Ryan Summers ນັ່ງລົງກັບ Joey ເພື່ອສົນທະນາທຸກຢ່າງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາ Motion Design ໃນປີ 2018.
ອຸດສາຫະກໍາ Motion Design ມີການປ່ຽນແປງ ແລະພັດທະນາສະເໝີ, ແລະ 2018 ກໍບໍ່ມີຂໍ້ຍົກເວັ້ນ. ຈາກເຄື່ອງມືໃຫມ່ໄປສູ່ນັກສິລະປິນທີ່ພົ້ນເດັ່ນຂື້ນ, ນີ້ແມ່ນປີໃຫຍ່ສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ. ການສົນທະນາກ່ຽວກັບອາຊີບອິດສະລະ, ຄຸນຄ່າ, ແລະການເລົ່າເລື່ອງໄດ້ແຜ່ລາມໄປທົ່ວອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາທີ່ນໍາໄປສູ່ການສົນທະນາແລະການໂຕ້ວາທີຢ່າງມີຄວາມຄິດ.
ໃນຖານະທີ່ທີມງານຂອງ School of Motion ມີຄວາມຕື່ນເຕັ້ນສະເຫມີທີ່ຈະຢູ່ຄຽງຂ້າງກັນ, ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົາຄິດວ່າມັນຄວນຈະເປັນ. ມ່ວນທີ່ຈະນັ່ງກັບເພື່ອນທີ່ດີຂອງພວກເຮົາ Ryan Summers ເພື່ອປຶກສາຫາລືກ່ຽວກັບບາງຂ່າວທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ອອກມາຈາກອຸດສາຫະກໍາ mograph ໃນປີ 2018. ໃນ podcast ພວກເຮົາສົນທະນາກ່ຽວກັບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ ... ຈາກໂຄງການ incredible ກັບ #chartgate. ບໍ່ມີກ້ອນຫີນໃດຖືກປະຖິ້ມໄວ້...
ຕ້ອງການຂ່າວການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເພີ່ມເຕີມບໍ?
School of Motion ສົ່ງຈົດໝາຍຂ່າວປະຈຳອາທິດທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຂ່າວອຸດສາຫະກຳຫຼ້າສຸດ, ແຮງບັນດານໃຈ ແລະເລື່ອງໄຮ້ສາລະທີ່ເອີ້ນວ່າ Motion Mondays. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຮັບຂ່າວການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວດ້ວຍມືທີ່ສົ່ງໃຫ້ອິນບັອກຂອງທ່ານໃນແຕ່ລະອາທິດ, ທ່ານສາມາດລົງທະບຽນສໍາລັບ Motion Mondays ໂດຍການຄລິກທີ່ລິ້ງລົງທະບຽນຢູ່ເທິງສຸດຂອງໜ້າ.
ສະແດງບັນທຶກ
- Ryan Summers
- Digital Kitchen
ARTISTS/STUDIOS
- Jeann Laffitte
- Ryan Plummer
- Scott Geersen
- Rich Nosworthy
- Buck
- Spike Jonze
- Chris Cunningham
- David Fincher
- ຈິນຕະນາການບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ແລະມັນບໍ່ຈໍາເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບຜະລິດຕະພັນ, ບໍ່ວ່າຈະ. ຂ້ອຍເບິ່ງສິ່ງທີ່ Rich ແລະ Scott ໄດ້ເຮັດກັບ-
Joey: ແມ່ນແລ້ວ.
Ryan: Ted Sydney titles, the TedxSydney 2018, ແລະເຈົ້າຮູ້, ມັນເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງ photorealism. ສາມາດໃຊ້ໄດ້ໃນປັດຈຸບັນ. ມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງບໍ່ເສຍຄ່າ, ແຕ່ມັນບໍ່ມີບ່ອນໃດທີ່ຢູ່ໃກ້ກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກເທົ່າທີ່ມັນເປັນເວລາສອງຫຼືສາມປີທີ່ຜ່ານມາສໍາລັບເຫດຜົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ເພາະວ່າເຄື່ອງມື, ເນື່ອງຈາກວ່າ presets, ເນື່ອງຈາກວ່າມີການຝຶກອົບຮົມ, ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ຖ້າມີ, ຂ້ອຍບໍ່. ບໍ່ຮູ້ວ່າມີອີກໂຄງການໜຶ່ງທີ່ຂ້ອຍເລີ່ມເບິ່ງ, ຊ້າໆເຂົ້າໄປເບິ່ງ ແລະຖືກພັດໄປດ້ວຍອາລົມໂດຍບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເປັນພຽງລຳດັບຫົວຂໍ້ຂອງ Ted Talk ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຄວນຈະເປັນການແນະນຳ.
Ryan: ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບຫນຶ່ງ, ຖ້າບໍ່ແມ່ນລໍາດັບຫົວຂໍ້ທີ່ດີທີ່ສຸດກັບລາຍການໂທລະພາບໃນປີນີ້ໃນປີທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍລໍາດັບຫົວຂໍ້ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ອອກມາຈາກນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າ ... ແລະພວກເຮົາຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ ຊໍ່ຂອງຈຸດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຊໍ່ຂອງສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ອາດຈະເປັນຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າສິ່ງທັງຫມົດນີ້, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນສໍາລັບຂ້ອຍ, ວ່າມັນເປັນທີມງານຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ໃຊ້ເຕັກໂນໂລຢີ bleeding edge ສໍາລັບໂຄງການທີ່ຫນ້າສົນໃຈແທ້ໆ. ມັນບໍ່ແມ່ນສໍາລັບຜະລິດຕະພັນ, ມັນບໍ່ແມ່ນສໍາລັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບາງຄົນພະຍາຍາມຂາຍ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ອອກມາຈາກມັນແມ່ນຄ້າຍຄື, "Wow, ນີ້ສະຫຼຸບເຖິງຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກ, ໃນໄລຍະທີ່ຜ່ານມາ. ປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງ,ບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ແລະມີສິລະປິນຕົ້ນສະບັບວິພາກວິຈານມັນ. ແຕ່, ໃນລະດັບພື້ນຖານຂອງມັນ, ມັນໜ້າອັດສະຈັນແທ້ໆ.
Ryan: ດັ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ທ່ານບໍ່ສາມາດມີຄົນທີ່ດີກວ່າທີ່ຈະເປັນຫມີມາດຕະຖານສໍາລັບມັນ. ຂ້ອຍຢາກເຫັນມັນສືບຕໍ່. ຂ້ອຍຢາກເຫັນມັນໄປເໜືອກວ່າພາບເຄື່ອນໄຫວ. ຂ້ອຍຢາກເຫັນກະດານ pitch, ສໍາລັບວຽກທີ່ຊະນະ. ໃນຫົວຂອງຂ້ອຍ, ແນວຄວາມຄິດທັງຫມົດນີ້ສາມາດໃຫຍ່ຂຶ້ນແລະໃຫຍ່ກວ່າ. ສໍາລັບຂ້ອຍ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນກ່ຽວກັບຄວາມໂປ່ງໃສແລະການສົນທະນາ, ແລະການສົນທະນາ. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ຕ້ອງການເບິ່ງຫຼາຍຂອງມັນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີເລີດ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ Joe ໄດ້ເວົ້າລົມພຽງເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບຈິດໃຈທີ່ເຂົາໄດ້ເຂົ້າໄປໃນນີ້ກັບ. ຂ້ອຍຄິດວ່າລາວຢູ່ໃນ podcast motion hatch ບໍ່ດົນມານີ້, ແລະລາວໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີການ Holdframe ສໍາລັບລາວ, ລາວບໍ່ແນ່ໃຈວ່າມັນຈະເຮັດວຽກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າແນ່ນອນຫຼາຍກ່ວາລາວ, ໃນເບື້ອງຕົ້ນ, ວິທີການນີ້ຈະປະສົບຜົນສໍາເລັດ. ມັນປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດຫຼາຍສົມຄວນ.
Joey: ດຽວນີ້, ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນເທົ່ານັ້ນ. ລາວຈະຜ່ານສິ່ງທີ່ຜູ້ປະກອບການທຸກຄົນຜ່ານໄປ, "ຕອນນີ້ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວໃດ? ໂອ້ຍ, ມັນເຮັດວຽກ." ຂ້ອຍຄາດຫວັງວ່າຫຼາຍສິ່ງຫຼາຍຢ່າງທີ່ເຈົ້າປາດຖະໜາຈະປະກົດຂຶ້ນໃນຮູບແບບໜຶ່ງ ຫຼື ຮູບແບບອື່ນໃນອະນາຄົດ.
ໂຈອີ: ເວົ້າເລື່ອງການເຄື່ອນໄຫວ, ເພາະວ່າຂ້ອຍໄດ້ກ່າວເຖິງມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຈື່ໄດ້ວ່າ motion hatch ໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນໃນປີນີ້, ຫຼືຖ້າມັນເລີ່ມຕົ້ນໃນປີ 2017. ແຕ່ໃນກໍລະນີໃດກໍ່ຕາມ, Hayley Aikens ໄດ້ກາຍເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ທີ່ມັກຂ້ອຍໃນອຸດສາຫະກໍາ. ຂອງນາງໃຊ້ເວລາກ່ຽວກັບສິ່ງຕ່າງໆ, ແລະສຽງຂອງນາງ, ແລະນາງແມ່ນຖ່ອມຕົວຫຼາຍເຖິງວ່າຈະມີສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດນີ້ນາງສ້າງຂຶ້ນ. ນາງໄດ້ອອກຜະລິດຕະພັນທໍາອິດຂອງນາງໃນປີນີ້, ເປັນຊຸດສັນຍາອິດສະລະ.
Joey: ນາງໄດ້ສ້າງຊຸມຊົນນີ້, ມີຫຼາຍພັນຄົນໃນກຸ່ມ Facebook ນີ້, ແລະເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເວົ້າກ່ຽວກັບທຸລະກິດ. ນາງໄດ້ເປັນຜູ້ນໍາ, ໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາໃນແງ່ຂອງ, ຍົກສູງການສົນທະນາທຸລະກິດ. ເຊິ່ງ, ຄົນອື່ນໄດ້ພະຍາຍາມເຮັດ, ແຕ່ນາງໄດ້ສຸມໃສ່ມັນ, ແລະນາງໄດ້ເຮັດມັນໃນວິທີການດັ່ງກ່າວ, ບ່ອນທີ່ມັນກາຍເປັນຫຼາຍເຂົ້າເຖິງໄດ້ກັບທຸກຄົນ. ຂ້ອຍຕ້ອງການຄວາມຊົມເຊີຍຂອງນາງ, ແລະເວົ້າວ່າຖ້າທ່ານບໍ່ໄດ້ກວດເບິ່ງ motion hatch, ແລະ podcast motion hatch, ເຈົ້າຕ້ອງກວດເບິ່ງມັນອອກ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ນາງເປັນແຮງບັນດານໃຈ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ປະຊາຊົນເວົ້າແນວນັ້ນ, ແລະຖິ້ມມັນໄປທົ່ວເທົ່າທີ່ຄົນເວົ້າວ່າ genius ແລະມັນບໍ່ຖືກຕ້ອງ. ແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບ Hayley ແລະ hatch motion ສະແດງໃຫ້ເຫັນ, ວ່າມີຫ້ອງຫຼາຍ, ແລະອົກຊີເຈນຫຼາຍຫຼາຍໃນແມ້ກະທັ້ງ, ພຽງແຕ່ໂລກກາຟິກການເຄື່ອນໄຫວ. ສໍາລັບການສົນທະນາຫຼາຍຂຶ້ນ, ການເປັນຕົວແທນຫຼາຍຂຶ້ນ, ມີສຽງໃຫມ່ຫຼາຍຂຶ້ນ.
Ryan: ນາງກໍາລັງເວົ້າໃນທາງທິດສະດີ, ຢູ່ໃນຫຼັກການ, ກ່ຽວກັບສິ່ງດຽວກັນທີ່ Chris Do ກໍາລັງເວົ້າກ່ຽວກັບໃນອະນາຄົດ, ແຕ່ໃນລັກສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງຫຼວງຫຼາຍ, ແລະ ດັ່ງກ່າວເປັນສຽງສ່ວນບຸກຄົນ, ທີ່ທ່ານສາມາດເບິ່ງການຕອບສະຫນອງ. ທ່ານໄປຫາຫນ້າເຟສບຸກ, ແລະມັນບ້າ, ຈໍານວນການສົນທະນາ, ແລະການສົນທະນາທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ເກີດຂຶ້ນ. ໃນທາງທີ່ແຕກຕ່າງທັງໝົດທີ່ບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ອະນາຄົດເປັນໂມຄະ, ຫຼືຜູ້ອື່ນທີ່ເວົ້າກ່ຽວກັບທຸລະກິດ.
Ryan: ແຕ່, ຜູ້ຊາຍ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ສັນຍານທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ທີ່ມີ podcasts ຫຼາຍ, ມີການສົນທະນາຫຼາຍ, ມີການສົນທະນາເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບທຸລະກິດທີ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນໄດ້. ມັນຫນ້າຫວາດສຽວ. ຂ້ອຍໄດ້ຮູ້ຈັກກັບ Hayley, ພຽງແຕ່ເລັກນ້ອຍ. ຂ້ອຍຢູ່ໃນການສະແດງຂອງນາງ. ຂ້ອຍລົມກັບລາວໄປໆມາ, ເມື່ອຊຸດສັນຍາອິດສະລະກຳລັງເລັ່ງໃຫ້ປ່ອຍອອກມາ.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ຜູ້ໃດທີ່ອອກມາຈາກໂຮງຮຽນຄວນເອົາປຶ້ມທີ່ເຈົ້າຂຽນ, ແລະອິດສະລະ. ຊຸດສັນຍາ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການໃຫ້ຂອງຂວັນກັບໃຜຜູ້ຫນຶ່ງທີ່ອອກມາຈາກຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວເພື່ອເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາ, ມອບທັງສອງສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນໃຫ້ກັບໃຜຜູ້ຫນຶ່ງແລະພວກເຂົາກໍານົດ. ເຂົາເຈົ້າພ້ອມທີ່ຈະໄປ. ໃນທາງທີ່ວ່າ, ສອງປີກ່ອນ, ສາມປີກ່ອນ, ບໍ່ມີອັນໃດເລີຍ.
Ryan: ຢືນອ້າວກັບ Hayley.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍລົມກັບນາງເປັນບາງຄັ້ງຄາວ. ພວກເຮົາດີ, ພຽງແຕ່ຮັກສາເຊິ່ງກັນແລະກັນກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນ. ຂ້ອຍບໍ່ຢາກເວົ້າຫຼາຍ, ແຕ່ນາງມີຄວາມຄິດທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍກ່ຽວກັບບາງສິ່ງທີ່ນາງຢາກເຮັດ, ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຜູ້ຊົມຂອງນາງ, ແລະອຸດສາຫະກໍາໂດຍທົ່ວໄປ. ແນວຄວາມຄິດບາງຢ່າງທີ່ນາງຖືກຖິ້ມອອກ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າແມ່ນການປ່ຽນແປງຊີວິດຢ່າງສົມບູນ, ຖ້າຖືກດຶງອອກຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ຂ້ອຍຈະຊອກຫາເລື່ອງນັ້ນ, ໃນຕົ້ນປີ 2019, ຂ້ອຍຄິດວ່າເຈົ້າຈະເລີ່ມໄດ້ຍິນເລື່ອງນັ້ນຫຼາຍຂຶ້ນຈາກລາວ.
Joey: ຂ້ອຍຢາກເອົາຄົນທີ່ຂ້ອຍຈິງ, ບໍ່ເຄີຍລົມນຳ, ແລະຂ້ອຍມີ ກັບ. ຂ້ອຍຕ້ອງລົມກັບຄົນນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າ fascinated ແທ້ໆໂດຍສິ່ງທີ່ລາວສາມາດດຶງອອກໄດ້. ນັ້ນແມ່ນ Markus Magnisson. Marcus ເປັນນັກແຕ້ມຮູບທີ່ດີແທ້ໆ, ນັກເຄື່ອນໄຫວ, ດີຫຼາຍ. ສິ່ງທີ່ລາວໄດ້ເຮັດ, ແມ່ນການສ້າງແຄມເປນ Patreon. ຂ້າພະເຈົ້າອາດຈະໄດ້ຮັບບາງລາຍລະອຽດທີ່ຜິດພາດ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ຈໍາເປັນ, ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍລວບລວມ, ແມ່ນວ່າຮູບແບບທຸລະກິດແມ່ນ, ລາວສ້າງອົງປະກອບ, ແລະການສອນ, ແລະບົດຮຽນແບບຟອມຍາວ, ແລະເນື້ອຫາທີ່ສາມາດດາວໂຫລດໄດ້. ເຈົ້າຕ້ອງເປັນຜູ້ອຸປະຖໍາ.
Joey: ມັນເລີ່ມຕົ້ນທີ່ 5 bucks, ຫຼືສອງ bucks, ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ. ແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເບິ່ງຫນ້າຂອງລາວ, ແລະລາວມີ 2,800 patrons. ນັ້ນແມ່ນເວລາເຕັມເວລາ, ດໍາລົງຊີວິດທີ່ເຫມາະສົມ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າຄົນອື່ນໄດ້ພະຍາຍາມນີ້, ແລະມັນບໍ່ເຄີຍໄດ້ຮັບການແທ້. Motionographer ພະ ຍາ ຍາມ ນີ້, ແລະ ບໍ່ ໄດ້ ຮັບ ການ traction ທີ່ ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຮູ້ ວ່າ ພວກ ເຂົາ ເຈົ້າ ຫວັງ ວ່າ ຈະ ໄດ້ ຮັບ. Markus ໄດ້ຈັດການມັນ, ແລະຂ້ອຍສົງໃສວ່າມັນເປັນຍ້ອນວ່າລາວເພີ່ມມູນຄ່າອັນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ໃຫ້ກັບຊີວິດແລະລູກເຮືອຂອງຜູ້ອຸປະຖໍາຂອງລາວ.
Joey: ແບບນັ້ນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍປະທັບໃຈ, ແລະຄວາມຈິງທີ່ວ່າລາວປະສົບຜົນສໍາເລັດກັບມັນ, ພຽງແຕ່ ເວົ້າກັບທ່ານວ່າມີຄຸນຄ່າຫຼາຍປານໃດ, ແລະມີຄຸນຄ່າຂອງເນື້ອຫາແນ່ນອນ. ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ກວດເບິ່ງມັນ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ Marcus. ແຕ່, ໄປກວດເບິ່ງວ່າອອກ. Google ຊື່ຂອງລາວ, Markus Magnisson. ມັນແມ່ນ Markus ກັບ K. ນັ້ນຈະຊ່ວຍເອົາເຈົ້າໄປທີ່ນັ້ນ. ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມໂຍງເຊັ່ນດຽວກັນໃນບັນທຶກການສະແດງ. ແຕ່, ຂ້ອຍຖືກໃຈຜູ້ຊາຍ.
Ryan: ມັນໜ້າອັດສະຈັນ. ອີກເທື່ອ ໜຶ່ງ, ຊິ້ນສ່ວນນີ້ທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງລົມກັນຢູ່ໃນຕອນນີ້, ອາດຈະເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດທີ່ເກີດຂື້ນໃນປີ 2019. ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຄົນກາຍເປັນຜະລິດຕະພັນ, ແທນທີ່ຈະເປັນພຽງແຕ່.ການຜະລິດຜະລິດຕະພັນສໍາລັບຄົນອື່ນ. Markus ແມ່ນເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງທີ່ສໍາຄັນອື່ນໆ, ຄ້າຍຄືກັນກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສົນທະນາກັບ Hayley ແລະການເຄື່ອນໄຫວ, ແມ່ນຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ Markus ໄດ້ພົບເຫັນຜູ້ຊົມທີ່ຕ້ອງການຜູ້ນໍາ. ແບບດຽວກັນກັບ Andrew Kramer ຕີເສັ້ນປະສາດໃນເວລາດຽວ.
Ryan: Nick at [inaudible 02:12:51] ໄດ້ເຮັດ. ມີຄົນຈຳນວນໜຶ່ງທີ່ເຄີຍເຮັດກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ, ທີ່ບໍ່ເຄີຍໄປໂຮງຮຽນເພື່ອການເຄື່ອນໄຫວ, ແມ່ນໝົດຫວັງທີ່ຈະຮຽນຮູ້ລັກສະນະ. ເຊັ່ນດຽວກັບ, ຂ້ອຍຈະເຮັດວຽກລັກສະນະແນວໃດ, ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວໃດຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ, ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວໃດໃນຫ້ອງ, ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວໃດເພື່ອນໍາເອົາແນວຄວາມຄິດເຫຼົ່ານີ້ຢູ່ໃນຫົວຂອງຂ້ອຍ? ແລະສ້າງລັກສະນະ, ແລະສ້າງລັກສະນະທີ່ມີສະເຫນ່ແລະດຶງດູດ, ໃນການອອກແບບຂອງຂ້ອຍ, ແລະເຮັດໃຫ້ມັນເຄື່ອນໄຫວໃນແບບທີ່ຮູ້ສຶກວ່າມັນທຽບເທົ່າກັບຄົນອື່ນ.
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າລາວຖືກປະສາດ. ອີກດ້ານຫນຶ່ງ, ໃນດ້ານ 3D, ມີຜູ້ຊາຍຊື່ [Mark Vilsen 02:13:17] ທີ່ມີ Patreon. ລາວກໍາລັງເຮັດການສອນ C4D ທີ່ເຮັດໃຫ້ໃຈດີ. ນັ້ນແມ່ນ, ສ່ວນຫຼາຍແມ່ນໃຊ້ເຄື່ອງມືນອກກ່ອງ, ທີ່ມີຢູ່ໃນ cinema 4D, ໃນຮູບແບບໃຫມ່ແລະຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ.
Ryan: ໃນລະຫວ່າງທາງ, ລາວໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງ plug in ຂອງຕົນເອງ, ເຊິ່ງເຮັດໄດ້ແທ້ໆ. ແປກ, ສິ່ງທີ່ບ້າ. ລາວມີສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ [inaudible 02:13:40]. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ທ່ານສາມາດລົງທະບຽນກັບ Patreon, ແລະໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງສິ່ງໃຫມ່ເຫຼົ່ານີ້, ພ້ອມກັບການສອນ. ຫຼື, ທ່ານພຽງແຕ່ສາມາດໄປຊື້ plug in ລາວຕໍ່ມາ. ແຕ່ເຈົ້າສໍາຄັນ, ຈ່າຍຄ່າບໍລິການສະຫມັກເພື່ອຢູ່ໃນເບຕ້າ, ຍ້ອນວ່າລາວພັດທະນາເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້. ຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນເປັນສິ່ງທີ່ດີຫຼາຍ.
Ryan: ໂດຍຫຼັກແລ້ວ, ຖ້າທ່ານຄິດກ່ຽວກັບມັນ, Patreon ກາຍເປັນບໍລິການຈອງ, ແລະ Kickstarter ກາຍເປັນບໍລິການສັ່ງຈອງລ່ວງໜ້າ. ພວກເຮົາມີເຄື່ອງມືທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ເພື່ອສ້າງຜະລິດຕະພັນ, ສ້າງຜູ້ຊົມ, ສ້າງ fans, ສ້າງມູນຄ່າສໍາລັບຄົນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຫຼາຍກວ່າລາຍໄດ້ຕົວຕັ້ງຕົວຕີ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສໍາລັບບາງຄົນເຫຼົ່ານີ້, ສໍາລັບບຸກຄະລາກອນທີ່ເຫມາະສົມແມ່ນ, ມັນສາມາດກາຍເປັນແຫຼ່ງລາຍຮັບຕົ້ນຕໍ. ນັ້ນ, ບາງທີເຈົ້າເປັນອິດສະລະພຽງແຕ່ເຄິ່ງເວລາຂອງປີເທົ່ານັ້ນ, ແລະເວລາອື່ນຂອງເຈົ້າແມ່ນເປັນສິ່ງສຳຄັນ, ການສ້າງ, ແກ້ໄຂ, ແລະໃຫ້ບໍລິການຜູ້ຊົມທີ່ຕ້ອງການສິ່ງຂອງອັນນີ້ແທ້ໆ, ແລະຕ້ອງການມັນແທ້ໆ.
Ryan: ຂ້ອຍ ຄິດວ່າ Murk, ແລະ Markus ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງວິທີທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ມັນຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍສຳລັບຂ້ອຍ. ພວກເຮົາໄດ້ລົມກັບ Jake Bartlett ໃນ podcast ນີ້, ລາວເປັນຫນຶ່ງໃນຄູສອນຂອງພວກເຮົາ. ຫນຶ່ງໃນຄູສອນທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຂອງພວກເຮົາ, ຕົວຈິງແລ້ວ. ລາວໄດ້ພົບເຫັນວິທີການນໍາໃຊ້ການປະສົມປະສານໃນປັດຈຸບັນ, ການແບ່ງປັນທັກສະ, ແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງໂຮງຮຽນ, ເພື່ອບັນລຸສິ່ງດຽວກັນ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ລາວພົບຄວາມສະຫຼາດຂອງລາວ, ເຊິ່ງແມ່ນການສອນ, ແລະການນໍາສະເຫນີອຸປະກອນ, ໃນຮູບແບບທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ, ເປັນເອກະລັກພຽງແຕ່ລາວສາມາດເຮັດໄດ້. ເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍເອົາ Markus ຂຶ້ນ, ແມ່ນຍ້ອນວ່າຂ້ອຍໄດ້ເຫັນຄົນຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ເຮັດມັນຢ່າງປະສົບຜົນສໍາເລັດກັບ Patreon. ມັນຄ້າຍຄື Kickstarter ມີມື້ hay, ບ່ອນທີ່ທຸກຄົນໄດ້ດໍາເນີນການ Kickstarter, ແລະລະດົມທຶນຫຼາຍລ້ານໂດລາ. ໃນປັດຈຸບັນມັນເປັນການຍາກຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດແນວນັ້ນ.
Joey: Patreon ໃນເວລາທີ່ມັນເປີດຕົວ, ປະເພດຂອງມັນຄືກັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນໄດ້ກາຍເປັນຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍ, ເພາະວ່າມັນອີ່ມຕົວ. Markus ເຂົ້າມາໃນ Patreon ຊ້າ, ແລະສາມາດສ້າງສິ່ງມະຫັດສະຈັນຕໍ່ໄປນີ້. ຂ້ອຍຂໍແນະນຳໃຫ້ທຸກຄົນກວດເບິ່ງສິ່ງນັ້ນ.
Joey: ດຽວນີ້, ຂ້ອຍຢາກເວົ້າເຖິງສອງສາມແອັບ, ເຊິ່ງຂ້ອຍໄດ້ໃຊ້ພວກມັນເທົ່ານັ້ນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກແບບນີ້ໃນປີກາຍນີ້, ມັນບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນແທ້ໆໃນປີນີ້, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາຢູ່ໃນຈຸດເດັ່ນຂອງ UI, UX animation orgy. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບ, ໃນທີ່ສຸດມັນຕ້ອງເກີດຂຶ້ນ. ແມ່ນບໍ?
Joey: ມີສອງສາມແອັບທີ່ເຂົ້າມາໃນເຣດາຂອງຂ້ອຍ. ອັນໜຶ່ງເອີ້ນວ່າ Hiku. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການແນະນໍາກັບ CEO ຂອງບໍລິສັດ, Hiku. ພວກເຂົາເຈົ້າຢູ່ໃນ y combinator. ຖ້າໃຜຄຸ້ນເຄີຍ, ມັນເປັນເຄື່ອງເລັ່ງການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ນິຍົມຫຼາຍ. ມັນເປັນການຈັດລຽງຂອງ, ເຊັ່ນ: ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບຍົກເວັ້ນ, ມັນມີຊັ້ນ, ມັນມີກອບທີ່ສໍາຄັນ, ສິ່ງທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້. ແຕ່, ແທນທີ່ຈະເປີດການສະແດງຜົນ, ມັນຖົ່ມລະຫັດອອກ.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າຜູ້ຟັງຂອງພວກເຮົາຫຼາຍຄົນຄຸ້ນເຄີຍກັບສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ: ການເຄື່ອນທີ່ຂອງຮ່າງກາຍ. ພວກເຮົາມີ [inaudible 02:16:28] ແລະ Brandon, ຜູ້ທີ່ເຮັດວຽກຢູ່ Lodi, ຢູ່ Airbnb. ພວກເຮົາໄດ້ມີໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບການ pod Cast ເພື່ອສົນທະນາກ່ຽວກັບເຄື່ອງມືທີ່, ຊຶ່ງແປພາສາຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ, ການສົ່ງອອກ movin ຮ່າງກາຍເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ໃນ IOS ແລະໃນ Android. ແຕ່, ຍັງມີການຕັດການເຊື່ອມຕໍ່ລະຫວ່າງ, ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງເຮັດເປັນຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນຜົນກະທົບຫຼັງ, ແລະສຸດທ້າຍ.ຜົນໄດ້ຮັບທີ່ເປັນລະຫັດ.
Joey: ມີບາງແອັບຯທີ່ອອກມາໃນປັດຈຸບັນ, ແລະພວກເຂົາຍັງອ່ອນຫຼາຍ. ພວກມັນຍັງມີຄຸນສົມບັດບໍ່ດີຫຼາຍ. ແຕ່, ພວກເຂົາກໍາລັງພະຍາຍາມແກ້ໄຂບັນຫານັ້ນ. Hiku ເປັນຫນຶ່ງ. ມັນເປັນຮູບແບບທີ່ເຢັນຫຼາຍ. ມັນຖົ່ມອອກບາງສ່ວນຂອງລະຫັດທີ່ທ່ານຝັງຢູ່ໃນ app ຂອງທ່ານ, ແລະຈັດລຽງຂອງການເຊື່ອມຕໍ່ກັບຄືນໄປບ່ອນໂຄງການຕົ້ນສະບັບໃນວິທີການ, ບ່ອນທີ່ຖ້າຫາກວ່າທ່ານປັບປຸງການເຄື່ອນໄຫວ, ທ່ານສາມາດຍູ້ການປ່ຽນແປງນັ້ນຢ່າງໄວວາ, ແລະມັນປັບປຸງໃນ app ຂອງທ່ານ. ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງໃຫ້ນັກພັດທະນາຂຽນລະຫັດໃຫມ່.
Joey: ມີອີກຢ່າງຫນຶ່ງທີ່ອອກມາ, ເອີ້ນວ່າ Flare. ທີ່, ເບິ່ງເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ຕົວຈິງແລ້ວ, ມັນມີຄວາມສາມາດ rigging ໃນມັນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນຍັງອອກລະຫັດ, ມັນເຮັດວຽກກັບເຕັກໂນໂລຊີໃຫມ່ນີ້ຈາກກູໂກ, ເອີ້ນວ່າ Flutter. ນີ້ແມ່ນຢູ່ນອກລໍ້ຂອງຂ້ອຍ, ສະນັ້ນຂ້ອຍຈະເຂົ້າໃຈຜິດ.
Joey: ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ມັນຄືກັບຊຸດເຄື່ອງມື UI. ຂ້ອຍເດົາວ່າມັນຄ້າຍຄືກັບຊຸດຂອງອົງປະກອບ, ທີ່ນັກພັດທະນາສາມາດໃຊ້ເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນໃນການເຄື່ອນໄຫວ ແລະການອອກແບບແອັບຯ. ມັນເປັນເວທີຂ້າມ. ມັນໃຊ້ໄດ້ກັບ IOS ເຊັ່ນກັນ, ແລະແອັບໃໝ່ນີ້, Flutter ເຮັດວຽກກັບມັນ.
Joey: ຈາກນັ້ນ, adobe XD, ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໃຊ້ມັນເທື່ອ. ແຕ່, ຂ້ອຍຍັງຮູ້ວ່ານັກສິລະປິນ UI ຫຼາຍຄົນກໍ່ໃຊ້ມັນຄືກັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ມີແອັບຯທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້ອອກມາ, ທີ່ພະຍາຍາມເຊື່ອມຕໍ່ຊ່ອງຫວ່າງທີ່ຍັງຄົງມີຢູ່, ລະຫວ່າງການອອກແບບ ແລະພາບເຄື່ອນໄຫວຂອງສິ່ງໃດໜຶ່ງ, ແລະລະຫັດຕົວຈິງ, ທີ່ປະຕິບັດມັນ.
Ryan: ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບມັນ. ສະຖານະການດຽວກັນນັ້ນ, ບ່ອນທີ່ມັນບໍ່ວ່າຈະຕ້ອງການບຸກຄົນທີ່ກາຍເປັນຜູ້ນໍາ, ນັ້ນແມ່ນການເວົ້າກັບປະຊາຊົນແລະສະແດງໃຫ້ເຫັນມັນ. ຫຼື, ເຊັ່ນດຽວກັບກໍລະນີການນໍາໃຊ້ສະເພາະ, ທີ່ທຸກຄົນໃນປີຕໍ່ໄປຈະຕ້ອງໄດ້ຮຽນຮູ້, ຫຼືພຽງແຕ່ການເຕີບໃຫຍ່ແລະການລວມຕົວຂອງເຄື່ອງມື.
Ryan: ໃນປັດຈຸບັນ, ມັນຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນພູເຂົາໄຟທີ່ລະເບີດ. , ແລະ lava ໄປທຸກທິດທາງ, ແລະພວກເຮົາລໍຖ້າໃຫ້ສະຫນາມຫຼິ້ນໄດ້ຕົກລົງ, ແລະຄື "Okay cool. ເຈົ້າຈະໃຊ້ອັນນີ້ສໍາລັບສະຖານະການນີ້. ອັນນີ້ໃຊ້ກັບ IOS ດີກວ່າ".
Ryan: ແຕ່, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນທົ່ງນາກວ້າງ, ແລະຜູ້ທີ່ສາມາດນໍາໃຊ້ມັນ, ອາດຈະບໍ່ມີເທື່ອ. ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບການສົນທະນາທີ່ພວກເຮົາໄດ້ສົນທະນາກັບ [inaudible 02:18:58]. ບ່ອນໃດ, ພວກເຮົາຮູ້ວ່າມັນຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ພວກເຮົາຮູ້ວ່າຜູ້ຊະນະໃນທີ່ສຸດ, ຫຼືໂຄງການທີ່ທຸກຄົນຈະໃຊ້ແມ່ນອາດຈະເຮັດວຽກຢູ່ໃນຕອນນີ້, ແຕ່ມັນເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະບອກ.
Ryan: ມັນຫາຍາກສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະເວົ້າເລື່ອງນີ້, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າການເຄື່ອນໄຫວ XD ໄປສູ່ການລວມເອົາຜົນກະທົບຕໍ່ສະພາບແວດລ້ອມການປະພັນທີ່ເຈົ້າຄຸ້ນເຄີຍ ແລະມີຢູ່ແລ້ວ. ມັນຈະເປັນ ... ການຝຶກອົບຮົມຈະສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້, ແລະຈະມີຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງປະຊາຊົນນໍາໃຊ້ມັນ.
Ryan: ນີ້ແມ່ນພື້ນທີ່, ບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າການມາດຕະຖານຈະຊ່ວຍໃຫ້ທຸກຄົນໄປບ່ອນທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງການ. ໄປ. ແຕ່, ໃນປັດຈຸບັນການທົດລອງແມ່ນຫນ້າຫວາດສຽວ. ຂ້າພະເຈົ້າປາດຖະຫນາວ່າລະດັບຂອງການພັດທະນາ app ນີ້ແມ່ນເກີດຂຶ້ນກັບຜົນກະທົບສຽບ ins, ແລະການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍເຄື່ອງມືການອອກແບບໂດຍທົ່ວໄປ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນ.
Ryan: ແຕ່, ແມ່ນແລ້ວ, ຄືກັບທີ່ທ່ານເວົ້າ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຢູ່ໃສ, ຫຼືເວລາທີ່ຂ້ອຍຈະເຮັດວຽກກັບເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າມັນຈະເກີດຂຶ້ນໃນປີຫນ້າ. , ຫຼືສອງ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ມັນຫນ້າສົນໃຈ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສົນທະນາບໍ່ດົນມານີ້, ກັບ [inaudible 02:19:48] ລາວດໍາເນີນການເວັບໄຊທ໌ທີ່ເອີ້ນວ່າ Uxinmotion.net. ຂ້ອຍຈະໃຫ້ລາວເຂົ້າສາຍໃນໄວໆນີ້. ລາວສະຫລາດຫຼາຍ, ຜູ້ຊາຍທີ່ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ຈຸດທີ່ຫວານຂອງລາວກໍາລັງສອນນັກອອກແບບ UX ວິທີການເຄື່ອນໄຫວ. ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເຢັນແທ້ໆ.
Joey: ລາວເຮັດທຸກຢ່າງຂອງລາວໃນພາຍຫຼັງຜົນກະທົບ. ຂ້ອຍຖາມລາວ, ຂ້ອຍເວົ້າວ່າ, "ເຈົ້າຮູ້, ມີເຄື່ອງມືທັງ ໝົດ ນີ້ອອກມາ, ເຈົ້າເຫັນພວກມັນປ່ຽນໄປຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ, ເມື່ອມັນມາສູ່ໂລກນີ້ຂອງການສ້າງແບບເຄື່ອນໄຫວສໍາລັບກິດ. ລາວເວົ້າ, ຄວາມຈິງແລ້ວລາວບໍ່ໄດ້, ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າ. ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບແມ່ນມີຄຸນສົມບັດຢ່າງເຕັມທີ່, ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້ທຸກຢ່າງໃນມັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຈະຖາມເຂົາໃນເວລາທີ່ເຂົາມາກ່ຽວກັບການ pod Cast, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກວ່າມັນຈະງ່າຍຂຶ້ນໃນໃຈຂອງເຂົາ, ການສ້າງເຄື່ອງມືທີ່ເຮັດວຽກກັບຫຼັງຈາກນັ້ນ. ຜົນກະທົບ, ເພື່ອຖົ່ມລະຫັດອອກ. ນັ້ນ, ເຮັດວຽກພຽງແຕ່ວິທີທີ່ຄົນຕ້ອງການມັນ.
Joey: ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວສິ່ງທີ່ຮ່າງກາຍ movin ເຮັດ, ຍົກເວັ້ນຮ່າງກາຍ movin ບໍ່ໄດ້ສົ່ງອອກມັນໃນລັກສະນະທີ່ເຮັດວຽກທັນທີ, ກັບ app react, ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ, ແຕ່, ທ່ານສາມາດ mock ເຖິງຫຍັງຢ່າງແທ້ຈິງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານສາມາດເບິ່ງສິ່ງທີ່ມັນຄ້າຍຄືຢູ່ໃນໂທລະສັບ, ໃນ comp ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ທ່ານສາມາດເບິ່ງສິ່ງທີ່ມັນຄ້າຍຄືໃນ Instagram, ໃນ comp ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. .ບໍ່ມີຫຍັງສອງປີໃນໂລກ, ບໍ່ຈໍາເປັນພຽງແຕ່ໃນກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ບັນຫາທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງຈັດການກັບ. ທິດທາງທີ່ດີ, ການອອກແບບສີທີ່ດີ, ມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີກັບກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ແຕ່ທັງຫມົດນັ້ນພຽງແຕ່ເພີ່ມເຂົ້າໄປໃນເລື່ອງນີ້ທີ່ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າຂ້ອຍຈະເວົ້າຫຼາຍ, ພຽງແຕ່ສຽງສະທ້ອນນີ້, ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງມັນ. 'ບໍ່, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ຄ້າຍຄື, "ດີ, ຂ້ອຍຫວັງວ່າຂ້ອຍຈະເຮັດແບບນັ້ນເພາະວ່າມັນເຢັນຫຼາຍ," ມັນແມ່ນ, "ວ້າວ. ນີ້ຢຸດເຊົາແລະເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຄິດ." ມີຊິ້ນສ່ວນອື່ນໃດທີ່ຄືກັບ Joey ນັ້ນ, ຢູ່ເທິງຫົວຂອງເຈົ້າທີ່ພຽງແຕ່ສັ່ນເຈົ້າເຖິງຫຼັກຂອງເຈົ້າ? ຢືນຢູ່ກັບຂ້ອຍ, ເຈົ້າຮູ້ມັນ ... ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ທີມງານທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເປັນທີມຝັນ, ແລະດັ່ງນັ້ນຂ້ອຍບໍ່ແປກໃຈທີ່ມັນອອກມາດີເທົ່າທີ່ມັນເຮັດ, ແຕ່ເຈົ້າຮູ້, ພວກເຮົາ ໄດ້ເຫັນເປັນລ້ານຂອງສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ octane porn ປະເພດ photorealistic, ແລະທ່ານຮູ້ຈັກ, vat, ຄ້າຍຄື, ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກເພາະວ່າຄຸນນະພາບຂອງການອອກແບບແລະພຽງແຕ່ທັກສະດ້ານວິຊາການທີ່ກ່ຽວຂ້ອງເພື່ອເຮັດໃຫ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ, ມັນເກືອບໄດ້ຮັບການຍອມຮັບໃນປັດຈຸບັນ. ຍ້ອນວ່າມີນັກສິລະປິນ 3D ທີ່ດີຫຼາຍຢູ່ບ່ອນນັ້ນ, ແຕ່ມັນຍັງຍາກຫຼາຍທີ່ຈະສ້າງການເລົ່າເລື່ອງທີ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານພໍໃຈ.
Joey: ຄົນນັ້ນເຮັດໄດ້ແທ້ໆ. ຖ້າຂ້ອຍຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງອື່ນທີ່ອອກມາໃນປີນີ້ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ບໍ່ດົນມານີ້ທີ່ສາມາດເຮັດສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ທັງໝົດ, ຫຼືແມ້ກະທັ້ງເຂົ້າໄປໃກ້ໆ.
Joey: ການຫຼຸດລົງແມ່ນເກີນຂອບເຂດຂອງ upsides, ການນໍາໃຊ້ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບສໍາລັບປະເພດນີ້. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນໜ້າສົນໃຈຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ພຽງແຕ່ຄວາມຈິງທີ່ວ່າມີແມ້ກະທັ້ງຊື່ຫຼືບຸກຄົນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າໃນປີກາຍນີ້ Devon Co ເຮັດກັບ 3D ສໍາລັບນັກອອກແບບ, ແລະນໍາເອົາຮູບເງົາເຂົ້າມາສູ່ໂລກຂອງນັກອອກແບບ 2D, ແລະເຮັດໃຫ້ມັນເຂົ້າເຖິງໄດ້, ສະແດງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເຫັນເສັ້ນທາງ, ແລະໃຫ້ພວກເຂົາເຫັນຜົນສໍາເລັດເລັກນ້ອຍ, ສ້າງຄວາມໝັ້ນໃຈ.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຈະເປັນຄົນທີ່ເຈົ້າຫາກໍເວົ້າມາ, ຫຼືຄົນອື່ນ, ນັ້ນຄືສິ່ງທີ່ຊ່ອງນີ້ໃນໂລກການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຕ້ອງການ, ແມ່ນຜູ້ທີ່ເປັນຄືກັບຜູ້ຖືທຸງຊາດເວົ້າວ່າ, "Hey ມານີ້, ຫຼິ້ນ ດ້ວຍນີ້, ນີ້ແມ່ນເຫດຜົນທີ່ເຈົ້າຢາກເຮັດ".
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າແອັບໃດໜຶ່ງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຫຼັງຜົນກະທົບ, ຫຼືອັນອື່ນ, ສາມາດເຮັດໃຫ້ເຈົ້າເຮັດວຽກຢູ່ບ່ອນດຽວ, ແລະຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດສະຫຼັບເນື້ອຫາຂອງທ່ານໄດ້, ຈັດລະບຽບມັນຄືນໃຫມ່, ຈັດວາງມັນໃຫ້ກັບເຈົ້າ, ທຸກໆດ້ານທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດວຽກໄດ້, ມັນຈະເປັນຂະຫນາດໃຫຍ່. ດຽວນີ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຮົາຍອມຮັບວ່າຫຼັງຈາກຜົນກະທົບແມ່ນຈະເປັນສູນກາງ, ຫຼືເວທີ. ມັນຈະມີເຄື່ອງມືແລະຕົວອັກສອນ patchwork ເປັນ. ບາງທີ, ພວກເຮົາໂທຫາ Zach Lovett ແລະຂໍໃຫ້ລາວສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, script ເກົ່າບາງຢ່າງທີ່ນັ່ງຢູ່ໃນ [inaudible 02:22:12] scripts, ສໍາລັບສີ່ປີ, ທີ່ບໍ່ມີໃຜໄດ້ສໍາພັດໃນທັນທີ, ທັນທີທັນໃດກາຍເປັນ.ເປັນປະໂຫຍດອີກຄັ້ງ.
Ryan: ມີການຂຸດເຈາະທາງໂບຮານຄະດີຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງສໍາລັບສາຍທໍ່. ຖ້າມີເຄື່ອງມື, ຫຼືຊຸດເຄື່ອງມືທີ່ສາມາດເຮັດໄດ້, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນຮູ້ວ່າ, ພວກເຮົາມີພຽງແຕ່ຜ້າໃບແລະຫນ້າດິນຫຼາຍອັນທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງເຮັດວຽກກັບ, ເຊິ່ງທຸກໆໂຄງການເກືອບຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນຍີ່ຫໍ້ໃຫມ່. ມີສິ່ງດັ່ງກ່າວເກີດຂຶ້ນ, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນທີ່ຈະຮູ້ວ່າຈະມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສາມາດຊ່ວຍພວກເຮົາໃນເວລາທີ່ພວກເຮົາໄປເຖິງ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ພື້ນທີ່ອື່ນຂອງເຕັກໂນໂລຢີ, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່ານີ້ມີຜົນກະທົບຢ່າງແທ້ຈິງຂອງໂລກການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເທື່ອ. ພວກເຮົາອາດຈະຢູ່ຫຼາຍປີຈາກມັນ. ແຕ່, ໃນໂລກຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ, ມີສິ່ງທີ່ເຢັນຫຼາຍ. ມັນຍັງເບິ່ງຄືວ່າມັນເປັນ beta-ish ຫຼາຍ. ມີໂຄງການ, ຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າມັນເປັນແອັບຯແຍກຕ່າງຫາກ, ຫຼືວ່າມັນເປັນບໍລິການອອນໄລນ໌ນີ້. ມັນມາຈາກໂຮງງານຜະລິດ, ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ Elara.
Joey: ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນ, ການບໍລິການທີ່ທ່ານຈ່າຍຄ່າ. ບ່ອນໃດ, ທ່ານເຂົ້າສູ່ລະບົບເວັບໄຊທ໌. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານມີ nuke, nuke studio, Mari, moto, ແອັບຯທັງຫມົດທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດ, ແລະມັນເຮັດວຽກຢູ່ໃນເມຄ. ດັ່ງນັ້ນ, ຕົວທ່ອງເວັບຂອງເຈົ້າແມ່ນຈໍສະແດງຜົນ, ແລະຄອມພິວເຕີຢູ່ບ່ອນອື່ນຫຼາຍພັນກິໂລແມັດ. ເປັນສິ່ງທີ່ສາມາດຂະຫຍາຍໄດ້ຢ່າງບໍ່ມີຂອບເຂດ, ສໍາລັບສະຕູດິໂອເອັບເຟັກພາບ.
Joey: ແນ່ນອນ, ທຸກຄົນທີ່ຟັງອາດຈະຄິດ, ແມ່ນຫຍັງກ່ຽວກັບຄວາມຊັກຊ້າ, ແລະແບນວິດ? ມັນຈະມີການໂຕ້ຕອບພຽງພໍທີ່ຈະໃຊ້ບໍ? ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນຕົວຢ່າງຂອງມັນ. ຖ້າທ່ານ Google Elara, ທ່ານຈະສາມາດຊອກຫາວິດີໂອສາທິດຂອງມັນໄດ້, ແລະມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນຕາຢ້ານສັນຍາ.
Joey: ນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ໂດຍສະເພາະເມື່ອທ່ານເຂົ້າໄປໃນໂລກຂອງ GP rendering, ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ. ຄວາມຄິດທີ່ວ່າທ່ານສາມາດຊື້ການຈອງ octane, ຫຼື Red shift, ແລະມັນມາພ້ອມກັບ GPU ທີ່ຫ່າງຈາກເຈົ້າເປັນພັນກິໂລແມັດ. ທ່ານສາມາດກົດປຸ່ມທັນທີ, ຈ່າຍເງິນເລັກນ້ອຍ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມີ GPU ແປດ, ແລະມີຟາມ render. ມັນທັງໝົດຢູ່ໃນຄລາວ.
Joey: ນັ້ນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈຫຼາຍສຳລັບຂ້ອຍ, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນັ້ນເທື່ອ, ໃນແງ່ຂອງການມີແບນວິດທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈທົ່ວໂລກສຳລັບທຸກຄົນ, ເພື່ອໃຫ້ສາມາດໃຊ້ມັນໄດ້. ສໍາລັບກໍລະນີການນໍາໃຊ້ທີ່ມັນມີຄວາມຫມາຍໃນປັດຈຸບັນ, ນັ້ນແມ່ນການປ່ຽນແປງຂະຫນາດໃຫຍ່ໃນຕົວແບບ.
Ryan: ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ຂ້ອຍຢູ່ທີ່ Siggraph ໃນປີນີ້, ແລະຢູ່ NAB, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າສອງສິ່ງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເບິ່ງ, ແລະເວົ້າກັບ, ແມ່ນການປະກາດ Elara. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ນັ່ງລົງກັບ Jason Schliefer, ລາວເປັນນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ໄດ້ເຮັດວຽກກັບ guys ກໍ່ສ້າງ Maya, ກັບຄືນໄປບ່ອນໃນມື້. ແຕ່, ລາວຢູ່ໃນເຮືອນໃນປັດຈຸບັນກັບ Nibble collective, ເຊິ່ງໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ເປັນ cloud animation studio ໃນກ່ອງຫນຶ່ງ.
Ryan: ແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີ 5G ມາພ້ອມກັບຄວາມຫວັງ, ການປັບປຸງເພີ່ມເຕີມເພື່ອໃຫ້ສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ງ່າຍ, ໄວເທົ່າທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້. ໄດ້ຮັບການເຊື່ອມຕໍ່ອິນເຕີເນັດ. ຢ່າງຫນ້ອຍ, ຢູ່ໃນລັດຕ່າງໆ. ປະເທດອື່ນແມ່ນຕັ້ງຂື້ນຫຼາຍກ່ວາພວກເຮົາໃນປັດຈຸບັນ. ຄວາມຄິດທີ່ທ່ານໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ມີການໂຕ້ຕອບ. ຄອມພິວເຕີຂອງທ່ານເກືອບເປັນກ່ອງຂີ້ຕົວະ, ມີອຸປະກອນປ້ອນຂໍ້ມູນ, ມີແປ້ນພິມ, ແລະຫນູ, ແລະເມັດປຸກ, ຫຼືສໍາພັດສິ່ງທີ່ລະອຽດອ່ອນ. ແຕ່, ຄອມພິວເຕີທັງໝົດຂອງເຈົ້າສຳເລັດແລ້ວນອກສະຖານທີ່.
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະເປັນສິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ລົບກວນ, ໃນສາມຫາສີ່ປີຂ້າງໜ້າ, ອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ. ການລວບລວມ Nibble ໃນປັດຈຸບັນ, ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ກໍາລັງພະຍາຍາມສ້າງການສ້າງຕັ້ງລັກສະນະເຄື່ອນໄຫວ. Elara ພະຍາຍາມແກ້ໄຂສ່ວນບຸກຄົນແລະກຸ່ມຂະຫນາດນ້ອຍ, ແລະຮ້ານ VFX ຂະຫນາດ studio ຂະຫນາດນ້ອຍ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃຈ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຍັງເປັນປະເພດຂອງການຫ້າມບໍ່ໃຫ້ມີລາຄາແພງສໍາລັບບາງຄົນ, ສໍາລັບການຕະຫຼາດທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງພະຍາຍາມໂຈມຕີໃນປັດຈຸບັນ. ແຕ່ຄວາມຄິດທີ່ວ່າໂດຍພື້ນຖານແລ້ວທ່ານພຽງແຕ່ສາມາດເຊົ່າສິ່ງທີ່ທ່ານຕ້ອງການ, ເມື່ອທ່ານຕ້ອງການ, ຕາມຄວາມຕ້ອງການ, ເພື່ອຂະຫຍາຍຂະຫນາດ, ຂະຫນາດລົງ, ທັງຫມົດຂອງ footage ຂອງທ່ານ, ໄຟລ໌ໂຄງການທັງຫມົດຂອງທ່ານແມ່ນຢູ່ໃນເມຄ, ສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຈະເຂົ້າເຖິງ. ອັນນີ້ຈະກາຍເປັນສິ່ງສຳຄັນຍິ່ງຂຶ້ນເມື່ອພວກເຮົາໄປພ້ອມໆກັນ. ແຕ່, ມີອຸປະກອນຄວາມປອດໄພຂອງ MPAA, ນັ້ນແມ່ນການອະນຸມັດແລ້ວ, ແລະໄດ້ຮັບການເບິ່ງແຍງ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງສ້າງສິ່ງນັ້ນ, ທຸກໆຄັ້ງທີ່ທ່ານສ້າງທໍ່, ທ່ານຜ່ານຂະບວນການທີ່ຫຍຸ້ງຍາກຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ.
Ryan: ທັງສອງ. ຂອງທັງສອງຝ່າຍ, ທັງ Elara, ແລະ Nibble, ຂ້າພະເຈົ້າແນ່ໃຈວ່າຈະຕ້ອງແກ້ໄຂບັນຫານັ້ນ. ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ມັນເປັນທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ. 'ເນື່ອງຈາກວ່າມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ຊອບແວຢູ່ໃນຟັງ, ໃນກ່ອງ. ແຕ່, ມັນແມ່ນຈຸລັງເຊື່ອມຕໍ່ທັງຫມົດ. ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບກ່ອນຫນ້ານີ້, ກັບ Zach Lovett. ເມື່ອທ່ານເລີ່ມເຂົ້າໄປໃນພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ແລະທ່ານມີ freelancers ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ, ຄວາມສາມາດໃນການສ້າງສະບັບ,ຄວາມສາມາດທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການຕັ້ງຊື່ທັງຫມົດຂອງທ່ານແມ່ນໄດ້ອະທິບາຍລ່ວງຫນ້າ, ແລະສ້າງໄວ້ກ່ອນ. ສາມາດຈັດລະບຽບການສັກຢາຂອງທ່ານ, ໄດ້ຮັບການອະນຸມັດ, ມີຄວາມສາມາດຕົ້ນສະບັບ, ສາມາດສົ່ງມັນອອກໄປຫາສຽງແລະສີຂອງທ່ານ, ແລະຈັດການທັງຫມົດນັ້ນ. ນັ້ນແມ່ນພາກສ່ວນທີ່, ໃນປັດຈຸບັນແມ່ນຮັກສາທີມງານສາມແລະສີ່ຄົນ, ຈາກການສາມາດເຮັດວຽກຂະຫນາດໃຫຍ່ເຫຼົ່ານີ້.
Ryan: ແຕ່, ຖ້າທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບສາຍທໍ່ທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຄົນດຽວກັນທີ່ສ້າງ. "ສາຍທໍ່ແມ່ນຫຍັງ." ມັນຢູ່ໃນຄລາວ, ແລະມັນເປັນການຮູ້ຫນັງສື, ພຽງແຕ່ອາຫານການສະຫມັກທີ່ທ່ານຈ່າຍສໍາລັບ. ນັ້ນແມ່ນ, ທ່ານສາມາດໄປຈາກຫ້າຄົນໃນການຜະລິດກ່ອນການຜະລິດ, ເຖິງຊາວຄົນໃນການຜະລິດ. ຈາກນັ້ນ, ເອົາມັນກັບຄືນໄປຫາກຸ່ມຄົນຫຼັກ ເມື່ອທ່ານກຳລັງປັບປຸງ ແລະເຮັດທຸກຢ່າງໃຫ້ສຳເລັດ.
Ryan: ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຈະເອົາທີມສີ່ ແລະ ຫ້າຄົນ, ເຊິ່ງມີຂະໜາດເຖິງຊາວຄົນ, ເຂົາເຈົ້າ. ສາມາດແຂ່ງຂັນກັບກໍາລັງຈິນຕະນາການ, ແລະເຮືອນຄົວດິຈິຕອນ, ແລະຄົນຕາບອດ, ແລະຮ້ານຄ້າອື່ນໆທັງຫມົດ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ເວລາສິບຫຼືສິບຫ້າປີໃນການກໍ່ສ້າງ. ມັນຕື່ນເຕັ້ນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາອາດຈະ, ບໍ່ແມ່ນເປັນໄປໄກທີ່ທ່ານໄດ້ເວົ້າ. ແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຍັງຢູ່ອີກຫນຶ່ງປີຫຼືສອງປີ, ຈາກບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: [inaudible 02:27:21] ຫຼື Elara ເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສາມາດເຂົ້າເຖິງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ.
Joey: ສິ່ງອື່ນທີ່ຂ້ອຍມັກ. ກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ໃນທາງທິດສະດີ, ແມ່ນວ່າມັນແຍກຄອມພິວເຕີທີ່ທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກ, ຈາກພະລັງງານມ້າ. ພະລັງງານມ້າແມ່ນບ່ອນອື່ນອີກ. ໃນຖານະເປັນຄົນທີ່ຄິດຫຼາຍກ່ຽວກັບຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກຈາກທຸກບ່ອນ, ດ້ວຍຄອມພິວເຕີໂນດບຸກ. ທ່ານໄດ້ກ່າວເຖິງ 5G, ເມື່ອ 5G ກາຍເປັນທົ່ວໄປ, ແລະທ່ານພຽງແຕ່ສາມາດນໍາເອົາສູນ wi-fi ໄປກັບເຈົ້າ, ສູນກາງ 5G, ແລະຄອມພິວເຕີໂນດບຸກ.
Joey: ແຕ່ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຄອມພິວເຕີທີ່ດໍາເນີນການປະມວນຜົນໃນທົ່ວ. ປະເທດ, ແມ່ນໄວທີ່ສຸດ, ການຕັດແຂບທີ່ສຸດ, 128 gigs ຂອງສັດເດຍລະສານ Ram. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ຈະຊ່ວຍໃຫ້ຊີວິດການເຮັດວຽກຫ່າງໄກສອກຫຼີກ, ຫຼາຍກວ່າທີ່ມີຢູ່ແລ້ວໃນປັດຈຸບັນ. ມັນມີຢູ່ໃນປັດຈຸບັນ, ແລະມັນເປັນ super doable. ແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີບາງຂົງເຂດທີ່ມັນບໍ່ເປັນ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານໄດ້ຮັບເຂົ້າໄປໃນຜົນກະທົບສາຍຕາ, ມັນຈະກາຍເປັນຫຼາຍ harder. ອັນນີ້ຄືວິທີແກ້ໄຂບັນຫານັ້ນ.
Ryan: ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາກຳລັງເຮັດເວີຊັນຕົ້ນແບບນັ້ນຢູ່ DK. ບ່ອນທີ່, ພວກເຮົາມີນັກສິລະປິນຂອງພວກເຮົາໃນຊີແອດເທິລ, LA, ແລະ Chicago. Chicago ເປັນສູນກາງສໍາລັບເຕັກໂນໂລຢີ. ພວກເຮົາກໍາລັງໃຊ້ການປະສົມປະສານຂອງຮາດແວ - ຊອບແວທີ່ເອີ້ນວ່າ Tera d2, ເຊິ່ງອະນຸຍາດໃຫ້ນັກສິລະປິນຂອງພວກເຮົາທັງຫມົດ, ບໍ່ວ່າຈະຢູ່ໃນ Mac, PC, ຖ້າພວກເຂົາຢູ່ໃນຄອມພິວເຕີ້, ຫຼື desktop ທີ່ອຸທິດຕົນ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ພວກເຂົາໂທຫາເຄື່ອງຂອງພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນີ້. ໃນຟາມສະແດງຜົນຂອງພວກເຮົາ, ດຽວນີ້ພວກເຮົາມີກ່ອງທີ່ມີ GPU. ດັ່ງນັ້ນຖ້າບາງຄົນໃຊ້ຄອມພິວເຕີໂນດບຸກ, ແລະພວກເຂົາຕ້ອງການເຂົ້າໄປໃນ Octane ເພື່ອທໍາລາຍການອອກແບບ, ເຂົາເຈົ້າເຂົ້າສູ່ລະບົບ, ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວພວກເຂົາເລີ່ມໃຊ້ເຄື່ອງຈັກທີ່ລັອກໄວ້ແລ້ວຢູ່ທີ່ນີ້ຢູ່ທີ່ຟາມຂອງພວກເຮົາ.
Ryan: ມັນ. ຕົກໃຈດີ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຄ່ອຍເຊື່ອງ່າຍໆຂອງມັນ, ຄືຄິດວ່າ, "Wow. ຈຸດທັງຫມົດຂອງການນໍາໃຊ້ Octane, ຫຼື Red shift ແມ່ນສໍາລັບການໂຕ້ຕອບນັ້ນ". ຄວາມຊັກຊ້າ, ຖ້າການເຊື່ອມຕໍ່ຂອງເຈົ້າ, ແລະການເຊື່ອມຕໍ່ຂອງພວກເຮົາຖືກໂທຫາທັງສອງ, ແລະເຄືອຂ່າຍຖືກປັບກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງເຮັດ. ມັນໄດ້ຂ້ອນຂ້າງນ້ອຍຂອງການປັບລະອຽດ. ມັນບໍ່ໜ້າເຊື່ອ.
Ryan: ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາມີນັກສິລະປິນທີ່ມີລະບົບທີ່ອ່ອນໂຍນຢູ່ໃນຫ້ອງການດຽວເພື່ອເຂົ້າໄປໃນທຸກສິ່ງທີ່ພວກເຮົາມີຢູ່ນີ້. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ຄົນຈາກທຸກບ່ອນ, ຖ້າຜູ້ໃດຜູ້ນຶ່ງໄປພັກຜ່ອນ, ແລະພວກເຂົາຕ້ອງປ່ຽນແປງຢ່າງໄວວາ. ຖ້າໃຜຜູ້ຫນຶ່ງຕ້ອງການອອກໄປສໍາລັບ pitch ໄດ້. ມັນພຽງແຕ່ເກີດຂຶ້ນກັບຂ້ອຍ. ຂ້ອຍຢູ່ໃນສະຫນາມບິນໃນ L/A, ແລະຂ້ອຍຈໍາເປັນຕ້ອງໂທຫາກັບຄືນໄປບ່ອນຫ້ອງການເພື່ອໃຫ້ສາມາດເຮັດວຽກໃນສອງຊົ່ວໂມງຂອງຂ້ອຍລະຫວ່າງການບິນອອກໄປ, ແລະ pitching. ເຈົ້າສາມາດຢູ່ບ່ອນໃດກໍໄດ້ ແລະເຂົ້າເຖິງທຸກຢ່າງໄດ້.
Ryan: ນີ້ແມ່ນຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຕົ້ນໆ. ມັນເປັນເກມທີ່ປ່ຽນແປງຢ່າງຊື່ສັດ.
Joey: ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້ອຍໄດ້ຮັບເຄື່ອງມືສຸດທ້າຍອັນໜຶ່ງທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການນຳມາ. ມັນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ດີ, ເຄື່ອງມືຕົວມັນເອງບໍ່ແມ່ນແທ້ເປັນຫຍັງຂ້າພະເຈົ້າຈະນໍາມັນຂຶ້ນ, ມັນແມ່ນຫຼາຍກວ່າກ່ຽວກັບການປ່ຽນຮູບແບບທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນກໍາລັງເວົ້າກັບ. Google earth studio. Google ຫາກໍປ່ອຍແອັບເວັບນີ້ອອກມາ, ແລະເຈົ້າສາມາດໄປໄດ້ ແລະ ກ້ອງກອບຫຼັກເຄື່ອນທີ່ລະຫວ່າງສະຖານທີ່ຕ່າງໆ, ແລະເຈົ້າສາມາດເປີດການວາງຊ້ອນຂໍ້ມູນທັງໝົດ, ຖະໜົນຫົນທາງ ແລະ ທຸກຢ່າງໄດ້.
Joey: ຂໍ້ມູນທັງໝົດທີ່ Google ມີລະບົບນິເວດແຜນທີ່ຂອງມັນ. ທ່ານສາມາດສ້າງອະນິເມຊັນໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍຈາກມັນ, ແລະກົດໃສ່ພວກມັນ. ມັນຈະເປັນເຄື່ອງມືທີ່ເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍສໍາລັບການແນ່ນອນກໍລະນີທີ່ໃຊ້, ຄົນທີ່ເຮັດວຽກໃນຊຸດ t.v, ແລະສາລະຄະດີ, ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະເຮັດໃຫ້ວຽກບາງຢ່າງງ່າຍຂຶ້ນ. ແຕ່, ມັນຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍສໍາລັບຂ້ອຍ, ເພາະວ່າເປັນຫຍັງ Google ຈຶ່ງສ້າງເຄື່ອງມືນີ້? ທິດສະດີຂອງຂ້ອຍແມ່ນວ່າ, ພາບເຄື່ອນໄຫວແມ່ນໃນປັດຈຸບັນ, ຂ້ອຍຈະໃຊ້ຄໍາສັບທີ່ຫຼອກລວງແທ້ໆ, lingua franca ຂອງການສື່ສານ. ຂ້ອຍຄວນເຕືອນເຈົ້າແລ້ວ.
ໂຈອີ: ສຳລັບໃຜທີ່ຟັງ, ໃຜຄື "ອັນນີ້ໝາຍຄວາມວ່າແນວໃດ"? ມັນເປັນພາສາທີ່ທຸກຄົນໃຊ້. ອະນິເມຊັນໄດ້ກາຍເປັນພຽງແຕ່ຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ມີອີກ [crosstalk 02:31:14] ຄໍາ. ເຈົ້າສະບາຍດີ. ສະນັ້ນແລ້ວ, ພາບເຄື່ອນໄຫວ...
Joey: ທຸກໆບໍລິສັດໃນໂລກຮູ້ເຖິງພະລັງຂອງການເຄື່ອນໄຫວ. Google ໄດ້ຢູ່ແຖວຫນ້າຂອງເລື່ອງນີ້ສະເຫມີ. ຄວາມຈິງແລ້ວ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີທີມສ້າງແອັບນີ້ຢ່າງແທ້ຈິງ, ເພື່ອເຮັດໃຫ້ການເຄື່ອນໄຫວແຜນທີ່ຂອງເຂົາເຈົ້າງ່າຍຂຶ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນສະພາບອາກາດລະຄັງ. ສິ່ງນັ້ນບອກເຈົ້າວ່າພາບເຄື່ອນໄຫວມີຄວາມສຳຄັນແທ້ໆໃນທຸກຂົງເຂດຂອງການສື່ສານ.
Joey: ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນແທ້ໆ, ເພາະວ່າຂ້ອຍເບິ່ງພູມສັນຖານຢູ່ສະເໝີ ແລະເວົ້າວ່າ, "ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຂະຫຍາຍອອກບໍ? ແມ່ນບໍ? ສັນຍາ?ມັນຢູ່ຄືເກົ່າບໍ?ສໍາລັບສອງສາມປີຜ່ານມາ, ມັນຂະຫຍາຍອອກໄປຢ່າງເຫັນໄດ້ຊັດ. ຂ້ອຍລໍຖ້າສັນຍານບາງຢ່າງທີ່ຊ້າລົງ, ແລະຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເຫັນຫຍັງໃຫ້ຂ້ອຍປະທັບໃຈ.
Ryan : ແມ່ນແລ້ວ, ຄໍາຖາມໃຫຍ່ຄື, ເຈົ້າຈະໄປໃສຕໍ່ໄປ? ເມື່ອເຈົ້າໄດ້ຮັບອະນິເມຊັນທີ່ຜ່ານມາ, ການເລົ່າເລື່ອງ, ແລະການສ້າງຮູບເງົາ, ສິ່ງຕໍ່ໄປແມ່ນເກືອບເຕັມ.ກ່ຽວກັບການກໍ່ສ້າງໂລກໂດຍຜ່ານການພັດທະນາເກມ. ສິ່ງຕໍ່ໄປທີ່ທ່ານສາມາດຂາຍໄດ້ແມ່ນຫຍັງ?
Ryan: ການເບິ່ງວິດີໂອທີ່ມັນຫຼິ້ນ, ເປັນໂຄສະນາເປັນສິ່ງຫນຶ່ງ. ແຕ່, ຕົວຈິງແລ້ວໄດ້ຜ່ານແລະເຫັນການສາທິດ. ນີ້ມີບັນນາທິການເສັ້ນໂຄ້ງຢ່າງເຕັມທີ່, ມັນມີຄວາມສາມາດໃນການສົ່ງອອກຜ່ານກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ມີຫຼາຍຜົນກະທົບທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວ. ຂ້ອຍຈະໂຕ້ຖຽງວ່າບັນນາທິການເສັ້ນໂຄ້ງ, ຕົວຈິງແລ້ວຂ້ອຍຍັງບໍ່ໄດ້ຫຼີ້ນກັບມັນເທື່ອ, ແຕ່ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມທັນສະໄຫມຫຼາຍກ່ວາບັນນາທິການເສັ້ນໂຄ້ງຂອງ After Effect. ເຊິ່ງມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃຈ.
Ryan: ແຕ່, ພວກມັນສະແດງອອກໃນວິດີໂອ, ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງຜົນຂອງມັນ, ສົ່ງອອກກ້ອງ 3 ມິຕິກັບຄືນສູ່ After effect. ກູໂກໄດ້ສໍາຄັນ, ສ້າງໃນຕົວທ່ອງເວັບ, ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ plug in, ເພື່ອສະແດງການເຄື່ອນໄຫວກ້ອງຖ່າຍຮູບ. ເຊັ່ນດຽວກັບ, ພະລັງຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບສິບເຄື່ອນທີ່, ຄືກັບວົງໂຄຈອນຂອງໂລກ, ຕະຫຼອດທາງລົງໄປຫາລະດັບຖະຫນົນ.
Ryan: ມັນຮູ້ສຶກສະບາຍໃຈ, ເມື່ອທ່ານເບິ່ງມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນຈະບໍ່ເສຍຄ່າ, ຫຼືຖ້າມັນເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ພວກເຂົາຈະຂາຍການສະຫມັກ, ແຕ່ມັນກໍ່ເປັນແບບເຕັມທີ່ກ່ຽວກັບພາບເຄື່ອນໄຫວສໍາລັບການເຮັດວຽກປະເພດນີ້. ມັນໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຫຼາຍ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ຫາມັນຢູ່ໃນບັນທຶກການສະແດງ. ທຸກຄົນໄປກວດເບິ່ງມັນອອກ. ຢ່າງໜ້ອຍ, ມັນມ່ວນຫຼາຍທີ່ຈະຫລິ້ນກັບ.
Ryan: ເຈົ້າຈະເຫັນມັນຢູ່ທຸກບ່ອນ. ເຈົ້າຈະເຫັນໃນລາຍການ t.v, ແລະວິດີໂອອະທິບາຍ, ແລະຊ່ວງເວລາທີ່ປັບປຸງພາຍໃນຮູບເງົາດີເດັ່ນ. ຖ້າເຈົ້າເຫັນມັນ ເຈົ້າຈະບໍ່ຮູ້ຈັກມັນ, ນີ້ແມ່ນມັນທັງໝົດຈະມາຈາກໃສ.
Joey: ຖືກແລ້ວ. ດັ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເວົ້າມາກ່ອນ, ມັນຈະເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍໃນກໍລະນີທີ່ທ່ານຕ້ອງການ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. Ubiquitous ແມ່ນຄໍາສັບ. ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ພວກເຮົາຈະໄປຫາພາກຕໍ່ໄປທີ່ນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກເວົ້າກ່ຽວກັບບາງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນປີນີ້, ໃນຊຸມຊົນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ຫນຶ່ງໃນຂະຫນາດໃຫຍ່, ຢ່າງຫນ້ອຍຈາກທັດສະນະຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ແມ່ນ NAB [inaudible 02:33:45] ພົບ. NAB, ສະມາຄົມວິທະຍຸກະຈາຍສຽງແຫ່ງຊາດ. ມັນເປັນກອງປະຊຸມໃຫຍ່ໃນ Vegas ທຸກໆປີ. ມັນເຄີຍມີມື້ຫຍ້າ, ບາງທີ 10 ປີກ່ອນ, 15 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ມັນໄດ້ຫຼຸດລົງເປັນຊໍ່ທັງຫມົດ, ແລະໄດ້ກາຍເປັນຫນ້ອຍທີ່ກ່ຽວຂ້ອງໃນແງ່ຂອງ, ມັນເປັນຈຸດປະສົງເກົ່າ. ເຊິ່ງແມ່ນເພື່ອແຈ້ງໃຫ້ທ່ານຮູ້ກ່ຽວກັບຜະລິດຕະພັນໃຫມ່, ແລະໃຫ້ທ່ານເຫັນພວກມັນ.
Joey: ອິນເຕີເນັດເຮັດໃຫ້ບໍ່ກ່ຽວຂ້ອງ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນປັດຈຸບັນ NAB, ຢ່າງຫນ້ອຍຈາກທັດສະນະຂອງຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ມັນຜ່ານການຍຸກໃໝ່ນີ້ແລ້ວ, ດຽວນີ້ມັນຄືກັບເຫດການເຄືອຂ່າຍ, ແລະເຫດການ hangout, ແລະເຫດການຊຸມຊົນ. ດັ່ງນັ້ນ, ປີກາຍນີ້ພວກເຮົາໄດ້ຮ່ວມມືກັບຜູ້ສະໜັບສະໜຸນ 7 ຄົນ.
Joey: ຜ່ານສິ່ງທີ່ຄວນຈະເປັນການເຕົ້າໂຮມກັນເລັກນ້ອຍກັບບັນດານັກຮຽນເກົ່າຂອງພວກເຮົາ, ແລະ ມັນໄດ້ກາຍມາເປັນ 300 ບວກຄົນນີ້, ພວກເຮົາໄດ້ເຊົ່າເບຍ. ເຮືອນ, ແລະໂຍນ rager ເປັນ. ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຫລາຍ, ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດຫນ້ອຍລົງເລື້ອຍໆ, ຊຸມຊົນຂອງພວກເຮົາໃຫຍ່ປານໃດ, ແລະມີຄວາມຮັກແພງຫຼາຍປານໃດ, ແລະຄວາມອຶດຫີວຂອງມະນຸດ, ພົບກັບການໂຕ້ຕອບໃນພື້ນທີ່.
Joey: ຄວາມຊື່ສັດ, ມັນຮູ້ສຶກ . .. ຂ້ອຍຮູ້ອອກມາແມ່ນຈຸດ Share Your Gifts ສໍາລັບ Apple ທີ່ Buck ໄດ້ເຮັດ, ທຸກໆຄົນກໍ່ເປັນບ້າຫຼາຍກວ່ານັ້ນຍ້ອນວິທີການທີ່ເຂົາເຈົ້າຜະລິດມັນ, ດ້ວຍການຖ່າຍຮູບແບບປະຕິບັດແລະ CG, ແລະພຽງແຕ່ເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າ, ສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກັບຄືນຜ່ານ bookmarks ທັງຫມົດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດໃນປີນີ້, ແທ້ຈິງແລ້ວ ... ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມັນຕີຂ້ອຍຄືກັບຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສະທ້ອນ, ຄືກັບວິທີທີ່ເຈົ້າເວົ້າ, ແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍ ເບິ່ງມັນຫົກເທື່ອຕິດຕໍ່ກັນເພື່ອແຊ່ມັນຢູ່ໃນຈຸດຕ້ອນຮັບທີ່ Spike Jonze ເຮັດໃຫ້ກັບ Apple, ເຊິ່ງ, ແມ່ນແລ້ວ, ກັບ-
Ryan: ໂອ້ພະເຈົ້າ, ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ແມ່ຍິງຄົນນີ້, ນາງໄດ້ກັບບ້ານຫຼັງຈາກມື້ດົນນານແລະນາງ unwinding, ແລະດົນຕີນີ້ເລີ່ມຕົ້ນຫຼິ້ນແລະອາພາດເມັນຂອງນາງເລີ່ມ stretching ແລະແຍກອອກແລະວິທີທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຈະອະທິບາຍມັນແມ່ນມັນຄ້າຍຄືຜົນກະທົບ pixels ລວງ smear ດໍາລົງຊີວິດທີ່ເຂົາເຈົ້າ. ສ້າງຂຶ້ນໃນທາງປະຕິບັດ, ແລະມັນດີເລີດ ແລະມັນຄື Spike Jonze, ດັ່ງນັ້ນມັນຈຶ່ງມີສິ່ງທີ່ແປກປະຫຼາດ, ຄວາມໂສກເສົ້າທີ່ແລ່ນຢູ່ໃຕ້ມັນຕະຫຼອດເວລາ. ສິ່ງນັ້ນເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍກະວົນກະວາຍເມື່ອຂ້ອຍເຫັນມັນ, ແລະມັນກໍ່ບໍ່ແມ່ນ ... ຄື, ເຈົ້າຮູ້, ເມື່ອ 15 ປີກ່ອນຖ້າທ່ານເວົ້າກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ, ນັ້ນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຄິດ, ແຕ່ດຽວນີ້ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເວົ້າຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວແທ້ໆ, ທ່ານເວົ້າວ່າການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະມັນດີ, ປະເພດນີ້ຮູ້ສຶກວ່າມັນເຫມາະກັບມັນເລັກນ້ອຍໃນປັດຈຸບັນ. ມັນຄືກັບວ່າຄັນຮົ່ມໃຫຍ່ຂຶ້ນຫຼາຍ, ເຈົ້າຮູ້ບໍ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ບໍ່, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຄິດ, ເຈົ້າຂ້ອຍມີທັດສະນະທີ່ແປກປະຫຼາດກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາ-
ພາກທີ 5 OF 7 ENDS [02:35:04]
Joey: ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ມັນຮູ້ສຶກ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍມີທັດສະນະທີ່ແປກປະຫຼາດກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາ. , ສະນັ້ນນີ້ອາດຈະເປັນພຽງແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຢາກຮູ້ຢາກເຫັນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຄິດ, ແຕ່ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບລັກສະນະຂອງຊຸມຊົນນັ້ນ, ຄວາມຜູກພັນອັນແຫນ້ນຫນາທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນຕ້ອງການທີ່ຈະມາຮ່ວມກັນແລະພົບກັນ, ແລະສູງຫ້າເຊິ່ງກັນແລະກັນແລະເວົ້າກ່ຽວກັບກອບທີ່ສໍາຄັນ, ການຂະຫຍາຍຕົວ, ມັນກໍາລັງມີຄວາມເຂັ້ມແຂງຫຼາຍຂຶ້ນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າພັກນັ້ນແມ່ນພຽງແຕ່, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ມັນເປັນອາການຂອງເລື່ອງນັ້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ມັນຊັດເຈນແທ້ໆ.
Ryan: ຢ່າງແທ້ຈິງ. NAB ຈະຖືສະຖານທີ່ພິເສດຢູ່ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍສະເໝີ ເພາະວ່າມັນເປັນຄັ້ງທຳອິດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຂ້ອຍເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງຊຸມຊົນກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ. ປີທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍໄປຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບຄົນພາຍນອກທີ່ສົມບູນແລະຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາຂອງການເຮັດວຽກຫຼາຍຢ່າງຂອງເຄືອຂ່າຍແລະການພົບປະກັບຄົນ, ການໂອ້ລົມ, ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບຄໍາທັກທາຍຂອງໂຮງຮຽນມັດທະຍົມ, "ໂອ້, ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນປີທີ່ຜ່ານມາ," ຫຼື, "ໂອ້. , ຂ້ອຍຄິດຮອດເຈົ້າຄັ້ງສຸດທ້າຍແລະໄປ hang out, ໄປຍ່າງພື້ນ." ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າສອງຫຼືສາມປີທີ່ຜ່ານມາມັນໄດ້ປະເພດຂອງການເສຍຊີວິດອອກເລັກນ້ອຍສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ, Maxim ແມ່ນດີເລີດ. ສະເຫມີມີຝູງຊົນຈໍານວນຫຼວງຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນ Andrew Kramer ຢູ່ບູດ Adobe, ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນປະເພດຂອງການເລີ່ມຕົ້ນທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຫນ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ກອງປະຊຸມ MOGRAPH ໂດຍສະເພາະກັບບ່ອນທີ່ຢູ່ໃນຕາຕະລາງທີ່ເຈົ້າໄດ້ວາງໄວ້ແລະຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປີດໃຫ້ທຸກຄົນ, ແລະມີຄົນທີ່ບໍ່ເຄີຍໄປ, ຄົນທີ່ມີ.ໄປເປັນເວລາ 15 ປີ, ຫຼືປະຊາຊົນກັບຄືນມາ. ຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປີດ NAB ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບ NAB ກັບຄືນມາຈາກຄວາມຕາຍສໍາລັບຂ້ອຍ. ຂ້ອຍມັກໄປເລື້ອຍໆ ແຕ່ມັນເປັນວຽກທີ່ມັກວຽກສະເໝີ.
Ryan: ປີນີ້ກໍ່ຄືກັບວ່າໄດ້ພົບທຸກຄົນ... ເຈົ້າບໍ່ສາມາດປະເມີນພະລັງຂອງການໄດ້ພົບກັບກຸ່ມຄົນທີ່ເຮົາເຄີຍໄດ້. ລົມກັນມາດົນແລ້ວ ແຕ່ບໍ່ເຄີຍພົບກັນໃນຊີວິດຈິງ, ແລະທຸກຄົນມີຊ່ວງເວລາເຫຼົ່ານີ້ຍ່າງຜ່ານ, ເບິ່ງຊື່ຂອງໃຜຜູ້ໜຶ່ງ, ເຈົ້າສາມາດເຫັນຖານຂໍ້ມູນຂອງເຂົາເຈົ້າຜ່ານ, "ໂອ້, ຄົນນີ້ຢູ່ໃນ Twitter ຫຼືໃນ Slack? " ມັນເປັນການເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ເຈົ້າເຫັນຄົນເຫຼົ່ານີ້ທັງຫຼາຍທີ່ບໍ່ເຄີຍພົບກັນໄດ້ຮັບຮູ້ ແລະ ຈັບມືກັນ, ແລະຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າເປັນໝູ່ກັນມາໄດ້ສາມປີ ຫຼື ຫ້າປີແລ້ວ. ດີໃຈຫລາຍ... ພວກທ່ານເຮັດອີກແລ້ວ, ແມ່ນບໍ? ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນບໍ?
ໂຈອີ: ພວກເຮົາກຳລັງເຮັດມັນຢ່າງເປັນທາງການອີກຄັ້ງ, ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍໄດ້ເຂົ້າເຖິງຜູ້ສະໜັບສະໜຸນທັງໝົດທີ່ຜ່ານມາ. ພວກເຮົາມີຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 7 ໃນແປດສະຫນັບສະຫນູນຈະກັບຄືນມາແລະພວກເຮົາອາດຈະເພີ່ມອີກສອງສາມ. ແມ່ນແລ້ວ, ຈະມີຂໍ້ມູນຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ອອກມາ.
Joey: ຖ້າເຈົ້າໃໝ່ກັບອຸດສາຫະກຳນີ້ ແລະເຈົ້າຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຈົ້າກຳລັງເຮັດວຽກຢູ່ໃນສູນຍາກາດ, ເຊິ່ງເປັນເລື່ອງທຳມະດາຫຼາຍ, ຂ້ອຍແທ້ໆ. ແນະນໍາຖ້າຫາກວ່າທ່ານສາມາດ swing ມັນ, ອອກມາ Vegas ຢ່າງຫນ້ອຍສໍາລັບການພັກ, ຖ້າບໍ່ແມ່ນສໍາລັບສົນທິສັນຍາທັງຫມົດ. ມັນເຮັດໃຫ້ສິ່ງທັງຫມົດມີຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄປແລະບໍ່ພຽງແຕ່ມັນເຢັນແທ້ໆທີ່ຈະໄດ້ພົບກັບຄົນທີ່ທ່ານເຄີຍເຫັນໃນອິນເຕີເນັດ, ແຕ່ມັນກໍ່ເປັນການເປີດຕາເພື່ອສະແດງໃຫ້ທ່ານເຫັນຂະຫນາດຂອງອຸດສາຫະກໍາທີ່ພວກເຮົາຢູ່ໃນ. ຂະຫນາດໃຫຍ່ຫຼາຍ.
Ryan: ສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຂ້ອຍຈະເວົ້າຄືກັນແມ່ນຂ້ອຍຄິດວ່າການພົບກັນ, ໂດຍການມີທຸກໆຄົນຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນມື້ທໍາອິດ, ການພົບກັນທີ່ເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄວາມກົດດັນນີ້ເພື່ອພະຍາຍາມເບິ່ງວ່າໃຜຈະໄປ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນສາມມື້. ເຈົ້າໄດ້ເຫັນທຸກຄົນ, ທ່ານໄດ້ພົບທຸກຄົນ, ທ່ານໄດ້ເວົ້າກັບທຸກຄົນ. ມັນອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານອອກໄປແລະຄົ້ນຫາຕື່ມອີກເລັກນ້ອຍຢູ່ NAB ເຊັ່ນກັນ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານມີພຽງແຕ່ສອງມື້, ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທ່ານໄປບ່ອນນັ້ນສໍາລັບການພົບປະຕໍ່ໄປ, hit up [inaudible 02:37:55], the Maxim booth [inaudible 02:37:57] people and then go to explore and see some ສິ່ງທີ່ທ່ານບໍ່ເຄີຍເຫັນມາກ່ອນ.
Joey: ແນ່ນອນ. ໄປກວດເບິ່ງພາກສ່ວນ VR ຫຼືພາກສ່ວນ drone. ມັນດີແທ້ໆ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຂະຫຍາຍຂອບເຂດ. ໃນປະເພດດຽວກັນຂອງບັນທຶກ, ການພົບປະ, ໂດຍທົ່ວໄປ, ເບິ່ງຄືວ່າຈະເພີ່ມຂຶ້ນຂ້າພະເຈົ້າເດົາ. ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາໃຫ້ການສະໜັບສະໜຸນ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເກືອບສິບງານນັດພົບກັນໃນປີ 2018.
Ryan: ໂອ້ ວ້າວ.
Joey: ພວກເຮົາຫວັງວ່າຈະເຮັດໄດ້ຫຼາຍກວ່ານີ້ໃນປີ 2019. ສໍາລັບຂ້ອຍ, ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບ ຄວາມຮູ້ສຶກໂດຍລວມໃນຊຸມຊົນ, ມັນໄດ້ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນເຖິງຈຸດທີ່ທຸກໆເມືອງໃຫຍ່ມີການປະຊຸມ MOGRAPH, Boston ມີຫນຶ່ງ, New York ມີຫນຶ່ງ, Denver ມີຫນຶ່ງ, Chicago ມີຫນຶ່ງ, Detroit ມີຫນຶ່ງ, LA ແນ່ນອນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຍັງມີອີກອັນຫນຶ່ງ, Kansas City ຂ້າພະເຈົ້າເຊື່ອວ່າມີຫນຶ່ງ,ເຂົາເຈົ້າຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ມັນເຢັນແທ້ໆທີ່ສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເຄີຍມີຢູ່ແທ້ໆທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າໃນຕະຫຼາດທີ່ສໍາຄັນ. ໃນປັດຈຸບັນເຖິງແມ່ນວ່າຕະຫຼາດຂະຫນາດກາງເຫຼົ່ານີ້ກໍ່ເລີ່ມມີຊຸມຊົນນີ້.
Joey: ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປກອງປະຊຸມ Denver C40 ໃນປີນີ້ທີ່ EG Hassenfratz ຈັດຕັ້ງ. ຂ້ອຍຕ້ອງການເວົ້າວ່າມີ 60-70 ຄົນຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ມັນເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າມີຄົນຫຼາຍແທ້ໆບໍ?
Joey: ຂ້ອຍໄປປະຊຸມທີ່ Detroit ໃນທ້າຍປີ 2017 ແລະມີຄົນ 40 ຫຼື 50 ຄົນຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນຄືນວັນຈັນຫຼືວັນອັງຄານ, ໃດກໍ່ຕາມ ມັນແມ່ນ, ເພື່ອສົນທະນາກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາ. ມັນເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ເຢັນທີ່ສຸດ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ຈະສືບຕໍ່ລະເບີດຍ້ອນວ່າມີຫຼາຍຄົນເຂົ້າມາໃນອຸດສາຫະກໍາ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ຍ້ອນວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນເລີ່ມເຮັດອາຊີບອິດສະຫຼະທາງໄກຫຼາຍຂຶ້ນ, ຍ້ອນວ່າພວກເຮົາທຸກຄົນເລີ່ມຕົ້ນພຽງແຕ່ນັ່ງຢູ່ໃນຫ້ອງການຂອງພວກເຮົາແລະ knucking ລົງແລະເຮັດວຽກ, ຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະພຽງແຕ່ເລື່ອງການຄ້າແລະຊອກຫາສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈະກາຍເປັນຫຼາຍ. ແລະທີ່ແຜ່ຫຼາຍ, ຄວາມນິຍົມຫລາຍຂຶ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຈະມີການພົບກັນຫຼາຍຂຶ້ນໃນສະຖານທີ່ຕ່າງໆທີ່ມີຢູ່ແລ້ວເພາະວ່າທຸກໆຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍໄປ Nashville, ຂ້ອຍໄປ Detroit, ຂ້ອຍໄດ້ອອກໄປ Dallas, ທຸກຄົນມີ. ມັນເປັນປະເພດຂອງຕົນເອງຂອງລົດຊາດ, ມັນເປັນວິທີການຂອງຕົນເອງຂອງການເວົ້າກ່ຽວກັບສິ່ງຕ່າງໆ, ວິທີການດຽວກັນ podcast [inaudible 02:40:04]. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີຫນຶ່ງ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນສາມາດມີຫຼາຍ. ສາມາດມີເລື່ອງເຄື່ອນໄຫວ, ເນັ້ນການອອກແບບ, ທຸລະກິດ-ຄົນທີ່ເນັ້ນ.
Ryan: ຂ້ອຍສົງໄສ, ເຈົ້າຄິດວ່າສາກໃດທີ່ກຳລັງມາແຮງທີ່ສຸດໃນໂລກການເຄື່ອນໄຫວໃນຕອນນີ້? ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນກັບສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນ Detroit. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເມື່ອຂ້ອຍລົງໄປ Nashville, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ນັດພົບ, ແຕ່ຂ້ອຍໄປສາມມື້, ໄດ້ພົບພຽງແຕ່ກຸ່ມ ... Alan Lassiter, Zach Dickson, Mark Walczak, ຝູງຊົນທີ່ເຮັດສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະມັນຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນ. ຂ້ອຍບໍ່ມັກເອີ້ນເຂົາເຈົ້າວ່າ ສຳຄັນ ຫຼື ໜ້ອຍ, ຫຼື ອັນດັບສອງ, ແຕ່ສະຖານທີ່ເຫຼົ່ານີ້ໃນໃຈບໍ່ແມ່ນບ່ອນທີ່ຈະໄປ, ແຕ່ເບິ່ງຄືວ່າມັນປະກົດຂຶ້ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ເຈົ້າມີອັນໃດທີ່ຢູ່ພາຍໃຕ້ radar ທີ່ເຈົ້າຕື່ນເຕັ້ນແທ້ໆບໍ?
Joey: ແນ່ນອນ. Detroit ຈະເປັນອັນດັບ ໜຶ່ງ ໃນບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າແນ່ນອນມັນຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານມີ Gunnar ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ທ່ານມີ [Yahouse 02: 40: 54], ທ່ານມີ Lunar North. ທ່ານມີພອນສະຫວັນທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເຖິງແມ່ນວ່າກ່ອນທີ່ທ່ານຈະມີນັ້ນ, ມັນຍັງມີບາງສ່ວນຂອງ scene ໄດ້. ປະເພດນັ້ນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍແປກໃຈ. ເດນເວີເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກເສຍໃຈແທ້ໆ ເພາະວ່ານັ້ນເປັນແບບພາຍໃຕ້ເຣດາຄືກັນ.
ໂຈອີ: ນັດໜຶ່ງທີ່ພວກເຮົາສະໜັບສະໜຸນ, ແລະມີຫຼາຍຄົນຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມ, ແຕ່ Caleb ຈາກພວກເຮົາ. ທີມງານໄດ້ເຮັດ, ແລະບໍ່ດົນມານີ້ Ryan Palmer ໄປ, ແມ່ນ Dallas ຕົວຈິງແລ້ວມີ scene ດີ pretty. ຂ້ອຍເລີ່ມໄດ້ຍິນສຽງກະຊິບ ... ໃນ Tampa, ໃກ້ກັບຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຄິດເຖິງ scene artist CG ເລັກນ້ອຍກວ່າ.scene ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ຝັ່ງຕາເວັນຕົກຂອງ Florida, ໃນທາງທີ່ແປກປະຫລາດ, ກໍາລັງປ່ຽນເປັນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເລັກນ້ອຍຂອງເຈົ້າໄດ້ຮັບ Joe Clay ຈາກ WorkBench ອາໄສຢູ່ທີ່ນີ້, Joe Donaldson. Michael Jones ຍ້າຍມາທີ່ນີ້ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້. Ringling ຢູ່ທີ່ນີ້. ພວກເຮົາກໍາລັງເຂົ້າເຖິງມະຫາຊົນທີ່ສໍາຄັນເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ທີ່ນີ້ບ່ອນທີ່ຂ້ອຍອາໄສຢູ່, ເຊິ່ງໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ເປັນສິ່ງທີ່ດີ. ພວກເຮົາເກືອບຮອດຈຸດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຈະມີການລຸກຮືຂຶ້ນແບບບໍ່ຄາດຝັນ ແລະ ການພົບປະຈະເລີ່ມຂຶ້ນທີ່ນີ້.
Joey: ນອກເໜືອໄປຈາກເມືອງເຫຼົ່ານັ້ນ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າມີການພົບປະກຸ່ມຜູ້ໃຊ້. ຫນຶ່ງໃນຜູ້ຊ່ວຍການສອນຂອງພວກເຮົາ, Kyle Hammerick, ນໍາພາຫນຶ່ງໃນນັ້ນ. ຂ້ອຍລືມວ່າເມືອງໃດ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຢູ່ໃນລັດ Missouri, ແຕ່ເປັນສະຖານທີ່ທີ່ບໍ່ຢູ່ໃນ 10 ອັນດັບເມືອງທີ່ເຈົ້າຄິດ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງແທ້ໆ. Dallas ກໍ່ແປກໃຈຂ້ອຍ. ຂ້ອຍເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຂ້ອຍເຕີບໃຫຍ່ຢູ່ Fort Worth ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍກໍ່ກັບໄປທີ່ນັ້ນ. ການຝຶກງານຄັ້ງທຳອິດຂອງຂ້ອຍຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ໄດ້ ຮັກ ສາ ຕາ ກ່ຽວ ກັບ ມັນ. ບໍ່ເຄີຍມີ scene ແທ້ໆ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນພວກ BroGraph ອາໄສຢູ່ທີ່ນັ້ນ ແລະເຂົາເຈົ້າໄດ້ຈັດຕັ້ງມັນ.
Joey: ຫນຶ່ງໃນອະດີດນັກສຶກສາຂອງພວກເຮົາ, Greg Stewart ອາໄສຢູ່ທີ່ນັ້ນ. Greg Stewart ແມ່ນຊື່ທີ່ທຸກຄົນຕ້ອງລະວັງເພາະວ່າຄົນນັ້ນເປັນນັກຂ້າ. ບາງວຽກທີ່ລາວວາງອອກແມ່ນເປັນຊັ້ນວາງເທິງສຸດ. ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນສະຖານທີ່ເຊັ່ນ Dallas, ເປັນເລື່ອງແປກທີ່ພຽງພໍ, ມີ scene ໄດ້.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈະໃຊ້ເວລາສາມຄົນ, ສອງບໍລິສັດ, ແລະໂຄງການທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຫນຶ່ງເພື່ອໃຫ້ພຽງພໍ.ເອົາ ໃຈ ໃສ່.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເຫດການໃຫຍ່ທີ່ຈະມາເຖິງ. ມັນໄດ້ຖືກປະກາດໃນປີນີ້ແລະມັນເກີດຂຶ້ນໃນປີ 2019, ເຊິ່ງແມ່ນ Blend, ຮອບສາມ, ຈະຢູ່ໃນ Vancouver ໃນເດືອນກັນຍາ 2019.
Joey: ພຽງແຕ່ສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຟັງ, ຖ້າທ່ານບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບ Blend, ທັງຫມົດທີ່ທ່ານຕ້ອງການ. ເພື່ອຮູ້ວ່າທ່ານຕ້ອງໄປຫາມັນ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວຂ້ອຍສາມາດຢຸດເວົ້າຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ມັນເປັນກອງປະຊຸມທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຂ້ອຍເຄີຍໄປ. ໃນປັດຈຸບັນ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ໄປຫາພວກເຂົາທັງຫມົດ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍິນເລື່ອງນີ້ຈາກເກືອບທຸກຄົນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມ Blend ວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ພິເສດຫຼາຍກ່ຽວກັບມັນ. ມັນເປັນການດີແປກ.
Joey: ສິ່ງອື່ນທີ່ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ກ່ຽວກັບມັນແມ່ນວ່າປີກາຍນີ້ພວກເຂົາເຈົ້າຂາຍອອກເປັນ 400 ປີ້ໃນຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 6 ຊົ່ວໂມງ. ມັນເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ [crosstalk 02:44:04].
Joey: ຂ້ອຍໄດ້ຍິນສຽງກະຊິບ, ບໍ່ມີຫຍັງເປັນທາງການ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຂົາຈະມີຄວາມສາມາດຫຼາຍກວ່ານີ້ໃນປີນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຂົາເຈົ້າຈະມີສະຖານທີ່ທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຄາດຫວັງວ່າປີ້ຈະໄປໄວບ້າ. ນັ້ນແມ່ນເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນຢູ່ໃນ Vancouver ແລະຄົນສ່ວນໃຫຍ່ຕ້ອງບິນຢູ່ທີ່ນັ້ນແລະຢູ່ໃນໂຮງແຮມເພື່ອເຂົ້າຮ່ວມມັນ, ແລະມັນຍັງຄົງຂາຍເກືອບທັນທີ. ເອົາອັນນັ້ນໃສ່ໃນປະຕິທິນຂອງເຈົ້າທຸກຄົນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂັດຂວາງເດືອນນັ້ນ, ຢ່າເອົາຄົນອິດສະລະ, ໃຊ້ PTO ຂອງທ່ານ, ເຈົ້າຕ້ອງເຮັດອັນໃດກໍໄດ້ເພື່ອໄປເຖິງບ່ອນນັ້ນ. ນີ້ແມ່ນປີທີ່ຂ້ອຍໄປແນ່ນອນ. ທຸກໆປີທີ່ຂ້ອຍໄປຂ້ອຍໄດ້ຊື້ປີ້, ຫຼືຂ້ອຍຢາກໄປ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍຈາກມັນແຕ່ຂ້ອຍໄດ້ບອກທຸກຄົນຢູ່ທີ່ນີ້ວ່າທັນທີທີ່ອາທິດນັ້ນຖືກປະກາດວ່າມັນຖືກຈອງ, ຂ້ອຍກໍ່ໄປ. ຂ້ອຍຕ້ອງໄປໃນປີນີ້.
Joey: Blend FOMO ເປັນຄວາມທຸກທີ່ຮ້າຍແຮງຫຼາຍ-
Ryan: ໂອ້.
Joey: ... ແລະຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ ຕ້ອງການໃຫ້ທ່ານຕົກເປັນເຫຍື່ອຂອງມັນ.
Joey: ມີກອງປະຊຸມໃຫມ່ປະກາດໃນປີນີ້, ເຊິ່ງກໍາລັງເກີດຂຶ້ນໃນເດືອນກຸມພາເອີ້ນວ່າກອງປະຊຸມ Key Frames. ມັນໄດ້ຖືກເອົາໃຈໃສ່ໂດຍແນວຄວາມຄິດສື່ມວນຊົນໃນອະນາຄົດ. ນີ້ແມ່ນບໍລິສັດທີ່ໃສ່ໃນ Post-Production World ຢູ່ NAB, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ໃສ່ໃນ Adobe Video World ໃນອະດີດ. ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດ retreat ຂອງບັນນາທິການ. ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດຫຼາຍອຸດສາຫະກໍາການຜະລິດເຫຼົ່ານີ້, ກອງປະຊຸມອຸດສາຫະກໍາອອກອາກາດແລະພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຫຼາຍ, ດີຫຼາຍ. ພວກເຂົາເຈົ້າສະເຫມີໄດ້ຮັບລໍາໂພງທີ່ດີແທ້ໆ. ກອງປະຊຸມ Key Frames, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຈົ້າເວົ້າ Ryan, ຂ້ອຍຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນ, Hailey Akins, Joe Clay. ຂ້ອຍພະຍາຍາມຄິດວ່າໃຜອີກ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ Chris Doe ຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ຂອງພວກເຮົາເອງ [Rabinowitz 02: 45: 31] ຈະເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ເວົ້າທີ່ສໍາຄັນ. EJ ຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າເປັນ lineup Crazy pretty ແລະມັນເປັນຫນຶ່ງໃນກອງປະຊຸມທໍາອິດທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖິ້ມທີ່ສຸມໃສ່ solely ກ່ຽວກັບສັດ. ມັນເປັນປີທໍາອິດທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດມັນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຕື່ນເຕັ້ນແທ້ໆທີ່ໄດ້ເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງມັນ ແລະໄດ້ເບິ່ງວ່າມັນເປັນແນວໃດ.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນເລື່ອງທີ່ໜ້າຮັກຄືກັນທີ່ຕອນນີ້ແນ່ນອນມີຄວາມຕ້ອງການອັນໃຫຍ່ພໍທີ່ເຂົາເຈົ້າເຕັມໃຈທີ່ຈະກ້າວເຂົ້າໄປ. ແລະຖິ້ມກອງປະຊຸມການຮຽນຮູ້ພາບເຄື່ອນໄຫວເຕັມທີ່.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ,ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍກ່ຽວກັບມັນ. ຂ້ອຍຕາຍໄປເລື້ອຍໆສໍາລັບການສົນທະນາເພີ່ມເຕີມກ່ຽວກັບພາບເຄື່ອນໄຫວ, ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ແລະການເຂົ້າຫາຄວາມເຄັ່ງຄັດຂອງໄລຍະເວລາໂຄງສ້າງແລະວິທີການອອກແບບຕົວລະຄອນເຮັດໃຫ້ການເລືອກຂອງເຈົ້າແຕກຕ່າງກັນກັບວິທີທີ່ເຈົ້າມີການເຄື່ອນໄຫວ. lineup ແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີບາງມາດຕະຖານ, ຄົນປົກກະຕິທີ່ເຈົ້າຄາດຫວັງວ່າມີຄວາມຫນ້າເຊື່ອຖືຢູ່ສະເຫມີ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນສໍາລັບຂ້ອຍ, ສັນຍາລັກແມ່ນຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມີຈັກຄົນຮູ້ວ່າ Joe Clay ແມ່ນໃຜ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ລາວເຮັດໃນ Workbench, ໃນ YouTube, ການສອນທີ່ ໜ້າ ປະທັບໃຈ, ວິທີການເບິ່ງການຮຽນຮູ້ທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ແລະການສອນແລະການເຂົ້າໃກ້ຜົນກະທົບໂດຍທົ່ວໄປ. ຂ້ອຍຢາກໄປນັ່ງລົງໃຫ້ລາວເຮັດຫຍັງ. ມັນເປັນການປະສົມທີ່ດີ. ມັນເປັນການປະສົມກັນຂອງ 2D, 3D, motion designers ທີ່ໄດ້ເຮັດບາງການແກ້ໄຂວິດີໂອ, ຄົນທີ່ພຽງແຕ່ເຮັດ animation 2D ກົງ. ຂ້ອຍຈະຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະໄດ້ເບິ່ງວ່າມັນເປັນແນວໃດ.
Ryan: ມັນອາດຈະເປັນຄັ້ງທຳອິດທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຈະສາມາດໄປ Orlando ໃນກາງເດືອນກຸມພາ ເພາະບາງຄົນທີ່ອາໄສຢູ່ Chicago ເປັນທີ່ດຶງດູດຂ້ອຍຫຼາຍ. ຫວັງເປັນຢ່າງຍິ່ງວ່າພວກເຮົາຈະໄດ້ຮັບປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍຈາກສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນເກືອບເບິ່ງມັນເປັນ retreat ທຽບກັບເຊັ່ນ: ຂ້າພະເຈົ້າມັກເຫັນລັກສະນະຂອງກອງປະຊຸມຫຼືກອງປະຊຸມທີ່ແຕກຕ່າງກັນທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້. ບາງສ່ວນຂອງພວກເຂົາແມ່ນສຸມໃສ່ອຸດສາຫະກໍາ super, ບາງແມ່ນທຸລະກິດ, ບາງຄົນແມ່ນພຽງແຕ່ພັກໃຫຍ່. ຂ້ອຍຈະສົນໃຈເບິ່ງປີຫນຶ່ງຂອງ Key Frames ມັນຈະມີວິເສດ Blend ຫຼືມັນຈະມີຄວາມຮູ້ສຶກເລັກນ້ອຍ.ຄືກັບ Adobe Video World. ຂ້ອຍຈະຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະໄດ້ຢູ່ທີ່ນັ້ນເປັນເທື່ອທຳອິດ.
Joey: ມັນຈະເປັນການດີຫຼາຍ. ສະພາບອາກາດໃນເດືອນກຸມພາໃນເມືອງ Orlando ເປັນອຸທິຍານຫຼາຍສົມຄວນ ແລະຈະມີສະລອຍນໍ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບາງສ່ວນຂອງກອງປະຊຸມແມ່ນໄດ້ເດີນທາງໄປ Universal Studios ກັບທຸກຄົນ.
Ryan: ຂ້ອຍກໍາລັງບິນໄວເພື່ອໄປບ່ອນນັ້ນ. ຖ້າມີໃຜຮູ້ຈັກຂ້ອຍ, ຂ້ອຍມັກສວນສະໜຸກສະນັ້ນ, ຂ້ອຍຈະມ່ວນກັບທຸກຄົນ.
Joey: ມັນຈະເປັນການອັດສະຈັນຫຼາຍ.
Joey: ມີອີກສອງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຢາກເຮັດ. ເວົ້າກ່ຽວກັບ. ເຂົາເຈົ້າບໍ່ມ່ວນຄືກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຫາກໍຜ່ານໄປ.
Ryan: ໂອ້ ຜູ້ຊາຍ.
Joey: ອັນທຳອິດ, ທີ່ຫາກໍ່ປະກາດມາສອງມື້ກ່ອນ ຂ້ອຍຄິດວ່າແມ່ນ Justin. ໂກນ, ຜູ້ຊາຍ, ນິທານ, ນິທານ, ໄດ້ລາອອກແລະບໍ່ແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງ Motionographer ອີກຕໍ່ໄປ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າອັນນີ້ກໍາລັງຈະມາ, ແຕ່ວ່າມັນຍັງໄດ້ຕີຂ້າພະເຈົ້າຢ່າງແຂງແຮງ. ໃຜກໍຕາມຂອງລຸ້ນຂອງພວກເຮົາ, Justin ມີນີ້ outsized ຫຼາຍໃນອຸດສາຫະກໍາ. ລາວເປັນພຽງແຕ່ຄົງທີ່ແລະເປັນຫຼັກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຈະເວົ້າໃນການໄດ້ພົບກັບລາວ, ແລະໄດ້ໂອ້ລົມກັບລາວແລະ hang out ກັບລາວ, ບຸກຄົນທົ່ວໄປຂອງລາວແມ່ນວ່າລາວເປັນຄົນນີ້ສະຫລາດຫຼາຍ, ວັດແທກໄດ້, ສະຫລາດເກີນກວ່າປີຂອງລາວ. ເມື່ອທ່ານພົບລາວໃນຕົວມັນຄືກັນ, ນັ້ນແມ່ນຜູ້ທີ່ລາວເປັນ. ລາວຍັງຕະຫຼົກຫຼາຍ ແລະງາມຫຼາຍ. ແຕ່ການມີຄົນທີ່ມີລະດັບການໃຫຍ່ເຕັມຕົວເພີ່ມຂຶ້ນເຖິງຄວາມໂດດເດັ່ນແລະສາມາດເກືອບ shepherd ອຸດສາຫະກໍາໄປສູ່ການເຕີບໂຕເຕັມທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນທີ່ສຸດ.ຮູ້ວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຊອກຫາຢູ່ໃນທຸກປະເພດຂອງບໍລິສັດແລະສະຕູດິໂອທີ່ແຕກຕ່າງກັນທີ່ກໍາລັງເຮັດສິ່ງຕ່າງໆ, ແລະພວກເຮົາກໍານົດ, ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າແລ້ວສອງອັນ, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບ Apple, ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາຈະເຂົ້າໃຈໃນພາຍຫລັງກ່ຽວກັບຮາດແວຂອງພວກເຂົາ. ແລະຊອຟແວຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຄວາມຄິດສ້າງສັນທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຊຸກຍູ້ໃຫ້ອອກສູ່ໂລກເພື່ອເປັນຕົວແທນຂອງຜະລິດຕະພັນຂອງເຂົາເຈົ້າ, ມັນ ... ພວກເຂົາເຈົ້າມີຈຸດແບ່ງປັນຂອງຂວັນຂອງທ່ານ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ສະທ້ອນອອກມາ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໃນອີກດ້ານໜຶ່ງຂອງສະເປກນັ້ນ, Welcome Home ກໍ່ເປັນແບບນັ້ນ, ນັ້ນເອງ... ມັນເກືອບຄືກັບຈຸດສູງສຸດຂອງມິວສິກວິດີໂອ 90s ນັ້ນ.
Ryan: Spike Jonze , Chris Cunningham, David Fincher, ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດ, bad-ass, ປະຕິບັດຫນ້າອັດສະຈັນ, ການປຽບທຽບບວກກັບດິຈິຕອນເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ທ່ານພາຍໃນຫ້າວິນາທີຂອງ trick ທໍາອິດເກີດຂຶ້ນ, ທ່ານບໍ່ສົນໃຈກ່ຽວກັບ ເຕັກນິກ. ທ່ານພຽງແຕ່ຕ້ອງການເບິ່ງວ່າສິ່ງຕໍ່ໄປແມ່ນຫຍັງ, ແລະມັນ, ທັງຫມົດຂອງເຕັກໂນໂລຢີ, ທັງຫມົດຂອງວິທີການໃນກັບຄືນໄປບ່ອນຂອງຫົວຂອງທ່ານພຽງແຕ່ຫາຍໄປເນື່ອງຈາກວ່າມັນເປັນ magic ໃນປັດຈຸບັນທັງຫມົດໃນທັນທີທັນໃດ. ມັນເປັນເລື່ອງດຽວກັນກັບຂ້ອຍທີ່ອະນິເມຊັນ 2D ທີ່ດີແທ້ໆຍັງເຮັດໄດ້, ມັນໄວຫຼາຍ, ເຈົ້າຢຸດສົງໄສວ່າມັນຖືກສ້າງຂຶ້ນມາແນວໃດ ແລະເຈົ້າພຽງແຕ່ຕົກຢູ່ໃນຄວາມມະຫັດສະຈັນຂອງຊິ້ນສ່ວນ.
Joey: ຖືກແລ້ວ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ Apple, Apple ໄດ້ເຮັດບາງຢ່າງ, ລະຫວ່າງສອງຊິ້ນນັ້ນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າໃນກາງປີ, ເຂົາເຈົ້າມີຮູບເງົາຊຸດ iMac Pro ທີ່ເຂົາເຈົ້າບັນລຸໄດ້.ມີຄ່າ. ລາວຈະຖືກພາດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນອອກຈາກຂຸມ, ກົງໄປກົງມາ, ວ່າລາວບໍ່ໄດ້ເປັນທາງການກັບ Motionographer, ເຖິງວ່າຈະມີຄວາມຈິງທີ່ວ່າ Joe Donaldson ກໍາລັງແລ່ນມັນແລະ Joe Donaldson ແມ່ນຫນຶ່ງໃນມະນຸດທີ່ຫນ້າປະທັບໃຈທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍເຄີຍພົບ, ແຕ່ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງແທ້ໆ. ພິເສດກ່ຽວກັບ Justin.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກແປກທີ່ເອີ້ນລາວວ່າເປັນລັດສະໝີຜູ້ສູງອາຍຸ, ເພາະວ່າລາວບໍ່ເຖົ້າເລີຍ, ແຕ່ລາວແມ່ນ. ມີພຽງແຕ່ບາງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສາມາດຄິດໄດ້ວ່າໃນເວລາທີ່ຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວຢູ່ໃນອານາຈັກຂອງຂ້ອຍ, ມັນເລີ່ມຕົ້ນ, ມີພຽງແຕ່ສອງສາມບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດໄປໄດ້ທີ່ທ່ານຈະໄດ້ຮັບ Stash DVDs, ເຊັ່ນ DVDs ທີ່ປະຕິບັດຕາມແລະຈັດລຽງຕາມພື້ນຖານ. ສິ່ງຍອດນິຍົມທີ່ອອກມາໃນເດືອນນັ້ນຈາກຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວ, ແລະອະນິເມຊັນ ແລະການສະແດງສົດ, ດັ່ງນັ້ນຈຶ່ງເປັນບ່ອນດຽວ. ຖ້າທ່ານຕ້ອງການການສົນທະນາມີ mograph.net. ອັນນັ້ນແມ່ນເປັນອາຊິດຊຸບເປີ jocular ທີ່ເຮັດໃຫ້ຄົນມ່ວນຊື່ນ, ຍູ້ຄົນໄປມາ, ແຕ່ເຈົ້າໄດ້ຮັບຈຸດດ່າງດຳຂອງເຈົ້າ. ມີສິລະປະຂອງຫົວຂໍ້, ແຕ່ວ່າມັນແມ່ນປະເພດຂອງການຈໍາກັດກັບລໍາດັບຫົວຂໍ້, ແຕ່ວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ນີ້ແມ່ນ Tween ແລະ Tween ແມ່ນຫົວໃຈຂອງອຸດສາຫະກໍາ. ມີ Cream of the Crop ແລະມັນເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີເປົ້າຫມາຍທີ່ຈະພະຍາຍາມໄປເຖິງ, ມັນເກືອບຄືກັບ Billboard Hot 100. ມີການສົນທະນາແລະການຊອກຫາຕື່ມອີກເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບຄົນທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ, ເຊິ່ງບໍ່ມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນ. .
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າສຳລັບຂ້ອຍ, ສິ່ງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ Justin ເຮັດແມ່ນຂ້ອຍຮູ້ສຶກຢາກເຄື່ອນໄຫວ.graphs ຫຼື motion design ແມ່ນສິ່ງຫນຶ່ງເນື່ອງຈາກວ່າ Tween ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Motionographer ທີ່ສົມຄວນໄດ້ຮັບຄວາມເຄົາລົບແລະຖືນ້ໍາຫນັກ. ວິທີດຽວກັນເມື່ອທ່ານເວົ້າວ່າຄົນທີ່ມີ Emmy ຫຼືທ່ານໄດ້ຮັບລາງວັນ Oscar. ຖ້າທ່ານເຮັດມັນໃຫ້ກັບສີຄີມຂອງການປູກພືດມີຈໍານວນທີ່ແນ່ນອນຂອງສິດອໍານາດທີ່ບຸກຄົນນັ້ນຫຼືບໍລິສັດທີ່ໄດ້ຮັບ. ສິ່ງທັງ ໝົດ ນີ້ທີ່ມີຄວາມຊື່ສັດ, ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເຮັດແມ່ນມີຄວາມຊົ່ວຊ້າແລະຊົ່ວຄາວ. ມັນໃຊ້ເວລາດົນກວ່າ 10 ເທົ່າທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ມັນຢູ່ໃນໂລກສໍາລັບສ່ວນໃຫຍ່ທີ່ເຄີຍມີບາງຄົນ, ບາງບ່ອນຜູ້ທີ່ເວົ້າວ່າມັນສໍາຄັນ, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຄວນຈື່, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ມີມູນຄ່າບັນທຶກ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມັນເຮັດໃຫ້ອຸດສາຫະກໍາຫນັກແຫນ້ນແລະມັນໃຫ້ສິດອໍານາດໃນແບບທີ່ຂ້ອຍຍັງບໍ່ຄິດວ່າມີຄົນອື່ນສາມາດເຮັດໄດ້ເທື່ອ.
Joey: ຕົກລົງ. ມີພຽງແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບສຽງຂອງ Motionographer ທີ່ບໍ່ມີໃຜ replicated. ມັນຈະເປັນຫນ້າສົນໃຈແທ້ໆສໍາລັບຂ້ອຍທີ່ຈະເຫັນສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນກັບເວັບໄຊທ໌ເພາະວ່າ Motionographer ເຂົ້າມາໃນເວລາທີ່ຮູບແບບ blog ມີທ່າແຮງຫຼາຍທີ່ຈະປ່ຽນເປັນທຸລະກິດທີ່ແທ້ຈິງດ້ວຍຕົວເອງພຽງແຕ່ເປັນ blog ທີ່ນິຍົມ. ຮູບແບບນັ້ນແມ່ນຍາກທີ່ສຸດທີ່ຈະເຮັດໃນປັດຈຸບັນ. ຂ້ອຍຮູ້ວ່າ Motionographer ໄດ້ພະຍາຍາມສະ ເໝີ ເພື່ອຊອກຫາຮູບແບບທຸລະກິດທີ່ຈະຊ່ວຍໃຫ້ມັນຍືນຍົງແລະເຕີບໃຫຍ່ຢ່າງມີຄວາມຫວັງ.
Joey: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວິທີໃດທາງ ໜຶ່ງ ຖ້າມັນຖືກກໍ່ຕັ້ງຂື້ນ, ແຕ່ມັນກໍ່ຈະ ຈະດີແທ້ໆທີ່ເຫັນມັນສືບຕໍ່ຈະເລີນເຕີບໂຕ. ຂ້າພະເຈົ້າເດົາບໍ່ເຊື່ອແມ່ນຄໍາສັບຕ່າງໆ, ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນວ່າ ... ຄຸນນະພາບຂອງເນື້ອໃນແມ່ນ incredible ຍັງ. ມັນຍັງເປັນການຂຽນທີ່ດີທີ່ສຸດກ່ຽວກັບການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນອິນເຕີເນັດ, ແຕ່ວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ຄວາມສົນໃຈຂອງພວກເຮົາຖືກແບ່ງອອກ, ມັນໄດ້ຖືກແຍກອອກ. ເຈົ້າເຄີຍໄປຫາ Motionographer ເພື່ອເບິ່ງວ່າມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນ. ຕອນນີ້ມີ 100 ສະຖານທີ່ທີ່ຈະໄປ-
Ryan: ແນ່ນອນ.
Joey: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້. ຂ້ອຍຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ, ຂ້ອຍຫວັງວ່າ, ຂ້ອຍມີຂໍ້ບົກຜ່ອງເລັກນ້ອຍໃນປະເພດຂອງມັນຕະຫຼອດໄປ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້. ອັນນີ້ກໍ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກແປກທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບມັນຄືກັນເພາະວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ມີອິດທິພົນຕໍ່ຂ້ອຍ, ການພົບ Justin Cone ຄັ້ງທໍາອິດໃນກອງປະຊຸມ Blend ຄັ້ງທໍາອິດ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍໄດ້ພົບກັບ Superman. ຂ້ອຍມີຄວາມເຄົາລົບນັບຖືລາວຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດເວົ້າສິ່ງທີ່ດີພຽງພໍກ່ຽວກັບລາວ, ສະນັ້ນເກີບໃຫຍ່, ຄົນເກີບໃຫຍ່.
Ryan: ເກີບໃຫຍ່. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານີ້ຈະນໍາໄປສູ່ສິ່ງຕໍ່ໄປທີ່ທ່ານຕ້ອງການເວົ້າກ່ຽວກັບ, ແຕ່ທຸກຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍສົງໄສວ່າ Motionographer ມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງອີກຕໍ່ໄປ, ພວກເຮົາຕ້ອງການມັນແທ້ໆ. ພວກເຮົາບໍ່ແມ່ນແຕ່ເຮັດສີຄີມຂອງການປູກພືດອີກຕໍ່ໄປ, ບໍ່ມີເປົ້າຫມາຍດັ່ງກ່າວເພື່ອແນໃສ່. ທຸກໆຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍສົງໄສກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ, ມີຊ່ວງເວລາທີ່ Motionographer ຊ່ວຍໃຫ້ຮູ້ຫນັງສືຢ່າງເລິກເຊິ່ງໃນອຸດສາຫະກໍາ. ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມີຄວາມຊື່ສັດເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີກວ່າຂອງບາງສິ່ງບາງຢ່າງໃນປີນີ້ກ່ວາບົດຄວາມຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບ MOGRAPH ທີ່ຜ່ານໄວຫນຸ່ມ. ທຸກຄັ້ງທີ່ທ່ານຖາມມັນຍັງມີຄວາມແຕກຕ່າງ, ມີຄົນເບິ່ງມັນ, ແມ່ນຄົນທີ່ສົນໃຈ, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມີສິ່ງໃດແດ່ໃນປີນີ້ທີ່ມີຜົນກະທົບ ripple ທີ່ໃຫຍ່ກວ່າໃນແງ່ຂອງການຫັນຄວາມສົນໃຈຂອງອຸດສາຫະກໍາທັງຫມົດໄປສູ່ສິ່ງຫນຶ່ງ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເວົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບພະລັງຂອງ Motionographer.
Joey: ແນ່ນອນ, ແມ່ນແລ້ວ. ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນເລັກນ້ອຍ. ສໍາລັບໃຜທີ່ບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຮົາກໍາລັງເວົ້າຫຍັງ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຂຽນບົດຄວາມສໍາລັບ Motionographer ໃນຕົ້ນປີນີ້, ມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "MOGRAPH ໄປໂດຍຜ່ານການ Puberty". ຈຸດໃຫຍ່ຂອງບົດຄວາມ, ມັນເປັນບົດຄວາມທີ່ຍາວຫຼາຍ, ໂດຍວິທີທາງການ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຄ້າຍຄື 10,000 ຄໍາຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ຈຸດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ແມ່ນວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາໃນປັດຈຸບັນພຽງພໍທີ່ຈະໄດ້ເຫັນຢ່າງເຕັມທີ່. ວົງຈອນທີ່ສິ່ງທີ່ເກົ່າກາຍເປັນໃຫມ່ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ມີທ່າອ່ຽງທາງທຸລະກິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນໃນຕອນເລີ່ມຕົ້ນທີ່ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວໄດ້ທໍາລາຍອຸດສາຫະກໍາທີ່ມີຢູ່ໃນຕອນຕົ້ນຂອງການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍແລະສ້າງອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ທັນສະໄຫມ. ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນປັດຈຸບັນທີ່ເຕືອນຂ້າພະເຈົ້າຈໍານວນຫຼາຍຂອງສິ່ງທີ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນຕອນນັ້ນແລະມີອັນຕະລາຍທີ່ຈະຫຼີກເວັ້ນໄດ້, ມີໂອກາດທີ່ຈະມີ. ມັນແມ່ນປະເພດຂອງຈົດຫມາຍຮັກ / ບົດຮຽນປະຫວັດສາດໃນການເບິ່ງຜ່ານທັດສະນະຂອງປະສົບການຂອງຂ້ອຍ. ມີຕາຕະລາງໃນບົດຄວາມນີ້. ຖ້າຂ້ອຍສາມາດກັບຄືນໄປໃນເວລາແລະປິດຫນ້າຕ່າງ Google Sheet ຂ້ອຍຈະເຮັດມັນ.
Joey: ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ, ມີພາກຫນຶ່ງທີ່ຂ້ອຍເວົ້າກ່ຽວກັບປະກົດການນີ້ທີ່ເກີດຂື້ນໃນເວລາທີ່ງົບປະມານຫຼຸດລົງ, ຍ້ອນວ່າມີຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ແລະສະຕູດິໂອຫຼາຍຢູ່ທີ່ນັ້ນ,ມີຂະຫນາດທີ່ແນ່ນອນຂອງ studio ບ່ອນທີ່ມັນກາຍເປັນການຍາກຫຼາຍທີ່ຈະຢູ່. ຖ້າທ່ານເປັນສະຕູດິໂອຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີຄ່າໃຊ້ຈ່າຍຕ່ໍາຫຼາຍ, ມັນງ່າຍຫຼາຍ. ຖ້າທ່ານເປັນສະຕູດິໂອໃຫຍ່ທີ່ມີລູກຄ້າທີ່ຖືກສ້າງຕັ້ງຂຶ້ນແລະຂະບວນການເຮັດວຽກທີ່ໄດ້ຮັບການທົດສອບການສູ້ຮົບແລະທ່ານມີທີມງານທີ່ດີ, ມັນບໍ່ງ່າຍ, ແຕ່ມັນງ່າຍກວ່າ. ຖ້າທ່ານຢູ່ໃນກາງນັ້ນ, ມັນຍາກຫຼາຍ, ຍາກຫຼາຍ.
Joey: ຕົວຈິງແລ້ວຂ້ອຍມີຕອນ podcast ທີ່ຈະອອກມາໃນໄວໆນີ້ໂດຍ Joel Pilger ເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້. ນັ້ນແມ່ນສະຕູດິໂອຂອງຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ດໍາເນີນການ studio ໃນຂະຫນາດນັ້ນແລະຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນມືທໍາອິດພຽງແຕ່ວິທີການຍາກທີ່ສາມາດເປັນ. ເມື່ອຂ້ອຍອອກຈາກສະຕູດິໂອຂອງຂ້ອຍ, ເມື່ອຂ້ອຍຖອນຕົວອອກຈາກ Toil ແລະຂ້ອຍໄປເປັນອິດສະລະ, ຂ້ອຍພົບວ່າຂ້ອຍຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງນີ້ເຮັດວຽກທີ່ມີງົບປະມານດຽວກັນກັບວຽກທີ່ຂ້ອຍເຮັດຢູ່ Toil. ຖ້າຂ້ອຍແລ່ນສະຕູດິໂອ, ຄວາມຄາດຫວັງຈະສູງຂຶ້ນ, ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍແມ່ນສູງກວ່າ. ມັນມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງຫຼາຍກວ່າທີ່ເຈົ້າຈະສ້າງກໍາໄລນ້ອຍໆເຫຼົ່ານີ້ກ່ຽວກັບວຽກທີ່ $ 20,000 ຫຼື 30,000 ໂດລາ, ໃນຂະນະທີ່, ເປັນ freelancer, ແລະໂດຍສະເພາະແມ່ນ freelancer ທີ່ຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ເປັນເອກະລັກຂອງຂ້ອຍທີ່ສາມາດເຮັດວຽກຈາກເຮືອນໃນອຸປະກອນທີ່ຂ້ອຍໄດ້. ເປັນເຈົ້າຂອງຫມົດແລ້ວ ແລະຂ້ອຍບໍ່ມີໜີ້ສິນ, ແລະສິ່ງທັງໝົດເຫຼົ່ານັ້ນ, ອັດຕາກຳໄລແມ່ນເກືອບເກືອບທັງໝົດ.
Joey: ແນວໃດກໍ່ຕາມ, ຂ້ອຍສ້າງຕາຕະລາງເພື່ອສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຈຸດນັ້ນ, ພຽງແຕ່ວ່າອາຊີບອິດສະລະທີ່ເຮັດວຽກ 20,000 ໂດລາ. ທຽບກັບສະຕູດິໂອຂະໜາດນ້ອຍ/ຂະໜາດກາງທີ່ເຮັດແບບນັ້ນ, ມັນເປັນເວລາກາງຄືນ ແລະມື້. ມັນ untenable ໃນຄວາມຮູ້ສຶກຂອງ studio. ເປັນfreelancer ທ່ານກໍາລັງເຮັດໃຫ້ການຂ້າ. ນັ້ນແມ່ນຈຸດທີ່ຂ້ອຍພະຍາຍາມເຮັດ. ຂ້ອຍຮູ້ໃນແງ່ທາງຫລັງຂ້ອຍໄດ້ເຮັດຄວາມຜິດພາດອັນຮ້າຍແຮງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ຈ່າຍຢ່າງຫຼວງຫຼາຍໃນ Twitter.
Joey: ຂ້ອຍເດົາວ່ານີ້ອາດຈະເປັນເວລາທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ບາງທີແມ່ນເວລາທີ່ດີ, ເພື່ອເວົ້າກ່ຽວກັບບາງບົດຮຽນທີ່ຂ້ອຍເອົາໄປ. ຈາກມັນ. ຂ້ອຍມີແນວໂນ້ມເວລາຂຽນ ແລະເມື່ອຂ້ອຍເວົ້າເປັນ hyperbolic ຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນອາດຈະເປັນ, ໃນກໍລະນີຂອງຂ້ອຍ, ກົນໄກການປ້ອງກັນທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບ introvert ກັບ megaphone ຍັກໃຫຍ່. ຂ້ອຍພຽງແຕ່ພະຍາຍາມດັງ. ຂ້ອຍຂຽນໃນແບບ hyperbolic ຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງບໍ່ໄດ້ເຫັນລະເບີດຝັງດິນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກ້າວໄປທີ່ນັ້ນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າວິທີທີ່ຂ້ອຍຂຽນພາກນັ້ນ, ຂ້ອຍ ກຳ ລັງຂຽນມັນຄືກັບວ່າທຸກຄົນທີ່ອ່ານມັນຈະຮູ້ວ່າປະສົບການທີ່ຂ້ອຍມີແມ່ນສິ່ງ ໜຶ່ງ ທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດມີແລະວິທີການເຮັດວຽກຂອງສະ ໝອງ ຂອງຂ້ອຍແລະວິທີທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງໂລກອາດຈະໃກ້ຄຽງ. ວິທີທີ່ທຸກຄົນເຫັນມັນ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເປັນພຽງຂໍ້ບົກຜ່ອງຂອງລັກສະນະທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່, ດັ່ງນັ້ນຫຼາຍໆຄົນໄດ້ເຫັນສິ່ງນັ້ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຫັນຕາຕະລາງທີ່ເວົ້າວ່າເປັນ freelancer ເປັນວຽກ 20,000 ໂດລາໃຫ້ກໍາໄລ 18,000 ໂດລາ, ຍ້ອນວ່າສະຕູດິໂອໄດ້ກໍາໄລ 2000 ໂດລາ. ມີການໂຕ້ຖຽງກັນກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າກໍາໄລ, ເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເອົາພາສີອອກ. ລໍຖ້ານາທີ, ທ່ານກໍາລັງຈ່າຍຄ່າການອອກແບບສຽງຢູ່ທີ່ນີ້ໄດ້ແນວໃດ, ແຕ່ທ່ານບໍ່ໄດ້ຈ່າຍຄ່າອອກແບບສຽງຢູ່ທີ່ນີ້, ສິ່ງທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢ່າງເຕັມທີ່ເນື້ອຫນັງມັນອອກເພື່ອອະທິບາຍຕົນເອງໄດ້ພຽງພໍ. ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້າພະເຈົ້າມີ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າມັນຈະມີໄດ້ສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງ.
Joey: ແງ່ລົບທີ່ອອກມາຈາກນັ້ນແມ່ນຂ້ອຍຖືກ Twitter ອັບອາຍ. ມັນເປັນປະສົບການທໍາອິດຂອງຂ້ອຍທີ່ເຕັມໄປດ້ວຍຄວາມອັບອາຍ Twitter. Andrew Embry ໄດ້ສິ້ນສຸດລົງເຖິງການຂຽນບົດຕອບກ່ຽວກັບມັນທີ່ບໍ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຫລາຍກ່ຽວກັບຂ້ອຍຫຼືບົດຄວາມ. ຂ້ອຍຄິດວ່າໂດຍລວມແລ້ວ, ຕອນນີ້ຊ່ວງເວລາທີ່ເຈັບປວດແທ້ໆທີ່ຮູ້ສຶກວ່າທຸກໆມື້ ແລະນອນຫຼັບຢູ່ຕະຫຼອດມັນຜ່ານໄປ.
Joey: ຂ້ອຍໄດ້ເວົ້າກັບ Andrew ແລ້ວ. ເພື່ອເປັນສິນເຊື່ອຂອງລາວ, ລາວໄດ້ເຂົ້າຫາຂ້ອຍ ແລະພວກເຮົາໄດ້ມີການໂທແບບພົນລະເຮືອນ, ມີປະໂຫຍດຫຼາຍຜ່ານ Skype. ຂ້ອຍເຂົ້າໃຈທັດສະນະຂອງລາວຫຼາຍຂື້ນ. ຂ້ອຍຫວັງວ່າຈະອະທິບາຍທັດສະນະຂອງຂ້ອຍດີກວ່າ. ໃນທີ່ສຸດ, ພວກເຮົາຮັບຮູ້ຄືກັບການໂຕ້ຖຽງສ່ວນໃຫຍ່, ພວກເຮົາຕົກລົງເຫັນດີກັບ 95% ຂອງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ຖ້າສິ່ງທີ່ດີອອກມາຈາກມັນ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າຄວາມດີກໍ່ອອກມາຈາກມັນ, ແມ່ນວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຄົນຄິດ. ວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຄົນໃຈຮ້າຍຫຼາຍຕໍ່ຂ້ອຍຫຼືບໍ່, ຂ້ອຍຄິດວ່າເຖິງແມ່ນວ່າມັນຈະກະຕຸ້ນໃຫ້ຊອກຫາຈິດວິນຍານຫຼືເບິ່ງທີສອງລໍຖ້ານາທີ, ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໄດ້ຮັບງົບປະມານໃຫຍ່, ເປັນຫຍັງຂ້ອຍຈຶ່ງບໍ່ໄດ້ຮັບງົບປະມານເຫຼົ່ານັ້ນ. ຖ້າສິ່ງນັ້ນເກີດຂຶ້ນ, ເຖິງແມ່ນວ່າມັນຈະເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມໂກດແຄ້ນໃຫ້ຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ເປັນຫຍັງກັບສິ່ງນັ້ນ.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ຫຼາຍຢ່າງກ່ຽວກັບວິທີທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງເຂົ້າຫາວິທີທີ່ຂ້ອຍຂຽນສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນີ້. ຂ້ອຍຈໍາເປັນຕ້ອງມີສະຕິຫຼາຍຂື້ນແລະມີຄວາມເຫັນອົກເຫັນໃຈຫຼາຍຂື້ນກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າວິທີທີ່ສະຫມອງຂອງຂ້ອຍຖືກສາຍບໍ່ແມ່ນວິທີມາດຕະຖານຂອງສະຫມອງ. ທຸກໆຄົນມີທັດສະນະທີ່ແຕກຕ່າງກັນທີ່ພວກເຂົາເບິ່ງໂລກຜ່ານ. ຂ້ອຍຈໍາເປັນຕ້ອງເອົາວ່າເຂົ້າໄປໃນບັນຊີຖ້າຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດຄໍາຖະແຫຼງທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງ, ກ້າຫານເຊັ່ນນັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເວົ້າວ່າສັນຕິພາບຂອງຂ້າພະເຈົ້າກ່ຽວກັບການນັ້ນ. ຂ້ອຍຢາກໄດ້ຍິນຄວາມຄິດຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບ Ryan ນີ້.
Ryan: ຂ້ອຍດີໃຈທີ່ໄດ້ຍິນເລື່ອງນັ້ນ. ຂ້ອຍດີໃຈທີ່ໄດ້ຍິນເຈົ້າແລະ Andrew ໄດ້ເວົ້າມັນອອກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບປະຊາຊົນທີ່ຈະໄດ້ຍິນວ່າການສົນທະນາເກີດຂຶ້ນ. ຄູ່ຜົວເມຍ takeaways ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທໍາອິດແມ່ນງົວສັກສິດ, ຕົວຈິງແລ້ວຄົນອ່ານ. ຕາຕະລາງນັ້ນບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນຫ້າຫຼືຫົກວັກທໍາອິດ. ນັ້ນແມ່ນໃກ້ທີ່ສຸດກັບຈຸດສິ້ນສຸດຂອງ 10,000 ຄໍາ screed ໃນປະຫວັດສາດຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ບາງຄົນ, ບາງບ່ອນຕົວຈິງໄດ້ໃຊ້ເວລາໄປຕະຫຼອດທາງ ແລະຍັງມີຈຸດທີ່ຕ້ອງເບິ່ງຕົວເລກນັ້ນ, ເຊິ່ງໄປຫາຈຸດທີສອງຂອງຂ້ອຍ.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຈຸດທີ່ເຈົ້າເຮັດແມ່ນຈຸດ 100%. ສຸດ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ດາບທີ່ເຈົ້າຕາຍແມ່ນມັນເປັນພະລັງຂອງຕົວເລກດຽວ. ຂ້ອຍຄິດວ່າຖ້າເຈົ້າຈະບອກວ່າວຽກ 20,000 ໂດລາ ອາຊີບອິດສະລະເຮັດໃຫ້ $8000 ແທນທີ່ 18,000 ໂດລາ, ສ່ວນໃຫຍ່ຂອງຄວາມໂກດແຄ້ນອັນຊອບທໍາທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍມັນອາດຈະຫຼຸດລົງໂດຍ -
Joey: ຖືກ.
Ryan: ... ເນື່ອງຈາກວ່າມັນສົມເຫດສົມຜົນກວ່າ. ແຕ່ຈຸດທີ່ເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດ, ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ກຳ ລັງຈະມາເຖິງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງເລັກນ້ອຍອື່ນ, ຮູບແຕ້ມຂອງ Alex Poke ໃນນັ້ນແມ່ນຫນ້າຫວາດສຽວ, ໂດຍວິທີທາງການ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ-
Joey: ໂອ້, ນາງເປັນສັດເດຍລະສານ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີຫຼາຍເລື່ອງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ເອກະສານອ້າງອີງ, ບົດຮຽນ, ຮູບປະກອບ. ທຸກສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືໄດ້ສູນເສຍທັງຫມົດ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນແມ່ນ 10,000 ຄໍາ, 1 ປະເພດທີ່ດຶງດູດອຸດສາຫະກໍາ, ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໄດ້ຮັບການຮັບປະກັນເພາະວ່າຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ເປີດເຜີຍກັບຂ້ອຍແມ່ນວ່າ, ຂ້ອຍໃຊ້ປະໂຫຍກນີ້ກ່ອນຫນ້ານີ້, ແຕ່ຂ້ອຍໄດ້ປະສົບກັບມັນໃນທີ່ສຸດ. ປີຂອງການສົນທະນາກັບປະຊາຊົນ. ມີລະດັບຄວາມໂກດແຄ້ນແລະຄວາມອຸກອັ່ງ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ເຖິງແມ່ນວ່າປະເພດຂອງການດູຖູກສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາທີ່ຄົນເຮັດວຽກຢູ່ໃນນັ້ນແມ່ນຊ້າໆ brewing ພາຍໃຕ້ຫນ້າດິນ. ມັນບໍ່ໄດ້ມາໄວຫຼືຍາກເທົ່າທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນເມື່ອຂ້ອຍເຮັດວຽກຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາຜົນກະທົບທາງສາຍຕາ, ແຕ່ມັນຊື່ສັດຫນຶ່ງໃນເຫດຜົນໃຫຍ່ທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ຈໍາເປັນຕ້ອງເກີດຂຶ້ນ, ແລະປະຊາຊົນຈໍາເປັນຕ້ອງເວົ້າລົມ, ແລະເອົາສິ່ງດັ່ງກ່າວອອກມາ. ແລະເລີ່ມເຂົ້າໃຈວ່າສະຖານະການຜູ້ໃຊ້ຂອງທຸກຄົນແມ່ນຫຍັງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຄວາມໃຈຮ້າຍທີ່ເກີດຂຶ້ນຈາກນີ້ແມ່ນເປັນການຕົກໃຈພຽງເລັກນ້ອຍພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າມັນເປັນ, ເບິ່ງ, ຖ້າຫາກວ່າຕົວເລກຜິດຫມາຍເລກຜິດ. ຂໍໃຫ້ເວົ້າເຖິງຕົວເລກທີ່ຄວນຈະເປັນ, ແຕ່ຄວາມຮູ້ສຶກເພີ່ມເຕີມທີ່ສ້າງຂຶ້ນຂ້າງເທິງນັ້ນ, ເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນມາຈາກບ່ອນໃດບ່ອນຫນຶ່ງ.
Ryan: ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ກະຕຸ້ນຄວາມປາຖະຫນານັ້ນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຄວາມອິດສາ, ຄວາມອຸກອັ່ງ, ບໍ່ເຂົ້າໃຈແນ່ນອນ. ທຸກຄົນມາຈາກ, ມີອາຊີບທີ່ບໍ່ໄດ້ໄປບ່ອນທີ່ທ່ານຕ້ອງການ, ເຫັນຄວາມຈິງທີ່ວ່າປະຊາຊົນໄດ້ຮັບງົບປະມານທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ດັ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ວ່າພວກເຂົາບໍ່ມີການເຂົ້າເຖິງ. ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງກະຕຸ້ນຄວາມຮູ້ສຶກນັ້ນຫຼືປະຕິກິລິຍານັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຍັງເປັນການເຮັດວຽກໃນຄວາມຄືບຫນ້າ. ຂ້ອຍໄດ້ພະຍາຍາມຄິດອອກວ່າແມ່ນຫຍັງເປັນເຫດໃຫ້ເກີດນັ້ນແລະເປັນຫຍັງຈຶ່ງເກີດຂຶ້ນ. ມັນເປັນການເປີດຕາຂອງຂ້ອຍຢ່າງແນ່ນອນ, ແຕ່ຂ້ອຍກໍ່ຢາກກັບໄປຖ້າທ່ານສາມາດກັບຄືນໄປອ່ານບົດຄວາມນີ້, ລົບຕາຕະລາງ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມີການຂຽນທີ່ດີຫຼາຍຢູ່ທີ່ນີ້ທີ່ມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ດີ.. ຂ້ອຍຮັກຄວາມຈິງທີ່ວ່າມັນເປີດດ້ວຍເມືອງນີ້, ເມືອງນີ້ທີ່ບໍ່ມີບ່ອນໃດຢູ່ໃກ້ກັບຄວາມຫຍຸ້ງຍາກທີ່ຈະອາໄສຢູ່ໃນ LA, ຫຼືນິວຢອກ, ຫຼືຊື່ສັດແມ່ນແຕ່ Chicago. ມີສາກການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຈະເລີນຮຸ່ງເຮືອງທີ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນໄດ້ທຸກບ່ອນ. ເຈົ້າສາມາດເປັນຕົວກະຕຸ້ນສໍາລັບການນັ້ນ. ເມືອງຂອງເຈົ້າສາມາດກາຍເປັນເມືອງ Detroit. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງຫຼາຍຢ່າງທີ່ສູນເສຍໄປໃນການປະສົມຂອງຕົວເລກນັ້ນແມ່ນຄວາມໂກດແຄ້ນທີ່ເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກທີ່ອອກມາຈາກມັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນສ່ວນບຸກຄົນຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ບັນລຸອອກມາຫາຂ້າພະເຈົ້າ. ຄົນໃນອຸດສາຫະກໍາທີ່ໄດ້ປີນຂຶ້ນສູງຢູ່ເທິງພູ, ຂ້ອຍໄດ້ຮັບອີເມວຈໍານວນຫລາຍທີ່ບອກວ່າປະສົບການຂອງພວກເຂົາກົງກັບຂ້ອຍ. ພວກເຂົາມີປະສົບການໃນການໄດ້ຮັບງົບປະມານ 25,000 ໂດລາໃນວຽກທີ່ຕ້ອງໃຊ້ເວລາ 2 ອາທິດ. ເນື່ອງຈາກວ່າພວກເຂົາເປັນ freelancers ແລະເງິນເດືອນຂອງພວກເຂົາເປັນສິ່ງຈໍາເປັນໃດກໍ່ຕາມກໍາໄລທີ່ທ່ານເຮັດໃນວຽກ freelance, ວຽກເຮັດງານທໍາ 25,000 ໂດລາເທົ່າກັບໃນຕອນທ້າຍຂອງມັນ, $ 23,000 ໃນທະນາຄານ. ແນ່ນອນເຈົ້າຕ້ອງເສຍພາສີ, ແຕ່ສະຕູດິໂອກໍຕ້ອງເສຍພາສີຄືກັນ.
Joey: ຈຸດຂອງຂ້ອຍແມ່ນຂ້ອຍຢືນຢູ່ກັບຕົວເລກເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍມີບັນຫາຫຼາຍ, ແລະຫຼາຍຄົນບໍ່ເຫັນດີນໍາ. , ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນຈິງ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ດຶງພວກເຂົາອອກຈາກວຽກທີ່ແທ້ຈິງ. ຄວາມຜິດພາດທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ເຮັດImaginary Forces ແລະ Sarofsky ແລະກຸ່ມຂອງສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ວ່າຖ້າພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຕີໃສ່ກະບອກສູບທັງຫມົດດ້ວຍຮາດແວຂອງພວກເຂົາ, ແນ່ນອນວ່າພວກເຂົາຢູ່ໃນຄວາມຄິດສ້າງສັນຂອງພວກເຂົາ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະເຂົ້າໄປໃນ ນີ້ເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ, ຄືກັບພວກເຂົາ ... ດັ່ງນັ້ນ, Apple ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບຂອງກໍາລັງໃຫມ່. ມັນບໍ່ແມ່ນຜົນບັງຄັບໃຊ້ໃຫມ່, ແຕ່ວິທີການທີ່ພວກເຂົາກໍາລັງສົ່ງຜົນກະທົບຕໍ່ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນສິ່ງໃຫມ່ທີ່ມີບໍລິສັດເຊັ່ນພວກເຂົາ, ແລະເຊັ່ນ Google ແລະ Facebook, ແລະໃນປັດຈຸບັນກັບບໍລິສັດຍັກໃຫຍ່ທີ່ມີຖົງເລິກທີ່ບໍ່ມີຂອບເຂດທີ່ຮັບຮູ້ເຖິງພະລັງງານຂອງການເຄື່ອນໄຫວ. ການອອກແບບ, ແລະບໍ່ພຽງແຕ່ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ການເລົ່າເລື່ອງໂດຍທົ່ວໄປ, ເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ຍີ່ຫໍ້ຂອງພວກເຂົາເພີ່ມຂຶ້ນ. ມັນຖືກເປີດໃຫ້ເຮັດວຽກຢ່າງຫຼວງຫຼາຍສໍາລັບທຸກຄົນຈາກນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃຫມ່ຈົນເຖິງ Spike Jonze, ແລະມີບາງແງ່ດີແລະທາງລົບບາງຢ່າງກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້, ແຕ່ຫນຶ່ງໃນແງ່ບວກແມ່ນວ່າບໍລິສັດເຊັ່ນ Apple ເກືອບຄືກັບຜູ້ອຸປະຖໍາຂອງບໍລິສັດ. ສິລະປະດຽວນີ້. ເຂົາເຈົ້າສາມາດຈ່າຍເງິນໄດ້-
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ແທ້ຈິງແລ້ວ-
Joey: ເຈົ້າຮູ້, ເງິນຫຼາຍເທົ່າທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການເຮັດໂດຍພື້ນຖານ, ເຂົາເຈົ້າສາມາດຈ່າຍ Buck and ManvsMachine ແລະ Sarofsky ແລະ Tendril. ແລະໃຜກໍ່ຕາມທີ່ເຮັດຮູບເງົາ iMac Pro ເຫຼົ່ານັ້ນ, ແລະແທ້ຈິງແລ້ວມັນເປັນພຽງແຕ່ການສົ່ງເສີມຄອມພິວເຕີໃຫມ່ທີ່ພວກເຂົາປ່ອຍອອກມາບໍ? ແລະພວກເຂົາມີຕໍາແຫນ່ງທີ່ເປັນເອກະລັກເພື່ອໃຊ້ເງິນປະເພດແລະຈ້າງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ແລະໃຫ້ພວກເຂົາມີຊັບພະຍາກອນພຽງພໍເພື່ອເຮັດສິ່ງຂອງເຂົາເຈົ້າແລະຢູ່ຂ້າງນອກ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າ.ຂໍໂທດຖ້າມັນຂົ່ມເຫັງຄົນ, ນັ້ນບໍ່ແມ່ນຄວາມຕັ້ງໃຈ, ມັນເປັນໄປໄດ້ຫຼາຍກວ່ານີ້ແລະນີ້ບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນໄປໄດ້, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເກີດຂື້ນຕະຫຼອດເວລາ. ຂ້ອຍຄິດວ່າເມື່ອເຈົ້າເວົ້າແບບນັ້ນ, ປະເພດແຮງຈູງໃຈເຫຼົ່ານັ້ນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຕ້ອງອະທິບາຍຫຼາຍຂື້ນ, ແລະເພີ່ມບໍລິບົດຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະຄືກັບທີ່ຂ້ອຍເວົ້າກ່ອນ ໜ້າ ນີ້, ຈົ່ງເຫັນອົກເຫັນໃຈກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າຂ້ອຍຢູ່ນັ້ນ. ຈຸດໃນການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງສິດທິພິເສດຫຼາຍ. ຂ້ອຍເຄີຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນ. ຂ້ອຍມີຄວາມສໍາພັນຂອງລູກຄ້າທີ່ມີຢູ່ແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ເວລາກໍ່ສ້າງທົດສະວັດ. ໃນຈຸດນັ້ນ, ງົບປະມານເຫຼົ່ານັ້ນແລະອັດຕາກໍາໄລເຫຼົ່ານັ້ນເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບຂ້ອຍ. ສຳລັບໃຜຜູ້ໜຶ່ງໃນຫ້າປີ, ນັ້ນອາດຈະເບິ່ງຄືວ່າພຽງແຕ່ເວົ້າຕົວະ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເອົາໃຈໃສ່ເຖິງແມ່ນວ່າ.
Joey: ບົດຮຽນທີ່ໄດ້ຮຽນຮູ້, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບການຕົບມື, ຂ້າພະເຈົ້າມີຮອຍແຕກ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮຽນຮູ້ຈາກມັນ. ມັນເຮັດໃຫ້ເກີດການສະທ້ອນຕົນເອງຫຼາຍຢ່າງໃນຕົວຂ້ອຍແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍເຕີບໃຫຍ່ຈາກມັນ. ໃນທາງກັບກັນ, ຂອບໃຈ, ຂອບໃຈຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງທີ່ເຮັດສິ່ງນັ້ນ.
Ryan: ໃນບາງທາງ, ມັນເປັນຄວາມພາກພູມໃຈຄືກັນ. ເຈົ້າເປັນຄຳຄິດເຫັນຊັ້ນອິດຂອງປີນີ້ຈາກ Chris Doe.
Joey: Hey, I like that, there we go. ບາງທີ Chris Doe ແລະຂ້ອຍສາມາດຊື້ຂາຍໄດ້. ບາງທີໃນປີຫນ້າລາວອາດຈະເວົ້າບາງຢ່າງແລະເຮັດໃຫ້ທຸກຄົນບໍ່ພໍໃຈ.
Ryan: ທຸກໆປີຈະມີຄົນເວົ້າສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ການສົນທະນາ [crosstalk 03:06:02].
Joey: ຂ້ອຍຮັກມັນ, ຂ້ອຍຮັກມັນ.
PART 6 OF 7 ENDS [03:06:04]
Ryan: ສິ່ງໜຶ່ງທີ່ກະຕຸ້ນການສົນທະນາ.
Joey: ຂ້ອຍມັກມັນ. ຂ້ອຍຮັກມັນ. ທີ່ດີເລີດ. ບໍ່ເປັນຫຍັງ, ເຢັນ. ດຽວນີ້, ພວກເຮົາມີອີກສອງສາມຢ່າງທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບນີ້. ຂ້ອຍຢາກເວົ້າກ່ຽວກັບສິນລະປິນ ແລະສະຕູດິໂອບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າທຸກຄົນຄວນເບິ່ງໃນປີ 2019.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ຂ້ອຍຕ້ອງເວົ້າອີກຄັ້ງ, ນີ້ແມ່ນກົງກັນຂ້າມກັບລາຍການທີ່ກວ້າງຂວາງ. ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່ບາງຊະນິດທີ່ເລືອກ cherry ທີ່ສ່ວນຕົວຂ້ອຍເຫັນວ່າຫນ້າສົນໃຈຫຼາຍ. ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ກັບທຸກຄົນ. ແລະພວກເຮົາກໍາລັງຈະປະເພດຂອງການເຮັດສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ໄວ, ເນື່ອງຈາກວ່າມີຊໍ່ຂອງພວກເຂົາ. ດັ່ງນັ້ນ, ທໍາອິດ, Sarah Beth Morgan ໄປ freelance. ນາງໄດ້ຢູ່ທີ່ Odd Fellows ສໍາລັບປີແລະພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າທີ່ດີແມ່ນນາງມີພອນສະຫວັນ. ແລະຂ້ອຍບໍ່ສາມາດລໍຖ້າເບິ່ງວ່ານາງເປັນແນວໃດ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂອງນາງ ແລະ Tyler ທັງສອງໄປ Odd Fellows ແມ່ນຄ້າຍຄືຂໍ້ຕົກລົງອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. ຂ້ອຍເຄີຍເຮັດວຽກກັບ Tyler, ຢູ່ກັບເຂົາເຈົ້າຕະຫຼອດເວລາ. ຂ້ອຍຄື, ວ້າວ, ດີຫຼາຍທີ່ເຫັນທີມອະນິເມຊັນ ແລະນັກອອກແບບໄປຮ່ວມບໍລິສັດ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຫັນປະເພດຂອງນາງ bounce ອອກ, ໄດ້ຮັບປະສົບການເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະ, ບາງວຽກໃຫຍ່ກວ່າ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປະເພດຂອງການຍ້າຍອອກໄປ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ Sara Beth ເປັນຄົນປະເພດໃດທີ່ນາງເຮັດ, ຂ້ອຍຈະເປັນແຟນອັນໃຫຍ່ຫຼວງ. ຖ້າມັນເປັນການອອກແບບ, ຖ້າມັນເປັນຜະລິດຕະພັນ, ຖ້າມັນເປັນໂປສເຕີ, ຖ້ານາງເຮັດແບບຕະຫລົກ, ຖ້ານາງຂຽນບົດເລື່ອງສັ້ນ, ຂ້ອຍກໍ່ຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຂ້ອຍເປັນແຟນຕັ້ງແຕ່ມື້ໜຶ່ງຈົນຮອດນິລັນດອນສຳລັບນາງ. So-
Ryan: ກະພິບກະພິບຕາ.
Joey: ແລ້ວຄົນຕໍ່ໄປໃນບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຂ້ອຍແມ່ນ Nidia Dias ຜູ້ທີ່ມາຈາກ Tendril. ບໍ່ດົນມານີ້, ນາງໄດ້ໄປ freelance. ຂ້າພະເຈົ້າເກືອບອັບອາຍທີ່ນາງບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນ radar ຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະຂ້າພະເຈົ້າເບິ່ງຫຼັກຊັບຂອງນາງ, ເພາະວ່າທຸກຄົນແມ່ນຄັດຂອງ retweeting ແລະແບ່ງປັນວ່ານາງໄປ freelance. ສະນັ້ນຂ້ອຍໄດ້ກວດເບິ່ງສິ່ງຂອງຂອງລາວ ແລະ ໂອ້ ພະເຈົ້າຂອງຂ້ອຍ! ແລະດັ່ງນັ້ນ, ມີຫຼາຍຄັ້ງໃນເວລາທີ່ຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງແມ່ນຄ້າຍຄືຝັງຢູ່ໃນສະຕູດິໂອແລະໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນການຝຶກອົບຮົມຕົນເອງຢ່າງແທ້ຈິງ, ສິດ, ສໍາລັບເຫດຜົນຈະແຈ້ງ. ສະນັ້ນມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຂົາອອກມາຈາກບ່ອນໃດບ່ອນໜຶ່ງເມື່ອທັນທີທັນໃດ, ພວກມັນໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມແທ້ໆ. ແລະຂ້ອຍສົງໃສວ່າ Nidia ຈະເປັນໜຶ່ງໃນນັ້ນເພາະວ່າວຽກຂອງນາງເປັນລະດັບຕໍ່ໄປ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ບໍ່, ນາງເກັ່ງຫຼາຍ. ວຽກງານຂອງນາງແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່. ນາງເປັນອີກຄົນໜຶ່ງໃນກຸ່ມຄົນເຫຼົ່ານັ້ນທີ່ເມື່ອນາງເລີ່ມສົ່ງເສີມຕົນເອງ, ນາງຈະຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງໃນອຸດສາຫະກຳ. ຂ້າພະເຈົ້າຕົວຈິງແລ້ວ ... ນາງໄດ້ອອກມາ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສົນທະນາຊົ່ວໂມງຫ້ອງການກັບນາງແລະຫຼັງຈາກນັ້ນນາງໄດ້ເກີດຂຶ້ນໃນ Chicago. ແລະພວກເຮົາໄດ້ກິນອາຫານທ່ຽງ. ແລະຜູ້ຊາຍ, ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະເຫັນຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງຜ່ານມັນ, ຂ້ອຍກໍາລັງຈະເຊົາແລະຂ້ອຍກໍາລັງປະຊຸມກັບທຸກໆຄົນ. ໃນຂະນະທີ່ພວກເຂົາຢູ່ໃນສະພາບດັ່ງກ່າວ, "ຄ່າຂອງຂ້ອຍແມ່ນຫຍັງ? ໃຜຢາກເຮັດວຽກກັບຂ້ອຍ?"
Ryan: ຖ້າເຈົ້າສາມາດມາຮອດຈຸດນັ້ນໃນອາຊີບຂອງເຈົ້າ ເຈົ້າເຮັດວຽກຢູ່ສະຕູດິໂອ. ໃນຂະນະທີ່, ທ່ານສ້າງຮ່າງກາຍແຂງຂອງການເຮັດວຽກທີ່ດີ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານປະກາດວ່າເຈົ້າພ້ອມແລ້ວ. ອາທິດກັບສອງອາທິດນັ້ນ, ປະສົບການເດືອນຂອງການຮັບສາຍ, ການພົບຄົນ, ການເຂົ້າ Skype ກັບສະຕູດິໂອທີ່ທ່ານຮັກສະເຫມີ. ມັນເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເປັນພຽງແຕ່ຄວາມສຸກແລະມັນເຮັດໃຫ້ທ່ານຮູ້ສຶກວ່າການເຮັດວຽກຫນັກທັງຫມົດທີ່ທ່ານໄດ້ເຮັດແມ່ນປະເພດຂອງການຈ່າຍອອກໃນປັດຈຸບັນ. ແລະດີຫຼາຍທີ່ເຫັນ Nidia ຢູ່ໃນກາງຂອງຕອນນີ້.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ອີກຄົນໜຶ່ງທີ່ມີພອນສະຫວັນທີ່ເປັນອິດສະລະແມ່ນ Aaron Quinn. ແລະ Aaron ພຽງແຕ່ມີຮູບແບບ incredible ນີ້ກັບການເຮັດວຽກຂອງລາວ. ມັນຄື ... ມີນັກສິລະປິນຈໍານວນຫຼາຍໃນປັດຈຸບັນທີ່ເກັ່ງແລະມີຄວາມຊໍານິຊໍານານຫຼາຍແລະຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມວ່ານີ້ເປັນການເຄາະຫຼືສິ່ງໃດກໍ່ຕາມ, ແຕ່ມັນຄ້າຍຄືກັບວຽກງານຂອງພວກເຂົາຫຼາຍປະເພດທີ່ຄ້າຍຄືກັບວຽກງານຂອງຄົນອື່ນ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ທ້າທາຍຫຼາຍທີ່ຈະຫຼີກເວັ້ນ. Aaron ບໍ່ມີບັນຫານັ້ນ. ວຽກງານຂອງອາໂຣນຄ້າຍຄືຂອງອາໂຣນ. ແລະມັນເປັນພຽງແຕ່ brilliant ແທ້ໆ. ນັ້ນເປັນອີກອັນໜຶ່ງທີ່ຕ້ອງລະວັງ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍໝາຍເຖິງ, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການເບິ່ງສິ່ງທີ່ Joey ເວົ້າກ່ຽວກັບ, ຂ້ອຍຢູ່ໃນຫົວຂອງຂ້ອຍສະເຫມີຄິດເຖິງສິ່ງທີ່ແນ່ນອນຄືກັບມາດຕະຖານເຮືອນ. . ໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ມັນຄ້າຍຄືກັບວິທີການແຕ້ມຕົ້ນໄມ້ແລະຕົ້ນໄມ້ແລະໃບທີ່ທຸກຄົນຄັດລອກ. ທຸກໆສິ່ງເຄື່ອນໄຫວແບບ 2 ມິຕິ ຫຼື ເຊລພຽງແຕ່ມີຕົ້ນໄມ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວນັ້ນ. ແລະຖ້າທ່ານໄປໃນ Instagram ຂອງລາວ, ມັນກໍ່ຄ້າຍຄືກັບຮູບຫນຶ່ງຂອງຮູບແຕ້ມຂອງລາວທີ່ເຮັດຄືກັນກັບເຫັດແລະໃບແລະພຸ່ມໄມ້ແລະຕົ້ນໄມ້. ແລະມັນເບິ່ງຄືວ່າບໍ່ຄືກັບຄົນອື່ນ. palette ສີ, ຮູບຮ່າງ, ວິທີທີ່ລາວໃຊ້ເປັນສີດຳເປັນເງົາເປັນຈຸດໆ.
Ryan: ແລະມັນເປັນເລື່ອງງ່າຍໆທີ່ເຈົ້າມັກ, "ວ້າວ, ຂ້ອຍສາມາດແນມເບິ່ງພຸ່ມໄມ້ ຫຼື ຕົ້ນໄມ້ ແລະຮູ້ວ່າ, ວ້າວ, ຄົນນັ້ນເປັນເອກະລັກສະເພາະ. ແລະແຕກຕ່າງກັນແລະຕ້ອງການເບິ່ງສ່ວນທີ່ເຫຼືອຂອງວຽກງານຂອງລາວ." ແລ້ວ, ມັນເປັນ ... ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນຄົນເຫຼົ່ານີ້ໄປເປັນອິດສະຫຼະ, ເພາະວ່າມັນຄ້າຍຄືກັບວ່າມີຈັກຄົນອີກຢູ່ບ່ອນນັ້ນທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຮູ້ວ່າພຽງແຕ່ເຮັດວຽກຢູ່ສະຕູດິໂອ? ແລ້ວປີໜ້າຈະເປີດເຜີຍຕົວເຮົາເອງກັບພວກເຮົາ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ນັກສິລະປິນອີກຄົນຫນຶ່ງທີ່ຢູ່ໃນ radar ຂອງພວກເຮົາມາໄດ້ໄລຍະຫນຶ່ງ, ແຕ່ພຽງແຕ່ປະເພດຂອງການ breakout ໃນປີນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກຄື Ariel Costa.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ໂອ້ ພະເຈົ້າ, ແມ່ນແລ້ວ.
ໂຈອີ: ແນ່ນອນ, ເກັ່ງຫຼາຍ. ລາວໄດ້ເຮັດວຽກໃນສາລະຄະດີກ່ຽວກັບ Mister Rodgers, ເຊິ່ງໂດຍວິທີທາງການ, ຫລີກໄປທາງຫນຶ່ງ, ຖ້າທ່ານຈະເບິ່ງມັນ, ພຽງແຕ່ໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າທ່ານຈະບໍ່ອາຍທີ່ຈະຮ້ອງໄຫ້ຕໍ່ຫນ້າຜູ້ທີ່ກໍາລັງເບິ່ງມັນຢູ່ກັບທ່ານ. ເພາະມັນຈະເຮັດໃຫ້ເຈົ້າຮ້ອງໄຫ້.
Ryan: ເຈົ້າອາດຈະຢາກຢູ່ຄົນດຽວ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ເຈົ້າຢາກເບິ່ງອັນນັ້ນແນ່ນອນ ... ບໍ່ແມ່ນຢູ່ເທິງຍົນ, ເຊິ່ງແມ່ນ ບ່ອນທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງມັນ. ມັນບໍ່ສະບາຍໃຈຫຼາຍ.
Ryan: ໂອ້ ພະເຈົ້າ, ນັ້ນຄືບ່ອນທີ່ບໍ່ດີທີ່ສຸດ.
Joey: ແຕ່ລາວຕ້ອງເຮັດວຽກຢູ່ບ່ອນນັ້ນ. ລາວໄດ້ເຮັດວຽກໃນວິດີໂອທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອນີ້ສໍາລັບວົງດົນຕີ Mastodon. ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ລາວພຽງແຕ່ສືບຕໍ່ດີຂຶ້ນເຖິງແມ່ນວ່າລາວຈະປະຫລາດໃຈແລ້ວ. ຂ້ອຍຄິດວ່າປີ 2019 ຈະເປັນປີໃຫຍ່ສຳລັບລາວ.
Ryan: ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫຼາຍກ່ວາຜູ້ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະມານຫຼືພະຍາຍາມຈ້າງຫຼືພະຍາຍາມເຮັດວຽກກັບ, ສິ່ງຂອງ Ariel ແມ່ນຫຼາຍເປັນວຽກຂອງລາວ. ແລະມັນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ ... ມັນແມ່ນສິ່ງດຽວກັນທີ່ຂ້ອຍເວົ້າກ່ຽວກັບ Patrick Clair. ສິບປີກ່ອນ, ລາວໄດ້ລົງໄປໃນເສັ້ນທາງນີ້ເພື່ອພະຍາຍາມສ້າງແບບນີ້ແມ່ນຮູບແບບຂອງຂ້ອຍ. ແລະໃນປັດຈຸບັນ, ທ່ານເຫັນປະເພດຂອງ evocation ຂອງວຽກງານທັງຫມົດນັ້ນ, ແມ່ນບໍ? ຄືກັບທີ່ທ່ານບໍ່ສາມາດໄປຫາຜູ້ອື່ນເພື່ອເອົາຮູບແບບຂອງ Ariel Costa ໄດ້, ເພາະວ່າມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນການປອມຕົວທີ່ບໍ່ດີ.
Joey: ແນ່ນອນ.
Ryan: ມັນເປັນການປະສົມຂອງອະນິເມຊັນ ແລະການຕັດຕໍ່. ແລະ ມີຮູບແຕ້ມນ້ອຍໆອັນດີເລີດ ແລະ ສີສັນຂອງລາວກໍເປັນແນວນັ້ນ ... ລາວເປັນໜຶ່ງໃນຈຳນວນບໍ່ຫຼາຍປານໃດທີ່ເຈົ້າສາມາດເຫັນຮູບສີ່ຮູບ ແລະ ເອົາຮູບຂອງ Ariel ຂຶ້ນມາທັນທີ ບໍ່ວ່າເຈົ້າຈະເຮັດໜ້າທີ່ໃດຂອງວຽກຂອງລາວ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຍັງຜູ້ຊາຍງາມ incredibly ທີ່ຈະເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ, ເຊັ່ນດຽວກັນ. [Beegrand Anettie 03:12:04]. ດັ່ງນັ້ນ Bee, ຖ້າທ່ານຟັງ podcast ນີ້ສໍາລັບໄລຍະເວລາໃດກໍ່ຕາມ, ຊື່ຂອງນາງໄດ້ມາ. ຖ້າທ່ານໄດ້ເອົາການອອກແບບ Bootcamp, ນາງເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ສໍາພາດສໍາລັບການນັ້ນ. ນາງຍັງໄດ້ສ້າງການເປີດ Explainer Camp ສໍາລັບຫ້ອງຮຽນ Explainer Camp ຂອງພວກເຮົາ. ແລະຕົວຈິງແລ້ວນາງໄດ້ເຮັດວຽກເຕັມເວລາຢູ່ Google ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫນຶ່ງປີແລະໃນປັດຈຸບັນນາງໄດ້ເຂົ້າສູ່ອຸດສາຫະກໍາໃຫມ່. ແລະດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າທ່ານສົງໄສວ່າເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງງຽບສະຫງົບຈາກນາງໃນແງ່ຂອງການເຮັດວຽກໃຫມ່ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ, ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະມີການປ່ຽນແປງໄວຫຼາຍໃນປີ 2019.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ນັ້ນຄືອັນນຶ່ງໃນນັ້ນ.ສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບການ, ບ່ອນທີ່ທ່ານມີຄົນທີ່ທ່ານເປັນແຟນຂອງແລະຄ້າຍຄືທີ່ທ່ານເວົ້າ, ບາງຄັ້ງເຂົາເຈົ້າຫາຍໄປແລະທ່ານບໍ່ຮູ້ວ່າເປັນຫຍັງ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຂົາໄດ້ເຮັດວຽກເຕັມເວລາຢ່າງຫລີກລ້ຽງບໍ່ໄດ້, ພວກມັນຖືກກະຮອກອອກໄປບ່ອນໃດບ່ອນຫນຶ່ງຢູ່ສະຕູດິໂອຫຼືໃນຍີ່ຫໍ້ຫຼືບໍລິສັດ. ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຄົນໃຊ້ຄໍາສັບບາງຢ່າງເລື້ອຍໆໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ. ແຕ່ບາງຄັ້ງຄົນແມ່ນພຽງແຕ່ການກັ່ນທີ່ບໍລິສຸດຂອງສິ່ງນັ້ນ. ຄືກັບວ່າຂ້ອຍມີຄຳວ່າ ສຸກໃຈ ຫຼື ດີໃຈໃນໂລກຂອງຂ້ອຍ ຫຼື ໃນໂລກຂອງເຮົາດຽວນີ້, ເພາະວ່າມັນໃຊ້ຫຼາຍເກີນໄປຈົນບໍ່ມີຄວາມຫມາຍ. ແຕ່ເມື່ອຂ້ອຍເບິ່ງວຽກງານຂອງນາງ, ມັນສະເຫມີພຽງແຕ່ ... ນັ້ນແມ່ນຄໍານິຍາມຂອງຄວາມສຸກ. ມັນມ່ວນ, ມັນສະຫງົບສະເຫມີແລະມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຍິ້ມ. ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບວຽກງານຂອງນາງທີ່ມັກ, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການວ່ານາງຈະເຮັດວຽກກັບໃຜແລະມັນຈະປ່ຽນວິທີທີ່ເຈົ້າເບິ່ງຍີ່ຫໍ້ຂອງຄົນອື່ນຫຼືວຽກງານຂອງພວກເຂົາໃນເວລາທີ່ນາງເຮັດວຽກໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ.
Joey: ທັງຫມົດ. ທັງໝົດ. ແລະຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນເປັນການສະທ້ອນຂອງນາງຄືກັນ. ບຸກຄະລິກກະພາບຂອງນາງແລະການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນເຊື່ອມຕໍ່ຢ່າງໃກ້ຊິດ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ. ບໍ່ເປັນຫຍັງ, ສະນັ້ນໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບສະຕູດິໂອຈໍານວນຫນ້ອຍຫນຶ່ງ. ດັ່ງນັ້ນການອອກແບບຂອງລັດແລະຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຂົາເຈົ້າເປີດຕົວໃນປີນີ້ຫຼືຖ້າຫາກວ່າຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບຮູ້ຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ພວກເຂົາກໍາລັງຈັດລຽງຊັ້ນຂອງສະຕູດິໂອທີ່ Odd Fellows, ກ່ອງ, Royales ... ມັນເປັນປະເພດຂອງອາກາດບາງໆຢູ່ທີ່ນັ້ນ. The Tendrils, ມົດຍັກ. ແລະພວກເຂົາຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ວຽກງານຂອງພວກເຂົາຢູ່ທີ່ນັ້ນ. The Golden Wolfs. ແລະມັນມ່ວນແທ້ໆເມື່ອເຈົ້າມີບໍລິສັດໃໝ່ແບບນັ້ນປະກົດຂຶ້ນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ດຶງ tricks ທີ່ Royale ດຶງຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າວ່າສາມຫຼືສີ່ປີກ່ອນຫນ້ານີ້, ບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າປະເພດຂອງ ... Royale ມີຊ່ວງເວລານີ້ທີ່ເຂົາເຈົ້າເປີດຕົວໃຫມ່ແລະເຮັດວຽກຫຼາຍທີ່ກະຕຸ້ນຕົນເອງ, ມີ reel ໃຫມ່ຍີ່ຫໍ້. ໄດ້ເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ພວກເຂົາເອີ້ນວ່າ The Manifesto ທີ່ພຽງແຕ່ເປັນການປະກາດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກັບໂລກໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າ ... ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ພຽງພໍກ່ຽວກັບລັດທີ່ຈະຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນກໍລະນີຫຼືຖ້າຫາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ເປີດຕົວເຊັ່ນນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນແມ່ນປີນີ້ຫຼືຕົ້ນປີນີ້ທີ່ພວກເຂົາໄດ້ປ່ອຍ reel ແລະມັນເປັນຫນຶ່ງໃນເວລາທີ່ຢືນຢູ່ບ່ອນທີ່ເຈົ້າຄືກັບວ່າເຈົ້າໃຫ້ຄວາມສົນໃຈກັບໃຜຜູ້ຫນຶ່ງເພາະວ່າ, ໃນ reel ມັນແມ່ນພື້ນຖານ ... ບາງສ່ວນຂອງມັນເປັນພຽງແຕ່ຂອງເຂົາເຈົ້າ. ໂລໂກ້ເຄື່ອນໄຫວ, ແກ້ໄຂ, ເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແຕ່ມັນເປັນຮູບແບບທີ່ຫຼາກຫຼາຍທີ່ຂ້ອຍມັກ, "ໂອ້, ຂ້ອຍຈະບໍ່ຮູ້ແນວໃດກ່ຽວກັບຄົນເຫຼົ່ານີ້ຫຼືບໍ່ໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບພວກເຂົາເປັນເວລາດົນ?"
Ryan: ແລະຂ້ອຍໄປດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ. ໂດຍຜ່ານເວັບໄຊທ໌ທັງຫມົດຂອງພວກເຂົາໃນຈຸດນັ້ນ, ພຽງແຕ່ເປັນເຊັ່ນ, "ລໍຖ້າ, ພວກເຂົາໄດ້ເຮັດວຽກຫຍັງ?" ມັນອາດຈະເປັນຄືກັບການອອກເດີນທາງ 15 ນາທີຂອງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງເຮັດ, ຈາກເວລາທີ່ຂ້ອຍເຫັນລີ້ນໄປຫາເວລາທີ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຕ້ອງກັບຄືນໄປເຮັດວຽກ, ເພາະວ່າມັນຄືກັບຊ່ວງເວລາທີ່ຫຍຸ້ງຍາກເຫຼົ່ານີ້. ບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າຢູ່ກັບ, ດັ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ກັບທຸກຄົນ. ແລະບາງທີເຂົາເຈົ້າຢູ່ໄກຈາກ radar ຂອງຂ້ອຍ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ດັ່ງນັ້ນເຂົາເຈົ້າບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ.ແລະຂ້າພະເຈົ້າ bet ພວກເຮົາກໍາລັງຈະເຫັນບາງສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດຈາກເຂົາເຈົ້າ. ຍັງຕ້ອງການໂທຫາຫມູ່ຂອງຂ້ອຍ, David Stanfield. ລາວໄດ້ຮ່ວມມືກັນ ... ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນແມ່ນຕົວຈິງໃນປີ 2018. ມັນອາດຈະເປັນປີກ່ອນ. ແຕ່ຂ້ອຍເລີ່ມເຫັນການເຮັດວຽກບາງຢ່າງກັບລາວແລະ Matt Smithson. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນບໍລິສັດທີ່ເອີ້ນວ່າ Igor ແລະ Valentine. ສິ່ງທີ່ຜ່ານມາທີ່ພວກເຂົາໄດ້ວາງອອກແມ່ນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບຂອງການເປັນຫຼາຍກ່ວາຜົນລວມຂອງພາກສ່ວນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ເຂົາເຈົ້າທັງສອງມີພອນສະຫວັນຫຼາຍ, ແຕ່ທ່ານເອົາໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຮ່ວມກັນແລະສິ່ງຂອງ ... ມັນພຽງແຕ່ດີແທ້. ມັນສົດແທ້ໆ. ມັນຫຼາກຫຼາຍຮູບແບບຫຼາຍ ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າພວກມັນມີອະນາຄົດທີ່ສົດໃສຄືກັນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າວິທີທີ່ທ່ານອະທິບາຍມັນເປັນທີ່ດີທີ່ສຸດ, ແມ່ນວ່າພວກເຂົາເຈົ້າເປັນຄືຄູ່ຜົວເມຍພະລັງງານ. ພວກເຂົາເກືອບຄືກັບ Black Keys ຫຼື White Stripes ຂອງອຸດສາຫະກໍາ, ບ່ອນທີ່ມັນຄ້າຍຄືວ່າສອງຄົນແຍກຕ່າງຫາກແມ່ນດີເລີດແລະເຈົ້າຮູ້ວ່າພວກເຂົາມີອໍານາດ, ແຕ່ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບເວລາທີ່ນັກສິລະປິນສອງຄົນເລີ່ມຕົ້ນເຮັດວຽກຮ່ວມກັນໃນໄລຍະເວລາ. ຄືກັບວ່າບໍ່ຄືກັນ ໂອ້ເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກໃນໂຄງການນີ້ ແລະຈາກນັ້ນເປັນເວລາຫົກເດືອນທີ່ເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກຮ່ວມກັນອີກ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຂົາເຈົ້າກໍ່ກັບມາຮ່ວມກັນ.
Ryan: ແຕ່ເມື່ອຄົນສອງຄົນ ຫຼືສາມຄົນເຮັດວຽກຮ່ວມກັນເປັນເວລາສອງປີຊື່ໆ ແລະເຂົາເຈົ້າສ້າງແບບຫຍໍ້ໆນັ້ນ ຫຼືເຂົາເຈົ້າຮັບຮູ້ສິ່ງທີ່ຄົນເກັ່ງ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຫາຍາກໃນອຸດສາຫະກໍາ. ໃນປັດຈຸບັນທີ່ພວກເຮົາເຄີຍມີຕະຫຼອດເວລາ. ທ່ານມີພະນັກງານຂອງເຈັດຫຼືແປດຄົນແລະພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດວຽກຮ່ວມກັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ ແລະສ້າງຂະບວນການເຮັດວຽກແບບນັ້ນ. ຂ້ອຍມັກເຫັນສິ່ງນັ້ນ. ສອງສິລະປິນດີແທ້ໆກາຍເປັນກໍາລັງຂອງນັກສິລະປິນສິບຄົນພຽງແຕ່ໄດ້ຢູ່ຮ່ວມກັນໃນໄລຍະເວລາ, ເຮັດວຽກແລະສ້າງໃນເວລາດຽວກັນ. ມັນເຢັນດີ.
Ryan: ມີຊິ້ນສ່ວນທີ່ເອີ້ນວ່າ The Depths of the Barely Visible ທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດໄດ້ວ່າ ການອອກແບບໃນນັ້ນຄືກັບການຈູບພໍ່ຄົວຊັ້ນເທິງ. ຄືກັບທີ່ມະຫັດສະຈັນ.
Joey: ມັນງາມ. ແມ່ນແລ້ວ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ວ່າ, "ໂອ້, ແມ່ນແລ້ວ, ບໍ່ເປັນຫຍັງ, ພວກເຂົາມາຮອດແລ້ວ, ພວກເຂົາກໍາລັງຕີຄັ້ງໃຫຍ່." ດັ່ງນັ້ນສອງອັນຕໍ່ໄປຂອງຂ້ອຍ, ມັນບໍ່ແມ່ນໃຫມ່, ແຕ່ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຂົາໄດ້ປະມານໄລຍະຫນຶ່ງ, ທັງສອງອັນນີ້. ແຕ່ຂ້ອຍພຽງແຕ່ ... ດັ່ງນັ້ນອັນທໍາອິດແມ່ນ Black Math, ເຊິ່ງເປັນສະຕູດິໂອທີ່ຂຶ້ນກັບ Boston. ແລະວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າແມ່ນ brilliant ຫຼາຍ. ແຕ່ສໍາລັບບາງເຫດຜົນ, ມັນບໍ່ໄດ້ເບິ່ງຄືວ່າຈະປາກົດຂື້ນໃນແງ່ຂອງອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວພຽງແຕ່ຮູ້ເຖິງວິທີການທີ່ເຂົາເຈົ້າຮູ້ຈັກ Buck ແລະຄົນອື່ນ. ແຕ່ພວກເຂົາຢູ່ໃນລະດັບດຽວກັນ.
Joey: ມີງານສະແດງລາງວັນຕົວແທນໂຄສະນາໃນ Boston ທຸກໆປີທີ່ເອີ້ນວ່າ The Hatch Awards. ແລະເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບຍີ່ຫໍ້ແລະພາບເຄື່ອນໄຫວສໍາລັບສອງສາມປີ. ແລະມັນເປັນພຽງແຕ່ສິ່ງຂອງລະດັບ genius. ພວກເຂົາດີຫຼາຍ, ການອອກແບບແມ່ນຫນ້າຫວາດສຽວ, ພວກເຂົາມີຄວາມແປກປະຫຼາດ ... ຂ້ອຍຄິດວ່າ Jeremy, ຜູ້ທີ່ເປັນຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ມາຈາກ Buck ດັ່ງນັ້ນມີ Buck DNA ເລັກນ້ອຍກັບມັນ. ພວກມັນໜ້າອັດສະຈັນແທ້ໆ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍໝາຍເຖິງ, ຂ້ອຍເປັນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ ... ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ພຣະເຈົ້ານີ້ແມ່ນດົນນານມາແລ້ວ, ບໍ່ມີໃຜຈະຈື່ໄດ້, ແຕ່ອາດຈະເປັນຄືກັບ 15 ປີທີ່ຜ່ານມາ, BMW ໄດ້ເຮັດສິ່ງທີ່ດີເລີດນີ້ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາຈ້າງນັກສ້າງຮູບເງົາ -
Ryan: ໂອ້.
Joey: ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຈົ້າອາດຈະຈື່ Ryan ນີ້, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາຈ້າງນັກສ້າງຮູບເງົາພຽງແຕ່ເຮັດສິ່ງຂອງເຢັນ, ແລະຄວາມຕ້ອງການດຽວແມ່ນຕ້ອງມີລົດ BMW ຢູ່ໃນນັ້ນ, ແລະມັນເປັນສິ່ງທໍາອິດ. , ມັນເປັນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍຈື່ຈໍາວ່າເຫັນເນື້ອຫາທີ່ມີຍີ່ຫໍ້ແບບນັ້ນ, ແລະໃນປັດຈຸບັນມັນເປັນພຽງແຕ່ທຸກຄົນເຮັດສິ່ງນີ້, ແລະເຫັນໄດ້ຊັດເຈນ, ແຕ່ໃນເວລານັ້ນມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແລະຕອນນີ້ທ່ານມີ Apple ແລະທ່ານມີ Amazon ແລະ Google ແລະ Facebook ທີ່ໃຊ້ຈ່າຍ. ເງິນຫຼາຍທີ່ເຮັດເນື້ອຫາທີ່ອອກແບບໂດຍການເຄື່ອນໄຫວທີ່ເຢັນຫຼາຍ, ແລະຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ເຈົ້າຮູ້ວ່າມັນເປັນປະເພດ ... ມັນຫນ້າສົນໃຈທີ່ບາງວຽກສູງສຸດສໍາລັບປີນີ້ມາຈາກຕົວແບບນັ້ນ.
Ryan : ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກທີ່ເບິ່ງ-saw ຫັນໄປ, ບ່ອນທີ່ອຸດສາຫະກໍາການບັນເທີງໄດ້ຖືກຝັງໃຈກັບເຕັກໂນໂລຢີຢ່າງສົມບູນແລະສອນເຈົ້າກ່ຽວກັບເຕັກໂນໂລຢີຂອງພວກເຂົາ. nology, ຄືກັບວ່າພວກເຮົາມີ Netflix, ພວກເຮົາມີ streaming, ແລະພວກເຮົາມີສະຖານີໂທລະພາບທັງຫມົດກໍາລັງພະຍາຍາມສ້າງແອັບຯ, ແລະພວກເຂົາພະຍາຍາມບອກທ່ານ, ຂາຍທ່ານດ້ວຍຄວາມໄວແລະອາຫານທີ່ສໍາຄັນເຊັ່ນ: "ເບິ່ງເຕັກໂນໂລຢີໃຫມ່ຂອງພວກເຮົາແລະພວກເຮົາ. ກໍາລັງຈະສ້າງສະບັບ AR ຂອງສິ່ງຕ່າງໆ,” ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນບໍລິສັດເຕັກໂນໂລຢີທັງຫມົດແມ່ນ over-indexing ທັງຫມົດກ່ຽວກັບຄວາມຮູ້ສຶກ, ແມ່ນບໍ? ພວກເຂົາເປັນຄົນໃຫມ່, ດັ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ພວກເຂົາແມ່ນເຮັດຫຼາຍເວົ້າກ່ຽວກັບ reels demo ແລະສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແລະຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຫຼາຍຄັ້ງແມ່ນຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງ reel demo ແລະ reel ສະແດງ. ແລະສໍາລັບຂ້ອຍ, ລີນຕົວຢ່າງແມ່ນຄືກັນກັບວິທີທີ່ຂ້ອຍສາມາດຈ້າງບາງຄົນໃນມື້ນີ້ແລະທັກສະຂອງເຈົ້າແມ່ນຫຍັງ. ແຕ່ reel ສະແດງແມ່ນຄືກັບວ່ານີ້ແມ່ນວຽກງານທັງຫມົດທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດແລະນີ້ແມ່ນບຸກຄະລິກກະພາບຂອງພວກເຮົາແລະນີ້ແມ່ນເຫດຜົນທີ່ທ່ານຕ້ອງການເຮັດວຽກກັບພວກເຮົາເປັນທີມແລະຄູ່ຮ່ວມງານກັບພວກເຮົາ. ແລະຜູ້ຊາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າມີ reel demo ທີ່ດີກວ່າທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນໃນຂະນະດຽວກ່ວາ BlackK Math ທີ່ພຽງແຕ່ສະແດງອອກວ່າເຂົາເຈົ້າເປັນປະຊາຊົນ. ເຊັ່ນດຽວກັນກັບການເປີດຂອງພວກເຂົາອາດຈະເປັນ 15 ຫຼື 20 ວິນາທີແມ່ນ A, hilarious. B, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຂອບເຂດຂອງວຽກງານທີ່ພວກເຂົາເຮັດແລະສະແດງໃຫ້ພວກເຂົາເປັນມະນຸດ, ເຊັ່ນ: ຄົນແລະນັກສິລະປິນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນເປັນສິ່ງທີ່ຍາກແທ້ໆທີ່ຈະເຮັດໄດ້ໃນໜຶ່ງນາທີ ຫຼື 30 ຣີລເດໂມເດໂມ. ຄືກັນກັບວ່າ, "ວ້າວ, Golden Wolf ມາຈາກໃສ?" ຫຼືສະຕູດິໂອອື່ນນີ້ທີ່ທຸກຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບທັນທີທັນໃດ? ພວກເຂົາເຈົ້າມີຟັກ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີຂອບເຂດ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີສອງສິ່ງທີ່ຄົນສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ມີ. ຄືກັບວ່າພວກເຂົາມີຄວາມຮູ້ສຶກຕະຫຼົກທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຈະປາກົດຜ່ານຫຼາຍວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າທີ່ບໍ່ຄືກັບເຕັກໂນໂລຢີທີ່ອີງໃສ່ຫຼືຮູບແບບທີ່ເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ມັນພຽງແຕ່ຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນການເຮັດວຽກຂອງພວກເຂົາ. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄ້າຍຄືເຂົາເຈົ້າອາດຈະພຽງແຕ່ຂາດທີ່ຫນຶ່ງ ... ຄືໃນເວລາທີ່Happiness Factor ອອກມາສໍາລັບ Sci App, ທັນທີທັນໃດທີ່ທຸກຄົນມັກ, "Whoa, ນັ້ນແມ່ນໃຜ?"
Joey: ຖືກ.
Ryan: ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຕົວຈິງແລ້ວ, ເມື່ອຂ້ອຍພິກ. ໂດຍຜ່ານນີ້, ສະຕູດິໂອດຽວທີ່ຂ້ອຍສາມາດຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮັກໃນອະດີດແລະເຈົ້າອາດຈະໄດ້ກ່າວເຖິງພວກເຂົາກ່ອນຫນ້າໃນມື້ນີ້ວ່າພວກເຂົາເບິ່ງຄືວ່າຈະ mimic ກັບຂ້ອຍແມ່ນ, ກັບຄືນໄປໃນມື້, ສາມຂາຂາ. Greg Gunn ແລະອີກສອງຄົນປະເພດທີ່ກະແຈກກະຈາຍໄປທົ່ວໂລກ. ແຕ່ພວກເຂົາຈົບການສຶກສາແລະສໍາລັບສອງສາມປີ, ພວກເຂົາພຽງແຕ່ເອົາສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ອອກທີ່ມັກມີຄວາມຕະຫຼົກ. ທຸກໆວຽກມີເຕັກນິກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. palettes ສີບໍ່ເຄີຍມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັນ. ແລະພວກເຂົາເປັນລູກຄ້າໃຫຍ່. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າເຂົາເຈົ້າຂາດການຈັບເຈົ້າແບບໜຶ່ງແລ້ວດຶງເຈົ້າເຂົ້າມາໃນສ່ວນທີ່ທຸກຄົນມັກ, "ແມ່ນໃຜເຮັດແນວນັ້ນ?"
Joey: ຫວັງເປັນຢ່າງຍິ່ງວ່າ 2019 ເປັນປີສຳລັບສິ່ງນັ້ນ. ແລະຜູ້ອື່ນທີ່ເປັນຫຼັກຂອງອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວນັບຕັ້ງແຕ່ມື້ຫນຶ່ງເກືອບແມ່ນ Brian Gossett ຜູ້ທີ່ປັບປຸງຫຼັກຊັບຂອງລາວໃນປີນີ້. ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Brian ຕົວຈິງສໍາລັບການອອກແບບ Boot Camp. ລາວໄດ້ອອກແບບອົງປະກອບຕ່າງໆທີ່ພວກເຮົາໃຫ້ນັກຮຽນຂອງພວກເຮົາໃຊ້ໃນໂຄງການຫນຶ່ງຕໍ່ມາ. ແລະການເຮັດວຽກກັບລາວແມ່ນຄ້າຍຄືພຽງແຕ່ເຢັນຫຼາຍ. ມັນຄ້າຍຄືກັບວ່າ, "ໂອ້ພະເຈົ້າ, ຂ້ອຍໄດ້ເຮັດວຽກກັບ Brian Gossett." ເວັບໄຊທ໌ທີ່ຖືກປັບປຸງໃຫມ່ຂອງລາວ ... ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ເຈົ້າໄປຫາມັນແລະເຈົ້າມັກ, "Okay, ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນການຈັດລຽງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງ motion design centric illustrators you canจ้าง." ຜູ້ຊາຍນີ້ແມ່ນ monster ເປັນ. ລາວມີຄວາມສາມາດຫຼາຍຮູບແບບແລະເຕັກນິກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແລະພຽງແຕ່ໃຊ້ສີຂອງລາວ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງກໍ່ງາມ. ແລະດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະເຫັນສິ່ງຂອງຂອງລາວຫຼາຍຂຶ້ນໃນປີ 2019.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າປີນີ້ເປັນປີຂອງ, "ໂອ້, ໃນທີ່ສຸດພວກເຂົາໄດ້ອອກເວັບໄຊທ໌ໃຫມ່." ມັກຈາກຫຼາຍເຊັ່ນ defacto ມາດຕະຖານ motion ປະຊາຊົນອອກແບບ. ແລະ Brian ... ເຈົ້າຮູ້ວ່າເຈົ້າຈະຮັກວຽກງານຂອງໃຜຜູ້ຫນຶ່ງເມື່ອເວັບໄຊທ໌ຂອງພວກເຂົາເລີ່ມປາກົດຂຶ້ນແລະສິ່ງທໍາອິດ, ເຈົ້າມັກ, "Wow, ຕົວອັກສອນທີ່ສວຍງາມ. ພວກເຂົາພົບເຫັນບ່ອນໃດ?" ຖ້າທ່ານໄປຫາເວັບໄຊທ໌ຂອງລາວແລະທ່ານບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນການເຊື່ອມຕໍ່ທີ່ໄວທີ່ສຸດ, ມັນເປັນຊື່ຂອງລາວທີ່ຮູ້ຫນັງສືແລະຫຼັງຈາກນັ້ນສາມປຸ່ມຂອງລາວແລະຫຼັງຈາກນັ້ນການເຮັດວຽກກໍ່ເລີ່ມຂື້ນ. ຂ້ອຍຢາກເຫັນທຸກຢ່າງທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດແລ້ວ."
Ryan: ມັນຄືສິ່ງທີ່ມັກ... ມັນບໍ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນເລື້ອຍໆເວລາເຈົ້າມີສິ່ງນັ້ນ, ແຕ່ມັນຄືກັບວ່າເຈົ້າສາມາດບອກຄວາມແຂງແຮງຂອງໃຜຜູ້ໜຶ່ງໄດ້ໂດຍພຽງແຕ່ອົງປະກອບດຽວເທົ່ານັ້ນ. ຂອງສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດ. ແລະແລ້ວ, ມັນເກືອບຄ້າຍຄືເລື່ອງຫນຶ່ງໃນເວລາທີ່ທ່ານໄປໂດຍຜ່ານເວັບໄຊທ໌ຂອງ Brian, ເວັບໄຊທ໌ໃຫມ່. ມັນຄືກັບຕົວອັກສອນທີ່ສວຍງາມ. ມັນງ່າຍດາຍ. ມັນສະອາດ. ມັນຊີ້ຂ້ອຍໂດຍກົງກັບສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້າຈະມັກອັນທໍາອິດ, ເຈົ້າມັກ, "Wow, palette ສີດັ່ງກ່າວແມ່ນ insane ໃນງານວາງສະແດງລາງວັນ Hatch ຂອງລາວ." ແລະເຈົ້າເລື່ອນລົງແລະເຈົ້າມັກ, "ວ້າວ, ລາວເຮັດຕົວລະຄອນ, ມັນເຢັນ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຫັນຕົວລະຄອນແບບນີ້. ຄືກັບວ່າມັນບໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກ.ມາດຕະຖານ." ແລະແມ່ນແລ້ວ, ນັກແຕ້ມຮູບທີ່ດີ. ການນໍາໃຊ້ໂຄງສ້າງທີ່ດີ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າວ່າ palettes ສີ, ແຕ່ທຸກຄົນທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບການມີຕາທີ່ເປັນເອກະລັກສໍາລັບສີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ.
Ryan: ແຕ່ແມ່ນແລ້ວ ໃນໂລກທີ່ທຸກຄົນເຮັດແບບດຽວກັນ, ຕົວອັກສອນຂອງລາວແມ່ນສະອາດແທ້ໆ. ເບິ່ງຄືວ່າເປັນຕາສະອາດ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນລາວມີຮູບແຕ້ມທີ່ໜ້າຫວາດສຽວແທ້ໆ ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບໍ່ມີຫຍັງກ່ຽວກັບອະນິເມຊັນຫຼືຜະລິດຕະພັນ. ມີໂປສເຕີ Kendrick Lamar ທີ່ຂີ້ຄ້ານແທ້ໆທີ່ລາວມີ. ຄືກັນ, ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບເລື່ອງລະດັບຕໍ່ໄປ ແຕ່ມັນມີຄວາມຄຸ້ນເຄີຍກັບຄົນທີ່ເຈົ້າຕິດຕາມມາດົນແລ້ວ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ລາວເກັ່ງຫຼາຍ. ແລະລາວຍັງໄດ້ເປັນເຈົ້າພາບ podc ast ເປັນໄລຍະຫນຶ່ງທີ່ເອີ້ນວ່າ Motion Sickness ທີ່ດໍາເນີນໄປຄ້າຍຄື hiatus ເຄິ່ງຖາວອນ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າລາວສືບຕໍ່ຂົ່ມຂູ່ທີ່ຈະເອົາມັນກັບຄືນມາ, ສະນັ້ນຫວັງວ່າລາວຈະເຮັດໄດ້. ຂ້ອຍຮັກສິ່ງທີ່ລາວມີ.
Ryan: ໂອ້, ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຢາກໄດ້ຍິນມັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າຈຶ່ງໄດ້ຖິ້ມສາມຊື່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ນີ້, Ryan, ທີ່ຂ້ອຍບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບ. ແລ້ວເປັນຫຍັງເຈົ້າບໍ່ແນະນຳເຂົາເຈົ້າ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນສິ່ງທີ່ດີເລີດໃນປັດຈຸບັນ, ແມ່ນວ່າມີຄົນຈໍານວນຫຼາຍ. ແລະຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນເພາະວ່າມັນເປັນຄົນອິດສະລະຫຼື algorithm ຂອງ Instagram ສຸດທ້າຍໄດ້ຖືກປັບຕົວມັນເອງກັບສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກແລະຂ້ອຍກໍ່ໄດ້ຮັບອາຫານປະເພດນີ້. ຫຼືມັນເປັນການສົນທະນາຫຼາຍກວ່າທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງມີ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີສາມຄົນທີ່ຫນ້າສົນໃຈແທ້ໆທີ່ຈະເບິ່ງ. ມີຊໍ່ເພີ່ມເຕີມແຕ່ສໍາລັບ sake ຂອງທີ່ໃຊ້ເວລາ. ມີຜູ້ຊາຍຄົນຫນຶ່ງຊື່ Fabio Valesini ທີ່ຫາກໍ່ເປັນອິດສະລະໃນຄວາມຄິດອາດຈະເປັນໃນອາທິດທີ່ຜ່ານມາຫຼືສອງ. ຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າລາວອາໃສຢູ່ໃສ, ແຕ່ງົວບໍລິສຸດ. ໄປທີ່ລາຍການສະແດງຂອງລາວຖ້າທ່ານມີການເຊື່ອມຕໍ່ໃນ Vimeo ແລະພຽງແຕ່ເບິ່ງສິ່ງຂອງລາວ. ອະນິເມຊັນມີຢູ່ທົ່ວທຸກມຸມໃນແງ່ຂອງສະໄຕລ໌, ຫຼິ້ນຫຼາຍ.
Ryan: ແຕ່ຖ້າທ່ານເຄີຍໄດ້ຍິນຂ້ອຍເວົ້າເລື່ອງອະນິເມຊັນ, ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເວົ້າກ່ຽວກັບຕະຫຼອດເວລາແມ່ນເວລາທີ່ມີໂຄງສ້າງ. ແລະມັນກໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີທີ່ເຈົ້າໃຊ້ເວລາແລະໄລຍະຫ່າງເພື່ອບໍ່ໃຫ້ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຮູ້ສຶກລຽບງ່າຍແລະເລື່ອນຫຼາຍ. ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນຄ້າຍຄືທີ່ສົມບູນແບບ. ມັນເປັນຄວາມແຕກຕ່າງກັນລະຫວ່າງອະນິເມຊັນ Disney 2D ຄລາສສິກແລະແບບເຄື່ອນໄຫວແບບ UPA, ບ່ອນທີ່ບໍ່ມີງົບປະມານໃຫຍ່ແຕ່ທ່ານອອກແບບທີ່ສວຍງາມແລະທ່ານມີຄວາມຍຸຕິທໍາແທ້ໆກ່ຽວກັບກອບຂອງທ່ານແລະວິທີທີ່ທ່ານໃຊ້ຈໍານວນເຟຣມທີ່ທ່ານສາມາດມີຢູ່ໃນຕົວຈິງ. ອານິເມຊັນຂອງເຈົ້າ.
Ryan: ສິ່ງຂອງລາວແມ່ນຂີ້ຄ້ານແທ້ໆ. ມີບາງເທື່ອທີ່ມັນບວມ ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມີເວລາທີ່ມັນບີບອັດໄວແທ້ໆ. ລາວຍັງ ... ພວກເຮົາກໍາລັງເລີ່ມເຫັນປະຊາຊົນຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍເຮັດ tricks 2D ຂອງໂຮງຮຽນເກົ່າ, ເຊັ່ນ: smears ຫຼາຍແລະຫຼາຍຂອງ blends. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າລາວມີການຄວບຄຸມທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງສິ່ງທີ່ປະເພດນັ້ນ. ແລ້ວກໍ່ບໍ່ຮູ້ວ່າເຄີຍເຫັນຄົນໂສດ... ເຄີຍເຫັນສະຕູດິໂອເຮັດຫຼາຍອັນນີ້ ແຕ່ບໍ່ຮູ້ວ່າເຄີຍເຫັນບໍ?ໃຜເຮັດໄດ້ດີກວ່າປະເພດຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບມຸມກວ້າງບ້າການຫັນປ່ຽນຕາປາແລະ swoops. ແຕ່ປະສົມກັບປະເພດຂອງການກໍານົດເວລາໂຄງສ້າງນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດ rave ກ່ຽວກັບມັນຕະຫຼອດໄປ. ແຕ່ລາວແມ່ນຜູ້ທີ່ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນ radar ຂອງຂ້ອຍຈົນກ່ວາບາງທີສອງຫຼືສາມອາທິດກ່ອນຫນ້ານີ້. ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າລາວເປັນຄົນທີ່ຜູ້ຄົນຄວນໃຫ້ຄວາມສົນໃຈ.
Joey: ດີຫຼາຍ.
Ryan: ອັນທີສອງແມ່ນນີ້ ... ແລະຂ້ອຍຈະຂໍໂທດນາງຖ້າຂ້ອຍ ແທ້ຈິງແລ້ວເວົ້າຜິດ. ແຕ່ມີຜູ້ຍິງຄົນໜຶ່ງຊື່ [Nino Juan 03:24:27] ເຊິ່ງຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່ານາງມາຈາກໃສ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່ານາງເຮັດວຽກຢູ່ໃສ. ແຕ່ງົວທີ່ບໍລິສຸດ, ລັກສະນະການເຮັດວຽກຂອງນາງແມ່ນເຕັມໄປດ້ວຍຈິດໃຈ. ສິ່ງທີ່ນາງເຮັດໃຫ້ນາງປູນານິມົນ... ຂ້ອຍເວົ້າຜິດສະເໝີ. ປູນິເມຊັນ. ມັນເປັນຮູບແບບສີສີດໍາ, ສີຂາວ, ແລະສີເຫຼືອງ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ສິບວິນາທີເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ຖ້າເຈົ້າບໍ່ເອົາສິ່ງນີ້ໄປ 7 ຫຼື 8 ເທື່ອເພື່ອພຽງແຕ່ສຶກສາມັນ, ພາບເຄື່ອນໄຫວກໍ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າອະນິເມຊັນທີ່ທ່ານມັກແທ້ໆມີງົບປະມານທີ່ເຂົາເຈົ້າສົມຄວນທີ່ຈະເຮັດທັງໝົດໃນອະນິເມຊັນທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການ ແຕ່ມີສະເໜ່ຫຼາຍກວ່າທີ່ເຈົ້າເຄີຍເຫັນໃນອັນໃດອັນໜຶ່ງ. ສິ່ງຂອງນາງດີເລີດ. ແລະຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຍິນຫຼາຍຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບນາງ.
Ryan: ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຄົນສຸດທ້າຍແມ່ນແຕກຕ່າງຈາກສອງຄົນນີ້, ແຕ່ຜູ້ຊາຍທີ່ຂ້ອຍພົບອອນໄລນ໌. ສິລະປິນ 3D. ແລະວຽກງານຂອງລາວແມ່ນດີຫຼາຍ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າປະມານຫນຶ່ງເດືອນກ່ອນຫນ້ານີ້ລາວໄດ້ປ່ອຍຕົວບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຢ່າງຫນ້ອຍໃນໂລກ 3D, ໃນໂລກ Octane, ທ່ານຕ້ອງໄປແລະກວດເບິ່ງ. ມັນແມ່ນ Aaron Covrett ແລະລາວໄດ້ເຮັດຊິ້ນສ່ວນນີ້ທີ່ເອີ້ນວ່າ Harvest ແລະມັນຄ້າຍຄືຮູບແຕ້ມລະດັບ renaissance. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານໄປຫາການທໍາລາຍຂອງລາວແລະທ່ານຮູ້ວ່າມັນເປັນ 3D ທັງຫມົດ. ມັນເຮັດໄດ້ໃນ Octane. ລາວໃຊ້ເຕັກນິກທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ. ລາວກໍາລັງສະແກນວັດຖຸ, ລາວກໍາລັງເຮັດການຈໍາລອງ. ມີຫຼາຍອັນສຳລັບຕົວຢ່າງອັນດຽວ. ແຕ່ສິ້ນນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າລາວກໍາລັງໃຊ້ Marvelous Designer ສໍາລັບຜ້າ. ພຣະອົງໄດ້ stringing ຮ່ວມກັນທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້ເຄື່ອງມືທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະເຕັກນິກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ແຕ່ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວເພື່ອສ້າງຮູບແບບການແຕ້ມຮູບທີ່ ...
Ryan: ສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍຮູ້ສຶກອຸກອັ່ງແທ້ໆ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ໃນມື້ຫນຶ່ງແລະການຊຸກຍູ້ໃຫ້ຖ່າຍຮູບ. ສິ່ງທີ່ແທ້ຈິງ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ອອກມາຈາກການສະແດງຜົນຂອງຄົນສ່ວນໃຫຍ່ຮູ້ສຶກຄືກັນ, ແມ່ນບໍ? ທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າຄົນກຳລັງໄລ່ Beeple. ນີ້ແມ່ນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກສົດຊື່ນທັງຫມົດ, ແຕກຕ່າງກັນຢ່າງສິ້ນເຊີງ. ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເມື່ອຂ້ອຍໄປແລະເຫັນການແຕກຫັກ, ມັນຄືກັບວ່າ, "ວ້າວ." ຜູ້ຊາຍຄົນນີ້ສາມາດໃສ່ຫ້ອງຮຽນ School of Motion ຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອເວົ້າກ່ຽວກັບຂະບວນການຂອງລາວ. ເປັນຫຍັງລາວຈຶ່ງເລືອກເຮັດມັນ, ວິທີທີ່ລາວເລີ່ມຜ່ານການສະແກນທັງໝົດ, ແລະສິ່ງທີ່ລາວໄດ້ຮຽນຮູ້ກ່ຽວກັບການສະແດງຜົນ ແລະການສະແດງບັດຜ່ານ. ມັນໄດ້ຮັບການເອົາບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນວິຊາການທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແລະການນໍາໃຊ້ຄ້າຍຄືສິລະປະຊັ້ນປະລິນຍາໂທມັນ.
Ryan: ແລະມັນອອກມາຈາກບ່ອນທີ່ບໍ່ມີບ່ອນໃດເລີຍ. ສະນັ້ນຖ້າທ່ານມີໂອກາດ, ລອງເບິ່ງ Aaron Covrett, ຊິ້ນສ່ວນການເກັບກ່ຽວຂອງລາວ. ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ຊິ້ນສ່ວນຂອງມັນເອງແມ່ນຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແຕ່ໃນ Vimeo ລາວມີການແບ່ງແຍກທີ່ຈະປ່ຽນວິທີທີ່ເຈົ້າຄິດກ່ຽວກັບການເຮັດວຽກກັບສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ Octane ແລະ Redshift.
Joey: ບໍ່ເປັນຫຍັງ. ດີ, ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກເພາະວ່າໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າກໍາລັງເວົ້າ, ຂ້ອຍກໍາລັງເບິ່ງສິ່ງຂອງທັງຫມົດຂອງພວກເຂົາ. ແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍໄດ້ເຫັນວຽກຂອງອາໂຣນ. ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນການເຮັດວຽກຂອງ Nino. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຫັນ Fabio. ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າໃຜເຮັດມັນ. ແລະດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫວັງວ່າຖ້າພວກເຂົາໄດ້ຍິນ, ຖ້າຜູ້ໃດຜູ້ນຶ່ງບອກພວກເຂົາວ່າພວກເຮົາກ່າວເຖິງພວກເຂົາ, ຂ້ອຍຄິດວ່ານີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບຂອງເຈົ້າໄດ້ຮັບສິນຄ້າແລະມັນໃຊ້ເວລາຫຼາຍກວ່ານີ້ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ ໃນທຸກວັນນີ້ທີ່ຈະເຂົ້າໃຈແທ້ໆ. ປະເພດຂອງການກ້າວໄປສູ່ລະດັບຕໍ່ໄປໃນແງ່ຂອງການມີໂອກາດຫຼາຍກວ່າທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້. ທັງສາມຄົນນັ້ນລ້ວນແຕ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍຈົນຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າພວກເຂົາມີບັນຫານັ້ນ. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຖ້າພວກເຂົາເຮັດຄືກັບການສົ່ງເສີມຕົນເອງແບບໄວລຸ້ນ, ໃນໄວໆນີ້ພວກເຂົາຈະຖືກດູດຊືມກັບວຽກ. ຫຼາຍກວ່າທີ່ເຂົາເຈົ້າຈະເຮັດໄດ້.
Joey: ບໍ່ເປັນຫຍັງ, ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈະເອົາສິ່ງນີ້ມາເຮືອນ, Ryan. ລໍຖ້າປີ 2019, ໃຫ້ເຮັດສາມອັນໄວແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຈະແຈ້ງໃຫ້ເຈົ້າປິດມັນດ້ວຍອັນໃຫຍ່. ສະນັ້ນກ່ອນອື່ນໝົດ, ໃນປີໜ້າ, PCs ຈະລື່ນກາຍ Macs ໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວບໍ? ມັນເຄີຍເກີດຂຶ້ນບໍ? ຂ້ອຍຮູ້ວ່າ Nick Campbell ພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບ PC ແລະລາວໃຈດີເວົ້າກ່ຽວກັບມັນ. ຂ້ອຍຮູ້ວ່າໃນໂລກ 3D, PC ແມ່ນເດັ່ນພຽງແຕ່ຍ້ອນ GPUs ແລະສິ່ງຂອງ. ແຕ່ມັນຍັງເບິ່ງຄືວ່າ Mac ກໍາລັງຫ້ອຍຢູ່. ແລ້ວເຈົ້າຄິດແນວໃດ?
Ryan: ໃນໂລກຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍບໍ່ມີຜິວໜັງຢູ່ໃນເກມ, ຜູ້ຊາຍ. ຂ້ອຍບໍ່ສົນໃຈທາງໃດກໍ່ຕາມ. ຂ້າພະເຈົ້າຈະນໍາໃຊ້ອັນໃດກໍຕາມທີ່ໄດ້ຮັບໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າສຽງດັງທີ່ດີທີ່ສຸດສໍາລັບ buck ແລະມີເຄື່ອງມືຫຼາຍທີ່ສຸດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດນໍາໃຊ້. ແຕ່ຂ້ອຍພຽງແຕ່ບໍ່ໄວ້ວາງໃຈ Apple. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າຢູ່ໃນໂລກຂອງພວກເຮົາດຽວນີ້, ຍ້ອນວ່າມີສິ່ງຫຼາຍຢ່າງໄປສູ່ 3D ແລະຍ້ອນວ່າ 3D ກ້າວໄປສູ່ການສະແດງຜົນ GPU ໂດຍອີງໃສ່ມາດຕະຖານຂອງ defacto, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບ 3D ທີ່ເປັນມືອາຊີບແລະອາດຈະເປັນຮູບພາບເຄື່ອນໄຫວໂດຍທົ່ວໄປ ... Aft Effects ແມ່ນ ໄປທາງນັ້ນ. ມີຫຼາຍສິ່ງຫຼາຍຢ່າງໄປສູ່ GPUs ໂດຍອີງໃສ່ເທກໂນໂລຍີວິດີໂອ.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມັນຢູ່ລຸ່ມສຸດຂອງເກົ້າ, ມີສອງທາງອອກ. ແຕ່ Apple ມີ Mac modular ນີ້ທີ່ໄດ້ນັ່ງຢູ່ໃນພື້ນຫລັງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຄ່ອຍໆເຫັນສິ່ງຕ່າງໆຫຼາຍຂຶ້ນ, ໄດ້ຍິນຫຼາຍສິ່ງຫຼາຍຢ່າງ, ເຊິ່ງຄາດວ່າຈະອອກມາໃນປີຫນ້າ. iMac Pros ໄດ້ຖືກເປີດຕົວດ້ວຍ fanfare ໃຫຍ່, ພວກມັນແພງຫຼາຍ, ພວກມັນບໍ່ແມ່ນໂມດູນ. ທ່ານບໍ່ສາມາດເຮັດການອັບເດດຫຼາຍຢ່າງກັບເຂົາເຈົ້າໄດ້. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຂົາໄດ້ສ້າງຄວາມແຕກແຍກອັນໃຫຍ່ຫຼວງໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງສຸດທ້າຍທີ່ເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນຈໍານວນຫຼາຍພຽງແຕ່ເວົ້າວ່າຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ໃຊ້ເງິນທີ່. ຂ້ອຍສາມາດໄດ້ຮັບ PC ທີ່ມີພະລັງແຮງກວ່າສອງເທົ່າ ແລະຂ້ອຍສາມາດອັບເກຣດເປັນເວລາດົນນານໄດ້.
Ryan: ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຖ້າພວກເຂົາເຮັດຢ່າງຖືກຕ້ອງ, ຖ້າພວກເຂົາເຮັດ.ທີ່ສໍາຄັນ ຮຸ່ນຕໍ່ໄປຂອງ cheese grader ທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນຮູ້ຈັກແລະຮັກ, ມັນເປັນ modular, ມັນມີທາງເລືອກວິດີໂອບາງ, ມັນມີທາງເລືອກ AMD ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນດ້ານວິດີໂອ ... ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຫຼາຍລົງໄປໃນທິດທາງກົງກັນຂ້າມຂອງການຄວບຄຸມ. ທໍ່ທັງໝົດຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຈາກຊອບແວ APIs, ຮາດແວ, ຜູ້ຜະລິດທີ່ເຂົາເຈົ້າເລືອກໃຊ້. ພວກເຮົາພຽງແຕ່ເຫັນພວກເຂົາປ່ອຍ ProRes ສໍາລັບ Windows ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນຄວາມພະຍາຍາມສຸດທ້າຍທີ່ຈະເວົ້າວ່າ, ໃນຮາດແວຂອງພວກເຮົາ, ພວກເຮົາກໍາລັງປະຖິ້ມ DMX HD. ພວກເຮົາກໍາລັງປະຖິ້ມ CineForm. ພວກເຮົາກໍາລັງເວົ້າວ່າພວກເຮົາພຽງແຕ່ຈະຫຼຸດລົງສອງເທົ່າໃນ ProRes, ເຊິ່ງຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຄິດວ່າມື້ທີ່ຈະມາທີ່ພວກເຮົາຈະມີນັ້ນໃນ Windows ໄດ້.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ຈະໄປ. ໄປສູ່ລະບົບນິເວດຂອງພວກເຂົາ. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດຫຼາຍໃນດ້ານມືຖືເພື່ອ ... ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຮັກ iPad ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. iPad Pro ສໍາລັບສິ່ງຫຼາຍຢ່າງໃນຂະບວນການເຮັດວຽກຂອງມືຖືຂອງຂ້ອຍ. ມັນມະຫັດສະຈັນ. ແຕ່ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ຄືກັບການລົງມືເຮັດວຽກໜັກ, ຂ້ອຍບໍ່ມັກນັ່ງຢູ່ Mac ໃນຈຸດນີ້ເພາະວ່າທາງເລືອກຂອງຂ້ອຍສໍາລັບການສະແດງ GPU.
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າ Mac ຈະຍອມແພ້ເຕັມທີ່, ເພາະວ່າມີພຽງແຕ່ນັກອອກແບບເທົ່ານັ້ນທີ່ຈະມີຊີວິດຢູ່ແລະຕາຍໂດຍມັນແລະພວກເຂົາຈະບໍ່ເຄີຍໄປຫາ Windows. ບໍ່ວ່າລະບົບປະຕິບັດການຈະດີຫຼືບໍ່ດີ. ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ຖ້າຄົນເຊັ່ນ Nick ຕັດສິນໃຈໄປ PC, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ ... ຖ້າ Mac ຂອງທ່ານຕາຍ, ຂ້ອຍຢາກຮູ້ວ່າເຈົ້າຈະເຮັດຫຍັງໃນຕອນນີ້. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມີຫຼາຍຄົນປະເຊີນກັບແບບນັ້ນ, ຜູ້ຊາຍ, ພຽງແຕ່ເຮັດສິ່ງນີ້ຜູ້ອຸປະຖໍາໃໝ່.
Ryan: ພວກເຂົາແມ່ນ ... ອຸດສາຫະກໍາດົນຕີເຄີຍໃຊ້ເງິນຫຼາຍລ້ານໂດລາສໍາລັບມິວສິກວິດີໂອເພາະວ່າພວກເຂົາພຽງແຕ່ຕ້ອງການຄວາມພາກພູມໃຈຂອງ, "ພວກເຮົາມີຄວາມສ້າງສັນທີ່ສຸດ, ແລະ ພວກເຮົາມີສຽງສະທ້ອນທາງດ້ານອາລົມ,” ແລະໃນປັດຈຸບັນມັນແມ່ນ Facebook ແລະ Uber ແລະ Lyft ແລະທັງຫມົດ, ແລະ Apple ແລະ Google, ພວກເຂົາກໍາລັງໃຊ້ເງິນຫຼາຍລ້ານໂດລາທີ່ເຄີຍໃຊ້ໃນວິດີໂອເພງໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເພື່ອຂາຍຜະລິດຕະພັນຂອງພວກເຂົາ. ມັນໜ້າອັດສະຈັນທີ່ມັນເຮັດໄດ້ເກືອບທັງໝົດ 180.
Joey: ແລະມັນກໍ່ດີ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີຫຼາຍທີ່ບໍລິສັດແບບນີ້ເນັ້ນໃສ່ບໍ່ພຽງແຕ່ການຈັດລຽງໂດຍກົງຫາຜູ້ບໍລິໂພກເທົ່ານັ້ນ, ເຈົ້າຮູ້ບໍ່ວ່າ, “ກວດເບິ່ງພວກເຮົາ. ຜະລິດຕະພັນແລະນີ້ແມ່ນວິທີການ Amazon Echo ເຮັດວຽກ, "ພວກເຂົາກໍ່ ... ເຈົ້າຮູ້, ນັກກາລະຕະຫຼາດແລະຜູ້ໂຄສະນາມີຄວາມຊໍານິຊໍານານຫຼາຍໃນປັດຈຸບັນໃນແງ່ຂອງການສ້າງແບແລະໃຫ້ນັກສິລະປິນເຮັດສິ່ງທີ່ພວກເຂົາເຮັດ ... ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ເປັນຂໍ້ໂຕ້ແຍ້ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ໃນບາງວົງການທີ່ຈະເອົາຄວາມເຢັນຈາກສິລະປິນ, ແລະຫວັງວ່າບາງສ່ວນເຂົ້າໄປໃນຍີ່ຫໍ້ເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ໃນແງ່ຂອງການໃຫ້ນັກສິລະປິນເຮັດວຽກເຢັນແລະໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງດີແທ້ໆ. ແລະເຮັດໃຫ້ຊີວິດເຮັດມັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າກໍາລັງຕະຫຼາດແມ່ນຫນຶ່ງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າແລະທ່ານເວົ້າວ່າໃນຕອນຕົ້ນຂອງສິ່ງນີ້ກໍ່ມີດີ. ແລະບໍ່ດີທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງມັນແລະ ... ສິ່ງຫນຶ່ງ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຈື່ວ່າວິດີໂອ Spike Jonze Apple ແມ່ນຫຍັງເປັນການຄ້າສໍາລັບ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບການໃໝ່ Mac Pro ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍສາມາດໃຊ້ເປັນເວລາດົນນານ. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາໃກ້ຈະສິ້ນສຸດແລ້ວ.
ໂຈອີ: ແມ່ນແລ້ວ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍອະທິຖານເພາະຂ້ອຍບໍ່ຢາກປ່ຽນໄປໃຊ້ PC, ພຽງແຕ່ຍ້ອນຕ້ອງຮຽນຮູ້ທັງໝົດຂອງປະເພດຕ່າງໆ. ຄໍາແນະນໍາຜູ້ໃຊ້ມືອາຊີບທີ່ຂ້ອຍຮູ້ກ່ຽວກັບ Macs. ສະນັ້ນນິ້ວມືຂອງຂ້ອຍຖືກຂ້າມວ່າ Mac modular ນັ້ນອອກມາໃນປີຫນ້າແລະແມ່ນພຽງແຕ່ເຕະກົ້ນແລະຜູ້ຊ່ອຍໃຫ້ລອດຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນ Macs.
Joey: ດັ່ງນັ້ນສອງສິ່ງທີ່ໄວກວ່າ. ໃນປີຕໍ່ໄປ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເລີ່ມຕົ້ນໃນລະດູຮ້ອນ, ກ້າວໄປສູ່ລະດູໃບໄມ້ຫຼົ່ນ, Blend Fest ຈະເປັນເລື່ອງໃຫຍ່ຫຼາຍ. ທຸກຄົນຈະເວົ້າກ່ຽວກັບມັນ. ມັນຕັ້ງໂມງປຸກສາມໂມງ. ມັນຈະຂາຍອອກ. ມັນອາດຈະຂາຍອອກທັນທີ. ຈົ່ງກຽມພ້ອມສໍາລັບການນັ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຢາກເວົ້າວ່າຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນປີຫນ້າ, ພວກເຮົາກໍາລັງຈະເຫັນຕົວຢ່າງຫຼາຍຂື້ນຂອງ MoGraph ຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ແຕ່ລະຫນ້າຈໍດຽວຕ້ອງການຮູບແບບຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຢູ່ໃນຈຸດນີ້. ຄວາມຕ້ອງການໃນການເຮັດວຽກແມ່ນເພີ່ມຂຶ້ນໄວກ່ວາການສະຫນອງສິນລະປິນທີ່ສາມາດເຮັດໄດ້. ສືບຕໍ່ຮຽນຮູ້ເຄື່ອງມືໃຫມ່, ທັກສະໃຫມ່. ພຽງແຕ່ຂະຫຍາຍ, ພັດທະນາຕົນເອງສ່ວນບຸກຄົນ. ອ່ານຫນັງສື Tony Robbins, ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາເຂົ້າໄປໃນໂລກ Seth Godin ແນ່ນອນ, ບ່ອນທີ່ມັນບໍ່ພຽງພໍ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ພວກເຮົາກໍາລັງຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ມັນບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະດີໃນສິ່ງຫນຶ່ງແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າປຸ່ມທີ່ຈະຍູ້ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ສິ່ງນັ້ນ. ເຈົ້າຕ້ອງເປັນ ... ແລະດຽວນີ້ເກືອບວ່າ ... ໃນລະດັບສູງ,ມັນບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະເປັນຜູ້ອອກແບບທີ່ດີ ແລະເປັນນັກເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີ. ເຈົ້າສາມາດສ້າງຊີວິດທີ່ດີໄດ້, ຢ່າເຮັດຜິດຂ້ອຍ. ແຕ່ເຈົ້າຕ້ອງການໄປໃນລະດັບຕໍ່ໄປບໍ? ແລ້ວ, ດຽວນີ້ເຈົ້າຕ້ອງເກັ່ງແທ້ໆໃນການບໍລິການລູກຄ້າ ແລະການຕະຫຼາດ ແລະການຂາຍ, ການສົ່ງເສີມຕົນເອງ, ແລະການເລົ່າເລື່ອງ ແລະສິ່ງອື່ນໆທັງໝົດ.
Joey: ສະນັ້ນ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນຈຸດສຸມພາຍໃນຂອງ School of Motion. ສໍາລັບປີຫນ້າແມ່ນຊ່ວຍຊຸກຍູ້ທັກສະເຫຼົ່ານັ້ນ, ເຊັ່ນດຽວກັນກັບທັກສະທາງດ້ານເຕັກນິກແລະການຈັດລຽງຂອງທັກສະສ້າງສັນທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດວຽກຢູ່ແລ້ວ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຈະເພີ່ມມັນ, ຖ້າເຈົ້າຈະໄປ. ເພື່ອລາຍຊື່ທັກສະ ແລະເຄື່ອງມືໃໝ່, ສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ Houdini ຫຼື X-Particles ຫຼື Cell Animation. ດ້ວຍນ້ໍາຫນັກແລະມູນຄ່າເທົ່າທຽມກັນ, ຂ້ອຍຈະເພີ່ມເຄືອຂ່າຍ. ເຄືອຂ່າຍຄວນເປັນທັກສະທີ່ທ່ານພະຍາຍາມກາຍເປັນແມ່ບົດໃນທຸກວິທີທີ່ເປັນໄປໄດ້. ຂ້າພະເຈົ້າຈະເວົ້າວ່າການຮຽນຮູ້ວິທີການສື່ສານເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ບໍ່ພຽງແຕ່ໃນແງ່ຂອງການເວົ້າກັບເຈົ້ານາຍຂອງເຈົ້າ ຫຼືເວົ້າກັບຜູ້ຄຸມງານຂອງເຈົ້າເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ພຽງແຕ່ສາມາດສົນທະນາແບບນີ້ກັບຄົນໄດ້.
Ryan: ແລ້ວຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ຮູ້ວິທີທີ່ດີທີ່ຈະອະທິບາຍເລື່ອງນີ້. ນອກເຫນືອຈາກການເປັນແຟນຂອງສິລະປິນອື່ນໆແລະ freelancers ອື່ນໆທີ່ເປັນມິດກັບເຈົ້າແລະພະຍາຍາມສ້າງຄວາມປາຖະຫນາສໍາລັບຄົນອື່ນທີ່ຈະເປັນແຟນຂອງເຈົ້າ, ວຽກງານຂອງເຈົ້າ, ສິ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າກ່ຽວກັບ, ສິ່ງທີ່ທ່ານມັກ. ເພາະຂ້ອຍຄິດວ່າປັດໃຈເຫຼົ່ານັ້ນມີຄວາມສຳຄັນເທົ່າກັບທັກສະຂອງເຈົ້າໃນການຮັກສາອາຊີບຂອງເຈົ້າໃຫ້ກ້າວຕໍ່ໄປ, ກ້າວໄປສູ່ອາຊີບຂອງເຈົ້າ, ແລະການຊອກຫາຂອງເຈົ້າ.ເສັ້ນທາງໄປສູ່ອຸດສາຫະກໍານີ້ໃນປັດຈຸບັນ. ເພາະຂ້ອຍຄິດວ່າທຸກຢ່າງເປັນທາງຕາເວັນຕົກປ່າ. ທຸກຄົນກໍາລັງຊອກຫາຄົນທີ່ເປັນຄູ່ຮ່ວມງານກັບ, ທຸກຄົນກໍາລັງຊອກຫາຄົນທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດໄວ້ວາງໃຈໄດ້, ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດແມ່ນມີພຽງແຕ່ຊອກຫາຄົນທີ່ເຮັດໃຫ້ມື້ໄວຂຶ້ນແລະງ່າຍຂຶ້ນແລະມີຄວາມມ່ວນກັບການເຮັດວຽກກັບ.
Joey: Damn, ນັ້ນ. ເປັນວິທີທີ່ດີແທ້ໆທີ່ຈະວາງມັນ. ວິທີທີ່ດີແທ້ໆທີ່ຈະວາງມັນ. ແມ່ນແລ້ວ. ແລະຂ້ອຍເຫັນດີ 100% ກັບເລື່ອງນັ້ນ. ແລະຕົວຈິງແລ້ວເຈົ້າເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຄິດກ່ຽວກັບບາງແນວຄວາມຄິດ, ບາງວິທີທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ. ເຄືອຂ່າຍແມ່ນທັກສະທີ່ສາມາດຮຽນຮູ້ໄດ້. ມັນບໍ່ແມ່ນ, "ຂ້ອຍເປັນ introvert. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍມີຄວາມສາມາດໃນເຄືອຂ່າຍ." ຂ້ອຍບໍ່ເຊື່ອແນວນັ້ນ.
Ryan: ຢ່າງແທ້ຈິງ.
Joey: So-
Ryan: ແລະມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ສຶກເມື່ອຍລ້າ.
Joey: ແນ່ນອນ.
Ryan: ມັນບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ສຶກເມື່ອຍລ້າ ຫຼືຄືກັບວ່າມັນເປັນການແຮັກຊີວິດ, ເຊິ່ງຂ້ອຍກຽດຊັງຄຳສັບນັ້ນ. ມັນສາມາດມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ມີຄວາມສໍາຄັນຄືກັນກັບການແຕ້ມຮູບຫຼືສາມາດພິມແບບເຄື່ອນໄຫວ. ຄືກັບວ່າມັນສາມາດເປັນສິ່ງທີ່ທ່ານເຮັດໄດ້ແທ້ໆ.
Joey: 100%. ດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຈະປ່ອຍໃຫ້ທ່ານຄິດສຸດທ້າຍແລະດັ່ງນັ້ນໃນບັນທຶກ, ທ່ານຂຽນລົງນີ້ແມ່ນປີຂອງສາມ R's. ແຕ່ແລ້ວຂ້ອຍຄິດວ່າເຈົ້າເພີ່ມ R ທີສີ່, ບໍ່ແມ່ນບໍ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ປ່ຽນມັນໃນປັດຈຸບັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 2019 ຈະເປັນປີຂອງ Redshift. ຂ້ອຍຄິດວ່າ Octane ຫຼຸດລົງເລັກນ້ອຍແລະຂ້ອຍຄິດວ່າການແຂ່ງຂັນຈະເຮັດໃຫ້ມັນຄ້າຍຄືກັບການຍູ້ແລະກັບຄືນມາ.ຊື່ສຽງ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນທີ່ສຸດດ້ວຍການຝຶກອົບຮົມແລະເຄື່ອງມືແລະທຸກຄົນປະເພດຂອງການຕັ້ງຖິ່ນຖານກ່ຽວກັບຮາດແວ, Redshift ຈະກາຍເປັນເຄື່ອງມືທີ່ທຸກຄົນຕ້ອງຮຽນຮູ້. ທຸກຄົນຕ້ອງໃຊ້. ທຸກໆຮ້ານຕ້ອງລົງທຶນໃນ.
Ryan: ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບມັນກ່ອນຫນ້ານັ້ນແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່ານີ້ຈະເປັນປີຂອງ resonance, ໃນແງ່ຂອງສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າຢູ່ເທິງສຸດຂອງການສະແດງ, ວ່າມັນບໍ່ແມ່ນ. ພຽງພໍທີ່ຈະເປັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ດ້ານວິຊາການ. ມັນບໍ່ຍິ່ງໃຫຍ່ພໍທີ່ຈະສ້າງສັນ. ມັນກໍ່ຈະເປັນກ່ຽວກັບການສ້າງວຽກທີ່ resonate ແລະມີຄວາມສໍາພັນທາງອາລົມ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນວຽກງານທີ່ເຈົ້າເຮັດ, ມັນເປັນ Tweets ທີ່ທ່ານເອົາອອກ, ມັນເປັນ podc asts ທີ່ເຈົ້າເປັນແຂກ, ມັນແມ່ນການສົນທະນາທີ່ທ່ານມີກັບຄົນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການມີອາລົມທີ່ສະທ້ອນອອກມາແມ່ນຈະມີຄວາມສໍາຄັນແທ້ໆ.
Ryan: ແລະຈັບມືກັນ, ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຈະປ່ຽນແປງຫຼັງຈາກສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຫາກໍເວົ້າ, ຂ້ອຍຄິດວ່າຄວາມສຳພັນຈະໄປ. ມີຄວາມສໍາຄັນຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອໃນປີຫນ້າ. ເມື່ອຜູ້ຄົນເລີ່ມເຂົ້າກັນໄດ້ໃນອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ຍ້ອນວ່າຜູ້ຄົນເລີ່ມພະຍາຍາມຈາກການເປັນອິດສະຫຼະມາເປັນພະນັກງານ, ຫຼືຈາກພະນັກງານໄປສູ່ຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນ, ຫຼືຈາກຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນໄປສູ່ເຈົ້າຂອງຮ້ານ, ຄວາມສໍາພັນຂອງເຈົ້າທີ່ເຈົ້າເຄີຍເຮັດວຽກ. ສໍາລັບອາຊີບຂອງເຈົ້າຈະເປັນສິ່ງທີ່ເຈົ້າເພິ່ງພາອາໄສຫຼາຍໜ້ອຍໜຶ່ງ.
Ryan: ແລ້ວຂ້ອຍຄິດວ່າອັນສຸດທ້າຍແມ່ນຂ້ອຍແນ່ນອນ, ມັນເກີດຂຶ້ນແລ້ວ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະມາແທ້ໆ. inflectionຈຸດ. ໄລຍະໄກ freelancing. ປີ 2019 ຈະເປັນປີທີ່ບັນດາຮ້ານຂາຍເຄື່ອງ, ທຸກສະຕູດິໂອ, ທຸກຄົນທີ່ຢ້ານມັນ, ລະຫວ່າງເຄື່ອງມື ແລະຄວາມຕ້ອງການ, ການຈ້າງງານອິດສະຫຼະທາງໄກຈະເປັນສິ່ງທີ່ຄາດຫວັງໃນຈຸດນີ້.
ໂຈອີ: ເຈົ້າຍັງຢູ່ກັບພວກເຮົາບໍ? Holy geez ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າ! ປີ 2018 ເປັນປີທີ່ບໍ່ໜ້າເຊື່ອແທ້ໆສຳລັບອຸດສາຫະກຳຂອງພວກເຮົາ. ສໍາລັບນັກສິລະປິນໃນອຸດສາຫະກໍາ, ສໍາລັບເຄື່ອງມືທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນໃຊ້, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າ 2019 ຈະເປັນອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ຫນ້າກຽດ. ແລະໃນອີກ 12 ເດືອນ, Ryan ແລະຂ້ອຍຈະກັບມາທີ່ນີ້ເພື່ອສະຫຼຸບມັນທັງໝົດ.
Joey: ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຂອບໃຈເຈົ້າໄດ້ພຽງພໍສຳລັບການໃຊ້ເວລາຟັງ podcast ຂອງ School of Motion. ແລະຂ້ອຍຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະສາມາດກັບຄືນສູ່ຮູຫູທີ່ສວຍງາມເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ໃນປີ 2019. ດັ່ງນັ້ນຈາກພວກເຮົາທຸກຄົນທີ່ໂຮງຮຽນຂອງການເຄື່ອນໄຫວ, ຂໍໃຫ້ມີລະດູການວັນພັກທີ່ມະຫັດສະຈັນ. ສະບາຍດີປີໃໝ່ ແລະຂ້ອຍຈະພົບເຈົ້າໃນປີ 2019.
PART 7 OF 7 ENDS [03:36:41]
ການຄ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າຈື່ໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນທຸກຄົນເຮັດມັນທັນທີທີ່ມັນອອກມາຢູ່ທີ່ນີ້. ມັນຍັງຕິດຢູ່ໃນຂອງຂ້ອຍເມື່ອພວກເຮົາເລີ່ມຕົ້ນເວົ້າກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ເປັນການໂຄສະນາທີ່ເຢັນຫຼືສິ່ງທີ່ເຮັດແລ້ວ. ຂ້ອຍຕ້ອງກັບຄືນໄປບ່ອນວິດີໂອ, ແລະເບິ່ງແລະເບິ່ງວ່າມັນແມ່ນຫຍັງທີ່ເປັນການຄ້າສໍາລັບ.Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແທ້ -
Ryan: ມັນແມ່ນ HomePod ບໍ? ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ເທື່ອສຸດທ້າຍຂ້ອຍກໍ່ຄິດເຖິງ HomePod, ເຈົ້າຮູ້, ດັ່ງນັ້ນມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງກ່ຽວກັບສິ່ງນັ້ນເຊັ່ນ ... ບາງຄັ້ງອາດຈະດັດສະນີຫຼາຍເກີນໄປກ່ຽວກັບຄວາມຮູ້ສຶກແລະຜະລິດຕະພັນຖືກລືມເລັກນ້ອຍບໍ?
Joey: ນັ້ນແມ່ນຈຸດທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ແລະຂ້ອຍເດົາໃນການສ້າງລາຍຊື່ນີ້, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຂ້ອຍຫມາຍເຖິງການເວົ້າແບບນີ້ກັບສິ່ງທີ່ຫນ້າສົນໃຈກ່ຽວກັບນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນວ່າສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເຫັນວ່າເປັນວຽກງານທີ່ດີ. ເຈົ້າຮູ້ບໍ, ຫນຶ່ງໃນວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ອອກມາໃນປີນີ້, ຕົວຈິງແລ້ວມັນເປັນການຄ້າທີ່ຂີ້ຮ້າຍສໍາລັບຜະລິດຕະພັນນັ້ນ, ເຈົ້າຮູ້ບໍ?
Ryan: ແນ່ນອນ, ແນ່ນອນ.
Joey: ດັ່ງນັ້ນ. ມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກ, ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າອົງການໂຄສະນາຈະຄິດແນວໃດກ່ຽວກັບມັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃຫ້ເຮົາກ້າວຕໍ່ໄປຈາກສິ່ງຂອງ Apple ງົບປະມານອັນໃຫຍ່ຫຼວງ, ແລະເວົ້າກ່ຽວກັບສິລະປິນທີ່ຂ້ອຍຕິດຕາມມາເປັນເວລາຫລາຍປີແລ້ວ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າປີນີ້, ລາວແມ່ນ ... ລາວຄ່ອຍໆກ້າວໄປສູ່ຮູບແບບທີ່ແນ່ນອນ. , ແລະຂ້ອຍເວົ້າກ່ຽວກັບ Allen Laseter, ຜູ້ທີ່ເປັນນັກ Animator ອິດສະຫຼະແລະນັກອອກແບບ, ແລະເວົ້າກົງໄປກົງມາແມ່ນຄົນອັດສະລິຍະ, ແລະລາວໄດ້ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນສິ່ງທີ່ເຢັນໆ.ໃນປີນີ້, ແຕ່ລາວໄດ້ປ່ອຍອອກມາໃນສິ້ນທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນແທ້ໆ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນປະເພດທີ່ເອີ້ນກັນວ່າ Mumblephone ບໍ່ດົນມານີ້, ແລະແນວຄວາມຄິດແມ່ນເປັນເລື່ອງທີ່ຮາຮາຮາ. ໂດຍລູກຄ້າເນື່ອງຈາກວ່າ Lagunitas ເປັນເບຍ, ແລະດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າຈະໃຫ້ Allen ຂໍ້ຄວາມສຽງນີ້ຈາກຄົນເມົາເຫຼົ້າໂດຍພື້ນຖານແລ້ວເວົ້າກ່ຽວກັບຕອນກາງຄືນແລະສິ່ງຂອງ, ແລະ Allen ມີການເຄື່ອນໄຫວມັນ. ແລະຮູບແບບຂອງມັນແມ່ນສະນັ້ນ, ມັນຕະຫລົກ, ຂ້າພະເຈົ້າຈະເວົ້າວ່າມັນສົດຫຼາຍ. ມັນກໍ່ຄືກັບ 60s. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ມັນເຕືອນຂ້ອຍກ່ຽວກັບ Yellow Submarine ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນເລັກນ້ອຍ, ຫຼືຄືກັບ Schoolhouse Rock, ແຕ່ມັນມີຄວາມທັນສະໄຫມທີ່ບິດເບືອນມັນ, ເຈົ້າຮູ້, ໂຄງສ້າງທີ່ບໍ່ມີສຽງແລະຮູບແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ເບິ່ງ ແມ່ນວັດຖຸບູຮານໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແລະມັນເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ດີຫຼາຍ, ແລະຂ້ອຍຫວັງວ່າຜູ້ຄົນເລີ່ມຄັດລອກມັນເພາະວ່າຂ້ອຍຢາກເຫັນມັນຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າພວກເຮົາ, ນີ້ແມ່ນ .. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງທໍາອິດທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບປີທີ່ຜ່ານມາແມ່ນວ່າມີຮູບແບບເຮືອນສອງງ່າມທີ່ເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວສໍາລັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຕົວລະຄອນ, ໂດຍສະເພາະປະເພດຂອງ 2D ທີ່ແຕ້ມດ້ວຍມື, ເຈົ້າຮູ້ວ່າມີທໍ່ຢາງຂອງພວກເຮົາ. , ແລະຈາກນັ້ນ, ຫົວຂອງພວກເຮົາ skinny, ຄ້າຍຄື skinny, ສູງ, ຄົນຫົວຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ມີສາມຫຼ່ຽມສີດໍາ. Allen ແມ່ນເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ລົງໄປ Nashville ເພື່ອໄປເບິ່ງສິ່ງທີ່ scene ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ແລະໄດ້ພົບກັບຜູ້ຊາຍບາງຄົນທີ່ ID, ແລະ Zac ແລະ Allen.ອອກມາ, ຜູ້ຊາຍ, dude, ລາວຖ່ອມຕົວຫຼາຍ, ເຈົ້າຈະບໍ່ຮູ້ວ່າລາວເປັນຜູ້ອອກແບບສັດລະດັບຕົ້ນສະບັບໃນເວລາທີ່ທ່ານລົມກັບລາວ. ລາວເປັນອາຊີບພຽງແຕ່ການຂຸດຄົ້ນຮູບແບບແລະພະຍາຍາມຍູ້ສິ່ງຂອງ, ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມີ, ມີຄົນຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ສຸດທີ່ມີທັງການອອກແບບ, ຫຼາກຫຼາຍຊະນິດພາຍໃນສະຫນາມເດັກຫຼິ້ນຂອງລາວໃນແງ່ຂອງຮູບແບບ.
Ryan: ຂ້ອຍໝາຍເຖິງ, ເຈົ້າສາມາດເບິ່ງສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ Moon Camp, ເຈົ້າສາມາດເບິ່ງສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄື Simple Life ແລະພວກມັນທັງໝົດເບິ່ງຄືກັບລາວ, ແຕ່ພວກມັນບໍ່ຈຳເປັນຕ້ອງມີລັກສະນະຄືກັນ. ແບບຂອງລາວສາມາດປ່ຽນແປງໂດຍອີງໃສ່ຍີ່ຫໍ້ຫຼືຜະລິດຕະພັນຫຼືການເລົ່າເລື່ອງ. ແຕ່, ຜູ້ຊາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ຕະຫຼອດເວລາ, ແລະເຈົ້າເຫັນມັນຫນ້ອຍ, ແຕ່ລາວມີເວລາແລະໄລຍະຫ່າງທີ່ສະຫລາດ. ໂຄງສ້າງຂອງລາວແລະເວລາຂອງລາວແລະໄລຍະຫ່າງຂອງລາວແມ່ນຂ້ອຍຄິດວ່າເກືອບບໍ່ມີຕົວຕົນ. ບໍ່ແມ່ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນ super buttery-smooth, ແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນຄ້າຍຄື ... ທຸກ tangent ແມ່ນນວດຢ່າງສົມບູນ. ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫຍຸ້ງຍາກ.
Ryan: ມີການເລີ່ມຕົ້ນ ແລະຢຸດ ແລະຕັ້ງຊື່ຂຶ້ນວ່ານັ່ງຢູ່ທີ່ນັ້ນຊົ່ວໄລຍະໜຶ່ງແລ້ວປະກົດຂຶ້ນ, ມັນຄືແນວນັ້ນ... ມັນເປັນເລື່ອງໜຶ່ງທີ່ຂ້ອຍເວົ້າຫຼາຍຄັ້ງ, ນັ້ນຄື ລາຍເຊັນຂອງເຈົ້າໃນຖານະນັກແຕ້ມກາຟິກເຄື່ອນໄຫວບໍ່ພຽງແຕ່ palette ສີຂອງເຈົ້າຫຼືຮູບແບບການອອກແບບແບບທີ່ເຈົ້າອ້າງອີງ. ມັນຍັງທ່ານສາມາດມີລາຍເຊັນໃນວິທີທີ່ເຈົ້າເຮັດໃຫ້ສິ່ງຕ່າງໆເຄື່ອນທີ່, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າ Allen ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອໃນເວລາທີ່ທ່ານເຫັນສິ່ງຂອງຂອງລາວ, ບໍ່ວ່າຜະລິດຕະພັນແມ່ນຫຍັງ, ບໍ່ແມ່ນ.ບັງຄັບ
- Sarofsky
- Tendril
- ManvsMachine
- Allen Laseter
- IV
- Zac Dixon
- Jorge Estrada (Jr Canest)
- Sander van Dijk
- Oddfellows
- Golden Wolf
- Shilo
- Mk12
- ຂາສາມຂາ
- Ariel Costa
- Patrick Claire
- Elastic
- Ben Radatz
- Timmy Fisher
- Animade
- Adam Plouff
- Remington McElhaney
- Illo
- Cub Studio
- Erica Gorochow
- Slanted Studios
- Zack Lovatt
- Gunner
- John Kahrs
- Chromosphere
- Kevin Dart
- J.J. Abrams
- Yuki Yamada
- GMUNK
- TJ Kearney
- Joel Pilger
- ຮູບພາບທີ່ເປັນໄປບໍ່ໄດ້
- ຈຸດທີ່ສ້າງສັນ8
- Hayley Akins
- Yeah Haus
- Michelle Ouellette
- Angie Feret
- Bee Grandinetti
- Sarah Beth Morgan
- Victoria Nece
- Paul Babb
- Nick Campbell
- David McGavran
- Chad Ashley
- Chris Schmidt
- Joe Donaldson
- Andrew Vucko
- Cartoon Saloon
- Chris Do
- Markus Magnusson
- Andrew Kramer
- Merk Vilson
- Jake Bartlett
- Salil Abdul-Karim
- Brandon Withrow
- Issara Willenskomer
- Devon Ko
- ໂຮງງານຜະລິດ
- EJ Hassenfratz
- ຕາບອດ
- Mark Walczak
- Lunar North
- Caleb Ward
- Joe Clay
- Workbench
- Michael Jones
- Kyle Hamrick
- Brograph
- Greg Stewart
- FMC
- Aharon Rabinowitz
- Justin Cone
- Toil
- Andrew Embury
- Alex Pope
- Tylerບໍ່ວ່າ palette ສີແມ່ນຫຍັງ, ເຈົ້າຮູ້ວ່າມັນເປັນອະນິເມຊັນ Allen Laseter.
Joey: ນັ້ນແມ່ນຈຸດທີ່ຫນ້າສົນໃຈແທ້ໆ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຈື່ເວລາທີ່ Jorge ແລະ Sander ເລີ່ມອອກມາແລະໄດ້ຮັບການຍອມຮັບ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກແບບດຽວກັນກັບພວກມັນ, ແລະຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຂ້ອຍສາມາດເອົານິ້ວມືຂອງຂ້ອຍໃສ່ມັນແບບທີ່ເຈົ້າເຄີຍເຮັດ, ວ່າມີຄວາມຮູ້ສຶກກັບການເຄື່ອນໄຫວຂອງມັນເອງ. ມັນເກືອບບໍ່ສໍາຄັນວ່າການອອກແບບແມ່ນຫຍັງ, ທ່ານສາມາດບອກໄດ້ວ່າ "ຄວາມຮູ້ສຶກແບບນັ້ນຄືກັບສິ່ງທີ່ Sander ເຮັດ," ເຈົ້າຮູ້, ຄືກັບວິທີທີ່ລາວຄິດແລະຄືກັນກັບ Jorge.
Ryan: ມີຄວາມຊັດເຈນກັບ Sander. Sander ມີຄວາມແມ່ນຍໍາທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Jorge ມີເກືອບຄ້າຍຄື Warner Brothers, ໂຮງຮຽນເກົ່າ Looney Tunes snappiness, ແມ່ນບໍ? ໄລຍະຫ່າງຂອງລາວແມ່ນ ... ລາວມີຄວາມສະດວກສະບາຍແຕ່ມັນຈະເຄື່ອນທີ່ໄວແທ້ໆ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເມື່ອລາວ cushions, ລາວ cushions ເປັນເວລາດົນນານ, ເຈົ້າຮູ້, ແລະຈາກນັ້ນເຈົ້າເອົາ Allen ເກືອບຢູ່ດ້ານກົງກັນຂ້າມທີ່ເຈົ້າເບິ່ງລາວ. ເສັ້ນໂຄ້ງເກືອບຄືກັບວ່າເຈົ້າຈະເບິ່ງຄື້ນສຽງຈາກວົງດົນຕີ, ເຈົ້າເກືອບຈະເບິ່ງເສັ້ນໂຄ້ງຂອງລາວຄືກັບວ່າເຈົ້າສາມາດເບິ່ງສຽງ Metallica ໄດ້. ມັນອາດຈະເປັນຄື, "ໂອ້, ຄື້ນສຽງນັ້ນ, ຂ້ອຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ຍິນມັນ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າມັນເປັນແຖບນີ້," ຫຼືນີ້ແມ່ນດົນຕີປະເພດນີ້. ມັນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ມັນເປັນລາຍເຊັນນັ້ນ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເຫັນຄົນຫຼິ້ນ ແລະທົດລອງກັບຫຼາຍ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເປັນການຈັດລຽງຂອງການຊອກຫາອັດຕາສ່ວນທີ່ເຫມາະສົມຂອງ ... ຫຼື, ວິທີທີ່ຂ້ອຍເວົ້າກ່ຽວກັບມັນບາງຄັ້ງກັບນັກຮຽນຂອງພວກເຮົາແມ່ນວ່າອະນິເມຊັນທີ່ດີມັກຈະເປັນເລື່ອງກົງກັນຂ້າມ. ບໍ່ເຄື່ອນໄຫວ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຍ້າຍຢ່າງແທ້ຈິງ, ທັນທີທັນໃດ. ແລ້ວ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າການປຽບທຽບ Allen Laseter ແລະ Jorge, ມັນຄ້າຍຄືສອງແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ, ສອງແມ່ບົດໃນວິທີການຂອງຕົນເອງ. ສະນັ້ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຂໍແນະ ນຳ, ໂດຍວິທີທາງການ, ຂ້ອຍຄວນເວົ້າ, ທຸກໆຄົນທີ່ຟັງ, ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ກັບທຸກສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ໃນບົດບັນທຶກການສະແດງ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານສາມາດກວດເບິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ໂຮງຮຽນຂອງ ການເຄື່ອນໄຫວ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຢາກໂທຫາ Oddfellows, ເພາະວ່າໂດຍພື້ນຖານແລ້ວທຸກໆຄັ້ງທີ່ພວກເຂົາເອົາສິ່ງໃຫມ່ອອກມາ, ມັນພຽງແຕ່ຫນ້າຫວາດສຽວ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ມັນເກືອບວ່າຂ້ອຍເດົາ, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າມັນເປັນປະເພດທີ່ບໍ່ມີຈຸດຫມາຍແລະຄໍານິຍາມທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ Oddfellows ທີ່ດີ, ແຕ່ພວກເຂົາຍັງດີຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າຂ້ອຍພຽງແຕ່ຟັງເພງ. podcast ກ່ຽວກັບປຶ້ມ comic, ແລະພວກເຂົາມີປະໂຫຍກນີ້ທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຕົວຈິງແລ້ວຫມາຍເຖິງ Oddfellows ແລະ Golden Wolfs ຂອງໂລກ, ບ່ອນທີ່ມີຫນັງສືກາຕູນທີ່ແນ່ນອນແມ່ນ comics metronome, ບ່ອນທີ່ພວກເຂົາດີຫຼາຍ, ແຕ່ພວກມັນເປັນດັ່ງນັ້ນ. ດີໃນຈັງຫວະທີ່ໜ້າເຊື່ອຖືໄດ້, ທີ່ພວກເຂົາພຽງແຕ່ຕີກອດໄປມາ, ເກືອບຄືວ່າ, “ແມ່ນແລ້ວ, ໂອ້. ນັ້ນແມ່ນວຽກທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງປີ, ແຕ່ນັ້ນແມ່ນພຽງແຕ່ Oddfellows. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຂົາເຮັດ. ພວກເຂົາແມ່ນດີທີ່ສຸດ,” ເຈົ້າຮູ້, ມັນຄ້າຍຄືກັບວ່າພວກເຂົາດີຫຼາຍທີ່ພວກມັນເກືອບຈະລອຍເຂົ້າໄປໃນພື້ນຫລັງເລັກນ້ອຍໃນເວລາທີ່ທ່ານຢູ່.ການເບິ່ງວຽກທັງຫມົດສໍາລັບປີ, ແຕ່ເຈົ້າຕ້ອງບັງຄັບຕົວເອງໃຫ້ຢຸດແລະເບິ່ງບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: ຜູ້ຊາຍ Adobe XD ຈຸດທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແລະມັນເປັນຕົວຢ່າງນ້ອຍໆຂອງປະເພດຂອງວຽກທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້, ແມ່ນບໍ?
Ryan: ການອອກແບບທີ່ສວຍງາມ, palettes ສີທີ່ປະເສີດ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຫຼອກລວງທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ຄ່ອຍໆປ່ຽນໄປສູ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສັບສົນກວ່າ, ແຕ່ໃນເວລາດຽວກັນມັນອອກແບບໄດ້ດີ, ບໍ່ເຄີຍມີຄວາມວຸ່ນວາຍ. ສິ່ງອື່ນທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເຢັນແທ້ໆກ່ຽວກັບ Oddfellows ທີ່ຂ້ອຍສັງເກດເຫັນໃນປີນີ້ແມ່ນຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຂົາເລີ່ມປະສົມປະສານ 3D ຫຼາຍຂຶ້ນ, ແຕ່ບໍ່ແມ່ນ 3D ທີ່ພວກເຮົາເວົ້າມາກ່ອນ, ຖືກຕ້ອງ, ບໍ່ແມ່ນຮູບຈິງ, ບໍ່ແມ່ນ Octane, ບໍ່ແມ່ນ Redshift, ບໍ່ໄດ້ພະຍາຍາມເປັນ shaders ແລະວັດສະດຸທີ່ສົມບູນແບບ, ພຽງແຕ່ເລີ່ມໃຊ້ 3D ເພີ່ມເຕີມເພື່ອເສີມສິ່ງທີ່ພວກເຂົາໄດ້ເຮັດແລ້ວ, ແລະນັ້ນແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດທີ່ຈະເຫັນຍ້ອນວ່າພວກເຂົາປະສົມປະສານທັງສອງປະເພດ. ຂອງສະໄຕລ໌ຮ່ວມກັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະເຈົ້າຮູ້, ຂ້ອຍກໍາລັງເບິ່ງຫຼັກຊັບຂອງເຂົາເຈົ້າຍ້ອນວ່າພວກເຮົາກໍາລັງກະກຽມສໍາລັບເລື່ອງນີ້. ສິ່ງຂອງ Adobe XD ແມ່ນຫນຶ່ງໃນທີ່ໂດດເດັ່ນ, ແລະສິ່ງທີ່ຢືນຢູ່ບໍ່ແມ່ນຍ້ອນການປະຕິບັດແບບບ້າດ້ານວິຊາການ, ແຕ່ແທ້ໆຍ້ອນການຍັບຍັ້ງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງ. ຖ້າທ່ານສັງເກດເບິ່ງຈຸດນັ້ນ, ມັນເລີ່ມຕົ້ນງ່າຍດາຍ, ແລະຊ້າຫຼາຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນກໍ່ສ້າງກັບ crescendo ນີ້, ແລະມັນຕ້ອງໃຊ້ລະບຽບວິໄນຫຼາຍ, ກົງໄປກົງມາເພື່ອເຮັດແນວນັ້ນແລະພຽງແຕ່ໃສ່ແນວຄວາມຄິດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ນັ້ນແມ່ນ ໜຶ່ງ ໃນເຫຼົ່ານັ້ນ ... ມັນເປັນເລື່ອງຍາກທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບບາງຄັ້ງ. ມັນງ່າຍຂຶ້ນຫຼາຍທີ່ຈະເບິ່ງບາງສິ່ງບາງຢ່າງແລະເວົ້າວ່າ, “ໂອ້, ມັນງາມຫຼາຍ. ໂອ້, ພາບເຄື່ອນໄຫວແມ່ນເຢັນ, ໂອ້, ພວກມັນມີຜົນກະທົບທີ່ເຢັນ." ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຍາກກວ່າທີ່ຈະເວົ້າວ່າ, "ວ້າວ, ພຽງແຕ່ຄວາມຄິດຂອງເລື່ອງທັງຫມົດແມ່ນດີ," ແລະສໍາລັບຂ້ອຍ, ນັ້ນແມ່ນສ່ວນທີ່ຍາກທີ່ສຸດ.
Ryan: ແນ່ນອນ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ເຊັ່ນກັນ. ໃນປີກາຍນີ້ເລັກນ້ອຍ, ແລະພວກເຮົາກໍາລັງເລີ່ມເຫັນມັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ພວກເຮົາເລີ່ມມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບການສ້າງຫົວຂໍ້ນີ້ເມື່ອຫລາຍປີຕໍ່ໄປທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າ, ຂ້ອຍເຫັນມັນກັບລໍາດັບຫົວຂໍ້ຕະຫຼອດເວລາ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ມາຮອດຈຸດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກເມື່ອຍກັບລໍາດັບຫົວຂໍ້. ຍ້ອນວ່າເວລາສ່ວນໃຫຍ່, ສິ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າແທ້ໆແມ່ນ, "ມັນເປັນເລື່ອງຍາກແທ້ໆ, ແລະຂ້ອຍຫວັງວ່າຂ້ອຍຈະເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຍາກ," ທຽບກັບ, "ນັ້ນແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ດີຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ແນ່ນອນ, ການປະຫານຊີວິດແມ່ນຫຍຸ້ງຍາກ, ແຕ່ມັນສະທ້ອນເຖິງສິ່ງທີ່ເລື່ອງແມ່ນກ່ຽວກັບຫຼືສິ່ງທີ່ຂ້ອຍກໍາລັງພະຍາຍາມກະຕຸ້ນ,” ແລະບາງຄັ້ງ, ເຈົ້າສາມາດເຮັດສິ່ງນັ້ນໄດ້ດ້ວຍເຕັກນິກງ່າຍໆ, ແລະມັນມີພະລັງຫຼາຍ. ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຢູ່ໃນໂລກຂອງພວກເຮົາໃນປັດຈຸບັນ, ພວກເຮົາຍັງພະຍາຍາມເອົາຊະນະແບບນັ້ນ, "ຂ້ອຍຈະເຮັດແນວນັ້ນໄດ້ແນວໃດ," ຫຼື "ໂອ້ພະເຈົ້າ, ພວກເຂົາມີ 20 ຄົນບໍ," ຫຼືເຈົ້າຮູ້. ບາງຄັ້ງ, ພວກເຮົາກໍາລັງຕົກຢູ່ໃນວິທີການເຮັດໃຫ້ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ພວກເຮົາລືມວ່າເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງຖືກສ້າງຂື້ນຫຼືມັນເຊື່ອມຕໍ່ກັບປະເພດຂອງການຕອບສະຫນອງທີ່ຕ້ອງການຈາກຜູ້ຊົມ?
Joey: ອີກຢ່າງຫນຶ່ງຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າ Oddfellows ເຮັດໃນປີນີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບ Nike. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຊື່ຂອງສິ້ນແມ່ນ Nike Battle Force, ແລະສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກກ່ຽວກັບມັນແມ່ນ, ເຈົ້າຮູ້, ເມື່ອ Oddfellows ປະເພດ ... ໄດ້ກາຍເປັນ Oddfellows, ແລະທຸກຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບພວກເຂົາແລະສິ່ງປະເພດນັ້ນ, ສິ່ງທີ່ພວກເຂົາຮູ້ຈັກ. ຍ້ອນວ່າເຂົາເຈົ້າມີຫຼາຍປະເພດຂອງສັດພື້ນເມືອງ. ອະນິເມຊັນເຟຣມທີ່ລຽບງ່າຍແທ້ໆ, ການອອກແບບທີ່ດີ, ແລະນັ້ນ, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າມັນຮູ້ສຶກຄືກັບທົດສະວັດທີ່ຜ່ານມາ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ທຸກຄົນພະຍາຍາມເຮັດ, ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ 10 ປີທີ່ຜ່ານມາ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ Jorge ລະເບີດອອກມາ. scene ແລະໄດ້ຮັບຄວາມນິຍົມຢ່າງແທ້ຈິງແມ່ນສິ່ງປະເພດນັ້ນ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ Nike ເຂົາເຈົ້າເຮັດເບິ່ງຄືວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ Shilo ໄດ້ເຮັດໃນປີ 2004. ສິ່ງທີ່ຂີ້ຮ້າຍ, grungy, snappy, ການປຽບທຽບ, ເກືອບຄື ... ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ມັນເກືອບຄ້າຍຄື. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ Mk12 ສາມາດເຮັດໄດ້.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ທັງຫມົດ.
Joey: ແລະນັ້ນ, ວ່າ, ແລະມັນເປັນເລື່ອງຕະຫລົກເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່ານັກສິລະປິນຫນຸ່ມຫຼາຍຄົນເຂົ້າມາໃນ scene, ເຂົາເຈົ້າຈະ. ເຫັນສິ່ງນັ້ນ ແລະເປັນແບບນັ້ນ, “ໂອ້ ພະເຈົ້າເອີຍ, ມັນສົດຊື່ນແທ້ໆ,” ແລະພວກເຖົ້າແກ່ຈະຮັບຮູ້ວ່າ, “ໂອ້ ພະເຈົ້າເອີຍ, ມັນເຢັນດີເມື່ອ 10, 15 ປີກ່ອນ, ແລະຂ້ອຍຮັກແບບນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍເຄີຍເປັນ ລໍຖ້າໃຫ້ມັນກັບຄືນມາເພາະວ່າມັນເບິ່ງງາມ,” ແລະດັ່ງນັ້ນມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈທີ່ເຫັນ Oddfellows ເຮັດມັນ, ແລະແນ່ນອນວ່າພວກເຂົາພຽງແຕ່ທໍາລາຍມັນ, ແລະມັນຮູ້ສຶກວ່າ ... ຄືກັບພະລັງງານຂອງມັນ, ວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າໃຊ້ແບບນັ້ນແຕ່ປະເພດຂອງການໃສ່ການບິດເບືອນຂອງພວກມັນເອງ, ຂ້ອຍກໍ່ຖືກລົມພັດໄປ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ບໍ່, ຂ້ອຍ... ຂ້ອຍດີໃຈຫຼາຍທີ່ເຈົ້າຕັ້ງມັນອອກມາ ແລະເຈົ້າເຫັນດີກັບເລື່ອງນີ້, ເພາະວ່າມັນ, ມັນແທ້ໆ. ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງສິລະປະທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫລັງ Oddfellows, ແລະວ່າພວກເຂົາບໍ່ປ່ອຍໃຫ້ຕົວເອງຖືກ pigeonholed. ຂ້ອຍຈະບອກທຸກຄົນທີ່ໄດ້ຍິນເລື່ອງນີ້, ຖ້າເຈົ້າມີໂອກາດ, ຜູ້ຊາຍ, ໄປຫາ Oddfellows ແລະຊອກຫາ Nike Battle Force ເພາະວ່ານອກຈາກຂອງຕົວຈິງແລ້ວ, ຍັງມີຄວາມຮັ່ງມີຂອງຄວາມຮັ່ງມີໃນປະເພດຂອງການແບ່ງແຍກແລະຂະບວນການຂອງພວກເຂົາ. . Storyboards ແມ່ນບໍ່ມີຄວາມສົມບູນແບບ, ມີການແບ່ງແຍກນ້ອຍໆຫຼາຍໆຢ່າງ, ແລະເຈົ້າເວົ້າຖືກແທ້ໆ.
Ryan: ມັນເຕືອນຂ້ອຍເຊັ່ນ: Shilo, Mk12, ສາມຂາຂາ, ຂອງເກົ່າທີ່ພວກເຂົາເຄີຍເຮັດໃນບ່ອນທີ່ພວກເຂົາຕ້ອງການ. ເຮັດວີດີໂອ ແລະພາບເຄື່ອນໄຫວ 2D ຢູ່ເທິງສຸດຂອງມັນ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນຍັງມີຄວາມຮູ້ສຶກເປັນເອກະລັກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການໃຫ້ຄົນໄປເບິ່ງນີ້ເພາະວ່າມີສິ່ງຫນຶ່ງນອກຈາກການອອກແບບແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ມີອັນໜຶ່ງຢູ່ໃນນີ້ ທີ່ເປັນພຽງການຖິ້ມຂີ້ເຫຍື້ອໜ້ອຍໜຶ່ງ ... ອາດຈະເປັນ gif ຄ້າຍໆກັບ Instagram, ແຕ່ມີການເຕັ້ນຂອງອ້າຍໆທີ່ເຕັ້ນກັບຕາໜ່າງ ແລະ ມັນຖືກສ້າງມາຈາກເທບໜ້າກາກ, ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍເຫັນ. Oddfellows ໃດກໍ່ຕາມ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກຊື່ສັດວ່ານີ້ແມ່ນສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຂ້ອຍຮັກ Oddfellows ເຊັ່ນກັນ.
Ryan: ຖ້າເຈົ້າເບິ່ງໃນສິນເຊື່ອ, ມີຊອດລັບເລັກນ້ອຍຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ມີຜູ້ຊາຍຊື່ຂອງ Ariel Costa, ແລະຖ້າຫາກວ່າທ່ານຈິນຕະນາການ, ແລະຖ້າເຈົ້າຮູ້ວ່າລາວເຮັດຫຍັງ, ເຈົ້າຈິນຕະນາການວ່າລາວຢູ່ໃນຄວາມຂັດແຍ້ງກັບ Oddfellows? ມັນອະທິບາຍຊິ້ນສ່ວນນີ້ຫຼາຍເພາະວ່າລາວບໍ່ໄດ້ລະບຸໄວ້ເປັນຜູ້ອໍານວຍການ, ລາວບໍ່ໄດ້ລະບຸໄວ້ໃນ CD, ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ການເຄື່ອນໄຫວແລະການອອກແບບຂອງລາວແມ່ນແນ່ນອນເຂົ້າໄປໃນຄວາມສາມາດທີ່ເຫລືອຂອງ Oddfellows, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ມີສະຕູດິໂອຫຼາຍຂື້ນ. is we... one of the other [inaudible 00:27:14] ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າຈະເວົ້າກ່ຽວກັບຫຼາຍໃນປີນີ້ແມ່ນວ່ານີ້ແມ່ນຫນຶ່ງຂອງປີທີ່ freelance ຫ່າງໄກສອກຫຼີກແມ່ນແທ້ໆຄອບຄອງ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າ ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງບ່ອນທີ່, ປະສົມປະສານ, ທ່ານເກືອບສາມາດຕິດນີ້ເປັນ Oddfellows ເວລາ Ariel Costa, ແລະປ່ອຍມັນເປັນ mash-up, ແລະປະຊາຊົນຈະເຂົ້າໃຈວ່າມັນເຢັນຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນສິ່ງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ສອງປະເພດມາຮ່ວມກັນແລະ ເຮັດສິ່ງທີ່ດີກ່ວາພວກເຂົາທັງສອງເຮັດວຽກດ້ວຍຕົນເອງ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະພວກເຮົາຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ Ariel ຕື່ມອີກ ໜ້ອຍ ໜຶ່ງ ເມື່ອພວກເຮົາເຂົ້າໃຈຕື່ມອີກເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບໂຄງຮ່າງຂອງພວກເຮົາທີ່ນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາຍ້າຍອອກໄປ, ສະນັ້ນໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບສິ້ນອື່ນ, ແລະທ່ານໄດ້ກ່າວມາແລ້ວ, TedxSydney Titles. ກໍາກັບໂດຍ Scott Geerson ແລະທີມງານໃນຝັນຂອງສິລະປິນ 3D, ລວມທັງເພື່ອນທີ່ດີຂອງພວກເຮົາ Rich Nosworthy, ແລະທ່ານຮູ້ວ່າມີຫຼາຍເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍມັກຊິ້ນນີ້. ສໍາລັບຫນຶ່ງ, ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫາຍາກ ... ມີຫຼາຍຂອງ porn Octane ອອກມີທີ່ທ່ານເບິ່ງມັນ, ແລະເຈົ້າພຽງແຕ່ drooling, ຄື, “ນີ້ແມ່ນ gorgeous ຫຼາຍ. ແສງສະຫວ່າງຂອງ gorgeous, ໂຄງສ້າງແລະເທັກນິກຕ່າງໆເປັນເລື່ອງທີ່ບໍ່ໜ້າເຊື່ອ,” ແຕ່ໃນຕອນທ້າຍມັນ, ເຈົ້າຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຈົ້າຫາກໍກິນ Skittles ທັງໝົດໜຶ່ງຖົງ, ແມ່ນບໍ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ມັນຄືກັບວ່າ, “ໂອ້. , ວ້າວ, ມັນແຊບຫຼາຍ ໃນຂະນະທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງມັນ, ແຕ່ທັນທີທີ່ມັນຈົບ, ມັນຈົບແລ້ວ.”
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ສິ້ນນີ້ບໍ່ເປັນແນວນັ້ນ. ສິ້ນນີ້, ເຈົ້າເບິ່ງມັນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຈົ້ານັ່ງງຽບຢູ່ບ່ອນນັ້ນສໍາລັບນາທີຫຼັງຈາກນັ້ນຄິດກ່ຽວກັບມັນ. ມັນຍາກຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດແນວນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ດີໃຈແທ້ໆທີ່ເຫັນ Rich, ດາວຂອງລາວໄດ້ເພີ່ມຂຶ້ນຕັ້ງແຕ່ນັ້ນມາ, ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າຂ້ອຍຈື່ໄດ້ວ່າລາວເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ມັນເປັນການທົດລອງບາງຢ່າງຄືກັບແປດປີກ່ອນ, ແລະເພື່ອເບິ່ງສິ່ງທີ່ລາວເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນນັ້ນກໍ່ເປັນທີ່ພໍໃຈແທ້ໆ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ບໍ່ ຂ້ອຍມັກມັນ. Rich ແລະ Scott ທັງສອງ, ຂ້ອຍຢາກສາມາດຍົກຫົວຂໍ້ນີ້, ຫຼືຊິ້ນນີ້ຫຼາຍກວ່ານີ້ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງທີ່ພວກເຂົາພະຍາຍາມເຮັດໃນອົດສະຕາລີ, ແລະພວກເຂົາພະຍາຍາມເຮັດໃຫ້ປະເພດທີ່ມີຊື່ສຽງ, ເມື່ອຂ້ອຍເບິ່ງ ຢູ່ໃນສິ້ນນີ້ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າມັນຢືນຢູ່ຫົວແລະບ່າທີ່ເຫມາະສົມກັບວຽກງານທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ Elastic ໄດ້ເຮັດກັບ Patrick Claire ໃນແງ່ຂອງການເລົ່າເລື່ອງ, ໃນແງ່ຂອງການສະທ້ອນ, ແລະເມື່ອຂ້ອຍເບິ່ງເລື່ອງນີ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າ, "ຜູ້ຊາຍ, ຂ້ອຍຕ້ອງການເບິ່ງລາຍການໂທລະພາບວ່ານີ້ແມ່ນຫົວຂໍ້ເປີດ,” ຄືກັບຂ້ອຍ, ເລື່ອງທີ່ເລີ່ມຕົ້ນສ້າງຢູ່ໃນຫົວຂອງຂ້ອຍພຽງແຕ່ຈາກຮູບພາບ, ວິທີທີ່ພວກເຂົາໃຊ້ກ້ອງຖ່າຍຮູບຂອງພວກເຂົາເພື່ອເປີດເຜີຍສິ່ງຕ່າງໆແລະຄໍາແນະນໍາກ່ຽວກັບສິ່ງຕ່າງໆ, ຫຼັງຈາກນັ້ນໃຫ້ລາຍລະອຽດແກ່ເຈົ້າ. , ແຕ່ບໍ່ບອກເຈົ້າເລົ່າເລື່ອງທັງໝົດບໍ?
Ryan: ແຕ່ລະແບບຂອງ vignettes ຮູ້ສຶກຄືກັບຕອນໃນລະດູການຂອງການສະແດງ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນຄໍາຊົມເຊີຍທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດທີ່ທ່ານສາມາດໃຫ້ໄດ້, ແມ່ນວ່າຖ້າມັນສາມາດ resonate ໄດ້. ຢູ່ກັບເຈົ້າ, ຢູ່ກັບເຈົ້າແລະຈິນຕະນາການວ່າມັນຈະເປັນແນວໃດທີ່ຈະມີຊີວິດຫຼາຍກວ່າໃນໂລກນັ້ນ? ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ມັນເຮັດທຸກຢ່າງທີ່ລູກຄ້າທຸກຄົນຕ້ອງການ, ທຸກຄົນທີ່ອ່ານເລື່ອງຈະຕ້ອງການ. ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ຄົນເຫັນຊິ້ນສ່ວນນີ້ຫຼາຍຂຶ້ນ ແລະມີຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບມັນຫຼາຍຂຶ້ນ ແລະເຂົ້າຫາ Rich ແລະ Scott ສໍາລັບການເຮັດວຽກແບບນີ້ຫຼາຍຂຶ້ນເພາະມັນຢູ່ໃນແບບທີ່ເຮົາເວົ້າ, ນີ້ແມ່ນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຂັ້ນສາມ. ນີ້ແມ່ນໄປ ແລະເບິ່ງວ່າການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວສາມາດເຮັດຫຍັງໄດ້ດີກວ່າດົນຕີ, ຫຼືສິ່ງທີ່ມັນສາມາດເຮັດໄດ້ດີກວ່າອະນິເມຊັນ, ເຊິ່ງມັນມີຄວາມສາມາດທີ່ແຕກຕ່າງກັນກັບຕົວມັນເອງ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ ຕ້ອງການຊີ້ໃຫ້ທຸກຄົນຟັງວ່າມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ Scott ແລະ Rich. ມີນັກສິລະປິນຫຼາຍຄົນມີສ່ວນຮ່ວມ, ແລະແທ້ໆ, ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈແທ້ໆ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຢາກເວົ້າກ່ຽວກັບ, ຂ້າພະເຈົ້າເດົາວ່າວຽກງານສຸດທ້າຍ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄວນຈະຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າມີວຽກງານທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຫຼາຍໃນປີນີ້. ນີ້ແມ່ນ, ໂດຍ, ນີ້ບໍ່ແມ່ນບັນຊີລາຍຊື່ຄົບຖ້ວນ, ແນ່ນອນ, ນີ້ແມ່ນພຽງແຕ່, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ -
Ryan: ບໍ່, ພວກເຮົາສາມາດເຮັດໄດ້ອີກສອງຊົ່ວໂມງພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບຄົນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ , ແມ່ນແລ້ວ, ນີ້ແມ່ນຄືກັນກັບສິ່ງທີ່ບໍ່ສໍາຄັນ, ພຽງແຕ່ບາງສິ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນ, ແລະຊິ້ນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ໂດດເດັ່ນສໍາລັບເຫດຜົນທີ່ຄ້າຍຄືກັນກັບ Nike.Battle Force, ສະນັ້ນ Ben Radatz, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າປີນີ້ລາວໄດ້ຍ້າຍໄປ LA, ແລະລາວໄດ້ເຮັດບາງສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຄາດເດົາວ່າ freelance, ແລະລາວໄດ້ເຮັດລໍາດັບຫົວຂໍ້ສໍາລັບກອງປະຊຸມທີ່ເອີ້ນວ່າ Made in the Middle, ແລະ Ben Radatz, ຖ້າທ່ານ ບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບຊື່ນັ້ນ, ລາວເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ກໍ່ຕັ້ງ Mk12, ແລະລາວຮັບຜິດຊອບສໍາລັບການເບິ່ງແລະຄວາມຮູ້ສຶກຂອງໂຮງຮຽນເກົ່າ Mk12, ແລະດັ່ງນັ້ນລໍາດັບຫົວຂໍ້ນີ້, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນປະເພດ kinetic.
PART 1 OF 7 ENDS [00:31:04]
Joey: ດັ່ງນັ້ນ, ລໍາດັບຫົວຂໍ້ນີ້, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນປະເພດ kinetic. ເຈົ້າຈື່ໄດ້ບໍ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ຈື່ປະເພດ kinetic ໄດ້ບໍ? ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນ, ແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ປະລາດ, ແລະຮູ້ສຶກວ່າ ... ສຽງຂອງລາວແມ່ນເປັນເອກະລັກຫຼາຍ. ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ລາວແຕະຕ້ອງ. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ລາວໄດ້ເຮັດບົດແນະນໍາກັບຫ້ອງຮຽນ After Effects Kickstart ຂອງພວກເຮົາ, ດັ່ງນັ້ນທຸກຄົນທີ່ເຂົ້າຮ່ວມຫ້ອງຮຽນນັ້ນ, ທ່ານຈະເຫັນບົດແນະນໍາ. ລາວໄດ້ເຄື່ອນໄຫວມັນ, ແລະມັນຮູ້ສຶກຄືກັບລາວ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ຖືກລະເບີດອອກໄປໂດຍວິທີທີ່ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເຫັນຊິ້ນສ່ວນປະເພດ kinetic ...
Ryan: ໃນອາຍຸ.
Joey: ... ອາດຈະຢູ່ໃນຫົກປີ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ເຄີຍເຫັນການໃຊ້ເວລາໃຫມ່ກ່ຽວກັບປະເພດ kinetic ດົນກວ່ານັ້ນ, ແລະນີ້ແມ່ນວ່າ. . ຮູບແບບແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກ, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ມີການບິດທີ່ທັນສະໄຫມກັບມັນ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຫັນມັນ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄື, "ແມ່ນແລ້ວ, ພວກເຮົາຕ້ອງການຫຼາຍກວ່ານີ້." ມັນຮູ້ສຶກສົດຊື່ນຫຼາຍໃນປີ 2018.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເອົາຂ້ອຍ ... ມັນເປັນປະເພດທີ່ແປກປະຫຼາດ, ຜູ້ຊາຍ. ມັນເອົາຂ້ອຍMorgan
- Nidia Dias
- Aran Quinn
- Ariel Costa
- State Design
- Royale
- David Stanfield8
- Matt Smithson
- Igor + Valentine
- Black Math
- Jeremy Sahlman
- Brian Michael Gossett
- Fabio Valesini8
- Yino Huan
- Aaron Covrett
PIECES
- TEDxSydney 2018 ຊື່ເລື່ອງ: ມະນຸດຊາດ
- ວັນພັກ — ແບ່ງປັນຂອງຂວັນຂອງເຈົ້າ — Apple
- HomePod — ຍິນດີຕ້ອນຮັບກັບບ້ານໂດຍ Spike Jonze — Apple
- iMac Pro Films
- The Hire - ຮູບເງົາ BMW
- Mumblephone - ພິເສດ K
- Moon Camp
- ຊີວິດທີ່ລຽບງ່າຍ
- ການອອກແບບ Adobe Xd
- Nike Battle Force
- ຜະລິດຢູ່ກາງ
- ກົດໝາຍວ່າດ້ວຍຄວາມຮັກຊາດ
- ສະຫນາມກິລາ Mercedes Benz
- Mimic AR Shoe
- Adam - Realtime Film
- Paperman
- Age of Sail
- ພະລັງຂອງ Like
- ຄວາມລັບຂອງ Kells
- ເຈົ້າບໍ່ເປັນເພື່ອນບ້ານຂອງຂ້ອຍ
- Mastadon - Clandestiny Music Video
- ພວກເຮົາຄື Royale Manifesto
- STATE Reel 3.0
- ຄວາມເລິກຂອງ Barely Visible
- Black Math Reel
- Psyop
- Coca-Cola Happiness Factory
- Micha el Gossett - Kendrick Lamar
- Fabio Valesini Showreel
- Yino Huan Punanimation Piece
- Aaron Covrett - Harvest Breakdown
- Tony Robbins
- Seth Godin
ຊັບພະຍາກອນ
- Cinema 4D Basecamp
- Photoshop ແລະ Illustrator Unleashed
- Rigging Academy 2.08
- ວິທີການເຄື່ອນໄຫວຂັ້ນສູງ
- ເສັ້ນທາງໄປສູ່ Mograph
- ປະສົມright back to the[ Mode REF 00:00:55] .NET ອາຍຸ, ແລະທຸກຄັ້ງທີ່ເຈົ້າພຽງແຕ່ລໍຖ້າດ້ວຍການຫາຍໃຈແບບ baited ສໍາລັບ MK12 ທີ່ຈະປ່ອຍບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ບໍ່ວ່າຈະເປັນລໍາດັບຫົວຂໍ້ຫຼືສິ້ນການຄ້າ, ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຊຸກຍູ້ດ້ວຍຕົນເອງຂອງຕົນເອງ. ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ, ແລະມັນອາດຈະເປັນຍ້ອນເວລາທີ່ພວກເຮົາມາຈາກ, ທີ່ທຸກຄົນໃນເວລາທີ່ທ່ານເຂົ້າໄປໃນຮູບພາບການເຄື່ອນໄຫວມີປະເພດຂອງບໍລິສັດ hero ຫຼືຜູ້ອອກແບບ hero ຫຼືຜູ້ອໍານວຍການ. ແລະຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າ MK12 ເປັນລັກສະນະທັງຫມົດຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນມັນ. ຂ້າພະເຈົ້າກົ້ມຫົວໃຫ້ Ben ແລະ Timmy ແລະທັງຫມົດທີມງານທີ່ນັ້ນ.
Ryan: ວຽກງານທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດ, ມັນຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ຫາຍໄປ, ວຽກງານປະເພດນັ້ນ. ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ມັນເປັນການເຮັດວຽກທີ່ທ່ານບໍ່ສາມາດເຮັດຕາມພຽງແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າ plug in ອອກມາແລະໃນປັດຈຸບັນທັງຫມົດທີ່ທຸກຄົນສາມາດເຮັດໄດ້, ທ່ານຮູ້, pixel dimming. ແລະປະຊາຊົນສາມາດເຮັດສິ່ງທີ່, ເຈົ້າຮູ້, ແມ່ນເຕັກໂນໂລຢີໂດຍອີງໃສ່. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບສິ່ງທີ່ MK12 ເຮັດ, ມັນກໍ່ຍາກທີ່ຈະຄັດລອກ. ເພາະວ່າຖ້າທ່ານເຮັດການຄັດລອກມັນໄດ້ດີ, ທຸກຄົນພຽງແຕ່ຊີ້ນິ້ວມືແລະເວົ້າວ່າ, "ນັ້ນແມ່ນພຽງແຕ່ MK12, ເຈົ້າ ກຳ ລັງຂູດພວກມັນອອກບໍ?". ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ອີງໃສ່ສິລະປະຂອງພວກເຂົາ. ຂ້ອຍສຽງດັງມັນອາດຈະເປັນທຸກຄັ້ງທີ່ຂ້ອຍເຄີຍຢູ່ໃນຕອນ podcast ກັບທ່ານ Joey. ແຕ່, Ben ແລະ Timmy ແລະ MK12 ແມ່ນຄໍານິຍາມຂອງນັກສິລະປິນ, ສະເຫມີພະຍາຍາມຊອກຫາສຽງຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະສະເຫມີພະຍາຍາມຊອກຫາວິໄສທັດຂອງພວກເຂົາ. ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຂາດຫາຍໄປເລັກນ້ອຍໃນອຸດສາຫະກໍາໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາທັງຫມົດໄດ້ຮັບຕີນຂອງພວກເຮົາພາຍໃຕ້ພວກເຮົາແລະການຮຽນຮູ້ເຕັກໂນໂລຊີ, ແລະຄິດອອກວິທີການຫາເງິນແລະ freelance ຫຼື studio. ຄົນເຫຼົ່ານີ້ເຮັດວຽກແບບນີ້ສະເໝີ.
Ryan: ຂ້ອຍພາດຜົນງານນີ້ຈົນເຈົ້າສົ່ງມັນອອກໃຫ້ຂ້ອຍ. ສໍາລັບເຫດຜົນບາງຢ່າງ, ບໍ່ເຄີຍມາໃນທົ່ວ radar ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. ແຕ່ຂ້ອຍໄດ້ຢືນຂຶ້ນຢ່າງແທ້ຈິງ ແລະເລີ່ມຕົບມືເມື່ອເຫັນມັນ. ຂ້ອຍຄື, "ໂອ້, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຂົາກັບມາ." ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບ Michael Jordan ກັບຄືນມາ NBA. ເຫັນສິ່ງປະເພດນີ້....ມີບົດຮຽນຫຼາຍອັນທີ່ຄວນຮຽນຢູ່ທີ່ນີ້ສຳລັບການອອກແບບ, ເວລາ, ໄລຍະຫ່າງ, ສຳລັບການເລົ່າເລື່ອງ. ເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນບົດຮຽນ. ຜູ້ຄົນຄວນເບິ່ງຊິ້ນສ່ວນນີ້ ແລະເຂົ້າໄປໃນມັນ ແລະພະຍາຍາມແຍກມັນອອກ ແລະຊອກຫາສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າເອົາມາຈາກ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນ, ມີສອງສິ່ງທີ່ຫຼາຍກວ່າທັງຫມົດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າ kinda ເອົາໄປຈາກການເບິ່ງບັນຊີລາຍຊື່ນີ້. ແລະຫນຶ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ສໍາຜັດແລ້ວ. ມັນແມ່ນວ່າ ... ທ່ານຮູ້ວ່າ, ມີເວລາທີ່ອາດຈະເປັນຫຼາຍປີກ່ອນທີ່ມັນພຽງພໍທີ່ຈະມີແນວຄວາມຄິດທີ່ດີແທ້, ການອອກແບບທີ່ດີ, animation ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ສຽງທີ່ດີ ... ແລະການຄັດເລືອກຂອງການຜະລິດໄດ້ ... .ເຈົ້າຮູ້, ເປັນປະເພດຄລາສສິກທັນທີ. ແຕ່ມັນເບິ່ງຄືວ່າມັນບໍ່ພຽງພໍອີກຕໍ່ໄປ ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າມີວຽກຫຼາຍຢູ່ບ່ອນນັ້ນທີ່ມັນຫາໄດ້ງ່າຍຫຼາຍທີ່ຈະຊອກຫາການອອກແບບທີ່ສວຍງາມ ແລະອະນິເມຊັນທີ່ສວຍງາມ.
Joey: ສະນັ້ນຕອນນີ້ແຖບເພື່ອຮັບຮາງວັນການເຄື່ອນໄຫວ ແລະ ສິ່ງເຊັ່ນນັ້ນ ... ມັນກໍ່ແມ່ນກ່ຽວກັບເຮັດໃຫ້ຜູ້ຊົມຮູ້ສຶກວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ສະນັ້ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຢາກເອົາໄປຈາກນີ້ຄື... ແລະມັນຍັງມີອິດທິພົນຕໍ່ວິທີທີ່ຂ້ອຍຄິດກ່ຽວກັບໂຮງຮຽນການເຄື່ອນໄຫວ....ເຈົ້າຮູ້ບໍ່ວ່າຫຼາຍປີມານີ້ພວກເຮົາໄດ້ສຸມໃສ່ການພະຍາຍາມສອນນັກຮຽນຂອງພວກເຮົາແທ້ໆ. ວິທີການນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື, ວິທີການຄິດຄືຜູ້ອອກແບບ, ວິທີການນໍາໃຊ້ຫຼັກການຂອງການເຄື່ອນໄຫວ. ແລະໃນທາງທີ່ຕື້ນກວ່າ, ເຂົ້າໄປໃນຄວາມຄິດທັງຫມົດຂອງການຊອກຫາສຽງແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ. ແລະການຮຽນຮູ້ວິທີການໄດ້ຮັບຄວາມຮູ້ສຶກ ... ດຶງຄວາມຮູ້ສຶກອອກຈາກ viewer. ແຕ່ນັ້ນກາຍເປັນສິ່ງສຳຄັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຈະສຸມໃສ່ໃນອະນາຄົດເຊັ່ນກັນ.
Joey: ສິ່ງສຸດທ້າຍທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ແມ່ນວ່າຊິ້ນສ່ວນເຫຼົ່ານີ້, ຫຼາຍໆອັນທີ່ເຈົ້າຮູ້, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າມີ. ອາດຈະເປັນພັນຂອງຕ່ອນອື່ນໆທີ່ມີພຽງແຕ່ເປັນທີ່ດີ. ເຫຼົ່ານີ້ເພີ່ມຂຶ້ນເຖິງດ້ານເທິງເນື່ອງຈາກວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເອີ້ນວ່າການຕະຫຼາດ. ສິລະປິນ ແລະສະຕູດິໂອທັງໝົດນີ້....ເມື່ອເຂົາເຈົ້າເຮັດໄດ້ດີ...ເຂົາເຈົ້າກໍ່ກ້າວຕໍ່ໄປຄືການບອກເລົ່າສູ່ຄົນຟັງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຍັງກາຍເປັນຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະກ້າວໄປຫນ້າໃນຍຸກໃຫມ່ຂອງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ມີສະຕູດິໂອຫຼາຍ, ນັກສິລະປິນຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານີ້ແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ ... ຄົນທີ່ຈື່ຈໍາວັນທໍາອິດຂອງ scene Mograph ... ມັນອາດຈະເປັນການຍາກກວ່າສໍາລັບພວກເຂົາທີ່ຈະຈັບກັບເລື່ອງນີ້. ວ່າຕອນນີ້ເຈົ້າຕ້ອງເປັນນັກກາລະຕະຫຼາດໃນບາງທາງຖ້າທ່ານຕ້ອງການໄປຂ້າງຫນ້າລະດັບ. ມີຄົນຫຼາຍເກີນໄປທີ່ເຈົ້າຈະໄດ້ຮັບການຮັບຮູ້ໃນທາງທີ່ເຄີຍເປັນໄປໄດ້. ແລ້ວເຈົ້າຄິດແນວໃດກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ?
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍດີໃຈທີ່ເຈົ້າເອົາມັນຂຶ້ນມາ. ປີນີ້ເປັນຄັ້ງທໍາອິດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເລີ່ມຕົ້ນການເປີດຫ້ອງການ. ບ່ອນທີ່ໃນຊ່ວງເວລາອາຫານທ່ຽງຂອງຂ້ອຍໂດຍພື້ນຖານແລ້ວຂ້ອຍມີຊົ່ວໂມງທີ່ທຸກຄົນສາມາດເຂົ້າຫາແອັບຯປະຕິທິນ, ຈອງເວລາກັບຂ້ອຍ. ພວກເຮົາສາມາດສົນທະນາ 15 ນາທີ, 30 ນາທີຫຼືຫນຶ່ງຊົ່ວໂມງແລະພຽງແຕ່ເບິ່ງສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນໂລກ. ຖ້າພວກເຂົາຕ້ອງການຄໍາຄິດເຫັນກ່ຽວກັບ reel demo. ຖ້າພວກເຂົາມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຊອກຫາວຽກ. ຖ້າພວກເຂົາຄິດກ່ຽວກັບການຍ້າຍໄປ LA ຫຼືນິວຢອກຫຼືບ່ອນອື່ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດ 181 ໃນມື້ວານນີ້, ກອງປະຊຸມ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າເວົ້າວ່າຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງການສົນທະນາແມ່ນຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາ 10 ປີຫຼືຫຼາຍກວ່ານັ້ນແລະພວກເຂົາຈົ່ມຄວາມຈິງທີ່ວ່າໃນປັດຈຸບັນພວກເຂົາຕ້ອງເລີ່ມຕົ້ນການສ້າງຍີ່ຫໍ້ຂອງຕົນເອງ. ເຖິງແມ່ນວ່າວຽກເຮັດງານທໍາຂອງເຂົາເຈົ້າໄດ້ກັບຍີ່ຫໍ້, ການຕະຫຼາດແລະສ້າງເລື່ອງສໍາລັບຄົນອື່ນ. ມັນຄວນຈະຢູ່ໃນຊຸດທັກສະຂອງເຈົ້າ.
Ryan: ແຕ່ມີຄວາມອຸກອັ່ງຫຼາຍກັບ, "ພຣະເຈົ້າ, ຂ້ອຍຈະຈັດການກັບ Instagram ແລະ Dribble ແລະ Behance ແລະ Twitter ແລະ Slack ແລະສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນທັງຫມົດທີ່ຂ້ອຍຄວນຈະຢູ່. ແຕ່ຂ້ອຍຈະຈັດການມັນໄດ້ແນວໃດ ... ຂ້ອຍສະຫຼາດແນວໃດ? ພຽງແຕ່ມື້ວານນີ້ຫຼືມື້ຫນຶ່ງມື້ກ່ອນ Steve Sabol ແລະ Reece Parker ໄດ້ອອກ mash-upພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ເຂົາເຈົ້າເອົາອອກຮ່ວມກັນທີ່ລະເບີດຂຶ້ນ. [crosstalk 00:37:21] Super cool, ສິດ? ແຕ່ເຈົ້າບໍ່ເຄີຍເຫັນຫຼາຍຄົນເຮັດແບບນັ້ນ.
Ryan: ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຄົນເຮັດໃນວົງການດົນຕີຕະຫຼອດ, ບໍ່ແມ່ນບໍ? ທ່ານກຳລັງຈະວາງອະລະບ້ຳໃໝ່, ເຈົ້າໝັ້ນໃຈວ່າເຈົ້າມີເພງທີ່ມີດາລາແຂກຢູ່ນຳ. ທ່ານກຳລັງຈະວາງລີນສາທິດໃໝ່, ບາງທີກ່ອນຈະວາງລີນສາທິດ ທ່ານມີຊິ້ນສ່ວນທີ່ສ້າງແຮງຈູງໃຈໃຫ້ຕົນເອງກັບຄົນທີ່ມີຄວາມຮ້ອນຫຼາຍໜ້ອຍໜຶ່ງໃນຕອນນີ້. ມີຫຼາຍເຕັກນິກ ແລະແນວຄວາມຄິດ ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມັນໜ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ. ມີຄວາມຕ້ອງການຫຼາຍ, ມີວຽກຫຼາຍ, ມີຜ້າໃບຫຼາຍ, ມີຍີ່ຫໍ້ແລະບໍລິສັດຫຼາຍທີ່ຊອກຫາສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສະເຫນີ. ມັນຈະມີການແຂ່ງຂັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ວຽກງານນັ້ນບໍ່ໄດ້ມາຟຣີເພາະວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ທ່ານເວົ້າວ່າມີ 6,000 ຄົນເຮັດວຽກຢ່າງຫ້າວຫັນພາຍໃນຈັກກະວານການເຄື່ອນໄຫວຂອງນ້ໍາເຫຼົ່ານີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າດີຫຼາຍ. ປະຊາຊົນກໍາລັງເຄາະປະຕູລົງແລະມີຄົນທີ່ມີວຽກເຮັດງານທໍາ. ແຕ່ເຈົ້າຈະຕ້ອງເຮັດວຽກຫຼາຍກວ່ານີ້. ແລະທ່ານຕ້ອງສະຫລາດກ່ຽວກັບມັນ. ນັ້ນແມ່ນຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງການສົນທະນາທີ່ຂ້ອຍມີໃນປີນີ້.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໂດຍສະເພາະໃນທ້າຍສູງ. ສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ຽວກັບຕອນນີ້ກັບຊິ້ນສ່ວນນີ້ທີ່ຈິງໆ, resonate ແທ້ໆ. ເພື່ອໄດ້ຮັບກາລະໂອກາດເຫຼົ່ານັ້ນ, ມັນບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະເປັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ແທ້. ເຈົ້າຍັງຕ້ອງປູກຝັງຊື່ສຽງ. ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຄິດ ວ່າ ໃນ ເວ ລາ ທີ່ ມີ ພຽງ ແຕ່ ອາຍ ແກ ັ ສ ຫຼືສອງອາຍແກັສສະຕູດິໂອທີ່ມີຄວາມສາມາດໃນການເຮັດວຽກແບບນີ້, ມັນພຽງພໍທີ່ຈະພຽງແຕ່ເຮັດວຽກແລະປະເພດຂອງມັນໃສ່ໃນອາຫານ vimeo ຂອງທ່ານແລະມັນຈະເຫັນ, ແລະໄດ້ຮັບຮູບພະນັກງານແລະອາດຈະສິ້ນສຸດໃນ Motionographer. ແຕ່ໃນປັດຈຸບັນມີວິທີການຫຼາຍເກີນໄປ. ສະນັ້ນ, ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ສະຕູດິໂອທີ່ເບິ່ງຄືວ່າປະສົບຜົນ ສຳ ເລັດທີ່ສຸດ ... (ຢ່າງ ໜ້ອຍ ຈາກພາຍນອກ.. ເຈົ້າບໍ່ເຄີຍຮູ້ວ່າມັນເປັນແນວໃດ) ແມ່ນຜູ້ທີ່ເຂົ້າໃຈວິທີການຕະຫຼາດຕົວເອງ.
Joey: ຂ້າພະເຈົ້າຈະເວົ້າວ່າເປັນຕົວຢ່າງ, Animade ແມ່ນດັ່ງນັ້ນ ... ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດໃຫ້ປະລາດ, ແຕ່ພວກເຂົາເຈົ້າກໍ່ຍັງດີໃນການຕະຫຼາດ. ພວກເຂົາມີລາຍຊື່ອີເມວ, ພວກເຂົາດີເລີດໃນສື່ສັງຄົມ. ເຂົາເຈົ້າມີຄວາມສະຫຼາດໃນການທີ່ເຂົາເຈົ້າໃຊ້ການຕະຫຼາດເປັນວິທີທີ່ຈະດຶງດູດພອນສະຫວັນອິດສະລະ ແລະດຶງດູດນັກຝຶກງານ. ພວກເຂົາເຈົ້າເຂົ້າໃຈຢ່າງແທ້ຈິງມູນຄ່າຂອງການວາງອອກເນື້ອໃນ. (ຫົວ) ກົງໄປກົງມາ. ມັນເປັນວິທີທີ່ແປກທີ່ຈະຄິດກ່ຽວກັບມັນ.
Ryan: ພວກເຂົາສ້າງຜະລິດຕະພັນຂອງຕົນເອງ, ເຈົ້າຮູ້. ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ສ້າງ Boards. ຜູ້ທີ່ອາດຈະບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນເລື່ອງ Animade ຕອນນີ້ກໍາລັງໃຊ້ສິ່ງທີ່ການຜະລິດ Animade ທົດສອບ ... ທົດສອບໃນສະຫນາມຮົບ. ພວກເຮົາສົນທະນາກ່ຽວກັບມັນຕະຫຼອດເວລາ. ວ່າໃນອະນາຄົດຄົນທີ່ເຈົ້າຈະຮູ້ຈັກ, ຄົນທີ່ເຈົ້າຈະເປັນແຟນຂອງ, ຄົນທີ່ເຈົ້າຈະສະຫນັບສະຫນູນແມ່ນຄົນທີ່ບໍ່ພຽງແຕ່ສ້າງຜະລິດຕະພັນທີ່ດີໃຫ້ກັບຄົນອື່ນເທົ່ານັ້ນແຕ່ຍັງມີອີກ. ໃນບາງທາງກາຍເປັນຜະລິດຕະພັນ. ເຈົ້າ, ຕົວທ່ານເອງ,School of Motion...ພວກເຮົາກໍາລັງເຫັນມັນກັບ Cristo ແລະອະນາຄົດ. ຂ້ອຍເບິ່ງ Animade ການສ້າງກະດານ, ເຊິ່ງຊື່ສັດ ... ຖ້າບໍ່ມີໃຜຫຼີ້ນກັບມັນ, ຖ້າເຈົ້າຕ້ອງເຮັດກະດານຮ່ວມມືຫຼືເຮັດຫຍັງທີ່ເຈົ້າຕ້ອງສ້າງ story board ສໍາລັບລູກຄ້າ ... ມັນເປັນເຄື່ອງມືທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ມັນເປັນທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່. ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໃຊ້ມາດົນນານ ແລະສ້າງເປັນບໍລິການໃຫ້ກັບຄົນອື່ນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ມັນຄຸ້ມຄ່າ. ມັນແມ່ນຂອບທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເປັນຫນີ້ສໍາລັບການ boring ເລື່ອງ. ມັນບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນຈະນໍາໄປສູ່ພາກຕໍ່ໄປຂອງຕອນນີ້ຢ່າງສົມບູນ. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກເວົ້າກ່ຽວກັບບາງແນວໂນ້ມທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຫັນໃນປີນີ້ໃນອຸດສາຫະກໍາ. ຫນຶ່ງໃນນັ້ນແມ່ນປະເພດຂອງການສືບຕໍ່ຂອງບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າກໍ່ເລີ່ມສັງເກດເຫັນໃນປີກາຍນີ້. ເຊິ່ງເປັນບໍລິສັດອອກແບບເຄື່ອນໄຫວທີ່ສາຂາອອກສູ່ໂລກຂອງຜະລິດຕະພັນຂອງຕົນເອງ. Animade ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ສົມບູນແບບກັບ Boords...Boords ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອແລະມັນຈະບໍ່ແປກໃຈຂ້ອຍຖ້າບາງຈຸດທີ່ທຸລະກິດເຮັດໃຫ້ທຸລະກິດ Animation fryer ຂອງພວກເຂົາຫຼຸດລົງ. ມັນເປັນການດີຫຼາຍເພາະວ່າມັນເປັນປະເພດຂອງພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງຂູດຄັນຂອງຕົນເອງ. ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າພວກເຂົາສ້າງມັນກ່ອນເພາະວ່າພວກເຂົາຕ້ອງການບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຮັບຮູ້ຄຸນຄ່າຂອງມັນ, ເປີດມັນຂຶ້ນກັບອຸດສາຫະກໍາແລະໃນປັດຈຸບັນພວກເຂົາສືບຕໍ່ປັບປຸງມັນແລະເຮັດຊ້ໍາອີກບ່ອນທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະກາຍເປັນປະໂຫຍດຫຼາຍຂື້ນກັບຄົນຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍ.
Joey: ນັ້ນຄືແນວນັ້ນ. ເຢັນເພາະວ່າການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະການເຄື່ອນໄຫວອຸດ ສາ ຫະ ກໍາ ສາ ມາດ ເປັນ ປະ ເພດ ຂອງ ກ້ອນ ໃນ ເງື່ອນ ໄຂ ຂອງ ລາຍ ຮັບ. ມັນສາມາດເປັນງານບຸນຫຼືຄວາມອຶດຢາກ. ແລະຜະລິດຕະພັນແມ່ນເປັນວິທີທີ່ໜ້າອັດສະຈັນໃນການສ້າງລາຍໄດ້ ແລະເຮັດໃຫ້ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະເຮັດສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນໂຄງການ spec, ໂຄງການສ່ວນຕົວ, ໂຄງການສະຕູດິໂອ....the things that really move the [crosstalk 00:41:33]
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ທັງຫມົດ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າພວກເຮົາກໍາລັງເຫັນມັນທົ່ວກະດານ. ພວກເຮົາໄດ້ກ່າວເຖິງມັນເລັກນ້ອຍ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນປີກາຍນີ້, ບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມອິດສາຫຼາຍຂອງອຸດສາຫະກໍາຜົນກະທົບທາງສາຍຕາກັບປະເພດຂອງການລິເລີ່ມແຫຼ່ງເປີດໃນທົ່ວຄະນະ ... ບ່ອນທີ່ທ່ານເຫັນສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ Disney ຫຼື ILM ສ້າງເຄື່ອງມືທໍ່. ເນື່ອງຈາກວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງພວກເຂົາງ່າຍຂຶ້ນເພາະວ່າພວກເຂົາມີການພົວພັນກັບຄົນອື່ນທີ່ພວກເຂົາເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາມີຄວາມພ້ອມ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບມັນເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ, ແຕ່ເຖິງແມ່ນວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: ... ລະບົບປະລິມານທີ່ເຈົ້າເຫັນໃນ Cinema 4D ແມ່ນມາຈາກແຫຼ່ງເປີດຂອງບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ Open VDB.
Ryan: ພວກເຮົາ ຄ່ອຍໆເລີ່ມເຫັນສິ່ງນັ້ນເກີດຂຶ້ນດຽວນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າລືມວ່າບໍລິສັດໃດຫນຶ່ງແຕ່ວ່າມັນເປັນຫນຶ່ງໃນບໍລິສັດທີ່ມີເຕັກໂນໂລຊີຜັກດັນຫຼາຍ. ມັນອາດຈະເປັນ Uber ຫຼື Lyft .... ເລີ່ມປ່ອຍເຄື່ອງມືທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງໃຊ້ພາຍໃນໃຫ້ປະຊາຊົນທົ່ວໄປຢ່າງກວ້າງຂວາງ. ພວກເຂົາເຈົ້າພຽງແຕ່ເປີດແຫຼ່ງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ການລິເລີ່ມຂອງການພະຍາຍາມເປີດແລະແບ່ງປັນແລະເກືອບສ້າງມາດຕະຖານທີ່ທຸກຄົນໃຊ້ໃນທົ່ວຄະນະແມ່ນຄ່ອຍໆເຂົ້າໄປໃນວິທີການຂອງມັນ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: Boards ແມ່ນເຮັດໃຫ້ປະລາດ. ເຖິງແມ່ນວ່າຢູ່ໃນດ້ານຜະລິດຕະພັນ. ແມ້ແຕ່ເຫັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ.... Zach over at IBM Nation ເຮັດວິດີໂອເກມທໍາອິດຂອງເຂົາເຈົ້າ. ພວກເຮົາມີເຄື່ອງມືໃນການສ້າງຄໍາບັນຍາຍ, ການສ້າງ IP ແລະສ້າງປະສົບການ. ພວກເຮົາເຮັດເພື່ອຄົນອື່ນຕະຫຼອດເວລາ. ມັນອາດຈະເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າຢ້ານກົວເລັກນ້ອຍທີ່ຈະເຮັດມັນສໍາລັບຕົວທ່ານເອງເພາະວ່າເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າຜົນຕອບແທນຈະເປັນແນວໃດ. ແຕ່ຜູ້ຊາຍ, ຂ້ອຍຍັງຫຼິ້ນ Bouncy Smash ຈົນເຖິງທຸກມື້ນີ້. ບໍ່ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າຂ້ອຍເປັນເພື່ອນກັບ Zach ແຕ່ມັນເປັນເກມທີ່ດີເລີດ. ມັນອອກແບບໄດ້ດີ. ມັນເຮັດການເຄື່ອນໄຫວແບບອະນິເມຊັນທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງ...ເມື່ອຂ້ອຍເບິ່ງ T.V. ດັ່ງນັ້ນມັນຈຶ່ງຮູ້ສຶກວ່າການຫຼິ້ນເກມຈາກພວກມັນຈະເຮັດໃຫ້ມີຊີວິດຊີວາໄດ້ຢ່າງໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈ.
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະເປັນສິ່ງທີ່ໄປຈາກ ບໍລິສັດໃຫຍ່ທີ່ສຸດທັງຫມົດລົງໄປຫາບຸກຄົນ. ມັນເປັນການຮູ້ຫນັງສືຢູ່ໃນຄວາມສາມາດຂອງຄົນດຽວທີ່ຈະເລືອກເອົາຈາກບໍລິສັດ, ເຮັດວຽກສໍາລັບປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງຕົນເອງ, ແລະສ້າງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ຂ້ອຍມີໝູ່ໃນອຸດສະຫະກຳເກມທີ່ເຮັດອັນນີ້ແທ້ໆ ແລະຕອນນີ້ລາວເປັນເສດຖີແລ້ວ. ສໍາລັບການໄດ້ອອກຈາກບໍລິສັດຂອງຕົນ, ຊ່ວຍປະຢັດຊໍ່ຂອງເງິນ, ເຮັດວຽກຢູ່ໃນອາພາດເມັນຂອງລາວສໍາລັບປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງ, ປ່ອຍອອກມາເມື່ອເກມໃນ Steam. ເກມນັ້ນໄດ້ມາຈາກ Steam ແລະມັນໄດ້ຖືກຊື້ໂດຍ Microsoft ແລະມັນກໍາລັງລະເບີດຢູ່ໃນຕອນນີ້. ແລະລາວເປັນກອງທັບຂອງຫນຶ່ງ. ບໍ່ມີເຫດຜົນໃດໆໃນໂລກພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ບໍ່ສາມາດເກີດຂຶ້ນໄດ້ເຊັ່ນກັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວນັ້ນແມ່ນຄວາມຈິງ. ຂ້ອຍດີໃຈທີ່ເຈົ້າໄດ້ເອົາ Bouncy Smash ເພາະວ່າສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຫຼົງໄຫຼເມື່ອ IV ປ່ອຍມັນ ... ເຈົ້າຮູ້, ຂ້ອຍຄິດກັບຕົວເອງ,"ດີແລ້ວ, ນີ້ແມ່ນສະຕູດິໂອອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີພອນສະຫວັນຫຼາຍ ແລະພວກເຂົາຍັງສາມາດຜະລິດໄດ້, ແຕ່ເປັນວີດີໂອເກມບໍ? ຂ້ອຍໝາຍຄວາມວ່າມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນສັດເດຍລະສານທີ່ແຕກຕ່າງກັນໝົດ." ສະນັ້ນຂ້ອຍບໍ່ມີຄວາມຄິດຫຍັງທີ່ຈະຄາດຫວັງ. ຂ້ອຍໄດ້ດາວໂຫລດມັນແລະຂ້ອຍຄືກັບວ່າ "Zach ເປັນຕາຢ້ານ, ຂ້ອຍເປັນເພື່ອນກັບ Zach, ຂ້ອຍຈະດາວໂຫລດມັນ." ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຖືກພັດໄປຜູ້ຊາຍ. (ຫົວ) ຂ້ອຍເປັນແບບນີ້ເຮັດໃຫ້ປະລາດ, ມັນມ່ວນ, ມູນຄ່າການຜະລິດແມ່ນ incredible. ເຈົ້າສາມາດຮູ້ສຶກເຖິງຫຼັກການພາບເຄື່ອນໄຫວ ແລະຕາອອກແບບນັ້ນຢູ່ໃນນັ້ນ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າລູກຂອງຂ້ອຍຕິດ Bouncy Smash. ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ວ່ານັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຈຸດເດັ່ນເປັນພິເສດແນວໃດທີ່ຈະເຮັດສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນີ້.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍຈື່ໄດ້ຕອນທີ່ຂ້ອຍເຮັດການຄົ້ນຄວ້າສໍາລັບບົດຄວາມທີ່ຂ້ອຍຂຽນໃນຕົ້ນປີນີ້. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນແມ່ນ Remington Mcelhaney ... ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າແມ່ນຊື່ຂອງລາວ. ລາວເປັນຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຢູ່ Google. ລາວໄດ້ໃຫ້ຄໍາເວົ້າດີໆນີ້ໃຫ້ຂ້ອຍກ່ຽວກັບວິທີທີ່ນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຈຸດພິເສດສໍາລັບອາຊີບໃນ ... ລາວເວົ້າກ່ຽວກັບອຸດສາຫະກໍາ UX. Adam Ploof ຢູ່ຈຸດຫນຶ່ງບອກຂ້ອຍວ່າລາວເຫັນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເປັນຊຸດເຄື່ອງມື. ມັນບໍ່ແມ່ນແຕ່ເປັນອາຊີບທີ່ຫຼາຍເທົ່າກັບການເກັບກໍາຂອງເຄື່ອງມື. ໃນປັດຈຸບັນປະຊາຊົນມີຄວາມຮູ້ກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ແລະຮູ້ວ່າ "Hey ພວກເຮົາສາມາດສ້າງຜະລິດຕະພັນທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອເຫຼົ່ານີ້." ມັນເປີດຮູບແບບທຸລະກິດທີ່ສາມາດປັບຂະໜາດໄດ້ທັງໝົດນີ້.
Joey: Buck ໄດ້ປ່ອຍແອັບທີ່ເອີ້ນວ່າ Slapstick, ເຊິ່ງແມ່ນແອັບ AR ນີ້, ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວເຈົ້າສາມາດຕິດອານິເມຊັນບ້າເຫຼົ່ານີ້ໃສ່ພື້ນຜິວ, ຖ່າຍວິດີໂອ ແລະແບ່ງປັນ ແລະສິ່ງຂອງຕ່າງໆ. ຄືວ່າ.Fest
- Octane
- Mograph.net
- Boords
- Algo
- Moshare
- Render-Bot Tutorial8
- Adobe XD
- Cinema 4D
- Nuke
- Unity
- Unreal Engine
- Redshift
- Houdini
- Maya
- Magic Leap
- Frame.io
- Motion Hatch
- Art Center
- SCAD
- Otis
- Sander van Dijk School of Motion Podcast
- Punanimation
- Ladies in Mograph
- SWIM
- Fusion
- aescripts + aeplugins
- Plugin ທຸກຢ່າງ
- File Hunter
- Bezier Node
- Text Delay
- Cartoon Moblur
- ປລັກອິນທຸກລາຍການສະແດງສົດ
- Stardust
- Trapcode ໂດຍສະເພາະ
- 3ds Max
- ອົງປະກອບ 3D
- Duik
- Flame
- Light Kit Pro 3
- GorillaCam
- ວັດສະດຸປະຈຳວັນ
- ຄູ່ມື Greyscalegorilla ຂອງ Redshift
- Arnold
- X -Particles
- Greyscalegorilla X-Particles
- Helloluxx
- Motionographer
- Holdframe
- Craft
- Joe Donaldson Motion Hatch ຕອນ podcast
- ຊຸດສັນຍາອິດສະລະ
- The Futur
- The Freelance Manifesto
- Marcus Magn ໜ້າ Patreon ຂອງ usson
- ປລັກອິນ Merk Vilson
- Jake Bartlett Skillshare
- Haiku
- Y Combinator
- Body Movin
- Lottie
- UX in Motion
- 3D ສໍາລັບນັກອອກແບບ
- Athera (ເມື່ອກ່ອນເອີ້ນວ່າ Elara)
- NAB ສະແດງ
- SIGGRAPH
- Jason Schleifer
- Nimble Collective
- Wacom
- Teradici
- Google Earth Studio
- NAB Mograph Meetup
- Ringling
- ກອງປະຊຸມຄີເຟຣມ
- ໂພສເຂົາເຈົ້າເຢັນແທ້. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທ່າອ່ຽງອີກອັນໜຶ່ງທີ່...ຂ້ອຍກຳລັງເລີ່ມເຫັນມັນໜ້ອຍໜຶ່ງ. ຂ້ອຍຍັງຮູ້ສຶກວ່າມັນສ່ວນຫຼາຍແມ່ນຢູ່ພາຍໃຕ້ radar ... ນີ້ແມ່ນຄວາມຄິດຂອງການສ້າງການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນການບໍລິການຄວາມຕ້ອງການ. ວິທີທີ່ Moshare ກໍາລັງເຮັດມັນ....Fraser ແລະທີມງານ Cub Studio. ວິທີທີ່ Elo ກໍາລັງເຮັດມັນຢູ່ໃນອິຕາລີກັບຜະລິດຕະພັນ algo ຂອງພວກເຂົາ. ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່ານີ້ແມ່ນຫຼາຍກວ່າແລະຫຼາຍທົ່ວໄປ. ເຟສບຸກກໍາລັງເຮັດ ... ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຈິນຕະນາການໄດ້ ... ອາດຈະເປັນພັນລ້ານ renders ທຸກໆສອງສາມເດືອນ. ເມື່ອໃດກໍ່ຕາມທີ່ທ່ານເຫັນພາບເຄື່ອນໄຫວ "ປີໃນການທົບທວນຄືນ" ໃນເຟສບຸກນັ້ນແມ່ນບາງສະບັບຂອງສິ່ງທີ່ Moshare ກໍາລັງເຮັດ. ຢູ່ໃນຂະໜາດທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າມີບາງຄົນຈະຮູ້ວ່າແອັບ killer ແມ່ນຫຍັງ ແລະທຳການຂ້າ.
Ryan: ມັນກັບໄປທີ່ ປະເພດຂອງຄວາມຄິດລາຍໄດ້ຕົວຕັ້ງຕົວຕີທັງຫມົດ. ຖ້າເຈົ້າສາມາດ... ຂ້ອຍຄິດວ່າເຈົ້າຫາກໍ່ເອົາບົດສອນສຳລັບເລື່ອງນີ້ມາສອງສາມມື້ກ່ອນ. ແຕ່ຄືກັບອຸປະກອນການສະແຫວງຫາສັດທີ່ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍຫຸ່ນຍົນ. ບໍ່ມີເຫດຜົນຫຍັງທີ່ເຈົ້າບໍ່ສາມາດຫາເງິນໄດ້ໃນຂະນະທີ່ເຈົ້າກຳລັງນອນ ຖ້າເຈົ້າເຮັດການຍົກໜັກທັງໝົດກ່ອນ. ຂ້າພະເຈົ້າຕົກລົງເຫັນດີ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຊ້າເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເບິ່ງວິທີການນີ້ຄິດ. ທີມງານຢູ່ Adobe, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ດັດສະນີຢ່າງຫນັກແຫນ້ນໃນການປະຕິບັດຂໍ້ມູນເຊັ່ນວ່າມັນເປັນປະເພດ footage. ຄວາມສາມາດໃນການເຊື່ອມຕໍ່ກັບແຫຼ່ງພາຍນອກ, ສາມາດສ້າງແບບຈໍາລອງແລະເຄື່ອງມືທີ່ຂັບເຄື່ອນດ້ວຍອັດຕະໂນມັດຫຼາຍຂຶ້ນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນປະຊາຊົນຫຼາຍຂຶ້ນສໍາພັດມັນ, ເບິ່ງມັນ, ເຫັນຜົນໄດ້ຮັບທີ່ສຸດ ... ມັນພຽງແຕ່ຈະເລີ່ມຕົ້ນexplode.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າລົມກັນໜ້ອຍໜຶ່ງໃນປີນີ້...ພວກເຮົາກຳລັງເຫັນແອັບພລິເຄຊັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາເກືອບຈະຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງດຽວກັນກັບ AR ເຊິ່ງໃນປີຕໍ່ໄປເຖິງສອງປີ, ອັດຕະໂນມັດຈະຕີມະຫາຊົນທີ່ສໍາຄັນທີ່ມັນເປັນພຽງແຕ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ທຸກຄົນຮູ້, ທຸກຄົນເຮັດ, ທຸກຄົນຈັດການກັບ. ແລະຈະມີສາມຫຼືສີ່ດວງດາວທີ່ເຫລື້ອມໃສທີ່ທຸກຄົນກໍາລັງໄລ່ຕາມ. ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນັ້ນເທື່ອ. ແຕ່ຂ້ອຍວາງເດີມພັນກັບຄົນທີ່ເຮັດວຽກກັບມັນໃນມື້ນີ້ສໍາລັບສິ່ງທີ່ເວລານີ້ໃນປີຫນ້າທຸກຄົນເຂົ້າໃຈແລະຮູ້ແລະຍອມຮັບວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ທຸກຄົນຈະເຮັດ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະຂ້ອຍເຫັນດີນໍາ. ພວກເຮົາຕ້ອງມອບເຄື່ອງມືໃຫ້ Adobe ເພື່ອຮັບຮູ້ທິດທາງທີ່ຈະເປັນໄປໄດ້. ມີສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເພີ່ມເຂົ້າມາໃນຊຸມປີມໍ່ໆມານີ້ ເຊັ່ນ: ແຜງກາຟິກທີ່ຈຳເປັນ. ເຊິ່ງ, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນຕອນທໍາອິດອາດຈະເປັນຄືກັບການຂູດຫົວ. ຫຼືມັກ, ເປັນຫຍັງພວກເຮົາຈຶ່ງເຮັດອັນນີ້. ແຕ່ດຽວນີ້ເຈົ້າເບິ່ງມັນດ້ວຍສາຍຕານົກ ແລະມັນຄືດຽວນີ້ກາຍເປັນເຄື່ອງມືທີ່ທ່ານສາມາດສ້າງ ແລະປັບແຕ່ງວິທີແກ້ໄຂໃຫ້ລູກຄ້າໄດ້. ກົງກັນຂ້າມກັບພຽງແຕ່ໃຫ້ພວກເຂົາສະແດງຜົນ, ທ່ານສາມາດໃຫ້ພວກເຂົາຮູ້ຫນັງສື, ມັນເກືອບຄືກັບແອັບຯນ້ອຍໆທີ່ປັບແຕ່ງການອອກແບບແລະການເຄື່ອນໄຫວຂອງທ່ານ. ເຈົ້າສາມາດເບິ່ງມັນໄດ້, ດີທີ່ເອົາວຽກໄປຈາກຂ້ອຍ. ຫຼືທ່ານສາມາດເບິ່ງມັນໄດ້ເພາະວ່ານີ້ແມ່ນການບໍລິການແລະຄວາມສາມາດໃຫມ່ທີ່ຂ້ອຍມີໃນຖານະນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເພື່ອສະເຫນີໃຫ້ລູກຄ້າຂອງຂ້ອຍ. ແລະນັ້ນແມ່ນວິທີທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າທຸກຄົນຄວນເບິ່ງມັນ.
Joey: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທຸກຄົນ....ຖ້າທ່ານບໍ່ໄດ້ເຂົ້າໄປທີ່ເວັບໄຊທ໌ຂອງ Moshare ແລະເວັບໄຊທ໌ຂອງ Algo, ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ໄປຫາສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນ. ເຈົ້າຕ້ອງເບິ່ງວ່າເຂົາເຈົ້າກຳລັງເຮັດຫຍັງຢູ່. ມັນເຮັດໃຫ້ປະລາດຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນ, ພຽງແຕ່, ຄຸນນະພາບຂອງການອອກແບບແລະການເຄື່ອນໄຫວ. ດ້ວຍການສະແດງອອກບາງຢ່າງ, ການຂຽນລະຫັດເລັກນ້ອຍ, ທ່ານສາມາດມີການເຄື່ອນໄຫວທີ່ກໍາຫນົດເອງ Crazy ເຫຼົ່ານີ້ທີ່ລູກຄ້າຂອງເຈົ້າສັ່ງມັນຄືກັບວ່າພວກເຂົາກໍາລັງສັ່ງ cheeseburger. (ສຽງຫົວ) ຂ້ອຍໝາຍຄວາມວ່າມັນດີຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ມີບາງອັນໃນ Adobe brewing ພາຍໃຕ້ການບໍລິການທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າເຂົາເຈົ້າເລີ່ມໄດ້ຮັບມັນ ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາເລີ່ມເຂົ້າໃຈມັນ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າທຸກຄົນໄດ້ເຫັນສິ່ງທີ່ມາກັບ Adobe XD ທີ່ຊື່ສັດເປັນ app ທີ່ບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນ radar ຂອງຂ້າພະເຈົ້າທັງຫມົດ. ແຕ່ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງຢູ່ໃນນັ້ນວ່າຖ້າທ່ານມາຮອດຈຸດທີ່ທ່ານສາມາດສົ່ງອອກຂໍ້ມູນ, ຫຼືລະຫັດ, ຫຼື [inaudible 00:48:52] app ຈາກບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: afterfects ຫຼືຜ່ານຂົວລະຫວ່າງ afterfects ແລະ XD. ທີ່ທ່ານສ້າງຈຸດສໍາພັດທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້...ມັນເກືອບຈະກັບຄືນສູ່ມື້ຂອງຜູ້ອໍານວຍການ macromedia ແຕ່ໄວກວ່າ, ເຢັນກວ່າ ແລະມີຄວາມສາມາດຫຼາຍຂຶ້ນ. ແຕ່ຖ້າທ່ານສາມາດໃຊ້ຜົນກະທົບເປັນເຄື່ອງຈັກທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານສາມາດຂັບລົດການສ້າງແອັບຯສໍາລັບບາງຄົນ, ຫຼືຢ່າງຫນ້ອຍແນະນໍາພວກເຮົາຈາກຝ່າຍຂອງພວກເຮົາ, ມັນຈະເລີ່ມມີພະລັງແທ້ໆ. ວ່າມີບາງວິທີທີ່ຈະລົມກັບໂທລະສັບຂອງເຈົ້າໂດຍກົງຈາກຜົນກະທົບ. ເຜີຍແຜ່ຈາກຜົນກະທົບ. ຫຼືກັບແອັບຯອື່ນທີ່ຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເຮັດແນວນັ້ນ.
Ryan: ອີກເທື່ອໜຶ່ງ ພວກເຮົາເວົ້າເຖິງຜ້າໃບ ແລະໜ້າຈໍ ແລະສະຖານທີ່. ຖ້າທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນເຮັດມັນດ້ວຍທັກສະທັງຫມົດທີ່ທ່ານມີຢູ່ແລ້ວແລະຂາຍມັນ, ຫຼືສ້າງການສະຫມັກກັບມັນ. ນັ້ນເປັນລາຍໄດ້ທັງໝົດອີກອັນໜຶ່ງສຳລັບສະຕູດິໂອ ແລະບຸກຄົນທີ່ບໍ່ມີຢູ່ໃນປັດຈຸບັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ມາລົມກັນກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ. ທ່າອ່ຽງໃຫຍ່ອັນໜຶ່ງທີ່....ພວກເຮົາໄດ້ເຫັນການມານີ້, ມັນຄືກັບລົດໄຟກຳລັງມາຫາພວກເຮົາ ແລະ ດຽວນີ້ມັນກຳລັງມາຫາພວກເຮົາແທ້ໆ... ແມ່ນຮູບແບບການຈັດສົ່ງເປັນລ້ານ ແລະ ຮູບແບບໜຶ່ງທີ່ລູກຄ້າຕ້ອງການ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເມື່ອຕອນນີ້ຫຼຸດລົງ, ເຈົ້າຍັງບໍ່ສາມາດຟັງເລື່ອງນີ້ໄດ້ ..... ແຕ່ໃນບາງຈຸດ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຫ້ສໍາພາດກັບ Erica Vorchow. ແລະຫນຶ່ງໃນໂຄງການທີ່ນາງເຮັດວຽກໃນປີນີ້ແມ່ນການຊ່ວຍເຫຼືອ Slanted Studios ແລະທີມງານທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນຢູ່ທີ່ນັ້ນອອກແບບ insane ນີ້, ມັນກໍ່ແມ່ນ insanely cool, interactive set for the show on Netflix called Patriot Act. ພື້ນ, ຝາຂະໜາດໃຫຍ່ທີ່ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງເຈົ້າພາບ...ພວກມັນເປັນພຽງໜ້າຈໍຂະໜາດໃຫຍ່ເທົ່ານັ້ນ. ແລະຍ້ອນວ່າລາວເປັນ monologuing ກັບກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນຫນ້າຈໍແມ່ນ reacting ແລະການປ່ຽນແປງໃນເວລາທີ່ແທ້ຈິງແລະມັນເປັນພຽງແຕ່ incredible. ນັ້ນແມ່ນ ... ກໍລະນີທີ່ໃຊ້ສໍາລັບການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນສິ່ງທີ່ທ່ານບໍ່ສາມາດຄິດໄດ້ຄືກັບ 5 ປີກ່ອນ. ແລະຂ້ອຍຮັບປະກັນເຈົ້າດ້ວຍຄວາມສໍາເລັດຂອງນັ້ນສະແດງໃຫ້ເຫັນວ່າທຸກຄົນຕ້ອງການມັນໃນປັດຈຸບັນ. ນັ້ນເປັນພຽງຕົວຢ່າງດຽວເທົ່ານັ້ນ.
Joey: ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານໄດ້ຮັບ 4K ກາຍເປັນເລື່ອງປົກກະຕິ. ສະເຕຣິໂອ, ວິດີໂອ 360, ລູກຄ້າຖາມຫາສະບັບ Instagramຂອງສິ່ງຕ່າງໆ. ມັນບ້າຫຼາຍ ແລະຂ້ອຍຄິດວ່ານີ້ຄືທ່າອ່ຽງທີ່...ມັນຈະໃຊ້ເວລາອີກ 10 ປີຂ້າງໜ້າເພື່ອຈະອອກມາໃຫ້ເຕັມທີ່. ແຕ່ພວກເຮົາແນ່ນອນ.... ນິສິດເກົ່າຂອງພວກເຮົາກຳລັງບອກພວກເຮົາຢູ່ແລ້ວວ່າພວກເຂົາຈຳນວນຫຼາຍກຳລັງເຮັດອະນິເມຊັນໃຫ້ກັບ SnapChat ແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ.
Ryan: ໂອ້. ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດວຽກກ່ຽວກັບ .... ມັນອາດຈະເປັນຫນຶ່ງປີແລະເຄິ່ງທີ່ມີສ່ວນພົວພັນກັບ Mercedes Benz stadium ສໍາລັບ Atlanta Falcons, Atlanta United, ທີມບານເຕະໃຫມ່ ... ຂໍສະແດງຄວາມຍິນດີພວກທ່ານໄດ້ຊະນະແຊ້ມໃນປີທີ່ສອງຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດເນື້ອໃນຫຼາຍໂຕນ, ປະເພດຂອງການຫມົດອາຍຸສໍາລັບພວກເຂົາ, ແລະການຈັດສົ່ງສຸດທ້າຍຂອງພວກເຮົາແມ່ນ 21K, 60 ເຟຣມຕໍ່ວິນາທີ, ບວກກັບ 13 ຫນ້າຈໍເພີ່ມເຕີມຂອງຄວາມລະອຽດແລະອົງປະກອບແລະການຈັດວາງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ. ຫນຶ່ງທີ່ເປັນສາມຫຼ່ຽມຍັກໃຫຍ່ນັ້ນແມ່ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 8K. ອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ມີຄວາມສູງ 6 ຊັ້ນແຕ່ເປັນອັດຕາສ່ວນຂອງ Instagram. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ໃນຕອນທ້າຍຂອງໂຄງການນັ້ນ, ເພື່ອສະຫຼຸບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ອນ, ພວກເຂົາຕັດສິນໃຈວ່າພວກເຂົາຕ້ອງການມັນເປັນຊຸດເຄື່ອງມືເພາະວ່າພວກເຂົາມັກທຸກຢ່າງຫຼາຍ.
Ryan: ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາຈໍາເປັນຕ້ອງສາມາດ ເພື່ອແລກປ່ຽນການສະແດງຜົນ 21K ເຫຼົ່ານີ້, ພວກເຮົາຈໍາເປັນຕ້ອງສ້າງໄຟລ໌ຜົນກະທົບທີ່ປ່ອຍໃຫ້ພວກເຂົາແລກປ່ຽນອອກ, ສໍາລັບທຸກໆທີມທີ່ເປັນໄປໄດ້. ສໍາລັບທຸກໆສີ pallet ທີ່ເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບທີມງານຂອງຕົນເອງ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງຕ້ອງການສິ່ງທັງຫມົດເຊັ່ນ, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, SnapChat, YouTube pre-roll ແລະທາງເລືອກ Instagram ສໍາລັບລະບົບທີ່ຈະສາມາດສົ່ງສິ່ງດັ່ງກ່າວອອກໃນເວລາທີ່ເກມ.ມື້ທີ່ຈະເກີດຂຶ້ນແລະຜູ້ນໄດ້ຮັບການປະກາດວ່າລາວເຈັບປວດ. ເຂົາເຈົ້າຢາກສາມາດສົ່ງສິ່ງຂອງ Instagram ອອກມາໄດ້ ແຕ່ດ້ວຍລັກສະນະ, ຄວາມຮູ້ສຶກ ແລະຄຸນນະພາບອັນດຽວກັນກັບໜ້າຈໍ 21K, 360 ອົງສາຂະໜາດໃຫຍ່ນີ້.
Ryan: ທໍ່ນັ້ນຍັງບໍ່ມີຢູ່ແທ້ໆທີ່ຈະສາມາດ ຈັດການກັບສິ່ງນັ້ນແທ້ໆ. ເຈົ້າເປັນປະເພດພຽງແຕ່, patchwork quilting ຮ່ວມກັນ. ເຊັ່ນດຽວກັບ, "ດີ, ຂ້ອຍຈະເຮັດສິ່ງນີ້ໃນຜົນກະທົບ, ແຕ່ຂ້ອຍຈະສົ່ງມັນໄປໃຫ້ Nuke ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຈໍາເປັນຕ້ອງມີນັກສິລະປິນສອງຄົນໃນດ້ານຫລັງພຽງແຕ່ເຮັດທຸກຢ່າງຄືນໃຫມ່ແລະຈັດວາງທຸກຢ່າງຄືນ." ແລະນັ້ນແມ່ນພຽງແຕ່ການເລີ່ມຕົ້ນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າໃນອີກ 10 ປີ... ຂ້ອຍຄິດວ່າອີກ 3 ຫຼື 4 ປີຈະກາຍມາເປັນມາດຕະຖານສຳລັບທຸກຄົນ.
Joey: ເຈົ້າຫາກໍ່ເຕືອນຂ້ອຍວ່າ, ໝູ່ເພື່ອນຄົນໜຶ່ງຂອງພວກເຮົາຢູ່ School of Motion ແມ່ນ Zach Leavitt, ຜູ້ທີ່ເປັນຄົນທີ່ສະຫຼາດທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ຈັກ. ລາວໄດ້ເຮັດສະຄິບສໍາລັບ A-scripts, ລາວເປັນຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ແຕ່ດຽວນີ້ຈຸດທີ່ຫວານຂອງລາວແມ່ນເປັນແບບນີ້.... ຂ້ອຍຈະຕ້ອງຖາມລາວວ່າລາວຈະຕັ້ງຊື່ແນວໃດ ... ແຕ່ຂ້ອຍເວົ້າວ່າລາວເກືອບຄືກັບຜູ້ຊ່ຽວຊານດ້ານການເຮັດວຽກຂອງສະຕູດິໂອອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະສິ່ງທີ່ແນ່ນອນ. ຄືກັບທີ່ເຈົ້າເວົ້າ. ບ່ອນທີ່ບໍ່ມີເຄື່ອງມືທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍດາຍ. ທ່ານ ຈຳ ເປັນຕ້ອງສ້າງລະຫັດເລັກນ້ອຍ, ແລະການສະແດງອອກ, ບາງທີສະຄິບ ... ອາດຈະເປັນ ໜຶ່ງ ໃນສ່ວນຂະຫຍາຍ HTML 5 ເຫຼົ່ານັ້ນ. ລາວໄດ້ຮັບແທ້ໆ, ເກັ່ງແທ້ໆ ແລະຖືກຈອງຫຼາຍໃນການສ້າງທໍ່ສົ່ງແບບກຳນົດເອງເຫຼົ່ານີ້ໃຫ້ກັບສິ່ງຕ່າງໆນັ້ນ.
Joey: ເມື່ອລາວບອກຂ້ອຍວ່າ, ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ລາວກໍາລັງເຮັດໃນຕອນນີ້, ມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຫຼົງໄຫຼ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຮູ້ຫນັງສືທີ່ບາງທີ 5 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້ມີຄືກັບຫນຶ່ງຫຼືສອງຄົນທີ່ເຮັດແບບນີ້. ແລະໃນປັດຈຸບັນ, ຕົວຈິງແລ້ວມີຈໍານວນຫນ້ອຍທີ່ເກືອບເຕັມເວລາ, ສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ ໜ້າ ສົນໃຈຫຼາຍ ສຳ ລັບຂ້ອຍ.
Joey: ຂ້ອຍຍັງຕ້ອງການຊີ້ໃຫ້ເຫັນວ່າມີບໍລິສັດທັງ ໝົດ ເລີ່ມຕົ້ນທີ່ສຸມໃສ່ພື້ນທີ່ ໃໝ່ ນີ້. ຫນຶ່ງທີ່ຫາກໍ່ເລີ່ມຕົ້ນແລະພວກເຂົາເປັນປະເພດ ... ຂ້ອຍຖາມພວກເຂົາ, ຂ້ອຍໄດ້ຮັບການອະນຸຍາດໃຫ້ກ່າວເຖິງພວກເຂົາເພາະຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າພວກເຂົາຢູ່ໃນ DL. Gunner ແມ່ນ ... ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ spun-off ສະຕູດິໂອຂ້າງທີ່ເອີ້ນວ່າ Hobbs. ເຊິ່ງ, ຂ້ອຍຮັກຊື່. ພວກເຂົາເຈົ້າກໍາລັງສຸມໃສ່ການມີຂະຫນາດກາງທີ່ບໍ່ແມ່ນແບບດັ້ງເດີມ. ເຂົາເຈົ້າໄດ້ສົ່ງຄລິບນີ້ໃຫ້ຂ້ອຍກ່ຽວກັບບາງອັນທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດໃນປີນີ້ ບ່ອນທີ່ມັນແມ່ນການສະແດງ drone ເຄື່ອນໄຫວທີ່ຊິ້ງກັບເພງ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່ານີ້ເປັນໄປໄດ້ສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າສະແດງໃຫ້ເຫັນຂ້າພະເຈົ້າ. ມັນແມ່ນ drones ປະສານງານຢ່າງແທ້ຈິງທີ່ຊັດເຈນທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ໃບຫນ້າຂອງ Santa Clause ເປີດແລະປິດປາກຂອງລາວດ້ວຍ drones. ມັນບ້າ.
Joey: ອີກເທື່ອຫນຶ່ງມັນເປັນສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຕອນນີ້ເຈົ້າຮູ້ວ່າມັນເປັນໄປໄດ້ແລະມັນມີຢູ່, ມັນເຫັນໄດ້ຊັດເຈນວ່ານັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແມ່ນຜູ້ທີ່ຈະສາມາດດຶງສິ່ງນີ້ອອກໄດ້.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍສາມາດຄິດຄືນ ... ຂ້ອຍຈື່ບໍ່ໄດ້, ມັນອາດຈະເປັນສາມຫຼືສີ່ Super Bowls ກ່ອນຫນ້ານີ້ ... Lady Gaga ເຮັດໄດ້ເຄິ່ງເວລາແລະມັນແມ່ນ.ສະຫນັບສະຫນູນໂດຍ Intel, ຖ້າຂ້ອຍຈື່ໄດ້ຢ່າງຖືກຕ້ອງ. ເຂົາເຈົ້າມີ drone, ນາງກໍາລັງຢືນຢູ່ເທິງສຸດຂອງສະຫນາມກິລາແລະນາງໂດດລົງ, ແຕ່ທັນທີທັນໃດ ... ທຸງອາເມລິກາປາກົດຢູ່ຫລັງຂອງນາງ. ທຸກຄົນຄິດວ່າມັນຖືກລັອກໃນເວລາຈິງ. ແລະມັນບໍ່ແມ່ນ, ມັນແມ່ນ ... ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຫຼາຍຮ້ອຍ drones ທັງຫມົດທີ່ມີຫນ້າຈໍຫຼືມີແສງສີ ... ທັງຫມົດແມ່ນ choreographed ເພື່ອຍ້າຍໄປຫາກັນແລະກັນ. ນັ້ນແມ່ນຄືກັບການມີເລືອດອອກ, ບໍ່ມີໃຜອື່ນນອກ ເໜືອ ຈາກ Intel ສາມາດມີເທກໂນໂລຍີທີ່ຈະປະສົມປະສານມັນ. ດຽວນີ້ເຈົ້າເຫັນ, ສອງຫຼືສາມປີຕໍ່ມາ, ສະຕູດິໂອຂະຫນາດນ້ອຍທີ່ສວຍງາມຢູ່ກາງເມືອງ Detroit ແມ່ນໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງເພື່ອເຮັດມັນ. ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍເວົ້າ ... ເມື່ອທ່ານເວົ້າສິບປີ, ຂ້ອຍຄິດວ່າອັດຕາທີ່ສິ່ງນີ້ຈະໄປຈາກ: "ບໍ່ມີໃຜສາມາດເຮັດໄດ້" ມັນເປັນ "ຢູ່ໃນມືຂອງເຈົ້າ" ໃນ MacPro ຂອງທ່ານດ້ວຍແອັບຯ Adobe. ເຈົ້າເຮັດມັນ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະເກີດຂຶ້ນໄວແລະໄວຂຶ້ນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ ເຈົ້າອາດຈະເວົ້າຖືກ. ຂ້ອຍບໍ່ສາມາດລໍຖ້າໄດ້. ມັນຈະເປັນການມ່ວນແທ້ໆທີ່ຈະຫລິ້ນກັບເທັກໂນໂລຢີໃໝ່ທັງໝົດນີ້. ເວົ້າກ່ຽວກັບເທກໂນໂລຍີໃຫມ່, ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບ VR ແລະ AR, ເຊິ່ງຂ້ອຍຄິດວ່າສອງສາມປີກ່ອນທຸກຄົນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າ, "ດີແລ້ວ, ນີ້ແມ່ນເກືອບທັງຫມົດ. ນີ້ຈະກາຍເປັນເລື່ອງໃຫຍ່ຕໍ່ໄປ." ແລະມັນບໍ່ມີແທ້ໆ, ຢ່າງຫນ້ອຍຈາກສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມັນມີ. ເຈົ້າມີຄວາມຄິດບໍວ່າເປັນຫຍັງທຸກຄົນບໍ່ມີຊຸດຫູຟັງຢູ່ເຮືອນ?ບໍ່ແມ່ນຄວາມຄິດໃຫມ່. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າ VR ເປັນຈຸດເດັ່ນຂອງ niche ທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຫັນມາແລະໄປສາມເທື່ອ. ຂ້ອຍໝັ້ນໃຈວ່າ VR ບໍ່ມີຫຍັງກ່ຽວຂ້ອງກັບເທັກໂນໂລຢີບໍ່ໄວພໍ, ຫຼືຄົນເຮົາບໍ່ໄດ້ແນະນຳແນວຄວາມຄິດຢ່າງພຽງພໍ. ຂ້ອຍຄິດວ່າ VR ເປັນສ່ວນຍ່ອຍຂອງການຫຼິ້ນເກມ ຫຼືກິດຈະກຳພິເສດທີ່ເມື່ອເຮັດຢ່າງຖືກຕ້ອງແລ້ວມັນເຢັນ ແລະມັນໝົດໄວຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ AR ແມ່ນສິ່ງຕໍ່ໄປນັບຕັ້ງແຕ່ໂທລະສັບມືຖືຫຼືໂທລະສັບສະຫຼາດທີ່ຈະປ່ຽນວິທີການເຮັດວຽກຂອງໂລກ. ຂ້ອຍກຽດຊັງທີ່ເຂົາເຈົ້າເຂົ້າຮ່ວມຢູ່ສະໂພກສະເໝີ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ AR ແມ່ນມີອໍານາດຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ຕົວຢ່າງທີ່ດີທີ່ສຸດຂອງມັນແມ່ນການປະຕິບັດ 5% ຂອງສິ່ງທີ່ AR ເປັນໄປໄດ້ ... ເພື່ອປ່ຽນວິທີການເຮັດວຽກຂອງໂລກໃນແງ່ຂອງການຫຼິ້ນເກມແລະການພົວພັນກັບສັງຄົມ.
Ryan: ຖ້າທ່ານເບິ່ງວ່າມັນແມ່ນຫຍັງ. ເມື່ອ Pokemon ໄປເມື່ອສອງສາມປີກ່ອນ ... ນັ້ນແມ່ນຕົວຊີ້ບອກນ້ອຍໆຂອງສິ່ງທີ່ສາມາດເອົາຄວາມເປັນຈິງໃຫມ່ເປັນສິ່ງແປກປະຫລາດທີ່ສຸດໃນໂລກທີ່ທ່ານມີຢູ່ໃນນັ້ນ. ທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບຈາກ VR. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ AR ຈະປ່ຽນແປງໂລກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາມີອາຍຸເຄິ່ງໜຶ່ງເຖິງລຸ້ນໜຶ່ງທີ່ຢູ່ຫ່າງໄກຈາກທີ່ທຸກຄົນສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ ແລະມີຄວາມສຸກຢ່າງສົມບູນແບບ.
Ryan: ແຕ່ເມື່ອເຈົ້າສາມາດເອົາໂທລະສັບຂອງເຈົ້າໄດ້, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍສົ່ງອັນນີ້ໄປໃຫ້ເຈົ້າ. ເມື່ອເຈົ້າສາມາດເອົາໂທລະສັບຂອງທ່ານ ແລະຜ່ານແອັບ AR ໄດ້, ໂດຍມີພຽງແຕ່ API ຂອງທີ່ເຈົ້າໄດ້ຮັບຈາກແອັບເປິ້ນ, ແລະເຈົ້າສາມາດເຫັນສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັບ sneaker reel ຮູບທີ່ສົມບູນດ້ວຍວັດສະດຸທີ່ໂປ່ງໃສ ແລະມັນ.ສະແກນຈາກສິ່ງທີ່ແທ້ຈິງເພື່ອໃຫ້ເຈົ້າເຫັນທຸກລາຍລະອຽດອັນບໍ່ມີຂອບເຂດ ເມື່ອເຈົ້າເຂົ້າໃກ້ ແລະ ໃກ້ຊິດ, ແລະມັນຖືກລັອກໄວ້ ແລະເຈົ້າບໍ່ສາມາດບອກຄວາມແຕກຕ່າງໄດ້. ຄວາມເປັນໄປໄດ້ສໍາລັບການບັນເທີງ, ສໍາລັບການສຶກສາ, ສໍາລັບການຝຶກອົບຮົມ, ສໍາລັບການປິ່ນປົວ, ສໍາລັບວາລະສານແມ່ນບໍ່ມີທີ່ສິ້ນສຸດ. ພວກເຮົາຢູ່ໃນຈຸດສູງສຸດແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາເປັນເຄິ່ງລຸ້ນທີ່ຫ່າງໄກຈາກ AR ເຊິ່ງມີຜົນໃກ້ຄຽງກັບສະມາດໂຟນທີ່ມີສັງຄົມໃນໂລກ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວຂ້ອຍຢາກໃຫ້ເປັນເຊັ່ນນັ້ນ. . ເນື່ອງຈາກວ່າບໍ່ດົນມານີ້ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຍົກລະດັບ iPhone ຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຮັບ XS. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າອັນສຸດທ້າຍທີ່ຂ້ອຍມີແມ່ນຄືກັບ 8 ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນນັ້ນ, ດັ່ງນັ້ນມັນກໍ່ບໍ່ສາມາດເຮັດ AR ໄດ້ດີ. ໂທລະສັບລຸ້ນ ໃໝ່ ມາພ້ອມກັບການກະ ທຳ ທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ເອີ້ນວ່າມາດຕະການທີ່ມັນສະແກນສະພາບແວດລ້ອມຂອງເຈົ້າແລະມັນບໍ່ ໜ້າ ເຊື່ອ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ງ່າຍດາຍທີ່ສຸດ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວມັນສາມາດລັອກຈຸດໃສ່ຝາຂອງທ່ານແລະຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານເລືອກຈຸດອື່ນແລະມັນບອກທ່ານແນ່ນອນວ່າມັນຢູ່ຫ່າງກັນເທົ່າໃດ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນພື້ນຖານຫຼາຍແຕ່ມັນເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍສັ່ນສະເທືອນ. ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ກັບສິ່ງນີ້ໃນບັນທຶກການສະແດງ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ເລື່ອງເຕັມທີ່, ແຕ່ໃນ Twitter Mimic ປະກາດການຈັບພາບນີ້ຈາກແອັບຯ AR ແລະມັນເປັນການຍາກທີ່ຈະເຊື່ອວ່າມັນບໍ່ແມ່ນປອມ. ມັນເຮັດໃຫ້ປະລາດຫຼາຍ. ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວເຂົາເຈົ້າມີແອັບທີ່ວາງເກີບ 3 ມິຕິຢູ່ເທິງໂຕະ ແລະ ເກີບນັ້ນຖືກແສງຈາກແສງຢູ່ໃນສາກ ແລະ ບັງເປັນເງົາ. ແລະມັນເບິ່ງຄືວ່າຈິງ 100%. ມັນເປັນເວລາທີ່ແທ້ຈິງທັງຫມົດ.Production World NAB
- Adobe Video World
- Editors Retreat
- Mograph ຜ່ານໄປຮອດໄວໜຸ່ມ
- ການຕອບສະໜອງຂອງ Andrew Embury ຕໍ່ Mograph ເຂົ້າສູ່ໄວໜຸ່ມ
- Chris Do 'Bricklayer ຫຼື ຜູ້ກຳກັບສິນລະປະບໍ?' ບົດຄວາມ
- Design Bootcamp
- Explainer Camp
- Hatch Awards
- Motion Sickness Podcast
- ຜູ້ອອກແບບອັດສະຈັນ
MISCELLANEOUS
- ການສ້າງແບບຈໍາລອງປະລິມານ
- Bouncy Smash (IV Studio)
- Macromedia
- iOS 12 Measure app
- IKEA Place
- J.J. Abrams Mystery Box TED Talk
- ພາບອ່ອນ
- Lingua franca
- The Cream O' the Crop
ປີນີ້ຢູ່ໃນ MOGRAPH TRANSCRIPT
Joey: ນີ້ແມ່ນໂຮງຮຽນຂອງ Motion Podcast. ມາສໍາລັບ Mograph, ຢູ່ສໍາລັບການ puns ໄດ້. ໃນຂະນະທີ່ຂ້າພະເຈົ້ານັ່ງຢູ່ທີ່ນີ້ໃນ cusp ຂອງ 2019, ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງເວົ້າວ່າ, ປີນີ້ມີຄວາມເຄັ່ງຕຶງ. ບໍ່ສົນໃຈສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ໂຮງຮຽນການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວ, ອຸດສາຫະກໍາເບິ່ງຄືວ່າຈະຍິງໃສ່ກະບອກສູບທັງຫມົດ. ພວກເຮົາມີຜົນງານທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈອອກມາໃນປີນີ້, ມີການອັບເດດບໍ່ໜ້າເຊື່ອຕໍ່ກັບ AfterEffects ແລະ Cinema4D, ຜູ້ຫຼິ້ນໃໝ່ເຂົ້າມາໃນພື້ນທີ່ການສຶກສາ ແລະຊັບພະຍາກອນ, ການພົບປະ, ກິດຈະກຳ, ງານລ້ຽງຫຼາຍຂຶ້ນ. ມີຫຼາຍຢ່າງ, ແລະເວລາຂອງປີນີ້ແມ່ນດີເລີດແທ້ໆສໍາລັບການສະທ້ອນເຖິງສິບສອງເດືອນທີ່ຜ່ານມາແລະລໍຖ້າອີກ, ໄປຫາຊ່ອງ Andrew Kramer, ປີທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ.
Joey: ເພື່ອນທີ່ດີຂອງຂ້ອຍ Ryan Summers, ຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນຢູ່ເຮືອນຄົວດິຈິຕອລໄດ້ກັບຄືນມາອີກເທື່ອຫນຶ່ງເພື່ອ wax philosophical ກັບຂ້າພະເຈົ້ານີ້ແມ່ນຄືກັບທີ່ຄົນສັກສິດໄດ້ລໍຖ້າຢູ່, ບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດຊີ້ໂທລະສັບຂອງທ່ານໃສ່ຕີນຂອງເຈົ້າແລະເບິ່ງວ່າມັນເປັນແນວໃດກັບເກີບ Nike ຮຸ່ນໃຫມ່. ມັນຈະເບິ່ງຄືຈິງ 100%.
Joey: IKEA ໄດ້ເຮັດແບບນີ້ຢູ່ແລ້ວ ທີ່ທ່ານສາມາດວາງເຄື່ອງເຟີນີເຈີໃນເຮືອນຂອງເຈົ້າເພື່ອເບິ່ງວ່າມັນພໍດີກັບສິ່ງນັ້ນແນວໃດ. ແຕ່ວ່າມັນບໍ່ໄດ້ເບິ່ງຄືວ່າຢ່າງແທ້ຈິງທັງຫມົດວິທີການນີ້ເຮັດໄດ້. ມີເທັກໂນໂລຍີບ້າບາງອັນຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ. ຂ້ອຍຮູ້ວ່າຊຸດ AR ຈາກ Apple ເປັນຊິ້ນສ່ວນໃຫຍ່ຂອງສິ່ງນັ້ນ, ເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນໂດຍທົ່ວໄປ.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງປະເພດນີ້ນໍາໄປສູ່ອີກສິ່ງຫນຶ່ງ, ເຊິ່ງເປັນການປະຕິວັດເວລາທີ່ແທ້ຈິງທີ່ນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຈະຕ້ອງເຮັດ. ຢ່າງໜ້ອຍຕ້ອງຄຸ້ນເຄີຍກັບເຄື່ອງມືຕ່າງໆເຊັ່ນ Unity ແລະ Unreal ເພື່ອໃຫ້ສາມາດດຶງສິ່ງດັ່ງກ່າວອອກມາໄດ້.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ... ພວກເຮົາລົມກັນຕະຫຼອດ, ພວກເຮົາອາດຈະລົມກັນໃນພາຍຫຼັງ... ການແຂ່ງຂັນ ລະຫວ່າງສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄື Octane ແລະ Redshift ສືບຕໍ່ຊຸກຍູ້ເຊິ່ງກັນແລະກັນແມ່ນຜົນປະໂຫຍດສໍາລັບພວກເຮົາທຸກຄົນ. ມີການແຂ່ງຂັນໃນພື້ນທີ່ເຄື່ອງມື ຫຼືຄວາມບັນເທີງຂອງເຈົ້າ ຫຼືໃນອັນໃດອັນໜຶ່ງສະເໝີໃຫ້ລະດັບສະຫນາມຫຼິ້ນຂອງທຸກໆຄົນ ແລະຍົກສູງທຸກຢ່າງ.
Ryan: ທຸກຄົນມັກເວົ້າສະເໝີວ່າ, "ເປັນຫຍັງມັນຈຶ່ງບໍ່ສາມາດມີຄວາມໄວ, ດີກວ່າ, ສະຫລາດກວ່າ. ຜົນກະທົບ" ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສ່ວນຫນຶ່ງຂອງນັ້ນແມ່ນບໍ່ມີການແຂ່ງຂັນ. ແຕ່ຂ້ອຍຈະໂຕ້ຖຽງວ່ານັ່ງຢູ່ໃນມ້ວນແລະນັ່ງຢູ່ໃນ Unity ວ່າມີຄູ່ແຂ່ງທີ່ມີຜົນກະທົບທີ່ລໍຖ້າການຍົກອອກຈາກລະຫັດທັງຫມົດນັ້ນ. ຕ້ອງມີ UI ເລັກນ້ອຍແລະUX love ໃສ່ເທິງຂອງມັນ, ແຕ່ຂ້ອຍກໍ່ຄິດວ່າເຄື່ອງມືກາຟິກການເຄື່ອນໄຫວທີ່ດີຕໍ່ໄປຈະຖືກສ້າງຂື້ນຢູ່ເທິງສຸດຂອງ API ຂອງເວລາຈິງ. ສ້າງຂຶ້ນໃນຫຼັກເວລາທີ່ແທ້ຈິງ. ແລະມັນຈະຊ່ວຍໃຫ້ພວກເຮົາເຂົ້າຫາສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ AR ໃນເວລາດຽວກັນກັບການພາພວກເຮົາໄປຫາລໍາດັບຫົວຂໍ້ກ່ອນການສະແດງ. ໃນເວລາດຽວກັນກັບການເຮັດໃຫ້ພວກເຮົາເຖິງເວລາທີ່ແທ້ຈິງທີ່ກໍານົດໄວ້ສໍາລັບໂທລະພາບສົດ. ທັງຫມົດໃນເວລາດຽວກັນ, ຈາກຊຸດຂໍ້ມູນດຽວກັນ, ຈາກການເຮັດວຽກດຽວກັນ. ອັນນັ້ນຈະກາຍເປັນສູນກາງທີ່ເຈົ້າເຜີຍແຜ່ທຸກຢ່າງອອກ.
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ວ່ານັ້ນແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ສາມາດປັບປ່ຽນໃຫມ່ໄດ້ໃນສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືກັບຜົນກະທົບ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ສາມາດ retrofitted ໃນສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ Cinema 4D ຫຼືຂອງຂ້ອຍຫຼື Hudini. ຂ້າ ພະ ເຈົ້າ ຄິດ ວ່າ ຫຼັກ ຂອງ ການ ຜະ ລິດ ຕໍ່ ໄປ ຂອງ ເຄື່ອງ ມື ຮູບ ພາບ ການ ເຄື່ອນ ໄຫວ ແມ່ນ ນັ່ງ ຢູ່ ໃນ ເກມ ໄດ້ ກ່າວ ເຖິງ ວ່າ ພວກ ເຮົາ ໄດ້ ຮັບ ສິດ ຕໍ່ ກັບ ພວກ ເຮົາ. ວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຫຼີ້ນເກມກັບ. ສິລະປິນກຣາຟິກແບບເຄື່ອນໄຫວນັ້ນກຳລັງເລີ່ມເຮັດໜ້າສົນໃຈ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວຂ້ອຍໄດ້ເຫັນການສາທິດເທັກໂນໂລຍີບ້າບາງອັນໃນປີນີ້. Unity ແລະ Un-reel ຮຸ່ນໃຫມ່ອອກມາ. ແລະເຂົາເຈົ້າຈະມອບຫມາຍຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງເພື່ອເຮັດໃຫ້ຮູບເງົາໃນມັນ. ມີຮູບເງົາ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຖືກເອີ້ນວ່າ "ອາດາມ" ທີ່ອອກມາ. ມັນງາມ. ມີຄວາມເລິກຂອງພາກສະຫນາມແລະຄວາມສະຫວ່າງແລະທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າໃກ້ຊິດກັບຮູບຈິງ. ແລະມັນຍາກ.....
ພາກທີ 2 OF 7 ENDS [01:02:04]
Joey: ທຸກຢ່າງເບິ່ງຄືວ່າໃກ້ຄຽງກັບຮູບຈິງ ແລະມັນຍາກທີ່ຈະເຊື່ອວ່າມັນເປັນເວລາຈິງ, ໂດຍສະເພາະ. ເມື່ອໃດທ່ານຄຸ້ນເຄີຍກັບການເຮັດວຽກກັບເຄື່ອງມືທີ່ພວກເຮົາໃຊ້ທຸກໆມື້ບ່ອນທີ່ພວກມັນດີຂຶ້ນຫຼາຍ, ພວກມັນສືບຕໍ່ໄວແລະໄວຂຶ້ນ. ແຕ່ພວກມັນບໍ່ມີຫຍັງໃກ້ກັບເວລາຈິງ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້ອຍຫວັງວ່າເຈົ້າເວົ້າຖືກ. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າໃນບາງຈຸດ, ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນການອັບເດດ After Effects ຫຼືມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ After Effects ທີ່ບໍ່ມີການເບິ່ງ RAM. ມັນພຽງແຕ່ຫຼິ້ນເລື່ອງ.
Ryan: ແນ່ນອນ. ເຈົ້າອາໄສຢູ່ພາຍໃນມັນຄືກັນ, ແມ່ນບໍ? ຂ້ອຍເບິ່ງວຽກງານຂອງ John Kahrs. ລາວເປັນຫນຶ່ງໃນຜູ້ຊາຍເລື່ອງທີ່ເຮັດໃຫ້ Paperman ຢູ່ Disney ເມື່ອສອງສາມປີກ່ອນ, ສິ່ງ 3D ທີ່ມີລັກສະນະ 2D ນີ້, ແລະລາວໄດ້ອອກຈາກ Disney. ລາວຫາກໍ່ປ່ອຍ Age of Sail ຜ່ານ Google Spotlight ເມື່ອບໍ່ດົນມານີ້. ທຸກຄົນຄິດວ່າວິດີໂອເກມໃນຕອນນີ້ເປັນພຽງຮູບຖ່າຍເທົ່ານັ້ນ, ແຕ່ຂ້ອຍກໍ່ຄິດວ່າຍັງມີອະນິເມຊັນທີ່ອອກແບບມາຢ່າງສວຍງາມ, ເກືອບວ່າເປັນພາບເຄື່ອນໄຫວແບບ 2D ຫຼາຍຢ່າງທີ່ພວກເຮົາເຄີຍເຫັນໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ. ນັ້ນແມ່ນຄວາມສາມາດທີ່ສົມບູນແບບ ແລະເປັນທີ່ຍອມຮັບໄດ້ຢ່າງສົມບູນແບບທີ່ຈະເຮັດໄດ້ພາຍໃນເວລາຈິງເຊັ່ນກັນ.
Ryan: ຖ້າຄົນຍັງບໍ່ທັນໄດ້ເບິ່ງ, Age of Sail, ມັນແມ່ນໜຶ່ງໃນໜັງສັ້ນທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍເຄີຍເບິ່ງ, ຍິ່ງໃຫຍ່ທີ່ສຸດ. ການເລົ່າເລື່ອງ. ມັນໄດ້ຖືກຜະລິດດ້ວຍ Chromosphere, ດັ່ງນັ້ນຜູ້ຊາຍ, Kevin Dart ແລະ guys ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ເຮັດວຽກຮ່ວມກັບ John Kahrs. ມັນສະແດງໃຫ້ເຫັນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ທ່າແຮງຂອງເວລາຈິງແມ່ນພຽງແຕ່ລໍຖ້າໃຫ້ພວກເຮົາຍ້າຍໄປທີ່ນັ້ນແລະເລີ່ມຫຼີ້ນກັບມັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນ, ເພື່ອສະຫຼຸບການສົນທະນາຂອງພວກເຮົາກ່ຽວກັບ AR, ສິ່ງໃຫຍ່ຫນຶ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນປີນີ້ແມ່ນ Magic Leapສຸດທ້າຍໄດ້ເປີດຕົວແລະມີ hype ຫຼາຍປະມານມັນ. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໃສ່ຈັກເທື່ອ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນແນວໃດທີ່ຈະໃສ່ຫນຶ່ງ, ແຕ່ການທົບທວນຄືນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຫັນແມ່ນປະເພດຂອງ, "ແມ່ນແລ້ວ, ມັນເປັນປະເພດທີ່ສະອາດ." ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ overhyped ຫຼືຖ້າຫາກວ່າມັນພຽງແຕ່ turns ໃຫ້ເຫັນວ່າພາກສ່ວນເຕັກໂນໂລຊີແມ່ນວິທີທີ່ຍາກກວ່າທີ່ທຸກຄົນຄິດວ່າມັນຈະເປັນ. ແຕ່ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມັນເປັນບ່ອນທີ່ມັນຕ້ອງການສໍາລັບການລ້ຽງຝູງຊົນ.
Ryan: ບໍ່, ຍັງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ Magic Leap ແມ່ນບໍລິສັດຫນຶ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ລະດົມເງິນຫຼາຍແລະພວກເຂົາເປັນອຸດສາຫະກໍາທີ່ຮັກແພງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບຜົນປະໂຫຍດແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຍັງມີຄໍາສາບແຊ່ງຂອງ J.J. Abrams mystery box theory , ວ່າພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ໄດ້ບອກປະຊາຊົນຢ່າງແທ້ຈິງສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດແລະທີ່ໄດ້ສ້າງຫຼາຍ hype ແລະຄວາມສົນໃຈແລະປະຊາຊົນພະຍາຍາມເບິ່ງຜ່ານສິດທິບັດແລະຄິດອອກສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດ. ພວກເຂົາເວົ້າວ່າຄົນທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນເຫຼົ່ານີ້, ເຊັ່ນວ່າ Weta Digital ກໍາລັງເຮັດວຽກກັບພວກເຂົາ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພຽງແຕ່ການຈັດຕັ້ງປະຕິບັດຄັ້ງທໍາອິດ.
Ryan: ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍເວົ້າວ່າຂ້ອຍຄິດສໍາລັບປະສົບການ AR ທີ່ແທ້ຈິງ, ພວກເຮົາເຄິ່ງຫນຶ່ງເປັນເຄິ່ງຫນຶ່ງ. ລຸ້ນຫນຶ່ງໄປສູ່ລຸ້ນທີ່ຢູ່ຫ່າງຈາກການຫັນປ່ຽນນັ້ນ, "ແວ່ນຕາຂອງຂ້ອຍພຽງແຕ່ມີ AR ສ້າງຂຶ້ນໃນພວກມັນຫຼືຂ້ອຍໃສ່ຄອນແທັກເລນທີ່ມີພື້ນຖານທີ່ສະທ້ອນໃສ່ຕາຂອງຂ້ອຍ." ສິ່ງນັ້ນກຳລັງມາ. ມັນຈະຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນທີ່ສຸດ. ແຕ່ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ Magic Leap ມີການ hype ແນ່ນອນແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມີຫຼາຍຄົນຫວັງວ່າມັນຈະບໍ່ເຮັດວຽກ, ແລະເມື່ອມັນອອກມາແລະມັນແມ່ນພຽງແຕ່.ດັ່ງນັ້ນ, ຄົນພຽງແຕ່ໝາເອົາໃສ່ເທິງພວກມັນ.
Joey: ຖືກແລ້ວ. ດີ, ໂດຍລວມ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເຄື່ອງມືທີ່ຈະເຮັດທຸກປະເພດນີ້ແມ່ນການປັບປຸງທຸກໆມື້. ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ເຫັນ tweet ແບບສຸ່ມຈາກ Frame.io ໃນປັດຈຸບັນ, ຂ້າພະເຈົ້າເດົາຢູ່ໃນເບຕ້າ, ເປັນເຄື່ອງມື viewer/critiquing ວິດີໂອ 360, ເຊິ່ງແມ່ນ incredible. ທັງ Premiere ແລະ After Effects ໄດ້ເພີ່ມເຄື່ອງມືສະເຕຣິໂອອັນດີຫຼາຍອັນໃນລຸ້ນຫຼ້າສຸດ, ເພື່ອໃຫ້ສິ່ງນັ້ນງ່າຍຂຶ້ນ. ມາລົມກັນກ່ຽວກັບທ່າອ່ຽງອື່ນ, ແລະນີ້ບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ໃໝ່ແທ້ໆໃນປີນີ້, ແຕ່ຂ້ອຍກໍ່ເຫັນນັກສິລະປິນຫຼາຍຂື້ນເລືອກເຮັດອັນນີ້.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍເດົາວ່າຂ້ອຍຈະເອີ້ນມັນວ່າສະຕູດິໂອທີ່ຫຼຸດຂະໜາດລົງ. / ຮູບແບບການຮ່ວມມື. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສົນທະນາກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ກັບ Erica ບໍ່ດົນມານີ້, Erica Gorochow, ແລະນາງດໍາເນີນການສະຕູດິໂອທີ່ເອີ້ນວ່າ PepRally. ມີຈັກຄົນຢູ່ສະຕູດິໂອ? ຫນຶ່ງ, ສິດ? ມັນເປັນຮູບແບບທີ່ຫນ້າສົນໃຈ. ຕົວຢ່າງອີກອັນຫນຶ່ງ, Jorge, Jr.canest, ສໍາລັບຜູ້ທີ່ບໍ່ຮູ້ຈັກ, ລາວຢູ່ໃນ Motion Hatch podcast ໃນປີນີ້ແລະເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີທີ່ລາວເຮັດວຽກໃນຮູບແບບການຮ່ວມມືນີ້ໂດຍບໍ່ໄດ້ເປັນ studio ແທ້ໆ, ແຕ່ມັນບໍ່ພຽງແຕ່ລາວເທົ່ານັ້ນ. ບໍ່ວ່າຈະ.
ໂຈອີ: ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາໂຊກດີຫຼາຍທີ່ສາມາດເຮັດວຽກກັບລາວໃນອານິເມຊັນສໍາລັບຊັ້ນຮຽນຂອງ Saunders. ພວກເຮົາຈ້າງລາວເຮັດມັນ, ແຕ່ Yuki Yamada ອອກແບບມັນ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນຄືກັບວ່າທ່ານຈ້າງ Jorge, ແຕ່ທ່ານໄດ້ຮັບເຄືອຂ່າຍທັງຫມົດຂອງ Jorge. ຮູບແບບນັ້ນແມ່ນ, ມັນມີຂໍ້ດີແລະຂໍ້ເສຍຫຼາຍຢ່າງ, ແຕ່ມັນກາຍເປັນທີ່ນິຍົມຫຼາຍແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມັນ.ເຢັນຫຼາຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ອັນນີ້ເກີດຂຶ້ນມາດົນແລ້ວພາຍໃຕ້ radar. ເມື່ອທ່ານຈ້າງ GMUNK, ທ່ານຈ້າງ GMUNK Industries. ນັ້ນແມ່ນຈໍານວນທີ່ແນ່ນອນຂອງ Bradley ແລະຈໍານວນທີ່ແນ່ນອນຂອງຄົນອື່ນທີ່ທ່ານຮູ້ຈັກແລ້ວຜູ້ທີ່ກໍາລັງເຮັດວຽກພາຍໃຕ້ຄັນຮົ່ມຂອງ GMUNK. ມີສອງຫຼືສາມອັນທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ, ແທ້ຈິງແລ້ວສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຈະໂທຫາຜູ້ອາວຸໂສຮູບພາບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ຫນັກແຫນ້ນຢູ່ໃນ Chicago ທີ່ມີ, ຄໍາເວົ້າທາງອາກາດ, "ບໍລິສັດ" ທີ່ເປັນ, ມັນແມ່ນພວກເຂົາແລະຫຼັງຈາກນັ້ນເຄືອຂ່າຍຫມູ່ເພື່ອນຂອງພວກເຂົາທີ່ເຂົາເຈົ້າຮູ້ຈັກ. ຂຶ້ນຢູ່ກັບວ່າມັນເປັນວຽກທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ດ້ວຍຕົນເອງ, ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດມັນດ້ວຍຕົນເອງ. ຖ້າມັນເປັນວຽກທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການຮັກການອອກແບບໜ້ອຍໜຶ່ງ, ເຂົາເຈົ້າເອົາຜູ້ອອກແບບມາ.
Ryan: ເຂົາເຈົ້າອາດຈະເລີ່ມວຽກອອກແລ້ວຍື່ນໃຫ້ສາມຄົນໃຫ້ຈົບ, ຫຼືອາດຈະໄປ. ໃນທາງອື່ນ. ພວກເຂົາເຈົ້າໂດຍພື້ນຖານແລ້ວອາດຈະເອົາວຽກງານໃນເກືອບເປັນນັກ devbiz, ມອບໃຫ້ຫມູ່ເພື່ອນ, ແລະໃນທີ່ສຸດ, ພຽງແຕ່ເອົາພຽງເລັກນ້ອຍສຸດທ້າຍຂອງ comp ຮັກອື່ນໆເພື່ອເຮັດໃຫ້ມັນສິ້ນຂອງເຂົາເຈົ້າ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ໃນໂລກຂອງພວກເຮົາໃນປີນີ້, ເປັນເອກະລາດຫ່າງໄກສອກຫຼີກ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ໃນປີຫນ້າຈະເປັນປີຂອງ freelance ຫ່າງໄກສອກຫຼີກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າວິທີການລວມກັນແບບນີ້ຈະເປັນວິທີທີ່ຄົນໄດ້ຮັບປະມານການເລີ່ມຕົ້ນບໍລິສັດແລະຂໍ້ຈໍາກັດທາງດ້ານກົດຫມາຍທັງຫມົດແລະການຈັດການກັບປະກັນໄພແລະທັງຫມົດພຽງແຕ່ຄ່າໃຊ້ຈ່າຍເກີນຂອງການເລີ່ມຕົ້ນບໍລິສັດ, ແຕ່ອະນຸຍາດໃຫ້ປະຊາຊົນ. ເພື່ອໃຫ້ໄດ້ຮັບການເຂົ້າເຖິງ Ant Giant ຫຼືລະດັບຄຸນນະພາບຂອງກອງກຳລັງຈິນຕະນາການທີ່ເຈົ້າສາມາດເຊື່ອຖືໄດ້ ເພາະວ່າພວກເຂົາແມ່ນຄົນທີ່ທ່ານເຮັດວຽກນຳມາກ່ອນ.
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່ານີ້ຄືເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍຄິດໃນອີກ 2 ຫາ 3 ປີຂ້າງໜ້າ, ຈະມີຄວາມຮຸນແຮງຂຶ້ນ. ການແຜ່ກະຈາຍຂອງອຸດສາຫະກໍາ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບໍລິສັດໃຫຍ່ທີ່ສຸດຈະໄດ້ຮັບຂະຫນາດນ້ອຍຫຼາຍໄວແທ້ຫຼືຫາຍໄປ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບາງບຸກຄົນທີ່ພວກເຮົາມັກໃນຕົວຈິງແມ່ນຈະຄ່ອຍມີເວຫຼາຍທີ່ເຂົາເຈົ້າຈະຫັນຈາກກຸ່ມເຫຼົ່ານີ້ເປັນບໍລິສັດຢ່າງແທ້ຈິງເພາະວ່າຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນມີຄວາມຍືນຍົງໃນເວລາທີ່ມັນສາມຄົນຫຼືສີ່ຄົນແລະສອງໂຄງການ. ແຕ່ໃນເວລາທີ່ທ່ານມີຄົນມາເຄາະປະຕູຂອງທ່ານແລະທ່ານສາມາດດໍາເນີນການຫ້າໂຄງການ, ແຕ່ທ່ານຕ້ອງການ 20 ຄົນ, ມັນເປັນການຍາກຫຼາຍທີ່ຈະດໍາເນີນການມັນເປັນການລວບລວມທຽບກັບບໍລິສັດທີ່ແທ້ຈິງທີ່ມີຜູ້ຜະລິດແລະຄົນທາງດ້ານການເງິນແລະບາງຄົນໂຄງການຄຸ້ມຄອງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາຈະໄປເບິ່ງຄົນໂຕນ້ອຍໆທີ່ໃຫຍ່ກວ່ານັ້ນ, ແລ້ວພວກເຮົາຈະເຫັນຄົນໃຫຍ່ທີ່ສຸດພຽງແຕ່ຍຸບລົງແລະແປອອກ.
ໂຈອີ: ມັນຫນ້າສົນໃຈ. ຂ້ອຍບໍ່ແນ່ໃຈວ່າຂ້ອຍເຫັນດີທັງຫມົດຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ແລະຂ້ອຍຈະບອກເຈົ້າວ່າເປັນຫຍັງ. ສິ່ງຫນຶ່ງ, ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າຖ້າທ່ານເວົ້າກັບຂ້ອຍໃນປີກາຍນີ້, ຂ້ອຍຈະເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍເຫັນດີ 100%. ສິ່ງທີ່ປ່ຽນແປງໃນປີນີ້ແມ່ນຂ້ອຍມີການສົນທະນາທີ່ຫນ້າສົນໃຈສອງຢ່າງ. ຄົນຫນຶ່ງແມ່ນຢູ່ກັບ TJ Kearney, ຜູ້ທີ່ມາໃນ podcast ແລະກໍ່ dove ເຂົ້າໄປໃນເສດຖະກິດຂອງໄລຍະທີ່ແຕກຕ່າງກັນແລະຂະຫນາດຂອງ studios. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສົນທະນາອີກບໍ່ດົນມານີ້, ເຊິ່ງຈະເປັນຕອນ podcast ທີ່ອອກມາໃນໄວໆນີ້, ກັບ Joel Pilger, ຜູ້ທີ່ດໍາເນີນການສະຕູດິໂອທີ່ມີຊື່ວ່າ Impossible Pictures ເປັນເວລາ 20 ປີ, ໄດ້ຂາຍມັນ, ແລະໂດຍພື້ນຖານແລ້ວໃນປັດຈຸບັນເປັນທີ່ປຶກສາແລະເປັນຄູຝຶກສອນສໍາລັບສະຕູດິໂອ.
Joey: ລາວບອກຂ້ອຍກ່ຽວກັບ, ລາວມີລູກຄ້າທີ່ມີ 10 ຫາ 50 ລ້ານໂດລາຕໍ່ປີສະຕູດິໂອແລະອົງການຕ່າງໆ. ມີລະດັບສູງທັງຫມົດນີ້ໃນແງ່ຂອງລາຍໄດ້ແລະໃນແງ່ຂອງລູກຄ້າທີ່ເຈົ້າເຮັດວຽກກັບທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ຮູ້ເຖິງວ່າມີຢູ່ເພາະວ່າມັນຢູ່ໄກຈາກຈັກກະວານຂອງພວກເຮົາໃນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເຄີຍໃຊ້. ໃນລະດັບນັ້ນ, ລະດັບຂອງ ... Buck ເປັນຕົວຢ່າງທີ່ຊັດເຈນທີ່ສຸດຂອງສະຕູດິໂອທີ່ມີການຄຸ້ມຄອງການປັບຕົວແລະການປ່ຽນແປງແລະການປ່ຽນແປງແລະສືບຕໍ່ພຽງແຕ່ປັບປຸງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ພວກເຂົາເຮັດ. ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າບໍລິສັດເຊັ່ນນັ້ນຈະນ້ອຍລົງ.
Joey: ແຕ່ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ເຈົ້າມີບໍລິສັດເຊັ່ນ Viewpoint Creative ທີ່ຄົນສ່ວນໃຫຍ່ບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າທ່ານຢູ່ໃນ ຮູ້ໃນອຸດສາຫະກໍາ. ພວກເຂົາເຈົ້າເຮັດວຽກທີ່ຫນ້າອັດສະຈັນ, ພວກເຂົາກໍາລັງອີງໃສ່ Boston, ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຂົາພຽງແຕ່ໄດ້ມາ, ແລະພວກເຂົາເຕີບໂຕໂດຍການຂະຫຍາຍໄປສູ່ອົງການສ້າງສັນຫຼາຍຂຶ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາອາດຈະເຫັນ ... ທ່ານຮູ້, Ryan, ວ່າບາງຄັ້ງມັນບໍ່ສະເຫມີໄປທີ່ດີ, ແຕ່ໃນກໍລະນີຂອງພວກເຂົາ, ມັນກໍ່ດີ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີທາງເລືອກຫຼາຍກວ່າທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າປະຊາຊົນຈະຮັບຮູ້ຫຼາຍຂຶ້ນ.
Joey: ຫວັງວ່າ, ພວກເຮົາສາມາດຊ່ວຍສ່ອງແສງໃຫ້ບາງອັນ.ບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດເປັນສະຕູດິໂອອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະທາງເລືອກແມ່ນບໍ່ໄດ້ຈ້າງນັກສິລະປິນຫຼາຍແລະເຮັດການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຫຼາຍຫຼືນ້ອຍລົງ. ມີສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ທີ່ເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ຄືກັນ. ຂ້ອຍກໍ່ຄິດຄືກັນ, ການສົນທະນາ TJ ກໍ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮັບຮູ້, ແລະຂ້ອຍໄດ້ຮັບຄໍາຄິດເຫັນນີ້ຈາກຫຼາຍໆຄົນທີ່ຟັງມັນ, ມັນມີເພດານຖ້າທ່ານເຮັດສິ່ງທີ່ຮ່ວມມືນີ້. ມັນສາມາດເປັນເງິນຫຼາຍ, ມີຄວາມຍືດຫຍຸ່ນແລະອິດສະລະທີ່ກ່ຽວຂ້ອງຫຼາຍ. ທ່ານສາມາດດໍາເນີນການໃນລາຄາທີ່ຕ່ໍາກວ່າຫຼາຍ.
Joey: ຖ້າທ່ານເປັນຄົນເຊັ່ນ Jorge ທີ່ມີຊື່ສຽງແລະການເຮັດວຽກແລະການຟັກ, ທ່ານສາມາດໄດ້ຮັບລູກຄ້າຍັກໃຫຍ່ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈເຊັ່ນກັນ. ສໍາລັບຄົນສ່ວນໃຫຍ່, ມັນຈະເປັນເພດານທີ່ມັນຈະຍາກທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ Amazon ໄວ້ວາງໃຈທ່ານ. ມັນຈະເປັນການຍາກທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ Facebook ໄວ້ວາງໃຈທ່ານເພາະວ່າພວກເຂົາກໍາລັງມີຄວາມສ່ຽງຕໍ່ຖ້າພວກເຂົາໄປ IV ໃນ Nashville, ມັນເປັນສະຕູດິໂອ, ພວກເຂົາມີຫ້ອງການ. ມີ LLC ຫຼື S corp ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງ. ພຽງແຕ່ທາງດ້ານຈິດໃຈ, ມັນງ່າຍຂຶ້ນສໍາລັບລູກຄ້າເຊັ່ນນັ້ນທີ່ຈະໄວ້ວາງໃຈວ່າການກວດສອບໃຫຍ່ຈະເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາກັບຄືນມາ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນຈະເປັນຫນ້າສົນໃຈ, ຜູ້ຊາຍ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຕົກລົງເຫັນດີກັບເຈົ້າໃນຄວາມຮູ້ສຶກວ່າມີຫຼາຍກ່ວາພຽງແຕ່ສອງທາງເລືອກນັ້ນ, ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການຊື້ແມ່ນແນ່ນອນວ່າບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເກີດຂຶ້ນຢູ່ທົ່ວທຸກແຫ່ງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເມື່ອຍີ່ຫໍ້ເລີ່ມຕົ້ນເຂົ້າໄປໃນເກມແລະເລີ່ມຕົ້ນການພະຍາຍາມທີ່ຈະສ້າງທີມງານອອກແບບຂອງເຂົາເຈົ້າເອງແລະເບິ່ງວິທີການຍາກທີ່ຈະເຮັດໄດ້ຈາກscratch, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າບາງບໍລິສັດຂະຫນາດໃຫຍ່ຈະພຽງແຕ່ cherry ເລືອກບໍລິສັດແລະພຽງແຕ່ຂຶ້ນໂດຍພື້ນຖານໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ, ດູດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເຂົ້າໄປໃນ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຄິດ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສໍາລັບບາງສ່ວນຂອງການລວບລວມເຫຼົ່ານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ວ່າຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາແມ່ນ. , ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດມັນຫຼາຍຄັ້ງຢູ່ທີ່ນີ້ທີ່ Digital Kitchen. ແຕ່ພວກເຮົາຈະຮ່ວມມືກັບບາງບໍລິສັດຂະຫນາດລວມເຫຼົ່ານັ້ນຍ້ອນວ່າພວກເຂົາຢູ່ໃນການເດີນທາງຂອງພວກເຂົາທີ່ພະຍາຍາມຊອກຫາວ່າພວກເຂົາຈະກາຍເປັນ LLC ຫຼື S corp ຫຼືບໍລິສັດຢ່າງເປັນທາງການ. ພວກເຮົາຈະເປັນປ້າຍສີຂາວຫຼືເປັນຄູ່ຮ່ວມງານກັບບໍລິສັດເຫຼົ່ານັ້ນ. ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດຫຼາຍຄັ້ງແລ້ວ. ຜົນສໍາເລັດທີ່ດີບາງຢ່າງທີ່ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ເຂົາເຈົ້າເກືອບ, ເຖິງແມ່ນວ່າພວກເຂົາຢູ່ຫ່າງໄກສອກຫຼີກ, ມັນເກືອບຄືກັບວ່າພວກເຂົາກໍາລັງເຂົ້າມາພາຍໃຕ້ຮົ່ມຂອງບໍລິສັດຂອງພວກເຮົາ. ພວກເຮົາມີລົດຊາດທາງດ້ານສິລະປະເລັກນ້ອຍທີ່ພວກເຮົາເອົາໄວ້ເທິງຂອງມັນ, ຮ່ວມມືກັບເຂົາເຈົ້າ.
Ryan: ໃນສະຖານະການທີ່ພວກເຮົາມີວຽກງານອີ່ມຕົວແລະພວກເຮົາມີວຽກເຮັດງານທໍາຫຼາຍກ່ວາທີ່ພວກເຮົາຈະສາມາດເຮັດໄດ້ແລະວຽກເຮັດງານທໍາເຂົ້າມາ. ວ່າພວກເຮົາຈະຮັກທີ່ຈະເຮັດວຽກ, ແທນທີ່ຈະພຽງແຕ່ຜ່ານມັນໄປຫຼືເວົ້າວ່າບໍ່, ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດຫຼາຍຄັ້ງທີ່ພວກເຮົາເອື້ອມອອກໄປຫາບຸກຄົນທີ່ມີເຄືອຂ່າຍຂະຫນາດນ້ອຍຂອງປະຊາຊົນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນວິທີທີ່ດີສໍາລັບບໍລິສັດແບບນັ້ນທີ່ຈະສາມາດບັນລຸແລະເຮັດວຽກໃນຍີ່ຫໍ້ຂະຫນາດໃຫຍ່ທີ່ເຂົາເຈົ້າຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ເຂົ້າເຖິງຢ່າງແທ້ຈິງ. ມັນເກືອບຄືກັບການຮ່ວມຜະລິດໃນຮູບເງົາ ຫຼືໃນໂລກອະນິເມຊັນ ທີ່ທ່ານເຮັດວຽກຮ່ວມກັບຄູ່ຮ່ວມງານ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍເຫັນດີກັບເຈົ້າ. ມີຫຼາຍທາງເລືອກ. Iກ່ຽວກັບປີທີ່ພວກເຮົາກໍາລັງຫໍ່ຂຶ້ນ. ດຽວນີ້, ລາວແລະຂ້ອຍສາມາດລົມກັນໄດ້ດົນ, ສະນັ້ນຂ້ອຍຕ້ອງເຕືອນເຈົ້າວ່ານີ້ແມ່ນ podcast ທີ່ຍາວທີ່ສຸດທີ່ພວກເຮົາໄດ້ປ່ອຍອອກມາຈົນເຖິງຕອນນີ້. ມັນເຕັມໄປດ້ວຍການອ້າງອີງເຖິງການເຮັດວຽກ, ນັກສິລະປິນ, ເຄື່ອງມື, ເວັບໄຊທ໌, ຊັບພະຍາກອນ. ບັນທຶກການສະແດງສໍາລັບອັນນີ້ແມ່ນມີຄວາມຫນາແຫນ້ນຫຼາຍ, ແລະທ່ານສາມາດຊອກຫາເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ທີ່ schoolofmotion.com. ຂ້ອຍຫວັງວ່າເຈົ້າຈະເພີດເພີນກັບການສົນທະນາທີ່ຍາວນານ, ບາງຄັ້ງທີ່ສັບສົນ, ແລະມັນຊ່ວຍໃຫ້ທ່ານເອົາ bow ງາມໃນປີ 2018 ໃນຂະນະທີ່ພວກເຮົາມຸ່ງຫນ້າໄປສູ່ອະນາຄົດ. ນີ້ພວກເຮົາໄປ. ດີ, Ryan, ພວກເຮົາຢູ່ທີ່ນີ້ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຫນຶ່ງປີຕໍ່ມາກັບບັນຊີລາຍຊື່ໃຫຍ່ຂອງສິ່ງທີ່ຈະເວົ້າກ່ຽວກັບ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງເວົ້າວ່າ, ຜູ້ຊາຍ, ນີ້ແມ່ນປີທີ່ຫນ້າຫວາດສຽວສໍາລັບອຸດສາຫະກໍາ, ສໍາລັບໂຮງຮຽນການເຄື່ອນໄຫວແລະຂ້າພະເຈົ້າຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ. ຢາກໃຫ້ເຈົ້າກັບມາເວົ້າເລື່ອງທັງໝົດນີ້, ຜູ້ຊາຍ.
Ryan: ເອີ, ຜູ້ຊາຍ, ຂອບໃຈຫຼາຍໆ. ສິ່ງດຽວແມ່ນຂ້ອຍບໍ່ເຊື່ອວ່າມັນເປັນເວລາຫນຶ່ງປີແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາໄດ້ບັນທຶກໄວ້ເຊັ່ນວ່າສາມ, ສີ່ເດືອນກ່ອນຫນ້ານີ້? ຂ້າພະເຈົ້າກັບຄືນໄປບ່ອນແລະຟັງມັນ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄື, “Wow. ນີ້ເປັນປີໜຶ່ງທີ່ໄວທີ່ສຸດທີ່ຂ້ອຍເຄີຍມີມາ.”
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີສິ່ງນັ້ນເກີດຂຶ້ນ, ແລະມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ໃນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ຈັງຫວະຂອງການປ່ຽນແປງແລະ iteration ເບິ່ງຄືວ່າຈະໄວຂຶ້ນໃນທົ່ວຄະນະ, ແລະດັ່ງນັ້ນໃນປີທີ່ຜ່ານມາ, ຂ້າພະເຈົ້າມີ, ພວກເຮົາ ... ຂ້ອຍຍັງເຮັດວຽກຢູ່ໃນບົດຄວາມກ່ຽວກັບທຸກສິ່ງທີ່ School of Motion ເຮັດໃນປີ 2018, ແລະຂ້ອຍລືມສິ່ງທີ່ໃຫຍ່ຫຼວງທີ່ພວກເຮົາເຮັດເພາະວ່າພວກເຂົາເປັນຄິດວ່າທາງເລືອກພຽງແຕ່ໄດ້ຮັບການຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະໃຫຍ່ຂຶ້ນ. ມີຄົນຊອກຫາຄູ່ຮ່ວມງານຫຼາຍຂຶ້ນ, ມີຄົນຊອກຫາແບນວິດພິເສດ ຫຼືຮູບແບບ ຫຼືຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍກວ່າທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້. ດັ່ງນັ້ນ, ແລ້ວ. ມັນຄືກັບສັນຍານຂອງເວລາ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. Dude, ເຈົ້າພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍ, ໂດຍທາງ. ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນຄໍາວ່າປ້າຍສີຂາວໃຊ້ວິທີທີ່ເຈົ້າຫາກໍ່ໃຊ້ມັນ. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ນັ້ນບໍ່ແມ່ນແຕ່ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເກີດຂຶ້ນແທ້ໆ ແລະມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າສົນໃຈແທ້ໆສຳລັບຂ້ອຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຜູ້ໃດທີ່ຟັງ, ຖ້າທ່ານຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງນີ້, ທ່ານເປັນ freelancer, ແຕ່ທ່ານກໍາລັງເລີ່ມຕົ້ນທີ່ຈະເຕີບໂຕໃນການຮ່ວມມືນີ້ກັບຫມູ່ເພື່ອນບາງຄົນ, ນັ້ນແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຄືການເຂົ້າຫາສະຕູດິໂອທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ແນ່ນອນ. ເປັນອິດສະຫຼະ. ແຕ່ທ່ານຍັງສາມາດຕັ້ງຕົວທ່ານເອງເປັນທາງເລືອກສໍາລັບໂຄງການທີ່ໃຫຍ່ກວ່າທີ່ບາງທີສະຕູດິໂອບໍ່ມີແບນວິດທີ່ຈະດໍາເນີນການ. ແຕ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດສ້າງໄດ້ໂດຍກົງ -
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ແທ້.
Joey: ... ແລະທ່ານສາມາດເປັນທີມງານການຜະລິດຫ່າງໄກສອກຫຼີກ. ມັນເຢັນຫຼາຍ, ຜູ້ຊາຍ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາກໍາລັງຜູກກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາເວົ້າກ່ອນຫນ້ານີ້. ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່, ບໍ່ພຽງແຕ່ເວົ້າ ... ຂ້ອຍເວົ້າກັບຫຼາຍໆຄົນກ່ຽວກັບ demo reels ແລະວິທີການນໍາສະເຫນີຕົວເອງ. ນັ້ນແມ່ນບ່ອນທີ່ຄວາມຄິດທັງຫມົດຂອງສຽງແລະວິໄສທັດກັບຄືນມາອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ແມ່ນບໍ? ຖ້າຢູ່ໃນບໍລິສັດຂອງພວກເຮົາ, ພວກເຮົາມີຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນຫ້າຄົນແລະພວກເຂົາທັງຫມົດມີຈຸດອ່ອນຂອງພວກເຂົາແລະຄວາມເຂັ້ມແຂງຂອງພວກເຂົາແລະວຽກເຮັດງານທໍາເຂົ້າມາແລະບໍ່ມີຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນເຫຼົ່ານັ້ນ.ມີຢູ່ ຫຼື ຈໍາເປັນຕ້ອງໄດ້ຕີແບບນັ້ນ ຫຼືວິທີການເວົ້າແບບນັ້ນ, ຂ້ອຍຢາກມີລາຍຊື່ນັກທຸລະກິດອິດສະຫຼະທີ່ຂ້ອຍສາມາດເຮັດວຽກຮ່ວມກັບໄດ້.
Ryan: ບໍ່ພຽງແຕ່ອີງໃສ່ຖານຂໍ້ມູນຂອງຂ້ອຍທີ່ເວົ້າວ່າ Houdini, Trapcode Particular, Stardust , ແຕ່ຍັງເຮັດໃຫ້ປະລາດໃຈໃນການເຮັດສິ່ງຕ່າງໆເພື່ອແນໃສ່ປະເພດຂອງລູກຄ້າຂອງລາວຫຼືຂ້ອຍຮູ້ວ່າພວກເຂົາມັກການຖ່າຍຮູບໃຕ້ນ້ໍາຫຼືພາບເຄື່ອນໄຫວທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບການເຄື່ອນໄຫວຊ້າຫຼາຍ, ແຕ່ມັນຖືກແຕ້ມດ້ວຍມື, ວ່າພວກເຂົາມີສຽງຫຼືວິໄສທັດຫຼື. ສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດ. ສໍາລັບຂ້ອຍ, ຫຼາຍໆຄັ້ງ, ວຽກງານຂອງຂ້ອຍເປັນຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນແມ່ນການສະແດງເປັນຕົວແທນຂອງນັກສະແດງ, ຄື, "ໂອ້, ຜູ້ຊາຍ, ຂ້ອຍຮັກນັກສິລະປິນນີ້, ຂ້ອຍເປັນແຟນຂອງພວກເຂົາ, ຂ້ອຍຢາກເຮັດວຽກກັບພວກເຂົາ, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ວ່າພວກເຂົາຕ້ອງການເຮັດວຽກແບບນີ້ໃນອະນາຄົດແລະພວກເຂົາບໍ່ມີໂອກາດເພາະວ່າພວກເຂົາໄດ້ເຂົ້າຫາຂ້ອຍແລະຂ້ອຍມີຊຸດວຽກທີ່ຂ້ອຍພະຍາຍາມເຮັດ."
Ryan: ນັ້ນແມ່ນໂອກາດທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຖ້າທ່ານມີຫຼາຍກ່ວາພຽງແຕ່ບັນຊີລາຍຊື່ຂອງຄວາມສາມາດດ້ານວິຊາການໃນ reel demo ຂອງທ່ານແລະທ່ານມີ, "ຂ້າພະເຈົ້າຈະເຮັດວຽກປະເພດນີ້." ດັ່ງນັ້ນ, ນັ້ນແມ່ນເຫດຜົນທີ່ຂ້ອຍເວົ້າຫຼາຍກ່ຽວກັບສຽງ ແລະວິໄສທັດເມື່ອຂ້ອຍລົມກັບຜູ້ຄົນ ເພາະມັນສາມາດເປັນຕົວແຍກທີ່ສຳຄັນສຳລັບເຈົ້າໄດ້.
ໂຈອີ: ສະນັ້ນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າ, ອັນນີ້ນຳໄປສູ່ທ່າອ່ຽງອື່ນ. ນີ້ບໍ່ແມ່ນທ່າອ່ຽງຫຼາຍເທົ່າກັບຄວາມເປັນຈິງທີ່ຂ້ອຍສືບຕໍ່ໄດ້ຍິນຈາກເຈົ້າຂອງສະຕູດິໂອແລະຜູ້ຜະລິດແລະຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນແລະສິລະປະແມ່ນວ່າພວກເຂົາ ... ມັນຫນ້າສົນໃຈສໍາລັບຂ້ອຍເພາະວ່າຈາກທັດສະນະຂອງຂ້ອຍ,School of Motion ກໍາລັງເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ ແລະຮ່າງກາຍຂອງນັກຮຽນຂອງພວກເຮົາກຳລັງເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ ແລະລາຍຊື່ນັກຮຽນເກົ່າຂອງພວກເຮົາກໍກຳລັງເຕີບໃຫຍ່ຂຶ້ນ. ພວກເຮົາກຳລັງພະຍາຍາມເອົານັກອອກແບບເຄື່ອນໄຫວອອກມາໃຫ້ຫຼາຍຂຶ້ນ ແລະພວກເຂົາຫຼາຍຄົນກໍ່ມີວຽກເຮັດ ແລະມີຄົນໄປອິດສະລະ ແລະໄດ້ຮັບການຈອງສອງເທົ່າ ແລະສາມເທົ່າ.
Joey: ເບິ່ງຄືວ່າໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວບໍ່ມີໃຜພໍທີ່ຈະເຮັດໄດ້. ວຽກງານທັງຫມົດທີ່ອອກມີ. ແຕ່ໃນລະດັບສູງ, ໃນລະດັບເຮືອນຄົວດິຈິຕອນ, ໃນລະດັບ Buck, ໃນລະດັບ Ant Giant, ລະດັບ Gunner, ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີຄວາມຕ້ອງການ insatiable ນີ້ສໍາລັບນັກສິລະປິນຊັ້ນສູງທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານແທ້ໆທີ່ຮູ້ວ່າພວກເຂົາກໍາລັງເຮັດຫຍັງແລະມີ. ເກືອບບໍ່ພຽງພໍຂອງພວກເຂົາ. ມັນແປກໃຈຂ້ອຍທີ່ໄດ້ຍິນວ່າແມ່ນແຕ່ສະຕູດິໂອທີ່ດີທີ່ສຸດຢູ່ເທິງສຸດ, ບາງຄັ້ງເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດຊອກຫາຄົນພຽງພໍເພື່ອເຮັດວຽກໄດ້.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. Joey, ມັນຫຼາຍກ່ວາບາງຄັ້ງ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຈັດການກັບທຸກໆມື້. ຂ້າພະເຈົ້າມີວົງການຂະຫນາດນ້ອຍຂອງປະຊາຊົນຈາກວັນອິດສະຫຼະຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະພຽງແຕ່ເຄືອຂ່າຍທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສົນທະນາທີ່ເອື້ອມອອກໄປຫາຂ້າພະເຈົ້າແລະຂ້າພະເຈົ້າເອື້ອມອອກໄປຫາເຂົາເຈົ້າ. ມີສູນຍາກາດຈາກລະດັບນໍ້າໜັກກາງຫານໍ້າໜັກທົ່ວກະດານ. ເມື່ອທ່ານເຫັນບໍລິສັດເຊັ່ນ Giant Ant ຍື່ນອອກມາໃນ Twitter ໂດຍກ່າວວ່າ, "Hey, ພວກເຮົາກໍາລັງຊອກຫານັກເຄື່ອນໄຫວ cel ເພີ່ມເຕີມ," ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍໄດ້ເຮັດສິ່ງນີ້ດ້ວຍຕົວເອງ, ນັ້ນແມ່ນຍ້ອນວ່າພວກເຂົາໄດ້ເຂົ້າເຖິງທຸກຄົນ. ຄົນທີ່ເຂົາເຈົ້າບັນລຸໄດ້ໃນອະດີດ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ໂອ້ລົມກັບທຸກຄົນທີ່ເຮັດວຽກເພື່ອໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເອື້ອມອອກໄປຫາໂຄງສ້າງສະຫນັບສະຫນູນຂອງເຂົາເຈົ້າ,ແລະເຂົາເຈົ້າບໍ່ສາມາດຮັບຄົນພຽງພໍໄດ້.
Ryan: ຖ້າເຈົ້າເຮັດການໂທຫາໂລກໂດຍພື້ນຖານ, ບໍ່ແມ່ນແຕ່ຢູ່ໃນກະດານຂໍ້ຄວາມ ຫຼືໃນເວທີສົນທະນາ ຫຼືໃນຊ່ອງ Slack ຫຼືໃນ LinkedIn ຫຼື Motionograher, ໂຮງຮຽນ. ຂອງ Motion board, ແຕ່ເຈົ້າພຽງແຕ່ລະເບີດໄປທົ່ວໂລກໃນ Instagram ແລະ Twitter ຊອກຫາໃຜກໍ່ຕາມ, ເຫຼົ່ານີ້ແມ່ນບໍລິສັດທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ທຸກຄົນຕ້ອງການເຮັດວຽກແລະພວກເຮົາທຸກຄົນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຊອກຫານັກສິລະປິນທີ່ມີນ້ໍາຫນັກກາງເຖິງລະດັບສູງທີ່ພວກເຮົາສາມາດ. ຈ້າງພະນັກງານ ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈະເປັນນັກອິດສະລະທີ່ໜ້າເຊື່ອຖືຫຼາຍເທື່ອ.
Ryan: ຂອບໃຈພະເຈົ້າທີ່ມີສະຖານທີ່ເຊັ່ນ School of Motion ແລະ Mograph Mentor ທີ່ກຳລັງສອນຄົນ ແລະໃຫ້ພວກເຂົາກຽມພ້ອມ ແລະເຮັດວຽກຕໍ່ໄປ. ແຕ່ມັນຍາກແທ້ໆ. ມັນແປກໃຈຂ້ອຍແທ້ໆວ່າຍາກປານໃດ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຂ້ອຍຢູ່ໃນ Chicago ໃນຕະຫຼາດຮອງ, ແຕ່ຫມູ່ເພື່ອນໃນ LA, ຫມູ່ເພື່ອນໃນ Seattle, ຫມູ່ເພື່ອນໃນນິວຢອກ, ທຸກຄົນມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຊອກຫາຄົນທີ່ຖືກຕ້ອງຍ້ອນວ່າພວກເຂົາເລີ່ມຂະຫຍາຍ.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍຢາກຮູ້ຢາກເຫັນ, ເຫດຜົນອັນນັ້ນແມ່ນຫຍັງ, ເຈົ້າຄິດບໍ? ດັ່ງນັ້ນ, ຫນຶ່ງໃນຕະຫຼາດທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ຢ່າງຫນ້ອຍໃນ West Coast, ຢ່າງຊັດເຈນເຮັດໃຫ້ມັນຍາກກວ່າແມ່ນພຽງແຕ່ຍັກໃຫຍ່ເຕັກໂນໂລຢີເຫຼົ່ານີ້ສາມາດຈ່າຍເງິນໃຫ້ freelancer ແລະນັກສິລະປິນສອງເທົ່າຂອງສິ່ງທີ່ studio ສາມາດ, ໃນບາງກໍລະນີ. ດັ່ງນັ້ນ, ແມ່ນບໍ? ມັນເປັນການແຂ່ງຂັນສໍາລັບພວກເຂົາບໍ? ຫຼືວ່າມີດີພໍບໍ່ພຽງພໍບໍ?
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນສ່ວນໜຶ່ງທີ່ແນ່ນອນວ່າມີນັກສິນລະປິນລະດັບສູງສຸດຈຳນວນໜຶ່ງໄດ້ຮັບ.ດູດແລະຖືກດຶງອອກຈາກ freelance ຫຼືຖືກດຶງອອກຈາກບໍລິສັດທີ່ພວກເຂົາໄດ້ຢູ່ສໍາລັບເຈັດຫຼືແປດປີ. ເມື່ອຂ້ອຍຢູ່ທີ່ Imaginary Forces ໃນຫົກເດືອນທີ່ຜ່ານມາ, ມັນເກີດຂຶ້ນ. ສອງ ຫຼືສາມຄົນທີ່ດີທີ່ສຸດທີ່ເຄີຍຢູ່ທີ່ນັ້ນມາໄລຍະໜຶ່ງແລ້ວ ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວໄດ້ເກັບໝາກເຜັດ ແລະດຶງເຂົ້າມາ. ສອງສາມຄົນພິຈາລະນາໄປເປັນອິດສະລະ ແລະພາຍໃນບໍ່ຮອດຫົກເດືອນກໍຈົບລົງທີ່ Apple ຫຼື Google ຫຼື Facebook. ຂ້ອຍຄິດວ່ານັ້ນເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງມັນ.
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງໃຫຍ່ອີກອັນໜຶ່ງແມ່ນການຂະຫຍາຍຄຳນິຍາມຂອງຄຳວ່າ ດີພໍແທ້. ມີຫຼາຍຄົນທີ່ມີຄວາມສາມາດດ້ານວິຊາການ. ມີຫລາຍຄົນທີ່ມີຄວາມຊໍານິຊໍານານ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ ມີຄົນຈຳນວນໜຶ່ງທີ່ຂາດທັກສະອ່ອນ, ສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນ: ການເປັນສິລະປະໂດຍກົງ, ສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນວ່າ ຮູ້ວ່າຈະເວົ້າຢູ່ໃສ ແລະ ເວລາໃດ, ການສະແດງເວລາມີສຽງ ແລະ ເວລາໃດທີ່ເຈົ້າຕ້ອງການ ພຽງແຕ່ເຮັດໜ້າທີ່ມອບໝາຍ, ຄົນທີ່ສາມາດເວົ້າໄດ້. ຄິດກ່ຽວກັບຕີນຂອງພວກເຂົາ, ຜູ້ທີ່ເຕັມໃຈທີ່ຈະໄດ້ຮັບບົດສະຫຼຸບສັ້ນໆທີ່ມີກ່ອງທີ່ພວກເຂົາເຮັດວຽກຢູ່ພາຍໃນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນໄດ້ຮັບການມອບຫມາຍແລະເອົາມັນໄປ, ຂ້ອຍກຽດຊັງການໃຊ້ປະໂຫຍກນີ້, ແຕ່ເອົາມັນໄປສູ່ຄວາມກ້າວຫນ້າຕໍ່ໄປ.
Ryan: ມີສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຈະເຮັດການອອກແບບທີ່ເຮັດສໍາເລັດລາຍການກວດສອບ. ແຕ່ມີອີກສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຈະເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍຍັງມີແນວຄວາມຄິດອື່ນໆເຫຼົ່ານີ້ທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການປະສົມປະສານທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າສາມາດເພີ່ມການສົນທະນາໄດ້ຍ້ອນວ່າພວກເຮົາກໍາລັງອອກແບບອະນິເມຊັນຫຼືອອກແບບການເລົ່າເລື່ອງຫຼືສ້າງແນວຄວາມຄິດສໍາລັບ.ຂະບວນການ. "ສິ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຍັງເປັນຂຸມທີ່ຕ້ອງໄດ້ຮັບການເຕີມລົງໄປໃນການສຶກສາ, ບໍ່ພຽງແຕ່ຈາກໂຮງຮຽນອອນໄລນ໌ເຊັ່ນ School of Motion, ແຕ່ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ເຖິງແມ່ນວ່າຈາກຄົນທີ່ອອກຈາກສູນສິລະປະ, ຄົນທີ່ອອກຈາກ Otis, ຄົນທີ່ອອກມາຈາກ SCAD.
Ryan: ທັກສະອ່ອນໆເຫຼົ່ານັ້ນ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າທຸກຄົນເນັ້ນຄວາມສາມາດທາງດ້ານເຕັກນິກ ແລະ ຄວາມສາມາດໃນການສະແດງ ແລະເຮັດພາບເຄື່ອນໄຫວແບບ 2D, ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍເອງ ແລະຄົນອື່ນໆ. ໝູ່ເພື່ອນຂອງຂ້ອຍມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກໃນການຄົ້ນຫາການຕື່ມສໍາລັບນັກສິລະປິນອາວຸໂສຫຼືຜູ້ທີ່ຈະເປັນຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະທີ່ນໍາພາທີມງານສອງຫຼືສາມຄົນ. ຄົນເຫຼົ່ານີ້ທັງ ໝົດ ເຄາະປະຕູຂອງເຈົ້າ, ເຄາະປະຕູຂອງ Mograph Mentor, ແລະເລີ່ມເຂົ້າສູ່ອຸດສາຫະ ກຳ ແລະເລີ່ມເຮັດວຽກ, ຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະເຫັນຄົນເຫຼົ່ານັ້ນທີ່ເປັນນັກສິລະປິນທີ່ມີຄວາມ ຊຳ ນິ ຊຳ ນານດ້ານເຕັກນິກທີ່ ໜ້າ ຕື່ນຕາຕື່ນໃຈຫຼາຍຂື້ນເພື່ອສາມາດເປັນປະເພດຕ່າງໆ. ຄົນທີ່ພວກເຮົາສາມາດນໍາໃຊ້ແລະເຊື່ອຖືໄດ້ທັງຫມົດ ເວລາ.
Joey: ດີເລີດ. ນັ້ນແມ່ນຄໍາແນະນໍາທີ່ດີແທ້ໆແລະນັ້ນແມ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນສິ່ງທີ່ຊັດເຈນ, ໂດຍສະເພາະຖ້າທ່ານເປັນອິດສະລະ, ທ່ານຕ້ອງພັດທະນາທັກສະລະຫວ່າງບຸກຄົນ. ມັນເປັນພື້ນຖານຂອງວິທີການເຢັນ, ວິທີການເປັນມິດ, ແລະວິທີການເຮັດວຽກໄດ້ງ່າຍ. ມັນເປັນເລື່ອງທີ່ຫນ້າເສົ້າໃຈເລັກນ້ອຍທີ່ໄດ້ຍິນວ່ານັ້ນແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງຕົ້ນຕໍທີ່ຂັດຂວາງປະຊາຊົນຈາກການໄດ້ຮັບໂທ. ດັ່ງນັ້ນ, ສິດທັງຫມົດ. ຂ້ອຍຈະຄິດກ່ຽວກັບສິ່ງນັ້ນຫຼາຍໃນປີ 2019 ແລະພະຍາຍາມຊອກຫາວິທີທີ່ຈະຊ່ວຍນັກຮຽນ ແລະ ນັກຮຽນເກົ່າຂອງພວກເຮົາປັບຕົວເຂົ້າກັບສິ່ງນັ້ນ. ສະນັ້ນ, ຂອບໃຈທີ່ຍົກຂຶ້ນມາ.
Joey: ມາລົມກັນ, ມີແນວໂນ້ມອີກສອງສາມອັນທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການເຂົ້າ. ຫນຶ່ງ, ແລະນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດບອກໄດ້ວ່າມັນເປັນແນວໂນ້ມຫຼືຖ້າຫາກວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ສັງເກດເຫັນຫຼາຍ, ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບແນວໂນ້ມ. ແຕ່ມັນເບິ່ງຄືວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສ່ວນຫນຶ່ງຂອງມັນເປັນພຽງແຕ່ວັດທະນະທໍາໃນມື້ນີ້, ໂດຍສະເພາະໃນສະຫະລັດ, ແມ່ນ touchy ຫຼາຍ. ທຸກຄົນມີໜ້ອຍໜຶ່ງ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າປະຊາຊົນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າພວກເຂົາຕ້ອງລະມັດລະວັງຫຼາຍກວ່າເກົ່າກັບສິ່ງທີ່ພວກເຂົາເວົ້າແລະມີຄໍາທີ່ woke ເຂົ້າມາໃນຫົວຂອງຂ້ອຍ. ດັ່ງນັ້ນ, ມີການສົນທະນາຫຼາຍຂື້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ກ່ຽວກັບຈັນຍາບັນໃນທຸລະກິດຂອງພວກເຮົາ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງທີ່ດີ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ. ຖ້າ, ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້, ຖ້າທ່ານເປັນ vegetarian ຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ທ່ານບໍ່ຕ້ອງການເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງສໍາລັບໄກ່ Tyson. ມີສິ່ງທີ່ຄ້າຍຄືວ່າເປັນປະເພດທີ່ຈະແຈ້ງ. ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນມີພື້ນທີ່ສີຂີ້ເຖົ່າເຫຼົ່ານີ້. ແທ້ຈິງແລ້ວ, ເວລາທີ່ຂ້ອຍເຫັນຢູ່ສະເໝີແມ່ນກັບບໍລິສັດສື່ສັງຄົມທີ່ເຂົາເຈົ້າເຮັດດີທີ່ບໍ່ສາມາດປະຕິເສດໄດ້, ມີສິ່ງທີ່ປະຕິເສດບໍ່ໄດ້, ແລະຄວາມສົມດຸນຂອງສິ່ງນັ້ນສາມາດແຕກຕ່າງກັນ, ຂຶ້ນກັບຜູ້ທີ່ທ່ານຖາມ.
Joey: ບາງຄົນ ປະຊາຊົນ, ໂດຍສະເພາະນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ເພາະວ່າພວກເຮົາມັກຈະຖືກຮຽກຮ້ອງໃຫ້ເຮັດໃຫ້ບໍລິສັດເຫຼົ່ານັ້ນມີຄວາມຮູ້ສຶກຫຼາຍມີຄວາມກ່ຽວຂ້ອງ ແລະເປັນມິດ ແລະ, "Hey, ເບິ່ງການຄ້າອັນນີ້ທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດ," ແລະພວກເຮົາຮູ້ຫຼາຍກ່ຽວກັບສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຖືກຮ້ອງຂໍໃຫ້ເຮັດ ແລະພວກເຮົາໄດ້ຮັບຄ່າຈ້າງຢ່າງດີສໍາລັບມັນບາງຄັ້ງ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເປັນພຽງແຕ່ຄໍາຖາມ. ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີການສົນທະນາຫຼາຍຂື້ນກ່ຽວກັບມັນ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຫນ້າສົນໃຈແທ້ໆ. ຂ້ອຍຢາກຮູ້ຢາກເຫັນຄວາມຄິດຂອງເຈົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ.
Ryan: ແລ້ວ, ຂ້ອຍມັກບາງເລື່ອງທີ່ Sander ເວົ້າໃນ podcast ຂອງເຈົ້າ, ເຊິ່ງລາວໄດ້ອະທິບາຍສິ່ງທີ່ສຳຄັນກັບລາວຢູ່ບ່ອນນັ້ນ. ຢູ່ໃນອາຊີບຂອງລາວໃນປັດຈຸບັນແລະບ່ອນທີ່ລາວຢູ່ໃນອະດີດແລະການຕັດສິນໃຈທີ່ລາວເຮັດກັບຫຼັງຈາກນັ້ນກັບບ່ອນທີ່ລາວຢູ່ໃນປັດຈຸບັນຍ້ອນວ່າສະຖານີຂອງລາວ, ຍ້ອນວ່າລາວ, ທີ່ສໍາຄັນ, ຂ້ອຍໃຊ້ຄໍາວ່າ leverage ຂ້ອນຂ້າງເລັກນ້ອຍ. ແຕ່ຍ້ອນຄວາມສາມາດ, ຊື່ສຽງຂອງລາວ, ລາວສາມາດເວົ້າວ່າບໍ່ກັບສິ່ງຕ່າງໆແລະລາວສາມາດຢືນຢູ່ໄດ້. ລາວບໍ່ ຈຳ ເປັນຕ້ອງເວົ້າວ່າທຸກຄົນຄວນມີຈຸດຢືນຄືກັນກັບລາວ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າບົດຮຽນທີ່ມາຈາກລາວແມ່ນເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້. ຖືກຕ້ອງບໍ?
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າສິ່ງທີ່ພວກເຈົ້າກຳລັງເຮັດຢູ່, ອະນາຄົດກຳລັງເຮັດຫຍັງ, ສິ່ງທີ່ Hayley ກັບ Motion Hatch ກຳລັງເຮັດແມ່ນສອນຄົນໃນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເລືອກໄດ້. ສິດ? ເມື່ອທ່ານເລີ່ມເຮັດອິດສະລະ, ທ່ານສາມາດເອົາຄ່າ ທຳ ນຽມຂ້າໄດ້. ເມື່ອທ່ານເລີ່ມເປັນອິດສະລະ, ເຈົ້າສາມາດເຮັດສິ່ງທີ່ Jordan Scott ເຮັດແລະເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍບໍ່ຖື, ຖ້າທ່ານຕ້ອງການຈອງຂ້ອຍ, ຈອງຂ້ອຍ, ຖ້າບໍ່, ຂ້ອຍບໍ່ຖື, ມັນບໍ່ຄຸ້ມຄ່າເວລາຂອງຂ້ອຍ. ຖ້າເຈົ້າຕ້ອງການຂ້ອຍ ເຈົ້າຮູ້ວ່າຈະຊອກຫາຂ້ອຍຢູ່ໃສ.”ທຸກຄົນເລີ່ມຮຽນຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າສາມາດປະຕິບັດຕົນເອງຄືກັບບໍລິສັດຕ່າງໆ ຫຼືເຂົາເຈົ້າສາມາດປະຕິບັດກັບເຂົາເຈົ້າດ້ວຍລະບຽບທີ່ເປັນສ່ວນຕົວຂອງເຂົາເຈົ້າ.
Ryan: ມັນກໍເກີດຂຶ້ນໃນຕອນນີ້ຄືກັນ, ພວກເຮົາອາໄສຢູ່ໃນໂລກທີ່ເປັນບ່ອນຝັງດິນໂດຍພື້ນຖານແລ້ວ. , ແຕ່ minefield ເປັນສິ່ງຈໍາເປັນຢູ່ໃນໂຖປັດສະວະຍັກໃຫຍ່ຂອງ Jell-O. ທຸກໆບາດກ້າວທີ່ທ່ານເຮັດຈະຍູ້ບໍ່ແຮ່ໄປຊ້າຍ ແລະຂວາ ແລະບໍ່ມີໃຜຮູ້ວ່າບັນຫາທັງໝົດຢູ່ໃສ. ສິດ? ຂ້ອຍຮັກ Twitter. ຂ້ອຍມີຊີວິດຢູ່ແລະຕາຍໂດຍ Twitter. Twitter ໃນເວລາທີ່ມັນເລີ່ມຕົ້ນ, ຫຼືຢ່າງຫນ້ອຍໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າກະໂດດເຂົ້າໄປໃນ, ເປັນ beacon ຂອງແສງສະຫວ່າງ. ມັນແມ່ນການສື່ສານ. ມັນເຊື່ອມຕໍ່ຄົນ. ມັນຮັບຜິດຊອບຕໍ່ການປ່ຽນແປງທາງດ້ານການເມືອງແລະສັງຄົມໃນຕາເວັນອອກກາງ. ໃນປັດຈຸບັນມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນທັງຫມົດໃນໄລຍະເວລາສັ້ນໆເຖິງຈຸດທີ່ຂ້ອຍໄດ້ພິຈາລະນາຢ່າງຈິງຈັງ ... ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ເວລາຫົກເດືອນຈາກມັນໃນປີກາຍນີ້. ແຕ່ຂ້ອຍພິຈາລະນາຢ່າງຈິງຈັງວ່າພຽງແຕ່ປະຖິ້ມມັນຫມົດ.
Ryan: ອາດຈະເປັນສອງປີກ່ອນ, ຂ້ອຍຢາກເຮັດວຽກໃຫ້ Twitter, ເຮັດວຽກຢູ່ບໍລິສັດ, ເຮັດກາຟິກເຄື່ອນໄຫວ, ມີສ່ວນຮ່ວມກັບການອອກແບບ UX, ຊ່ວຍເຂົາເຈົ້າ. ຄິດອອກຄຸນນະສົມບັດ. ຂ້າພະເຈົ້າຈະບໍ່ເຄີຍຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດວຽກຢູ່ທີ່ນັ້ນໃນປັດຈຸບັນໃນລະບົບປະຈຸບັນທີ່ເຂົາເຈົ້າມີໃນປະຈຸບັນ, ມີຜູ້ນໍາໃນປະຈຸບັນ, ແລະສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຮັບຜິດຊອບແລະສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າອະນຸຍາດໃຫ້ເກີດຂຶ້ນ. ຂ້ອຍຮັກທີ່ Sander ສາມາດເວົ້າໄດ້ວ່າ, "ເບິ່ງ. ໃນຖານະທີ່ເປັນສະມາຊິກຊັ້ນນໍາຂອງອຸດສາຫະກໍາ, ດັ່ງທີ່ທຸກຄົນມີຈຸດປະສົງ, ຂ້ອຍຈະບໍ່ໄດ້ເຮັດວຽກສໍາລັບ.ບໍລິສັດທີ່ແນ່ນອນ. ຂ້ອຍຢາກເຮັດວຽກເພື່ອການເລີ່ມຕົ້ນ ຫຼືເຮັດວຽກໃຫ້ກັບບໍລິສັດທີ່ເຮັດສິ່ງທີ່ດີຕໍ່ສັງຄົມ."
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີຫຼາຍ ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນສໍາຄັນສໍາລັບພວກເຮົາທີ່ຈະບໍ່ເວົ້າຫຍັງ? ຄວນຈະເປັນ. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນແທ້ໆສໍາລັບພວກເຮົາທີ່ເປັນຜູ້ນໍາຂອງອຸດສາຫະກໍາທີ່ຈະເວົ້າວ່າ, "ເຈົ້າສາມາດຢືນ, ເຈົ້າສາມາດເລືອກໄດ້, ແລະມັນຂຶ້ນກັບເຈົ້າທີ່ຈະເຮັດ."
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້ອຍຄິດວ່າວິທີທີ່ຂ້ອຍມັກເບິ່ງມັນໜ້ອຍກວ່າທີ່ຈະຮູ້ສຶກວ່າເຈົ້າຕ້ອງຕໍ່ສູ້ຕ້ານກັບບໍລິສັດເຫຼົ່ານີ້ທີ່ບາງທີເຈົ້າບໍ່ເຫັນດີນຳ ແລະມັນເປັນເລື່ອງຫຼາຍກວ່າທີ່ຈະຮູ້ຄຸນຄ່າຂອງເຈົ້າ. ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ໃນເວລາທີ່ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນ, ແນ່ນອນ, ທ່ານກໍ່ບໍ່ຮູ້ວ່າມູນຄ່າຂອງທ່ານແມ່ນຫຍັງ. ແມ່ນບໍ? ແຕ່ເມື່ອທ່ານໄດ້ເຮັດວຽກສອງສາມປີ, ແລະໂດຍສະເພາະຖ້າທ່ານໄປ freelance ຫຼືທ່ານເລີ່ມຕົ້ນສະຕູດິໂອຫຼືບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: ວ່າ, ໃນທີ່ສຸດ, ເຈົ້າຕ້ອງມາຈັບມືກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າເຈົ້າກໍາລັງໃຫ້ບໍລິການທີ່ມີຄຸນຄ່າຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອແກ່ລູກຄ້າຂອງເຈົ້າແລະເຈົ້າ. ທ່ານຕ້ອງການໃຫ້ພວກເຂົາໄດ້ຮັບເງິນແລະຈ່າຍໃບບິນຄ່າຂອງທ່ານ. ແຕ່ພວກເຂົາຕ້ອງການເຈົ້າຫຼາຍໃນບາງກໍລະນີ.
Joey: ນັ້ນແມ່ນການປ່ຽນຈິດໃຈທີ່ແປກປະຫຼາດແທ້ໆທີ່ຈະເປີດ, ແລະນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກ. Chris Doe ເວົ້າກ່ຽວກັບມັນຕະຫຼອດເວລາ. ລາວເກັ່ງແທ້ໆໃນການອະທິບາຍ. ແຕ່ຖ້າທ່ານສາມາດເຮັດໃຫ້ການປ່ຽນນັ້ນແລະພຽງແຕ່ຫມັ້ນໃຈໃນມູນຄ່າຂອງທ່ານຕໍ່ລູກຄ້ານັ້ນ, ທ່ານມີພະລັງງານຫຼາຍກ່ວາທ່ານ10 ເດືອນກ່ອນຫນ້ານີ້, ພຽງແຕ່ຍ້ອນວ່າທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງເກີດຂຶ້ນໄວ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນບັນທຶກນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຂໍແຈ້ງໃຫ້ທຸກຄົນໄວໆນີ້ພຽງແຕ່ປັບປຸງສັ້ນໆ. ຈະມີບົດຄວາມທີ່ຍາວກວ່ານີ້.
Joey: ແຕ່, ພຽງແຕ່ສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຟັງ, ພຽງແຕ່, ທ່ານຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນປະເພດຂອງການເວົ້າໂອ້ອວດ, ແຕ່ຍັງເປັນປະເພດຂອງການແຈ້ງໃຫ້ທຸກຄົນຮັບຮູ້ເພາະວ່າທຸກຄົນຟັງ. ນີ້, ທ່ານເປັນສ່ວນຫນຶ່ງອັນໃຫຍ່ຫຼວງຂອງເຫດຜົນທີ່ວ່າ School of Motion ສາມາດເຕີບໂຕແບບທີ່ພວກເຮົາມີ. ປີນີ້ພວກເຮົາໄດ້ຫຼຸດລົງຫ້າຫ້ອງຮຽນໃຫມ່, ຊຶ່ງເປັນປະເພດຂອງ Crazy. ພວກເຮົາໄດ້ຫຼຸດລົງຫ້ອງຮຽນ Cinema4D ທໍາອິດຂອງພວກເຮົາ, Cinema4D Basecamp ກັບ EJ. ພວກເຮົາໄດ້ຫຼຸດລົງຫ້ອງຮຽນ Photoshop ແລະ Illustrator ເລີ່ມຕົ້ນ, ສອນໂດຍ Jake Bartlett ເອີ້ນວ່າ Photoshop ແລະ Illustrator Unleashed. Buck ໄດ້ intro ກັບຫ້ອງຮຽນນັ້ນ, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນບັນຊີລາຍຊື່ຖັງສໍາລັບຂ້ອຍ. ພວກເຮົາຫຼຸດລົງ, ຕົວຈິງແລ້ວພວກເຮົາໄດ້ແກ້ໄຂຫຼັກສູດ Rigging Academy ຂອງພວກເຮົາຢ່າງສົມບູນ. Rigging Academy 2.0 ອອກມາໂດຍອີງໃສ່ DUIK Bassel. ພວກເຮົາໄດ້ປ່ອຍຫຼັກສູດ Advanced Motion Methods ຂອງ Sander van Dijk, ເຊິ່ງຂາຍໝົດໃນຫ້ານາທີ, ຫ້ານາທີ, ຂາຍອອກແລ້ວ.
Ryan: Sold out-
Joey: Faster than-
Ryan: ໄວກວ່າ Blend. ດັ່ງນັ້ນ, ... ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ Blend, Blend 3 ຕ້ອງພະຍາຍາມຂາຍອອກໄວກວ່າຫ້ອງຮຽນ Sander.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຈະເກີດຂຶ້ນແທ້ໆ, ນັ້ນຈະເປັນການຄາດຄະເນຂອງຂ້ອຍ, ແລະສຸດທ້າຍ. ພວກເຮົາໄດ້ປ່ອຍອອກມາເມື່ອຫ້ອງຮຽນຟຣີທີ່ມີຊື່ວ່າເສັ້ນທາງໄປສູ່ Mograph ທີ່ເປັນປະເພດຂອງຈົດຫມາຍສະບັບຮັກເພື່ອຄິດວ່າເຈົ້າເຮັດ. ແນ່ນອນ, ໃນເວລາທີ່ທ່ານເລີ່ມຕົ້ນ, ທ່ານບໍ່. ສິດ? ດັ່ງນັ້ນ, ເຈົ້າອາດຈະຖືກຈັດໃຫ້ຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ຈະຕ້ອງເວົ້າວ່າແມ່ນກັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ອາດຈະເປັນຄໍາຖາມທາງຈັນຍາບັນສໍາລັບທ່ານເພາະວ່າເຈົ້າຕ້ອງຊື້ຜ້າອ້ອມຫຼືຈ່າຍຄ່າຈໍານອງຫຼືໃດກໍ່ຕາມ.
Joey: ແຕ່ຂ້ອຍ ພຽງແຕ່ຮັກທີ່ມີການສົນທະນາກ່ຽວກັບມັນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່ານັ້ນແມ່ນສິ່ງຕົ້ນຕໍ. ຂ້ອຍຖືກມືທາງດ້ານການເມືອງ. ທຸກຄົນເຮັດໃນສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຮູ້ສຶກວ່າຕ້ອງເຮັດ. ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າແມ້ແຕ່ເວົ້າເລື່ອງມັນກໍມີສຸຂະພາບດີກ່ວາການຝັງຄວາມຮູ້ສຶກເຫຼົ່ານັ້ນ ແລະພຽງແຕ່ເວົ້າວ່າ, "ເອີ ຂ້ອຍໄດ້ກິນເຂົ້າແລ້ວ, ຂ້ອຍກໍ່ໄປເຮືອນຂອງຂ້ອຍ ແລະເຮັດວຽກ."
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ປີນີ້ເປັນປີທີ່ເວົ້າກັບຂ້ອຍແລະເອື້ອມອອກໄປຫາຜູ້ຄົນ, ຜູ້ຄົນເຂົ້າຫາຂ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຫວັງວ່າໃນອະນາຄົດກັບພວກທ່ານ, ດ້ວຍ Motion Hatch, ມີຄົນປະເຊີນຫນ້າແລະພົບກັນຫຼາຍຂຶ້ນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນກອງປະຊຸມຫຼືການປະຊຸມຫຼືພຽງແຕ່ໄປແລະດື່ມເຄື່ອງດື່ມ, ການສົນທະນາເຫຼົ່ານີ້ກ່ຽວກັບສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນອັດຕາແລະການຈອງແລະ, "ຂ້ອຍຄວນເຮັດວຽກບໍ? ສໍາລັບບໍລິສັດ X?" ຫຼາຍພວກເຮົາທຸກຄົນເວົ້າກ່ຽວກັບມັນ, ພວກເຮົາກໍ່ຍິ່ງຮູ້ວ່າມັນເປັນເລື່ອງທຳມະດາຂອງທຸກໆຄົນ.
Ryan: ທຸກຄົນ, ບໍ່ວ່າມື້ໜຶ່ງເຈົ້າຈະເຮັດວຽກເປັນອິດສະລະຈາກໂຮງຮຽນ, ເຈົ້າເຄີຍຢູ່ບ່ອນໃດ? studio ສໍາລັບ 10 ປີ, ທ່ານໄດ້ເຮັດວຽກສໍາລັບຕົວທ່ານເອງສໍາລັບ 20, ທຸກຄົນໃນລະດັບໃດຫນຶ່ງແມ່ນພື້ນຖານທີ່ມີການສົນທະນາດຽວກັນເຫຼົ່ານີ້. ພວກເຂົາອາດຈະຢູ່ໃນລະດັບສູງກວ່າຫຼືລະດັບຕ່ໍາແລະມີ aຄວາມຜິດພາດເລັກນ້ອຍຫຼາຍ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຕົກລົງເຫັນດີທັງຫມົດ, ຜູ້ຊາຍ. ນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດໃນປີຕໍ່ໄປແມ່ນລະດັບແລະຈໍານວນການສົນທະນາທີ່ກໍາລັງເລີ່ມເກີດຂຶ້ນ. ຮູ້ສຶກວ່າມັນແຕກຕ່າງຈາກອະດີດທັງໝົດ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະທຸກຄົນເປີດໃຈຫຼາຍ ແລະຂ້ອຍເວົ້າສະເໝີວ່າອຸດສາຫະກຳແມ່ນຍິ່ງໃຫຍ່ແນວໃດ ແລະທຸກຄົນເປັນມິດ ແລະເປີດໃຈແນວໃດ. ມັນເປັນຄວາມຈິງ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ເປົ່າຄວັນຢາສູບເຖິງກົ້ນອຸດສາຫະກໍາ. ໃນຄວາມເປັນຈິງ, ມັນແມ່ນວິທີການ. ດັ່ງນັ້ນ, ແນວໂນ້ມສຸດທ້າຍທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການເວົ້າກ່ຽວກັບ, ແລະຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ສາມາດຄິດເຖິງວິທີທີ່ດີກວ່າການວາງນີ້ນອກເຫນືອຈາກການຍົກເລີກການລ້ຽງ. ມີບາງສຽງທີ່ເຂັ້ມແຂງແທ້ໆໃນຊຸມຊົນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວທີ່ໄດ້ຊຸກຍູ້ໃຫ້ມີຄວາມຍຸຕິທໍາແລະຄວາມສະເຫມີພາບຫຼາຍຂຶ້ນແລະກົງໄປກົງມາ, ພຽງແຕ່ຮັບຮູ້ເຖິງບາງບັນຫາທີ່ນັກສິລະປິນຍິງຕ້ອງຈັດການກັບ.
Joey: ພວກເຮົາ ມີ Michelle Ouellette ຈາກ Yeah Haus ໃນພອດແຄສ. ນາງໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບບາງສິ່ງທີ່ຫນ້າຢ້ານແທ້ໆທີ່ນາງໄດ້ຜ່ານໄປໃນການເຮັດວຽກຂອງນາງ, Angie Feret. ເລື່ອງເຫຼົ່ານີ້, ເມື່ອຂ້ອຍໄດ້ຍິນມັນ, ມັນຍາກທີ່ຈະຈິນຕະນາການແລະມັນເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ວ່ານີ້ແມ່ນບົດຮຽນໃຫຍ່ອັນຫນຶ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ໃນປີນີ້ທີ່ພວກເຮົາຈະເຂົ້າໃຈເລັກນ້ອຍແມ່ນບາງຄັ້ງຂ້ອຍອາໄສຢູ່ໃນຕົວເອງ. ຫົວຫນ້າເລັກນ້ອຍເກີນໄປແລະປະສົບການທີ່ຂ້ອຍມີ, ມັນງ່າຍທີ່ຈະສົມມຸດວ່າປະສົບການຂອງຄົນອື່ນແມ່ນຄ້າຍຄືກັນ. ມັນບໍ່ແມ່ນຄວາມຈິງ.
Joey: ສະນັ້ນ, ຂ້ອຍຕື່ນເຕັ້ນແທ້ໆທີ່ຈະໄດ້ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມແລະມີນັກສິລະປິນປະເພດຕົວແບບຍິງຫຼາຍກ້າວຂຶ້ນແລະເວົ້າສິ່ງທີ່ຢູ່ໃນໃຈຂອງພວກເຂົາແລະຊີ້ໃຫ້ເຫັນເຖິງຄວາມບໍ່ສະເຫມີພາບບາງຢ່າງແລະພຶດຕິກໍາທີ່ບໍ່ດີ. ບາງອົງການຈັດຕັ້ງ, Punanimation, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບລາງວັນສໍາລັບຊື່ທີ່ດີທີ່ສຸດ, yeah, Strong Women in Motion, Women in Mograph, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການສະຫນັບສະຫນູນໂດຍ Maxon. Maxon ເປັນຜູ້ຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ, ແຕ່ມີສ່ວນກ່ຽວຂ້ອງກັບການຊຸກຍູ້ນັກສິລະປິນຍິງຫຼາຍຂື້ນເປັນແຖວຫນ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ. ມັນເປັນພຽງແຕ່ຊ່ວຍສ້າງຊຸມຊົນທີ່ເຂັ້ມແຂງຂອງນັກສິລະປິນຍິງສໍາລັບນັກສິລະປິນຍິງທີ່ຈະມາເຖິງ, ເຊິ່ງເປັນສິ່ງສໍາຄັນຫຼາຍໃນຄວາມຄິດເຫັນຂອງຂ້ອຍ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍຍອມຮັບ. ຂ້າພະເຈົ້າກໍ່ອາດຈະເພີ່ມສິ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຄິດວ່າມັນເກີດຂຶ້ນໄວພຽງພໍແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ແມ່ຍິງໃນພາກສະຫນາມ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຄິດວ່າມັນເປັນຊົນເຜົ່າສ່ວນນ້ອຍ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນຄວາມຫຼາກຫຼາຍ ແລະສຽງໃນທົ່ວຄະນະຫຼາຍກວ່າຄົນທີ່ມີລັກສະນະຄືກັບເຈົ້າແລະຂ້ອຍ. ມີຜູ້ຊາຍຫົວລ້ານສີຂາວໄວກາງຄົນພຽງພໍຢູ່ໃນກອງປະຊຸມ ແລະແລ່ນພອດແຄສ.
Joey: ພວກເຮົາມີພວກເຂົາພຽງພໍແລ້ວ.
Ryan: ມີພຽງພໍຂອງພວກເຮົາ. ບໍ່ໄດ້ເວົ້າວ່າບໍ່ຄວນ, ທີ່ທຸກຄົນຄວນຈະມີໂອກາດ. ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ສໍາຄັນລະຫວ່າງສິ່ງທີ່ທ່ານເວົ້າ, ແມ່ນວ່າມັນບໍ່ພຽງແຕ່ແມ່ຍິງໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາທີ່ຈະກ້າວຂຶ້ນ. ມັນເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງພວກເຮົາທີ່ຈະກ້າວຂຶ້ນເປັນຜູ້ອໍານວຍການສ້າງສັນ, ຜູ້ອໍານວຍການສິລະປະ, ນັກແລ່ນສະຕູດິໂອ, ຄົນທີ່ມີພອດແຄສ, ຄົນຈອງກອງປະຊຸມ. ແມ່ຍິງແລະຊົນເຜົ່າສ່ວນນ້ອຍແລະທຸກໆສຽງອື່ນໆທີ່ຕ້ອງການໄດ້ຍິນໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາເພາະວ່າໃຫ້ພວກເຮົາປະເຊີນກັບມັນ, ພວກເຮົາເປັນຜູ້ສ້າງລົດຊາດສໍາລັບວັດທະນະທໍາ, ພວກເຮົາອອກແບບຜະລິດຕະພັນແລະການສົ່ງຂໍ້ຄວາມແລະເລື່ອງທີ່ທຸກຄົນໄດ້ຍິນໃນທົ່ວຄະນະ.
Ryan: ນີ້ແມ່ນເກີດຂຶ້ນໃນ ອຸດສາຫະກໍາຮູບເງົາ, ມັນເກີດຂຶ້ນໃນອຸດສາຫະກໍາສັດ, ມັນເກີດຂຶ້ນໃນອຸດສາຫະກໍາດົນຕີ. ແຕ່ຢູ່ຂ້າງພວກເຮົາ, ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າຂ້ອຍຍ່າງເຂົ້າໄປໃນເກືອບທຸກຫ້ອງການແລະມັນຄ້າຍຄືກັບຂ້ອຍຫຼາຍ. ມັນເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງພວກເຮົາຫຼາຍ, ຖ້າບໍ່ມີຫຼາຍກ່ວາຄົນອື່ນທີ່ພະຍາຍາມປີນຂຶ້ນເພື່ອສ້າງໂອກາດ. ມັນໄປເຖິງການລິເລີ່ມຮູບພາບທີ່ໃຫຍ່ກວ່າກ່ຽວກັບ, ດັ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເວົ້າ, ການປະຊຸມແລະການຈ້າງງານ.
Ryan: ແຕ່ມັນຍັງລົງໄປເຖິງປະສົບການປະຈໍາວັນໃນຫ້ອງລະດົມຄວາມຄິດຂອງທ່ານ, ໃນຫ້ອງການ, ຢູ່ໂຕະ. ວ່າໃນເວລາທີ່ທ່ານຢູ່ໃນກຸ່ມຄົນແລະທ່ານກໍາລັງລະດົມສະຫມອງ, ມັນເປັນຄວາມຮັບຜິດຊອບຂອງພວກເຮົາບໍ່ພຽງແຕ່ເພື່ອເຮັດໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າມີຄົນຢູ່ໃນຫ້ອງທີ່ບໍ່ຄືພວກເຮົາ, ແຕ່ໃຫ້ໂອກາດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າແລະຄວາມປອດໄພແລະສິ່ງແວດລ້ອມ. ຮູ້ສຶກວ່າເຂົາເຈົ້າສາມາດເວົ້າອອກມາໄດ້.
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າຂ້ອຍຢູ່ໃນຫ້ອງລະດົມສະໝອງຈັກເທື່ອແລ້ວ ແລະຈະມີຜູ້ຊາຍຫ້າຄົນ, ຜູ້ຍິງສອງຄົນ, ແລະອາດເປັນຜູ້ຊາຍຊາວອາເມຣິກັນເຊື້ອສາຍອາຟຣິກາຄົນໜຶ່ງ. ຄົນດຽວທີ່ເວົ້າແມ່ນຄືກັນສອງຫຼືສາມຄົນທີ່ມີລະດັບສູງທີ່ມີອາຍຸສູງອາຍຸສີຂາວ. ມັນເປັນວຽກຂອງພວກເຮົາທີ່ຈະຊີ້ໄປຫາຫ້ອງແລະເວົ້າວ່າ, "ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ເຈົ້າເວົ້າ, ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຈົ້າມີຄວາມຄິດ, ຂ້ອຍເອົາເຈົ້າຢູ່ໃນຫ້ອງນີ້, ຂ້ອຍພົບວິທີທີ່ຈະເອົາເຈົ້າມາທີ່ນີ້.ຢາກໄດ້ຍິນສິ່ງທີ່ເຈົ້າຕ້ອງເວົ້າ ແລະມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນສໍາລັບຫ້ອງນີ້ທີ່ຈະໄດ້ຍິນມັນ." ບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງເຮັດໃຫ້ຄົນຢູ່ໃນຈຸດສະເຫມີ, ແຕ່ເພື່ອສ້າງສະພາບແວດລ້ອມ.
Ryan: ບາງຄັ້ງ, ມັນໃຊ້ເວລາສາມຫາສີ່. ອາທິດທີ່ມີການພັກຜ່ອນຄັ້ງດຽວ, ມີການສົນທະນາກາເຟ, ໄປກິນເຂົ້າທ່ຽງກັບຄົນທີ່ຮູ້ສຶກວ່າບໍ່ພຽງແຕ່ເປັນຍ້ອນສິ່ງທີ່ເຈົ້າໄດ້ເຮັດຫຼືຍ້ອນສິ່ງທີ່ບໍລິສັດໄດ້ເຮັດ, ແຕ່ຍ້ອນວ່າປະສົບການໂຮງຮຽນຂອງພວກເຂົາເປັນແນວໃດ, ວຽກທີ່ຜ່ານມາຂອງພວກເຂົາແມ່ນຫຍັງ. ເຊັ່ນວ່າ, ພວກເຂົາບໍ່ມີຄຸນຄ່າພຽງພໍ, ພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ຮັບໂອກາດທີ່ຈະເວົ້າ, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ເຂົ້າຫາມັນເທົ່ານັ້ນ, ມັນເປັນການສ້າງແລະສະພາບແວດລ້ອມແລະຊຸກຍູ້ໃຫ້ປະຊາຊົນແຕກແຍກຈາກມູນຄ່າຂອງຊີວິດທີ່ຜ່ານມາຂອງການຖືກຍຶດແລະເປັນ. gaslit ແລະຖືກບອກວ່າບໍ່ສ້າງແລະແຕກແຍກຈາກສິ່ງນັ້ນແລະສ້າງສະພາບແວດລ້ອມທີ່ຄົນມີຄວາມຮູ້ສຶກເທົ່າທຽມກັນແລະພວກເຂົາມີໂອກາດທີ່ຈະເວົ້າເພື່ອສາມາດບັນລຸເຖິງແລະສາມາດເຮັດໃຫ້ຕົນເອງຢູ່ໃນຕໍາແຫນ່ງທີ່ຈະເຮັດແນວນັ້ນ.
ພາກທີ 3 ຈາກທັງໝົດ 7 ຕອນຈົບ [01:33:04]
Ryan: Sp ລຸກຂຶ້ນ. ຈ່ ງົ ຈ່ ງົ ທງັ ເ້ ປນັ ກບັ ແລະ ຈ່ ງົ ທ່ ງົ ທ່ ເີ ປນັ ຈ່ ງົ ທ່ ເີ ປນັ . ມີເຫດຜົນວ່າເປັນຫຍັງ, ໃນເວລາທີ່ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມເຮັດ podc ast ແລະຂ້າພະເຈົ້າສາມາດບັນລຸເຖິງ 20 ຄົນ, ຜູ້ຊາຍ 10 ແລະແມ່ຍິງ 10, ມີພຽງແຕ່ແມ່ຍິງສອງຄົນຕອບວ່າເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະຢູ່ໃນ podcast ໄດ້. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຫນຶ່ງໃນພວກເຂົາເວົ້າວ່າ, ກ່ອນຫນ້ານັ້ນ, "ເຈົ້າຮູ້ຫຍັງບໍ? ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບມັນ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດເຮັດໄດ້ເນື່ອງຈາກວ່າຂ້າພະເຈົ້າຢ້ານກົວຂອງການກັບຄືນໄປບ່ອນທີ່ຂ້າພະເຈົ້າຈະໄດ້ຮັບຈາກສື່ມວນຊົນສັງຄົມ, ຈາກຄົນອື່ນ, ສໍາລັບການເວົ້າອອກ.”
Ryan: ແຕ່, ຜູ້ຊາຍທັງ 10 ບໍ່ໄດ້ຄິດກ່ຽວກັບມັນສອງເທື່ອ. ນັ້ນແມ່ນບັນຫາລະບົບໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ. ວິທີດຽວທີ່ມັນຈະປ່ຽນແປງແມ່ນຖ້າ, ທຸກຄົນມາທີ່ໂຕະ, ແຕ່ດຽວນີ້, ຄວາມແຕກຕ່າງທີ່ໃຫຍ່ກວ່າມາຈາກພວກເຮົາ, ພະຍາຍາມສ້າງຄວາມແຕກຕ່າງ.
Joey: ຂ້ອຍດີໃຈແທ້ໆທີ່ເຈົ້າເວົ້າແນວນັ້ນ, ຜູ້ຊາຍ, ເພາະວ່າວິທີທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງຢູ່ສະເຫມີ, ແລະຈາກສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນແລະໄດ້ຍິນໃນປີນີ້, ປະເພດຂອງການເສີມສ້າງຄວາມຄິດ. ທັດສະນະທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງມັນຄືວ່າ, ໃນຖານະທີ່ເປັນມະນຸດ, ພວກເຮົາທຸກຄົນເປັນແບບຢ່າງຂອງພຶດຕິກໍາຂອງພວກເຮົາຫຼັງຈາກພຶດຕິກໍາຂອງຄົນອື່ນ. subconsciously ໃຫ້ທ່ານອະນຸຍາດໃຫ້ເຮັດແນວນັ້ນ. ດັ່ງນັ້ນ, ສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າມີບັນຫາຫຼາຍ, ແຕ່ໃນແງ່ຂອງການຂາດຕົວແທນຂອງແມ່ຍິງໃນອຸດສາຫະກໍາ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າອາດຈະເປັນຈໍານວນຫຼາຍທີ່ມັນລົງມາ, ຍັງບໍ່ທັນໄດ້ ... ເນື່ອງຈາກວ່າສິ່ງເຫຼົ່ານີ້. ເຫດຜົນທາງດ້ານລະບົບ, ຍັງບໍ່ທັນມີແບບຢ່າງທີ່ເປັນເພດຍິງພຽງພໍ. The Karen Fong, ແລະ Erin Sarofsky, ແລະໃນປັດຈຸບັນຂອງ Bee Grandinetti, ແລະ Sarah [Batts 01:34:30] ແລະ Erica Gorochow, ແລະ Hayley Akins, ໂດຍວິທີທາງການ, ຜູ້ທີ່ກໍາລັງຂ້າມັນ.
Joey : ດັ່ງນັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຈໍາເປັນຕ້ອງ, A, ຍູ້ໃຫ້ເຂົາເຈົ້າສູງຫຼາຍເພື່ອໃຫ້ທຸກຄົນສາມາດໄດ້ຍິນເຂົາເຈົ້າ, ແຕ່ຍັງ, ເປັນ proactive ກ່ຽວກັບມັນເພາະວ່າຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທ່ານ.ຖືກຕ້ອງ. ມັນເປັນການຈັດລຽງຂອງສິ່ງທີ່ຍືນຍົງຕົນເອງທີ່ແປກປະຫລາດນີ້, ບ່ອນທີ່ເນື່ອງຈາກວ່າບໍ່ມີເຈົ້າພາບ podcast ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວຂອງຊາວອາຟຣິກາທີ່ເປັນທີ່ນິຍົມແທ້ໆ, ຫຼັງຈາກນັ້ນມັນອາດຈະເປັນການຍາກເລັກນ້ອຍສໍາລັບຄົນທີ່ເຫມາະກັບປະຊາກອນທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກອະນຸຍາດ, ຮູ້ສຶກວ່າມັນບໍ່ເປັນຫຍັງ. , ເພື່ອເລີ່ມຕົ້ນອັນໜຶ່ງ.
Ryan: ມັນໄປກັບທີມຄືກັນ, ແມ່ນບໍ? ເຊັ່ນດຽວກັບ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາດັດສະນີຕົວເລກແຮງບັນດານໃຈແລະປະຊາຊົນຊັ້ນສູງເພາະວ່ານັ້ນແມ່ນຜູ້ທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງການທີ່ຈະເປັນ, ພວກເຮົາຕ້ອງການທີ່ຈະສາມາດບັນລຸໄດ້, ພວກເຮົາຕ້ອງການໃຫ້ເຂົາເຈົ້າເປັນແຂກຢູ່ໃນ podcasts ຂອງພວກເຮົາ. ດັ່ງນັ້ນ, ພວກເຮົາຈະໄປຫາ Michelle Doughertys ແລະ Karens ແລະ Erins, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນສໍາຄັນເຊັ່ນນັ້ນ, ມັນແມ່ນເວລາທີ່ຄົນອອກຈາກໂຮງຮຽນ, ພວກເຂົາເຫັນຊຸດເພື່ອນທີ່ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນເຖິງໂລກເຊັ່ນກັນ.
Ryan: ເມື່ອຂ້ອຍໄປສູນສິລະປະ, ຫຼືເມື່ອຂ້ອຍໄປ Cal Arts ເພື່ອເບິ່ງທີມງານ Animation ... ສອງປີທີ່ຜ່ານມາຂ້ອຍຢູ່ L.A., ເມື່ອຂ້ອຍໄປໂຮງຮຽນ, 60%, ຫຼາຍກວ່ານັ້ນ. ຫຼາຍກວ່າເຄິ່ງຫນຶ່ງຂອງປະຊາຊົນຢູ່ໃນໂຮງຮຽນເຫຼົ່ານັ້ນແມ່ນແມ່ຍິງ. ສິດ? ມີຈໍານວນຄົນກຸ່ມນ້ອຍເພີ່ມຂຶ້ນໃນໂຮງຮຽນເຫຼົ່ານັ້ນ, ແຕ່ດ້ວຍເຫດຜົນບາງຢ່າງ, ຈາກປີທີ່ເຂົາເຈົ້າຈົບການສຶກສາເຖິງພາຍໃນຫນຶ່ງປີຫຼັງຈາກທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາ, ຕົວເລກເຫຼົ່ານັ້ນຫຼຸດລົງເປັນ 15, 20, 25%.
Ryan. : ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງເກີດຂຶ້ນຕັ້ງແຕ່ຕອນທີ່ເຈົ້າຮຽນຈົບ, ຈົນເຖິງປັດຈຸບັນທີ່ເຈົ້າເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາ, ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດສິ່ງນັ້ນ. ປະຊາຊົນບໍ່ພຽງແຕ່ເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາເຊັ່ນ, "ຂ້ອຍບໍ່ມັກພາບເຄື່ອນໄຫວອີກຕໍ່ໄປ, ເຖິງແມ່ນວ່າຂ້ອຍໃຊ້ເວລາສີ່ປີແລະຫຼາຍຮ້ອຍຄົນ.ຫລາຍພັນໂດລາເພື່ອເຮັດມັນ. "ມັນແມ່ນວ່າມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເປັນລະບົບໃນອຸດສາຫະກໍາທີ່ເຮັດໃຫ້ປະຊາຊົນເວົ້າວ່າ, "ນີ້ແມ່ນອຸດສາຫະກໍາທີ່ຂ້ອຍຕ້ອງການສືບຕໍ່ຊຸກຍູ້. ຂ້ອຍມີໂອກາດ. ຂ້ອຍມີໝູ່ສະໜິດ, ຂ້ອຍມີຄົນໃຫ້ເບິ່ງ, ແລະຂ້ອຍມີໂອກາດທີ່ຈະກ້າວຜ່ານມັນ."
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າພວກເຮົາເຫັນມັນເພາະວ່າພວກເຮົາພຽງແຕ່ພະຍາຍາມເອົາຄົນທີ່ດີທີ່ສຸດ, ແລະພວກເຮົາພຽງແຕ່ພະຍາຍາມເຮັດວຽກໃຫ້ຫຼາຍທີ່ສຸດ, ແລະພວກເຮົາພະຍາຍາມເລື່ອນຂຶ້ນ, ແຕ່ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເກີດຂື້ນພາຍໃຕ້ຫນ້າດິນທີ່ພວກເຮົາທຸກຄົນຕ້ອງເຮັດວຽກຮ່ວມກັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍ ຄິດວ່າ ... ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍສົງໃສ ແລະສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຫວັງຈະເກີດຂຶ້ນນັ້ນກໍຄື ລຸ້ນໜຸ່ມຄືນັກສິລະປິນໃໝ່ໆທີ່ເຂົ້າມາ... ຂ້ອຍຄິດວ່າໂດຍລວມແລ້ວແມ່ນຮູ້ຈັກສັງຄົມຫຼາຍກວ່າຄົນລຸ້ນກ່ອນ ແລະຄົນລຸ້ນກ່ອນພວກເຮົາ. ແນ່ນອນ, ແລະພຽງແຕ່ທັດສະນະຄະຕິກ່ຽວກັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍ ແລະລວມທັງທຸກຄົນແລະມີສຽງທີ່ແຕກຕ່າງ ແລະສິ່ງຂອງທັງໝົດນັ້ນ.
Joey: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຮູ້ສຶກສຳຄັນກວ່າຫຼາຍ, ມັນມີຄວາມສຳຄັນຫຼາຍໃນຕອນນີ້. ວິທີທີ່ພວກເຮົາລ້ຽງລູກຂອງພວກເຮົາ, ແລະໃນວິທີການທີ່ໂລກກໍາລັງດໍາເນີນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈະມີຄວາມຊັກຊ້າທີ່ພວກເຮົາບໍ່ເຫັນມັນທັນທີ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າຫນຶ່ງຫຼືສອງລຸ້ນຈາກນີ້, ໃນປີ MoGraph, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຕົວເລກແມ່ນມີການປ່ຽນແປງ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າວິທີການຕະຫຼາດເວົ້າກັບປະຊາຊົນແມ່ນມີການປ່ຽນແປງຫຼາຍຄືກັນ. ກ່ອນທີ່ມັນເຄີຍເປັນ, ບາງທີ 10 ປີກ່ອນຫນ້ານີ້. ຖ້າມີຜະລິດຕະພັນໃຫມ່ທີ່ອອກມາ, ທ່ານເວົ້າກັບທຸກຄົນໃນແບບດຽວກັນ. ສິດ? ເຈົ້າສ້າງໂຄສະນາອັນໜຶ່ງ, ເຈົ້າໃຊ້ເງິນ 1 ລ້ານໂດລາ, ເຈົ້າເວົ້າກັບທຸກຄົນຜ່ານໂທລະພາບ. ດຽວນີ້, "ໂອ້, ຂ້ອຍຈະເອົາເງິນລ້ານໂດລານັ້ນ, ຂ້ອຍຈະເອົາມັນໄປສູ່ການສົ່ງຂໍ້ຄວາມປະເພດຕ່າງໆສໍາລັບຜູ້ຊົມປະເພດຕ່າງໆ, ແລະສະຖານທີ່ທີ່ແຕກຕ່າງກັນ."
Ryan: ດັ່ງນັ້ນ, ຍ້ອນວ່າການຕະຫຼາດຊ້າໆການກັ່ນຕອງຜ່ານສິ່ງນັ້ນແລະປະເພດຂອງການປັບຕົວຄືນໃຫມ່ແລະເຫັນວ່າ, "ໂອ້, ວ້າວ, ພັນປີທີ່ຢູ່ໃນໂຮງຮຽນບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະເວົ້າກັບວິທີທີ່ຜູ້ຊາຍອາຍຸ 45 ປີທີ່ມີຄອບຄົວຕ້ອງການເວົ້າ. ເພື່ອ, ແລະປະຊາຊົນເຫຼົ່ານັ້ນຕ້ອງການເວົ້າຢູ່ໃນສະຖານທີ່ຕ່າງໆ." ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງນັ້ນຈະກັ່ນຕອງອອກໃຫ້ພວກເຮົາຍ້ອນວ່າພວກເຮົາຍັງ ... ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ຕົ້ນຕໍແມ່ນອຸດສາຫະກໍາການບໍລິການ. ພວກເຮົາຈະຕອບສະໜອງຕໍ່ສິ່ງນັ້ນ ແລະຫວັງເປັນຢ່າງຍິ່ງວ່າຈະປ່ຽນມັນໄວຍິ່ງຂຶ້ນເມື່ອມັນຕົກຢູ່ກັບພວກເຮົາ.
Joey: ຖືກແລ້ວ. ດີ, ມັນເປັນຫົວຂໍ້ໃຫຍ່, ມັນເລິກເຊິ່ງ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າໃນປີ 2019 ນີ້ຍັງຄົງເປັນບົດສົນທະນາໃຫຍ່ໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ, ແລະຂ້ອຍຫວັງວ່າ ... ພວກເຮົາພະຍາຍາມບໍ່ໃຫ້ສຽງຫຼາຍກ່ຽວກັບມັນ, ແຕ່ທາງຫລັງຂອງ scene ພວກເຮົາພະຍາຍາມຢ່າງຈິງຈັງເພື່ອເຮັດສິ່ງທີ່ຊ່ວຍສະຖານະການແລະສິ່ງຕ່າງໆເຊັ່ນນັ້ນ. ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຈົ້າກຳລັງຊ່ວຍຄົນຫຼາຍຄົນໃນຊົ່ວໂມງເຮັດວຽກຂອງເຈົ້າ, ສະນັ້ນ ຫວັງວ່າພວກເຮົາຈະເລີ່ມເຫັນຄວາມຄືບໜ້າ ແລະ ປະສົບຜົນສຳເລັດອັນຍິ່ງໃຫຍ່ແທ້ໆ, ຂ້ອຍເດົາໄດ້.
ໂຈອີ: ດຽວນີ້, ພວກເຮົາສາມາດກ້າວໄປສູ່ບາງສິ່ງບາງຢ່າງໄດ້. ໜັກໜ້ອຍກວ່າ. Ryan, ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບ ... ໃຫ້ຂອງໄດ້ຮັບgeeky ໃນປັດຈຸບັນ. ຕອນນີ້ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເຄື່ອງມືໃຫມ່, ແລະຊັບພະຍາກອນ, ແລະພຽງແຕ່ ... ຂອງຫຼິ້ນ, ທີ່ຖືກປ່ອຍອອກມາໃນປີ 2018 ທີ່ມີປະໂຫຍດແທ້ໆ. ເປັນຫຍັງພວກເຮົາບໍ່ເລີ່ມຕົ້ນດ້ວຍ After Effects, ຊ້າງຢູ່ໃນຫ້ອງ. ການປ່ອຍໃຫຍ່ -
Ryan: ຂະຫນາດໃຫຍ່.
Joey: ... CC 2019. ເຈົ້າຄິດແນວໃດກັບການເປີດຕົວ?
Ryan: ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີຂຶ້ນແລະດີຂຶ້ນ. . ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ ... ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີຕ້ອງສືບຕໍ່ເຕືອນຕົນເອງວ່າພວກເຂົາກໍາລັງຮັບໃຊ້ພື້ນຖານຜູ້ໃຊ້ຂະຫນາດໃຫຍ່, ວ່າມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ຂ້ອຍແລະເພື່ອນຂອງຂ້ອຍເທົ່ານັ້ນທີ່ມີການເຄື່ອນໄຫວ. ເຊັ່ນດຽວກັບ, ພວກເຂົາບໍ່ສາມາດແກ້ໄຂທຸກຢ່າງໃນເວລາດຽວກັນ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຄ່ອຍໆເລີ່ມເຫັນມັນຫຼາຍຂຶ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າຕົວຈິງແລ້ວ ... ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບມັນກ່ອນຫນ້ານັ້ນ, ແຕ່ ... ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເປີດພື້ນທີ່ທັງຫມົດຂອງການໂຕ້ຕອບກັບຂໍ້ມູນທີ່ພວກເຮົາພຽງແຕ່ຢູ່ທີ່. ປາຍຂອງພູເຂົາກ້ອນ.
Ryan: ຫຼາຍສິ່ງເລັກນ້ອຍ, ສໍາລັບພວກເຮົາ, ບໍ່ໄດ້ຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນຂໍ້ຕົກລົງທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ສາມາດຈິນຕະນາການໃຊ້ເວລາຫຼາຍປານໃດ ... ເຄື່ອງຈັກໃນການສະແດງອອກຢ່າງສົມບູນ. ອັບເດດ, ແມ່ນບໍ? ເຊັ່ນດຽວກັບ, ພວກເຮົາກໍາລັງເປັນພື້ນຖານຮ່ວມກັນທີ່ທັນສະໄຫມຂອງ JavaScript ທຽບກັບ Expressions, ສິ່ງເລັກນ້ອຍເຊັ່ນ Monospacing, ບັນນາທິການ Expressions ຕົວຈິງ. ຟັງໄດ້ໜ້ອຍ, ແຕ່ໃຜກໍຕາມທີ່ເຮັດ Coder ຫຼາຍ, ເຮັດສະຄຣິບແບບໃດກໍໄດ້, ທັງກາງຄືນ ແລະ ກາງເວັນ.
Ryan: ດັ່ງນັ້ນ, ມີເລື່ອງເລັກນ້ອຍເກີດຂຶ້ນ. ຂ້ອຍຮັກຄຸນສົມບັດຕົ້ນສະບັບຫຼາຍ, ຄືກັບຄວາມສາມາດໃນການສ້າງອົງປະກອບຫຼັກຫນຶ່ງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ pre-comp ທີ່ທົ່ວບ່ອນ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນໃນຂອງຂ້ອຍ.ອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະມັນມີຄວາມຕັ້ງໃຈທີ່ຈະໃຫ້ຄົນໃຫມ່ໃນ scene ນີ້ indoctrined ແລະເພື່ອເຮັດໃຫ້ເຂົາເຈົ້າຕົກຫລຸມຮັກກັບວິທີການເຢັນທີ່ຈະສາມາດເຮັດສິ່ງດັ່ງກ່າວໄດ້, ແລະການຈັດລຽງຂອງການສະແດງໃນມື້ໃນຊີວິດ. ຂອງຜູ້ອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ມັນເບິ່ງຄືວ່າເປັນແນວໃດທີ່ຈະເຮັດໂຄງການຕັ້ງແຕ່ຕົ້ນຈົນຈົບ.
Joey: ພວກເຮົາໄດ້ຂະຫຍາຍທີມງານຂອງພວກເຮົາຫຼາຍສົມຄວນ. ພວກເຮົາໄດ້ຈ້າງສອງຄົນເຕັມເວລາໃຫມ່, Jeahn Laffitte ແລະ Ryan Plummer ໃນທີມ, ແລະພວກເຂົາໄດ້ເຕະກົ້ນ. ພວກເຮົາໄດ້ຈ້າງຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 15 ຜູ້ຊ່ວຍການສອນໃຫມ່ໃນປີນີ້. ພວກເຮົາໄດ້ເພີ່ມຜູ້ປະກອບສ່ວນເພີ່ມເຕີມ. ຕົວຈິງແລ້ວຂ້ອຍໄດ້ພະຍາຍາມຄິດອອກວ່າທີມງານ School of Motion ມີຄວາມໃຫຍ່ປານໃດ, ແລະຖ້າທ່ານເພີ່ມທຸກໆຄົນ, ຂ້ອຍຄິດວ່າປະມານ 70 ຄົນແມ່ນຈັດລຽງການຊ່ວຍເຫຼືອໃນຫຼາຍວິທີເພື່ອເຮັດໃຫ້ School of Motion ແມ່ນຫຍັງ. ພວກເຮົາປະຈຸບັນ, ດ້ວຍໄລຍະເວລາລົງທະບຽນໃນປະຈຸບັນນີ້, ພວກເຮົາຢູ່ທີ່ເກືອບ 6,000 ນິສິດເກົ່າ ແລະນັກສຶກສາທີ່ຫ້າວຫັນໃນທົ່ວໂລກ, ແລະເວັບໄຊຂອງພວກເຮົາໄດ້ຮັບບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: 200,000 ການຢ້ຽມຢາມຕໍ່ເດືອນ.
Joey: ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ດັ່ງນັ້ນທັງຫມົດ. ສິ່ງເຫຼົ່ານີ້, ມັນເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງຂ້ອຍເພີ່ມຂຶ້ນ, ແຕ່ມັນຍັງເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮັບຮູ້, ເຈົ້າຮູ້, ປັດຊະຍາຂອງຂ້ອຍກັບເລື່ອງນີ້ແມ່ນວ່າບໍ່ມີຫຍັງເກີດຂຶ້ນເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າສິ່ງທີ່ເຈົ້າກໍາລັງເຮັດຈະເປັນປະໂຫຍດແທ້ໆ, ແລະນັ້ນແມ່ນຜົນບັງຄັບໃຊ້ແທ້ໆ. ລະຫວ່າງ, ຫລັງທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງທີ່ພວກເຮົາເຮັດ. ມັນຄືຫວັງວ່າອັນນີ້ເປັນປະໂຫຍດແທ້ໆ, ແລະຊ່ວຍໃຫ້ຄົນເຕີບໃຫຍ່ແລະບັນລຸສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າຕ້ອງການໃນອາຊີບຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະທຸກໆມື້ທີ່ຂ້ອຍມາ.master comp, ສາມາດບັນລຸລົງໃນ pre-comp ແລະເຮັດໃຫ້ເປັນເອກະລັກ, ຕົວຢ່າງສ່ວນບຸກຄົນຂອງມັນ. ຂ້ອຍເຄີຍເວົ້າສະເໝີວ່າຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຄິດວ່າ After Effects ຈະກາຍເປັນຕົວແກ້ໄຂທີ່ອີງໃສ່ node, ແຕ່ຂ້ອຍຢາກເປັນເຄື່ອງມືຂອງອົງກອນທີ່ອີງໃສ່ node ສະເໝີ.
Ryan: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາເລີ່ມໄດ້ຮັບ ວ່າ, ດ້ວຍຄວາມສາມາດໃນການເບິ່ງຜົນກະທົບກ່ອນແລະຫຼັງຫນ້າກາກພາຍໃນຜົນກະທົບ, ຄຸນສົມບັດຕົ້ນສະບັບ, ມີຫຼາຍສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ຮັບຈາກລະບົບທີ່ອີງໃສ່ nodal ທີ່ມີຢູ່ໃນ After Effects ໃນທີ່ສຸດ, ທີ່ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ ຄິດວ່າຄົນເຮົາເຂົ້າໃຈພະລັງຂອງແທ້ຈິງແລ້ວ.
Ryan: ຂ້ອຍຢາກມີທັດສະນະທີ່ອີງໃສ່ node ເພື່ອເບິ່ງວ່າສິ່ງເຫຼົ່ານັ້ນເລີ່ມເວົ້າກັນແນວໃດ ແລະ ໂຕ້ຕອບກັນ ແລະນິ້ວມືຂ້າມ, ບາງທີ. ມື້ຫນຶ່ງສາມາດເປັນພໍ່ແມ່ຂອງສິ່ງຕ່າງໆໃນທົ່ວບັນນາທິການທີ່ອີງໃສ່ node. ມັນຈະບໍ່ປ່ຽນເປັນ Nuke, ມັນຈະບໍ່ມີວັນປ່ຽນເປັນ Fusion, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າຈະເປັນໄປໄດ້, ແຕ່ເຂົາເຈົ້າກຳລັງເຮັດຫຼາຍຂັ້ນຕອນ.
Ryan: ມັນຍັງບໍ່ໄວເທົ່າທີ່ຄວນ. . ມັນຍັງຄົງເປັນຕົວຢ່າງອັນຍິ່ງໃຫຍ່ ຫຼືອັນໃດກໍໄດ້ທີ່ເຈົ້າຢາກເອີ້ນມັນວ່າຍັງ, ບໍ່ໜ້າເຊື່ອຖືເທົ່າທີ່ເຄີຍເປັນມາ, ແຕ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຕື່ນເຕັ້ນກັບ After Effects ລຸ້ນໃໝ່ຫຼ້າສຸດ. ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນຊ້າໆ ແຕ່ແນ່ນອນຈະດີຂຶ້ນ.
Ryan: ສິ່ງໜຶ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກກໍຄືການຕອບສະໜອງລະຫວ່າງທີມ After Effects ກັບຜູ້ໃຊ້ພື້ນຖານ, ແມ່ນເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກ. ຖ້າເຈົ້າຢູ່ໃນຊ່ອງວ່າງ, ເຂົາເຈົ້າຢູ່ທີ່ນັ້ນ. Tim ຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ທີມງານຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ພວກເຂົາຢູ່ການຖາມຄໍາຖາມ, ພວກເຂົາກໍາລັງຫ້າວຫັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີເວທີການລົງຄະແນນສຽງໃຫມ່ສໍາລັບການວາງຄໍາຮ້ອງຂໍ, ເຊິ່ງໄດ້ຮັບການຕອບສະຫນອງຫຼາຍໃນປັດຈຸບັນ, ເມື່ອທ່ານເລີ່ມເຫັນສິ່ງທີ່ປະຊາຊົນຕ້ອງການແທ້ໆທຽບກັບສິ່ງທີ່ທ່ານໄດ້ຍິນສາມຢ່າງດຽວກັນ. ມີຄົນຈົ່ມຢູ່ຕະຫຼອດເວລາ.
Ryan: ສະນັ້ນມັນບໍ່ສົມບູນແບບ, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າມັນຈະເປັນໄປໄດ້ຈົນກ່ວາພວກເຮົາໄດ້ຮັບຄູ່ແຂ່ງທີ່ແທ້ຈິງທີ່ຈະຈູດໄຟພາຍໃຕ້ Adobe ເປັນບໍລິສັດ, ບໍ່ແມ່ນເປັນທີມ. , ແຕ່ຂ້ອຍມີຄວາມສຸກກັບມັນຫຼາຍຂຶ້ນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍເວົ້າຢູ່ເທິງສຸດນັ້ນ, ສໍາລັບຂ້ອຍ, ການລະເບີດທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນ After Effects Scripts.
Ryan: ຈໍານວນສະຄິບໃນ ສຸດທ້າຍ ... ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າທຸກໆອາທິດມີສີ່ຫຼືຫ້າສິ່ງທີ່ເຮັດໃຫ້ຈິດໃຈຂອງຂ້ອຍ. ແຕ່ແນ່ນອນໃນປີນີ້, ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນສະຄຣິບທີ່ມີປະໂຫຍດ ແລະ ຈຳເປັນຫຼາຍກວ່າທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າໃນ 2 ຫຼື 3 ປີທີ່ຜ່ານມາລວມກັນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະຂ້ອຍຢາກເປັນອັນທີສອງທີ່ເຈົ້າເວົ້າກ່ຽວກັບທີມ Adobe After Effects ນໍາພາໂດຍ Victoria Nece, ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍມັກໃນການປ່ອຍຄູ່ສຸດທ້າຍແມ່ນວ່າມີຄວາມສົມດູນນີ້ສະເຫມີ, ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າ, ມັນຕ້ອງມີຄວາມແຕກຕ່າງລະຫວ່າງລັກສະນະທີ່ມີສຽງ sexy ແລະປະເພດຂອງ bullet-points ທີ່ດີທຽບກັບລັກສະນະທີ່ບໍ່ມີ. 'ເບິ່ງບໍ່ຫນ້າສົນໃຈທັງຫມົດໃນການປ່ອຍຂ່າວ, ແຕ່ເຮັດໃຫ້ຊີວິດຂອງຂ້ອຍເປັນນັກ Animator ງ່າຍຂຶ້ນຫຼາຍ.
Joey: ເຄື່ອງຈັກການສະແດງອອກໃຫມ່ທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າເປັນຕົວຢ່າງທີ່ດີຂອງເລື່ອງນີ້. ນັ້ນບໍ່ແມ່ນສິ່ງທີ່ຈະຕື່ນເຕັ້ນກັບຜູ້ໃຊ້ After Effects ໃຫມ່, ຫຼືຄົນທີ່ຄິດວ່າຈະລົງທະບຽນສໍາລັບ Adobe Creative Cloud, ແຕ່ມີແຮງໃຈລວມນີ້ເພີ່ມຂຶ້ນເມື່ອມັນຖືກປ່ອຍອອກມາ, ແລະການສະແດງອອກເຮັດວຽກໄວຂຶ້ນ, ແລະບັນນາທິການເບິ່ງດີຂຶ້ນດ້ວຍຕົວອັກສອນ monospace.
Joey: ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ ສຳ ລັບຂ້ອຍ, ນັ້ນແມ່ນຕົວຊ່ວຍເພີ່ມຊີວິດ. ມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເຮັດວຽກໄດ້ດີກວ່າ, ໂດຍສະເພາະຖ້າຫາກວ່າທ່ານກໍາລັງເຮັດການເຄື່ອນໄຫວລັກສະນະ, ແລະທ່ານກໍາລັງໃຊ້ Duik, ແລະມີການສະແດງອອກທັງຫມົດ, ທໍ່ຢາງ, ມັນເປັນການເພີ່ມຂຶ້ນຢ່າງຈະແຈ້ງໃນຄວາມໄວ. ມັນບໍ່ໜ້າເຊື່ອ.
Joey: ຄຸນສົມບັດຂອງອາຈານ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ເປັນຜູ້ປ່ຽນເກມທີ່ສົມບູນ, ແລະຄືກັບສິ່ງຂອງສ່ວນໃຫຍ່, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນຈະໃຊ້ເວລາໄລຍະໜຶ່ງເພື່ອຮຽນຮູ້ນິໄສເກົ່າຂອງເຂົາເຈົ້າກ່ຽວກັບວິທີເຮັດວຽກ. ປະມານຂໍ້ຈໍາກັດທີ່ບໍ່ມີຄຸນສົມບັດຕົ້ນສະບັບ, ແຕ່ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ເມື່ອຂ້ອຍເລີ່ມຫຼີ້ນກັບມັນແລະຫໍ່ຫົວຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍເວົ້າວ່າ, "ນີ້ແກ້ໄຂບັນຫາຫຼາຍຢ່າງ." ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າຫວາດສຽວແທ້ໆ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ສິ່ງທີ່ທ່ານຫາກໍ່ເອົາມາກ່ຽວກັບລະບົບນິເວດທີ່ຢູ່ອ້ອມແອ້ມ After Effects, ເຈົ້າໄປຫາ [Ace Scripts 01:43:50] ແລະ ທຸກໆມື້ມີອັນໃໝ່ຢູ່. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ. ຄຸນນະພາບຂອງເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານັ້ນ ແລະຄວາມຊັບຊ້ອນຂອງພວກມັນກໍ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຄິດໃນບໍ່ດົນນີ້ເຊັ່ນກັນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ບໍ່, ມັນເປັນຫຍັງທີ່ຈະຮ້ອງອອກມາຫາຜູ້ພັດທະນາສະຄຣິບໃໝ່ໃນ Ace Scripts. ?
Joey: ຢ່າງແທ້ຈິງ, ແມ່ນແລ້ວ.
Ryan: ດັ່ງນັ້ນມີຄົນເຫຼົ່ານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຂົາຢູ່ໃນອົດສະຕາລີ, ຫຼືນິວຊີແລນ, ແລະມັນເປັນ plug-in ສໍາລັບທຸກຄົນ, ແລະ.ຄວາມໄວທີ່ພວກເຂົາໄດ້ພັດທະນາສິ່ງໃຫມ່, ພວກເຂົາພຽງແຕ່ປ່ອຍບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ເອີ້ນວ່າ File Hunter, ພວກເຂົາເຮັດວຽກທີ່ດີເລີດນີ້ໂດຍການປະສົມລະຫວ່າງການປັບປຸງທີ່ທັນສະໄຫມແລະການເພີ່ມປະສິດທິພາບທີ່ມີຕະຫຼອດໄປ, ເຊັ່ນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ Echo, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນກໍ່ສ້າງ bulletproof ເຫຼົ່ານີ້. ເຄື່ອງມືການເຮັດວຽກພຽງເລັກນ້ອຍເຮັດໃຫ້ປະລາດ, ວ່າຖ້າຫາກວ່າທ່ານຈັດການກັບໄຟລ໌ຂອງຄົນອື່ນ, ເປັນພຽງແຕ່ kiss ຂອງ chef. ພວກມັນຄືສົມບູນແບບ ແລະເຂົາເຈົ້າແກ້ໄຂບັນຫາໄດ້.
Ryan: ດັ່ງນັ້ນ File Hunter, ເຂົາເຈົ້າຫາກໍອອກມາ, ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວມັນອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານເຮັດໄດ້ ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າເຈົ້າເຮັດວຽກຢູ່ໃນສະຕູດິໂອ, ເຈົ້າກຳລັງເຮັດວຽກຢູ່. ໂຄງການ, ເຈົ້າມອບມັນໃຫ້ຜູ້ອື່ນ, ທ່ານໄດ້ຮັບມັນຄືນແລະບໍ່ມີໄຟລ໌ເຊື່ອມຕໍ່ຂອງເຈົ້າ. ມັນ ຈຳ ເປັນ mimics ຄວາມສາມາດທີ່ທ່ານມີໃນ Premier, ວ່າຖ້າທ່ານຊອກຫາໄຟລ໌ຫນຶ່ງທີ່ເຊື່ອມຕໍ່ກັນແລະຫຼັງຈາກນັ້ນ Premier ນັ່ງຢູ່ນັ້ນແລະຄິດສອງສາມວິນາທີ, ສິ່ງໃດໃນ stack ໂຟນເດີນັ້ນ, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຊອກຫາແລະເຊື່ອມຕໍ່ໃຫມ່, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນ. ຄືກັບອັນໜຶ່ງ ແລະເຮັດການເຊື່ອມໂຍງທຸກຢ່າງຄືນໃໝ່.
Ryan: ພວກເຂົາຍັງມີເຄື່ອງມືນີ້ທີ່ຂ້ອຍເຮັດວຽກນຳ, ອາດຈະເປັນຫ້າຫາຫົກຄົນທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນຫ້ອງການຂອງຂ້ອຍ, ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນ 10-15 ຄົນຈາກທາງໄກໃນຍາມໃດກໍໄດ້, ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ຍາກທີ່ສຸດແມ່ນບໍ່ມີໃຜປະຕິບັດຕາມປະເພດຂອງໂຄງສ້າງການຕັ້ງຊື່ໃນແງ່ຂອງສິ່ງທີ່ພວກເຂົາຕັ້ງຊື່ຂອງ solids ຫຼືສິ່ງທີ່ພວກເຂົາຕັ້ງຊື່ຕິດຕາມ mats ຫຼືວິທີການຈັດລຽງສິ່ງຂອງ. ມີເຄື່ອງມືທີ່ພວກເຂົາໄດ້ສ້າງທີ່ເອີ້ນວ່າ OCD Re-namer ທີ່ທ່ານສາມາດຕັ້ງຊຸດກ່ອນຂອງທ່ານແລະວິທີການທີ່ທ່ານຕ້ອງການສິ່ງຂອງ.ໄດ້ຮັບການຕັ້ງຊື່, ແລະໃນການກົດປຸ່ມດຽວ, ທ່ານສາມາດປ່ຽນຊື່ທຸກໆຊັ້ນໃນທຸກໆຄອມຂອງທ່ານ, ແລະມັນຈະນັ່ງຢູ່ທີ່ນັ້ນສອງສາມວິນາທີ, ຄິດກ່ຽວກັບມັນ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນທັນທີທັນໃດ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງໄດ້ຖືກໂອນໄປຫາ. ລະບົບການຕັ້ງຊື່ຂອງເຈົ້າ.
Ryan: ມັນບໍ່ໜ້າເຊື່ອ. ແລະມັນເປັນສິ່ງຫນຶ່ງທີ່ຖ້າຫາກວ່າທ່ານກໍາລັງເລື່ອນຜ່ານ 80 scripts, ທ່ານອາດຈະບໍ່ສັງເກດເຫັນມັນ, ແຕ່ການປ່ຽນແປງຊີວິດ.
Ryan: ແລະຈາກນັ້ນ, ເທິງຂອງນັ້ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າມີພຽງແຕ່ຊໍ່ຂອງພຽງເລັກນ້ອຍ. ຜົນກະທົບປະເພດຂອງຄຸນນະສົມບັດ. ພວກເຂົາເຈົ້າມີ plug-in ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ [inaudible 01:45:57] node ທີ່ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວອະນຸຍາດໃຫ້ທ່ານສ້າງ - noodles ທີ່ທ່ານຈະໄດ້ຮັບຈາກເຄື່ອງມືແຜນທີ່ຈິດໃຈ, ງ່າຍແທ້ໆທີ່ຈະສ້າງແລະສ້າງໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ, ສະເຫມີເຈັບປວດຢູ່ໃນກົ້ນ. ການເຮັດ, ການຈັດວາງຂໍ້ຄວາມ, ປະເພດຂອງການປັບປຸງຢູ່ເທິງສຸດຂອງ Animators ຂໍ້ຄວາມທີ່ໂງ່ແທ້ໆແຕ່ມີອໍານາດຫຼາຍໃນ After Effects, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນນັກກາຕູນເປັນຄືກັບ Echo effect ລຸ້ນຕໍ່ໄປ, ເຊິ່ງຂ້ອຍໃຊ້ຕະຫຼອດເວລາ, ແຕ່ຊ້າຢ່າງບໍ່ຫນ້າເຊື່ອຖ້າທ່ານເລີ່ມຕົ້ນ. ໃຊ້ແລະວາງມັນໄວ້ເທິງຂອງກັນ.
Ryan: ຄົນເຫຼົ່ານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເຂົາເຈົ້າເຮັດສິ່ງເຫຼົ່ານີ້ມາບໍ່ຮອດໜຶ່ງປີ. ເຂົາເຈົ້າເຮັດ podcast ເລັກນ້ອຍຕະຫຼອດເວລາຢູ່ YouTube ບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າອະທິບາຍສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່ ແລະຂໍຄໍາຄິດເຫັນ ແລະ. ຜູ້ຊາຍ, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ມາຈາກການເປັນຄົນທີ່ຂ້ອຍບໍ່ເຄີຍຮູ້ຈັກວ່າມີຄວາມຈຳເປັນແທ້ໆໃນຂະບວນການເຮັດວຽກຂອງຂ້ອຍ.
Joey: ແນ່ນອນ, ພວກເຮົາຈະເຊື່ອມຕໍ່ກັບເຂົາເຈົ້າໃນບັນທຶກການສະແດງ ແລະຂ້ອຍຄຸ້ນເຄີຍ.ກັບເຂົາເຈົ້າ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ຫຼົງໄຫຼແທ້ໆ, ແຕ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນໜຶ່ງໃນວິດີໂອຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະເຂົາເຈົ້າເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກ ແລະ ບຸກຄະລິກດີຫຼາຍ, ແລະ ເຄື່ອງມືແມ່ນເຮັດໃຫ້ປະລາດໃຈ.
ໂຈອີ້: ພຽງແຕ່ເຄື່ອງມືອື່ນໆເທົ່ານັ້ນ. ຂ້ອຍຕ້ອງການໂທຫາສິ່ງທີ່ອອກມາໃນປີນີ້, ຮຸ່ນໃຫມ່ຂອງ Stardust.
Ryan: Holy cow!
Joey: ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວມັນເລີ່ມຕົ້ນຈາກເຄື່ອງຜະລິດອະນຸພາກ, ມັນກາຍເປັນ, ຂ້ອຍບໍ່ໄດ້ເຮັດ. ບໍ່ຮູ້ວ່າເຈົ້າຈະອະທິບາຍແນວໃດໃນຈຸດນີ້, ມັນເປັນຫນຶ່ງໃນ plug-ins ທີ່ມີປະສິດທິພາບທີ່ສຸດສໍາລັບ After Effects. ມັນບໍ່ໜ້າເຊື່ອ.
Joey: ວິທີທີ່ຂ້ອຍເບິ່ງຄື, ມັນເປັນການເສີມກັບ Trapcode ໂດຍສະເພາະ, ເຊິ່ງແມ່ນຍັງຂ້ອຍຄິດວ່າ plug-in particle ທີ່ຂ້ອຍມັກທີ່ສຸດສໍາລັບ After Effects, ພຽງແຕ່ວ່າມັນງ່າຍປານໃດ. ໃຊ້ ແລະປັບປ່ຽນ, ແຕ່ມີສິ່ງທີ່ມັນເຮັດບໍ່ໄດ້.
Joey: Stardust ເກືອບສາມາດເຮັດຫຍັງໄດ້. ມັນເປັນຕາຢ້ານ.
Ryan: ຕົວຈິງແລ້ວ, ສໍາລັບຫນຶ່ງ, ທີມງານພັດທະນາ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຂົາໃຫຍ່ປານໃດ, ແຕ່ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບທຸກໆໄຕມາດ, ພວກເຂົາເຈົ້າປ່ອຍການອັບເດດທີ່ຄວນຈະເປັນຕົວເລກສະບັບເຕັມ. ເພີ່ມຂຶ້ນ. ໃນໃຈຂອງຂ້ອຍ, ໃນປີເຄິ່ງເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດມັນ, Stardust ຄວນຈະຢູ່ໃນຮຸ່ນທີ 5.
Ryan: ມັນເປັນລະບົບອະນຸພາກທີ່ອີງໃສ່ node, ມັນມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບ Particle Flow ໃນ 3D Studio. Max, ມ່ວນຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດວຽກກັບ. ມັນເປັນ primer ທີ່ດີຕໍ່ກັບ workflows ທີ່ອີງໃສ່ node ຖ້າທ່ານບໍ່ເຄີຍໃຊ້ພວກມັນມາກ່ອນ. ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າສິ່ງທີ່ທ່ານເຄີຍເຮັດແມ່ນ After Effects, ມັນເປັນວິທີທີ່ດີທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ຫົວຂອງທ່ານກ່ຽວກັບວິທີການແລະເປັນຫຍັງ nodes ແມ່ນຫຍັງ?ເຈົ້າຢາກຮຽນຮູ້.
Ryan: ແຕ່ແມ່ນແລ້ວ, ເຊັ່ນດຽວກັບສະບັບທີ່ຜ່ານມາ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ເພີ່ມ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, bullet real time ເຄື່ອງມືຟີຊິກ, ແມ່ນສ້າງຂຶ້ນໃນມັນ. ມາດຕະຖານເປີດແມ່ນ, ດັ່ງນັ້ນໂດຍພື້ນຖານແລ້ວທ່ານມີຟີຊິກທີ່ໃຊ້ເວລາທີ່ແທ້ຈິງທີ່ເຈົ້າຈະມີໃນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: Cinema 4D, ແຕ່ສ້າງຂຶ້ນທັນທີໃນ After Effects.
Ryan: ພວກເຂົາເຈົ້າມີການນໍາເຂົ້າຂອງແບບຈໍາລອງ 3D ດັ່ງນັ້ນທ່ານເກືອບສາມາດປະຕິບັດມັນໄດ້. Element 3D lite, ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເພີ່ມເຄື່ອງມື MoGraph ທີ່ເຮັດຕາມແບບຢ່າງຫຼາຍສິ່ງທີ່ພວກເຮົາຕ້ອງການສະເໝີໃນ After Effects ຈາກ Cinema 4D. ມັນເກືອບຄືກັບໂປຣແກມຂອງມັນເອງທີ່ຕັ້ງຢູ່ໃນ After Effects.
Ryan: ເຊັ່ນວ່າ After Effects ເປັນພື້ນຖານ, ແລະດຽວນີ້ມັນກໍເປັນຊຸດອຸປະກອນກຣາຟິກການເຄື່ອນໄຫວຂອງອະນຸພາກນີ້. ແລະທຸກໆສາມເດືອນມັນຮູ້ສຶກວ່າມີຊຸດຄຸນສົມບັດໃໝ່ທັງໝົດທີ່ເຂົ້າມາໃນກະດານ.
Joey: ທັງໝົດ. ມັນມ່ວນແທ້ໆທີ່ຈະຫລິ້ນກັບ, ແລະເຄື່ອງມືຂະຫນາດໃຫຍ່ອີກອັນຫນຶ່ງທີ່ຢູ່ໃກ້ແລະເປັນທີ່ຮັກແພງສໍາລັບຂ້ອຍ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ຈັກ Morgan Williams, ຜູ້ທີ່ສອນ camp boot animation ລັກສະນະຂອງພວກເຮົາ, Duik ຮຸ່ນໃຫມ່ຫຼຸດລົງ. Duik Bassel.
Joey: ແລະສຳລັບໃຜທີ່ຟັງບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ, Duik ແມ່ນສະຄຣິບນີ້, ແລະມັນເລິກຫຼາຍ, ແລະທີ່ສຳຄັນມັນໃຫ້ເຄື່ອງມືທັງໝົດເຫຼົ່ານີ້ແກ່ເຈົ້າ ທີ່ເຮັດໃຫ້ການເໜັງຕີງຂອງຕົວລະຄອນ ແລະ ການສະແດງພາບເຄື່ອນໄຫວພາຍໃນຂອງ After Effects. .
Joey: ຮຸ່ນເກົ່າຂອງ Duik ແມ່ນດີຫຼາຍ, ແຕ່ວິທີທີ່ມັນເຮັດວຽກ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ເລັກນ້ອຍ clunky, ແລະແຕກຕ່າງຈາກ workflows ທົ່ວໄປໃນໂຄງການ 3D. ສະບັບໃຫມ່ຂອງ Duik ໃຊ້ລະບົບກະດູກນີ້ມັນຄ້າຍຄືກັບລະບົບກະດູກໃນ Cinema 4D ຫຼື Maya, ແລະມັນໃຊ້ງ່າຍກວ່າຫຼາຍ. ມີອໍານາດຫຼາຍ, ເຊັ່ນດຽວກັນ. ແລະມັນບໍ່ເສຍຄ່າ, ໂດຍວິທີທາງການ, ມັນເປັນຕົວຂຽນຟຣີ.
Ryan: ມັນບ້າ!
Joey: ແມ່ນແລ້ວ. ດັ່ງນັ້ນ, ສໍາລັບນັກອະນິເມເຕີ້ ແລະຕົວບຸກຄະລາກອນ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າເປັນຕົວປ່ຽນເກມທັງໝົດ, ແລະ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າສິ່ງໜຶ່ງທີ່ເຢັນທີ່ສຸດທີ່ອອກມາໃນປີນີ້.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນໃນຈຸດນີ້. ມີເຄື່ອງມືອື່ນໆຫຼາຍຢ່າງເພື່ອເຮັດການເຄື່ອນໄຫວລັກສະນະ. ບໍ່ມີອັນໃດທີ່ມີລັກສະນະເຕັມທີ່, ບໍ່ມີອັນໃດຖືກພັດທະນາຢ່າງເຂັ້ມງວດ, ແລະບໍ່ມີອັນໃດເປັນມາດຕະຖານອຸດສາຫະກໍາ.
Ryan: ຮູ້ສຶກເສຍໃຈກັບຂ້ອຍທີ່ນັກພັດທະນາຄົນນັ້ນຍັງໃຫ້ມັນໃຫ້ຟຣີ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ມັນຄວນຈະເປັນເຄື່ອງມືຂາຍອັນດັບຫນຶ່ງຂອງ After Effects scripts ໃນຈຸດນີ້, ແຕ່ລາວມີຄວາມໃຈກວ້າງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈ, ແລະຫວັງວ່າຜູ້ຄົນຈະບໍລິຈາກໃຫ້ລາວແລະສະຫນັບສະຫນູນລາວ, ແລະຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າລາວມີ Patreon ຫຼືບໍ່, ແຕ່. ລາວຄວນ. ມັນເປັນສິ່ງທີ່ໜ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈທີ່ມາດຕະຖານ defacto ສຳລັບການອະນິເມຊັນຂອງຕົວລະຄອນແມ່ນສາມາດໃຊ້ໄດ້ຢ່າງເສລີ.
Joey: ສະນັ້ນມາລົມກັນນຳກັນ, Ryan, ກ່ຽວກັບການອັບເດດທີ່ບໍ່ໜ້າເຊື່ອທີ່ Maxon ເຮັດກັບ Cinema 4D ໃນປີນີ້, Cinema 4D r20, ແລະຂ້ອຍຮູ້ທັນທີ. ໃນຂະນະທີ່ມັນອອກມາ, ທ່ານໄດ້ລົງໃນສື່ສັງຄົມ, ແລະບໍ່ສາມາດປິດປາກໄດ້ວ່າມັນດີເລີດແນວໃດ.
Joey: ແລ້ວເປັນຫຍັງເຈົ້າບໍ່ເວົ້າກ່ຽວກັບບາງສິ່ງທີ່ພວກເຂົາເຮັດແລະສິ່ງທີ່ເຈົ້າຄິດວ່າແມ່ນແທ້ໆ. ສຳຄັນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ຜູ້ຊາຍ, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເປັນຄວາມຈິງ - ເພາະວ່າຂ້ອຍໄດ້ໃຊ້ມັນຕັ້ງແຕ່ 12.5, ມັນແມ່ນການປັບປຸງທີ່ດີທີ່ສຸດ, ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ແລະມີຜົນກະທົບທີ່ສຸດທີ່ Maxon ໄດ້ປ່ອຍອອກມາ, ແລະນັ້ນເວົ້າຫຼາຍເພາະວ່າຂ້ອຍບໍ່ສາມາດຈື່ໄດ້ວ່າມັນແມ່ນ 16 ຫຼື 17, ແຕ່ເມື່ອພວກເຂົາປ່ອຍຕົວ takes ແລະ tokens ອອກມາ, ມັນກໍ່ເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າພໍໃຈ. ມັນແມ່ນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດໂຄງການຫນຶ່ງກ່ອນຫນ້ານີ້ປະມານຫນຶ່ງປີແລະເຄິ່ງຫນຶ່ງກ່ອນຫນ້ານີ້ກ່ຽວກັບກໍາລັງຈິນຕະນາການທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຮັດວຽກໂດຍກົງກັບ Maxon, ແລະຂ້າພະເຈົ້າສືບຕໍ່ບອກພວກເຂົາວ່າ, "ພຽງແຕ່, ເບິ່ງສິ່ງທີ່ Houdini ຂອງ. ເຮັດ, ແລະປະຕິບັດຫຼາຍວິທີທີ່ພວກເຂົາກໍາລັງຈັດການກັບການດັດແກ້ແລະສາມາດກວດສອບສິ່ງທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນແບບ Maxon." ແຕ່ພວກເຂົາເປັນປະເພດທີ່ດີທີ່ສຸດໃນຫ້ອງຮຽນ.
Ryan: ແລະສອງປີຕໍ່ມາ, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ລວມເອົາສິ່ງທີ່ຂ້ອຍແລະທີມງານຂອງຂ້ອຍກໍາລັງຈະຕາຍຢ່າງແນ່ນອນເພື່ອໃຫ້ສາມາດຈັດການສາກ ແລະການທົດລອງ ແລະສິ່ງຂອງໃນການກວດສອບ. ກ້າວໄປຂ້າງຫນ້າຢ່າງໄວວາຢ່າງໃດກໍ່ຕາມຫຼາຍປີນີ້ແມ່ນ, ສີ່, ຫ້າ, ຫົກປີ, ທຸກຄົນກໍາລັງຫຼີ້ນກັບ, ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ອນຫນ້ານີ້ກ່ຽວກັບ VDB ເປີດ, ແລະການລິເລີ່ມແຫຼ່ງເປີດທັງຫມົດເຫຼົ່ານີ້, Maxon ໄດ້ຊ້າທີ່ຈະປະສົມປະສານເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ປະລິມານໄດ້ສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງ, ປະລິມານແລະຊ່ອງຂໍ້ມູນ.
Ryan: ແລະທັງສອງອັນນັ້ນລວມກັນໃນເວລາດຽວກັນກັບປະເພດຂອງ Maxon intuitiveness, ມັນຄ້າຍຄືລັກສະນະໃຫມ່ເຫຼົ່ານີ້ bolt ສຸດສໍາລັບ Maxon. ພວກມັນໃຊ້ເວລາດົນໜ້ອຍໜຶ່ງ, ແຕ່ພວກມັນເກືອບຈະປ້ອງກັນລູກປືນໄດ້, ແລະພວກມັນຫຼິ້ນງ່າຍຢ່າງບໍ່ໜ້າເຊື່ອ. ຄືກັບວ່າມັນຮູ້ສຶກວ່າມັນເປັນຄໍາທີ່ດີທີ່ສຸດ. ມັນຮູ້ສຶກຄືກັບການຫຼິ້ນໃນເວລາທີ່ທ່ານກໍາລັງ messing ອ້ອມຂ້າງກັບເຂົາເຈົ້າ.
Ryan: ແຕ່ຫຼັງຈາກນັ້ນພວກມັນເລິກຫຼາຍ ແລະປະສົມປະສານເຂົ້າໃນຂະບວນການເຮັດວຽກ. Fields ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວມາແທນທີ່ການລົ້ມລົງ, ແຕ່ພວກມັນແມ່ນທົ່ວໄປ, ພວກເຂົາໃນທົ່ວໂຄງການທັງຫມົດ, ແລະມີສິ່ງເລັກນ້ອຍຢູ່ເບື້ອງຫຼັງ, ບໍ່ແມ່ນວ່າຂ້ອຍຢູ່ໃນເບຕ້າໃນຈຸດນີ້ທີ່ຈະຮູ້, ແຕ່ເຈົ້າ ສາມາດອ່ານໃບຊາໄດ້, ໃນທີ່ສຸດເຂົາເຈົ້າກໍ່ໄດ້ນຳເອົາວັດສະດຸທີ່ອີງໃສ່ node ເຂົ້າໃນຕົວສະແດງຜົນທາງກາຍະພາບ ແລະ ມາດຕະຖານ.
Ryan: ແລະ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ ຫຼາຍຄົນອາດຈະຕາບອດຍ້ອນພວກເຂົາມັກ, "ຂ້ອຍ. "ກໍາລັງໃຊ້ Octane, ຂ້ອຍກໍາລັງໃຊ້ Red Shift, ຫຼື [inaudible 01:52:24]" ຫຼືໃດກໍ່ຕາມ, ແຕ່ສິ່ງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈກ່ຽວກັບມັນແມ່ນ, ໃນເວລາທີ່ Maxon ເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ມັນໃຊ້ເວລາເລັກນ້ອຍ, ແຕ່ຂ້ອຍຈະໂຕ້ຖຽງວ່າພວກເຂົາ. ບັນນາທິການທີ່ອີງໃສ່ node ໃຫມ່ແມ່ນດີທີ່ສຸດໃນຫ້ອງຮຽນໃນທົ່ວທຸກຄົນທີ່ເພີ່ມ nodes ພາຍໃນ Cinema.
Ryan: ແລະສິ່ງທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ, ແລະບ່ອນທີ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນອາດຈະໄປ, ແລະອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ຂ້ອຍບໍ່ຢູ່ໃນ beta ອີກຕໍ່ໄປ, ສະນັ້ນຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າພວກເຂົາຈະໄປໃສ, ແຕ່ມັນຮູ້ສຶກ reminiscent ຫຼາຍຖ້າມີໃຜຈື່ໄດ້ໃນອະດີດ, ຂ້ອຍເປັນຜູ້ໃຊ້ Softimage ໃຫຍ່, ເມື່ອ Softimage ປ່ຽນເປັນ XXI. ສອງສາມສະບັບໃນ, ພວກເຂົາເຈົ້າຂຽນຄືນໂຄງການທັງຫມົດເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງເອີ້ນວ່າກ້ອນ. ແລະສໍາຄັນທຸກສິ່ງດຽວທີ່ທ່ານສາມາດເຮັດໄດ້, ເປັນຂໍ້ເລັກນ້ອຍ. ທຸກໆກົດປຸ່ມ, ທຸກໆເຄື່ອງມື, ທຸກໆອົງປະກອບ. ແລະໂຄງການທັງຫມົດແມ່ນສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ໂດຍພື້ນຖານແລ້ວທີ່ຈະແຍກອອກ, ຂຽນຄືນໃຫມ່, re-stack, re-node, ແລະປະເພດຂອງ.ເຮັດວຽກ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່າຂ້ອຍເວົ້າກັບທຸກໆຄົນໃນທີມ School of Motion, ພວກເຮົາມີຄວາມຖ່ອມຕົວຫຼາຍໃນເລື່ອງນີ້, ແລະພຽງແຕ່ຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະສາມາດເຮັດໄດ້ທຸກໆມື້, ດັ່ງນັ້ນຂໍຂອບໃຈທຸກໆຄົນທີ່ເຂົ້າມາໃນເວັບໄຊທ໌ຂອງພວກເຮົາ. ຄັ້ງໜຶ່ງ ຫຼືຟັງຕອນໜຶ່ງຂອງພອດແຄສນີ້. ຂ້ອຍກຳລັງໃຫ້ເຈົ້າກອດໃຫຍ່ໃນຕອນນີ້. ຂ້ອຍຫວັງວ່າເຈົ້າສາມາດຮູ້ສຶກໄດ້.
Ryan: ກອດວິທະຍຸໃຫຍ່, ອົບອຸ່ນ.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແນ່ນອນ. ກອດຫົວຫົວໃຫຍ່. ແລ້ວ, ສະນັ້ນໃຫ້ພວກເຮົາເຂົ້າໄປໃນອຸດສາຫະກໍາ. ສິ່ງທີ່ເກີດຂຶ້ນໃນອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວໃນປີນີ້, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຮົາຈະເລີ່ມຕົ້ນແບບດຽວກັນທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເຮັດໃນຄັ້ງທີ່ຜ່ານມາ, Ryan, ພຽງແຕ່ເວົ້າກ່ຽວກັບບາງວຽກທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອທີ່ອອກມາໃນປີນີ້, ດັ່ງນັ້ນເປັນຫຍັງເຈົ້າບໍ່ເຕະ. ມັນອອກໄປແລະບອກພວກເຮົາກ່ຽວກັບບາງວຽກທີ່ທ່ານຮັກແທ້ໆ.
Ryan: ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າ, ວຽກງານໃນປີນີ້ເປັນເລື່ອງຕະຫລົກ, ແມ່ນບໍ? ຂ້າພະເຈົ້າຫມາຍຄວາມວ່າ, ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງນີ້ກ່ອນ, ແຕ່ມັນຮູ້ສຶກວ່າພວກເຮົາເກືອບຢູ່ໃນ Mograph ຂັ້ນຕອນທີສາມໃນປັດຈຸບັນ, ຄືກັບພວກເຮົາ ... ຂັ້ນຕອນທໍາອິດແມ່ນຄືກັນກັບຄວາມຮູ້ດ້ານວິຊາການ, ເຈົ້າຮູ້, ພວກເຮົາຈະເຂົ້າຫາເຄື່ອງມືແນວໃດ? ພວກເຮົາເຂົ້າເຖິງພວກມັນໄດ້ແນວໃດ? ພວກເຮົາສາມາດຍູ້ພວກເຂົາໄດ້ແນວໃດ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນພວກເຮົາກໍ່ເລີ່ມເຫັນປະເພດສິລະປະຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນແລະພື້ນຖານການອອກແບບຫຼາຍຊະນິດທີ່ເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າ, ແລະຕອນນີ້ຂ້ອຍຄິດວ່າຂ້ອຍຈະເວົ້າກ່ຽວກັບເລື່ອງຂອງພວກເຮົາຫຼາຍໃນລະຫວ່າງການສະແດງນີ້, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດສໍາລັບຂ້ອຍ. , ທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດ, ຫນຶ່ງໃນສິ່ງທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດແມ່ນໃນປີນີ້ແມ່ນປີທໍາອິດທີ່ຂ້ອຍຮູ້ສຶກສຽງສະທ້ອນ.
Ryan: ມີຫຼາຍໆຊິ້ນທີ່ເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຮູ້ສຶກ.ຫຸ້ມຫໍ່ເຄື່ອງມືນ້ອຍໆເຫຼົ່ານີ້ທີ່ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດຂາຍ, ຫຼືສ້າງຢູ່ເທິງສຸດຂອງເຄື່ອງມືອື່ນໆ.
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນເກີດຂຶ້ນ, ແຕ່ຖ້າທ່ານເບິ່ງບັນນາທິການທີ່ອີງໃສ່ node, ແລະເຂົ້າໃຈປະສົບການຂອງການໃຊ້ Expresso ກັບຄືນມາໃນມື້ນັ້ນ, ມັນກໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າມີຄວາມພະຍາຍາມບາງຢ່າງທີ່ Maxon ກໍ່ສ້າງໃຫມ່ທັງຫມົດຂອງ Cinema 4D ສໍາລັບຫ້າຫຼືຫົກປີທີ່ຜ່ານມາ, ແລະໃນທີ່ສຸດພວກເຮົາກໍ່ເລີ່ມຕົ້ນ. ເບິ່ງຄໍາແນະນໍານ້ອຍໆຂອງພູເຂົາກ້ອນຂອງຄວາມພະຍາຍາມເຫຼົ່ານັ້ນ.
Ryan: ຂ້ອຍບໍ່ຮູ້ວ່າມັນມີຄວາມສົມເຫດສົມຜົນກັບໃຜທີ່ຟັງນີ້, ແຕ່ຖ້າທ່ານບໍ່ສາມາດບອກດ້ວຍສຽງຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍກໍ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອ. ຕື່ນເຕັ້ນ. R20 ເປັນບາດກ້າວທີ່ດີຫຼາຍໃນແງ່ຂອງຫຼາຍສິ່ງທີ່ພວກເຮົາສາມາດເຮັດໄດ້. [inaudible 01:53:46] ເຊິ່ງເປັນເລື່ອງຕະຫຼົກ ແລະ ບໍ່ສະອາດຫຼາຍ ແລະ ບໍ່ໄວຫຼາຍ, ທີ່ສຳຄັນມີ [inaudible 01:53:51] ຢູ່ໃນສະເຕີຣອຍທີ່ມີທົ່ງນາ ແລະຕົວສ້າງປະລິມານ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າໃນປີຫນ້າ, ພວກເຮົາອາດຈະເລີ່ມເຫັນສິ່ງທີ່ຫຼາຍກວ່ານີ້, ເມື່ອທ່ານຄິດເຖິງ VDB ເປີດຫຼືປະລິມານໃນແງ່ຂອງຄວັນໄຟແລະໄຟ, ຜົນກະທົບຂອງ particle metric ປະເພດເຫຼົ່ານັ້ນ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າພວກເຮົາຈະເລີ່ມເຫັນຫຼາຍ. ວ່າ, ຂ້າພະເຈົ້າເດົາ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຄິດວ່າພວກເຮົາຈະເລີ່ມເຫັນພະລັງງານຫຼາຍເປີດຂຶ້ນຢູ່ໃນ granular ຫຼາຍ, ໃກ້ກັບລະດັບໂລຫະຂອງຫຼັກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ r21 ຈະເປັນທີ່ໜ້າສົນໃຈໃນຈຸດນີ້.
Joey: ສຸດຍອດເລີຍ! ນັ້ນແມ່ນການສະຫຼຸບສັງລວມຂອງຄຸນສົມບັດທັງໝົດທີ່ດີແທ້ໆ. ສິ່ງອື່ນໆທີ່ຕໍ່ໄປ, ບໍ່ມີຫຍັງຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດກັບຊອບແວຕົວຈິງ, ແຕ່ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມີຄວາມສໍາຄັນເຊັ່ນດຽວກັນ, ແມ່ນວ່າ Maxon ໄດ້ຂ້ອນຂ້າງສັ່ນສະເທືອນຂຶ້ນໃນປີນີ້. ຜູ້ກໍ່ຕັ້ງຂອງບໍລິສັດແມ່ທີ່ຂ້ອຍເດົາອອກບໍານານ, ແລະພວກເຂົາໄດ້ນໍາເອົາຊື່ຂອງລາວ, ແຕ່ພວກເຂົາໄດ້ນໍາເອົາຜູ້ຊາຍຈາກ Adobe, ຜູ້ທີ່ມີປະສົບການສູງຈາກ Adobe, ມາເປັນ CEO, ພວກເຂົາໄດ້ ສົ່ງເສີມ Paul Babb ເປັນຫົວຫນ້າຝ່າຍການຕະຫຼາດທົ່ວໂລກ.
Joey: ບັນທຶກຂ້າງຄຽງທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, ຂ້ອຍໄດ້ເວົ້າມື້ວານນີ້ກັບນັກສິລະປິນດ້ານພາບທີ່ນໍາໃຊ້ flame, ແລະຖ້າທ່ານບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍ, ຖ້າເຈົ້າຟັງແລະເຈົ້າບໍ່ເຂົ້າໃຈ. ບໍ່ຮູ້ວ່າແປວໄຟແມ່ນຫຍັງ, ແປວໄຟເຄີຍເປັນສິ່ງທີ່ທຸກຄົນເຄີຍເຮັດຜົນກະທົບທາງສາຍຕາແລະແມ້ແຕ່ການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວເລັກນ້ອຍ, ແລະຫນຶ່ງໃນບັນຫາໃຫຍ່ທີ່ລາວເວົ້າກັບຂ້ອຍແມ່ນວ່າແປວໄຟຍັງມີພະລັງຫຼາຍ. ແລະມີກໍລະນີການນໍາໃຊ້ທີ່ດີຫຼາຍສໍາລັບພວກເຂົາ, ບັນຫາແມ່ນ, Autodesk ໃນຖານະບໍລິສັດບໍ່ໄດ້ເຮັດຫຍັງຢູ່ໃກ້ກັບສິ່ງທີ່ Paul Babb ເຮັດໃນແງ່ຂອງການປະກາດຜະລິດຕະພັນ.
Ryan: ຖືກແລ້ວ.
Joey: ດັ່ງນັ້ນບໍ່ມີນັກສິລະປິນໄວຫນຸ່ມເຂົ້າມາໃນການຈັດອັນດັບ, ຕື່ນເຕັ້ນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ flame ໃນວິທີການທີ່ມີສໍາລັບ Cinema 4D. ແລະ Paul Babb, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ໄດ້ຮັບສ່ວນແບ່ງຂອງຊ້າງສໍາລັບການຊ່ວຍເຫຼືອຈາກ Nick Campbell, ແນ່ນອນ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າທ່ານປະສົມປະສານການພັດທະນາຄຸນນະສົມບັດທີ່ຫນ້າຕື່ນຕາຕື່ນໃຈກັບລະບົບນິເວດທີ່ອ້ອມຮອບ app, ແລະມັນກໍ່ແມ່ນຫນຶ່ງຂອງ. ຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດແລະປະເພດທີ່ດີ, ຂ້າພະເຈົ້າເດົາເປັນຄໍາທີ່ຢູ່ໃນໃຈ, ປະເພດຂອງລະບົບນິເວດຊອບແວທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເຄີຍເຫັນ. ຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍຕໍ່ Maxon ໃນປີ 2019.
Ryan: ໂອພະເຈົ້າ, ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍຫມາຍຄວາມວ່າຂ້ອຍບໍ່ສາມາດສະທ້ອນສິ່ງທີ່ເຈົ້າເວົ້າກ່ຽວກັບ Paul Babb ໄດ້. ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີເວົ້າກ່ຽວກັບການນີ້ທຸກຄັ້ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄປບໍລິສັດໃຫມ່, ຫຼືຂ້າພະເຈົ້າ freelance ບາງບ່ອນ. ຂ້ອຍໄດ້ຮຽນຮູ້ຢູ່ສະເໝີໃນຈຸດນີ້, ຫຼັງຈາກເຮັດແລ້ວ, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ 15 ຫຼື 16 ບໍລິສັດທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ວັດທະນະທໍາແມ່ນຖືກກໍານົດແລະກໍານົດໂດຍບຸກຄົນຊັ້ນນໍາຂອງບໍລິສັດ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຈະໂຕ້ຖຽງວ່າ Paul Babb ໄດ້ກໍານົດວັດທະນະທໍາຂອງຮູບພາບການເຄື່ອນໄຫວເປັນອຸດສາຫະກໍາຫຼາຍກ່ວາຄົນອື່ນ, ມີຄວາມເປັນມິດ, ມີຄວາມຍຸຕິທໍາ, ມີຄວາມເອື້ອເຟື້ອເພື່ອແຜ່, ມີຄວາມປາຖະຫນາທີ່ຈະຂະຫຍາຍການເຊື່ອມຕໍ່ແລະບໍ່ແມ່ນ silo ຄື ...
Ryan: Maxon USA ໄດ້ເຮັດວຽກຫຼາຍຢ່າງເພື່ອເຊື່ອມຕໍ່ Cinema 4D ກັບໂຄງການອື່ນໆຈໍານວນຫຼາຍ, ແລະພວກເຂົາໄດ້ເຮັດວຽກຊັ້ນນໍາທີ່ຈະໄປຈັບມືກັບຄົນໃນບໍລິສັດຕ່າງໆ, ທີ່ Houdini, ທີ່ Substance, ກັບເຄື່ອງມືທີ່. ທ່ານມີແລະຂົວທີ່ເຈົ້າມີ, ທ່ານສາມາດເບິ່ງຫຼາຍວ່າເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສິ່ງທີ່ Paul ແລະທີມງານຂອງລາວໄດ້ເຮັດ.
Ryan: ແຕ່ເຫນືອສິ່ງນັ້ນ, ການລິເລີ່ມສໍາລັບຄວາມຫຼາກຫຼາຍໃນອຸດສາຫະກໍາຂອງພວກເຮົາ, Paul ເປັນແສງສະຫວ່າງນໍາພາສໍາລັບການນັ້ນ. ການລິເລີ່ມທີ່ຈະເອົາຄົນຈາກບ່ອນອື່ນຫຼາຍຂຶ້ນທີ່ທ່ານບໍ່ເຄີຍໄດ້ຍິນກ່ຽວກັບເວທີ, ແລະແນະນໍາພວກເຂົາແລະວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າ, Paul ເປັນຫົວຫນ້າຂອງສິ່ງນັ້ນ.
Ryan: ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ມັນຈະມີບາງຄັ້ງທີ່.ເຈົ້າບໍ່ຮູ້ວ່າ Paul ກໍາລັງເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ແຕ່ອາດຈະມີ Kickstarter, ຫຼືອາດຈະມີ Indiegogo ທີ່ຢູ່ໃນຂອບຂອງການໄດ້ຮັບທຶນ, ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນ Paul ເຂົ້າມາຢ່າງງຽບໆແລະເປັນຜູ້ທີ່ເຮັດໃຫ້ພວກເຂົາຢູ່ເທິງສຸດ. ເຮັດໃຫ້ມັນເກີດຂຶ້ນ.
Joey: ຢ່າງແທ້ຈິງ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດເວົ້າພຽງພໍກ່ຽວກັບ Paul Babb. ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດການຕັດສິນໃຈທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ເຮັດສໍາລັບໃຜທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຮັບການກາຍເປັນ CEO, ຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍ. David McGavran ມາຈາກ Adobe. ຂ້ອຍເຊື່ອວ່າລາວເປັນນັກຂຽນໂປລແກລມໃນມື້ນັ້ນ, ແລະເມື່ອລາວອອກໄປ, ລາວເປັນຜູ້ອໍານວຍການວິສະວະກໍາສໍາລັບສຽງແລະວິດີໂອ.
Ryan: ດັ່ງນັ້ນລາວເຂົ້າໃຈຕະຫຼາດ, ລາວເຂົ້າໃຈການອອກອາກາດ, ເຂົ້າໃຈຫລັງການຜະລິດ, ເຂົ້າໃຈຄວາມຕ້ອງການຂອງຜູ້ຂຽນໂປລແກລມແຕ່ລະຄົນ, ແຕ່ຍັງຄວາມຕ້ອງການຂອງຕະຫຼາດ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດຕື່ນເຕັ້ນຫຼາຍກ່ຽວກັບບ່ອນທີ່ Maxon ຈະໄປໃນປີຫນ້າ, ແລະອະນາຄົດ.
Joey: ຮັກມັນ, ຮັກມັນ, ອາແມນ! ສະນັ້ນໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບ, ຂ້າພະເຈົ້າພຽງແຕ່ກ່າວເຖິງ Nick Campbell, ແລະ Grayscalegorilla ໄດ້ເປັນນ້ໍາຕາໃນປີນີ້. ຂ້ອຍໄດ້ສູນເສຍການຕິດຕາມຜະລິດຕະພັນໃໝ່ທັງໝົດທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ວາງອອກ.
ໂຈອີ: ຂ້ອຍຮູ້ສຶກຄືກັບວ່າເຂົາເຈົ້າໄດ້ກ້າວໄປຢ່າງແນ່ນອນ. ຂ້ອຍຮູ້ວ່າເຂົາເຈົ້າຈ້າງຜູ້ຈັດການດ້ານການຕະຫຼາດທີ່ດີແທ້ໆບໍ່ດົນມານີ້, ເຊິ່ງຊ່ວຍຫຼາຍ. ເບິ່ງຄືວ່າພວກເຂົາໄດ້ສຸມໃສ່ແທ້ໆ.
Joey: ມັນເປັນເລື່ອງຍາກສະເໝີເມື່ອທ່ານເປັນບໍລິສັດນ້ອຍໆແບບນັ້ນເພື່ອຄິດຫາບ່ອນທີ່ຈະນຳໃຊ້ຊັບພະຍາກອນທີ່ຈຳກັດຂອງເຈົ້າ, ແມ່ນບໍ? ແລະສິ່ງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເຫັນຈາກທີມງານ Grayscale, ແມ່ນວ່າພວກເຂົາມີປະເພດແທ້ໆniched ລົງແລະຄິດວ່າຈຸດທີ່ຫວານຂອງເຂົາເຈົ້າຢູ່, ແລະເຂົາເຈົ້າໄດ້ສຸມໃສ່ການເຄື່ອງມືເຫຼົ່ານີ້ທີ່ຖືກອອກແບບມາຢ່າງແທ້ຈິງເພື່ອຊ່ວຍໃຫ້ວິທີການ 3D ລະດັບສູງສາມາດເຂົ້າເຖິງໄດ້ຫຼາຍ.
Joey: ນີ້ແມ່ນຕົວຢ່າງຂະຫນາດນ້ອຍຫຼາຍຂອງ. ສິ່ງທີ່ອອກມາໃນປີນີ້, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນເຢັນແທ້ໆ. Light Kit Pro 3, ເຊິ່ງເຮັດໃຫ້ປະລາດໃຈ. ແລະມັນບໍ່ພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ປະລາດໃຈ, ມັນເຮັດໃຫ້ມັນງ່າຍຂຶ້ນຫຼາຍທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ມີແສງ scenes ຂອງທ່ານ, ແຕ່ມັນຍັງເປັນພຽງແຕ່ການກໍ່ສ້າງຢ່າງສະຫລາດ. ມັນເປັນການມ່ວນຊື່ນທີ່ຈະຫລິ້ນກັບ, ແລະຂ້ອຍຮູ້ວ່ານັກສິລະປິນ 3D ຍາກແທ້ອາດຈະຄິດວ່ານັ້ນບໍ່ສໍາຄັນ. ວ່າ, "ໃຜສົນໃຈ? ຂ້ອຍບໍ່ສົນໃຈວ່າ UI ຈະເປັນແນວໃດ, ຕາບໃດທີ່ເຄື່ອງມືເຮັດວຽກ." ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນແທ້ໆ, ແລະນັ້ນແມ່ນສິ່ງທີ່ Grayscale ເປັນສິ່ງທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຢູ່ສະເຫມີ.
Joey: ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ອຍ GorillaCam, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ປ່ອຍອອກມາ, ບໍ່ດົນມານີ້, ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ວັດສະດຸປະຈໍາວັນ, ເຊິ່ງເປັນຊຸດວັດສະດຸອັນນ້ອຍໆທີ່ເຮັດວຽກກັບທັງຫມົດ. ຂອງການຈັດລຽງຂອງ renderers ປະຖົມຢູ່ທີ່ນັ້ນ, ແລະພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ອອກການຝຶກອົບຮົມ Red Shift. ແລະພວກເຂົາເບິ່ງຄືວ່າຢູ່ໃນແຖບ Red Shift ໃນມື້ນີ້.
Joey: ເຢັນຫຼາຍ. ມັນດີຫຼາຍທີ່ເຫັນພວກມັນຍັງແຂງແຮງ ແລະຍັງເລັ່ງມັນຄືເກົ່າ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ, ສິ່ງທີ່ຂ້ອຍຮັກຂ້ອຍມັກຈະສູນເສຍ, ເພາະວ່າພວກມັນເຕີບໃຫຍ່ໄວເກີນໄປ. ພວກມັນຫາຍໄປສະເໝີ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າເຈົ້າບໍ່ສາມາດຕົບມືໃຫ້ Nick ແລະທີມງານຢູ່ທີ່ນັ້ນໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນໃນການຈັດການການເຕີບໂຕ.
Ryan: ເມື່ອເຈົ້າມີບໍລິສັດນ້ອຍໆ, ທຸກໆຄົນທີ່ເຈົ້າເພີ່ມແມ່ນການຕັດສິນໃຈເຮັດຫຼືທໍາລາຍ, ຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າເຈົ້າໄດ້ຜ່ານເລື່ອງນີ້ແລະເຈົ້າເຂົ້າໃຈມັນຄືກັນ, ໂຮງຮຽນການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ການຍ້າຍໄປເພີ່ມ Chad Ashley, ຂ້ອຍບໍ່ຄິດວ່າສາມາດເວົ້າເກີນກວ່ານີ້, ມີຄວາມສໍາຄັນແນວໃດ. ແມ່ນທັງຂ້ອຍແນ່ໃຈວ່າ Nick ແລະ GSG, ແຕ່ຂ້ອຍກໍ່ຄິດເຖິງອຸດສາຫະກໍາທີ່ໃຫຍ່ກວ່າໃນຂະຫນາດໃຫຍ່, ເພາະວ່າຂ້ອຍຄິດວ່າ Nick ແລະ Chris ໄດ້ເຮັດວຽກທີ່ດີໃນການເຮັດໃຫ້ຊ່ອງທາງໃຫຍ່ກວ່າສໍາລັບຄົນທີ່ອາດຈະເຂົ້າມາໃນຮູບເງົາທັງສອງ, ແລະດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ. ເຖິງແມ່ນການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ແຕ່ຂ້ອຍຄິດວ່າພວກເຂົາເລີ່ມແຕະຂອບເຂດສູງສຸດຂອງສິ່ງທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໄດ້ ແລະເຂົາເຈົ້າສາມາດແກ້ໄຂໃຜໄດ້ ແລະວິທີທີ່ເຂົາເຈົ້າສາມາດເຮັດໃຫ້ຜູ້ຄົນຍົກລະດັບຂຶ້ນໄດ້.
Ryan: ແລະເວລາຂອງການສະແດງຜົນທີ່ເຂົ້າເຖິງໄດ້ຫຼາຍຂຶ້ນ. ເຄື່ອງຈັກທີ່ມີ Chad Ashley ຢູ່ Grayscalegorilla ບໍ່ສາມາດມີເວລາທີ່ດີກວ່າທີ່ຈະເປີດເຜີຍອຸດສາຫະກໍາທັງຫມົດໄປສູ່ລະດັບຄວາມເລິກຂອງການສະແດງຜົນ, ການຮົ່ມ, ແສງສະຫວ່າງ, ການເຄື່ອນໄຫວຂອງກ້ອງຖ່າຍຮູບ, ທໍ່ຂອງການເຮັດວຽກ. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ທຸກຄົນມີປະເພດຂອງການດີ້ນລົນກັບ. ຖ້າທ່ານຢູ່ໃນອຸດສາຫະກໍາການອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວແລະບໍ່ໄດ້ຢູ່ໃນການຫຼິ້ນເກມຫຼືໃນການສະແດງຜົນ, ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນເປັນພຽງແຕ່ການຜະສົມຜະສານຂອງບຸກຄົນໃນເວລາທີ່ເຫມາະສົມໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າກັບຜູ້ຊົມລໍຖ້າບາງສິ່ງບາງຢ່າງ.
Ryan: ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າວັດສະດຸປະຈໍາວັນແມ່ນພື້ນຖານໃນຄວາມຈິງທີ່ວ່າປະຊາຊົນສາມາດໄປຈາກ Arnold ໄປ Octane ກັບ Red Shift, ແລະສໍາຄັນ, ໃນການກົດປຸ່ມຫນຶ່ງ, ແລກປ່ຽນບາງສິ່ງບາງຢ່າງອອກ, ດັ່ງນັ້ນຖ້າທ່ານມີນັກອອກແບບ. ຜູ້ທີ່ຮັກ Octane, ແຕ່ມັນບໍ່ພ້ອມທີ່ຈະຜະລິດ, ແລະທ່ານມີທີມງານທີ່ໃຊ້ Red Shift, ມັນບໍ່ຍາກຫຼາຍທີ່ຈະເອົາວັດສະດຸລະດັບພື້ນຖານຂອງເຈົ້າໃນປັດຈຸບັນ, ຖ້າເຈົ້າກໍາລັງໃຊ້ມັນ, ແລະແລກປ່ຽນກັນ.
Ryan: ສິ່ງອື່ນ. ມັນຫນ້າຫວາດສຽວ - ພວກເຮົາກໍາລັງຈະຜ່ານມັນຢູ່ໃນຫ້ອງການຂອງພວກເຮົາໃນປັດຈຸບັນ - ຖ້າທ່ານຢາກໄປຈາກການຮຽນຮູ້ Octane ກັບການຮຽນຮູ້ Red Shift, ມັນບໍ່ແມ່ນພຽງແຕ່ການຮຽນຮູ້ການຕັ້ງຄ່າ render ແລະ tweaking ການຕັ້ງຄ່າ, ມັນແມ່ນການຮຽນຮູ້ຕົ້ນໄມ້ຮົ່ມ, ແລະການຮຽນຮູ້. render nodes, ຫຼືຂ້ອຍຂໍອະໄພ, ບັນນາທິການ node. ມັນເຢັນຫຼາຍທີ່ຈະສາມາດເຂົ້າໄປໃນ Octane, ເບິ່ງບາງສິ່ງບາງຢ່າງ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນປ່ຽນໄປແລະເບິ່ງຄວາມແຕກຕ່າງເລັກນ້ອຍທີ່ເຮັດໃຫ້ມັນເຮັດວຽກຢູ່ໃນ Red Shift, ເປັນຫນຶ່ງຕໍ່ຫນຶ່ງ.
Ryan: ແລ້ວ. , ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າການຝຶກອົບຮົມຂອງພວກເຂົາ, ຖ້າໃຜຕ້ອງການຮຽນຮູ້ particles x, ການຝຶກອົບຮົມ particles x ຂອງພວກເຂົາແມ່ນເປັນຈຸດສູງສຸດ, ພວກເຂົາເຈົ້າປັບປຸງມັນຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ. ແລະຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ Red Shift ຂອງພວກເຂົາກໍາລັງຕໍ່ສູ້ກັບ Tim [Clackum 02:02:04] ແລະ helloluxx ເປັນມາດຕະຖານທີ່ແທ້ຈິງເພື່ອເຂົ້າໄປໃນການສະແດງ GP.
Joey: ແມ່ນແລ້ວ, ແລະພຽງແຕ່ເຖິງຈຸດນັ້ນ, ເຊັ່ນດຽວກັນ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຂ້ອຍໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບຕອນອື່ນໆ, ປັດຊະຍາຂອງຂ້ອຍແມ່ນວ່າມີບ່ອນຫວ່າງຫຼາຍໃນອຸດສາຫະກໍານີ້, ໂດຍສະເພາະກັບການຂະຫຍາຍຕົວໄວ, ສໍາລັບທຸກຄົນທີ່ຈະສອນໃນແບບຂອງຕົນເອງ, ແມ່ນບໍ?
Joey: ດັ່ງນັ້ນເຈົ້າໄດ້ຮັບຫຼັກສູດ helloluxx, ທ່ານໄດ້ຮັບຫຼັກສູດ Grayscalegorilla, ມັນຈະເຮັດໃຫ້ຂ້ອຍຕົກໃຈຖ້າພວກເຂົາບໍ່ໄດ້ປະສົມປະສານຫຼາຍ. ແບບ Grayscalegorilla...
Joey: ຂ້ອຍໝາຍຄວາມວ່າຂ້ອຍໄດ້ຝຶກ Grayscalegorilla, ຂ້ອຍໄດ້ຝຶກ helloluxx. ພວກເຂົາທັງສອງແມ່ນດີເລີດ. ພວກມັນມັກຈະມີວິທີການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ແລະມັນຄືກັນກັບພວກເຮົາ.
Joey: ອາດຈະມີຄົນທີ່ຈະຮຽນຮູ້ຈາກແບບຂອງ Grayscalegorilla ໄດ້ໄວກວ່າຈາກແບບຂອງພວກເຮົາ, ແລະຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີເລີດແທ້ໆ. ແລະດີ, ແລະດັ່ງນັ້ນຂ້າພະເຈົ້າຮັກຫຼາຍທີ່ຈະເຫັນວິທີການຈໍານວນຫຼາຍປະຊາຊົນແລະວິທີການຈໍານວນຫຼາຍບໍລິສັດໄດ້ເຂົ້າໄປໃນເກມການຝຶກອົບຮົມອອນໄລນ໌, ເນື່ອງຈາກວ່າມັນພຽງແຕ່ເຮັດໃຫ້ທັງຫມົດ ...
Joey: ຂ້າພະເຈົ້າເຊື່ອໃນສິ່ງທີ່ເກົ່າແກ່, ຂອງ "ນ້ໍາທີ່ເພີ່ມຂຶ້ນເຮັດໃຫ້ເຮືອທັງຫມົດ." ຍ້ອນວ່າມີການສຶກສາຫຼາຍຂຶ້ນ, ມັນຍັງເພີ່ມຄວາມຮັບຮູ້ ແລະຄວາມຕ້ອງການສໍາລັບມັນ.
Joey: ສະນັ້ນ ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າມັນໜ້າອັດສະຈັນຫຼາຍ, ຂ້ອຍເປັນແຟນຂອງ Grayscale, ຂ້ອຍໄດ້ບອກ Nick ນີ້, ຂ້ອຍ 'ໄດ້ກ່າວມາກ່ອນ, ບໍ່ມີໂຮງຮຽນຂອງການເຄື່ອນໄຫວທີ່ບໍ່ມີ Grayscalegorilla. ລາວເປັນແຮງບັນດານໃຈອັນໃຫຍ່ຫຼວງສໍາລັບມັນ. ຕົບມືໃຫ້ພວກ Greyscale.
Joey: ຕອນນີ້, ໃຫ້ເວົ້າກ່ຽວກັບ ... ຕົກລົງ, ດັ່ງນັ້ນເວັບໄຊທ໌ແມ່ນຜູ້ໃຫມ່, ແຕ່ຜູ້ທີ່ດໍາເນີນການເວັບໄຊທ໌ບໍ່ແມ່ນຜູ້ໃຫມ່. Joe Donaldson, ຜູ້ທີ່ໄດ້ກາຍເປັນເພື່ອນທີ່ດີຂອງຂ້ອຍ, ລາວອາໄສຢູ່ໃນ Sarasota, ໃກ້ຊິດກັບຂ້ອຍຫຼາຍ. ແທ້ຈິງແລ້ວພວກເຮົາໄດ້ໄປແລ່ນຍາວຫຼາຍໃນມື້ອື່ນ, ພວກເຮົາໄດ້ແລ່ນ 15 ໄມຮ່ວມກັນ, ລາວເປັນບັນນາທິການຂອງ Motionographer, ແລະລາວຍັງໄດ້ເປີດຕົວເວັບໄຊທ໌ທີ່ເອີ້ນວ່າ HoldFrame ໃນປີນີ້. ແລະເມື່ອລາວຄິດກ່ຽວກັບເລື່ອງນັ້ນ, ລາວກໍບອກຄວາມຄິດນັ້ນໃຫ້ຂ້ອຍຟັງ, ແລະ ຂ້ອຍກໍເວົ້າວ່າ, “ອັນນີ້ບໍ່ແມ່ນຫຍັງ.brainer."
PART 4 OF 7 ENDS [02:04:04]
Joey: ເມື່ອລາວຄິດເຖິງມັນ, ລາວກໍາລັງບອກຂ້ອຍແນວຄວາມຄິດ, ແລະຂ້ອຍເວົ້າວ່າ, "ນີ້ແມ່ນ. ບໍ່ມີສະໝອງ. ນີ້ແມ່ນຄວາມຄິດທີ່ດີ". ລາວມີຈຸດທີ່ເປັນເອກະລັກເພື່ອດຶງມັນອອກ. ດັ່ງນັ້ນ, ຖ້າທ່ານບໍ່ຄຸ້ນເຄີຍກັບ Holdframe, ຂ້ອຍຈະພະຍາຍາມອະທິບາຍວ່າມັນແມ່ນຫຍັງ. ຂ້ອຍຢາກໄດ້ຍິນການຍອມຮັບຂອງເຈົ້າ, Ryan.
Joey: ມັນແມ່ນຫຍັງ, ມັນເປັນການລວບລວມບັນດາໂຄງການທີ່ອອກແບບໂດຍການເຄື່ອນໄຫວ. ໄຟລ໌ທັງຫມົດ, ຊັບສິນ, ໄຟລ໌ຫຼັງຈາກຜົນກະທົບ, ໄຟລ໌ 4D cinema, Photoshop, ອົງປະກອບ, ທຸກສິ່ງທີ່ຖືກຫຸ້ມຫໍ່ຮ່ວມກັນ, ສໍາລັບບາງໂຄງການທີ່ດີທີ່ສຸດອອກ. ຢູ່ທີ່ນັ້ນ.
Joey: Andrew [Vukos? 02:04:31] ຕົວຢ່າງວິດີໂອ "Power of like", ທ່ານສາມາດຊື້ໄຟລ໌ໂຄງການທັງໝົດໄດ້. ມັນມາພ້ອມກັບວິດີໂອສອງສາມອັນ, ແທ້ຈິງແລ້ວ ເຂົ້າໄປໃນໄຟລ໌ໂຄງການ, ແລະໃຫ້ຄໍາອະທິບາຍເລັກນ້ອຍແກ່ເຈົ້າກ່ຽວກັບບາງທາງເລືອກທີ່ໄດ້ເຮັດ, ບາງທາງເລືອກທາງດ້ານວິຊາການແລະເຕັກນິກ. ມັນເປັນຊັບພະຍາກອນທີ່ບໍ່ຫນ້າເຊື່ອນີ້.
Joey: ເຫດຜົນອື່ນທີ່ຂ້ອຍມັກມັນ, ຍ້ອນວ່າດຽວນີ້ກາຍເປັນຕົວແບບທຸລະກິດ ໃໝ່ ສຳ ລັບນັກອອກແບບການເຄື່ອນໄຫວ, ທີ່ປົກກະຕິບໍ່ເຄີຍເຮັດໃຫ້ເຈົ້າມີ ໜຶ່ງ ເຊັນ, ເຈົ້າ ກຳ ລັງໃຊ້ມັນເປັນການລົງທຶນ, ຫວັງວ່າບາງຄົນຈະເຫັນມັນແລະຈ້າງເຈົ້າ. r ລູກຄ້າເຮັດວຽກ. ຫຼື, ບາງທີເຈົ້າກຳລັງເຮັດມັນ.
ໂຈອີ: ແຕ່ດຽວນີ້ເຈົ້າເຮັດໄດ້ແລ້ວ ເຈົ້າສາມາດຫາເງິນໄດ້ໜ້ອຍໜຶ່ງໃນດ້ານຫຼັງ. ເຊິ່ງ, ຊ່ວຍເປັນທຶນໃນຮູບເງົາຕໍ່ໄປ. ດັ່ງນັ້ນ, ມັນເປັນທາງເລືອກທີ່ເຢັນແທ້ໆ, ແລະມັນເປັນເຄື່ອງມືການຮຽນຮູ້ທີ່ຫນ້າປະຫລາດໃຈຄືກັນ.
Ryan: ແມ່ນແລ້ວ. ຂ້ອຍຢູ່ເບື້ອງຫຼັງຜູ້ຊາຍຄົນນີ້ 100%. ມີເວັບໄຊທ໌ທີ່ເອີ້ນວ່າຫັດຖະກໍາ, ເຊິ່ງເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຄ້າຍຄືກັນຫຼາຍສໍາລັບພາບເຄື່ອນໄຫວເອກະລາດ. ຂ້າພະເຈົ້າເປັນຫມູ່ເພື່ອນກັບປະຊາຊົນຢູ່ໃນກາຕູນ Saloon, ປະຊາຊົນຜູ້ທີ່ເຮັດຄວາມລັບຂອງ Kells. ພວກເຂົາເຈົ້າມີໂຕນຂອງສິ່ງອອນໄລນ໌. ເມື່ອທ່ານຖ່າຍຮູບເງົາເລື່ອງໜຶ່ງ, ທ່ານມີສິ່ງທັງໝົດນີ້ທີ່ເຫຼືອຢູ່. ມັນເປັນປະເພດ, ຄືກັບບາງທີເຈົ້າສ້າງປຶ້ມສິລະປະ [inaudible 02:05:40], ແລະນັ້ນແມ່ນຫຼາຍທີ່ສຸດທີ່ເຈົ້າຈະເຮັດກັບມັນ.
Ryan: ແຕ່, ຂ້ອຍຄິດວ່າມັນດີເລີດຍິ່ງຂຶ້ນສຳລັບ ບາງສິ່ງບາງຢ່າງເຊັ່ນ: Holdframe. ບ່ອນທີ່, ມັນສັ້ນ, ທີ່ທ່ານສາມາດເອົາຫົວຂອງທ່ານປະມານ, ທ່ານສາມາດຮຽນຮູ້ບົດຮຽນບາງຢ່າງ, ທ່ານສາມາດພະຍາຍາມສ້າງມັນຄືນໃຫມ່. ດ້ວຍຄວາມຊື່ສັດ, ຄວາມອຸກອັ່ງໃຈດຽວຂອງຂ້ອຍກັບ Holdframe ແມ່ນ, ຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ພວກເຂົາກົດດັນທໍ່ອາຍແກັສ, ຫຼັງຈາກນັ້ນຂ້ອຍຕ້ອງການໃຫ້ມີການສົນທະນາຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງຫຼັງຈາກນັ້ນ, ເພື່ອປຶກສາຫາລືຫຼືຖາມຄໍາຖາມ.
Ryan: ເມື່ອ ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໄປຫາກໍາລັງຈິນຕະນາການ, ສິ່ງດຽວ, ທີ່ຫນ້າຕື່ນເຕັ້ນທີ່ສຸດ, ແມ່ນການຢູ່ຊ້າ, ແລະເຂົ້າໄປໃນເຄືອຂ່າຍແລະເລີ່ມຕົ້ນ trolling ຜ່ານໂຟນເດີທີ່ແຕກຕ່າງກັນທັງຫມົດຂອງໂຄງການທີ່ໄດ້ເຮັດ. Pitches ທີ່ບໍ່ເຄີຍເຮັດໃຫ້ທາງອອກ, ວຽກເຮັດງານທໍາທີ່ມີຊື່ສຽງທີ່ເຮັດໄດ້. ຂ້ອຍສາມາດເຂົ້າໄປໃນໄຟລ໌ຫຼັງຜົນກະທົບຈາກ 12 ປີກ່ອນ.
Ryan: Holdframe ຮູ້ສຶກຄືກັບສິ່ງດຽວກັນ. ຂ້ອຍເກືອບຢາກໃຫ້ມັນເປັນການສະມັກສະມາຊິກ, ແລະມີການສໍາພາດຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງ, ຫຼືມີ Q&A's, ຫຼືມີນັກສິລະປິນອື່ນໆໄປແລະສ້າງໃຫມ່.