- Unreal Engine es un programa que ya no puedes ignorar. Desde el renderizado en tiempo real hasta una integración increíble, nos entusiasma mostrar lo que puede ofrecer al diseño de movimiento
- Diseño de movimiento en Unreal Engine
- Capacidad para lo irreal
- Unreal Engine encaja en su proceso de producción
- Más que revisiones rápidas
- Fix it In Post
- De cara al futuro
- Experimentar, fracasar, repetir
Unreal Engine es un programa que ya no puedes ignorar. Desde el renderizado en tiempo real hasta una integración increíble, nos entusiasma mostrar lo que puede ofrecer al diseño de movimiento
Si has leído mi artículo aquí en School of Motion o incluso has visto el vídeo sobre Unreal Engine 5 de hace unas semanas, sabrás que Unreal Engine está de moda ahora mismo. Puede que estés pensando: "¿Puedo utilizar el renderizado en tiempo real para acelerar mi flujo de trabajo?" y, muy posiblemente, "¿Los estudios utilizan realmente esta tecnología? "La respuesta es... sí.
Unreal Engine ofrece una serie de funciones increíbles para desarrolladores de juegos, producción comercial y largometrajes, pero también es un potenciador del flujo de trabajo para diseñadores de movimiento. Ponte un casco en la cabeza, porque estoy a punto de dejarte boquiabierto.
Diseño de movimiento en Unreal Engine
Capacidad para lo irreal
Capacity es un estudio de diseño de movimiento que ha estado produciendo contenidos de alto nivel con Unreal Engine para trailers de juegos e inauguraciones de conferencias.
Capacity es un ejemplo perfecto de cómo utilizar Unreal Engine en gráficos en movimiento para crear animaciones de alto nivel.
Desde los tráilers CG para Rocket League y Magic the Gathering hasta la creación de paquetes de retransmisión para los Promax Game Awards, el equipo de Capacity le dirá que Unreal Engine fue esencial en su flujo de trabajo.
Unreal Engine les permitió reaccionar casi al instante a los comentarios de sus clientes. Imagínese lo que ese tipo de respuesta en tiempo real podría hacer por sus propios proyectos.
Unreal Engine encaja en su proceso de producción
Durante el NAB de este año, participé en C4D Live y creé una apertura para el evento. Este fue un escaparate en el trabajo entre Cinema 4D y Unreal Engine. La perfecta integración de estas potentes herramientas me permitió ofrecer un espectáculo de vídeo ganador de un premio para que todos lo disfruten.
Si quieres saber más sobre ese proyecto, echa un vistazo a esta entrevista con Maxon, en la que recorro la configuración de la escena en Cinema 4D, la creación de activos y, a continuación, muestro la potencia de la iluminación en tiempo real y los cambios de entorno dentro de Unreal Engine.
Para los usuarios de After Effects, acabo de terminar una animación de logotipo para Grant Boxing utilizando técnicas similares. He añadido un poco de After Effects para pulirlo todo y darle ese brillo profesional.
Unreal Engine puede utilizarse junto con las aplicaciones que ya conoces y adoras hoy en día para crear algo impresionante.
Más que revisiones rápidas
Piensa en lo siguiente: ya has creado tu pieza de gráficos en movimiento para tu cliente utilizando Unreal Engine. ¿Ya tienes todos tus activos? ¿No sería genial ofrecer a tu cliente más por su dinero?
Como tus activos ya están creados en Unreal Engine, que es un programa de renderizado en tiempo real, puedes utilizar ese proyecto para crear nuevas experiencias a partir de tu proyecto existente; piensa en realidad aumentada o realidad virtual.
Fix it In Post
La tecnología de pantalla verde ha sido un elemento crucial en la magia de Hollywood durante décadas. Pero la preproducción tiene que ser ajustada, y unos métodos de producción deficientes pueden crear fallos costosos. Los errores cometidos en esta fase caen en el regazo de los artistas de postproducción, dejándoles la responsabilidad de corregirlos.
Pero, ¿y si la posproducción empezara en las primeras fases de producción? Presentamos los platós virtuales...
Los decorados virtuales se han hecho muy populares gracias a series como Mandalorian. Los entornos de Unreal Engine se conectan a las cámaras del plató y se muestran en pantallas gigantes detrás de los actores, lo que elimina prácticamente la necesidad de una pantalla verde y pone en manos de los directores el poder de la posproducción.
¿No te gusta el aspecto de una escena? ¿Quizá el color de las luces se proyecta de forma extraña sobre las piezas del decorado? La renderización en tiempo real ofrece la oportunidad de hacer cambios al instante. Los artistas de postproducción están ahí, al principio, avisando de los problemas que van a surgir y haciendo sugerencias durante el rodaje.
Unreal está cambiando definitivamente el panorama de lo que es posible en nuestro campo.
La mejor noticia es que Epic Games ha hecho que esta mágica pieza de software sea 100% gratuita para cualquiera que quiera utilizarla para efectos visuales, gráficos en movimiento, producción en directo, 3D, básicamente cualquier cosa que no implique la creación de un videojuego.
De cara al futuro
El futuro es ahora, así que es un buen momento para prepararse en este campo y ganar ventaja en esta tecnología emergente.
Empresas como Digital Domain, Disney, Industrial Light and Magic, The NFL Network, The Weather Channel, Boeing e incluso estudios de diseño de movimiento como Capacity utilizan Unreal Engine.
En School of Motion estamos encantados de explorar el futuro de mograph, así que no dudes en esperar más contenidos sobre Unreal Engine. Ahora, ¡sal ahí fuera y empieza a crear!
Experimentar, fracasar, repetir
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