Crypto Art는 업계를 변화시키고 있으며 모션 디자인의 미래를 위한 많은 놀라운 기회와 상당한 장애물을 제시합니다.
특별히 주의를 기울이지 않더라도 NFT에 대해 들어보셨을 것입니다. Beeple과 점점 더 많은 선구적인 아티스트 목록이 이끄는 Crypto art는 우리 산업뿐만 아니라 예술 전체에 혁명을 일으키고 있습니다. 그러나 시장의 생존 가능성과 암호화폐의 환경적 영향에 대해 몇 가지 유효한 우려가 제기되었습니다.
우리는 표면을 긁었지만… 이제 School of Motion에 대해 자세히 알아볼 시간입니다. 패널 토론. 그래서 우리는 (사실상) 함께 모여 이 주제와 씨름하고 관찰한 내용과 아티스트와 스튜디오에서 들은 내용을 공유했습니다. 우리는 이것이 탐험의 전부가 아니라는 것을 알고 있지만, 이 커뮤니티가 열린 마음과 열린 눈으로 이러한 변화를 향해 나아가고 있는지 확인하고 싶습니다.
경고: 우리는 펀치를 당기지 않습니다.
이 팟캐스트는 NFT의 좋은 점, 나쁜 점, 추한 점을 다룹니다. 우리는 커뮤니티 구성원이 기한이 지난 인정(및 막대한 급여 지급일)을 받는 것을 보게 되어 매우 기쁘지만, 이러한 불안정한 시장의 수명에 대해 현실적이어야 합니다. 우리는 또한 블록체인과 암호화폐 채굴로 인한 환경 영향에 대한 타당한 우려를 해결해야 합니다.
우리 패널은 NFT의 미래에 대해 이야기할 것입니다.Instagram의 문제는 모든 사람의 최고의 날만 보고 있다는 것입니다. 그리고 관점이 부족합니다. 그리고 우리는 여기에서 정확히 똑같은 일이 일어나고 있습니다. 많은 방법으로 돈이 붙어 있을 뿐입니다. 이러한 플랫폼 중 하나에서처럼 Instagram에 무료로 무언가를 게시할 수는 없습니다. 무언가를 매물로 내놓으려면 때때로 가스비가 150달러 또는 200달러가 될 수 있습니다. 정말 미친 듯이 돌아가고 있습니다.
그리고 돈을 내려놓고 평화롭게 그 자리에 앉아 바람에 휘날리며... 그것은 마치 자신의 일을 위해 테이블에 돈을 올려놓는 것과 같습니다. Instagram 게시물을 좋아하는 사람이 아무도 없는 것보다 창의적인 영혼에서 더 단단하고 깊습니다. 이제 세상에서 볼 수 있기 때문입니다. 그래서 Joey가 이전에 언급한 것 같은데, 모든 사람이 당신의 작품이 팔렸는지 여부를 볼 수 있는 것과 같습니다. 그리고, 아아! 끔찍하네요.
Joey Korenman:
냄새가 나네요.
EJ Hats and Pants:
네. 따라서 가치가 있는 것은 좋기도 하고 나쁘기도 합니다. 그리고 저는 제 관점에서 제가 말했듯이 그 안에 친구가 있다고 생각합니다. 그리고 그들은 그것을 좋아하고 누군가가 환경에 대해 말하는 것을 신경 쓰지 않습니다. 어쩌구 저쩌구 어쩌구 저쩌구. 그리고 나는 팔지 않았거나 관심조차 없는 스펙트럼의 다른 끝인 친구가 있습니다. 하지만 그들은 그저 관찰하고 있을 뿐이고, "음, 이거 재미있네." 그런 다음 완전히 싫어하는 사람들이 있습니다.구 NFT를 만나지 않으면 목을 졸라 죽입니다, 오 마이 갓. 그리고 저는 모든 사람이 자신의 작은 사일로에 있고 아무도 서로 이야기하지 않는 것 같은 느낌이 듭니다. 그리고 나는 그것이 주요 고장이 일어나는 곳이라고 생각합니다. 그리고 그것이 저를 두렵게 하는 부분입니다.
Joey Korenman:
Ryan, 어떻게 생각하십니까... 재정적인 영향은 긍정적인 동시에 부정적인 것입니다. 그리고 우리는 그것에 들어갈 것입니다. 하지만 이상하게도 이 모든 것에서 모션 디자이너는 이러한 것들을 잘 팔도록 준비된 아티스트 유형과 같습니다. 그리고 저는 이것이 Cinema 4D 라이센스가 몇 개인지 생각했습니다.
Ryan Summers:
네, 맞습니다.
Joey Korenman:
그들은 핫케이크를 팔고 있는 것이 틀림없습니다. 그러나 나는 그것이 우리 산업에 더 많은 가시성을 가져다 주었다고 생각합니다. 어떻게 생각하는지 궁금합니다.
라이언 서머스:
네. 나는 다시 한 번 독특한 기회라고 생각합니다. 마지막으로 모션 디자이너가 자신의 기술이나 파이프라인에 맞출 수 있는 능력, 기한을 완료할 수 있는 능력 또는 능력이 아니라 가치를 부여할 수 있다는 점에 대해 다시는 생각하지 않을 것입니다. 자신을 이중 예약하거나 그게 무엇이든 말 그대로 어떤 아이디어가 있습니까? 어떤 컨셉을 가지고 계신가요? 어떤 이야기를 하고 싶나요? 어떤 이미지를 꿈꾸시나요? 그리고 당신은 자신을 만들 수 있습니다. 당신이 방금 전에도 말했지만 실제 가치가 있다고 생각하기 때문에 훌륭하다고 생각합니다.마지막으로 다른 사람을 위해 할 수 있는 일이 아니라 자신에게 귀속시키는 것입니다. 그리고 어떤 이유에서든 모션 디자이너가 현재 멋진 것에 대한 이 "수집가"의 아이디어에 맞는 움직이는 이미지를 만들 수 있다는 사실을 생각합니다. 굉장하네요.
나도 그냥 이런 느낌이야, 내가 내내 트위너가 될 거라는 반발도 있어. 그들이 수집하고 있는 것, 그들의 작업이 거기에 맞도록 노력합니다. 나에게 그것은 우리가 "이봐, 이것은 아티스트를 재정적으로 지불 능력이 있도록 커뮤니티로서 지원하고 향상시키는 좋은 방법입니다. "에서 Client 2.0으로 한두 달 만에 간 것처럼 느껴집니다. 창의적인 장면에 돈을 투자하고 가진 자와 못 가진 자를 볼 때 얼마나 많은지 놀랍습니다. 엄청난 투자자 수집가 유입이 있었을 때 만화책 산업에서 경험했던 것과 같은 느낌입니다. 같은 일이 일어났습니다.
시애틀의 그런지 씬이 폭발했을 때 저는 시카고에 있었고 시카고는 다음 도시로 기름 부음을 받았습니다. 그리고 나는 음악 현장이 기본적으로 쫓는 것으로 스스로를 먹는 것을 보았고 박살내는 호박이 서명되었습니다. 그리고 다른 모든 사람들은 그 파이 조각, 노출, 돈을 원했습니다. 그리고 그것은 커뮤니티와 매우 유사하게 느껴지며 커뮤니티가 겪고 있는 일입니다. "그거 망쳐, 하지마.돈을 위해 가십시오. 자신에게 충실하십시오." "돈을 위해 가십시오. 그러나 원칙을 바꾸면서 매진하지 마십시오."와 같은 다른 사람들이 있습니다. "그냥 완전히 멀리하세요. 당신은 끔찍해요." 그리고 시카고의 그 장면은 완전히 회복되지도 않았습니다. 그것을 느끼기까지 거의 10년이 걸렸습니다...
만화책, 똑같은 일이 일어났습니다. 예술성과 목소리와 그 모든 것들을 중심으로 스스로를 재건합니다. 그래서 저는 매우 겁이 납니다. 저는 또한 생각하기 때문에 매우 조심스럽습니다. 이 모든 것을 묶으면 수집가라고 생각하는 꽃 같은 단어가 지금 사용되고 있습니다. 그리고 이것은 다시 과대 광고와 술책, 때로는 편견으로 가득 찬 VC 자금 지원 세계에 있는 것입니다. 하지만 지금은 사람들이 단어를 사용하는 것을 좋아하는 만큼 수집가로 보입니다. 저는 플랫폼을 중개업자로 봅니다. 이 모든 것이 여전히 매우 이론적이고 매우 변동성이 큰 통화와 연결되어 있기 때문에 많은 사람들이 이에 대해 거의 이해하지 못하고 있습니다.
그리고 아마도 우리는 약간의 조금 더, 왜냐하면 우리는 그것으로 많은 돈을 벌었지만, 우리는 여전히 그 치료법에 대한 준비가 되어 있지 않기 때문입니다. 할 수 있습니다. 어떤 이유로든 이더리움을 보유하고 있거나 보유하고 있는 사람은 몇 명입니까? 이더리움의 변동성이 40% 하락하면 어떻게 됩니까? 하다모두 도망쳐? 다들 현금 인출 하시나요? 수집가가 수집을 중지합니까? 그 반대입니까? 수집가들은 바운스를 기대하면서 값싼 물건을 두 배로 늘리고 구입합니까? 그 모든 것들은 당신의 예술성과 당신의 목소리와 거의 관련이 없습니다. 그래서 정말 흥미로운 시간입니다. 우리는 문자 그대로 시작 단계에 있지만 파도가 오고 있습니다.
Joey Korenman:
이것은 다음과 같은 많은 다른 것들을 생각나게 합니다. 내 손가락을 넣어. 나는 Gary V가 이것을 닷컴 거품과 비교했기 때문에 그것을 못 박았다고 생각합니다. 아마도 99년, 2000년에 많은 청취자들이 더 젊었을 것입니다. 그 일이 일어났을 때 나는 아마 18세나 19세였을 것입니다. 그러나 기본적으로 Yahoo와 같은 회사가 좋은 예로서 인터넷에서 실제 비즈니스 모델을 구축하고 전자 상거래를 수행하는 새로운 일이었고 엄청난 돈을 벌었습니다. 그래서 모두들 "우와, 이건 새로운 것인데, 들어가고 싶어." 그리고 문자 그대로, 매우 유명한 회사의 예가 있습니다. Pets.com은 URL인 pets.com을 구입한 것으로 유명한 곳으로 비즈니스 모델이 없었지만 투자자들은 신경 쓰지 않았고 여기에 수백만 달러, 어쩌면 수십억 달러를 투입했습니다.
0으로 갔습니다. 이유가 없었기 때문입니다. 모두 돈을 벌 수 있다고 생각해서 그냥 샀습니다. 그리고 만약에Beeple이 임의의 드롭을 하고 때때로 수익금을 자선 단체에 기부하거나 1달러에 물건을 떨어뜨린 다음 그 복권에 당첨된 사람이 다시 판매할 수 있는 경우와 같은 사고 실험을 수행합니다. Beeple's를 사는 사람들이 이미지가 무엇인지 신경 쓰나요? 그들은 그것을 사기 전에 실제로 그것을 보고 있습니까? 아니요. 주식입니다. 그리고 Beeple은 극단적인 예입니다. 하지만 우리가 알고 있는 몇몇 예술가들조차도 이 작품을 공개하기 전에 엄청난 화제를 불러일으켰습니다. 작품이 무엇인지는 중요하지 않다고 생각합니다. 나는 정말로하지 않는다. 나는 그것이 무엇이든 될 수 있다고 생각합니다. 좋은 예는 누군가 빨간색 픽사를 위해 방금 $800,000를 지불한 것입니다. 그리고 그것은 훌륭했습니다. 그것의 제목은 Digital Primary와 같았습니다. 그래서 아마도 시리즈 같은 것이 있거나 다음에 파란 것이 있을 것입니다.
EJ Hats and Pants:
그럴 수 없습니다.
Joey Korenman:
파란색이면 안 산 사람이 샀을까? 나는 빨간색을 원했다. 아니요, 작품과 관련이 없습니다. 그래서 저에게는 그게 제가 제 머리를 감싸기 시작한 것입니다. 좋아요, 이것은 대부분의 경우 지금 예술에 관한 것이 아닙니다. 물론 어떤 사람들에게는 그럴 수도 있습니다. 그리고 우리 업계의 대부분의 예술가들은 아직 그것을 제대로 이해하지 못했다고 생각합니다. 그리고 그들은 갑자기 모션 디자인을 정말 중요하게 생각하는 사람들이 있는 것처럼 행동하고 있습니다.삽화. 애니메이션 중단이 발생할 때마다 영원히 5,000달러를 지불하게 됩니다.
여기서 부정적인 부분에 대해 알아보겠습니다. 듣는 모든 분들께 강조하고 싶습니다. 물론 이것은 우리의 의견일 뿐입니다. 그리고 우리는 이 모든 것에 의해 틀렸다는 것이 증명될 수 있지만, 역사는 반복되는 경향이 있습니다. 그리고 정말 많은 메아리가 있습니다. Ryan이 말한 것 중 일부는 실제로 사실입니다. 그리고 제가 알아차린 것 중 하나는 이것의 가장 슬픈 부분인 우울증과 이것이 유발하는 FOMO입니다. 그리고 EJ, 지금 이 문제로 어려움을 겪고 있는 아티스트들과 이야기를 나눈 것으로 알고 있습니다.
EJ Hats and Pants:
예. 방금 말씀하신 것처럼 가치가 너무 임의적이기 때문에 다소 슬픈 일입니다. 그리고 제 생각에 모든 사람의 머리를 정말 어지럽히는 주요 문제 중 하나는 15 Eth를 제공하는 복권에 당첨된 사람과 그것을 모두 팔지 않은 사람이 있다는 것입니다. 모든 것이 너무 임의적 인 것 같습니다. 예술품을 보고 있는 사람들은 "아, 저거 반짝이는 구체 같아. 그리고 얼마를 벌고 있지?" 적은 노력으로 NFT가 중요하고 이유가 있습니다. 마치... 그리고 다시 말하지만 모든 것이 너무 투명해서 이상하다고 생각하기 때문입니다. 이것은 아마도 모션 디자인까지 영원히 계속될 것이라고 추측하기 때문입니다.
제가 DC에 살 때, 저는 몇 가지를 알고 있었습니다.정부 기관 등에서 일하는 예술가. 그리고 그들은 그들이 요구하는 것이기 때문에 가장 적은 노력을 기울입니다. 하지만 그것은 정부나 발견 채널 등이기 때문입니다. 그들은 막대한 예산을 가지고 있기 때문에 "그래, 여기서 우리는 이 돈을 없애야 한다. 그렇지 않으면 내년에 충분한 예산을 얻지 못할 것이다." 그래서 그들은 가장 쉬운 프로젝트를 위해 수만 달러를 벌고 있습니다. 그래서 거기에 있었던 것 같지만 이것은 NFT 세계에서 모든 것이 극단적 인 예인 것과 같습니다. 나는 공간을 말하지 않을 것이다. 하지만 제 생각에는-
Joey Korenman:
누군가 우주라고 말할 때마다 벨이 울려야 합니다.
EJ Hats and Pants:
그런데, 이상하군요. 제 생각에 그 자의적, 그 자의성은 단어일까요? 그것에서 제거 되었다면 다른 모든 것이 훨씬 더 이해하기 쉬웠을 것이라고 생각합니다. 하지만 그 X-Factor 때문에 사람들이 DMS에 있는 모든 사람에게 파운데이션 초대를 구걸하는 이유는 쉽게 수천 달러를 벌 수 있는 황금 티켓처럼 느끼기 때문입니다. 그리고 그것은 당신이 생각해야 하는 방식이 아닙니다. 이것이 부자가 되는 계획이라고 생각해서는 안 됩니다. 하지만 작가의 잘못은 아니다-
Joey Korenman:
No.
EJ Hats and Pants:
...그렇게 보여 . 그리고 저는 그것이 우리가 정말로 염두에 두어야 할 부분이라고 생각합니다. 이 중 어느 것도 산업으로서 우리의 잘못이 아닌 것 같습니다.그것은 우리에게 행해지는 일이고 우리는 서로를 비난하고 있습니다. 그리고 그것이 일이 무너지는 곳입니다. 그리고 저는 우리가-
Joey Korenman:
인간의 본성이라고 생각합니다.
EJ 모자와 바지:
인간의 본성입니다. 많은 사람들이 스스로를 돕지 않습니다. 앞서 언급했듯이 이것의 가장 좋은 점 중 하나는 사람들이 자신의 일에 대한 생각을 바꾸고 있다는 것입니다. 그들은 자신의 창의적인 목소리와 아이디어에 대해 더 많은 자신감을 갖게 되었고 마침내 스튜디오 등에서 고정된 비율로 작업하면서 결코 가질 수 없었던 가치를 테이블에 제공한 것에 대해 보상을 받고 있습니다. 그리고 그것은 훌륭합니다. 그러나 동시에 자신의 창의적인 목소리를 의심하는 사람들이 훨씬 더 많습니다. Ryan이 말했듯이, 사람들은 수집가들이 무엇을 사고, 이 투자자들이 무엇을 사고 있는지 보고 "글쎄, 난 그런 건 안 해." 제가 하는 일이 그 완벽한 예라고 생각합니다.
저는 해골 렌더링이나 미래형 사이버펑크 작업을 하지 않습니다. 거대한 눈알이 있는 캐릭터를 만듭니다. 그리고 제 관점과 제가 좋아하는 작업 유형에서 볼 때 다른 캐릭터 아티스트들이 꽤 잘하는 것을 보았습니다. 하지만 저는 정말 잘하는 몇몇 캐릭터를 보았고, 이 모든 것을 통해 이 사람들 또는 저 사람들과 대화를 시작하게 만들었습니다.NFT에 들어가고 싶고 그것이 무엇인지 묻고 싶어 저에게 연락했습니다.
그리고 문이 열리고 또 다른 문이 닫히는 것 같아요. 저는 전에 한 번도 이야기해본 적이 없는 많은 사람들과 이야기하고 있고 그 중 많은 사람들이 제가 정말 존경하는 사람들입니다. 정말 멋지지만 동시에 어떻게 해야할지 모르겠습니다. 많은 사람들이 제가 이렇게 함으로써 화나게 하고 있는지도 모릅니다. 아마도 NAB에서 누군가에게 가서 "헤이"라고 말할 것입니다. 그리고 그들은 돌아서서 떠날 것입니다. 그리고 저는 "글쎄요, 그들은 내가 NFT를 발행한 것을 좋아하지 않는 것 같습니다." 주로 그 예술가의 마음가짐입니다. 우리 업계에서 실제로 성공을 거두고 있는 소수의 사람들과 그렇지 않은 사람들이 많은 것처럼 보는 것이 좋을 것이라는 관점을 유지해야 한다고 생각합니다. 그리고 그것이 우리가 잃어버린 관점입니다. 그것은 제가 진행하고 있는 모든 클럽하우스 채팅에서 모두가 모두가 훌륭하다고 생각하는 관점입니다. 그리고 그것은 사실이 아닙니다.
조이 코렌만:
네. 내 생각에 Ryan, 나도 당신의 테이크가 궁금합니다. 나는 우리 모두가 클럽하우스에서 어느 정도 시간을 보냈다는 것을 알고 있으며, 듣고 있는 사람이 모른다면 클럽하우스는 오디오를 기반으로 하는 새로운 소셜 미디어 플랫폼입니다. 정말 놀랍습니다. 훌륭하다고 생각합니다. 그리고 대화가 있었습니다. 당신은 기본적으로 들어가고, 말하고 있는 사람들의 패널이 있고, 그 다음에는 청중이 있습니다.(스포일러, 우리는 그들이 여기 머물러 있다고 생각합니다), 또한 자신의 작업에서 동일한 결과를 보지 못하는 예술가들에게 정신 건강 유성입니다. 이 시장이 보다 지속 가능한 것으로 변화함에 따라 피할 수 없는 가격 거품 붕괴에 대비하고 싶습니다.
이 대화는 깊이 있고 우리는 주저하지 않을 것입니다. 열린 마음으로 이 문제에 참여하고 동의하지 않을 준비를 하십시오. 우리가 모든 것을 알지는 못하지만 공유할 수 있는 많은 연구와 경험이 있으니 들어보세요.
NFT에 대해 이야기해야 합니다
메모 보기
자원
NAB
클럽하우스 앱
OpenSea.io
PixelPlow
아티스트
Beeple
게리 비
EJ 하센프라츠
아리엘 코스타
크리스 도
뱅크시
세스 고딘
ART
선물 가게를 지나서 나가기
보기
NFT의 Chris Do
TENET - 영화
기사
EJ Hassenfratz, Mike Winkelmann 및 Don Allen의 크립토 아트란 무엇입니까
내용
Joey Korenman:
School of Motion Podcast입니다. MoGraph에 와서 말장난을 즐기십시오.
Ryan Summers:
모든 것이 한 번에 일어나고 있습니다. 그게 바로 지금 미친 이유입니다. 그래서 모든 사람들이 "들어가야 해, 사라지기 전에 들어가야 해"라고 생각하는 것 같습니다. 우리 모두 순간적이라는 것을 알고 있다고 생각하기 때문입니다. 우리는 우리의 작업에 대해 수백만 달러를 지불하지 않았습니다. 갑자기 여기 이 글이 있습니다.NFT에 대한 많은 것. 그리고 NFT를 판매하는 7개의 숫자를 만든 2~3명의 매우 성공적인 아티스트, 수집가, 미술 평론가, 이러한 플랫폼 중 하나에 관련된 사람, 아마도 OpenSea의 설립자 또는 이와 유사한 것입니다. 그리고 대부분의 시간에 여러분은 이것이 얼마나 놀라운지에 대해 듣게 될 것입니다. 그리고 그것은 생존 편향이라고 불립니다.
그리고 EJ가 말했듯이 그것은 인간의 본성이라고 생각합니다. 본질적으로 약간의 느낌은 모션 디자인에 따른 복권이므로 반드시 티켓을 구입하십시오. 나는 그것을 완전히 이해한다. 정말 걱정되는 것은 사람들이 그것이 어느 정도 복권이라는 것을 인식하지 못한다는 것입니다. 그리고 복권은 6개월에서 1년 정도 지나면 없어질 것 같아요. 그리고 다시 클라이언트 작업을 하거나 커뮤니티와 상호 작용할 필요가 없다고 생각하면서 많은 다리를 태웠다면 그 반대편에 남은 것이 있습니다. 네, 그럼 계속 라이언.
라이언 서머스:
저는 그 반대의 종류를 직접 보았습니다. 정말 흥미로운 좋은 질문은 바로 지금 모든 스튜디오와 에이전시가 이것에 대해 생각하고 하고 있는 것은 무엇입니까? 그리고 접선적으로, 일화적으로 실제로 제 쪽에서는 스튜디오에서 연중무휴로 3D 작업을 하는 사람의 이름을 묻는 전화를 받고 있습니다. 어떤 면에서는 훌륭하고 가치가 있기 때문입니다. 하이엔드, 일해온 사람들이론적으로 수집가나 투자자에게 흥미로운 일을 오랫동안 해왔습니다. 그리고 그들은 시간을 갖고 있고 우리가 항상 말했듯이 그들은 스스로 예약하고 있습니다. 자신에게 첫 번째 보류를 부여하고 이제 첫 번째 보류가 예약이 되어 NFT 수집가를 위해 예약합니다.
그래서 어떤 면에서는 흥미롭습니다. 비 NFT 참여자에게도 일반적으로 직원이나 에이전시 작업, 프리랜서 직원으로 간주되지 않는 사람들이 전화. 그리고 어떤 면에서 그것은 좋습니다. 그것으로 인해 열린 구멍입니다. 아마도 그것은 요금이 올라갈 수 있다는 것을 의미할 수 있습니다. 어쩌면 갑자기 거기에 더 많은 사람들이 있고 더 많은 수요가 있기 때문일 것입니다. 공급량은 이전보다 훨씬 적습니다. 더 많은 비용을 청구할 수도 있고, 일하는 것에 대해 더 까다로울 수도 있고, 지금 당장 가질 수 있는 것보다 더 시니어가 될 기회를 얻을 수도 있습니다. 그리고 사람이 없는 이 순간 때문에 두세 번 성공하거나 경력을 뛰어넘을 수 있습니다.
그 이면에는 스튜디오도 보고 있고 동시에 메모도 하고 있습니다. 그리고 나는 사람들이 블랙리스트에 올랐다고 말하지는 않겠지만, 사람들이 대기 중이고, 사람들이 예약되었고, 고스트 처리되었다고 말하는 스튜디오가 한 곳 이상 있습니다. 그들은 방금 무시되었습니다. 아닌지골드러시 때문에 전화를 받거나 프로젝트를 완료하지 못하는 것 내 마케팅, 나는 클럽하우스에 있지 않고 수집가를 찾고 있지 않습니다. 백만 달러 티켓을 놓칠 것입니다." 그리고 사람들은 사라지고 있습니다. 모든 곳에서 일어나는 일도 아니고 모든 사람이 하는 일도 아닙니다. 그러나 일반적으로 이 모든 것에 대해 스튜디오의 입에는 짠맛이 있습니다.
그런 다음 사람들이 나가서 "다시는 클라이언트 작업을 하지 않겠습니다"라고 말하거나 그런 유형의 작업을 수행하는 것에 대해 자신이 생각하는 것에 대해 더 자랑스러워하면 산업. 바닥을 치면 Kickstarter 또는 Patreon으로 전환되어 후원자를 만들고, 팬을 만들고, 추가 수입을 창출하거나, 하루 일과를 가져가 방법을 만드는 플랫폼입니다. 수동적이 되는 것, 그게 다 굉장합니다. 하지만 "지난 몇 년 동안 우리가 일해 온 방식을 망쳐버려"라고 말하는 사람들은 어떻게 됩니까? 그것도 지켜보고 있습니다.
거의, 어느 정도 일종의 열광이 있습니다. 마치 불이 붙은 좀비 바이러스가 진행되고 있는 것과 거의 같으며, 일부 사람들은 시들고 압력을 느끼며 "잘 모르겠어.더 이상 무엇이든 하고 싶어요." 그리고 다른 사람들은 반대 방향으로 가고 있지만 같은 양의, 나는 그것을 히스테리라고 부르지는 않겠지만 같은 양의 "이것은 내 인생을 바꿨고 항상 그렇게 될 것입니다. 지금은 그다지 많이 언급되지 않는 흥미로운 관점입니다.
Joey Korenman:
예. EJ, 알고 있기 때문에 궁금합니다. 우리는 School of Motion에서 이것에 대해 이야기했습니다. Ryan이 말하는 것은 정말 명백히 나쁜 일이라고 생각합니다. 고객 중 한 명과 다리를 불태우는 것입니다. 예술을 팔아 부자가 되려고 하기 때문에 이 사람과 다시 작업해야 합니다." 대부분의 아티스트에게는 그렇지 않다고 생각합니다. 하지만 또한 우리는 매우 긴밀한 니트 산업입니다. 환경 영향에 대해 걱정하는 사람들과 NFT를 판매하고 걱정하지 않는 사람들 사이에 명백한 문제가 있는 것처럼 들립니다. 하지만 다른 것이 있다고 생각합니다. 다른 한편으로는 명성이 같지 않은 아티스트가 있을 것이라고 생각하는 곳에서도 이상한 역학 관계가 발생합니다. 그 결말에 대해 어떻게 생각하세요?
EJ 모자와 바지:
네. 네, 제가 이 클럽하우스에서 언급한 것처럼 거기에 가서 "이 사람들은 모두 망상에 빠져 있어요." 내 생각에 가장 큰 문제 중 하나는이 모든 것은 너무 많은 사람들이 판매를 한 번만 하면 권리 의식이 있어서 마치 현금을 인출한 것처럼 처음으로 2000만 달러를 벌었다는 것을 알고 있습니다. 드롭 그리고 이런 젠장, 정말 놀랍습니다. 그리고 당신은 "당신을 위해 좋은, 남자, 어쩌구 저쩌구." 그리고 나서 그들이 하는 다음 드롭은 5시간 동안 거기에 있고 그들은 마치 "이게 뭐야! 왜 내가 20000달러를 더 벌지 못하는 거죠?" 마치, 워.
그래서 부풀려진 자아가 많고, 많은 사람들이... 마치 어떤 유형의... 자기 자신으로 가득 찬 사람들을 갖게 될 것입니다. 사람들이 중간에 있고 매우 겸손한 사람들이 있습니다. 그리고 저는 겸손함을 많이 보았고, 자신의 공급에 매우 만족하고 있다고 말할 수 있을 것 같습니다.
Joey Korenman:
자신의 방귀 냄새.
EJ 모자와 바지:
네, 정말 좋아요, 냄새가 나나요? 아니요, 집에 그렇게 오래 있으면 냄새가 나지 않습니다. 그래서 많이 있습니다. 많은 문제가 관점 부족과 공감 부족이라고 생각합니다. 그리고 이 공간에서 저를 괴롭히는 것 중 하나는-
Joey Korenman:
Ding, Ding, Ding.
EJ Hats and Pants:
...는 사람들이 다른 모션 디자이너의 관심을 끄는 일입니다.분명히 그것은 수집가들에게 더 매력적입니다. 그래서 갑자기, 이 모든 사람들은 바람에 주의를 기울이고 있으며 트위터 피드에서 다른 모든 사람들을 화나게 하고 있다는 사실조차 신경쓰지 않습니다. 예를 들어, 이 모든 과대광고를 보는 이유, 사람들이 자신이 받고 있는 입찰가를 나열하는 이유, 사람들이 항상 리트윗하는 것을 보는 이유, 사람들은 모든 사람의 다른 작업을 포주하고 수집가를 태그하고 수집가를 빨아들입니다. 많이 판 사람들이 하라는 말인가. 제가 이해한 바에 따르면 수집가들은 "이것이 우리가 찾는 것입니다."라고 말합니다.
그래서 우리는 이 모든 작업을 완전히 수행하고 있으며 다음과 같은 가격을 나열하고 있습니다. 우리는 가격을 나열합니까... 나는 항상 이것이 클라이언트 작업이라면 이것을 연관시키는 것을 좋아합니다. 우리가 일자리를 얻었고 놀라운 예술가, Ariel Costa 또는 이와 유사한 것을 얻었다면 여기 제가 Microsoft에서 한 작업이 있습니다. 그건 그렇고, 나는이 빨판으로 $ 100,000를 벌었습니다. 당신은 그렇게하지 않습니다. 그것은 예술에 관한 것입니다. 그들은 예술을 보여주고 있습니다. 그리고 나는 그것이 예술에 관한 것이지 돈에 관한 것이 아니라 그것에 붙은 가격이었으면 좋겠다. 제 생각에는 사람들이 작업을 낭비하고 오래된 조각일 수 있는 많은 것들이 있고 우리는 이것의 작은 부분을 본 것 같습니다. 하지만 그들은 또한 다음과 같은 내러티브를 말하고 있습니다. 와우, 이 사람이 이것을그들의 삶에서 정말 힘든 시간을 보냈고 그들은 그냥 버티고 새로운 것을 배웁니다. 그리고 그것이 그들의 삶에서 어려운 시기를 통과하게 한 것입니다.
친구 중 한 명에 대해 알게 되어 정말 기쁩니다. 완전히 꾸며낸 부분도 있는 것 같아요. 예를 들어, 여기 구체가 있고 이것은 제 인간의 이중성을 나타냅니다. 그리고 어쩌구 저쩌구. 하지만 난 항상 하고 싶어... 예를 들어, 이것이 클라이언트 작업이라면 이렇게 하시겠습니까? Instagram에 다음과 같은 글을 게시하시겠습니까? 제가 한 작업이 있습니다. 그리고 나서 고객이 몇 시간 후에 즉시 이메일을 보내지 않는다면, "고객이 왜 나에게 연락을 하지 않는 거죠? 제가 이 작업을 게시했는데, 멋져 보이는 것 같아요, 어쩌구 저쩌구, ㅋ." 그래서 제 생각에는... 이 산업이 이전에 어땠는지와 연관 짓는다면 정말 우스꽝스럽습니다. "신의 사랑을 위해 누군가 나를 고용할까요?"라는 트윗을 게시합니다.
Joey Korenman:
존재한다고 확신합니다. 그리고 Ryan, 나는 당신이 이것에 대해 이해하고 싶습니다. Ryan, 왜냐하면 이것은 나에게 정말 낯선 것 중 하나이기 때문입니다. 이 모든 것이 시작된 이후로 저는 전통적인 미술 세계와 이것이 어떻게 관련되는지에 대해 조금 배웠습니다. 그리고 제가 알아차린 것 중 하나는 왜 그런 일이 일어나는지 몰랐지만 지금은 이해하고 있습니다. 바로 EJ가 말한 것입니다. 고객이 이러한 수집가가 됩니다. 그리고 그들은 픽사를 사는 것이 아니라 이야기를 사는 것입니다. 자랑이야기본적으로 권리. 그래서 정말로 성공하기 위해서는 그들을 위해 이 페르소나를 입어야 합니다. 그리고 아티스트들이 갑자기 데미안 허스트나 뭐 그런 것처럼 이야기하는 걸 봤습니다.
라이언 서머스:
글쎄요. 모두가 일반적으로 크리에이티브 디렉터가 투구할 때 이야기하는 것을 비웃습니다. 중간에 넣어야 하는 페르소나처럼 말입니다. 하지만 그것은 잠시 동안입니다. 또는 "오, 이 멋진 글을 모두 작성해야 합니다. 유창해야 합니다." 이제 갑자기 사람들이 이 새로운 페르소나를 포착하기 위해 이름을 바꾸는 것을 문자 그대로 보고 있는 것 같습니다. 우리가 한 번도 잘 해보지 못한 것에 접근하는 것과 같은 독특한 방식입니다.
Joey Korenman:
한편으로는 거기에 진정한 가치가 있다고 생각합니다. 듣는 사람이 5,000개의 이미지 그리드를 6,900만 달러에 구입하는 가치를 얻는다면 누군가는 그 가치를 발견할 것입니다. . 그리고 약간의 오디오가 포함된 루핑 GIF에 25,000달러를 지출합니다. 그것을 사고 싶어하는 사람들이 있고, 그들은 그들의 컬렉션과 그 모든 것을 공개적으로, 과시하는 방식으로 전시할 수 있는 것에서 어떤 식으로든 진정한 가치를 얻습니다. 그리고 그것은 멋지다. 그리고 그들이 예술 작품을 구매하고 백만 달러를 벌고 싶어하는 아티스트가 될 수 있다면 정말 멋진 일입니다. 그리고 정말로, 진지하게 당신에게 좋습니다. 나는 그것을 할 수 없을 것입니다. 그리고 저는 Beeple을 보았고 제 친구들 중 일부는 이것을 했고 저는 "놀라워요.정말 놀랍습니다." 제가 생각하는 문제는 그렇게 하려고 노력하는 예술가들입니다.
라이언 서머스:
예. 맞습니다.
조이 코렌만:
그리고 시도하는 대부분의 사람들은 그런 일을 하면서 남은 생애 동안 생계를 유지하지 못할 것입니다. 단지, 돈이 남아있을 것이라고 생각하지 않습니다.
Ryan Summers:
아니요 .
조이 코렌만:
그럼 어쩌지?
라이언 서머스:
네.그게 제가 있는 것 같아요.GIF를 통한 영화 출구 shop은 실제로 매우 두드러집니다.
Joey Korenman:
완벽합니다.
Ryan Summers:
... 그냥 옆에서 보면 이해가 안 돼요. 엿볼 수 있기 때문에... 우리는 항상 우리 자신을 물건을 만드는 사람보다 예술가로 생각해야 한다고 말합니다. Christo는 몇 년 전에 벽돌공에 대해 다음과 같이 말했습니다. 우리는 모두 화를 내며 "아니요, 예술가처럼 생각해야 합니다."라고 생각했습니다. 실제로 시작할 수 있는 방법은 몇 가지가 있습니다. 아티스트가 되어 프로세스를 설명하고 제품을 판매할 수 있습니다. 다른 사람들이 그렇게 하도록 내버려 두세요. 애니메이션 단편을 통해 이야기를 전달하거나 만화책을 만들거나 팟캐스트를 하는 아티스트가 되어 팬을 만들 수 있습니다. 아니면 우리가 진정으로 들어가고 있는 것은 예술산업단지에 들어가는 것입니다.
예술은 돈에 묶여 있는 사업이고 다른 모든 것과 묶여 있는 산업입니다. 그리고 훨씬 더 복잡한 버전이 있습니다.왜냐하면 그것은 매우 불안정하고 완전히 이해되지 않고 어느 곳에서도 실제로 제재를 받지 않고 다른 곳에서 동일한 이 통화와 연결되어 있기 때문입니다. 우리는 이 전체 NFT 열풍이 세계의 많은 부분에 완전히 접근할 수 없다는 사실을 언급조차 하지 않습니다. 따라서 그것은 그것만으로 평등한 경쟁의 장을 만들지 않는다는 완전히 다른 주장입니다. 그런데 예술산업이나 예술산업단지 같은 이야기를 하기 시작하면 그래피티를 생각하고 뱅크시를 생각하세요. 우리가 그 사람이 누구인지, 그 이야기를 몰랐기 때문에 누군가는 Banksy의 가치가 하늘을 찌른다고 생각했습니다. 그리고 그것은 진짜 Banksy입니까, 아니면 진짜 Banksy가 아닙니까? 그는 어디에서 왔습니까?
그리고 어딘가에서 누군가 그것을 높였습니다. Beeple이 누구든, 그 가치를 평가하고 물건을 경매에 부치려고 하는 사람이 누구든, Beeple의 다음 작품이 아니라고 말하는 것은 어렵지 않습니다. 미술계 쪽에서도 "그래, 여기 Beeple이 있는데, 다른 Beeple은 누구지?" Banksy가 있고, 그런 사람이 두세 명 더 있습니다. 그들은 진짜 예술가입니까, 아니면 그것을 쫓고 그 열을 잡기 위해 그것을 제조할 사람들입니까? 만약 당신이 그것을 창조할 수 있다면, 이제 갑자기 그래피티를 하는 모든 사람들이지속될 것인가?
조이 코렌만:
안녕하세요 친구. 이것은 School of Motion 팟캐스트의 일종의 보너스 에피소드입니다. 솔직히 우리는 이것이 현재 제기해야 할 중요한 주제라고 생각합니다. 물론 그 주제는 NFT에 대해 듣는 것이 지겹다는 것을 알고 있습니다. 대체 불가능한 토큰. 그래서 여기 School of Motion에서 우리는 이 모든 것이 펼쳐지는 것을 업계의 다른 모든 사람들과 마찬가지로 놀라움과 충격과 관심을 가지고 지켜보고 있습니다.
그러나 우리는 또한 약간 독특한 관점을 가지고 있습니다. 우리는 전 세계의 아티스트, 스튜디오, 프로듀서 및 기타 업계 사람들과 지속적으로 연락하고 있습니다. 그리고 우리는 약간 우려되는 것들을 보고 있습니다. 그래서 이번 에피소드에서 EJ, Ryan과 저는 우리가 NFT에 대해 놀랍다고 생각하는 몇 가지 사항과 NFT의 미래가 어떻게 될지, 그리고 그다지 놀랍지 않은 몇 가지 사항에 대해 꽤 솔직한 대화를 나눴습니다. 목표는 단순히 이러한 생각을 밖으로 내보내고 NFT와 관련된 몇 가지 사항에 대한 대화를 시작하는 것입니다. NFT는 새로 발견된 명성과 부에 대한 모든 흥분 속에서 길을 잃은 것 같았습니다.
당신이 NFT를 팔아 인생을 바꾸는 돈을 번 아티스트 중 한 명이든, NFT 판매를 고려하고 있거나, 도대체 무슨 일이 일어나고 있는지 궁금하다면, 당신은 ' 아마도 이 에피소드에서 무언가를 배울 것입니다.백만 장자. 바로 모션 디자인입니다. 여기에 정말 재능 있고, 정말 열정적이고, 정말 숨어 있는 자신감 넘치는 아티스트 그룹의 잠재된 영역이 있습니다. 그들은 이용당하고, 될 준비가 되어 있고, 꿈을 팔고 꿈을 쫓는 모든 사람들로부터 돈을 벌고 있습니다.
실제로 모두에게 일어나고 있는 일인지 여부에 관계없이, 꿈을 팔고 사람들이 더 많은 것을 만들고, 더 많은 양을 판매하고, 더 많은 교환을 할 수 있도록 모든 플랫폼, 중개 또는 교환을 찾는 일정량의 좋아요가 분명히 있습니다. 점점 더 크게 만드십시오. 그리고 어디로 가는지 누가 압니까? 안정되나요? 그리고 이제 사람들이 이해하는 것은 발생을 기반으로 구축된 이 안정적인 플랫폼일 뿐입니다. 그리고 모두가 가방을 들고 떠났습니다.
잘은 모르겠지만, 스스로를 예술가라고 생각하고 싶다면 다른 업계에서 비슷한 붐을 일으킨 다른 사람들을 살펴보는 것이 중요하다고 생각합니다. 충돌, 통과했습니다. 그리고 적어도 그것으로부터 교훈을 얻으려고 노력하십시오. 재정적 교훈을 배우고 감정적으로 자신을 보호하는 방법을 배우고 그들이 겪은 어려움을 이해하십시오. 왜냐하면 우리 모두가 다루고 있는 것과 똑같은 것이기 때문입니다. 그래피티 안에는 서로를 쫓는 예술가들의 공동체가 있었다.돈이 들어오는 산업이 무엇이든 그것은 예술 기반 커뮤니티이며 배워야 할 교훈이 있습니다. 이전에도 이런 일이 있었습니다.
Joey Korenman:
예. 그리고 Seth Godin, Gary V, Christo처럼 실제로 이 모든 것에 대한 정말 훌륭한 비디오를 내놓았고 그의 의견을 제시했습니다. 그리고 나는 기본적으로 그와 일치한다고 생각하고 쇼에서 연결하여 모든 사람이 보고 그의 입에서 들을 수 있도록 할 것입니다. 하지만 기본적으로 그가 말한 것은 할 수 있다면... 이 독특한 시간입니다. 이것은 거품입니다. 그가 그 용어를 사용했는지는 모르겠지만 Gary V와 Beeple도 이것을 거품이라고 불렀습니다. 그리고 거품은 이러한 것들, 이러한 NFT에 대한 수요가 미쳤다는 것입니다. 골드러시 때문인 것 같아요. 모든 사람이 갑자기 디지털 아트를 소유하고 싶다는 사실을 깨닫는 것이 아닙니다. 그리고 그것이 터지면, 누군가는 더 이상 가치가 없는 것을 들고 남게 될 것입니다. 그리고 그것은 기분 나쁘게 느껴질 것입니다.
Ryan Summers:
암호화폐에 대한 실적이 있습니다. 반드시 NFT나 예술과 연관되지는 않지만 암호 화폐에는 엄청난 긍정적인 기회와 엄청난 기회가 있습니다. 과거에는 기본적으로 크레이터가 생기거나 사라진 암호 화폐가 있었습니다. 그리고 사람들은 말 그대로 어떻게 투자를 해야 하는지, 실제로 어떻게 액세스하고, 법정 화폐로 전환하고, 무엇을 할 수 있는지 전혀 모르는 투자를 유지하고 있습니다. 그게 아니라여기서 일어날 일이지만 여러분은 지금 모든 것이 알려지지 않은 세상에 살고 있으며 모든 것이 빠르게 변화하고 있습니다. 우리는 이것을 공개할 수 있고 지금부터 이틀 후에 새로운 일이 발생하기 때문에 우리가 이야기한 것의 절반이 무효화될 수 있습니다.
Joey Korenman:
예. 그래서 EJ, 내 생각에 이것에 대한 많은 비판이 특히 트위터에서 버려지는 것 같습니다. 그리고 환경 문제에 대해 이야기하는 것이 어떻습니까? 제 생각에는 사람들이 이것에 대해 가장 큰 소란을 피우고 있는 문제가 바로 환경 문제일 것입니다. 양쪽에 기사가 쓰여 있습니다. 그 끝에서 무엇을 배웠는지 궁금합니다.
EJ Hats and Pants:
아, 네. 우리가 한 번도 들어본 적이 없는 사람들의 의제가 있는 결투 매체 기사.
조이 코렌만:
맞습니다. 예.
EJ 모자와 바지:
그래서 모르겠습니다. 나는 옆에있어, 확실히 영향이 있습니다. 기본적으로 그들이 NFT가 아니라 실제에 첨부하는 숫자라고 생각하지만 암호화폐의 생태학적 영향은 전체 배출량의 0.02나 그와 비슷하다는 비디오가 나왔습니다. 그리고 NFT는 0.006입니다. 그리고 저는 그들이 어떻게 이러한 숫자를 얻었는지 등을 모르지만, 그들은 그것이 실제로는 정말 작다는 방식으로 무게를 잰다. 이 모든 것의 문제는 투명성이라고 생각합니다. 우리는 아마존에 얼마나 많은 배출량이 붙어 있는지 사실을 모릅니다.많은 배출량이 Dropbox에 첨부됩니다. 분명히 Dropbox는 환경에 끔찍하지만 사람들은 Dropbox를 사용하는 사람들의 이름을 지정하거나 부끄럽게 여기지 않습니다.
그래서 사람들은 NFT를 공격하고 있다고 생각합니다. 네, 전기를 사용하지만 렌더링도 마찬가지입니다. 우리는 항상 그렇게 합니다. 렌더링하는 데 3주가 걸리는 개인 프로젝트에 참여했기 때문에 누군가를 부끄럽게 만들 수 있습니다. 그들은 돈을 벌지도 않고 Instagram에 무언가를 게시하는 것에 대해 많은 전기를 소비합니다. 그리고-
Ryan Summers:
새로운 저스티스 리그를 보셨나요? 700만 달러를 모두 렌더링하는 데 드는 비용이 궁금하기 때문입니다[crosstalk 00:42:00].
EJ Hats and Pants:
예. 비용은 얼마였나요? 렌더링 능력을 많이 사용한다고 생각하기 때문에 Pixar를 보이콧할 예정입니까? 버클을 채우십시오, 카우보이. Pixar에 많은 컴퓨터가 있고 렌더링 집약적인 작업을 많이 렌더링하기 때문입니다. 예를 들어, 렌더링을 하고 있고 온통 석탄 발전소와 쓰레기로 가득한 지역에 살고 있다면 훨씬 더 안 좋은 일이죠. 전기를 사용하는 용량에 관계없이 전기를 사용하는 것은 좋지 않습니다. 당신은 또한 워싱턴 주에 살고 있을 수도 있고 그것은 모두 수력 전기이고 매우 깨끗합니다. 저 위에 렌더 팜이 있다는 것을 알고 있습니다. Pixar 쟁기죠. 그리고 그들은 전기가 공급되기 때문에 렌더링 속도가 가장 낮습니다.너무 싸고 깨끗합니다. 따라서 그런 점에서 모든 것이 동등하게 만들어지는 것은 아닙니다.
그러나 깨끗한 암호 화폐를 사용하는 다른 사이트가 나타날 뿐입니다. 그리고 제 질문은 조이와 라이언 둘 다 내일 모두가 스위치를 켜고 모두가 깨끗한 NFT를 팔고 있다면 모두가 괜찮을까요? 아니면 사람들이 여전히 문제를 겪게 될까요? 나는 모든 사람들이 여전히 문제를 가지고 있을 것이라고 내기할 것이라고 생각합니다. 제 생각에는 많은 사람들이 매체 기사를 보고 이미 싫어하고 이해하지 못하는 것 같습니다. School of Motion에 대한 기사를 썼는데 사람들이 이미 그것을 싫어했고 생태학적 영향을 몰랐기 때문에 그것을 본 적이 있습니다.
그들이 쌓을 수 있는 또 다른 것입니다. 그리고 우리가 진짜 문제에 도달하면 그때 우리가 실제로 진전을 이루고 그것에 대해 대화를 나눌 것이라고 생각합니다. 하지만 어떤 대화도 들리지 않고 아무도 보이지 않습니다... 이름을 짓고 부끄러워하는 것뿐입니다. 그렇게 접근한다면 대화를 하지 않을 것입니다.
Ryan Summers:
창의적인 예술 분야나 성공을 거둔 사람이 거의 없는 커뮤니티의 핵심을 꿰뚫는 것 같은 느낌이 들지만 속도가 빠르고 그 이유를 이해하기 어렵습니다. 그들은 보상을 받았거나 티켓을 얻었습니다. 매진에 대한 영원한 질문이 있습니다. 이는 모든 곳에서 발생합니다.이상, 분명히 음악, 영화에서 볼 수 있습니다. 누군가가 인디 영화를 만들고 그들은 놀라운 영화를 만들기 위해 고용되어 매진되었습니다. 비디오 게임에서 볼 수 있고, 개인 인디, 1인 크루 비디오 게임을 만든 다음 Microsoft에 판매하고 연간 400만 달러를 벌어들입니다.
당신이 말했듯이 어느 정도는 생태적 영향을 넘어서면 뒤집기가 바뀌거나 무슨 일이 일어나든 마찬가지입니다. 이더리움은 더 이상 통화 소멸이 아니며 어떤 이유로든 모두가 사용하는 깨끗한 통화가 있습니다. 얼마나 많은 사람들이 그것에 반대하기 위해 이전에 머물지 않았던 새로운 이유를 발견합니까? 어쨌든 그들이 결코 참여하지 않을 것이기 때문입니까? 수십만 달러 또는 수백만 달러에 당신의 작품을 팔려고 하는 것이 잘못이라고 생각하기 때문입니까? 로드된 대화입니다.
생태론은 안이한 아웃, 정당한 아웃처럼 정당한 아웃을 준다고 생각합니다. 깨끗한 옵션이 있을 때까지 NFT를 하지 않을 것입니다. 방금 개인적인 결정을 내렸습니다. 자신의 예술을 표현하고 그것을 할 방법을 찾고 다른 사람들이 예를 들어 같은 일을 하도록 격려하는 것이 매우 재미있을 것이라고 생각합니다. 하지만 개인적으로는 그 플립이 바뀌고 실행 가능한 방법이 있다면 그렇게 할 것입니다. 하지만 다른 사람들이 새로운 것을 찾을까요, 당신이 말한 것 같은데, 다른 사람들이 다른 것을 발견하면 어떨까요?그것의 전체 스펙트럼을 이해하지 않고 반대합니까?
EJ Hats and Pants:
나는 그것에 참여하고 그것으로 돈을 벌었습니다. -내가 아는 곳에서 내가 많은 사람들을 짜증나게 한다는 것을 알고 있습니다. 내가 좋아요를 게시할 때마다 이것은 내 새 드롭입니다. 어쩌구 저쩌구. 그래서 저는 생태학적 비용과 아무 관련이 없는 저를 짜증나게 하는 것을 보고 그것을 깨달았습니다.
Ryan Summers:
하지만 EJ, 하지만 당신이 같은 일을 하고 있다면 당신이 부르고 싶은 것과 같은 양, 스팸, 실링, 홍보, 어떤 용어, 마케팅, 그 쪽에서 허슬을 하고 있다면 질문을 하십시오. 그러나 만약-
EJ 모자와 바지:
저희는 그것을 마케팅으로 만들고 약간의 미니 튜토리얼을 하려고 합니다. 이것이 제 작은 스핀입니다.
Ryan Summers:
예. 당신이 그것을하는 동안 당신은 돌려주고 있습니다. 하지만 킥스타터나 Patreon을 위해 그런 일을 하고 있거나 캐릭터를 사용하고 제품을 만드는 일을 하고 있다면 같은 타격을 받을 것이라고 생각하십니까? 모션 디자인 산업 내에서 같은 정도의 전율과 같은 양의 사람들이 뒤로 물러서며 "어떻게 감히?"라고 말할 것이라고 생각하십니까? 또는 "지금 취소 목록에 있습니까?" 이 엄청난 양의 푸시백 또는 시끄러운 푸시백을 생성하는 NFT는 무엇입니까? 일부 사람들의 거대하지만 시끄러운 반발인지는 모르겠습니다.
EJ Hats and바지:
그것 때문인 것 같아요... 저를 짜증나게 하는 한 가지 이유는 친구, 당신에게 좋은 일이라는 것입니다. 그것에 돈. 그리고 저는 이전에 이미 FOMO를 느꼈고 이미 저와 같은 질문을 하고 있었습니다. 해골을 렌더링해야 할까요? 그것이 이 수집가들이 원하는 것이라고 생각하기 때문입니다. 그리고 "아, 나는 그 사람이 방금 한 것처럼 이상한 일을 하지 않기 때문에 지금 나는 가치가 없습니다."라고 정말로 질문하기 시작하는 것과 같습니다.
그래서 우울하고 화가 날 수 있습니다. , 모든 감정을 겪습니다. 그러나 나는 전에 말했듯이 당신의 작품에 붙은 가격이 아니라 당신의 작품에 대해 더 듣고 싶은 몇몇 사람들과 함께 이것을 조금 더 보기 시작한 것 같습니다. 항상 예술에 관한 것이고 그것에 초점을 맞추면 기술, 소프트웨어 사용 등이 문제가 덜할 것이라고 생각합니다. 하지만 특정 그룹의 사람들이 있기 때문에 그들이하는 일은 비디오를 게시하는 것 뿐이고 여기에서 사용할 수있는 모든 것은 이것입니다. 수집가, 태그 수집가입니다. 그리고 그것은 우리가 그것을 사지 않기 때문에 우리 커뮤니티에 가치가 없습니다. 그들은 우리를 향해 마케팅하지 않습니다. 그것은 우리에게 아무런 가치가 없습니다.
그러나 이것이 이 사이트에 나열되어 있고 가격을 언급하지도 않을 것입니다. .. 다음은 비하인드 스토리입니다.이 과정을 통해 깨달은 것이 있습니다. 여기에 몇 가지 영향이 있습니다. 우리에게 약간의 이야기를 보여줍니다. 왜냐하면, 조금 배우는 것이 멋지다고 생각하기 때문입니다. 저는 업계에서 제가 존경했던 몇몇 사람들에 대해 많은 것을 배웠습니다. 일부는 부정적이고 일부는 "글쎄요, 당신에 대해 몰랐어요. 패브릭 배경" 또는 이와 유사한 것입니다. 그리고 그것이 당신의 작업에 영향을 미친다는 것은 정말 멋진 일입니다. 그래서 저는 이야기를 듣는 것을 좋아합니다. 왜냐하면 우리 중 많은 사람들이 단지... 이러한 아티스트가 Instagram에 게시하는 것을 보는 것 외에는 이러한 아티스트를 많이 알지 못하기 때문입니다. 당신은 이야기, 그들의 이야기를 모릅니다. 그리고 나는 그것이 멋지다고 생각합니다. 그리고 모든 것이 예술에 관한 것이고 가격과 수집가 태그, 실링에 관한 것이 아니라면 사람들이 덜 문제가 될 것이라고 생각합니다.
Joey Korenman:
Ryan, 질문이 있습니다. 나는 당신의 배경 때문에 이것에 대답할 수 있을 것이라고 생각합니다. 그리고 이것은 약간의 음모론일 수도 있습니다. 이것은 작은 은박지 모자이지만 이것을 제안하는 몇 가지 기사를 읽었으며 실제로 나에게 의미가 있습니다. 지금 여기에 너무 많은 돈이 투입되고 있습니다. 미쳤어. 이 수집가들이 왜 이런 일을 하는지 정말 궁금하실 겁니다. 그리고 저는 현실 세계, 순수 예술 세계에서 수집가들이 실제로 이것을 투자로 한다는 것을 알고 있습니다. 당신은 그림을 사고, 당신은어디에도 걸어두지 마세요.
Ryan Summers:
창고가 있습니다.
Joey Korenman:
기후 제어 창고 같은 것.
Ryan Summers:
맞습니다.
Joey Korenman:
테넷, 테넷의 끝과 같다. 하지만 당신이 그림을 달러로 사면 그 그림은 조금 더 가치가 있고 당신은 그것을 판다. 멋지다, 당신은 돈을 벌었습니다. 크립토 아트에는 이와는 다른 역학이 있습니다. 이더리움에서 구매하고 수요가 많고 더 많은 사람들이 구매를 원하면 이더리움 가격이 올라갑니다. 따라서 실제로 두 가지 방법으로 모두 이길 수 있습니다. 감사할 수 있는 NFT를 구매할 수 있지만 그렇지 않더라도 많은 이더리움을 소유하고 있고 주변에서 이러한 과대 광고를 생성했다면 이더리움의 가격이 올라갑니다. 이는 그렇지 않은 다른 역학입니다. 존재하죠?
라이언 서머스:
네. 그렇기 때문에 우리가 수집가와 플랫폼의 아름답고 감정적으로 가득 찬 단어에 사로잡힐 때 안전하다고 느끼는 것, 새롭다고 느끼는 것, 깨끗하다고 느끼지만 실제로 우리가 말할 때마다 대체한다면 수집가라고 말하는 것입니다. 여기에서 투자자와 함께 중개, 주식 중개, 옵션 거래 중개와 같은 중개 플랫폼을 말할 때마다 Ethereum이 여기에서 작동하는 것처럼 느낄 수 있습니다. 그것을 위한 그릇일 뿐입니다. 그리고 나트리거 경고와 함께. 멋진 School of Motion 동문 중 한 명에게서 들은 후 바로 NFT에 대해 이야기해 봅시다.
Alex Hill:
School of Motion에서 받은 교육은 제 애니메이션을 다음 단계로 끌어올렸습니다. 수준. School of Motion은 제가 경력을 쌓아온 최고의 투자 중 하나입니다. 과정은 따라하기 쉽고 모든 수준의 사람들이 기술을 향상시키는 데 도움이 되는 지식으로 가득 차 있습니다. 강사로부터 받은 모든 피드백은 매주 저에게 정말 도움이 되었고, 마지막에는 단 몇 주 만에 얼마나 많은 것을 배웠는지에 놀랐습니다. 계속 힘내세요 School of Motion. 제 이름은 Alex이고 School of Motion 졸업생입니다.
Joey Korenman:
좋아요. 배치부터 시작하겠습니다. 지금 우리 머리가 어디에 있는지 모두를 위한 것 같습니다. 그리고 저는 우리 모두가 이것에 대해 다른 관점을 가지고 있고 다른 방식으로 그것과 상호작용하고 있기 때문에 그것이 흥미로울 것이라고 생각합니다. 그래서 내가 먼저 갈게. 일반적으로 모션 디자인에서 NFT로 진행되는 일에 대해 제가 느끼는 방식은 이것이 우리가 다룰 테이블에 가져온 몇 가지 놀라운 일이 있다는 것입니다. 정말 안 좋은 일도 분명히 있다고 생각합니다. 그리고 사람들에게 명백한 나쁜 일이 아닐 수도 있습니다. 분명히 많은 이야기가 있습니다. 이것이 환경을 손상시키는 것입니까? 그것은 내가 그것에 대해 듣는 가장 일반적인 부정적인 것 같습니다.
있는 것 같아요그래서 처음에 우리가 항상 들었던 최초의 회의론은 "좋아요, 어떤 종류의 생태학적 손상이 있습니다. 우리는 실제 숫자를 모르지만 이것이 돈세탁입니까?"였습니다. 폰지 사기나 피라미드 사기 같은 것은 아니지만, 이것은 수집가의 모습으로 돈을 어딘가에 집어넣는 방법이고, 그것은 예술이고, 다른 세금 감면과 다른 방법이 있습니다. 그리고 특정 장소에 도달하기를 바라면서 그냥 거기에 앉아 있을 건가요? 그리고
Joey Korenman:
폰지라기보다 펌프 앤 덤프에 가깝습니다.
Ryan Summers:
하지만 암호화를 사랑하는 사람들은 NFT와 일반적으로 암호화폐에 대한 좋은 점이 너무 많기 때문에 저에게 화를 내세요. 그러나 때때로 암호 화폐에 대해 어둡고 사악한 측면이 있다는 사실에 맞서 싸울 수는 없습니다. 그리고 저는 모든 분야의 전문가는 아니지만 암호 화폐와 ICOS 및 다른 모든 것들을 조사하기 시작하는 데 오래 걸리지 않아 다른 무언가가 작용하고 있음을 알 수 있습니다. 그리고 이제 우리는 "당신은 예술가로서의 가치가 있습니다. 전에는 없었습니다. 예술가가되고 싶지 않습니까? 당신은 예술가라고 말했지만 정말 가지고 있습니까?" 하나가 된 것 같나요? 이제 하나가 될 수 있습니다. 그리고 당신의 작품을 수집하고 싶어하는 많은 돈을 가진 익명의 사람들이 있습니다." 우리에게 전화를 걸어 작업을 의뢰하고사람들의 벽에 문자 그대로 독특한 것이 있었습니다.
사람들이 13년 동안 [neo 그러나 00:52:13] 많은 작업을 수행하고 이를 위해 작은 몽타주에 넣는 이유는 무엇입니까? 6900만 달러의 가치를 갖는다. 그래서 내려갈만한 가치있는 음모 토끼 구멍이 많이 있다고 생각합니다. VC 자금 지원을 받는 다른 사람들과 함께 이 모든 관심을 끌 엔진이 필요한 동시에 Clubhouse가 나온 것처럼 보였습니까? 그들은 갑자기 예술에 관심이 있는 것 같습니다. 갑자기. 하지만 NFT나 이더리움으로만 전송되는 디지털 아트만 가능합니다.
Joey Korenman:
블록체인에서.
Ryan Summers:
예.
EJ 모자와 바지:
그 사람들은 익명일 수 있습니다.
Ryan Summers:
그들은 정말... 익명일 수 있습니다. 예술가로서도 마찬가지지만 자신을 홍보하고 물건을 찾으려는 경우 이점이 있습니다. 그러나 투명성은 아티스트 측에 정말 많이 있습니다. 우리는 투명성의 심리적 부담을 짊어지고 있지만 수집가나 투자자, 겉보기에는 플랫폼 자체가 완전히 투명할 필요는 없습니다. 그리고 그들의 서비스 약관에 대해 알아보기 시작하면 나도 이것에 대한 전문가는 아니지만 이러한 플랫폼 뒤에 있는 기술은 다음과 같은 측면에서 미끄러운 경사면에 빠지기 시작합니다.NFT를 살 때 정말 사나요? NFT를 구매하시겠습니까? 토큰을 사나요? 픽사를 사나요? 플랫폼 중 하나가 사라지고 누군가 OpenSea의 URL을 구입하는 경우. 그들은 누군가가 IP를 만들었고 디즈니의 변호사들에게 고소를 당해서 문을 닫아야 했기 때문에 파산했습니다. 이 모든 것은 어떻게 됩니까?
플랫폼의 안정성, 이미지를 유지할 수 있는 능력, 한 회사의 수명을 넘어선 소유권 등에 대해 많은 논쟁이 있습니다. 모든 것이 한꺼번에 일어나고 있습니다. 그게 바로 지금 미친 이유입니다. 그래서 모든 사람들이 "들어가야 해, 사라지기 전에 들어가야 해"라고 생각하는 것 같습니다. 우리 모두 순간적이라는 것을 알고 있다고 생각하기 때문입니다. 우리는 우리의 작업에 대해 수백만 달러를 받지 못했습니다. 갑자기 여기 이 순간이 있습니다. 얼마나 오래 지속될 것입니까? 멀리 갈 수있는 여러 가지 방법이 있습니다. 수집가가 사라지고 플랫폼이 사라지고 이더리움이 증발할 수 있습니다. 다양한 방법이 있으며 IP 제한으로 인해 종료될 수 있습니다. 그래서 사람들이 왜 들어오고 싶어하는지 알 것 같습니다. Joey, NFT를 만들려는 움직임이 있습니까?
Joey Korenman:
아니요. 나는 다른 상황에 처해 있습니다. 제가 보기에 저는 인간이고 기업가이고 복권을 사고 싶은 마음과 돈을 많이 벌고 싶은 마음이 완전히 들었습니다. 그리고비밀번호로 비슷한 일을 한 적이 있습니다. 잠시 동안 데이 트레이딩에 들어간 것과 같았습니다. "오, 이거 멋지네요. 데이 트레이딩을 정말 잘하는 사람을 알고 있었어요." 그리고 저는 "오 마이 갓, 보세요."라고 느꼈습니다. 그리고 그들은 그것이 쉽다고 말했습니다. 글쎄, 아니, 그것은 생존 편향이다. 그들은 운이 좋았고 그들이 한 일입니다. 그들은 적시에 [chipotle 00:54:47] 또는 무언가를 샀습니다. 그래서 그런 어리석은 짓을 저질렀습니다. 돌이켜 보면 어리석은 일이었습니다. 그렇게 하지 말았어야 했습니다. 나는 몇 천 달러를 잃었다. 저에게 효과가 있었던 것은 갈고 닦는 것입니다. 암호화폐 업계 최고의 아티스트를 살펴보세요. Beeple은 어떻게 거기에 도달하게 되었나요? 운이 좋아서가 아닙니다. 그는 이 순간이 그의 일상에서 15년 동안 일어났다는 것은 운이 좋았지만, 그 외에는 15년 동안 문자 그대로 매일매일 일했고 누구보다 자신의 아티스트 페르소나를 잘 관리했습니다. 내 말은-
라이언 서머스:
오, 세상에. 응. 그는 이야기를 만든 것이 아니라 이야기를 가지고 있었습니다. Christie's와 다른 모든 사람들이 Beeple을 찾은 이유가 있습니다. 그는 항상 포지셔닝, 브랜딩 및 마케팅에 대해 이야기했습니다. 그는 모든 것을 하고 있었다. 그는 표면적으로 그렇게 보이게 하지 않고, 그가 마치, 오 이런 쉿쉿 어쩔 수 없이, 난 그냥 내 예술을 일상적으로 만들어야 해.
조이 코렌만:
네. 그는 훌륭합니다.
Ryan Summers:
그러나 표면 아래에는예술과 관련이 없는 모든 일에 대해 작업하는 컴퓨터 두뇌와 같은 마스터마인드입니다. 그 면은 아마도 그의 탁월함에 대해 가장 적게 언급된 면일 것입니다. 그러나 그것은 또한 약속의 일부라고 생각합니다. 사람들은 매일 하기 매우 쉬운 하루에 하나씩 만들었습니다. 그는 방금 나타 났지만 나는 매일 일합니다. 나는 스튜디오와 고객 및 에이전시를 위해 나타나고 일하러갑니다. 그리고 EJ, 분명히 보셨을 겁니다. 하지만 많은 사람들이 "나는 시간을 투자했고, 그럴 자격이 있어. 어디에서 판매하고 있지? 내 판매를 찾지 못하고 있어."
EJ 모자와 바지:
예. 응.
Ryan Summers:
그런 다음 숫자와 연결하면 실제로 판매가 이루어집니다. 저는 사람들이 좋아하는 트위터 스레드나 중간 기사를 많이 봤습니다. 규모... 제 생각에는 사람들이 6900만은 물론이고 20,000과 100만 사이의 차이를 이해하지 못하는 것 같습니다. 그 차이의 규모입니다. 가스비로 70달러를 쓰고 80달러에 팔았다면 그 가치는 얼마였을까요? 내 세금은 어떻게 되나요? 내가 이것에 돈을 잃을거야? 다시 말하지만, 이 금이 있습니다. 예전에 튤립 열풍 같았어요. 튤립은 희귀했고 갑자기 사람들이 그것을 사기 시작했습니다. 모든 것에 대한 잠재력이 있는 것처럼 느껴지지만 아티스트가 마침내 자신에 대해 좋게 느끼거나자신에 대해 좋은 잠재력. 그래서 당신은 그것을 스쿼시하고 싶지 않습니다.
조이 코렌만:
듣고 싶어요. 그래서 이것은... 그리고 우리는 거의 매일 그것에 대해 농담을 하지만 그 중 하나는... 제 작은 음모론에 활을 묶기 위해 제가 말하는 것이 아닙니다. 암시하는 것이 아닙니다. 실제로 이런 일이 일어나는 동안 흥미로운 점은 업계에서 우리가 보고 있는 많은 행동이며 아티스트는 말이 되지 않습니다. 그리고 솔직히 수집가들의 행동은 말이 되지 않습니다. 그러나 이더리움을 소유하고 있고 어떤 식으로든 이더리움을 더 가치 있게 만들고 더 많은 수요를 얻음으로써 이더리움을 올릴 수 있는 것과 같은 추가 시장력이 있다는 것을 알고 있으면 구입한 NFT의 가격이 상승하는지 여부에 관계없이 승리하게 됩니다. 아니면. 흥미롭고 많은 행동을 설명합니다. 그래서 저는 사람들이 알아야 한다고 생각하기 때문에 그것을 버리고 싶었습니다.
Ryan Summers:
그리고 Joey, Beeple이 본질적으로 펀드, 토큰의 일정 비율을 소유하고 있다는 복잡한 문제가 있었습니다. 그가 보상을 받았다는 것입니다. 맞죠?
조이 코렌만:
그렇죠.
라이언 서머즈:
그는 일정 비율을 받았습니다. 나는 그것에 대한 구체적인 소유권 기능을 모르지만 그에 대한 보상이 있었습니다. 그리고 이제 그가 머무르는 한, 그리고 그것이 가치의 증가를 인지하는 한, 그의 가치도 증가합니다. 모든 당사자는이것으로 엉덩이. [crosstalk 00:58:08]
Joey Korenman:
흥미롭습니다. 그리고 당신은 그것을 이 사악한 것으로 볼 수 있습니다. 우리가 이 문제에 대해 조금 더 시간을 보낸 후에 저는 이것이 미래에 어떻게 보일지에 대해 이야기하고 싶습니다. 동일한 것이 실제로 긍정적일 수 있다고 생각하기 때문입니다. 그것이 이것이 가장 놀라운 일이 될 수 있는 방법일 수 있습니다. 하지만 EJ, 제가 여러분에게 이야기하고 싶었던 것은 우리가 농담하는 것 중 하나였고 아마도 이 모든 사가에서 저를 잠시 멈추게 한 첫 번째 것은 이것에 이런 종류의 컬트적 측면이 있다는 것입니다. 사람들은 이 공간에서 사용합니다. 이 공간에서 전에 누군가가 말하는 것을 들어 본 적이 없습니다. 갑자기 모두가 그렇게 말하고 있습니다.
이 일에 참여하게 되어 정말 영광입니다... 수집가들과 이런 모든 일에 무릎을 꿇는 것과 같습니다. 그리고 나에게 그것은 실제로 이것을 지불할 돈이 있는 사람들에게 영합하는 것처럼 보입니다. 내가 놓친 것이 더 있습니까? 당신이 NFT를 팔고 있고 나보다 더 많은 친구가 있고 팔고 잘하고 있다는 것을 알고 있기 때문입니다. 그것에 진정성이 있습니까? 내 질문은 다음과 같습니다.
EJ 모자와 바지:
누군가 나에게 DM을 보내 "이봐, 당신의 튜토리얼을 좋아하세요. 당신은 훌륭합니다. 그런데 당신은 재단 초대를 받았습니다." 좋아요[crosstalk 00:59:29].
Joey Korenman:
알겠습니다. 알았다.
EJ 모자와 바지:
힘듭니다. 그리고 다시, 저는 이 전체 공간에 대한 우리의 인식으로 돌아가서, 그것은 수집가들의 행동의 산물이며 우리가 보는 사람이 무엇이든 보상을 받는다고 생각합니다. 그래서 우리가 정말로 사람들을 흥분시키고 사람들을 태깅하고 이것이 가장 좋은 것이라고 말하고 다른 사람들을 모집하고 물론 클럽 하우스와 같은 것들을 주최하는 것을 본다면. 나는 누군가가 전에 이 음모론을 제기한 것 같은 느낌이 들며, 그것에 대한 진실이 전혀 있는지 모르겠습니다. 하지만 이 모든 플랫폼, 이 중개업자들은 모두 익명의 수집가들에게 돈을 주고 이렇게 말합니다. 이 NFT 시장은 우리가 여기서 구축해야 할 약간의 과대 광고가 필요하기 때문입니다."
그리고 그렇게 생각해보면 그것뿐인데.. 이런 자의적인 것에 대한 다른 설명이 생각나지 않네요. 우리는 사람들에게 주어지는 수만 달러, 때로는 수십만 달러에 대해 이야기하고 있습니다. 우리 모두는 사람들이 하나의 Eth에 두 조각을 팔았다는 것을 알고 있습니다. 나쁘지 않아요, 좋습니다. 그것은 대부분의 사람들에게 평균에 관한 것입니다. 하지만 일종의-
Joey Korenman:
그것에서 은퇴하는 것이 아니라-
EJ Hats and Pants:
그것에서 은퇴하는 것이 아니라 좋은 잔여 소득. 그런데 한 사람이 3개의 시리즈를 만들었는데 처음 두 개는 1000달러에 팔렸고 세 번째는하나는 $50,000에 판매되었습니다. 똑똑한가요? 그리고 우리는 입찰처럼 이야기하고 있습니다. 하나의 Eth에 대한 입찰이 있었고 바로 다음 입찰가는 $50,000였습니다.
Ryan Summers:
맞습니다. 왜 2개는 안하고 5개는 안하나요?
EJ 모자와 바지:
만약 당신이 수집광이라면 왜 그러겠습니까?
Ryan Summers:
[crosstalk 01:01:24] 투자하고 있습니다. 그것은 아닙니다-
EJ 모자와 바지:
왜 훨씬 더 높게 입찰하시겠습니까? 그래서-
라이언 서머스:
투자하고 싶다면 그 가치를 원합니다. "좋아요, 5시에 샀어요. 이 사람의 개성을 기르고, 예술가로서 그들에게 노출하고, 열기를 일으키고, 그런 다음 어쩌면 10달러에 팔겠습니다. 그리고 지금부터 1년 후에도 당시 50달러 가치가 있는 그의 작품 두 개에 여전히 앉아 있을 것입니다. 지금 일어나고 있으니까 100에 사세요 거의 집 같아요 거의 다른 사람보다 먼저 시장에 나가면 5개를 사고 첫 번째 것을 팔면 충분한 자본을 얻게 되는 집 뒤집기와 같습니다 두 번째 것을 사세요. 하지만 세 번째 것을 얻으면 모두가 거기에 있기를 원할 때 거기에 있는 것입니다. 이것을 투자라고 합니다. 그것을 플리핑이라고 합니다.
"그거 알아? 여윳돈이 좀 있고 곤경에 처한 사람들을 정말로 돕고 싶습니다.예술가. 그리고 제가 이 아티스트들을 향상시킬 수 있다면, 취향을 가진 사람으로서 제가 누구인지 말해주는 컬렉션이 얼마나 아름다운지 보세요. 저는 다른 누구도 가지지 못한 미적 특성을 가지고 있습니다. 제 Showtime 페이지로 이동하여 제가 수집하는 것을 보세요. 난 정말 대단해." 그런 일이 일어나지 않는 것 같아요. 제 생각에는 사람들이 그것을 파는 것 같아요. 사람들이 큰 소리로 그렇게 말하는 것 같아요. 하지만 당신이 말했듯이 하나에서 50,000까지, 미친 짓이야.
Joey Korenman:
그래서 비행기 착륙을 시작하겠습니다. 아직 이 노래를 듣고 계신 모든 분들에게 '좋아요, Joey와 EJ, Ryan은 정신을 잃었습니다. 내가 EJ 및 Ryan과 이 대화를 나누고 공개적으로 알리고 싶었던 주된 이유는 장기적으로 개별 아티스트에게 해를 끼칠 것이라는 것을 알고 있기 때문입니다. NFT가 아니라 NFT를 통해 판매되는 예술품도 아닌 거품이라고 확신합니다. 그것은 영원히 있을 것입니다. Crypto arts'는 몇 년 동안 주변에 있었습니다. 모두 알고 있습니다.
아티스트가 처음으로 NFT를 올리고 그 중 하나가 50K에 간다는 EJ의 이야기처럼 생각합니다. 그리고 그것은 퇴직금이 아니라 인생을 바꾸는 돈입니다. 그리고 문제는 그게 당신을 납득시킬 수도 있다는 것입니다. 슈, 어쩌면 나는 그 직업이 필요하지 않을지도 모릅니다. 1년에 3개를 팔고그것은 미시적 수준에 있으며, 실제로 생각하지 않고 여기에 뛰어드는 일부 아티스트의 경력에 훨씬 더 파괴적일 수 있습니다. 나는 평판이 망가질 것이라고 생각합니다. 그래서 저는 흥분되고 NFT에 대해 더 많이 배울수록 NFT가 정말로 판도를 바꾸는 기술이라는 느낌이 듭니다. 그러나 그들이 지금 사용되는 방식은 게임을 바꾸는 것이 아닙니다. 나는 우리가 지금 거품을 목격하고 있다고 생각합니다. 그래서 지금 제가 있는 곳입니다. EJ, 이 공간에 주조하고 떨어뜨린 사람으로서-
EJ 모자와 바지:
이 공간에서.
Joey Korenman:
How 당신은 느끼고 있습니까?
EJ 모자와 바지:
예. 나는 "게임 중"이라고 생각하기 때문에 많은 것을 반향한다고 생각합니다. 그러나 나는 또한 게임에 참여하지 않는 사람들, 게임에 참여하고 싶어하고 판매를 시도하고 있으며 지금까지 판매하지 않은 사람들과 함께 나 자신을 기반으로 유지하고 있다고 느낍니다. 그다지 좋지 않습니다. 그래서 나는 그것에 민감하고 그것에 공감합니다. 그리고 나는 또한 살인을 저지르는 친한 친구가 있다는 것을 압니다. 그리고 내가 사람들에게 "이봐, 네가 백만장자가 되기 전에 마지막 문자를 보내고 싶었어." 그리고 이것은 말 그대로 제가 하고 있는 일입니다. 그리고 저는 모든 사람들에게 이것이 우리 업계에서 일어나고 있는 이상한 일이라고 생각합니다. 정말 흔들린다.완료. 거품이 터집니다. 그리고 그 반대편에는 이미 백만 달러를 벌었고 더 이상 클라이언트 작업을 할 필요가 없는 사람들로부터 정말 나쁜 조언을 받은 예술가들이 있을 것입니다.
그리고 그 사람은 이 아티스트에게 "나이키에게 50%를 주지 않는 한 스스로 망가뜨리라고 말하세요. 그에 대한. 그러나 우연히 수집가 중 한 명을 선택하여 50,000달러를 벌게 된 프리랜서가 이제 다른 모든 사람에게 "나는 그럴 가치가 있어. 그들이 당신을 보류하더라도 스튜디오 전화에 응답하지 마십시오. 그런 일이 일어나고 있습니다. 그리고 다른 한편으로는 자존심을 억누르고 "오, 클라이언트 작업을 다시 하고 있는 것 같은데 지금 500달러 상당의 NFT를 판매하고 있기 때문에 달러를 지불하고 그렇게 할 수 없습니다."
그래서 저는 위험 신호를 조금 올리고 이렇게 말하고 싶습니다. 모두가 조심하고 노력해야 한다고 생각합니다. 원한다면 나가서 이것들을 주조하세요. 행운을 빕니다. 그리고 아마도 당신은 엄청난 돈을 벌게 될 것입니다. 아마도 당신은 그렇게 많이 벌게 될 것입니다. 다시는 일할 필요가 없습니다. 그렇게 한 사람들이 있습니다. 그게 너라면, 달콤해. 그러나 그것에 의존하지 마십시오. 전에 이것을 본 적이 있기 때문입니다. 나는 이 영화를 보았다그 전에는 대부분의 사람들에게 좋게 끝나지 않습니다.
Ryan Summers:
암호화폐 변동성과 같은 약간의 연구를 하고 자본 이득세를 찾아보십시오. 잠시 동안 이더리움을 보유하면 상당한 금액의 가치가 상승한 다음 현금으로 인출하고 그에 대한 빚을 지게 됩니다. 움직이는 작업이 아니라 생계를 위해 예술품을 파는 것입니다. 그것이 당신이 돈을 버는 방법입니다. 충돌이나 엄청난 급증이 발생하기 전에 최소한 자신을 보호하여 이 모든 결과가 실제로 무엇인지 이해하십시오. 그냥 팔고 돈을 벌고 그 돈을 쓰는 것이 아닙니다.
Joey Korenman:
좋은 점이 있다면 예술가들이 마침내 주식 시장 등에 투자하는 것에 대해 생각하고 있다는 것입니다. 앞으로 몇 명의 모션 디자이너가 실제로 퇴직금을 모았는지에 대한 좋은 팟캐스트가 될 수 있을 것 같습니다. 많은 사람들이 이더리움을 사야 하기 때문에 이 시장에서 팔고 사고 거래하려면 이더리움을 보유해야 합니다. 그리고 아마도 사람들은 처음으로 스타의 주식 시장인 롤러코스터를 타는 것을 경험하고 있을 것입니다. 그리고 그것은 지옥의 롤러코스터, 비트코인과 이더리움입니다. 그리고 많은 사람들이 모든 것을 좋아합니다.그렇지 않으면 NFT 공간에서 관점을 잃습니다. 오늘이나 지난 주에 일어난 일이 아니라 미래에 일어날 일에 대해 넓은 각도에서 살펴봐야 합니다. 몇 년 전에 무슨 일이 있었나요? 그리고 주요... 투자에 대해 조금만 알고 있다면 Ethereum에 대해 놀라지 않을 것입니다. 당신은 그것이 과정의 일부라는 것을 알고 있습니다. 이것이 기대하는 것입니다. Ethereum이 하루에 $100 달러를 떨어뜨렸기 때문에 합법적으로 겁먹은 몇몇 친구와 이야기를 나눴습니다. 그래서 저는 "예, 화요일이라고 합니다."
Ryan Summers:
그것을 위해 만들어졌습니다.
Joey Korenman:
그렇게 됩니다.
Ryan Summers:
예, 맞습니다.
Joey Korenman:
하지만 주식 시장에 대한 기본 정보만 알고 있으면 시장 시간을 알 수 없고 이더리움의 시간을 알 수 없는 것과 같습니다. 내가 첫 NFT를 팔았을 때, 아무도 이것에 대해 신경 쓰지 않았던 10월이었습니다. 그때 이더리움 하나를 만들었는데, 가치가 500달러였습니다. 불과 몇 주 전의 가치는 $1,900입니다. 그래서 저는 "현금화하지 않아서 다행입니다." 그래서, 이더리움을 가지고 있고 이것으로 돈을 벌었던 사람에게 조언을 드리고자 합니다. 그것은 반대로, 시장 시간을 재지 않고 주식 시장에 약간의 돈을 투자함으로써 이익과 손실을 평균화합니다. 가격에 관계없이이다. 약간의 돈을 넣었을 뿐입니다.
때로는 높을 때 돈을 넣기도 하고, 저점 매수할 때 넣기도 하지만, 다 평균적으로 나가고 당신은 항상 이익을 얻을 것입니다. 그리고 이더리움에 대해 겁이 난다면 매달 조금씩 빼서 때로는 1900일 때, 때로는 1700일 때 빼는 것을 추천합니다. 밖으로. 그러니 놀라지 마세요. 투자입니다. 그리고 처음 투자하시는 분들은 안정적인 뮤추얼 펀드도 해보고 돈을 넣어보세요.
라이언 서머스:
네. 제발 인덱스 펀드를 사세요.
Joey Korenman:
예. 인덱스 펀드를 구하고, 다른 곳에 돈을 투자하고, 은퇴를 위해 저축을 시작하세요.
Ryan Summers:
글쎄, 당신은 재정적인 관점을 유지하는 일도 정말 잘하고 있습니다. 전문적인 관점도 어느 정도 유지하려고 노력할 수 있다면. 이것은 VC 자금 지원 스타트업 세계에서 항상 발생하기 때문입니다. 새로운 회사가 은밀하게 나오고 갑자기 맛을 만드는 사람, 게이트키퍼, 전기 자동차와 같은 거래 흐름의 완전히 새로운 공백이 있습니다. 이제 그 세계와 관련이 있는 모든 사람들이 갑자기 리더십 수준에 도달하기 위해 서두르고 있습니다. 그리고 때로는 건전한 방식으로 이루어지기도 하고 때로는 지독한 결과를 초래하는 방식으로 이루어지기도 합니다.조이.
그리고 바로 지금, 나는 정상에 아무도 없는 동안 정상에 도달할 것이기 때문에 빌어먹을 결과를 많이 보고 있는 것 같습니다. 그리고 그것은 클럽하우스 세계의 많은 사람들이 두 번의 판매를 했기 때문에 전문성을 공언하거나 몇 가지 물건을 구입한 수집가와 친구가 되려고 노력하고는 떠나는 사람들처럼 느끼는 것입니다. 스튜디오와 대행사에 신세를 질 필요는 없지만 동시에 우리가 가지고 있던 관점이 있다는 것을 이해하십시오.
Joey Korenman:
예. 예. 자, 좋습니다. 이것의 미래에 대해 이야기합시다. 제 생각에는 거품이 터질 것 같습니다. Beeple과 같은 아티스트가 계속 있을 것입니다. 그리고 솔직히 우리가 A가 되는 데 대해 정말 배우고 놀라운 일을 해낸 우리와 친구인 사람들 중 일부는 아티스트의 눈에 수집가와 예술계. 그리고 다시는 클라이언트 작업을 할 필요가 없는 사람들이 있다고 생각합니다. 그들은 단지 예술가일 뿐입니다. 정말 멋지다고 생각합니다. 그렇게 할 것이라고 생각한 사람들도 엄청나게 많을 것이라고 생각합니다. 그리고 이제 그들은 교량을 불태우지 않았기를 바라지만 저는 이미 교량이 불타고 있는 것을 본 정말 까다로운 상황을 다루게 될 것입니다. 이미 스튜디오에서 블랙리스트에 올린 사람들이 있는 것 같아요.이건 압니다.
그래서 지금 생각해보니 이게 더흥미롭게도 기술로서의 NFT와 기술로서의 이더리움은 꽤 놀라운 기회를 열어줍니다. 그래서 이것이 내가 그것에 대해 배웠을 때 정말 괴짜였습니다. 그래서 저는 모션 디자이너들이 이것을 보다 지속 가능한 방식으로 활용할 수 있는 방법이 있을 것이라고 생각합니다. 그래서 무작위로 조사했습니다. NFT에 대한 호기심 때문에 정말 정말 좋아했던 밴드의 드러머와 연결되었습니다. 그리고 이 같은 대화가 바로 지금 모든 창작 산업, 음악, 예술계 운동 및 모든 것에서 일어나고 있습니다. 로열티 같은 것도 생각합니다.
EJ 모자와 바지:
예. 그게 [crosstalk 01:10:46]
Joey Korenman:
...이를 통해 이루어질 것입니다. 그래서 이것은 매우... 저는 여기에서 많은 기술적인 내용을 얼버무리고 있지만 비트코인과 이더리움의 차이점은 제가 이해하는 바로는 비트코인은 단지 통화일 뿐입니다. 이더리움은 통화이지만 거래 자체에 기본적으로 컴퓨터 프로그램을 내장할 수 있습니다. 스마트 계약이라고 합니다. 그 예는 현재 NFT에서 로열티가 작동하는 방식이라고 생각합니다. 하나를 판매하고 판매한 사람이 판매하면 그로부터 수수료를 받습니다.
그것은 직접 프로그래밍할 수 있습니다. 트랜잭션에 입력하면 자동으로 처리됩니다. 따라서 앨범 판매와 같은 일도 할 수 있지만 팬이 앨범의 주식과 거의 같은 NFT를 구매하고 스마트 계약을 체결할 수 있습니다.앨범이 잘되면 팬들은 그들이 산 NFT 주식의 양에 따라 약간의 조각을 얻습니다. 게다가 이제 팬들은 금전적 인센티브가 있기 때문에 당신을 위해 앨범을 홍보하고 있습니다. 그리고 모션 디자인의 경우 사람들이 모션 디자인 재고를 판매할 수 있는 사용 사례가 있다고 생각합니다.
물리적 세계에서 NFT에 연결된 장치가 있으면 정말 고급 8K 화면이 베가스, 호텔 로비, 그리고 이제 한 달 동안 Beeple의 라이선스를 받을 수 있습니다. 나는 그런 것들이 꽤 놀랍고 정말 멋질 것이라고 생각합니다. 저는 일상적인 모션 디자이너에게 강조하고 싶습니다. 바로 지금, 예, 복권에 당첨될 수 있고 영원히 부자가 될 수 있습니다. 그리고 당신이 그것을 하려고 한다면 그것을 하십시오. 그러나 그것은 아마 일어나지 않을 것이라는 것을 아십시오. 그리고 한편으로는 여전히 일을 해야 합니다. 젖은 이불이 느껴지는 것 같아요. 지금 론칭합니다.
트위터에서 '저 사람 후회할 거다. 공개적으로 말한 것을 후회하게 될 것입니다. 다시 와서 물어뜯을 것임을 압니다.
라이언 서머스:
예. 그 모든 것들은 우리가 이야기하지 않는 것입니다. 이상합니다. 이 대화의 마지막 10분에 이르러 정말 흥미진진한 내용이 나오고 있습니다.NFT 기술의 일부 순열을 통한 모든 GIF와 마찬가지로 디지털 아트에 대한 소유권은 이론적으로 소유권을 증명할 수 있습니다. 그리고 천만 번 사용되는 GIF를 만들었다면 잔차를 상상해 보세요. 잔차를 연결할 수 있는 기능을 역으로 추적할 수 있습니다. 한때 신용 카드가 사람들이 이해하지 못하는 새로운 기술이었던 세상이 있다고 생각합니다. 현금 인출기, 직불 카드, 그 모든 것들은 수표책을 보관하고 식료품을 얻기 위해 수표를 쓰는 사람에게는 생소한 개념이었습니다. 그리고 이제는 아무도 금융 거래를 추진하는 기본 인프라에 대해 이야기하지 않는 것 같았습니다.
그리 멀지 않은 미래의 어느 시점에 NFT가 될 것입니다. 또는 NFT의 순열은 본질적으로 그렇게. ATM은 Bitcoin에 의해 구동됩니다. 지금 바로 비트코인으로 테슬라를 살 수 있습니다. 그 물건은 돈으로 일하고 다른 관할권을 통해 돈을 이체하는 반항적 인 방식이 아니라 디지털 파일처럼 느껴지는 곳으로 천천히 바뀔 것입니다. NFT를 통해 After Effects 파일을 무언가를 통해 전송할 수 있고 사람들이 그 안의 작업을 사용하고 조작할 수 있는 세상이 왜 없을까요? 하지만 의뢰인 다음 사람에게 넘어가면 의뢰인은 다른 에이전시에 넘긴다. 그것에 대한 소유권을 증명할 수 있다면 좋지 않을까요? 그리고프리랜서로, 스튜디오로 일할 때 "여기 내 시간을 샀어, 여기 있어"라고 말하는 것이 아니라 해당 작업을 해당 사람들에게 라이선스하는 것입니다. , 아무 것도 볼 수 없습니다.
개인 작업일 필요는 없습니다. 귀하의 작업이 장편 영화에 등장하는 것과 같을 수 있으며 그 장편 영화는 7천만 달러를 벌어들입니다. 글쎄, 당신은 그것의 절반의 절반의 절반을 얻습니다. 우리는 지금 최소한 추적이 가능한 세상에 살고 있습니다. 이를 추적하고 지금 어디로 갔는지 이해할 수 있는 인프라입니다. 그리고 당신은 Ether에 대해 어느 정도 이해가 될 것이고 사람들은 그들이 원하는 것은 무엇이든 할 수 있습니다. 그것이 저에게 흥미로운 점은 이것의 미래가 예술가들의 일상 생활에 큰 영향을 미친다는 것입니다.
EJ 모자와 바지:
예. School of Motion에 대한 기사에서 언급한 내용으로 돌아가서 NFT 공간을 완전히 처음 접하는 경우 이해하지 못할 것입니다. School of Motion에 대한 기사를 확실히 확인하십시오. 하지만 우리는 이 모든 예술 작품을 만들고 온라인에 올리지만 그것으로부터 아무것도 얻지 못합니다. 그러나 Instagram과 같은 회사는 우리의 모든 이미지에서 이익을 얻습니다. 그들은 서비스 약관을 읽으면 인스타그램은 당신이 무엇을 하든 그들이 원하는 것은 무엇이든 할 수 있고, 판매할 수 있고, 그것으로 광고를 사용할 수 있고, 당신은 한 푼도 받지 않을 수 있다고 좋아합니다. 그래서 이 전체 NFT에 대한 나의 이상적인 비전은 그 희망입니다.몰라. 우리가 보고 있는 모든 것은 이것이 점점 더 분열되고 있고 점점 더 많은 시장이 있다는 것입니다. 그리고 나는 그것이 정말로 도움이 된다고 생각하지 않습니다.
이 모든 것이 아티스트가 지원하는 마켓플레이스 또는 그와 유사한 것으로 통합되면 Instagram이 주류가 되는 것 같습니다. 지금 당장은 너무 틈새 시장이고 사람들은 "아, JPEG야. 왜 JPEG를 사겠어, 어쩌구 저쩌구." 하지만 우리가 NFT 인스타그램이 되는 지점에 이르면 우리가 작업물을 올릴 때마다 회사에서 라이선스 아웃을 할 수 있습니다. 누군가 우리 작품을 훔쳐 자신의 것이라고 주장하거나 광고에 사용하는 것을 보면 망합니다. "아니, 잠깐만." 또는 개념을 복사하여 자신의 광고에 사용합니다.
조이가 말한 뮤지션의 예처럼 아티스트에게 힘을 되돌려 주면 모두가 이길 것이라고 생각합니다. 그리고 웃겼습니다. 저는 제 아내와 대화를 나누었습니다. 그녀는 "비플은 어때요, 그는 JPEG를 팔았죠?"라고 말했습니다. 그리고 저는 "글쎄요, 반 고흐가 컴퓨터로 그림을 그렸다면 그의 작품으로 어떻게 돈을 벌 수 있었을까요?"라고 물었습니다. 그렇게만 생각하면 다 이해가 되는 것 같아요. Beeple이나 매우 재능 있는 예술가가 돈을 벌면 안 되는 이유가 있습니다.전에는 다른 것이 없습니다.
그리고 저는 우리 모두가 왜 이 커뮤니티를 이전에 유지했는지 기억해야 한다고 생각합니다. 우리가 그렇게 하지 않으면 커뮤니티가 무너지고 결코 예전 같지 않을 것이라고 생각하기 때문입니다. 그리고 그것에 대해 생각하는 것은 슬픈 일입니다. 그러나 그것은 Joey가 말한 것과 같습니다. 장기적으로 볼 때 이것이 우리 산업과 지역 사회에 어떤 영향을 미칠까요? 그 중 일부는 정말 훌륭할 것이고 일부는 좋은 방식과 나쁜 방식으로 모든 것을 영원히 바꿀 것입니다. 그리고 시간이 지남에 따라 얼마나 많은 선과 악이 영향을 미치게 될지 알려줄 것입니다. [NAB 00:05:17] 이번 가을은 정말 이상할 것입니다.
Joey Korenman:
이상하고 아름다울 것입니다. 이 공간의 좋은 기운. 그래서-
EJ 모자와 바지:
이 공간의 좋은 분위기.
조이 코렌만:
네. 서머즈, 이 모든 것에 대해 어떻게 생각하니?
Ryan Summers:
저는 트위너입니다. 핫 테이크의 땅에서처럼 맥락과 관점이 즉시 창 밖으로 던져지는 첫 번째 것입니다. 그리고 저는 우리가 바로 지금 그 속에 살고 있다고 생각합니다. 하지만 배경에 대해 말하자면, 제가 움직이기 전에 했던 두 가지 일과 지금은 정말 충돌하는 일입니다.또는 화면에서 픽사를 만들고 있기 때문에 돈을 벌지 못합니다. 그림 붓과 캔버스 대신 마우스나 Wakeham 타블렛을 사용하는 재능을 보상하기 위한 약간의 촉진이 있어야 합니다.
Joey Korenman:
사람들은 이야기를 삽니다. 그것이 바로 Meta Covin... 거래에 모든 종류의 계층이 있을 수 있다는 것을 누가 알겠습니까? 하지만 그것은 자랑거리입니다. 당신이 좋아하는 아티스트와 연결되어 있다고 느끼는 것입니다. 그 금액은 대부분의 사람들에게 독점 화폐입니다. 내 통장을 뒤져봐도 그렇게 많은 돈이 있는지 상상조차 할 수 없다. 그러나 실제로는 큰 문제가 되지 않는 무서운 사람들이 많이 있습니다. Meta Covin에게는 아무것도 아닌 것이 확실하지만 아마도 "아, 새 기타 같은 것을 살 것 같아요."
Ryan Summers:
투자입니다. 투자입니다. 말 그대로 그는 여러 가지 이유로 그것을 했지만 처음으로 한 것과 같습니다. 그것은 자랑할 권리이지만 모래 위에 깃발처럼 꽂혀서 "더 많은 사람들이 와서 나를 따라 이 일을 한다"고 말하고 있습니다. 당신은 항상 역사상 디지털 아트를 Christie에 가져오고 살아 있는 예술가를 세 번째로 가치 있는 사람으로 만든 사람이 될 것입니다. 그리고 그는 컴퓨터에서 일합니다. 그가 하지 않았다면 이론적으로 일어나지 않았을 사람입니다.
조이 코렌만:
네. 내가 이야기를 나눈 뮤지션인 Strammer는무엇에 대해 그와 멋진 대화를 나눴습니다... 그는 시각 예술을 사랑하는 관점에서 그것을 정말로 보고 있었습니다. 그는 드러머이기 때문에 음악가와 같습니다. 그것이 그의 예술입니다. 그리고 그는 이것을 보는 것을 좋아합니다. 정말 멋져요. 그리고 무슨 일이 일어나고 있는지 그에게 말해주는 무언가가 있었습니다. "좋아, 나는 이것에 주의를 기울여야 해." 그리고 나는 그의... 그의 밴드가 실제로 약간의 테스트 거품을 떠다니는 것을 보았습니다. 마치 그들의 팬들에게 시험 풍선처럼 "이봐, 이것이 NFT가 무엇인지, 그것에 대해 어떻게 생각하세요? 그리고 그들은 반발을 받았습니다. 즉시. 그리고 물러났습니다. 기술과 핵심 사용 사례를 제외하고 세상도 조금씩 변해야 한다고 생각합니다.
10년은 더 남았다고 생각합니다. 지금은 음악에 돈을 지불한다는 생각조차 이상하게 주류가 되는 것과 같은 것에서요. 하지만 그것은 훌륭한 사용 사례가 될 것입니다. 원하는 음악에 대한 비용을 지불하고 밴드가 돈을 받는다면, 그것이 당신이 원하는 것입니다. , 뿐만 아니라 그 앨범을 시작하는 데 도움을 준 사람들, 어쩌면 팬들도 약간의 돈을 받습니다. 이 모든 덕분에 훨씬 쉬워졌지만 사람들이 다시 음악 비용을 지불해야 합니다. 지금은요.
라이언 서머스:
그런데 당신은 그들이 음악에 대한 비용을 지불하는 것이 아니라 후원에 대한 비용을 지불한다고 말한 것과 같습니다. 하루가 끝날 때까지 계속 생각하는 이유입니다.Kickstarter Patreon의 또 다른 버전이 되지만 일반적으로 액세스할 수 없는 사람들이 사용할 수 있습니다. 모든 것이 개방되어 있고 악의적인 것이 없고 새로운 것이고 우리가 그것을 관리하는 방법을 알아내고 있다면 정말 흥미진진합니다. . 역사적으로 일반적으로 예술에 접근할 수 없었던 사람들은 주변에 박물관이 없거나 교육을 받지 못했거나 예술가로서 훈련을 받은 적이 없고 예술이 없기 때문입니다. 역사. 자료에 접근할 수 있을 뿐만 아니라 가격이 정상적이라면 수집에 참여할 수도 있습니다.
지금 누군가가 "그거 알아요? 정말 멋진 작품을 사러 가고 싶고, 멋진 화면에 올려놓고 싶고, 오, 내 거실에는 뭐가 멋질까? 나는 작품을 전시했을 때 나에게 말을 건 5명의 예술가를 가질 수 있다. 컬렉션에서." 그때는 비주얼 플레이리스트 같은 거였는데, "이거 다 모아서 내가 만든 걸 보는 맛이 나더라"라고 자부하는 거죠. 그리고 사람들이 오거나 온라인에서 공유할 때 대화 주제가 됩니다.
그것은 사실 지금까지 매우 높은 평가를 받았던 것을 모두에게 가져오는 흥미롭고 멋진 방법입니다. 또한 모션 디자이너가 쉽게 찾을 수 있게 됩니다.당신이 말했듯이, 그들은 예술에 돈을 지불하는 것이 아니라, 그 사람이 팬이 되거나 "아, 내가 사면 어때? 이것들이 충분하거나 충분한 사람들이 그렇게 한다면 클라이언트 작업을 그렇게 많이 할 필요가 없을 수도 있고 일반적으로 결코 할 수 없었던 더 많은 예술을 만들 수 있습니다."
Joey Korenman:
사람들에게 "나는 그 자금을 지원했습니다. 나는 그 사람을 도왔고 그들과 연결되어 있습니다."라고 말하는 이야기입니다. 솔직히, 나는 그것이 아름다운 것이라고 생각합니다. 그게 전부입니다. patreons의 아이디어는 저에게 정말 멋집니다. 어쩌면 이것이 더 쉬운 방법일 수도 있습니다.
Ryan Summers:
가장 멋진 측면입니다. 클라이언트 2.0이라고 폄하하는 말을 많이 하지만 현실 세계에서 최고의 클라이언트는 자신을 아티스트라고 자부하는 클라이언트, 취향은 있지만 학교는 다니지 않는 클라이언트다. 그리고 그들은 그 과정의 일부가 되기를 원합니다. 그리고 당신이 그것을 가질만큼 충분히 운이 좋다면 그들은 당신을 거의 고용합니다. 당신이 말할 수 있는 고용은 "보세요, 저에게 필요한 것이 있습니다. 하지만 저는 또한 당신이 성장하도록 돕고 있습니다. 새로운 것을 시도할 수 있는 기회나 플랫폼 또는 제품을 제공합니다." 그리고 그들은 당신 이야기의 일부입니다. 그들은 도움이 되는 방식으로 참여하기를 원하기 때문에 가장 좋은 고객입니다. "아니, 어떻게 해야할지 말해줄게, 내 손. 그래서 그들은 더 많은 사람들에게 그것을 줄 수 있어."people.
Joey Korenman:
EJ, 다시 시작하기 전에 사가에 대한 마지막 생각이 있다면-
EJ Hats and Pants:
조폐 . 예.
Joey Korenman:
... 공간에 추가 및 그림을 엽니다.
EJ 모자 및 바지:
약이 떨어집니다. 오 예, 집에 이 모든 화면이 있으면 좋을 것 같아요. 미래에는 호텔에 갈까요? 그리고 호텔 NFT가 있습니다. 화면에 있는 Shutter 스톡 사진을 가지고 있고 그것은... 모든 것이 흥미롭고 NFT이거나 Kickstarter에 대해 말씀하셨다면 그것이 또 다른 Avenue인 것 같습니다. 그리고 저는 이것이 YouTube 전체 붐과 매우 흡사하다고 말할 것입니다. YouTube 동영상을 게시한 사람이 하루에 1000회 조회수를 얻는 경우입니다. 그러나 대부분의 사람들에게는 모든 것이 서서히 소모되고 포기하지 않습니다.
개인 작업에 대해 보수를 받은 적이 없으며 여전히 작업을 수행했습니다. 그러니 이 일을 하는 데 낙심하지 마십시오. 그리고 이것으로 전혀 돈을 벌지 못하는 대다수의 사람들이 있다는 것을 알아두세요. 어떤 사람들은 이것으로 돈을 잃고 있습니다. 따라서 처음부터 왜 이 일을 하는지, 왜 이 업계에 있는지, 왜 창작하고 계속 하는지를 추적하지 마십시오. 저에게는 다른 모든 것을 차단하는 것이 정말 어려웠습니다.너무 산만 해요. 그것은 지속적으로 귀하의 트위터 피드와 같은 것들에 있습니다. 그러나 그것은 항상 관점입니다. 그리고 저는 개인적으로 많은 돈을 벌지 못하고 있고 앞으로도 그럴 일이 없을 사람들을 많이 알고 있습니다. 괜찮습니다. 우리는 계속해서 서로를 만들고 계속 지원할 것입니다. 그리고 이 모든 것에 대해 마지막으로 생각하고 싶은 것이 있다면 처음에 이 커뮤니티를 훌륭하게 만든 것이 무엇인지 기억하십시오.
그리고 그것을 간과하지 마십시오. 그리고 다음에 다른 사람을 불러내고 싶을 때나 다른 사람의 걱정거리를 창밖으로 내던지고 싶을 때, 이 일 이후에 일어날 일에 대해 생각해보세요. 당신이 한 방식으로 그 사람을 대하는 것에 대해 정말 기분이 좋을까요? 지금 기분이 좋기 때문에 우리는 그것에 대해 생각하지 않습니다. 우리는 우리 자신의 생각과 감정에 너무 몰두한 나머지 다음 사건으로 갈 때 무슨 일이 일어날지 보지 못합니다. 내일 이 큰 행사에서 모두를 만나야 한다면 정말 방금 한 일을 말하겠습니까 아니면 방금 한 것처럼 그 사람을 대하겠습니까? 그래서-
라이언 서머스:
그 길에 대해 자랑해 주시겠습니까? [crosstalk 01:24:35]
EJ 모자와 바지:
그래, 자랑할래? 그래서 #perspective.
Joey Korenman:
현실을 유지하세요. 봐, 이건 다 우리 생각일 뿐이고, 어쩌면 우리 셋이 이걸 얻었을지도 몰라완전하고 완전히 잘못되었습니다. 걱정할 것이 없습니다. 재능 있는 모션 디자이너라면 세상은 이제 굴입니다. 하지만 제 직감은 정말 지속 가능하지 않은 일이 지금 진행되고 있다고 말하고 있습니다. 아티스트에게 장기적으로 의미가 있는 NFT가 업계에 자리잡을 자리는 분명히 있을 것이라고 생각합니다. 그리고 저는 기술 자체가 몇 가지 멋진 가능성을 열어준다고 생각합니다. 앞으로 1~2년 안에 보게 될 것입니다. 과대 광고에 휩싸이는 사람에게 제가 말하고 싶은 것은 행운을 빕니다. 나는 당신이 엄청나게 성공하기를 진심으로 바랍니다. 하지만 역사적으로 이와 같은 일이 어떻게 끝났는지에 대해 약간의 회의론과 관점을 가지고 NFT 게임에 접근할 것을 촉구합니다. 우리는 이것의 초기 단계에 있으며 여전히 기본적으로 새롭습니다. 그리고 우리는 앞으로 NFT에 대해 더 많이 이야기할 것입니다. 이 모든 것에 대해 어떻게 생각하는지 알려주십시오. School of Motion의 모든 소셜 미디어에서 저희를 찾아주세요. 그리고 들어주셔서 정말 감사합니다. 다음에 뵙겠습니다.
공학, 그래서 모든 기후 변화에 대한 우려는 저에게 매우 진심이며 그것에 대해 더 많이 배우고 싶습니다.그러나 동시에 저는 옵션 거래 플랫폼에서 일했고 VC가 자금을 지원하는 스타트업을 다루는 회사에서 일했습니다. 나는 이것이 나의 많은 회의론과 건전한 공포감이 있는 곳이라고 느낍니다. 그것도 경고 신호가 울리지 않습니다. 큰 기회가 있을 때마다 막대한 비용과 엄청난 불평등이 존재한다고 생각합니다. 그리고 저는 우리가 바로 지금 그 속에 살고 있다고 생각합니다.
스튜디오 내부의 전당포가 되는 것에서 탈중개할 수 있는 엄청난 기회가 있습니다. 그러나 동시에 가진 자의 일부가 될 수 있는 엄청난 기회가 있습니다. 그리고 그것은 모션 디자인에 존재한 적이 없는 것입니다. 누군가가 무엇을 팔았는지 말 그대로 볼 수 있고 그들처럼 되기 위해 무엇을 해야 하는지 말하도록 할 수 있을 정도로 투명합니다.
하지만 반대로 구매하는 사람들, 즉 "수집가"는 익명인 경우가 많습니다. 그것은 당신이 도달하려고 노력해야 하는 사람들이 그들의 문을 두드려야 하는 이상한 권력 공백입니다. 당신은 그들이 누구인지, 그들이 어디에 있는지, 그들이 무엇을 하는지, 그들의 돈이 어디에서 왔는지조차 모릅니다. 그러나 모든 사람들은모두가 무엇을 팔고 있는지 볼 수 있도록 노력하고 있습니다. 그것은 모든 다른 소셜 미디어의 최악의 측면과 같고 아티스트가 하나의 현상에 휩싸인 우리 FOMO와 같습니다. 이것이 아마도 우리가 골드러시, 가면 신드롬, FOMO 종류의 화약통에 있는 이유일 것입니다.
Joey Korenman :
네. 괜찮아. 글쎄, 시작하자. 이 모든 것에서 나오는 좋은 점에 초점을 맞추는 것으로 대화를 시작할 수 있을 거라고 생각했습니다. 그리고 우리 셋은 모두 백만장자가 된 사람들을 알고 있다고 생각합니다. Beeple은 우리 팟캐스트에 출연했는데, 그가 세계에서 세 번째로 부유한 예술가가 되기 3주 전인 것 같습니다. 그리고 솔직히 그에게 좋습니다. 나는 그에게 그런 일이 일어났을 때 정말 기뻤고, 그는 그럴 자격이 있고 그것을 위해 일했다고 생각합니다. 하지만 그는 유일한 사람이 아닙니다. 우리 모두는 NFT 판매로 말 그대로 백만장자가 된 다른 사람들을 알고 있습니다. 그들은 다시는 클라이언트 작업을 하지 않을 것이며 매우 짧은 시간 내에 재정적 독립을 달성했으며 이것이 좋은 일이라고 생각합니다. 이제 단점이 있다고 생각합니다. 그것의 파급 효과가 있지만 전체적으로는 재정적 기회가 아티스트에게 좋은 것이라고 생각합니다. 여러분은 어떻게 생각하세요?
EJ 모자와 바지:
이 돈이 좋은 것 같아요. 하지만 보는 것만으로도 흥미롭습니다... 그리고 매일 누군가가 첫 번째 작품을 판매하는 또 다른 사례가 있는 것 같습니다. 때때로그것은 적당한 금액이며 때로는 그 사람에게 완전히 충격을주는 쓰레기 톤입니다. 그러나 당신이 그것을 팔 때 당신의 두뇌에 뒤집히는 스위치가 있습니다. 와우, 누군가 내 작품에 얼마의 돈을 썼는지, 그 예술가는 전혀 가치가 없다고 생각했을지도 모릅니다. 그것은 단지 그들이 한 것일 수도 있고, 그들에게 의미가 있을 수도 있고, 깊은 의미가 있었을 수도 있고, 그들이 단지 그것이 멋지고 아름다워 보인다고 생각했을 수도 있지만, 모두가 클라이언트 작업에서 자신의 가치를 얻고 있었습니다.
그리고 이제 개인 작업에 부여할 수 있는 것은 전혀 다른 유형의 가치입니다. 이전에는 아무도 개인 작업으로 돈을 벌지 못했습니다. 그리고 나는 누군가가 하는 순간 그들이 다르게 하는 것에 대해 생각하기 시작한다고 생각합니다. 나는 사람들이 지금 개인 프로젝트를 하기 위해 엄청난 동기를 부여받는 것을 보았다. 스위치를 완전히 켜고 "잠깐만, 난 내가 원하는 대로 돈을 벌 수 있어, 난 그걸 언제라도 받아들일 거야."라고 말할 수 있기 때문입니다.
그래서 그것의 많은, 나는 그것이 훌륭하다고 생각합니다. 하지만 동시에 물건을 올리는 사람들이 있고 그들은 이것이 팔릴 것이라는 기대를 가지고 있습니다. 내 머릿속에 맴도는 건 인스타그램 좋아요 때문에 FOMO를 느꼈던 거다. 하지만