Nous devons parler des NFT avec School of Motion

Le Crypto Art est en train de changer notre industrie, et présente un certain nombre d'opportunités incroyables - et d'obstacles considérables - pour l'avenir du motion design.

Même si vous ne portez pas une attention particulière aux nouvelles de l'industrie, vous avez probablement entendu parler des NFT. L'art cryptographique, mené par Beeple et une liste croissante d'artistes pionniers, est en train de révolutionner non seulement notre industrie mais l'art dans son ensemble. Cependant, certaines préoccupations valables ont été soulevées quant à la viabilité du marché et à l'impact environnemental des crypto-monnaies.

Nous avons effleuré la surface... mais il est maintenant temps de plonger en profondeur avec une table ronde sur l'école du mouvement. C'est pourquoi nous nous sommes réunis (virtuellement) pour nous attaquer à ce sujet et partager nos observations... ainsi que ce que nous avons entendu de la part des artistes et des studios. Nous savons que ce ne sera pas la fin de toutes les explorations, mais nous voulons être sûrs que cette communauté avance vers ces changements avec un esprit ouvert et un esprit d'ouverture.Ouvrez les yeux.

Soyez avertis : nous ne tirons pas la couverture à nous.

Ce podcast abordera le bon, le mauvais et le laid des NFT. Bien que nous soyons certainement enthousiastes à l'idée de voir les membres de la communauté recevoir une reconnaissance attendue (et d'énormes salaires), nous devons être réalistes quant à la longévité d'un marché aussi volatile. Nous devons également aborder les préoccupations valables concernant l'impact environnemental découlant des blockchains et de l'exploitation minière des crypto-monnaies.

Notre panel parlera de l'avenir des NFT (spoiler, nous pensons qu'ils sont là pour rester), mais aussi du météore de la santé mentale pour les artistes qui ne voient pas les mêmes résultats sur leur propre travail. Nous voulons vous préparer à l'inévitable éclatement de la bulle des prix lorsque ce marché évolue vers quelque chose de plus durable.

Cette conversation est PROFONDE, et nous ne nous retiendrons pas. Venez avec un esprit ouvert, et soyez prêt à être en désaccord. Nous ne savons pas tout, mais nous avons beaucoup de recherches et d'expériences à partager, alors écoutez.

Nous devons parler des NFT

Notes de présentation

RESSOURCES

NAB

Application Clubhouse

OpenSea.io

PixelPlow

ARTISTES

Beeple

Gary Vee

EJ Hassenfratz

Ariel Costa

Chris Do

Banksy

Seth Godin

ART

Sortie par la boutique de souvenirs

WATCH

Chris Do sur les NFTs

TENET - Film

ARTICLES

Qu'est-ce que le Crypto Art, par EJ Hassenfratz, Mike Winkelmann et Don Allen.

Transcription

Joey Korenman :

C'est le podcast de l'école du mouvement. Venez pour le MoGraph, restez pour les jeux de mots.

Ryan Summers :

Tout arrive d'un coup. C'est pour ça que c'est si fou en ce moment. Et je pense que c'est pour ça que tout le monde se dit : "Je dois entrer, je dois entrer avant que ça ne disparaisse." Parce que je pense qu'on sait tous que c'est momentané. On n'a pas été payé des millions de dollars pour notre travail, et tout d'un coup, il y a ce spot, combien de temps ça va durer ?

Joey Korenman :

Bonjour mes amis. Ceci est une sorte d'épisode bonus du podcast School of Motion. Franchement, nous pensons que c'est un sujet important à aborder en ce moment. Et ce sujet, bien sûr, nous le savons, vous en avez probablement marre d'en entendre parler, les NFTs. Jetons non fongibles. Donc voilà, à School of Motion, nous regardons tout cela se dérouler avec autant de surprise, de choc et d'intérêt quetous les autres acteurs du secteur.

Mais nous avons aussi un point de vue un peu unique dans la mesure où nous sommes en contact permanent avec des artistes, des studios, des producteurs et d'autres personnes du secteur dans le monde entier. Et nous constatons des choses un peu inquiétantes. Dans cet épisode, EJ, Ryan et moi avons eu une conversation assez honnête sur certaines des choses que nous trouvons étonnantes dans les NFT, et sur ce que l'avenir pourrait leur réserver, et...L'objectif est simplement de faire part de ces réflexions et de susciter une conversation sur certaines choses liées aux NFT, qui semblent se perdre dans toute l'excitation suscitée par la gloire et la fortune retrouvées.

Que vous soyez l'un des artistes qui ont gagné de l'argent en vendant des NFT, que vous envisagiez de vous lancer dans la vente de ces produits ou que vous soyez simplement curieux de savoir ce qui se passe, vous apprendrez probablement quelque chose dans cet épisode, qui devrait probablement être accompagné d'un avertissement.

Alex Hill :

La formation que j'ai reçue de School of Motion a fait passer mon animation au niveau supérieur. School of Motion est l'un des meilleurs investissements que j'ai faits dans ma carrière. Les cours sont faciles à suivre et regorgent de connaissances qui peuvent aider les gens à améliorer leurs compétences, quel que soit leur niveau. Tous les commentaires que j'ai reçus de mon instructeur m'ont vraiment aidé d'une semaine à l'autre, et à la fin, j'étais étonné de tout ce que j'avais appris.J'ai appris en quelques semaines seulement. Continuez l'école de mouvement. Je m'appelle Alex, et je suis un ancien élève de l'école de mouvement.

Joey Korenman :

Très bien, les gars. Commençons par exposer, je suppose pour tout le monde, où nous en sommes en ce moment. Et je pense que ce serait intéressant parce que nous avons tous des perspectives différentes sur ce sujet, et interagissons avec lui de différentes manières. Donc je vais commencer. En général, ce que je ressens à propos de ce qui se passe avec les NFTs dans le motion design, c'est qu'il y a des choses assez étonnantes que cela a...Je pense vraiment qu'il y a aussi de très mauvaises choses. Et ce ne sont peut-être pas les mauvaises choses qui sont évidentes pour les gens. Il y a évidemment beaucoup de discussions sur le fait de savoir si cela nuit à l'environnement. Cela semble être la chose négative la plus courante que j'entends à ce sujet.

Je pense qu'il y a des choses qui sont, à un micro-niveau, beaucoup plus destructrices pour la carrière de certains artistes qui se lancent dans cette aventure sans vraiment réfléchir. Je pense que des réputations vont être ruinées et des choses comme ça. Donc je suis enthousiaste et plus j'en apprends sur les NFT, plus j'ai l'impression que c'est vraiment une technologie qui change la donne. Mais la façon dont elles sont utilisées...en ce moment, ce n'est pas ce qui va changer la donne. Je pense que nous sommes juste témoins d'une bulle en ce moment. Donc c'est là où j'en suis, pour le moment. EJ, en tant que personne qui a été frappée et lâchée dans cet espace-

Chapeaux et pantalons EJ :

Dans cet espace.

Joey Korenman :

Comment vous sentez-vous ?

Chapeaux et pantalons EJ :

Oui. Je pense que je me fais l'écho de beaucoup de choses parce que je suis, je suppose, "dans le jeu". Mais aussi, je pense que je m'assure de garder les pieds sur terre en m'entourant de gens qui ne sont pas dans le jeu, certains qui veulent y être et qui essaient de vendre, et qui n'ont pas vendu jusqu'à présent et leur espace mental n'est pas si grand. Donc je suis sensible à ça et je suis empathique à ça. Et puis je sais aussi que j'ai des amis proches...qui font un malheur. Et c'est bizarre que j'envoie des textos à des gens comme, "Hey, je voulais t'envoyer un dernier texto avant que tu ne sois millionnaire." Et c'est littéralement des choses que je fais. Et je pense juste que pour tout le monde, c'est une chose tellement bizarre qui se passe dans notre industrie. Ça la secoue vraiment comme jamais auparavant.

Et je pense que nous devons tous nous rappeler pourquoi cette communauté, pourquoi nous l'avons soutenue avant. Parce que j'ai l'impression que si nous ne nous occupons pas de ça, et je pense juste que la communauté va s'effondrer et ne sera plus jamais la même. Et c'est triste d'y penser. Mais c'est comme ce que Joey a dit, c'est la vision à long terme de, comment cela va-t-il affecter notre industrie et notre communauté ? Certains vont être...vraiment génial, certains vont tout changer pour toujours, dans le bon comme dans le mauvais sens. Et c'est juste, le temps dira combien du bon et du mauvais, combien de ces effets se répercuteront à travers le temps. Juste [NAB 00:05:17] cet automne, si ça arrive, va être vraiment bizarre.

Joey Korenman :

Ça va être bizarre et beau et il va y avoir de bonnes vibrations dans cet espace. Alors...

Chapeaux et pantalons EJ :

De bonnes vibrations dans cet espace.

Joey Korenman :

Oui. Summers, comment vous sentez-vous par rapport à tout ça ?

Ryan Summers :

Je suis le tweener, je pense. Je dois me rappeler tout le temps, comme dans le pays des prises chaudes, le contexte et la perspective sont les premières choses qui sont jetées par la fenêtre immédiatement. Et je pense que nous vivons dans cela en ce moment. Mais juste pour un contexte, les deux choses que j'ai fait avant d'entrer dans les motions et qui sont vraiment un conflit en ce moment, parce que j'étais un étudiant allant à l'école pour la chimieJe suis donc très sensible à toutes les préoccupations liées au changement climatique et je souhaite vraiment en savoir plus sur le sujet.

Mais en même temps, j'ai aussi travaillé sur une plateforme d'échange d'options et j'ai travaillé dans une entreprise qui couvrait les startups financées par le capital-risque, donc toute cette hystérie autour des devises et des évaluations et tout ça. J'ai l'impression que c'est là que se trouve une grande partie de mon scepticisme et de mon sens sain de la trépidation, qui est aussi sans signes avant-coureurs. Et je pense qu'à tout moment, quand il y a une énorme opportunité,il y a aussi des coûts énormes et une énorme inégalité. Et je pense que c'est ce que nous vivons en ce moment.

Il y a une énorme opportunité de se désintermédier et de ne plus être un simple pion dans un studio. Mais en même temps, il y a une énorme opportunité de faire partie des nantis alors qu'il y a comme une masse grouillante de démunis. Et cela n'a jamais existé dans le motion design, à ce point où c'est si transparent, quand vous pouvez littéralement voir ce que quelqu'un a vendu pour quelque chose, et ensuite les fairevous dire ce que vous devriez faire pour essayer d'être comme eux.

Mais de l'autre côté, les gens qui achètent, "les collectionneurs", sont souvent anonymes. C'est un étrange vide de pouvoir où les gens que vous devez essayer d'atteindre et frapper à leur porte, vous ne savez même pas qui ils sont, où ils sont, ce qu'ils font, d'où vient leur argent. Mais tous les gens qui essaient d'être là peuvent voir ce que tout le monde vend. C'est comme lales pires aspects de tous les médias sociaux et notre FOMO en tant qu'artistes réunis en un seul phénomène, ce qui explique probablement pourquoi nous sommes dans cette ruée vers l'or, ce syndrome de l'imposteur, cette sorte de poudrière du FOMO.

Joey Korenman :

Ouais. Ok. Eh bien, commençons. J'ai pensé que nous pourrions peut-être commencer la conversation en nous concentrant sur les bonnes choses qui sont sorties de tout ça. Et je pense que nous connaissons tous les trois des gens qui sont devenus millionnaires. Beeple était sur notre podcast, je pense que trois semaines avant qu'il ne devienne le troisième artiste le plus riche du monde ou quelque chose comme ça. Et honnêtement, tant mieux pour lui. J'étais vraiment ravi.quand cela lui est arrivé, je pense qu'il le mérite et qu'il a travaillé pour cela. Et il n'est pas le seul, nous connaissons tous d'autres personnes qui sont littéralement millionnaires maintenant en vendant des NFT. Ils ne feront plus jamais de travail avec des clients, ils ont atteint l'indépendance financière en très peu de temps et je pense que c'est une bonne chose. Maintenant, il y a des inconvénients, je pense, les ramifications de cela, mais sur leDans l'ensemble, je pense que l'opportunité financière est une bonne chose pour les artistes. Qu'en pensez-vous ?

Chapeaux et pantalons EJ :

Je pense que c'est une bonne chose, cet argent. Mais c'est intéressant de voir... Et j'ai l'impression que chaque jour il y a un nouveau cas où quelqu'un vend sa première pièce. Parfois c'est pour une somme modeste, parfois pour une tonne de merde qui choque totalement la personne. Mais il y a un interrupteur qui se déclenche dans votre cerveau quand vous vendez ça. C'est comme, Wow, quelqu'un a mis n'importe quoiC'est juste quelque chose qu'ils ont fait, peut-être que ça signifiait quelque chose pour eux, que ça avait une signification profonde, peut-être qu'ils pensaient juste que c'était cool et que c'était beau ou autre, mais tout le monde se basait sur le travail d'un client.

Et maintenant, c'est un tout autre type de valeur que vous pouvez accorder au travail personnel. Personne ne gagnait vraiment d'argent avec le travail personnel avant. Et je pense qu'à partir du moment où quelqu'un le fait, il commence à penser à ce qu'il fait différemment. J'ai vu des gens super motivés pour faire des projets personnels maintenant. Et c'est génial, parce que si vous pouviez juste basculer et être comme, "Attends, je peux fairede l'argent pour faire ce que je veux, je prendrais ça n'importe quand."

Et donc il y a beaucoup de ça, et je pense que c'est génial. Mais en même temps, il y a des gens qui mettent des trucs en ligne et qui s'attendent à ce que ça se vende parce que c'est... Et je l'ai mentionné sur Twitter il y a quelques jours, Gary V prêche toujours ça et ça m'est toujours resté en tête, c'est qu'on avait l'habitude de ressentir la FOMO à cause des likes sur Instagram. Mais le problème avec Instagram c'est que..,vous ne voyez que le meilleur jour de tout le monde. Et il y a ce manque de perspective. Et c'est exactement la même chose qui se passe ici, sauf qu'il y a de l'argent attaché à ça, de bien des façons. Vous ne pouvez pas poster quelque chose gratuitement sur Instagram comme vous pouvez le faire sur une de ces plateformes. Pour mettre quelque chose en vente, parfois les frais d'essence peuvent être de 150 ou 200 dollars. Ça devient assez fou.

Et pour mettre de l'argent et avoir votre paix juste assis là, juste flotter dans le vent et c'est... C'est comme quand vous mettez de l'argent sur la table pour votre propre travail, cela vous frappe dans votre âme créative plus dur et plus profond que personne n'aime vos posts Instagram, parce que c'est visible au monde maintenant. Donc, et je pense que Joey vous avez mentionné cela avant, c'est comme si tout le monde peut voir si votre pièce a vendu ou non.Et ça, Argrh ! C'est affreux.

Joey Korenman :

Ça pue.

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais. Donc, comme toute chose, il y a du bon et du mauvais. Et je pense que pour moi, dans ma perspective, comme je l'ai dit, j'ai des amis qui sont dedans. Et ils l'aiment et ils ne se soucient pas de ce que les gens disent sur l'environnement bla, bla, bla, bla. Et puis j'ai des amis qui sont à l'autre bout du spectre, qui n'ont pas vendu ou ne sont même pas intéressés. Mais ils l'observent juste et comme, "Hmm, c'estintéressant." Et puis il y en a qui détestent tout simplement, comme, ne jamais mentionner la phrase NFT pour se rencontrer ou je t'étrangle, Oh mon Dieu. Et j'ai l'impression que tout le monde est dans son propre petit silo et que personne ne se parle. Et j'ai l'impression que c'est là que les pannes majeures se produisent. Et c'est la partie qui me fait peur.

Joey Korenman :

Ryan, que penses-tu de... L'impact financier est une chose qui est positive et bien sûr négative. Et nous y reviendrons. Mais aussi bizarrement dans tout ça, un motion designer est comme le type d'artistes qui est destiné à bien vendre ces choses. Et je pensais, combien de licences de cinema 4D a cette chose ?

Ryan Summers :

Oui, exactement.

Joey Korenman :

Ils doivent se vendre comme des petits pains chauds. Mais je pense que cela a apporté plus de visibilité à notre industrie. Je suis curieux de savoir ce que vous en pensez.

Ryan Summers :

Ouais. Je pense que, encore une fois, c'est une opportunité unique. Je pense qu'enfin, une fois pour toutes, le génie ne retournera jamais dans la bouteille à propos des concepteurs de mouvements capables d'évaluer, non pas leurs compétences ou leur capacité à s'intégrer dans un pipeline, ou leur capacité à respecter un délai, ou leur capacité à se dédoubler ou quoi que ce soit d'autre, c'est littéralement, quelles idées avez-vous ? Quel genre de...Quels concepts avez-vous ? Quelles histoires voulez-vous raconter ? De quelle imagerie rêvez-vous ? Et vous pouvez le faire vous-même. Je pense que c'est génial parce que je pense, vous l'avez déjà dit, qu'il y a une valeur réelle que vous vous attribuez à vous-même, pas à ce que vous pouvez faire pour quelqu'un d'autre, finalement. Et je pense que, pour une raison quelconque, le fait que les concepteurs de mouvement peuvent faire de l'imagerie en mouvement qui correspond à ce "Collector"...une idée de ce qui est cool pour le moment. C'est génial.

J'ai aussi l'impression qu'il y a ce, je vais être le tweeter de tout le temps, il y a aussi ce retour de bâton où je commence aussi à avoir l'impression qu'il y a des gens qui regardent les collectionneurs et voient ce qu'ils collectionnent, essayant de faire en sorte que leur travail s'intègre là-dedans. Ce qui pour moi, c'est comme si nous étions passés de, "Hey, c'est une excellente façon de soutenir et d'élever les artistes en tant que communauté pour les fairefinancièrement solvable" à "Client 2.0", en l'espace d'un mois ou deux. C'est étonnant de voir à quel point quand on met de l'argent dans n'importe quelle scène créative, on voit les nantis et les démunis. C'est la même chose que j'ai vécue avec l'industrie de la bande dessinée quand il y a eu un énorme afflux de collectionneurs investisseurs. C'est la même chose qui s'est produite.

J'étais à Chicago quand la scène grunge de Seattle a explosé, et Chicago a été consacrée comme la prochaine ville. Et j'ai vu la scène musicale se manger elle-même en poursuivant, les Smashing Pumpkins ont été signés. Et puis tout le monde a voulu avoir sa part du gâteau, la visibilité, l'argent. Et ça ressemble beaucoup à la communauté, à ce qu'elle traverse. Il y a des gens qui se disent : " On s'en fout,"Ne cherchez pas l'argent, restez fidèles à vous-mêmes." D'autres disent : "Cherchez l'argent, mais ne vous vendez pas en changeant vos principes." Et d'autres encore : "N'y touchez pas. Vous êtes affreux." Et la scène de Chicago ne s'est jamais vraiment remise. Il a fallu une décennie pour qu'elle se sente...

La bande dessinée, c'est exactement la même chose. Il lui a fallu une décennie pour toucher le fond et se reconstruire autour de l'art et de la voix et tout ça. Donc je suis juste très prudent. Je suis juste très prudent parce que je pense aussi, quand vous liez toutes ces choses, je pense qu'il y a beaucoup de mots fleuris qui sont utilisés en ce moment comme je pense que les collectionneurs. Et c'est encore moi étant dans un monde financé par VCqui est plein de battage, de gadgets et parfois de préjugés. Mais pour l'instant, je considère les collectionneurs, même si les gens aiment utiliser ce mot, comme des investisseurs, et je considère les plateformes comme des courtiers. Parce que tout cela est encore lié à une monnaie très théorique, très volatile, que beaucoup d'entre nous connaissent très peu.

Et peut-être que nous en avons un peu plus, parce que nous avons gagné beaucoup d'argent avec, mais nous ne nous préparons toujours pas à ce que cette monnaie peut faire. Combien de personnes ont encore ou gardent l'Ethereum pour une raison quelconque ? Que se passe-t-il quand l'Ethereum a une chute de volatilité de 40% ? Est-ce que tout le monde s'enfuit ? Est-ce que tout le monde encaisse ? Est-ce que les collectionneurs arrêtent de collectionner ? Est-ce que c'est le contraire ?les collectionneurs doublent leur mise et achètent des produits à bas prix en espérant un rebond ? Toutes ces choses ont très peu à voir avec votre art et votre voix. C'est donc une période très intéressante. Nous en sommes littéralement au tout début, mais il y a des vagues qui arrivent.

Joey Korenman :

Cela me rappelle beaucoup de choses différentes comme le... J'ai essayé de mettre le doigt dessus. Je pense que Gary V l'a cloué parce qu'il a comparé cela à la bulle Internet où, probablement beaucoup d'auditeurs étaient plus jeunes en 99, 2000. Quand cela s'est vraiment passé, peut-être qu'ils n'étaient pas au courant. J'avais probablement 18 ou 19 ans quand c'est arrivé, donc c'est vaguement sur mon radar. Mais essentiellement, vous aviez des entreprises commeYahoo, par exemple, a construit de vrais modèles d'entreprise sur Internet et a fait du commerce électronique, ce qui était une nouveauté, et a fait des tonnes d'argent. Et tout le monde s'est dit : "Whoa, c'est une nouveauté, je veux en faire partie." Et littéralement, il y a des exemples très célèbres d'entreprises. Pets.com est un exemple célèbre où ils ont acheté l'URL, pets.com, et n'avaient pas de modèle d'entreprise, mais les investisseurs s'en fichaient.et ils injectent des millions, voire des milliards de dollars dans ce truc.

Il est tombé à zéro parce que c'était juste, il n'y avait pas de but à cela. Tout le monde l'achetait juste parce qu'ils pensaient qu'ils pourraient gagner de l'argent. Et je pense que si vous faites cette expérience de pensée comme quand Beeple, il a fait des largages aléatoires et parfois il donne les recettes à la charité, ou il largue des choses pour un dollar et alors celui qui gagne ce billet de loterie peut le revendre. Est-ce que les gens qui achètentles Beeple, est-ce qu'ils se soucient de l'image ? Est-ce qu'ils la regardent avant de l'acheter ? Non. C'est une action. Et Beeple est l'exemple extrême. Mais même certains artistes que nous connaissons, ont fait un travail incroyable pour générer de la hype avant de sortir leur œuvre. Je ne pense pas que l'œuvre ait de l'importance. Vraiment. Je pense que ça aurait pu être n'importe quoi. Et je pense qu'un bon exemple estquelqu'un vient de payer 800 000 dollars pour un Pixar rouge. Et c'était génial. Le titre était "Digital Primaries". Alors peut-être qu'il y aura une série ou un bleu ensuite.

Chapeaux et pantalons EJ :

C'est impossible.

Joey Korenman :

Est-ce que la personne qui l'a acheté ne l'aurait pas acheté s'il était bleu ? Je voulais quelque chose de rouge. Non, ça n'a rien à voir avec l'œuvre d'art. Donc pour moi, c'est la chose que j'ai commencé à comprendre comme, ok, ce n'est pas vraiment à propos de l'art en ce moment, pour la plupart. Et bien sûr, pour certaines personnes, ça l'est probablement. Et je ne pense pas que les artistes dans notre industrie, la plupart d'entre eux, je ne pense pas avoirEt ils agissent comme si tout d'un coup, il y a des gens qui apprécient vraiment le motion design. Et tellement que pour toujours, ils vont payer 5000$ à chaque fois qu'il y a une animation perturbée.

Alors, parlons des aspects négatifs. Et je tiens à souligner pour tous ceux qui nous écoutent, qu'il ne s'agit que de nos opinions, bien sûr. Et il se peut que nous ayons tort, mais l'histoire a tendance à se répéter. Et il y a beaucoup d'échos. Certaines des choses que Ryan disait, sonnent vraiment juste. Et une des choses que j'ai remarquées, c'est la partie la plus triste de tout ça,c'est la dépression et la FOMO que ça déclenche. Et EJ, je sais que tu as parlé à des artistes qui se battent avec ça en ce moment.

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais. C'est un peu triste parce que, comme ce que tu viens de dire, la valeur, c'est tellement arbitraire. Et je pense que l'un des problèmes majeurs qui est vraiment en train d'embrouiller la tête de tout le monde, c'est que, qui obtient un ticket de loterie gagnant d'une offre de 15 Eth sur quelque chose, et quelqu'un qui ne vend pas tout. Tout semble si arbitraire. Les gens qui regardent l'art, c'est comme, "Oh, c'est brillant comme une sphère." Etc'est combien ça rapporte ?" C'est tout le terme NFT à faible effort qui est une chose, et pour une raison. Parce que c'est presque comme... Et encore une fois, c'est parce que tout est si transparent que je pense que c'est bizarre. Parce que je suppose que cela a probablement duré aussi loin que le motion design pour toujours.

Quand je vivais à Washington, je connaissais quelques artistes qui travaillaient pour des agences gouvernementales ou autres. Et ils font des choses très simples parce que c'est ce qu'on leur demande, mais parce que c'est le gouvernement ou Discovery Channel ou autre. Ils ont un budget énorme, donc c'est juste comme, "Ouais, ici nous devons nous débarrasser de cet argent ou nous n'aurons pas assez de budget l'année prochaine." Donc ils font...des dizaines de milliers de dollars pour les projets les plus faciles. Donc c'est comme si ça existait, mais c'est comme si tout était un exemple extrême dans le monde de la NFT. Je ne dirai pas espace. Mais je pense que...

Joey Korenman :

Nous avons besoin d'une cloche pour sonner chaque fois que quelqu'un dit "espace".

Chapeaux et pantalons EJ :

Mais oui, c'est bizarre. Et je pense que si cet arbitraire, cet arbitraire, c'est un mot ? Je pense que si on l'avait enlevé, je pense que tout le reste aurait été beaucoup plus compréhensible. Mais c'est à cause de ce facteur X, c'est pourquoi il y a des gens qui supplient tout le monde dans leur DMS pour une invitation à la fondation parce qu'ils pensent que c'est un ticket d'or pour faire facilement quelques milliers de dollars.dollars. Et ce n'est pas comme ça que vous devriez penser, vous ne devriez pas penser que c'est un plan pour devenir riche. Mais ce n'est pas la faute de l'artiste-

Joey Korenman :

Non.

Chapeaux et pantalons EJ :

... c'est comme ça que c'est perçu. Et je pense que c'est là que nous devons vraiment garder à l'esprit. C'est comme si rien de tout ça n'était de notre faute en tant qu'industrie, ce sont les choses qui nous sont faites et nous nous accusons les uns les autres. Et c'est là que les choses s'écroulent. Et je pense que nous...

Joey Korenman :

C'est la nature humaine.

Chapeaux et pantalons EJ :

C'est la nature humaine, beaucoup de gens ne s'aident pas. Comme je l'ai déjà dit, l'une des grandes choses à ce sujet, c'est que les gens changent leur façon de penser à leur travail. Ils ont plus confiance en leur voix créative et en leurs idées, et ils sont enfin remboursés pour la valeur qu'ils apportent à la table, ce qu'ils n'auraient jamais pu faire en travaillant à un taux fixe dans un studio ou...Peu importe. Et c'est génial. Mais, en même temps, il y a aussi beaucoup plus de gens qui doutent de leur propre voix créative. Comme Ryan l'a dit, les gens regardent ce que les collectionneurs achètent, ce que ces investisseurs achètent, et ils se disent, "Eh bien, je ne fais rien de tout ça." Je pense que ce que je fais est un parfait exemple de ça.

Je ne fais pas de rendus de crânes, je ne fais pas de trucs futuristes Cyberpunk. Je fais des personnages avec des globes oculaires géants. Et si quelque chose, de mon point de vue et juste le type de travail que j'aime faire, j'ai vu d'autres artistes de personnages se débrouiller plutôt bien, pas incroyable, pas comparé au futurisme et au genre surréaliste qui existe. Mais j'ai vu des personnages qui se débrouillent vraiment bien et si...Tout cela m'a permis d'engager des conversations avec ces personnes, ou bien ces personnes m'ont contacté pour me demander ce que c'était que les NFT.

Et je pense que c'est comme une porte qui s'ouvre, une autre qui se ferme. Je parle à beaucoup de gens à qui je n'avais jamais parlé avant, et beaucoup de ces gens sont des personnes que j'admire vraiment, et c'est vraiment cool, mais en même temps, et je ne sais même pas combien de personnes j'énerve en faisant ça, que je ne saurai jamais, peut-être qu'au NAB, j'irai vers quelqu'un et lui dirai "Hey", et il se retournera et partira.Et je me dis, "Eh bien, ils n'aiment pas que j'ai frappé quelques NFT, je suppose." C'est principalement l'état d'esprit de l'artiste. Je pense que nous devons garder la perspective qu'il sera bon de voir que c'est probablement un petit pourcentage de personnes dans notre industrie qui ont vraiment du succès, et il y a beaucoup de gens qui n'en ont pas. Et c'est la perspective que nous perdons, c'est la perspective dans toutes ces Clubhousedes chats où tout le monde pense que tout le monde se débrouille bien. Et ce n'est pas le cas.

Joey Korenman :

Ouais. Je pense, et Ryan, je suis curieux de savoir ce que tu en penses aussi. Je sais que nous avons tous passé du temps dans Clubhouse, et si quelqu'un qui nous écoute ne le sait pas, Clubhouse est la nouvelle plateforme de média social basée sur l'audio. C'est en fait incroyable. Je pense que c'est brillant. Et il y a eu beaucoup de discussions. Tu y vas, et il y a un panel de personnes qui parlent et puis un public, et il y a beaucoup de ces...C'est toujours deux ou trois artistes qui ont réussi et qui ont gagné des sommes à sept chiffres en vendant des NFT, un ou deux collectionneurs, un critique d'art, une personne impliquée dans l'une de ces plateformes, peut-être le fondateur d'OpenSea ou quelque chose comme ça. Et la plupart du temps, on entend dire que c'est génial. C'est ce qu'on appelle le biais de survivance.

Et je pense, comme le disait EJ, que c'est la nature humaine. Ce que l'on ressent un peu, c'est qu'une loterie s'est abattue sur Motion Design, et bien sûr, on achète un ticket. Je comprends tout à fait. Je pense que ce qui m'inquiète vraiment, c'est que les gens ne reconnaissent pas que c'est, dans une certaine mesure, une loterie. Et la loterie va disparaître d'ici six mois à un an, je pense. Et ce qu'il restera de l'autre côtéde cela si vous avez brûlé un tas de ponts, en pensant que vous n'aurez plus jamais à faire du travail de client ou à interagir avec la communauté. Ouais, alors allez-y Ryan.

Ryan Summers :

J'ai vu de première main l'autre côté de la médaille. Je pense qu'une bonne question intéressante est de savoir ce que les studios et les agences pensent et font à ce sujet en ce moment. Et juste tangentiellement, anecdotiquement en fait de mon côté, je reçois des appels de studios 24 heures sur 24 et 7 jours sur 7 me demandant les noms de quelqu'un qui fait de la 3D. Parce que d'une certaine manière, c'est génial, parce que la valeur est là. Le haut...Enfin, les personnes qui travaillent depuis longtemps ont travaillé sur des sujets qui sont théoriquement intéressants pour les collectionneurs ou les investisseurs. Ils prennent leur temps et c'est ce que nous avons toujours dit, ils se réservent eux-mêmes. Vous vous donnez la première prise, et maintenant la première prise est devenue une réservation, vous réservez pour les collectionneurs NFT.

D'une certaine manière, c'est intéressant parce que, même pour les personnes qui ne participent pas à la NFT, il y a une énorme opportunité qui s'est ouverte, des personnes qui n'auraient normalement pas été prises en considération pour du personnel, ou des emplois intérimaires, du personnel indépendant, reçoivent des appels. Et d'une certaine manière, c'est bien, c'est un trou qui s'est ouvert avec cela, peut-être que cela signifie que les taux peuvent augmenter, peut-être que tout d'un coup parce qu'il y a plus de personnesL'offre est encore plus faible qu'elle ne l'était auparavant. Vous pouvez demander plus, ou vous pouvez être plus sélectif quant à ce pour quoi vous travaillez, ou vous pouvez avoir une chance d'avoir plus d'ancienneté que vous n'en auriez peut-être maintenant. Et vous pourriez être en mesure de faire deux ou trois ou de sauter votre carrière juste à cause de ce moment dans le temps où il n'y a tout simplement pas de personnes disponibles.

D'un autre côté, les studios observent et prennent des notes en même temps. Et je ne dirais pas que les gens sont mis sur liste noire, mais j'ai entendu plus d'un studio dire qu'ils ont eu des gens en attente, ils ont eu des gens réservés et ils ont été fantômes. Ils ont juste été ignorés. Que ce soit ne pas répondre à un appel téléphonique ou ne pas terminer un projet parce qu'il y a cette...La ruée vers l'or, "Je dois y arriver. Si je ne fais pas mes trucs ce week-end, si je ne me bouscule pas, si je ne fais pas mon marketing, si je ne suis pas dans les clubs, si je ne cherche pas de collectionneurs, je vais rater le billet d'un million de dollars." Et les gens disparaissent. Ça n'arrive pas partout, et tout le monde ne le fait pas. Mais il y a un goût salé dans la bouche de certains studios qui viennent de se lancer dans l'aventure.sur toute cette histoire en général.

Et puis, quand les gens sortent et disent : " Je ne ferai plus jamais de travail avec des clients ", ou qu'ils sont encore plus fanfarons sur ce qu'ils pensent de ce type de travail, comme s'ils s'étaient retirés de l'industrie. Si ça se calme, si ça se transforme en Kickstarter ou en Patreon, où c'est une plateforme pour créer des patrons, pour créer des fans et créer un revenu supplémentaire, ou prendre le travail que vous faites pour votre...d'un jour à l'autre et d'en faire un moyen de devenir passif, c'est génial. Mais qu'est-ce qui se passe pour les gens qui disent : "On s'en fout de la façon dont on travaille depuis combien d'années ?" On les observe aussi.

Il y a presque, à un certain degré, une sorte de manie. C'est presque comme s'il y avait un virus zombie qui venait de s'enflammer, et certaines personnes en subissent les effets en se flétrissant, en ressentant la pression et en se disant : "Je ne sais pas si je veux encore faire quelque chose." Et puis il y a d'autres personnes qui vont dans la direction opposée, mais la même quantité de, je ne voudrais pas...C'est une perspective intéressante dont on ne parle pas beaucoup à l'heure actuelle.

Joey Korenman :

Oui. EJ, je suis curieux parce que je sais que nous en avons parlé à School of Motion. Ce dont parle Ryan, je pense que c'est une mauvaise chose à faire, c'est de brûler un pont avec un de vos clients parce que vous pensez, "Oh mon dieu, je ne vais plus jamais avoir à travailler avec cette personne parce que je suis sur le point de devenir riche en vendant de l'art," ce qui, je pense, n'est pas le cas pour la grande majorité des artistes.Mais aussi, nous sommes une industrie très soudée, et qu'est-ce que c'est ? Je pense qu'il y a des failles évidentes entre les gens qui s'inquiètent de l'impact environnemental, et ceux qui vendent des NFT et ne sont pas concernés. Mais je pense qu'il y a d'autres sortes de dynamiques bizarres qui se produisent aussi où je pense que de l'autre côté, il y aura des artistes dont la réputation ne sera pas la même. Qu'est-ce que vous...penser à cette fin ?

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais. Ouais, je pense qu'il y a, comme je le mentionnais dans ces Clubhouses, tu y vas et tu te dis, "Tous ces gens sont délirants." Je pense que l'un de mes plus gros problèmes avec tout ça, c'est que je connais beaucoup trop de gens qui, ils font une vente et ils sont comme, il y a ce sentiment de droit en eux maintenant, où c'est comme s'ils avaient encaissé, ils ont fait 20 000 $ sur leur première...et tu dis : "Bon sang, c'est génial." Et tu dis : "C'est bien, mec, bla, bla." Et la prochaine fois qu'ils font une livraison, elle reste là pendant cinq heures et ils disent : "Mais pourquoi je ne me fais pas 20 000 $ de plus ?" C'est comme...

Donc il y a beaucoup d'egos démesurés, il y a beaucoup de gens qui sont... C'est comme n'importe quel type de... Vous allez avoir des gens qui sont trop imbus d'eux-mêmes, vous allez avoir des gens qui sont au milieu et puis il y aura les gens super humbles. Et j'ai vu beaucoup d'humilité, j'ai vu beaucoup de gens qui sont juste en train de se défoncer, j'imagine que vous pourriezdites.

Joey Korenman :

Renifler leurs propres pets.

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais, c'est juste que, est-ce que tu le sens ? Non, tu ne le sens pas après être resté dans une maison aussi longtemps. Donc il y a beaucoup de ça. Je pense juste qu'une grande partie du problème est un manque de perspective et un manque d'empathie. Et une des choses qui me dérange dans cet espace est...

Joey Korenman :

Ding, Ding, Ding.

Chapeaux et pantalons EJ :

... ce sont les choses que les gens font qui rebutent les autres motion designers, qu'ils font uniquement parce qu'apparemment c'est plus attrayant pour les collectionneurs. Donc, tout d'un coup, tous ces gens jettent la prudence au vent, et ne se soucient même pas qu'ils énervent tout le monde dans leurs fils Twitter. Donc, un exemple de cela est, la raison pour laquelle vous voyez tout ce battage, la raison pour laquelle vousla raison pour laquelle vous voyez des gens qui listent les offres qu'ils reçoivent, la raison pour laquelle vous voyez des gens qui re-tweetent tout le temps et la raison pour laquelle vous avez des gens qui font la promotion des autres travaux de tout le monde et qui taguent les collectionneurs, et qui aspirent les collectionneurs. C'est ce que les gens qui ont vendu beaucoup disent de faire. Et c'est ce que les collectionneurs, d'après ce que j'ai compris, disent aussi : "C'est ce que nous recherchons."

Donc, nous faisons tous ces trucs, nous listons les prix qui, comme, est-ce qu'on liste les prix de... J'aime toujours faire le lien avec le travail d'un client. Si nous avions un travail et des artistes incroyables, Ariel Costa, ou quelque chose comme, voici un travail que j'ai fait pour Microsoft. Au fait, j'ai fait 100 000 $ sur ces pigeons. Vous ne faites pas ça. C'est à propos de l'art, ils montrent l'art. Et je souhaite que...était plus sur l'art et moins sur l'argent, le prix qui y est attaché. Parce que je pense qu'il y a beaucoup de, et je pense que nous voyons un peu de cela, où les gens gaspillent le travail et il pourrait être une vieille pièce. Mais ils racontent aussi une histoire qui est comme, Wow, je ne savais pas que cette personne a fait cela à un moment vraiment difficile dans leurs vies, et ils tiennent juste et apprennent de nouvelles choses. Et...c'est ce qui leur a permis de traverser une période difficile de leur vie.

C'est super cool d'en apprendre plus sur l'un de nos amis. Je pense qu'il y a une partie qui est juste totalement inventée. Comme, voici la sphère, et cela représente ma, La Dualité de l'Homme, et bla, bla, bla. Mais j'aime toujours... Comme, si c'était le travail d'un client, ferais-tu cela ? Publierais-tu quelque chose sur Instagram comme, voici un travail que j'ai fait. Et puis si immédiatement un client ne t'envoie pas un e-mail de quelquesQuelques heures plus tard, tu serais hors de toi, à te demander : "Pourquoi aucun client ne m'a contacté ? J'ai publié ce travail, je le trouve génial, bla, bla, bla." Je pense que c'est... si tu fais le lien avec ce qu'était cette industrie avant, c'est juste ridicule. Poster des tweets en disant : "Pour l'amour de Dieu, quelqu'un va-t-il m'engager ?".

Joey Korenman :

Je suis sûr que ça existe. Et Ryan, j'aimerais avoir ton avis là-dessus, Ryan, parce que c'est une des choses qui m'est vraiment étrangère. J'ai appris un peu depuis que tout ça a commencé, sur le monde traditionnel des beaux-arts et comment ça s'y rapporte. Et une des choses que j'ai remarquées, et je ne savais pas pourquoi ça arrivait, mais maintenant je le comprends, c'est exactement ce que EJ a dit. Ton clientdevient ces collectionneurs. Et ils n'achètent pas les pixels, ils achètent l'histoire. Il s'agit essentiellement de se vanter. Et donc vous devez mettre en place ce personnage pour eux afin d'avoir du succès. Et j'ai vu des artistes qui, tout d'un coup, parlent comme s'ils étaient Damien Hirst, ou autre,

Ryan Summers :

Eh bien, ils parlent d'une manière dont tout le monde se moque habituellement des directeurs de la création lorsqu'ils font un pitch, comme ce personnage que vous devez mettre à moitié, mais c'est juste pour le moment. Ou comme, "Oh, vous devez faire toute cette écriture fantaisiste, vous devez être éloquent." Maintenant, tout d'un coup, c'est comme, nous voyons littéralement des gens changer leur nom pour capturer ce nouveau personnage. C'est une façon unique de...s'approchant de quelque chose que nous n'avons jamais eu l'habitude de faire vraiment bien.

Joey Korenman :

D'un côté, je pense qu'il y a une valeur réelle, que quelqu'un qui écoute comprenne la valeur de l'achat d'une grille de 5 000 images pour 69 millions de dollars, quelqu'un a trouvé de la valeur là-dedans. Et dépenser 25 000 dollars pour un GIF en boucle avec de l'audio. Il y a des gens qui veulent acheter ça, et ils obtiennent une vraie valeur d'une certaine manière en étant capables d'afficher publiquement, de manière ostentatoire, leur collection et tout ça.Et c'est cool. Et si tu peux te transformer en artiste à qui ils veulent acheter des œuvres d'art et gagner un million de dollars, c'est génial. Et vraiment, vraiment bien pour toi. Je ne serais pas capable de le faire. Et j'ai regardé Beeple, et certains de mes amis le faire et je suis comme, "C'est incroyable. C'est incroyable." Le problème que je vois venir, ce sont les artistes qui essaient de faire ça.

Ryan Summers :

Oui. Exactement.

Joey Korenman :

Et la plupart de ceux qui essaient, ne gagneront pas leur vie en faisant ça. C'est juste que je ne pense pas que l'argent restera.

Ryan Summers :

Non.

Joey Korenman :

Et puis quoi ?

Ryan Summers :

Oui. Je crois que c'est là que je suis. La sortie du film par le magasin de GIF est en fait très saillante...

Joey Korenman :

C'est parfait.

Ryan Summers :

... film à voir maintenant pour tous ceux qui sont sur la touche, ils ne comprennent pas. Parce qu'il vous donne un aperçu de... Nous disons toujours que nous devrions nous considérer comme des artistes plutôt que comme des gens qui font des choses. Christo, il y a des années, a fait le commentaire du maçon, nous nous sommes tous énervés et nous avons dit : "Non, nous devrions penser comme des artistes." Et il n'y a vraiment qu'une poignée de façons de commencer à...Vous pouvez être un artiste qui explique son processus et vend des produits. Laissez les autres le faire. Vous pouvez être un artiste qui essaie de raconter une histoire en faisant des courts métrages d'animation, ou faire une bande dessinée, ou faire un podcast, et vous créez des fans. Ou, ce dans quoi nous entrons vraiment, c'est dans le complexe industriel de l'art.

L'art est une industrie, un business qui est lié à l'argent, qui est lié à toutes les autres choses. Et nous avons une version encore plus compliquée de cela parce qu'il est aussi lié à cette monnaie qui est super volatile et pas entièrement comprise et pas vraiment sanctionnée nulle part, et la même chose dans différents endroits. Nous ne mentionnons même pas le fait que toute cette folie NFT est complètement inaccessible à un...une grande partie du monde, parce qu'ils ne peuvent même pas entrer dans le jeu et accéder à la monnaie, pour pouvoir le faire. Donc, c'est un tout autre argument pour dire que cela ne crée pas un terrain de jeu égal juste à cause de cela. Mais si vous commencez à parler de l'industrie de l'art ou du complexe industriel de l'art, pensez au graffiti et pensez à Banksy. Quelqu'un a estimé que la valeur de Banksy était énorme.élevé parce que nous ne savions pas qui c'était, nous ne connaissions pas l'histoire. Et est-ce un vrai Banksy ou non ? D'où vient-il ?

Et quelqu'un, quelque part, a élevé cela. Il n'est pas difficile de dire que Beeple, qui que ce soit qui fait cela, qui estime que la valeur et essaie de vendre les choses aux enchères, ce n'est pas la prochaine chose avec Beeple. Qu'il y a une ruée vers l'or même du côté de l'industrie de l'art pour dire comme, "Ok bien, voici Beeple, qui est l'autre Beeple ?" Il y a un Banksy, il y a deux ou trois autres personnes comme ça, sont...sont-ils de vrais artistes, ou des gens qui vont les poursuivre et les fabriquer pour attraper cette chaleur ? Parce que si vous pouvez créer cela, tout d'un coup, tous ceux qui font des graffitis pourraient être millionnaires. C'est exactement la même chose pour le motion design. Il y a ce champ latent d'artistes vraiment talentueux, vraiment passionnés, qui sont prêts à être pris...à vendre le rêve et à faire de l'argent sur le dos de tous ceux qui poursuivent ce rêve.

Que ce soit ou non ce qui se passe avec tout le monde, il y a certainement une certaine quantité de comme, vendre un rêve et puis trouver toutes les plates-formes ou les courtiers ou les échanges pour permettre aux gens de créer plus, vendre à travers plus de volume, plus d'échanges pour ensuite le rendre de plus en plus grand. Et puis où ça va, qui sait ? Est-ce que ça se stabilise ? Et maintenant c'est juste cette plate-forme stable construite surque les gens comprennent, ou est-ce qu'elle disparaît juste pour la prochaine chose et la prochaine chose ? Et ensuite tout le monde se retrouve à porter le chapeau.

Je ne sais pas, mais je pense qu'il est important de regarder, si vous voulez vous considérer comme un artiste, ce que d'autres personnes dans d'autres industries qui ont eu un boom similaire, puis un crash, ont traversé. Et au moins essayer d'en tirer les leçons. Apprendre les leçons financières, apprendre à se protéger émotionnellement, comprendre les luttes qu'ils ont traversées parce que c'est...exactement la même chose que nous. Il y avait des communautés d'artistes dans le graffiti qui se sont tous retournés les uns contre les autres. Quelle que soit l'industrie dans laquelle l'argent entre, qui est une communauté basée sur l'art, il y a des leçons à tirer. Cela s'est déjà produit auparavant.

Joey Korenman :

Ouais. Et comme Seth Godin, Gary V et Christo, vient juste de sortir une super vidéo sur tout ça, et a donné son opinion. Et je pense que je suis en phase avec lui, et on va mettre un lien dans l'émission pour que tout le monde puisse la regarder et l'entendre de sa bouche, mais en gros ce qu'il a dit c'est que si vous pouvez... C'est un moment unique, c'est une bulle. Je ne sais pas s'il a utilisé ce terme, mais...Gary V et Beeple ont aussi parlé de bulle. Et la bulle, c'est que la demande pour ces choses, ces NFT, est folle. C'est motivé par une ruée vers l'or, je pense. Ce n'est pas motivé par le fait que tout le monde se rende compte tout à coup qu'il veut vraiment posséder de l'art numérique. Et quand ça va éclater, quelqu'un va se retrouver avec quelque chose qui ne vaut plus rien. Et ça va être plutôt merdique.

Ryan Summers :

Et il y a des antécédents avec les crypto-monnaies, pas nécessairement associés aux NFT ou à l'art, mais les crypto-monnaies ont d'énormes avantages et d'énormes opportunités, mais il y a eu dans le passé, des crypto-monnaies qui se sont littéralement effondrées ou ont disparu. Et les gens se sont littéralement retrouvés avec des investissements dont ils n'avaient aucune idée de ce qu'ils pouvaient en faire, comment y accéder, les convertir enNon pas que cela va se produire ici, mais vous vivez dans un monde où tout est inconnu en ce moment, et tout change rapidement. Nous pourrions publier ceci et dans deux jours, la moitié de ce dont nous avons parlé pourrait être invalidée parce qu'un nouvel événement se produirait.

Joey Korenman :

Ouais. Donc EJ, il y a beaucoup de critiques communes, je suppose, qui sont lancées, surtout sur Twitter. Et pourquoi ne pas parler de l'environnement, parce que je pense que c'est probablement celui où les gens ont fait le plus de bruit à ce sujet. Il y a eu des articles écrits des deux côtés. Je suis curieux de savoir si, ce que vous avez appris à ce sujet.

Chapeaux et pantalons EJ :

Oh oui. Le duel d'articles de personnes qu'on n'a jamais entendues, qui ont un ordre du jour.

Joey Korenman :

Exactement. Oui.

Chapeaux et pantalons EJ :

Donc, je ne sais pas. Je suis du côté de, je suis sûr qu'il y a un impact. Il y a eu une vidéo qui est sortie, je pense que le nombre qu'ils attachent à l'actuel, pas même aux NFTs, mais l'impact écologique de la crypto-monnaie est comme 0,02 de toutes les émissions ou quelque chose comme ça. Et puis les NFTs sont 0,006. Et je ne sais pas comment ils obtiennent ces chiffres ou quoi que ce soit, mais ils le pondèrent d'une manière oùEt je pense que le problème avec tout cela, c'est la transparence. Nous ne savons pas exactement combien d'émissions sont liées à Amazon, combien d'émissions sont liées à Dropbox. Apparemment, Dropbox est terrible pour l'environnement, mais les gens ne nomment pas les gens qui utilisent Dropbox.

Donc je pense que les gens attaquent juste le truc du NFT. Et oui, ça consomme de l'électricité, mais le rendu aussi, et on fait ça tout le temps. Tu ferais honte à quelqu'un parce qu'il a travaillé sur un projet personnel qui a pris trois semaines à rendre, et c'est beaucoup d'électricité pour quelque chose qui ne lui rapporte même pas d'argent, il ne fait que poster quelque chose sur Instagram. Et...

Ryan Summers :

Tu as regardé la nouvelle Ligue des Justiciers ? Parce que je me demande combien ça coûte de rendre tous ces 7 millions de dollars [crosstalk 00:42:00].

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais. Combien ça a coûté ? Est-ce qu'on va boycotter Pixar parce que vous pensez que vous utilisez beaucoup d'énergie pour le rendu. Bouclez votre ceinture, cowboy. parce qu'ils ont beaucoup d'ordinateurs chez Pixar, et ils font beaucoup de rendus intensifs. Et même l'énergie liée à des choses comme, Ok, si vous faites un rendu et que vous vivez dans une zone où il n'y a que des usines de charbon et de la merde, c'est bien pire. UtilisationVous pouvez aussi vivre dans l'État de Washington où l'électricité est entièrement hydroélectrique et très propre. Je sais qu'il y a une ferme d'équarrissage là-bas, une charrue Pixar. Et ils ont les taux d'équarrissage les plus bas parce que leur électricité est si bon marché et si propre. Donc tout n'est pas égal à cet égard.

Mais, il y a juste différents sites qui apparaissent, qui fonctionnent avec des crypto-monnaies propres. Et ma question pour vous je suppose, vous Joey et Ryan, est, si tout le monde demain, tout le monde tourne un interrupteur, tout le monde vend des NFTs propres, est-ce que tout le monde ira bien ? Ou les gens auront toujours des problèmes ? Je pense que je parierai que tout le monde aura toujours un problème. Et je pense que beaucoup...J'ai vu cela, parce que j'ai écrit un article sur School of Motion et les gens le détestaient déjà et ils ne connaissaient pas l'impact écologique.

C'est juste une autre chose sur laquelle ils peuvent s'empiler. Et je pense que si nous nous attaquons au vrai problème, c'est là que je pense que nous ferons des progrès et que nous aurons une conversation à ce sujet. Mais je ne vois aucune conversation entendue, je ne vois personne... C'est juste nommer et blâmer, et vous n'allez tout simplement pas avoir une conversation si c'est votre façon d'aborder les choses.

Ryan Summers :

J'ai l'impression que cela touche au cœur de tout, encore une fois, de tout domaine ou communauté artistique créatif où le succès est trouvé par peu de gens, mais c'est rapide et il est difficile de comprendre pourquoi ils ont obtenu la récompense ou gagné le billet. Il y a l'éternelle question de la vente, cela se produit partout, nous le voyons encore et encore, évidemment dans la musique, vous le voyez dans le cinéma. Quelqu'un fait un film indépendant et il est embauché pour faire une merveille.Vous le voyez dans les jeux vidéo, vous créez votre propre jeu vidéo indépendant, une équipe d'un seul homme, et puis vous le vendez à Microsoft, et il fait 4 millions de dollars par an.

Je pense que, dans une certaine mesure, comme vous l'avez dit, une fois que vous avez dépassé l'impact écologique, si un flip se produit ou quoi que ce soit d'autre. Ethereum n'est plus la monnaie dejure et il y a une monnaie propre que tout le monde adopte, pour n'importe quelle raison. Combien de personnes trouvent une nouvelle raison qu'ils n'avaient pas avant d'être contre ? Est-ce parce qu'ils n'ont jamais eu l'intention de participer ?Est-ce parce qu'ils pensent que c'est mal d'essayer de vendre son art pour des centaines de milliers de dollars ou des millions de dollars ? C'est une conversation chargée.

Je pense que l'argument écologique donne une porte de sortie facile, une porte de sortie légitime, comme une porte de sortie légitime. Je ne vais pas faire un NFT jusqu'à ce que j'ai une option propre. J'ai juste pris cette décision personnelle. J'adorerais, je pense que ce serait très amusant d'essayer d'exprimer votre propre art et de trouver une façon de le faire et d'encourager les autres à faire la même chose par un exemple. Mais pour moi personnellement, mais si cette bascule est inversée et queMais d'autres personnes trouveront-elles un nouveau moyen, je pense que vous l'avez dit, que se passera-t-il si d'autres personnes trouvent un autre moyen de s'y opposer sans en comprendre tout le spectre ?

Chapeaux et pantalons EJ :

J'y suis, et j'ai gagné de l'argent grâce à ça, mais je suis aussi conscient que j'ennuie probablement beaucoup de gens à chaque fois que je publie un message du genre "C'est ma nouvelle goutte, bla, bla, bla". Je vois des choses qui m'ennuient et qui n'ont rien à voir avec les coûts écologiques, et j'ai réalisé ça.

Ryan Summers :

Mais EJ, laisse-moi te poser une question, si tu faisais la même chose, la même quantité de ce que tu veux appeler, spamming, shilling, promotion, n'importe quel terme, marketing, arnaque sur ce côté. Mais si...

Chapeaux et pantalons EJ :

Nous essayons d'en faire du marketing et de faire des petits tutoriels. C'est mon petit truc.

Ryan Summers :

Oui. Vous donnez en retour pendant que vous le faites. Mais si vous faites ça pour un kickstarter ou un Patreon, ou si vous faites quelque chose où vous utilisez vos personnages et vous créez un produit, pensez-vous que vous auriez le même retour de bâton ? Pensez-vous, dans l'industrie du motion design, qu'il y aurait la même quantité de trépidation et la même quantité de gens qui repoussent et disent, "Comment..." ?Ou "Vous êtes sur une liste d'annulation maintenant ?" Qu'est-ce que les NFTs ont de si important pour créer une réaction massive ou forte ? Je ne sais pas si c'est une réaction massive mais forte de la part de certaines personnes.

Chapeaux et pantalons EJ :

Je pense que c'est à cause de... Je sais que la seule chose qui m'ennuie, c'est que, mec, c'est super pour toi, mais je n'ai pas besoin de savoir que tu viens de gagner une somme d'argent folle avec ça. Et je ressentais déjà un sentiment de FOMO avant, et je me posais déjà des questions comme, devrais-je faire un rendu de crâne, je suppose ? Parce que je suppose que c'est ce que ces collectionneurs veulent. Et c'est comme si tu commençais vraiment à te demander "Oh, je ne suis pas...précieux maintenant parce que je ne fais pas un truc bizarre comme cette personne vient de le faire."

Et donc vous pouvez vous sentir déprimé, vous pouvez vous sentir en colère, passer par toutes les émotions. Mais j'ai l'impression que j'ai commencé à voir cela un peu plus avec certaines personnes où, comme je l'ai dit avant, je veux entendre plus sur votre art et pas le prix qui y est attaché. Je pense que si c'était toujours sur l'art et concentré sur cela, et les techniques, et l'utilisation de logiciels ou autre, je pense qu'il y aurait moins d'un...Mais je pense que parce qu'il y a un certain groupe de personnes là-bas, qui ne font que poster leur vidéo et tout ce qu'il y a, disponible sur cette, réserve est ce, hey collectionneur, taguer les collectionneurs. Et cela n'a aucune valeur pour notre communauté parce que nous ne l'achetons pas. Ils ne le commercialisent pas pour nous. Cela n'a aucune valeur pour nous.

Mais si c'était quelque chose du genre, "Hé, c'est listé sur ce site, je ne vais même pas mentionner le prix, mais je vais vous dire comment j'ai... Voici les coulisses, voici quelque chose que j'ai réalisé grâce à ce processus, voici quelques influences. Juste nous montrer un peu de l'histoire. Parce que, je pense que c'est cool d'apprendre un peu. J'ai appris beaucoup de choses sur certaines des personnes que j'ai regardé...dans l'industrie, certaines négatives, d'autres positives où c'est comme, "Eh bien, je ne savais pas ça de vous, je ne savais pas que vous aviez une formation dans les tissus," ou quelque chose comme ça. Et c'est vraiment cool que cela influence votre travail. Donc, j'aime entendre des histoires parce que beaucoup d'entre nous sont juste... Vous n'avez pas l'occasion de connaître beaucoup de ces artistes en dehors de ce que nous les voyons poster sur Instagram. Vous...ne connaissent pas l'histoire, leur histoire. Et je pense que c'est cool. Et je pense que si tout restait plus centré sur l'art et moins sur le prix et l'étiquetage des collectionneurs et l'arnaque, je pense que les gens auraient moins de problèmes.

Joey Korenman :

Ryan, j'ai une question pour vous. Je pense que grâce à votre expérience, vous serez en mesure d'y répondre. Et c'est peut-être un peu une théorie de la conspiration aussi. C'est un peu un chapeau d'alu, mais j'ai lu quelques articles qui suggèrent cela, et cela a du sens pour moi. Il y a tellement d'argent qui est mis dans ce domaine en ce moment. C'est fou. Et vous devez vraiment vous demander, pourquoi ces collectionneurs font cela ?Et je sais que dans le monde réel, dans le monde des beaux-arts, les collectionneurs font ça comme un investissement. Vous achetez une peinture, vous ne l'accrochez même pas quelque part, vous la mettez dans...

Ryan Summers :

Vous avez un entrepôt.

Joey Korenman :

Un entrepôt à climat contrôlé ou quelque chose comme ça.

Ryan Summers :

Exactement.

Joey Korenman :

C'est comme Tenet, la fin de Tenet. Mais si vous achetez une peinture en dollars, et que cette peinture vaut un peu plus et que vous la vendez. Cool, vous avez gagné de l'argent. Avec l'art cryptographique, il y a cette dynamique différente, vous l'achetez en Ethereum, et puis s'il y a beaucoup de demande et que plus de gens veulent acheter, le prix de l'Ethereum augmente. Et donc vous pouvez en fait gagner dans les deux sens. Vous pouvez acheter un NFT quipourrait s'apprécier, mais même si ce n'est pas le cas, si vous possédez beaucoup d'Ethereum et que vous avez créé ce battage médiatique autour de lui, le prix de l'Ethereum augmente, ce qui est une dynamique différente qui n'existe pas, n'est-ce pas ?

Ryan Summers :

Ouais. C'est pourquoi je continue à dire, quand nous sommes pris dans ces mots magnifiquement, émotionnellement chargés de collecteurs et de plates-formes, des choses qui se sentent sûrs, des choses qui se sentent nouvelles, des choses qui se sentent propres, mais vraiment si vous remplacez chaque fois que nous avons dit, collecteur dans ce, par investisseur, et chaque fois que nous avons dit plate-forme avec le courtage, comme un courtage, un courtage d'actions, une négociation d'optionsEt je pense que c'est pour cela qu'au départ, le scepticisme initial que nous avons toujours entendu était, ok, il y a une sorte de dommage écologique, nous ne connaissons pas le vrai chiffre, mais aussi est-ce du blanchiment d'argent ? Pas même un schéma de Ponzi ou comme un schéma de Pyramide, mais est-ce un...juste pour mettre votre argent quelque part en prétendant être un collectionneur, et que c'est de l'art, et qu'il y a différentes déductions fiscales et d'autres façons. Et il va juste rester là, en espérant qu'il arrive à un certain endroit ? Et ensuite...

Joey Korenman :

C'est plus comme une pompe et une décharge que comme un Ponzi.

Ryan Summers :

Mais les gens qui aiment la crypto vont m'en vouloir parce qu'il y a tellement de bonnes choses à propos des NFT et de la crypto-monnaie en général. Mais vous ne pouvez pas lutter contre le fait qu'il y a eu un côté sombre et néfaste à certains moments avec la crypto. Et je ne suis pas un expert dans tous les domaines, mais il ne faut pas longtemps pour commencer à faire des recherches sur les crypto-monnaies et les ICOS et tous ces autres trucs pour voir qu'il y a quelque chose...Et maintenant nous sommes pris dans le piège à cause de la charge émotionnelle : "Tu as de la valeur en tant qu'artiste, tu n'en avais pas avant. Tu ne veux pas être un artiste ? Tu as dit que tu étais un artiste, mais est-ce que tu t'es vraiment senti comme tel ? Maintenant tu peux l'être. Et il y a ce groupe de personnes anonymes avec beaucoup d'argent qui veulent collectionner ton travail." Où étaient ces personnes avant quand elles pouvaient simplement avoirnous a appelé et a commandé un travail et a eu un exemplaire unique sur un mur de personnes.

Pourquoi faut-il que des gens fassent [neo however 00:52:13] beaucoup de ces choses pendant 13 ans et les mettent sur un tout petit montage pour que cela ait une valeur de 69 millions de dollars. Donc, je pense qu'il y a beaucoup de trous de lapin de conspiration valables à descendre. Comment le Clubhouse a semblé sortir au même moment où nous avions besoin d'un moteur pour brasser tout cet intérêt, avec d'autres personnes qui sont des gars de la technologie financés par VC,qui sont aussi les mêmes qui semblent s'intéresser soudainement à l'art. Mais uniquement à l'art numérique qui n'est transféré qu'en NFT ou en Ethereum.

Joey Korenman :

Sur les blockchains.

Ryan Summers :

Ouais.

Chapeaux et pantalons EJ :

Et ces personnes peuvent être anonymes.

Ryan Summers :

Ce sont les seuls qui... Vous pouvez être anonyme, je suppose que c'est aussi le cas en tant qu'artiste, mais cela ne semble pas avoir beaucoup d'avantages si vous essayez de vous promouvoir et de trouver des choses. Mais la transparence est vraiment lourdement du côté de l'artiste. Nous portons le fardeau psychologique de la transparence, mais les collectionneurs ou les investisseurs, apparemment, les plateformes elles-mêmes, n'ont pas besoin d'être complètement...transparent. Et si vous commencez vraiment à entrer dans leurs conditions de service et le, je ne suis pas un expert sur ce point non plus, mais la technologie qui est derrière ces plates-formes, il commence à y avoir une pente glissante en termes de, qu'est-ce que vous achetez vraiment quand vous achetez le NFT ? Est-ce que vous achetez le NFT ? Est-ce que vous achetez le jeton ? Est-ce que vous achetez les Pixars ? Si une des plates-formes disparaît et que quelqu'unachète l'URL d'OpenSea ou quelque chose comme ça. Ils font faillite parce que quelqu'un a fait de la propriété intellectuelle, qu'ils ont été poursuivis par les avocats de Disney et qu'ils ont dû fermer ou quoi que ce soit d'autre. Qu'est-ce qui arrive à tout ça ?

Il y a beaucoup d'arguments sur la stabilité des plates-formes, la capacité à maintenir l'imagerie et la propriété au-delà de la durée de vie d'une seule entreprise, tout ça. Tout se passe en même temps. C'est pour ça que c'est si fou en ce moment. Et je pense que c'est pour ça que tout le monde se dit : "Je dois y aller, je dois y aller avant que ça ne disparaisse." Parce que je pense que nous savons tous que c'est momentané.Nous n'avons pas été payés des millions de dollars pour notre travail, et tout d'un coup, il y a ce soubresaut, combien de temps cela va-t-il durer ? Il y a un tas de façons différentes dont cela pourrait disparaître. Les collecteurs pourraient disparaître, les plateformes pourraient disparaître, Ethereum pourrait s'évaporer. Il y a un tas de façons différentes, cela pourrait s'arrêter à cause des restrictions de la propriété intellectuelle. Donc c'est comme, je comprends pourquoi les gens veulent en faire partie. Joey, as-tu...senti pour un mouvement pour faire un NFT ?

Joey Korenman :

Non. Je suis dans une situation différente. La façon dont je vois les choses, je suis un être humain et un entrepreneur et je comprends tout à fait le désir d'acheter un billet de loterie et d'essayer de gagner beaucoup d'argent. Et les choses que j'ai faites dans mon mot de passe qui étaient similaires, comme pendant un moment je me suis mis au day trading, parce que je pensais, "Oh, c'est cool. Je connaissais quelqu'un qui faisait du day trading et qui réussissait vraiment bien." Et je me suis dit, "Oh mon dieu, regarde."Et ils m'ont dit que c'était facile. Eh bien, non, c'est le biais de survie. Ils ont eu de la chance, voilà ce qu'ils ont fait. Ils ont acheté un, j'ai oublié, [chipotle 00:54:47] au bon moment ou quelque chose comme ça. Donc j'ai fait des choses stupides comme ça. Avec le recul, c'était stupide, je n'aurais pas dû faire ça. J'ai perdu quelques milliers de dollars. Ce qui a marché pour moi, c'est de moudre, de s'y tenir. Et regardez l'artiste numéro un de la crypto,Comment Beeple en est arrivé là ? Ce n'est pas par chance. Il a de la chance que ce moment dans le temps soit arrivé 15 ans après le début de sa vie, mais à part ça, il a travaillé littéralement tous les jours pendant 15 ans, et a géré son personnage d'artiste mieux que quiconque. Je veux dire...

Ryan Summers :

Oh, mon Dieu. Ouais. Il n'a pas créé l'histoire, il avait l'histoire. Il y a une raison pour laquelle Christie's et tous ces autres gens ont trouvé Beeple. Il, nous parlions de positionnement et de marque et de marketing tout le temps. Il faisait tout. Il n'en a pas l'air à première vue, il donne l'impression d'être le, Oh golly gee shucks je n'y peux rien, je dois juste faire mon art tous les jours.

Joey Korenman :

Oui. Il est brillant.

Ryan Summers :

Mais légèrement sous la surface, il y a un cerveau informatique qui travaille sur toutes les choses qui n'ont rien à voir avec l'art. C'est probablement le côté de son génie dont on parle le moins. Mais je pense que c'est aussi une partie de la promesse, les gens sont comme, eh bien, les gens ont fait une chose par jour qui est super facile à faire tous les jours. Il s'est juste présenté, mais je travaille tous les jours. Je me présente et je fais...pour travailler pour un studio, un client et une agence. Et EJ, je suis sûr que tu le vois, mais le nombre de personnes qui disent, "J'ai mis mon temps, je le mérite, où sont mes ventes ? Je ne trouve pas mes ventes."

Chapeaux et pantalons EJ :

Oui. Oui.

Ryan Summers :

Et ensuite, couplé avec le nombre, s'ils font vraiment une vente. J'ai vu d'innombrables fils de discussion sur Twitter ou des articles sur les médias où les gens comme, l'échelle ... Je pense que les gens ne comprennent pas la différence entre 20.000 et un million, sans parler de 69 millions. Juste l'échelle de cette différence. Donc, comme j'ai dépensé 70 $ en frais d'essence et je l'ai vendu pour 80 $, quelle était sa valeur ? Que vont faire mes impôts ?être ? Je vais perdre de l'argent avec ça ? C'est encore une fois, il y a juste cet or. C'est comme la fièvre des tulipes à l'époque. Les tulipes étaient rares et tout d'un coup les gens ont commencé à les acheter, et puis elles n'étaient plus rares, il y a eu un crash. On sent qu'il y a le potentiel pour tout ça, mais on ne veut pas le dire parce que les artistes se sentent enfin bien dans leur peau, ou voient le potentiel d'être bon...d'eux-mêmes. Donc tu ne veux pas l'écraser.

Joey Korenman :

Je veux l'entendre. Donc c'est quelque chose qui... Et nous plaisantons à ce sujet presque tous les jours maintenant, mais une des choses... Et juste pour mettre un point final à ma petite théorie de la conspiration, je ne dis pas, je n'insinue pas que c'est vraiment ce qui se passe, ce qui est intéressant c'est que beaucoup de comportements que nous voyons dans l'industrie et chez les artistes n'ont aucun sens. Et franchement, le comportement des collectionneurs n'a aucun sens.Mais savoir qu'il y a cette force supplémentaire du marché, comme si vous possédiez de l'Ethereum et que vous pouviez faire monter l'Ethereum d'une certaine manière, en lui donnant plus de valeur, plus de demande, alors vous gagnez, que le NFT que vous avez acheté s'apprécie ou non. C'est intéressant et cela explique une grande partie du comportement. Donc je voulais juste le dire parce que je pense que les gens devraient être conscients.

Ryan Summers :

Et Joey, il y a la complication de Beeple qui possède un pourcentage du fonds, le jeton avec lequel il a été récompensé. N'est-ce pas ?

Joey Korenman :

Bien.

Ryan Summers :

On lui a donné un certain pourcentage de, je pense que c'est B20 ou autre. Je ne connais pas la capacité de propriété spécifique de celui-ci, mais il y avait une récompense pour cela. Et maintenant, tant qu'il reste, et que cela a perçu une augmentation de la valeur, sa valeur augmente aussi. Toutes les parties sont liées à la hanche avec ça. Il y a [crosstalk 00:58:08]

Joey Korenman :

Ce qui est intéressant. Et vous pouvez voir ça comme quelque chose d'infâme. Quand nous aurons fini de râler sur ça pour un peu plus longtemps, je veux parler de ce à quoi ça ressemble dans le futur, parce que je pense que la même chose pourrait être positive en fait. Cela pourrait être la façon dont ça se révèle être la chose la plus étonnante de tous les temps. Mais EJ, ce dont je voulais te parler, c'est qu'une des choses dont nousJe plaisante, et c'est probablement la première chose dans toute cette saga qui m'a fait réfléchir, c'est qu'il y a un aspect un peu culte à tout ça, le langage que les gens utilisent dans cet espace. Je n'ai jamais entendu quelqu'un dire, dans cet espace avant. Tout d'un coup, tout le monde le dit.

Je suis tellement honoré d'être dans ce... C'est comme plier le genou devant les collectionneurs et toutes ces sortes de choses. Et pour moi, ça ressemble juste à de la flatterie pour les gens qui ont l'argent pour payer pour ça. Y a-t-il quelque chose de plus que j'ai manqué ? Parce que je sais que tu vends des NFTs et que tu as beaucoup plus d'amis que moi, qui les vendent et qui réussissent. Y a-t-il une authenticité à cela ? Je...c'est ma question.

Chapeaux et pantalons EJ :

Autant d'authenticité que quelqu'un qui m'envoie un DM en disant, "Hey, j'adore tes tutoriels, tu es génial. Au fait, tu as eu cette invitation pour la fondation." Comme [crosstalk 00:59:29].

Joey Korenman :

Je l'ai. Je l'ai.

Chapeaux et pantalons EJ :

C'est dur. Et encore une fois, je reviens à notre perception de tout cet espace, c'est vraiment, c'est le produit des actions des collectionneurs et de ceux que nous voyons comme étant récompensés pour quoi que ce soit. Donc si nous voyons quelqu'un qui fait vraiment de la publicité pour les gens et qui marque les gens et qui dit, c'est la meilleure chose, et qui recrute d'autres personnes pour y entrer, et qui accueille des Clubhouses et d'autres choses, bien sûr. J'ai presque l'impression que quelqu'un a soulevécette théorie de la conspiration avant, et je ne sais pas s'il y a une vérité à tout cela. Mais c'est comme, ok, toutes ces plates-formes, ces courtiers, ils ont tous donné de l'argent à ces collecteurs anonymes et disent, "Vous savez quoi ? Pomper de l'argent dans ce n'est pas créer de la hype pour utiliser notre plate-forme. Nous sommes juste pour être dans ce marché NFT parce que nous avons besoin d'une certaine hype que nous devons construire ici."

Et si vous y pensez de cette façon, c'est la seule... Je ne peux pas penser à une autre explication pour ces arbitraires. Nous parlons de dizaines de milliers, parfois des centaines de milliers de dollars qui sont juste donnés aux gens. Nous connaissons tous des gens qui ont vendu deux pièces pour un Eth. Ce n'est pas mauvais, c'est bien. C'est à peu près la moyenne, je pense, pour la plupart des gens. Mais une sorte de...

Joey Korenman :

Je ne me retire pas de ça, mais...

Chapeaux et pantalons EJ :

Je ne prends pas ma retraite avec ça, mais c'est un bon revenu résiduel. Mais ensuite une personne a fait une série de trois, les deux premiers se sont vendus pour 1000, le troisième s'est vendu pour 50.000 $. Est-ce que c'est intelligent ? Et nous parlons des offres. Il y avait une offre pour un Eth, et ensuite l'offre suivante était de 50.000 $.

Ryan Summers :

D'accord. Pourquoi ne pas aller à deux, pourquoi ne pas aller à cinq ?

Chapeaux et pantalons EJ :

Si vous êtes un collectionneur avisé, pourquoi feriez-vous cela ?

Ryan Summers :

[C'est de l'investissement. Ce n'est pas...

Chapeaux et pantalons EJ :

Pourquoi enchérir plus haut ? Alors...

Ryan Summers :

Si vous voulez investir, vous voulez cette valeur. Vous voulez pouvoir dire, "Au lieu de faire une histoire de deux ans de, Ok, j'ai acheté ça à cinq, je vais cultiver la personnalité de cette personne, l'exposer en tant qu'artiste, créer de la chaleur et puis peut-être que je le vendrai pour 10. Et puis dans un an, je serai toujours assis sur deux de ses pièces qui valent alors 50. Ils veulent dire, je...l'a achetée à un, elle est à 50 et quelqu'un l'achète à 100, parce que c'est ce qui se passe en ce moment. C'est presque comme les maisons. C'est presque comme les maisons à étages où si vous êtes le premier sur un marché avant tout le monde, vous en achetez cinq, vous vendez la première, vous obtenez assez de capital pour acheter la deuxième. Mais au moment où vous arrivez à la troisième, vous êtes là quand tout le monde veut être là. C'est...appelé investissement. Ça s'appelle "flipping".

Ce n'est pas comme, "Vous savez quoi, j'ai un peu d'argent en plus et je veux vraiment aider le sort des artistes. Et je pense que si je pouvais élever ces artistes, regardez la belle collection que j'ai qui dit qui je suis en tant que personne avec du goût, et j'ai une qualité esthétique que personne d'autre n'a, allez sur ma page Showtime et regardez ce que je collectionne, je suis vraiment un incroyable." Ce n'est pas ce qui se passe, je ne...Je pense que les gens le vendent, je pense que les gens le disent à voix haute, mais quand vous allez, comme vous l'avez dit, de un à 50 000, c'est fou.

Joey Korenman :

Donc, nous allons commencer à atterrir ici. Pour tous ceux qui écoutent encore et qui pensent, ok, soit Joey et EJ, Ryan ont perdu la tête ou autre. La raison principale pour laquelle j'ai voulu avoir cette conversation avec EJ et Ryan et la rendre publique, c'est qu'il y a des choses que je vois qui vont nuire aux artistes individuels à long terme. Je suis convaincu que c'est une bulle, et...pas les NFTs et même pas l'art vendu via les NFTs. Cela existera toujours. Les Crypto arts existent depuis des années, c'est juste maintenant que nous en sommes tous conscients.

Je pense que, comme cette histoire qu'a racontée EJ, où un artiste met en vente des NFT pour la première fois, et l'un d'entre eux part pour 50 000. Et ce n'est pas l'argent de la retraite, mais c'est de l'argent qui change la vie. Et le problème, c'est que cela pourrait aussi vous convaincre, Shoo, peut-être que je n'ai pas besoin de ce travail, ce travail de neuf à cinq, c'est dur. Peut-être que je peux juste faire ça, comme en vendre trois par an et en finir. La bulle éclatera. Et sur laDe l'autre côté, il y aura des artistes qui auront reçu de très mauvais conseils de la part de personnes qui ont déjà gagné un million de dollars et qui n'ont plus besoin de travailler avec des clients.

Et cette personne a dit à cet artiste : "Dites à Nike d'aller se faire voir, à moins qu'il ne vous donne 50 % de ce que vous..." Des trucs comme ça où... bien sûr, Beeple peut demander ça, et d'autres artistes très connus peuvent demander ça. Mais le pigiste qui s'est trouvé être choisi par l'un des collectionneurs et qui a gagné 50 000 $, a-t-il maintenant le droit de dire à tous les autres : "Je vaux ça, allez vous faire voir. Je ne suis pas...".Ne répondez pas aux appels des studios, même s'ils vous ont mis en attente. C'est ce qui se passe. Et d'un autre côté, il y aura beaucoup d'artistes, je pense, qui devront ravaler leur fierté et dire, "Oh, je suppose que je fais à nouveau du travail de client, parce que maintenant vendre un NFT vaut 500 dollars et je ne peux pas payer les factures en faisant ça".

Donc je veux juste lever un peu le drapeau rouge et dire, ok, je pense que tout le monde devrait être prudent et essayer. Allez-y et monnayez ces choses si vous voulez, et bonne chance. Et peut-être que vous gagnerez une tonne d'argent, peut-être que vous en gagnerez tellement. Vous n'aurez plus jamais à travailler. Il y a des gens qui ont fait ça. Si c'est vous, super. Mais ne comptez pas dessus, parce que j'ai déjà vu ça avant. J'ai vu çafilm avant, ça ne se termine pas bien pour la plupart des gens.

Ryan Summers :

Faites quelques recherches sur la volatilité des crypto-monnaies, recherchez les impôts sur les plus-values, afin de comprendre que, si vous détenez de l'Ethereum pendant un certain temps et qu'il prend de la valeur, un montant significatif, et qu'ensuite vous l'encaissez, vous devez de l'argent sur ce montant. Comprenez la différence entre un kit considéré comme un hobbyiste par le fisc et un véritable artiste professionnel, en termes non pas de votre travail dans les motions, mais...vendre de l'art pour vivre. C'est comme ça que vous gagnez de l'argent. Au moins, protégez-vous en attendant qu'un crash ou un pic énorme se produise, pour comprendre les ramifications de tout ça. Ce n'est pas juste, vendre, gagner de l'argent et le dépenser.

Joey Korenman :

Je pense que s'il y a quelque chose de bien, c'est peut-être que les artistes pensent enfin à investir dans les marchés boursiers et autres. Je pense que ça pourrait être un bon podcast dans le futur pour savoir combien de concepteurs de mouvements ont réellement une retraite épargnée ou autre chose ? Parce que je vois beaucoup de gens qui peut-être, parce que vous devez acheter de l'Ethereum, vous devez détenir de l'Ethereum pour vendre et acheter et faire des transactions.sur ces marchés. Et peut-être que les gens font, pour la première fois, l'expérience des montagnes russes qu'est la bourse des étoiles. Et c'est une sacrée montagne russe, le Bitcoin et l'Ethereum. Et beaucoup de gens, comme tout le reste dans l'espace NFT, perdent la perspective. Vous devez avoir une vue d'ensemble de ce qui ne se passe pas seulement aujourd'hui ou la semaine dernière, mais ce qui va se passer dans le...Qu'est-ce qui s'est passé il y a quelques années ? Et juste le principal... Si vous connaissez un peu l'investissement, vous n'allez pas paniquer à propos de l'Ethereum. Vous savez juste que ça fait partie du cours, c'est ce à quoi vous devez vous attendre. J'ai parlé avec quelques amis à moi qui étaient légitimement en train de paniquer parce que l'Ethereum a chuté de 100 dollars en un jour. Et je suis comme, "Ouais, ça s'appelle un mardi."

Ryan Summers :

C'est fait pour ça.

Joey Korenman :

C'est ce qui se passe.

Ryan Summers :

Oui, exactement.

Joey Korenman :

Mais si vous avez des connaissances de base sur le marché boursier, vous ne pouvez pas anticiper le marché, vous ne pouvez pas anticiper l'Ethereum. Quand j'ai vendu mon premier NFT, c'était en octobre, quand tout le monde se foutait de tout ça. Et j'ai gagné un Ethereum à l'époque, il valait 500 $. Il y a quelques semaines, il valait 1900 $. Donc je me dis : "Je suis content de ne pas l'avoir encaissé." Donc, mon conseil à tous ceux qui...a Ethereum et a gagné de l'argent avec ça, qui se demandent si je dois le garder ou l'enlever ? C'est l'inverse de, vous ne chronométrez pas le marché, vous faites juste la moyenne de vos gains et pertes en mettant un peu d'argent dans le marché boursier, peu importe le prix. Vous mettez juste un peu d'argent dedans.

Parfois vous mettrez de l'argent quand il est haut, parfois vous mettrez de l'argent quand vous achetez la baisse, mais tout s'équilibrera et vous obtiendrez toujours des gains. Et je recommanderais que si vous paniquez à propos de l'Ethereum, il suffit de prendre un peu d'argent chaque mois et parfois vous le prendrez quand il est à 1900, parfois vous le prendrez quand il est à 1700, mais il s'équilibrera. Donc ne paniquez pas.Et si c'est la première fois que vous investissez, essayez aussi les fonds communs de placement stables et placez l'argent.

Ryan Summers :

Oui. Achetez un fonds indiciel, pour l'amour de Dieu.

Joey Korenman :

Oui. Prenez un fonds indiciel, placez votre argent ailleurs, commencez à épargner pour la retraite.

Ryan Summers :

Eh bien, vous faites tout ce qui est vraiment bon pour maintenir la perspective financière aussi. Si vous pouvez essayer de maintenir un certain sens de la perspective professionnelle aussi. Parce que cela arrive tout le temps dans le monde des startups financées par le capital-risque. Une nouvelle entreprise sort de la clandestinité et tout d'un coup, il y a ce tout nouveau vide de faiseurs de goût, de gardiens, de flux d'affaires comme les voitures électriques. Maintenant, tout le monde qui aquelque chose à voir avec ce monde, tout d'un coup, il y a une ruée vers le niveau de leadership. Et parfois c'est fait de manière saine, et parfois c'est fait de manière à ce que les conséquences soient terribles, et je pense que c'est ce que tu veux dire Joey.

Et en ce moment, j'ai l'impression que nous voyons beaucoup de ces maudites conséquences, parce que je vais arriver au sommet alors qu'il n'y a personne au sommet. Et c'est ce à quoi ressemble une grande partie du monde du Clubhouse : des gens qui essaient de professer une expertise parce qu'ils ont fait deux ventes ou qui essaient d'être copain-copain avec un collectionneur qui a acheté deux ou trois choses, et puis ils s'en vont. Comprenez juste que vous n'avez pas à êtreredevable aux studios et aux agences, mais comprenez qu'il y a une certaine perspective que nous avions en même temps.

Joey Korenman :

Oui. Oui. Alors, très bien. Parlons de l'avenir de tout cela. Voici ma prédiction, je pense que la bulle a éclaté, il continuera d'y avoir des artistes comme Beeple et franchement, certaines des personnes avec qui nous sommes amis qui ont vraiment appris et fait un travail incroyable pour être un A, artiste aux yeux des collectionneurs et du monde de l'art. Et je pense qu'il y a des gens qui n'auront jamais à faire de la clientèle.Et je pense que c'est vraiment cool. Je pense qu'il y aura aussi un grand nombre de personnes qui pensaient qu'ils allaient le faire, mais qui ne l'ont pas fait. Et maintenant ils vont devoir faire face à une situation vraiment délicate où, espérons-le, ils n'ont pas brûlé les ponts, mais j'ai déjà vu des ponts brûlés. C'est comme s'il y avait déjà des gens qui ont été mis sur la liste noire pardes studios. Je le sais.

Alors maintenant, c'est je pense plus intéressant, la NFT en tant que technologie et Ethereum en tant que technologie, ouvre des opportunités assez étonnantes. C'est donc ce qui m'a vraiment passionné quand j'en ai entendu parler. Et donc je pense qu'il y aura un moyen pour les concepteurs de mouvement d'utiliser cela d'une manière plus durable. Et donc j'ai cherché au hasard. J'ai été connecté avec un batteur d'un groupe que j'aia vraiment, vraiment aimé parce qu'il était curieux au sujet des NFTs. Et cette même conversation se produit dans chaque industrie créative en ce moment, la musique, les motions du monde de l'art et tout. Et je pense que les choses comme les redevances-

Chapeaux et pantalons EJ :

Oui. C'est [crosstalk 01:10:46]

Joey Korenman :

... vont se faire par ce biais. Donc, c'est un très... je passe sur beaucoup de choses techniques ici, mais la différence entre Bitcoin et Ethereum, d'après ce que j'ai compris, Bitcoin est juste une monnaie. Ethereum est une monnaie, mais vous pouvez en fait intégrer essentiellement des programmes informatiques dans les transactions elles-mêmes. C'est ce qu'on appelle des contrats intelligents. Et donc un exemple de cela, je pense que c'est la façon dontLes redevances fonctionnent sur les NFT maintenant, vous en vendez un, si la personne à qui vous l'avez vendu le vend, vous recevez une commission.

Cela peut être programmé directement dans la transaction et c'est automatisé. Et donc vous pourriez aussi faire des choses comme vendre votre album, mais laisser vos fans acheter des NFTs presque comme des actions de l'album, et avoir un contrat intelligent où si votre album marche bien, les fans obtiennent un petit morceau basé sur la quantité d'actions NFTs qu'ils ont achetées. Et puis en plus de cela, maintenant vos fans font la promotion de l'album pour vous car ils ontune incitation financière. Et je pense qu'avec le motion design, il y a des cas d'utilisation que les gens pourraient inventer en vendant des actions de motion design.

Je pense qu'une fois qu'il y aura des dispositifs liés aux NFT dans le monde physique, des écrans 8K vraiment haut de gamme à Vegas, dans les halls d'hôtels, et maintenant ils peuvent obtenir une licence pour Beeple pour un mois et des choses comme ça. Je pense que des choses comme ça vont être assez étonnantes et vraiment cool. Je voudrais juste insister auprès du concepteur de mouvement de tous les jours, qu'en ce moment, oui, vous pourriez gagner à la loterie et vous pourriez...être riche pour toujours. Et si tu veux le faire, vas-y, mais sache que ça n'arrivera probablement pas. Et à l'autre bout, tu devras toujours travailler. C'est comme si je pouvais sentir la couverture mouillée. Je la lance en ce moment.

Je ne pourrai pas être réaliste parce que j'ai vu des choses sur Twitter où je me disais : "Cette personne va le regretter, je sais qu'elle va regretter d'avoir dit ça en public. Je sais que ça va lui retomber dessus".

Ryan Summers :

Ouais. Tous ces trucs sont ceux dont nous ne parlons pas. C'est étrange que nous arrivions aux 10 dernières minutes de cette conversation et que des trucs vraiment excitants sortent, comme être capable d'avoir une preuve de propriété pour l'art numérique, comme chaque GIF à travers une certaine permutation de la technologie NFT pourrait théoriquement être prouvé pour la propriété. Et imaginez les résidus si vous faites un GIF qui a 10...millions d'utilisations, et vous pouvez le retracer, la capacité d'avoir les résidus qui y sont liés. Je pense qu'il y a un monde où les cartes de crédit, à un moment donné, étaient une toute nouvelle technologie que les gens ne comprenaient pas. Les guichets automatiques et les cartes de débit et tous ces trucs étaient un concept étranger pour quelqu'un qui tenait un chéquier et faisait un chèque pour aller à l'épicerie. Et c'était comme si, maintenant, personne ne parlait de la sous-jacentel'infrastructure qui sous-tend les transactions financières.

Les NFTs, à un moment donné dans un futur pas trop lointain, vont être, ou une permutation des NFTs, sera essentiellement comme ça. Les ATMs seront pilotés par Bitcoin. Vous pouvez acheter une Tesla maintenant avec Bitcoin. Ce truc va lentement changer pour que ce ne soit pas comme une façon rebelle de travailler avec de l'argent et de transférer de l'argent à travers différentes juridictions, mais ça ressemble aussi à des fichiers numériques. Pourquoi n'y a-t-il pasêtre un monde où votre fichier After Effects peut être transféré par le biais d'un NFT, et les gens peuvent utiliser le travail qu'il contient, ils peuvent le manipuler. Mais si jamais il est transmis à la personne suivante du client, le client le transmet à une autre agence. Ne serait-il pas formidable de pouvoir avoir une preuve de propriété sur cela ? Et quand vous travaillez en tant que pigiste, en tant que studio, vous êtesde concéder ce travail à ces personnes, plutôt que de dire simplement : "Vous avez acheté mon temps, voici ceci", mais le temps n'est en fait qu'un code pour le travail que vous avez fait, dont vous ne voyez jamais rien.

Il ne s'agit pas seulement d'un travail personnel, ça pourrait être votre travail dans un long métrage, qui fait 70 millions de dollars. Eh bien, vous obtenez la moitié d'une moitié d'un demi pour cent de cette somme. Nous vivons dans un monde où il est au moins traçable maintenant. L'infrastructure pour le tracer et comprendre où il est allé en ce moment. Et vous auriez un certain sens sur l'Ether, et les gens peuvent faire ce qu'ils veulent.Ce qui me passionne, c'est que l'avenir de cette technologie a d'énormes répercussions sur la vie quotidienne des artistes.

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais. Je vais revenir sur quelque chose dont j'ai parlé dans l'article sur School of Motion, que si vous êtes totalement nouveau dans l'espace NFT, vous ne comprenez pas. Jetez un coup d'oeil à l'article sur School of Motion. Mais c'est beaucoup de choses, nous faisons tout cet art, nous le mettons en ligne et nous n'en tirons rien. Mais les entreprises comme Instagram, ils profitent de toutes nos images. Ils aiment, si vous lisez lales conditions de service, Instagram peut faire ce qu'il veut avec le morceau que vous avez fait, peut le vendre, utiliser des publicités et vous ne recevez pas un centime. Donc ma vision idéale de toute cette histoire de NFT, c'est l'espoir, je ne sais pas. J'ai l'impression que tout ce que nous voyons, c'est que ça devient de plus en plus fracturé, il y a de plus en plus de marchés. Et je ne pense pas que ça aide vraiment.

Je pense qu'une fois que tout ça sera consolidé sur un marché soutenu par les artistes ou quelque chose comme ça, où c'est comme un Instagram grand public. Parce que pour l'instant c'est juste une niche et les gens en rigolent, c'est comme "Oh, c'est un JPEG. Pourquoi voudriez-vous acheter un JPEG, bla, bla, bla." Mais si on arrive à un point où c'est un Instagram NFT, et à chaque fois qu'on y met notre travail, une compagniepeut accorder une licence, et c'est juste un revenu résiduel pour l'artiste, alors que nous nous faisons toujours avoir quand nous voyons quelqu'un voler notre art et prétendre que c'est le sien, ou l'utiliser dans une publicité. Et c'est comme, "Je ne l'ai pas fait, attendez une minute." Ou copier le concept et l'utiliser dans leurs propres publicités.

Je pense qu'une fois que ça rendra le pouvoir aux artistes, comme avec l'exemple du musicien que Joey a dit, je pense que tout le monde gagnera. Et c'est drôle, j'ai eu une conversation avec ma femme où elle disait, "Comment va Beeple, il a vendu un JPEG ?" Et je dis, "Eh bien, si tu y penses, c'est comme si Van Gogh, faisait de l'art sur un ordinateur, comment pourrait-il gagner de l'argent avec son art ?" Je pense que si tu...Si on y pense comme ça, ça prend tout son sens. Il doit y avoir une raison pour laquelle Beeple ou un artiste très talentueux ne pourrait pas gagner de l'argent, ou ne pas en gagner parce qu'ils ne font que des pixels sur un écran. Il doit y avoir un moyen de récompenser le talent qui se trouve à utiliser une souris ou une tablette Wakeham plutôt qu'un pinceau et une toile.

Joey Korenman :

Les gens achètent des histoires. C'est ce que Meta Covin... Qui sait, je suis sûr que cette transaction a probablement toutes sortes de couches. Mais c'est un droit de vantardise, c'est sentir un lien avec un artiste que vous aimez. Cette somme d'argent est de l'argent de monopole pour la plupart des gens. Je ne peux même pas imaginer regarder mon compte bancaire et voir autant d'argent. Mais il y a un nombre effrayant de personnes pour qui ce n'est vraiment pas grand chose.Je suis sûr que ce n'est pas rien pour Meta Covin, mais c'est probablement l'équivalent de : "Ah, je pense que je vais acheter une nouvelle guitare ou quelque chose comme ça."

Ryan Summers :

C'est un investissement. C'est un investissement. C'est littéralement comme, il l'a fait pour un tas de raisons différentes, mais il a été le premier à le faire. C'est le droit de se vanter, mais c'est aussi être sur de mettre comme un drapeau dans le sable et de dire "Plus de gens viennent et font cela après moi." Vous êtes toujours dans l'histoire va être celui qui a apporté l'art numérique à Christie's et fait des artistes vivants la troisième personne la plus précieuse. Et il travaillesur un ordinateur. C'est lui qui, s'il ne l'avait pas fait, ça ne serait pas arrivé en théorie.

Joey Korenman :

Ouais. Le musicien à qui j'ai parlé, le Strammer, j'ai eu une grande conversation avec lui sur ce que... Il regardait vraiment ça du point de vue de, il aime l'art visuel. Il est batteur, donc il est comme un musicien, c'est son art. Et il aime juste regarder ce genre de choses. Et c'est tellement cool. Et il y avait quelque chose dans ce qui se passe qui lui disait, "Très bien, je dois faire attention à ça."Et j'ai vu son... Son groupe a en fait lancé une petite bulle de test, je suppose, comme un ballon d'essai à ses fans pour voir, "Hé, voici ce que sont les NFT, qu'est-ce que vous en pensez ? Et ils ont eu un retour de bâton instantané. Et ils ont fait marche arrière. Et je pense que, en dehors de la technologie et de ses cas d'utilisation fondamentaux, le monde va aussi devoir changer un peu.

Je pense qu'il faudra une décennie avant que ce genre de choses ne devienne courant, et que même l'idée de payer pour de la musique soit bizarre aujourd'hui. Mais ce serait un excellent cas d'utilisation. Si vous pouviez payer pour la musique que vous voulez et que le groupe est payé, ce qui est ce que vous voulez, mais aussi les gens, peut-être les fans qui ont aidé à lancer cet album, sont aussi un peu payés. C'est rendu beaucoup plus facile par tout ça, mais...il faudra aussi que les gens payent à nouveau pour la musique, ce qui n'est pas vraiment le cas en ce moment.

Ryan Summers :

Mais alors, comme tu l'as dit, ils ne paient pas pour la musique, ils paient pour le patreonage. C'est pourquoi je continue à penser qu'au bout du compte, cela devient une autre version de Kickstarter Patreon, mais cela permet à des gens qui n'y auraient normalement pas accès. Si tout est ouvert, et qu'il n'y a rien de néfaste, c'est juste nouveau et nous essayons de comprendre comment le gérer, alors c'est vraiment...passionnant, surtout une fois que l'on a dépassé l'aspect des dommages écologiques, et que l'on a compris cela. Les personnes qui, historiquement, n'ont pas eu accès à l'art en général, parce qu'elles n'ont pas de musée près de chez elles, ou qu'elles n'ont pas l'éducation nécessaire, qu'elles n'ont jamais été formées en tant qu'artiste, qu'elles n'ont pas d'histoire de l'art. Cela leur permet d'avoir accès au matériel, mais aussi de participer à la collection siles prix sont quelque chose de normal.

Pour l'instant, il n'y a pas d'endroit où quelqu'un peut dire : "Tu sais quoi ? J'ai vraiment envie d'acheter une belle oeuvre d'art, et je veux la mettre sur un écran cool, et, Oh, qu'est-ce qui serait cool dans mon salon ? Je peux avoir cinq artistes dont le travail me dit quelque chose quand je les mets dans une collection." C'est comme une playlist visuelle à ce moment-là, où tu es fier de dire : "Je suis celui qui a eu le goût de mettreces choses ensemble et regarde ce que j'ai fait." Et ça devient un sujet de conversation quand les gens viennent ou que tu le partages en ligne.

C'est en fait une manière excitante et cool d'apporter quelque chose qui a été si haut de gamme et de l'apporter à tout le monde. Et puis ça devient aussi plus accessible pour les motion designers de trouver ces fans ou ces mécènes ou musiciens d'une manière qui, comme vous l'avez dit, ils ne payent pas pour l'art, ils payent pour que la personne soit un fan ou pour dire, "Oh, devinez quoi, si j'achète assez de ceux-ci, ou assez deles gens le font, vous n'aurez peut-être pas à faire autant de travail pour les clients et vous pourrez faire plus d'art que vous n'auriez jamais pu le faire normalement."

Joey Korenman :

C'est l'histoire que vous pouvez raconter aux gens, "J'ai aidé à financer ça. J'ai aidé cette personne, je suis connecté avec elle." Honnêtement, je pense que c'est une belle chose. C'est ce dont il s'agit. L'idée des patrons est vraiment cool pour moi. Et peut-être que c'est une façon plus facile de le faire.

Ryan Summers :

C'est ce qu'il y a de plus cool. J'ai souvent dit de manière désobligeante que c'était le client 2.0, mais dans le monde réel, les meilleurs clients sont ceux qui se prennent pour des artistes, ou qui ont des goûts mais ne sont jamais allés à l'école. Et ils veulent faire partie du processus. Et ils vous engagent presque, si vous avez la chance de l'avoir. Ils vous engagent pour pouvoir dire : "Regardez, j'ai un...mais je vous aide aussi à vous développer, en vous donnant une opportunité, une plateforme ou un produit pour essayer quelque chose de nouveau." Et ensuite, ils font partie de votre histoire. Ce sont les clients qui sont les meilleurs parce qu'ils veulent être impliqués de manière utile. Pas dans le sens "Non, je te dis quoi faire, tu es entre mes mains". Donc ils pourraient donner ça à plus de gens.

Joey Korenman :

EJ, une dernière pensée sur la saga avant de replonger dans votre...

Chapeaux et pantalons EJ :

Minting. Oui.

Joey Korenman :

... des ajouts ouverts et votre dessin dans l'espace.

Chapeaux et pantalons EJ :

Les gouttes de drogue. C'est drôle parce que vous mentionnez comment, Oh ouais, ce serait cool d'avoir tous ces écrans dans votre maison, c'est curated et des choses que vous avez achetées. Et c'est comme, dans l'avenir allons-nous aller dans les hôtels ? Et puis il ya comme, hôtel NFT sont. Que vous avez juste Shutter stock photos qui est sur un écran et c'est ... Tout est intéressant et le NFT, ou vous avez dità propos du Kickstarter, je pense que c'est comme une autre avenue. Et je dirais que c'est un peu comme le boom de YouTube, où vous avez quelqu'un qui lance une vidéo YouTube et ils obtiennent 1000 vues en un jour. Mais avec tout pour la plupart des gens, c'est une combustion lente et n'abandonnez pas.

Vous n'avez jamais été payé pour faire du travail personnel avant, et vous l'avez quand même fait. Donc ne laissez pas cela vous décourager de le faire. Et sachez juste qu'il y a une majorité de personnes qui ne gagnent pas d'argent du tout avec ça. Certaines personnes perdent même de l'argent avec ça. Donc, ne perdez pas de vue la raison pour laquelle vous faites ça en premier lieu, pourquoi vous êtes dans cette industrie, pourquoi vous créez et continuez juste à le faire. Pour moi, cela a étéC'est vraiment difficile de faire abstraction de tout le reste parce que c'est tellement distrayant. C'est constamment dans vos flux Twitter et des choses comme ça. Mais c'est toujours une perspective. Et sachez juste que je connais personnellement beaucoup de gens qui ne gagnent pas beaucoup d'argent et qui n'en gagneront probablement jamais. Et c'est bien. Nous allons juste continuer à créer et à nous soutenir les uns les autres. Et si j'ai une fermetureJe pense à tout ça, c'est juste me rappeler ce qui a rendu cette communauté géniale en premier lieu.

Et s'il vous plaît, ne perdez pas cela de vue. Et la prochaine fois que vous voudrez critiquer quelqu'un d'autre, ou la prochaine fois que vous voudrez jeter les préoccupations de quelqu'un d'autre par la fenêtre, pensez à ce qui se passera quand tout cela ne sera plus qu'un souvenir. Est-ce que vous vous sentirez vraiment bien d'avoir traité cette personne comme vous l'avez fait ? Parce que j'ai l'impression qu'en ce moment, nous ne pensons pas à cela. Nous sommes tellement absorbés par nos propres...des pensées et des sentiments que nous perdons de vue ce qui se passe quand nous allons à l'événement suivant. Je pense que même cela joue dans tout cela, où si vous deviez voir tout le monde demain à ces grands événements, diriez-vous vraiment ce que vous venez de faire ou traiter cette personne comme vous venez de le faire ? Alors...

Ryan Summers :

Tu te vanterais de la façon dont tu le fais ? [crosstalk 01:24:35]

Chapeaux et pantalons EJ :

Ouais, tu te vanterais de ça ? Donc, #perspective.

Joey Korenman :

Restez réaliste. Ecoutez, tout ceci n'est que notre opinion, et peut-être que tous les trois nous nous sommes complètement trompés. Il n'y a aucune raison de s'inquiéter, et le monde est maintenant à vous si vous êtes un talentueux motion designer. Mais mon instinct me dit qu'il se passe quelque chose en ce moment qui n'est pas vraiment durable. Je pense qu'il y aura certainement une place pour les NFT dans l'industrie qui fait...Et je pense que la technologie elle-même ouvre des possibilités assez intéressantes, que nous commencerons à voir d'ici un an ou deux. Et ce que j'aimerais dire à tous ceux qui se laissent emporter par l'engouement, c'est bonne chance. J'espère vraiment que vous aurez un succès incroyable, mais je vous conseille vivement d'aborder le jeu NFT avec un peu de scepticisme et de perspective, sur la façon dont des choses comme celle-cihistoriquement terminé. Nous en sommes aux tout premiers jours, c'est encore tout nouveau. Et nous parlerons davantage des NFT à l'avenir. S'il vous plaît, dites-nous ce que vous pensez de tout cela. Frappez-nous sur tous les réseaux sociaux de School of Motion. Et merci beaucoup d'avoir écouté. À la prochaine fois.

Remonter