. Vì vậy, tôi sẽ chỉnh sửa toàn bộ nhịp đó ngay tại đó. Không phải đầu phát, mà là điểm đánh dấu. Chúng ta bắt đầu thôi.

Jake Bartlett (13:26): Đó sẽ là phát súng cuối cùng. Tôi không nghĩ rằng tôi có thêm bất kỳ clip nào sau đó. Ừm, vì vậy tôi sẽ cắt bớt phần này cho đến thời điểm này trong bản chỉnh sửa, chỉ để giữ mọi thứ được chứa đựng. Và đây là những gì tôi còn lại. Bây giờ, tôi sẽ điều chỉnh dòng thời gian phù hợp với chế độ xem của mình bằng cách nhấn nút dấu gạch chéo lên phía trước. Và bây giờ tôi có tất cả các clip của mình tại chỗ. Vì vậy, hãy để tôi quay lại công cụ lựa chọn V trên bàn phím và chúng ta sẽ xem toàn bộ điều này, và tôi sẽ tối đa hóa bảng điều khiển này bằng cách di chuột qua nó và nhấn phím Tilda, phím nhỏdòng nguệch ngoạc bên cạnh một phím dưới lối thoát của bạn, hãy nhấn bàn phím và nhấn phát.

Jake Bartlett (14:12):

Được rồi. Đó là khá sử thi. Vì vậy, thời gian ở đó, tôi nghĩ là tuyệt vời. Nó đã chỉnh sửa âm nhạc. Tôi rất không đồng bộ và tôi nghĩ đó là một chỉnh sửa nhỏ thú vị, nhưng tôi nghĩ chúng ta có thể làm tốt hơn một chút trong việc lựa chọn nội dung trong một số clip này. Ừm, tại sao chúng ta không bắt đầu với điều này, cảnh quay những con ngựa này ngay bây giờ, bởi vì mỗi một trong những clip này chỉ bắt đầu ngay khi bắt đầu, đoạn phim nguồn. Và có thể có nhiều thứ thú vị hơn sau này trong các clip mà chúng đều rất dài. Vì vậy, hai công cụ tiếp theo tôi muốn nói đến là công cụ trượt và trượt. Và bạn có thể tìm thấy chúng ngay dưới đây bên dưới dao cạo. Chúng tôi có các công cụ trượt và trượt. Vì vậy, chức năng của công cụ trượt là để nguyên vị trí của các điểm vào và ra của clip mà bạn sắp thao tác, nhưng nó sẽ trượt cảnh quay xung quanh các điểm vào và ra đó.

Jake Bartlett (14:56):

Điều này hoàn toàn giống như khi bạn sử dụng công cụ xoay phía sau hoặc công cụ điểm neo và sau các hiệu ứng để trượt nội dung của một lớp trong dòng thời gian. Vì vậy, nếu tôi nhấp và kéo vào clip này, ừm, bạn sẽ thấy rằng không có gì chuyển động, nhưng tôi nhận được chỉ báo mã thời gian này, cho tôi biết tôi đang dịch chuyển clip này bao xa so với vị trí ban đầu. Và nếu bạn nhìn vào màn hình chương trình trongtrên cùng, bên phải, bạn có thể thấy các điểm vào và ra. Uh, khung của những điểm vào và ra đó là gì. Vì vậy, giả sử tôi muốn tạo khung cho những con ngựa này để trở thành tiêu điểm chính ở đầu clip. Họ không ở gần máy ảnh, nhưng tôi có thể nói hãy chọn một điểm bắt đầu thú vị hơn có thể ngay tại đây. Tỷ lệ như đỉnh núi ở hậu cảnh nằm trong khung hình.

Jake Bartlett (15:37):

Và sau đó phía bên phải là điểm ngoài. Vì vậy, tôi có thể thấy vị trí của máy ảnh khi tôi buông chuột. Vì vậy, tôi đang nhấp và kéo, hãy nói ngay về đó. Bây giờ clip đó đã không thay đổi vị trí của nó. Nội dung của chỉ trượt xung quanh bên trong các điểm chỉnh sửa. Vì vậy, nếu tôi phát lại đoạn này, tôi sẽ có cái nhìn rõ hơn về những con ngựa đó mà không cần sửa đổi phần chỉnh sửa còn lại của mình. Vì vậy, đó là công cụ trượt. Vậy tại sao chúng ta không chọn một vài clip khác mà có lẽ chúng ta cũng muốn thay đổi điểm vào và điểm ra của chúng? Vì vậy, cái này ngay tại đây, chẳng hạn, ừm, tại sao chúng ta không bắt đầu ngay trước ánh sáng chói lóa ở phía bên trái, uh, ở điểm cuối, bạn có thể thấy đỉnh mặt trời nhô ra sau ngọn núi đó. Tôi thích điều đó. Vì vậy, chúng ta hãy bắt đầu ngay trước đó.

Jake Bartlett (16:21): Và chúng ta có Glint nhỏ xinh xắn ở ngay đây khi mặt trời ló dạng. Và tôi nghĩ rằng tôi sẽ thay đổi điều đó thêm một chút nữa. Vì vậy, nó bắt đầu ngay lập tức. Rất tuyệt. Được chứ. xem còn gì nữa khôngthú vị trong clip này. Ừm, thành thật mà nói, toàn bộ clip thật tuyệt vời. Chỉ cần bay qua chiếc giường Creek nhỏ này. Um, nhưng có lẽ ngay đây, nơi tảng đá đó đang đi qua khá gần với máy ảnh ở phía bên phải. Um, đó là nơi tôi sẽ có điểm ngoài và chúng ta bắt đầu. Có ngựa của chúng tôi. Cú này khá hay. Tôi tin đó là chuyển động chậm. Um, có lẽ chúng ta sẽ tiến lên một chút, uh, đâu đó quanh đây, phải không? Nơi mà con sóng đang đâm vào những tảng đá. Vì vậy, tôi sẽ bắt đầu nó ngay trước khi nó bắt đầu nứt ở đó, nó sẽ bắn sang lần chụp tiếp theo. Và đó có lẽ là đủ cho bây giờ. Chúng ta có thể lo lắng về các clip khác trong giây lát.

Jake Bartlett (17:13): Uh, hãy chuyển sang công cụ tiếp theo mà tôi muốn chỉ cho bạn, đó là công cụ trượt . Nếu bạn nhấp và giữ vào công cụ trượt ngay bên dưới nó là công cụ trượt. Và điều này hoạt động hơi khác một chút thay vì chuyển nội dung của đoạn phim đó hoặc clip mà bạn đang chỉnh sửa và dẫn đầu các điểm chỉnh sửa, nó sẽ giữ lại những gì ở giữa các chỉnh sửa đó và trang trình bày, những chỉnh sửa đó xung quanh dòng thời gian của bạn. Vì vậy, nếu tôi nhấp và kéo clip này, bạn có thể thấy rằng các điểm vào và ra đang di chuyển và nội dung clip đang được duy trì. Vì vậy, nếu tôi muốn sao lưu clip này để điểm kết thúc ở điểm đánh dấu này, ừm, tôi có thể làm điều đó. Tôi sẽ buông tay. Và các điểm vào và ra cho các clip xung quanh đã được thay đổi để tạobàn phím.

Vậy, Ripple Edit thực sự làm gì ?

Hãy coi công cụ Ripple Edit giống như việc tạo ra "hiệu ứng gợn sóng" — khi một clip được được cắt bớt, nó gây ra hiệu ứng gợn sóng trong suốt phần còn lại của dòng thời gian của bạn, chuyển tất cả các clip khác sang vị trí dòng thời gian mới.

Cụ thể, Ripple Edit sẽ cắt bỏ các điểm vào và ra của một lớp, sau đó trượt tất cả các phần sau clip qua gặp điểm mới ra.

Ví dụ: nếu bạn xóa 10 khung hình khỏi phần cuối của clip, thì các clip còn lại của bạn sẽ di chuyển về phía trước 10 khung hình.

Lưu ý: bất kỳ rãnh chỉnh sửa video nào bị khóa sẽ không bị ảnh hưởng bởi Ripple Edit; nếu bạn có nhiều bản video, hãy nhớ kiểm tra kỹ những bản bị khóa và mở khóa.

CÁCH XÓA RIPPLE TRONG PREMIERE PRO

Công cụ Chỉnh sửa Ripple có thể tạo những khoảng trống trong dòng thời gian của bạn. Đây là lúc Xóa Ripple xuất hiện.

Để Xóa Ripple, chỉ cần nhấp vào khoảng trống giữa hai clip riêng biệt; điều này sẽ biến khoảng trắng đó thành màu trắng, cho biết phần bạn sẽ xóa.

Sau đó, nhấn phím xóa lùi hoặc phím xóa trên bàn phím của bạn; thao tác này sẽ tự động chuyển các clip của bạn thẳng hàng với điểm ngoài của clip tủ quần áo trong dòng thời gian.

Một lần nữa, hãy đảm bảo khóa bất kỳ bản nhạc nào mà bạn không muốn bị ảnh hưởng bởi Ripple Delete.

CÁCH SỬ DỤNG CÔNG CỤ SLIP TRONG PREMIERE PRO

Cần di chuyển các điểm vào, ra củacó thể chỉnh sửa chỉ bằng một công cụ.

Jake Bartlett (17:56): Nếu tôi hoàn tác và nói, hãy sử dụng lựa chọn của mình, bạn biết đấy, tôi sẽ phải quay lại cái này, ghi đè lên cái clip trước rồi qua đây lôi cái này ra. Nó chỉ là công việc nhiều hơn bạn cần phải làm. Vì vậy, nếu tôi hoàn tác thêm một lần nữa, hãy truy cập công cụ trình chiếu của tôi, lấy đoạn clip đó và sao lưu nó, mọi thứ khác sẽ được xử lý và tôi có thể phát lại. Và ở đây chúng tôi đi. Bây giờ tôi không thực sự muốn làm điều đó. Vì vậy, hãy để tôi hoàn tác. Nhưng đó là những công cụ trượt và trượt. Tương tự như công cụ trượt là công cụ chỉnh sửa cuộn. Và đây là bên dưới công cụ chỉnh sửa gợn sóng. Vì vậy, nếu tôi chọn công cụ đó, điều mà nó sẽ làm là, uh, nó chỉ hoạt động trên các điểm chỉnh sửa. Những gì nó cho phép bạn làm chỉ là chuyển điểm chỉnh sửa của hai clip ở hai bên của phần chỉnh sửa đó.

Jake Bartlett (18:38): Vì vậy, nếu tôi chỉ chuyển điểm này qua, nó sẽ không thay đổi nội dung của các clip cả. Nó thực sự chỉ là thay đổi điểm chỉnh sửa cho hai clip đó. Và đó lại là một công cụ thực sự tiết kiệm thời gian khác, bởi vì nếu tôi sử dụng công cụ lựa chọn của mình, tôi sẽ phải di chuyển một clip vào điểm và sau đó di chuyển clip tiếp theo ra điểm ngoài. Vì vậy, nó chỉ giúp bạn tiết kiệm thời gian. Hãy để tôi hoàn tác điều đó. Được chứ. Vì vậy, hãy chuyển sang clip này ngay tại đây. Tôi đã nói rằng tôi có ý định khác cho việc này, và nếu tôi nhấp đúp vào clip này, để chúng ta có thể xem nó trong màn hình nguồn của mình, uh, bạn sẽ thấyrằng chúng tôi chỉ sử dụng vài giây đầu tiên. Nó thực sự dài hơn một phút và chúng ta có chiếc chảo mát mẻ, đẹp đẽ này bao quanh máy bay. Bây giờ, điều tôi muốn làm là sử dụng toàn bộ cảnh quay đó, nhưng trong khung thời gian dưới đây, vì vậy tôi muốn toàn bộ thời lượng clip diễn ra giữa hai điểm chỉnh sửa này.

Jake Bartlett (19:25): Và chúng ta có thể làm điều đó với ánh xạ lại thời gian. Bây giờ, nếu bạn chưa quen với hai phần tiếp theo, tôi sẽ nói về cách bạn có thể làm điều này là đưa đoạn clip lên, ừm, kéo dài phần này ra hết cỡ. Như vậy là chúng ta đã có đầy đủ độ dài của clip. Hãy để tôi làm điều đó, đưa cái này ra ngoài và sau đó sang phải, nhấp vào nó, chuyển đến thời lượng cắt giảm tốc độ, sau đó thay đổi tốc độ thành thứ gì đó thật cao, chẳng hạn như 500%. Và điều đó sẽ cho bạn khoảng thời gian là hai giây, bốn khung hình, nhưng đó thực sự chỉ là phỏng đoán. Và điều bạn thực sự cần là biết khoảng thời gian giữa hai thời điểm này. Vì vậy, bạn có thể hủy bỏ điều đó và, bạn biết đấy, có thể đặt một điểm ngay tại điểm bắt đầu đó, khoảng cách đó ngay tại đây, nhấn, tôi có thể đến đây, nhấn ồ, để có điểm ra. Và sau đó, chúng tôi nhận được thời lượng một giây, bốn khung hình, sau đó bạn có thể quay lại tốc độ và sau đó thay đổi thời lượng này thành một giây và bốn khung hình.

Jake Bartlett (20:15): Và thế là xong, clip có độ dài phù hợp, nhưng có một cách đơn giản hơn rất nhiều để thực hiện việc này mà không cần phải kiểm tra bất kỳ thứ gì trong số đó,uh, bạn biết đấy, thời gian này, hãy dọn sạch đầu vào và đầu ra. Và đó là sử dụng công cụ kéo dài tốc độ. Đó cũng là bên dưới công cụ chỉnh sửa gợn sóng, ngay tại đây, công cụ kéo dài tốc độ. Điều này cho phép bạn làm là thay đổi tốc độ của clip theo đúng nghĩa đen như thể bạn chỉ đang chỉnh sửa độ dài của clip. Vì vậy, nếu tôi chỉ cần nhấp và kéo vào điểm ngoài, hãy đưa nó trở lại điểm đó ngay tại đó, nơi tôi muốn nó kết thúc. Toàn bộ clip hiện đang phát lại trong khung thời gian đó. Và tôi có thể di chuyển đoạn clip này xuống dưới, và bây giờ nếu bạn phát lại đoạn này,

Jake Bartlett (20:55): Chúng ta bắt đầu. Ồ, và có vẻ như tôi đã lùi lại hơi xa. Có một khung chết ở đó. Vì vậy, tôi sẽ nhấp vào tỷ lệ của mình, kéo dài công cụ một lần nữa và chỉ đưa nó ra ngoài. Chúng ta đi thôi. Tốc độ đã tự động cập nhật cho clip đó. Và có chúng tôi đi. Bây giờ chúng ta có thể xem toàn bộ thời lượng của clip đó, uh, trong khung thời gian đó, không cần tính toán, không cần đặt điểm vào và điểm ra. Rất dễ. Được chứ. Đối với clip tiếp theo, tôi muốn làm điều gì đó tương tự. Uh, bởi vì một lần nữa, nếu chúng ta đi vào màn hình nguồn, bạn có thể thấy clip này còn nhiều điều hơn những gì chúng ta có ở điểm vào và điểm ra. Vì vậy, những gì tôi muốn làm là phát nhanh phần lớn clip này và sau đó chuyển sang tốc độ bình thường. Vì vậy, một lần nữa, điều tôi cần làm là nâng đoạn clip này lên đến mức mà tôi có thể mở rộng đoạn video này ra một chút.

Jake Bartlett(21:39): Ừm, vậy hãy để tôi thu nhỏ lại, cho tôi thêm một chút khoảng trống ở đây và chỉ cần mở rộng clip này ra khá xa, có lẽ sẽ không cần đến toàn bộ nội dung. Uh, nhưng hãy tìm điểm mà tôi muốn chuyển từ chuyển động nhanh sang chuyển động đều. Vì vậy, có lẽ ngay tại đây, nơi bạn có thể nhìn thấy đường chân trời và tôi sẽ chỉnh sửa ngay tại đó. Và tôi sẽ chỉ sử dụng công cụ dao cạo của mình. Không có lý do gì để không. Chúng ta đi thôi. Uh, sau đó tôi sẽ lấy công cụ kéo giãn tốc độ và tìm điểm mà tôi muốn chuyển động nhanh dừng lại. Vì vậy, tôi sẽ phóng to ở đây một lần nữa và nghe bài hát.

Jake Bartlett (22:15): Thực ra, tôi nghĩ rằng tôi sẽ chỉ sử dụng điểm đánh dấu của mình để biết nhịp điệu ở đó . Đó là nơi tôi muốn chuyển động nhanh dừng lại. Vì vậy, với công cụ kéo dài tỷ lệ của tôi, tôi sẽ lấy điểm này, mang nó trở lại. Và bởi vì tôi đã thực hiện vết cắt bằng dao cạo đó ngay tại đó, tôi biết rằng phần cuối của clip này sẽ đi thẳng vào phần đầu của clip này. Vì vậy, bây giờ chúng ta có thể lấy công cụ lựa chọn của mình, đưa công cụ này trở lại và sau đó chỉ cần cắt bớt điểm ngoài của công cụ này để lấp đầy phần còn lại của khoảng trống đó và đưa hai clip đó trở lại. Và bây giờ điều này sẽ phát lại liền mạch. Rất tuyệt. Vì vậy, nhanh hơn để bắt đầu và sau đó chuyển động bình thường. Được rồi, clip tiếp theo này, điều tương tự. Nó khá chậm, nhưng đó là một chuyển động máy ảnh rất năng động. Vì vậy, tôi sẽ tăng tốc tất cả bằng cách đưa cái này ra, uh, lên mộttheo dõi tỷ lệ, kéo dài nó xuống để phù hợp với toàn bộ, uh, khoảng trống ngay tại đó, điểm chỉnh sửa đó. Nhưng bây giờ toàn bộ clip nằm trong khung thời gian đó

Jake Bartlett (23:12): Và đó là một camera động hơn nhiều di chuyển theo cách đó. Được chứ. Và đối với clip cuối cùng này, chúng ta hãy thực hiện chính xác điều tương tự như cảnh quay máy bay, nơi nó bắt đầu nhanh và sau đó chậm hơn một chút. Vì vậy, có lẽ ngay tại đó là nơi tôi muốn nó chuyển động bình thường. Ừm, vậy tôi sẽ cắt nó bằng dụng cụ dao cạo của mình. Một lần nữa. Tôi sẽ tìm điểm mà tôi muốn chuyển động nhanh này dừng lại. Có lẽ ngay tại cú đánh đó, lấy tỷ lệ của tôi, công cụ kéo dài, đưa cái này trở lại, chọn clip thứ hai và đưa nó trở lại, sau đó cắt điểm ngoài để phù hợp với chỉnh sửa của tôi. Bây giờ tôi sẽ mang cái này xuống, phóng to để phù hợp với QI cắt giảm của Ford và sau đó phát lại. Hoàn hảo. Hãy phát lại toàn bộ nội dung này và xem chúng ta đã kết thúc ở đâu

Jake Bartlett (24:19): Vậy là bạn đã có một bản tóm tắt rất nhanh về một số công cụ yêu thích của tôi trong buổi ra mắt mà tôi cảm thấy rất thích mọi người không sử dụng hết tiềm năng của họ. Hy vọng rằng bạn đã học được điều gì đó từ đó và bạn có thể bắt đầu áp dụng điều đó cho các dự án chỉnh sửa của riêng mình, cho dù nó đơn giản như cắt cuộn demo của riêng bạn hay bạn đang làm việc trên công việc của khách hàng thực sự yêu cầu chỉnh sửa. Thực tế là bạn đang tiết kiệm số lần nhấp bằng cách sử dụng các công cụ khác này, thay vì chỉ sử dụng công cụ dao cạo vàcông cụ lựa chọn để thay đổi công cụ xung quanh. Nó thực sự phụ thuộc vào số lượng nhấp chuột mà bạn bỏ ra cho công việc đáng giá cả ngày trong buổi ra mắt. Nó có thể giúp bạn tiết kiệm rất nhiều thời gian nếu bạn sử dụng những công cụ này có lợi cho mình, cảm ơn rất nhiều vì đã xem. Và nếu bạn thích hướng dẫn này, hãy nhớ chia sẻ nó trên mạng xã hội. Điều đó thực sự giúp chúng tôi nói ra. Và đừng quên đăng ký tài khoản sinh viên miễn phí để bạn có thể truy cập không chỉ các nội dung trong hướng dẫn này mà còn vô số thông tin và tài nguyên vô giá khác. Cảm ơn một lần nữa để xem. Và hẹn gặp lại các bạn trong phần tiếp theo.

một clip của một vài khung hình? Giống như công cụ Pan Behind trong After Effects, công cụ Slip trong Premiere Pro được thiết kế để duy trì chỉnh sửa của bạn mà không làm thay đổi các điểm vào và ra của bạn.

Tất nhiên, để công cụ này hoạt động, bạn sẽ cần quay trước cảnh quay /sau điểm vào và điểm ra của bạn.

Để truy cập, hãy nhấp vào Công cụ trượt trong cửa sổ Công cụ; hoặc nhấn phím Y trên bàn phím. Con trỏ chuột của bạn sẽ thay đổi thành mũi tên hai chiều, chỉ vào các thanh dọc.

Để bắt đầu "trượt", hãy nhấp vào giữa điểm vào và điểm ra của clip rồi kéo sang trái hoặc phải.

Cửa sổ chương trình sẽ hiển thị bốn khung khác nhau, với mã thời gian ở dưới cùng của hai khung lớn.

Hình ảnh trên cùng bên trái và bên phải là các clip trước và sau hiện tại clip bạn đang trượt, đại diện cho điểm ngoài của clip trước và điểm trong của clip sau.

Hai hình ảnh lớn hơn bên dưới thể hiện các điểm vào và ra của clip hiện tại mà bạn đang trượt, minh họa vị trí và cách thức clip của bạn bắt đầu và kết thúc.

Cả bốn hình ảnh này các khung rất hữu ích khi chỉnh sửa một bản chỉnh sửa chỉ bằng một vài khung hình, giúp bạn thực hiện các thao tác cắt chính xác.

CÁCH SỬ DỤNG CÔNG CỤ TRÌNH CHIẾU TRONG PREMIERE PRO

Nếu bạn Bạn hài lòng với phần đầu và phần cuối của clip, nhưng cần di chuyển toàn bộ clip sang trái hoặc phải, tốt nhất nên sử dụng công cụ Trang trình bày — chứ không phải công cụ Lựa chọn tiêu chuẩn.

Tại sao?Nếu bạn di chuyển clip bằng công cụ Lựa chọn, bạn sẽ để lại một khoảng trống trước hoặc sau clip, tùy thuộc vào hướng bạn di chuyển clip; với công cụ Trang trình bày, bạn tránh được thêm bước xóa vùng trống này.

Công cụ Trang trình bày hoạt động bằng cách giữ nguyên các điểm vào và ra của clip đã chọn, đồng thời thay đổi động các điểm vào và ra của các clip xung quanh .

Để truy cập, hãy sử dụng menu Công cụ (nằm ngay bên dưới Công cụ trượt); hoặc nhấn nút U trên bàn phím của bạn.

CÁCH SỬ DỤNG CÔNG CỤ CUỘN CHỈNH SỬA TRONG PREMIERE PRO

Tương tự như Công cụ trượt, Chỉnh sửa cuộn được sử dụng để thao tác các điểm vào và ra của clip.

Để sử dụng công cụ Chỉnh sửa cuộn, hãy nhấn nút N trên bàn phím của bạn; hoặc, tìm nó trong bảng Công cụ, được nhóm với công cụ Chỉnh sửa Ripple.

Để sử dụng Chỉnh sửa cuộn, hãy nhấp và kéo điểm cắt: nơi giao điểm giữa hai clip là điểm ra và điểm vào. Điều này sẽ cập nhật các điểm vào và ra mà không cần di chuyển các clip, rút ​​ngắn một clip trong khi kéo dài clip kia.

CÁCH SỬ DỤNG CÔNG CỤ CO GIÃN TỐC ĐỘ TRONG PREMIERE PRO

Công cụ Kéo dài tốc độ cho phép bạn thay đổi tốc độ của clip — mà không cần nhấp chuột phải, xem qua các menu và đoán xem bạn cần tăng tốc độ hoặc giảm tốc độ của cảnh quay trong mỗi clip đến bao nhiêu phần trăm.

Hãy trang bị công cụ Kéo dài tốc độ bằng phím tắt R ; hoặc, định vị nó trong cửa sổ Công cụ,được nhóm bằng công cụ Chỉnh sửa Ripple.

Chỉ cần kéo điểm vào hoặc điểm ra của clip bằng công cụ Kéo dài tốc độ, bạn có thể thay đổi tốc độ phát lại đoạn phim của mình, như thể bạn đang thay đổi độ dài của chính clip.

Tìm hiểu thêm

HIỆU QUẢ QUY TRÌNH CÔNG VIỆC

Để tìm hiểu thêm về cách nắm vững quy trình làm việc của dự án thiết kế chuyển động, hãy đọc Hướng dẫn của chúng tôi để hoàn thành thiết kế chuyển động của bạn Dự án .

Cho dù bạn đang băn khoăn không biết bắt đầu từ đâu, bế tắc trong giai đoạn tiền sản xuất hay không chắc chắn khi nào thiết kế chuyển động sẵn sàng chia sẻ, hướng dẫn hữu ích này sẽ giúp bạn biến niềm đam mê của mình thành một dự án hoàn chỉnh.

TẠO DIỄN BIẾN TRONG MOGRAPH

Đã tối ưu hóa quy trình làm việc cho dự án đam mê cá nhân của bạn, nhưng không chắc chắn làm thế nào để đạt được hợp đồng biểu diễn được trả lương? Không có gì truyền cảm hứng hơn là được nghe từ những người hùng của bạn .

Thử nghiệm dài 250 trang của chúng tôi. Hỏng. Nhắc lại. sách điện tử có thông tin chi tiết từ 86 nhà thiết kế chuyển động nổi tiếng nhất thế giới, trả lời các câu hỏi chính như:

  1. Bạn ước mình đã biết lời khuyên nào khi mới bắt đầu thiết kế chuyển động?
  2. Lỗi phổ biến mà các nhà thiết kế chuyển động mới mắc phải là gì?
  3. Sự khác biệt giữa một dự án thiết kế chuyển động tốt và một dự án tuyệt vời là gì?
  4. Công cụ, sản phẩm hoặc dịch vụ hữu ích nhất là gì? bạn sử dụng điều đó không rõ ràng đối với các nhà thiết kế chuyển động?
  5. Có cuốn sách hoặc bộ phim nào đã ảnh hưởng đến sự nghiệp hoặctư duy?
  6. Trong 5 năm nữa, ngành sẽ có điều gì khác biệt?

Nhận tin sốt dẻo từ người trong cuộc từ Nick Campbell (Greyscalegorilla), Ariel Costa, Lilian Darmono, Bee Grandinetti, Jenny Ko (Buck), Andrew Kramer (Video Copilot), Raoul Marks (Antibody), Sarah Beth Morgan, Erin Sarofsky (Sarofsky), Ash Thorp (ALT Creative, Inc.), Mike Winkelmann (AKA Beeple) và những người khác :

------------------------------------ -------------------------------------------------- ------------------------------------------

Bản hướng dẫn đầy đủ Bên dưới 👇:

Jake Bartlett (00:00): Này, tôi là Jake Bartlett. Và trong hướng dẫn này, tôi sẽ đưa bạn đến với buổi ra mắt chuyên nghiệp và cho bạn thấy một số công cụ và kỹ thuật yêu thích của tôi mà bạn có thể không sử dụng nhưng thực sự sẽ giúp bạn tiết kiệm rất nhiều thời gian. Nếu bạn chưa có, hãy tạo một tài khoản sinh viên miễn phí tại trường chuyển động để bạn có thể tải xuống các nội dung mà tôi sẽ sử dụng và làm theo cùng với tôi, nếu đó là điều bạn muốn làm, hãy bắt đầu nào

Jake Bartlett (00:31): Bây giờ, nếu bạn giống như nhiều nhà thiết kế chuyển động, bạn có thể sợ mở buổi ra mắt trong môi trường kỳ lạ không thực sự phù hợp này sau khi các hiệu ứng có các công cụ khác nhau, và bạn không biết nhiều người trong số họ làm gì, nhưng nó cũng giống như bất kỳ phần mềm nào khác. Một khi bạn hiểu những gì các công cụ làm vàlàm thế nào bạn có thể sử dụng chúng để lợi thế của bạn. Nó thực sự là một công cụ tiết kiệm thời gian lớn và là một phần mềm chỉnh sửa tốt hơn nhiều so với after effects. Vì vậy, đây là buổi ra mắt của tôi và đây là bố cục mặc định mà buổi ra mắt có thể sẽ bắt đầu với bạn. Không gian làm việc được gọi là chỉnh sửa, và thành thật mà nói, đây không phải là cách tôi muốn thiết lập nó. Vì vậy, tôi sẽ làm sạch này lên. Và trên thực tế, tôi thậm chí còn có không gian làm việc của riêng mình ngay tại đây. Tôi sẽ nhấp vào, nhưng chỉ muốn chỉ ra rằng ở đây, có rất nhiều thứ mà tôi thậm chí không cần, như thư viện hoặc thông tin, ừm, các hiệu ứng tôi cần, nhưng các điểm đánh dấu, bạn biết đấy , rất nhiều bảng trong số này không cần thiết cho công việc tôi đang làm.

Jake Bartlett (01:21): Vì vậy, tôi sẽ chuyển sang không gian làm việc của mình bằng cách nhấp vào tên của mình. Và tôi thiết lập nó giống như after effects hơn, uh, bạn biết đấy, tôi có người quản lý dự án của mình ở đây, tôi có các điều khiển hiệu ứng ở đây, menu hiệu ứng. Tôi chỉ ở lại đây chỉ vì đó là nơi tôi quen thuộc. Nhưng dòng thời gian của tôi chiếm gần như toàn bộ phần dưới của không gian làm việc của tôi. Tôi có các công cụ của mình ở đây, các mức âm thanh, nhưng sau đó là trình xem chương trình và màn hình nguồn của tôi ở đây. Vì vậy, đó là cách bố trí cơ bản của tôi. Nó rất bị tước bỏ chỉ những gì tôi cần. Và nếu tôi cần bất cứ điều gì khác, chỉ cần đến một cửa sổ và mở bảng điều khiển tôi cần. Nhưng dù sao đi nữa, hãy đi sâu vào những gì chúng tathực sự sẽ được làm việc với. Tôi đã thiết lập một trình tự. Ừm, và những gì chúng tôi có ở đây là một bản nhạc.

Jake Bartlett (02:02): Đoạn đó dài khoảng 17 giây. Tôi đã thêm các điểm đánh dấu vào nhịp của bản nhạc đó. Vì vậy, tôi có thể có các tín hiệu chỉnh sửa đó để chụp các clip của mình rất dễ dàng. Và tôi cũng có một hình ảnh tiêu đề và một thẻ kết thúc cho loại quảng cáo này mà tôi đang tập hợp lại. Vì vậy, tôi cũng có một vài lớp điều chỉnh ở đây, lớp màu, đây là một thứ khác mà tôi đã thiết lập để làm việc với các clip mà chúng ta sẽ sử dụng. Đừng lo lắng về điều đó. Nhưng tôi cũng có hai lớp điều chỉnh ngay tại đây là một lớp flash, và bạn sẽ thấy đó là gì. Sau khi chúng tôi thực sự chỉnh sửa mọi thứ, nhưng trước tiên, hãy nghe bản nhạc và bạn có thể xem thẻ tiêu đề và kết thúc để bạn biết chúng tôi đang làm việc với cái gì. Vì vậy, hãy chơi lại phần này

Jake Bartlett (02:58): Bây giờ bạn có nó, uh, ngay ở thẻ cuối cùng, bạn thấy rằng, uh, chúng tôi đang làm một quảng cáo cho những cảnh quay hoành tráng của Joan và của Michael James, người đã rất tử tế khi cung cấp cho chúng tôi cảnh quay bằng máy bay không người lái của riêng anh ấy từ Iceland, uh, mà chúng tôi có thể hợp tác trong dự án này. Và bạn có thể tải xuống tệp dự án ra mắt này cùng với các video clip mà tôi sẽ sử dụng. Chỉ cần đảm bảo rằng bạn đang đăng ký tài khoản trường chuyển động miễn phí của mình và nhấp vào liên kết trong phần mô tả của video này.Nhưng tôi chỉ muốn gửi lời cảm ơn tới Michael James vì ​​đã cho phép chúng tôi sử dụng những clip này. Bạn cũng có thể tìm thấy trang web của anh ấy trong phần mô tả của video, vì vậy hãy xem chúng và cảm ơn bạn, Michael. Được rồi. Bây giờ, hãy để tôi thu nhỏ một chút ở đây trên dòng thời gian của mình và hãy xem những cảnh quay thực tế bằng máy bay không người lái mà chúng ta phải làm việc.

Jake Bartlett (03:37): Tôi đã có chúng rồi tất cả theo thứ tự ở đây. Tôi về cơ bản chỉ vì lợi ích đơn giản. Tôi sẽ tiếp tục và sử dụng thứ tự mà chúng đã có và sắp xếp lại chúng theo trình tự, chỉnh sửa chúng theo nhịp bằng cách sử dụng các điểm đánh dấu này, nhưng chúng tôi đã có cầu vượt tuyệt vời này của một số dòng nước, một số dòng sông, chúng tôi 'có một số thành tạo băng, bạn biết đấy, tất cả những thứ này, cảnh quay bằng máy bay không người lái trông tuyệt vời, ngựa, sóng, va chạm, uh, loại máy bay tuyệt vời này bị rơi ở giữa hư không. Um, chỉ là một số bức ảnh thực sự hoành tráng. Và như tôi đã nói, tôi đã chuẩn bị sẵn những clip này. Tôi đã thực hiện một chút chỉnh sửa màu sắc chỉ để mang tất cả chúng lại với nhau tốt hơn một chút, nhưng theo cách đó, chúng ta không phải lo lắng về tất cả những điều đó. Chúng tôi sẽ chỉ tập trung vào những công cụ tiết kiệm thời gian này mà bạn có thể không sử dụng trong buổi ra mắt. Vì vậy, hãy bắt đầu bằng cách đặt các clip này vào từng clip một.

Jake Bartlett (04:23): Uh, rõ ràng là mỗi clip trong số này dài hơn đáng kể so với khả năng của chúng tôi, theo trình tự. Vì vậy, chúng ta sẽ cần phải làm rất nhiều

Cuộn lên đầu trang