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Por Garcia GideonPublicado el Publicado en Historia

Aprenda a utilizar la función Track Mattes en After Effects para aprovechar imágenes fijas, clips de vídeo, gráficos, texto y formas generadas para crear transparencias variables en otras capas dentro de su diseño de gráficos animados.

¿Alguna vez ha jugado con Track Mattes en Adobe After Effects y se ha encontrado perdido y confuso? ¿Sin saber que Track Mattes existía?

Los mates de pista representan un elemento esencial del flujo de trabajo de cualquier diseñador de movimiento o artista de efectos visuales.

No importa tu nivel de conocimiento o experiencia, o la falta de ellos, con esta guía aprenderás cuándo y dónde aplicar mates de pista dentro de tu proyecto MoGraph en After Effects - y cómo elegir entre las cuatro opciones de mate de pista disponibles.

¿Qué son los Track Mattes en After Effects?

En pocas palabras, un track matte es una imagen fija, un clip de vídeo, un gráfico, un fragmento de texto o una forma que se utiliza para crear una transparencia variable en otra capa del diseño de gráficos animados.

Ideal para revelar, incrustar y generar formas, lo que hace que una pista mate sea única es que permanece independiente de todas las demás capas del proyecto.

Con un mate de seguimiento, se crea una capa superior que proporciona el alfa, o luminancia, y una inferior posterior que contiene las imágenes que se mostrarán, lo que permite producir animaciones con muchos menos pasos y mayor facilidad que utilizando una máscara tradicional.

Entonces, ¿dónde puedo encontrar en After Effects las opciones de mate de pista?

Cómo encontrar la herramienta Track Matte en After Effects

Si la opción Track Mattes no aparece en el panel de la línea de tiempo de After Effects, haz clic con el botón derecho del ratón en la sección situada encima de las capas, ve al menú Columnas y activa Modos, como se ve a continuación.

Modos de fusión, Preservar transparencia subyacente y Rastrear mates (TrkMat) ya deberían estar disponibles.

Aplicar un Track Matte

Para aplicar una pista mate, necesitarás dos capas:

  1. La capa superior proporcionará la información alfa, o luminancia.
  2. La capa inferior actuará como relleno

Sólo verá el contenido de la capa inferior; la capa superior proporcionará nuevos bordes para la capa inferior, como se ve a continuación.

Entonces, ¿cuándo debo utilizar un mate de pista, en lugar de una máscara?

Cuándo usar Track Mattes en After Effects

A menos que como trabajo tedioso, utilice un mate de pista siempre que desee utilizar una capa de texto (u otra) como "ventana" controlada dentro de una imagen. (¿recuerda el gráfico "Cuando en Roma"?) .

Con el enmascaramiento, necesitarías una máscara para cada carácter del texto. ¡Imagínate animar un párrafo entero y tener que enmascarar cada carácter de cada palabra!

En su lugar, utiliza el canal alfa de la capa de texto como un mate de pista, y podrás animar el texto en su totalidad. Además, puedes añadir efectos a la capa de texto, o incluso cambiar la fuente, mientras mantienes tu animación intacta.

¿Y qué hay de esas opciones mate de cuatro pistas a las que te refieres?

Comprensión de las cuatro opciones de mate de pista en After Effects

Las cuatro opciones de mate de pista en After Effects son:

  • Alfa Mate
  • Alfa mate invertido
  • Luma Mate
  • Luma mate invertido

Para determinar qué mate de pista utilizar, tendrás que conocer la diferencia entre los modos alfa y luma.

LA PISTA ALFA MATES EN AFTER EFFECTS

Cuando elija el Alfa Mate le estás pidiendo a After Effects que use el canal alfa de la capa de arriba como máscara para la capa de abajo - y usará cualquier píxel por encima del 0% de opacidad como máscara.

Cuando elija el Alfa mate invertido le estás pidiendo a After Effects que use el espacio negativo que rodea al canal alfa en la capa de arriba - y la máscara tratará cualquier píxel al 0% como si estuviera al 100% de opacidad.

LA PISTA LUMA MATES EN AFTER EFFECTS

Elegir el Luma Mate pide a After Effects que utilice el brillo, o luminancia, de la capa superior como máscara para la capa inferior.

Jugar con este modo puede producir algunos efectos interesantes que no se pueden conseguir con el mateado alfa, especialmente al componer capas.

Elegir el Luma mate invertido pide a After Effects que haga lo contrario, utilizando la capa superior de bajo -áreas de luminosidad como mate.

INFORMACIÓN ADICIONAL SOBRE ALFA Y LUMA: CUÁNDO UTILIZAR CADA UNO DE ELLOS

CANALES ALFA

Con cualquier software MoGraph, el canal alfa dicta cómo de opacos, o transparentes, serán los píxeles de tu motion graphic.

Los canales alfa se suelen utilizar cuando se inserta un vídeo o una imagen encima de otro vídeo/imagen.

CANALES LUMA

El color para vídeo se divide en tres canales de color: rojo, verde y azul (RGB), asignándose a cada color un rango de valores de 0 a 255. Cuanto mayor sea el valor, más brillante será el color.

Si quieres aumentar el brillo, puedes aumentar el valor de luminancia de cada canal o de un solo canal. Por ejemplo, si tienes un cuadrado y eliminas los canales rojo y verde, poniéndolos a 0, pero mantienes el valor de luminancia del canal azul en 255, tu cuadrado seguirá teniendo el brillo máximo.

Cuando se utiliza un mate de luma, la reducción de su valor máximo hará que su mate menos opaco.

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