Guide des cours de l'école d'animation

Voici un guide détaillé des cours d'animation de la School of Motion.

School of Motion propose désormais plus de cours d'animation en ligne que jamais ! Grâce à nos leçons personnalisées de motion design, vous pouvez passer du statut de débutant à celui de professionnel de l'animation dans le monde du motion design. Mais tout le monde n'a pas le même niveau de compétence et vous vous êtes peut-être demandé : "Quel cours d'animation School of Motion dois-je suivre ?"

Si vous avez déjà répondu au questionnaire "Quel cours choisir ?" et que vous avez encore des questions, ce guide est fait pour vous.

Alors asseyez-vous, détendez-vous et laissez-nous vous aider à trouver le cours d'animation en ligne qui vous convient le mieux !

Aujourd'hui, nous allons examiner quatre de nos cours d'animation les plus populaires :

  • Démarrage d'After Effects
  • Bootcamp Animation
  • Méthodes de mouvement avancées
  • Session d'expression
  • Qu'est-ce qui rend School of Motion unique ?

Aperçu : Cours de l'école d'animation


Le motion design s'appuie sur de nombreuses disciplines, dont la conception sonore, le montage vidéo, l'animation, la conception graphique, et bien d'autres encore. Pour être clair, After Effects Kickstart, Animation Bootcamp et Advanced Motion Methods sont axés sur les aspects suivants Animation Si vous êtes curieux d'apprendre à concevoir, ou si vous voulez vous plonger dans le monde étonnant de la 3D, consultez notre page de cours !

Au fur et à mesure que vous progressez dans ces cours d'animation et au-delà, nous voulons que vous sachiez qu'il n'y a pas de mal à faire appel à un concepteur. C'est tout à fait normal. Au fur et à mesure que vous progresserez dans votre carrière, vous serez exposé à des œuvres de plus en plus belles et vous commencerez à en savoir plus sur la conception de vos propres ressources pour l'animation. C'est une compétence qui prend du temps et qui a ses propres règles et théories.

Nos cours d'animation sont spécialement conçus pour vous aider à apprendre les concepts d'animation les plus essentiels liés à la narration par le mouvement, et vous aider à vous familiariser avec After Effects, l'application d'animation 2D la plus importante de la planète.

Si vous voulez tirer le meilleur parti de la filière animation de School of Motion, vous devriez suivre After Effects Kickstart, puis Animation Bootcamp, et enfin Advanced Motion Methods. Cependant, en fonction de vos compétences actuelles, vous pouvez sauter une ou même deux classes. Le reste de cet article vous fournira les informations dont vous aurez besoin pour déterminer quelle classe est la plus adaptée à votre niveau de compétence et à vos besoins.objectifs.

Remarque : vous n'êtes pas obligé de suivre les cours d'animation l'un après l'autre. Par exemple, si vous vous sentez prêt à relever un défi en 3D après avoir suivi le cours Animation Bootcamp, consultez le cours Cinema 4D Basecamp.

Vitrine des étudiants : After Effects & ; Animation

Vous vous demandez ce que c'est que de suivre un cours à l'école de Motion ? Que vous soyez un débutant ou un professionnel expérimenté, l'école de Motion vous aide à faire passer vos compétences en motion design et votre carrière à un niveau supérieur. Rejoignez-nous alors que nous examinons de plus près le travail incroyable de certains de nos anciens élèves dans nos cours d'After Effects et d'animation !

Démarrage d'After Effects

Le cours de niveau débutant After Effects Kickstart vous permet d'acquérir des bases solides pour débuter votre carrière en motion design.

QUI DOIT PRENDRE AFTER EFFECTS KICKSTART ?

En tant que cours d'introduction à After Effects le plus intensif au monde, After Effects Kickstart est le meilleur moyen de lancer votre carrière en motion design. Si vous vous êtes déjà demandé si vous deviez suivre After Effects Kickstart, voici un récapitulatif pratique :

Le débutant absolu

Vous êtes notre étudiant préféré, quelqu'un qui est une toile blanche pour l'apprentissage ! After Effects Kickstart est le meilleur endroit pour commencer à apprendre After Effects. Ce cours a été conçu pour vous aider à commencer dès le début. Honnêtement, nous aurions aimé qu'AEK soit là quand nous avons commencé. Laissez-nous vous aider à économiser du temps et de la frustration pour démarrer votre carrière en motion design.

Les utilisateurs de l'AE qui sont toujours confus

Il y a tellement de mauvais tutoriels qu'il peut être frustrant de savoir lequel vous devez regarder. Après avoir regardé de nombreuses vidéos, vous pouvez vous retrouver encore plus confus qu'avant. C'est vraiment un endroit qui vous brise le cœur. After Effects Kickstart est pour l'utilisateur d'After Effects confus qui n'arrive pas à comprendre ce qui se passe.

Les monteurs vidéo qui veulent apprendre After Effects

After Effects peut être une application très frustrante si vous êtes monteur vidéo de métier. Même une tâche "simple" peut être difficile, ce qui vous pousse à abandonner, à acheter un modèle ou, pire encore, à animer dans Premiere. Finalement, vous finissez par créer vos animations dans Premiere Pro. Nous vous aiderons à développer vos compétences de base en matière d'animation afin que vous puissiez éliminer la frustration de votre flux de travail !

Les concepteurs qui veulent apprendre After Effects

Le design vous vient peut-être naturellement, vous le vivez et le respirez peut-être. Mais avez-vous déjà souhaité faire évoluer votre carrière d'un cran ? Apprenez à donner vie à vos designs en y ajoutant du mouvement.

Vous faites peut-être partie d'une équipe de conception et vous travaillez avec des concepteurs de mouvements. Quels sont leurs résultats ? Quel est ce langage étrange qu'ils parlent ?

En tant que designer, vous avez une longueur d'avance sur la plupart des motion designers ! Ceux qui se trouvent au sommet de la pyramide de l'animation ont généralement été d'abord des designers. Ils ont créé de jolies images et ont ensuite appris à leur donner vie. Vous pourriez peut-être devenir le prochain grand motion designer !

Démarrage d'After Effects : les points sensibles courants

L'une de ces questions vous concerne-t-elle ?

  • Les tiers inférieurs sont-ils frustrants ?
  • Vous vous retrouvez à utiliser Premiere Pro pour créer des animations ?
  • After Effects vous semble-t-il trop difficile à apprendre ?
  • Vous êtes curieux de savoir pourquoi tous les boutons sont différents ?
  • Vous êtes dérouté par les mauvais tutoriels After Effects sur YouTube ?
  • Êtes-vous un utilisateur de modèles ?
  • Vous sentez-vous lent à suivre des tutoriels ?
  • Les couches de forme sont-elles super déroutantes ?

Si vous avez répondu oui à l'une des questions ci-dessus, After Effects Kickstart est peut-être fait pour vous.

Ce qui est attendu dans After Effects Kickstart

Votre expérience variera en fonction de votre niveau de compétence, mais voici un aperçu général du niveau de difficulté auquel vous pouvez vous attendre dans After Effects Kickstart.

Formation intensive à After Effects

Nous ne le dirons pas à la légère, nos cours peuvent être difficiles. After Effects Kickstart est une expérience d'apprentissage très riche. Nous nous plongeons dans le "pourquoi" de ce que vous faites, et nous ne nous contentons pas de vous montrer sur quel bouton appuyer. Attendez-vous à ce que nos cours soient plus difficiles que d'autres sites d'apprentissage en ligne.

Animer des storyboards professionnels

Tous les storyboards créés pour AEK ont été conçus par des designers professionnels. Ces illustrations ont été adaptées afin de fournir une direction claire pour vos missions. Ce flux de travail simulera des collaborations réelles entre artistes.

Vous ne croirez pas à quel point vous serez bien.

Nous nous mettons au travail dès le début ! À la fin du cours After Effects Kickstart, vous aurez l'impression d'avoir voyagé dans le temps. Vos animations seront d'un niveau totalement nouveau et votre connaissance d'After Effects sera plus claire que jamais.

DURÉE DE L'ENGAGEMENT : KICKSTART AFTER EFFECTS

Nous ne voulons pas vous lancer des chiffres au hasard et vous faire miroiter de grandes ambitions. D'après nos enquêtes auprès des étudiants, vous pouvez vous attendre à dépenser en moyenne 15-20 heures par semaine de travail sur After Effects Kickstart. Cela peut varier d'une personne à l'autre, ainsi que le nombre de révisions que vous souhaitez faire. Vous aurez 8 semaines au total pour suivre le cours, ce qui comprend l'orientation, les semaines de rattrapage et la critique étendue. Au total, vous passerez probablement 120 à 160 heures à travailler sur After Effects Kickstart.

EXEMPLES DE DEVOIRS DE DÉMARRAGE D'AFTER EFFECTS

Les étudiants du cours After Effects Kickstart passent d'une situation où ils n'ont aucune connaissance d'After Effects à une situation où ils sont capables de créer des vidéos explicatives simples comme celle que vous voyez ci-dessus. Réaliser une vidéo explicative de 30 secondes n'est pas une mince affaire, et sa création demande du temps et de la patience. Si vous ne pensez pas pouvoir recréer l'exercice explicatif du bouchon de narine ci-dessus, alors le cours After Effects Kickstart est fait pour vous !

L'une des fonctions les plus utilisées dans After Effects est le parentage ! Dans After Effects Kickstart, nous enseignons à nos étudiants comment utiliser efficacement le parentage pour prendre et déposer des objets dans l'exercice The Wow Factory (ci-dessus). Si vous n'êtes pas familier avec le parentage dans After Effects, comme le montre la vidéo, vous pouvez envisager de suivre After Effects Kickstart.

QU'EST-CE QUE VOUS ÊTES "QUALIFIÉ" POUR FAIRE APRÈS AVOIR TERMINÉ LE DÉMARRAGE D'AFTER EFFECTS ?

Vous connaissez maintenant After Effects.

Nous avons passé en revue l'interface de manière approfondie et vous pouvez maintenant naviguer avec confiance dans After Effects ! Nous vous avons appris à mettre en page des images et à les animer pour raconter une histoire de base. Vous pouvez commencer à ajouter des animations à vos projets vidéo et à vos vidéos d'événements d'entreprise !

Devenir stagiaire ou motion designer junior dans une agence

Vous êtes maintenant prêt à travailler dans After Effects à un poste de premier échelon ! Il peut s'agir d'un poste à temps plein dans une agence ou d'un stage dans un studio. N'attendez pas d'obtenir un poste à temps plein pour continuer à travailler sur vos compétences en motion design. Créez des projets personnels, travaillez sur votre présence sur les médias sociaux et rédigez des études de cas qui montrent que vous travaillez dans votre domaine. Ce sont d'excellentes façons de commencer.pour vous faire remarquer, et faire en sorte que les studios vous voient et sachent ce que vous faites.

DÉMARRAGE D'AFTER EFFECTS : PROCHAINES ÉTAPES

Vous connaissez l'outil, maintenant entrons dans les principes d'animation !

La connaissance d'After Effects n'est que la première étape de ce voyage. Maintenant, vous pouvez faire bouger des formes, mais pouvez-vous les faire bouger exactement comme vous le souhaitez ? Suivez le cours d'initiation à l'animation pour approfondir les principes de l'animation. Vous apprendrez à transférer les idées que vous avez dans la tête et à leur donner vie. Vous dépasserez le cadre du logiciel pour entrer dans la théorie du motion design.

Vous pouvez déplacer des objets, mais le design est-il captivant ?

Maintenant que vous pouvez faire bouger les illustrations, sont-elles belles ? Le Design Bootcamp pourrait être la prochaine étape dans l'évolution de votre carrière. Ce cours est conçu pour être PRATIQUE Chaque leçon couvre les principes de conception de base dans le contexte de travaux réels de conception de mouvements. Vous apprendrez les principes fondamentaux de la conception et vous verrez également comment ces principes sont utilisés dans des projets réels.

DÉMARRAGE D'APRÈS-D D'EFFETS : RÉSUMÉ

After Effects Kickstart est destiné aux vrais débutants d'After Effects. Vous pouvez être un nouveau venu dans le domaine du Motion Design, un monteur vidéo cherchant à ajouter des compétences AE à sa boîte à outils, ou vous êtes quelqu'un d'autodidacte mais qui ne se sent pas à l'aise dans le logiciel. After Effects Kickstart vous fera passer de la première image clé à toutes les connaissances de base dont vous aurez besoin pour passer à la prochaine étape.niveau.

Vous apprendrez à animer des caractères, à travailler avec des illustrations Photoshop et Illustrator dans After Effects, à créer des parents de base, à utiliser des calques de formes dans After Effects, à utiliser différents effets, à appliquer les principes de base de l'animation et à utiliser différents types d'images clés. À la fin, vous serez en mesure d'animer une courte vidéo explicative de type publicitaire à partir des illustrations que nous vous fournirons.page After Effects Kickstart et voyez quand vous pouvez commencer !

Bootcamp d'animation

Animation Bootcamp est notre cours d'animation de niveau intermédiaire ! Animation Bootcamp enseigne les principes de l'animation qui vous poussent à apprendre au-delà de l'interface d'After Effect. Après tout, être un motion designer ne se limite pas à maîtriser After Effects.


À QUI S'ADRESSE L'ANIMATION BOOTCAMP ?

L'Animation Bootcamp s'adresse à ceux qui travaillent dans le secteur depuis quelques années, mais qui n'ont pas une bonne maîtrise du Motion Design. Peut-être ne comprenez-vous pas vraiment comment rendre quelque chose "beau". Avec le recul, vous remarquez que votre travail aurait pu être meilleur, mais vous ne savez pas exactement comment. Si vous ne savez pas naviguer dans After Effects, vous devriez y réfléchir à deux fois.cours.

Les utilisateurs d'After Effects à la recherche de techniques d'animation professionnelles

Vous n'êtes pas satisfait de vos animations actuelles ? Il y a peut-être quelque chose qui ne va pas, mais vous ne savez pas vraiment ce qui n'a pas fonctionné, ni exactement comment y remédier. Admettre que votre travail n'est pas encore très bon, c'est bien, et cela signifie que vous êtes ouvert à la croissance. L'Animation Bootcamp pourrait être une bonne formation pour vous.

Artistes avec des animations rigides

Il y a beaucoup de choses à faire pour donner vie à votre animation. C'est là que notre formation entre en jeu. Nous vous guiderons pas à pas à travers les principes de l'animation et vous apprendrons comment les appliquer à votre motion design. Vos animations auront l'air très fluides et raconteront des histoires convaincantes grâce au mouvement.

Le motion designer inexpérimenté

Vous savez comment utiliser l'éditeur de graphiques ? Vous ne savez pas pourquoi vous devez utiliser des eases sur vos mouvements ? Vous espérez que votre projet d'animation sera terminé à temps, mais ce satané calque de forme vous pose problème ? Ce cours est certainement celui que vous devriez envisager !

Le fanatique des plugins

Chaque nouveau plugin promet de changer votre flux de travail et de faire de vous un meilleur artiste, mais en réalité, les plugins et les outils peuvent vous distraire pendant que vous apprenez les concepts essentiels du motion design. Peut-être n'avez-vous pas encore trouvé ce qui fait un bon rebond (donner un sens du poids au rebond est délicat) et donc vous utilisez un plugin. Boom ! En un clic de bouton, vous avez un rebond !

Mais, attendez... Et si vous voulez qu'il rebondisse sur un autre objet ? Comment le faire pendre un peu plus longtemps juste avant de réagir à une autre force ? Ne soyez pas limité par vos plug-ins, laissez-nous vous aider.

BOOT DE L'ANIMATION : LES POINTS DE DOULEUR D'UN DE D'ENTRE EUX

L'une de ces questions vous concerne-t-elle ?

  • Vous avez du mal à donner vie à vos animations ?
  • L'éditeur de graphiques est-il déroutant ?
  • L'éducation des enfants est-elle un cauchemar ? (L'éducation avec After Effects...)
  • Avez-vous du mal à critiquer les animations ?
  • Votre vocabulaire de motion design est-il faible ?
  • Vos animations ont-elles trop de choses à faire ?
  • Vous est-il difficile de sortir des sentiers battus ?
  • Pouvez-vous faire une transition fluide entre les scènes ?
  • Avez-vous du mal à faire passer les idées de votre tête à l'écran ?
  • Utilisez-vous des plugins pour l'animation ?

Si vous avez répondu oui à l'une de ces questions, l'Animation Bootcamp est peut-être fait pour vous.

CE QUE VOUS ATTENDEZ DU CAMP D'ENTRAÎNEMENT À L'ANIMATION

Si vous avez encore des questions, n'hésitez pas à contacter notre équipe de soutien !

De nombreux projets dans le monde réel

Les projets de l'Animation Bootcamp vont au-delà du "comment utiliser After Effects" et vous demandent d'utiliser des principes qui ne vous viennent peut-être pas naturellement. Nos leçons sont denses et il y a beaucoup de devoirs à faire à la maison. Ce cours peut exiger à peu près 20 heures de votre temps chaque semaine.

Une attention particulière aux principes d'animation

L'Animation Bootcamp vous demande de ne pas vous fier aux plug-ins, ce qui signifie que vous devez savoir comment animer à la main. Vous devrez vous appuyer sur les principes que nous enseignons pour réussir vos devoirs. Vous utiliserez ces nouvelles techniques dans chaque projet MoGraph que vous créerez.

Développer un état d'esprit réaliste pour le MoGraph

Les grands Motion Designers ont des attentes réalistes quant à la création de projets MoGraph efficaces. Dans Animation Bootcamp, vous apprendrez qu'il n'existe pas de raccourci MoGraph.

BOOTCAMP ANIMATION : TIM E CO MMITMENT

Attendez-vous à dépenser environ 15-20 heures par semaine pour compléter vos devoirs pour Animation Bootcamp. Cela peut varier d'une personne à l'autre, ainsi que le nombre de révisions que vous souhaitez faire. Une question que l'on nous pose très souvent est : " Puis-je suivre Animation Bootcamp tout en ayant un emploi à temps plein ? " Il y a beaucoup d'étudiants qui ont suivi Animation Bootcamp tout en ayant un emploi à temps plein. Cela peut être un défi, et vous aurez besoin dede réserver du temps, mais vous pouvez le faire !

Animation Bootcamp est 12 semaines Si vous voulez tirer le meilleur parti de votre cours, vous devrez consacrer 180 à 240 heures au total à l'Animation Bootcamp.

BOOTCAMP ANIMATION : DEVOIRS

Il n'est pas toujours facile d'obtenir les mouvements que vous souhaitez dans After Effects, mais dans Animation Bootcamp, Joey vous apprendra à faire sortir ces idées de votre tête. Dans la leçon sur le combat de chiens, nous reviendrons sur l'importance du graphique de vitesse et nous nous pencherons sur la façon d'obtenir un bon élan, et bien plus encore.


Après avoir passé beaucoup de temps à l'intérieur du graphique de vitesse et de valeur, nous approfondissons encore plus ce que cela signifie de donner vie à vos animations. Nous commençons à mettre en œuvre le dépassement, l'anticipation et la façon dont vous pouvez mettre en œuvre toutes les compétences enseignées dans les leçons précédentes.


Dans le cadre du programme After Effects Kickstart, votre tâche finale consiste à créer une vidéo explicative animée de 30 secondes. Dans le cadre du programme Animation Bootcamp, nous montons d'un cran en vous confiant la tâche de créer une animation complète d'une minute.

Il vous faudra toutes les compétences enseignées dans les leçons, un peu d'huile de coude et beaucoup de café pour venir à bout de cette pièce. Si vous pensez pouvoir réaliser facilement tous les projets énumérés ci-dessus, alors le cours Advanced Motion Methods est peut-être fait pour vous.

QU'EST-CE QUE VOUS ÊTES "QUALIFIÉ" POUR FAIRE APRÈS AVOIR TERMINÉ LE COURS D'INITIATION À L'ANIMATION ?

À l'issue de ce cours, vos compétences en matière d'animation se seront considérablement développées. Voici quelques exemples de ce que vous pouvez faire avec vos nouvelles compétences !

Réservez votre place dans les studios

Si vous avez compris ce que nous enseignons et que vous vous êtes appliqué, vous pouvez commencer à chercher un poste de motion designer junior dans un studio ou un poste de motion designer dans une agence. Conservez les travaux que vous avez réalisés pour nos cours. Les gens veulent voir ce que vous savez faire !

Animer d'autres conceptions

Commencez à collaborer avec des concepteurs. Demandez-leur si vous pouvez ajouter du mouvement à leurs illustrations et commencez à vous entraîner à faire ce que vous pouvez faire avec le travail qui vous est donné. Vous n'avez peut-être pas encore de compétences en matière de conception, mais vous pouvez certainement recevoir des œuvres d'art et faire quelque chose qui a de l'allure. Un avantage de l'animation du travail conçu par d'autres est que vous commencerez à vous constituer un portfolio.

ÉTUDE DE CAS : BOOTCAMP D'ANIMATION AVEC 2-3 ANS DE PRATIQUE

Au-delà de l'Animation Bootcamp, il y a tout un monde de possibilités de croissance. Alors, à quoi cela ressemble-t-il si vous vous appliquez ? Jetez un coup d'œil à ce travail créé par Zak Tietjen, un ancien élève de l'École de mouvement. Zak Tietjen a utilisé les compétences qu'il a acquises dans l'Animation Bootcamp et les a appliquées à sa carrière chez MoGraph. En quelques années seulement, il a développé l'une des marques personnelles les plus cool dans le domaine du mouvement.la conception.

LE BOOT D'ANIMATION EST UNE PASSER PASSER PASSER POUR L'DU DE L'ANIMATION

Après avoir suivi l'Animation Bootcamp, vous découvrirez un nouveau niveau d'animation que peu de personnes peuvent atteindre. En travaillant dur sur les principes et en terminant des vidéos animées complètes, vous apprendrez à creuser en profondeur. L'Animation Bootcamp n'est qu'une passerelle vers un monde de possibilités de narration. Vous avez débloqué un nouvel œil artistique qui vous aide à voir le monde sous un nouvel angle. C'est à vous de décider où vous allez ensuite !

DE L'ANIMATION : RÉSUMÉ

L'Animation Bootcamp s'adresse aux artistes qui ont confiance en leurs compétences dans After Effects, qu'ils sortent tout juste du programme After Effects Kickstart ou qu'ils cherchent à faire progresser leur carrière en faisant passer leurs animations au niveau supérieur.

Animation Bootcamp s'adresse aux personnes qui ont une connaissance limitée des principes de l'animation et de la manière de les appliquer à leur travail dans After Effects à l'aide de l'éditeur de graphiques. À la fin de ce cours, vous saurez comment utiliser les graphiques de vitesse et de valeur pour ajouter un tout nouveau niveau de contrôle et de finesse à vos animations.

Méthodes de mouvement avancées

Advanced Motion Methods est notre le cours After Effects le plus exigeant Nous avons fait équipe avec Sander Van Dijk pour lui enseigner des compétences de niveau expert qu'il a mis des années à découvrir par tâtonnements. Il ne s'agit pas d'un cours After Effects classique. La complexité de ce qui est enseigné ici nécessitera d'être révisé à plusieurs reprises, même par des concepteurs de mouvements bien établis.


QUI DEVRAIT PRENDRE LES MÉTHODES DE MOUVEMENT AVANCÉES ?

Si vous êtes un motion designer expérimenté à la recherche d'un véritable défi, ne cherchez pas plus loin. Vous voulez être capable de réaliser des transitions étonnantes, des prouesses techniques et des mouvements superbes ? Vous cherchez peut-être à entrer dans un studio de motion design de premier plan, mais vous avez besoin d'un mentor qui a été là pour vous montrer la voie. Eh bien, ce cours est probablement fait pour vous.

Artistes curieux

Vous connaissez les principes, vous pouvez dire à quelqu'un pourquoi une animation est bonne, mais vous n'arrivez pas à comprendre comment quelqu'un a réussi à faire ce mouvement génial avec After Effects. Il y a des animations complexes qui nécessitent de la recherche et du développement pour les réaliser, et à moins d'avoir un guide, ces concepts avancés peuvent vous rester étrangers pour toujours.

Des concepteurs de mouvements sérieux

Vous êtes passionné par l'animation ? Vos proches vous qualifient peut-être d'obsessionnel ? Vous êtes amoureux des petits détails ou des théories qui se cachent derrière la composition ? Vous avez déjà utilisé la géométrie mathématique et l'algèbre pour résoudre vos problèmes ? Advanced Motion Methods abordera tous ces concepts, et bien plus encore, dans le cadre d'une expérience éducative inégalée en matière de motion design.

Fanatiques intrépides de MoGraph

Si vous aimez les défis et que vous ne reculez devant rien, ce cours est peut-être fait pour vous. Sérieusement, ce cours est une bête et ne doit être suivi que par ceux qui sont prêts à relever le défi.

Professionnels expérimentés du studio

Si vous travaillez dans un studio depuis quelques années, mais que vous vous rendez compte que vous avez besoin de vous perfectionner avant de pouvoir diriger une équipe, Advanced Motion Methods peut vous aider. Il est temps d'aider votre studio en sortant de votre zone de confort et en creusant plus profondément que jamais.

Ce que vous pouvez attendre des méthodes de mouvement avancées

Notre cours le plus difficile

Advanced Motion Methods a été créé pour être l'apogée de nos cours d'animation. Nous y avons mis tout ce que nous avions, et avec l'aide de Sander, nous pensons que vous allez vivre une sacrée expérience.

Concepts MoGraph de haut niveau

Nous approfondirons des concepts que vous n'aviez peut-être pas envisagé d'appliquer à votre motion design auparavant, comme les mathématiques et la géométrie. Vous apprendrez des techniques pour une bonne planification de projet, la création de transitions avancées d'une scène à l'autre, et la décomposition d'animations complexes. Il n'y a pas de coups bas.

Nous enseignons des concepts difficiles que vous ne comprendrez peut-être pas tout de suite, et vous vous surprendrez à les réviser encore et encore. Advanced Motion Methods est l'équivalent MoGraph de la science des fusées.

Enseigné par l'animateur le plus intelligent du monde.

Sander Van Dijk est un poids lourd dans le monde du motion design. La précision qu'il apporte au motion design est inégalée, et vous comprendrez rapidement pourquoi.

MÉTHODES DE MOUVEMENT AVANCÉES : ENGAGEMENT DE TEMPS

Attendez-vous à dépenser plus de 20 heures par semaine lorsque vous chercherez à compléter vos leçons et vos devoirs. Il y aura également des tonnes de contenu et de petites choses supplémentaires à fouiller. Cela peut sembler beaucoup, mais si vous êtes un motion designer sérieux, vous comprendrez l'investissement que vous faites.

Le cours est 9 semaines y compris la semaine d'orientation, les semaines de rattrapage et la critique prolongée. Au total, vous passerez plus d'un an et demi dans le centre de formation. 180 heures apprendre et travailler dans les méthodes de mouvement avancées.

EXEMPLES DE TRAVAUX SUR LES MÉTHODES DE MOUVEMENT AVANCÉES

Le projet final de Jacob Richardson pour Advanced Motion Methods est un excellent exemple de ce que vous pourrez faire après ce cours. Il est temps de devenir jaloux...

Museum Milano est un devoir très amusant dans le cadre d'Advanced Motion Methods. Il y a beaucoup de théorie et d'exécution technique qui maintiennent l'élan de cette pièce. Advanced Motion Methods commence très fort et ce devoir est l'un des premiers que vous aborderez.


Kenza Kadmiry trace une feuille de route

Si vous cherchez une lecture approfondie de ce que vous pouvez attendre de ce cours, Kenza Kadmiry a tout ce qu'il vous faut. Elle explique en détail ce que les leçons lui ont appris, à quel point c'était difficile, et bien plus encore.

Qu'est-ce que vous êtes "qualifié" pour faire après les méthodes de mouvement avancées ?

Après avoir suivi le cours de motion graphics le plus difficile en ligne, vous vous demandez peut-être : "Que puis-je faire avec ces nouveaux super pouvoirs ?"

Vous serez équipé pour travailler dans presque tous les studios.

Si vous avez compris et que vous êtes capable d'exécuter les devoirs, le monde du motion design vous est totalement ouvert. Postulez dans des studios, cherchez à diriger des agences ou travaillez en solo en tant que freelance. Vous êtes maintenant équipé pour donner vie aux illustrations avec intentionnalité, en décomposant les animations jusqu'à l'essentiel.

Vous serez probablement réservé.

En tant que freelance, vous cherchez à vous améliorer en permanence. Il est essentiel de montrer en toute confiance que vous pouvez faire le travail dont votre client a besoin. Advanced Motion Methods vous apprend à conceptualiser, à communiquer et à exécuter. Lorsque vous aurez terminé Advanced Motion Methods, commencez à peaufiner votre bobine, votre site web et à contacter des clients.

MÉTHODES DE MOUVEMENT AVANCÉES : RÉSUMÉ

Advanced Motion Methods s'adresse aux animateurs confirmés qui recherchent un niveau de finition supplémentaire. Ils connaissent l'éditeur de graphiques et ont de solides compétences dans After Effects, mais ils veulent plus. Ces personnes recherchent une formation plus théorique, où elles apprendront des techniques pour affiner leur travail. Elles découvriront comment Sander Van Dijk crée ses animations,en apprenant chaque étape de son processus. Ils apprendront à structurer une animation, à choisir et à mettre en œuvre différentes transitions, à décomposer des problèmes complexes, ainsi que de nombreux autres trucs et astuces pour accélérer leur travail.

Session d'expression

La session d'expression est l'une de nos plus difficiles Cours After Effects Nous avons réuni la dream team de Nol Honig et Zack Lovatt pour vous enseigner des compétences de niveau expert qui vous permettront de coder comme un pro. Les expressions sont l'arme secrète du motion designer. Elles permettent d'automatiser des tâches répétitives, de construire des rigs flexibles pour les animateurs et de faire des choses incroyables qui sont impossibles avec les images clés. Ce cours vous montrera comment et, surtout, pourquoi les utiliser.


QUI DEVRAIT SUIVRE LA SESSION D'EXPRESSION ?

Si vous êtes un motion designer expérimenté prêt à ajouter des superpouvoirs à votre arsenal, ce cours est fait pour vous. Que vous n'ayez jamais codé de votre vie ou que vous soyez un L337 H4X0R, vous allez apprendre une tonne de choses dans ce cours bien rempli.

Curieux du code

Vous avez tâté du HTML, flirté avec le C+, et peut-être même eu une aventure estivale avec Java... mais il est temps de passer aux choses sérieuses. Dans ce cours, vous apprendrez à enchaîner différentes expressions pour obtenir des résultats vraiment fous... tout en optimisant votre temps et vos efforts.

Le prochain héros du motion design

Vous rêvez d'actifs pré-rendus, vous êtes capable de prédire un temps d'exportation à la seconde près, vous êtes Andrew Kramer avec une fausse moustache ? Alors Expression Session a quelque chose pour vous. Peu importe où vous en êtes dans votre carrière, même si vous êtes simplement en train de tout déchirer, nous avons des leçons qui amélioreront votre flux de travail et ajouteront des outils puissants à votre ceinture.

Code Monkeys-in-Training

Vous n'avez pas vu d'instruction If-Then depuis le cours de mathématiques du lycée et vous hésitez à entrer le même code postal qu'une parenthèse. Vous êtes à l'aise avec After Effects et savez pertinemment qu'il existe de meilleures façons de faire, mais vous ne savez pas vers qui vous tourner. Ne cherchez plus.

Ce que vous pouvez attendre de la séance d'expression

Un défi sérieux qui en vaut sérieusement la peine

Nous vous recommandons d'avoir un niveau de compétence intermédiaire avec After Effects et de vous sentir à l'aise avec le logiciel. Consultez After Effects Kickstart et Animation Bootcamp avant de suivre ce cours. Une à deux années d'expérience dans le secteur est recommandée mais pas obligatoire avant de suivre ce cours.

Apprendre à s'exprimer

Les expressions sont des lignes de code qui peuvent être utilisées pour créer toutes sortes d'automatismes et d'outils directement dans After Effects. Certaines d'entre elles peuvent être générées en reliant visuellement (Pickwhipping) différentes propriétés les unes aux autres, tandis que d'autres doivent être écrites comme un court programme informatique. À la fin de ce cours, vous aurez acquis toutes les connaissances de base nécessaires pour être en mesure d'écrire et de comprendre,et utiliser les Expressions dans After Effects pour améliorer votre flux de travail.

Enseigné par une équipe de maîtres de l'animation

À eux deux, Nol Honig et Zack Lovatt cumulent 30 ans d'expérience dans le domaine du motion design. En tant que directeur technique indépendant pour certains des plus grands studios du monde et créateur d'outils After Effects comme Explode Shape Layers et Flow, Zack apporte l'expertise technique nécessaire au sujet des expressions. En tant que directeur créatif de The Drawing Roomet professeur distingué à la Parsons School of Design, Nol apporte ses années d'expérience dans le secteur et son savoir-faire en matière d'enseignement. La combinaison de leurs deux compétences (souvent appelée "Zol") est une force sur laquelle il faut compter.

SESSION D'EXPRESSION : ENGAGEMENT EN TEMPS

Vous pouvez vous attendre à commettre au moins 15 - 20 heures par semaine sur le matériel de cours. Les vidéos de cours sont 1 à 2 heures de longueur. Il y a 13 affectations total. Les devoirs sont généralement attribués les lundis et jeudis avec des dates limites souples le jour suivant. Nous avons désigné des semaines sans leçons ou devoirs intégrés dans le calendrier afin que les étudiants puissent suivre le rythme du cours.

EXEMPLES DE TRAVAUX DE SESSION D'EXPRESSION

École de Marlin est un excellent exemple de la façon dont les expressions peuvent lier les animations pour créer quelque chose d'encore meilleur. Chaque petit poisson est lié de façon algorithmique au leader, créant l'illusion d'un banc de poissons se dirigeant avec impatience vers leur version de After Effects Kickstart.

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L'école des marlins par Yana Kloselvanova


Que pouvez-vous faire après une session d'expression ?

Les expressions sont des lignes de code qui peuvent être utilisées pour créer toutes sortes d'automatismes et d'outils directement dans After Effects. Certaines d'entre elles peuvent être générées en reliant visuellement (Pickwhipping) différentes propriétés les unes aux autres, tandis que d'autres doivent être écrites comme un court programme informatique. À la fin de ce cours, vous aurez acquis toutes les connaissances de base nécessaires pour être en mesure d'écrire et de comprendre,et utiliser les Expressions dans After Effects pour améliorer votre flux de travail.

Cela signifie que vous serez plus à l'aise pour vous attaquer à des projets complexes et stimulants pour des clients de plus en plus importants. Vous réaliserez également des animations plus dynamiques avec moins de stress, puisque vous utiliserez After Effects à son plein potentiel.

SESSION D'EXPRESSION : RÉSUMÉ

La session d'expression est un événement culminant pour de nombreux utilisateurs d'After Effects. Ce sera un défi, mais vous en ressortirez avec une compréhension des expressions et du codage qui vous placera dans une catégorie supérieure. Votre voyage est loin d'être terminé, mais vous serez en mesure de rationaliser votre flux de travail et de produire des animations époustouflantes pour vous-même, vos clients et les contrats inconnus à venir.

Qu'est-ce qui rend School of Motion unique ?

Vous en avez assez du système d'éducation traditionnel, dépassé et trop coûteux qui existe aujourd'hui ? Nous en avons certainement assez !

À School of Motion, nos cours remettent en question les normes du secteur en contribuant à la création d'une industrie durable qui permet aux artistes de gagner de l'argent et de réduire la dette d'études qui ne cesse de croître. Nous sommes passionnés par notre objectif, qui est d'offrir aux artistes une formation de haut niveau en motion design que vous ne pourrez jamais obtenir dans une école traditionnelle.

Comment, dites-vous ? Eh bien, cette courte vidéo explique ce qui nous distingue des autres plateformes éducatives.

School of Motion dispose d'un avantage unique par rapport aux systèmes éducatifs traditionnels, car nous sommes en mesure de recruter les meilleurs talents du secteur. Cela nous permet de créer des cours adaptés aux besoins artistiques actuels, en constante évolution. Vous apprendrez auprès des meilleurs motion designers, artistes 3D et designers du monde. Nos instructeurs ont travaillé pour les plus grands clients de la planète, et ils sont les suivantsprêts à partager leurs connaissances et leurs idées avec vous.

Nos cours sont dispensés sur une plateforme d'apprentissage unique en son genre, que nous avons construite de A à Z pour maximiser ce que vous apprenez dans une expérience sans équivalent dans l'enseignement du motion design.

En tant que concepteurs de mouvements professionnels, nous avons tout fait pour inclure des leçons approfondies, des commentaires de concepteurs de mouvements professionnels et un portail de critique personnalisé pour vous aider à atteindre de nouveaux sommets dans vos compétences en matière de conception de mouvements.

Les cours de School of Motion comprennent également l'accès à des groupes sociaux privés qui vous permettront de discuter avec d'autres artistes du monde entier pendant que vous suivez le cours. Une fois le cours terminé, vous aurez accès à notre page super secrète d'anciens élèves, qui compte plus de 4 000 motion designers en exercice. Nos anciens élèves sont impatients de vous donner des conseils, de partager leur travail et de s'amuser.

PRÊT À APPRENDRE L'ANIMATION ?

Nous espérons que vous vous sentez mieux armé pour prendre une décision claire sur le cours d'animation que vous devriez commencer ! Il est très difficile d'évaluer vos compétences, car de nombreuses variables peuvent affecter votre capacité d'apprentissage. Si vous ne savez toujours pas quoi faire, n'hésitez pas à contacter notre équipe d'assistance à l'adresse [email protected], qui se fera un plaisir de vous aider à trouver le cours qui vous convient !

Si vous êtes prêt à prendre une décision, vous pouvez vous rendre sur notre page de cours et vous inscrire lors de l'inscription, ou choisir d'être averti lorsque les cours sont ouverts à l'inscription. Nous vous souhaitons de continuer à progresser dans votre carrière en motion design !

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